生命和脆弱，你根本不知道我们是否还有明天。有很多很多事情我们都没做，有很多人我们都还不懂得珍惜，有很多话我们还没有讲。
悬疑电影《忽然七日》
也许，每个人在人生的某个时刻，都曾想过“我，为什么会出现在这个世界上?我的存在对于这个世界是否具有某种意义?”我也很多次想过这个问题，在清冷的早餐，在昏昏欲睡的午后，在沉闷的傍晚，在寂寥无边的深夜，独自窝在椅子上，关着灯，思绪像铺天盖地的黑纱将我笼罩在其中。视线凝固在空气中，呼吸像时光中流淌的溪流，那是一种悲伤感觉，一种空洞失落的悲伤，也就是在那一刻，我才更加体悟到“渺小”是种多么无力的滋味。面对时间的渺小，面对未知世界的渺小，就连面对自身的精神内在，都是那么的渺小可怜。
然而至今，我也没有得到答案，我相信几乎没有人能轻易地得到答案。而今天，我似乎从这部电影中得到了一些指引。
主人公Samantha在卫生间里问因为性取向而被众人疏远嘲笑的Anna "DO you ever feel like you are living the same days over and over again with only like a few things being different?"(直译：你有没有感觉到你重复生活在同一天里，而还没什么改变?)Anna回答道“AW! SHIT! You just described my whole life!" (直译：天啦!你就在说我的每一天)，言下之意就是“我他妈的哪一天不是这样?”对!就是这样的，我们可不是觉得我们的每一天都是这样的在重复，重复着无趣，沉闷，茫然的生活，重复着那该死的一遍一遍的不知所谓的工作，重复着异想天开，比TM几十亿光年还长的幻想，重复着各种哭笑不得，自欺欺人的欲望。我们在每一天的这些各种重复中获得了什么?我们获得的只是一个即将再次继续各种重复的“明天”。我们将自己身边那些真正可贵的东西忘记的一干二净，只是在不断的各种重复中消磨自己的意志，勇气和善良。我们现在可不就是这样!变得虚无、麻木、冷漠，说着刻薄的话，爱着不靠谱的人，生着莫名其妙的气，担忧着虚无缥缈的未来，没有一刻能真正的安静下来，问自己“我到底需要什么?什么才是TMD对我最最重要的?”没有，没有时间去想，因为我们的生活都被浮躁，虚荣，贪婪，自负，愚蠢，偏见，不切实际塞的一丝缝隙都不存在了。我们只追求着瞬间快乐和肤浅的满足，我们鄙视像乌龟爬一样慢的努力和成功的`过程，我们只妒忌着他人的拥有，憎恨着这世间一切自己想当然的不公，对于一切不符合我们理解，感知，相信的事物破口大骂。有人一定说“这是社会和时代让我们变成这样的”。是吗?我们在得出这种似是而非的结论时，心里没有一丝迟疑吗?我们都把我们美好的时光用到哪里去了?
回过头来，再看看这部电影。我个人觉得它就是尝试着告知我们这一点。“你们这些蠢货都把自己珍贵美好的时光用到哪里去了?” 不知道?好!那就搞出这么样一部该死的OVER AND OVER AGAIN一天的电影来提醒你，让你们睁大眼睛看看，你们的每一天中的每一时刻，正如你们的整个人生中的每一时刻都TMD去哪里了?你是如何对待的?看看你是怎样不屑一顾的浪费了它们的?
片中有一个场景，在重复了N多次的“Cupid Day"后，Sam终于意识到在平日中所遗忘的最珍贵的那些东西，她提议在这本该让自己告别“少女时代”的特殊一天，和父母，妹妹一起吃了顿家庭聚餐。餐后，她问她的妈妈“DO you think I m A good person?" (直译：你觉得我是个好人吗?)我们也可以问问我们自己“Am I a good person?" (此处省略一千字鸡汤!)
后面激动的写了一大堆鸡汤，你们也看到了括弧里的话，后来想一想，也就全部删除了。毕竟每个人存在于这个世上都是独一无二的，善良也好，邪恶也罢。都是一段独特别致的人生。评论里，更多人探讨本片是对“校园霸凌”的控诉，而我想写些别的——我看到的东西。与其说是写给别人看的，不如说是写给自己的。
本片片名是《Before I Fall》，可以翻译成“在我倒下之前”“在我堕落之前”“在我扑街之前”“在我狗吃屎之前”。anyway, 其实之前应该还有更重要的一句话，就藏在片中，那就是SAM在她的爱慕者Kent的房间里所看到那张Pic上的一句话“BECOME WHO YOU ARE".连在一起就是“Become who you are before I fall", SEE! 本片中心思想Surprise! 我们到底成为了什么样的人呢?拉屎的时候可以好好想一想吧!
结尾，另一个可怜的妹子Juliet对Sam说“You saved me"(你救了我!)，而SAM说“不~~~是你TMD救了我!”然后Juliet大叫道“卧槽!才不是啦!是你TMD救了我的!”SAM反驳道“就是你，是你，是你，就是你!”......
By the way, 我们尽量不要借助别人的悲伤，才得以领悟得失，苏醒善良。
悬疑电影《忽然七日》观后感【篇二】
美丽开朗的十七岁女孩萨曼莎.金斯顿，以为生活中处处都是阳光和欢笑。她喜欢逗弄她胖嘟嘟的小妹妹，喜欢跟母亲拌嘴，喜欢跟好朋友一起去吃冰激凌还有中国菜，喜欢恶作剧，喜欢下课，喜欢收到别人送来的玫瑰，喜欢被大家关注和妒忌，喜欢这年轻美好的生活。
她在二月十二号丘比特日早晨醒来，等待一年中最浪漫的一天开始。闹钟刚响，晨曦美丽，亲人的喧哗温暖。萨曼莎意兴风发地离家，却没想到，十几个小时后，她的生命会在一道白光中戛然而止。
然而，现实并不像看上去那么美：讨厌萨曼莎的人也许比喜欢她的人还要多;还有一些简单而重要的事情要她去做;还有一些秘密要她去开启，有一些真相要她去发现;甚至，还有一段命运，必须要靠她去改变。
是的，只有到死后，萨曼莎才知晓这一切。
她如何甘心就这样死掉呢?
通过这个故事，我们明白了，做人和做事都要有专研和追求的精神，而且要有创新，故事虽然是故事，但是它却映射出了一个时代，或是一个家庭。
我每天都在校园里幸福的工作，开心的生活，梦想和追求将伴我一生。
日本年度力作《怒》观后感【篇一】
三个长得跟通缉犯很像的人。挺佩服导演的，我以前从没觉得松山，绫野，森山有哪里能比较联系起来的，这么个电影下来，忽然觉得他们之间竟然有一种接近的气息。
想要看推理的人就别想太多了，这电影从头到尾猜凶手都靠人类的直觉，而且导演用了很多东西误导，让观众一直去想，不然他真是凶手?难道他真的是?
