感到中国十大人物事迹和颁奖词可以作为中考
感动中国观后感600字1
今天下午第二节课，我们看了一期感动中国。第一个女孩叫张琪慧。
她三岁的时候，在一场车祸失去了双腿因此，她只能靠轮椅和两个小板凳“行走”。她虽然失去了双腿，但是，她上学从未迟到过。她6岁背起书包上学，9岁学习葫芦丝。还在一次全国表演中吹竖笛得了一等奖。
我被她感动的是：因为她不能
感动中国观后感600字2
一年一期的《感动中国》如约而来，在每年春天开始的时候，一批各行各业感动国人的故事跃然屏幕，给予我们感动和力量，积淀了一年的泪水为他们而流，这泪水正是他们人生的闪光点。他们――一个个十三亿分之一，用自己一生的执着坚持，用为事业的默默付出，用危急时刻冒死拼搏……在十三亿国人面前做出了表率。
两个小时的直播，一个个精彩的而又有意思的节目让活动一次次推上万人瞩目的高潮。我一定要像那些道德模范学习，如仁心仁术的宋兆普、以身许国的黄大年、好人“兰小草”、为祖国奉献一生王珏、李佩 郭永怀、当代女愚公邓迎香等。虽然他们过着平凡的日子，却可以比我们更加有为他人着想、无私奉献的精神。
生活中我们在学校中捡起废纸或垃圾，这些垃圾看是很小，但它危害着学校的空气环境，也污染这大地。我们学习道德模范要从小事做起，比如说主动捡拾垃圾，扶年迈的老奶奶过马路，在公交车上为老弱病残让座。为上班劳累一天的爸爸妈妈泡上一杯热茶，帮他们按按肩膀。我们在学校可以和同学之间互相帮助，也可以为同学解解难题，或一起讨论这道难题。这些都是我们可以帮助别人的，要看你愿不愿意去帮助别人。如果你愿意做，那你就算得上是一个小小道德模范了。
同学们，你们努力的汗水可以滋润万物，你们也可以用我们的双手去创造一片属于我们的天地。
感动中国观后感600字3
“感动中国”人物评选是中央电视台打造的全国最具影响力和传播力的精神品牌栏目，自2002年以来，已举办17年，其推选的都是在全国范围内令人动容的典型人物，他们的故事温暖人心，他们身上的勇敢、善良、担当、坚强，体现了人性中的最美丽光辉。
27岁的杜富国是湄潭县兴隆镇太平村人，南部战区陆军云南扫雷大队中士。2018年10月11日下午，在边境扫雷行动中，面对复杂雷场中的不明爆炸物，杜富国对战友喊出“你退后，让我来”，在进一步查明情况时突遇爆炸，英勇负伤，失去双手和双眼，同组战友安然无恙。
杜富国自2015年7月进入云南扫雷大队后，先后进出雷场1000余次，累计排除爆炸物2400余枚，处置各类险情20多起。2018年11月24日，杜富国被授一等功奖章和证书；2018年12月18日，被授予“云岭楷模”荣誉称号；2018年12月20日，被评为陆军首届“四有”新时代革命军人标兵；2019年2月，当选感动中国2018年度人物。
杜富国为边境扫除雷患、为战友血染雷场的英雄壮举，在全国引起强烈反响。他的伤情牵动着全国人民的心，人们通过各种形式向他表达慰问。
感动中国观后感600字4
2月18日晚8时，“感动中国”2018年度人物颁奖典礼在央视一套首播，南阳市镇平县高丘镇黑虎庙小学校长张玉滚登上颁奖台，成为“感动中国”年度人物评选活动举办17年来，第16个获此殊荣的河南个人或集体。在全省教育系统引发强烈反响，大家纷纷表示：无私奉献者应得到尊崇和褒奖，我们要深入学习张玉滚精神，争做出彩教育人。
“张玉滚同志扎根乡村、不忘初心、默默耕耘，用实际行动诠释了什么是高贵师德、师魂的力量，他的故事直抵人心、感人至深，当选‘感动中国’2018年度人物实至名归。”省教育厅党组书记、厅长郑邦山说，在我省160余万人民教师队伍中，不乏张玉滚、李芳式的好老师，全省教育系统将继续全面深化师德师风建设，健全完善教师管理机制，让尊师重教蔚然成风，让教师成为令人羡慕的`职业。
郑州经开区教文体局党委书记、局长关希哲说，张玉滚老师为大山深处的孩子们点燃知识改变命运的希望，是新时代人民教师的杰出代表；我们要用他的感人事迹激励全区教育工作者，围绕发展目标，落实立德树人根本任务，强化教师队伍建设，全面深化教育教学改革。
“‘苔花如米小，也学牡丹开。’张玉滚校长扎根深山，为师为父，用行动和爱为孩子点亮
许昌市襄城县屈庄中心小学老师周旭丹说，作为一名乡村教师，我要学习张玉滚老师高尚师德，学习他以教书育人为己任的担当，学习他不忘初心的坚守，学习他安贫乐道的高尚情怀，为乡村的孩子带去改变命运的希望。
河南师范大学汉语言文学师范方向的大四在校生王亚倩说，张玉滚老师的先进事迹深深触动了我，他用微薄的工资资助学生，他不断学习，将自己打造成全能型老师……作为一个即将踏入社会的“准人民教师”，我将坚定理想信念，积极主动学习，争做像张玉滚、李芳一样的好老师。
《绿皮书》观后感1
假期里我观看了美国的一部电影，就是著名的《绿皮书》。这部电影讲的是白人托尼工作的酒吧因为装修所以要停止营业3个月，当时托尼很穷，停业3个月会使他失去经济来源。正好有一个朋友认识一个叫做唐的黑人，他有一场巡回演出，需要找一名2个月临时司机，便要托尼去面试。托尼顺利被录取了，还有了每星期125美元的薪水。
刚开始的时候，托尼对唐的态度并不是很好。只不过把他当成一个有钱的黑人而已。但后来跟着托尼被唐生活中的行为一点一滴的感化。进了堂的一举一动便开始反省自己以前的过错，并认可了唐音乐方面的能力。从此他们关系并不仅仅是老板与员工，还是非常要好的朋友。
