《十二公民》观后感 篇1
思维其实是一道限制你的墙。
常人来看，富二代似乎就应该骄奢蛮横，杀害亲父便似乎也不足为怪。
忽略掉表面那层偏见，客观地来看，那么老人也似乎并没有动机撒谎。
可事实上，要从老人的角度去分析整个案件，才能够发现隐藏在暗处的真相。
很多时候，其实是思维影响了人的判断，所处的思维模式导致人看不清本质。想要看到真正的世界，绝不能戴着有色眼镜去看，也不是用完全不带主观意识的眼光去看，而是用清辙眼睛去看天，用朦胧眼睛去看云，用飘逸眼睛去看风，而每次你都会发现一个新的世界，似是而非，一切陌生而熟悉
电影里还有一个情节，当一切证据证人都被推翻后，一直顽固地认为富二代有罪的3号眼神呆滞了几秒，随后愤怒地又回到了原点，说：”这么多的证据证人还不够吗？学校是让你我根据现有的证据去讨论，而不是让你们去证明这些证据都是错的！错的？“然后颓然地跌坐在椅子上。
其实越接近真相，人们往往越不愿意承认，就像越发现宇宙的寥廓，人们才越发现自身的渺小轻微，这让狂妄自大的人类如何接受？思维的墙，说到底还是人类自己砌就的，不愿承认自己的愚昧无知，便砌成一道高高的墙将自己紧紧地包围起来，然后就自以为安全了，可悲人的精神虽不属于物质，仍受限于物质。
所幸总有勇者哪怕竭其力量也要挣脱这桎梏。这才有了这场精彩绝伦的讨论，才不至于让真理湮灭在历史的烟尘中，无辜亡灵痛哭于阴暗角落。
只是这世上因捍卫真理便惨遭迫害的殉道者何尝少呢？近代科学的伟大先驱布鲁诺因坚持信奉“日心说”，便一生始终被人与”异端“联系在一起，为此颠沛流离，为此受了8年的牢狱之灾后被判用火活活烧死。但真正的勇士怎会屈服于淫威之下，当布鲁诺听完宣判后，仍面不改色地看着这伙凶残的刽子手，轻蔑地说：”你们宣读判决时的恐惧心理，比我走向火堆时还要大得多。“是的，即使身死，但他为真理而献身的精神将永不磨灭，他的精神早已超脱到物质之外，而不是苟同于一群恐惧到颤抖的蝼蚁。
因为思维的枷锁，人们常常理所当然地便否定掉真理，以理所当然地将自己奉为真理，而渐渐忽略了世界的本来面目和生命的意义。为何不推倒那堵思维的墙，去看看墙外的世界呢？学会尊重未知的存在，也是对自身的尊重。
而世界知道，少数比多数更多。
《十二公民》观后感 篇2
首先，从整体来看这部电影是是一部小成本电影。鉴于其实翻拍黑白片《十二怒汉》，无形中给演员们的难度增加了很多，没有华丽的场景，没有绚烂的爱情，有的只是一间宽敞而又压抑的上个世纪的车间，仿佛在诉说着我们曾经的那个纯真年代。影片的背景是某个政法大学，模拟法庭是现代的大学生，陪审团是那个年代的青年，这个时代的中坚力量。那个年代的大学生如八号陪审员一般富有探索精神，信仰事实，独立思考，这个年代的大学生亦像辩方律师一般浑浑噩噩，跟风浮夸，藐视生命。仿佛在斥诉着教育的沦落。大学没变，变的是里面的人。令人困惑的是，多年以后，人们依然只能从大学里的旧人那儿获取营养。
影片人物刻画细腻饱满，每个人都有自己的故事，每个演员都是影帝，感觉很真实，几乎感觉不到拖拉硬拽的做作。
一场简单的讨论会开始了，大家都觉得这是一场多余的讨论，举个手就完成了。这种“事不关己高高挂起”的心态恰恰是对现实的一种莫大嘲讽，人性的冷漠在如今深入人的骨髓，抹杀我们的最后一点良知和判断，我想把它称为“人性的慢性死亡”。
一号陪审员，陪审团长。工作认真尽职，有自己的性格，典型的社会中坚力量。
二号陪审员，笑面佛，处事和事佬，有自己的想法，也深知自己的实力水平不高，小心谨慎，应该是一个大学老师或者政府官员。
三号陪审员，出租车司机，俗称车夫，本部影片的副主演。社会小人物的一个缩影，尊重传统，亦有几分封建。深受“一切奋斗为了家庭，为了后代”思想影响，忽视自己的个人追求，以及老婆孩子的个人想法。典型的“控制型教育”家长，忽视子女的主观意识。也折射出了现今开放式教育理念与传统教育之间的巨大矛盾。最终落了个妻离子散，然人唏嘘不已。本片中他七号的二人组让本片增添了许多喜剧色彩。不得不提，此人演技让人拍案叫绝。
四号陪审员，地产商，一个在现今社会备受争议的一个集体。有钱，有势，生活富足。三号的“资本家论”和7号的“花钱摆平事论”让他大为光火，同时也反应了现实严重的“仇富”现象。而这个集体本身也有许多道德争议，比如说“包大学生”。
五号陪审员，一个蹲过冤狱的社会青年。可以断定他是一个有别于蹲过狱的人，他依然坚守这自己的良知，尽管现实对他如此的不公，他依然坚毅，接受现实的挑战。
六号陪审员，一名医生。尊重生命，尊重事实，明白事理，社会的骨干力量。
七号陪审员，小商贩，俗称跑腿的，亦是社会小人物的一个缩影。渴望被尊重，在社会中摸爬滚打，练就一身拍马功夫，尽管生活很艰辛，仍然坚守着自己的良知和道德底线，尊重追求事实的人，让人敬佩的辛酸。荧幕中滑稽诙谐的形象与严肃的讨论会形成鲜明对比，让沉闷的讨论显得生动色彩。
九号陪审员，建国初期的富家子弟，因为时代原因，受到巨大的心理创伤。一次好心人的帮助彻底改变了他的价值观，深知“雪中送炭”的真理。心理自卑，渴望获得别人的尊重，观察细致入微。 感觉这个大叔年轻时候应该炒鸡帅！^_^
十号陪审员，贫民区房东一枚。谈话的时候，总有那么一些人喜欢大声喧哗，打断别人讲话，说话不动脑子，完全不顾及他们感受，想到啥说啥；总有那么一些人当他一开口，你就想赶紧离开；总有那么一些人以偏概全搞一些“某类人”歧视；没错说的就是十号，开口就招人厌的主。还好他还是尊重事实的，不至于冥顽不化。个人觉得这个演员演的炒鸡好，甩扇子瞪眼大叫一声，然后就口若悬河根本停不下来。
十一号陪审员，保安一枚，质朴、纯真、善良、兢兢业业。曾多次在十号发言中躺枪，迫于无奈只能隐忍，有不错的主观思考能力和判断能力。形象可爱，让人倍感亲近。
十二号陪审员，墙头草一枚， 面对“公说公有理，婆说婆有理”的讨论，没有坚守的主观意见，跟风严重，是普通民众的一个缩影。十二号表演滑稽，言语朴实而不失诙谐，有很强的喜剧感染力。
至此，让我们返回本片的主角八号陪审员，一个重新审读案件，审读事实，审读人性的最后力量。让我们正视那些“不重要的细节”、被忽略的“小概率事件”。一个高龄老人的所闻，和一个近视眼女性在深夜的所见，将一个“富二代”少年推向了深渊。我们习惯性的将人分类，然后将他们贴上标签，习惯性的以为一切。事实可以给我们经验，但经验却让我们看不清事实。
就像《狩猎》中那样，偏见一旦形成了，对被偏见人来说就像跌进了万劫不复的深渊，任凭如何的呐喊，依然苍白无力。感谢少部分像八号这样的力量，在我们都被扭曲的时候，将我们拉回了正轨。
《十二公民》观后感 篇3
电影《十二公民》讲述的是暑期一所政法大学内，未通过英美法课程期末考试的学生迎来补考。他们组成西方模拟法庭，分别担任法官、律师、检察官等角色，审理的正是一桩社会上饱受争议的“20岁富二代弑父”案。12位学生家长组成了陪审团。这些人来自社会不同阶层，有医生、房地产商、保安、教授、保险推销员等。他们在听取学生法庭审理后，将对本案做出最终“判决”。这12名陪审员互不相识，但按照规则，他们必须达成一致，才能结束审判。第一轮投票，就有11人认定“富二代”有罪，在所有人证物证都指向这一结果的情形下，这位年轻的嫌疑犯离舆论上的死亡只有一步之遥。好在8号陪审员提出了大胆的怀疑，让所有的线索都被逐一讨论，随着审判的进行，疑点出现，每个人背后的故事也浮出水面，经过多方长时间角逐，最终十二个人达成一致意见，认定该富二代无罪。
影片虽短，但发人深思。我国虽没有像英美法国家那样的陪审团制度，但剧中陪审团的整个讨论过程还是能够给予我很大启发，特别是作为将来可能成为决定他人自由乃至生命的法官队伍中的一员，更应该从中吸取教训。
一、对待证据要有吹毛求疵的态度。任何证据都要经过详实的推敲论证，形成证据链。案中关键证人有被害者楼下的老人以及窗户对面的女子。一个凭借“听觉”，一个凭借“视觉”让众人都坚信是富二代杀死了其父亲，但通过8号陪审员的推敲发现，其实作为上了年纪的老人只是根据自己的经验（楼上经常有父子争吵声）断定死者就是富二代所杀，窗户对面的女子也是在没有戴眼镜的情况下只是根据模糊的音像而草率断定是富二代所为。他们在作证时也许并未想到，这种“言之凿凿”的证据如果被法官采信将意味着什么，这就告诫法官，在审查证据的时候，要多考虑证据可能与事实不符的情况。
二、要用理性的思维对待案件。每个人的生活经历不同，对同一件事的评价就会存在差别。法官在裁判案件的时候应尽量做到凭借事实与法律判案，不受个人情感左右。剧中十二个人，每个人都从事不同的行业，都有不同的人生经历。刚开始之所以有11个人都判定富二代有罪，很大程度上源于他们的感性认识，他们对证人的话毫无怀疑。当然，还有很大一部分人存在严重的仇富心理，他们认为富二代就是不学无术，特别是在一个父亲坐过牢，继父一夜暴富的家庭长大的孩子更是什么事都可能做的出来。撇开证据不谈，他们内心就已经预存了偏见。作为法官，在认定案件事实时，如果不能坚持理性判断，那么又会造成多少冤假错案。
三、任何一件错案对当事人的打击都是毁灭性的，应避免冤假错案。剧中给我震撼最深的莫过于五号陪审员的一句话：“万分之一的错误对当事人来说就是百分之百的灾难”。一个错案对他人来说可能无所谓，但对当事人来说那将是毁灭性的，即使有遭一日被平反，被冤者回到社会同样会遭到异样的眼光，也会严重消弱司法的公信力，正如英国哲学家培根在《论司法》中所说：“一次不公正的审判比多次不平的举动为祸尤烈。因为这些不平的举动不过是弄脏了水流，而不公的审判则是把水源破坏了。”
在全面推进依法治国的当下，作为法律人我们不仅要用严谨的态度对待每一个案件，同时也要担起普法的重担，加大法制宣传，提高群众法律素养，让正义以看得见的形式得以实现。
《十二公民》观后感 篇4
写这篇观后感之前突然想起来以前帮同学写过一篇“心灵捕手”的影评，名字叫《青春的那棵稻草》，这篇文是我看了三遍还是四遍电影之后才写出来的，我想那会是真的深有感触吧！写影评真的是真正投入到情境中，才能写出自己对电影的真切的体会。但是这部电影我只看过一遍，我想写一下自己的感受。
十二公民，这部电影早前同学就推荐过，说国产片，但看了挺不错的。我当时想，哦，国产片啊，不喜欢看。后来一直没当回事，但是前两天下下来存到了电脑里。今天就看了看。其实是刚刚看完。这是怎样一部片子呢，首先简单的布景，十二位公民，十二种身份，各行各业，各种人生。关于一件案件及犯罪嫌疑人的定罪与否展开的一次次激烈讨论。先不说讨论的内容吧，就说演员。其中给我印象最深刻的是韩童生老师饰演的的士司机。这个案子的结论关乎儿子的.毕业论文，所以他作为陪审团来参与讨论。这是一个怎样的人呢？他是一个地地道道的北京人，穿着老布鞋，黄衫子，注重礼教，在各种人证物证下坚决认定犯罪嫌疑人有罪。他有着暴脾气，很倔，坚持自己的观点。一开始看到这个人物—真的韩老师演得太好了—对，就是个市井小民，每日为了生活奔波，说话的腔调以及一些小动作还有喝水的杯子真的把一个的士司机演活了。其实这个人物刻画得很深刻，文中称他为3号陪审员。3号陪审员在讨论的时候说了一句话叫父为子纲，君为臣纲。
其实这句话在这个人物的表达中很重要，是3号发表自己的观点的基础，他认为孩子对家长应该是言听计从的，应该是礼貌尊敬的。一个孩子，及时家长做得再不对，毕竟他是生你的父母，行为和语言上都不能有过激的表现。所以他对犯罪嫌疑人在证人的观点作证下坚持认定有罪。而且这样的人物在自己的生活环境下是很难改变自己的观点的。但是最后，他为什么改变，认为无罪了呢？因为他想起了自己的儿子，因为自己曾经犯的错，孩子就离家出走，六年未归家，六年没有打一个电话。这位父亲心里是有怨的啊！你凭什么不理我啊，你凭什么离家出走啊，你凭什么走了之后就再也没联系就再也没回家啊？！我是你爹啊，我再怎么也是生你养你的人啊！你凭什么这样！其实3号再怨自己的儿子，但是毕竟是自己的儿子啊，他爱，他心疼，到最后他终于原谅了儿子，终于解脱了内心。最后他认为那个犯罪嫌疑人同时也是死者的亲生儿子无罪。电影在人物刻画上可谓是费尽了心力，无论人物衣着，行为，言语，以及场景都下足了功夫。看完影片，终于感觉中国电影还是有希望的。
这部电影反映了在案件面前十二个职业的人对整个定案的看法及观点，从一开始的几乎所有人都轻易相信证人的证言，而对嫌疑人表示肯定的犯罪动机，到最后通过辩论，怀疑，争执，尽量还原场景，以及对证人证言的验证，到最后全员否定嫌疑人的作案动机。整个过程是对案件的辩论，也是对人性，法律以及逻辑的辩论。在电影的最后，8号陪审员，也就是整个过程坚持认为嫌疑人无罪，对整个讨论的进行起推动作用的人物，回去拿起自己落下的检察官证。电影结束的时候有几行字：在公安机关提出复议后，检察院依然维持存疑不起诉的决定，一个月后真凶落网。
在电影结束之后我们想想假设这位检察官也和别人一样，相信证人证言，相信物证，那么嫌疑人按照一系列法律程序就会被认定是有罪的，毫无疑问，有一件冤假错案出炉。是的，电影中有一位陪审员说了这样一段话，一个十六岁的少年被判八年，在一年半刑期的时候被告知我们判错了。当他在再次步入社会的时候，别人是怎么想的，我管你冤枉还是不冤枉，总之你都是蹲过大狱的人。是啊！就是因为整个案件审查程序的不严谨，就因为一些看上去小小的纰漏，造成了别人百分之百的伤害。
《十二公民》观后感 篇5
众所周知，中国司法体系与美国完全不同，《十二公民》是对11个来自社会各个阶层的中国人的疑罪从无原则、陪审团制度以及公民的司法意识的科普，而从实质上说就是借西方陪审团制度的壳，表达对中国目前司法意识制度的思考。影片讲的是十二位家长为小孩的期末补考齐聚一堂，形成了模拟西方法庭的陪审团讨论“富二代弑父案”，这些家长来自社会不同阶层，有保安、教授、出租车司机、富商等，在听取学生审理后他们只有达成一致投票才能结束审判，在第一轮投票中就有11人认定富二代有罪，但随着不断的讨论模拟，案件的疑点开始浮出水面，经过不断争执推测，最终一致得出了无罪的结论。
公民是谁？从法律上讲，公民是指具有一国国籍，并根据该国法律规定享有民事权利、承担民事义务的人。公民意识与臣民意识相对应，指一个国家的民众对社会和国家治理的参与意识。电影中的十二公民，不是十二个人，更多的是代表了来自中国不同阶层老百姓。
在对富二代弑父案的讨论中，大多数家长只求迅速得出最终判定，只有作为检察官的八号家长陆刚一致坚持从理性的角度分析和还原案件。最初家长们对于陆刚的异议进行了围攻，“你是不是来挑事儿的？”道出了中国老百姓从骨子里的从众心理与公民意识淡薄。本片中一开场是所有人都认为是“富二代”杀死了自己的亲生父亲，其原因除了本案的证人证词以外，更重要的是因为目前中国社会固有的一种思维偏见。说起富二代，人们会不自觉的贴上“不负责任”、“不学无术”、“寻衅滋事”的标签，在这一固有思维模式下正如陆刚所说，连虚拟法庭上的被告人律师都已经在心里认定了自己的当事人是有罪的，那么谁来还原事实的真相？
仇富已经成为了社会的常态，冷漠也成为我们的武装。如果有一天中国司法真的引入了陪审团制度，请问这样的社会环境与公民素质我们拿什么去维持一个客观公平的司法秩序？如何承担起对生命的生杀大权？借用《十二公民》中的一句话，“如果陪审团都交到这样的人手里，那才叫真正的不靠谱。”
偏见是一种无形的暴力，而若是有一天这种暴力成为常态将道德捆绑，甚至操控了司法审判，那么一言杀人就成为了可能。公民在获得权力的同时也应当清楚的意识到自己需要履行义务，不要让暴力成为了一种常态，学会尊重、学会倾听，谨言慎行。
影片中的陆刚是检察官，面对第一轮所有人所认为的有罪投票，陆刚放弃投票背对桌子，当时他在想些什么？面对生命，面对法律所有人的态度让陆刚的背影如此孤独。更为讽刺的是这个看似不合群、无聊、固执的人真实身份其实是一个检察官，“你一旦认定他有罪，他在你心里就死了”，中国只有刑事诉讼中采用了疑罪从无，而疑罪从无和西方的无罪推定原则是不同的，参加投票的家长把这次模拟当做游戏，对于追求真相的陆刚成为了“刺头”。检察官=刺头，这还不够讽刺吗？陆刚的身份设定无异于是中国司法与平民老百姓的一次变相的对话：这关乎人命的事儿难道都只是法官、检察官、警察的责任吗？本片间接描述了一个社会现象，那就是除了陆刚这样从事法律职业的人以外，没有多少人会有那个法律知识和追求真相的勇气，那么，如果连司法人员也和大众一样选择沉默呢？
近年来许多旧案重提，呼格吉勒图冤杀案，张辉、张高平叔侄杀冤案的重审、平反。从某种意义上正是司法界的自我审视和变革，陆刚的问话言犹在耳：“你们为什么把小孩送到政法大学来读书？你们的态度或许就是将来他们面对法律的态度。”作为一名法学院学生，曾经我们都是抱着满腔热血，当教师问，你们为什么选择法律？我们都有着基于正义公平的回答，可是四年过去了，自己越来越对这个职业产生怀疑，这个世界没有完美的制度，因为制度是人设的。所以无论是哪一种制度脱离了追求公平、正义的心，冤假错案随时可能发生。影片的结尾，所有家长都摒除了偏见将这个案件判为无罪，这部电影给我们展示了一种希望，正如这个世界有光明的地方就一定会有黑暗，就算是知道追求真相的路是无休止的，我们依然要坚持。
随着时代的演变，司法制度和体系也在不断完善，越来越多的人开始关注时事，政府信息公开也越来越普遍，那么我们每个公民都应当提升自己的法律意识和素质，在享受司法所带来的权利的同时，履行责任义务更加理智，客观的监督司法公平维护司法正义。在维护法律公平与正义的路上，请不要让陆刚这样有责任心和正义感的人感到孤独。
《十二公民》观后感 篇6
一桩证据确凿的血案，一个法院存疑停审的决定，却正提供了一份机缘让十二个素不相识且身份各异的人共聚一堂，开展了一次关于凶手的讨论。
楼下老大爷的证词，街对面女人的目击，与被害者的复杂关系，蹩脚的不在场证明，一切似乎都将凶手指向了富二代，然而，真相真的是这样？
举手表决“富二代是否有罪”，十一个人赞成“有罪”，一人投”无罪“，到底是一个人的错误，还是十一个人的偏见？
答案总是毋庸置疑，真相却常常出人意料。
这世上有人风光无限，挥金如土，却也有人从来无人关怀与在意，还穿着胳肢窝处开线的衣服。所以当他第一次可以上电视时，一直夹着自己的手臂，生怕被人看出自己的窘迫；第一次受人瞩目时，一直努力地使自己瘸了的腿显得不那么瘸，而别扭地走路；第一次自己的话受人重视，甚至要被人印到报纸上时，不自觉地便歪曲了本不是如此的事实，而坑害了一个无辜的孩子。
这世上的人们，同样的两只胳膊两条腿，同样的血肉，同样的灵魂，却似乎从来不存在平等之说，凭什么是河南人就天生狡诈多计，凭什么富人违法背德而不能勤劳致富，凭什么从牢狱中出来的人就都是罪大恶极而不可能是被冤入狱，在阴冷潮湿的狱中煎心日日复夜夜后终于得以释放，可迎来的却只有数不尽的白眼和唾骂，就好像一颗心被千刀万剐后还要扔进冰窟。
也许是这世上的人们都太忙太忙，A有他的店铺要开，B有他的房租要收，哪来的时间讨论什么真凶是谁呢？你看网上人人都那么说，你看证据证人都那样摆在那里了，你看那凶手是个富二代肯定从小就骄奢蛮横，这便是真相有什么好怀疑的呢？但世上根本不会有百分之百的事，而是人们理所当然地四舍五入，可真相往往在那些细枝末节中，万分之一的错误对当事人来说就是百分之百的灾难啊！劳碌而冷漠的人们怎会懂一个人在狱中用指甲盖划墙数着过日子，整整四百多个日日夜夜地煎熬后被告知自己是被冤枉时那种世界崩塌的感受，怎会懂一个人无辜被安上一个滔天罪名，万人唾骂，人人指责的绝望？几年前聂xx案，呼格案血的教训难道还不够深刻？即使最后终于真相大白，但终究人死不能复生啊！
所幸正义总是存在，在八号先生的引导下，人们终于渐渐认识到此案的疑点重重，渐渐摒弃了个人偏见和彼此矛盾，团结在一起共同揭开了层层迷雾，最终以十二比零一致通过”富二代无罪“。法院最终也还了富二代一个清白。其实在一生最寒冷的际遇中，总会凝结出一些直入人心的温暖，冬季并不能将一切冻结，比如那些流淌的风，陡峭的树，比如那些充满爱的心。也像文革中那位可敬可爱的姑娘安慰老大爷所说，忍忍吧，会过去的，终究能迎来柳暗花明。
最后，真理属于人类，谬误属于时代。谬误难免，只希望人类可以用爱与希望融化冰雪，使得一切，为时不晚。
《十二公民》观后感 篇7
电影《十二公民》讲述的是12位政法大学毕业生的“亲属”，作为一场真实案件的陪审团进行案件分析审判的过程。电影一开shi一边倒11：1审判有罪，但是唯独8号对案件证词怀着非常多的疑点，并逐步与其他11位陪审员进行激烈的推理，推理期间交织着每位陪审员的个人感情、直觉、价值观、经验，辗转曲折，但最终秉着对生命的尊重以及对真理的执着，所有陪审员一致以无罪通过陪审裁决。通过电影有以下几点收获：
1、对生命权的敬畏：上帝对每个人都是公平的，生命是作为公民权利的主体而存在的前提，是公民最根本的权利。面对生命权，人人都需要怀着敬畏去对待，这是自然人的最高人格利益，是人得以存在的体现。
2、对待他人容易标签化：人们容易根据自己固有的感情、直觉、价值观、经验等，非常轻率地、绝对地根据他人的群体身份而下定论，使得认知与现实产生偏差，如电影中对“富二代”、“保安”、“干爹”、“店小贩”等固化认知。标签化容易造成对相关群体的误伤，扭曲社会认知，扩散负面情绪，同时也契合当今媒体的“眼球经济”需求。
3、理性思维非常重要：我们学习过数学推理过程都知道，每一步的结论dou依赖充分严格的公理、定理依据。在日常生活中往往容易忽视这种推理化理性的思维，本质上是大脑的惯性是“节省能量”，因此容易用直觉进行判断。理性思维要求对事务进行观察、比较、分析，进行数据逻辑推理。在电影中8号陪审员带领大家不断用理性＋数据＋实践进行推论，表现得淋漓尽致，在我们的日常生活中也可以多怀着“算一本帐”的思路多学习理性思维的益处。
非常推荐大家看一看这部电影。
《十二公民》观后感 篇8
《十二公民》这部电影是个令人深思的好电影。它的演员班子和导演与其他电影的不一样，他的导演徐昂和演员何冰、韩童生等主要演员都是话剧界的老戏骨。他们对人物性格的刻画与表现更加深刻。
影片的主要内容是：暑期一所政法大学内，未通过英美法考试的学生补考。他们组成模拟法庭，分别担任法官、律师、检察官等角色，审理社会上饱受争议的20岁富二代弑父案。12位家长组成了陪审团，在听了学生的法庭审理之后，对本案作出最终判决。但按照规则，只有12位家长达成一致意见，审判才能结束。由此，他们开始激烈讨论。在这次讨论中经历大大小小的讨论12次，第一次与最后一次投票结果更是天差地别。最开始一个人认为富二代无罪，其他11个人都认为有罪，最后一次全部认为他无罪。在第一次投票的时候，3号陪审员问8好陪审员为什么投无罪，8号陪审员这样回答：我是觉得，这事我们不说清楚，想明白了，随随便便把手一举，就把这孩子推到了死路上，这样不行。我们为何对生命如此苛刻？因为我们总是去相信，或者是选择相信别人说的事实，而不做深入的思考，而不做质疑了？就因为如此，一条生命可能在无知的口水中淹死！10号陪审员说8号陪审员吹毛求疵，8号陪审员说：决定一个人的生命，这不该吹毛求疵？虽然这是令人震惊的弑父案，但是人们好像只顾得去跟随大众的观点，作为谈资，而忘了去关心事件中的人到底发生了什么，只相信既定的事实，而对真正的剖析却当作没事找事，都成了热情的陌生人。
12位陪审员素不相识，职业也十分广泛，有教授、出租车司机、房地厂商、保安等。在讨论的过程中，也都牵扯出很多人的伤心事。3号陪审员的家庭教育方式以及离家出走的儿子、4号做一年半冤狱，7号卖东西被保安追赶……一件案件的讨论触发了如此多的个人不愿言说的事，而这些被引发出来的事有令人唏嘘感慨，每个人都有自己的苦楚呀！除此之外，讨论过程中还引发了地域歧视、冤假错案、xx女大学生等敏感话题，使这部影片提供给我们更深刻的思考。
在第12次投票时，坚持认为有罪的3号放下了个人的情感因素，投了无罪。谁也不能随随便便宣布一个人有罪，除非证据确凿！这应该是我们看待事情的立场。
《十二公民》观后感 篇9
