电影无处可逃的观后感【篇一】
布拉德•皮特刚出道时，被称为“小罗伯特•雷德福”，年轻时的雷德福英俊潇洒又才华横溢，绝对是好莱坞“优质偶像”的路数。雷德福演而优则导，曾拿过奥斯卡最佳导演奖，还创办了影响力颇大的圣丹斯电影节，年近八旬的雷德福执导这部《无处可逃》，云集了苏珊•萨兰登、朱莉•克里斯蒂、尼克•诺特、克里斯•库珀等一干老戏骨，看这么一群星光熠熠的艺术家在大银幕上飙戏，委实过瘾。
另一位男主角则是以《变形金刚》《夺宝奇兵》等片声名鹊起的希亚•拉博夫，不过他拒绝出演《变形金刚4》，不想再拍那种靠特效支撑起来的电影，《无处可逃》也算是他的转型作之一。在影院里观看，《无处可逃》绝对算是一部高智商的犯罪电影，影片整体是一个犯罪片的结构，逃亡-追踪构成了最基本的剧情矛盾。
虽然故事发生在2010年代，但犯罪事实却在三十年前，当时一个名为“地下气象员”的组织犯下了爆炸、抢劫、杀人等多桩重罪，时过境迁，组织的一名骨干在自首路上被FBI缉捕，同时拉博夫饰演的年轻报社记者开始跟踪此事(饰演拉博夫报社上司的斯坦利•图奇在《变形金刚4》里与李冰冰有诸多对手戏分)，渐渐的，这位年轻的纸媒记者发现事情不像他之前想的那么简单，一些功成名就的律师、木材商和富豪原来都和当年的恶性案件以及“地下气象员”有过勾连，于是，一场追击大戏就此展开，FBI开始追击当年的几位头号通缉犯，而小记者也在渐渐了解真相……
所谓“地下气象员”，其实是几十年前活跃在美国的一个地下极左组织，其组织名称来自于鲍勃•迪伦的歌曲《隐秘的思乡布鲁斯》(歌中唱到：“用不着气象员/你就能知道风吹的方向”)。这个组织的核心成员都是家庭优渥、受过良好教育的.美国本土白人青年，在反越战、嬉皮士运动的大潮下，左翼运动席卷全球，美国青年们也不能置身事外，“地下气象员”就是这样应运而生的——他们没有日本“赤军”那么残忍，但抢银行杀人的行为，也足够被列入“暴力恐怖分子”的范畴了。
时隔多年以后，“地下气象员”的成员大都步入暮年，家庭、孩子的牵绊让他们越来越平和，也成功融入了美国主流社会。但当年的罪行并未被抹消，对他们的通缉令也依然有效。FBI探员的无悔追踪打乱了他们的生活，雷德福们不得不匆匆上路，开始一段亡命天涯的生活。不过随着真相了解越来越多，拉博夫开始对这群渐次老去的“地下气象员”们心生同情，他们曾为了理想而与国家机器生死对决，即使在监狱里，他们也不为当年的暴力行为后悔——那是他们真实、暴烈、被许多人咒骂但让他们倍感珍惜无怨无悔的青春。
“地下气象员”永不老，他们只是渐渐凋零。
电影无处可逃的观后感【篇二】
大晚上看这部片，气氛挺对口的，窗外黑洞洞，屋里播着这么惊心动魄的追杀逃亡，别有一番刺激，跟他们说的一样，酷似看恐怖片的体验。
看开头，以为又是西方人居高临下丑化第三世界的老套路。美国中产阶级家庭在某东南亚国家被暴民追砍，拍得跟僵尸世界大战一样，怪吓人的。尤其是上一代007布鲁斯南大唱配角扮英雄，更让人联想起早期007电影都有的这毛病。
不过看到半程，基调渐渐变了。布鲁斯南又演了一回神勇特工，不过扮演的是地缘政治中不光彩的角色，帮助西方政客和金主掠夺第三世界资源。而那些惨无人道的暴民，他们“只是在保护自己的妻儿而已”，用这种迫于无奈的手段，徒劳地对抗对他们强取豪夺的西方列强。一下子让人对“正义又无辜”的西方人戴上了有色眼镜，转而对暴徒们抱有一丝同情。