但在那个年代，黑人的地位很低，几乎就是奴隶，但唐靠努力和天分，成为了一名古典音乐家，品味比大多数白人还高，但并没有得到认可，并处处必须按照美国一本对黑人管理制度《绿皮书》上面的要求去做事。比如只能住指定的酒店、不能使用白人的洗手间、不能参加晚会等不公平的条件。这些约束给唐带来了很多不便以及麻烦，导致未能完成所有计划中的演出。
我认为，这部电影给我们带来的不仅仅是一个故事，而是，很严重的种族歧视。希望美国等拥有黑人的国家能重视这一点。肤色不能决定一个人的命运，决定一个人命运的是这个人的思想。
《绿皮书》观后感2
今天，阳光明媚，太阳把我晒得十分快乐，一路兴高采烈，去干嘛呢？我和妈妈逛到了电影院，看到醒目的广告牌《绿皮书》介绍，据说点评分数特高十分好看，哇！我情不自禁称赞道，妈妈：“它曾获奥斯卡小金人奖耶！”于是我怀揣着好奇心进入影院。
故事主要讲了托尼是个吊儿郎当游手好闲的混混，在一家夜总会做侍者，这间夜总会因故要停业几个月，可托尼所要支付的房租和生活费，不会因此取消。所以他当务之急去寻找另一份工作来填补这几个月的空缺。在这个节骨眼上，一位叫唐·雪莉的黑人钢琴家提出雇佣托尼。唐·雪莉即将为期八个月的南下巡回演出。可是，那个时候南方人对黑人的歧视十分严重，于是托尼成为了唐·雪莉的司机兼保镖。一路上，两人迥异的性格使得他们之间产生了很多矛盾。与此同时，给托尼付钱的唱片公司给他了一本“绿皮书”指南，上面列着当地黑人可以吃饭睡觉的地方，因为很多旅馆和餐厅都只限白人，从这以后，唐·雪莉在南方所遭受的种种不公平的对待，也让托尼对种族歧视感到深恶痛绝。
看完后，我陷入了沉思，黑人和白人都是人，都有自己的特点，都生活在地球上，为什么白人看不起黑人？在我看来，黑人更有素质，更有公共道德意识，应该是黑人看不起白人而不是白人歧视对方。但黑人就受着不去还手，这不是白人要学的吗？这让我想起了在我们班里，不能因为某个同学学习差，而去歧视它，我们是一个小集体，应该互帮互助，不是一个人好，就算好，我们应该平等对待一些活动，我们每个人都有份，要人人参与，所以我深有体会。
“人人平等，万物平等”我们应该互帮互助，平等对待每个人，尊重每一个生命。
《绿皮书》观后感3
这部电影讲述的是托尼因为科帕酒吧的封停失去了职业，无奈之下朋友给他介绍了一个司机的工作：为一个名为唐谢利的黑人做司机。唐给他提了很高的报酬但要求托尼当他的男仆，为他擦鞋等等。经过一番波折后托尼答应只当他的司机把他安全地送到南方并不使他缺席每一场演出。
唐·谢利，是一位有文化，有素养，有钱，过着托尼羡慕的高层生活，可是只有博士自己知道，他已经活成了木偶，没有朋友，没有亲人，白人把他当做舞台上的木偶，捧的很高，下了舞台同样不把他当做同类，在黑人眼里他也成了怪物，那种孤独只有他自己能体会，所以他在晚上的时候只能借酒浇愁；托尼没钱，没文化，过的洒脱奔放，可他有一个善良美丽的妻子，温暖的家庭，这是博士没有的。两个月的旅途令他们各自找到了他们的归属，成为了朋友，也都放下了各自的偏见。
“世界上孤独的人就是因为害怕踏出第一步”，托尼所说的这番话让我感触颇深，有时就是缺少了这份勇气，才使得事情变得不那么美好。与每一个人的交往都要认真去对待，放下偏见与歧视才能赢得他人的认可。
《绿皮书》观后感4
《绿皮书》讲述的是一位黑色演奏家和白人司机一次南方巡演，两人从排斥到最好成长一生挚友的故事。
刚开始清晰的记得白人托尼对黑人的态度，影片设置了一个小段子，一家人在热闹的团聚，两位黑人维修工帮忙修理家中的家电管道，修理之后托尼妻子给黑人修理工打了两杯水，之后黑人使用过的杯子托尼就直接丢进垃圾桶，反忖到后来托尼对黑人重新认识并且邀请黑人唐。雪莉去家里过圣诞节的情景，故事我最回味的是最终唐。雪梨突然孤独主动带着红酒去托尼家，并且他们相拥一起整个托尼家人那吃惊的表情有个特显。
前后的差别让人感动，又值得深思，种族歧视在1962年，美国这个国度是多么痛的领悟。这部电影却玲离尽致的表现出来。
还记得一个画面，托尼和雪莉的车开到半路车熄火了，托尼下车修理，雪莉也下车感受下旅途美丽的阳光，这时镜头切换到对面的农场，一片黑人在农田不辞辛苦的劳作，一位农夫看到雪莉，然后大家相继放下手头农活，齐刷刷的眺望着雪莉。大家可以随意猜测当时黑人心中的感受，是羡慕还是嫉妒还是什么…总之导演的设置让我无不称赞，奥斯卡奖实至名归。
电影除了在场景设置上用心，在整个故事间的交流和台词的设置上也非常有启发和思考。雪莉作为当时为总统演奏的音乐家其实已经非常不错的成就，原本可以在自己的城市很好的谋生，但是为了改变人们的观念，他选择了种族歧视最严重的南方去巡演。绿皮书也是为黑人定制的特别行程安排。
很多人的孤独，其实是他们选择孤独，选择放弃勇气，放弃迈出的第一步。在故事结尾，也是圣诞节，托尼和家人一起欢聚一堂，雪莉却一个人空守一座大房间，原以为这样就结束了，雪莉最后却拿着红酒去了托尼家，这时他们的友谊才开始继续升华。
很多人有梦想过改变很多，对于婚姻，其实父母和子女的观念就不一样，所以就会有冲突和争吵甚至是暴力，流血，电影中的小人物雪莉希望通过这个钢琴曲去化解矛盾，用自己的专长去改变人们心目的观念是需要非常强大的勇气的。钢琴不是白人专享，音乐也是白人专享的，他是世界的'，这个过程他背负着很大的责任，因为肤色他的巡演变得特别崎岖，这也是电影选材的用心。