前天看完了电影《十二公民》，感觉已经好久没有看到过这种能让人花时间思考的影片了，影片中，十二位陪审团的成员，来自社会的各个阶层，有数学老师，有的士司机，有房地产的老板，有学校门口卖杂货的，有做保安的，这样一个群体，组成的陪审团，在辩论中，各自都从自己的角度发表自己的看法。匝一看，应该是公正公平的判决方式。但是，电影一开始，就冾如现实中一样，表现出社会底层人员思考问题简单，对生命的冷漠，甚至把法律赋予他们的权力，当成儿戏，花一小时去辩论是浪费时间。辩论开始，是十一比一的这样一个局面，判定被告有罪。但是在8号陪审员抽丝剥剪的方式下，一条一条的将各种证据找出疑点，一条一条的反驳，最终以12票通过，判定被告无罪。
电影结束，留给观众的， 是一个完美的结局。但是，从电影中我却感到一个更令人不安的想法，那就是这种西方式的大陪审团制度，本身也存在一个很大的漏洞。首先，组成陪审团的人员是来自社会各个阶层，文化层次，也是各不相同。那么，在陪审团辩论中，那些思考不严谨、想法不周全的陪审团人员，可以直接被驳倒，直至忽略。最后留下的，就只能听见社会精英的声音。在辩论当中，社会精英们可以指鹿为马，把白说成黑，因为剩下的人，根本不够成辩论桌上的对手。最后，那个被告，是否有罪，就成了某些社会精英的意识形态当中的观点，可以翻云覆雨。其次，那些暴戾的犯罪分子，在被社会精英们翻云覆雨的辩论后，重新走入社会，又成为了这个社会不安定的因素，但这却已经超出了社会精英考虑的范畴，社会精英们只是考虑辩论桌上的胜负。
这部电影，留给我的，想法很混乱，如何才能找到个正确的办法，毫无头绪。也许这正是导演们留给观影者的问题。
《十二公民》观后感 篇10
一、普通人断案不比精英断案差，英美法系的法庭陪审团制度有其科学性与合理性。
影片中，一群未经过法律专业训练的12个普通公民，就能判断刑事案件的事实，这就是英美法系的法庭陪审团制度。美国举世瞩目的黑人棒球运动员辛普森杀妻案被判无罪，就是法庭陪审团认定的无罪。我国是法庭陪审员制度，虽然一字之差，但效果天壤之别。
我国的刑事案件的事实由法院（经过法律专业训练的精英或一二个法庭陪审员）认定，但仍然冤假错案不断，近几年涌现出来的呼格、赵作海等冤假错案即可证明这一点。
由此可见，精英断案比普通人（法庭陪审团）断案高明不到哪里去，有些案件凭普通人的良心就可以断案，正如影片中的8号法庭陪审员坚持无罪的观点为，就是他就认为一个20出头的小伙子被判死刑，是不是要慎重些，再讨论讨论，这就是良心。断案方面，精英的良心不会比普通人的良心好到哪里去，甚至有些时候表现更差。
英美法系的法庭陪审团制度就是普通人断案，让更多有良心的人去判断案件事实，值得我国法庭陪审员制度去借鉴，一两个法庭陪审员太少，又摆脱不了陪而不审、陪衬的尴尬现实。
二、影片结尾处8号法庭陪审员回去取检察官证，立显检察官正义、求真的高大上形象，殊不知这与现实中的形象相去甚远。这实为画蛇添足的拍马之景。
三、影片中坐过冤狱的法庭陪审员一句话，印象深刻，送给现在的公检法人员铭刻于心，这句话是：“万分之一的错误，对于一个当事人来说，那就是百分之百的灾难”。
话剧《茶馆》读后感 篇1
以前就有看过《茶馆》的话剧演出，而且最近也有《茶馆》的电视剧上映。总体上的感觉，经典，觉得再也不会有这么一部意义深远的话剧了。相比舞台上的话剧表演，老舍先生的原版剧本，带给了我更多的想象空间。“茶馆”，众所周知，简单一点来说，就是喝茶的地方。
《茶馆》里的“茶馆”也不例外，王利发的茶馆，吸引了社会上形形色色的人聚集到这里，上演了一部部精彩的闹剧。我只能说，老舍先生的大局观非常好，这么多的人，这么多的事，延续这么长的时间，可是看下来一点也不觉得紊乱。在我看来，这是由于老舍先生始终坚持一点的原因，那就是不管怎么样，不脱离“茶馆”。
我不得不佩服老舍先生，用一个“普通的、蒙特卡罗小小的茶馆”，尽可能多的反映出了很长一段时间中国的社会面貌和现实。老舍先生的《茶馆》，语言诙谐幽默，妙语连珠，但是结构却很严谨，主题也很严肃，形成一个鲜明的对比，唱响了一部旧时代的挽歌。“茶馆”里的人物相当的丰富，基本上包含了一个时代社会上存在的所有人，而且刻画的都十分的真实，很能引起我的想象和共鸣。《茶馆》，不管是原着，还是话剧或电视剧，都是不朽之作。
话剧《茶馆》读后感 篇2
茶馆，彼此唠家常，谈山海经的地方。谁能想到它竟能折射出一大社会问题！除非有一位具有独特视角的大师使它“活”起来，否则茶馆平庸无奇，永远不会有更深的好处。而那个人便是老舍——一位语言大师，他用其独特的视角和手法使整部剧本的语言绽放性命的炫彩。
老舍出生于一北京大杂院中，一户舒姓的满族贫民家。父亲是护军，母亲靠洗衣赚钱。父亲早逝之后，生活更为窘迫，但幸运之神眷顾了老舍。一位慈善家资助老舍上学，使他收到良好教育。在老舍自身的不懈发奋下。他逐渐小有成就。在之后的创作过程中，这样的境遇更是深深影响着他。而《茶馆》之因此有“小中见大”的特色，与其是平民出身也有密切联系。
同样，老舍的手法也是独一无二的。其中最突出的一点便是全剧只有三幕，一幕一时段，干净、简洁，也十分容易表现剧情，从清末戊戌维新失败到民国初年北洋军阀割据时期再到国民党政权覆灭前夕，与其说是时刻变迁不如说是历史变迁。人物表现年代，而年代又作为人物表现的背景，相辅相成，使小小一茶馆提升到不得不让人用看“历史剧”的眼光评审这部巨作。其二，尽管茶馆人三教九流不少。但是几位人物始终贯穿全剧，起着核心作用。一、王利发茶馆掌柜）二、松二爷胆儿小，人却不坏）三、常四爷正义之士、十分爱国、体格健康）松二爷、常四爷两位茶客与王掌柜交情还不错而在这所谓“热闹”的茶观众，要找出几个掏心掏肺阿婆还真不容易。听听！说的不是客套话便是奉承话。我虽不知老舍塑造如此的人物性格有何用意，至少透过这有点人情味儿和有“良心”的三人谈话使人更深刻的体会到世态炎凉啊！发人深思。其三，子承父业。这是几句疮痍有待讽刺意味的安排。剧中一幕幕地时代向前走，衣着也跟着前卫起来，客人的思想呢？简直是换包装不换资料。例如，原先看相面的糖铁嘴养一儿子，现竟“升级”为大师。刘麻子那说媒拉线行当竟让他儿子“发扬光大”变为“花花联合公司”专给洋人、官员带给女招待与吉普女郎）。而吴祥子这老式特务到了儿子这辈儿竟改个名儿叫世袭特务。人哪！为何总在这方面“遵规守矩”呢？
老舍，无论您想传达予后人什么，至少《茶馆》让咱们受益匪浅。我不能评说它的优劣，在如此剧你面前，我只有说声：“多谢！多谢您留予咱们如此宝贵的财富。”
话剧《茶馆》读后感 篇3
近日去新华书店，在书之海洋中，惋叹自己太渺小，忽逢一薄书者，名曰《茶馆》，置于书山中，其渺小程度同吾也，吾大喜，捧书而视，受益无穷于其中，故有感如下：
书名为《茶馆》，我不由得想起了小时候外公每次带我去茶馆打牌的情形，在我印象中，茶馆就是一个热闹而常常笼罩着烟雾的地方。可翻开了书，才发现它并不是仅仅讲的是在茶馆里的事，而是以对话剧本的`形式讲述了一副旧北平社会的浮世绘的黑暗社会，老舍从小小的一个茶馆中反映出了整个社会，以小见大。是由茶馆中的客人的话中而得。语言朴素却能体会出许多意味。书虽短小而精致。把我印象中的茶馆的形象完全颠覆，同《骆驼祥子》一样，老舍也是无情的批判了这个社会—他不让好人有出路。
书的主人公是王利发，他是他裕泰茶馆的老板，他也是整本书的线索。在第一阶段中，为太监娶老婆，暗探遍布社会，麻木的旗兵无所事事，寻衅打群架，另一方面是破产的农民卖儿鬻女，爱国的旗人常四爷因几句牢骚被捕，新兴的资本家企图“实业救国”，王利发左右周旋，企图使生意兴隆。而在第二阶段的发展中，恶势力越来越肆无忌惮，为所欲为，暗探宋恩子、吴祥子的后代子承父业，继续敲诈勒索，刘麻子的后代青出于蓝，依托当局要员准备开女招待“拖拉撕”，庞太监的侄子侄媳组成的迷信会道门在社会上称王称霸，甚至做着“皇帝”、“娘娘”的美梦，而一些企图有所作为的良民百姓却走投无路。
我第一遍读它的时候，还不能理解它，此书短小，且为剧本式的，还被拍成了真正的话剧，我虽未深入去读，但也能浅薄的感受到当时社会下厚重的历史画面。
话剧《茶馆》读后感 篇4
《茶馆》是中国话剧史上的经典，一部不朽的传奇。
故事讲述了茶馆老板王利发一心想让父亲的茶馆兴旺起来，为此他八方应酬，然而严酷的现实却使他每每被嘲弄，最终被冷酷无情的社会吞没;经常出入茶馆的民族资本家秦仲义从雄心勃勃搞实业救国到破产;豪爽的八旗子弟常四爷在清朝灭亡以后走上了自食其力的道路。故事还揭示了刘麻子等一些小人物的生存状态。老舍把这些人物集中在茶馆这个微缩社会中，让他们各自上演不一样的人生故事，用小人生来写大社会，同时以茶馆的兴衰来透视旧中国的衰败。
《茶馆》一剧具有极强的社会批判精神，反映了生活在黑暗社会中小人物的命运是多么悲惨，道出了劳苦百姓对生活的憎恨与不满。能够说，老舍笔下的三幕戏葬送了三个时代，这三幕戏共占了五十年的时刻。这五十年中出了多少多少大变动，但是剧中只透过一个茶馆和一些下茶馆的小人物来反映，并没正面叙述那些大事。这就是说，用这些小人物怎样活着和怎样死的，来说明那些年代的啼笑皆非的形形色色。这些混杂着汗与泪，歌与笑的故事全部发生在一个茶馆里。茶馆里人来人往，汇聚了各色人物、三教九流，一个大茶馆就是一个小社会。老舍抓住了这个场景的特点，将半个世纪的时刻跨度，六七十个主、次人物高度浓缩在茶馆之中，展现了清末戊戌维新失败后、民国初年北洋军阀割据时期、国民党政权覆灭前夕三个时代的生活场景，概括了中国社会各级阶层、几种势力的尖锐对立和冲突，揭示了半封建、半殖民地中国的历史命运。
这样的戏剧构思纵横开阖，既是大气魄大手笔，又不乏细微之处的生动描述，是老舍先生的独创，带给了大家这样耳目一新的故事。因此曹禺先生说，《茶馆》是“中国戏剧史上空前的范例”。
一锅老汤、一壶酽茶，一幕震撼人心的人间悲喜剧在百年老店“裕泰大茶馆”里上演，演绎着老舍先生蘸着沧桑写出的旧时代里黑暗的一页，把一幅沾满了人世坎坷的老北京历史民俗画卷生动地展示在读者面前，留下永恒的记忆。
话剧《茶馆》读后感 篇5
老舍先生创作《茶馆》时，是政治清明的好时候，他写出了了如此有力度的作品，读来令人回味。
《茶馆》叙述了清朝末年，民国初年，以及抗战结束的三个时期一家大茶馆的变迁，以此来表现19世纪末以后半个世纪中国的历史变迁。老舍除此之外还经历了新中国这一时期，他的这部文学作品可以说是对时代的总结从他的这种宏大叙事中能感受到老舍先生的将自身生活经历与所处的环境紧密联合起来，用自己的理解与感悟诠释这个年代的复杂悲凉，他的才思涌动，笔力雄厚可以被我们深深地所感知。
老舍先生对这篇文章的叙述动机，是来自于对建立现代民族国家的渴望，和对一个不公正社会的憎恶。刘麻子之死就是一个印证。刘麻子是一个坏人，他却不是因为他做过的错事而得到应有的惩罚，而是被人冤枉了，说他是逃兵，顶着这样一个八竿子打不着的罪名，读到这儿，心里有种说不出的感觉，同情他吗，他是坏人，不值得同情；不同情他吗，可他确实是被冤枉的可怜人。仅这一幕就能让我们知道军阀一贯草菅人命的作风，即使是像刘麻子一样的坏人，也应该有自己的生命权，他被冤死，只能说明军阀更坏，这个社会充斥着巨大的不公。而庞太监之死，则又是另外一种基调，充满了悲凉哀悯的色调。曾经是大权在握的宫廷大太监，改了朝换了代，大权旁落，没了势力就面临着被狠心的侄子们活活饿死的局面。他有权势时，是做过些见不得人的事，却被亲近的人如此对待，可能在今天的我们心里感受并没有那么强烈，但如果把他放在现在，想象一下，一位老人，他心力憔悴了一生，却不能拥有活下去的权利，他是多么的可怜悲哀啊。在这个时代我们想着这是如何如何的绝情，但在当时，似乎并没有什么，乱世之中，黑暗的社会里，好像只有麻木的人心。所以，这样的社会里满是不公正，亦满是老舍先生对此深深地憎恶，他也渴望真正的现代新民族国家得以建立，从这人吃人的社会中逃离出来，把它击碎，让每个人真正得到幸福。
有人说，老舍这篇《茶馆》的结构方法是新旧社会对比，这也是他的历史观。有人认为，这种新旧社会的对比是是旧时代的中国与新中国的社会对比，有人说，老舍这篇《茶馆》的结构方法是新旧社会对比，这也是他的历史观。有人认为，这种新旧社会的对比是是旧时代的中国与新中国的社会对比，老舍写这篇文章是主要是想让年轻人珍惜新中国的来之不易。但我对这个说法却不苟同。我认为这里的新与旧是民国于清朝为新，而于新中国为旧，是一种从不间断的新旧社会的交替，没有人说这是真正新社会的完整呈现，没有人说这是人民最满意的时代，我们以后继续发展繁荣的社会于那时的心中来说才是真正的新。再者，这种新旧之比是反向的，社会制度一幕比一幕进步发展，但民生状况却一幕比一幕沉沦。常四爷的一句“我爱咱们的国呀，可是谁爱我呢？”深深地戳痛了无数为国奋斗抗争在第一线的爱国人士，他们对新社会新国家的理想抱负，在一次次被打击消灭，知道自己也绝望了，在他们心里，再“新”的社会也只是一个空架子，充斥的只是更多的虚幻与沉沦。不过也正是如此，才构成了这部剧如此的张力。
《茶馆》这部剧早已超越了对新中国的歌颂，而是用人的生存际遇与命运沉浮去写社会变革，历史变迁。读来总是令人深思，想着过去，现在与未来。
话剧《茶馆》读后感 篇6
浅斟慢品，任尘世浮华，眼前氤氲的水雾，缠绵，消散……茶馆，一个充满情思的地方，它固执地守在尘世浮华中，护住了自己的清雅。她微微颔首，捊须而笑，衣衫翩翩，绝世而独立，于一方角落见证着市井百态。
老舍先生的茶馆，正似一杯幽幽清茶，不浓不烈，不急不躁，不沉不浮，从从容容，淡泊致远。像低进尘埃里的素颜，似高攀灵魂的风骨，忍不住，去口味。
初品，是岁月的苦涩。第一幕，一个初秋的上午，三三两两的旗人遛够了鸟，走进裕泰歇脚，茶客们细品着茶点，闲聊着风月。突然，一洪亮的男声携着满怀的豪情，对醒目的“莫谈国事”恍若无视，拍案诉说着对洋鬼子的不满，眉眼中的壮志显而易见，却被那特务吴思子和宋祥子抓了去。可怜的康老六为了让女儿过上好日子，将女儿卖给了年过七旬的庞太监。女儿凄凉的泪向人们诉说着对世界的不满。于这一方茶馆，各色的人演绎着各色的人生。
亲抿一口，品味出些苦涩，融着些百味，苦涩的绝唱，响彻岁月的枝头。就像乌云密布的天，让人不由得心情沉重。这样的《茶馆》，让我不禁想去再次品味。
再品，是乱世的本味。人们追逐着时光的脚步，来到了民国初年。身处乱世的裕泰艰难的维持着，掌柜王利发积极改良，却屡遭失败。唯有那“莫谈国事”变得更加醒目。掌柜的儿子与儿媳打点着茶馆。常四爷终于出狱了，将他关进去的二人却又成为军阀的走狗……这一方茶馆，接受着岁月的考验。
望茶叶于杯中沉沉浮浮，与沸水的碰撞，激出了最美的舞踏。它飞旋着，舞着它的态度，于乱世中的一丝本味。这清茶愈加苦涩，可又让人们品出了它的态度，它的决心，它的本真。而我们于这如海的苦涩中寻懂了那一丝本味，去追寻那心心念念的苦尽甘来。
饮尽，是人生的风月。故事终有尾声，一个个子承父业的青年再次聚集在不似从前的裕泰，带着从前的希冀，守着父辈的故事，于乱世中，遇见，又错过……常四爷的生活更加凄惨了。当昔日的意气风发变为老年的感慨万千，眼底的风霜是岁月的痕迹与无可奈何。咀嚼着前尘往事，感慨着世道崎岖，对着世间的麻木悲凉冷笑。但康大力作为一个青年热血地投入革命斗争，以及康顺子、王大拾等投奔西北游击区，何又不是奔赴光明前景，向可悲的社会唱响反抗之歌？是啊，当你老了，可永远有人正年轻着。
这一口，品尽了这世间繁华，品尽了人生百味，品尽了风花雪月。回味悠长，沉痛的苦终会过去的吧。苦尽甘来是最为幸福的时刻。
人们品着清茶，品着事故。城市一隅的一方茶馆，茶馆无言却守着岁月，过去的过去，岁月流逝；故事的故事，茶馆记得。
这样的《茶馆》让人怎么不去用心品味。清杯一壶茶，品味余后生。一杯茶，一个地方，一群人，一个故事，一本书，一杯茶……用心品味……
话剧《茶馆》读后感 篇7
飞机落地蓉城，刚好读完。
先说书：引子和尾声两章极其精彩。开卷让人回想起《尼加拉》开头那个为荣誉而死的国王。只有人类学才能不断地为我带来这样的高光时刻。
这本书最好的写法其实是沿着引子写下去写成一本小说，然后接上结尾50年一梦回首。
中间11章有10章论述和1章结论，总体来说写得不怎么样，10章论述的安排铺陈没有新意，只是简单的史料罗列和分类，第11章强行升华做理论比较，可谓生搬硬套莫名其妙。据此，总的来说如果说王笛的想法是做一个哈贝马斯社会理论的经验研究，那无疑完成度是很差的。
王笛其实拿着一批相当有价值的材料，令我觉得尤其有理论空间的包括文化精英的删诗活动（那个叫《杀子报》的话剧太有意思了，我昨晚做梦甚至都梦到了）、袍哥帮会与地方自治、军阀期间四川的武装化、团练问题等等，深究下去都很精彩，但文中就平平带过了。
但以此指责王笛这本作品是失败的是无理的，因为为理论提供某种质料恰恰不是民族志的意义所在。民族志的活力和意义正在于那些理论系统无法统摄的细节。在这个意义上，民族志材料越是无法归置于什么理论之下，这些材料才越有价值。
我看来，《茶馆》真正的结论是那个尾声，作者最后亲自在1950年的蓉城降临，作为一个不可说的已知未来的见证者，他用这本书表达了对成都人最普通的共同生活的热爱和怀念，这种十分个人性的情感恰恰构成了《茶馆》的精彩及其意义，在这种情感面前，哈贝马斯什么的真是毫不重要。
大概一个90年代的普通青年对这样的茶馆真是毫不陌生，对我自己来说，高中逃学去的网吧，大学隔壁寝的空座位，有灯之前的夜晚紫操，这些共同生活的场景才是日复一日的模糊岁月中最鲜亮的标点。
话剧《茶馆》读后感 篇8
这本书以对话的形式来写，很新颖也很有吸引力。故事发生在北京城一个茶馆里，茶馆里人来人往，汇聚了各色人物、三教九流，一个大茶馆就是一个小社会。这本书的语言并不是那么的华丽，但是很通俗易懂，基本上都是小人物该说的话，很贴切。
书里描写的人物各个方面的都有，从有权有势的庞太监，到身份卑微、可怜的康六，还有那些市井的小人物，唐铁嘴、王麻子，还有那些当时势力的走狗，宋恩子、吴祥子，也有一些爱国人士，秦仲义、常四爷，还有那些老实的小人物松二爷等等。从这些各色人物的身上我们可以感到“乱世里谁的日子都不好过”。
裕泰茶馆的王掌柜，他为人正直、不做坏事，但有些软弱，遇事就给钱、说好话。茶馆的老主顾常四爷，他跟王掌柜一样，正直、不做亏心事，跟王掌柜不一样的是他比王掌柜要硬，骨子里有那么一股傲气，怎么也不肯低头，不肯让步。
读完《茶馆》，我体会到我们现在是多么幸福，那时候的很多孩子连一碗热汤面都很难吃上，而我们现在汉堡牛扒可以随便吃。那时的人们真是生不逢时，生活在那样一个黑暗的年代。
话剧《茶馆》读后感 篇9
春有凉风夏有雨，秋有落叶冬有雪，一年四季，年复一年，不变的是这所叫裕泰的茶馆里"莫谈国事"的字句，变的是环境、是时代。《茶馆》通过话剧的形式，用三幕还原了清朝、民国和抗日战争胜利后的三个大时代背景下，符合那个时代的各形各色的人物形象。《茶馆》见证了社会变迁的三个重要时期，它是无声的，发声的是在茶馆的屋檐下，慢慢长大亦或是慢慢变老的人，借助这所作为文化交流媒介的茶馆，真情地演绎了人情冷暖，无情岁月。
《茶馆》的前期是充满生命活力的，大小人物聚集于此，人们饮茶遛鸟、说媒拉纤、拍板低唱和畅谈着各种荒唐奇怪的新闻…看似平淡祥和的生活，却把人们心中是圣人之怀还是蝼蚁之辈展现得淋漓尽致，就像刘麻子所言：“咱们大清国有的是金山银山，永远花不完。”迂腐的思想不会让一个国家进步，只会蒙蔽能认清前进方向的双眼。而可悲的是，刘麻子是多数人的代表，对于当时的手握钱权财势的人来说，宁愿相信这样愚昧的认知去及时享乐，也不愿像秦仲义那样，拿出自己的钱财去坚信“只有办工厂抵制外货，国家才能富强”。茶馆平淡的背后是洋货市场的充斥；是农村破产，不得不卖女儿才得以继续的生活；是教员遭到逮捕，爱国者流亡逃窜，和被生活折磨至自杀的人…当人们活成了麻木不仁的木偶人，哀河淌血何日可终呢？
《茶馆》给我最深的感触就是“好人不一定有好报，恶人不一定有恶报”，所谓的“善有善报，恶有恶报”只能说成是人们追求的理想化世界，现实生活中却难以达到这份平衡。苦囚的岁月终会变成鲜活的枝丫，时代的悲哀终会成为历史之鉴。文章用朴实简单的对话道出了一个国家的悲哀，不仅是为了让我们看见落后就要挨打的局面，更是为了让我们明白不能再重蹈覆辙，不要再出现官僚腐败和欺压百姓的行为。我们需要的是像秦仲义一样一心为国的人，像王利发那随着时代进步不断改造创新的精神。现在强大的中国，是先辈们用鲜血用泪水铺开的，我们更应该珍惜当下，铭记历史，砥砺前行。
话剧《茶馆》读后感 篇10
《茶馆》是老舍先生写的话剧，这个话剧主要以一个茶馆为背景，有三个关键人物王利发、秦仲义、常四爷。
这个故事里我最喜欢的人物是常四爷，他是一个很正派、朴实、耿直并且有爱国情怀的满族人，这个人物在整个舞台剧中都是这样一个爱国的形象。读完茶馆，最让我印象深刻的是其中常四爷为松二爷买棺材一事。“盼哪，盼哪，只盼谁都讲理，谁也不欺侮谁！可是，眼看着老朋友们一个个的不是饿死，就是叫人家杀了，我呀就是有眼泪也流不出来喽！松二爷，多么好的人，饿死啦，连棺材还是我给他化缘化来的！他还有我这么个朋友，给他化了一口四块板的棺材；看（从筐中拿出些纸钱），遇见出殡的，我就捡几张纸钱。没有寿衣，没有棺材，我只好给自己预备下点纸钱吧，哈哈，哈哈！”这体现出他的侠义豪情，同时也很悲凉，他的那种落寞绝望，深深地印在我的脑海里。就如这个话剧体现的一样，好人不一定会有好报，最后的常四爷穷困潦倒，他捡来别人撒的纸钱说是给自己将来的祭奠。记得第一幕他这样说：“我爱大清，我怕它完了。”，而现在他说：“我爱我们的国呀，可谁来爱我呢？”如此爱国之人，得到的却是友人的离世，如此爱国之人，得到的却是国家颠沛流离。如此爱国之人结局却是悲凉的。从常四爷的遭遇可以看出当时人民的苦难以及背后社会的黑暗。
诗人陆游曰：“位卑未敢忘忧国。”常四爷用他的实际行动来证明了这一点，尽管是社会底层的百姓，他也保持着他的正义。他相信正义，相信善良，他也相信美好。这也再一次应证了《茶馆》的悲剧性。越是善良，在这样一个黑暗的时代，越是无法生存。
“将，你完了。”是的，常四爷完了，整个国家也是，这是茶馆棋的残局，也是那个时代的残局。合上书，我心情久久不能平复，回望今朝，作为中学生我们，背负着国家的使命，我们应该热爱我们的祖国。“少年强则国强”，在将来，从一点一滴做起，从自己做起，做一个关心国家安危的有心人，为我们伟大的祖国做出贡献，下好这一盘棋。
话剧《茶馆》读后感 篇11
茶室，相互唠家常，谈山海经的地方。谁能想到它竟能折射出一大社会题目!除非友一位具有奇特视角的大家使它“活”起来，不然茶室平庸无奇，永久不会有更深的意义。而谁人人即是老舍——一位语言大家，他用其奇特的视角和伎俩使整部脚本的语言绽放生命的炫彩。
老舍出生于一北京大杂院中，一户舒姓的满族穷人家。父亲是护军，母亲靠洗衣赢利。父亲早逝之后，生存更为窘迫，但荣幸之神眷顾了老舍。一为善士资助老舍上学，使他收到精良教诲。在老舍自身的不懈高兴下。他渐小有成绩。在之后的创作历程中，而是的境遇更是深深影响着他。而《茶室》之以是有“小中见大”的特色，与其是布衣身世也有亲昵接洽。
同样，老舍的伎俩也是唯一无二的。此中最突出的一点即是全剧只有三幕，一幕临时段，干警、简便，也非常容易体现剧情，从清末戊戌维新失败到民国初年北洋军阀盘据时期再到百姓党政权消灭前夜，与其说是时间变迁不如说是汗青变迁。人物体现年月，而年月又作为人物体现的配景，相辅相成，使小小一茶室提拔到不得不让人用看“汗青剧”的眼光评审这部巨作。其二，只管茶室人呆，三教九流植被也不少。但是几位人物始终贯串全剧，起着焦点作用。一、王利发(茶室掌柜)二、松二爷(胆儿小，人却不怀)三、常四爷(公理之士、非常爱国、体格康健)松二爷、常四爷两位茶客与王掌柜友爱还不错而在这所谓“热闹”的茶观众，要找出几个掏心掏肺的件阿婆人还真不容易。
听听!说的不是客气话即是逢迎话。我虽不知老舍塑造云云的人物性格有何用意，至少通过这有点情面味儿和有“本心”的三人发言使人更深刻的领会到人情冷暖啊!发人寻思。其三，子承父业。这是几句疮痍有待讥笑意味的摆设。剧中一幕幕地期间向前走，衣着也随着前卫起来，客人的头脑呢?!的确是幻包装不换内容。比方，原先看相面的糖铁嘴养一儿子，现竟“升级”为大家。刘麻子那说媒拉线行当竟让他儿子“发扬光大”变为“花花团结公司”(专给洋人、官员提供女招待与吉普女郎)。而吴祥子这老式特务到了儿子这辈儿竟改个名儿叫世袭特务。人哪!为何总在这方面“遵规守矩”呢?
