电影《间谍同盟》被业界认定为明年奥斯卡的大热门，而影帝和影后的共同出演也是此片的一大看点，没有绚丽的特效，镜头和故事尽显了导演扎实的功底，在平凡中见真情，玛丽昂这朵法兰西玫瑰把优雅饰演得楚楚动人、风韵犹存。
2016年《间谍同盟》电影
心心念念的去看了由《阿甘正传》导演罗伯特泽米吉斯执导的这部片子，首先不得不回顾一下上部片子给人留下的深刻记忆，阿甘经历世界的风云变幻依然淳朴如故，为他“说到就要做到”的信条与执着而唏嘘。接着是《间谍同盟》且不说有痴迷已久的偶像出演，尤其是与对我影响深刻的法国电影《两小无猜》中的女主搭档，更是在二战这样的背景里叙述一段故事，正是荒烟漫草的年头，各种伪装、紧蹙、危机四伏，真真假假太难分辨，才有不可言说的真情。
一、间谍与杀手的区分。
间谍通常是为了保障国家安全而执行特定任务，通过秘密或公开途径窃取情报，也进行颠覆、暗杀、绑架、爆炸、心战、破坏等隐蔽行为。杀手则是为了特定组织或一定报酬对指定对象进行致命袭击。 正是有这样的区分，两者在行事风格上有很大的区别，间谍要或以柔韧有余训练有素的角色扮演来长期融入某个环境来伺机行事。相对于布拉德以往扮演杀手形象时的潇洒风流，这部片子，他扮演的是一个“保守呆板”军人形象，正是那种少言深沉另人欣赏，而他对爱的表达也是直接而踏实的。经历了一次九死一生的任务，他们开车迅速逃脱，路上他说“跟我回伦敦吧，做我的妻子”，爱是一种直觉，也是正因为战争年代，甚至来不及考虑对方的其他方面(爱的本质)，一切都事不宜迟，我们也在电影里看过战争里无数等待的结，“你走之后”，也只能“酒暖回忆思念瘦”，等待只会让时间变得更长，让希望变得渺茫，仿佛命悬一线。
二、女人的爱与婚姻中的信任危机。
玛丽昂扮演的德国间谍爱上了英国间谍，意味着她因为爱而被策反了。这便是女人的感性，你无法低估一个女人相对其他的态度和对爱的偏倚，电影里，她则早已背负了叛国和致命的`危机，不顾一切的投入到爱河里，有时女人对爱的态度是坚决的。譬如《史密斯夫妇》里面当史密斯夫人知道丈夫潜入她所在的组织进行致命打击后，她痛恨丈夫不顾爱的情面，于是歇斯底里的开车朝他冲撞。当婚姻当中出现信任危机，也只有爱能拯救。即使铁证如山，男主角只问妻子“你爱我吗?”她早已声泪俱下“我爱你”，男主认为有这句就够了，于是带着妻子和孩子准备开军机私逃。大雨中，妻子为了他们的孩子，也为了丈夫不用背负叛国之罪，自杀毙命。
三、孩子对父母的微妙之处。
因为孩子的突然来世，他来不及怀疑妻子的身份，因为他们有爱的结晶，他无比信任妻子。也因为要保护孩子，妻子被胁迫继续做着德国间谍的工作。最后为了让孩子至少还有一个父亲，她果断的牺牲了自己。总之倘若没有孩子，我们或许不敢保证相爱的俩人会不会因为灾难和误会而劳燕分飞。
2016年《间谍同盟》电影观后感二：
电影《间谍同盟》由布拉德·皮特和玛丽昂·歌迪亚主演，故事发生在 1942年的二战背景下，两人同为间谍，因完成一个组织的任务在斯里兰卡假扮夫妻，在完成一个危险的任务之后，他们决定金盘洗手，在伦敦结婚开始过起了一家三口的幸福生活，可就在这平静的日子里，男主接到了一个任务，组织怀疑他的妻子是敌人派来的间谍，自此两人关系变得微妙，而危机也在此时降临了。
影片是二战背景，本以为会展现更多枪战的场面，看过之后才知道这是一部在讲爱情的电影，结尾女主的选择更为打动观众，唤醒了人们对爱情这个永恒古老的课题的思考，导演以古典学院派的方式讲故事，情节娓娓道来充满了忧伤的气氛，从他们相识到相爱渐入剧情，为他们以命相搏的爱情而感动。
