当品味完一部作品后，一定有很多值得分享的心得吧，这时候，最关键的
朗读者观后感范文篇1
叶嘉莹出生于书香世家，自幼饱读诗书，后师从于古典诗词名家顾随教授学习，深得老师的赏识。1945年大学毕业后，叶嘉莹便开始了自己的教学生涯，先后于多所世界著名大学教授中国古典文化，去年还获颁“影响世界华人大奖”终生成就奖。她一生致力于古典诗词的教学，获得了使古典诗词于当代「再生」的赞誉。
叶嘉莹曾说过：“我以为中国古典
朗读者观后感范文篇2
《朗读者》中的每一个朗读者都珍藏着一段刻骨铭心的心路历程，在他们敞开心扉的娓娓叙述中，一个个动人的故事跃然而出。在他们充满深情的朗声诵读中，传播着广博高雅的文化内涵，让听众感受到知识的力量和人性的光辉，从而产生发自心底的共鸣与感动，激起人们沉寂已久的对知识的汲取与渴求。
《朗读者》其新颖的创意在于把文字和阅读者通过阅读的方式紧密地连结在了一起，融合在了一起，是人与文字的和谐统一。一个朗读者就是一个故事，就是一部作品；而朗读者所诵读的每一部作品、每一段文字都是朗读者最真挚的心声和最切身的感悟。
首期推出的朗读者之一许渊冲，是北京大学的教授、翻译家，至今已从事文学翻译长达六十多年，特别是古诗翻译，世界称奇，号称“诗译英法唯一人”。他能做到英汉、法汉互译，成为中外文化传播交流的使者。至今96岁了还在翻译莎士比亚的著作，且立下豪言壮语，一百岁完成莎士比亚全部著作的翻译工作。
在谈到翻译林徽因的诗《别丢掉》时，还引出了老人的一段美好的爱情故事，当时为了喜欢一个女同学才翻译这首诗送给她的，但是，直到50年以后才收到这位女同学的回信。老人说起来曾经的美好往事也是动情的热泪盈眶，不禁感慨“生命并不是你活了多少日子，而在于你记住了多少日子”。这样的朗读者，这样的故事，就是《朗读者》馈赠给观众的饕殄大餐，面对老人活到老干到老的铮铮誓言和未泯情愫，我们还有什么理由不只争朝夕地工作，不发奋努力地修身养性？相信每个人都会在敬佩他的同时被其深深地感染，定会思考自己的路怎样走，自己的目标是什么，怎样更能体现自己的价值。
朗读者来自社会各界，有知名学者、文艺名流、企业家，也有普普通通的民众。无国界医生、16年陪读失聪儿子的母亲、选择与艾滋病患儿共成长的校长等等，他们都在平凡的工作岗位上，在普普通通的生活中，用实际行动默默诠释着人性的光辉。他们能够敞开心扉畅谈一个个亲身经历、亲身感受的人和事，朗读着自己钟爱的作品或自己写作的作品，能够感染人的不是他们的朗读水平高低，而是朗读者背后所凝聚和散发着的一种积极向上的人生态度，一份沉甸甸的爱，一份对社会、对国家及对家庭的无私的奉献精神。
关注《朗读者》，做一个朗读者吧，朗读可以让人遇见更好的自己，喜欢上朗读，你便会发现整个世界都在偷偷爱着你，朗读者的世界也因此变得绚丽多彩，充满关爱，充满和谐。
朗读者观后感范文篇3
《朗读者》的作者施林克是柏林洪堡大学法律系教授，同时是法律学家和北威州宪法法官。作家与法律学家的双重身份，使他从人性和历史的角度演绎了一种“畸形恋情”，小说故事曲折，语言自然，构思独特。小说中被历史隔开的两代人，在朗读与倾听、诉说与沉默、罪恶与遗忘、逃避与短兵相接、激情与蓦然惊醒的故事里沉浮，演绎了一个让人无法释怀、无所适从、无能为力的故事。其对人性的挖掘是深刻的，对人的启迪更是多方向的。
首先，在汉娜被判处终身监禁的过程中，她自己始终坚守沉默，拒绝透露自己不识字但又喜欢文学作品的事实，为了维护着自己的尊严，她不惜沉默和陷入更深的孤独。惟一能够证明她无罪的米夏又因为那难以启齿的恋情而三缄其口，当米夏的自私逃避、其他看守的贪生怕死、甚至法官们的无所作为都不约而同地披着法律、正义以及热爱和平的外衣，手拿屠刀向一个普通、柔弱、无辜的女人挥舞过来的时候，她唯一能做的就是忍耐、缄默和引颈受戮了。
法律本来是为了维护每个人的利益而存在的，这个故事却告诉我们法律也会因为它所要要维护个人利益而使其公正性受到挑战。这简直就是个悖论。
从汉娜的个人需求的角度来说，她最关心的不是自己能不能获得自由，也不是别人会不会往她身上泼脏水，而是决不能暴露自己不识字的窘迫，以此来获得与他人的平等，维护自己的尊严，她不愿意在众人面前顶着一个红字去苟且偷生。因此她牺牲了自己的自由与清白，去换生活在狱中的平静。那么面对这样一个执拗而鲜活的个体的顽强抗争，法律只显露了它的苍白乏力与屈服。
其次，还有一个问题是我们不能回避的，就是对于历史我们需要怎样解读?
你不属于那个历史时刻，也不是那一历史时刻的那一人，那么你如何断定在那一时刻能影响着历史的人会是什么样的存在，或者会做什么样的思考与抉择?对一个人的审判，根据什么作出?历史又应该如何评判?当一个人或者一群人对自己有所隐瞒的时候，谁能了解历史的真实面目?