观众其实这种情绪和怀疑与电影里的几个角色是重叠的，因为在电影里，角色们也这么怀疑。
一瞬的怀疑，一刻的犹豫，改变了很多事情。
渡边谦虽然是第一主角，但他却没有各位年轻人那么有发挥的空间。渡边谦长着一副苦大仇深的模样，凌厉沧桑的脸，眉头一皱时，好像心里已经翻过了好多怒和哀。电影标题怒り很好地形容他的这张脸。杀人犯背影的镜头一下子切换到他的背影的时候，我还以为连他都要算进去嫌疑杀人犯里了。可是他在故事里并不是一个愤怒的老爹。他是一个平凡的小企业老板，爱女心切的老爸，为不谙世事有点问题的女儿操碎了心。可是爱女心切的单亲爸爸却让女儿爱子有一种无形的悲哀。爱子离家出走，跑去风俗店里搞得不像人形，那里的人说了一句：“客人怎样她都满足”。过份保护而力又用不到点上的老爹，着急，庸碌，粗心，忧心，就是这种很生活化的场景，举手投足都是一个平凡老爹。
宫崎葵，历经多年贤妻良母温婉贤淑的角色定型(其实主要是神的病历本)，演了一回心智好像没长大的少女爱子。开篇渡边谦在风俗店床上找到她，那百般无聊又如同被遗弃的玩具一样的眼神，塞着耳机坐在火车上回家看着窗外的眼神，以及松山睡在旁边，她盯着他的脸看的时候，身旁的人仿佛只是幻象，又想透过他看着更深沉而虚无的人生，忽然回到当年她还在各种文艺片里演孤僻少女的感觉，让人想起来这其实才是宫崎葵这个女演员的老本行啊。
前面部分和松山的BG感进展不大，可能是因为另外两条线进展冲突太惊人，于是在前面的部分，这条线的都远没有另外两边博眼球，基本都在铺垫，后面却是奋起直追的戏剧化转变，人物之间关系崩离的急转直下
在岸边父女的对话，“因为是爱子吗?”宫崎葵看着仍然是天真无邪，却让人无法喘气的逼视。
因为我心智不熟吗?所以我就必须一直受到保护，而无法真正被理解和喜欢，只配被人欺骗吗?
下着大雨，女儿忽然跑回来父亲的家，挣扎扭曲的表情看着自己老爹：“我打给警察了。”
表面上从不懂悲伤的爱子，就算在风俗店被折磨得不似人形，她都并没有表现出如同成人般的举动，见到老爸时仍然像小时候放学见到家长来接的小孩子，直到此刻却在这一刻把自己心里的各种纠结爆发出来。从来都不被认为能得到幸福的爱子，在附近有很多人都议论纷纷她的过往，流言伤人，就算再不懂，即使身边的人不会不露出蛛丝马迹，但她却始终感受得到别人的看法。田代君给她的感觉很不一样，因为他不在乎这些，甚至，他不在乎一切，可是她却在意他了。
越在意，越怀疑，所谓爱。
预告里面就很震撼的天崩地裂的哭戏，正片里依然很震撼，不是，应该说配上忽然很大声的坂本教授配乐，警察通知结果后撕心裂肺地哭到崩溃，真的特别震撼，多年的淤泥都仿佛在这一气呵成的哭里得到了疏通，最后把松山接回来的时候的特写直视，有着说不清的很多情绪，人性的复杂和纯粹，在她的眼神里得到了很充分的体现，或许，这就是人的矛盾之处吧。爱子这个角色，包含了纯粹里的好多其他道不明的情绪，在这个容不下她的社会里，让她和她的田代君互相融化，取暖。
松山健一。从L到XL再到XXXXL又回来L，单看侧脸线条，因为个人经历，孤僻而小心翼翼，警惕地看着世界的一切，直到遇上心智纯粹的爱子后，人生感觉有些改变，表情也柔和了许多。但温情易碎，因为怀疑从老爹那里播种，在爱子的心里发了芽。我有想过这个角色起用松山是不是有点过于大材小用了，他和宫崎葵并没有那么美好地在BG，两个不正常的人能有多少戏剧需要的BG呢?感觉就是我安静地看你慢慢地解除我的衣服……啊不是，是警惕。与其说是爱子让他觉得相处起来很舒服，能让他放开心结，不如说其实他很渴望被人解除，他赋予了爱子这样的权利去打开他的内心。
这一条故事线最后是挽回的，最后一幕特写宫崎葵的眼神，稍微橘黄色的调光，夕阳下，两个人坐在火车上回家的路上，宫崎葵一夜长大而成熟的眼神，渡边谦的眼泪，人的一生，有多少事情是可以回头的，就有多少人上演着一生抱憾。
全片卖点是日本多次被同志票选为最想成为恋人的妻夫木聪和眼里总有一层雾的绫野刚。亲得好狠啊二位，就像谷阿莫大神说的用他的舌头狂甩对方舌头，真是基情到完全不想把这俩分开。而且男男床戏拍得好唯美好像天亮了上帝就要把他们分开了的恋人一样。
剧里有一幕印象很深刻。小7问他：“要不要葬在我家的坟墓?” 而绫野刚虽然并没有很大的起伏，却像抓住了什么珍贵的事情一样，看似轻描淡写，却又有点郑重地回答。这句话其实和即使世界毁灭依然爱你有异曲同工之妙。但是他在试探，而他也在挣扎。然而在开始怀疑以后，两个人的较量，虽然仍然是淡淡的，可以感受到绫野刚那个角色有种被人从黑暗带到有光的地方，却又毫无预警地被扔回了原来的地方，却甘之如饴。绫野刚那病弱娇的眼神，却有着普通人都难以匹配的柔软，温情。绫野刚本身就是个人特色极强的演员，角色拿捏得细腻。妻夫木聪则以一贯优等生的演技，电影里的藤田优马，也是个平凡人，好面子，有点膨胀的优越感，自我矛盾，懦弱，什么事都很重要但什么都得不到。当他得知真相时，痛苦，错失，羞愧，仿佛天崩地裂。他知道他不配这样的爱，因为他并没有敞开接受过，他在乎的事有很多，最后才发现其实在乎的`不过如此，却通通离他而去。
最后他在街上不顾形象大哭，一个情绪的宣泄，人世的一切，若没有了这个人，都变得模糊，都不再触动，这是在母亲病逝后都没有能表达的情绪，一个帅成这样的帅哥在热闹的街上哭得梨花带雨，难道没有哪位好心的妹纸给他递个毛巾?这不科学!
