1、生命实在太短暂，所以一定要活正面，积极。
2、有爱永远就有甜蜜感觉，其实每对恋人都可以做到。
3、对我来说，爱情是一生一世，片刻浪漫不会取代。
4、了解自己，不在物质而是在心中拥有，这才是最重要。
5、人，最重要是有一个海阔天空胸襟，退一步去生存。
6、现在我，活得轻松、坦白、自我；但，我绝对不是自大。
7、不要自满，要谦虚；去学人家好东西，把自己好东西发挥出来。
8、做人也是患难见真情，锦上添花人很多，但雪中送炭又有哪几个呢？
9、我做每样工作都同工作人员合作愉快，有讲有笑，不觉得自己高人一等。
10、人要讲有没有志气、有没有人格，那不是金钱可以加分，哀莫大于人格破产。
11、我更看重是名誉，我看重人格。我信奉“发财立品”，成名之后，最重要是不走旁门邪道。
12、每个人也有迷惘时候，我都不例外。几时会迷茫？吃力不讨好，进退两难时。但我不是个轻易放弃人。
13、人是会长大嘛！别抱怨辛苦，别抱怨这不好、那不好，抱怨得多了，终有一天人家都怕你们了，不找你们了。
14、不能随波逐流，人们说一些话便改变，你们能改变多少？……总是要别人开心之后自己才开心话，太累了。
15、爱是甜蜜强烈，但有时爱是有杀伤力。爱是最专一最个人，因而是最自私东西，强烈到能使人化为灰烬。
16、不爱热闹，也不怕寂寞。别人说寂寞可怕，相反，我怕人多地方，多人时候是非必多，是非才是可怕东西。
17、我很想做事，我很怕睁开眼没事做，然后开口就说银行有大把大把钱，如果做人是这样，就很颓废，我不喜欢。
18、管别人说什么呢？你们是什么样，就什么样，不会因为别人说你们就变了样，而且有时我确很自我，也不会去理这些。
19、幸福来源是你们有足够条件去爱人家，对方也有足够条件去被爱，你们也能够接受到人家爱你们感觉，那就足够了。
20、我从不埋堆，不妥协，我觉得做人要讲求“真”，追求“善”和“美”，若看化世情，做人变得无目标，无意义，也太虚伪了。
21、我经常督促自己，除非你们不做事，要做，就要给自己一个目标，到了这个地步时候，要将自己再提升一个新要求，这样你们才会有进步。
22、在世界上，最重要是有真感情。感情是自己，不需要理会世俗眼光，最重要是个人感觉，自己开心，又无损他人，对一切闲言就不用理会。
23、我觉得现代人特点是老不安稳，或是老不满足，老在寻找什么。有人很疯，有人爱哭爱笑，有人呢，闲得无聊时总想找什么冲击一下。
24、现代人都是很孤僻。世界变小了，人和人之间物质上距离会缩短，而内心世界却愈来愈远。现代人是一直在茫茫然地寻找什么，又总是找不到。
25、我们应该知道用诚意去拍电影一定有观众愿意买飞入场，所以我对香港电影前景依然有信心，但一定要有诚意，这也是我现时对接拍电影考虑。
26、不过，虽然感觉到年代差距，可是因为我看上去比实际年龄要年轻，反而与同年代女演员在一起话会让人觉得不平衡，所以也是没有办法事情。
27、我已经没有什么后顾之忧，当然，也不会为了三餐而烦。最重要是，我真要去做好音乐、拍好电影，让大众感受到，什么叫做有品质、有水准作品。
28、以前未走红时真很惨，出场演唱受到恶意嘘声，心里实在难受得要死，但脸上还要装出一副开心、毫不在乎样子，我演技可能是在那时磨练出来。
29、我是一个比较爱平静人，希望可以有多些时间沉思……自己在此圈子十年，见尽人生百态，清楚明白到自己所做一切，要尽量保持着一份自我，不想与人争什么。
30、作为艺人，就一定要有一种拼命精神，有努力积极上进心和行动力。这样，即使他歌唱不是最好，形象也不是最出众，但是只要给他机会，他就会有前途。
31、现在我会好好珍惜和爱护家人、朋友，甚至和我一起工作人。但每件事都有两面，当你们愈爱你们身边人，你们就愈是怕失去他们，或者得不到他们同等爱，很矛盾。