最后推荐大家一看，相信也会给你不一样启发和体会。
《绿皮书》观后感5
托尼是一个有着两个孩子和一个老婆的男人，他深深地爱着自己的老婆和孩子。因为酒吧整顿而暂时失业的白人托尼应聘去给黑人钢琴家雪利当司机，因为雪利要巡回演出，所以他们要在一起相处两个月。
托尼是向来不讲究的老大粗而雪利是从骨子里优雅端庄的文化人，两个人互相影响着。托尼从一开始不愿意为雪利拎箱子，到后来会真心为雪利着想;雪利从一开始高高在上盖着毛毯，到后来误以为托尼要离开而想给他加薪留住他。雪利教托尼怎样把话里的脏字去掉能让人听着更舒服，而托尼却觉得如果别人不想听他说话，就可以滚一边去了。
雪利经常会因为自己的肤色遇到很多麻烦，他不能进高档的餐馆，只能在松树下的烂茅厕方便。无论他在台上怎样风光，到了台下，也不过是别人眼中的“老黑”罢了。他会因为自己那“不讨人喜欢的肤色，处处受人欺凌惹麻烦，而托尼却常能替他摆平这一切。
雪利教会了托尼要“站着生活不要跪着赌钱”，雪莉看到托尼在场外和别的黑人一起扔掷子赌钱，告诉他:“他们的出身决定了他们的命运，但你不同。”教会了托尼冷静，并告诉他:那些打你的人愉快地喝着咖啡，和朋友聊天，而我们却在这，什么都不能做。发泄那点情绪并没有什么用，只有尊严才是永远的。雪利本来可以去更受欢迎的地方拿着比这里高三倍的工资但他为了改变人们的观念却还是选择这么做。
托尼本来也有着种族歧视，他丢掉了黑人喝过的杯子，但当他看见雪利演出后，却说:“根本不像个黑人，而像个自由女神。”有一个片段让我印象深刻，托尼告诉雪利，他父亲说过，不管你做什么都要做到极致，上班就认真工作，笑就尽情大笑，吃东西时就像是吃最后一餐那样去享受。两人在车内开怀大笑，这是我第一次见到雪利笑得这样开心。之后，他在酒吧中唱歌，即使没有报酬，但他维护了自己的尊严，比往常更开心。
他们从陌生人到工作关系，最后成了朋友。我明白了，黑人有高贵优雅，也有卑微低劣;白人有自视清高，也有温暖善良。我明白了，有也许有一天你曾经最看不起的人，会是你过节时最念念不忘的人。
《绿皮书》观后感6
第91届奥斯卡奖落下帷幕，影片《绿皮书》成最大赢家，拿下最佳影片，最佳男配角，最佳原创剧本。其中最佳男配角马赫沙拉·阿里还出演了《阿丽塔：战斗天使》中的反派维克特，片中一个没有台词的现身，光光靠眼神就透露出犀利演技。优秀的演员就是这样，即使没有一句台词，也能将情绪表达出来。做到极致的更是直接不露脸，比如《霍比特人》系列中的恶龙史矛革配音演员本尼迪克特·康伯巴奇，仅仅通过磁性通透的声音塑造怪物傲慢自大的性格。《绿皮书》中阿里扮演的唐纳德·谢利音乐家，表情动作自然，情绪流露真实，配得上奥斯卡奖。
影片中看似有两个主角，其实只有一个，那就是托尼·利普。因为并没有正面详细介绍唐纳德·谢利，而是从他和利普相互了解的过程中，侧面描写了谢利的家庭，身世和生活。托尼·利普，美籍意大利人，举止粗鲁的大吃货。有黑道背景，在歌舞厅当过服务员兼打手。由于经常打人，换过很多工作，住在纽约治安最差的布朗克斯区。对黑人有偏见，黑人工人喝过的水杯都直接扔垃圾桶。唐纳德·谢利，文化高且有操守的黑人钢琴家，只弹奏施坦威钢琴，住在卡内基音乐厅楼上，室内装饰豪华，各种奢华摆件和玩物，有仆人打理生活。
谢利即将到歧视黑人风气严重的美国南方进行巡回演出，所以需要雇佣司机，仆人以及保镖。谢利给出的要求很高，而且待遇也不低。他一开始就相中利普，可利普也不是能屈身做下人的角，尤其是替黑人打工，以工资太低拒绝了。利普没了工作，只能靠抵押财物生活，甚至直接和别人打赌，一个小时内吃掉了26个热狗，就为了50美元。谢利最后还是接受了利普的要求，还礼貌地打电话给利普太太征求同意。在临行前，唱片公司给了利普一本黑人安全出行指南，书里面列举了愿意接待黑人的酒店，绿色封面的册子恰好对应了电影名《绿皮书》，而且书上使用了冒犯性的"NEGRO"一词。
八十年代的美国南部美景，徜徉着八十年代歌曲，这样美丽的动态画面下，却隐藏着黑暗的一面。利普说他老婆买过谢利关于孤儿的唱片，封面是一群孩子围坐在篝火旁边。谢利告诉他，那是俄尔甫斯，希腊神话中的传奇音乐家，那些小孩是地狱恶魔。这段对话就好像隐喻着黑人天才钢琴家谢利，生活在一群歧视黑人的人群中，而这些带偏见的人只不过像小孩子一样，拥有幼稚的想法。巡演中种种事情也可以看出这个社会对有色人种的歧视，比如，黑人不能进屋，外出喝酒被无理暴揍，不能试穿没买下的衣服，奇葩的城市规定，莫须有的拘捕，以及狭小堆满杂物的更衣室。特别是休息时间，只能使用屋外的茅厕，不能与白人共用洗手间和餐厅。当谢利生气地提出需要到半个小时车程的旅店方便时，宴会主人居然同意了。谢利本可以不受这种气，拿着三倍工资在北方安安静静演出，可他却幻想着用自己的巡回演出，让大家去掉偏见。其实不论他怎么努力，种族歧视环境已经根深蒂固了，不管是酒吧混混，名人名流，商店老板，国家警察，俱乐部餐厅，甚至是某些城市，都带着偏见和歧视。
谢利在音乐方面得到了极高成就，接受过高等教育，行为举止文雅，语言谦逊，过着衣食无忧的上等生活。偏偏对黑人音乐家抱有成见，不吃代表黑人的肯德基食品。每日晚上靠酒精麻痹自己。利普歧视黑人，可却听黑人歌曲，开车乱扔垃圾，随地大小便，说话粗鲁，性格暴躁。肤色，阶级，性格完全相反的两个人坐进了同一辆车，经过旅途中的几个事件，两人渐渐达到和解。利普从丢掉黑人用过的杯子，变成和谢利共住一间房间。为受到不公平待遇的谢利打抱不平。谢利也放下身段，主动承认错误，教授礼节，指导措辞练习和写煽情的书信。