通过读书，让我学习了历史，但我认识到的远不是历史的真实。就算是对于汉娜这样一个人在奥斯维辛监狱的举动，人们都不能得知其中真相，更何况对于那一代人和无数的历史事件?从书本中得到了知识，从现实中拿到法律武器的人，自以为也得到了某种生杀予夺的权利，可殊不知也许自己还被完全蒙在鼓里。汉娜在接受审讯的时候曾经问过法官们一句话：“如果在当时，你会怎么办?”在场的人几乎没有人能回答，即使回答了，也只能是对历史的假设，而历史从来是不可以假设的。
所以我认为小说家凭借这个故事挑战了我们对道德的定义，对于知识获得的定义，对于历史的定义，和对于审判的定义——我们为什么要去审判一个人?仅仅是为了让自己更安全?还是为了让自己看起来无罪?是抱着什么目的让我们有如此嚣张的气味，使我们在向真相靠近的时候，让他离的越远。
最后一个值得思考的是这两个人物之间的关系，我把它看成是作者对人与人之间关系的隐喻。它是男人与女人的、成年人与少年人的、历史的人与现实的人之间关系的一种象征。
一种超越道德但却看似符合人性的关系发生了，它究竟会给人带来什么样的灾难?我们且不论及这种关系对他人的影响，即便是对当事人自己，怕也会是毁灭性的了。道德的力量束缚着人的意识，影响到人的行为，规定着人的情感方向，在一定的历史时期，它是强大而不可突破的。
所以米夏自始至终都会隐瞒自己和汉娜的关系，他在少年时期享受的是偷尝禁果的新鲜和刺激，成年之后则品尝着爱与耻带给内心的痛苦和煎熬。他和汉娜之间除了性的交流和朗读这件事从来就没有过真正的沟通，因而也就不存在真正的爱情，所以当以后的生活成了一场触目惊心的戏剧的时候，两个人之间的“爱情”就变成了最不应该考虑的因素，因为自由和尊严远比爱情和“性福”重要得多。
如果说两个人深深相爱却因为现实的阻隔不能相守是悲剧的话，那么人与人交往了却不能真正相互沟通、理解、相爱，则当是更浓重的悲哀!
汉娜最后的自杀，我认为是出于对公正的看破，对尊严丧失的`恐惧，对未来信心的丧失，和对人与人之间爱的失望。借着汉娜这些不能说的秘密，作者无异于在启迪我们：当人类不能完全拥有这些的时候，人类的生存意义也便不复存在。
很显然，这部小说具有着存在主义的背景，作者力图揭示外部世界的黑暗混沌和人类的自身永恒的孤独，尽管对人的前途看得未免过于黯淡，但却异常深刻，又一次让我们认识到了人类生存的悲壮——人类的精神追求、人的高贵和尊严永远不可能用定量化的标准来衡量，无论是道德还是法律，无论我们目前对这些是怎样的依赖，能够拯救人类自身的也许只有汉娜那种与生俱来的对朗读(也即阅读)的最纯净、最执着的追求。
一本好书，就是一味具有神奇特异功能的药，喝下去，能让你看到自己五脏六腑都是透明的，还能看到外面的世界，包括美的，丑的，强大的，弱小的，宣读着的，沉默着的，也全都因照透了阳光而无所隐藏。
朗读者观后感范文篇4
近日，央视综艺频道在京召开“领航中国综艺 创新改变未来”创新节目推介会，著名主持人董卿首次以独立制作人的身份带来的全新大型文化类创新节目《朗读者》，一档以比赛方式呈现的我国第一个大型“朗读竞演”季播节目，可谓在我国综艺市场开创了又一节目新形式。
《中国新闻出版广电报》记者从现场了解到，《朗读者》这个节目的创意就出自董卿本人，她提出了这个想法之后，综艺频道给予了人财物的支持。《朗读者》每一期指定一个竞演主题，包括“离别”“勇气”“乡愁”“明天”“爱”等。邀请的文学统筹团队有李敬泽、张颐武、康震、彭长城、张立宪、许知远、史航等。邀请的文学顾问有铁凝、余秋雨、王蒙、白先勇、王丽萍、冯骥才、刘震云等。邀请的朗读者目标人选有莫言、乔榛、李雪健、李安、柳传志、厉以宁、姜文、葛优、蒋雯丽、许晴、徐静蕾、胡歌、章子怡、陈数等。朗读的内容可以是古诗词、现代诗、文学经典、大家美文、影视经典片段等。
董卿说：“在任何时候，在任何国家，朗读都是传播文化、传递思想、传承精神的最好手段。”她希望，这档节目可以让喧嚣忙碌的现代人在“读”和“听”中感受到美好和诗意。著名表演艺术家乔榛说：“我可以很自豪地说，我们中华民族的语言，是全世界最优美的语言。董卿和她的团队创新创办《朗读者》这个栏目，我由衷地赞赏，我感觉这对朗诵艺术，对语言表演艺术是功德之举。”
“有匪君子，如切如磋，如琢如磨”，除《朗读者》外，大型原创优秀传统文化普及节目《国家宝藏》，创新节目《中国民歌大会》《中国广场舞大会》等纷纷亮相推介会，在这些原创节目的背后，是“综艺老大哥”秉承的一种精神——创新、引领、坚守。在整个频道、节目上全面创新的同时，坚守对我国传统艺术的传承，同时引领中国综艺不断发展前行。
朗读者观后感范文篇5
一簇烛光，照亮了孙卫平贫瘠而孤独的人生，照亮了漆黑的夜，也在他的眼前打开了一扇看世界的窗。文字是用来读的，文字是用来听的，文字更是要用心来感受的。
《哈利波特》，是我儿子的最爱，每年，他都在期待着下一部小说的问世，哈利波特陪着儿子度过了童年，他读着哈利波特渐渐长大，而我也成为哈利波特的忠实读者。每个孩子的童年记忆里，都有一部小说，或者一部电影，成为永远的记忆。我希望晨诵时的《时代广场的蟋蟀》，或是曹文轩的《青铜葵花》，成为孩子童年的记忆。
