以一场猛烈的世纪之战与动人的不摧信念，点燃大众的观影热情。下面是血战钢锯岭
篇一：电影血战钢锯岭观后感
信仰是人精神意义上赖以存在的基础，是我们平衡物欲的工具。大多数人选择的是符合社会主流价值的、更容易生存下来的信仰。而如果选择偏离主流的信仰，我们为了捍卫信仰所付出的努力就注定要比其他人更多一些，这条路也会坎坷崎岖。
看完HacksawRidge我想起爸妈以前总叮嘱我的一句话：人不能太怪。虽然多年来一直被这么警告着，我还是选择做了一个怪人：内心深处，比起来自社会的评判标准，我更相信通过自我审视得出来的一套理论。我想，如果不是冒着枪林弹雨救了几十条人命，成为人人景仰的英雄，DesmondDoss在他人的眼里也一样只是个普通的怪人：身为一个军人宁愿蹲监狱也不肯拿枪。不了解他的人只会简单地把这个信仰误解为懦夫行为。
每个人不同的经历一定程度上造就了我们不同的信仰，各种各样的信仰又让我们成为了不同的人。Desmond小时候打架用砖头砸晕自己兄弟后仿佛接受神谕一般正好看到了墙上的十诫之一：不可杀人。长大后他对醉酒施暴的父亲举枪，虽未按下扳机，但也感受到自己戾气的可怕。这些经历让他坚定了从此绝不碰枪的信仰。经历的不同多少让我们成为彼此眼中的怪人。
Desmond严格执行自己不杀人的原则，到底要的是什么，也许他自己也无法说出个究竟。是反对暴力吗？不尽然。你也许会注意到：其实Desmond并不反对战争，并不反对他人杀人。他上战场做医疗兵虽是救人性命，但实质上也是为杀人的人服务。有段情节更能说明这点，在救援负伤的中士时，Desmond用一块布拖着中士，一边自己在前飞奔带他撤离战场，一边让他开枪射杀追上来的日本人。这有点“救命我来，杀人你去”的态度。可见他理解战争的意义，并不绝对反对杀戮。他只是自己下不了手，因为这是他自己的信仰。
说起来有趣，信仰似乎并不是理性的，有时候也没有逻辑，但正是这种不完全理性让信仰成为了我们自由意志的证明。很多时候我们坚持信仰的理由太脆弱，只是刚好够说服自己一个人而已。所以Desmond并没有成为向世界宣扬非暴力的圣人，也并不去阻止他人杀戮。“不杀”只是他给自己一个人定下的原则而已（同时也是他作为基督复临安息日会信徒的教条，但并不矛盾）。这些信念让我们成为了和别人不同的人，也让我们感受到自己是独立的个体，而不是随着社会既定程序运行的一个零件。
我们身在社会中，特别是影片中战场这样极端的环境，为了服从秩序，个人的.信仰就变得难以捍卫。社会对每个人的行为有预设的期待，军营更是需要绝对服从的地方。过于纵容每个人按照自己的信仰各行其是必然导致社会运行的低效，这个道理谁都懂，不过多讨论。
但我仍相信社会既需要秩序，也需要自由和包容。我们宁愿看到那些闪耀着人性光辉却稍显离经叛道的信仰被温柔以待，而不是每个人都道貌岸然地标榜一致的道德标准，内心深处却各怀鬼胎。我也可以预料到会有一堆热血军事宅会在评论区大喊：打仗就是要冷血，纵容圣母婊大家都玩完。Desmond的不朽事迹就是给这些绝对化的论断一个响亮的耳光。他让我们看到：即使是偏离主流的个人信仰，仍然可以通过执行者的诚意和努力被主流社会认可。因为这种个人信仰和社会主流价值观的最终目的是一样的：为了更多人的福祉以及最终的和平。
因此影片也在时刻地提醒我们不要忘了战争的目的是为了和平。作为战争片，HacksawRidge所展现的战场上宛如地狱般的残酷气氛和以往战争片所渲染的紧张刺激感是风格迥异的。我相信这种写实的表现手法就是为了告诉我们：战场不是一个为了展现英雄主义而存在的有趣的地方，我们只是在万不得已的情况下被迫用战争手段来捍卫和平。正因为善良的人们秉持着这样的信念走上战场，Desmond的不杀信念才能在夹缝中最终生存下来，也让他最终有证明自己的机会。