如果说以上两条线都是怀疑毁人的故事，以下我们就要来说，相信是如何摧毁人的。
广濑丝丝(叫惯了丝丝不想叫阿铃了)和森山这条线，首先是冲绳旅游宣传片，然后是冲绳安全教育警示，然后再是冲绳打烂锅碗瓢盆节，最后是冲绳无人岛杀人事件。
这么蓝的海啊这么蓝的天，在那山的那边海的那边有一群……呃不对是一个奇怪的背包客，在无人岛上面，好吧这时候我要得瑟一下了，全剧还不到一半我就知道凶手是谁啦!虽然一开始没什么特别原因，就是直觉吧，后来想了想我不如编个原因，就是前面两条线都是一直在增加两位嫌疑人的可疑程度，只有森山这条线，是周围的人都在慢慢降低对他的警戒甚至特别信任他。森山表面不修边幅大大咧咧浪迹天涯的背包客，好像和凶手挺不沾边的，到了很后期才渐渐露出他的庐山真面目。但吓到我的不是森山的演技，是丝丝。中间那段被美国大兵真的很真实很心疼，看得人特别绝望。后来得知心上人全程目睹却没有施救，背叛和羞愤，那样的愤怒压在一个少女身上，而她并不知道，这只是一个开端。
经常有人跟我说90后黑木华二阶堂这些妹子演技好，我觉得丝丝并没有输太多，而且长相上的关系，可塑的可能比黑木华和二阶堂更多(这里会得罪很多其他人，但只是个人感觉)除了最后有点拿捏不好，但也有可能是因为前辈宫崎葵和妻夫木聪包括渡边谦表演了几段震慑人心的哭戏，丝丝放最后的呐喊似乎就弱了下去，还比不上前辈宫崎葵的一个特写眼神有说服力，但经历过是枝裕和+李相日，都是出了名的追求细致表情演技的导演，那段被美国大兵的戏是一个小高潮，丝丝的确用她一个人精彩的表演撑起了这场这么重要的戏。海街她就已经在姐妹里展现抢戏了一把，这部戏几乎都是以演技派著称，缺点一下子也对比了出来，但胜在年轻啊。
另外就是丝丝的那位小男友。森山接近他，慢慢地拉近他们的距离，让他相信他。我不知道这是不是就是所谓的病态，还是抛掉人性后的只有人皮的无底黑洞。从他们在卧室里谈心的那一刻起，我就知道这边的故事不会有好下场了。从无虑少年一夜之间像是到了地狱，少女的遭遇和自身的懦弱，让他终日无法释怀，少女的“不要告诉任何人”，一直都在耳边响起。在这时有个人忽然说会站在你这边，曾在同一个现场，目睹同一件事，少年以为，他们的境遇是相同的，所以渐渐推心置腹。而后来的一切，若不是那么信任过，也不会如此疯狂，少年胸中的愤怒，来自于冲绳的美军，信任的朋友，被强奸的少女，和懦弱的自己。但应该说，这位少年演员演技仍需要点打磨。但也没办法，谁让他的对手是森山，森山在里面真是演到一个极致，明明有这么多出名演技派，竟然凭一人之力跑了出线。人物转折，以及各种巧妙扭曲的心思都表现得很好。
人心一旦有了怀疑，无论如何想把茎拔出来，依然只能看着它壮大却无能为力。这就是怀疑的可怕，也许你都不一定想真的怀疑他，但又忍不住心里的不甘和不信任，于是将对方推开。很多的社会问题，人心的多面性和不同的扭曲方式，电影让人感受得到每个人在挣扎。
群像戏有多不好拍，相信很多导演都用过血和泪的失败告诉过观众。李相日导演很明显也是想下一番苦心的，东京，千叶，冲绳三地的反复交接衔接，三个故事同时进行，为了显得切换不突兀，还用了东方神起在内的各种音效连接起来，以及各种意象相似的蒙太奇，游离于穿插于三条线内，总体上来讲避免了失控，但是还是没有掌握好衔接的节奏。而且想说的太多，反而哪条线都没有很完整说好，也有点用力过猛的嫌疑。所以我开篇就讲，5星是给演员们的5星。只是日本很多电影的剪片都很有问题，另外比如大热的死人化妆师啊，编字典的啊这种讲职人的，有着明确的时间线，反正就是交代一个人的职业之路，所以就没显得那么有问题。
当然还有不用多说的教授大神的配乐，爱子爆发的那段，配乐忽然没有来由地直接进入高潮，真是特别震撼。
在故事的高潮，说到山神杀人的经过。因为人的善意而心生恼怒。或许应该这么说，一个住着大房子，生活得滋润的女人，和一个居无定所，刚被工头耍了的人，她递给了他一杯茶，而他却心生怨恨，他愤怒的是，你从未有过这般经历，却又想通过这样的举动来表现自己的善良。我在大热天被人耍，你在家里吹空调想起来给我端个茶。这个女的是不是伪善，不好说，但山神是反社会那就不用说了。可是这样的心态扭曲在哪里?但大多数时候，人的恶意和恼怒本来并不是因为多大的事，有人会为一个座位大打出手，有人会为别人不小心碰了一下而怀恨在心，好吧，这些都是很大的事了，是不是也有人会为了排在队前面的人占的时间太久而心生厌烦，想他赶紧滚蛋?是不是看那个任何事情都表现得很完美的男神女神好不顺眼，有一天忽然听到了他/她不好的什么，心里窃喜?
滋生愤怒的时候，可以是任何时间，任何地点，任何事情，任何人。
而这种愤怒恰好能成为穷凶极恶。
你真是因为别人的善或恶而愤怒的吗?也许还真不是。
我们活着，忍耐着一切不合心意，在自我渴求不断怂恿下，哪怕只是头发掉在地上，都有可能成为一个人发怒的导火索。总有人叫我忍，我就真还不想忍了。
人心啊，可怕的地方何止如此。但人心啊，可怜的地方又何止如此。
李相日就很喜欢这种故事啊，恶人也是这样。
这样，今年的日奥，蓝丝带，报知，旬报，日刊，应该会提名不少吧。
日本年度力作《怒》观后感【篇二】
这是一部不剧透无从谈起，但是结尾剧透一定会被人骂的电影。
它的特殊性在于故事结构。可以说和去年的旬报第一《恋人们》很是相似。
都是描述三组社会底层或者边缘的恋人，三组关系也都是以同时交替进行。
但却比《恋人们》结构更精巧复杂，因为导入了凶手到底是谁的悬疑，悬疑带来的紧张感将一直持续到电影最后，直到真相大白。
电影以一起入室夫妇被杀的案件开始。案发逃离后的现场留下用被害者血迹写下的大大“怒”字。以此点题，拉开寻找真相的帷幕。
这里面的三组恋人关系。分别对应在东京、千叶、冲绳三个地方。
其中的三个男人：凌野刚、松山研一、森山未来。
一个是居无定所、一个是经历不详、一个是来自冲绳的某个无人岛。
但他们却都具有同样的特征。那就是都沉默寡言、充满神秘感、给人感觉背负着过去的沉重包袱。
这三组情侣相互之间也不认识，之间完全没有任何联系，以平行结构同时推进。但却因为“凶手到底是谁”的悬疑，我们不自觉的将没有关系的三个男人，放在一个对比的参照系，连在一起看。
