篇一：信中国观后感
2018年，央视推出的大型人文艺术类节目《信中国》，由朱军做主持人和制作人，第一期选取了革命先辈黄继光、江姐的家书。
明星读信的节目的最初版，是一档英国的综艺，名为《Letter Live》（译为：见信如晤），规则很简单，就是让实力演员朗读旧信。这种将真实存在的，有着真实情感的旧信，由实力演员深情朗读的节目，在目前的屏幕文化下是很是动人。一个麦克风，一封信，一个人，就构成了这种节目的主要元素。
和之前的节目不同，《信中国》节目的设计，增加了读信的可看性。比如读信舞台的高科技的3D感觉，第一期节目里读黄继光战斗中所写的信件时舞台背景中的熊熊战火让人身临其境。读信人是目前当红、在年轻人中很有号召力的明星杨洋。黄继光的信件和黄继光母亲的信件一起读，增加了我们对英雄背景的了解，演员有张力的话语，制造出的冲突，也更增加了节目的可看性。
我有一个表姐夫，是四川中江县人，每次他介绍自己的时候，大家会一脸茫然，这时他就会说，就是英雄黄继光的故乡。老演员张少华读着黄继光妈妈的信，和英雄黄继光的信遥相呼应。她读的信里第一句话说，我们是四川中江县人，让我对信里活生生的这个人有了一种真实存在的感觉。后面信里提到黄继光童年遭封建地主欺凌，被逼给狗买棺材做道场，所以他才能珍惜解放后来之不易的好日子。这些真实的历史信件，给观众们提供了一个多角度理解英雄行为的机会。
将存在历史长河里快被淹没的信件，在电视综艺里播出，是一种历史人物的真人秀。在各大卫视真人秀节目泛滥的时候，央视推出的《信中国》，以信为载体，集中地、艺术地展现近百年的书信，让我们看到了活生生的英雄们。江姐为国捐躯，死而后已，却在信件里为被人收养的儿子的学费在考虑，信里说，孩子由幺姐来带，就省下一笔费用；朱老总率领千军万马，两袖清风，为了两位母亲的生活向好友借贷；更加让我们
《信中国》用书信打开了历史，带领观众走进当年的场景中，让我们感受到了他们的人生故事和精神情怀。在中年危机、佛系成为网络热词的今天，我们能感受到他们人到中年的窘境，为了民族的振兴，为了人民群众能过上好日子，他们义无反顾的选择了自己要走的道路。这些事迹在今天对我们也有很强的现实意义和教育意义。
央视的号召力，选到了很多当红明星读信，在前期的宣传中，看到很多小鲜肉的身影。而播出的节目中，《信中国》里信件的选择，偏向先烈的书信，在“娱乐至上”的氛围中，参加《信中国》录制的明星们用自己的影响力，来弘扬先辈的精神，让《信中国》成为综艺节目的一股清流。
在各种综艺节目充斥的荧屏上，央视的文化类综艺口碑一直很好，《中国诗词大会》《中国成语大会》等等，都有不俗的口碑。相信《信中国》可以保持央视文化类节目的水准，开启书信的时光隧道，把观众带回到历史时空，体味当年写信人的真心真情。
篇二：信中国观后感
当下信息时代，“书信”几乎已经成为一个历史名词，只残留在很多人的箱底和记忆中了。尤其是对于年轻的一代人来说，新的信息沟通手段的使用使得“书信”成为了他们面对的一个非常陌生词语。但是，这种曾经在历史上沿用了几千的信息传播手段在不同的时代都起到了重要作用，尤其是那些在特定时代的很多书信，更是成为了历史的见证，深刻记录了很多人的内心和情感。
央视最新推出的大型人文艺术类节目《信中国》就是一档以过去年代的书信为载体的节目。这档节目主要是将过去一个世纪里的很多中国人的亲笔信件拿出来给观众展示、阅读，再通过对于写信人身份和写信时背景的了解让观众认知这封书信里所表达出的内涵，以小见大，通过这封书信来反映个人的内心和时代的变迁。