面临生死关头，夫妻俩杀起人来，丝毫不比暴徒手软，一下下将对手脑壳砸烂，绝不留情。看到那两幕，顿时让人觉得，这俩西方中产阶级，与追杀他们的野蛮人，本质又有什么区别，一样采取最原始的手段来保护自己和家人。又是对西方文明的一笔辛辣讽刺。
暴民的屠戮拍得触目惊心，不过还是做了柔化处理，暴民对歪果仁不过乱拳殴打，一枪爆头，顶多几刀砍死，都给了个痛快。看一些现实中东南亚国家动乱的资料，那些被虐到残缺不全的尸体，令人难以想象他们死前遭受的长时间的痛楚和耻辱。电影毕竟是艺术，口味不能太重。拍得太恐怖，谁还敢去东南亚旅游。
全片算是水准合格的商业动作片，张弛有度，追逃花样繁多，楼顶逃亡和深夜摩托车两场戏气氛极赞。导演没有采用西方视角的高傲姿态，反而掀了掀欧美政治家、资本家的老底，模糊了绝对的善恶，这令它比同类爆米花作品高了一个档次。
电影无处可逃的观后感【篇三】
以前常做逃亡类的梦魇，类型场景有相同有不同，有时带着家人有时带着朋友，有时梦里我会反扑，有时干脆一直逃一直逃直到醒来，追逃者可以是人可以是野兽可以是洪荒似的怪物，有时甚至还会跟追逃者对话上几句。
梦中景致是平素生活的拓展或照搬，也是对游戏书本电影的模拟，唯有慌不择路的心跳无措，及至无处可逃死到临头的万般恐惧，再到后来夹缝求生而得的紧张刺激。 这样的心理变化实在是生活中找不着，电影游戏里感受不到的，所以才叫做梦魇吧
梦当然是乱七八杂的拼凑，情境的跳跃根本没有理由，很多细心的人回述梦中时还会发现，一场梦会跳跃的不只是情境，还有当时的心理变化，甚而可与梦里其时其地逻辑理性应有的正常心理相左迥异。就比如逃亡类梦魇里恐惧紧张心跳是主要心态，然而总会有轻松慵懒的状态来打扰你，好似你心跳到无法攀升之时，突然小小休憩一会儿，以便再玩一次。
所以梦醒时分显得呆滞，分不清现实是梦里，过一小会就会发现真是好玩刺激
Owen Wilson的无处可逃，在我看来根本就是一场梦魇的现世影像化，杀红了眼的市民就像怪兽，近在咫尺一伸手就能抓到你，他们只能不断的奔逃，不断在不同场合里无处可逃，看似这会儿真是玩儿蛋了却又绝处逢生。
它还真跟梦里一样样，时不时的还能做个小小休憩，知晓生命之忧随时降临却也能轻松惬意说两个笑话、睡个觉觉之类的，恐慌惊惧绝望希望松了口气庆幸，各种复杂的心情跟梦里一样演了个遍。
当然，我对无处可逃有这样的想法，可能真是这部电影并没有太多逻辑。不长的90来分钟也没有大场面刺激到我，家庭温暖与护我妻小的责任有却未见过多渲染;就连皮尔斯·布鲁斯男的英雄气概都相当气短，影片撑不起一个常规的英雄人物;说威尔逊因为爱护家庭而爆发出强有力的男儿本色还真是牵强，因为他只是逃只是逃，带上家人。
顶说是个平民英雄，让观众自我矫情一下，说它是部好电影，弘扬了主旋律，而而。
又当然，影片还是不差的，可圈可点，可一定要另眼看无处可逃才是真的好玩。
欧文·威尔逊也终于到了不用靠演技便能担当一家之主的年纪了，
布鲁斯男动作戏份的帅气仍然宝刀未老，
这才应是影片浮于眼前最大的感慨和艺术。
《爱乐之城》深谙好莱坞影视业心照不宣的秘诀之一,那就是被诸多编剧青睐的坎贝尔总结的“启程-启蒙-考验-归来”英雄叙述模式,这个模式影响了众多创作者,也成为不少超级英雄电影的模式“宝典”。
电影界的清流《爱乐之城》
复刻经典 歌舞片重回黄金时代?
