《罗密欧与朱丽叶》观后感（一）
这部电影讲述的是两个家族的仇恨，导致了相爱的两人双双殉情。
在凯家的晚会上，罗密欧混了进去，邂逅了朱丽叶。两人秘密进行结婚，可命运总是捉弄人。罗密欧不慎开枪打死了朱丽叶的堂哥，两家的矛盾激化，罗密欧被放逐，朱丽叶将嫁给市长之子。朱丽叶不想再嫁，喝了神父给她的神奇的药水，当所有人以为她死亡的时候，罗密欧也相信了。罗密欧进城，带上毒药在朱丽叶的“尸体”旁边饮下。此时，朱丽叶苏醒，可毒药已下肚。悲痛之下，朱丽叶拿起身边的枪自尽。
这是因两家仇恨而引发的悲惨爱情故事，爱的力量远胜于恨的力量。善恶全在一念之间。有的事物可以是恶也可以是善，就像神父的药水般，可以治病也可以致毒，更像是罗密欧与朱丽叶的婚姻。既可以是缓和两家仇恨的良缘，也可以是加剧两家仇恨的毒药。
世间万事万物也都具有两面性，而爱的力量更具有包容性。
《罗密欧与朱丽叶》观后感（二）
这部影片可谓是风靡一时，作为那个年代最好的爱情片，让我们知道了什么叫凄惨的心酸，让我们一起祝福他们！
后现代主义的改编，优点在于视觉效果的唯美动人，还有惊心动魄的流光盛宴，赋予了故事更多浪漫的色彩；缺点在于削弱了原著的命运式悲怆，青春狂放的肆意也沦为闹剧，对白台词的格格不入严重影响了演员带入，而流行配乐更是出戏看这部片子的时候一直难以抑制地激动着......因为我发现，这样充满智慧和少许实验性的佳片居然在十几年前就有了......手边刚好有莎翁原著的原文，十分吃力地在关键点解读了他的古英文，结合原文谈谈对该片的感受。
这一版本的《罗密欧与朱丽叶》是由巴兹·鲁赫曼导演， 莱昂纳多·迪卡普里奥、克莱尔·丹尼斯等主演的爱情片，改编自莎士比亚同名小说。该片讲述了在维罗纳滩市，一对分属两大世仇家族蒙太古及凯普莱特家的年轻人罗密欧与朱丽叶相爱，但上一代的仇恨阻碍他们不能结合而导致的一场爱情悲剧。
罗密欧是个不羁的青年，跟朋友们开车兜风，在party上喝酒跳舞甚至使用麻醉的药品，他眼中绚丽的光彩犹如节日的烟火。他和朱丽叶的相遇是在一次化妆舞会上，他装扮成中世纪的武士，她装扮成安琪儿。一管毒药，一颗子弹，从此便是永恒。
女主人公朱丽叶是一位名门闺秀。她热爱生活，天真纯洁，在同罗密欧相爱之前是一个循规蹈矩、惟命是从的贤淑少女，她爱上罗密欧后，爱情灼热的火焰在她身上立刻变成一股不可遏制的力量。她变得大胆起来了，再也不是俯首帖耳，唯父母之命是听的闺秀。
这部影片讲述一部凄惨的唯美故事，爱不仅仅指儿女之情，而超越狭义的爱对于青春来说就如他的.灵魂一般重要。祝福他们越来越好！
《罗密欧与朱丽叶》观后感（三）
影片展现了在意大利的一座小城里，以朱丽叶父亲凯普莱特和以罗密欧父亲蒙太古为首的是这座城市的两大家族，这两大家族有深着深刻世仇。17岁的罗密欧是个大家都很喜欢的小伙子。有一天，他和他的朋友混进凯普莱特家的宴会场，在这次宴会上，他被凯普莱特家13岁的独生女儿朱丽叶深深吸引住了。在不知道对方身份的情况下，罗密欧上前向朱丽叶表示了自己的爱慕之情，朱丽叶也对罗密欧有好感。真相大白之后，罗密欧仍然不能摆脱自己对朱丽叶的爱慕。他潜进了凯普莱特的果园，恰好听见了朱丽叶在窗口情不自禁呼唤罗密欧的声音。显然，双方是一见钟情。
