《春江花月夜》读后感1
春江花月夜被称为是“孤篇盖全唐”的杰作，闻一多称之为：“这是诗中的诗，顶峰上的顶峰。”
诗以春晚的潮水暴涨，明月升起开头，勾勒出一幅春江月夜的壮丽画面。江潮连海，潮生明月。一个“生”字，就赋予了景色动人的生命。月光照耀千万里，哪处的春江没有明月的朗照？江水绕着充满春的气息的原野转过，月光也泻在开满鲜花的树林上，就像是树被撒了一层白雪。我真的很佩服诗人，一开篇便就题发挥。巧妙的把“春江花月夜”五字化为一个神话般的场景，创造了优美恬静的氛围。
江天一色，澄清的天空只有一轮孤月。诗人陷入了沉思：“江畔何人初见月？江月何年初照人？”诗人的思绪不仅仅只停留在月亮上，他紧紧地联系着人生，探索着人生的哲理。“人生代代无穷已，江月年年只相似”，个人的生命是短暂的，但人类的存在是永恒的。也正是人类的永恒，人生有穷已的我们才能和年年相似的江月共存。其间不难感受到诗人对于生命短暂的感伤，但更多的是对生命的热爱与追求。透过这两句诗，我们聆听到了初唐盛世的那种昂扬向上之音。
“不知江月待何人，但见长江送流水”，诗人笔锋一转，把年年相似的月亮写成是在等待人的。但月光下，只有大江奔腾而去。月亮有情，选择等待；江水无情，匆匆步履。整篇诗由上半篇的写自然景色转到描绘人生图景，引出了下半篇男女相思的离愁别绪。
白云，扁舟子，指的都是离人。离人悠悠一去，就如白云飘忽，清风浦上留下的愁有几许！谁家的扁舟子，让明月楼上的人相思不已！“谁家”与“何处”互文，正因不止一家，一处有如此的离愁别绪，诗人才如此设问。
接下来，诗人用可怜承接何处。用月亮烘托在楼上等待的思妇的悲。徘徊两字极其传神，把拟人的月亮的不忍心，要在楼上徘徊，要与思妇作伴，为她解愁的心思艺术性的放大。岂料，月亮好心干坏事，皎洁的月光令思妇触景生情，思念不减反增。她要赶走这月光，但月光就是不消失。这里的“卷”和“拂”，生动地表现了一个思妇内心的惆怅。但是困扰她的月光现在不也正在照着远在他方的离人吗？“此时相望不相闻，愿逐月华流照君”，此时的思妇终于想通了，希望月光能把自己的思念遥寄他方。
“昨夜闲潭梦落花，可怜春半不还家”。其实，何止在家的思妇在想念离人，离人也想念着故乡啊！可惜江水流春，流走的不仅是春，更是离人的青春和梦想。月亮升起又西斜，离人还是远离故乡。沉沉的海雾隐遮了落月，碣石、潇湘，天各一方，道路无限。“不知乘月几人归”，离人思忖着。我想离人也是想也乘月而归的，但是一切可能实现吗？只能接月光把他的离情，撒在江边的树林上。
《春江花月夜》读后感2
全诗由情入景，最后以景结情。其中“春”“江”“花”“月”“夜”运用了“发生法”使其出现，又用“消归法”使其消失。月光是一条贯穿性的线索，有它将哲理性思索，将思妇，游子紧紧联系起来，形成了一个情，景，理有机统一的完整境界。在这个境界中，情是升华了的情，景是奇妙的景，理是深邃的理。在开篇诗人用神来之笔给人描绘了一幅奇丽的图画后，（全诗以月、水为经纬，以春为质地，以花为图案，以夜为底色，织就了一幅光彩斑斓的春江月照图。）转入了对永恒宇宙和有限人生的探索。
1、诗人在空灵而神秘的景象中，想到了永恒的明月和代代的人生。在“江畔何人初见月，江月何年初照人”的追问中，展示了深沉的宇宙意识，表现了对有限，无限，顷刻，永恒的这些奥秘的兴趣。同时在“人生代代无穷已，江月年年望相似”的述说中，又表现了对人生的执着和赞美。诗人在有限，无限，顷刻，永恒的相遇中得到了满意的回答。
2、诗人把对人生意义的满足引向了男女相思相恋的情爱上。诗中“白云”“清风浦”分别象征行踪不定的男子和男女分别的所在。诗文以深情的笔触赞颂了纯洁的经过升华的男女情爱，创造了神秘，美妙，动人的情，景，理的有机融合境界。