关于间谍的电影让我想起了李安的《色戒》，汤唯饰演的王佳芝可谓女间谍里经典的形象，按照组织的安排去刺杀敌人，可又在这乱世里“不小心”爱上了易先生，最终丢了自己的性命，悲叹之余，不禁留下了一丝唏嘘，可惜她爱得飞蛾扑火，爱得惨烈。
回想一下那个战争年代，爱情才是奢侈品，因为一些因素本来两个相爱的人却成为彼此的敌人，酿成悲剧，这样的故事在那个年代数不胜数，而她们只是其中的代表。
除了电影中歌颂的伟大爱情，还有值得一说的二战时期的时装，玛丽昂在影片中的几套复古服装非常吸睛，设计师是乔安娜·约翰斯顿(Joanna Johnston)，她出生文艺世家，母亲是摄影师，姨母是位画家，父亲在剧院工作，乔安娜曾凭借史诗传记电影《林肯》获得奥斯卡金像奖最佳服装设计提名，并与斯皮尔伯格导演有过六次合作，也曾为汤姆·克鲁斯制作60件皮夹克，参与的电影有《拯救大兵瑞恩》、《真爱至上》、《碟中谍5》等。
据悉《间谍同盟》是乔安娜·约翰斯顿与导演罗伯特·泽米吉斯的第八次合作，两人已培养出默契，乔安娜在服装设计上也极力展现二战时期下的时装风格，精致的服装让迷人的法国女演员玛丽昂呈现出气质高贵且优雅的女性魅力，在温柔浪漫中窥见战时背景下女性干练帅气的一面。
没有一部动画片能像《功夫熊猫2》这样，在上映首日超过6千万，两天之后便拿下1.25亿票房，正式刷新中国影史最快破亿记录，不得不让人感叹，不管是《唐山大地震》震级多高，《让子弹飞》的有多快，都赶不上熊猫的威力。这动物刮钱的本领你们谁也比不上。分析《功夫熊猫2》势如破竹的原因，无外乎以下几点：
一、前作口碑顺水推舟
3年前《功夫熊猫》在国内获得了1.8亿票房和如潮的好评，证明了这道在洋厨子掌勺下的中国风味大餐味道还是蛮不错的。片中浓浓的中国风情和对功夫的别样演绎，再加上给力的笑料和生龙活虎的拟人化人物，将本片变成了一部热闹十足又不失趣味性的动画喜剧片。所以在前作的声势下，《功夫熊猫2》的在国内火爆的场景大伙用脚趾头都能想到。
而对于本片来说，《功夫熊猫2》无论从人物还是剧情都没有砸了前作的招牌，制作精良，笑料不断，更配以如下风头正劲的3D放映规格，想不火都难。从开场小规模的局部战斗到随后动辄千军万马的群殴混战，动作场面猛料十足，混搭的还有插科打诨的小笑话与各种人物的搞怪表演。相比于几个月前的《里约大冒险》，《功夫熊猫2》同样是这种热一热闹闹，嘻嘻哈哈的合家欢电一影，老少咸宜。最重要的是能够博得孩子们的喜欢，小盆友们哭闹起来可够家长们喝一壶的，这种动辄拖家带口，老少齐上阵买票捧场的电一影你伤不起啊。
二、做梦就要做大一些
还记得《盗梦空间》中伊姆斯调侃阿瑟的一席话：“做梦就要做大一些”！而《功夫熊猫2》作为一部续集，在阿宝的“功夫梦”梦已成真的基础上，为了让观众买账，还要继续走下去，还要更大更夸张。于是本片中
只不过，没有第一集的励志色彩，本片纯粹成为了一场五花八门的闹剧，顺便还有些许的亲情点缀，从某种意义上来说，本片这个故事比起第一集来说相距甚远。但美国动画的牛逼之处就在于将一个不太新鲜的励志故事，套以一个新鲜的叙事风格和更新鲜的人物背景，使电一影最终呈现出了一种亲和力极佳的姿态极大地取一悦了观众，而观众也容易生动的人物（或动物）身上发现一般电一影中无法
三、中国风情，外国制造
随着《卧虎藏龙》等片在世界范围内的广泛流传，好莱坞近几年来频频将目光对准了中国元素，中国功夫，中国场景，中国故事，中国服装等充满中国特色的元素被好莱坞采纳并发扬成一种全新的视觉风情。《碟中谍3》里的喧闹上海街市，《变形金刚2》中的高一耸入云的东方明珠，《黑暗骑士》里灯火辉煌的香港夜景，还有袁和平与元奎等动作指导在外国电一影里身手不凡。