《怒》作为悬疑片最大看点在于，李相日=吉田修一始终动摇，模糊着观众的判断。
当我们以为是凶手a时，在下一个镜头里b呈现出更大的可能性，而其实c的行为上更加符合。
依次反复，以一种影像不断背叛影像的方式(背叛是关键词!)。就好像，在逃的凶手用整容方式掩盖身份。而被公开的缉拿照片。和凌野刚、松山研一、森山未来三人的其实都很像，三人也拥有同样的犯罪特性行为举止(实际上，当然是导演将三人的脸部取其部分，然后合成的p图)
三条平行线的交集2 声像的蒙太奇
将三条没有关系的线，三组人物的命运，拧成一条线的还在于影像和声音的蒙太奇手法。
比如说，当妻夫木聪病重的母亲谈到和儿子去温泉的场景，下一个镜头则切到了溢满屏幕的冲绳的海水，广濑铃坐在船去一个无名的小岛。
再比如，宫崎葵把自己的便当里的炸鸡块夹给松山研一，说以后都给他做便当之后，镜头转移到凌野刚在便利当买便当，准备和妻夫木聪共进基情晚餐。
还有，妻夫木聪和凌野刚失去联系以后，电话一直打不通，突然的声音响起，回头一看，镜头却切换到渡边谦一按下车喇叭。等等。
除了影像和声音的类似性产生的连接，本片还大量使用画外声，穿过镜框，直接连接到下一个场景。相对应的是，好像是为了打破每组关系的独立性，所有人物的回想镜头都是穿插在现在时当中。保持着时间轴的统一性。
总之，三组平行的影像因为这些手法，让我们感觉到其间某种奇妙的难以言语的关联性。而这种关联性，也暗示着第三个交集，愤怒。愤怒是作为剧中人物作为命运共同体的相同特征。
三条平行线的交集3 人人的愤怒
《怒》不仅仅是悬疑片。凶手是谁的真相确实重要，但更重的是，由此引发铺陈出来的三组人物各自的悲剧。也就是说，不再是个体的命运问题，任何看似无关联的每个一个人，包括在看电影的我们，都有可能进入这个“怒”的连锁反应当中。它指向的是全体，或者整个日本社会。
广濑铃是背叛的愤绝。被美军强暴然后自己的同伴、自己的心仪的对象在事发现场，却保持了沉默。
森山未来是反社会的愤怒。受到了来自社会的不公正的待遇。无人岛是逃离的法外之地。
妻夫木聪是对自我的愤恨。傲慢毒舌自恋自私，完美精英主义的同性恋。因为猜忌而失去爱人。
松山研一是得不到社会法律庇护的隐忍，愤怒偶尔表现在眼神里。但也就只在眼神里。
渡边谦一是无言的悲愤。因为智力障碍的女儿宫崎葵在风俗店的绯闻，而受到周围人的非议。
最后来谈宫崎葵。
全片主题压抑，大量使用脸部特写，几乎每个人的命运都走向了破裂。
但唯独宫崎葵是列外。结尾终于找回爱人，坐上了回家的列车。长发上别着的小红花不见了。也不是幼龄小姑娘的笑脸，而是含着泪水但却无所畏惧的特写，给人却带来一丝成长和未来的希望。
李相日当年凭借《恶人》获得口碑票房双赢，《怒》能否走得更远虽是未知，但值得一看却是事实。
《科洛弗悖论》观后感(一)：看不懂科洛弗？那是制片人想搞大新闻！
这部片子要说导演、编剧都不太重要
最重要的其实是制片人：J·J·艾布拉姆斯
三部《科洛弗》系列电影，导演编剧演员一直都有更换，只有制片人JJ是没有更换的，所以说连“科洛弗”宇宙的想法应该是由他提出来的
美剧《迷失》、《危机边缘》、《疑犯追踪》以及电影《星际迷航：暗黑无界》、《星战8》都是他的作品，他比较擅长于科幻、悬疑类型的内容
本作的设定之一，平行宇宙的两个地球相互渗透、相互碰撞，其实就是美剧《危机边缘》里的核心设定，可以算是炒冷饭....（了解危机边缘的设定，也能解决不少电影里的问题）
JJ有个特点，他的脑洞特别大，擅长挖坑，但是填坑的质量层次不齐
而《科洛弗悖论》应该说就是填坑不成功的（好像就没想填坑吧.....）
下面我整理了我对剧情的几点理解
欢迎大家一起讨论
1. 俄罗斯人体内的虫子和装置是怎么回事？
虫子是空间站里的人养的，在电影06：46左右出演员名单的时候有亮相
比较关键的信息是在电影34：05，在粒子加速器对撞发生事故之后，有交代虫子不见了
但此处字幕组翻译有错，翻译成了“女人（woman）不见了”
但其实是“虫子（worm）不见了”
因为worm读音和woman有点类似，所以字幕组搞混了
而虫子和装置的奇怪位移，其实是粒子对撞带来的结果
2.维修员的手，为什么会被吸走？而出现的那一只手是谁在控制？他为什么会知道装置在俄罗斯人肚子里呢？
两个空间碰撞，会有一些空间脆弱点，在这些点上会出现奇怪的物理现象
（包括彗星来的那一夜，也与这一理论类似）
而维修员刚好在空间脆弱点上进行维修
但为什么他要吸走维修员的手呢？
因为平行宇宙的维修员（下面简称维修员B）
维修员B，因为粒子加速器的原因，进入了四维空间并被困在里面
就在维修员在修东西时，出现了空间脆弱点，被困在四维空间的维修员B，马上就伸出手来想回到正常的三维空间来
但根据质量守恒原则，空间之间必须保持质量平衡，所以维修员的手被吸走了..
而凭空出现的手，是维修员B的
维修员B身处在四维空间，他看三维空间时，是一览无余没有秘密的，就像是我们看一只地上爬的蚂蚁（三维看二维），因此他控制手打开门放出了德国人，并且写字告诉三维空间的主角们装置在俄国人的肚子里
（以上的科幻设定，都在《危机边缘》里有类似地出现）
另外，我也有两点疑问
1. 俄罗斯人为什么突然变了？
俄罗斯人的眼睛出现状况后，对着镜子有一段戏，好像在与人对话，然后就像被控制了一样去造枪杀人，这是什么原因？
难道是平行宇宙的人，进入了四维空间控制他？那就有点太厉害了吧....
2.怪兽从何而来？
可能JJ并没有想解释吧....
最后，再聊几点个人认为电影不足的地方
A.前因后果交代不清晰
这其实在第一部《科洛弗档案》也有体现，但在第一部里隐去前因后果是体现真实感的一种方式，而且还给出了其他网站、视频来解释交代，但这一部电影里并没有《科洛弗档案》的“新闻报道”
B.情感铺垫不足
黑人船长的牺牲，女主对家人的爱，都是一笔带过的，动机显得很薄弱
C.地球上的故事感觉比较多余
多次切换到地球视角，剧情和主线故事也多少关联，而且也没多大意思，最主要的功能就是下面这图...