影片的结尾部分，谢利拒绝了最后一场演出。因为那个侮辱规定，利普也没有收受贿赂而要求谢利表演。在有色人种聚集的酒吧，谢利突破自我，手抓鸡腿用餐后，在没有施坦威钢琴的情况下演奏一曲，惊艳全场。随后在大雪纷飞的回家路上，警察也没有因为车里有黑人而为难他们，反而帮他们疏导车辆。最后谢利主动来到利普家，两人像老朋友见面一样相互拥抱，利普家族也接受的这位谢利，一起共进晚餐。
这部典型的美国公路片，用一段巡回演出的旅程为背景，讲述两个角色在旅途中一系列矛盾冲突，完成了思想转变，性格塑造和自我突破。如果一部电影没有炸裂的特效撑场面的话，真实的剧情和扎实的演技也能让人眼前一亮，显然《绿皮书》做到了。大到美国总统的特批电话，小到利普的态度转变，影片中营造的温馨画面，虽有些牵强，也算给出一个美好结局，让我们看到这个社会慢慢去改变，去接纳，包容和保护有色人种，加上阿里传神的表演，拿下最佳影片奖还是很有说服力的。
《绿皮书》观后感7
前不久，我去看了电影《绿皮书》。我想，爱看电影的人，一定都知道这部电影的存在。毕竟，《绿皮书》在今年，也是被提名了奥斯卡金像奖的了，网上评分，也是很高了。
首先，这是一部有关种族阶级的故事。在美国的1960年代，还是有着种族的偏见的。而“绿皮书”，记录的都是黑人们可以居住的旅店和餐厅，因为有些店铺是不接待黑人的。为了避免不必要的麻烦，我想，才会有“绿皮书”的存在。
全剧中，我最感动的一幕，便是音乐家黑人的那句“暴力永远不能取胜，保持尊严，才能赢得胜利。”尽管受到不公平的待遇，还是可以说出这样的话。换作是我，怕是只会感到不公吧。我们在遇见一些不如意的事情的时候，难免控制不了自己的情绪，为此感到恼怒，甚至大打出手。也许，你会说是别人的错，但是我们也应该懂得，用合适的方式，去挽回自己的尊严。我想，绝不是一味的使用暴力。
然而，在这样的环境下，原本对黑人抱有歧视的另一个主角托尼，也会就此改变。放在现在，我们也存在着歧视，例如性别歧视。有些工作，只要男生，有些房子，只租给女生。但是，我们都在渐渐改变，正在走向更好的未来。等你努力去做的时候，一切，都是时间问题。
其中，最触动人心的，便是那句经典的“世界多的是害怕踏出第一步的孤独之人。”是这样的，明明存在着，却总是等待。感到孤独，何不走去呢？
这个以真实故意改编的电影，让我们感受到了世界的一点复杂和温暖。《绿皮书》让我明白了尊严的重要，面对不公平的该有的模样和踏出第一步的勇气。
《绿皮书》观后感8
这也是一部关于萍水相逢，一起合作而产生了深厚友谊的电影，也是由真人故事改编。
一个白人被一个黑人博士钢琴家雇佣开车，他们去美国南方各地演出，在19世纪六十年代，黑人在南方还受到特别大的歧视，找一个白人一起同行是为了得到保护。但是白人是粗人一个，酒吧里的工作人员，黑人是钢琴家，优雅讲究。开始，相处起来磕磕绊绊，为了把绿皮书合同完成，只能互相忍气吞声。后来，白人与黑人都开始惹是生非，互相帮忙，他们渐渐理解了对方，开始友好起来。
白人与黑人分属不同的阶层，白人贫穷，黑人富有，白人没有文化，黑人是个钢琴家，自然他们的生活习惯也是截然不同的。
白人开着车吃炸鸡，黑人很不喜欢，但白人非要黑人尝一块，没想到，黑人爱上了吃炸鸡，在演出地，黑人在餐单上特意让人准备了炸鸡和玉米，黑人为此很开心，从与白人的交往中得到了未曾有的小享受。白人对黑人没有歧视，当黑人在南方受到歧视挨打时，白人竭力保护，不是出于工作而是出于对黑人的尊重。黑人是同性恋，对此，白人因以前在酒吧工作很是能理解。最后白人很热情的欢迎黑人在自己家里过热闹的圣诞节。黑人在白人这里得到了理解、快乐、与温暖。
黑人教育白人要诚实，但白人很倔强，坚持地上的玉石自己可以随便带走。黑人帮白人给其妻子写情书，黑人口述，白人书写，白人与妻子之间的感情更深厚了。黑人与白人被警察抓起来，为了不耽误演出，黑人给一个高官打了电话，他们被释放，白人把这看作是可喜的事，而黑人则觉得，为此去求人是一种耻辱。黑人在最后一场演出前去一个餐厅吃饭被拒绝，于是黑人罢演，白人坚决拒绝了餐厅老板的贿赂，与黑人一起离开，去了一家黑人餐厅，在那里黑人展示了自己的才华，让下层的黑人都享受到了音乐的魅力。
为了能让白人在圣诞节赶回家，黑人冒雪代替白人开车。把白人送到家之后，黑人回到自己的豪宅，一片孤独在等待着自己，于是，黑人带了酒去参加白人的家庭聚会去了。
事情一件接一件在电影中蜿蜒起伏着，给人带来了温暖。人一向愿意各自为政，这一件一件的事就像穿针引线，让人从人与人之间的冷漠中又燃起了希望。这一路上虽然只是一段时间的相处，但他们的友谊一有了开始，却一直绵长了下去，友谊发生的条件是两个人都从彼此之处得到了温暖与快乐，理解与尊重。
一部情意绵绵的电影，陌生男人之间不止较量，也有更绵长深厚的友谊存在。
《绿皮书》观后感9
在昨天晚上的时候，我观看了《绿皮书》这部电影。使我感触颇深，一回想起就感慨万千。
这部电影主要讲述了：托尼·利普应聘唐·雪利的工作——当一名司机，负责唐·雪利的巡回演出以及宿舍和钢琴。
可是唐·雪利是个黑人，而托尼·利普则不喜欢黑人，甚至讨厌黑人，把黑人用过的水杯统统都丢在垃圾桶里。