老舍，无论您想转达予后人什么，至少《茶室》让我们受益匪浅。我不克不及评说它的优劣，在云云剧你眼前，我只有说声：“谢谢!谢谢您留予青少年云云名贵的财产。”
话剧《茶馆》读后感 篇12
茶馆，在中国极为常见，是一个普通，但却是一个特殊的地方。《茶馆》的故事全部发生在一个叫的茶馆。茶馆的名字叫“裕泰”，象征着富裕和安泰，是一种对美好生活的向往和寄托。但是在当时这样的世界是不存在的。
一部简简单单的三幕话剧，借助于一家普普通通的的茶馆，将半个世纪的岁月浓缩，将许许多多符合时代特征的小人物涵盖，将一个国家在那些个特定时代的悲哀诉尽。
《茶馆》有着强烈的社会批判精神。绘导了一出由往昔岁月和市井生活画面组合起来的社会大戏。故事发生在清朝末年的一个名为裕泰的茶馆中，这个茶馆里人来人往，会聚了各色人物，一个大茶馆就是一个小社会，概括了中国社会的各个阶段，几种势力的尖锐对立和冲突，揭示了半封建，半殖民地中国的历史命运。
《茶馆》中刻画的人物性格特点十分鲜明，这也是剧本的一大特色，王掌柜、常四爷、松二爷、刘麻子、唐铁嘴等人物让我印象十分深刻。王掌柜，为人正直，不做坏事，但有些软弱，遇事就给钱，说好话；老主顾常四爷，同王掌柜一样正直，不做亏心事，但不同的是他比王掌柜硬，骨子里有那么一股傲气，怎样都不肯低头，不肯让步。
我最钦佩的还是常四爷了，钦佩他那种不向困难低头的精神。在清朝时，他有份“铁杆子庄稼”不用干活就拿钱。后来清国灭亡，常四爷没有像松二爷一样挨饿，而是自己种菜卖菜，自食其力，不向困难低头。到了民国时期，茶馆新开张时，松二爷，常四爷都去贺喜，常四爷虽然穿的没有那么体面，但他的精神面貌很好，面对政局的混乱他还能放得下面子，这种精神正是我们所缺少的，在那个年代，没有常四爷这种精神恐怕很难生存。因为他是以一个单纯的方式出现在舞台上，他正义，爱国，实话实说。也许你觉得这个人太过于直肠子，不够圆滑，反而会给自己惹祸上身。但反过来看看王利发，他够圆滑了吧，可最后还不是一个死的下场。
曹禺先生曾说《茶馆》是“中国戏剧史上空前的范例”，也有人评论说《茶馆》是一曲旧时代的葬歌，也是一曲挽歌。《茶馆》这三幕共占了五十年的时间，而老舍仅用了一些小人物的生存和死去，说明了年代的形形色色。他揭示了社会的一角，让我们觉得我们活在这个时代是多么幸福。
话剧《茶馆》读后感 篇13
老舍先生不愧为大家。他的文章总给人一种扎根土里的稳重感。初读他的书是《骆驼祥子》，如今又读《茶馆》，先生书里带着老北京味儿的语言和描写的底层群众的生活又一次给我留下了深刻的印象。
《茶馆》讲的是在新旧中国交替期间，以戊戌变法、军阀争战、新中国成立前夕三个时代为背景，通过茶馆这一典型文化聚集地发生的人生百态与风云变化。老舍以细致入微的观察和生动的描写带我们走进了那个光怪陆离的时代，接近那样特别的芸芸众生。
王利发是裕泰茶馆的掌柜。他是那个时代老北京市民的典型，世故圆滑，心眼不坏，但有一点自私和贪财。他可以说是裕泰茶馆的化身。他是懂得变通的，这一点，可以从裕泰茶馆的翻新和长存看出。他也是胆小怕事的，他不敢为了朋友出头，裕泰茶馆也一直贴着“莫谈国事”的纸条。然而纵然裕泰茶馆再改良，再翻新请戏台子请招侍，旧事物也走向消亡，最终裕泰茶馆被强占，王利发也上吊死去。
松二爷和常四爷是好友，都是裕泰茶馆的老主顾。他们的个性，从他们一出场就可以看出。“松二爷文诌诌的，提着小黄鸟笼;常四爷雄赳赳的，提着大而高的画眉笼。”松二爷是旧文人的典型，他爱国善良又胆小怕事，有那么一点点文采，但是不知道用到何处。常四爷健康正直，然而固执，不懂变通，所以在后期只能挑菜材上街卖，勉强糊口。
秦仲义是维新时期民族资本家的代表。他是有着实业救国愿望的大心胸的人。他变卖祖产，耗尽心血，创办起不小的企业，自以为能使民富国强。然而在那个半殖民地半封建社会，民族资本主义的道路根本行不通。最终秦仲义的工厂在日本和中国的双重压迫下，被强行没收。一生爱国的秦仲义最终只落得个卖花生米的下场。
还有《茶馆》里的其他人物们，代表底层农民的康六，小妞和乡妇;代表顽固旧势力的庞太监，庞四奶奶;代表军阀势力的沈处长等人，他们一起构成了那个时代中国的社会。老舍先生把这些人物，三个时代高度浓缩在裕泰茶馆之中，使得《茶馆》这部话剧成为一个不可超越的经典。无怪乎曹禺先生曾说，《茶馆》是“中国戏剧史上空前的范例”。
1898年维新变法，1945年抗战胜利，中间大概近50年。50年发生了多少故事，数不尽的心酸。老舍《茶馆》的伟大之处，不仅在于它写尽了封闭的、妥协的、灰色市民的形形色色，点到了我们民族根性中最顽劣的一面，更在于他点明我们去深思在日新月异的社会如何自处，以及珍惜现在美好，谨记过去苦难。
话剧《茶馆》读后感 篇14
几乎所有人都说《茶馆》是一位成熟的剧作家的成功之作。
《茶馆》的故事全部发生在一个茶馆里。由一个茶馆，将半个世纪的时刻跨越，许多人物都被高度浓缩在茶馆之中，分别展示了清末、民初、政权在大陆结束前这三个年代的旧中国生活。
曹禺先生曾说，《茶馆》是“中国戏剧史上空前的范例”。因这剧本构思纵横开阔，既是大气魄大手笔，又有细部的白描，是老舍先生的独创。《茶馆》这三幕共占了五十年的时刻，这五十年中出了多少多少大变动，但是剧中只透过一个茶馆的小人物来反映，并没有正面叙述那些大事。这就是说，用这些小人物怎样活着和怎样死的，来说明那些年代的啼笑皆非的形形色色。
《茶馆》的成功在于语言的成功和他戏剧结构的巧妙，严密。语言：话剧全凭台词塑造人物，台词到为了，人物就活了；人物活了，全剧也就成功了。被誉为“语言大师”的老舍的的确确将语言功力发挥到及至。()《茶馆》中每个人物的台词都设计的十分生动传神、赋予个性，同时有简洁凝练，意味深长。戏剧结构：全剧人物多，时刻跨越大，没有中心故事，老舍采用了四种手法结构该剧：其一是主要人物，从壮到老，贯穿全剧，这样，主要人物有了连贯与交代，故事虽松散却不至于说来说去，离题太远，不知所云。其二是次要人物父子相承；其三是每个人物都扮演他们自己的故事，同时又与各自所处时代密切关联，其四是无关紧要的人物一律招之即来，挥之即去，绝无赘笔。
从考察老舍个体生命的历史的角度看，《茶馆》是一个生活阅历与个体经验丰富的作家在新的历史情景中回望过去。半个多世纪的旧中国而写下的一部沉思之作，他沉淀着历史的教训，揭示了历史前行的趋势。
《茶馆》用的是一种典型的人像展览式的戏剧结构。他揭示了社会一角，展览了许多形形色色的人物的性格生活。《茶馆》从题材到文化内涵又回到了老舍所轻车熟路的老北京故事，是一部有往昔岁月和市井生活画面组合起来的社会风情大戏，这是老舍先生最擅长的。话剧《茶馆》具有强烈的社会批判精神。我国著名剧作家曹禺先生的《雷雨》就是一个典型的遵守“三一律的作品，而老舍先生的《茶馆》却打破了这规范。但这两个剧作同样取得了成功。有人评论说《茶馆》是一曲旧时代的葬歌，也是一曲挽歌，但是此刻我还不知其缘，待我细读。
话剧《茶馆》读后感 篇15
茶馆，在中国极为常见，但却是一个很特殊的地方。茶馆几乎浓缩了整个社会的各种形态，并随着社会的变革而同步地演出着一幕幕的人间活剧。
这出三幕话剧中，共有70多个人物，其中50个是有姓名或绰号的，这些人物的身份差异大，有以前做过国会议员的，有宪兵司令部里的处长，有清朝遗老，有地方恶势力的头头，也有说评书的艺人、看相算命及农民乡妇等等，形形色色的人物，构成了一个完整的“社会”层次。
《茶馆》的创作意图是十分清楚的，它透过“裕泰”的茶馆陈设由古朴→新式→简陋的变化，昭示了茶馆在各个特定历史时期中的时代特征和文化特征。开始时，茶客的弄鸟、吃茶、玩虫，虽有些略带古风的声色，但由于“侦缉”的出现及“莫谈国事”的纸条，一动一静，均产生着一种压抑的气氛。第二幕中，“裕泰”的生存，及茶馆设施的更新与场面的收缩，无疑暗示着茶馆在这个矛盾不断加剧的社会中所作的抗争。茶馆中的“洋气”以及那写越大的“莫谈国事”纸条，则预示着更大的危机。到了第三幕，不仅仅“莫谈国事”的纸条写得更大，数目更多，而且旁边还有一张纸条:“茶钱先付”。这证明了茶馆已经到了入不敷出的地步，而“茶钱先付”“莫谈国事”显然反映了一种因果联系。
老舍以茶馆为载体，以小见大，反映社会的变革，是“吃茶”使各种人物、各个社会阶层和各类社会活动聚合在一齐，如果没有“吃茶”一事，则茶馆中任何事情都将不复存在。正正因如此，老舍在剧中对北京茶馆文化也花费了不少的笔墨。如早先的茶馆里，除了喝茶，还有点心“烂肉面”可吃，一边喝茶，一边还能够做不少与茶无涉的事情；北京的茶馆也和江南茶馆一样，是个“吃讲茶”的地方；茶馆的老顾客是能够赊帐的，茶客也能够自己带茶叶来居坐；茶馆也是听书的好地方，说书人能够在此谋得一份生活的来源……
这类细节，给《茶馆》所要表现的主题，增添了一种真切的氛围。除了为表现主题服务之外，也展示了中国茶馆文化之一斑。《茶馆》的艺术价值不仅仅在于透过一个茶馆反映了一段历史时期的社会变革，同时也在于反映了社会变革对茶馆经济和茶馆文化的影响。
话剧《茶馆》读后感 篇16
故事的开始是在北京的裕泰茶馆，迎面而来的老北京味道把我带入到那个兵荒马乱的年代。稍带热闹的场面与结尾处王掌柜上吊而死的凄凉形成了强烈的对比。这三幕场景下来，留给我的不止是我对老舍先生精湛的写作技艺的叹服，还有我对那个时代的思考与感悟。
“曾想倚剑走天涯，奈何服输于现实。”秦二爷在第一幕的正直与实业救国的决心让我震撼。在那个戊戌变法，军阀混战的混乱时期，大多数人情绪低迷，或愚昧无知盲目地抵制变法，或趁火打劫欺压弱小。大家像一盘散沙，又像一群吸血鬼，在各个地方张牙舞爪出演丑剧。而秦二爷不但没有同流合污，反而产生实业救国的想法，宁可自己一无所有，也要挽救这个迷茫的民族，岂不让人心中一颤，为之肃然起敬？
然而，一己之力终究寡不敌众。
在那个天色昏暗，烛光摇曳的傍晚，当年的秦二爷与王利发、常四爷再次相聚在裕泰大茶馆，他们身上均没有了当年的不服气。而秦二爷，也随着大茶馆的转让彻底向黑暗的现实低头，唆使劝诫其他人有点钱便要自私的去吃喝嫖赌，全然不要理会民族与国家的命运。这已然不是当年的秦二爷，而杀死当年的秦二爷的，正是这黑暗的现实。它在黑夜中用一把锋利的尖刀刺向所有企求挽救民族危亡的秦二爷们，然后又毫不犹豫的将它拔出。
将左右逢源奉为谋生之道的王掌柜，正直爱国、乐善好施的常四爷、丑恶的庞四奶奶、命运悲苦但仍然坚守正义的康顺子……这些人物在作者笔下栩栩如生，各个有血有肉，形象饱满。让我不禁感慨：他们都是想方设法在这样一个社会现实中生存下来，他们都在努力地为自己，为他人生存下来。老舍先生让作品浸润在老北京的旧时代这样一个背景中，用动听的声音将故事娓娓道来。作为经典名著的它实至名归！
同时，《茶馆》中揭露的当时社会的黑暗令我痛心，它就像一个黑心女巫，豢养了许多以吃人谋生的动物，她不仅教唆动物去四处咬人，还要用自己的黑魔法把一颗颗跳动着的红心变黑。这部剧吟唱的挽歌，和着低沉悲伤的旋律，唱尽了当时人们以及社会的所有凄凉。当“莫谈国事”四字越写越大；当好不容易有了花生米却全嚼不动；当小二德子揍过一个又一个教员；当大家由热血沸腾到心灰意冷……我就知道，这正是那个时代的悲哀之处。
一曲《茶馆》呜咽声，唱尽多少凄凉痛。
话剧《茶馆》读后感 篇17
老舍茶馆中塑造的人物颇多，虽有主次，但依旧庞杂，这样的庞杂汇集在茶馆之中，流动的时间，流动的人物，三教九流之人，跟随着时代变迁而变化，只是唯一不变的是权力的压迫与荒唐。
茶馆中五十多号人物大致可分为两拨：一拨是以王利发、松二爷、常四爷、秦仲义为代表的被压迫者，他们大多善良淳朴，虽并非理想化的道德形象，但心眼不坏，不以迫害他人为生，更多的时候是被压榨的对象，面对压榨他们无力还击，在动荡的岁月里无奈而艰苦的存活；另一拨是一刘麻子、宋恩子、吴祥子、庞太监、巡警为代表的当权者，他们手握权势，在国难危急之时在其位却不谋其职，反敲诈勒索平民为自己谋取津利。可笑的是，王利发、常四爷、秦仲义等人一生求仁求义，在时代变迁中想方设法以心安理得的方式存活，以符合正常人性期望的方式游走于人间，他们完整的一生在悲剧中结束。而灭绝人性的、“吃人”的人，比如刘麻子、吴祥子却在小刘麻子等这些下一代继续绵延，甚至变本加厉。善良者带着他们的善良消失，恶霸将他们的恶继续传承。意味着责任的权力反倒成了作恶的凶器。
剧本三幕戏聚焦晚清时期、军阀统治时期、国民党统治时期这三个阶段在茶馆演绎的悲剧，不同于小说，剧本受舞台限制，无法像小说那样宏观展示时代生活，然而三幕戏中具体人物遭遇足以代表时代的悲剧：穷人迫于生计卖儿鬻女，官员对百姓敲诈勒索，物资匮乏贫穷饥饿普遍。悲剧中更是出现令人啼笑皆非的荒唐景象，如庞太监要娶妻生子，两个逃兵要共用一个妻子，庞四奶奶要当娘娘。荒唐与悲剧并存的时代到底是战争动荡的必然结果，还是权是被扭曲的人心利用的影响？或者二者兼而有之。
在老舍的茶馆中似乎有权势者大多是恶霸，自恃高位，不顾他人死活，甚至亲自酿造了他人的悲剧。在那个时期，人们对全市的印象便是“欺压”“鱼肉”，对他们的态度便是服从。这样的风气与氛围，让人不禁怀疑到底是权势刚好落入恶霸手中，还是在一个缺乏民主的政治系统下，权势之人被“熏陶”成了恶霸。
动乱的时代不是人性不堪的理由。生活艰难，但总有人选择以善意对待世界，权势带来的优越感总是容易蒙蔽人的眼睛，权与民的脱离不是权的措，是掌权者荒唐的选择。
话剧《茶馆》读后感 篇18
朱自清《扬州的夏日》写道：「北门外一带叫做下街，茶馆最多，往往一面临河，船行过时，茶客和乘客可以随便招呼说话，船上人若高兴时，也可以向茶馆中要壶茶或一两种小点心，在河中唱著、吃著、谈著，回来时再将茶壶和所谓小笼连价款一并交给茶馆中人。
茶社（扬州的茶馆称茶社）在扬州的历史相当悠久，最有名的富春、冶春等茶社大致都在清末民初开业。富春茶社曾以「魁龙珠」茶大获好评，据说是富春自行研制。采用浙江龙井、安徽魁针，加上富春自己种植的珠兰。取龙井之味、魁针之色、珠兰之香，茶色清澈，解渴去腻。配上富春点心与佳肴，远近客人流连忘返。今天扬州的茶社仍供应「魁龙珠」，不知是不是当年真味。
今天著名的冶春茶社还是在北门外，沿河也有几家新开的茶社。不过今天的扬州茶社并不以茶闻名，而是以细致点心及扬州名点「大煮乾丝」闻名。这些点心如翡翠烧卖、千层油糕、三丁包等等，经过几代名厨改良、创新，确实口味极佳。不过茶社以点心闻名，似乎总有些遗憾。
扬州茶社大多数只有早茶时人声鼎沸，一到中午就门可罗雀，想尝尝著名的淮扬细点，还是得早点起床。 「早上皮包水、晚上水包皮」这句扬州俗语说的是扬州过去的悠闲生活，早上到茶社喝早茶吃点心，晚上到澡堂子泡澡。今天扬州著名的茶社多是外地游客，过去悠闲情致大概已烟消云散。
话剧《茶馆》读后感 篇19
扬州最著名的是茶馆，早上去下午去都是满满的。扬州茶馆吃的花样最多。坐定了沏上茶，便有卖零碎的来兜揽，手臂上挽着一个黯淡的柳条筐，筐子里摆满了一些小蒲包，分放着瓜子花生炒盐豆之类。又有炒白果的，在担子上的铁锅里爆着白果，一片铲子的声音。得先告诉他，才给你炒。炒得壳子爆了，露出黄亮的仁儿，铲在铁丝罩里送过来，又热又香。还有卖五香牛肉的，让他抓一些，摊在干荷叶上；叫茶房拿点好麻酱油来，拌上慢慢地吃，也可向卖零碎的买些白酒来喝。
叫茶房烫干丝是不可少的。烫干丝先将一大块白豆腐干飞快地切成薄片，再切成细丝，放在小碗里；用开水一浇，干丝便熟了；滗去了水，拨成圆锥似的，再倒上麻酱油，搁一撮虾米和干笋丝在尖儿，就成。说时迟，那时快，刚瞧着在切豆腐干，一眨眼已端来了。烫干丝就是清得好，不妨碍你吃别的。
接着该要小笼点心。扬州的小笼点心，肉馅儿的，蟹肉馅儿的，笋肉馅儿的且不用说，最可口的是菜包子、菜烧卖，还有干菜包子。菜选那最嫩的，剁成泥，加一点儿糖一点儿油，蒸得白生生的，热腾腾的，到口轻松地化去，留下一丝儿余味。干菜也是切碎，也是加一点儿糖和油，燥湿恰到好处；细细地咬嚼，可以嚼出一点橄榄般的回味来。这么着每样吃点儿也并不太多。要是有饭局，还尽可以从容地去。但是要老资格的茶客才能这样有分寸；偶尔上一回茶馆的本地人外地人，却总忍不住狼吞虎咽，最后总不免捧着肚子走出。
话剧《茶馆》读后感 篇20
茶馆一个很普通的名词，但却意义非凡。新中国成立60周年，“茶馆”变成了“茶楼”“茶社”。变成了一种享受，一种文化。随着中国的不断发展，也渐渐地将茶文化逐步扩大，扩大成中国的一种标志，一种品牌产品，也反映了现代社会的不断进步，不断创新。老舍先生的《茶馆》是一个剧本，随后被后人拍成电影、电视剧、曲剧，也充分体现了后人对此作品的重视，它描绘了一幅半个世纪，旧时代的历史，一幕幕展现在我们面前。
此作品以一个小茶馆为背景，以王利发、秦仲义和常四爷为关键人物，以小写大，折射出了一个社会时代的老百姓的生活。老舍先生的这种艺术形式，用剧本的这种有非常强的人物特性的表现，语言的简略，来体现一个社会风貌，通过人物来反映当时的社会变迁，第一幕清朝暮年、第二幕民-国初年、第三幕抗战胜利之后的三个历史阶段，用一个茶馆的兴衰来反映，我不得不称赞老舍先生十分独特的眼光，以及相当得了的文化底蕴，因为不真正了解生活的人时绝不会理解别人的生活的辛酸的。
一个大社会被老舍先生写成小小的茶馆，老百姓成立主角，王利发王掌柜，小心的经营着，到最后被政府霸占了，无力反抗，只有自荆而常四爷因一句“大清国要完”就被拉去坐牢，出狱后也不再有以前的好日子过…。都充分表现了人们在那种时代下的无奈。
此外，文中也有写的很多很好的地方，比如人物语言的个性化，作品中每一句话都是人物的语言，表达了人物的思想，体现了人物的性格，老舍根据每个人物的性格特点，写出了十分符合他们的语言，无论什么人哪怕只有一次出场的机会，都把握的很到位，对台词的那种韵味，写得都十分有感觉，同时语言中应用了地道的北京话，京味儿很浓，有生活气息，也更真实。
还有文中最重要的时体现了老百姓民不聊生，当时的社会就是一个封建、帝国主义、无法无天的时代，也表明了当时中国处于一个水深火热，灾难重重的时代。
总之，一个茶馆反映一个社会时代，这样的表现手法，不是你说写就能写的，完成这样一本剧作，也绝非易事，所以我十分佩服老舍先生，真不愧为一代大师！现在新中国成立60周年了，在这么重要的时刻，我们不能忘本，要牢记新中国时如何诞生的，那个旧时代已经过去，新时代也早已到来，人们不必生活在那种惨痛的社会里，现在我以中国人为自豪！在此预祝祖国生日快乐。
话剧《茶馆》读后感 篇21
《茶馆》是中国话剧史上的经典，也是老舍的成功之作。
《茶馆》的故事全部发生在一个茶馆里。茶馆里人来人往，汇聚各色人物，三教九流。一个大茶馆就是一个小社会。老舍抓住了这个场景的特点，将半个世纪的时间跨度，六七十个主，人物高度浓缩在茶馆中，展现了清末戊戌维新失败后，民国初年北洋军阀割据时期，国党政权覆灭前夕三个时代的生活场景。概括了中国社会各阶层，几种势力的尖锐对立和冲突揭示了半封建，半殖民的中国的历史命运。
这就是《茶馆》投影出的中国!