一个文字的种子，需要耕耘，需要灌溉。刘震云的黑白文字成为有声文字DD电影，这个过程，对于导演刘雨霖，本身就是一种阅读，对于每一个演员，都是一次再阅读。
所有的一切都是可以用声音来表达的。孟小冬的传人，用京剧来朗读文字，用朗读来表达情感，一板一眼，抑扬顿挫，让我们穿越时空，回到古赤壁，看羽扇纶巾，看樯橹灰飞烟灭，触摸历史的脉络。
杨利伟的第一次飞天，让时间的刻度画上了深深的一笔，飞入太空的那一刻，濒临死亡的那一刻，在太空看到地球的那一刻，返回地面安全着陆的那一刻，天地九重，独一无二。
每一次的聆听，都是一次文字的体悟，听着朗读的声音，文字变得生动，仿佛键盘上流动的音符，跳动着，活泼地在春天里朝着我们迎面走来。
朗读者观后感范文篇6
《朗读者》是我看的为数不多的综艺节目中的一个，而这一期的主题词是告别。一直觉得告别是具有仪式感的。我们每个人的一生要经历各种各样的告别，有的会再见，有的是再也不见，每一次告别它都意味着结束也是一次新的开始，孕育着苦痛也饱含着希望。
海子说我们最终都要远行，最终都要与稚嫩的自己告别，告别是通向成长的苦行之路。
三盟虽在，锦书难托。这是陆游与唐婉之间的痛彻心扉的告别。
我和谁都不争，和谁争都不屑，我的双手好像生命之火取暖，活萎了，我也准备走了。这是杨绛先生平静超然的，和这个世界告别。
提到告别，姚晨想起了大二的自己，骑着自行车，到影楼实习遇见的胖姑娘。两年后，北上
还有月嫂魏姐，一个比自己更强势的人，因为小孩走过一段相伴的旅程，她心思细腻，体贴周到地照顾和呵护着小孩，最后在离开时，用不要送的含泪告别。
其实每一场相遇都是一场告别，因为最终都会走。
作为音乐剧译者的程何，曾在夜里哭醒，一方面是对不确定未来的恐惧，另一方面是自我完美主义的过度压力，提及对自己影响最大的音乐剧《我，堂吉柯德》时，想起同为译者的罗颖珊，只是她没来得及看她完成的《我，堂吉柯德》就以悄然离开，最后只得以烧音乐剧首演门票来做一场告别。
曹文轩以自己的经历为原型写了小说《草房子》，当作对父亲的告别和另一种形式的记录，只是多少还抱有一丝遗憾：自己不曾和父亲有一场好好的告别。
李立群，戏里演绎人生百态，戏外同样也是百态人生，有着和故乡故土的告别也有着故人亲人的告别。对每一种告别都心怀感恩，但也总是在离开后，才明白越来越重的思念。
维和士兵，尽自己所能为世界的和平多添一份力，却在每一场有战乱有伤亡的维和行动中都做好回不来的准备，想到曾经看过的一句话“如果你觉得很舒服，那是因为是无数的人在默默为你付出”，而他们正是那默默付出的一方。在告别的主题中，他们想起马里维和行动中回不来的申亮亮，“我明天给你理发”也成了一种永久的遗憾。
王蒙是有着无可救药的乐观主义的作者，将告别分成了时间的告别和空间的告别，时间的告别尚且有愿想可希冀，空间的告别里本是逝者往已。
还好，一切都以平静接受。因为只要是活着的时候的告别，都意味着新的开始。
昨天是清明节一个奠先祖亲人的追思的日子，可对于出门在外的人，更是一个可以休息的节假日。
看完《朗读者》的我，一个人静静地坐在房间，想着总听人说“反应慢半拍”，而我“反应总得慢了一拍”，每一次痛彻心扉的别离，在我这里，都成了后知后觉的不痛不痒，不论是在懵懵懂懂的孩童时，还是渐渐长大懂事的我，似乎对伤痛有着一种出于本能的抵触和麻木。
告别总是牵扯着伤感，因它预示着别离，或短暂或永久，可不论哪一种告别，很多人一别便是一生。
愿遇见每个人相识便珍惜，分开也不可惜。
朗读者观后感范文篇7
今天，我观看了《朗读者》这个大型综艺节目。这个节目是由著名主持人董卿阿姨主持的。这档综艺节目的总主题是：一个人，一段文。而今天第一期的主题是：遇见。
自去年3月起，央视著名主持人董卿就开始酝酿一档文化情感类节目《朗读者》，筹备接近1年的时间，今日起每周六、日黄金档cctv1和cctv3将联合播出。节目每期一个主题词作为核心线索，嘉宾围绕主题词分享人生故事，朗读一段曾经打动自己，激励自己甚至改变自己的文字。首期节目以"遇见"为主题，邀请了知名演员濮存昕、知名企业家柳传志、世界小姐张梓琳、著名翻译大家许渊冲等嘉宾。在犀利吐槽蔚然成风的时代，以朗读为核心的全新尝试能否引领新的文化风潮?
本期节目中，濮存昕讲述了自己鲜为人知的一段人生经历，童年时竟被同学起绰号"濮瘸子"?他以一篇老舍散文节选《宗月大师》致谢改变自己一生命运的恩人，濮存昕要感谢谁?柳传志畅谈因拙成巧的人生轨迹，高三时为何与成为百里挑一的飞行员的机会失之交臂?节目现场柳传志重现"父亲的演讲"，朗读儿子婚礼上的家信，"柳式家训"又有哪些另类之处?张梓琳首度透露自己一举夺魁，当选世界小姐的决定性因素，并分享了为人母近一年的惊喜与感动，她又将为谁朗读?曾翻译《诗经》、《楚辞》、《唐诗》、《宋词》、《牡丹亭》，荣获国际翻译界最高奖项之一"北极光"杰出文学翻译奖的96岁高龄翻译家许渊冲也受邀到场，追忆往事，他道出曾用翻译林徽因诗词，追求女同学的独家趣闻。
已为中外文化传输做出杰出贡献的许渊冲老人，近百岁高龄每天依然坚持工作到凌晨3、4点，驱动他活到老译到老的原因是什么?走过一个世纪，他又带来了哪些直击心底的人生感悟?