但是后来托尼·利普改掉了这种偏见的坏毛病，而唐·雪利也渐渐地从十分严肃、不爱说话变成了时常微笑、说话比较多的人。
最后托尼·利普完成了任务，回到了自己家过圣诞节，唐·雪利也来了，因为托尼·利普离家两个月，所以要写信。而他不会写，于是唐·雪利就给托尼·利普指导。所以唐·雪利进入这个白人家庭受到了款待。
这部影片其实很好的揭露了人性的假丑恶。演出了种族之间的歧视，说明了白人在一定程度上看不起黑人，认为他们都没有什么才能。
举个例子：唐·雪利就是一位黑人钢琴家，他弹出来的曲子美妙无比。可是他之所以获得台下白人的掌声，是因为他弹出的音乐是使他们感到高雅。一旦唐·雪利下了表演台，他就又变成了白人口中的“老黑”和“茄子”。许多商店、餐厅都对黑人有非常大的约束。还有一次，唐·雪利要上厕所，明明有那么好的厕所，他们却让他上远处一个破旧不堪的小厕所。
是啊！一个大师、世界级的钢琴手，就因为唐·雪利是黑人，那些看似高雅的白人们就开始排挤他。
所以，从现在做起，请大家淡化肤色的不同，看重他们身上的优点。如果你这样去做了，你一定会被尊敬与受到回报的。
《绿皮书》观后感10
《绿皮书》是根据真实事件改编的一部喜剧电影，通过巡演过程的经历来直面种族主义与道德伦理，结局引人深思乏味。 本片由彼得·法拉利执导，维果·莫特森、马赫沙拉·阿里主演的剧情片，于2018年9月11日在多伦多国际电影节首映，获得奥斯卡最佳影片、最佳原创剧本和最佳男配角3项大奖，成为本届奥斯卡的最大赢家，是一部实至名归的优秀影片。 这部影片主要讲述黑人爵士钢琴家唐和他的白人司机兼助理托尼两人一路南下，开车赶往美国各地巡演，经过一系列波折以后，重新认识彼此、尊重、改变彼此，建立起一段跨越种族、阶级的纯真友谊。
唐站在舞台上是一名受人尊敬的艺术大师，但是在台下确实一个尴尬的存在，既不被白人所认同，又不被黑人群体所接纳，孤独地让人心疼。 司机托尼虽家境窘迫、暴力、痞气，却拥有一屋子温暖的家人。并在旅途中将家庭的温暖传递给孤独的唐，两人最终建立起一段跨越种族、阶级的友谊。
《绿皮书》观后感11
TonyVallellonga,一个生活在社会底层的白人，有一个完整的家庭，但没有钱，没有固定的工作，没有受过良好的教育，性格也是粗俗、无礼、贪财，还是一个不折不扣的种族歧视者。他曾把黑人用过的杯子扔进垃圾桶，为了50块钱不顾身体健康去参加大胃王比赛。他成为Don的司机，最初也只是为了钱罢了，可他却在这一次长途旅行中，让自己的内心得到升华。
DonShirley，黑人钢琴家，有着很高的修养。在这段旅途中，Tony与Don，一个白，一个黑，一个优雅，一个粗俗，形成巨大的反差和喜剧效果。但也是因此，两人相互不理解，甚至因此而吵架。
当时的社会制度也是十分不公平的，尤其在种族隔离时期的美国南部，黑人受到的是非人的虐待。Don前一秒还是在舞台上演出的钢琴家，下一秒就成为了其他人口中的nigger，在旅行途中，他去酒吧会被人殴打，上厕所会被拒绝，即使这样，他还是会留下一个优雅的微笑。从此可以看出，他的内心是孤独的，他的高雅的行为，不只是个人素养的表现，还是他防身的一把枪，保护自己尊严的工具。
Tony在Don被欺负时，以自己带了枪为理由要挟欺凌者把Don放了，后来Don确实获得了自由——但也被无情地赶出来了。
后来得知，Tony是有枪的，最初他只是不敢掏出来。因为肤色的差异，在Tony眼中，一个白人为一个黑人开枪是不值得的，因为他歧视黑人。他深知Don是一个有素质的人，而不是blackshit，但是他没有勇气开出这一枪。
在旅行过程中，Tony得知Don有一个破碎的家庭，一个身在远方不知处的表哥，他却没有勇气去联系他，没有勇气去重拾这段往事。但从另一个角度讲，Don又是伟大的，他敢于向南方藐视黑人的白人贵族推崇黑人的艺术。就像他被白人歧视，又得不到黑人农民的认同一样，Don是一个矛盾的个体，而他之所以不能突破这种矛盾，不能举起这把枪，是因为他无法逾越心中的成见。
这一切的转变是从那一场雨中的故事开始的。
因为在日落镇搭载黑人，警察要求Tony和Don下车。Tony知道，Don是一个优雅到不愿意用手吃炸鸡的人，当然也不愿意淋雨，因此和警察争吵起来，警察坚持把Don赶下车，并且称意大利人Tony是halfnigger，Tony一气之下打了警察一巴掌，也因此被关进监狱。
Tony也是第一次理解到Don的不易。Tony经历过一次被歧视就感觉屈辱，Don又经历了多少次!
从此，愚钝的小人物Tony，觉醒了。他重拾了那在多年底层生活中丢弃的尊严，在Don再次陷入困境时，Tony拿出了枪。也是看透了人性的矛盾，告诉Don，世界上有太多的孤独者害怕迈出第一步。Don也是在Tony的开导下，走出了这第一部。在被拒绝用餐是，他没有像以往一样隐忍，而是果断拒绝演出，维护了自己的尊严，也是放下了艺术家的架子，和黑人同胞在夜店里演出，露出真心的，而不是为了礼貌的微笑。
在影片的最后，Don也是举起了自己心中的那把枪，从容地走进白人家庭。他的南下巡演，本就是为了能够在白人面前展示才艺，改变黑人的命运，有这样的结果，也就说明他成功改变了自己的命运。
《哪吒》中，哪吒说:人心中的成见像一座大山。那么《绿皮书》，就是外国版的哪吒。Don和Tony打破心中的成见，举起人心中的那把枪——尊严，又何尝不是一种逆天改命?
