雪绒花，雪绒花，清晨迎着我开放;雪绒花，雪绒花，永远保佑我的祖国。雪绒花，雪绒花，小和白色你看，干净，明亮，我很高兴见到。盛开的雪可能看你开花和成长，永远盛开的成长……
篇一：
“Doe, a deer, a female deer. Ray, a drop of golden sun……”每当这首熟悉的歌萦绕耳畔，我总会想起《音乐之声》中玛利亚和七个孩子们玩耍的情景。
让我来为大家介绍一下《音乐之声》这部电影吧。音乐之声曾获奥斯卡最佳影片、最佳导演、最佳剪辑、最佳配乐和最佳音响。它讲述了一个美丽的故事：玛利亚本是一个修女，可是她太热爱大自然，不适合修道院的生活，所以被院长介绍去冯·特拉普上校家照看七个孩子。到了那儿，玛利亚通过努力，让孩子们接受她，并重新让那个家充满音乐和快乐。上校爱上了玛利亚，并把她娶为妻子，一家人其乐融融。这是，战争来了，让这个和谐的家紧张起来。没办法，他们想到了离开奥地利。在修女们的帮助下，上校一家人藏在了墓碑后面，躲过纳粹的追踪，然后他们翻过阿尔卑斯山，离开了奥地利。
《音乐之声》是一部成功的音乐剧，所以在这部影片中，诞生了许多世界名曲：《Edelweiss》、《Sixteen Going On Seventeen》《The Lonely Goatherd》、《So Long，Farewell》等。最著名的是《Do-Re-Mi》。
听着这一首首动听的歌儿，幻想着那一幕幕和谐美丽的场景，我的心不禁在问：是什么让孩子对玛利亚的态度有如此之大的转变呢?(从捉弄玛利亚到认玛利亚做妈妈)答案就是：爱的教育。是爱让孩子们有了这样大的变化和爱心的回报。设想：假如玛利亚也像前十二位家庭教师一样对孩子们，那么结果不难想象——她也会被赶走，成为第十三位失败的教育者。可是，她并没有那么做，相反她对于孩子充满爱心：当孩子们用癞蛤蟆和松球捉弄玛利亚时，她不但没有生气，还很理解孩子们;当丽萨从她的窗户外爬进来的时候，她不但没有责备丽萨，还为丽萨作“掩护”……她没有批评孩子们，却让孩子们一个个心怀悔意，后来竟被感动的哭了。看!这就是爱的教育!是玛利亚的努力换来了孩子们对她的依赖，上校对她的信赖以及上天对她的眷顾。如此可见，爱的教育是多么伟大!
除此，影片的开头和结尾都是以大自然中一望无际的青青草地和碧绿的蓝天做背景，而玛利亚天性快乐无比，令人回味无穷。细细品味，这不正是表达了一种向往和平、向往爱的感情吗?
以后，每当我看到有关和平与爱的主题作品，总会不由地想起玛利亚和孩子们唱着歌，奔跑在草原上的情景。这时，我总会被爱所感染，变得欢快起来……
篇二：
《音乐之声》清新有致，雅俗共赏。既有幽默的情趣，又有深沉凝重的感情，在各国的民意测验中经常被评为“最受欢迎的影片”，是全世界票房最高的电影之一。其中流传最广的几首经典音乐，如表达玛利亚对大自然热爱的主题曲《音乐之声》;轻松愉快的《孤独的牧羊人》;特拉普上校演唱的深情无限的《雪绒花》;欢乐大方的《哆口来咪》;以及可爱的孩子们演唱的《晚安，再见!》等等，都成为人们记忆中最值得珍惜和细细回味的艺术佳作，被视做人类最珍贵的永恒佳品。
许多人都曾问过我最喜欢的电影是什么，可能他们认为我作为功夫名星，应该喜欢那种带有暴力色彩的影片，可是说出来或许会很让人奇怪，我最喜爱的电影既不是史泰龙的枪炮，也不是施瓦辛格的特技，而是充满温馨的《音乐之声》。因为在这部影片中，我所感到的是人世间那种最淳朴、最简单的友爱和挚爱之情，这部影片让我的全身心都感到放松。
从来没有一部电影如此深入人心，不但里面的角色、情节、人物经历家喻户晓，主题歌曲也被广为传唱，由它带来的影响面之广、覆盖面之大、被感染的人之多可谓空前绝后、独一无二，它就是来自著名的阿尔卑斯山脉的《音乐之声》。
《音乐之声》来自生活，高于生活，它以乐抒情，以乐动人，到处充满阳光气息与温馨浪漫，它把抽象的音符、大自然的和谐美景和人文景观完美结合，体现出人与自然和谐融洽、相互依托的关系，鼓励人们乐观向上，追求纯洁美好，争取自由和享受生活，消除邪恶杂念，达到真善美的理想境界。虽然里面的主要角色都被刻意美化，但丝毫无损主题和形式上的出类拔萃，幽默的对白和情节，更把观众逗得前俯后仰，乐不可支。《音乐之声》称得上是电影史上绝妙的神来之笔，是一部影响深远的作品，它甚至超出了艺术作品的范畴，从艺术史、社会学、心理学、教育学、哲学等角度来衡量都值得研究和借鉴。
《音乐之声》是一部影响了几代人的电影，无论从哪个标准来评，它都是美国音乐片的经典之作。有趣的爱情故事、悦耳的歌曲、活泼的孩子、温馨的人情、天真无邪的笑料，构成了一幅美好的生活画卷;动人的音乐、优美的风光、积极的生活态度，引发着人们对生活无限美好的瑕思。
歌曲《音乐之声》是影片中的点题之曲，影片开始时由玛利亚在山顶独唱。上校赴维也纳期间，玛利亚把这首抒发自己对故乡、对大自然、对音乐的无比热爱的歌教给了7个孩子，让他们在男爵夫人到来时为她演唱。上校长久禁锢的心被这家中久违了的美妙、纯真、动人的歌声融化了，他从原来那位不苟言笑的上校变成了一位和蔼可亲的父亲，和7个孩子拥抱在一起……
篇三：
这部电影如此深入人心，不但里面的角色、情节、经历家喻户晓，主题歌曲也被广为传唱，由它带来的影响面之广、覆盖范围之大、被感染的人之多，可谓空前绝后、独一无二，它就是来自著名的阿尔卑斯山脉的《音乐之声》(The Sound Of Music，1965)。
电影离不开音乐。一部优秀的电影，如果同时能够生产出让人耳熟能详的音乐或脍炙人口的插曲，那可真算得上是留影又留声，“两全齐美”。《音乐之声》全片基本上都在奥地利历史名城萨尔茨堡实地取景，画面构图优美，镜头运用流畅。宽阔的大银幕把阿尔卑斯山、乌恩特山、月亮湖和沃尔夫冈湖、冯特拉普家庄园、古典韵味的教堂和古堡等景色尽收眼底：绿油油的青草地和峰峦叠翠的崇山峻岭、蔚蓝的天空与清澈的湖水相互交织，明快、清朗的歌声在此间回荡激扬，恍如置身人间仙景，遐意舒畅，令人陶醉。其中，以表达对大自然无比热爱的主题曲“音乐之声”最受欢迎，还有轻松愉快的“孤独的牧羊人”、情深款款的“雪绒花”、欢乐大方的“哆来咪”、含羞答答的“玛丽亚”以及孩子们的“晚安，再见!”、“16岁来临”等歌曲也是观众耳熟能详、钟爱无比的，在一部电影中竟然有如此之多的歌曲受欢迎并流行传唱，相信也是一个难以改写的记录。