总的来说，就是野心太大，但是能力不足
影片里给的交代太少，很多内容都在电影之外
不过这也有可能是JJ的故意为之，让观众自己去脑补研究，让他们从中找到乐趣
（但个人觉得这并不是一个好的方式!）
《科洛弗悖论》观后感(二)：影评
故弄玄虚，不断挖坑，一切靠观众联想，
弄个平行空间，就是科幻了，弄点机械怪兽就是科幻了
两个空间互相叠加影响，就巧合到 虫子进了皮肤，陀螺仪到了肚子，胳膊刚好吸走到另一个空间，另一个空间的自己的还刚好知道这边需要陀螺仪，还知道在肚子里，那就意味着，这边的陀螺仪和虫子叠加那边掉到那边俄罗斯人的肚子里了，他们刚找到呗，但是他们那边的太空站不是掉海里了吗，那就是还叠加了另一个平行空间， 不止一个平行空间了呗，然后莫名其妙的进水，莫名其妙的磁场变化，而且还刚好巧合到把一个人整死， 这个叠加空间还有盖亚意识是吗，香蕉皮理论，想回到过去改变世界的，想去平行空间改变世界的，就会被路上的香蕉皮摔死，和死神来了一样，本来该死的没死，就被空间排斥，搞死了，总之，很扯， 感觉像看中国鬼片的套路，全都是没有鬼的，前面不管多么无法解释，难以置信的，到最后结局不是精神分裂，就是原来是故事啊，或者是，哦， 原来是梦啊，这个电影就是 省去了最后， 原来是梦啊， 精神分裂啊， ， 这个说明， 懒得给你解释， 你自己去想吧，想通了就是，哇塞，看吧，我的伏笔多深，我的情节多棒，还不来看第四部，想不通就是，哇塞，这个你都看不懂，那你没看过1~2 部吧，看过还想不通，没事，快来看第四部吧，
我想你的父亲的母亲个腿
《科洛弗悖论》观后感(三)：我无法用任何类型来定义它
《科洛弗悖论》（又名：上帝粒子）看完了。我没有看过这个系列前面两部，它独立成片，并无关系。 一直关注着，是因为章子怡参演了。 在这部电影当中，章子怡并非主角，但的确是主要角色，甚至在剧情的推动上来说，是关键角色。 在这里就不剧透了。 说几个跟剧情没太大关系的信息点吧。
第一，总共7个宇航员，如果我没有记错的话，分别来自不同的国家，象征意味很浓烈。 第二，章子怡饰演的中国宇航员，谭，在这个项目中，是直接负责这个加速器项目的工程师（总算看到一个正面积极、不打酱油的中国人角色了）谭这个角色，在片中代表睿智、冷静、勇气、担当等种种元素，未免剧透，不一一说明了，总而言之，这个角色是一次正面的中国人形象，反而，其中俄罗斯人又被黑了一把。 第三，章子怡全程使用普通话对白，而所有外籍演员在片中都能理解她的普通话，也能用普通话做回应，在一部英语片中，实属难见，毕竟，主要角色都来自各个不同的国家，唯一使用本国语言与其他角色自然交流的角色只有谭，这个意义难得。 第四，片子应该根本没有往中国来上映的打算（也许会来上映也未可知）比起其他好莱坞电影中为了开拓中国市场而刻意放一个几分钟的中国人角色这种做法，《科洛弗悖论》从一开始用的就是多国宇航员为了拯救世界一起进行一项太空任务，谭这个角色在里面并不突兀，而且，戏份有份量。这个份量指的不是多，是这个角色之于整部电影的贡献。你们去看就知道了，这次不是美国人带着全世界人民拯救地球了。 第五，很喜欢女主角，那位英国女演员。 第六，这不是一部以角色为中心的电影，有一丁点惊悚元素，但并不是作为惊悚部分出现，没有任何画面和配乐的渲染，连我这种看《京城八十一号》都会吓得全程三分之二闭眼的都完全可以接受。不要抱着任何标签去看这部电影。毕竟，一开始我以为它是灾难片，看到二十分钟我以为它是悬疑片，再看到一个小时我以为它是科幻片，再看到最后他妈的竟然变成了一个怪兽片。 第七，类型并没有约束它，它讲了一个非常完整的故事，而在这个完整的故事之外，有很多可以去延伸的东西。 第八，我是非常推荐这部电影的。
《科洛弗悖论》观后感(四)：喜欢这个系列
非常喜欢这个系列。从第一视角拍摄的怪兽灾难题材：科洛弗档案—纽约毁灭；到密室逃脱题材：科洛弗道；再到量子事件致穿越平行宇宙的科洛弗悖论。三部片子各有特点，最后一部又把全系情节窜联起来，脑洞开得很大！当然，回过头说第三部，脑洞的确够大，但科学性较差，我对量子力学有一点点了解，诸如大型强子对撞机实验导致量子纠缠态坍缩，创造平行宇宙的理论的确存在，事实上宇宙中的量子纠缠态坍缩可能随时都在上演，平行宇宙随时都在产生，无数个随机事件导致的结果在无数个平行宇宙中发生，但第一，你绝不可能进入另一个平行世界，第二，平行宇宙发生于量子事件以后，量子事件以前的世界是同一个世界，因此不可能出现女主进入另一平行世界后发现子女没死的情况，因为过去无法改变。有人可能会问，不是说存在无数个平行宇宙吗？我只能说这不是该片的前提假设，该片只存在两个平行宇宙，且产生于一次量子纠缠态坍缩，如果允许存在无数平行宇宙（即平行宇宙不仅仅产生于这一次实验的量子事件），坦白说，女主很可能进入没有人类存在的宇宙，那样的概率大得多，怎么可能会恰巧遇上一个近似度如此之高的宇宙？再说说片中出现的迷之事件，如无中生有的怪兽、墙里的美女、有意识的手，体内的虫等等，逻辑性就更差了。其实量子的微观世界的确存在任何随机事件发生的可能性，比如在宇宙的任何角落突然出现一只茶壶，这让人很难想象，但量子力学的确允许这种情况发生，只不过受到海森堡测不准原理的约束，这只茶壶存在的时间非常短，根本无法计量，因此你绝不能感知到，这种随机出现的事物可以是任何东西，不论是你可以认知或根本无法认知的。有人会问，茶壶不是人类的制造物吗？其实茶壶只是一堆微观粒子的组合，因为庞大的随机事件基数，碰巧出现的这种微观粒子的组合方式而已，只是这种组合正好符合你的认知。以此情况，说回本片，那些无厘头的随机事件就显得苍白牵强了，因为即使发生了这些随机事件，也不可能让人感知到。
《科洛弗悖论》观后感(五)：章子怡的《科洛弗悖论》真的好悖论
这个系列叫“科洛弗”宇宙系列，该系列已经拍了三部，但大聪觉得这是最没关联的电影宇宙系列。
此话怎讲——
那得先回到10年前的`第一部《科洛弗档案》，影片一开始并不是类似“根据真实故事改编”这种老套的文字，而是出现“机密文件”等字眼，接下来整部电影都是手持dc记录视角，搞得跟真的一样。
影片讲述着一群不明真相的群演，开着party，喝着小酒调着情，一不小心就被奇怪的巨型怪兽入侵了。
整部电影观众和里面倒霉的民众一样，不明真相，躲哪算哪。在街上都能邂逅到自由女神的头，因为被怪物打下来了。