但是坚持自己的信仰从来都不是那么可以乐观的事。影片在表现个人信仰与集体秩序的矛盾方面还是显得有些理想化。其中两个细节我个人就觉得有点过。一段是全连士兵花十分钟时间等Desmond做完周六祈祷再发动进攻。一段是在战局紧张之际Desmond却坚持让人帮他取回掉落的圣经。这两个情节固然体现了Desmond重新赢得了他人的尊重甚至反过来动摇了集体的价值观，但从实际情况来说，如果真这么做，也许会影响战局或危急他人生命。所以我觉得这两点在战争中并不是可以向个人信仰妥协的部分。而另一点比较可悲的是，前半部分Desmond可以幸免军事法庭的裁决，其实一部分也是靠了老爸老战友的关系。现实比理想还是要残酷太多，社会发展到今天这一步，并不会给偏离主流的个人信仰太多生存空间。我们应该意识到，比起Desmond，有更多人在维护自己信仰的战斗中最终消亡或者屈服，并没有熬到那个让自己来得及发声的时刻。
因此作为少数闪现了信仰光辉的个例，Desmond的故事更值得为人传颂。这样的壮举需要将生死置之度外的勇气。对Desmond来说，信仰和纪律的斗争就已经够激烈了，生命只能远远地排在后面。所以当上尉问他你能为这场战争做什么的时候，他的回答是我已经准备好了献出生命。上尉告诉他：你的命没法帮我们打赢这场战争。但我想说：他救回来的那些命可以。
篇二：血战钢锯岭观后感
美国片一直擅长聚焦于某个角色去阐释人性的内涵。《血战钢锯岭》虽然也是另类的"英雄主义"，却着实振憾到了我。美国很少拍历史战争片，此片应该算是经典。从述事方式和节奏都控制到位，战争场景复原感强烈，拍摄角度鲜少夹入政治观点，中心思想与故事脉络十分清晰。战争场景烘托出的情感是：感动、善良、正义。弱化了对立感，虽然画面十分残酷，给人一种撕裂的疼痛与恐惧，却无法升起仇恨。只有深深的疼惜…
这些都不是我要谈的重点，我想聊聊影片中几个令我印象深刻的片段。
第一个片段，是多斯在打闹中误伤了他哥哥时，父亲与母亲的不同反应。我们能感受到多斯望着墙上图片时深切的悔意，那是他第一次面对生命。试想，如果那个时候他父亲的鞭子真的抽打在他身上，估计我们见不到后来那个拯救生命的英雄了。真正的善能引发善，泄愤的父亲只会收获一个反抗和充满憎恨的孩子。我很敬佩母亲对待这件事的智慧，她能感受到孩子内在的忏悔，并且在那个时候不仅是安慰和抚慰，而是告诉她对待生命的正确态度。在强烈的情绪下，语言便成为强大的武器，可以摧毁一个人，也能强悍一个人的精神世界。正面语言，是多么重要的一门功课！
当谈及父亲暴力的虐待，母亲的回复是：他不是憎恨我们，许多时候他是憎恨他自己。八九岁的孩子虽不懂这些话语的内涵意义，却也在他心里种下了一个叫做"理解与善意"的种子。在他后面被战友熟睡时群殴，他的反应上有看到如出一辙的对战友的理解与善意。的确，没有经历过战争，怎么能理解一个在战争中死亡线上趴出来的人？战火的创伤，比任何生命中的疼痛都更甚。无论是生理上，还是在心理上。"你不知道未参战前的他有多好。"多斯母亲这一句又隐含了战争的凶残，多斯父亲虽活着回来，却已经让自己的灵魂死在战场。多年来，一直生活在战争的创伤中不能自拔。
第二个镜头，是多斯在法庭上。他看着法官真诚诉说自己的信仰："现实世界已经支离破碎，我只是想努力拼凑一些自己的完整。难道这也有错吗？"法官闻此言都有些动容。军队中最讲究执行力，违抗命令是无法被接的。如果我们用这个角度来看待他的上司，或许更能理解他为何一定要让多斯离开。而不会觉得他是个冷酷的人。的确，军队中有那么多的上帝信仰者，为什么只有你不肯拿枪？实质上，多斯内在的价值体系并非只来源于上帝的教育。多数来源于家庭的教育与母亲的爱。他的支离破碎更多来自家庭的体验，母亲的温暖善良和带着心灵创伤的父亲，一战的疼痛在这个家庭里久久不散，支离破碎。母亲的价值观被嫁接到他身上。
第三个境头，他在战火纷飞中，不顾自己生死，透支体力的拯救生命。那一个信念一直在支撑他：求求你，让我再救一个！他把所有的痛苦，都化作对生命的尊重与珍惜。不是对自己，而是对所有人。所以当他对敌方日本人施药时，听到"山上还有个神精病一直在救人，还救了两个日本人下来…"时我禁不住落泪。被这一份对生命的平等与尊重深深憾动…没有分别心，没有评判的爱。同时，升起一种羞耻感，为自己的那些小情小爱，小情绪感到羞愧。我们能为这些事烦恼，实际上是因为我们生活得太幸福，才能有时间去折腾。生命那么脆弱与无常，去爱一切生命吧！