《音乐之声》，该片中天性自由，不受繁文缛节约束的美丽修女玛利亚，奥地利美丽的阿尔卑斯山的山坡、清澈的湖泊、阳光明媚的气候，和雅致的别墅，以及一群活泼可爱的孩子，以及反纳粹，追求自由的勇气，打动了世界各地人们的心。
《音乐之声》的内容，相信它是少数几部让人百看不厌的电影之一。美丽的见习修女，英俊富有的贵族，像灰姑娘和王子;她善良、纯洁，围绕身边的是7个可爱的孩子，像白雪公主和7个小矮人，更绝的是，7个孩子正好组成7个音符，组成一首明快、动人的歌;而玛利亚把特拉普上校从丧妻的悲痛中解脱出来，让欢乐与音乐重新降临这个家庭，就像美女用真爱解救了被巫术控制的野兽。可以说，《音乐之声》中蕴涵了古老童话中的几个母题，它几乎表达了人类对所有美好事物的向往：爱、自由、歌声……而且，据说，这是以真人真事为蓝本改编的。真实的生活总是有那么多的丑恶与遗憾。可是，那个美好如童话的电影，就是从真实的人生中提炼而来，它删去了生活的枝枝蔓蔓，与种种不如意，再把时光浓缩，一切都单纯、明亮、对比分明，也让全世界的人记住了那个萨尔斯堡午后的山谷，阳光灿烂，7个孩子和一位美丽的姑娘，用歌声放飞爱、自由与梦想，那该是全人类的梦想。
《音乐之声》来自生活高于生活，它以乐抒情，以乐动人，到处充满阳光气息与温馨浪漫。它把抽象的音符、大自然的美景和人文景观完美结合，体现出人与自然和谐融洽、相互倚托的关系，鼓励人们乐观向上、追求纯洁美好、争取自由和享受生活，消除邪恶杂念、达到真善美的理想境界.
篇四：
音乐与歌声是情感的一种宣泄，人们欢乐的时候唱歌，痛苦的时候也唱歌。《音乐之声》是部音乐剧，玛利亚在不停的唱歌，那是她对自由的一钟向往，对，是自由，虽然起初她自己并未意识到这一点。
自由，是这部影片所要表达的主题之一，我认为。
修道院是修身养性的地方，有点雷同于中国的道观和寺庙，但它实质上是对人性的一种束缚，规矩甚多。玛利亚显然不属于那种地方，她热爱自由，喜欢奔跑于广阔的草地上，喜欢象小鸟一样地唱歌。她的这种行为是不被修道院里众人理解的，所以她感到迷茫，觉得自己做错了事，应该向上帝忏悔，幸好院长是个通情达理的人，是个值得尊敬的人，我们看到她也唱歌，很动听。如果没有这位开明的院长，玛利亚很可能会象其他修女一样在修道院里过着平淡乏味而单调的日子，然后随着岁月的流逝，慢慢地忘记任何开口唱歌。
院长很可能在玛利亚身上看到了自己年轻时的影子，所以希望她不重蹈覆辙。
从传统的意义上说，一个幸福的人必须拥有一个幸福的家庭，对于女人来说更是如此，所以纯真、热情、美丽的玛利亚后来成为了船长的妻子。影片为了表现玛利亚和船长之间的爱情，安排了伯爵夫人这一角色。当然这位伯爵夫人也美丽，善解人意，而且还很富有，看起来是船长妻子的最佳人选，但船长最终还是选择玛利亚。
名师点评：小作者在文中向读者介绍了《音乐之声》这部音乐剧，文中小作者对故事发生的背景以及故事情节进行了详细介绍，展现出了这部音乐剧的精彩。而且小作者还着重介绍了几位主要人物，如女主角玛利亚、修道院院长等等，将人物进行了塑造，给读者留下了深刻的印象。文章不足之处就是小作者的感想写得不够深刻，对于这样一个感人的爱情故事，对于玛利亚，小作者有什么感想和评价呢?“喜欢象小鸟一样地唱歌”、“玛利亚很可能会象其他修女一样在修道院里过着平淡乏味而单调的日子”这两句中的“象”改为“像”。
篇五：
雪绒花，雪绒花，清晨迎着我开放;雪绒花，雪绒花，永远保佑我的祖国。雪绒花，雪绒花，小和白色你看，干净，明亮，我很高兴见到。盛开的雪可能看你开花和成长，永远盛开的成长……熟悉的音乐在耳边响起，再次重温《音乐之声》，仍然被剧中所蕴藏的那博大而深沉的爱感动得几处落泪。
《音乐之声》讲述了见习修女玛利亚是个性格开朗、热情奔放的姑娘。她爱唱歌、爱跳舞，还十分喜爱大自然的清新、宁静和美丽。修道院院长觉得玛利亚不适合过与尘寰隔绝的生活，于是介绍她去萨尔茨堡当上了前奥地利帝国海军退役军官冯·特拉普上校家7个孩子的家庭教师。冯·特拉普是个善良勇敢的爱国者，他的妻子早逝。家里没有歌声，也没有笑声。玛利亚来到上校家中，发现上校管理孩子的方法简单而粗暴。只要他的哨声一响，孩子们就从各自的房间里以最快的速度奔跑出来，排好队，按水兵操练的要求通报自己的姓名。一开始，孩子们对玛利亚带有排斥情绪，总是想法设法捉弄她，但是玛利亚理解孩子们在成长过程中的所作所为，她引导他们，关心他们，帮助他们，赢得了他们的信任，很快就成了他们的知心朋友，同他们建立了深厚的感情。上校准备离家去维也纳，在这期间，玛利亚和孩子们排练歌曲、做游戏、去大自然中游玩，整个家庭平添了许多笑语、欢乐和生气，充满了音乐之声。当上校带着准备与他结婚的男爵夫人回来时，发现家中呆板、冰冷的空气完全变了，他的“水兵们”已被训练成一支很有素养的家庭合唱队。看到男爵夫人的到来，玛利亚知道她将成为孩子们的新妈妈，于是她留下了一封信就离开了上校家，回到了修道院。然而由于男爵夫人太一本正经，孩子们不能和她融洽相处。同时，由于玛利亚给这个家带来的变化激起了上校对生活的热爱，唤回了逝去的幸福，也唤起了他对玛利亚的爱情。于是上校最终拒绝了男爵夫人，他来到修道院找玛利亚，他们终于结成了美满的伴侣。