这是一首优美的长篇抒情诗，被闻一多先生誉为“诗中的诗，顶峰上的顶峰”。全诗三十六句，四句一换韵，结构精妙严谨而又自然天成，韵律圆美流转而又富于变化，显示出作者高超的艺术技巧。尽管作者留诗只有二首，但仅凭这首就“孤篇横绝，竟为大家”。
《春江花月夜》读后感3
没有春光，只有秋风萧瑟；没有江水，只有车流如涛；菊花残留瓣，百花待明年，无花来点缀，只有这寂静的夜给人一种离愁之感。我没有张若虚那般才华，以一首春江花月夜，孤篇压全唐，可是那一分情感我却约么捕捉到几分。
浮华中总容易忘却自己是谁，累了，是该一个人出来静静走走的。除了空气，不要谁陪，除了心灵，不需要谁来交流。看那风景，风景好似打开回忆的钥匙，一下把思绪拉到记忆与想象之中，昨日与期望的将来在脑海荧屏上没有中场的播放。
看那车流滚滚，如之江水，载来也许是欣喜，载走的或许是忧愁。时间也是在这浮华无意中悄然流去，想想自己，已将成大人，可是拥有什么呢，又得到什么呢，只有记忆中年轻嬉戏玩闹。想起春江花月夜中一句，人生代代无穷己，江月年年只相似，便感慨人生之渺小，相对于宇宙之无限，人生这一辈子也至多一弹指间罢了。正所谓，天地无极限，人命若朝霜，在人生这短短几十年中，我们又能留住什么做些什么呢。
一片美景之中，是不该有太多忧愁的，多的应该是激情与喜悦。塔头望天，那匆忙中早以不曾仔细去望过的星空依然明亮。似盛开的花，似江水中跳出的鱼，何等美妙。怪不得多少诗人的名篇中中不乏星星来点缀呢。比起月儿，星星就好似一个玩闹的孩子，也的确活泼可爱多了。
风吹树叶飘，有一丝冷。也似有一丝古道西风瘦马的'凄凉之感。但我此刻奢求的不是这一份孤单的凄凉之意，我要寻的是一番美景之中安慰，落叶飞扬，黑色之中只能看到一点一点，但那却不像树与叶分别时的伤感。更像一曲生命赞歌下的舞蹈，叶飞如蝶舞，美好不带忧伤。
美景虽好，终须归来，夜深终要归于宁静，我虽不贪于睡眠，但困意也悄然爬上眼角，睡吧，梦里也许会到一个地方，那里，春江美景，皎皎明月。。。。。。
《春江花月夜》读后感4
斜斜地趴在木头地板上，忙碌之后的闲余变得很充实。想象小猪一样昏昏睡去，却发现窗前的一切如此有感染力，使我不得不想象这些温馨的过往。突然在转念之间发现了一首很美的旋律，于是《春江花月夜》拉开了序幕。———引子
原来今天，我们同是一个独立的个体生存于世；原来今天，我们同样持有悠久的情感放肆在这个凄美的夜晚；原来今天，我们一起走过漫长漫长的古道重新回到了自己的轨迹。
试着打开所有的感官，尝试将生命的一切寄托在这个凄迷的夜晚。月光的动貌显现眼前。月华随云影荡漾，在灰飞湮灭中，瀑布般的月光之花是生命的涌动，飘扬在这个了无尽头的宇宙。宽敞的月河，你在最深远的天际中闪动。
原来一切竟是如此简单，一年年地过去，可每年的寄托都未相同，每年的今日一过，你又是新的轮回。生命在你的世界里是无所在的。因为你，是生活的永恒。
我听见，你用亲切的歌声传达生命无极限的真理；我闻到，你傲人的芳香向人们诉你孤独的忧伤；我看见，你牵动淡红的绳子传去女子对恋人的情感；我触摸，你淡雅的影子也在一直支持我努力前进；我感到，你是浩荡天空中的一面明镜，无限和有限的年华，在你的手中已被牢牢把握。
今天，我在想月的日子里，告诉你我的心事，你将承载着无数人的梦想，渐渐老去。
《春江花月夜》读后感5
江月待我，河山待我。
我读《春江花月夜》时心里有一片旷然天地。我不知道到底领悟了几分“以孤篇盖全唐”的气势，只是品着张若虚笔下消失不见的我。
春江潮起，月光潋滟，花在夜色中悄然而开。我以为这是中国千年诗歌史上最华美的一章，你看这些一切组成了一个多么美好的夜晚呀，它们仿佛等着我的到来。这时候，盛唐气象就这样在面前铺展开来。
