边城读后感 篇1
《边城》就像一首淡漠的笛曲，从我的脑海里卷过，留下了淡淡的悲凉和哀伤。
“小溪流下去，峣山岨流，约三里便入茶峒的大河。人若过溪越小山走去，则只一里就到了茶峒城边。溪流如了背，山路如了弦，故远近有了小小差异。小溪宽约二十丈，河床为大片石头作成。静静的水即成深到一篙不能落低，却依然清亮透明，河中游鱼来去皆可以计数。”
小说开头便向我们展现了那片宁静的风光，从此我们可以看出沈从文先生对湘西风情的钟爱，无不透露出坏境优美，安静和平之风。
在此坏境的孕育之下，人性美也颇为突出。老船工对翠翠的关心自然是无微不至，老船工死后，杨马兵主动来照顾翠翠，以及老祖父与过河客，卖肉的争执谦让，无不显示出当地人们的淳朴赤诚。《边城》隽永的文字弥漫着边地山村的浓郁气息。在三十年代那喧嚣的都市阁楼上，沈从文无限深情为我们展示出一副原始自然的风俗画，画中是一个海市蜃楼般飘渺着美丽的桃园。然而在这美丽的桃园却发生了一个凄美的爱情故事。
那故事的主人翁是一个天真无邪的女孩，名为翠翠。翠翠初次与二佬邂逅，便对二老产生了朦胧的爱意，情窦初开的她并未敢向任何人透露她的心意，包括自己至亲的爷爷。每次与二佬见面都会斗嘴，不欢而散。不料大佬遇见了翠翠便也喜欢上了翠翠并向她表明心中的意思。只是翠翠心中已有人选。但是翠翠面对大佬的心意却恐慌失措。导致大佬与二佬相互较量。结果大佬因事故溺死于湍流之中，二佬因大佬的死亡也没有在强烈的念头与翠翠一同生活，之后便离开了家乡，无人知道他的去处，孤独的翠翠再也没有听到在梦里将她托起的悠扬的歌声，她对此一点也不之情。
后来由于翠翠的爷爷离开了人世，翠翠痛苦后开始慢慢的明白始末，哭也许因为至亲的离开，也许因为那未来得及开花的爱情。
看完《边城》，我不禁遐想，如果爷爷不那么木讷，如果大佬没有死，如果二佬没有离开，如果翠翠可以在勇敢一点，是不是悲剧就不会发生。又或者，有了这些如果，翠翠便不是原来的翠翠，边城便也不是边城。就像有人说道：“悲剧美就美在于它的缺陷。”
“这个人也许永远不回来了，也许‘明天’回来”这模凌两可结尾似乎给了希望，但又像是对翠翠的安慰，读起来有些悲哀与无奈。
在如此美和温馨的环境，却发生如此一曲故事，不禁让人觉得诧异，让人始料不及。我想《边城》里的翠翠会一直等待着二佬的回来，完成那未来的及开花的爱情，即使机会渺茫。但是在现实生活中，我想每个人都应该把握当时的机会，而不是等待，相信努力过的人会有所回报。
边城读后感 篇2
沈从文先生用清丽之语编绘出一座桃源之城。万分细腻的感情似水流入心田，时悲时喜，有美又醉，如梦如幻。即使早已掩卷，《边城》里人心之朴和民风之朴却如何也不能忘怀。
《边城》里，城景不醉人人自醉，民姿不动人人却动。这里“溪流如弓背，清澈透明”，吊脚楼四处，白塔耸立，鸟语花香，山清水秀，远离喧嚣。这里是一群“没有被近代文明污染”的人儿，有坚守二十年为人渡船的老船夫，有钱而不吝财的船总顺顺，有真挚的手足天保傩送。这里春风沉醉，这里绿草如茵。
城里的主人公翠翠一生，由凄美开场，又以凄美落幕。她的父母双双殉情，从小同爷爷相依为命。她大概是自然的女儿：一双被茶峒山水涤净了的碧玉眸子，一颗伴着白塔碧溪成长的如水赤心。她“从不想残忍的事情，从不发愁，从不动气”，宛若“小兽物”般，带着人性至美洒遍边城。
她的灵魂质朴无华，不争强好胜，又不自怨自艾。纯洁而美丽，真诚而无华。与爷爷渡船的岁月匆匆，那艘旧船承载着翠翠无父无母的辛酸；承载着翠翠端午初识傩送的心事；承载着翠翠失亲之心痛，失爱之心苦；承载着暖阳、喜风，悲雨和惊雷。而这自然之女承载着边城人性之美……