美国片对人性的解析真的是深刻露骨，却不显生硬。人不是生而为善或恶，成长中的各种体验造就了一个人的内在世界。而外在世界，则是他原来思维模式的体现。而我们花了多少时间去了解自己呢？
专心做一件事情，专心爱一个人，都是一场修行。必须熬住那些寂寞孤独的时光，扛过各种不被理解的折磨与苦难。如同多斯的信仰……专心爱一个人需要做很多事，专心做一件事需要爱许多人。于是，我想花心一点，专心做一件事：智慧地去爱每一个人。我无法确定能否达到终点，却可以让自己一直在路上……
篇三：血战钢锯岭观后感
这就是奇迹！
听闻多方赞誉，看完之后，果然实至名归。若是不写点赞美之词，实在过意不去。
电影开始正式放映前，便已打出字幕提醒观众本片是根据真实的故事改编。见此后我立马提醒自己，看完此片后要去了解下真实故事到底怎样，不然又会被误导。毕竟改编之后的故事与真实事件南辕北辙的情况并不少见，所以看此片除了感受梅导打造的视听盛宴之外，我对核心剧情一直存了半分怀疑的心思，尤其是看到戴斯蒙德以一己之力多次往返在战场之中救下了好几十个战友时，那份怀疑达到了顶峰，然而看到影片结尾的事实真相之后，惊得我目瞪口呆。
真实故事居然还比电影来得夸张和戏剧。一直到现在我都无法想象真实战场中的戴斯蒙德是如何在如此危险的战场上救下了那么多生命。谁能想到这个看似羸弱的普通人竟然能造就这种奇迹，说他是英雄也匹配不了他应得的赞誉。
整个电影的故事情节并不复杂，前半部分非常自然流畅地展现了戴斯蒙德的成长经历家庭环境和爱情，尤其是对两人之间的恋爱经历发展得如此顺利如此美好，格外虐狗。后半部分则展现了戴斯蒙德为坚守自己的信仰而拒绝拿枪，但在战场上冒着炮火和敌人查杀竭尽所能救下了数十条被困战场的生命，赢得了众人极大地尊敬。
影片中导演对战争场面的刻画非常用心。听说为取得更真实效果还专门炸了一个农场作为影片中的战场，并不遗余力地呈现出了战争中残酷乃至恐怖的一面。在刚接近战场时就看到了一拖又一拖车的尸体从前线运出来，血肉模糊，堆积如山，而幸存的士兵一个个目光空洞，面无表情，好似已经把灵魂葬送在了战场，离开的只是一具具躯壳而已。还未真正进入战场，从这番场景中亦可感受到战争的残酷无情。等正式开战之后，呼啸而过的子弹，血流满地的断臂残肢，炮火洗礼之后尸横遍野的焦土，再配上极为逼真动感的音效，仿佛已把观众置身于真实战场之中。面对漫天的枪林弹雨，怎能不让全身紧绷心惊胆战？人的生命竟如此脆弱，在化为战场的修罗地狱之中不堪一击。梅导把战争的血腥暴力残忍乃至恐怖的一面展现得淋漓尽致，粗暴写实，打造出一种极其强烈的感官刺激。看完之后，多半会让观众对战争也生出了几分恐惧之感。
除了对战争场面的再现，导演对剧情节奏和走向的把握也极为老道，一步步地埋下伏笔，与后面环环相扣。影片开头两兄弟爬山的镜头暗示出戴斯蒙德体能并不差，难怪他人虽瘦小，但参军后体能训练成绩反而挺优秀。后来戴斯蒙德和哥哥打架，差点把哥哥误伤致死。又因为阻止父亲时枪走火差点伤人。这些经历都为他对枪敬而远之提供了合理的解释。
那么这部电影导演到底想要表达什么呢？除了反战，我觉得明显更多的是对生命的尊重和对信仰的坚守，尤其是身处困境之时。
当战争已经来临之时，戴斯蒙德无法在家继续自己的安稳日子，便决意奔赴前线成为一个救人性命的医务兵。然而这份救人的初衷和他不杀戮的信仰一直都在现实中备受考验。
影片中当戴斯蒙德运回一个伤员时，另一个医务兵对戴斯蒙德说你难道不知道伤员要分类，伤太重明显救不活的就不用救了。戴斯蒙德当即说，都没救过怎么知道救不了！（具体台词记不清了）他对每一个生命都是给予足够的重视和珍惜，甚至不分敌友。但这份尊重和珍惜正是基于他对信仰始终如一的坚守。戴斯蒙德刚入伍时面对长官的责罚和队友的欺负，明知极有可能进军事监狱也不愿拿枪，即使装装样子也不行。因为他很清楚，事已至此，拿枪和杀人已经没有区别。妥协第一次便会有第二次。他这份始终不为所动的决心着实让人动容，但在上战场之前他在众人眼中也仅此而已。然而，没想到的是他在战场上的表现极为惊艳，堪称奇迹。当敌人开始反扑，己方部队撤退之后，他依旧不愿离去，冒着炮火穿梭在战场之中尽己所能地救下每一个活着的伤员，不论敌友，即使炮火停歇亦是如此。从白天到黑夜再到白天，坚持不懈，真真彻彻地贯彻了自己救人的初衷，坚守了自己不杀戮的信仰。不仅如此，他在战场上也暂时成为了战友们的信仰所在，因为他用行动表明大家可以依靠他，他不会抛下任何人；和他并肩作战，让人心安；战场上有他这种医务兵，鼓舞人心！