朗读者观后感范文篇8
董卿的《朗读者》(第一期)自2月18日开播以来，持续发酵，口碑爆棚!《朗读者》实力圈粉，豆瓣评分高达9。4!何以有如此效果?初心使然，实力使然，节目使然。我想主要谈谈后者，谈谈我的观后感。
这是一场可人的文化盛宴。这里没有炫目的七彩灯光，没有喧嚣鼎沸的音响，没有美女如云的舞蹈，没有众星欢聚的高潮;有的是主持人董卿与朗读者的亲切交谈，有的是朗读者声情并茂的倾诉，有的是视听者与朗读者的深情共鸣，有的是李云迪钢琴伴奏的和谐悦耳与美不胜收，有的是胡德夫《匆匆》弹唱的警醒后人与余音绕梁。
这里是倾诉者的舞台，无论是爱心使者还是成功人士都有着自己刻骨铭心的故事，想将自己的深情寄予文字中，要读给最给力或自己最想给力的人听，以表达自己的感恩之情，或自己的深爱与祝愿。
爱心大使濮存昕朗读了老舍先生的《宗月大师》，送给治好了他的瘸腿病使他走上人生坦途的恩人荣国威大夫，来表达自己对荣大夫的感恩之情。
无国界医生蒋励朗读了鲍勃.迪伦的歌词《答案在风中飘荡》，送给那些在战争中出生、备受炮火摧残的孩子们，表达对他们命运的同情及对世界和平的希冀。
联想老总柳传志朗读了自己《写给儿子的信》，"我荣幸地有机会给柳林当爹有四十几年的历史了"的开场白，表达了一位成功男人荣升为普通父亲的骄傲与自豪，想看到"创业帝国"那一天的到来的结尾，表达了企业大咖对自己儿子子承父业、创造辉煌的期盼。
普通夫妇周小林、殷洁朗读了《朱生豪情书》(节选)，那"你老了，一定很可爱""我一天天发现你的平凡，同时一天天逾更深情爱你"的诗句，深切表达了这对浪漫伉俪鲜花山谷之爱恋的愈久愈香醇。
世界小姐张梓琳用她柔润甜美的声音朗读了刘瑜的《愿你慢慢长大》，送给自己的宝贝女儿，愿她快乐、自由，有勇气，有梦想，有求知欲，有责任心，学会宽容与慈悲，愿她一世安宁，母亲的深爱与祝福溢于言表。
高潮的一幕是96岁的老人著名翻译家许渊冲的出场，一身浅色西装，手拄拐杖，步履蹒跚，满脸笑容，由董卿搀扶着走进了《朗读者》现场，给人的印象是虽高龄但精神;最动人的朗读是许老朗读林徽因的《别丢掉》，不仅仅是声情并茂，而且是热泪盈眶、泣不成声;他对曾经深爱的女同学林徽因爱慕有加，对林徽因失去徐志摩后的痛苦感同身受，"一样是明月，一样是隔山灯火，满天的星，只有人不见，梦似地挂起";许老不仅是性情中人，而且是有事业心的人，他认为"人生最大的乐趣是创造美发现美"，他是名至实归的"书销中外百余人，诗译英法唯一人"，96岁的他活到百岁的目标是将莎士比亚的著作全部翻译完毕，四年的时间要翻译20余本名著，相信每天凌晨三、四点就起床工作的许老，届时一定会大功告成。
朗咏清川飞夜霜，此刻豁然开朗;读尽诗文千万字，吟咏人间天堂。一览《朗读者》，过目永难忘，回观《朗读者》，韵味深且长。
喜闻：董卿的"朗读亭"在全国各地静候朗读者，全国各地的朗读者也纷纷来到"朗读亭"倾诉心声，表达着对他人的感恩与祝福。朗读者的春天来了，文化的春天还会远吗?
终于遇见你，遇见感动，遇见美好!
遇见你，不想放过你;每周末，紧紧跟随你。明日见!
朗读者观后感范文篇9
上周末，世界小姐张梓琳在央视《朗读者》中，为女儿深情朗读刘瑜的《愿你慢慢长大》，温暖的文字再加上张梓琳温柔的嗓音，道出了无数女生初为人母时的心声。昨日，张梓琳在接受微信群访的时候分享了很多读书心得、育儿
张梓琳：朗读对于婴儿来说是重要的交流方式
在《朗读者》第一期节目播出时，张梓琳和全家人包括10个月大的女儿，坐在电视机前静静聆听她的朗读表演，女儿一会儿看一下电视，一会儿看一下坐在旁边的妈妈，好像听懂了妈妈为她朗读，为她倾注了所有的爱。采访中，张梓琳坦言道，“在经历了那次朗读之后，更加意识到了朗读行为背后的意义，之前对女儿更多的关注，是生活方面的细节，而这次朗读之后，女儿听得很认真，婴儿也可以听懂妈妈的朗读，对于婴儿来说，朗读是交流的一个很重要的方式。”
《朗读者》掀起全民朗读热潮
张梓琳透露在自己的微博里面有不少粉丝留言称，“看了《朗读者》后，有很大的读书的冲动”、“其实已经很久没有真正的静下心来读书，但是看了这个节目之后，仿佛又有了学生时代对于读书的那种冲动”，甚至还有网友留言已经在去买书的路上。对于《朗读者》的开播掀起全民朗读热潮，张梓琳坦言，“这个对于栏目组，还包括董卿姐来说，是一个非常大的鼓舞。因为他们如此费心，尽心尽力地去做好这档节目，我也相信他们也是为了让大家重拾这个朗读的习惯，在现在这样一个多媒体时代，让大家重新的回到这种纸质书籍的喜爱，我觉得这事特别棒的一件事情。”
朗读者观后感范文篇10
普通人的第一次虽然都是和生活小事有关，但也同样有收获。第一次学车的经历，让我知道了一个人能不能做成一件事，不能主观臆断，都要让实践来说话。
儿子不在我们身边生活，老叟的急躁脾气开车又不安全，所以一直没有买车。去年临近年终，老家有几场事在那儿排着队，越想越觉得害怕。那段时间，脑子里全是盘算怎样赶公交，我几乎摸透了公交的时间点；坐哪趟火车，下车后再坐巩义的公交到达亲戚家的时间才能恰到好处。
慢慢的我就萌生了一个念头——我要学开车。不管我把这个想法向谁公布，说出口了之后，接下来就是会心地看着他们笑。因为我是他们的姑妈或者姨妈，我从他们的笑容里知道我学车是个笑话，还有一种甜甜的暖暖的感觉。
我想老叟对我的想法应该是最强烈的反对，因为在他的心里我是能力最差胆最小，世界上最笨的人。这几年晚上散步的时候，只要过马路他就拉住我的手，或者我就站在路边长时间地等，必须等到路上没有一辆车了才放心地通过。