唐人似乎永远有我们不可及的风度，他们的存在，无时无刻不隐现在他们的笔下。以后没有一个朝代像唐人一样满篇壮丽山河，也没有谁像唐人一样不著一字“我”，却通篇都是我。
你看那星垂平野阔、月涌大江的边上是不是站着志气慷慨的李白？你看那长安高楼一声长笛是不是有赵嘏相倚？你听见那浣衣女子划舟拨开莲丛的笑声里有王摩诘的兴致了吗？
自然与“我”的存在，几乎可称是唐诗最动人心魄的美感所在。唐人仿佛生来有一种自信，似乎山河众多美景，从冥冥远古至今就是在等着我的到来，这也许是陈子昂“前不见古人、后不见来者”的气概，可我更愿意相信，唐人这种关乎宇宙意识的美学认知，其实也是源于与自然灵契相合。
登山则情漫于山，观海则意溢于海。山川湖海，从一开始便能触发人心中最隐秘的震动。我与自然同在，这其实是一种生命状态，一种令人抛弃社会与世俗寻归自我的真实。山林与岁月同寿，我在山林，便与时光共呼吸；湖海永垂不朽，我在胡海，便与日月同辉……
我实在是羡慕极了唐人与山水这样紧密的关系。自然由于唐人的存在，已经快成了盛唐的代号——海上生明月，阳春召烟景……这样的亲密与自豪，实在是久违了。
我记得玄武湖人满为患的呻吟，也听过钟山不堪重负的叹息。自然在当代人的印象里，到底淡褪成阴霾城市必需的山河之肺了。
再也没有人有几分张若虚的豪气，能写江月代代相似，江月只为待我。现代人仿佛从山水画意里抽身而去了，山河沦为景点，到处有我在，却再没有那一颗颗与山林同呼吸的心了，没有了那独笙幽篁的身影，没有了那多病登高的衰迈，连柳子厚恐怕也无法对现今的西山讲一句“皆我有了”吧。
山河勿念，我在的生命，在古时大抵已经结束了。
然而岁月还在，江月仍待。
也许有一日，可赴山河旧约吧。
我在江月，我在河山。
《春江花月夜》读后感6
自古以来，中国人对月亮都钟爱有加，曾有许多伟大的诗人吟诵它，代言过它，例如李白的“床前明月光”，苏轼的“明月几时有”，杜甫的“星垂平野阔，月涌大江流”等等，可是今天我要讲的是被誉为“孤篇压全唐”的诗，这就是张若虚的《春江花月夜》。
《春江花月夜》华丽又空灵，深沉又壮美，它沿用陈隋的乐府旧题，抒写真挚动人的离情别绪及富有哲理意味的人生感慨。全诗语言清新优美，韵律婉转悠扬，洗去了宫体诗的浓脂艳粉，给人以澄澈空明，清丽自然的感觉。诗人还把对月亮的喜爱寄托在诗中，它好像对一轮明月有说不尽的话，有讲不尽的愁。虽然张若虚只给我们留下两篇诗歌，但这些诗也是闻一多先生眼中的“诗中的诗，顶峰上的顶峰”。
诗人以月为主体，以江为场景，描绘了一幅幽美邈远，惝恍迷离的春江月夜图。本诗题目以人世间最美好的几个事物组成，在张若虚的笔下显得生机勃勃，一轮明月也显得更加明亮透彻，读着读着，就能体会到作者的心灵。“江天一色无纤尘，皎皎空中孤月轮”，这种景色纯洁、高雅、洁静，让人神游。
我喜欢《春江花月夜》，它的存在是唐诗的一个里程碑，它优美的句子和美景使人浮想联翩。《春江花月夜》的诗魂至今仍翱翔在中国人的精神世界，并将永远照耀着唐诗的伟大路程！
“春江潮水连海平，海上明月共潮生”，中秋之际，这轮明月就是我心中最美最圆之月！
《春江花月夜》读后感7
古诗的韵味和意境没有一定的文学功底是难以企及的。曾经读大学时老师布置作业背诵《春江花月夜》，当时稀里糊涂背诵了，多年以后再次谋面还是如同初见，因为那时的自己根本不懂此诗。背诵任务是完成了却没有走进古诗的内心世界，我对它只知道是名篇，其余全然不知。回头想想一个中文系的学生竟然对古诗名篇不知所云，不解其中风情，自己也是汗颜愧对中文专业了。大学时光已逝，走过八个春秋却无暇回顾和思考曾经的糊涂岁月。课没有认真听，书没有广泛读，写没有文思泉涌，大学课程只知道开设了哪些课，哪门课讲了什么内容也如同盲人摸象。大学四年知识无长进，眼界略宽，能力无增，情商为负，浑浑噩噩度过了黄金四年，唯一无憾的是结交了寝室里四个姐妹。此时再回望大学四年，悔恨交加，蹉跎年华，辜负了美丽的青春。
