沈阳各大影城都非常重视《长城》上映，从19时到24时，平均每家影城都有5场左右的排片，几乎每半小时一场，影迷对该片期待值也是颇高。下面是《长城》电影
《长城》电影观后感一：
跨越文艺和商业，类型多变以及风格化的画面都是导演张艺谋作品里最常被人们提起的特点。作为当年以《英雄》一片打开中国商业大片之门的导演，张艺谋一直保持着探索求变的姿态，此番首次操刀奇幻题材，就选择了怪兽元素，而与东方文化的结合也着实让人眼前一亮。掌控好莱坞的技术班底、奇幻风格的故事想象力、大场面的掌控能力，“颠覆”两字可以描述张艺谋执导《长城》的经历，这个国内首屈一指的导演接轨世界流行文化，开启“老顽童”冒险之旅，展露出瞄准好莱坞一线导演的位置的野心，让全世界都瞩目以待。
此次电影好莱坞制作班底可谓业内顶尖水平，其中，视效团队工业光魔是全球视觉效果制作的行业领先者，作品包括著名电影《侏罗纪公园》、《阿凡达》、《星球大战》系列等等。怪兽设计和武器道具设计团队维塔工作室，曾荣获多项奥斯卡金像奖，作品有《指环王》三部曲以及《霍比特人》三部曲等，其在设计风格化和尊重史实的兵器方面有着无与伦比的造诣。正是因为如此，《长城》毫无疑问兼具国际化巨制标准和品质，值得一提的是，此次电影定档12月16日早于北美足足2个月率先上映，跟以往好莱坞大片档期比较，属于破例之举，开创先河的同时也显示出中国电影市场在全球的超强影响力。
《长城》电影观后感二：
《长城》是标准的鸡头蛇尾，匆匆开始，又戛然结束，然后中间拼凑出一场极具中国特色的大型历史舞台剧。看得出张艺谋是在想法设法地推(堆)中国元素，在长城进入观众眼帘后，他就变得像一个急不可待的孩子，拼命的向大家掏出自己兜里的各色玩具。最可笑的当属两次大规模的长城防御战，最后彻底沦为大型秀场：
一是秀特效，证明我这好莱坞级别的特效不是吹出来的，但是这种充满密集恐惧感的饕餮浪潮，缺少细节的描绘，同时只能通过眼睛才能击杀的设定过于苛刻，没法展现人兽搏杀的刺激，最后全让弓箭队抢了风头。其次是怪兽的品类过于单调，未能形成完整的兵种体系。剧中万千马仔配十几头御林军的组合太过单一，如果饕餮能够形成集群协同作战的态势，还能让战斗更为精彩，无影禁军的五军也能更充分的调动其特色。
二是秀中国元素，见缝插针般的展现中国的特色，这些元素显然是为外国朋友准备的，在第一场防御大战里，景甜所率的鹤军充当了最直接的展示模特：从优雅地走上跳台，到花式接枪备战，再到死亡蹦极，不放过每一个展示的机会，并且在她们出场时，背景音乐里明显加入了缥缈而高昂的女声，配合五军之中最为鲜艳的蓝色铠甲，构成以往中外战争题材电影里未曾见过的“美景”;另外一个细节就是“花式击鼓”的设定，这次《长城》中蓝铠女兵们用双节棍击鼓，还伴随着跳跃的舞步击出了花儿，击出了浓浓地中国风，上一次看见如此有特色的击鼓环节，还是在姜文的.《让子弹飞》里。这是我个人认为本片最令人印象深刻的两个设计。
同时两次防御大战里，无影禁军们还秀出了十八般武器，让人眼花缭乱，张艺谋把几乎能想到的与中国有关的武器都用上了。最后干脆搬出了大型