这朴素的城中啊，没有尔虞我诈的交易，也没有钩心斗角的争夺，有的只是人与人之间真挚的关爱和淳朴的民风。翠翠的爷爷，那任劳任怨的老船夫进村时，卖肉的送肉，卖菜送粽子，卖酒的送酒，好不淳朴热情！那船总顺顺有钱而不吝财，尽管心愁双子受翠苦，仍是愿意接失去爷爷的翠翠注入自己的家中。那天保傩送，尽管身出富门，却“不骄奢，不浮华，不倚势凌人”，遇事共理，情且至深，愿为了那份心中的感情放弃碾坊之诱。怎能不叫人向往这样的风气，这样的城市，这样的关系呢？
人心质朴，一城心至朴共筑民风质朴；如是，人心至上，一国心至上共圆强国之梦。“只要人人都献出一点爱，世界将会变成美好的人间”，如是，只要人人怀一颗真诚之心，必将身处边城而无心墙！
两千多年前的孔孟之说——仁爱孝道，两千多年后的大众潮流——手机网络。当那个“长大后想做什么”的答案从做一名教师变成拥有一栋别墅，从成为一名发明家变成一名“任性土豪”；当父子闲谈的话题从名言名著变成股市涨跌，当母女饭后倾心从十万个为什么变成商业盈亏，试问，又怎么会在物欲横流的当代存正己之心呢？当图财胜情的商业交易，钩心斗角的明争暗斗的“优良传统”被继承，又是该喜该忧呢？
“富与贵是人之所欲也，不以其道得之，不处也。贫与贱是人之所无恶也，不以其道得之，不去也。”卫心底之赤诚，守一方之净土。明有夏言，尽见人心之叵测，官场之险恶。他深知无权难以兴国，便选择默修养性，决心以恶制恶，以暴制暴。终身居内阁首辅，率领大明朝步入盛世，国泰民安，天下太平。举世混浊，唯我独清。夏言真正做到了“穷则独善其身，达则兼善天下”。富贵可求，取之以道，不也是君子吗？
也许边城只是山中桃源，也许边城只是理想一隅。世事难料，选择在己。愿以心之质朴真诚，风之淳朴真挚共编世内桃源，共筑边城。
边城读后感 篇3
溪流如弓背，山路如弓弦，胡远近有了小小的差异。——沈从文《边城》
“茶峒地方凭水依山筑城，近山的一面，城墙如一条长蛇，缘山爬去。”这就是茶峒小镇，正安静地伏在那里。沈从文的《边城》生活让我们如身临其境般的访寻着边城里的故事，品尝到边城美食。《边城》是沈从文心中的圣地，在他的笔下，展现出了茶峒小镇一种“出淤泥而不染，濯清涟而不妖”不为世俗所沾染的淳朴自然之美。除了茶峒美景，文中更多的是讲述一个凄美动人的爱情故事。展开了天真可爱少女“翠翠”与山城河街大老“天保”、二老“摊送”的爱情为主线索，以小镇人民淳朴的生活为暗线勾勒起边城的轮廓，为浓郁的风土人情小镇生活增添不少的乐趣。
在我看来《边城》是一部悲剧色彩的作品。在如诗如画的环境里，诉说着忧伤与哀愁。沈先生笔下的妙龄翠翠，细腻的再现了一个少女春情朦胧的心里变化，生动的刻画了最初恋爱时少女羞涩与最后爱情离开的恍惚与冷漠。读《边城》就像一位经验丰富的导游向我细细诉说着湘西茶峒小镇的故事。让我了解到湘西的风土人情与湘西的人文风情。
“有一小溪，溪边有座白色的小塔，塔下住了一户单独的人家，一个女孩子，一只黄狗。”
翠翠与爷爷靠着渡船为生，爷爷老船夫是倔强的同时也是淳朴厚道的，为着孙女翠翠美丽而骄傲，为了翠翠的婚姻而费心安排。被众举为“掌水码头”的顺顺有两个儿子“大老”天保与二老“摊送”。兄弟二人都是对翠翠一见钟情深爱上了美丽的翠翠，并展开了激烈竞争。“大老”天保为追翠翠一次又一次的在“马路与车路”推辞中不放弃。“二老”摊送的热情在第一次与翠翠和那一只大黄狗在捉鸭是时表现的淋漓尽致。摊送为了追求翠翠宁可要老旧的渡船也不愿要“新碾房”。在执着两兄弟敞开心扉互明心事后，毅然决然的在夜深人静的山崖上为翠翠唱三年六个月的歌。