就算好不容易到了军用直升机，还是让怪物给打飞机了。
也正因为这台dv机，记录了怪物袭击这座城市的前前后后，所以才有了珍贵的《科洛弗档案》。
至此，“科洛弗”这IP，凭借一部小成本伪纪录科幻片，得以立足。当然，这部《科洛弗档案》即使你看了十遍一百遍，你还是不能解密影片中的谜团。
比如巨型怪物打哪来，要往哪去？
这dv摄像师的拍摄水平咋就这么好？影片所处的年代到底是何年等？
这些谜题，《科洛弗档案》一律不解释，以其说吊观众胃口，不如说编剧还没想好。
这不，到了2016年的《科洛弗道10号》，影片故事变本加厉，不解释上一部《科洛弗档案》的谜团也就算了，影片还继续埋坑，地雷重重。
《科洛弗道10号》以一个全新角色开场，一名年轻女子和男友吵架，二半夜奔驰在公路上遭遇车祸，醒来就发现自己被囚禁在一个密封的地下室里。
地下室的蜀黍还告知她，世界已经变成世界末日了，外面的空气不适合人类居住，我这里才是最安全的，是我救了你的命，快报答我吧。
换作是你，你特么信么？！
于是女主角三番五次想要逃出这个地下室，最终她还是成功逃出了变态蜀黍的地下室，逃出去之后，影片剧情才和《科洛弗档案》沾了一点边。
我们也终于看到了外星生物，虽然和《科洛弗档案》的怪物很不一样，但起码还是能感觉同属一个宇宙了。
女主逃出地下室后，面对外星怪物，机智girl瞬间升级为智勇girl，凭个人实力（主角光环）打败了怪物。
如果单说《科洛弗道10号》的故事，在气氛营造和创新程度上，是ok的，但放在“科洛弗”宇宙上，是黑人问号脸的。
比如地下室的怪蜀黍，他提到他是前海军服役过的，还在海底探勘队待过，回来就提前修建了这个地下室，但影片也不打算解释他发现了什么？
另外片尾的怪物，和上一部的怪物造型十分不一样，这两种怪物之间的联系又是什么？
这些谜团，《科洛弗道10号》依然藏着掖着，让人看完直跺脚。
终于，我们聊到了最近上映的《科洛弗悖论》，“科洛弗”IP的第三部电影（希望大家还没关掉文章，重点都在后面）。
这一次《科洛弗悖论》带观众上了外太空，影片也终于解释了前两部的一些谜团...吧。
在影片的背景设定中，人口已经达到了80亿，能源危机应声而来，人类存亡危在旦夕。
此时在外太空有一个特牛＊的粒子对撞机——谢帕特，只要对撞成功，能源问题就能解决，so easy，哪里不行撞哪里。
当然，两年的对撞都以失败告终，该科研团队集结了当时各国精英代表，其中包括咱们中国的——章娘娘。
而且章娘娘全程用普通话对白，俨然普通话在当时已经成为第二国际语言，看到这里时心里自豪感油然而生，不转不是中国人！
遗憾的是大聪只能听懂章娘娘的普通话，别国说的普通话，除了“xx”一句都听不懂。
但他们跃过了沟通障碍，通过团队的努力，终于在一次实验中对撞成功，但乐呵不过三秒，对撞机就显示过载，机舱被震得天翻地覆，机组人员也人仰马翻。
恢复平静之后，让他们懵圈的是地球母亲不见了，不见了，见了，了...
他们此时首要目的不是实验无限能源了，而是回到地球母亲身边。但他们发现供应对撞能量的陀螺也不翼而飞。
之后一连串匪夷所思的事情发生了，一个莫名其妙的女人出现在机器电路板内。
而且这个女人，除了章娘娘谁都认识。
俄罗斯代表眼睛长斜了，开始自言自语，还3d打印了一把枪，要杀死德国代表。
但他最后自己从嘴里爆蛆而死，还好蛆不是破胸而出，不然《异形》要说你们抄袭了呢。
之后怪事还在继续，爱尔兰代表修理船舱的时候，手毫无违和感的融入了钢板中，解救出来的时候一只手臂没了，而且他自己没有任何疼痛，仿佛他天生只有一只手臂一样。
爱尔兰代表的另一个手臂，拥有自主意识，告诉他们陀螺的下落，让他们重新燃起回到地球母亲身边的希望。
他们也渐渐开始明白，这是因为他们开启了谢帕特的结果，导致了时空产生悖论，让平行宇宙彼此交错，从而导致了各种奇怪的事情发生。
那么问题来了，《科洛弗悖论》如何关联起前两部呢？
《科洛弗悖论》开始不久，其实有一处新闻采访也提到，一名学者担忧粒子对撞机会让多维时空错乱，从而导致一些怪物入侵地球。
一句不起眼的采访画面，似乎解释了正是因为他们的粒子对撞实验，打开了一个时空门，让怪物入侵了地球。
而地球里借着女主老公的视角看到的爆炸，应该就是《科洛弗档案》的首次大爆炸。
在《科洛弗档案》的结尾，dv无意间拍到的不明物体坠落，似乎就是《科洛弗悖论》里飞船坠落的残骸。
所以同理得证，《科洛弗档案》的世界，是神秘女人米娜的地球，不是章娘娘的地球。
很多人说那个被拍到的坠落物体，应该是《科洛弗悖论》的救生舱，但如果是这样，影片结尾那只突破天际的怪物的河东狮吼，应该地球人都听到看到了吧，为何《科洛弗档案》的人还有闲情在摩天轮拍dv呢。
或许这就是《科洛弗悖论》悖论的原因吧，不过以其说剧情和前两部有很多逻辑上的悖论，不如说“科洛弗”宇宙懒得解释了。
这不得不提到“科洛弗”三部曲的同一制片人：J.J.艾布拉姆斯，他除了在电影中喜欢用他的JJ光，最重要的他是挖坑老字号，而且这些坑从来都是只挖不填，好气哦！
让人看了脑子不断响起《小龙人》的主题曲：“我有许多小秘密，就不告诉你，就不告诉你...”（不小心暴露了年龄）。
所以大聪也只能自己开脑洞，来粗糙的理一理“科洛弗”宇宙，这是个人观点，如果有说错，请记住用“悖论”来合理解释大聪的推理。
首先是地球人口剧增，能源匮乏，因此开发了谢帕特，之后对撞实验导致了时空膜撕裂，平行宇宙彼此交集，导致错乱。
但为何两个平行宇宙的人和事会有不一样？这就要介入科学的“混沌理论”和“蝴蝶效应”来解释了。
简单来说，就是虽然两个平行宇宙时空发生的走向大体一致，但是稍微一个动作，就能导致故事的发展完全改变。
比如影片中一个世界的工程师是章娘娘，另一个则是米娜。
于是，章娘娘的世界对撞后，把两个平行世界也对撞了，顺便把怪物世界的时空门也打开了，而且怪物闯进的是2个平行世界的地球。
而飞船本身则是被这次对撞导致错乱最严重的载体，于是他们的集体照本来是有章娘娘，被换成了米娜。
操作记录数据中，也被替换成另一个世界的德国间谍的数据，害得另一个世界里乖巧的德国代表好冤枉。
按照这个角度去理解，俄国代表斜眼珠子，和自己对话，有可能是2个俄国代表的意识进入了同一个身体，从而导致误解了德国代表是间谍。