一部《爱乐之城》在全球范围内刮起了一股歌舞片怀旧热潮，正如导演达米恩 沙泽勒所言，《爱乐之城》之所以能在全世界影迷心中掀起波澜，有一个很重要的原因就是，它复制了经典好莱坞歌舞片元素。想必很多影评会在影片中看到《瑟堡的雨伞》《雨中曲》《一个美国人在巴黎》《西区故事》《洛城故事》《无因的反叛》等等经典影片的影子。
刘硕在《今日影评》中分析道，影片开场舞致敬了《洛城故事》(又名《柳媚花娇》)的开场舞片段。米娅与塞巴斯蒂安穿过铺满布景板的街边，长椅上坐着一对正在热吻的情侣，致敬《瑟堡的雨伞》。米娅与塞巴斯蒂安在好莱坞山间散步，塞巴斯蒂安情不自禁抓住路灯杆跳起舞来，致敬《雨中曲》“Singin" in the Rain”部分。米娅和姐妹们起舞的片段致敬《西区故事》中的歌舞片段。米娅和塞巴斯蒂安坐在长凳上起舞致敬了《陪我婆娑》中的冰上起舞。米娅和塞巴斯蒂安在星空中起舞的浪漫片段致敬了《红磨坊》中男女主人公在巴黎的星空下共舞定情。米娅试镜穿的红色外套致敬了《无因的反叛》中男主人公身穿的红色夹克外套。米娅在试镜失败后回到了住处，闺蜜们蜂拥而上展示了一场服装秀，致敬了经典歌舞片《油脂》中恋爱受挫的少女桑在房间里和闺蜜们上演的“假发秀”。 片尾，米娅与塞巴斯蒂安穿梭于“幻想空间”合着音乐起舞致敬《一个美国人在巴黎》中结尾部分。
导演痴迷爵士乐醉心逐梦 小众偏爱终获大众认可
作为一名年轻的“85后”导演，达米安 沙泽勒没有成为先锋艺术的代言人，而是醉心于复古。对此，刘硕在《今日影评》中表示，很多导演一生拍的电影都是一个主题。很多年轻导演在刚刚初执导筒的时候，往往拍摄的内容就是他最感兴趣的、最有情感表达力的题材。《爱乐之城》的导演达米安 沙泽勒，他最大的标志就是他非常地喜欢音乐，尤其是爵士乐。
《爱乐之城》是达米安 沙泽勒导演的第三部影片，之前的《爆裂鼓手》、《公园长椅上的盖伊与玛德琳》也同样是与音乐相关的电影。在他的作品当中都有音乐，尤其是爵士乐的存在。达米安 沙泽勒甚至会把音乐作为一个角色，呈现在他的影片当中，而音乐的呈现则与歌舞片紧密联合。刘硕在《今日影评》中表示，达米安 沙泽勒之所以能够复刻这么多经典的歌舞片，和他的喜好是息息相关的。
从《爆裂鼓手》到《公园长椅上的盖伊与玛德琳》到《爱乐之城》的配乐，不难看出导演达米安 沙泽勒对于爵士乐的痴迷和偏爱，他把一个自己非常小众的爱好搬上了大银幕，朝着自己的音乐梦想和电影梦想一步步前行。
坚守梦想爱情未完成 返璞归真重获电影本真
的确，刘硕在《今日影评》中认为，达米安 沙泽勒最重要的主题还是在表达对梦想的坚守，从创作上来讲这是他的一个褒义上的任性，他把自己非常喜欢的东西融入到电影当中，把他自己的情感植入到这个男主角的身上，传达给观众。
《爱乐之城》让观众在动听的音乐、美妙的舞蹈当中去认认真真地看两个人怎样恋爱，怎样实现梦想。这看起来是一个很单纯很纯粹的故事。影片中的时光来到五年之后，男女主人公都实现了各自的梦想，那个看起来过于理想化、几乎难以成真的梦想，却都失去了曾经攥在手掌心的'踏踏实实的爱情。当曾经让米娅一闻倾心的钢琴旋律再次响起，米娅和塞巴斯蒂安会对未实现的爱情心有不甘吗?