然而，大老“天保”知道翠翠的含蓄推脱且与二老“摊送”有情，就放弃离开了小镇却在一次漩涡中溺水身亡。“二老”摊送面对哥哥的愧疚和对翠翠爷爷一直不表明心迹的生气，也离开了小镇，离开了翠翠，去了遥远的地方。故事还没完，翠翠的爷爷在受到“掌水码头”顺顺的一拳后，在那个雷鸣电闪暴雨的晚上撒手西去，也离开了翠翠。
碧溪岨的白塔坍塌了。
翠翠独自承受着这一切的变故。那个浪漫的二老，那个曾经为翠翠在月光下歌唱的年轻人，“这个人也许永远都不会回来了，也许“明天”就回来”。这个人还没有回到茶峒来，还没有回到翠翠身边来..笔墨浓重的这一句，定格了翠翠的爱情，这是一幕爱情的悲剧，成为了永恒的经典。给人留下了无限的期待与遗憾。
沈先生笔下的茶峒，如同一个心灵纯洁的孩子绘画出的童话世界，美好、单纯与凄婉。淋漓尽致展现出来湘西小镇如山间小溪潺潺流淌般的宁静、温暖与悠然。一幅美丽的人物山水画卷慢慢在我眼前展开......
边城读后感 篇4
午后的阳光暖暖，透过纱窗，静谧地洒在书桌上。闲来无事，捧起《边城》，感受湘楚的动人景色，体味淳朴的风土人情。
初见，是“溪流如弓背，山路如弓弦，静静的水清澈透明，河中游鱼来去皆可以计数”的恬静美丽。湘西的景色被沈从文这样轻描淡写，笔笔点缀，更增添了引人的韵味。循着沈从文的笔迹，继续追寻着湘西的美，那里有被夕阳烘成桃色的薄云，有柔和如银白色绸缎的月光，有浮在溪面上的，也有揉在杂草间的虫鸣。温柔、恬静、远离尘世，湘西仿佛将世间一切褒义词都包揽于身。
湘西的美不仅在山水之间，还在于社会之中。原始的吊脚楼，摇曳的红灯笼，潮湿的青石板，竹制的背篓，苗族女孩的围裙和银饰。博大精深的湘西文化在沈从文笔下展现得淋漓尽致。湘西的美令人心醉，令人神往，湘西文化更引人去探索。
在我所到过的湘西土地上，男子女子都有特色的民族服饰，女子带着能发出清脆声音的银饰，男子的衣服也是五彩斑斓，着实印证了“男女垂髫，短衣跣足，以布勒额，喜斑烂服色”。《边城》中的民族风味与之极为相符。神州大地，容纳了56个民族优秀的文化，在这秀美的湘西之地，湘西文化是这文化画卷上浓墨重彩的一笔。
山水之美不及人性之美，以自然之明净状写人心之明净才是《边城》的升华。
憨厚热情的祖父，活泼灵动的翠翠，他们和大黄狗相依为命，生活在这美丽的湘西大地。祖父阅尽人事，饱经风霜，却依然保持善良，“从不思索自己的职务于本人的意义，只静静在那里活着”他风里雨里为无数人摆渡，他从不多占别人半点利，推脱不掉的余钱他也会慷慨的买些茶叶、烟草赠送给过渡之人。他极度的热情、善良、助人为乐，令人动容。他的助人、爱人是对自己职务的坚忠，是对自己的要求。在这里，祖父的爱人与自爱达到高度的统一，也令人尊敬。祖父的身上，颇有敬业的味道。
翠翠是祖父唯一的亲人，是爷爷捧在手心里怕化了的掌上明珠，正值豆蔻年华的翠翠天真善良，在情窦初开的年纪爱上了傩送，可最后傩送离家出走，翠翠只能凄凉地守着渡船，盼着心上人的归来，“这个人也许明天就回来，也许永远也不回来了”，翠翠的执着等待，是她对傩送的最纯净的爱，最单纯的爱。天保爱翠翠，他知道弟弟也爱着翠翠，所以他最先提议“歌战”，他也最先妥协，他愿意成全弟弟而让婚，最后意外身亡的他，可谓是为了爱情和亲情殉情。淳朴的亲情，真挚的爱情，这是天保拥有的最珍贵的东西。