裕泰茶馆在大时代中生存了下来，必然有他的生存之道。先从茶馆的内部装饰开始说起。
从茶馆中桌凳的变化就侧面反映了这里生意的好坏。第一幕中店里放的是长桌，方桌，方凳，长凳，小凳。这样客人的容量还是挺大的。当时天泰，广泰，德泰都已经关门了。市场竞争的压力不大了，勉勉强强的混口饭吃。第二幕中一律是小桌与藤椅，桌上铺着浅绿色桌布。墙上用的是时装没美人，可见王利发紧跟时代潮流。第三幕中都换成了小凳和条凳，家具也黯淡了，门庭也不光线了，岁月让裕泰失去了生气。体面也不是这里的形容词了。除了这明显的外部装饰，还有那些个字条。
“莫谈国事”这条子陪着裕泰一起经历了半个世纪。第一幕中茶馆各处都贴着这条子“莫谈国事”。第二幕中的“莫谈国事”更大了，更醒目了，功能依旧。第三幕中“莫谈国事”有了一个伙伴“茶钱先付”。“莫谈国事”更大，更多!这是一张神奇的条子。
“ 莫谈国事”将封建无限的放大，也无限的反应了社会的落后。“茶钱先付”反映了裕泰的生意已经岌岌可危了。
在茶馆中不仅仅有陈设的条子，还有人。《茶馆》中人物繁杂但每一个都有鲜明的个性。
其中在全文的结尾的时候有一个沈处长。他一共只有一点点的台词，是七个“好”字和一个“传”字。语言极其凝练，但同时把这个人表现的淋漓尽致。沈处长的出场穿着军便装，高靴，带马刺，手持小鞭，后面还跟着两个宪兵。他明显是一个很霸气的人，但少言寡语。不说话，用眼神示意也许就是这些长官的特征之一。
沈处长不过是这戏中的跑龙套，而王利发是贯穿整部戏的灵魂人物之一。
王利发是一个小小茶馆的老板，为了生存，他阿谀奉承，逆来顺受。这不仅仅是他的茶馆，也是他父亲的。所以茶馆不仅是一个赚钱工具，更是他父亲的馈赠和希望。一个不卑不亢的人，但不是一个苟活之人，他很坚定的保护家人，自己坚守茶馆，最后用上吊来结束生命。
《茶馆》是我读的第一本戏剧。人物繁多，我每每读过都不时的翻到前面去看人物表。虽然人物多很繁杂，但老舍能清晰地写下这么多，可见他能力的强大。一张张丑恶的嘴脸，一张张善良的脸庞，都在老舍笔下栩栩如生。我读出了世道沦落，读出了人间正道是沧桑。
《茶馆》很经典，人物很传奇。
话剧《茶馆》读后感 篇22
几乎所有人都说《茶馆》是一位成熟的剧作家的成功之作。——题记
《茶馆》的故事全部发生在一个叫做裕泰的茶馆里。一部简简单单的三幕话剧，借助于一家普普通通的茶馆，将半个世纪的岁月浓缩，将许许多多符合时代特征的小人物涵盖，将一个国家在那些个特定时代的悲哀诉尽。
这部话剧主要讲述了老北京裕泰大茶馆在时代的变迁中逐渐走向破灭的故事。历经了清朝、民国、抗日战争胜利后国党统治时期的裕泰茶馆，在当权者和小人的谋划下最终被改成了“花花联合公司”。而一生守护着茶馆的王利发掌柜选择了在他的茶馆里自杀。《茶馆》该剧可以说是很现实，好人不一定有好报，而恶人不一定有恶报。解放前社会的黑暗、官员的败被裸裸地展现在读者面前，让人唏嘘不已。
先谈谈这幕话剧中的人物吧。老舍先生在《茶馆》中刻画的人物性格特点十分鲜明。每个不同的人物都代表了当时社会不同职业、阶级的不同群体。看似多达几十位的出场人物，却无一显得重复。王掌柜、常四爷、松二爷等等身世不同、个性显著的人物形象跃然纸上。只需读过一次，就能把各种人物的性格特点深深刻在脑中。例如裕泰茶馆的王掌柜，正如卷首老舍先生予其的定位一般：精明、有些私心而心眼不坏。通览全文，在我眼中他作为一个掌柜，很圆滑又显得软弱，遇事就给钱、说好话。
然而，在结局中他不忍看到茶馆被高官与小人夺取，默默地在后院自杀。这一情节，仿佛出乎了人们的意料，但仔细一想，又在情理之中，让人心酸不已。这么一个走着中庸之道的掌柜，却选择以极端的方式结束了自己的生命。老舍先生通过一个人物，以其行为与性格的强烈反差，反映了一个时代的悲哀，表达了作者对当时社会风气的讽刺与不满。
再谈谈这部话剧的特殊之处。《茶馆》的成功在于语言的成功和戏剧结构的巧妙、严密。话剧全凭台词塑造人物，一个人的性格全体现于他的每一个字眼中。“语言大师”老舍先生的语言功力令人叹为观止。《茶馆》中每个人物的台词都有生活气息却意味深长。在戏剧结构上，《茶馆》可以说是“形散，神不散”。整部话剧虽年代跨度大，没有主线故事，但毫不显得零散难懂。老舍先生通过一个主要人物，从壮到老，贯穿全剧。这样，故事虽松散但有了连贯性。其次，故事中人物父子相承，虽然年代变化了，但每个人物所代表着的群体依旧存在，并随着时间的迁移有了细微的变化。令故事富有强烈的时代气息。最后，每个人物都扮演着自己的故事，同时又与各自所处时代密切关联。揭示了社会一角，展览了许多形形色色的人物的性格生活。
有人评论说《茶馆》是一曲旧时代的葬歌，也是一曲挽歌。《茶馆》这三幕共占了五十年的时间，而老舍先生仅仅用一些个小人物怎么活着和怎么死的，来说明那些年代的啼笑皆非的形形色色。我想当你合上书本的一瞬，你会感觉到你和那些小人物一起度过了漫长艰辛的五十年。
话剧《茶馆》读后感 篇23
老舍先生是人民公认的人民艺术家，他塑造的很多任务也早已经深入人心。老舍先生早年留学英国，而他也正是在那时开始了自己的创作。
而《茶馆》则是老舍先生最成功的剧本之一，这其中的故事、人物以及语言都为人们津津乐道。
读过《茶馆》的人都知道，这个剧本是通过对一个小茶馆，名曰裕泰茶馆的地方所发生的故事进行描写，从而表现出中国从清末到民国的变迁。《茶馆》向我们展示了那个时代各阶层人民的生存状况，不论是他们的挣扎，抑或是他们的无奈，都被拉入故事中进行生动的展示。这部戏剧仿佛是一幅万生相，将我们完全带入了那个年代。在这部戏剧中并没有绝对的主人公，各个人物他们之间的关系交织成一张人物网，共同推进着这个故事前进。老舍先生好似一个可亲的老者，脸上带着浅浅的忧伤，向我们讲述着那个时代的悲与喜。我想他生活在那个年代，他了解那个年代。
在小时候，我初次阅读《茶馆》时，并不能理解这其中蕴含着的深刻的哀伤。但当我长大后，再次阅读这部戏剧的时候，却生动地感受到了老舍先生在创作《茶馆》时，心中既愤怒而又无奈的悲伤。
在整部戏剧中，有两个场景是我始终都不能释怀的。我不能理解，我不能释怀，我也不能接受这样的中国人。
其一就是庞太监在买媳妇的时候，中间人克扣了人家卖女儿的银子却丝毫没有显露出一丝一毫的羞愧。最终老人用十两银子卖了自己养育多年的女儿。我不知道十两银子够不够养活一家人，但用十两银子卖了自己的亲生女儿，只是为了让家里人活下去。这到底是那个时代的悲哀，还是我们中国人的悲哀?被卖的姑娘昏了过去，庞太监却依旧在旁边大声叫嚣着，“我要活的。”在姑娘醒过来的时候，庞太监大笑着说：“她又活了。”我不禁要问，这样的姑娘，到底是人还是个玩物?既是这样的玩物，那姑娘以后过什么样的`日子也就可想而知了。
我想在那个年代，下层人民的生活大概皆是如此吧。贫苦人家的孩子还不如富贵人家里的一只狗。就像是杜甫曾经说过的，“朱门酒肉臭，路有饿死骨。”那到底是一个什么样的时代?人活着，竟然不如一只狗。我又不禁要问，难道只有富贵人家的孩子是孩子，贫苦人家的孩子就不是人?试问谁家的孩子不是十月怀胎呢?谁家的孩子又不是含辛茹苦养大的呢?
其二便是小花与爷爷告别的那一幕，我读到了老掌柜的无奈，也读到了老掌柜的不舍。可他为了让孙女活下去，却也只能与她告别。这一幕与前一段写老人卖女儿的那一幕又异曲同工之处，离别皆是为了过活。每每读到这里，我都忍不住眼眶湿润，但正当这时小唐铁嘴便出现了，恰如其分的搞笑将气氛重新调动起来。我想这一定是老舍先生的精心安排。但在笑过之后，心中又不免有些淡淡的苦涩。不知道到底是该笑还是该哭。正是因为这样见风使舵的人太多，也正是因为这样欺软怕硬的人太多，才使得中国久久不能振兴，甚至险些亡国。想到这些，在看到这个本应搞笑的人物，又怎能笑得起来?
当然，让我对这本书爱不释手的同样还有剧中充满京味的语言，每次读到老舍先生的作品我都忍不住嘴角牵动。因为在他的作品中，那些早已沉睡多年的北京土话又变得活灵活现起来。儿化音加的恰到好处，老北京人的幽默也得到了很好的体现。我总是在脑海里想象着一个慈祥老者的形象，将听过的故事用口语化到极点的北京土话一一娓娓道来。
在《茶馆》中，大力妈向老掌柜道别的时候说的“硬硬朗朗儿”，老掌柜在请客人落座时说的“您请着”都蕴含着浓郁的老北京特色。就像飘香的炸酱面，就像浓郁的豆汁，就像蜿蜒曲折的胡同，这都是属于老北京独一无二的味道。老舍先生作为一位地道的京城作家，作为一位血统纯正的旗人作家，向世人展示了一个最地道、最纯正的北京。
也许有的人会说老舍先生的《茶馆》没有革命意识，没有向人们展示一个光明的未来。但我认为在那个腐朽的时代，改革的志士都被杀头，搞实业的商人都被欺压，在这样一个时代又如何看得到光明的未来?我记得剧中有一位曾经搞过实业、进过国会的知识分子到寺中念起了经文，不问世事。面对政治家的邀请，固执的坚持自己除了念经什么也不会。因为他已经对那个时代失望了，他已经对那时的政治失望了。我愿意相信这是真实出现在那个时代的场景。面对这样的黑暗，该到哪里寻找光明?我相信从始至终老舍先生斗不过为我们展现了一个最真实的北京，也为我们展现了一个最真实的时代。
在那个时代，人们看不到光明，看不到未来。下层人民生活在黑暗当中，每天都在为下一顿饭在哪里而担忧。而统治者则夜夜歌舞，时时丝竹，不关心社稷，更不担心人民的死活。试问这样的时代，又要如何看得到未来?
这一篇《茶馆》道尽了无尽的沧桑，历久弥新。而这些历史的沧桑也终将伴着我们一直走下去，如警钟长鸣。
话剧《茶馆》读后感 篇24
我们学中文的学生们读了很多文学作品。但是，我觉得老舍的《茶馆》是很特别的，读者可以把《茶馆》作为历史材料，就能更深的了解从清朝到国民x时代人民生活上的问题。虽然这个时代不算长，只是一个人的一辈子。这段期间中国经过了好多的改变，这时候，中国是灾难深重的。
从《茶馆》里，读者不但了解到那时候的政治，而且也可以看到人民生活的方式。老舍先生的话剧包括了各种各样的中国人，从有权有势的庞太监到最可怜的康六。我想每一个读者一定会找到一个你同情的人物。
因为我在大学上了中国历史课，所以我觉得《茶馆》特别有意思。我们大学生念了好多政治家的书，但是我们很少有机会学中国历史，尤其是从老百姓的观点。为了彻底地了解中国历史，我们应该学文学作品，虽然我念了好多历史书，但是没有一本象《茶馆》那样，给我那么深的印象。我以前念了一些有关中国政府贪x的情形。但是到我看王掌柜被压迫，我才明白政府的贪x到那么厉害的程度。
美国人不容易承认共产主义有好处，现代的中国跟旧时代的中国无可比拟，在老舍先生的《旧时代的画卷》里，挨饿的人很普遍;卖女儿的人多，虽然我没有看见过很富有的现代中国人，但是我也没看到很贫穷的中国人。我觉得现在的中国是值得赞许的。
除了学中国立时以外，我也享受了学老舍的文学作品，他写得太好了，而且真有地道的北京味儿。我真羡慕他的写作技巧和才能。他能包括那么多人物在一个短话剧里。每一个人的性格分别的很清楚，他们说的话也明显地表示他的社会地位。
因为我是个女人，我特别对女性人物有兴趣。我最喜欢的人物是康顺子，所以我很高兴地演那个角色。从康顺子的性格，读者可以看出中国女人的能力，他受了一辈子的苦，但是他的精神还很坚强，终于找到了自己的快乐。旧时代的女人在社会上没有地位，但是《茶馆》的故事也暗示这个情况会慢慢儿地改善。小花代表下一代人;虽然她是个女孩，她的父亲，爷爷，和康婆婆都鼓励她要好好念书，我看了这些女人的情况之后，我庆幸自己的好运气。有一次，一个人问我：“如果你可以见到任何一个人，你想选择谁?”我回答说，“我的曾祖母。”因为我很想了解我家的历史，我不知道《茶馆》里哪一个女性人物象我的曾祖母。
《茶馆》里有些语言我特别喜欢。大傻杨的话是一个非常巧妙的开幕办法。我从来没听过数来宝。(我也觉得木坤演得非常好!)观众一看大傻杨的样子就马上知道当时人民的情况，在第一幕时，他说得很活泼，但是到第三幕，他的样子是“半死半活”的。我发觉了中国人跟美国人说话的法子很不一样，差别相当大!中国人是比较含蓄;他们常用客气话和婉转的话，这是中文最难学的地方!在《茶馆》我们学了地道的中国人的说法，最好笑的是在第二幕，两个拜把子兄弟想娶一个太太，但是不好意思告诉刘麻子他们的奇怪要求，他们当然不直说出来，反而他们说，“这两个人穿一条裤子的交情……没人笑话俺们的交情。”刘麻子同意，“没人耻笑。”他们又说，“那你说这三个人的交情也没人耻笑吧?”我也很喜欢刘麻子的反应。“平常都说这小两口儿，小两口儿，谁听说过小三口儿的呢?”中文里真有微妙的意义!
从王掌柜的台词里，我学了一些客气话，他专门说客气话;他自己说：“我……当了一辈子的顺民，见着谁我都鞠躬，请安，作揖，”所以，我现在知道一些话;比方“我的脸上有光”或者“那儿的话”，我听到新加坡人用这两句话，所以我学到的东西真有用!
老舍先生写的对白也包括了面誉背毁的话，比方秦二爷跟庞太监似乎彼此标榜，但是秦二爷一走后，庞太监马上很凶地说他的坏话，显示他看不起秦二爷。
还有一些说法我以前没听过的，比方说人人常称呼“某某人的妈”，当然这也表现出大家对女人的看法：中国女人最重要的任务是生孩子!我想如果人叫我妈妈“禾火王利的妈”她一定会生气。我们现代的中国女人坚持我们有自己的名字!
《茶馆》对我来说还有另外的意义，我发现了中国人佩服“洋人”，我觉得莫名其妙。为什么中国人想象洋人?为什么中国人会想洋人比他们好?在《茶馆》里的第一幕可以看得到洋人的地位越来越高。在第一幕，马五爷是“吃洋饭的，信洋教，说洋话。”茶客也说刘麻子的洋服，洋玩艺儿很巧妙，在第二幕跟第三幕，洋人的习惯慢慢地变成中国人的习惯，连他们的通货也叫“现大洋”，人听得音乐有洋味儿，不想再听传统的评书。小刘麻子最受洋人的影响。他说洋人的话很吃香。甚至有洋味的话比普通说的话有力量。小刘麻子说“你看人家不说‘好’人家说‘蒿hāo’”，连王掌柜也会说外国话的“Alright!”!中国人越来越脱离中国人含蓄的习惯。小丁宝干脆说小刘麻子他的计划用“缺
德公司”最好，我觉得太爱洋人的东西是不对的。我看这种态度的时候觉得不舒服，可能我是特别敏感的，因为我有一些华裔美国人的朋友有这个态度。
我最同意秦二爷，我相信他的心是好，他的志愿好，不管他本来那么骄傲，我也想做社会服务的工作。我听了秦二爷最后的几句话我自己问“我会不会象他那样后悔呢?”我们年轻人应该不应该听他的劝告“吃喝嫖赌”?我的父母亲常告诉我，我的理想是不可能实现的。秦二爷说的是实话吗?我并不相信!
“茶馆”不但是好的文学教材，《茶馆》也帮助了我了解中国的历史，我家的历史和我自己的理想。并且，《茶馆》给我们机会发挥我们的演戏才能。我上了三年的中文课，但是我从来没有看过学生们对教材有那么大的兴趣。我唯一遗憾的是别的同学不全听懂我们的表演，《茶馆》真留给我非常深刻的印象!
话剧《茶馆》读后感 篇25
《茶馆》是老舍先生的名作，是三幕剧的剧本。《茶馆》讲述了老北京裕泰大茶馆几十年间的跌宕起伏，历经清朝、民国、抗日战争胜利后国民党统治时期这三个年代。《茶馆》非常现实，好人不一定有好报，恶人不一定有恶报，充分体现了解放前社会的黑暗、官员的腐败。
老舍先生在《茶馆》中刻画的人物性格特点十分鲜明，这也是这个剧本的一大特色，王掌柜、常四爷、松二爷、刘麻子、唐铁嘴、宋恩子、吴祥子等人物的个性特点都跃然纸上。只需读过一次，不必像上语文课那样细细品读，也能把各种人物的性格特点弄明白。例如裕泰茶馆的王掌柜，他为人正直、不做坏事，但有些软弱，遇事就给钱、说好话。茶馆的老主顾常四爷，他跟王掌柜一样，正直、不做亏心事，跟王掌柜不一样的是他比王掌柜要硬，骨子里有那么一股傲气，怎么也不肯低头，不肯让步。
读完《茶馆》，我体会到我们现在是多么幸福，那时候的很多孩子连一碗热汤面都很难吃上，而我们现在汉堡牛扒可以随便吃。那时的人们真是生不逢时，生活在那样一个黑暗的年代。
在《茶馆》里，我最敬佩的人还是常四爷，特别是他那种不向困难低头的精神。常四爷是满族旗人，在清朝时有份“铁杆儿庄稼”，不用干活就有钱拿。后来清国灭亡了，常四爷并没有像他的好朋友松二爷一样挨饿，而是自己去种菜卖菜，自食其力，不向困难低头。这种精神正是我们现在缺少的，由于生活条件优越，我们遇到困难就退缩，假如生活在那个年代，没有常四爷这种精神恐怕也很难在社会中生存。
《茶馆》里的道理可真多呀!