从这个意义上来说，《信中国》是一档有着深刻的社会教育意义的综艺节目，而这，也恰恰反映了当下主流综艺节目应该要有的一个趋势——那就是要负担一定的社会功能。近些年来，各大卫视各种综艺节目层出不穷，几乎每年都有几十档不同的综艺在播出。但是，在这些节目中，很多都是宣扬着一种“娱乐至死”的理念，以无底线的追求曝光明星隐私和无脑游戏，只追求收视率和娱乐效果，全然不顾忌视听传媒的社会责任感。而《信中国》这样的一档节目，主要就是以宣传特定时代的精神和信念为主，把观众带回到特定的历史岁月，感受写信人的真情实感，以及隐藏在书信背后的对于国家和人民的深切的感情。
毫无疑问，《信中国》是一档宣扬正能量、弘扬爱国主义精神的主旋律节目，但是，这并不代表节目不好看，不够出色。恰恰相反，这一档节目在制作上可以说是别具匠心，精彩纷呈。整档节目在技术上采用的潘多拉魔盒立体投影技术为每一封信都设计了独特空间，主持人和信使站在其间，给观众一种穿越时空的'奇妙感觉。整个舞台打造出 360度环形视觉，每一个视屏都是由 19台激光投影拼接完成，为观众营造了裸眼立体 3D的视觉效果，让观众能够完全沉浸在书信的时空里。而为了吸引更多的年轻观众，节目采用了邀请“信使”的方法，被邀请的“信使”大部分都是年轻人比较喜欢的知名演员。比如在第一期节目中就请到了杨烁、杨洋、蒋勤勤等为观众熟悉的青年演员来朗读书信，在吸引观众注意力的基础上，也使得节目内在的潜移默化的教育能力大大增强。
篇三：信中国观后感
书信，是正式、高级、有趣的情感输送形式，即便当下是火红的互联网时代，但书信的魅力却是互联网时代永远都无法取代的。那么，书信的魅力究竟是什么？是维系，是纪念，更是真挚的情感，不然书信不会有“见字如晤”这样自信的“流行语”……
但在信息高度发达的今天，书信往来不只是“新鲜事”，更像是“不可能存在的事情”。即便有，想必也是把书信当做“玩具”，作为追求某人或给人惊喜的一种特殊手段。当然，书信还有一种很特别的存在形式，那就是重读旧信。
在没有互联网、手机、传呼机，只有电话、电报的“珍贵年代”，很多人都用过书信来沟通、交流，维系情感，自然也会留有旧信，甚至是现在看起来“很傻，很天真”的旧信。但重读旧信依然让人思绪万千，并且愉悦，甚至是感动，这是现代通讯工具无法给予我们的。很奇怪，为什么？用语言解答这件事并不恰当，也不够深刻，最近有一档叫《信中国》的“读旧信节目”很生动接地气地为我们揭开了书信的魅力……
这个叫《信中国》的节目一点儿不复杂，视角锁定那些“有故事的人”的旧信，让眼熟有热度的演员来重读旧信，并且带领现场观众一起重新走进“那年、那事、那人”。听起来的确很简单，但让人始料不及的是：重读一封封旧信竟然把人的情绪带动了起来，还跟随那些真挚的文字一起穿越回了旧时光，同时走心的感动无处不在……
除了朱xx元帅旧信，青年演员杨洋重读战斗英雄黄继光旧信同样get到了很多人的情感爆发点，这也是此前没想到的。如果忽略年代的话，杨洋与黄继光年龄相仿，而且杨洋有过军人经历，所以他与战斗英雄黄继光还是有许多相似之处。黄继光写给母亲的旧信可以说并无出奇之处，就是一封普通的家书，但越是平淡的基调就越显得不凡……这封信中提到了黄继光童年因为狗而遭到封建地主欺凌的往事，以及旧社会诸多被压迫的心酸，让观众通过“旧信”这样一个多角度，看到也了解到了一个立体而真实的黄继光。
更让人没想到的是如今黄继光所在部队黄继光连，仍保留着黄继光的床铺，每天集合点名点到黄继光时，黄继光班的战士会异口同声地答应，仿佛战斗英雄黄继光从来没有离去。而杨洋最后提议与黄继光班战士一同向黄继光敬军礼的一幕，更是打动了所有人。
真的没想到《信中国》第一期的几个旧信故事传递出的现实意义会如此之强，感人至深的朴素情感对我们如今所处的现实是极佳的映照。这档节目情感真挚不做作，既回顾了前辈的平凡与光辉，也让大家看到了他们以往看不到的一面。《信中国》真的非常有深度和现实意义，这是值得肯定，也极具价值的地方。
cctv朗读者第6期观后感