但更加鼓舞人心的是，若是平凡如邻家男孩的戴斯蒙德也能创造就这种奇迹，那何况芸芸众生中的我们呢？
《血战钢锯岭》文戏功底十足，战争场面紧扣人心，货真价实的战争世界。下面是相关的
《血战钢锯岭》观后感一：
一向以写实，粗暴阳刚著称的导演梅尔吉布森，跨别十年众望所归给我们带来了肾上腺素爆炸的《血战钢锯岭》。 让电影重新离开了大量的绿背景CGI技术。扎扎实实的拍到每一个爆炸，每一条血管被割掉后的喷张。实打实的爆炸和拍摄，最真实的展现二战的人间炼狱。用传统老牌的拍摄手法，慢慢铺展的剧情，让很多有人回想起了电影战争片的黄金时代。那种久违的古典烈酒的滋味!又重新回归了! 《血战钢锯岭》根据真实历史事件改编。故事很简单，讲述了一位叫德斯蒙特多斯的士兵拒绝拿武器上战场，只救人的虔诚基督教教徒。 那么真实的德斯蒙特多斯，和梅尔吉布森镜头下的德斯蒙特多斯有多少出入呢。在搜集网上和观看过关于多斯的纪录片后，给大家罗列了重要的一些部分。
1.关于“良心拒服兵役”(conscientious objector) “良心拒服兵役者”简单点说，就是上战场不拿武器只救人的“士兵”。多斯应该算真正意义上第一位“良心拒服兵役”者。而其实早在第一次世界大战时期，已经有位叫阿尔文约克的人就干过，拒绝拿武器，但是后来中途放弃了。 所以多斯成了第一人。之后在越战时期，曾有两位士兵也效仿，分别是托马斯贝内特和约瑟夫G小拉普安特。可惜的是他们在越战时期就牺牲了。
2.关于多斯童年阴影 多斯的童年确实有阴影，他的父亲酗酒，正好那个时期美国大萧条，整个家庭弥漫着恐怖。终于有一天多斯的爸爸和多斯的小舅舅(多斯母亲的弟弟)都喝大发了。于是多斯的爸爸拿枪差点杀了多斯的.小舅舅，而这时多斯的母亲上前去阻止了(并不是多斯上前阻止的)，之后多斯的母亲报了警，多斯这时候才回到家看到了后阶段发生的事情，他的爸爸被警察铐走。于是多斯决定从此不碰武器。 而电影把这幕变得戏剧化，多斯的父亲拿枪想要干他母亲...多斯上前阻止。
3.关于多斯和他老婆 多斯是虔诚的基督教徒，这是受到她母亲的感染。而在多斯年轻的时候去教会，认识了同样年轻的多罗西。于是他们因为同一信仰同一梦想走到了一起。而电影中把这幕拍成了传统的爱情相识桥段：一位士兵看上一个护士，护士爱上了血气方刚的士兵。 但是确实后来多萝西成为了一名护士，但那是多斯在战场上受伤退役以后无法工作，多萝西要养家糊口，去考了护士职称。 而多斯和多萝西婚礼，是早在多斯去服兵役前就已经举行了。也就是说多斯是结完婚办理婚礼收完了红包以后才去服兵役的。电影中多斯因为不愿携带武器而不能参加婚礼，是为了增加戏剧冲突而已。 而在现实中，他在去战场前确实有2周的探亲假，但貌似被拒绝了。最后只给了3天。
4.关于钢锯岭 大家可以看一部由伊斯特伍德导演的《硫磺岛的来信》。里面更详细的展示了日本人在这些悬崖峭壁的岛挖的盘丝洞。在钢锯岭日本人也是这么干的。所以美国人刚上岛的时候，对这些悬崖峭壁很是头疼。 于是多斯和另外两位士兵一起用货网做了一个简易的攀岩的道具。而这个道具在电影中多斯到战场时候已经有了，而且还相当的完整，但现实中，这个攀岩的道具十分的简陋。
5.关于战友 现实中和电影区别不大，战友在初期非常排斥多斯这种不拿武器的做法。觉得他装腔作势，装上帝，你谁呀你?!所以大家都嘲笑他，排挤他，而且还拿鞋子物品砸他。至于电影里他被打得满地找牙，也是为了戏剧需要。在军营里被打成这样，是要受到严重的军规处罚的。
6.关于周六不工作祷告 多斯是一位虔诚的基督教徒，所以他周六真的是不工作呀，虔诚的祷告呀。起初在军营的时候就是这样。后来上战场实在没办法，只能周六也“上班”。但是上班前，他也必须祷告。这就有了电影里上战场前士兵都在等他的祷告。
7.关于法庭审判 电影中他父亲来救场。现实中当然没有了。只是多斯的父亲确实有在外场联系了教会的战争委员会，这也起到了积极的作用。最后在拒绝2周探亲假后，重新给了多斯3天的探亲假。