话剧《茶馆》读后感 篇26
老舍的《茶馆》于1956年写就，1958年由“人艺”出演。50多年长演不衰，堪称中国现代戏剧经典之作。
我在上世纪60年代离开京城，40多年与《茶馆》未能谋面；近日，为纪念演出600场，人艺复排这部名著，才得以了却夙愿。
《茶馆》以旧北京城中一间大茶馆——裕泰茶馆的兴衰为背景，反映了清末、民初到抗战胜利后三个不同时代、近50年的社会面貌，昭示了茶馆在各个特定历史时期中的时代特征和文化特征。
托尔斯泰曾被称为“俄国革命的一面镜子”。在这个意义上说，老舍先生的《茶馆》何尝不是近代中国的一个缩影。“天地大戏台，戏台小天地”。《茶馆》的认识价值和艺术价值，不仅在于通过一个茶馆，反映了一段历史时期的社会变革，同时也在于反映了社会变革对茶馆经济和茶馆文化的影响。
我在剧场里看到，来看这部“老戏”的，有中老年人，也有不少（居多）是年轻人。他们中有的已经看过两三遍了（票价高昂且一票难求）。我想，一个话剧作品演了50多年还长演不衰，两三代人都能产生共鸣，自然有着深刻的思想内涵和独特的艺术魅力。100多年过去了，浪淘沙尽，换了人间。曾几何时，显赫一时的大清帝国殒落了；不可一世的外国鬼子也滚蛋了。人们回首过去，是为了更好珍惜现在，更加向往未来。年老的看《茶馆》，大多带点“怀旧”情绪：或是对剧中反映的五十年历史感同身受、藕断丝连，或是对“老人艺”（于是之、郑榕、蓝天野等老艺术家）的“艺风”“戏骨”情有独钟、难以忘怀；年青的大概想和“新人艺”套套“近乎”，复排的是三版的《茶馆》，演员是个“豪华”阵容：梁冠华（电视剧《贫嘴张大民的幸福生活》《神探狄仁杰》的主角）、濮存昕（演过电影《鲁迅》电视剧《走西口》等的“形象大使”）、冯远征（电视剧《不要和陌生人说话》主角）、杨立新等一批影视明星近距离接触，其音容笑貌、举手投足，近在咫尺，生动真切。
浓缩的往往是精华。戏剧是高度浓缩的艺术。《茶馆》的戏剧结构细针密缝，十分严谨。第一幕尤为令人击掌。人艺前院长曹禺曾赞叹说，这是古今中外剧作中罕见的第一幕。在这一幕中，五六十人轮番上场，撑起了社会人生大舞台，王掌柜、常四爷、松二爷、刘麻子等人，个个性格鲜明，活色生香。
话剧是语言艺术。人们在烟雾绕绕的“茶馆”里，感受着百年来老北京的风俗人情：提笼架鸟、算命卜卦、卖古玩玉器、玩蝈蝈蟋蟀，三教九流，五花八门，还有京味十足的吆喝声，配上亦庄亦谐幽默地道的“京片子”，不愧是“语言大师”的大手笔。
《茶馆》是旧时代、旧北京的一首挽歌，而老舍先生的晚年也是一个时代“杯具”。文革中老舍抱书自沉的太平湖，就在离我当时就读的北师大不远，课余也常在湖边走过。多年后返京，湖已填埋，难觅旧迹了。
谨以此文纪念老舍——这位“人民艺术家”。
话剧《茶馆》读后感 篇27
《骆驼祥子》讲述的是旧中国北平城里一个人力车夫祥子的悲剧故事。祥子来到城市，渴望以自己诚实的劳动，创造生活。他怀着买车的信念，拼命的赚钱，就像是一个旋转的小陀螺。终于，祥子得到了梦寐以求的车，这辆车对于祥子来说，不知道是他磨破了多少双鞋换来的。可是命运捉弄人，车接二连三的被人夺走，祥子的梦想之火一次次的熄灭。但祥子仍然不肯放弃，不断的振作起来，再度奋斗。在此，我不由地感动跟怜悯了，对祥子这坚持不懈，为梦想而拼搏的这股韧劲而感动；对祥子被悲惨的命运所折磨，而只能无奈地沮丧跟失望感到怜悯。这教育了我：要坚强的面对困难，失败了靠自己站起。
之后在从与虎妞的结合到虎妞最终死去的期间，使祥子的心灵深受打击。最终车卖了，虎妞死了，一切都化为了乌有，又如同刚开始般。一切的一切像用橡皮擦擦笔痕般，将一切都挥发了，只留下几条深深的印痕。而在祥子心中，深深的印痕却永远烙下了。祥子从此对世界充满了敌意，开始报复身边的所有人。从前讲义气的祥子，如今却开始欺骗自己的朋友、利用他们，把他们的一切都骗抢过来。他变得奸诈，甚至无耻。简直变了一个人，偷抢拐骗，只要能拿到钱，他什么都做得出。看了这些，我心头不禁得发酸、失望，还带着丝丝怒火。失望的是祥子没有坚持下去，最终被黑暗吞噬；愤怒的是以前这个老实憨厚的祥子如今却做尽了一切伤天害理的事，他自己却还是毫无悔意。
祥子在一次次的痛苦中挣扎，越陷越深，他渐渐的被黑暗所扭曲、吞噬。以前有抱负且满是骨气的祥子，现在只有对钱的贪念而已。在社会的黑暗与金钱的诱惑下，祥子没有了骨气。“钱会把人引进恶劣的社会中去，把高尚的理想撇开，而甘心走入地狱中去。”的确，祥子为了“生命”来争取钱，而“生命”跟“理想”中他选择了“生命”，因为只有“生命”才是穷人唯一可以选择的东西。这时穷人的命也许就像是枣核儿两尖头——幼小的时候能不饿死，万幸；到老了能不饿死，很难。这时，才真正体会到：人的命运不完全由自己掌控。故事主人公祥子以坚韧的性格跟执著的态度与生活展开搏斗，可最终，命运仍不费吹灰之力的摧残了祥子。
话剧《茶馆》读后感 篇28
将骆驼与祥子联系在一起，我有我的理由：祥子有骆驼背一样起伏的人生，骆驼有与祥子一样的逆境。他们都在努力奋斗着——为生存，一个只是普普通通的骆驼，它只带着叮当做响的铃儿；另一个只是平平凡凡的来城里闯荡的农民，他只带着一份质朴与执着。
老舍先生用并不刻意的幽默语言来形容这一场悲剧：
仅有18岁的祥子的不幸迫使他来到城里去拉车。
不，我想不应该用“迫使”来形容祥子，祥子似乎非常乐观，虽然老舍先生并没有提到，但是祥子这一股十足的干劲，他没有一点怨言，足以让我感受到这点。
他想凭借自己的力气，拉上自己买的车。“他以为这只是时间的问题，这是必定达到的一个志愿与目的，绝不是梦想。”
如果我没有再继续读下去，他坚定的信念一定促使我相信：他一定能够得到他梦寐以求的车子，过上“吃饱穿暖”的生活。在祥子的身上，我看到了坚韧不拔的精神，跟对梦想的执着，这些这是成功所需要的，也正是我们青少年要学习的：一个人连最起码的梦想都没有，更何谈努力，更何谈成功。
但是我错了，祥子也错了，他的执着，让任何人都不想阻碍他单纯的梦想。祥子站在老北京里面，他不知道老北京被权势，金钱蒙上一层阴影。
就原谅这个天真的祥子吧。但是不能够原谅的是这些只在乎权势、金钱的人，他们酿成的恶果，居然连自己都不知道。
可悲？可笑！
祥子真的不容易，在整整的3年中，他没有染上吸烟，喝酒，赌博。也许是因为他太强的善良的本性吧。这一份执着，终究有了结果。他攒够了100元，买上了属于自己的车。
也许有时候追逐梦想的执着能够抵制所有妨碍成功的因素吧？！
整整的三年啊！整整的100元啊！祥子激动的几乎要哭出来。
新车让他的干劲更足了，即使有官兵的存在。他的鲁莽让他的新车梦成了泡影——他的新车子被官兵拉走了。
我们不能错怪祥子的鲁莽，这些官兵凭什么拉别人的新车子？
恨？痛恨！祥子还想再买一辆车子。
多可爱的祥子啊，失败了，从头再来，他不会被困难打到，他只会因为受到挫折而更加坚韧。跟着官兵跑的这些日子，让他恨足了官兵。终于在一个夜晚，枪声使军营混乱了起来，祥子趁势逃走，还牵走了三只骆驼。
逃亡的路是多么漫长啊，毕竟只有他一个人，还要牵上三只骆驼。疲倦，孤独，寂寞让祥子感到迷茫。前方的路究竟还有多远？但是这一切并没有将祥子打垮，祥子再用最后的一点力气撑着，撑着……直到看见了村庄。
我想，是坚强的毅力让祥子勇敢的活了下去，不然，不知现在祥子是否还在路上晕头转向。在我的努力中，光凭信念与理想还远远不够，更多的还需要付诸于行动，祥子的毅力正是我所需要的精神，有了坚强的毅力，才会有动力。
话剧《茶馆》读后感 篇29
暑假里，我读了老舍的名著——《骆驼祥子》，让我感触颇深，心中久久不能平静，从这本书中我看到了社会的悲欢离合，喜怒哀乐，丑陋跟美丽，高尚与卑贱……小说通过一个旧人力车夫样子的辛酸故事，描绘了黑暗的旧社会是如何把一个正直、好强、善良、自食其力的平凡车夫从肉体到灵魂加以毁灭的过程。祥子老实、健壮、纯朴，对生活有骆驼般的积极跟坚韧精神，他的唯一愿望就是买一辆自己的车来拉，做一个独立的劳动者。后来，经过3年的省吃俭用，他终于用自己的血汗钱换来了一辆车，但没过多久，却被乱兵抢走。第二次他又攒够了钱，却又被这可恶的孙侦探给敲诈一空。第三次，他娶了虎妞，还用虎妞的钱买了车子，本来日子过得已经很不错了，可是虎妞却难产死了，祥子伤心欲绝，没法了，只好把车子卖了来安葬虎妞。他的这一愿望在经过多次挫折后，终于完全破灭。他所喜爱的小福子自杀，熄灭了他心中最后一朵希望的火花，它丧失了对于生活的任何乞求跟信心，从上进好强而沦为自甘堕落。他成了一个麻木、潦倒、狡猾、好占便宜、吃喝嫖赌的人。从此祥子就堕落了，以前的善良正直不见了，他憎恨任何人。拉车也不去了，吃喝嫖赌的恶习也染上了，他可以为金钱出卖朋友，彻底沦为了行尸走肉。
祥子的悲剧，不仅仅是他自己的悲剧，更是当时旧社会的悲剧。《骆驼祥子》真实地展现了这个黑暗社会的真面目，可想而知，在当时混乱的社会里，人们是过着怎样的悲惨生活。如果不是恶势力军阀，旧社会体制的迫害，祥子也不会从满怀希望走向堕落绝望，一个曾经勤劳坚忍，有着自己目标的人最后却沦为了社会垃圾——这不就是可悲的人生吗？
读到这里，我不禁为祥子感到遗憾跟悲伤。对于当时的社会，我更加感到悲哀，感到痛苦，感到耻辱。祥子在社会的影响下经过跌宕起伏成为垃圾。这就是社会对每个人的不公，可以说，祥子是被这个社会，这个腐败的社会害死的。
理想跟现实就像一个矛盾的存在。社会是现实的，也是残酷的，它不会为了一个人的理想而改变，它没有你想象中来的美好。对于骆驼祥子，我在感到惋惜与无奈的同时，也感到敬佩，我佩服他从前的坚强，他的上进。然而他最终没能战胜自己，没能战胜社会，终究还是被打败了。虽然这只是一本小说，但是它折射出了人性的懦弱，回想起来，每次我遇到困难感到胆怯跟悲观时，妈妈对我说的最多的一句话：“你可以流泪可以悲伤，但绝不可以趴下，坚持下去，一定要有必胜的信念。”
生活中最需要的其实就是希望，有了希望，就有了前进的动力；有了希望，就有了可能步向成功的路，我们要像最初的祥子一样自强不息，乐观的追寻自己的梦想。
话剧《茶馆》读后感 篇30
熠熠星辉，沧海桑田，拾一片落叶，声声哀叹，横越百年，依然不可磨灭地存在。透过世俗，这个兵荒马乱的时代，各形众态的他们，上演着这样一个无奈的话剧……
看祥子的憨实，看虎妞的泼辣，看小福子的温顺。也许有人要说，祥子是可恶的，虎妞是虚伪的，小福子是无赖的，尔等略述己见。
执著+坚持+无奈+毁灭=？
祥子不是混混，他有自己的理想。他只是个拉车的，他的理想也很简单：拥有一辆自己的车，安安稳稳地过自己的日子。但，事与愿违，经过一次又一次的打击，他并没有倒下，依然乐观。可是，与虎妞并不幸福的婚姻成了这场噩梦的开始。他并不爱她，只是为了责任，背上了这个本不属于自己的包袱。虎妞难产去了，随着喜爱的小福子也去了，祥子变了，之前的他在绝望中灭亡了，成了泡影。他对世界冷眼相看，变得堕落，无赖，完完全全变成了一个肉架子，一个城市的垃圾，等着溃烂，预备到乱坟岗子去。也许，这不该怪他，太多的打击让他身心疲惫。在这个没有亲人，没有指望的大千世界里，他什么都没有了，只有如此地孤寂、无助、茫然！
追求+无理+霸道+遗憾=？
虎妞—从头到尾，她是一条重要的链索。不得不佩服她对幸福的追求。在面临两难的抉择中，她选择了祥子，但也意味着今后的路变得难走。她有些霸道，有些无理。当初，要不是她将祥子拉入房中，过了一夜，怎会有后来的悲剧发生！但她的深情，对祥子的忠贞不二，又是何等的伟大。她与祥子一样，同样追求幸福，却在幸福未降临之前早早地去了，两人唏嘘。
温情+娇小+无助+自尽=？
也许，整个故事当中，小福子只是一个不起眼的小角色。但，正是她，起到了一个重要的作用。祥子将真掏给了她，将真爱献给了她。在当时的社会里，她是一个服从者，对自己想要的一切都不曾想过，或不敢想过。无情的现实将她推向了死亡的深渊。她选择了放弃，对这个世界，似乎一点也不留恋！
试问，这究竟是怎样的一个世界。所有的环境因素酝酿着一场悲剧的发生。不公的遭遇带给每个人的只有痛苦。他们都有追求，可是，幸福总是这么近，这么远。
无情的社会背景，不合理的社会制度，对下层劳动者生活空间进行了威压。祥子也曾努力过，而得到的只是一个遭唾弃的躯体跟一个遭谩骂的灵魂。祥子的命运，是可怜可叹的，虎妞的命运是可鄙可悲的。
这个时代，将穿越岁月流金，成为人们心灵上永远的伤疤。
厚底高天，堪叹古今事不公；
痴男怨女，可怜风月债难偿。
熠熠星辉，沧海桑田，我在为他们等待，等待他们下一世的轮回……
话剧《茶馆》读后感 篇31
读了《骆驼祥子》这本书后，我从中了解到了在当时混乱的社会里，人们过着什么样的生活。这部小说以二十年代末期的北京市民生活为背景，以人力车夫祥子的坎坷悲惨生活遭遇为主要情节，深刻揭露了旧中国的黑暗，控诉了统治阶级对劳动人民的深切同情。
我仿佛看到了天桥、鼓楼、白塔，是牌楼、街道、小巷，是车厂、大杂院跟熙熙攘攘的人群，这就是几十年前的老北京，但是这儿没有丝毫田园诗一般的快乐，而是祥子的这双大脚马不停蹄地跑过大街，穿过小巷，烈日下，雨雪中处处有他艰难的身影。兵匪的鞭子，杨先生的盘剥，刘四爷的臭骂，孙侦探的明抢，洋大夫的冷漠，这是一座千真万确的地狱！最后虎妞惨死了，小福子上吊了，老马头倒毙在街头，祥子也终于穷途潦倒，逐渐消失在一座城门洞里……这就是一二十年代北京底层广大劳动大众的生活，这逼真的描写让我体会到了人力车夫们不可逾越的悲惨命运，让我深刻地认识了“地狱究竟是什么样子”。
祥子的悲剧，是他所置身的社会生活环境的产物。小说通过祥子周围人物及人际关系的描写，真实地展现了这个黑暗社会的生活面目，展现了军阀、特务、车厂主们的丑恶面目，以及由他们织成的统治之网对祥子们的压迫与被压迫关系的一种变形反映。
整部小说语言生动，文笔刚劲有力，刻画出了一个个个性鲜明的人物。堪称老舍先生的代表作。小说里充斥着的悲凉发人深省，故事离奇感人。所以家喻户晓，已译成各种语言流传多国，在世界文坛都有极重要的影响。这部小说里所说的事情，的确离我们现在有几十年了，并且也肯定有艺术加工，但文学总是来源于生活的，是千千万万百姓生活中的一曲。通过它，我们至少可以知道：社会曾是这么的黑暗，希望曾是这么的渺茫，因为它毕竟就发生在不久前的中国，发生在这雄鸡病危的年代。
话剧《茶馆》读后感 篇32
翻开《骆驼祥子》这本书，最先看到的是祥子没毛病，不抽烟，不喝酒，不赌博，虎妞很合理想，刘四爷也不错。看完这些，我猜想他们应该会有一个非常完美的结局吧。于是我就继续看了起来。
这本书是以二十年代末期的北京市民生活为背景，讲述了人力车夫——祥子的生活。祥子是一个来自农村的善良淳朴，正直诚实，老实沉默的人。在他拉上租来的洋车以后，立志买一辆车自己拉。经过三年的努力，他用自己的血汗换来了一辆洋车。但是没有多久，军阀的乱兵抢走了他的车，接着反动政府的侦探又诈去了他仅有的积蓄，痛苦还没结束，厂主刘四爷的女儿虎妞看上了祥子，并想尽办法，使祥子不得不娶了她，但他还没有放弃自己的理想，用虎妞的积蓄买了一辆车，很快又不得不卖掉以料理虎妞的丧事。命运的挫折使他又继续拉车，因为他还有希望，这就是小福子。后来小福子的自杀，给了祥子致命的一击。这样一连串的打击使祥子丧失了对生活的渴望跟信心。他开始堕落了，他变的懒惰狡猾，极端自私，还耍无赖，最终流落成了一个狼心狗肺的街头混混。
对于骆驼祥子，我感到遗憾，感到惋惜，也感到无奈，但也感到敬佩，我佩服他从前的要强，勤劳跟自信。他为了不再寄人篱下，为了自己三餐不愁，拼了命地拉车。他不在乎买到车的时间离自己有多远多长，认为自己混出个头是早晚的事，三天、三个星期、三个月……就算是三年也能坚持住！一滴汗、两滴汗，不知道多少万滴汗，祥子才挣出这辆车。从风里雨里的咬牙，从饭里茶里的自苦，才赚出这辆车。这辆车是他的一切挣扎与困苦的总结果与报酬。他不怕苦、不怕累，每天一角一角钱的攒，不论严寒酷暑，风吹雨打，他总算是攒够了一百块，获得了属于他自己的车，有了他自己的车，就不用再受贷车时栓车人的气，不用再敷衍别人，有了自己的车，睁开眼睛就能吃饭。
在他拉车的旅途中，有几次不幸被病魔袭击，一病就是个十天八天的，甚至几个月！就算病得全身瘫软、拉车靠的双腿都站不住脚，祥子也不肯服输，他相信自己有强壮的体格、高大的身材，认为这点病不算什么，他还能走路，还能拉车。祥子，就是这么自信。似乎不论有着什么，他都不会被打败，他始终热爱着老北平，对这里的每一处花草，每一寸土地都是这么的喜爱，但是，上天似乎专门与祥子作对，他买车过安定生活的希望破灭了。他丧失了对于生活的任何乞求跟信心，从上进好强而沦为自甘堕落。这个悲剧有力地揭露了旧社会把人变成鬼的罪行，深刻地揭示了生产这个悲剧的原因。这个故事，反映了北平当时劳动人民的生活，命运与遭遇。祥子本是一个对生活充满希望的人，他热爱生活，热爱北平，但一系列的挫折使他恨透了整个世界！
祥子最终他还是被这个社会的黑暗打败了，他放弃了自己坚持已久的理想，失去了生活的原动力。我们要以祥子为戒，坚持自己的理想，永不放弃，否则可能就像祥子一样走向不可回头的深渊。
话剧《茶馆》读后感 篇33
这一天，我随意打开书架，不经意间看到书架的角落里有一本老舍先生写的《茶馆》，这本书好像还没看过。于是，我就拿起这本书来看。
不看不知道，一看吓一跳。原来这本书的故事很精彩，很有哲理。这本书写的是戏剧，一个悲剧，一共分为三个幕，分别写了清末民初、民国中期，民国后期的人们生活经历与状态。这本书写了一个掌柜王利发的茶馆由兴盛到衰败的过程，最后被军阀势力逼死的事。同时，也写了一个农民——康六欠了别人的钱，被迫卖女儿被太监当老婆，结果害了自己女儿一生的事。
我看完这本书，竟然掉下了泪水。王利发一生中都趋炎附势，见到别人总打招呼，只是为了在乱世中得到生存。但是他的好话、他的鞠躬仍然不能让他顺利过完一辈子，结果落得个被军阀逼到上吊自杀的下场。康六的女儿在太监家里不敢出一声哼，直到太监死了，才得到了自由。但等到自由后，仍遭到别人的追杀，被迫一路逃亡。唉，这是傅仪的错。傅仪统治时期，闭关锁国政策让人们的生活穷困潦倒，而傅仪却认识不到这个错误，以致于自己做了亡国君王，被剥夺了自由与权利。但这一生是不能后悔的，这就是错误所付出的代价。在这本书中，我为但是社会的黑暗而感到悲哀，为人们的自私自利而痛心疾首。其实，这不应该把过错归咎于普通百姓上，为了生计，每个人不得不变得狠心冷血。错就错在了军阀势力的统治衰败，让人们无处谋生，只得阿谀奉承，颔首低眉，像狗一样生活着。
其实，现在的社会这样的人也并不少。很多公司职员为了搏得老板的器重，为了在公司有一席之地，用尽各种肮脏的手段陷害别人，抬高自己。这些人难道不像那个时候的老百姓吗？但他们并没有看清楚这是个民主社会，这是个知识决定命运的社会。只要我们有本领，有知识，何愁没有伯乐呢？何处不是容身之所呢？
亲爱的人们呀，拿起你们的尊严，拿出你们的本领吧，不要做个绞尽脑汁的陷害别人的人吧，要做一个凭本领脱颖而出的强者。
话剧《茶馆》读后感 篇34
《茶馆》是老舍先生的著作之一，我读了之后有很多的感想。
《茶馆》的故事发生在清朝末期的北京，那个时期非常混乱，军阀混战、敌寇入侵，裕泰茶馆里却是热热闹闹，那里聚集了三教九流、各行各业的人，掌柜王利发为了适应当时革命的浪潮，不断改良茶馆的经营，把茶馆开了下去，但最终还是被军阀霸占，成了他的歌舞厅，王利发便上吊自尽了。
茶馆本是给人歇脚、喝茶的地方，在《茶馆》中，它被描写成一个缩小的社会，提鸟笼的有钱人、卖蝈蝈的穷人、算命的先生、专横无理的士兵、奸诈狡猾的商人都聚集在这里，人物描写得非常生动，有正直善良的王利发、常四爷，也有奸诈狡猾的刘麻子、吴祥子等，他们之间的交流与冲突都体现了旧社会的封建与腐朽，就像常四爷的经典对白：“我爱咱们的国呀，可是谁爱我呀。”
当时的社会局势动荡，人民生活苦不堪言，茶馆里每天都有悲惨的事情发生，这让我体会到，我们能拥有现在美好的生活，非常不容易，裕泰茶馆里的那些人，不正是为这样的生活而奋斗的吗？既然如此，我们更应该珍惜这幸福时光、好好学习，成为祖国的栋梁。同时也要不停磨练自己，就像裕泰茶馆的改良一样，接受失败、知难而上，这样才会更上一层楼。
这篇剧作也让我体会到了那时人们的生活与工作是多么困难，谈国事谈多了就会掉脑袋，他们能坚持下来非常不容易，使我更佩服劳动人民的坚忍不拔，我要向他们学习。
话剧《茶馆》读后感 篇35
老舍用其独特的视角和手法使《茶馆》整部剧本的语言绽放生命的炫彩，让它成为真正的艺术品，以幽默、风趣的语言，有力的讽刺度，深刻地体现了人们在旧社会时的生活、背景，深刻的讽刺了当时社会的黑暗，三个时代对人们的欺压，及三个时代统治的黑暗，真实地揭示了当时社会的真正本相。《茶馆》也成为了老舍个人漫长创作生涯中的高峰，也是五十六十年代剧作界的高峰，是前辈作家中少见的后期超过前期的高峰。