“朗读者”第六期的主题是“眼泪”，名副其实，每一个朗读者带来的故事都让人潸然泪下。看采访斯琴高娃那段还没啥，听她读贾平凹的《写给母亲》，之前她还说不记得上次流泪是什么时候了，读到最后她的眼泪随着文字落下，那感觉真是。我甚至觉得，自己应该离爸妈远一点，我怕他们越是对我好，若是终有分别的一天定然不知会有多么不舍。最近总是提醒他们注意身体，多喝水少应酬早休息。斯琴高娃对在场的观众说，如果你们的父母健在，不要顶嘴，好好对他们，还来得及。想到我在大学的几年性情最不稳定那时候经常和爸妈吵，什么话狠说什么，实在惭愧后悔。都说久病床前无孝子，无论友情还是爱情，唯有父母却对你不离不弃。“满目山河空念远，不如怜取眼前人”，趁父母身体安康，珍惜吧。最近很多负面新闻，吉林幼儿园中毒、新娘爬山遇害、山东虐母杀人等，让我再次觉得这个世界远比我们想得复杂。可是看过这期“朗读者”，看到身患绝症依然坚强的赖敏与对她不离不弃的丈夫，看到他们挂着眼泪的微笑，我找到那句话：不论这个世界多么黑暗，都阻止不了你成为一个向往光明的人。不要忧伤，不要抱怨，好好吃饭，早睡早起，努力吧，相信吧，这个世界是美好而有希望的!
拓展阅读：
写在前面：
在不知不觉中，董卿的《朗读者》已经伴随了我们六个星期了。第六期的主题词是眼泪，眼泪不只是因为悲恸，更多的时候是因为感动。眼泪的味道是五味杂陈的，不同的是每次只有一种主味，或酸或甜或苦或辣或咸。每一次的落泪，背后都有着一个故事，眼泪多数是真实的，但不要忘了还有虚假的眼泪。眼泪是水，代表了一种感情。水约占人的70%，男性比女性多，年轻人比年长者多。奇怪的是女性比男性爱哭，年长者比年轻人爱哭，小孩子好像总爱哭。只要人活着，就会留下眼泪，只是或多或少的问题，直至生命的消逝。
朗读者 张家敏
与癌拼死抗争23年
张家敏本人罹患癌症后，23年如一日地帮助乳腺癌姐妹走出心里阴影，帮助她们建立战胜癌症的信心。在生活里，生命的脆弱，往往让我们都拒绝不了眼泪，但如果让眼泪淹没了人生，何尝又不是一种悲哀呢。张家敏善待每一次伤感，善待每一次坚强，善待每一个雷雨交加的日子，善待每一次秋风扫落叶的凄凉。她说她要做的，就是昂起自己的头，不让眼泪掉下来，然后和她潇洒的说一声再见。
朗读者：斯琴高娃
声情并茂《写给母亲》
斯琴高娃曾经演绎了很多银幕上经典母亲的形象，在40多部影视剧中，她饰演的母亲慈爱、大气、深情，多少带有她本人的性格和情感的色彩。有人说，演员的表演，是永远在别人的故事里，流自己的泪。在剧中，她流下过一个母亲的热泪，在生活中，也有一个伟大的女性为她落泪，那就是她挚爱的母亲。
生活有时候是需要这样的感动的，对生灵的敬畏，对亲人的思念，对身边人的珍爱。
愿你我都懂得父母伟大无私的爱，珍视那份爱，回馈那份爱。
朗读者：丁一舟、赖敏夫妇
《朗读者》
赖敏患有一种罕见病，会造成行动不便。但她说自己是最幸福的人。丁一舟是一个造型师，因为他的女友赖敏身患这种病，而放弃了自己的工作，带着女友和一条名叫阿宝的狗，骑着一辆三轮车，在中国地图上留下了一个心形的路线图。丁一舟说：“我只是用我人生当中的一段，二十分之一甚至是十分之一去陪她，她却用她剩下的所有的余生来陪我，对于我来讲是不可辜负的一件事情。”然而在旅途中发生的一个“意外”，让他们不得不重新做出选择，也让他们流下了泪水。
朗读者：张鲁新
《朗读者》
一位和“钢铁、冻土”打了一辈子交道的人，如果“眼泪”有反义词的话，那么也许就是“张鲁新”。他是青藏铁路建设总指挥部惟一的首席科学家，他是用一生只走“一条路”的人。“千里青藏一根轨”，这条世界屋脊上的天路，是西班牙《先锋报》眼中“史无前例的工程 ”;英国《卫报》评价“这条铁路正是中国的‘敢为’精神的最佳例证”。张鲁信这样一个有泪不轻弹的人，也留下了“生死之泪”，“悔恨之泪”，“圆梦之泪”。纪录片《西藏的诱惑》给他的命运带来了怎样的转变?