这是一部音乐剧，全局都有音乐贯穿始终，加上阿尔卑斯山麓的湖光山色、蓝蓝的天空、绿绿的草地、清澈的湖水、清脆的鸟鸣……到处洋溢着自由北方、快乐温暖的氛围。当然，留给我印象最深的，还是玛利亚在与七个孩子相处中灿烂的笑容和浓浓的爱意。玛利亚是上校家里的第十三位家庭教师，孩子们非常调皮，在玛利亚之前，他们已经气走了十二位家庭教师。而玛利亚从一开始就非常喜欢这七个个性不同的孩子，并用心去了解他们、爱护他们、教导他们，使孩子们从心理逐渐接受了她，继而喜欢上了她。玛利亚对大自然的爱、对孩子们的爱、包括她和上校的爱，时时感动着剧中的每个人，也感动着剧外的我们。教育家陶行知曾说“爱满天下”，我想一名教师所能带给孩子们的最大的影响便是“爱”，用博爱的心去爱孩子，并且教会孩子去爱人、爱身边的一切。从这个意义上来说，没有爱就没有教育。
玛利亚之所以能够得到孩子们的喜爱和认可，除了她发自内心的爱，更与她从内心流淌出来的阳光、快乐是分不开的，她在上校离家去维也纳期间，用窗帘布给孩子们做了游戏服，带他们去野餐、郊游、爬树和划船，教他们唱歌、跳舞……她用她的快乐为孩子们创造了一个自由的学习生活环境，孩子们的心灵可以自由地舒展，个性可以充分的张扬。快乐是一种可以传染的美德与态度，玛利亚用她快乐的心灵感染这孩子们，使孩子们的内心也跟着明朗亮丽起来，视她为朋友和知己。
我想，无论何时，我都要像玛利亚那样，让自己成为充满爱与快乐的人，把自己对生活、对生命的热爱传递给每一个人，
就像剧中饰演玛利亚的演员珍妮弗所说：“我必须向剧中人物玛利亚那样挑战自己，不断在充满爱的道路上成长。”
愿世间充满爱和快乐……
篇六：
影片中的故事发生在被德国吞并了的奥地利，讲述的是年轻的见习修女玛利亚到退役的海军上校特拉普家中做家庭教师，玛利亚用智慧和爱心逐渐温暖了上校的七个孩子，并与他们建立了深厚的感情，教会了孩子们许多歌曲。给孩子们带来欢乐的同时，一份久违的.情愫在不苟言笑的上校和身份悬殊的家庭教师中萌生，上校被玛利亚美妙、动人的歌声和她带给整个家庭的快乐所融化，
它讲述的故事是快乐地生活，在生活中发现快乐的重要方法是乐观坚强的人生态度，还有借助音乐来创造快乐的重要方法。它讲述了爱情的故事、家庭的故事，它描绘了善良、爱心、智慧、自由、积极、热情、尊严、尊重、气度、原则、团结、忠诚、爱国和坦诚相见等等。我不知道电影叙述的故事会不会发生在自己身边，但这个故事的确给人带来很多美好的回忆和思考，让人精神愉悦，从内心里也向往着故事中的欢乐，还有那美丽的阿尔卑斯山脉，翠绿的草地，潺潺的流水，夕阳中的背影……
故事的最后讲述的是上校和玛利亚勇敢、智慧地带领七个孩子在修女们的帮助下突出重围，不屈服德国纳势力逃离家园，跋山涉水找寻心灵的宁静和精神的自由的情景，紧张的逃离让人凿实为他们捏了把汗，也为上校作为一名故国将士、一位丈夫、一位父亲所表现出的沉着担当、不屈不挠之精神喝彩，而此时他善解人意的妻子一直勇敢站在他身边，尽心保护着孩子，默契地配合着最终获得胜利。
电影中很多地方由歌声代替叙述，每首歌都恰如其分地安排在剧情中，每句歌词都弥足珍贵地向人们讲述着人生路上要不断坚信的道理。比如对初恋的珍藏，不要执迷于年轻时一时的感觉，要耐心等待“the star belong to you”;比如修女院院长告诉玛利亚，修女院不是用来逃避现实的地方，对于人生路上遇到的迷茫、困惑和问题只有勇敢的面对并想办法去解决才能获得心灵的安静、平和和精神上的舒畅;又比如本来不愿孩子们参加民歌大赛的上校为解救全家不得不参加比赛，最后拿着吉他在台上独唱《雪绒花》，唱道“Bless my homeland forever”时，想起自己的祖国沦陷自己要被迫离开时哽咽着唱不下去，一个大丈夫平时埋藏在心的情感通过吉他声和
上校率领全家能最终顺利逃离纳粹还有一个重要原因，就是得到老朋友音乐经纪人和玛利亚之前所在修道院院长和修女们的帮助，而在这关键的时候能得到他们的帮助有至少两个原因，一是上校平日的为人正直、坦荡、大方赢得朋友的尊重，另一个原因是玛利亚的为人得到修女院的认可和喜欢。这也说明人要常怀善心、常做善事，平日所积累的善德最终会在你遇到困难时给你带来希望，总会有一只手伸出来给你帮助。正如电影中，玛利亚在离开修道院前往上校家走马上任时，在她获得上校的爱，既欣喜兴奋有不敢相信现实时所说的那句话一样：God close a door in front of you,there will be another door opened for you!
电影情节丰富，高潮迭起，有高扬、轻快的节奏，也有紧张、压抑的插曲，有美丽、浪漫的憧憬，也有扭曲、报复的人性。最让人不能忘怀的当然是女主角玛利亚了，她单纯、快乐，热情、活泼，勇于接受挑战，同时聪明、大度，富有智慧、多才多艺。她让一个本来了无生机的家庭逐渐散发出生气和活力，她的爱让孩子们打开心扉回归天性，逐渐喜欢她、依赖她、不能离开她;她的坚持她的倔强她的才艺和对孩子们的爱将一个冷酷的男人的激情也重新点燃…..一个好女人是一粒火种，是一本好书，是一首温馨的音乐，是淡淡而持久的芳香，是得体温柔的笑
值得一提的还有另外一个重要角色就是差点成为上校妻子的男爵夫人，她美丽、高贵、优雅、富有，也有聪明、善解人意的一面。电影先把男爵夫人以上校妻子最佳人选的方式带进情节，他们地位相当，品味相同，在一起也能谈得来，在一般人眼里这是最完美的结合。男爵夫人也就此认为她即将要成为七个孩子的继母，和上校开启强强联手的幸福婚姻。可玛利亚与上校在舞会上的一段默契完美的奥地利民族舞蹈所流露出来的感情让男爵夫人有了危机感，企图说服玛利亚离开让这根还未发芽的感情之苗就此夭折未果，两颗心灵深处火花的产生、激情的碰撞、情感的共鸣、灵魂的契合最终谱出真爱的篇章。男爵夫人的退出姿态是让我欣赏的，她始终是高贵且优雅的，在即将亲耳听到上校对她说出所爱非伊人之前，她选择了保存自己的尊严，不让自己面子尽失的方式，说出上校其实也不合适自己的理由，
总之，《音乐之声》这部电影是很久以来再次深深感动我的一部外语片，它带给人的思考和回味是永恒的，我将把它给我的所有美好感觉深深烙印在心里。也希望自己能从影片中的人物身上汲取到精神营养，学习到玛利亚那些美丽的闪光点，让自己变得更宽容、豁达、智慧，也赢得更多人的喜爱，用她告诉的精神指引自己找到生命中的真爱!