以老舍先生独一无二的创作手法，使全剧显得干净、简洁。它最突出的特点便是全剧只有三幕，一幕一时段，用人物来表现年代，同时又把年代作为人物表现的背景，二者相辅相成，使小小一茶馆成为中国旧时代的一个缩影，让人以看“历史剧”的眼光来评审。三教九流市场汇集地的茶馆，仍有几位核心人物始终贯穿其中，例如茶馆掌柜王利发，胆小的松二爷，十分爱国并胸怀正义常四爷等等。茶客间说的不是客套话便是奉承话，他们之间的谈话使人更能深刻的体会到世态炎凉。
《茶馆》中语言的精妙运用，同样让人印象深刻，尤其是第一幕里茶客的东一句西一句，左一下右一下。那都是北京语言的精华，都是近百年京都生活的沉淀。它们多彩而不杂乱，节奏明快又一气呵成。这使得第一幕成为全剧的高峰，后边两幕也是由第一幕而来，托着衬着第一幕构成整部戏。
希望多年以后，我们也不会忘记那一句“我们吃下午茶去！”
大学生读后感1500字 篇1
大学的第一年就这样结束了。在这一年当中，我学会了很多东西，不仅仅是书上的知识，还有许多实际生活中该有的态度等等，反正对我来说受益匪浅。
漫长的暑假我该干什么呢？我经常这样问自己。而刚好学校给我们下发了这样一个任务，要求我们在暑假里读好书写读后感。我想：读几本有意义的书，既可以增长我的知识又可以陶冶自己的情操。我的确也看了几本书，给我留下深刻印象的是《安娜·卡列尼娜》。
《安娜·卡列尼娜》是俄—国著名作家托尔斯泰最主要的代表作之一。它通过女主人公安娜追求爱情而失败的悲剧，和列文在农村面临危机而进行的改革与探索这两条线索，描绘了俄—国从莫斯科到外省乡村广阔而丰富多彩的图景，先后描写了150多个人物，是一部社会百科全书式的作品。
十九世纪俄罗斯的上流社会里，高层首长卡列宁之妻安娜艳冠群芳，在火车上她邂逅了风流倜傥的伯爵渥伦斯基。渥伦斯基的热情唤醒了安娜沉睡已久的爱情，二人产生了真爱，在当时社会强大的舆论压力下，不顾一切地私奔，他们的爱情悲剧就此展开。虽然安娜勇敢地告诉自己的丈夫一切实情，希望能离婚，但看重社会地位的卡列宁，难以忍受夺妻的耻辱，以安娜最心爱的儿子做威胁，此刻，安娜已离家与渥伦斯基同居，怀了他的孩子，却不幸流产，得了后遗症，又对酒与药物有了依赖性，经过重重困难波折后，安娜的精神压力变得非常大。后来，渥伦斯基承受不了社会压力开始对她表示冷淡，安娜付出了失去家庭、儿子和社会地位的高昂代价，而现在所谓真挚自由的爱情也开始要被遗弃，她内心无法获得满足和平衡拒绝和安娜离婚并逼她放弃儿子。最后安娜身着一袭黑天鹅绒长裙，在火车站的铁轨前，让呼啸而过的火车结束了自己无望的爱情和生命。
安娜是一个具有资产阶级个性解放思想的贵族妇女。她不满于封建婚姻，追求真挚自由的爱情。但作为贵族社会思想道德的叛逆者，安娜追求的虽然只是个人的爱情自由，采用的也只是个人反抗的方式，但她勇于面对整个上流社会，誓死不做虚伪的社会道德的俘虏。在冲破封建束缚，反抗社会压迫方面，她做到了处在她那个地位和环境中所可能做到的一切。这对当时的贵族资产阶级社会，具有深刻的批判揭露意义。
这是我读过最好的一部小说。当时的社会是多么黑暗，多么残酷啊！她容纳不了安娜，很难说现在的社会能容纳这样的女人。人都是为希望而活，因为有希望人才有生活的勇气。而爱，最绚丽的花朵，人生最美好的礼物。最大的快乐和最大的幸福最终将安娜带入痛苦的深渊，如同飞蛾扑向野火，注定这场爱情要将她毁灭。我不相信有上帝的存在，正如安娜，她始终没有与现实妥协，她是一个非常勇敢的女人。当迎面扑来的火车碾过安娜柔弱的身躯，我突然发现原来人是如此脆弱，可人真的脆弱的不是ròutǐ，而是灵魂。
安娜的死亡是必然的，这并非因为她道德败坏，自私善妒，只是因为她是女人，是一个真诚的女人，是一个贵族社会真诚的女人，是一个男权社会下贵族社会里还保持着真诚的女人，因此她只能自杀。
因为爱而对所爱的人产生猜疑或嫉妒等，也是一种人之常情，在生活中保持一份警惕和小心亦不为过，关键是要能妥善把握好猜疑的尺度。从这个角度来说，爱情的能力，严格来说是经营爱情的能力，并不是人人都与生俱来的，必须后天认真学习才能熟练掌握。于是我想，许多生活中的爱情失败者会不会是由于他们自身缺乏爱情能力的培养造成的呢？在爱情和婚姻中最最可怕的就是以猜疑为依据，既不求证，也不给机会解释或改正，便开始实施不可逆转的报复，这种做法是不对的。
有人说：安娜的悲剧也是内涵丰富的社会悲剧。是啊，我们都期盼着理想、宽容、仁慈，都希望我们的世界和平、安宁，充满人性，但悲剧总是一天天在我们身边发生。她对自由爱情的追求，对真挚诚恳的向往，对自身人格解放的渴求，都是值得我们学习的。特别是在今天这个社会，这一则悲剧带给人们的启示，更是深刻且恒久的。
大学生读后感1500字 篇2
《飘》是女作家玛格丽特。米切尔发表的唯一一部小说。这是我最喜欢的一本小说。它以美国南北战争为背景，讲述啦主人公斯卡丽与几个男人之间的爱恨情仇，同时，也揭露啦人性的丑恶，赞扬啦人性的善良。
阅读完整本书，我觉得每一章，每一段，都让人感受颇深，可最让我感动的，莫过于《飘》的结尾啦。
“斯卡丽，我从来不是那样的人，不能耐心地拾起一片碎片，把它们凑合在一起，然后对自己说这个修补好啦的东西跟新的完全一样。一样东西破碎啦就是破碎啦，我宁愿记住它最好时的模样，而不想起它修补好。然后终生看着那些碎啦的地方。”瑞德叹啦口气，“亲爱的，我一切都不管啦。”
她默默地望着他上楼，感到嗓子里痛得厉害，仿佛要窒息啦。随着楼上穿堂里他的脚步渐渐消失，她觉得这世界上对她关系重大的最后一个人也不复存在啦。她对她所爱过的两个男人哪一个都不啦解，因此到头来两个都失掉啦。现在她才恍惚认识到，假如她当初啦解艾希礼，她是决不会爱他的，而如果她啦解瑞德，她就无论如何不会失掉他啦。
此刻她心里是一片恍恍惚惚的麻木，她依据经验懂得，这种麻木会很快变为剧痛，“我不能让他走！一定会有办法的！”她说很响，“我要回塔拉去，明天就走。”她站啦一会儿，回忆着一些细小的东西，如通向塔拉的那条翠松夹道的林荫道，那一排与白墙相映衬的茉莉花丛。
“我明天回塔拉再去想吧。那时我就经受得住一切啦。明天，我会想一个办法把他弄回来。毕竟，明天又是另外的一天呢！”
看到这里，整本书就完结啦，为什么看这个结尾，我的心会有那么些许难过呢？如果斯卡丽珍惜瑞德的爱情，不去痴心妄想追那个并不爱自己的艾希礼，那么，一切不就都皆大欢喜啦吗？
许多时候，我们都和文中的斯卡丽一样，不懂得珍惜，可最后想到去珍惜的时候，便什么也没啦。
文中我最喜欢的角色莫过于斯卡丽啦。我喜欢她的勇敢坚强，也喜欢她的有个性，在文章结尾时，她决定要找回瑞德，安慰自己明天又是新的一天时，无疑更加深啦我对她的好感。
但我有时也认为，斯卡丽就像一个孩子，对自己想要的东西非常执着，但对自己所拥有的东西却不懂珍惜。我们要懂得放手，放下那些自己无法得到的东西。
斯卡丽尽啦如此多的努力，但到头来却什么都没啦，艾希礼走啦，瑞德走啦，邦尼和媚兰也都死啦。自己的亲人也因病无一幸免。所以我们要明辨是非，不要因为一个错误的决定，而葬送啦自己的一切。
每当在遭受挫折，痛苦不堪的时候，我都会像斯卡丽那样对自己说：“歇一歇，明天，又是新的一天，一切都会好起来的。”也不知这句话陪我走过啦多少风风雨雨。
我也挺喜欢看列夫。托尔斯泰的《战争与和平》，虽然它和《飘》都是爱情小说，但带给我的感受却是不一样的。《战争与和平》的结局是美好的，娜塔莎和皮埃尔最终在一起啦呀！可《飘》的结局却是令人心痛的，我想，这也是两本书吸引世人眼光的一部分吧！
不知多少次，我疑惑《飘》这本书的名字，为什么只用“飘”这一个字来概括？我猜想啦很多个答案，或许是想表达女主人公斯卡丽的爱是那么的不稳定，总是在飘一样。也或者是表达啦斯卡丽爱的男人是那样的虚无缥缈。
《飘》的魅力体现在男女情感错位之上。在这里，一切都是混乱的，混乱的情感、混乱的背景、混乱的时代、混乱的婚姻……然而斯卡丽在这所有混乱之中坚强、不畏艰险地追求着艾希礼，可最后却发现自己爱的是瑞德，我们应该学习斯卡丽无畏的精神，去追随自己想要的。我不由得想起斯卡丽的一句话：“乱，是佳人。”
我认为，《飘》是历史上最棒的小说。刚读这本书时，我似乎还有些读不懂，后来又看啦几遍，终于从书中读懂啦许多道理，学到啦许多知识。
斯卡丽没有留住瑞德，但她留住啦希望。明天，她就会用剩下的这希望去寻找瑞德。只要有明天，就还会有希望，新的一天的曙光，将会再次来临。
大学生读后感1500字 篇3
对我影响最大的一本书？我坐在书桌前，眺望着远方，沉思着，想在记忆长河里寻找答案。回忆像电影一幕幕的放映，唯一印象深刻的，竟然是《西游记》这本书。一本神话小说我现在居然把它定义为“对我影响最大的一本书”，这看似有点荒唐的答案，其实不以为然，因为记忆中它是伴随着我告别青涩的童年，懵懂的少年，以至到了现在已上大学的我，还会重新翻下这本书。
谈到《西游记》，作为一本老少皆宜的书籍，几乎人尽皆知。它无疑是中国最伟大的一部神话小说，充满了深刻、奇丽的浪漫主义色彩，它给我们创造出了一个光怪陆离、神奇瑰丽的魔幻世界。孩提时候，翻开《西游记》，常常情迷于里面各种离奇的人物，丰富的人物性格，特别是那超现实的故事情节，每每翻看，竟会不由自主的把自己置身于那生动有趣的神话故事里，心情随着情节的发展而跌宕起伏，悲喜交加。
作为故事的主角—孙悟空，无疑是孩子心目中的英雄人物，他有无穷的本领，天不怕地不怕，他机智勇敢又诙谐好闹，敢与一切困难作斗争，决不退却低头。在小孩纯真，懵懂的年代里，《西游记》里唐僧的慈悲为怀胆小弱偌，孙悟空的天真烂漫勤奋聪慧率性而为，猪八戒的好吃懒做私心杂念，沙和尚的憨厚老实一心为主，伴着我度过那青涩的童年生活。是《西游记》开启了我的文学之旅，是他让幼童时的我对于生活会有纯真的期盼，期盼是否一心向善就能像唐僧一样处处化险为夷，，期盼着什么时候我也能像大雄拥有哆啦一样拥有一个无所不能的孙悟空，期盼着……
长大后，看多了古人清幽淡雅之趣，听老杜的春夜吟哦，小杜清明问路，易安居士的绿肥红瘦，楚大夫的江畔沉吟；读多了居里夫人“成功不是用泪水而是用鲜血铸成”的坚忍，阿拉法特“我们是高山，绝不会被狂风撼动”的壮志，可是放在心底深处的文学情怀还是《西游记》。然而现在再翻看这本书，却有了不一样的情愫。
书读多了，事看多了，我也明白了所有的神话只是人们通过幻想的方式来表现自己对自然力的征服，而《西游记》也只是吴承恩用像他笔下的石猴一样“横空出世”的艺术想象力来勾绘的一本神魔小说。孩童时候只是知道《西游记》里形形色色新鲜的人物，丰富而新奇，现在也明白了他幽默中带的讽刺意味。正如鲁迅先生在《中国小说史略》中指出，《西游记》“讽刺揶揄则取当时世态，加以铺张描写”，“作者禀性，‘复善谐剧’，故虽述变幻恍忽之事，亦每杂解颐之言，使神魔皆有人情，精魅亦通世故。”
《西游记》的投影下是现实的社会。魑魅魍魉的故事里竟折射出了世态炎凉的社会现状，甚至有人说“西游记告诉我们：凡是有后台的妖怪都被接走了，凡是没后台的都被一棒子打死了。”呜呼哀哉，越长大，童年纯真的城堡越被现实摧毁的体无完肤。面对纷繁社会，人们多了几分尔虞我诈矫揉造作，少了几分原则坚持；面对权威，人们对了几分唯诺接受，少了几分批判指正。根本就无法像小时那样一就是一，二就是二，坚持正确的答案，本末永远无法倒置。
所以，对于现在的人们，我认为《西游记》带给我们更多值得借鉴的地方。他教给我们冲破约束、敢于挑战陈规旧俗的魄力和勇气。作为故事的核心人物孙悟空，他不仅天真烂漫勤奋聪慧率性而为，而且身上有着鲜明的反叛色彩，他不满意自身的处境并懂得争取。他直言不讳，毫不顾忌权威的脸面，取经途中，不管哪路神仙做法错误惹怒了他，他也敢大声指责。我们从他身上应该学到这种敢于批判、敢于指正、敢于言说的精神。
有首歌唱到“越长大越孤单，越长大越不安，也不得不看梦想的翅膀被折断，也不得不收回曾经的话问自己，你纯真的眼睛哪去了。看着我，也告诉我，你是否，依然相信童话”，在纷繁的世界里，我不希望每个人越长大，越失去童真。当我们的童真泯灭在这个现实的社会中的时候希望还能保留住心中的一份净土，可以让我们在上面如孩童般自由的想象和纯真的期盼；能像孩子一样执着的追求坚持自己所言，所思，所见，不要将自己迷失在纷乱的世界中。
一部《西游记》，告诉了我人生百态。
一部《西游记》，让我品味百态人生。
大学生读后感1500字 篇4
清末，有一“鬼狐居士”，其《聊斋志异》流传于后世，谓之蒲松龄。松龄怪异，喜以鬼狐为记，故得名。鬼、狐、精、怪，在人看来是不及人的，那么松龄为什么要用它们做为素材呢？人往往看不到自我，然而只要是别的“东西”，便一目了然。待他们将这些“东西”嘲笑一番，却恍然大悟：哦，原先这就是我们自我。
以比较幼稚的分法，鬼狐精怪也就分那么两类：要么是好的，要么是不好的；要么是奸诈的，要么是真诚的；要么是深邃的，要么是无知的。它们的分类的确比较明显，人可就不一样了。
人有时看狐，觉得狐比人好；而狐看人，又觉得狐不如人。在人看来，鬼狐自由；在鬼狐看来，人活得踏实。在人看来，鬼狐法力无边；在鬼狐看来，平凡是福。于是，人认为鬼狐没有要“成人”的理由，然而，鬼狐们却为此而绞尽脑汁。
鬼狐之中，道行高的，此志不渝；道行不足的，前仆后继。不少的鬼狐有着悲惨的下场，或是魂飞魄散，或是含恨而终。对于它们来讲，成人的道路是那样的崎岖，那样的艰险。多少得道高僧，多少降妖术士，他们本着“狐是狐，人是人”的“公理天命”，狠狠地挡在了鬼狐们成人成仙的路上。但是鬼狐们屡败屡战，就算尸骨无存，也在所不惜。人们看来，鬼狐们是那样值得同情的主角，那些所谓降魔服妖的道士和尚又是那样的多管闲事、冷血无情。尽管如此，人们却仍是对鬼狐们敬而远之，他们怕它们那种追求时的顽固，追求时的阴险，追求时的不惜一切。鬼狐们的追逐已经不是能够轻易放下的欲望，而仿佛有这一种不知名的力量在支配着它们。那种不知名的成人或是成仙的欲望，逐渐集结成了一种盲目而可怕的追求。在它们的心中，就有这么的一个信念：要成为一个真正的人。“人”字，是一种奢侈。于是，或是诱惑，或是惊吓；或是勾魂，或是索命；或是投之以情，或是杀之以暴。然后，鬼狐们得以换上了人的衣裳，尝着人间的疾苦，经历着人世的生老病死，而无怨无悔。
而活在尘世中的人，却为了得到鬼狐所抛弃的长生不老，千辛万苦。为了得到鬼狐所不屑一顾的高超法力，不惜上刀山、下油锅。
有时候觉得，要是两者能够一开始便将主角对换，那也许就没有了不必要的杯具。其实，即便将他们的主角对调，结果还会是一样的，因为两者都会追逐对方的主角。
在没有鬼狐的现实社会中，人却有着同样的追逐。只要人与人之间没有绝对的平等，那么这种追逐便无休无止。过着幸福小日子的老百姓们，都期望有朝一日能够升官加禄。而那些位高权重的人，在心底却向往着平凡的日子。于是，在这两者之间，便是一种思想追求上的循环。穷人一旦变成了富人，便会怀念穷人的生活；富人若不幸变成了穷人，也自然会回想那富人的生活。当然，在这之前，有一段艰苦的追逐，甚至有痛苦的杯具。
其实这种无谓的追逐也不只是存在于像穷人和富人这样有着明显差距的两者之中。人，总是这样的观念：别人的东西总是比自我的好。就是两样完全相同的东西，在一个人看来，也会觉得对方的比较好。于是便有了这样的一种人，他们总是期望得到别人的东西，甚至是性格。在寻觅之中，他们看不见原先的自我。他们将别人的优点看成是不可多得的优点，却将自我的亮点一味地抹杀。有朝一日，当他们真正地变成了另外的一个人，也许就只会对着往昔的日记问到：陌生人，你到底是谁？
就像《聊斋志异》中的鬼狐精怪，追逐的低手，却是遗忘的高手。
倘若鬼狐安心做它们活得如浮萍一样的鬼狐，人安心做他们平凡甚至于庸俗的人，世上当然是能太平些许。但那停歇了的追求，那所谓的安宁，却会使尘世不但少了些引人的故事，更是没有了进步的光彩。现实之中，亦当如此。
再读了《聊斋》，再得后感。不去感慨鬼狐精怪的报恩复仇，不去叹息人世间的世道炎凉，不去讨论人怪之间的孰对孰错。偶得谬感，不知所言。
大学生读后感1500字 篇5
很早之前就看过《平凡的世界》这部小说，第一次看或许仅仅只是因为它面茅盾文学奖的头衔，三部的小说看下来着实花了不少时间。理科出身的人，看书或许就是要慢一点，而我，不仅仅是看书慢，有时候，一章的内容会往往复复不停的来回，而有的章节，却因为是自己的情感里不愿意接受作者这样的安排，逃避似的直接翻过去。工作后，时间比做学生要多一些，于是在校图书馆里看到它，又把它借了回来，好的书应该是值得人一遍又一遍的回味的。
太多的人物，太多的情节，我不能所有都记住。可是一遍看下来，脑子里却又不由自主的给定下了我认为的几个最。最令人痛惜：田晓霞；最令人自豪：孙兰香；最让人恨作者：秀莲；最不满意他的结局：孙少平；最幸福也最痛苦：孙少安；最让人理解不了：田润叶、暂时就这几个最吧，我的心里已经开始悲愤了，因为想到我们可爱的晓霞，想到少平与她那样纯粹的爱恋，我不敢相信路遥是这样的残忍，竟以这样的一个结局来给我们答案。我一直在猜，一直在想，究竟他们的结局会是怎样，很想很想翻开书页的最后几页，去看一看究竟作者给了他们怎样的生活，可是却又不想错过他们精彩的过程，于是我想，耐着性子等下去吧，这样美好的感情，难道真的要因为世俗而断裂，或者他们的生活又会发生怎样的阴差阳错呢。
我知道世间有太多的残酷与不完美，我可以接受他们不能在一起，可是我万万想不到的是那样年轻那样有朝气那样有生活激情的晓霞竟然死了！或者我不该用这样直接的字眼，可是她的的确确的是死了，就像孙少平无法接受这个消息一样，我开始有点怨恨路遥，为何要这样安排，你不敢面对这些现实吗？不愿意让他们因为世俗而分开，就这样剥夺一个年轻的生命。逃避啊，是吧，也是就像大多人一样，最爱选择的仍旧是逃避。好吧，我们的孙少平，不是一个一蹶不振的人，即使失去的最爱的人，他仍旧是在努力的好好活下去。可是，人不该是朝高处走吗？为何最终要留在那漆黑的煤矿，为何就这样定死自己的生活，即使我仍旧相信他的一生会因他的勤劳，他的付出而有所不同，可是我开始怜惜少平，甚至有些讨厌那个惠英。好吧，我努力地接受这样的少平。我相信少平仍是少平，他的生命力永不枯萎。
孙少平的哥哥孙少安真的是世上最幸福的人，因为他有秀莲，一个无论什么时候都会跟在他身后，接受他，支持他，搀扶他，人生有这样的伴侣，还有什么值的遗憾！看到少安的砖厂越来越大，进帐越来越多时，我无比的欣慰，孙少安的人生一路走的非常的稳，即使在他很小时就要承担家庭的重任，即使他受过很多很多的苦，即使他曾失去了青梅竹马的恋人，但是，在年轻时，有资本有能力去承受的时候，你受再多的苦又怎样呢。老天爷在你的后面的日子里会补偿你的，于是少安的砖厂以膨胀的速度扩大，用日子越来越好都有些鄙视他的成绩。我内心为少安为秀莲充满了喜悦，也为这个受尽了苦难的家而感到高兴，可惜，为什么不让生活圆满，少平已经失去了他的爱人，为何还要再让少安受一次毁灭性的打击，秀莲得了肺癌，她的生命到了末期，我都无法想象没有秀莲在身边的少安会是怎样，更何况其他人呢？无论生活多痛苦，两人行总好过单人行，孤独是可以侵蚀一个人灵魂的，我只希望少安可以像少平一样的勇敢，勇敢的走下去。
我应该是一个较感性的人，看到这结不愿看到的结局时，我也会选择逃避，关上书页，好些天不去碰它，或者只翻到自己愿意看到的那几页，来来回回，我欣慰还有一个兰香，幸福的兰香，令人骄傲自豪的兰香，她的未来应该会是一片光明与美好的。年少时的苦难是你生命中永远的财富，只要不被击倒，苦难终究会过去。
勤劳与善良是一个人最不能缺少的优秀品质，守着这些标准自我不断要求，一个人会不断强大，我祝福少平少安，也希望兰香永远幸福，但愿我的一生中，可以永远记住这样的一句话：“生活有多痛苦，我就有多坚强”永远永远，不放弃，不抛弃！
大学生读后感1500字 篇6
这些天，历史课正学着中国复杂而落寞的近代史，课余在读着老舍先生的《茶馆》和《龙须沟》，夜里偷空躲在被窝里看易中天的《读城记》。于是不知不觉中，这三者串联起来，让我看到了近代中国的社会变迁，体会到了北京平民的善良、儒雅和悲苦，感受到了老北京的文化内涵。
相比曾经读过的莎士比亚的经典剧作，以及曹禺的引人入胜的话剧《雷雨》，老舍先生的这两部作品并没有明显的戏剧冲突和复杂纠结的人物关系，甚至并没有一个像样的主角。《茶馆》中唯一贯穿全剧的，恐怕只有王利发、常四爷、松二爷和那一直没有取消的“莫谈国事”的标语。
戊戌时期的这里，卖茶、也卖简单的点心和菜饭，玩鸟的人们，每天在遛够了画眉、黄鸟等后，要到这里歇歇腿、喝喝茶，并使鸟儿表演歌唱。老北京的生活是诗意的、艺术的。然而这时候，几个丧权辱国的条约已经签订，这诗意与艺术中亦存在着老人、乡妇、康六这样的贫农，生活窘困不说，还受着狠毒官僚的欺压。