三是秀阵容，首先是演员阵容，本片囊获了各个年龄段的偶像明星，给他们一个个都配上靓丽的铠甲，看上去英姿飒爽，其实在剧中毫无存在感，真是应了那句话：众星捧月。本片除了马特达蒙和景甜，其余人等都是外围人士。可惜了彭于晏那呼之欲出的腱子肉，可惜了张涵予刚刚入戏就领便当;可惜了两眼充满表演欲的黄轩，无奈连个举刀的机会都不给。不过在全员集体酱油之外，倒是给鹿晗特意安插进了一些人物的情感纠葛和形象刻画，让他参与到了两个主角的主线故事里。而刘德华虽是军师，却怎么看像个诗人，为了突出景甜的存在感，全程压着演，最后连领便当都是如此的敷衍。剩下的如郑凯、王凯俊这类的角色，就算是友情客串吧，最为痛心的是极具表演特质的威廉达福在影片里也是毫无亮点。
《长城》电影观后感三：
整部电影紧张有序，分别按五个方队，六个阶段展示了我文明古国的长城、响箭、孔明灯、鼓乐队、火药等神器，场面壮观，气氛热烈，令四夷宾服!特别是结尾，中国撑杆跳水女运动员和外国射箭男运动员的联合表演，简直珠联璧合。这届表演整体是好的，团结的，但有些外国友人在表演仪式中试图偷取火药的小算盘遭到可耻地失败!最终我们友好地送给外国有仁儿一些火药以资纪念——没想到多年之后忘恩负义的洋鬼子用这些东西来欺负我们，良心大大地坏了。
讲真，这片子故事真的很乏味，我本来还期待结尾景甜将军能代表中国给洋人上一课，告诉他们火药者凶器也，圣人不得已而用之。结果打完怪兽就完了…除了两位外国主角和刘德华、张涵予(两人分别为全程有戏的酱油和半程有戏的酱油)，其他演员可以统一打0分——不是不努力，是真的没戏，全都是纸片角色。
特效和场景么，真的很热闹很花钱，堪称人山兽海!可看几段就有点犯腻，这大鱼大肉的风格比《黄金甲》有过之无不及，简直就是五彩版《神战》…让我实在有点消化不良。饕餮的造型、习惯、组织方式、联络手法都太西方化，和禁军、长城、皇宫等符号放在一起颇有些违和。结尾消灭饕餮的方式也有点简单化，最后一战很草率。
真的就是一部故事中规中矩(节奏倒是还不错，至少不拖沓)，角色平平淡淡，特效热闹华丽的二流怪兽大片啊。想去影院看个热闹的倒可能不会太失望，打发时间是可以的，再多就没有了。
哦，对，3D效果挺明显，动不动就冲着观众射箭扔枪，提醒你3D的钱花得不冤!
“饕餮”大片《长城》观后感一：
讲真，仅仅前两场的战斗就足以值回票价了。
老谋子还是那个老谋子，有许多值得夸赞的地方，也有很多值得诟病的地方，作为一部纯粹的爆米花商业大片，也实在没必要细细评价了。
而有一点必须肯定的是，从这部电影中，你能清晰的感受到景甜的背景究竟有多深厚。
这也是唯一让我大失所望的地方，如果没有景甜的存在，也许剧情就又是另外一种方式来展开了。
在影片进行到三十分钟或四十分钟之后，景甜和呆萌已经培养起了一个感情，这个时候，景甜死亡，而不是影片中的张涵予为了给景甜让戏而死亡。
呆萌因为见识到中国女兵的英勇无畏，在加上那一丝若有若无的感情从而决定留了下来共同抵抗饕餮。
然后剧情依旧按照原先的剧情走，直到饕餮逼近汴梁。
张涵予和呆萌带领着上万军人追击到了汴梁，为了能杀死饕餮，步兵开始悲壮送死，从而为杀死饕餮之王铺路。
张涵予在以前一直都是指挥，这个时候迫于无奈亲身上阵，从而使剧情大爆发。
然后结局，张涵予死亡，独独留下了呆萌一个人。
这样的.情况下，燃的感觉，悲壮的感觉就应该能彻底被凸出来吧?