《绿皮书》观后感12
有那么一本绿皮书，上面写满的是黑人专用旅馆的地址，写满的是黑人专用餐厅的位置。翻开那本绿皮书，就翻开了上个世纪的南美。
在大航海时期，欧洲的探索者们曾将大量的非洲人作为奴隶运送到美洲，黑人就被迫沦为黑奴。奴隶制废除多年后，美国南部的种族歧视观念仍然根深蒂固，黑人只能出入他们专属的场所。于是，在20世纪60年代，这本绿皮书出版了。
纽约是一个大都市，住着成千上万形形色色的人。其中有为了生活费而发愁的白人种族歧视者托尼，也有在像殿堂一样的家中演奏古典音乐的黑人唐。托尼为了凑齐房租，作为唐的司机与唐一同去到南方。托尼对黑人是极端歧视的，他不愿意为唐拿箱子，不愿意听从唐的派遣。但是，在两个月的行程中，他们各自的言行、文化都在影响着对方。唐受过高等教育，学习过音乐，有知识有水平；而托尼是美国普通的小市民，有着最底层人的生活习惯。唐让托尼接触了古典音乐，让他知道了上层社会的样子；托尼也让唐接受了美国普通市民的生活，让唐学会了用手拿炸鸡，喝纸杯里装着的饮料。他们两个在旅途中逐渐地消除对其他种族的偏见。
不过，一路上遇到的很多人仍然对唐极不尊敬。警察污蔑他，市民绑架他，售货员拒绝他。那个在宴会和舞台上极为光鲜亮丽的人，一旦走下他的音乐家的高台，就像是走出了人权大厦。他不能在白人餐厅就餐，不能在白人旅馆过夜，也不能和白人使用同一间卫生间。他也不能和处于社会底层的黑人一起玩乐，因为他受过高等教育，从小接受的价值观与当时黑人的价值观相悖。在影片中，有一次被欺辱后的唐终于爆发了他的真情感：“如果我不够白，那么我也不够黑，我也不够成为一个人”。但幸运的是，在与托尼共处了两个月后，彼此都发生了改变。最后，在为了捍卫尊严离开白人餐厅拒绝演出之后在一家黑人酒吧里弹起了爵士乐，影片在托尼将黑人唐请到家中共进晚餐的画面中结束。
种族歧视，历史问题，也是历史遗漏问题。它不仅存在于白人对黑人的状况，例如白人说唱歌手Eminem刚出道时曾被其他同行唾弃，因为美国的说唱界长期被黑人占据。虽然Eminem现在取得了成功，歌迷遍布全球，但是种族间的歧视仍然无处不在。1963年8月28日，在林肯纪念堂上，一个黑人说，他有一个梦想。不到五年后，那个黑人被刺杀身亡。但是，那个梦想已经深刻的印在人们的心中。
现在，让所有的人，不论是白人，黑人，还是黄种人，为了那个梦想努力吧。
品味完一部作品后，相信大家一定领会了不少东西，这时候，最关键的
黑龙江卫视《见字如面》观后感1
作为一个纯粹的读信节目，《见字如面》的出现无疑是带着些冒险意味的。不似某些情感节目中以拆信为表、窥探家庭丑闻为实的做法，《见字》走的是文化争鸣的路子，它选取的信件远至公元前223年中国历史上的第一封家书，近至十多年前罗永浩写给俞敏洪的求职信。读信人不仅有时下热俏的鲜肉林更新，也有演艺界的泰山北斗张国立、归亚蕾老师等。
根据撰信者真实身份的不同，读信人的选择也兼顾了性格、年龄等考量。另一边，因着信件年代久远，节目组还将涉及文言文的部分做了准确又保留意蕴的白话翻译，观众理解方便，也更易将思绪沉浸在信件诠释的过程中。而在第二现场，还有主持人翟毓红与杨雨、许子东两位文化嘉宾进行对谈，分享信件由来或解读深层涵义。这么看，倒有些《锵锵三人行》的意思。
说起《锵锵》，儿时最爱看窦文涛、梁文道、许子东三大才子指天说地、谈笑风生，而今再见许老，脾气稍敛，但论事更为透彻直接。许是担心审核问题，主持人小翟与杨雨总是强加打断，观众与许老皆未能尽兴，十分可惜。另一位嘉宾杨雨是百家讲坛的常客，对纳兰容若偏爱有加的她是典型的感性派学者，解读时除偶尔掉书袋外，总不免将自我情感投射在信件中，于此，有观众戏称道：“杨雨读了很多书，而许子东读明白了很多书。”也是见仁见智了。
除此之外，小翟作为主持人的控场能力也亟待提升，安静深沉的第一读信讲台，混搭着嘈杂急切的第二抒发现场，总归显得突兀。毕竟节目初衷，不过也是为了交待一句：我们总说得太多，却察觉不到想得太少。
尽管第二现场略有缺憾，但读信现场却是诚意满满。三期里，个人最喜欢何冰和归亚蕾老师的演绎。何冰其人，二度摘得中国话剧界最高奖项梅花奖，表演功底自然不容多说，但令我讶异的是，他打动我的并非慷慨激昂的情绪张力，而是在诠释一封由普通父亲撰写、以表达为子前途担忧的家书时，那份面对孩子哭笑不得又无可奈何的真切。那封信的名字叫《其实爸妈也是装的》，拿捏“装”，多一分则油滑，少一分便拘束，幸而是何冰，让“可怜天下父母心”的主题显得并不那么生硬、悲戚。
三期节目里，我曾为两封信落过泪，一封是萧红在临终前写给弟弟的《有你们，中国是不会亡的》，另一封是张晓风作为母亲写给全社会的《我交给你们一个孩子》。而两封信的演绎者，都是归亚蕾老师。此处，原谅我无法用言语准确形容她声音的力量，只得截取她读张晓风的片段，让大家聊以感受。
如今，《见字如面》在豆瓣的评分已高达9.3了，但我深知，与其他消费着颜值、笑料、绯闻的节目相比，《见字》注定只能是小众的狂欢。可我却期望它能撑得久一点，有第二季、第三季，有更多的人知道它，愿意停下小驻，并被它打动。笺短情长，愿迷途未远，还能追回已逝的时光。
黑龙江卫视《见字如面》观后感2
尽管手写书信的时代已经悄悄溜走，但是《见字如面》仿佛文化界的一股清流，将书信最纯粹的一面展现在了大众面前。带领的观众重新温习书信里不为人知的感动与记忆。《见字如面》以书信的方式重新唤起了中国人民心中对书信的那份情愫。