这些鲜活的例子无不说明好莱坞电一影借助中国元素的扩大市场号召力实则有利可图。而且近几年来，中国电一影市场不断蓬勃，去年进口电一影占据了国内票房100亿总额的50%，更有几年前《敢死队》、《2012》等片在国内的票房收入纷纷成为其最大的海外市场，而我国观众十分倾向于接受外国电一影中正面积极的中国元素，比如《功夫之王》与《功夫梦》，因此也为《功夫熊猫2》的火爆再度火上浇油。
拍摄《功夫熊猫》研究了八年中国文化才复刻出像模像样的中原大地，《功夫熊猫2》在这一点上依旧没有疏忽，制作人员在第二集制作前专门到中国来采风，他们走访了北京、山西平遥、河南少林寺以及四川成都，在片中意象化的打造了热闹的中国街市，辉煌的凤凰城，宁静的玲珑小镇太平谷还有夕陽下如痴如画的山水秀丽。精雕细琢的风景在3D画面下十足的吸引眼球，与江南风情画卷和青城山的雄伟别无二致。也就是老外们有板有眼的中国风情复制，哪怕是原物照搬，都让中国观众倍感亲和力，而对于外国观众来说，则是一种前所未有的新鲜之感。
四、国宝当家，一个顶仨
大熊猫是我国名正言顺的国宝，属于“中国人欣赏，外国人稀罕”的玩意，连外交手段把熊猫派上用场，可见这个黑白相间的保护动物有多么的受欢迎，这是一方面。另外，熊猫在片中所展示的搞笑本色也绝不含糊。胖嘟嘟的身材，好吃懒做的习性怎能与正气凌然的大侠联系起来呢？可梦工厂一贯不按常理出牌的风格却让这两个八竿子打不着的身份合二为一。
《功夫熊猫2》说是熊猫的独角戏一点也不为过，通篇就看这个不着调的英雄插科打诨，怎么出洋相怎么来。肥胖的身材像打了鸡血一样上蹿下跳，比他的功夫更致命的一张破锣嘴。在《尖峰时刻》中成龙和克里斯塔克一个动手一个动嘴况且分工明确。而本片里熊猫则包产到户，动手动嘴哪个也不耽误。在他的面前，神马反派、战友还是师傅都是浮云，可谓“国宝当家，一个顶仨”。相对于主角的大放异彩，其他一干角色相对黯淡，盖世五侠风光不再，师傅几乎属于友情客串，大反派沈王一爷也是虚张声势，都纷纷拜倒在熊猫的短裤之下。上一页12下一页
题外话，自第一集上映以来，有关主人公与他老爸的血缘问题就一直争论不休，本片给出了答案，但观众关注的重心显然不在这个上面，他老爸竟然是一只鹅？？是一只鹅啊！把他老爸当成鸭子的有木有！！！
五、文化对冲，融合为上
还记得当年另一部讲述中国故事的美国动画《花木兰》中，有一段画面被弃用了，那就是木兰临行前偷偷吻了熟睡中的父亲，后来在中国顾问的劝说下最终弃用，原因是在中国古代根本不会出现这样给力的画面。《功夫熊猫2》的编导乃是如假包换的外国人，好莱坞的电一影横行于全球，在大量卷走了世界人民血汗钱的同时，也加速了文化的入侵，这就是电一影产业全球化所带来的一个问题。中国文化只是好莱坞片商利用西方观众对神秘东方的好奇和东方观众对本土文化照单全收而圈钱的噱头，像《功夫熊猫2》这样插科打诨的美式笑料，其骨子里面依然是地地道道的美国精髓。
面对着好莱坞大片们的文化对冲，《功夫熊猫2》在国内的火爆盛况，仿佛是一只大熊猫在拿着钱匣子在说：“人类已经阻止不了我了！”在我们接受以《功夫熊猫 2》为首的电一影同时，不如多多学习一下外国人采用“中”为“洋”用这样的招式去打开中国市场的做法，借助好莱坞的
电影悬崖之上观后感1
《悬崖之上》是由张艺谋导演最新上影的谍战片，由于电影是改编自原创故事，所以影片中的角色在历史上是没有故事原型，但是张艺谋对人物塑造却能让观众感受到切实存在的情感冲动，就像是看到了自己的爱人，自己的亲人，看到了自己身边那些鼓足勇气向生活发起挑战的普通人。