个人之美为小，团队之美为重。端午节时，镇上的人民一起掌控着龙舟的前进，一起为胜利呐喊助威，孩童们一起嬉戏打闹，节日的氛围在大家的欢愉下变得更加浓厚，空气中四处弥漫着湘西人民的团结友爱和纯洁善良。
一方水土养一方人，美丽的湘西就孕育出了一个个淳朴的人儿，在湘西这里，只有传统文化一直歌颂吟咏的美德——敬业，爱人爱己，友爱兄长，团结和谐……没有尘世的喧嚣与嘈杂，没有急功近利，没有金钱腐败，没有享乐迷奢。当代社会的人性，无法经揣测和考验，深究人性本质，也许就暴露了阴险与丑恶。“扶老人被讹”、“为钱烧死雇主妻子孩子”，诸如此类的时间让人们胆战心惊，也让社会温暖不再。
《边城》中那些纯净的感情，那个纯净的社会，都是沈从文在告诉我们：“我们的时代要多一些纯净，少一些功利！”倘若我们人人都能真诚，都能忠诚，那和谐的日子的到来哪里还远呢？爱与美，需要被融入社会。
“这些诚实勇敢的人，也爱力，也仗义”愿这是多年以后社会的模样，愿爱与美永存人间。
边城读后感 篇5
趁着周末的空余，我与凤凰城来了一场美丽的邂逅。这里宁静，美好。抬头一望，“水中游鱼来去，皆如浮在空气里。黄泥的墙，乌黑的瓦，永远那么妥帖”。我的心情不禁愉悦起来，便东看看，西望望，向这个充满爱的世界狂奔而去。
“翠翠，我不去，你同小狗去好不好？”
“你要不去，我也不想去！”
“我去呢？”
“我本来也不想去，但我愿意陪你去。”
小溪岸边的话忽而飘进了我的耳畔。我抬头，原来是正笑得满面春风的爷爷与翠翠。微风漾满着温柔与笑意拂过，我心也随之一颤。或许正因为这浓浓的爱意，爷爷永远是翠翠的盖世英雄，永远支持，爱着，守护着翠翠。
天逐渐暗了下来，黄昏照样的温柔，美丽和平静。
“好，就是这样子，我们各人轮流唱，我也不要你帮忙，一切我自己来吧。”
不知何处兄弟俩的约定打破了这专属村庄的安详。我不禁为这种情谊所打动。或许“共同喜欢一个女孩，咱不犯规，公平竞争，你永远是我弟弟”便是真正的兄弟情，仗义，诚挚。
爱在何方？多年的困惑终于释然，原来爱就在身边。就如凤凰城中的翠翠、爷爷、兄弟俩及所有人，他们心中都爱着一个人，一座城，一个世界。因为有着这样一颗心，方才使爱一直在身边。
这便是沈从文先生写下的《边城》一书。这座城里有着“天空为夕阳烘成桃花色的薄云”的柔情，有着“月光极其柔和，溪面浮着一层薄薄白雾”的宁静，也有着“白光向上空冲去，高至二十丈，下落时便洒散着漫天花雨”的浪漫。这里就如世外桃源般，每一个角落都是如此美好。这里每一个人都用爱洒满这座城，都用纯真的心潇潇洒洒地把这美丽画卷续写下去。
恍惚之中，我开始在现实生活中寻找爱。
放学回家，疲劳，烦躁。一碗鱼汤的香味扑鼻而来，妈妈那无微不至的照顾，那关怀的眼神，便冲去了我心中所有的杂念。这是来自家人平凡而又深切的爱。作业本中，老师不同的评语总能带来不一样的惊喜。这些评语就如黑夜中的一颗颗星星，照亮了我那漆黑不堪的天空。这是来自老师温暖的爱。以前的自己，也会孤单。但我就如贫瘠星球上的玫瑰，终究等来了阳光灿烂的小王子。小王子使原本寸草不生的星球变得春暖花开。这是来自朋友快乐的爱。在公交车上，一位小朋友给一位老爷爷让座，夕阳的余晖洒在他俩身上，这是陌生人与陌生人之间的关怀，浓浓的爱……原来，爱一直在身边。
这个世界或许没有你想的那么坏，请你一定去相信：爱在身边。就如凤凰城中的翠翠、爷爷、兄弟俩一般，用爱谱写了一段又一段的故事。都说人间处处有真情，当你面对种种考验，不要害怕，不要退缩，爱一直在身边。就让我们用力去爱一个人，一件事，让爱洒满世界，让我们也被这个世界温柔以待。