第二天，在神父的主持下结成了夫妻。这天中午，罗密欧在街上遇到了朱丽叶的堂兄提伯尔特。提伯尔特要和罗密欧决斗，罗密欧不愿决斗，但他的朋友觉得罗密欧没面子，于是他的朋友和提伯尔特决斗，结果被提伯尔特借机杀死。罗密欧大怒，拔剑为朋友报仇，因此提伯尔特被罗密欧杀死了。
城市的统治阶级决定驱逐罗密欧，朱丽叶很伤心，她非常爱罗密欧。罗密欧不愿离开，经过神父的劝说他才同意暂时离开。第二天，罗密欧就开始了他的流放生活。罗密欧刚一离开，出身高贵的帕里斯伯爵就来求婚。凯普莱特非常满意，命令朱丽叶下星期四就结婚。
朱丽叶无奈之下去找神父想办法，神父给了她一种药，服下去后就像死了一样，但二十四小时后就会苏醒过来。神父答应她派人叫罗密欧，会很快挖开墓穴，让她和罗密欧远走高飞。朱丽叶依计行事，在婚礼的头天晚上服了药，第二天婚礼自然就变成了葬礼。神父马上派人去通知罗密欧。可是，罗密欧在神父的送信人到来之前已经知道了消息。他在半夜来到朱丽叶的墓穴旁，掘开了墓穴，他吻了一下朱丽叶之后，就掏出随身带来的毒药一饮而尽，倒在朱丽叶身旁死去。
等神父赶来时，罗密欧已经死去了。这时，朱丽叶醒过来了。朱丽叶见到死去的罗密欧，也不想独活人间，她没有找到毒药，就拔出罗密欧的剑刺向自己，倒在罗密欧身上死去。两家的父母都来了，神父向他们讲述了罗密欧和朱丽叶的故事。失去儿女之后，两家的父母才清醒过来，可是已经晚了。从此，两家消除积怨，并在城中为罗密欧和朱丽叶铸了一座金像。
影片通过罗密欧与朱丽叶的爱情悲剧，深刻地体现了鲜明的反封建倾向。莎士比亚把罗密欧与朱丽叶这两个人文主义思想的封建贵族青年的爱情故事写成悲剧，而且明确地把悲剧的根源归咎于陈旧的封建意识，巧妙地把爱情题材和文艺复兴时期的社会矛盾联系起来，把批判的锋芒指向中世纪衰朽而野蛮的伦理观念，指向现实的封建势力。
资产阶级的爱情观战胜封建婚姻观，以悲剧为结局，或许让人觉得遗憾，但能让观众慢慢体味其中的深意。剧中洋溢着大量的抒情意象，这是其他悲剧中没有的。无论古今，这部剧都有着不可替代的深刻影响，是悲剧创作史上的一块不朽的里程碑。
大话西游3的
《大话西游3》没有了特殊时代背景作为依托，也没有周星驰这个招牌，则使得所谓的“无厘头”成为了无根之木，影片固然想要不断地再度解构《西游记》或重写“大话西游”，并又加入了迈克尔·杰克逊、《阿凡达》等当代通俗流行文化元素，也想要重新演绎《Only You》，却流于其表，让人看得十分尴尬。
对于大部分的中青年一代的影迷来说，詹姆斯·卡梅隆的《泰坦尼克号》、刘镇伟、周星驰及他们合作的《大话西游》系列等，都是绕不开的记忆，也就难怪年初周星驰自编自导的《美人鱼》能以迅猛之速打破了众多的市场纪录。可惜，试图用一张张新面孔再度演绎“刘镇伟式”故事，却又让人看得尴尬，这部《大话西游3》便又是一部典型。
无厘头式的喜剧风格，与镜花水月式的虚幻缥缈的爱情，构成了刘镇伟影片的两大支柱，而打着情怀的名义炒隔夜冷饭的《大话西游3》，自然也离不开这两大特色。“无厘头”，原本是流行于广东佛山一带的俗语，指的是一个人说话或者做事缺乏中心，没有明确的目的，甚至可能粗俗随意，令人费解，但可能其实质上有着深刻的社会内涵，只是通过表面上嬉戏、调侃、玩世不恭的方式表达出来。