《春江花月夜》此时再背，心里万般惆怅，初识诗中之味，却是青春远去的年华。诗中的“月”是相思的见证，是传达，是连接，是目光……“落月摇情满江树”，让人感受到了相思之情不绝如缕。空中孤月就是人之孤，孤独的人看孤独的月，相思的人儿不知何时归来。因为思念才孤独，假如没有相思之意又何知孤独之味！
古往今来，月被多么文人墨客钟爱，却只有这一首描述出了月自身的美和象征意义。爱月，更爱这首诗《春江花月夜》。
《春江花月夜》读后感8
《春江花月夜》是唐代诗人张若虚所作的一首名诗，诗中描绘了春天夜晚江畔的景色，并在景物中蕴含了细腻的情感以及对人生的思考，词句优美，发人深思，被誉为是“孤篇盖全唐”的杰作，闻一多称之为：“诗中的诗，顶峰上的顶峰”。张若虚也仅凭这首诗奠定了他在唐诗史上的大家地位。
由于语文课上老师布置给我们小组的作业是“谈谈《春江花月夜》的思想感情”，所以我认真的看了几遍《春江花月夜》，并上网找了它的译文及其评析，甚至听了几遍这一首古典音乐。理解过后，真算得上是感触良多。
我觉得，用我肤浅的文笔实在没法评论这一首绝世的著作，我能想到用来形容这首诗的词语却觉得他们无法表达我心里的意思。很难想象有人可以写出这样的诗，在当时的背景下，以长篇七言歌行的形式写流传多年的乐府诗，又用传统思妇题材，注入了新的含义，融诗情、画意、哲理为一体，在内涵和形制上显示出了惊人的创造性，可谓空前绝后。
张若虚先生在感受美丽月色的同时，由时空的无限遐想到了生命的有限，展示出了一种深沉的宇宙意识。确实，人生苦短，我们所能做的只能是珍惜。我们只是大自然里渺小的一部分，大自然不会因为我们而改变，就像若虚先生所说的“人生代代物穷尽，江月年年只相似。”
人生中又充满了离愁别恨，这源于我们对生命的追求，我们若不甘于平凡，就得为了我们的目标和理想去奋斗。在奋斗的时候我们不可能总是把亲人带在身边，这样就出现了别离。虽然别离对我们来说是一种痛，但这种痛我们又必须去忍受。带着亲人的思念与祝福，我们含着泪上路。生命有太多的无奈，但是为不安分的心，为自尊的生存，为自我的证明，我们不得已上路。路上的心酸，心灵的困境，将伴我们生命的远行。
那样的美景下，诗人却在优美中觉得悲哀，这感受当下又有多少人能体味？然而，因为对人生的热爱与追求，诗人并没有因此而颓废和绝望，其“哀而不伤”的基调，让我们敬佩与汗颜。在当时的背景下，学者离家万里，一去就是几年，而作者尚且能够如此乐观豁达，在当下的我们，离家求学不过几十里，相聚不过一年半载，环境也大为改善，基本上什么条件都能得到满足，如果不能还静心学习，还有什么颜面回家见父母、亲人？有什么资格谈论人生理想、奋斗目标？
《春江花月夜》让我感触最多的就是，人生苦短，活在当下，就应该好好奋斗，为了自己目标和理想，为了父母，我们应该抵制住大千世界的诱惑，用心求学，好好工作，用自己的成就为我们的青春买单。
《春江花月夜》读后感9