8.关于救援日本兵? 电影中有一段是多斯在地洞了救了一位日本兵。 这一段是在纪录片里多斯的战友的描述。当然了，这位战友因为政治正确，他的用词非常小心，说得很含糊。一会说的是日本士兵威胁了多斯，一会说只是看见了某个日本兵有美国式包扎。而且多斯因为大爱嘛。等等等等。但是至于到底有没有这件事情，至今还是一个小秘密。
9.关于多斯脚踢手榴弹 这个是真的，只是不是日本兵投降扔手榴弹。而是在一个夜晚，他们经过了日本兵的一个巢穴，被突然扔过来的手榴弹吓蒙了，说时迟那时快，多斯一脚踢开。最后手榴弹在空中爆炸，炸伤了多斯的腿。之后多斯坐在原地等了5小时担架才过来，但是抬没两步，多斯发现有战友比他伤势更严重，决定把担架让给战友，自己走下去，而这时他被日本狙击手打中胳膊。再次负伤。
10.关于多斯的后来 电影后面真实镜头，是电影的一个升华。看完电影大家全体起立鼓掌。真正的反战核心就是得到世人的认同的价值观。 现实中，多斯荣获荣誉勋章，收到总统接见等等。但之后多斯的生活并不容易。他负伤太重，被认定为90%残疾。接受了将近5年半的治疗。1976年以后，完全失聪。1988年接收人工耳蜗手术才恢复听觉。
因为战争多斯失去了劳动能力，他的妻子变成了家里的劳动力，去考取了护士职称，全职工作，增加家里收入。多斯兑换了政府给的保险，买了一个四亩地的小房子。他和妻子生了一个儿子，平时在小房子的草坪里种植一些水果和蔬菜，但是最后为了全面维持生计，那块草坪拿来耕作用了。之后多斯健康允许，开始尝试做一些兼职，比如维修工，家具工等等。
1991年，多斯的妻子多萝西患上了乳腺癌，并死于一场车祸，而那次车祸正是多斯载着多萝西去医院的路上。
1993年，多斯再婚，赢取了第二任妻子，叫佛朗西斯。
2006年，多斯去世。
《血战钢锯岭》观后感二：
由奥斯卡最佳导演梅尔·吉布森执导，口碑享誉全球的战争巨制《血战钢锯岭》已于12月8日内地震撼上映，以一场猛烈的世纪之战与动人的不摧信念，点燃大众的观影热情。
由奥斯卡最佳导演梅尔·吉布森执导，口碑享誉全球的战争巨制《血战钢锯岭》已于12月8日内地震撼上映，以一场猛烈的世纪之战与动人的不摧信念，点燃大众的观影热情。上映首日，影片便问鼎单日票房冠军，豆瓣评分一度飙升至8.8，屠榜国内口碑，更以刷屏之势，获得众多影迷竞相推荐。这部比肩《拯救大兵瑞恩》、有望跻身影史前30的伟大作品，近日入选美国电影学会(AFI)公布的年度十佳电影，无疑为其在内地的票房表现如虎添翼。日前，百名院线经理和电影人更是联名力荐，纷纷表示“已经被征服”，“绝对值得看”，再度掀起一波口碑狂潮。
满分电影不容错过 百名电影人被征服
“梅尔·吉布森回来了!”诸位院线经理人对梅导及其新作交口称赞。西安奥斯卡金地国际影城的经理，就因其“饱满的人文情感穿插交错，与这场离人类历史最近的血雨腥风”而泪目。“前半段剧情铺垫，后面震撼人心，情感处理得细腻动人，战争场面更是点燃人的肾上激素”，武汉金逸影城经理也难掩激动之情。影片所呈现的粗糙、厚重的质感，长篇幅、高密度的战争场面，以及隔着屏幕都能感受到的爆炸与厮杀的冲击力，都扎实、给力，“挑不出毛病”。深圳西乡中影星美国际影城经理，则评价其“硬派而又勇气非凡，疯狂而又感人至深。”
除了感人的信念原力，以及暴力加持的战争场面，影片还给人们足够的思考空间。重庆大地院线经理说道“看完只觉得战争的可怕、信仰的可贵，没有主观的刻画谁对谁错，只希望世界和平，没有仇恨，没有杀戮”。哈尔滨盈日影城经理则感慨，“在残酷的战争中，在日军地狱般的绞杀中，我惊讶地看到了信仰的巨大力量，以至于泪水打湿了眼眶……归根结底，我们心中要有所笃信，最起码在某个时刻让我们心海宁静”。
片方试水主动“分级” 获院线经理人力挺