军阀统治时期的这里，曾经的古意已经消失殆尽了，老北京曾经的那种逍遥也渐渐被警惕取而代之，经济萧条之于，更显得惶惶不安。
解放以前的这里，越来越暗淡无光，甚至到最后，干脆取消了茶馆，再没有了昔日老北京的情调，只剩下了越来越嚣张的官僚和一派浮躁的乌烟瘴气的歌舞厅。
“这种大茶馆现在已经不见了。”开篇平平淡淡的这句话在读完全剧后再次映入眼帘，不免显得有些触目惊心。茶馆不在了，老北京人平静安详、宽和礼让、恬淡闲散、诙谐幽默，他们在茶馆里听戏，在园子里会鸟，在皇城根儿溜弯，在大槐树下纳凉，在四合院里话家常，这样一种不紧不慢的节奏，这样一种诗意的生活是不是也不在了？
“帝国主义、封建主义和本国资本主义的三重压迫”、“中国完全沦为半殖民地半封建社会成为帝国主义统治中国的工具”……我第一次体会到历史课本上这些被我们用来应付考试的句子这样的沉重，它们背后是中国老百姓所承受的长达一个世纪的苦难与辛酸，是康六卖女儿的无奈，是常四爷的反感和不甘，是松二爷的胆怯和懦弱，亦是庞太监的卑鄙、刘麻子的狗仗人势……
茶馆中“莫谈国事”的纸条越来越多，贴在越来越显眼的位置。老舍先生一次次用这样的布景提醒我们他所描写的老北京平民的特点——他们大都是顺民，没什么大的野心，与其说不愿关心国事，不如说是不敢关心国事怕惹火烧身，正如王利发自己所说：“我呢，作了一辈子顺民，见谁都请安，鞠躬，作揖，我只盼着呀，孩子们有出息，冻不着，饿不着，没灾没病”；他们固然也爱国，但谁都明白他们没有能力扭转这个国家的命运，只有听之任之，只有逆来顺受；他们心眼都不坏，却不爱替人出头，绝不会为了帮谁而让自己吃亏，对他们而言人生最大的哲学就是敷衍和圆滑，老以为“按着父亲遗留下的老办法，多说好话，多请安，讨人的喜欢，就不会出大岔子”。
也许，这就是北京平民最致命的伤，正如易中天说的，他们要求的只是过得去就行，凡事秉承“退一步、海阔天空”的理念，殊不知一再的退让终于导致的终结。
《龙须沟》的时间，正巧是接着《茶馆》来的，于是不难从《龙须沟》中发现茶馆的结局——小刘麻子、沈处长被推翻了，人民翻身当了主人；然而，茶馆却消失了。没有了老实、厚道的商人，没有了提着鸟笼的松二爷，没有了这样淳朴的民风，纵然迎来了北京的现代化，我们却也怅然，因为速度与新生的代价正是无法挽回的消逝，我们逐渐丢失了属于我们的文化。
终于懂得，这个故事的主角原来就是茶馆，老舍先生写茶馆的兴衰，与其说是想用王利发的死颠覆旧社会迎接新社会，不如说是在为老北京唱一曲挽歌，或许，这段黯然神圣的哭泣可以为老北京留下些许疼痛的记忆；或许，我们在努力向前走的时候也真该回头看看了。
大学生读后感1500字 篇7
我坚信，于是我等待见到阳光为我驻足的那一刻!放学时，一出校门你就闪的没影了。我微笑过，我朴素过，我真诚过。提着金鱼我们又来到了菜园？直到第二年又能看到那坚强而有魅力的牵牛花。所以我们应该从小做起,养成良好的习惯,有着优雅的文明举止。春天我们漫步在百花丛中观赏嫣红的牡丹、纯洁妩媚的芍药？
本书作者罗贯中为读者讲述了唐僧以及其他的三个徒弟一路上历尽艰险、降妖伏魔经历了九九八十一难取得了真经的故事。正是这离奇的故事情节赢得了广大读者的心，致使此书成为了我国古代的四大名著之一。
《西游记》塑造了四个鲜明的人物形象：唐僧－诚心向佛、顽固执着，孙悟空－正义大胆、本领高超是妖怪们的克星，猪八戒－贪财好色，但又不缺乏善心，沙僧－心地善良、安于天命。这四个人物形象各有特点，性格各不相同，恰好形成了鲜明的对比，这使我不得不佩服作者写作技艺的高超，也许作者善于刻画人物形象便是他的精妙之处。其中我最喜欢的便是孙悟空，因为他神通广大、技艺高超，一路保护唐僧成功地取得了真经，他就成了我心目中的英雄。而且在他身上还有一种叛逆心理，以及他敢于和强大势力做斗争的勇敢的精神令我十分欣赏。
书中写唐僧师徒经理了八十一个磨难有让我联想到了他们的执着、不畏艰险、锲而不舍的精神。这着实是一种值得我们学习的精神。再想想自己的半途而废、虎头蛇尾，我不禁惭愧自己当初为何不能像他们一样坚持到底呢？也许这就是我所缺少的，只要我能把一件事情从头做到尾，不管我是成功了还是失败了，只要我尽力去做了，这对我来说也是一种成功啊！因为我去做了，而且坚持到了最后。
那四本厚厚的名著，是每个自诩热爱中国古代文化的人必须修读的。我自然不能免俗，刀光剑影，勾心斗角，爱恨缠绵，都不适合此时阅读，于是再次翻开了《西游记》，进入了光怪陆离色彩斑斓的神话世界。
这是一部所有人都爱读的经典大作，每个人都能在解读它时获取不同的感受和启示。有人喜欢它鲜明的人物个性；有人喜欢它瑰丽的整体形象；有人喜欢它活泼诙谐的语言；有人干脆把它当作道德修养小说或政治寓言。但在我看来，它什么都不是，它只是“游戏之作”，是一个单纯的神话世界。我在读这本小说时常常有一种共鸣感，想必这是我内心深处对于自由的欲望在呼喊吧！
一、自由
在经历了又一个个性受制约的学期后，孙悟空这个形象完全激发了我内心潜在的，但根深蒂固的向往——对彻底的自由的向往。孙悟空破土而出，“不优麒麟辖，不优凤凰管，又不优人间王位所拘束”，闯龙宫，闹冥司，在花果山自在称王，可以说已经达到人性摆脱一切束缚，彻底自由的状态。孙悟空其实就是自由的化身，他的品质中最突出的特点就是向往自由，他始终在追求自由，他的一切斗争也都是为了自由。这样一个鲜活的形象给予了我一种寻找自由、追逐自由的力量和勇气。总之，我觉得现代人对于自己的生存状态，尤其是精神方面较为安于现状，缺乏一种开拓进取，寻找更大自由的精神。
二、神话
如今也是一个远离神话的时代。日常生活过于现实，使充满幻想的事物遭到排斥。神话绝非幼稚的产物，它有深邃的哲学意义和丰富的文化内涵。谢林在他的名著《艺术哲学》中说：“神话乃是各种艺术的必要条件的原始质料。《西游记》是中国神话小说的颠峰，也是神话文化的至高境界，然后中国的神话文化渐渐没落了，神话不被人重视，连《西游记》也少有人问津，只有孩子们会被孙悟空征服，于是也只有孩子们抱有对未来浪漫的、梦幻般的希望。”
三、英雄
“英雄”有许多不同解释。《辞海》中说英雄是杰出的人物，曹操说英雄要有包容宇宙之机，吞吐天地之胸。我认为，英雄是那些顽强地掌握自己命运，并为崇高理想而奋斗的人。孙悟空无疑是英雄的典型，他为了自由，为了自己的尊严，不怕与一切进行斗争。正因为这种对抗的差距悬殊，发自内心而拼尽全力的抗争才显得悲壮。明知不可为而为的勇士才能凸现出其英雄本色。
复读《西游记》，让我觉得其不属于一般名著的特点。我相信，也希望它永远向大家展示着“自由、神话、英雄”三个主题，给大家带来激励和源自内心的力量。
大学生读后感1500字 篇8
《西游记》是我国四大名著之一，是一部老少皆宜的作品。其中充满了离奇，精彩的神话故事，每每读起《西游记》，老是会情不自禁地溶入那精彩的情节之中。
我们可以回想自己的童年，捧着一本《西游记》的连环画，津津有味地看着，当孙悟空打败了妖精，我们总会为他欢呼;当他受到了冤屈，我们也会感受到一种深刻的共鸣;当孙悟空被唐僧误会，被逼回花果山，继续当他的齐天大圣，但当唐僧遇到危险，猪八戒赶到花果山向孙悟空求救时，他也毅然去救唐僧。记得那时候看连续剧，当看到此片段时，眼中便充满泪水。因为我知道，当时的我就是孙悟空。
它虽然只是一只石猴，但却能俯无愧于天，仰无憾于地。为求长生，它走名山，访大川，拜师学艺，终于在菩提老祖处习得七十二变化，得长生不老之术。后来只因贪图炫耀自己本领。被师父逐出师门。在临走时磕三个头，以报师恩。以后虽三番四次经历磨难，也遵师命不说出师父之名。后大闹天宫，只为报天庭羞辱之仇。被佛祖压于五行山下五百年。遇唐三藏救助，逃出生天，为报大恩，它保护唐三藏西天取经。虽有顽性，但忠心不改，历次遭贬，却又重新回到唐三藏身边。当唐三藏遇到危险，而自己又无能为力时，它走三山，访四海，遍寻各路神仙，直到救出师父。其心可彰日日，其情可动天地。师徒二人虽有离隙，却始终不离不弃，终成大果。它的忠心可见一斑。
唐僧我觉得他是个迂腐者，老好人，但他又是一个意志坚定的宗教信徒，他品行端正，不怕千刀万剐，有毅力，一有空就打座念经，是一个虔诚善良而柔弱坚强的和尚。 沙僧是一个憨厚老实、心地善良、和唐僧一样的老好人。虽说沙僧没有多大本事，但他很勤快，勤勤恳恳任劳任怨，甘愿当后勤。
再来说说猪八戒，八戒形象的生动不亚于次于孙悟空，但他在书中的形象与孙悟空截然不同。八戒与沙僧一样，憨厚、老实，虽然本事没有孙悟空大，但是他是孙悟空的得力助手。可是，八戒身上有不少的小毛病，比如，贪心，好色，懒惰等。他的贪婪自私最令人可恶了，一遇到好事总是不让自己吃亏，遇到困难先想着自己该怎么逃走。 《西游记》这本书文字幽默诙谐，灵动流利，吴承恩不仅塑造出了一个个栩栩如生、个性鲜明的人物形象，而且，为我们描绘出了各种奇幻的场面。这本书描写了当时的黑暗社会，而孙悟空等人则代表了那群顽强、不屈不挠的人民，表达了吴承恩敢于与黑暗势力作斗争的顽强意志。
孙悟空的感恩之心让我想到了自己，细细想来，父母不就是自己的师父，而我不就是那个天不怕地不怕的孙猴子吗?父母生我养我，不正是师父助悟空脱离苦海吗?细细想来，父母的每一次帮助都是一份爱，助我成功。每一次的帮助都是发自肺腑的，每一次的提醒都是源自内心的。我也才曾有几分感激，但更多的是认为这只是他们应该做的，很少真正的感恩，但小时候的有些事令我今生难忘：
那是一个风雨夜，我突发高烧，妈妈抱我拦下一辆三轮车，我当时全身发热，唯独脸被风吹的冷，妈妈把我放在坐垫上，用身体挡住风，到医院挂号，看病，拿药，做完这些事把她也累坏了，躺在椅子上睡着了。我看在心里，胸中那颗感恩的心也在跳动。那时的我小，胸中满腔感动写不出，现在的我大了，我要用手中的笔写出我的心声，父母的爱感动着我，也呵护着我。父母不管何时那灿烂的笑容，是我最感动的。他们教会了我乐观，教会了如何正视挫折。让我敢于面对，敢于承担，使我开心快乐度过每一天。细细想来，生活中还有许多许多帮助过我的人，我也应该要感谢他们。
《西游记》是一部让我学会感恩的书，我感谢吴承恩写了这部书。这四个人物形象各有特点，性格各不相同，恰好形成了鲜明的对比，这使我不得不佩服作者写作技艺的高超，也许作者善于刻画人物形象便是他的精妙之处。
《西游记》有许多值得我们学习的地方。为二十一世纪的小学生，我想：我们不仅要学习他们团结合作的精神，还要在生活中敢于克服困难。
大学生读后感1500字 篇9
“西游记是一篇神魔小说，小说的最大成就是塑造了一批各具特色的人物形象：神通广大的孙悟空，贪吃懒惰的猪八戒，老实憨厚的沙和尚，一心向佛的唐僧，救苦救难的观音菩萨，佛法无边的如来佛祖……”西游记的序文中这样描述到。
在我还不会自己看书的时候，倒是通过动画片了解到了这些故事的大概，还记得当时动画片中的孙悟空最厉害，似懂非懂的看个热闹。读小学后，奶奶给我买的第一批书中就有这本书，爸爸妈妈似乎担心我还看不懂并不急着让我看，直到二年级的时候，每晚妈妈才会陪着我读一到两个章节，我才发现文字的描述更有趣，因为可以让我展开无限的遐想。
就像序文里写的那样，《西游记》这本书的人物太生动了，每次看书时觉得书本中仿佛会跃出孙大圣的灵动、猪八戒的憨态、唐僧的善良，就像观看一场场无比生动的话剧一样，我想这是这本书能够流传至今并让中华子孙为之自豪的原因吧!
其中我最喜欢看的是第三章：龙宫喜得宝、第十七章：偷吃人参果、第十八章：三打白骨精和最后一章：功德中圆满。
金箍棒是个神奇的助手，之所以我觉得它是助手，是因为它不仅仅是个武器，它有自己的灵性，重达一万三千五百斤的金箍棒可是东海龙王的定海神针，岂料被孙猴子撒泼打赖就无奈的被降走了!我认为像金箍棒这样的神器当然得配得上的主人拥有它，仅仅埋没在海底就太可惜了。我也很想拥有一个，妈妈提醒我，这只能是我的一个梦而已，哈哈……
师徒一行来到五庄观后，唐僧有幸得庄主款待品尝人参果，阴差阳错的却生出了一场打果、伐树的闹剧!哎，这次孙悟空确实是做错了，猴子脾气耍起来连自己也控制不了，闯了大祸的孙悟空最终只能在观音菩萨的帮助下才得以化解这场危机，我想这泼猴确实应该自此多收敛收敛，不要贪一时之气，坏了取经的大任。
白骨精的出现，让唐僧和大徒弟之间产生了很大的误会!唐僧的善良、悟空的鲁莽，让狡猾的白骨精有了离间师徒的机会!为了能够赶走有着火眼金睛的孙悟空，白骨精幻化成人，取得唐僧的同情;悟空护师心切，却不想还遭到师傅的责骂和咒语，被贬回了花果山。读到这个章节的时候，我却急坏了，生怕他们真的闹翻，那唐僧剩下的取经之路少了神通广大的孙悟空该怎么办?妈妈告诉我，这个只是他们之间的误会，后续孙悟空会为了再救师傅而重新回到师傅身边的。妈妈还说最近电影院中还放过一部很火的电影《三打白骨精》，影片就是依据这个章节改编而来的。为了不影响我对这本书的理解，不建议我先看电影，因为还是有部分的细节跟原著不同的。等我深入这个故事以后，再去影院看电影，就能感受不一样的故事讲法，体验场面的震撼。
就像很多童话书一样，结局都是圆满的，这本也不例外。最后当然是师徒一心、克服一切困难取得了真经，返回了大唐。我想如果有幸能看看他们取得的真经是什么样子那就好了!
整本书中，唐僧师傅历经了层层磨难，千辛万苦，才修得了功能圆满。妈妈告诉我，真经取得虽然不容易，但是这一路路途遥远，其中磨难后的师徒之间的真情也是非常珍贵的。风雨中，我们看到的是互相搀扶，互拧湿衣;阳光下，我们看到的是互递茶水，互遮烈日白光;你救我于五行山下，我救你于虎口深渊;误会过后是相拥而泣，嬉笑之间是真情流露!无论是怎么样的长路漫漫，有了这份真情，就有了勇敢面对困难的坚韧，还有什么是可怕的吗?
和这些比起来，生活和学习中碰到的小困难，就都不是问题了。老师的无私奉献和悉心教导，同学的打气鼓励和友爱互助，家人间的浓浓亲情和包容理解，都成了解决困难的法宝，有了这些我就不羡慕孙悟空有金箍棒了!面对困难我就有了勇气，坚韧不懈的迎接困难，而不是自私和逃避，这是我和妈妈一起读完这本书后总结的!这些总结对于日后我的成长将会有莫大的帮助!
阅读不止，学习无尽!
大学生读后感1500字 篇10
“混沌未分天地乱，茫茫渺渺无人见。欲知造化会元功，须看西游释厄传。”利用假期与学生共读一本书——《西游记》的契机，我开启了经典阅读之旅。已是2021年年2月24日了，终究还是没有读完最后一页。大功虽未告成，但是阅读一本《西游记》，来一场心灵之旅却已初步成型。
家喻户晓妇孺皆知的《西游记》故事，虽然不是所有人都知晓要取得的真经，早已不是那三十五部五千零四十八卷经书，但每一个人都可以侃侃而谈西游所记叙的唐僧师徒四人历经八十一难，九九归真的精彩生命历程。
一部《西游记》，一部成长史。最喜欢最佩服的孙悟空从顽石脱胎为猴继而变成了人，又从人历练成佛。一路走来他告诉我们“成人不自在，自在不成人”的道理。初读故事感觉这貌似一个喜剧，因为凡人世界教会了悟空人情世故，教会了悟空忠孝仁义，他终于不是那么与众不同格格不入，他终于成了有血有肉有灵有性的人。其实从另一个角度看，这也是一个悲剧，因为悟空学会了人情世故，学会了忠孝仁义，他再也不是那么格格不入野性十足，他终于还是脱却个性与神性，落入凡间和我们一样成为红尘滚滚中的俗人。
悲剧也好，喜剧也好，值得庆幸的是，终于还是没有什么可以消磨他的嫉恶如仇、抱打不平的本性。
还记得路阻观音禅院，悟空寻袈裟未果回到寺中，三藏劈头就问“袈裟如何”，悟空却是先问众僧“可曾有好茶饭与我师父吃？可曾有好草料喂马？”。还记得有多少次悟空因唐僧遇难而痛哭不已，又有多少次为救唐僧而屈尊求人，又有多少次欲救唐僧而深受委屈有苦难言……这一切的承受起初或许还是因为紧箍咒，但久而久之早已成为了习惯。天不怕地不怕、战无不胜攻无不克的齐天大圣美猴王心中有了挂碍，棒下已不再无情，这也许就是他总遇到难以战胜的妖魔鬼怪的原因之一吧。（当然，作者是聪明的，孙悟空不是万能的，因为天地万物原本就是相生相克的，此乃其一；其二，可以大闹天宫的齐天大圣都不是对手，可见取经之路是何其难哉，同时也可窥见生性高傲急躁的悟空的改变与成长，要知道猴子原本是没有耐心的；其三，亦可看到作者对所谓神仙们的辛辣讽刺。）是喜？是悲？读者心中自有方寸。
《西游记》传诵至今经历了无数的改编，借助了各种形式，如今日益兴盛的影视业更让它长演不衰。现代影视对于悟空深度的多面性开发挖掘，于我个人而言，完全是持赞同欣赏的态度，我觉得既然一千个人眼中就有一千个哈姆雷特，那也应该允许每一个人心中都有一个属于自己的西游梦。原著八十八回有一偈“道不须臾离，可离非道也”，今再狗尾续貂一句“经典不可逾，可逾非经典也”，而所谓的经典只是为大多数人所习惯而已。毕竟社会在不断进步发展，观念在不断更新，人的思想是越来越进步开放的，对于某些问题的表达我们可能会比古人表达得更清楚，更全面，更高阶。因此只要是在原著内在精神的基础之上加以延伸、填充、挖掘都是可行的，这也是对这些古典财富批判性接受真正的传承。
一部《西游记》，一部真经。真经的内涵自然而然融入了师徒每人所经历的点点滴滴的生命历程中。师徒每走一步就是一页经书，真经就是这一路以来的修行。若非如此，如来为何不让观音或悟空或其他什么人直接把大乘佛法送往南赡部州？真经即修行。所以真正的成功不是最终得到了什么，而是在通向成功的道路上获得了什么。
原著九十回“师狮授受同归一盗道缠禅静九灵”真是振聋发聩：神师不慎即成怪狮，吾之为师者，当慎之又慎。凝结取经团队的除了那份共同坚守的信念之外，还有一条最重要的法则，那就是爱。信念是坚守自己，爱则是维系团队，所以无论是管理一个班级还是领导一个团队，爱是永远的规则。
《西游记》最初的创作本意究竟是为了什么？我觉得已经不重要了（那些就留给西学研究者去探讨吧），重要的是我们这些后来人从中看到了什么。见此书本，读可释厄也！若读《西游记》厄仍不可释，岂不辜负了一本《西游记》好经典么？
大学生读后感1500字 篇11
在俺念小学的时候就拜读了《西游记》，印象中最深的就是猴哥。他曾经是俺的偶像，直到如今，他仍然是俺的偶像。猴哥的果敢、耿直、嫉恶如仇、玩世不恭，敢于向最高统治者挑战的精神归纳为一个字：勇。
猴哥在花果山跟众猴终日游山玩水，日子过得逍遥快活。但并不玩物丧志，一想到自个是否能长生不老的问题，立马就去仙山拜师学艺。学艺期间相当刻苦，如果不是仙师提早赶他下山，猴哥还是肯用心学它十年八年的。
回到花果山后，猴哥也不忘昼夜练兵，以提高众猴的武艺。想是猴哥看出了世道的艰难并预知世事险恶，于是总听他喊道：“孩儿们，操练起来！”
猴哥敢作敢为，自封为齐天大圣，这个封号终于惊动了玉帝，按今天的话说“帅的惊动了党中央”。玉帝马上派太白金星前来打探。
玉帝唯恐猴哥闹事，逐封个管马的官给猴哥，太白金星欺负猴哥不识官衔品从，骗他是个相当大的官，率真的猴哥也就信以为真，其实也就图个新鲜，因为根本不知做官为何物。猴哥任职期间也相当的尽职尽责，不但把马养得肥大壮硕，而且在天庭还结识了不少神仙哥们。只怪猴子太有上进心，一听玉帝老儿给的官如此卑微不由心头火起，逐下凡回他的花果山去了。
猴哥到底是个妖猴，只知日食三餐，夜眠一榻，无事牵萦，自由自在。闲时会友游宫，交朋结义。今日东游，明日西游，云去云来，行踪不定。反而天上诸仙看了不舒服，怕他又生事端，逐奏明玉帝，与猴子执事，免生事端。这次又由太白金星出面，谗言好语把个猴哥骗上天庭，让其管那蟠桃园。反正闲着也是闲着，猴哥逐答应了。
猴子是改不了本性的，你让他规规矩矩的安分守着那蟠桃园，那得付出点代价，这代价就是猴哥可以任意的吃遍园中的桃子，只为尝个鲜。一朝，王母娘娘设宴，准备大开宝阁邀请诸仙到瑶池中做“蟠桃盛会”，即命那七个如花似玉的仙女去蟠桃园摘桃建会。七仙女来到桃园遇到猴哥，猴哥自然要问：“王母开阁设宴，请的是谁？”七仙女洋洋自得的说出各路神仙的尊号，猴哥心里掂量着有没自己的份，必竟猴子掌管这蟠桃园理应有一席之位呀。当得到七仙女肯定的答复：“齐天大圣，没听说过。”随之而来的是嘲笑之声，把个猴哥气得嘶牙咧嘴地把七仙女定在了空中，逐骂道：“好你个玉帝，三番四次骗俺上山却戏弄于俺，看俺怎么收拾了你这蟠桃宴”。于是把个蟠桃宴搞得是乌烟瘴气，过后又误闯入太上老君的兜率宫偷吃了炼丹房里的金丹，终于触怒了玉帝，违犯了天条。
真是：天产猴王变化多，偷丹偷酒乐山窝。
只因搅乱蟠桃会，十万天兵布网罗。