朗读者：陆川
《朗读者》
陆川导演在电影上进行了创新，他拍摄了中国电影领域还属于空白状态的自然电影，为了拍摄这部自然电影，他经历了非常难忘的艰辛日子，有着属于自己的感动。陆川说：“《可可西里》是拍人的。”他也希望他的读本能给人带来希望。
第六期朗读者观后感【1】
为了给孩子树立一个好榜样,每次她学习,我都是看书。很久不曾看过电视了。
现在，孩子放暑假了，我也跟着放松一下。前几日，叫上孩子一起看口碑还不错的《朗读者》。从电脑上找到了《朗读者》第6期。
说实话，董卿的外貌，我并不是多欣赏，尤其是现在又把脸整成那么一个尖下巴，每次看到这个明显是整过的小尖下巴，我都觉得把她的美又打了折扣。好在，董卿的才华弥补了这个人工缺陷。
这一期的主题词是“告别”。董卿的开场白，真的挺不错。
告别是主动的选择，有些时候告别是被动的承受，那我们如何面对告别呢?面对告别，最好的态度就是好好告别。
告别是一种心情，告别也是一种决定。南飞的大雁是对北方寒冷的告别;秋天的落叶是对炎热夏的告别；雨季是对干旱的告别;彩虹是对风雨的告别;山重水复后的柳暗花明是对迷失的告别;“晚风拂柳笛声残，夕阳山外山;”“海内存知己，天涯若比邻”是豪迈的告别;每一次的告别，都有一个故事，或激情燃烧，或凄美动人，或惊心动魄。告别不是遗忘，而是转身，告别不是放弃，而是开始!
这么优美、深情、诗一般的语言一下子就抓住的我的心。
这一期邀请到的朗读者嘉宾，给我印象最深，让我最有同感，而泪流满面的是儿童文学作家曹文轩。
我的女儿从小学升入初中，在小学时，曹文轩的作品她读了不少。每次只是给她买，或者图书馆借，但说实话，对曹文轩的作品，我读的不多，总觉得是写给小朋友的。象他写的《草房子》，我也读过，但印象并不深。
这次，董卿问他：你写的《草房子》里面的主人公桑桑，父亲桑乔背着他看病，这是真事么?