读完这首诗，这时只觉得馀韵袅袅，美不胜收。诗的一开场，就壮丽的描绘出整个天地间，春江月夜的场面：“春江潮水连海平，海上明月共潮生”。春江连海，一望无际，分不清是冮还是海，皎洁的明月，也随着汹涌拍打的潮水从海面升起，此时真是气象万千。光是这个“生”字，就让整个“春江月夜”的画面鲜活起来了。“滟滟随波千万里，何处春江无月明”。“滟滟”，是月光在水面闪动的样子。江水映着月色，波光点点，流过了万里的江山，天下有哪一处的春江，没有明月的照耀呢？“江流宛转遶芳甸，月照花林皆似霰。空里流霜不觉飞，汀上白沙看不见”。江水曲曲折折地流过了遍地花草的汀洲，月色洒在花树上，就像是缀满了雪珠一样，一片晶莹剔透。这时天地间只有皎洁明亮的月光存在了，连汀上的白沙，和空中的流霜都看不清楚了，月光洗净了世间万物的颜色，将整个大千世界，浸染成像梦一样的空灵幽静。“江天一色无纤尘，皎皎空中孤月轮。江畔何人初见月，江月何年初照人”。整个江天浑然一色，干净得没有丝毫的杂质，这时只看到空中皎洁的一轮明月。在这样澄净的天地中，让人神思飞驰，不知以前在江畔，是何人第一次见到月亮，而江月也不知是什么时候，第一次照到人的。“人生代代无穷已，江月年年望相似。不知江月待何人，但见长江送流水”。叹人生苦短如朝露，代代相继，转世轮回没有穷尽，但比起来，江月却是永恒的。一轮明月徘徊中天，像是等待着什么人似的，却好像永远都不能如愿，只留下了滚滚的东流水。
“白云一片去悠悠，青枫浦上不胜愁。谁家今夜扁舟子，何处相思明月楼”。所思念的人儿哪，像白云一样的离开了，只剩下住在江边的姑娘，愁思万端。今夜在那江中小船上的，是谁家的儿郎呢？而相隔天涯，被同一明月照耀的小楼上，有个思念他的姑娘啊！“可怜楼上月徘徊，应照离人妆镜台。玉户帘中卷不去，捣衣砧上拂还来”。月光好像也在怜悯着姑娘一样，在楼上徘徊着不忍离去。但这勾人愁思的月光啊！它照映在妆镜台上，也遍洒在帘子和洗衣石上，愁怅得想抹也抹不掉。“此时相望不相闻，愿逐月华流照君。鸿雁长飞光不度，鱼龙潜跃水成文”。此时此刻，月色不也照耀着远方的那个人吗？两人虽然望着共同的月儿，却听不见彼此的呼唤。真想随着月光把相思遥寄给他呀！可是远飞的鸿雁，却不能把月光也带去，而低头看看水中的鱼龙，他们却潜入了水底，只留下一江的波纹。向来以传信为务的鱼雁，如今也无法捎去音讯了！“昨夜闲潭梦落花，可怜春半不还家。江水流春去欲尽，江潭落月复西斜”。姑娘昨夜梦到，春花噎凋落到潭水中去了，春光将老，而思念的人儿还在天涯。江水带着暮春流走了，月儿也西斜了，即将落入江潭，这一切更衬托出凄苦的落寞之情。“斜月沉沉藏海雾，碣石潇湘无限路。不知乘月几人归，落月摇情满江树”。迷茫的海雾升起，遮住了月亮了，可是世问离别的人儿啊！有的还远在碣石，有的阻在潇湘，天各一方，他们之间的路途是多么的遥远哪！在这美好的夜里，不知有几个人能乘着月色回家的，只有那江畔的树丛，还挂着落月的馀辉，勾动着人们不绝如缕的思念之情。
欣赏完了这首诗，到此真是荡气回肠，馀韵袅袅，令人低回不己。一千多年前，唐朝春天的空气，月下的花景，江潮的拍打，对宇宙时空的感概，彷佛又回到了眼前。张若虚用人生中最动人的良辰美景，抒发了他最深沉的探问。整首诗中最精彩的部份，就在“江畔何人初见月，江月何年初照人”、“人生代代无穷已，江月年年望相似”的感悟，境界辽阔，悲情高远，把全诗从纯粹赞美大自然的景色，感怀人世间的情爱，升华到对人生归宿的深刻探索。唐朝的月，唐朝的江水，如今仍在，却叹人生苦短，如朝露一般，转世轮回没有穷尽。然而轮回的目地何在呢？只是一次又一次的，来经历这红尘中的生老病死吗？张若虚在千年以前，悲悯人生的不能超越，而发出了这样的探问，然而在千年之后，我们真的找到答案了吗？
《春江花月夜》读后感10
《春江花月夜》这首诗的作者是初唐张若虚，开元初，他与贺知章、张旭、包融并称“吴中四士”。他留给后人的作品不多，《全唐诗》中仅存二首，而这首《春江花月夜》又是是最著名的一首，它号称以“孤篇横绝全唐”，奠定了张若虚在唐代文学史的不朽地位。春江潮水连海平，海上明月共潮生。
标题《春江花月夜》是乐府《清商曲辞吴声歌曲》旧题，此曲调创始于陈后主，其主要特色是艳丽柔靡。这首长篇歌行以春江花月夜为背景，将画意、诗情与对宇宙奥秘和人生哲理的体察融为一体，创造出情景交融、玲珑透彻的诗境。