《紧急救援》观后感 篇1
因为英雄热血的落地，让我们的眼泪都不再值钱。
在前几场路演时，有观众这样评价影片：“每一个人物都无比真实！笑点与泪点并存，如此血脉贲张的同时还不失温情与感动。”是啊，想到每个桥段，我们都能找到原型；那些看似寻常的笑与泪，都有着或戳心、或动人的故事。而且，这样的故事几乎每天都在上演。
1月8日，受冷空气的影响，海上巨浪让货船“CHANGDA”轮出现倾斜，10名海员随船遇险；东海救助局立即指派直升机前往，在狂风巨浪中，倾斜的船体摇摆不定，“B7126”机组救援人员冒着危险索降到船上，最终成功救助9名缅甸籍遇险船员。
2018年1月，载有11.3万吨凝析油的桑吉轮，因与其他轮船碰撞而起火燃爆，瞬间火势难以控制，现场浓烟滚滚。救捞系统迅速调集239名救援人员，9艘各类船舶进行救援；紧急借助高压消防炮喷射出如“长龙”般的水柱，强压火势。
火势得到控制后，就有勇士冒着生命危险（油船随时爆炸、并散发有毒气体），迅速登船搜寻幸存人员。
这样冒着生命危险、不留姓名的英雄，不止活在电影中，而他们很有可能就是我们身边平凡的身影。
是的，从1951年8月24日，中国救捞系统成立以来，成功营救了8万多名的遇险人员，遇险船只5000多艘，打捞沉船一千八百多艘；他们用血肉之躯，为14亿中国人构建起了一道牢固的海上防线。
当电影把这群鲜为人知、无私奉献的英雄们呈现在我们面前时，才更能戳中我们心中柔软。
或许正是因为这样，昆明、厦门、苏州路演时，才会有那么多影迷在“笑中带泪”、“紧张刺激”、“戳心的感情戏”中完成观影。
空中、水面和水下，中国海上救援队用近70年时间为我们构筑一个最安全的海上救助体系，留下无数个戳人的故事。
《紧急救援》观后感 篇2
《紧急救援》是华语电影首部海上救援题材，影片取材自真实救援事件，展现了中国超级英雄海上救捞人的真实形象。从片方公布的信息来看，由蓝盈莹扮演的救捞队员家属文珊，虽不是前线救援人员，却要随时做好老公会牺牲的心理准备，她身在风浪后心在海波前，为献身海上救援事业的丈夫扛起了一片天。
难能可贵的是，影片在用大量篇幅展现救援现场惨烈和惊心动魄的同时，还用少量的篇幅展现队员们的家庭生活。他们不光是救援一线的钢铁战士，更是有理想有抱负的普通人。除了在救援现场的勇者无惧外，他们也会经历生活的烦恼、情感的压抑，以及与亲人的生离死别，当救援任务到来之际，他们会抛开一切，奋不顾身，与危险相伴，与艰难为伍。他们不光是救援队员，更是有血有肉的普通人，但在他们的心中，救援工作远比自己的生命更重要。
从救援的角度来讲，无论是你能想到的，还是你想象不到的，这里都有，《紧急救援》是一部刷新你对救援题材认知的影片。从《激战》到《破风》，从《湄公河行动》到《紧急救援》，林超贤和彭于晏这对“黄金搭档”的第四次联手，自然也是看点满满。这个贺岁档，《紧急救援》究竟能取得怎样的成绩，在一众强敌面前能否再创辉煌，延续《红海行动》的壮举，我们不妨拭目以待。
《紧急救援》观后感 篇3
《紧急救援》聚焦讲述的中国救捞人群体在此前确实并不为我们熟悉。大多数人，可能对海的认知仅限于美景、沙滩、阳光、海鲜……大海对于很多人来说是浪漫的，而大海对于另一些人来说，却是危机四伏的。电影《紧急救援》取材真实海上救援事件，讲述了由彭于晏饰演的王牌特勤队员高谦和一班好兄弟直面重大灾难的挑战，一同执行惊险的海上救援任务的故事。
救捞人这个英雄群体也是首次被搬上大银幕，为了拍好这个题材，主创团队筹备了5年，导演林超贤此前凭借《湄公河行动》和《红海行动》两部主旋律大片为观众熟知和信任。他在一起拍摄创作的团队成员眼中却是十分严苛之人，人送“魔鬼导演”的外号。
魔鬼，确切的说是指林超贤的求真，真事真景真体验。此次是彭于晏与林超贤导演的第四度合作，影迷戏称“超贤虐彭千百遍，彭待超贤如初恋!”此次不仅彭于晏，王彦霖、辛芷蕾等其他主演也接受了长达3个月的体能训练，苦练潜水、游泳、开飞机等技能，目的就是为了在拍片的时候表现出专业的水准。这是真体验。
真景，是本片最值得一提的地方，本次的拍摄过程依旧延续了林超贤的“较真”风格，为求拍摄出最真实的海上救援场面，导演不仅严苛训练演员，更是营造了和真实救援现场相同的困境，救援工作中的缺氧、面对危险的恐惧、大火甚至爆炸等等，在面临着导演制造出的种种“灾难现场”，演员们都倾尽全力，给出对真场景最真实的反应，也是让观众观影时能沉浸在救援紧张情绪中的关键。
真事，电影《紧急救援》取材众多真实的救援事件，中国救捞人在蔚蓝大海上前行着的身影，就是影片人物的原型。这些中国救捞人奔赴在生死一线，为人民挡在危险身前，劈波斩浪，撑起一把人形海上救援伞，是和平年代最值得被称赞的英雄。
因此，如果说《紧急救援》是传统意义的灾难大片，莫若说这是一部具有写实风格的纪实大片。只不过，相比他片，这部纪实大片故事好看，风格集悲壮、温馨于一身，更多人性之光。
《紧急救援》观后感 篇4
2020年1月8日，国内首部聚焦海上救援题材电影《紧急救援》“跨越山海，送你回家”主题路演来到素有“园林甲江南”之称的苏州，领衔主演彭于晏、王彦霖，主演徐洋、张景祎惊喜现身路演现场，与近千名观众亲密互动。不少观众在观影后盛赞影片，“热血激燃”“感动炸裂”等关键词更是不绝于耳。作为春节档首部看片的影片，电影《紧急救援》不仅给观众带来一场震撼人心的感官盛宴，更透过片中千钧一发、紧张刺激的故事情节展现出中国救捞临危不惧、迎难而上的自信与从容、责任与担当。
电影《紧急救援》讲述了王牌特勤队员高谦(彭于晏饰)和好兄弟赵呈(王彦霖 饰)与其他救捞人直面重大灾难挑战，一同执行惊险的海上救援任务的故事。在路演现场不少观众表示被片中一幕幕真实的场景所震撼，不论是火光熊熊还是巨浪滔天，都带给观众难以磨灭的深刻印象，一位观众在观影后抑制不住激动的心情，向主创们大声告白：“太喜欢这部电影了!救援画面超震撼，每次救援的时候都提着一口气不敢松懈，紧迫感、冲击感、临近感，爆破声、心跳声、救援声，看完心中久久都不能平复!”而另一位男性观众则心潮澎湃地说道：“林超贤的电影果然永远不会让人失望!从故事到场面都让我热血沸腾，连呼吸点都没有。忍不住想要致敬每一个中国救捞人!”更有观众表示：“救捞人群隐秘而伟大，这部电影让他们的伟大不再隐秘。”争分夺秒的救援场面、千钧一发的紧要关头，电影每帧每秒都牢牢抓紧了观众的心，当天现场还来了三位来自上海救捞队的志愿者，在观影结束后他们与大家分享了自己的真实感受，其中一位男志愿者兴奋地说：“这是第一部反映我们中国救捞的电影，它不仅在救捞这方面展示得非常专业，也让救捞人的形象特别立体。非常感谢主创们创作了这样一部作品，让更多的人了解到了这个群体!”