九十年代初，香港人面临政治环境变迁的迷惘，这一时代背景让无厘头文化突然借助于刘镇伟与周星驰合作的《赌圣》大红大紫起来，而《大话西游》系列尽管在当时的香港本土市场反响平淡，但却备受互联网一代的年轻人欢迎。
《大话西游3》没有了特殊时代背景作为依托，也没有周星驰这个招牌，则使得所谓的“无厘头”成为了无根之木，影片固然想要不断地再度解构《西游记》或重写“大话西游”，并又加入了迈克尔·杰克逊、《阿凡达》等当代通俗流行文化元素，也想要重新演绎《Only You》，却流于其表，让人看得十分尴尬。
“如果上天能够给我一个再来一次的机会, 我会对那个女孩子说三个字: ‘我爱你。’ 如果非要在这份爱上加上一个期限, 我希望是……一万年!”而很多影迷对于《大话西游》的记忆，也离不开这句脍炙人口的经典台词，因为错过，或者说不可得，成为了一生的遗憾与回忆，这点在刘镇伟的《大话西游》及《机器侠》、《无限复活》、《天下无双》等影片里依然一再地出现，并延续到了《大话西游3》中，牛魔王的妹妹牛香香因为哥哥杀了她的初恋而成魔，紫霞为了自己心爱的人过得幸福而舍弃自我，但至尊宝却摇身一变成为了王大锤……
相对于一些电影人的“毁人不倦”，有两位香港编导则是在“自毁”的路上越走越远，一个是王晶，另一个是刘镇伟，王晶活生生将众多人记忆里的《赌神》系列变成了东拼西凑只有桥段缺乏神采的《澳门风云3》，而刘镇伟则一次次“无限复活”《大话西游》这个IP，为青春时的美好记忆涂上浓浓的彩妆，依然掩不住内在的苍白空洞。
大话西游3的观后感二：
“此情可待成追忆，只是当时已惘然”。1994年导演刘镇伟用经典剧作《大话西游》，将周星驰推上了“太白有鸟道，横绝峨眉巅”的喜剧之王巅峰之座，西游记也“旧话新说”，换上了一件观者喜爱的新衣。
时过境迁，提起《大话西游》，观者还是能回想起“长忆别时，景疏楼上”，悟空和紫霞在沙尘潇潇中忘情拥吻;紫霞含泪凝视悟空，如“一骑红尘妃子笑，无人知是荔枝来”般带着迷离的笑泪从空中坠落;那一句为人传颂的“曾经，有一份真挚的爱摆放在我的面前，我却没有珍惜…”等等经典桥段与场景，剧中有遗憾、有纠缠、也有笑中带泪对感情的思考。一部经典剧作中情感、对白、节奏、叙事等重要的因素，《大话西游》全都有。
“云中乱拍禄山舞，风过重峦下笑声”的《大话西游》将无厘头喜剧发挥的淋漓尽致的同时，剧中喜泪参半的情感也让影片在观者心中留下了无法抹去的眷恋之情。好在刘镇伟导演深知《大话西游》在众多观者心中的情感位置，在精心筹划后，《大话西游3》正式于2016年9月14日在内地上映。
刘镇伟导演延续了《大话西游》中魔幻爱情的剧情结构、伸展了《大话西游》中穿越时空的情节设计。剧中讲述了死在牛魔王叉下的紫霞仙子，将会通过月光宝盒看到即将发生的事情，为了避免惨剧，她选择回到从前不让至尊宝爱上自己。而至尊宝又再次重逢一直在等待他的`白晶晶。前世今生的种种爱恨纠葛再次在九道轮回里再次上演，一段不屈服于命运，为情人穿越时空而牺牲的爱情故事，让观者
“旧物换新颜”的《大话西游3》在演员阵容的搭配上让观者新鲜感十足，不同之处在于“世事不同心事，新人何似故”，当家花旦唐嫣饰演紫霞，最新人气王韩庚饰演至尊宝，演技一流的莫文蔚 饰演白骨精，更有极力搞笑的吴京、钟欣潼、谢楠 、陈嘉俊演员空降《大话西游3》，不经让观者好奇到底《大话西游3》的演员之间，会擦出什么样的火花?