32、我不是要表演得像一个明星……我表演要形神兼备，一个好演员会让观众有美感觉，炫丽服装和外貌并不是最重要，重要是理解角色并且从内心表达出来。
33、每天老是坐着发呆，抱怨工作，抱怨时不与我，抱怨自己没有机会……不如将之化为鞭策力量，努力去工作……这般潜移默化力量，原来真可改变命运，改变心情。
34、我没有像外间说，什么打羊胎素，去做些奇怪动作。我比较相信自然，吃一些山草，像灵芝、早睡早起、运动，多做这些对生理循环方面有益保养，才能维持最佳状态嘛。
35、我不怕沉迷到剧中去，一部戏演完后，我是很易就抽离出来，我喜欢做演员，就是因为演员有很多条生命，他可以是皇帝，又可以是乞丐，一会是古装，转眼又是现代人，千变万化。
36、其实每一个人进步和退步，和他反思多不多是有着很大关联。一个人除了应该常常反思之外，也要加上足够信心，来支持现在所做事。如果一个人信心不强，做起事来就会很犹豫。
37、现在我不需要再为五斗米折腰，我自有本钱去选择想要人生模式。很多人说，为什么我到了这样年纪却依旧看起来如此年轻，这一点除了遗传之外，最大因素应该是一种心境上吧！
38、我对人有感情，对屋子没有。死物对我来说，是没有所谓。如果有朋友说喜欢我衣服，你们拿去吧。家人说喜欢我车子，你们拿去吧。哪些东西对我没有影响，我最重视是朋友，是爱。
39、不要把自己迫得太紧要了，我觉得有些时候是你们自己能力范围内可以应付到事情就去做，不要讲是应付，是要你们自己enjoy，真是要去享受。尽量啦，随心啦，其实我做人心态就是随心。
40、人本来就像万花镜，仅仅给人看自己某一个侧面是不可能。但是无论歌迷影迷也好、媒体也好，他们总是只看我们某一面，并且根据自己看到这一面来判断，所以就会产生各种各样错觉。
41、我们应该洒脱地做人，因为无论你们怎样努力总会有人觉得你们好也有人觉得不好，所以要靠你们身边良师益友和你们自己去判断，令你们自己有信心。当你们有了信心去做事，旁门左道人是无法影响你们。
42、嗓音是天生，无法改变。所以，我总是用画画感觉来唱歌。任何一幅画，都能够描绘故事；任何一首歌，也都能够叙述故事。不管嗓音条件如何，我通过歌声所表达情感，是他人无法模仿。
43、我人生
44、如果你们是我朋友，就会很了解真正我，到底是一个怎样人。就算是我生活上朋友、工作上同僚，他们都可以告诉你们，张国荣是一个真正艺人，是一个为自己理想而努力、对工作有要求、肯牺牲艺人。
45、我希望下一代能在知识和生活水准方面都比现在有所改进，这是我肺腑之言。因为我觉得我们下一代在知识方面开始越来越贫乏。我真正希望他们能领悟，能醒悟一些，能多去学习一些让他们丰富知识和人格事物。
46、演艺这个行当，就和中毒一样。一旦成功，名誉、金钱、地位都随之而来，始终是倍受瞩目存在。确实，要一直维持这样一种状态不是一件容易事，令人痛苦事、讨厌事很多，可是从一个有名人完完全全变成一个平民百姓同样很难。
47、这一刻，是我最盛放时刻！现在我才感受到，甚麼叫做生活。今天，你们应该觉得很幸运，因为你们可以看到我演出、分享我快乐。无论我在哪里演出，一些正面报导也有指出，终於可以感受到张国荣能让你们开心、轻松一面，这样已经很足够了。
48、我身边没有助手，没有什么私人化妆师、发型师，开工也是穿着拖鞋到片场，很随意，工作时，同工作人员一起吃饭盒，不会左挑右选要工作人员为我特别买食物，我觉得没需要，试问在片场吃大闸蟹、吃鱼生，又有什么味道，要享受是放工后事，融入工作环境才会开心。