除了震撼人心的场面外，片中“把生的希望送给别人，把死的危险留给自己”的救捞精神也令无数观众潸然泪下，一位观众表示自己被片中的救捞人深深感动，当她问及主创们电影是否带来什么收获时，彭于晏认真回答道：“通过高谦我看到了我不知道的救援队的辛酸，拍摄的时候教官告诉了我们很多令人不敢相信的真实故事，这个电影得到的东西远远超出我们的想象，作为演员来讲它改变了我对于生命的看法。”主创们还分享了不少拍摄时的幕后故事，回想起当时的种种仍旧记忆犹新，一位观众问起拍摄时最难忘的瞬间，王彦霖说到：“我们在水里的那些戏都是真实拍摄的，当我跟着机头慢慢扎进海里的时候，那个感觉现在想都很后怕。以前总说这个情景怎么像拍电影，但现在觉得现实中很多情况其实电影很难达到的。”
《紧急救援》观后感 篇5
《紧急救援》路演已经走过四站，有太多感动瞬间，而出现最多的感动是观众对"救援英雄的敬意和掌声!"
因为感动于这样一个英雄群体，林超贤才会用整整5年的时间去了解他们，用上战场的勇气和毅力带领全剧组拍出这部影片。
海上救援，究竟是一份怎样的工作?《紧急救援》中有大量令人手心冒汗、心跳加速的镜头来表现他们工作的危险。爆炸的平台浓烟滚滚，大峡谷中头顶上乱石纷飞，底下的海浪声势浩大得要将船只打翻，还要竭力伸手去抓住那只求救的手。
《紧急救援》第四个场景油轮救人，就取材于2018年真实的"桑吉"救援。影片中这一段看得好多人心跳120，而现实中的救援之惊险有过之而无不及，载有数万吨凝析油的"桑吉"轮在经历碰撞后爆炸燃烧，瞬间火势难以控制，现场浓烟滚滚。
救助船的高压消防炮喷射出如"长龙"般的海水，强压火势。待到火势被稍微控制住，此时最重要的当然是搜寻幸存人员，搜救人员必须尽快登船争分夺秒展开搜救。
登上正在燃烧的油轮，就像登上一个随时都会爆炸的炸药桶，有多危险不用多说，油舱里的数万吨凝析油此时就像数万吨的炸药，一旦发生大爆炸产生的威力足以倾覆周边的所有救援船。
就算油轮不爆炸，还有一个致命的问题：凝析油遇热易挥发，吸入后对人体极为有害。好在勇士最终得以安全返回，他们在登船的26分钟，身上的氧气瓶也用尽了，而他们最终成功带回来了两名遇难者完整的遗体，还有黑匣子，完成了一次非常成功的海上援救
《紧急救援》观后感 篇6
“我不上去就别人上去。”中国救捞人，共拯救八万多个生命。这是一个震撼人心的数字。
林超贤这部贺岁档大片《紧急救援》讲述的就是中国最美救捞人的故事。就首映时的观影体验来看，此番不同以往，林超贤导演讲述了一群特殊的人群，他们不是特警，却始终打拼在危险一线。他们是普通人，却堪比超级英雄，他们拥有一个共有的名字——特勤队员，或者可以称之为“救捞人”。
整部影片相当硬核，一个个亟待救援的现场，对观众而言既不陌生也不遥远，每时每刻都在我们身边上演着，只不过以往我们都是在新闻中得知，此时此刻却是在大银幕上真真切切看到这一幕，视觉感官的震撼，着实令人印象深刻。看着队员们一次次奋不顾身的冲进火海，一回回一往无前地跳入河流，与死神搏命、与时间赛跑，想方设法挽救被困人员的生命，真心为他们捏把汗。
片中有一句台词犹在耳边回响：“作为一个特勤队员，你就是跟时间决斗，你慢一秒，危险就多一秒。”对他们而言，“把生的希望送给别人，把死的危险留给自己“绝对不是一句空泛的口号，更是一种信念和沉浸到骨子里颠扑不破的精神。
影片刚一开场，就是一场救援戏，海上油井喷出浓浓烈焰，特勤队员第一个赶赴现场。彼时，浓烟滚滚，直升飞机无法靠近，特勤队员只能从天而降。最后，现场工作人员得救了，但距灾难如此之近，有的特勤队员心理几近崩溃。由是观之，救捞工作，不仅仅是一个应对灾难高强度的救援工作，亦关乎灾后心理治疗等问题。
综合来看，影片使用硬核的灾难救援，高燃的视觉特效，宏大的场面铺陈、惊险的绝境救人,这四者相加来衬托英雄主义的精魂，体现救捞人无怨无悔的英雄壮歌，传递出满满的正能量，看后令人无比动容。彭于晏、王彦霖、辛芷蕾、蓝盈莹这些明星的精彩表演，也给故事添加动人的'情感。
《紧急救援》观后感 篇7
《紧急救援》取材自真实海上救援事件，讲述了王牌特勤队员高谦和好兄弟赵呈与其他救捞人直面重大灾难的挑战，一同执行惊险的海上救援任务的故事。
高谦是海上救捞队队长，时常面对危险，并在第一时间做出判断。因此，在情况危急时刻，他会凭借直觉做事。在一次钻井平台救援中，他孤身降落平台。而直升机机长未能及时配合，致使险象环生。虽然救援任务完成，但机长和另一名老队员却辞职了。在一次航班海上失事救援行动中，即将走上婚姻殿堂的队友——绞车手赵呈牺牲，这给了队长高谦莫大的打击，也促使他对以往激进的临场判断做出反思：一旦内心产生犹豫，就会对自己的决定产生怀疑。机长方宇凌鼓励高谦迈过这道心坎，与其他队友一起度过难关。