边城读后感 篇6
偶然间，听到一首流行歌曲中唱到这一句“那时候，车马慢，一生只够爱一人”，心中确有一种莫名的触动。现如今车马提速了，而很多人幸福感却降低了、充实感已不在了。
这个月的事有点烦杂，无意间翻到了以前的旧书沈从文的《边城》，就信手读了起来。
小说一开
在阅读过程中，我一直感觉故事没有多少起伏，有的仅仅是波澜不惊。然而在这样的的安静中，翠翠的生活逐渐地发生了变故，世道的变迁、爷爷的离去、爱情的迷离。相比之下，在现如今这个年代，爱情已经变得带有物质和欲望的附加，对于一见钟情式的际遇会被现实打击的体无完肤。翠翠的淳朴与执着，像湘西的山与水一样清澈纯粹，才酿造了蜜一样的纯美爱情。虽然结果是一场悲剧，但其过程足以慰藉此生。
读完全书，我没有哀叹翠翠的悲惨命运，更不惊艳与湘西的那山那水，只是艳羡那静谧时光里的纯粹与质朴，每一个人、每一只小动物和一山一水，都是有血有肉有灵魂的独立个体。而在当今的现实社会里，一切讲究速度、进度，物质生活高度丰富，反而引发了幸福度降低、充实感失控。
一段时间以来，我在思考“人活着的真实意义”！有人说，生命的意义在于价值，做一个有益于社会、有益于人民的人！也有人说，我努力的拼搏，就是为了家人的幸福和事业的成功！还有如是说，人生的意义在不浪费自己的每一寸时光，让每寸一时光都充满意义！
我钦佩那些为国担责、为民分忧的家国情怀和大奉献
时光，本没有意义与价值！你赋予它什么，它便还以回报！你赋予它快乐，它便是快乐时光；你赋予它悲伤，它便黯然神伤；你赋予付出与奉献，它便是伟大的模样；你赋予它汗水与拼搏，它便还以果实与梦想。
而人生，本没有实质的意义！而有的人，其生命重于泰山，而有的却轻于鸿毛。关键在于，你赋予了人生什么模样，最终他就会还以什么模样！
边城读后感 篇7
当我初次读到这本书时，朴实无华的风格和语言深深吸引了我。没有繁琐的辞藻，只有易懂的文字；没有过于隐藏的心思，只有溢于言表的情感；没有城市里的危险，只有山村里的安逸。但这些都是表面，文章美的背后也有着令人伤心的悲。
主人公翠翠从小跟着外祖父生活，感情深厚，翠翠爱祖父，祖父也爱翠翠。随着日子一天天过去，翠翠长大了，到了情窦初开的年纪，无意与二老傩送相遇，自此双方心里住着对方。两人的爱情从翠翠对二老的思念开始，以翠翠的等待而延续。这期间又有无数的故事令人感叹和悲伤：大老天保的提亲、二老的唱山歌、大老的死、爷爷的死、二老的离去……兜兜转转只留得翠翠独自一人，陪着翠翠的也就只有孤独的等待了。在这样一个曲折的爱情故事里，充满了许多的“错误”。
翠翠的出生是个美丽的“错误”。翠翠的母亲是老撑渡人的女儿，父亲是一名军人。他们相继逝去，去追寻他们的爱情，留的翠翠与老人、黄狗一起生活。翠翠生活在茶峒这个地方，有自然万物养育着她。她，天真活泼，像一只小兽物，不想残忍的事，不发愁，不动气。这样的翠翠很受人喜爱。
翠翠的爱情是凄美的“错误”。在一次的端午节夜晚，十三岁的翠翠与二老傩送相遇。这是一场美丽的邂逅，两个情窦初开的孩子第一次相遇，产生了奇妙的感觉。虽是小小的误解，却产生了美丽的火花。而后的节日里，翠翠无不在思念着二老。她听着别人对二老的婚事议论，心中的醋味油然而生，心里很不是滋味。她有着了十五岁少女应有的羞涩和烦恼，更是表达了自己内心的孤独，以及一种心痛、不知所措的情感。