百名院线经理人在社交媒体推荐影片的同时，也对其限制级的血腥镜头进行观影提醒，此举亦是响应电影片方主动发起的“分级”模式。《血战钢锯岭》在北美被定为R级(17岁以下须由监护者陪同观看);台湾公映也被评定为“辅十五级”(未满15岁不得观赏)。此番国内上映，删减不足30秒，大量暴力镜头得以保留。为区分观赏，起到良好指导看片的作用，片方在没有官方分级标准的情况下，自发地以鲜明的红色标识提醒观众，“战争几近真实，12岁以下儿童观影需要家长陪同”。院线经理人的呼吁与支持，也有望推广国内电影“分级”制，催生新的市场规则。
口碑横扫全球且有望强势问鼎奥斯卡的二战史诗巨制《血战钢锯岭》即将于12月8日在内地磅礴上映。下面是《血战钢锯岭》
战争的意义《血战钢锯岭》观后感一：
Hacksaw Ridge根据真实事件改编，二战军医道斯拒绝携带任何武器上战场，最后在冲绳岛战役一人救出七十五人生命获得最高国会荣誉，也是首位获此殊荣的在战场上拒绝杀戮的医疗兵。
导演老吉通过信仰与它敌面的现实冲突塑造了一非典型英雄人物。厌倦了伊利亚德荷马史诗中生来伟岸的战士后，战争片将重点逐渐放到刻画小人物甚至看似弱势群体上的史诗般斗争。电影有着久违的工整宏大战场的格局，传奇色彩的真实故事，还有不令人生厌的美式主旋律。这个不带一发子弹看似天真愚蠢的理想主义者在首战部队撤退后，独自一人在成堆的尸体中寻找幸存的战友，双手被他用来运送受伤战友下悬崖的粗绳磨得鲜血淋漓，指甲里全是污垢，他弯着腰背着卫生包穿梭在冒着硝烟的高低战壕，口中念叨让我再救一个再救一个吧。这时你除了只能蹦出英雄一词后哑口无言。
有个印象很深的片段，首战第一晚他与战友两人坐在战壕里，战友开了一个罐头问他怎么不吃。满脸黑漆漆战灰的道斯笑着摆了摆手说：我不吃肉。我突然觉得多么可敬的人啊，他的信仰无法改变战争，而战争却拿他看似最普通的信仰也无可奈何。
想到影评中回忆录受访的日本兵说总看到那个作死的卫生兵在前线救人，想打他时枪弹却总是卡壳。可能当真正信仰者出现时，上帝真的站在他这边。
战争的意义《血战钢锯岭》观后感二：
可以说血战钢锯岭的宣发做的很差吗?如果不是捋这个月的片单，都不知道还有这么一个片子。作为梅尔吉布森导演，安猪加菲尔德主演的电影，卖点还是有的，但是周围人完全不知道有这么一个片子。
不知道是因为梅尔吉布森离开主流太远了还是咋滴，电影的前半段爱情故事就闻到浓浓的土气味儿，俩人的发展太俗气，护士和军人，梅尔吉布森应该看两眼太阳的后裔。这段爱情故事里的安猪一直在傻笑，我都怀疑他的演技是怎么在好莱坞混下去的了，明明蜘蛛侠里和石头间的爱情让人觉得很可爱很甜蜜呀，这里也是个甜姐儿，就完全没有和艾玛一起的甜蜜感。
军营里的故事，很多人说就是学习全金属外壳，又是被队友各种看不上，各种欺负，然后谁都能猜到欺负他最狠的肯定会被他救……
上了军事法庭，还上演了一直不想让儿子参军的老爹的最后营救，话说老爹是雨果维文主演的，是整部电影里唯一感觉演技在线的。
电影的后半部是很多人的燃点，战争场面真的拍的太真实了，坐在后边儿的冯小刚导演不知道有没有把这场战争和集结号里的对比一下。看电影时候还着实被安猪的梦和坑洞里的日本人吓了两跳，据说战争场面被剪了一些特别血腥的镜头，不知道是啥样，不过梅尔吉布森连耶稣受难记都能拍出来，还有啥不敢的。
当安猪将一个又一个伤员送下钢锯岭的时候，很多人都觉得这个是艺术夸张，但是最后，人物原型出来了，再救一个就是他当时自己不断念叨的话，总共救下75名伤员的事实，让人不由得肃然起敬。一位坚决不拿武器的人，在敌人的眼皮底下救走这么多伤员，多么不可思议，不知道他的故事有没有写到美国小朋友的课本里，这就是我国的董存瑞黄继光呀!而且电影里还有段炸碉堡的描写，就让人想起抗美援朝了……其实钢锯岭在冲绳，美国是为了报珍珠港的仇然后去占领冲绳，这难道不算侵略吗?额，历史不讨论了。
同期上映的两部关于战争的片子，在美国，钢锯岭明显比起比利林恩的口碑高很多。如果说比利林恩赤裸裸的揭开了美国人的战争伤痛，钢锯岭就是典型的美国征兵宣传片，绝对更合美国人的口味，但是我不知道以后两部电影都会有什么样的历史地位，只能说我还是更喜欢比利林恩吧。
战争的意义《血战钢锯岭》观后感三：