49、有那么一天要来临时候，上帝要告诉我一声，让我跟几个很要好朋友来搓麻将。像王菲啊、刘嘉玲啊、唐先生啊他们，一起来搓麻将啊，我觉得这样就很好，世界比较美好一点，管它什么世界末日不末日。还有最重要是能够自摸一把大三元时候世界末日，那才更过瘾。
50、我想，我是没有亏待、辜负过宠爱我歌、影迷，因为我一直都很全心全意地投入。熬了这麼多年，坦白说，奋斗过程还算是蛮风平浪静。时至今日，我拥有一班对我付出真心朋友，哈哈！不能说我地位崇高，但是，如果你们问他们，张国荣为人如何，圈中朋友一定会帮我说许多好话。
51、超不超然不是我自己说，不能自己说，肯不肯定是人家给，不是你们自己说可能在那一个位置上，不过有时候，当然了年纪也是问题（笑），我在跟时间竞赛嘛，那当然不能跟现在那些小伙子在比，可是他们拥有过一切，我曾经也拥有过，我拥有，他们现在可能没有（笑），所以，人是很公平。
张国荣《春光乍泄》观后感【篇一】
与李安的《断臂山》相比，《春光乍泄》拍摄的更大胆，更琐碎，也更真实。影片沉溺于琐碎、阴郁的生活片段，不解释人物背景，不交代人物之间怎样开始这段恋情的由来，只是用艺术化的镜头去扫描两个男人间暧昧生活的点点滴滴：他们一起抽烟，一起吃饭，一起跳舞，并在这之间不断出现争执和争吵，人物之间的距离也是影片的节奏制约，最后的结局充满了想像力。在拒绝过往和对归属的寻觅中，人物不再是事件和生活的承受主体，而是一种不确定的情绪的象征。
2005年，李安凭借同性恋题材的《断臂山》，再次登顶奥斯卡;而在八年之前，王家卫亦以同样题材的一部电影《春光乍泄》扬名于法国的戛纳。两个华语电影导演在不同时间都让我们荣耀和兴奋了一把。所不同的是，李安的断臂山》强调的是“爱情”——即使是同性之爱的坚贞、长久与终身难忘;而王家卫的《春光乍泄》则表现这种畸恋的脆弱、短暂与藕断丝连。不过话说回来，王家卫还是比李安会做生意，就连影片的名字都那么香艳。
“黎耀辉，不如我们重新开始。”
电影《春光乍泄》的开头，黑白光影中，阿根廷一间小旅馆房间里，斜躺在床上的何宝荣对黎耀辉如是说。
“重新开始”——这是多么温暖且充满诱惑力的语句，所有看过此片的人——特别是那些曾与恋人有过分分合合的经历的人——想必都会对这句话记忆犹新。这简简单单的几个字仿佛有一种魔力，不管是已经分手还是即将分手的恋人，只要对对方还心存情意，那么此话一经入耳，就难免会有些莫名的动容……似乎只要自己肯点一点头，那么昔日的恩怨情仇、爱恨情痴统统都可以一笔勾销，彼此都回到情感的原点，人生仿佛又如初见，可再次牵手，重修旧好……
《春光乍泄》讲述的是一对同性恋何宝荣和黎耀辉的故事。影片突破了一般同类题材电影的偏见或反面渲染，以平正的视角端详着两个恋爱中的男人。较多的生活化对白设计和情节安排，描绘出世俗化的人物情感。王家卫把两个男人之间的感情纠葛、悲欢离合处理得恰到好处而且牵动人心。在他的镜头下，同性恋的爱情和一般异性恋的爱情没有什么两样，都是甜甜蜜蜜、吵吵闹闹、分分合合。一样的酸甜苦辣，一样的喜怒哀乐。两个大男人在布宜诺斯艾利斯的二人世界为生活琐事赌气、斗嘴、吵架、吃醋的情节，几乎让人忘掉这里的爱情是同性恋情。《春光乍泄》只不过是借同性恋这种半流行另类电影类型来叙述感情本身。相爱容易相处难，很多时候，明明相爱的两个人却无情并坚强地对峙着，忍受着一次次离别与失去。力的作用是相互的，让另一个人痛苦的同时自己也备受情感折磨的痛苦。
黎耀辉(梁朝伟饰)和何宝荣(张国荣饰)为了寻找灯罩上的瀑布流落阿根廷，其间二人不乏分分合合。每次分手都是因为何的不安分，每次复合又都是因为黎对何的“不如重新开始”没有免疫力。虽然二人深爱彼此，但生活观相去甚远。何放荡不羁，不愿被二人世界束缚。而黎梦想的则是一种相濡以沫的生活，何受伤期间是他最开心的日子，哪怕是发着高烧裹着毯子给何做饭，他也是快乐的。为了能和何完全厮守在一起，他藏起了何的护照，使何无法再四处混迹。