在影片中，我们可以看到张译率领的“乌特拉”小队为了完成任务与敌人展开生死斗争，在那个风雪交加的哈尔滨城，有多方势力割据角力，整个城市被肃杀的黑色建筑分割着，影片的黑白色调也预示着光明与黑暗无处不在的斗争，这也是张艺谋一贯善用的色彩艺术。张艺谋也在影片中使用了很多动与静的对比，凸显了气氛的紧张和危机，比如火车上那场群戏，就是在平静中暗藏生死攸关的较量，动与静之间的对比，更加体现了一种对峙气氛。然而就是这种气氛下，更能渲染大家的情绪，让人在观影中心情跌宕起伏。
战争是残酷的，在那个动荡的年代，生死前途都是随机的未知数。片中格外打动人的一幕是，张译和秦海璐约定，“活下来的去找孩子”。父母对孩子的牵挂体现出真实到让人心痛的悲情，虽然经过苏联特训的间谍，他们会压抑住本能的情感，秦海璐直到最后一刻才爆发出的眼泪，让我突然发现，他们也是会伤心会流泪的普通人，在那些孤军奋战的时刻，谁也体会不到他们内心的煎熬。
《悬崖之上》与其他谍战片的区别在于，张艺谋把角色的心理揣度到了极致，看向孩子的眼神，躲在厕所里无声的哭泣，走向敌人时的决绝，是那个年代真实的情感，是残酷的事实。每个年代都有这样的无名英雄，我们其实只需要静下心来感受生活中来自家人和朋友的爱，用自己的方式勇敢面对生活，我们也可以成为自己生活中的英雄。
电影悬崖之上观后感2
五一劳动节的到来让无数网友都兴奋不已，不仅有长达五天的放假休闲时间，还有数部经典好看的电影到来。在五一档的前一天，张艺谋导演的首部谍战大片《悬崖之上》正式上映了，我也在五一放假的第一天，就到电影院观看这部令人期待许久的谍战电影。
作为著名导演，张艺谋给我们带来不知多少好看又经典的好电影，这一次的《悬崖之上》也是吊足了网友们的胃口；因为这部片子早在很久的时候，就公布说有众多实力派演员，可以说是众星云集，自然受到无数网友的关注与期盼。
我自然也不会例外，因为在这部电影中，有一个我非常喜欢的演员，张译！只要是他出现的电影，不仅经典好看，电影的整体质量也非常不错，只要有他，那基本就不会太差。
《悬崖之上》给我们讲述了，在上世纪三十年代时，一场名为“乌特拉”的行动中，四位爱国志士，因为叛徒的出卖，最后深陷敌人重重罗网，最后周旋脱身的故事。
这一次的《悬崖之上》中，众多优秀演员们那经典绝伦的表演，就给我带来非常深刻的印象。一个优秀的演员，到底可以给一部电影带来多大的提升；而悬崖之上这部电影，有众多演技精湛的演员，更是给我们带来一场非常华立的视听盛宴。
通过观看这个电影我感触良多，我们的祖国有如今这个美好和平的社会，绝对离不开当年无数英烈先辈们的无私付出，正是因为有他们立足于悬崖之上时，无畏艰难的付出，我们才能享受如今和平安宁的生活。
电影悬崖之上观后感3
4月30号谍战电影《悬崖之上》上映，这是由著名导演张艺谋指导的电影，同时也是张艺谋导演指导的首部谍战片电影。《悬崖之上》主要讲述了一群特工与敌人斗智斗勇，在严峻的环境下秘密执行任务。该片最大的`亮点莫过于强大的演员阵容，如里面的张译、秦海璐、朱亚文、于和伟等著名演员，他们的演技一个比一个炸裂。张艺谋导演一生对电影的热爱追求相信大家一定能感受得到，不断高产电影也是他实力的证明。
该影片故事背景发生在二十世纪三十年代，讲述为了获得日本展开反人类实验的证据，名为乌特拉的四人组被派去执行任务。观看这部电影，里面的情节让人情绪千变万化，胸腔的愤怒、心酸、感慨逆袭而来，看着银幕上那一条条生命在敌人眼里不值钱，随时都会被夺取，让人心里触动感到心酸，这一条条生命他们有着各自的难处，面对生死的选择，他们用着无私无畏的牺牲，默默无闻的牺牲来换取人们的幸福。