与爱情有关，与梦想有关，刘硕在《今日影评》中称，《爱乐之城》表现了现在所有的人最关心的、生活中不可能避开的两个话题，所以当观众看到电影的时候，当和生活息息相关的两个问题扑面而来的时候，想不感动都难。
《爱乐之城》中没有华丽的大场面，没有商业片的浮躁，文艺片的炫技，只有唯美的色彩、质朴的故事，是电影中的一股清流。它让观众在优雅的环境中完成了一次难得的观影旅程。导演达米安 沙泽勒用近乎偏执的纯粹向好莱坞黄金时代做出了完美的致敬，而这种致敬也让当代的观众重新看到了返璞归真的电影本真。或许，这就是《爱乐之城》打动所有人的原因吧。
电影界的清流《爱乐之城》观后感二：
刚刚闭幕的奥斯卡颁奖典礼上,《爱乐之城》斩获6项大奖,当人们津津乐道这部热门影片中“向经典歌舞片致敬的89个梗”时,有读者发现了《爱乐之城》中唯一致敬的一部图书——《英雄之旅》。
电影主人公捧读的一本本书、谈论的一首首
影视故事的伏笔
就藏在书里
有人评论,作为“写给洛杉矶的情书”,《爱乐之城》深谙好莱坞影视业心照不宣的秘诀之一,那就是被诸多编剧青睐的坎贝尔总结的“启程-启蒙-考验-归来”英雄叙述模式,这个模式影响了众多创作者,也成为不少超级英雄电影的模式“宝典”。比如《星球大战》导演乔治·卢卡斯曾偶然翻阅坎贝尔的书,一下子就迷上对神话历程的分析。《千面英雄》成为《星球大战》的重要灵感来源,坎贝尔也化身卢卡斯追随的精神导师。此外,《狮子王》《黑客帝国》《哈利·波特》《夺宝奇兵》等电影创作都受到这一模式的启发。
不少好莱坞大片都遵循“英雄之旅”模式展开叙述,这也引发了业内对“超级英雄”易陷入扁平化窠臼的指摘。
不难发现,文学读物在电影中往往牵出一条条线索。影评人丁晓洁曾做过一番有趣总结:三流导演让主角随手拿上一本书做道具,二流导演以阅读口味彰显主角的身份和性格,对一流导演来说这却是价值观层面的事,他们每选择一本书都埋下一个彩蛋——你读什么,决定着你走向何方。
拿哪本书,在电影中大有讲究。知名导演伍迪·艾伦对“植入”文学彩蛋颇有心得,他的影片《赛末点》就向陀思妥耶夫斯基致敬了一把。男主角威尔顿躺在床上阅读的《罪与罚》,巧合的是,《罪与罚》的情节活脱脱就是男主角命运的翻版,书中青年大学生走投无路,铤而走险杀死放高利贷的老太婆,为了灭口又害死妹妹,因种种巧合逃脱法律处罚,却被另一种来自心灵和道德的惩戒所困束——这不正是《赛末点》男主角的人生预言吗?
诗句点睛
让电影散发出迷人张力
在评论家木叶看来,除了埋下伏笔与暗示,有力度的文学作品,往往能提升电影的叙事高度,仿若一盏人文聚光灯,照亮并抵达了“灵魂的深”,为影视画面注入诗意。
不少影评人对休·格兰特主演的《四个婚礼和一个葬礼》中那首《葬礼蓝调》念念不忘。英国著名诗人奥登的诗句悲怆凝练:“不再需要星星,把每一颗都摘掉/把月亮包起,拆除太阳/倾泻大海,扫除森林……”当这首诗被缓缓吐出,成就了全片最严肃沉痛的华彩,与此前的轻松、幽默、浪漫片段构成一股奇异的张力,全片达到精致的平衡。
谁说这不是电影借文学之口的深情诉说呢?《星际穿越》中,当载着人类生存希望的飞船驶向太空,老布兰德博士吟出了狄兰·托马斯的知名诗歌《不要温和地走进那个良夜》,迸发出不屈的生命能量。狄兰·托马斯的这首诗将人本身的衰老病死,演化为时间对人的追猎,与影片隐含的主题珠联璧合。
在同济大学人文学院教授汤惟杰看来,无论是串联剧情,抑或展现角色波澜微妙的心理,当大众流行文化与纯文学恰到好处地交织在同一层面时,一种奇妙的共振感便会向观众涌来——文学拥有了声光色影的血肉支撑,影片被注入了人文哲思,观众和读者由此获得更为丰富的美学享受。与其说哪一种艺术样式成就了另外一种,毋宁讲这是影视与文学相拥后双重触动了人们的心弦。
《头号玩家》观后感（一）