他们的关系在一次次“不如重新开始”的憧憬中陷入一轮轮恶性循环。“不如重新开始”不过是一场镜花水月，就像他们曾一起寻找未果的瀑布，在寻找的过程中就迷失了。在贯穿始终情感热烈的拉丁音乐背景下，讲述的却是一个在追寻中失落的故事。
黎耀辉在离开布宜诺斯艾利斯前独自驾车去了瀑布，“我始终觉得站在这儿的应该是一对。”而此时何宝荣正在黎的公寓，抱着他盖过的毯子痛哭流涕。他知道，黎耀辉再也不会回来了。失落的过去，迷茫的未来。理想和希望被现实解构得支离破碎。何宝荣的悔改来得太迟，在满不在乎挥霍掉一次次机会后才终于下定决心痛改前非，奈何机会之神的双翼早已被堆叠起来的失望压折。他们再也回不去了。当幸福近在咫尺的时候，我们总看不清它是什么。不懂珍惜，不能选择。只有当它离开了，我们才摸着心痛的地方恍悟。
李商隐曾有诗云：“此情可待成追忆，只是当时已惘然” (唐·李商隐《锦瑟》)。恋爱中的人们一定要好好相爱，好好珍惜难得的缘分。因为没有人会在你忍心负气绝情断意离开的时候一直等你到回归。岁月经不起太长的等待，或者因为寂寞难耐而移情，或者因为对爱灰心而放弃，种种的原因，种种的变故，时间是爱情最大的敌人。不是所有的故事，都在你愿意重新开始的时候，就可以重新开始。当你懂得珍惜以后回来，也许爱情已沧海桑田。生命里，总有些什么，是不会再来和无法重复的。
在水花四溅的瀑布前，黎耀辉也疯狂地流泪，他心中隐藏着的美丽梦想在生活中被撞得七零八落。幸福总是在远方微笑招手而考验总是一波未平一波又起。他不敢把何宝荣的护照还给他，他怕听到那句让他无限希望又无比绝望的“不如重新开始”。
王家卫片中的人物大多表面淡漠，而内心却往往脆弱、易动感情。屡次情感失陷的黎耀辉似乎总也无动于衷，直到最后留在录音带里的一声哭泣和瀑布前的眼泪才暴露了他受伤的心灵，让他的内心世界昭然若揭。正如片中的小张所说，“很多东西用耳朵听比用眼睛看好。好像一个人假装开心……可声音就装不了。细心一听就知道了。”看到的往往不真实，听到的才是难以遮掩的。也许这正是王家卫对画外音独白情有独钟的原因。说者平静，听者心中微微有痛。那些来自灵魂的颤抖像一把小锤，残忍敲破都市人随处裹挟的外壳，裸露出里面的惊惧与渴望。原来如此脆弱。原来如此不堪。这就是我们，惧怕爱情，惧怕被拒绝，惧怕伤害，惧怕自己。
与何宝荣相比，黎耀辉这个角色相对传统保守，而且有情有义有担当。何宝荣一个简单的电话，他就随传随到;何宝荣送他一块手表，他嘴上不要，事后却又将本已扔在地上的手表放人怀中;何宝荣被打受伤后，他不仅让他住进了自己的房间，还无微不至地照顾其生活起居，喂他吃饭，帮他擦身，为他买烟，陪他晨练，甚至在发着高烧的情况下还帮他做饭，后来更是为了替他报仇而丢了工作。而何宝荣则生性放荡不羁，任性散漫，很多时候都完全不顾黎耀辉的感受，想来就来，想走就走。二者一经对比，黎耀辉这一角色明显较为讨好，或许是因为这个原因，再加上梁朝伟的表演确实是入木三分，可圈可点，因此后来他凭借此片拿下了那年的香港电影金像奖最佳男主角奖。
虽然在性格与行为上何宝荣确实没有黎耀辉那般讨人喜欢，虽然一直都是黎耀辉在不断地包容、隐忍、付出，而何宝荣则一味地我行我素，恣意妄为，基本上没为黎耀辉做任何事。但在情感的付出上，何宝荣的付出未必就比黎耀辉少，只是他的表达方式与后者不一样罢了。比如他送给黎耀辉那块手表，虽然后来又要了回去，但那是他被揍得鼻青脸肿、没有办法的办法。在那个个性觉醒而心态迷茫的年代，既然他们的爱情不是为了生育，也不是为了家庭，更不是为了金钱，那么感情与性自然成了见证爱情的最重要的试金石。电影开头那段在当时而言算是惊世骇俗的激情戏，至少能说明性并非是令二人分分合合的主要原因，那么问题的关键则集中在了感情上。