高谦3岁的儿子聪聪被查出患上脑瘤，手术当天，恰巧发生一起天然气运载船爆炸事故。父亲在聪聪的心目中是英雄，儿子聪聪希望父亲能挽救他人性命。肩负着儿子的期望，高谦回到救捞队，参与救援行动。就在救援队将所有遇难人员救出，船体爆炸前，高谦掩护自己的队友离开危船，而自己却被困在了已被大火包围的电梯井，烧红的铁柱压在自己的身上。似乎是拼尽了全身的力气，炽热的火焰使他痛不欲生，他挣扎着，挣扎着……意识仿佛一缕青烟正从他的胸腔里一丝一丝飘离……慢慢拔掉氧气管，慢慢闭上眼睛，他累了……此时，儿子的笑脸出现在他的脑海中，他紧咬着牙，颤抖着手，重新摸索，摸索，摸索到了氧气管……他站起来了，拼尽最后一口气——那股无畏地勇气，站起来了，重新站到了儿子的病房里……
这世间哪有什么岁月静好，只不过是有人在替我们负重前行……
交通海上应急反应特勤队带领着队伍一次次在第一时间抵达灾难现场，站在水火咆哮的最前面，守在危急撤离的最后面，用生命对抗天灾人祸。把生的希望送给别人，把死的危险留给自己。用血肉之躯一次次踩在死亡边缘。海上救援队的字典里仿佛永远没有“退缩”二字。他们无惧艰难，舍己为人，谱写着一曲曲最动人的英雄之歌。
在现实中，“舍己为人”是一件多么不容易的事情。它不只是一时的冲动，不只是思维的激奋，也不只是一时的意气用事，不是一时的失去理智。它更需要一种崇高的气节，需要一种眼里有他人，心中有仁义的博大胸襟与气魄。
“舍己之人”可能是当他人处于危险状态，生命面对巨大的挑战时的用力一推，救下即将被车冲撞的“他人”，而自己却来不及躲开，于是，悲壮的一幕拉开，自己丢了宝贵的部分身体，甚至是一生唯有一次的生命。
“舍己之人”可能是在“他人”即将溺水之时，不顾自己，奋力冲向水里，托起“他人”的身体。而自己却在救人之时用尽浑身力气，无力露出水面，呼吸延续生命的空气而窒息。
“舍己之人”也可能在游向岸边的时刻，体力不支而沉向水底。
于是，令人悲痛的气氛飘荡在每个人的空间，“最美行为”留在人们的心里。
“舍己”，当然不只是为“他人”，不只是“为公”，不只是为“将来”，还可能“为家”，为“事实”，为“公正”，为“和平”，为了我们共同的“理想”与“发展前景”……在工作岗位上，在自己的能力里，在自己的良知里，在自己的骨子里……
也许，我们的康复助残之路也仿若那没有硝烟的救援场，而我们的鸿达就是那勇猛无畏的“海上救援队”。我们并没高唱凯歌，高举旗帜，我们只是在认真的上着班，默默地日复一日，但对每一个康复家庭，对每一位康复儿童来说，也许我们就是他们的海上救援队——是我们将孩子的康复之光，希望之光带到了每一个康复家庭里，照进了孩子们稚嫩的童心里……
感谢工会领导为我们提供了这次观影机会，让鸿达助康中心全体教职工接受了一次精神的洗礼，也让我们在今后的工作岗位上更加勤敏努力，舍己为人，为一个个特殊家庭带去光明和希望！
《紧急救援》观后感 篇8
为了带动、带热市场，《紧急救援》经过调整档期，定于12月18日上映，可以说是中国电影的一次“紧急救援”。大家非常看好这部影片，特别是出品方和以林超贤为核心的主创团队，都为这部电影做了大量的工作和努力。
故事讲述海上救援队王牌队员高谦与战友们，一次次直面重大灾难的挑战，执行惊险的海上救援任务。片中所有的救援事件，都基于真实事件改编而来。第五次与林超贤合作的彭于晏，变身无所畏惧、舍己为人的救捞人。影片则从海陆空多角度呈现出每一次救援行动的高难度高风险特质。
林超贤导演为完美展现出中国救捞人飒爽英姿，向全世界展示中国救捞强大的专业救助力量，通过大荧幕将中国救捞故事传播到千家万户，对全剧组都高标准严要求，所有饰演救捞队员的演员都进行了魔鬼式特训：15米深水救援技潜训练、飞行特训、零替身高空特训。
甚至不惜营造出和真实救援现场相同的困境，缺氧、恐惧、大火甚至爆炸，只为把演员的表演逼到极致，把团队的表现力逼到极致，把电影的完成质量逼到极致，只为把惊险刺激的海上救援极致展现，只为把中国救捞人的大无畏奉献精神极致呈现。
影片最高光的一幕，无疑是结尾部分，爆炸油轮上演的生死突围。满载原油的油轮起火燃烧，犹如漂浮在海上的巨型火药桶。高强冒着生命危险，登船救出失联船员与受困战友。油轮轰然爆炸沉没，熊熊火光直冲天际，灾难场景逼真骇人的可视化，给观者带来沉浸感十足的视觉体验。高谦遭受的是真正的“水深火热”。钢铁架桥下狂奔，躲避身后烈火的追赶。落入深海之中，凭着惊人毅力脱险得活。
《紧急救援》观后感 篇9
电影《紧急救援》由林超贤导演、梁凤英监制，彭于晏、王彦霖、辛芷蕾领衔主演，蓝盈莹、王雨甜、徐洋、陈家乐、李岷城、张景祎、李欣蕊主演，郭晓东、张国强、魏大勋、连凯友情出演。由人民交通出版社股份有限公司、中视时尚影视发展有限公司、英皇影业有限公司、腾讯影业文化传播有限公司、浙江博纳影视制作有限公司、高德集团、天津猫眼微影文化传媒有限公司联合出品。据悉，影片将于2020年大年初一正式上映，并同步登陆IMAX影院。
一位年近八旬的老奶奶也为电影和中国救捞人们送上祝福，还有一位观众坦言：“紧急救援完全超出预期，很燃强推!完全被电影震撼，里面有笑点也有泪点，亲情、友情与感情戏相结合，里面的情节和台词直接触动到我，演员们把这群平凡人物演活了，让观众更加直观地了解到海上救援人员的不易，这是一部很值得带着全家人去电影院观看的一部电影!”