《头号玩家》是一部以游戏为主题的电影，它所讲述的时间是二零五几年，当时的时间对我们来说是未来。当时有人创造了游戏《绿洲世界》，在这里面，可以干任何事情，除非没有想到，但是如果在里面死亡，自己所有的得分都要清零，一切从头开始，但游戏的制作者快要去世了，他给游戏做了一个彩蛋，用自己在游戏里的角色做了三把钥匙，每把钥匙都是隐形的，只有做完特定的任务才可以拿到，集齐三把钥匙，可以获得彩蛋和绿洲的控制权，所以就出现了一种人——彩蛋猎人。
主人公韦德就是一个彩蛋猎人，他每天都要来在外面自己的做的工作室里上线，去寻找彩蛋的线索。现在人人皆知的线索就是赛车比赛，只要跑到第一名就可以拿到一把钥匙，然而没有一个人的这把钥匙，所以他只能每天碰碰运气。赛车比赛非常困难，不仅是和许多的一起比赛，而且路上还要遇到大铁球、恐龙、金刚的袭击，每次他都只能到离终点不远的地方。他去詹姆斯回忆馆里找线索，找了半天找不到线索，就在他快要放弃的时候，他听到了这样一句话:“一直踩油门往后到，就像扭转时光一样。”从这一句话可以看出，詹姆斯对他时光的流去非常在意，他特别想回过头来干一些自己感到遗憾的事情。
当他再一次比赛的时候，他并没有像其他人那样，盲目的往前跑，而是加大马力，飞快地往后跑，后面的路一下子被放了下来，他进入了地下，他看见了上面的比赛，看见了所有的机关，随着一阵上升，他跑到了终点。从这里可以看出来，前进往往不会有太大的收获，有时候回过头来，说不定会有更大收获。
游戏里面虽然都被虚拟的非常真实，但他跟现实生活有一种说不出的差别，现实生活里面更真一点，虚拟的再好，还是比不过现实生活。
《头号玩家》观后感（二）
这部电影是由一位伟大的导演斯皮尔伯格导演的，故事跌宕起伏，寓意深刻，非常精彩。找到三把钥匙然后才能开门，找到游戏设计师，拿到彩蛋。
第一把钥匙需要赛车拿到冠军，5年内都没有人能够拿到第一把钥匙，韦德找到线索是要以最快的速度后退。寓意是要打破常规思维去思考问题。
第二把钥匙是在游戏设计师最爱的女人基娜那里，但基娜在跟别人跳舞，跟一群鬼跳舞，并且悬在空中过去特别危险，萨曼莎后来跳到空中的石头那，邀请基娜跳支舞，然后拿到了钥匙。寓意是要跨出那一步，不要害怕，不要留有遗憾。
第三把钥匙是在游戏里，赢了或者输了游戏都拿不到钥匙，只有享受游戏才能后拿到钥匙。寓意是不管干什么，过程最重要，不要太在乎输赢，享受过程活在当下。
三把钥匙打开了大门，见到了游戏设计师，游戏设计师是个不太会说话的人，没有太多朋友，他喜欢生活在虚拟中，所以设计了游戏《绿洲》，但虚拟中毕竟是虚拟，只有在现实中才能吃一顿饱饭，寓意游戏虽好玩，但我们还是要回归到现实。
韦德第一个拿到赛车钥匙也是靠他惊人的逻辑推理和分析能力，后来又拿到了很多。
一起为了一个共同的目标努力的同龄男女很容易就会陷入爱情，就像韦德爱上了萨曼莎，韦德一开始就欣赏那个在其他游戏里过的萨曼莎，后来在接触当中越来越喜欢，坠入爱河。爱情给人的感觉很奇妙，哪怕是外人看起来都特别地欣赏向往。
一个人单打独斗成不了气候，也完不成最后的胜利，只有团队作战才能取得最后的胜利，但也不能否认个人能力的重要性，也就是先把自己变强，然后加入一个强的团队，然后一切就简单多了。
我很少有人脉，因为我的时间都是不允许别人闯入的，邀请别人参与自己的生活，这样才能够有人脉，舍得花时间聊天，花时间跟别人一起吃饭，花时间跟别人一起玩，人都是怕别人投入时间的，投入时间了就产生感情了，就可能成为好朋友了，不管是同学同事还是客户还是业主，投入时间了就默认是好朋友了。
《头号玩家》观后感（三）
其实这部影片的主题非常的简单，就是通过一个又一个经典角色，告诉大家不要沉迷于游戏，游戏终归是游戏，现实还是现实。