“春江潮水连海平，海上明月共潮生”诗人首先从春江月夜的美景写起，月色中，烟波浩淼而透明纯净的春江远景展现出大自然的美妙神奇。在感受无限美景的同时，诗人睹物思情又情不自禁地引出对宇宙人生的思索。“江畔何人初见月？江月何年初照人？
人生代代无穷已，江月年年只相似；不知江月待何人，但见长江送流水。”时空无限，生命无限，表现出一种辽阔深沉的宇宙意识，可是光阴似流水，一去不复返，诗人此时又陷入了无限的感伤和迷惘。所以接下来从“白云一片去悠悠，青枫浦上不胜愁”开始叙写人间游子思妇的离愁别绪，明静的诗境中融入了诗人淡淡的哀伤。这种忧伤随着月光、流水的流淌徐徐改变。
最后全诗以“不知乘月几人归？落月摇情满江树”结尾，深情缅邈，令读者陷入了对宇宙人生的深思。
《春江花月夜》这首诗语言优美、生动、形象，富有哲理意味，它将真实的生命体验融入优美的兴象中，营造出了一个空明纯美的诗歌意境。特别是“江畔何人初见月？江月何年初照人？人生代代无穷已，江月年年只相似；不知江月待何人？但见长江送流水。”几句更是成了千古绝唱，为后人一直所传诵！
又读春江花月夜有感1
《春江花月夜》在中国诗歌史上出现，可能是一种偶然。倘若没有明代的胡应麟拭去历史的尘埃，慧眼识诗，将其从不计其数的古代诗作中挑出来选进《诗薮》，或许《春江花月夜》至今也掩埋在腐朽了无生机的一堆陈纸当中。幸得有胡应麟这位"伯乐","千里马"张若虚及其作品才能在文学殿堂绽放异彩。有时候，瞬间的绽放，也需要永恒的等待，张若虚一等，就是上千年。
《春江花月夜》在中国诗歌史上出现，也绝非仅仅是一种偶然。偶然的背后，往往是不可抵挡的必然。《春江花月夜》被誉为"孤篇压全唐",主要是其艺术成就。清王尧衢，王闿运，近代学者闻一多先生等等，对《春江花月夜》赞誉有加。《春江花月夜》本为乐府旧题，旧题多为宫体之作，张若虚将本为五言的旧题上升为七言，将格调靡靡的宫体视野转向更为高远的哲学方向，突破了宫体诗作的束缚，转向更为高雅的艺术创作。虽然《春江花月夜》有乐府旧题宫体的痕迹，但在当时诗歌创作上艺术的突破是毋庸置疑的。之于《春江花月夜》的艺术成就，前人多有论述，此处亦不复赘言。
之前讲授《春江花月夜》，思维仍然脱离不了"春、江、花、月、夜"五字的拘囿，笼统讲授此文写了五种景象。今日再观之，蓦然惊觉自身受限于固有思维。虽说比诗内容写及"春、江、花、月、夜"五种景物，实则是要突出"月"这一意象重心。换句话说，《春江花月夜》一诗，是以"月"为核心的。读此诗，重心应该关注在"月"上。
为何此诗解读的重心在"月"上？
清朝王尧衢概括总结此诗的一个特点是："春字四见，江字十二见，花字只二见，月字十五见，夜字亦只二见。"从王尧衢的点评中，直接指出"月"这个意象在诗中所占的分量。当然，王尧衢指出字面上与"月"有关的共十五处。这似乎从数字上说明了与"月"有关的内容在直观数字上的优势，但是我们不能忽略的是，除了字面上直接体现写月的内容外，还有好些文句是侧面来写月亮的。
例如"空里流霜不觉飞，汀上白沙看不见"两句，按一般生活常识，"流霜""白沙"应该会反射月光，而此处有"流霜"而"不觉飞",有"白沙"而看不见，是侧面写月光。月光实在是太亮了，以致眼中所见只有月光。又如"江天一色无纤尘"句，江天如何才能成"一色",如何才能有如此空灵洁净的视觉效果？只能在皎洁的月光之下，万事万物笼罩在月色之下，才能表现出这样充满美与想象的视觉效果。因此，这句诗歌还是在暗示写月亮。诸如此类的诗句，诗歌中还有不少。因此，我们可以概括地说，这首《春江花月夜》的核心内容在于"月",解读这首诗歌的重要切入点，也是"月".