电影《紧急救援》又一次展现了“升级版”的林超贤，一位多年的影迷感叹道，“这一部电影在以往的基础上又加入了感情、勇气、家庭，以及包括一些笑点，这个是在之前的林超贤电影中没有看到过的，从《湄公河行动》、《红海行动》再到《紧急救援》，这三部电影一部比一部好，包括很多的水下拍摄，比前两部困难很多，我很佩服林导。”林超贤导演现场回应道，“电影里面所有的东西对我来说都是一个非常大的挑战，但是我就是为了把更好的东西呈现给观众。”
在电影中饰演情侣的王彦霖和蓝盈莹首次同时亮相路演活动，不少观众看完后都表示这对cp的故事可谓是电影的一大泪点。这也是蓝盈莹首次饰演英雄背后的家属这一角色，“对我来说是一个全新的体验，因为在这之前，我对这样一群人是完全不了解的。但是我演完之后，我觉得他们真的是太不容易了。每个人都有自己的战场，我的战场就是守护家庭，让救捞人员在外面放心，做他们最坚实的壁垒，为他们守好这个小家，所以我觉得救捞人员的家属也是非常非常伟大的人。”王彦霖也表示赵呈虽然是一个救捞人员但也是普通人，他在做很多事情时都必须考虑到家里的她，可是一踏上救援场，他的脑中又只有“救人”两人字。
一位消防员家属感慨万分，虽然职业属性不同，一个是日常消防，另一个是海上救捞，但同属救援行业，她完全能感同身受：“看这部电影就想到了我自己的生活，我老公是一名消防员，每次出警我都要一直盯着手机等他消息。有一次出警一整夜没有消息，一直到第二天晚上才打电话给我说‘没事’，就特别想哭，但是又要忍住，我只希望所有救援队员每次执行任务都能平安归来。”主创们也为这位特别的观众送上了一份签名作为礼物，每一位在一线救援人员和他们的家属，都是值得我们尊敬的英雄。
《紧急救援》观后感 篇10
在导演林超贤的率领下，演员彭于晏、王彦霖、徐洋、张景祎一同现身电影《紧急救援》全国路演第二站，也是影片重要拍摄地——厦门。在活动现场，电影中饰演高谦(彭于晏饰)儿子聪聪一角的小演员张景祎可谓是今日最佳可爱担当，卷发大眼搭配“奶言奶语”让人捧腹，而戏内他与彭于晏搭档父子，用真实感人的演技俘获大批成年粉丝，引得现场观众大呼“演技绝佳”。除此之外，我们迎来了交通运输部东海第二救助飞行队和东海救助局厦门救助基地的救捞一线队员，他们在观影后第一时间为《紧急救援》点赞，“这部电影太真实了!”一位救捞人用颤抖的声音向到场主创分享：“作为飞行员也是救捞人，电影情节、场面非常真实，更惊讶的是导演居然如此深刻还原了我们救捞人的日常生活状态与救援状态。所以观影过程中被真实打动几度落泪。”一位刚刚做了父亲的救捞人告诉主创：“电影中的救援事件是现实生活中我们经历过的真实救援案例，观看《紧急救援》的过程我的眼泪一直流个不停，感谢影片将我们救捞人的工作展现给全国观众，更感谢彭于晏等艺人的扮演精彩演出。我刚刚成为了一名父亲，这让我的责任更重了，我希望在海上无论是救捞人还是遇险群众都能顺顺利利救援，平平安安回家!”
作为首部聚焦海上救援题材的华语电影《紧急救援》展现了一群在普通大众中少有人知的高危职业——中国救捞人。一位年轻观众噙着眼泪表示：“感谢主创带给观众一种我们从来都不知道的高危职业，他们秉承着‘把生的希望送给别人，把死的危险留给自己’的救援精神，默默守护者十四亿人的出行安全，实在太让人敬佩了，我非常感动。”同时，许多特殊观众来到了现场，一位是一名救死扶伤的医生，她所在的医院是电影的取景地之一，这位女医生也参与了其中拍摄。她激动地表示：“看完电影我的情绪一直无法平复，电影中的中国救捞人在灾难前线救人，我们作为医生同样也在救人。我们在不同的地方给人生的希望。但不管在哪里，我们都要一直努力!”而另一位特殊观众则是真实救捞人的妻子，她在现场红着眼眶对丈夫深情表白：“谢谢你对整个家的付出，注意安全，记得回家!”
《紧急救援》观后感 篇11
在《紧急救援》这个讲述中国最美救捞人的故事中，“飞机解体”、“巨轮失火”的场面触目惊心。这种灾难突如其来的场面，非语言所能形容。这种场景，很容易让人联想到好莱坞大片《泰坦尼克号》巨轮断裂倾覆时的黑色镜头。影片中有个场景不无“亮色”：海上漂浮着各种碎片，扑天盖地，令人看了莫名地恐慌，彼时高谦就这样在海里举着信号灯游了上来。看到信号在海面上升起的瞬间，女队友喜极而泣。
据悉，为了拍摄这部电影，交通部特地调动了5台救捞飞行队的直升机供剧组使用，其中还包括几位飞行高手。因此，该片中80%的直升机戏都是实拍的，其中有个惊险的紧急迫降的镜头，当时林超贤导演就坐在那架迫降的飞机里举着摄影机。
动作戏一向是林超贤的强项，这部《紧急救援》让我看到林超贤把控大场面动作戏的硬核实力，那种血脉喷张、惊心动魄的画面就要溢出屏幕一般。四场戏展现了四次不同类型的救援行动，海上钻井平台救援、激流救援、客机坠海事故救援和天然气轮船救援。可怕程度真的是没有最难，只有更难！尤其是最后天然气轮船的救援，看不到任何希望的时刻，倍感煎熬的感受还烙在脑海里。
《紧急救援》还有一个突出的贡献在于，它没有把单打独斗的个人英雄主义当作制高点，而是把镜头的焦距对准了严苛的训练，和全体的力量，这才是我们最深厚、最强大的精神。
感谢《紧急救援》，奉献了一部如此正能量的贺岁档硬核电影，让观众认识了一群如此甘于奉献的真英雄，很多人都不知道他们的存在，让这群默默守护生命的英雄走入了观众心里。他们始终奋勇向前，与无情的死神争分夺秒，殊死抗衡。血肉之躯，肩比神明，向《紧急救援》这样的守护者们致敬！