故事发生在2045年，讲述了大家为了摆脱糟糕的生活，开始沉迷于游戏。而游戏的建立者在去世之前留下了三个彩蛋，如果谁能在游戏中找到，并通过考验，那么他就能接管这个游戏。为了争夺游戏的控制权，很多人不惜欠外债来买装备，最终沦为苦力还债。
电影《头号玩家》要表达的是，希望人们理性对待VR等虚拟现实的技术，要正确面对现实的世界。电影中，虚拟现实技术已经很发达了，然而人们的生活水平且非常的低，因为在虚拟的世界里，能够找到现实社会中不能实现的一切，所以大家都在逃避现实，沉迷在游戏中不能自拔。所以电影的最后，游戏的掌管者规定，在周二、周四不能登录游戏，目的就是让人们走出游戏、面对现实。
这让我想到了我们很多爱玩游戏的同学，不惜牺牲作业、学习的时间来玩游戏，在游戏中称王称霸，而现实中学习成绩一落千丈，这也是《头号玩家》给同学们的.一堂教育课，让我们清醒的认识到什么是现实什么是虚拟，告诉我们逃避现实终究会输掉人生。
所以，我们在今后的学习生活中，一定要用正确的态度面对现实，努力让自己成为现实生活中的佼佼者，才能更好的面对未来。
《头号玩家》观后感（四）
电影《头号玩家》，本不打算去看，以后也不想把列入观影计划的每部电影都上影院了，因为对于我这种淘票票顶级黑钻选手，票价反倒比青铜、白银等低级别的贵上许多，知道真相后的我眼泪掉下来，我十分反感。可昨晚豆瓣上一看，《头号玩家》的评分居然达到了逆天的9.2，这我就坐不住了，那必须得前往了，还哪管它贵不贵呢。
真是不虚此行啊。我昨晚喝了很多酒，但140分钟时长的电影，我却睁大了眼睛，连一点倦意都没有，自始至终沉浸在声、光、电、配乐的绝色画面感官享受中，甚至我认为这种感觉要比同是科幻电影的《银翼杀手2049》、《攻壳机动队》更加迷幻、更加沉醉。
因为影片情节设置十分独特，它是利用VR(虚拟现实)与网络游戏巧妙衔接以及融合，来号召全世界网民进行的一场网上夺宝奇兵的传奇故事。
你只要戴上VR眼镜，就能直接进入虚拟世界，叫天天应，叫地地灵，无所不能，当然前提是你得有钱。有钱，你就能买强大装备尽快升级，否则你就得从一枚一名不文的小白打怪练起。这是多么熟悉的场景，每一个打过网络游戏(比如老年间的《征途》、比如现在的吃鸡游戏)的朋友，内心的小宇宙是不是随着影片的进行而爆发了呢。
所以，编剧、导演这种手法极其老辣，他把影片与现实强力结合在一起，让每一个观影的人都能沉浸其中，并不时露出会心的微笑。这比单单展示VR要聪明得太多太多。
不得不说，影片最后一小段还是落入了俗套，并且反派拿枪打男主周围群众放行的桥段，还是不可信的。当然，这种瑕疵对于游戏迷来说，已无关主旨。
《头号玩家》观后感（五）
《头号玩家》所描述的，就是一个人类沉迷于虚拟世界，而忘记真实生活的世界。人们除了吃饭如厕睡觉，其他时间都沉沦在游戏里，原本在现实里的一切，都在游戏里完成，而现实生活，反而似乎成了一场游戏。人们把现实和游戏，本末倒置了。
看过了这部影片，让我对游戏产生了新的认识，在现实生活中，我们玩游戏的理由有万千种，但最终归类为“我们打游戏，还不是因为我们孤独”、“我们打游戏不是为了赢的，而是为了游戏的过程”......
也许此时你是一名小学生，你盼着每天老师少留作业这样你就可以随意“吃鸡”，也许你是一名初中生，期盼着中考后的疯狂暑假;或许是一名高中生，怀着一个名校梦，却被网络游戏拖得迈不开步伐;也可能是一名大学生，迷茫惆怅，只能用游戏来填充时光。不论你属于哪一类，终归你要回归到现实，现实是你需要学习、需要努力、需要明确目标、需要作出成绩，这样才能赢得精彩的人生。
作为学生的我们更应该清醒的认识到这一点，只有认真学习科学文化知识，才能用积极的态度来面对一切，游戏并不“害人”，而是自己害自己，只有加强自律，才能成为自己人生真正的主人。