爱尔兰代表的另一只手，显然也是另一个平时世界的爱尔兰人操作的，而且在对撞时候进入过更高纬度的时空，知道了陀螺在哪。
另外为何俄罗斯代表的体内为何有蛆，为何有陀螺，应该是对撞时候造成的物体移位，不小心全移到俄罗斯代表那（心疼他1秒钟...）。
而第二部《科洛弗道10号》的怪蜀黍，在飞船残骸坠海的时候，正好他还在海上作业，所以他先知道了太空粒子对撞失败，也同时发现了残骸有很多很蹊跷的事情。
这时候的他肯定能预料到之后会有一场大规模的世界大战，不管躲避战争也好躲避怪物也罢，他马上回家建起了地下室，于是就有了《科洛弗道10号》的故事。
同理得证，《科洛弗档案》和《科洛弗道10号》的故事背景，都是米娜所在的地球，而《科洛弗悖论》则发生在这两部之前的另一个平行世界，这些船员也是另一个平行宇宙的人物。
当然了，就算你把三部反复看，依然还是有很多不符合逻辑的bug，这也是《科洛弗悖论》被吐槽的原因，不解释也就算了，还耍科幻老梗搞起了平行宇宙。
《科洛弗悖论》只用了平行宇宙的虚头，而并没有真正想要为观众理清前因后果，前两部的谜团不好好解释，到了第三部依然专注挖坑，因此大家普遍给差评不是没有原因的。
听说“科洛弗”第四部的剧本都已经出炉了，时间背景追溯到二战时期，人们发现了超自然现象。
大聪想说，那还不如和现在大热的《环太平洋》捆绑一下：因为地球出现了不明怪物，于是人类开始研发机器战士，对抗怪物。
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《科洛弗悖论》观后感(六)：挂着《科洛佛档案（苜蓿地）》之名，拍出来这么个玩意儿，好失望……
害我期待了这么久，明明说是科幻片，结果玄幻情节实在太多了，也根本没做任何解释，而且这帮船员完全能够接受这些设定，完全不在意发生的这些玄幻现象，完全没有去调查是什么原因……
章子怡怕是得罪了化妆师，一脸的雀斑！演技也是相当捉鸡，基本上全程尬演，就这片子都足够让任何一个上过《演员的诞生》的人都能黑她十年了；而且她说中文极其违和，大家都是不同国籍的人，大家都说英文，就章子怡一个人强行说中文，而且全程棒读、毫无感情，但居然还能和其他人无障碍交流；还有几次让其他角色秀了下中文，我都听哭了，连秦皇岛地面接收站都说得一口西洋汉语，真是蜜汁设定……估计是网飞刻意为了讨好中国观众的设置，但达到了完全相反的效果啊，更关键的是，网飞在中国都没上线啊喂！！你讨好中国观众对你们的收视流量也没有半天提高效果啊！！
看到章子怡挂掉我终于松了口气了——他们终于能好好说话了……
《科洛弗悖论》观后感(七)：不惊悚，则不科学。
世界上有很多尺子，有人用利益的尺子衡量道德，也有人用善良的尺子衡量战火。在电影界，该用哪种尺子衡量《科洛弗悖论》这部科幻片呢？
注意，我说《科洛弗悖论》是一部科幻片，因为大家都认为这是一部科幻片。反过来为什么不可以说它是一部含有科幻成分的惊悚片呢？一根根电缆交错着横穿人体，眼珠自旋，口吐蠕虫，断臂有自我意识，极尽惊悚之感。
那么，是一部科幻片？或是一部惊悚片？都不是。我觉得它更是一部披着科幻外壳的家庭剧情片：女主角伊娃为了拯救人类与爱人分离，与同伴经历一系列“同伴不死难道主角死吗”的险境，凭借坚定的意志与希望化险为夷，最终完成任务回到地球。
人们不太喜欢某些老套的东西，流行音乐，小鲜肉，八卦新闻，iPhone手机，等等。这部影片讨来骂声一片也不难理解，老套的东西不见得一无是处，只是太多，太多了,只要能赚得盆满钵溢，管他剧情老不老套，小孩子看了会不会有暴力倾向，只要能赚得个盆满钵溢。导演是聪明人，不已人性为基础，怎能叫座然而，死磕“人性”这个话题只是被原始基因控制的抱残守缺。对于影视作品，我窃以为只有纪录片才能唤起人们对历史和未来（战争与和平）的理性思考。
真希望哪一天电影院里上映的全是纪录片。
《科洛弗悖论》观后感(八)：麻烦不要再吊我们胃口了
今早起来发现科洛弗档案第三部续集《科洛弗悖论》就这么神不知鬼不觉地在超级碗放出了第一个预告，还同时宣布该片将在Netflix同日首播。从《科洛弗道10号》挖下的天坑到今天为止，无数人对JJ艾布拉姆斯创造的"科洛弗宇宙"充满了好奇，从初代横扫曼哈顿的巨型怪兽，到续作毁灭人类的机械与生物混合的神秘外星种族，科洛弗宇宙的世界观越发庞大和令人好奇。然而最不爽的一点，也是JJ本人在拍摄《迷失》时就犯下的错误，那就是不停的扩展世界观，却从来没有尝试去填坑。第一作的怪物究竟哪来？是如同当时片尾那样从天而降，还是如同续作以及衍生漫画所言，早就被虎视眈眈的外星人埋在海床，为他们后来的入侵铺路？贯穿三部曲的神秘日本饮料Slusho是什么来头？其中来自海底"让人沉迷"的物质，究竟和初篇那只怪物有多大的联系？第二部里曾在海军服役的变态Howard（约翰古德曼的演技太棒）在追踪苏联卫星时究竟发现了什么，让他如此执着地修建地下掩体，而他和Slusho饮料的母公司"Tagruato"又是什么联系，使得他成为病毒营销里公司网站的"月度最佳员工"？其实，观看科洛弗系列的魅力并不是电影本身，而是挖掘种种之前两部电影埋下的伏笔去构建一个充满着怪物，外星生命和阴谋论的世界观的过程更加有趣。
然而，正如我所说，坑挖了就得去填，用后续的故事去完善自己世界观的设定，才是科洛弗宇宙现在最急切需要去做的。《科洛弗悖论》早在一年前就以《上帝粒子》的代号泄露了出来，讲述宇宙中粒子对撞机实验发生事故和平行宇宙的故事。如此宏大的设定自然让我对本片极其期待，怪物是否来自于平行宇宙？外星人是否借着对撞机事故来到了地球？满怀信心的我点开了电影，却未曾想到，本来一个如此好的补全世界观的机会，却被这样糟蹋了。或许是我只看了一遍，还未找到片中隐藏的伏笔，亦或是粒子加速器和怪兽苏醒，外星人入侵之间的关系。但全篇我没有发现曼哈顿的怪物和空间站事故有任何明显的因果关联，就仅仅是空间站出事了，然后纽约开始遭殃了，这都是什么鬼！而片中最大的卖点，也就是平行空间重叠，更是完全没有任何升华剧情，营造气氛的作用，在片中除了描写一些时空重叠对人体造成的影响外，对这个题材的利用也就戛然而止，完全没有《彗星来临那一夜》的那种时空身份错位所营造的戏剧张力和剧情深度。至于剧情，整部片子我都不需要剧透，就跟《地心引力》以及众多的太空逃生片一个道理：空间站出事，大家逃生，中途不断以牺牲为代价化解各种问题，再夹杂点儿女情长，人物冲突，最后来个人反水一波营造危机感，然后被主角化解，逃出生天。完全没有一丝新意的剧情，更是因为没有对科洛弗宇宙的世界观有明显的推进和补全，让这部电影看下来真的特别失望。