“惟经典之所美兮”，如今的《大话西游3》，将20年前的凄美感翻转成了完美。也许它并不能完结这个故事，但是它却能为意犹未尽的影片回忆画上惊叹号。惊叹导演刘镇伟对《大话西游》的执念，也惊叹观者对《大话西游3》的关注度，在缅怀经典的同时，不少观者接受了《大话西游3》新的构造、新的呈现，也有不少观者觉得经典不该被翻拍。有渴望看到不一样结局《大话西游》的观者，也有宁愿留在曾经的观者，融合了新时代的人不同的思维方式和勾勒目标，观者将对《大话西游》有不同解读。
《大话西游3》何须超越前部，只要爱过，方知情深，醉过，方知酒浓，就足够了。让人眼前一亮的至尊宝韩庚踩云归来、略带羞涩的唐嫣仙气十足、演技派莫文蔚性感撩衣，演员们用自己的理解诠释经典角色，导演有勇气、演员更有魄力。《大话西游3》用争议与观者共同讨论吃惯鱼肉的审美，用特效迎合经典的不足，用创新来寻找认同的可能，然而归根结底，《大话西游3》为的是成全情怀，再续前缘。
在影院中观者有的捂嘴带笑意，有的观者嗤之以鼻，到底是包含诚意突破不足，还是创意十足演技不足?需要观者带着对《大话西游》的崇敬之情和挑战之意，亲自去影院一看究竟。
大话西游3的观后感三：
《大话西游3》的故事其实跟前两部承接得还挺紧密，甚至某些地方回答了之前两部没交代清楚的地方。比如，故事开头就说，紫霞仙子拥有月光宝盒可以穿越，所以她穿越到未来，看到了自己的结局。
只是，相比于前两部的完整爱情故事，这次《大话西游3》似乎在刻意肢解前两部。当年两部经典里出现的许多经典桥段，在这里都有所展现，但每一段经典台词、经典剧情的背后，都是刘镇伟的重新诠释，也就是这样的故事让刘镇伟被网友们吐槽不止。有网友说，他们需要的只是对经典的重温，并不是对经典的解构。哪怕《大话西游》前两部本身就是被冠以后现代主义“解构”的符号，也不可以。
刘镇伟在这次的故事里，把至尊宝变身孙悟空前后的性格大变，解释成了“孙悟空其实已经死了，去取经的是六耳猕猴”。青霞之所以和紫霞共用肉身，是因为她的真身在玉帝那里，并且怀了六耳猕猴的孩子。春三十娘和二当家之所以突然生了个孩子，是因为玉帝写错了天书，所以赶紧用月光宝盒把六耳猕猴的孩子打发去了凡间，而那个孩子就是唐僧……甚至被网友们无比热爱的《一生所爱》都同样被消解，变成了牛魔王、牛香香、至尊宝等人在山洞里的一次无厘头对唱。
这样对于原作的“戏耍”让网友们最为受不了，“剧情改得太快就像龙卷风”。加上电影本身的表演风格一如既往地浮夸，让此前为了情怀而来的观众们简直欲哭无泪。有网友直接表示：“这部电影看完，真是觉得难过大于难看。就算他是导演，拥有最终的解释权，但《大话西游》毕竟代表着我们青春时期的心态，现在，这种心态幻灭了。”“《大话西游3》的横空出世，就像是给当年热爱着《大话西游》的人们啪啪啪几记响亮的耳光，仿佛在嘲笑他们那些由此而生的所有情怀都是笑话一般，太残忍了啊!”