再后来，大老天保来到家中提亲，爷爷遵从翠翠的意愿，而翠翠一直在等待二老，所以一直没有给大老回应。直到后来，大老为了成全弟弟和翠翠，独自离开，而在下船时不幸淹坏了。自此后，二老出走，爷爷离世，翠翠悲痛欲绝，顺顺又想接翠翠到家，做二老的媳妇。可翠翠不认为二老会娶自己，坐在溪边等着二老回来。翠翠的内心更加孤独了，在女孩子的青春年华里，她承受了不该承受的伤痛。但或许，这会让她在以后的日子里变的更加的坚强。
翠翠的等待是衷情的“错误”。自二老离开后，翠翠无时不刻地在等待着，等待着二老的回归，可谁都不知道二老的归期。正如书中所说“这个人也许永远不回来了，也许‘明天’回来”。但至少，翠翠翘首以盼，还有个希望，尽管这个希望很渺茫……
风光乡村，淳朴人家，崖畔白塔，过渡的老船夫，天真可爱的翠翠，勇敢朴实的天保傩送等，多么美好的风景，多么美好的人啊！书中如此，希望现实，更亦如此。
边城读后感 篇8
“由四川过湖南去，靠东有一条公路。这官路将近湘西边境到了一个地方名为“茶峒”的小山城。”而“茶峒”在苗语中为：“汉人居住的小块平地。”是脚踏了三省（市）的边界小城，是小说中的——边城。
沈从文先生是湖南省凤凰县人，都说：“一方水土养一方人。”在神秘湘西的熏陶下，沈从文先生的笔多了一些真诚，多了一些人情味，多了一些对家乡的眷恋。我想，一个人最初生活的地方，是他最早且最优秀的启蒙老师。
《边城》中描写了一条河，一条令人陶醉的河——酉水。在我的旅游经验中，想必那里的房屋都是依山傍水的。而沈从文先生说过：“我的教育全是水上得来的，我的智慧中有水气，我的性格仿佛一道小小河流。我创作，谁告我的创作？就只是各种地方各样的流水，它告我思索，告我如何去……”我想“水”在书中的呈现是：孕育了生命、培养了感情。而让我真正感动的，是在这水上，有一只方头渡船，船上有管船人和渡船人的人情百态，也有管船人作为祖父和孙女翠翠的如流水般细长的感情。
“溪边有座白色小塔，塔下住了一户单独人家。这家人只一个老人，一个女孩子，一只黄狗。”没错，这家人就是祖父和翠翠。他们相依为命的感情，让我几次不自觉地眼眶发热，鼻头发酸。
在我看来，翠翠的母亲死了，丢下了翠翠，那是没有办法的事情。翠翠的父亲是个军人，他有军人的责任却无视了身为父亲的担当。抚养翠翠的重任就落在了祖父的身上，他当起了“父亲”、“母亲”和“祖父”。
翠翠让祖父少喝酒，让祖父早回家。祖父已经老了，心中还有唯一的牵挂——翠翠。爷孙俩的日子是清平而快乐的，“爷爷，爷爷，你听我吹，你唱！”祖父努力让翠翠看到他的肌肉，还说：“翠翠，你不信，你咬。”我想，这位祖父想让自己的孙女相信自己还有爷爷，有依靠。说实话，读到这段时，快泪崩了！因为这些，我又觉得，其实翠翠挺幸福的！
我小时候也在湖南生活过一段时间，所以在《边城》的人物描写中，祖父和翠翠的人物形象总让我觉得好像在生活中遇见过。仔细想想，也许是在赶集时，擦肩而过的神情。也许是在自己小时玩伴中，也有翠翠那样的女孩儿。于是，我总结出了一句话：“描写一个人，如果能让人似曾相识且产生共鸣，那必定是一次成功的描写。”
黄永玉先生用笔画出了湘西，沈从文先生用笔写出了湘西。沈从文先生写出了人性的纯粹，也写出了湘西的魅力。也许我体会得不够，但《边城》这本小说是真的感触到了我，尤其是祖父和翠翠的感情。真的谢谢沈从文先生！读您的《边城》，这座“边城”就住进了我心里！
边城读后感 篇9
小小的山城，青山翠竹，古朴的吊脚楼，耸立的白塔。《边城》的开篇便引领着我进入湘西绮丽的风光中，沈从文的小说总是给人以自然、民风和人性的美。