花果山被天兵天将围得个水泄不通。好猴哥，闻天兵天将来此捉拿他，公然不理道：“今朝有酒今朝醉，莫管门前是与非！”话音刚落，一小猴来报：“众神泼言恶语，在门前骂战嘿！”猴哥笑道：“莫睬他。‘诗酒且图今日乐，功名休问几时成。’”嘿，这猴子还有点文化，只怕是作者吴承恩吧。说犹未了，又一小猴来报：“爷爷！那九个凶神已把门打破了，杀将进来也！”此时猴哥勃然大怒：“这泼神，老大无礼！本来不与他们计较，三番四次的欺负于俺，忍无可忍，待俺杀将出去，好让那毛神领教领教我老孙的金箍棒。”即命独角鬼王，领着七十二洞妖王出阵。顿时与诸神战得是天昏地暗，杀得那空中无鸟过，山内虎狼奔。这一场混杀直到日落西山。一山还有一山高，猴哥终是神力有限，败下阵来。猴哥给玉帝捉回天庭，严刑拷打却始终保持乐观的个性，实在是精神可嘉。当太上老君把猴哥塞进炼丹炉，他还只管在里头喊叫：“好舒服，好凉快，老头你把火烧旺点。”看到此我会心一笑，感叹世间哪去妥如此一猴。
到了后来，猴哥被如来佛祖翻掌一扑，推出西天门外，将五指化作金、木、水、火、土五座联山，唤名“五行山”，轻轻的把他压住，一压就是五百年。后遇东土大唐僧人解救逐随其去西天取经，脑门上多了个“紧箍咒”。如不是这“紧箍咒”，任肉眼凡胎的唐僧如何能把他怎地，这也叫一物降一物，岂能叫你反了朝纲不成。
好个猴子，取经就取经，在迢迢的西方途上和穷山恶水作斗争，历经了千难万险及形象幻化为妖魔鬼怪的八十一难并降妖服怪，一路排除艰难，护送唐僧直达那西天极乐世界。
他的战斗精神是一曲人类战胜自然的凯歌。
大学生读后感1500字 篇12
在我成长的岁月里，我阅读过许许多多有趣的书，比如：漫画书啦，故事书啦，名著啦……但是，最令我喜欢的书是一部经典名著——《西游记》。
《西游记》是中国古典四大名著之一，由明代小说家吴承恩编撰而成。《西游记》是一部绚丽多彩的神魔小说，是我国古代神魔小说中成就最高，最受群众喜爱的一部。此书的主人公是沙僧、孙悟空、猪八戒、唐僧师徒四人。主要讲师徒四人从大唐出发，前往西天取真经。在这次艰难的路途中，他们经历了各种可怕阴险的.妖魔鬼怪，那些妖魔鬼怪听说吃了唐僧嫩滑的肉可以长生不老，所以一心想要吃了唐僧，便策划出数不胜数的圈套让唐僧往里钻，可是那些妖魔鬼怪的诡计没能得逞，因为孙悟空、猪八戒、沙僧见到妖魔鬼怪没有惊慌失措、惶惶不安，而是从容不迫的想妙招对付妖魔鬼怪，把妖魔鬼怪打的魂飞魄散，齐心协力保护了唐僧。师徒四人长途跋涉、翻山越岭，在西天取经的途中经历了九九八十一难，最后他们终于能够如愿以偿，取得了宝贵的真经。这本书的故事热闹非凡，将师徒四人的性格特点表现得淋漓尽致。《西游记》以丰富奇特的艺术想象、生动曲折的故事情节，栩栩如生的人物形象，幽默诙谐、滑稽搞笑的语言，塑造了一座独具特色、与众不同、如梦境般优美的《西游记》艺术宫殿。
这些人物都有自己与众不同的性格特点：有诚心向佛、顽固执着、举止文雅、性情和善、不屈不挠的唐僧；有天资聪敏、机智灵活、火眼金睛、疾恶如仇、聪明大胆的孙悟空；有憨态可掬、好吃懒做、贪财好色、贪生怕死、耍小聪明的猪八戒；有任劳任怨、忠心不二、心地善良、敦厚朴实，老实忠诚的沙僧。
在这些个性鲜明的人物之中，我最喜欢孙悟空，因为他是个非常了不起的英雄。他有着无穷无尽的强大的本领，所谓是‘天不怕地不怕’，具有不屈不挠的反抗精神，有着大英雄的不凡气度，但是也有个爱听恭维话的缺点，喜欢别人阿谀奉承、拍马屁。他机智勇敢又幽默诙谐。而他最闪烁的特点就是敢战斗，在‘大闹天宫’的故事情节中，他大胆地与至高无上的玉皇大帝战斗，唱响了“齐天大圣”的美名；当唐僧人妖不分，被欺骗的时候，是他用火眼金睛，将妖魔鬼怪打的烟消云散、跪地求饶，绝不放过一个妖魔鬼怪。这就是机智灵活、疾恶如仇的孙悟空，他是一个光彩夺目、名副其实的神话英雄。
我还喜欢猪八戒，虽然他的本事比孙悟空差了十万八千里，也谈不上什么光辉高大，但是他憨态可掬，浑身力气，也与孙悟空一样，能无谓地与妖魔鬼怪斗争。但他浑身也布满了毛病：好吃懒做、贪财好色、贪生怕死、知难而退，还经常打退堂鼓，心中老惦记着美女；他有时也爱撒谎，可笨嘴拙腮的说不圆；有时还想挑拨离间，想让唐僧念紧箍咒，让孙悟空吃点苦头，自己却幸灾乐祸；他甚至还藏私房钱，塞在耳朵里，从不让别人发现。虽然他的毛病不计其数，但他却让人们感到真实可爱、憨态可掬，让人们无比的喜欢。
读了《西游记》这本书，也让我有了很深得感悟：师徒四人在取经的路途中，那种执着、不屈不挠、锲而不舍、知难而进的精神，令人敬佩、羡慕。我想：而我们却恰好缺少这种难能可贵的宝贵精神。我们总是在遇到困难的时时，打退堂鼓、半途而废、知难而退。想到这里，我的脸瞬间涨得通红，羞愧地低下头来，又左思右想：为什么我不能和他们一样，拥有这种难得可贵的精神呢？为什么我做事情不能坚持到底呢？是啊，我们都应该拥有坚持不解、持之以恒的精神，因为坚持到最后就是胜利，就是成功。对于我们来说，任何事只要努力了，不管是成功或是失败，我们都成功了，因为，我们有努力做到极点。
每当我打开这本书的时候，就会有不同的体会和心情，它总是能勉励着我：做事不要讲究成功与失败，只要努力了就好，但也不能半途而废，要做到坚持不懈。如同歌德说的“大自然把人们困在黑暗之中，迫使人们永远向往光明。”让我们一同学习坚持不懈的精神吧，一同看《西游记》这部五光十色的神魔小说吧！
大学生读后感1500字 篇13
一部西游记，传承了多少年，其中的故事让多少人神迷，孩子们喜欢看，大人们也乐于接受，几十集的电视剧，翻来覆去几个电视台轮着播，年年播，却还是观众不减，有人看了好几遍，甚至十来遍还不厌倦，小孩子更是在暑假里一个台一个台地轮着看，前后看得都能倒背如流了，也还是不觉乏味。大人们若是看上一会儿西游记也不会觉着不舒服，倒是感觉很温馨和舒坦。
是什么原因呢？有人说，是因为这部作品里面饱含了人们美好的愿望，实现了人们的理想，把现实中不可能做到的如飞来飞去、上天入地等都变成了可能，而且每次都体现了惩恶扬善的特点，符合人们的心理，这样曲折的、又是圆满的、又带喜剧性色彩的作品自然受人欢迎了。孩子们喜欢看更是因为它符合了孩子大胆的想像的要求，富于幻想和神奇是它的特点。它能满足人们猎奇的需要，也能体现中国神话的传统文化，更是人性美的体现。
但西游记同时也是一部叛逆宣言，正因为如此，人们才喜爱它，人们在不知不觉中接受了它，也接受了叛逆。它让人愉悦的是它实现了现实中人们想做而不敢做的事，它让人快乐的是它体现了弱者对强者的胜利，它让人激动不已的是正义得到伸张、罪恶得到惩罚，它令人向往的是自由自在、无所不能的神通，以及在战胜邪恶时的痛快淋漓。所有这些，都是它的叛逆的体现。
纵观整部西游记，我们不难发现：大部分妖孽似乎都与菩萨或佛有关，有的是他们身边的一样小东西下凡危害人间，有的是他们管理疏漏而酿下的祸根。比如太上老君的坐骑就因为仙童打瞌睡，逃到下界为妖，一直要到孙悟空上天质问才被发现，才去降服。像嫦娥的玉兔也会下界祸害公主，甚至要逼唐僧成亲。就连观音菩萨身边也有下界祸害百姓的孽畜。这些高高在上的神仙们，是三界众生的仰慕者，也即是神话世界里的统治者，都是得道者，乃以清明自居，而今下界为害的大多是他们惹出来的，不能不说是一大讽刺，即便他们不是怂恿者，却也有管理不当之罪，孙悟空多次与妖孽斗争的过程，其实也是与当今的统治者们的爪牙的斗争。
孙悟空是一个十足的叛逆者。他天不怕，也不怕，有一身玉皇老儿都奈何不得的本事，他在与众神、众妖的斗争过程中，反而不断地增强了自己的本事，磨砺了自己的意志，变得愈来愈强大。他的每一举动，都凝聚了人们心中的愿望。人们内心里都希望真善美的存在，歹毒凶狠的消亡，但现实中往往好人都斗不过坏人，得道的大都是心底并不善的人，于是，他们寄希望于这样的文艺作品，孙悟空帮人们实现了这一梦想。他杀妖魔真是酣畅淋漓、痛快不已，那种嫉恶如仇的态度着实令人振奋，他有这颗心，又有这个能力，这就让除恶变得富于游戏性，观赏起来也更惬意，而无压力感了。
不过，光是孙悟空还不足以反映叛逆的鲜明特征，它要加上唐僧这个卫道士来捧场。唐僧起到了一个靶子的作用，没有他，叛逆也就没了太多的意义，说他是阻碍也可，说他是动力也可，说他是对象也可，总之，他让孙悟空的叛逆有了一种依托。唐僧的善良让人想到愚蠢，也警示人们善未必就是正确的，人还是要分时间场合而行善的。因他的存在才会有各种阻碍的发生，也才引来了各路妖怪，让孙悟空有了施展的空间。同时，他的紧箍咒也可以看作是社会上层套在像孙悟空这样的人身上的制约，尽管如此，孙悟空该出手时还是出手了，也体现了他一向来的不屈的个性。
尽管这是一部叛逆宣言，但里面却还是刻画了许多的无奈。孙悟空法力再大，也逃不出如来的手心，最后，还得听命于如来，还很高兴地受封成“战斗胜佛”。这里，其实像社会一样，它是有制度在的，整个都有规矩，告诉我们叛逆还只是小范围的，个别的，而非动摇整个根基。其实，我们看到如来手下的佛在让唐僧进入之前就索要贿赂，拿了唐僧的金钵，在佛前还一脸虔诚，作品之所以要这样展示，无非告诉我们即使是天庭，即使是佛界，也是不纯的，各种不正当竞争仍然存在，各种关系依然会有。
我觉得西游记就是一部叛逆宣言。
大学生读后感1500字 篇14
法国当代比较文学家艾登堡说过“没读过《西游记》，正像没读过托尔斯泰一样，这种人奢谈小说，可谓大胆”。自古以来，神话小说多如牛毛，就思想的深刻，幻想的神奇、形象的生动、语言的严谨、构思的精巧来言，没有一个神话小说能与之比较。我不是理论家，但在看西游记时也有新的发现。出神入化天马行空的梦幻故事，情节神奇莫测是西游记的特点。读书破万卷，下笔如有神。看过《西游记》后我对这话更是有了新的感受。西游记在写作上可说是“草蛇灰线，伏脉千里”，其中隐含的深意少有人知。几乎所有人都认定西游记是神话小说，它确实有很多神话成分。但是，西游记里的神魔可不是作者随意写就的，里面大有讲究。需要熟悉中国神话传说与民间信仰和古老的星象学，甚至奇门遁甲。
大家知道孙悟空武艺超群，神通广大。但在取经路上遇见的妖精几乎都不比他差，无形中让人愤愤不平。抢走朱紫国王后的金毛吼是观音菩萨的代步工具，法力高强，尤其是他的宝贝紫金铃更是厉害。若不是行者偷了，根本就近不得他身，仔细一看才明白，他是《封神演义》里通天教主的徒弟----金光仙。乌鸡国里的假国王青毛狮子是文殊菩萨的坐骑，这狮子也是通天教主的徒弟虬首仙。他不思悔改又到狮陀国与白象精一起算计吃唐僧，而白象是普贤菩萨的坐骑。也是封神演义里的大仙----灵牙仙，这些妖魔实际上是孙悟空的前辈。当年若不是元始天尊和太上老君帮忙，这些菩萨也收服不了他们，也就难怪大圣降妖的时候总被妖精打的抹眼泪了。
近来很走红的猪八戒，乃天蓬元帅临凡，手里拿的是上宝逊金耙。他的来历十分了得！天蓬是北斗七星中的太微星，是道教神祗里显赫的“四圣元帅”之首。真武大帝以前也是他的手下，可见其在天上的地位十分高。可为什么天蓬元帅在西游记里是掌管天河的水神？记得《五行大义》中说，“一宫，其神太一，其星天蓬，其卦坎，其行水”，也就是说天蓬星五行属水，所以天蓬元帅被写成天河水神也就正常了。有人说玉皇大帝残忍，仅仅因为调戏嫦娥就把他贬的“身如畜类”，我不相信这样一个显赫的神灵会错投猪胎。世界上第一个测量子午线的僧一行，年幼时经常受到邻居的接济，他后来受到唐玄宗的宠遇。这时邻居的儿子杀人被判死刑，就去求一行搭救。一行让他在某天某时某地抓了七只猪，并封到一个大瓮里，这时天上的北斗七星便不见了。古人是讲究天人合一的，玄宗皇帝为此惶恐万分，于是一行趁机劝他大赦天下。邻居的孩子被大赦后一行把猪放了出来，天上的北斗七星才又出现。该故事记载于《明皇杂录》里。这个传说隐含着北斗七星曾下凡化身为猪，而作为北斗星之一的天蓬元帅自然也不例外。可见吴承恩综合了道教神抵、五行八卦、民间传说等最终写出了形象生动受人喜爱的猪八戒。
天蓬元帅的出身让我们吃惊，更不用说那孙悟空了。胡适认为孙悟空是印度神话里的猴王哈奴曼，我觉得这过于扯不上边。倒是宋朝就有了本《取经诗话》里面有个猴行者，自称是“花果山，紫云洞，八万四千铜头铁额猕猴王”。有意思的是孙悟空简直无处不在。他在另一本奇书《南游记》里竟然有了个女儿——孛月星。齐天大圣的女儿真是英雄了得！是她帮助父亲孙悟空打败了华光菩萨。迫使华光与父亲结拜为兄弟。而华光菩萨是佛祖的灯芯。在《东游记》里孙大圣又帮八仙抗拒天兵的抓捕，而奉命去抓八仙的人居然是卷帘大将，他后来的沙师弟。
在这里我们已经能看出，吴承恩绝非为了情节的发展而凭空臆想编造出书里的人物。相反，他通过小说，给我们展现了一个纷杂博大的中国神话体系。让我大开眼界，长了不少见识。真是开卷有益！拿起一本书阅读，不能只看热闹，应该细心体味作者的真意。同时还要与其他相关书籍互相参证，这样才能看的透彻，读起来也会更有滋味。
而我在这样的阅读里，又有了意外的收获。《西游记》不是简单的神话小说，艾登堡也仅仅是看到了它在小说技艺上的优点，我甚至觉得不能拿它当小说来读，至于个中滋味，待我再慢慢道来。
大学生读后感1500字 篇15
每当我翻开《西游记》时，总有不同的心情。它在四大名著中，是最生动活泼的，小时候的我读起它来总觉得既过瘾又有趣。但今日不变的是那种真情流露和色彩斑斓的神话世界。
这是一部所有人都爱读的经典大作，每个人都能在解读《西游记》时都会获取不同的感觉和启示，有人喜欢它鲜明的人物个性；有人喜欢它瑰丽的整体形象；有人喜欢它活泼诙谐的对话旁白；有人还研究它的历史背景、社会现象。但在我看来，他那曲折的情节中暗藏着人们渴望而不可及的生活理想和人性追求，那就是——自由。
在经历了日复一日个性受约束的日子，二十一世纪的人们都格外向往自由，向往那个自由的化身：孙悟空。孙悟空破土而出，“不伏麒麟辖，又不服天上各个神仙所约束”，闯龙宫，闹冥司，自花果山上自称为王。可以说已经达到人性摆脱一切束缚，彻底自由的状态。孙悟空其实就是自由的化身，他的品质中最突出的就是向往自由，他始终在追求自由，它的一切斗争也是为了争取自由。这样一个鲜活的形象给予了读者一种追求自由，追逐自由的力量和勇气。然而，每个人都明白，在现在，即使是将来，完全的自由终究是不可能的，人始终要受到这般那般的约束。尽管包围着我们的是个受约束的世界，但我们可以让内心尽量变得广阔而舒坦，让它能够无边无际、向往自由的生活。
在四个主人公中，我最喜欢的是孙悟空，第一：他人妖分明，就说在“三打白骨精”中，只有孙悟空看出村姑、老婆婆、老大爷是白骨精的化身，猪八戒还在唐僧面前打孙悟空的小报告，唐僧还在埋怨孙悟空。第二：孙悟空对唐僧忠心耿耿。因为孙悟空三次打死白骨精的化身，唐僧认为孙悟空三次打死了好人，所以把孙悟空赶回了花果山，后来唐僧被白骨精抓去了，猪八戒寡不敌众只好去花果山请大师兄回来搭救师傅，孙悟空一听到唐僧白骨精抓去了，就不计前嫌和猪八戒去搭救师傅。可见孙悟空对唐僧忠心耿耿。碰到困难猪八戒总是说“我们散伙吧！师兄你回花果山当猴王，师弟你回流沙河，我会高家庄当女婿。孙悟空坚持去战胜困难；不肯散伙。第三：我喜欢孙悟空机智勇敢战胜妖魔鬼怪，克服一个个的困难，终于和猪八戒、沙和尚保唐僧到西天取得真经。
在这个剧本中，我始终一如既往的支持孙悟空这个角色，虽然这个只是一个角色，在生活中我们也很少遇到这种现状几乎没有，但是孙悟空那不懈的精神还是永远留在我们心中，因为他有一颗不服输，不认输，忠心耿耿的心将我们的心联系在一起。
这本书通过这些故事，体现出孙悟空不达目的不罢休的追求精神。
这个故事深刻地告诉了我们正义是一定会战胜邪恶的，因为真理永远存在，做每一件事情都要不达目的不罢休，绝气馁，这种精神正是我们青少年所需要的。而且，好吃懒做也是不行的，只有机智灵敏、英勇果断才能事半功倍。我们在学习时，或者在生活中不应该遇到一点挫折和困难就放弃，挫折和困难是可以克服的，动动脑筋，努力一把，咬咬牙不就过去了吗？一旦战胜了困难和挫折，那胜利还会远吗？
然而，目前社会上还有许多人被一些价值不大的东西所束缚，却自得其乐，还觉得很满足。经过几百年的探索和发展，人们对物质需求已不再迫切，但对于精神自由的需求却无端的被抹杀了。总之，我认为现代人最缺乏的就是一种开阔进取，寻找最大自由的精神。
在厉尽时间锤炼的《西游记》中，竟深深蕴含着新世纪人们最渴望的自由精神……我更明白为什么它能够传承至今了。
《西游记》的故事告诉我们一些道理：任何事一开始总是非常艰难的，但只要能树立信心和勇气，经过努力，相信可以取得成功的！也就印证了一句老话：万事开头难。一开始只要坚持住了，经过不懈的努力，相信不久以后，成功一定是归你所有的！当我翻开四大名著之一的《西游记》故事时，立刻被它吸引住了。故事中倔强正直、机智勇敢的孙悟空，好吃懒做的猪八戒，任劳任怨的沙僧和正直单纯的唐僧都被作者刻画得栩栩如生。
这本书通过这些故事，体现出我们做任何事情都要有一颗积极向上，永不腐败的精神支撑着未来！
大学生读后感1500字 篇16
西游记为我国四大名著之一，既然是四大名著，那一定有着它不同凡响的东西，读了《西游记》，我发现了它许多的秘密！
西游记主要讲的是唐僧，孙悟空，猪八戒，沙和尚，白龙马师徒五人去西天取经，在途中历经九九八十一难的故事。一路上，总是因为唐僧太心软，或妖怪有什么厉害的宝贝，唐僧总是难逃“妖”手，哎，谁叫他是金蝉子的转世呢！幸亏有神通广大的孙悟空在，不然唐僧可能连第一难也过不了。而且这本书的人物形象刻画得很好，心慈手软，固执己见的唐僧；神通广大，桀骜不驯的孙悟空；好吃懒做，头脑简单的猪八戒；身强力壮，成熟稳重的沙和尚；尽心尽力，忠心耿耿的白龙马。一个个都好像生活在我们身边的人。他们的心理描写也很出众：比如在一集里，孙悟空让猪八戒去巡山，因为猪八戒懒惰，所以就偷偷睡觉去了，但还不忘记想着要怎样编一个谎言才好让唐僧相信，让我皱紧眉头，又让我笑个不停。还有一点，里面的故事情节也很有趣：我们知道，一个家庭中，都是女人生孩子，但在西游记中师徒四人路过女儿国，唐僧和猪八戒因为不小心喝了子母河的水，因为水有魔力，喝了可以让人生孩子，所以唐僧和猪八戒都肚子疼得厉害，可有趣了！
西游记中的人物每个都各有自己的特点，而且都是缺一不可的，就算是猪八戒，也是有优点的，那么接下来我就为大家好好分析一下各个人物吧！
唐僧：又名唐三藏，玄奘，而且他还是金蝉子的转世。唐僧之所以要来西天取经，是奉唐太宗之命去西天取得真经，带回来为东土百姓造福的。在途中，因为是出家人，他先解救了孙悟空，又相继点化了猪八戒，沙和尚，白龙马。于是这四个徒弟，一路上都尽力保送唐僧，只是有时唐僧总是黑白颠倒，不分是非，明明是妖怪孙悟空都说了还不相信，总是说要“慈悲为怀”，真是太固执了！
孙悟空：又名孙行者，徒弟中的大师兄。人们都经常说：“你干嘛呀，猴急猴急的。”孙悟空本身就是猴子，自然也是毛毛躁躁的，从来不想后果，特别容易冲动；但四个徒弟里，武功也属他最厉害，七十二变，火眼金睛，钢筋铁骨，本领高强着呢；不过，虽说有点毛毛躁躁，但一般猴子还带个特点——鬼点子特多，还是与众不同的鬼点子：比如在女儿国，因为女儿国没男人，所以女王见唐僧来了就一定要他做皇帝，还好孙悟空鬼点子多，让唐僧假装同意，并说让徒弟去取真经，换好通关文碟，最后借机找个理由出去，自己用定身法定住他们，就可以脱身了。你说他的鬼点子是不是很有趣？
猪八戒：又名猪悟能，呆子，徒弟中的二师兄。在西游记中，我最不喜欢猪八戒，好吃懒做，做事都帮倒忙。但猪八戒也有好的一面，比如对师傅很忠诚，而且很憨，也很可爱，有点小孩的味道。但在三打白骨精这一回里，而白骨精因为变了样，迷惑唐僧，但后来孙悟空发现并打了她一棒，但妖怪逃走了，最后只留下尸体，让师傅不开心，可猪八戒还添油加醋，说是孙悟空自己变的，这样一共三次。看完三次，我真恨不得冲进书里，骂猪八戒一顿，想必你也有同感吧！
沙和尚：又名沙僧，沙悟净，徒弟中的三师兄。他是徒弟中最稳重的了，所以他经常在许多事件中充当“和事佬”的角色。沙和尚也是最能吃苦的人，西天取经一路上那么多时间，那么多行李，都归他一人挑，而且任劳任怨，而按照我们的说法就是“优秀干部”。总之，我心目中沙和尚的代名词有这么几个：沉稳，忠诚，和事佬，任劳任怨。
白龙马：虽说白龙马也是一个徒弟，但他好像早被我们忽视了，我们潜意识里他就是一匹坐骑，而不是唐僧的徒弟，但确实，他在西游记里出现得很少，但还是在仅有的一次出场中表现得很好：而那一次正好“白骨精风波”后孙悟空回花果山去了，结果唐僧又正巧遇见一个很厉害的妖怪，因为没了孙悟空，沙僧、白龙马和猪八戒去救师傅，连沙僧和白龙马也被捉了。那一次白龙马也使出了全力，虽然只有一次，但我也看出了白龙马的忠诚和那种意志，都看得出他在无声地向大家说明：我也是唐僧的徒弟！
看了西游记，我深刻感受到了四大名著的不同凡响，以及人物的心态，作家的思想，并能让人为书中的人物焦急，伤心，喜悦，打抱不平。
好书，让人回味无穷，让人读上千千万万遍也不会觉得腻烦！