当然，痛定思痛，回顾以前的作品不难发现JJ现在拓展科洛弗系列的思（套）路：找到一个和科洛弗世界观有间接联系的剧本甚至是正在制作的电影，而且JJ找的剧本必然是那些想法很好，但没有突出特点（第二部的密室逃脱，第三部的太空逃生），在同类型片里无法出类拔萃（如果去掉两部续作里关于科洛弗宇宙的内容，你自己就知道剧情会有多平庸），JJ找到这些二流剧本，插入科洛弗宇宙的东西，然后就以续作的名义堂而皇之的扔给我们来收货一流的票房和口碑，如同在讨来的剩饭里加黑鱼子酱，然后就变成一道高贵菜品一样，JJ作为一个商人我佩服他的头脑，但作为一个影迷，尤其是关注一个经过10年了的系列（第一部2008年上映）但到今天都还没有得到答案，麻烦不要再吊我们胃口了，是时候该坐下来好好的讲讲怪物，外星人的故事了，JJ现在这吃相，真的恶心。
当然，现在这个趋势已经是成型了，在我看电影的时候就得知第四部续作已经在后期制作了，讲述诺曼底登陆期间盟军遭遇的神秘现象，还有可能讲到Slusho母公司Tagruato的发家史。虽然一看就是又找到哪个二战剧本然后强行塞内容的套路，但请下次不说讲好故事，麻烦讲一个和这个世界观有关系的故事，作为一个喜欢深挖Cult电影背后有趣世界观的影迷，我是真的快熬不住了，那么好的底子，不要砸了招牌，期待后续有没有病毒营销继续补充世界观）
（对科洛弗宇宙设定感兴趣的朋友，可以去搜Cloverpedia，或者10 Cloverfield lane的病毒营销全过程，相当精彩的互动，对剧情补充也很重要）
最后说一下全片的担当，她的演技嘛。。。反正看到便当脸的时候，我笑了
《科洛弗悖论》观后感(九)：杀吧，杀吧，杀了你就开心了！
去年出现了多部外太空封闭环境的科幻片，大导演雷德利·斯科特的《异形:契约》、杰克·吉伦哈尔和瑞恩·雷诺兹主演的《异星觉醒》、星爵和大表姐主演的《太空旅行》； 而说到《科洛弗悖论》之前有一部恐怖片叫《科洛弗档案》，本片是它的前传。 本片的豆瓣评分已经在今天新鲜出炉：5.8分可以归论到烂片里了。
那么问题来了为了章子怡我们到底要不要看这部片子呢？ 我的建议是：如果你喜欢科幻片又对cult情节有很大的接受度也想寻求点小刺激，最重要的一点是看过去年的那部《异星觉醒》而且不对结尾反感的话，那么这部渣片你当看无妨。
本片的故事百分之九十发生在外太空，导演贴心的只给主角艾娃开了一条家庭的副线，想看汪峰的朋友们就别想了。 于是我们跟随主角的家庭线知道了一群人要上太空，也因为片头的大段介绍知道了地球疾患能源危机。而只有这群人上到天上的空间站开启一台叫施伯德的粒子对撞机，它产生的光束能够为地球提供免费且大量的能源。 这个任务听起来就不是那么好完成的，上到太空里的宇航员来自各个国家有美国有俄罗斯有中国有德国等等，罕见的没有日本人。他们上到太空的六百多天里多次开启了施博德但是没有一次成功的，眼见空间站的能源还能支持他们最后五次开启。而此时地球上也麻烦不断，石油消耗的差多了，各国都有小规模的战争，俄罗斯还要地面入侵美国。而专家更是对施博德运转之后或将引发的科洛弗悖论有着大胆的推测，这就像是大刘小说里描述的差不多，高能粒子对撞实验会引发空间维度的塌缩和重叠，甚至有可出现其他纬度的恶魔在地球上。 就是在这样吉利的预言下在空间站的这帮人的倒数第五次开启施博德的实验成功了！可惜下一秒就因为机器的过载停止了运转。这一停不要紧，正触发了科洛弗悖论。 第一个反常事件是宇航员们发现他们的地球不见了。 接着在飞船墙壁的夹层里面他们发现了一个女人。这个女人叫詹森，她是来自另一个纬度的宇航员。她和谭(章子怡饰演)一样是施博德的运行算法工程师。 接着又一个宇航员手臂被墙壁吞噬，而后手臂出现在另一个舱室的地板上。 这种情况同样发生在地球上，地球被开路不明的巨大生物袭击变得满目疮痍。 而关键在于这一行人找不到地球的所在。废了好大的劲这些人才搞明白他们实际上处于另一个纬度的地球的侧面。而这个纬度的地球正面临一场新的世界大战。 是的，他们要回去，这样，他们只能修好施博德让它再次启动。 过程中谭因为去修复冷却系统而被困在排水池里，排水池增压压迫船舱之后炸开，水一接触太空之后将谭整个冻在了里面。 章子怡杀青了。 而实际上有一个更严峻的问题摆在他们面前，那就是两个空间维度是在共用一台施博德，因为詹森所在纬度的空间站整体坠毁了。 也就是说如果他们回去詹森的同伙就回不来了，于是詹森果断反水了她想杀了剩下的三个宇航员。 结果当然是主角把她干掉了。 然后仅剩两人，他俩启动了施博德，回到了原先的纬度，地球果然还在那里，太开心了。 但是因为燃料耗尽飞行员们不能在空间站呆了，于是地面上的人就让他们回来了，这时候主角的丈夫手里拿着电话大声喊着：不要让他们回来！不要让他们回来，地球显然已经不只是能源问题了。 最后我们也不知道逃生仓落地了没有。 不得不说这结局和《异星觉醒》如出一辙。
《科洛弗悖论》观后感(十)：挺好的片子，可以一看
第一二部没看，完全不影响对这部的理解。 不剧透，推荐看。
第一，剧情上来看，无硬伤，除了女主有点煽情，其他ok，亮点偶尔。
第二，逻辑没有问题，整部片子一气呵成，理解不难。
第三，对于章子怡的角色，我意外的喜欢。当然，也是因为章子怡，对这部片子才尤为上心。而她也确实让我惊喜，从不失望。还是那句话，这是个难得的有智商，冷静，果断的一个好角色。除却发挥空间的局限，角色戏份的安排，存在感很强，并且是个重要的承上启下的角色。而且普通话什么的，很萌的。一个人讲中文，其他也跟着说中文，以前都未曾出现过，难道不挺有意思的么？
第四，不要先入为主。一开始我以为是科幻片，后来以为惊悚片，紧接着以为悬疑片，最后tm竟然是怪兽片╮(╯_╰)╭
第五，白人女二？大约是吧，外国的名字对我来说太难了！她确实是这部片子的一个亮点。我挺喜欢的！
第六嘛，要看的童鞋们注意下袖上的旗帜。亮点自寻吧。七个国家23333333
最后的最后，小可爱们可以大胆地看。不是烂片，是部挺有意思，合情合理的片子！(′?_?`)