在那个边缘的城市里，在那个特殊的背景下，人性其实是相当的苍白和脆弱的，每一个人都分外地害怕寂寞。而何宝荣对于寂寞的排遣方式是对黎耀辉表现出的态度及行为上的任性、痴缠，以及不断地从黎耀辉身边逃离，甚至伤害黎耀辉的感情，从而来掩饰自身渴望温暖但又害怕受到伤害的矛盾心理;而黎耀辉一次次的付出与包容，看似伟大，但其实说到底，亦不过是因为寂寞。“我好想要你陪我一下……”这不仅是何宝荣的心声，同时也是黎耀辉微妙心态的真实写照。他们的不同之处在于：前者因为一直把握着分手与复合的主动权，他看准了“不如我们重新开始”是后者的死穴，因此多少有些有恃无恐，以为就算分了手，但只要他这一招杀手锏一出，他们又可以“重新开始”;而后者认为只要前者留在自己身边，让自己可以照顾他，则是其最快乐的日子。“有些事情我一直没告诉何宝荣，我并不希望他太快复原，他受伤的日子是我和他最开心的。”……而这些恰恰是导致二人最终分手的重要原因!何宝荣做梦也没想到他的杀手锏也有失灵的一天;而黎耀辉在经历了与何宝荣离开之后，他也终于很随便地走进一家电影院，很随便的和一个西方男人借着黑暗厮混在一起。于是他终于明白：“一直以为我跟何宝荣不一样，原来寂寞的时候，所有的人都一样。”
所有的人都是一样的。想通后的黎耀辉拿出了何宝荣的护照，毅然离开了布宜诺斯艾利斯，并且独自去看了那个曾令他与何宝荣魂牵梦萦的大瀑布。“我终于来到瀑布，我突然想起何宝荣，我觉得好难过，我始终认为站在这儿的应该是一对。”他始终难忘旧情，但这一次，他已真的决定放手。而何宝荣呢，他租下了黎耀辉曾居住过的公寓，并把一切都收拾的整整齐齐，包括黎买回的香烟，甚至还修好了那盏画有瀑布的台灯。他时不时地打开门，望眼欲穿地等待着情人的回还，期待可以再次“重新开始”。只可惜造化弄人，如今他肯回头了，黎耀辉却早已远去，消失在人海。
生活有时就是这样残酷。那么多年得意忘形闭起了眼睛，等自己决定张开眼时，却看到这样血肉模糊的.风景。
夜凉如水的晚上，令人惊艳的春光，在布宜诺斯艾利斯悄然寂寞乍泄。虽灿若烟花，但却只开一瞬……在那一瞬间，我们似乎又看见了黎耀辉、何宝荣二人在那个狭小的厨房里相拥起舞的画面。在那一瞬间，我们的记忆跨越时间的银河，如同繁星的碎片，散落在地图的两端;而那一瞬间，我们似乎又听到了那句充满诱惑力的话语：“黎耀辉，不如我们重新开始。”
与李安的《断臂山》相比，《春光乍泄》拍得更大胆，更琐碎，也更真实。影片沉溺于琐碎、阴郁的生活片段，不解释人物背景，不交代人物怎样开始这段恋情的由来，只是用艺术化的镜头去扫描两个男人间的暧昧生活：他们一起抽烟，一起吃饭，一起跳舞，在这之间不断出现争执和争吵，人物之间的距离也是影片的节奏制约，最后的结局充满了想像力。在拒绝的过往和对归属的寻觅中，人物不再是事件和生活的承受主体，而是一种不确定的情绪的象征。它不会勾连过多的价值意义等形而上的判断，只是一大段由镜头表现力控制的内心写意。
时值香港“九七”回归前夕，王家卫凭借《春光乍泄》在戛纳登顶——荣获最佳导演奖。因此，有很多评论者都把这部影片与当时香港的社会、经济、文化等状况联系起来，认为王家卫是在用这部影片表现港人在过渡期问寻找历史、文化、身份定位等等。我对此很不以为然。我觉得对王家卫来讲，他的社会意识似乎没那么强烈。他的一切关注。都在自己的艺术世界里，那就是用一生讲关于情感的故事，当然，也包括暧昧。
张国荣《春光乍泄》观后感【篇二】
你说：不如我们从头来过。