“饕餮”大片《长城》观后感二：
11月15日，影片在京举行“五军集结，雄关点将”发布会，导演张艺谋携景甜、鹿晗、林更新、黄轩一众演员亮相，讲述了“无影禁军”的创作灵感，以五兽命名、五色区分都是对中国传统文化承袭和表现，展现了五军将士浴血奋战的气势，现场同时解密了五军的详细特点：张涵予和鹿晗所在的熊军是近战部队，与饕餮短兵相接;景甜统领的鹤军如飞鸟捕食，从天而降力战饕餮;彭于晏率领的虎军将领，操控重型机关，巧借水力痛击饕餮;林更新统领的鹰军是一支弓箭部队，饕餮来犯时，万箭齐发如大雨倾泻而下;黄轩统帅鹿军，如疾驰在密林中的雄鹿，在饕餮群中杀出血路。五军将士协同作战，在长城上不同的战区配合行事，缜密运作犹如精密齿轮运转，全景俯瞰震撼人心。
中国元素不仅能为电影增添美感和丰富的细节层次，也是电影故事的内核与根本。电影的背景设定在北宋时期，那时候中国的家国情怀也最强烈，他们为捍卫长城而战，不惧牺牲，无私无畏无影无名的无影禁军，是《长城》这部影片最为震撼人心的地方。这次张艺谋要用全球大片的方式来向世界讲好中国故事。
《长城》讲述了古代一支精英部队为保卫人类，在举世闻名的长城上演生死决战的故事。电影由乐视影业、中国电影股份有限公司、五洲电影发行联合发行，作为今年贺岁档备受期待的影片，电影于12月16日在国内以3D、IMAX3D、中国巨幕3D、杜比视界、杜比全景声、Auro格式震撼上映，并将随后在全球包括北美、欧洲在内的多个国家及地区公映。
“饕餮”大片《长城》观后感三：
电影《长城》在纽约国际动漫展发布终极预告片“饕餮围城”，导演张艺谋携主演马特-达蒙、景甜、佩德罗-帕斯卡、王俊凯重磅出席。张艺谋回应了此前针对“白人拯救世界”等质疑，并表示《长城》是一部令人喘不上气、紧张刺激的电影。
“我觉得恰恰相反”，张艺谋回应道：“之前网上的批评是猜想的，电影都没有看就下结论?” 张艺谋解释：“马特-达蒙扮演的雇佣军一行来中国的目的是龌龊的，是为了窃取火药秘方发财。当一个为了钱财的雇佣兵看到中国军队那种勇敢、奉献的精神，自己被感染并发生改变。马特对信任和牺牲有了新的认识，所以这是一部关于英雄成长的故事。”
电影《长城》观后感一：
就像张艺谋所说的，评价不同电影需要不同标准，你不能拿《长城》跟《活着》比深刻和意义，同理，也不能强求《活着》的商业和票房，《长城》首先得是一个像好莱坞工业生产线上的产品，其次才是所谓的中国文化、传输价值等，建议不同类型电影的评价标准很重要，所以从这点上讲，《长城》还可以，除了某些桥段有晚会既视感，以及黄种女性拍武打片真是人种缺陷，就特别像舞蹈而不是武打。
鲜肉们，导演对你们尽力了，但是谁笑场谁脱颖，谁看谁知道哈哈。所以导演和演员之间还真是有默契度的， 他之蜜糖，你之砒霜，观众盆友们，你，好，奇，吗?
电影《长城》观后感二：
电影的背景设定在北宋时期，无影禁军为捍卫长城而战，不惧牺牲，这是本片最为震撼人心的地方。
长城抵御的不是历史上的匈奴，而是中国神话传说中的远古巨兽饕餮。饕餮最早是中国人的图腾，古代青铜器多雕刻饕餮头部形状作为装饰。《长城》中饕餮的形象取自古书《山海经》，它是贪欲的化身。在这一点上，怪兽饕餮又与西方宗教文化中的“七宗罪”不谋而合，在天主教义中，其中一罪便是饕餮(暴食)，在输出中国文化的同时，又能与西方文化接轨，让西方人对抵御饕餮产生心理认同，这样的文化输出才能正中下怀。
更难能可贵的是，《长城》里的饕餮，补足了中国电影中怪兽的缺失，日本有《哥斯拉》，韩国有《汉江怪兽》，美国有《侏罗纪公园》里复活的恐龙，《长城》之后，中国电影也有了自己文化下的怪兽形象。