曹文轩:这其实就是写的少年经历。14岁时,我的脖子处有一肿块。父亲背着我,四处求医。父亲背进背出,我被多家医院判为不治之症。我当时的感觉是,我可能要离开这个世界。后来我们去上海,一名老大夫非常有把握地说:这只是淋巴结核,会好的。父亲听到这个结论,再一次泪流满面。
这是一个虚拟的告别,却让我更深刻地理解了生死,理解了告别,理解了爱。
看到这里，我的眼泪夺眶而出。女儿也在一边说：“妈妈，他和你得过一样的病。”
是啊，2012年的那个端午节，我的脖子左侧发现了一肿块，当时，在洛阳多家医院，做过各种检查，被当地医生诊断为肿瘤。还按肿瘤进行了一次化疗，满头秀发掉成了光头，我也瘦到80来斤。
我当时痛苦，绝望，以为我年轻的生命就要走到尽头，以为我就要离开这个世界，就要离开我不舍的亲人，就要离开我年仅8岁的女儿。那时候从医院回到家，我都要拉上先生，换上最漂亮的裙子，让先生给我拍照，录像，想为孩子多留些对于妈妈的记忆。
在洛阳化疗一次后，我们去北京，找同学，找朋友，去了中国医学科学院肿瘤医院、301医院，这两家国内顶级医院，在一周内得到确诊，我得的不是肿瘤，是淋巴结核，不用动手术，按时吃半年以上的药就会痊愈。天啊，不是肿瘤，那我还可以活着；并且不用手术，那我脖子处不会有疤痕，不影响夏天臭美，不影响脖子上戴项链！
是的，就是和曹文轩年少时得的病是一样的，是淋巴结核。所以，我理解他的心情，理解他父亲当年的心情，那时的泪流满面是重生后的狂喜。
我曾经说，即使演员演戏，也不会演得这么逼真。我当时的伤心绝望和后来的狂喜，真的无法表述。觉得到了地狱，又被拉回了平凡生活的地面。而原来看似平淡无奇的生活，却原来是如此美好。
所以，这真象曹文轩所说，这是一场虚拟的告别，而不是真正的告别，这不能不说是一种幸运！
生了一场病，被误诊了，我并没有觉得不幸。相反，我觉得这是一场幸运，幸运的,生了一场病,渐渐意识到生命里曾经忽视的东西那么重要：
健康的身心
陪伴家人朋友的时光
穿透一切黑暗的太阳
雨后泛着青草味的空气
承载着万物的地球母亲。
愿我们的每一次告别，只是短暂的告别，我们还会再见，这就是幸福的生活！
第六期朗读者观后感【2】
对于导演陆川来说，《可可西里》无疑是他生命中最重要的标记之一。十几年来，这部当年的惊世之作始终影响着陆川的人生和创作。近日，在央视《朗读者》第六期节目中，陆川再度提起那段可可西里的往事，并朗读了一篇《藏羚羊的'跪拜》，又一次引发了观众的讨论。在之后的采访中，除了《可可西里》，陆川还聊了不少有关《朗读者》和个人作品风格的问题。他透露原本董卿找他来是做幕后工作，之前为了逃避朗读还耍了不少赖。而谈及近年来作品风格的转变，陆川则直言自己一直没把电影当做一个职业，因此总想尝试不同的事。
其实在一开始，陆川是作为节目导演候选人被董卿挑中的，不过因为还有两部新电影在筹备，转行做综艺的事也就暂时搁置了。但在《朗读者》筹备的前期，陆川也参与了一部分策划工作。尽管相识多年，但这次的合作还是让陆川对董卿有了全新的看法，“我觉得董卿特别能团结人，她找了很多优秀的‘大脑’一块开会，我也参与了两次，感触很深。如果没有董卿，这节目可能做不到这么好，她本人的气质和对朗读的尊重就是这个项目的DNA。”
而作为一个常年躲在监视器后的导演，陆川并不擅长待在镜头前面，他甚至认为自己是一个“见光死”的人。这次在《朗读者》中，虽然陆川走出了自己的舒适区，在镜头前尝试朗读，引发了不错的反响，但据陆川透露，他自己平时从来不朗读，为了逃避这次的朗读处女秀，他还曾对董卿耍过很多赖。
在董卿的坚持下，陆川最终还是登上了舞台。如今节目播出后好评如潮，陆川自己也深受感动：“不是为我自己感动，是为董卿感动。我是看着她怎么一步步把这个事儿做到今天这个样子，这种坚持很不容易。”
每一个创作者都拥有超乎常人的情感，而创作就是将这种情感抒发出来的过程。在节目中，董卿爆料陆川是个容易流泪的人，这与大众平时对陆川的印象大相径庭。
从《枪火》到《可可西里》《南京!南京!》，陆川的许多作品都透着股冷峻的男人味，人物也总是沉默压抑着。在与董卿的对谈中陆川自曝为了让影片更冷峻，还剪掉了一大段煽情段落，“因为可可西里不相信眼泪”，听起来特别酷。
然而在采访中，陆川却承认了自己泪点低的事实，他说：“我确实是一个泪点很低的人，最主要喜欢流泪的场合是看电影，看各种电影我都会哭。”因为怕被人看到自己流泪的样子，陆川特别喜欢一个人看电影。去年，因为一部名叫《生门》的纪录片，陆川在飞机上感动到不能自己，结果被空姐多看了几眼，让他颇为尴尬。不过好在这种感性的一面也只在看电影时出现。