近年来的好莱坞大片里，战争题材的重磅作品并不多见，似乎大家把重头戏都放到种族歧视和同性题材去了，焦点不再是恐怖主义或者战争场面的重现。倒回2014年，学院派有典型的老导演操刀作品《美国狙击手》，同年还有全明星阵容的坦克大片《狂怒》。到了2015年就更少了，颁奖季里只能看到《间谍之桥》这样的故事片。而2016年初，迈克尔·贝的《危机13小时》与英国的《天空之眼》，典型的代表了美国人和英国人，对于当今战争题材的不同偏好与视角。
战争场面的纵深感
今年梅尔·吉布森的回归，似乎预示着传统题材的电影，又有人回来扛大旗了。实打实的把战争场面拍得好看、拍得漂亮、拍得震撼人心，他游刃有余。《血战钢锯岭》呈现给观众的视觉冲击，不得不提其中大量的镜头，用于对正面战场的刻画。电影开篇，慢镜头加上平行移动，像画卷一样为我们展开了太平洋战争期间，冲绳战场上，人间炼狱一般的场景。炮火交加，子弹飞驰，肆意的爆裂，与死亡赛跑的士兵，以及遍地的焦土和残缺的尸体。影片的定调和立意，从导演的第一组镜头里，就被明确的树立了，战争就是人类自己创造的人间地狱，充满了杀戮和死亡，在其中的每个生命似乎都在劫难逃。
如果说在我们的脑海中，如画卷一般的战地镜头，还停留在《现代启示录》的开篇，那场远景的热带雨林中的连环爆炸，这部《血战钢锯岭》则用了更加近景的镜头，展现了冲绳战场钢锯岭高地上，无数军舰高射炮齐发后，密集导弹坠地的威力，方寸之间，遍地绽放着爆裂的黑雾和四溅的火花。这个固定镜头放置在影片的`中段，令观众与第一次上战场的士兵们，目睹同样壮烈的战场画面，仿佛立刻凝固在原地，思绪一片空白，预想着自己爬上高地，在战火中穿梭的情景，能否有命下来，就要看上天的眷顾了。如此正面、直接的去拍摄战争场面，在现如今的电影中，并不多见了，这一次的场景还原，仿佛又勾勒起了我们儿时看战争大片的记忆，令人倍感震撼，又印象深刻。
除了单独的大全景战场画面的表现，影片中，对于战场上气氛的烘托也是十分的到位。梅尔·吉布森不仅仅单纯的用爆炸和鲜血去表现惨烈，而是完美的把影片宗教的主题，渗透到镜头的氛围当中。电影开篇长幅画卷一样展开的杀戮场景，堪称地狱的投射。这组画面作为倒叙的开篇，到了影片中段，再一次上演了这段地狱杀场的镜头，变得更加冗长繁复，之后还有更多尸横遍野的悲惨画面，为观众勾勒出战场上最黑暗的一面。
有地狱就要有天堂，在影片尾声的最后一组镜头里，男主角手握圣经，奄奄一息的躺在担架里，在空中的索道里飘荡，成为了云雾之间，那个仿佛置身天堂的人。他在枪林弹雨里穿梭，总计营救了75名伤员，竟然没有受到任何的致命伤，简直就是一个奇迹，你说他没有神的庇佑，现实又是那么的令人难以置信。更多的仪式感镜头，还有男主角从战场回来后，站在户外淋浴下，冲洗满是鲜血的身体，仰视的镜头角度，让观众充满了观看英雄洗礼的庄重感。
西方人的信仰与暴力，常常被拿来当做戏剧冲突的重点。而在战争时期，人们已经无力再谈及信仰了，价值观将立刻转化为保卫国家，守护亲人，以及自我防卫，让自己、战友、以及更多的人活下去，无论用什么的手段。欺骗、谋杀，都成为了间谍和行刺等特殊时期的伟大任务，但实质上人们还是进行着人骗人、人杀人的粗暴举动。如果从宗教的角度来看，在上帝的眼里，这些都是一样的劣行。在《血战钢锯岭》中，男主角：Desmond T. Doss，也许是这个世界上，唯一一个可以秉承训诫，无论在世间经历什么，都不曾妥协、不违背自己信仰的人。
在2014年的影片《狂怒》里，同样也没有离开信仰这个话题。在坦克小队迎来新成员时，老兵炮弹填装手第一句问向他的，就是他信哪一种基督教。而新兵诺曼则是典型的还游离在信仰与现实间的孩子，高射炮手博德干脆外号就叫做“圣经”，而布拉德·皮特饰演的队长“战爸”，最后也不再掩饰自己深知每一句祷告在圣经里的出处。他不是没有信仰，也不放弃了信仰，而是把一切情感都隐藏起来，伪装坚强。作为队长，他从不参与士兵之间的信仰争论，在战场上他只相信武力，他的考虑不是没有道理的，因为当炮弹打来时，祈祷并没有任何的作用，你需要依靠的是你的反应和你的战友。影片给我们看了一系列真实的个案，面对战争时，有人更加需要信仰的寄托，有人则可以隐藏自己的信仰，因为在战场上，不需要柔软的个人，要想活下来，你只能把自己变成战争机器，也就是杀人机器。