观看《悬崖之上》这部电影，里面的情节残忍却又如此的真实，面对生死的恐惧，敌人的残忍逼供让我想起了抗战英雄，或许影片中的残忍没有真实的故事残酷，却让我们还原看到了当初那些爱国英雄们为了人民的幸福铤而走险，用无私奉献的精神付出了自己的生命才换来了如今的幸福家园，影片的歌曲中有这么一句话让我记忆深刻，那就是“今天的岁月静好，是有他们曾经的负重前行”。
电影悬崖之上观后感4
每个人对“英雄”这两个字都有着不同的定义。有人认为，打败怪兽的奥特曼是英雄；有人认为，开天辟地的盘古是英雄；还有人认为，拯救世界的007特工是英雄……而这个世界上，却有一种“无名”英雄，你甚至不知道他的真实姓名，你也可能没有听说过他们的故事，但是，他们却令人肃然起敬，他们就是隐蔽战线上的无名英雄。五一期间，我和家人一起看了一部电影，这部电影讲述的就是这些无名英雄的故事，这部影片叫《悬崖之上》。
《悬崖之上》发生的年代在1932年，日军占领东三省，一群无名英雄为了获取日军反人类实验的证据，在苏联受训后，回国执行“乌特拉”行动。电影的场景几乎都是在东北极寒的天气下发生，给观众一种冷冽、冷峻和冷酷的感受。令人没有想到的是，这次行动从一开始就被一个叛徒出卖了，而执行这个行动的四名特工们也从影片一开始就被推到了“悬崖之上”。
影片中的特工不像好莱坞大片《碟中谍》、《007》那样是无所不能的，他们是一群有血有肉的普通人，面对严酷的斗争，他们不得不抛弃自己的感情，抛弃自己的肉体，甚至抛弃自己的生命。他们面临的考验是严峻的，他们遭受的折磨是痛苦的，尽管如此，他们仍没有向敌人投降，而是想方设法传递情报完成任务。“乌特拉”在俄语中是黎明的意思，正是这样一群无名英雄，用自己的信仰战胜了黑暗，他们对光明的追求战胜了肉体的痛苦，而我们正生活在他们所创造的黎明中。
影片结束，我的心情久久不能平静。今天的我们，出生在盛世中国，也许无法体会无数先烈们斗争的艰辛，但我们不应该忘却他们，正如鲁迅先生在《为了忘却的纪念》一文中写的那样：将来总会有记起他们，再说他们的时候。是他们用自己的牺牲创造了光明，没有他们，就没有我们如今的幸福生活，只要我们记得这些无名英雄，他们就永远活在我们心中。
电影悬崖之上观后感5
《悬崖之上》是全勇先和导演张艺谋的首次合作，电影在东北雪乡官宣开机之时，网友便对电影的故事产生了极大好奇。作为一名“资深谍战片编剧”，全勇先此前已有许多优秀作品面世，此次现身金爵论坛，让人格外期待他的“爆料”。谈到谍战类型，全勇先表示“我写谍战戏最关注的是人，人物是最有魅力的。”全勇先常常把人物关系放在谍战氛围里去表现，他特别提到，把人写好才能更好地打动观众：“如果观众对这个人物建立了兴趣，建立了情感，这个人物的一举一动，一言一行所有行为都会牵动观众的情绪。这对我来说是一个法宝。”
《悬崖之上》对人物的描绘是电影的一大看点，也是创作的难点。全勇先提到，《悬崖之上》和普通的谍战片还有一些区别，除了敌我阵营的明暗交锋，电影对人的复杂性、人在极端情况下的反应、绝境之中的遭遇等都有较深的刻画。而且电影中人物较多，这也无疑为剧本创作增加了难度。
《悬崖之上》故事发生在上世纪三十年代，为获得日本展开反人类实验的证据，一场关系复杂又危机四伏的秘密行动在东北展开……这是张艺谋导演首度拍摄谍战题材电影。林海雪原的茫茫景致为这个充满暗斗和危机的故事平添一股肃杀神秘之感。在张艺谋的光影美学驱动下，令人更加期待电影更多的信息曝光。