节目入选了差不多有一百多封信，不分时代、人物，真实全面的再现了中国各个阶段。从春秋到民国，一直到现在，人性的善恶交织，时代的重檐迭荡，在书信里都得到了最好的表达。
第一季的《见字如面》邀请了娱乐圈的诸多明星，例如林更新、张国立等人，他们用声音扮演写信人，在各大媒体以及现场观众的注视下把信件一封封读出来。这些信件里饱含着太多的个人情感与时代背景。当每读一封信是，我都感觉是在重温一个历史场景，使自己置身其中，国破家亡、羁旅悲愁、盛世王朝一一通过文字生动形象的表达了出来。当时的社会气象以及历史人物，仿佛栩栩如生的展现在你的面前。
书信是我国传统文化一大成就之一，守住传统，匠心以成。在当今生活节奏越来越快的社会生活里，电脑、手机等科技产品充斥着人们太多太多的生活时间，书信仿佛渐渐被人们所遗忘。而这样一、一档的综艺节目，仿佛又唤起了我对书信的热爱。心急的我立马给妈妈写了一封信。书信仿佛就是通往心灵的快递列车。每当落笔写信，或者读信，都能感觉到自己仿佛身临其境，沉浸于情感之中不能自拔。
书信没有矫揉造作，没有嬉笑欢腾，但它却用最实在的方式打开人们的心灵。
我爱《见字如面》，更爱书信。
黑龙江卫视《见字如面》观后感3
前段时间翻看《半月谈》，偶然看到一篇题为《书信或逝情怀未老》的文，被这题打动了，认真看了起来。文中开篇便提到《见字如面》第一期演员嘉宾王耀庆读画家黄永玉写给著名剧作家曹禺的一封信，信中引用莎翁《马克白》里的一句话:“醒来啊，马克白，把沉睡赶走。”文中还有这样一段话:“书信写作被称为“最温柔的艺术”。许多人怀念手写书信时代，是因为通信的快乐本身来自两个层面，一是书写，二是等待。”
这些就是我认识《见字如面》的经过，接着便一口气的看完了十多期，每一期，我都是很有代入感地去看，摘记下。最初的原因是喜欢听故事，而书信打开了历史。一直看到后来，不管是数百数千年前的古韵、英勇就义前的绝命书、名人间的书信还是质朴的家书，我都爱听。他们把我带进一个个鲜活的时代场景和人生故事里，去领会那代人的精神情怀和生活智慧。因为是很投入的去听，我的感受有时是热血沸腾、有时是浪漫少女心、有时是感动极了，这就是书信的力量吧!每封书信读完后会有嘉宾老师去讲解书信背后的故事，我们总是感叹:“他这样一个人，居然会写这样一封信!”的确，我们有一些话不容易说出口，写下来反倒可以更清楚、更深情的表达，这就是书信的力量吧!
观后感有三点。其一，节目的宗旨和意义好，用书信打开历史，传播了正能量。其二，读信人演绎的好，拆信人解读的好。对于像我这样的“历史文盲”，从来都只靠死记硬背，却从来知之甚少。我们看完节目后，总归是涨了点知识，可能中小学生还提高了语文水平，这比玩手机打游戏会更有营养的。其三，感动的泪流满面，一塌糊涂之余，让人思考，感悟良多。
黑龙江卫视《见字如面》观后感4
现代社会，信息的传递随着多媒体时代的到来而加速，书信，作为信息传递载体的功能已经退化。但作为一种情感表达的方式依然有着独有的魅力。
有些话，写下来就更郑重其事，一笔一划间，都能
卑微的倾慕、颤抖的愧疚，或是生命都无法承受之痛。这些统统都难以当面表露。
就如同李真写给母亲的信。他不忍当面诉说，害怕见她又多一次情感的崩塌。每一次在生死间徘徊，对于母亲而言都是一次炼狱。这痛不会因为熟悉而麻木，只会如潮水一波一波的倾覆而来，带给你似死的窒息。
作为一个父亲我深刻体会这种情感。不计代价的燃烧自己，去挽回儿子的生命。
到了我这年纪，死亡，已经成了生活中反复被提起的词汇。我的外婆在我读大学时去世，从那时起，我开始正式而郑重的思考死亡。它，淬不及防的接二连三降落在我的亲人身上。但其实，这都是必然。
最近母亲也总提起身边的人走了一个又一个。最近一个星期就听到三起。母亲的闺蜜因为癌症离世;二舅妈的侄子(37岁)被确诊肝癌，余生无多;对面超市老板的儿子抓鱼时溺水而死，年仅29岁。
死，当以一种意外的形式降临的时候，是随时而至的。理论上，每一个人都有遭遇的可能。
所以琼瑶说，能健康活到80岁已是上天的恩赐。与我初听到这些消息的时候感触一样。
当这些悲伤的故事一个一个涌进你的生活里的时候，你会发现当下的幸福和安康真该做是上天的恩赐，而不应视为理所当然。
琼瑶用冷静、充满温暖的文字去描绘死亡，用平和而豁达的心态去面对死亡。而李真一家，却在拼命厮杀，为搏来一线微弱的生机。这就是人生，是这个世界本来的样子。很多人，也叫它是命运。
命运弄人，也造就了一些人。而决定这些的其实只是一种偶然的分配。想来可笑。
命运亲手书写太平轮幸存者的名单，一个不多一个不少。活下来的，没有任何理由。
所以当自己成为幸存者之后，劫后余生的喜悦远不能治愈这场灾难带来的创伤。
周迅的悲咽，还原了作者当时的情绪。与死神擦身而过，该心怀感激，却也眼睁睁看着他带走那些无辜如我的平民，那里甚至有我的亲人。终于还是高兴不起来。
命运让天空中两个互不相识的人以死相逼，也让重洋之外的两个女人有了一生的羁绊。
即便终不得相见，即便半个世纪之后那封信才姗姗来迟。可这一封书信，却一直提醒着我们战争的残酷和人性的可贵。它的价值也远比慰藉两个受伤的家庭更重要。
这些精心挑选出来的书信，关乎生死，也在诉求命运。讲述者生动的还原功不可没。
所以，该为《见字如面》点个赞!