而在《血战钢锯岭》中，男主角Doss一直坚持做一位战地急救人员，而不是持枪杀人的士兵。救人和杀人，还是有很大区别的。难得的是他有机会坚持自己的信仰，就算在一个看似无法坚持的时代和环境下，他用行动为自己创造出一条，在战场上同样双手占满鲜血，但是却可以拯救他人的光辉道路。于是Doss变成了一个特别的存在，更加人性化的存在，他甚至是冷酷战场上，唯一的暖流和众人回家的希望。当士兵们看清战场上的现实，无数人的生命都只是铺路石，无数个倒下，又会有无数个跟上，直到攻占高地成功，剩下最后一人为止，他们微弱的生命，都只会掩埋在焦土之下，无人问津。
而Doss成为了那个，当个士兵们被战争、被集体抛弃后，躺在地狱的边缘无人理会时，他选择上去拉你一把，只要你还想坚持活下去，他就会把你送回家的那个存在。你前一秒还在英勇的拼杀，下一秒你可能就需要Doss的救助。而他会对你说：“你要相信我，我会带你回家。”，他还对上帝说：“请再让我再多救一个。”。他就像得到了神的旨意，疯狂的穿梭在敌军占领的高地上，捡回一条又一条残缺的生命。以至于，第二天的冲锋前夕，大家都要等着Doss祷告结束才能出发，因为每个人都知道，自己下一秒的生命，可能就要靠他来挽救了。毕竟大多数人，在这一刻，选择了放下信仰，拿起武器，而只有令人羡慕的Doss，坚持不碰武器，手握圣经。只能说，用信仰做武器的人，不想
影片131分钟的长度，给了导演相当大的空间去控制情节的发展。以至于故事的前半部分，有着充裕的时间交代男主角：Doss的成长经历，家庭环境，以及恋爱过程。只有把这些都交代清楚，一个人何以有那么强烈的信仰根基，才能被人们所理解。Doss坚持不碰武器的原因究竟是什么?这个想法是从哪里来的?影片从Doss的童年开始，讲述了他与哥哥的兄弟之情，他父亲的酗酒与家暴，以及他在童年时期的一场打斗中，知道了暴力与死亡的关系。在成年之后，又在一次救人的经历中，认识到了生命的重量。
紧接着，他就在医院遇到了自己的挚爱，美丽的护士：Dorothy Schutte。同时，他也找到了自己想做医护人员的志向，并向女友索要相关的知识书籍，在哥哥参军后，自己也决定加入战地医疗队。直到他发现自己被错分部队为止，导演用了大量的时间去塑造Doss的童年阴影，单纯的兄弟情，以及同父亲之间的隔膜等等。当Doss一个人在坚持信仰和体制抗争时，家庭永远是他背后的支柱，善解人意的未婚妻，重整旗鼓的父亲，一向柔弱的母亲，但每个人都是站在他那一方的，一家子虔诚的教徒，让Doss最终得以坚持了自己的信仰。
当Doss进入了军营，影片又呈现了一套完整的视觉语言去讲述军旅生活，教官与战友，排挤与欺凌。老牌导演：梅尔.吉布森，可以用几个场景，就刻画出严厉的教官排场，痛苦的军事训练，以及新兵宿舍里的明争暗斗等等。影片从几个角度，显示出Doss优秀的体能和聪明的头脑，他对于武器与众不同的态度更是很快就被展现了出来。从他拒绝碰枪开始，剧情就转入了紧张压抑的阶段，饱经虐待也没有选择退出的Doss最终获得了大家的尊重。而那一本夹有未婚妻相片的袖珍圣经，也成为了他的象征，一直陪伴他走到最后。
这部《血战钢锯岭》在信仰的主题下，兼顾了战争片的全部要素，完成的超级漂亮，战地大小场景一个都不少，大场面和小空间的追逐戏并重，人物性格与情感戏表现十足，期间还不乏对于敌军，也就是日本人的刻画。吊死的士兵，无助的逃兵，切腹的将军等等，满足了大家对日本人在战场上的各种想象。虽然Doss在枪林弹雨中，主角光环加身，无论是跪地祈祷、逃入敌人堡垒，还是脚踢手榴弹，都可以全身而退。但是这个真实的故事，还是令人感动，影片的尾声字幕，是Doss晚年，以及当年被他救助的老兵访谈，这样的故事真的太适合梅尔.吉布森来拍摄。
今年几位老导演：奥利佛·斯通的《斯诺登》、克林特·伊斯特伍德的《萨利机长》都是正常水平发挥，作品完成度都很高，而梅尔.吉布森的这部新片《血战钢锯岭》，令人感觉更加的饱满，血脉喷张，又十足的煽情，让人又找回了十年前，观看老派美国大片的感受。而下一个值得期待的战争题材电影，可能要等到2017年7月，克里斯托弗·诺兰即将为我们带来的《敦刻尔克》大撤退了，相信那又会是另一番，对于战争片的新尝试。