当我忐忑地将我的想法告诉老叟的时候，我正等着他说出那句话呢：“就你，过马路都不会，还想学开车，别把人家都笑死。”可完全出乎我的预料，他一下子向我伸出了大拇指。我不敢将我的害怕和对自己的怀疑说出来，他接着说：“其实汽车很简单，很好学，比自行车要好学得多。”我想他之所以这样说，是为了鼓励我。儿子不在身边，我们年龄越来越大了，总这样跑着去搭车显然不行了。他清楚自己的脾气，所以他不爱车更不想摸车。看来今后我们两个的出行就指望我了呀！
大年初二的晚上，我们三口终于可以一块儿散个步了。悠闲自得的心情没有多长时间，老叟的电话就响了。挂断电话，老叟一脸的沉闷，对我说：“大叔去世了。”如果是一般人，提前去一次给大叔烧烧纸，上上礼，出殡的时候再去送就行了。可我们不行，老叟在他们整个家族中算是个掌门人吧，我们必须提前回去，我们总共在家呆了四天。
回到家后，老叟对儿子说：“在你走之前，教会你妈开车。”老叟的话一出，我意识到了箭在弦上了，因为他是个说一不二的人。
第二天中午，我们两个都在睡午觉。多么舒服呀，一定要把这么多天的疲惫彻底赶走。老叟把我们两个都叫起来：“走，下午时间短，又那么远，争取多练会儿。”
教育学院新校区，学生还没有开学，选好地方后，车停下来了。儿子从驾驶室里走下来了，看着我微微地笑着，不敢对我说可怜的话，他走向副驾驶的位置。在严厉的军师面前，我和儿子都只有服从。我也赶紧下来，走向驾驶室，不敢迟疑，进去坐在那个可怕的座位上。老叟坐在我右手后面的位置上，身子向前趴着，手抓着我的座椅靠背。他命令儿子：“从头一点一点地教起，一点都不能马虎，一开始就让她严格地按规矩来。”本来儿子就是个十分认真小心的人，跟着儿子的讲解，我依次系上安全带，按一下电源键，通电；再踩着刹车长按电源键，点火；调整座椅和后视镜；踩着刹车，档位挂进D档；按一下手刹键，解除手刹。
不知不觉，车竟然向前走了起来。我在心里激动着，直想喊出来：“是我把车开走的吗？车在我的操纵下向前走了起来呀！我能把汽车开走了呀！”我在问自己：“你这不是没有害怕吗？是有严厉的监工在，你不敢害怕吧？”只听老叟说：“不能只跑直线，让她学拐弯。”学会之后，又学会了过隔离带。
第一次之后，我知道了自己坐在驾驶室里握着方向盘的时候并没有害怕，能够非常镇定地进行操作，我也知道了像我这样的人也能学会开车，这些都是和我原来的料想完全相反的。朋友们，想做什么就去动手，去尝试吧，第一次就一定使你有所发现。
朗读者观后感范文篇11
《朗读者》第一期，本以为会是以一种作秀的姿态来推崇阅读，即便美好的初衷，也不免喧嚣。看了一会儿，就被深深吸引，果然如网上预热的一般大热。
濮存昕，演技自不必说，话剧出身的舞台风，以前也曾多次在电视中看到他的朗诵，沉稳的男中音，儒雅的风格，很喜欢。这次他道出鲜为人知的童年，更看到他对艺术追求的艰苦与执著。
听着无国界医生蒋励念鲍勃.迪伦的《答案在风中飘荡》，不禁眼睛湿润了。生命的使者，非常钦佩，真正的妙手仁心，大爱无疆。六的寒假作业中有一篇
柳传至谈到他失之东隅收入桑榆的传奇，这位叱咤风云的父亲，朗读起给儿子婚礼上的致辞，温润感人。
世界小姐张梓琳优雅、美丽，又添母性的光辉，听着她念刘瑜的《愿你慢慢长大》，心里软软的。很简单，其实也很难，且在心里温存一番吧。
96岁高龄的翻译家许渊冲，充满智慧、乐观、博爱。他现在每天仍工作到凌晨，他说要用夜晚偷得的时间来延长他的白天，这是一种怎样的热爱?!大爱!
鲜花谷夫妇如不食人间烟火的神仙眷侣，一片花海的迷离中，温情脉脉的夫妇吟唱中，真有那么一瞬间，闪过，我渴望!"我一天一天发现你的平凡，同时却一天一天愈更深情地爱你。""醒来觉得甚是爱你。"其实，没有深情对白的生活中，对那个人说："把洗脚水倒来。"就是相濡以沫。
遇见，第一期的主题，触动心弦。李云迪的钢琴声相伴，董卿温婉知性，煽情火候也合适。遇见《朗读者》，在直播泛滥的网红年代，唤起对文学的记忆，敲下这些，记之。期待下次的遇见。
朗读者观后感范文篇12
央视大型文化情感类节目《朗读者》第十一期于上周六播出，该期主题为“那一天”。当天，作为朗读嘉宾之一的江疏影一袭简约黑白装优雅亮相。不仅现场声情并茂地诵读了美国著名作家玛格丽特·米切尔的长篇小说《飘》，还与观众分享独属于自己“那一天”的背后故事，最后更认真走心坦言：“最美的青春要留给梦想”。
江疏影：想走属于我江疏影自己的路
2004年江疏影以专业课第一的成绩考进上海戏剧学院表演系本科班。毕业后，她并没有像同学陈赫、郑恺那样立刻投入演艺事业。而是偏偏反其道行之，选择出国留学深造。节目中她坦言，当时做这个决定，身边出现了很多反对的声音。但她坚定：“我想走属于我自己江疏影的路，这条路没有什么错误和正确，因为那是我的选择”。
留学的现实情况与江疏影想象的相差甚远。由于语言障碍，她从零开始学习英文，大多数人用一年时间便获得的MA，她却用了足足两年半的时间，期间付出的努力更是不胜枚举。由于选择的是经济学科，所以需要同时学好英文、经济以及数学，这三门她基本都是从头开始。江疏影淡淡地讲述那段往事:“当时有一本1000多页的经济学科书，对于我来说简直是天书，但又不想放弃，只能通过一个个查字典的方式在每个单词上面备注中文意思，最后把这本书成功‘拿下’，这本书至今都还保留着。”
除了学业上的困难，独自一人漂泊在外，身边没有熟悉的朋友，没有亲人陪伴的江疏影更被孤独感、无助感包围。一种情感的脆弱亦发明显，如果网络连接出问题，她就会控制不住地大哭起来。但庆幸的是，她都坚持了过来。随后她表示：“那段经历造就了现在的我，造就了我是有价值的，我和其他人不一样”。
也正是如此，江疏影在《花少3》的异国冒险旅途中，作为团队的“姐姐”担当，不仅承担起照顾队友的角色，更成为沟通协商的关键人物。遇事临危不乱，能够有序的逐一解决。在感情方面，也可以较好地协调队友间问题，成为了团队中的“定心丸”。