黑龙江卫视《见字如面》观后感5
还记得第一季看了一期，被某些不喜的环节淡去了兴趣，就没有再看。当时有些遗憾，这么好的一个素材节目，却被烹饪成了那样。
偶然看到了第二季的播出，封面是周迅，倒是有些惊喜。抱着试试看的心情看了第一期，每期划分主题的想法很棒，尤其是第一期沉重的生死话题让隔着屏幕的我，险些抑制不住眼眶里的泪水。信件选材空间范围更加宽广，尤其是还有一封现世儿子写给母亲的信。
在读每封信之前，
在读信嘉宾方面，也多了不少惊喜，少了一些小鲜肉们，多了更有文化底蕴的嘉宾们，更加期待未出场的嘉宾们了，归亚蕾老师还是一如既往地优雅。
觉得有些美中不足的.是，为什么会加上了一些吃瓜群众来提问呢?感觉跟整个节目风格有些不搭。还有在读一些文言信件时，会用普通话代替，不过字幕还是文言文。其实，稍微有些文言功底的人理解这些信件的内容应该不难。个人觉得还是读文言，字幕改成白话文可能会更好一些，也能向大众普及优秀的古文。
不过瑕不掩瑜，第二季的确是惊喜，希望未来能涌现出更多的这种类型的节目，向大众普及人文关怀。
黑龙江卫视《见字如面》观后感6
一个演员，一个讲台，一封信。一档读信节目，录制现场只有这些，却格外纯粹精致，收获了现场观众最由衷的掌声和喝彩声。
11月28日，这档名为《见字如面》、号称纯美网综的节目在北京红砖美术馆开机。
这是国内首档也是全屏唯一一档明星读信节目。这档新颖的节目由成功推出了《中国汉字听写大会》《中国成语大会》两档“国民文化节目“的实力文化,联合黑龙江卫视和环球网等共同制作。
《见字如面》总导演、实力文化创始人、人称“文化顽主”的关正文，继玩转汉字和成语之后，这次又将目光聚焦在书信上。
《见字如面》总导演关正文，也是《中国汉字听写大会》《中国成语大会》节目总导演这一回，“文化顽主”带领他麾下这支国内顶尖的文化节目制作团队，把中国从古至今的书信做了一次集中大扫描和大梳理，开始了在书信文化领域新的征程。
关正文说，这档节目绝不是为了怀旧——尽管在手写书信传统悄然逝去的今天，一档专门朗读书信的节目肯定会带领观众重温书信里的时光和记忆——而是为了那些值得中国人知道的、有意思的、真实的中国故事，让更多人的知道。
本季节目邀请了林更新、何冰、张国立、王耀庆、归亚蕾等8位友情出演。记者了解到，所有明星都是抱着热衷文化传播的公益心参加节目录制。
他们用声音扮演那些写信人，在现场几百位观众的注视下，一封封读出那些可以窥视中国历史、名人往来以及普通人生活场景的信件。
节目开机发布会上，由左二起，分别是人大家书博物馆馆长张丁、节目总导演关正文、环球网副总经理兼总编辑朱研、黑龙江卫视节目部副主杨巍关正文介绍，因为绝大多数都是私人信件，写作时并不是为了发表，所以这其中包含了更多真实的信息和更加自然生动的情感。每一封信都在打开一个栩栩如生的真实场景，而演员们用声音表演，更是让那些写信人好像就在现场，而信中所描述的人物情状和社会风物，精神情怀和生活智慧仿佛都触手可及。
参加第一天节目录制的是当红小生林更新和实力演员何冰。对于这档全新的节目，他俩都表现出极大的兴趣和热情。每人足足读了12封信。林更新更是表示，他为《见字如面》贡献了从艺以来最走心的节目表演。
林更新深情读信，开机当天，还举办了新闻发布会，环球网副总经理兼总编辑朱研、黑龙江卫视节目部副主编杨巍，中国人民大学家书博物馆馆长张丁，演员何冰、林更新与节目总导演关正文一起出席了全国三十多家新闻媒体参加的开机发布会。
据悉，共有一百余封经过精心挑选的书信陆续在《见字如面》被朗读。
黑龙江卫视《见字如面》观后感7
近期，一档读信的节目火了：一封封信，几位老戏骨的深情讲述，使得黑龙江卫视的《见字如面》引起观众的共鸣。
随后，央视的《朗读者》火热开播。3月4日，麦家登上讲台，现场朗读了他写给儿子的一封信，并分享自己与儿子麦恩的一段往事，让观众不觉间涕泪俱下，有人甚至将这封信封称为“最感人家书”。
《查令十字街84号》里写道：“一旦交流变得太有效率，不再需要翘首引颈、两两相望，某些情意也将因而迅速贬值不被察觉。”而书信，正是这样的保留情意和时间的特别方式。
书信，历来是人们流露真情的方寸之地。家人之间，通过家信能够淋漓畅快地表达真切的关爱;情人之间，有时候当面无法表述的情感，通过书信就能够向对方表达出口语无法传递的细腻、动人的情感。
当人们在电视上津津有味地聆听一封书信时，他们聆听的是什么?其实是一种情感的共鸣，一种心理的共振。
仔细看，观众不难看出，整个读信过程，归亚蕾的眼睛都是通红充血状态，这是她为准备节目而熬红的。她把自己要读的信件反反复复地看，少说也读过二三十遍，很多信件都到了可以脱稿的地步。
张国立也在第一期中两次登台，一次他演绎一代文宗、”唐宋八大家”之首韩愈，一次他和王耀庆携手演绎黄永玉和曹禺的往来书信。朗读韩愈脑路清奇地给鳄鱼写信时他敲山震虎、恣肆挥洒，演绎中国莎士比亚曹禺回复朋友黄永玉率真的艺术批评时，他收敛沉潜，豁达稳重。
对于一个身兼数职的当红实力派而言，张国立的行程从来都是满满当当，但他仅听到“见字如面”四个字，就被深深打动，毅然决定挤出时间前来。对于张国立来说，表演艺术家的称谓实至名归。观众对于他的每一次亮相都给予高度赞赏，认为他都已经不是表演，而分明就是最真实自然的写信人本身。
台湾演员王耀庆，在《见字如面》舞台上一扫过去观众对他“全中国最适合扮演金领的演员”的定式思维，展现自己的多元形象塑造才华。“一张面孔下隐藏着无数的可能性”成为观众通过《见字如面》对原本就魅力四射的王耀庆新认识。而他自己也表示，在《见字如面》投入到完全不同的写信人的角色里，非常具有挑战性，也非常过瘾。