在长城上抵御饕餮的军队，则是无影禁军。在前几日发布的“无影禁军”特辑中，五军的.盔甲、武器、作战功能一一作出详解。中国文化中，墨分五色，擅用色彩的张艺谋巧妙将其嫁接到盔甲颜色上，同时清代满洲八旗也有以色分兵的传统，五军不同的色彩有不同的视觉效果，对照着他们不同的作战能力。
五军特辑则现了五军将士浴血奋战的气势，同时解密了五军的详细特点：张涵予和鹿晗所在的熊军是近战部队，与饕餮短兵相接;景甜统领的鹤军如飞鸟捕食，从天而降力战饕餮;彭于晏率领的虎军将领，操控重型机关，巧借水力痛击饕餮;林更新统领的鹰军是一支弓箭部队，饕餮来犯时，万箭齐发如大雨倾泻而下;黄轩统帅鹿军，如疾驰在密林中的雄鹿，在饕餮群中杀出血路。五军将士协同作战，在长城上不同的战区配合行事，缜密运作犹如精密齿轮运转，全景俯瞰震撼人心。
电影《长城》观后感三：
去年电影票房火爆收官的时候，没有人会想到今年的电影市场会出现如此大的下滑，不仅600亿元无望，能够保住个位数增长就已经算完成了任务。被视为国产片“自留地”的12月，今年也涌进了《血战钢锯岭》、《萨利机长》等进口大片。而2016年电影市场的最后一战，还需要国产电影和中国电影人挑大梁。张艺谋、成龙、王家卫、葛优、刘德华、梁朝伟、章子怡等老面孔重登大银幕;特效大片、犯罪题材、喜剧题材、纪录片等多种类型齐聚，就看能否守住440.69亿元(去年电影票房)这道“长城”。正如曾经以《英雄》开辟了中国商业电影时代的张艺谋所说：“如今的电影市场，就是以票房论英雄!”
老面孔老招数：
要凭票房论英雄
电影专资办公布数据显示，12月前11天累计票房达到14.05亿元，比去年同期增长了超过60%。不过，这一成绩的取得并非本土“选手”的功劳，全靠“外援”给力。汤姆·汉克斯主演的《萨利机长》、梅尔·吉普森执导的《血战钢锯岭》贡献了大量的票房。12月16日起，电影市场将迎来一轮国产片上映的高潮，其中不乏中国观众非常熟悉的老面孔——张艺谋、成龙、葛优、刘德华、章子怡等，他们的电影作品用的都是各自最擅长的招数，就是观众是否依然买账。
张艺谋执导的《长城》，是他职业生涯耗时最长的一部电影，从剧本到拍摄到后期用了三年时间。前天试映后，虽然剧情和逻辑受到了诟病，但张艺谋没有在他最擅长的画面上失分。他坦言，如今的电影市场就是以票房论英雄，“我当然希望《长城》的票房能够很好”。和张艺谋类似，成龙的《铁道飞虎》也采用了他最擅长路子——动作片。只不过这次成龙把动作和红色经典题材《铁道游击队》结合了起来，希望得到更多内地观众的认同。
多类型多元化：
想以品质赢关注
老面孔各有吸引观众的老招数，电影新势力就选择在类型化和多元化上做文章，希望用品质和风格赢得观众的青睐。北京电影学院科班出身的程耳，执导了一部以旧上海滩为背景，融合了黑帮爱情与国仇家恨的故事——《罗曼蒂克消亡史》。全片大多数台词都用上海话对白，演员则选择了葛优、章子怡、倪大红、闫妮等演技派。这部电影的演员阵容既够商业也够实力，导演的个人风格依然十分强烈，试映多场之后评价两极，观众喜欢和讨厌的程度都非常强烈。在电影圈内有“才子”之称的杨树鹏执导的《少年》，选择了国产片极少涉足的少年罪案题材。虽然在类型化方面比他之前的《我的唐朝兄弟》、《匹夫》做得更加淋漓尽致，个人风格却一脉相承。
往年的贺岁档都是国产商业片的天下，今年却出现了可喜的变化。12月16日将有两部国产纪录电影上映——《生门》和《我在故宫修文物》。《生门》由陈为军执导，耗时700多天多机位跟踪拍摄，从40个家庭迎接新生命的故事中选取了4个作为代表，讲述了4位遭遇极端情况的产妇及其家人在医院生产过程中经历的种种考验。《我在故宫修文物》由萧寒执导，是热播同名电视纪录片的电影版，将展现故宫文物修复者的日常工作，以及背后所展现出来的“匠人精神”。