江疏影：最美的青春留给梦想动静皆可两相宜
在被问及为何会选择《飘》作为分享读物时，江疏影认真表示：“自己与小说主人公斯嘉丽有很多相似的地方，同样的倔强、不服输、勇于挑战、果敢”。同时她也表示：“想把这段朗读献给那些徘徊在梦想跟现实的那些人，想告诉他们，应该把最好的、最美的青春留给梦想。”正式朗读前，江疏影更说道：“谨以此篇献给那些并不想索然无味过一生的自己和你们”。
朗读过程中，江疏影展现出科班出身的专业水准，全情投入，时而开心微笑，时而悲伤愁眉，抑郁沉稳的语调，将对小说逐字逐句透彻的理解展露无疑。读到动情处，手掌更不由自主的贴在心脏一侧，仿佛她就是主人公，感受着她的心跳，带领观众一同进入《飘》的世界。
相比于《朗读者》舞台上静若处子的江疏影，冒险真人秀《花少3》以及《快本》中的她则动若脱兔，展现出幽默活泼的一面。无论是舞台上沉稳内敛的江疏影，又或是真人秀中坚强独立的江疏影，虽然看似动静皆宜甚至有些“分裂”，却在每一次出现的时候都带来惊喜，让人不禁期待去发现她更多的不同面。
朗读者观后感范文篇13
昨日，央视《朗读者》节目成都第一站来到成都市图书馆。朗读亭一登陆成图，便点燃了无数朗读者的热情。据《朗读者》节目组的工作人员介绍，上午10点，朗读亭刚一开放使用，成都市民们就已经在朗读亭外排起了长队。“单单是一上午这两个小时的时间里，就有大约40人进行了朗读。截止到下午6点结束时，有近百名市民参与了朗读。成都市民的文化素养和朗读热情令人印象深刻。”
记者翻阅了节目组的记录，朗读内容从诗歌、散文到小说等，丰富多彩。而朗读者主要是想把朗读献给自己的亲人、爱人、朋友。
在朗读亭外，记者遇到了刚刚朗读完的两个女生。屈依林和余雨薇是四川师范大学大二的学生，她俩告诉记者，平时二人就是《朗读者》的粉丝，前一天看到网上的宣传，就毫不犹豫地决定过来参加朗读。“节目组要求进去朗读时不能带电子设备，所以我在学校就抄好了朗读的内容。”屈依林将自己手抄的三毛的诗《如果有来生》向记者展示，并介绍说，“三毛是我最喜欢的诗人，能朗读她的诗，也是圆了我的心愿。”
“一进去，我就自我介绍，进行朗读。在亭子里的时间过得好快，我现在还特别激动。”余雨薇说，“成都将朗读亭引进到我们身边，老人、小孩，学生、上班族都能体验朗读的快乐。”
读了这本书之后 印象最深的是以下内容：失败在很多时候，并不是因为技不如人，也不是因为我们不具备成功的实力，而是我们在很多时候，在心理上默认了一种固定不变的看法，这种看法往往会让人们觉得自己根本就不可能实现某个目标。这种定式心理在很大程度上禁锢了人的思维，也同时囚禁了人们创新的脚步。一个人的心情是一个人真正的主人，要么是你去驾驭生命，要么是生命驾驭你，而你的心情将决定谁是坐骑，谁是骑师……
心情如同吹来的风，虚无飘渺，却无处不在的存在着，无时无刻不影响着你的一切。心情如同你不小心打的一个喷嚏，它会传染，传染给你身边的每一个人，传染到你身边的每一件事。
不知你是否有过这样的感觉，原本性情温和的你，不知为了什么就变得心浮气躁，甚至有点不可理喻！没错！这是心情在作怪，“感时花溅泪，恨别鸟惊心。”人的心情实在太容易受外界的影响了，而心情的威力又实在太大了：因为心情，你可以对原本喜爱的工作失去了热情；因为心情，你可以把曾经最好的朋友当成最坏的敌人；同样因为心情，你甚至能够把最美的东西瞬间摔得粉碎。很多时候，因为的`心情作怪，我们身边的很多事情都似乎变了味儿。
每天带着一份好的心情去处理我们身边的每一件事，这是每个人所期望的，然而我们生活在世上，有谁敢保证我们每天都会有好心情来我们的心门报到呢？这仅仅是一个美丽的奢望罢了。总有一些原因扰乱你的心情，总有一些坏心情让你无法冷静的处理事情，甚至让你怒火中烧，钻进牛角尖里走不出来。
法国名将拿破仑，统兵数百万，所到之处攻无不克，战无不胜；然而他最大的敌人就是自己的情绪，正如他所说：“我就是胜不过我的脾气。”看来，人要战胜自己的情绪并非易事。可是，我们可以学会控制自己情绪！我们无力左右天气，但可以改变我们的心情，不让自己永远处于坏心情的包围之中，要懂得给心情换跑道，不让坏心情的癌细胞扩散，这样坏心情跑掉了，我们便可以全心全意地做好我们手头的事了。
那么，如何才能赶走我们的坏心情呢？我们每天都会整我们的房间，可是我们也许很少想到过要整理我们的心情？整理房间，我们可以遗弃很多我们不需要的东西，同样，整理我们的心情也可以遗弃对我们处理事情不利的坏心情。正所谓“磨刀不误砍柴功”。繁杂的社会常常使我们每一个人会烦躁、不安、甚至抑郁，适当的时候找个安静地方坐下来，整理一下被散落了一地的零乱情绪，把不必要的丢掉，你就会发现当你处理好了心情，再去处理事情，往往会达到事半功倍的效果。
因此，我们这本书就如同一个小小的心情驿站，当你正在为坏心情所困扰的时候，当你希望重新找回信心的时候，当你面对棘手的事情不知所措的时候，当你忙碌了一整天筋疲力尽的时候，别客气，来这里小坐片刻，一定会有不一样的收获，你可以从中找寻到闪耀着睿智光芒的心情故事，你可以找到丢弃坏心情的纸篓，你更可以学到改变心情的魔法。希望你在小憩其中之后，又会变成那个充满活力的你，但愿你生命旅途因此而更加美丽多姿。
让我们做自己心情的主人，处理好心情，不要再任自己就此沉沦，像海子的诗写的一样，“从明天起，做一个幸福的人，喂马，劈柴，周游世界。从明天起，和每一个亲人通信，告诉他们我的幸福，那幸福的闪电告诉我的，我将告诉每一个人，给每一座山每一条河取一个温暖的名字，陌生的人我也为你祝福，愿你有一个灿烂的前程……”
人生短暂，时间总是不经意间从我们之间溜走，我们的事情好像总也做不完似的，暂且停下忙碌的脚步吧，整理一下的心情，相信我们会处理好更多的事情。