当看完一部作品后，相信大家一定领会了不少东西，这时我们很有必要写一篇
红色电话响起，罗拉接到男朋友曼尼的电话。曼尼是个不务正业的小混混，替*社会老大办事。有一天他惹出一个天大的麻烦，竟然把走*得来的10万马克赃款弄丢了！而且他的老大20分钟之后就要来拿回这笔钱，懦弱的曼尼只好向罗拉求救，就只有二十分钟，钱到底在哪里，如何救命？
罗拉思索了一下该向谁要钱，然后就这样为了男朋友开始了三次拼命跑步。
第一次选择
这是罗拉的第一次选择，她要求助于在银行的父亲，而此刻他的父亲正在办公室里同情人喋喋不休，情人要他为腹中的胎儿作出选择。罗拉闯进办公室，恼羞成怒的父亲说要和罗拉的母亲离婚，从此不再管母女俩的事。罗拉空手而归，当她跑到见面的地点，时间已过了12点，曼尼已经拿着*枪走进超市，开始抢劫。万般无奈之下，罗拉打倒了举枪威胁的警卫，同曼尼一起洗劫了超市的现金。当他们跑到街上的时候，警车纷至沓来，当他们正在徘徊之时，警察的*枪走了火，罗拉怦然倒地。
第二次选择
画面再次回到罗拉放下电话的一刻，罗拉的'父亲在办公室里和情人吵得很凶，根本没有心思顾忌罗拉的焦急，绝望的罗拉在经过警卫的刹那抽走了枪套里的*枪，要挟她的父亲交出10万马克。拿钱出门的罗拉被眼前剑拔弩张的警察们惊呆了，然而警察万万想不到的是被他们护送到一边的女孩罗拉正是这场大劫案的元凶。侥幸逃脱的罗拉继续向见面地点奔去，在曼尼跨进超市的瞬间，罗拉叫住了男友。他们隔着条马路，罗拉笑了，而突如其来的一辆救护车却将朝罗拉走来的曼尼撞到，并碾压而过。
第三次选择
图像第三次回到情节的开始，这次罗拉的父亲接到出门的电话，当罗拉跑到银行的门口，父亲已经乘车而去。曼尼刚走出电话亭便撞见了骑车的流浪汉，自行车上还挂着丢失的口袋，一番追逐之后，曼尼用*枪换回了10万马克。
不知所措的罗拉看见了街对面的赌场，用零钱和首饰换到了一枚100马克的筹码，轮盘赌桌前，罗拉连中了两次20点。
拿着10万马克的罗拉搭上了一辆救护车，急救床上的人已经心律衰竭，罗拉握住了他的手，医生惊讶的看见病人的心律恢复平稳。12点，焦急等待男友的罗拉看见曼尼从朗尼的宝马车上下来，朝她跑来……
看电影的时候我不能不说随着罗拉的脚步而心跳加速。罗拉只有二十分钟的时间，为什么不用其他方式呢？比如骑车，我想电影所要表达的就是跑步中的激情，年轻的一代不需要考虑很多事情，要的就是这么一种跑步中所散发的激情，生命的激情。我想影片的主题就是这中激情，生命是需要激情的，即便是在看似不可能完成的事情面前，我们还是要去用生命的激情拼搏一番，二十分中要凑到十万马克，在这看来是个天方夜潭的事情，可是罗拉有两次做到了，因为她有着救男朋友的一颗心，因为她年轻。虽然有一次没做到，但那好像已经不重要了重要的是她努力做了。年轻的本钱就是尽自己的能力去做。
影片更像个游戏，游戏式的二十分钟，就在这二十分钟里，有三次不同的情况，有三个不同的结果，有些事就是因为一点点的偏差而结果相差千里。电影可以这么做，而我们的机会只有一次，我们只有一次的"二十分钟"电影可以从新在来，而我们却不能在来。后现代主义的天马行空。
罗拉为了男朋友而跑，为了自己的感情而跑。罗拉是幸福的，为了自己的感情可以付出一切。
电影的叙述方法新颖独到，继承了游戏的叙述方式，可以有好三次选择，这让观众可以从情节中走出来，而想其他跟多的可能性，游戏式的人生。
导演是聪明的，在生死问题上把影片拍的是紧张有趣的，让观众在一种相对轻松的环境中去感受电影所要表达的。
摇摆镜头突出表现了主人公的急噪不安，镜头中添加了一段动画，给观众一种新颖的感觉，画面的贴换很刺激。电影剪贴的很有MTV的感觉，这是画面更为好看。很有时代感。
电影中的音乐十分配合画面，特有节奏感。配和了剧情。使电影在视听上达到很好的效果。
红色的主题让人醒目，红色电话，罗拉的红色头发还有红色的卡车等等，一方面红色代表生命的激情，另一方面红色也是躁动的，激情与躁动同在。