《歌剧魅影》这部剧主要讲述了在歌剧院的地底深处，住着一名从小因面貌丑陋而被人愚弄，心中充满对世人的仇恨但却是满腹经纶，才华横溢的音乐家、作曲家、建筑师、甚至是魔术师，然而这过人的才智并没有使人们忘记他那丑陋的面容，多年来他隐藏在黑暗深处，躲避着世人鄙夷的目光，之后众人称之为“魅影”。魅影的人生正因女主角克莉丝汀的出现而有了一点的改变，在他心底，只有克莉丝汀能够诠释他的音乐，只有克莉丝汀能给予他音乐的灵感，他认定克莉丝汀就是他创作的剧本中的第一女主角，就犹如克莉丝汀是他在是人前的面具一般，他对她的爱到了一种偏执的程度，这种偏执狂般的爱充满了强烈的占有欲，容不得半点杂质。然而对于克莉丝汀来说，对于魅影，也许只是崇拜，正因魅影刚开始现身时，克莉丝汀被深深诱惑，让她分不清眼前的是天使还是幽灵，他从小伴她成长，教导她如何唱歌，是她心中的音乐天使，是她永远景仰、顺从的导师。之后英俊、富有并且和克莉丝汀以前青梅竹马的子爵爱上了克莉丝汀，克莉丝汀也爱上了子爵。魅影却感觉这是自己的爱人背叛了自己，无法理解唯一一个亲近的人也离他而去，他将那象征性的绑着黑丝带的红色玫瑰花捏得粉碎，就如同他那被撕碎的心一样，他愤怒了，之后他将克莉丝汀带到他的黑暗城堡，子爵不顾危险前去营救反被魅影俘获，并一次要挟克莉丝汀在自己跟子爵之间选取一个，克莉丝汀为了解救自己的爱人，用自己的吻来融化眼前魔鬼的冰冷和疯狂，而魅影，当他期盼一生的吻真正贴近他矿石孤独的脸时，带给他的却是更为痛苦和沉重的悲凉，他也最终明白了克莉丝汀不是真正的爱着他，他选取了放手，并放两人离开。
在《歌剧魅影》中，克莉丝汀无疑是女主角，她是美丽的化身。幼年丧父的她是孤独的，她天天期盼着父亲说的音乐天使会降临在她的身边。她是善良的，当魅影在阴暗处教她唱歌时，她坚信他就是自己的音乐天使;当魅影的面具被摘下是，她也是毫不怀疑地坚信着魅影是他的音乐天使。她是痴情的，当子爵相隔9年再次出此刻她眼前时，她期望子爵能认出她，当子爵叫出她多年未曾听到的小名时，她按捺不住心中的激动，两人更是擦出了感情的火花。但是，与其谈克莉丝汀，我更想谈谈围绕在克莉丝汀身旁的两个男主角——音乐天使魅影和子爵劳尔。
克莉丝汀心中的音乐天使魅影，小时候正因容貌的与众不一样，有过被人羞辱的惨痛回忆，他被光鲜的世界排斥了，没有尊宠、没有关爱、漂泊四方。在任何地方都成为别人猎奇的目标，甚至成为马戏团铁笼中的小丑。他虽然容貌丑陋，但这掩盖不住他那与生俱来的贵族气质，遮蔽不了他出众的才华，也无法抑止他对爱的追求。我坚信，是金子总会闪闪发光的。尽管魅影的面容是丑陋的，我还是挺喜爱这个主角的。从他出场时的音乐就能知道他是一个神秘的主角。他出此刻阴暗处，让我误以为他是一个反派的主角，但是看到他在地底下做的克莉丝汀塑像，便知道他是一个心灵手巧的人，在克莉丝汀晕过去之后，魅影对她的温柔更是无声地道出了他的心并不像外表那样丑陋。但是他的占有欲又是那么的强，以至于他认为克莉丝汀是他的，正因他向她倾注了全副的心思。因此当子爵劳尔在巴黎歌剧院的楼顶对她海誓山盟的时候，他彻底心碎了，他感到了被抛弃的恐惧与不安。或许他意识到无法改变现实，可又心存不甘。他采用偷梁换柱的手法，杀死皮昂吉，把自己扮演成唐璜，成为他为克里斯汀创作的歌剧中的主角，唱响最后的绝唱。在克莉丝汀给他最真挚的吻时，仅仅是那一瞬间，他觉得很幸福，这是他付出了那么多的回报，但是心中也存在震惊，这似乎并不是他想要的，最后他选取了放手。我们能够知道。当你真正爱一个人的时候，并不是要把她占为己有，而是期望她过得幸福快乐。
其实我觉得魅影并不是一个残忍的人，他也不缺同情心，更不稀罕别人同情他。他需要的，仅仅是他人的尊重，最重要的是他所爱的人对他的尊重。真的，我觉得万事都像牛顿第三定律一样，作用力与反作用力是一样的。当大家都不尊重他、都觉得他很可笑的时候，他才回逐渐地扭曲了自己的心灵。若是人们一开始就不好对他抱有歧视的态度，也就不会酿造成后面的杯具了。玫瑰虽终归会凋零，魅影对克莉丝汀的爱却一向存在。那绑着黑丝带的红玫瑰，有些邪恶，有些浪漫，使人被诱惑，又使人不敢接近，它不就是象征着魅影吗?他一向默默地守候在克莉丝汀身边，这种无私的爱，早就超越了青梅竹马，早就超越了简简单单的男女之间的感情。但是事实确是赤裸裸地摆在我们眼前。
饰演魅影的演员主要透过一个面部表情、一个眼神、甚至是语调的改变让我们知道他的心理活动。他能够演的很温柔，也能够很疯狂。这是他的一种潜质。作为戏剧部的`我期望我的演技有一天也能做到这样。
而另一个男主角子爵劳尔，主要是透过动作跟言语演出自己的个性。编剧把他塑造成了一个善良正直、勇敢英俊的年轻人。因此在劳尔出场时音乐就比较开阔，让人觉得听起来没有压抑感。而之后劳尔认出克里斯汀后，与之演绎的歌曲中充满爱意，节奏温和快慢适中，表达了劳尔对克里斯汀的爱慕与爱护，并表现出在很多年后见到克里斯汀后，回忆两人完美过去的甜蜜。在背景音乐的舒缓叙述下，让听者也能感觉到他们的完美回忆。让我印象深刻的还有两个情节，一个是在克里斯汀被魅影带走后，在吉里夫人的带领下夏尼子爵进入黑暗的地下室背景交响乐慷慨但是却不高昂，开阔却不单调，表现出夏尼子爵一心想救出克里斯汀的坚定信念和对她的浓浓爱意。另一个情节是夏尼子爵在见到克里斯汀被魅影胁迫的那一刻，音乐响起，节奏轻缓浑厚，突出了夏尼子爵的勇敢和与克里斯汀感情的坚定。
子爵劳尔在外表看来比魅影多了一份柔弱。可当劳尔宁肯被吊死，也不愿放下克莉丝汀的时候，我就知道，他其实比魅影的意志更为坚定，他也比魅影更多了一分勇敢。他对爱的追求，能给人和脆弱的人带来巨大的勇气。爱的力量能促使我们忘记一切恐惧而去发奋争取。但是我总觉得子爵和克莉丝汀的感情有点青梅竹马式的感情，或者说是邻家的妹妹爱上王子的梦幻般童话的感觉。这种感情有点太过于理想化或者太老套了，而且劳尔跟克莉丝汀最后怎样了也不了了之。歌剧开始的拍卖会上，为什么只有拉乌尔一个人呢?克里斯汀呢?30年的时刻已是沧海变桑田，但这个倾城的美丽女孩，是否已长眠地下了呢?更不知道她是否还记得那个拥有丑陋却极富才华的魅影。对此，我更期望的看到的是克莉丝汀跟魅影在一齐，来一场轰轰烈烈的感情。
《歌剧魅影》就是一段传奇、一出悲喜剧、一个关于爱的故事、一种令人心醉的美丽。