可是，我转过身去，已经看不到哪里是头，回过身时，你却已不在我身旁。
[我爱着你，在你所不知道的地方。]
深爱的时候，我们害怕被知道自己的爱有多深，害怕自己是那个陷得比较深的，所以我不要看你的眼睛，那样会更加沉沦。
在一起的日子值的拿全世界来换，互相摆臭脸耍脾气，夜里却悄悄起来为他盖被子，小心翼翼抚过他的睡脸。
相拥的那一刻，似有蔓妙乐音从身体里抽出嫩芽，春风拂面午后阳光，懒洋洋，暖洋洋。
[因为爱，所以恐惧。]
所以，希望你可以一直呆在我的身边，被我照顾，对我一个人发小脾气，欣喜的样子也只得我一人见，想要将你装进口袋里，随身携带。
爱情是一个人的特权，给你一个专属的机会。
可是，你却逃开了。
[去世界的尽头，说爱你。]
我很想念你，怀念与你在一起的日子，可是我不说，我只有两声呜咽，它们留在世界的尽头，礁石都知道了我爱你，浪花也听见了我爱你，可是你在哪里。
有没有想念过我。
1977年，相隔十年余久的他们，再次相遇，在特殊的地点以特殊的方式，结束了他们积攒了一生的爱与恨，情与仇，一切终归尘埃。
1922年，小小年纪的程蝶衣被送到了戏班子里，因为有张女儿的脸，他的角色早已注定——虞姬，曾经的他，不愿向命运屈服，但几年后的他，已经分不清幻想与现实、舞台与人生、爱与义、他已成虞姬，他愿沉溺在舞台上尽享无限欢乐与瞬间的永恒，他愿与他的霸王长相守，他爱着他的霸王，无论是台上那个对虞姬百般呵护、百般宠爱的霸王还是台下那个与程蝶衣相濡以沫、互扶依靠的段小楼，他都深爱着。段小楼是他的全部，是他的梦，因为是梦，所以追随，因为是梦，所以遥不可及，因为是梦所以美好，因为是梦所以不愿沉溺，只想沉溺幻想。
只可惜，程蝶衣的爱心终究还是费心，花天酒地，娶妻生子，是男儿的本性。段小楼戏中唯一一个正常人，任何事情的发展在冥冥中早已形成一定的轨迹无法改变，就像火星撞地球一样，段小楼遇上了菊仙，即使他们曾立誓同台唱戏到永久，段小楼依然是男人，戏台上，爱江山更爱美人，生活中重诺言更重享乐，毫不犹豫的菊仙成了他的选择，而那个被他选择的菊仙天真地幻想着自己所托付的这个男子会是个刚强勇猛的男子汉，却万没想到，在生与死、爱情与生命之间，他选择了自己的生命，在他亲口否认爱眼前这个女子的时候，菊仙瞬间崩溃，可谓夫妻本是同林鸟大难来临各自飞，在阴阳交界处徘徊，最终无法越进那道路门，内心的软弱、矛盾、虚伪在那一刻全部释放，在矛盾的一瞬间，出卖了妻子、兄弟和他的心，不过，我想，大多数人都是这样子，能舍身为王，为别人的生命付出一切的'能有几个？这个问题的答案在现代生活中也是显而易见的，在小悦悦最需要帮助的时候，只有一个人愿意出手相救，其他人因内心恐惧而退缩。
如果说活命是段小楼的全部，那么段小楼就是菊仙的一切，菊仙这个刚强的女人他的刚烈，对爱的执著，内心的坚强是我所敬佩的，不向命运屈服，即使身处青楼，依然能够有勇气去面对万事的变迁，她要重新做人拥有一个完美的人生，在大难面前，仍然誓死保护段小楼和那把宝剑，为何？因为爱，所以愿意付出一切，但当全身心的付出都得不到回报后，无论是谁都会疲惫，在欺骗与背叛之后，也会厌倦，爱到深处就是恨，好最终穿上新婚时的嫁妆，带着曾经的记忆，现在的痛苦走了，恨他还是因为爱他到无法自拔。
1977年，两人又重新相遇，在这十一年里，双方都在经历着不同的人生，命运早已注定，不论是戏中还是戏外，虞姬的选择都是在最爱的霸王前离开，而霸王能做只有那一声嘶喊，唱完最后一出戏后，华丽转身，悲哀落幕，舞台是他最后的归宿，华丽的戏台应有高贵的人来闪耀自身的光彩。
我本是男儿郎，又不是女娇娥，男儿郎败给了女娇娥，利战胜了情，恨掩埋了所有的爱，曲终人散，帷幕落下，无须感叹，一切终归尘埃。