既然这首诗歌的`核心是"月",那么"春、江、花、夜"的出现又有何作用？我们可以把其余四个意象作为"月"的陪衬。例如，"春江潮水连海平，海上明月共潮生",江水的出现就是为了引出"共潮生"的月亮。换个角度出发，"春、江、花、夜"都是月亮出现的背景，都是为彰显"月"服务的。
张若虚集中笔力突出"月"的地位，到底为何？通过梳理文本内容，我们可以发现两个作用。
一是"借月说理",把"江月"的丰富内涵上升到哲学高度。最能体现其朴素的哲学思想的诗句莫过于"人生代代无穷已，江月年年望相似".从人类的变与江月的不变形成对比，思考了人生与自然的关系。这种思维方式不仅仅是打破了乐府旧题宫体诗的内容限制，也极大提升了古人思考的维度，从简单的即景抒情转向思考天人关系的哲学高度。
二是"借月抒情",以月亮为载体，表达相思之情。借月抒情，难脱"借景抒情"的窠臼，但是张若虚的借月抒情，却也有其独特之处。以"应照离人妆镜台"玉户帘中卷不去，捣衣砧上拂还来"等句为分析范式，会发现张若虚的"借月抒情",写月总有独特之处。月亮本有引起他人相思之意，而且此时月亮照在"离人"的"妆镜台"上，犹如人于伤心时又闻伤心曲一般让人情难自禁，肝肠寸断。月光于"帘中卷不去",将月光视为有形之物，也算是化无形为有型之技巧。"捣衣"容易引发人的联想，李白有"长安一片月，万户捣衣声","捣衣"一词，往往容易引发人的相思之情。而"拂还来",更言寄予思念之月光挥之不去。挥之不去的，是月光，更是无尽的思念之情。
较之"借月抒情","借月说理"的艺术高度似乎更高一些。毕竟，写作的视野及技巧已经开始剥离了乐府旧题宫体的桎梏，开始走向有深读的抒情与反思。当然，这里并不是说，唐诗里没有说理之类，而是强调张若虚勇于打破写作模式的束缚，进而开始进行革新与突破，这一点似乎比诗歌内容本身更为重要。
又读春江花月夜有感2
《春江花月夜》这首诗是中国最著名的咏月诗之一。张若虚作品不多，却以此诗一举成名，流芳千古。这里，我且不谈张若虚，就谈谈这首诗。
我想，写此诗的时候，一定是个月素风清的夜晚，文弱却骨硬的诗人来到江畔。春夜，寒气袭人，游人稀少。诗人举头望明月，低头看江水，百感交集，思绪万千，于是诗性大盎然，吟咏出了这篇千古绝唱。
如果细细品味此诗，我绝对是狗尾续貂。我怎能和一些大家共论此文？所以，我只谈自己肤浅的感受——仅仅是自己的。
“何处春江无月明”。这是作者看到眼前景色后的联想，和“但愿人长久，千里共婵娟”几乎异曲同工。但“何处春江无月明”，似乎有些沧桑或有更深远的含义。我又从“何处”句，联想到了“天涯何处无芳草”。是啊，哪里的黄土不埋人呢？怎么过，都是一生——你追求功名，殚精竭虑，锦衣玉食，是一生；你慕道求仙，抛却世俗，甘愿淡泊，也是一生。你无论怎样，都可以过得很不错，只是看你怎么对待生活了。
“人生代代无穷已，江月年年只相似”。这是多么让人喟叹的句子。我们可不可以把它凝成“物是人非事事休”呢？我们的上一代去了，我们这一代也正在去的路上，我们的后代正在蓬勃而起，正如当年的我们。宇宙是永恒的，而永恒的背后，是无尽的死与生的交替。人类的死的悲哀，在不变的宇宙中，只是一个小小的浪花。于我说来，死则死，倒不可怕，可怕的是稀里糊涂的死。实际上，当诗人写这句诗的时候，他的心里也有许多悲凉和感慨啊。
“不知江月待何人，但见长江送流水。”这句诗也是颇耐寻味的。江月待人，那一定是很浪漫的人了。可她苦苦地等，等来的大概是一场春梦。美好的青春年华倏然而过，唯镜中双鬓染霜——我那不可再回的青春啊！几多苦泪，几多追悔，几多顿足！然而，皆是无用，长江送流水，即是无奈也。
“谁家今夜扁舟子？何处相思明月楼？”真可谓缠绵悱恻。
轻舟一叶，孤灯一盏，有相爱之人陪伴，于漠漠暗夜里悄然远去，是一种解脱，是一种幸福。“从此不再受那奴役苦，夫妻双双把家还”，这种感觉对外人来说是羡慕，对自己来说，那真是一种巨大的解放。
然而，如果不是乘扁舟子的人，而是想乘扁舟子的人，看到此景，除了羡慕，更多的是什么？酸楚。
“何处相思明月楼？”当真揪心。天下最让人心焦的，就是相思苦了。当初梁祝化蝶，就是为了解脱相思之苦。他们化蝶成仙，翩然而去，似乎是人间最完美的爱情。但其实，人人都知道，那是最凄楚的现实，也只有把痛苦的现实转换成虚无的幻想，似乎能让心里好受些。