《死亡诗社》观后感范文一
生命是什么?在影片《死亡诗社》中，生命是诗，生命是音符，是戏剧中最华彩的篇章;生命是理想，生命是自由，是一个人所应具有的全部自信与独立;它引导着你，鼓舞着你，激励着你以向死而生的勇气去追求真正的青春年华与高贵信仰。
《死亡诗社》的故事发生在上个世纪五十年代末一所名叫威尔顿预备学院的中学里。这所升学率不错的重点学校，拥有一百多年的历史及良好的声誉。学院的校旨是所谓的四大支柱：传统，荣誉，纪律，卓越。可当学生们关上房门，这四大支柱却变成了：虚伪，恐怖，颓废与污秽。同时，学生们还为它起了一个非常形象的名字：地狱。影片开场的一组镜头就以沉郁的影像表现了这一“地狱”对学生强大的威摄力与禁锢力，它就像一部毫无热度与感情色彩的机器，将每一名学生加工成面目一致的合格产品。可是这一切，却因为基廷这个异类老师的出现而改变了。
基廷老师的第一次出场是在学校的开学典礼上，他彬彬有礼地微笑着，就像一个性格温吞随和的中年男子，这副具有欺骗性的外表不仅与他后来一系列“惊世骇俗”的表现形成了鲜明的反差色调，也为他成为世俗社会牺牲品这一悲哀结局涂抹上了一层浓烈的生命质感。基廷老师的第一堂课，以轻快哼唱的小曲带领学生们远离井然有序的教室，表面上离经叛道，却直指生命。他让学生们停下浮躁的脚步，去面对那一张张年代久远的发黄照片，去聆听“卡匹迪恩”这句静默的忠告，去感悟时光的短暂和生命的消亡。
基廷的课总是充满意外和激情，他告诉学生，如果拜伦和莎士比亚被僵化的理论所遮蔽，那么就把这些理论从教科书里毫不犹豫地撕掉;他告诉学生，如果站在讲台上可以使我们换一种视角看世界，那么不妨发出自己的声音。他甚至将课堂搬到操场上，让学生在他面前排队行走，从走路的姿势分析他们的个性和心态。他让学生们踢球之前每人念一句激励自己的
他不仅仅是学生们的导师，更是激励他们成长的精神之父。在基廷的感召下，年轻的心在呼唤中得到指引和鼓舞，在意气风发的青春岁月里，深深地感受到生命本真的喜悦和自由的照耀。而“卡匹迪恩”这个古老的诗句，也像一个神秘的咒语，将学生们引向了一个全新的领地，并且拥有了与世俗抗衡的力量与勇气。于是，他们成立了死亡诗社，查理开始施展他恶作剧的才能;诺克斯不顾一切地去追求他的爱情;尼尔第一次违背父亲的意愿，去实现自己的演员梦，就连一向胆小的托德，也在基廷的鼓舞下，跳到桌子上朗诵自己的诗歌。基廷就像一个船长，用自己的人格魅力感染着这一群在禁锢里压抑太久的年轻人，让他们明白生命就应该如野马般在原野上肆意驰骋，如群鸟般在天空中展翅飞翔。
除了基廷，影片对孩子们的角色塑造也非常成功。虽然人物众多，但个性却处理的十分鲜明。充满活力和激情的尼尔，古灵精怪，胆大妄为的查理，坠入爱河无力自拔的诺克斯，内向羞怯的托德，爱打小报告的卡梅隆，热衷于设计天线，制造电台的米克斯和皮茨。如果说基廷的角色给了影片一个重心和支点的话，那么这群性格各异的青年学生就为影片增添了绚烂的色彩。
尼尔无疑是这群男孩中最为优秀的一个，也是导演彼得?伟尔刻画的最为用力的角色。他英俊，善良，开朗，成绩优异又多才多艺。在父亲面前他是一个听话懂事的儿子，在同伴们中间他是公认的领袖。他第一个领会了基廷的话语，也是他精神振奋地率先重组“死亡诗社”，在激情与梦想的鼓舞下，他在《仲夏夜之梦》中找到了自己人生的坐标。面对来自父亲的强大压力，倔强的尼尔还是站上了梦寐以求的舞台，他把精灵演绎的惟妙惟肖，光芒四射。然而当帷幕落下，簇拥着欢呼与掌声的他，也为梦想付出高昂的代价。声色俱厉的父亲对儿子所思所想并不关心，在自我选择与家庭制约的尖锐矛盾中，他既不想成为父亲期望的那个人，也无力成为真正的自己。于是在那个飞雪的寒夜，尼尔戴着精灵花冠回溯了自我盛放的璀璨一刻之后，决绝地将年轻的生命终结在梦想的祭台。
一部关于诗歌的电影，自然少不了表现诗给人的精神力量和鼓舞。影片最生动的一个场景就是“死亡诗社”的社员们第一次前往山洞的那个夜晚。镜头迷幻而空灵，学生们穿着黑色风衣，穿行于迷雾森林中，像是一群游荡于夜色中的精灵，又像一群奔向自由的天使。在山洞中，他们讲故事，演奏音乐，朗诵诗歌……一张张手电光里晃动的面孔，呈现出一种诗境的纯真和无邪。
浓烈的生命质感和灵魂光华，让《死亡诗社》在上映的当年荣获了奥斯卡、金球、英国学院、法国恺撒等多项大奖。作为一部以剧情取胜的电影，《死亡诗社》对电影音乐的运用可以说是恰到好处又言简意赅。曾为《阿拉伯的劳伦斯》、《日瓦格医生》奉献过经典乐章的配乐大师莫里斯?雅尔谱写的配乐充分显示出他出色的创作才华。时而恬静忧郁、时而激越奔放、时而清澈悠扬的旋律和流动的画面情景交融地演绎出青春的飞扬与激情，理想的美好与迷茫;影片最为动人的一段旋律是贯穿剧情发展始终的主题曲，它大多出现于托德的段落，并追随着他的情绪变化。当托德终于勇敢地跳上讲台，朗读自己的诗歌时，音乐中融入了《欢乐颂》的旋律，而当托德得知尼尔的死讯，一个人在雪地上哭泣奔跑时，音乐又重新陷入低回，凄凉而无力。影片结尾，当基廷带着行李准备离开时，主旋律又最后一次响起，先是一只键盘静静地敲击，托德在迟疑，而当他终于鼓起勇气跳上桌子的那一刻，管风琴与弦乐突然鼓击出明亮有力的节奏，高亢而激越，似乎内心深入压抑已久的所有情感与希望都在这一瞬间喷薄而出。一双双汇聚了敬意与感激的目光，所有了然于心的情怀与热望，在这一刻与音乐交织在了一起，不断升腾，不断沉淀，彷佛眩目而跳跃的火焰，在每一个人的心底传承，深沉而炽烈。
《死亡诗社》观后感范文二
《死亡诗社》是威尔顿学校的一个组织，而威尔顿的荣誉毕业生,从伦敦回来执教的新教师约翰.基廷回校出任英文教师,也曾经参加过"死亡诗社"这个组织.