人是有感情的动物——不仅是人，哪个有生命的生物不是如此？——尤其对男女之爱更为看重。有情人天涯一方，那是怎样的痛苦？怎么一个痛苦了得！
因此，古今中外，描写相思的诗篇和音乐汗牛充栋，更可贵的，是大多数的作品细腻、柔情、委婉、缠绵，极动人。有的时候，我听着听着，不觉心酸，一天的心情都很低沉。但怪的是，这种低沉不是一种痛苦，而是略微带点幻想、赞美和温柔，颇有点“薄阴的天气”之感。
读古诗就怕想象。从文字里往外想象，天马行空，一而二，二而三，以至无穷，生活百味，糅合一处，酸甜苦辣，逐一品尝，倒也是精神世界的一个大餐。
对这一段，人们往往称赏不已，以为诗人要探讨宇宙的奥秘，人类的开端，果真如此，那么下面的“人生代代无穷已，江月年年只相似”，就仅仅是“物换星移几度秋”的徒然慨叹，并没有探索的结果。而且又突然转入“白云—片去悠悠，青枫浦上不胜愁”，也缺乏感情的联系，显得突兀而不近情理。其实，我们联系上下文，可以知道，这里的月已非泛泛之月，而是照临特定的环境——“青枫浦”上的月，这里的人，也非泛指的人，而是在特定的别离环境——“青枫浦”上的人。所以，“江畔何人初见月?江月何年初照人?”实际上指的是，在这样的江边月夜，第一对离别的恋人是谁?江月是什么时候开始在这儿照临离人的?言下之意便是：人生会少离多，“相见时难别亦难”，像这样的良辰美景，不知发生过多少生离死别的悲剧，这里确实提出了一个重要的问题。但并不是要探讨宇宙的永恒，其着重点在于人世间的别离。古人由于交通不便，对离别每多感慨，自屈原的“悲莫悲兮生别离”，到江淹的“黯然销魂者，唯别而已矣”，生离死别就一直是诗人们所共同关心的千古命题。张若虚提出这样的问题，也是极自然的。所不同的是，张若虚的问题提得十分委婉，形象又显得异常鲜明，全然是“兴”的方法。即用鲜明的形象去引发、暗喻作者的内在思想。
“人生代代无穷巳，江月年年只相似。不知江月待何人，但见长江送流水。”
这里并不是泛泛地慨叹人生的短暂。而是说，尽管人世在不断变迁，但月光却依然如此，总是在这里照临着离别的人们。月本无情之物，但是在诗人笔下，月光却成了离别的象征。“何事长向别时圆”，人们很敏感地将月光与离别联系到一起，张若虚也是如此。你看，今夜的江月不知又在等待什么人，这里又要发生一场人间悲剧了。江水是无情的，“花自飘零水自流”，它只知道一个劲的
“白云一片去悠悠，青枫浦上不胜愁。谁家今夜扁舟子，何处相思明月楼。”
果然，一个离别的镜头正式出现了。人物是“谁家子”和明月楼里“望断天涯路”的少妇;地点是在青枫浦。过去人们往往把肯枫浦泛解成江边，其实这是一个实际的地名。《大清一统志》说：“青枫浦在长沙府浏阳县”。它大
“可怜楼上月徘徊，应照离人妆镜台。玉户帘中卷不去，捣衣
你的身边呀，但路途实在太远了，连善飞的鸿雁尚且不能随着月光飞到你的身边，潜跃的鱼龙也只能徒然地溅起层层水波而游不到你的眼前。这里，“鸿雁”二句象征音信难通。因为鸿雁传书，鱼传尺素是古人习用的典故。其中“愿逐月华流照君”一句，想象十分奇特，后来李白的诗“我寄愁心与明月，随君直到夜郎西”，实由此脱化而来。
“昨夜闲潭梦落花，可怜春半不还家。江水流春去欲尽，江潭落月复西斜。”
这里并非描写梦境。说“昨夜”梦见“闲潭”边上的“落花”，是用来暗示自己青春的早逝，与下面“江水流春”一起，表现年华易尽，时不我待的意思，而对意中人的“不还家”颇致怨怅，并不是梦境的追述，正如林黛玉《葬花词》：“一朝春尽红颜老，花落人亡两不知”，带着一种对生命和青春的深深慨叹。
“斜月沉沉鼓海雾，
随着月光的
综上所述，我认为《春江花月夜》是一首情思哀婉的月光小夜曲，它以月光为线索尽情地抒写了青年男女的相思之苦。在一个春江花月之夜，他们在青枫浦上分离了，一在江之滨，一在海之角，饱尝着离鸾别鹤之苦。这其中并没有多少宇宙的的识和迷幻的梦境。
这样是否有贬低《春江花月夜》之嫌呢?我以为不会。因为任何文艺作品，一经产生，便有它独立的生命。作家的主观意图，与作品所包含的客观意蕴并不总是同一的。《春江花月夜》尽管描写了闺愁离怨，但由于它所采用的意象十分新颖，气氛和意境相当独特，人们由此想到了宇宙的奥秘，人生的真谛，这本身就说明了作品的成功。如果我们一定要认为这就是作者的本意，那只能把作品割碎开来理解，别无他法，结果就往往造成认识上的混乱，使作者创造思维的内在连续性湮没不彰。