基廷给同学们讲说了诗社的秘密,在尼尔同学的倡导下,"死亡诗社"得以重建,查理,纳克斯,米克,卡麦隆等同学热烈的响应下,怯懦的托德也加入了进来,从此,"死亡诗社"的成员们在当年基廷聚会的地方和着优美的诗句,扭动起节奏强烈的非洲原始舞蹈释放着青春生命的激情.
威尔顿学校发生着悄然的变化,麻烦和不幸在这悄然变化中也随之而来,尼尔参加的<仲夏夜之梦>演出遭到父亲极力的阻拦,纳克斯暗恋上名花有主克丽丝姑娘......一切一切引起了校长的注意,由此有了令人不开心的结局.
在影片当中,我最反感的尼尔的父亲在关涉尼尔的兴趣.在现实生活中,也是这样,有很多家长就是把自己的兴趣爱好强加给自己的孩子,都不问孩子是否喜欢什么,不喜欢什么.都说兴趣是最好的老师,只要孩子对某一方面有感兴趣,家长不要去扼杀孩子的兴趣,要加以正确的引导.很多的孩子被成人扼杀在摇篮之中,这是个很值得深思的问题.
基廷老师最好的一点是他真正的去了解学生,倾听学生,也用学生可以理解的方式让学生了解自己.这一点很值得我们学习.
在这部影片中,我很喜欢这两句话:及时行乐;认不是受契约束缚的奴率.
《死亡诗社》观后感范文三
在《教育科研方法》的课上，我们欣赏了一部美国的片子《死亡诗社》，它的故事发生在1959年的威尔顿预备学院，那是一个扼杀个性的年代，也许我们今天仍处在这个时代中。在校庆典礼上，学生们穿着一样的校服，一口同声的说着校训：传统、纪律、荣誉、卓越。学校礼堂里庄严和死气沉沉，但青春，叛逆，生命力还是从他们的眼睛里泄露了出来。在那里，教育的模式是固定的，不仅单调而且束缚了思想。
然而这一切在一个新教师的手中发生了改变。基丁老师反传统的教育方法给学院带来了一丝生气。一群学生在他的指导下，学会如何选择自己的人生，反抗给予他们压抑和束缚的教学体制，但又以一个学生的自杀和基丁老师的被辞为结尾。情节的安排行云流水，没有任何花哨，可以称得上是一个很纯净的故事。只是在喜剧式的上半场走到沉郁的结局时，多少让人有点心情黯淡了，但正是这种被现实挫败的感觉，和最后一个场景里抑郁中的高潮，升华了该片的.寓意。一直以来，学校教育自以为是其精髓的便是其传统。然而这传统，是来自于我们的成人社会的现实主义的传统，而不是发自作为当事人的青春年少的孩子们的浪漫主义的传统。在成人社会中，出于他们的本能，把他们的实利主义的性格灌输于学校教育的诸种体制之中，并且，作为师长，作为父辈，他们自以为这所做的一切均是出于保护孩子的目的。他们认为，唯有一个在贯彻了实利主义教育的体制之下成长出来的孩子，才能够免受伤害。
于是，我们学习经济，学习法律，学习各种生存规则。同时，也学会屈服。在他们的现实主义的教育培养之下，我们感染上成人世界的各种气质，我们变得现实，我们变得急功近利。我们也许会成为一名合乎他们设计的会计、医生、律师、政客……但是，与此同时，我们逐渐丧失了生命本质中的创造力，反叛力，活力。
在基丁的世界里，我们看到的是一个育人者如何在体制和教条下成为放逐者的故事。在他的课堂里，他鼓励学生站在课桌上，用一个崭新的视角去观察周围的世界;他向学生介绍了许多有思想的诗歌。他所提倡的自由发散式的思维哲学在学生中引起了巨大的反响。渐渐地，一些人接受了他，开始勇敢地面对每一天，把握他们自己的人生。在没有遇见基汀老师之前，我们没有意识到我们的宿命;在遇见基汀老师之后，我们的自由欲望被不可遏制地扩张了。也因此，我们看到了我们的人生所面临的，竟然是怎样的一出悲剧!
如果说，这部片子里有两个截然不同的世界，一个是象征着束缚和压抑的现实世界，另一个是体现了自由和激情的梦想的世界。那么，基丁就是这两个世界的联系点。他是现实世界里的老师，是拥有现实世界里诸多光环的人，但他更是指引着学生发现并珍视内心梦想的舵手，帮助学生坦然面对自己，面对生命的友人。他教会他们用不一样的眼光看世界，做不一样的自己，挑战那些在别人眼里是金科玉律的教条，走真正自己想走的路。无论是让学生撕掉权威关于诗歌的评价用自己的心去品读，还是让他们看到自己是如何随着别人的脚步改变自己的步伐的，基丁用他的人格魅力感染着这一群在禁锢里压抑太久的年轻人，让他们恢复了飞翔的勇气和向往飞翔的激情。但是，属于基丁自己的结局是被校方因为“毒害”学生思想为名赶走了，似乎和遥远切近的时空里，那些个挑战者，背叛者的悲剧式命运无奈地呼应了。盗火者给人们光明，而自己却永远只能背负着盗者的恶名，默默走开。
《死亡诗社》从头到尾都让我被一层一层的激情侵袭着，但这里不是天堂，它从未离开过现实世界。我想这部电影在今天的现实意义也许正好像一个实利主义的社会风气里重新呼唤学校教育的人文关怀。