白塔下的祖孙俩和黄狗生活在边城依山傍水、远离尘嚣，如梦境般的世外之境，一条小溪伴随着自然的生命，循环不息。女主人公翠翠是《边城》中一个迷人的形象，茶峒的青山绿水带给她清澈透明的眸子，碧溪岨的竹篁、白塔给了她不世故的赤心;酉水、小船载满了她那少女的悠悠岁月。同样依托于大自然的老船夫忠厚老实，几十年如一日地守着渡船，渡人而不计报酬。正是如此，老船夫获得了人们对他的关爱，这种超脱金钱利益的乡邻之情是罕见的，但在文中却并未有不真实的表现。沈从文通过这种感情揭示了人物身上所蕴含的美好人性，这样的生活一如茶峒的黄昏醉人、美丽和平静。
沈从文在《湘西散记》中曾说，“我们用什么方法，就可以使这些人们心中感觉一种对明天的`惶恐，且放弃过去对自然和平的态度，重新来一股劲，用划龙船的方式活下去?”在《边城》中，沈从文同样在端午节上用了较多笔墨，翠翠也是在这样热闹的端午节萌发了朦胧的爱情，也像划龙舟一样对它坚持着。而老船夫则被翠翠父母私情不容而自尽的往事纠缠着，翠翠母亲的死一直是老人心里的隐痛，为了不使翠翠重蹈覆辙，无意中为孙女的婚事设置了障碍。在同样温柔、美丽、平静的黄昏下，以前纯真无忧的少女因婚恋的挫折痛苦着，黄昏也因人的心境变得凄凉。
老船夫的生命终将走向尽头，在沈从文笔下，我们感受着他的挣扎，在层层绝望后面探出一点希望，又害怕揭晓的是更彻底的绝望。终于，黄昏下翠翠的念头变成了残酷的现实，翠翠无望的婚事使老船夫痛苦至极，在绝望中倒下了。一阵雷雨过后，船被冲走了，屋后的白塔崩塌了，老船夫在翠翠的生命中永远地消失了。
曾经的祖孙俩，一座白塔，一条黄狗，一只渡船变成了翠翠独自一人在悲痛中等待着她那如萤火班微弱的爱情。其实，《边城》中一只都潜藏着一种忧伤的情调。整个故事如梦一般，却实则为梦的彼岸，是现实的，残酷的。
在许多脍炙人口的悲剧中，认为常为善恶对立的双方，他们互相冲突着，搏杀着，最终使许多有价值的生命牺牲。《边城》却并非如此，文中的人物都是属于美的，善的一方，他们之间的矛盾并不尖锐，反而十分碰巧的都源于误会，而这却仍旧伤害着文中的每一个人。
《边城》是一首美丽凄凉的乐曲，它弹奏出翠翠的爱情悲剧与老船夫的离去，让人深深的感受着那围绕着茶峒的悲伤。
边城读后感 篇10
初读《边城》是在高中的时候了，而今再次拿起《边城》，引星甩送时别是一番滋味在心头。
边城总是给人一种遥远和神秘的感觉，没有鲜明的人物，没有轰轰烈烈的事迹，甚至纯真的爱情也是刚刚萌发，就在这平淡之中，一幅恬静的湘西凤凰古镇生活画面跃然纸上。
边城写的是一个恋爱的故事，情节简朴优美，湘西山城茶峒掌水码头顺顺的两个儿子天保和傩送，同时爱上了城边碧溪老船夫的孙女翠翠。但翠翠心里爱的傩送，当天保明白了这个三角恋爱的实情，深知不能勉强，主动退出了竞争，驾船下辰州，好忘却那里的一切，却又不幸遇难，傩送虽然仍然爱着翠释，但哥哥为此而死，使他心中压抑，又对老船大有误会，也在痛苦中离家去了桃源。而翠翠独自承担所有的变放，在等着，等着那个也许永远不回来，也许明天回来的人。
这是一个纯朴，悲凉的爱情故事，充分展示了湘西的古老民俗与湘西人的善良，淳朴。
如诗的边城，诗意地演绎着人生，生活。书中所示的人性美浸透着完美，而翠翠的无限等待又显示着不完美。
她的感情悲剧能够说是那个年代造成的，她和傩送本来完全能够结合在一起，培育出美丽的感情之花，可惜二人却失之交臂，留下了悠长的遗憾。而作者沈从文安排这样的无限期待为结局，也正反映了那个时代的感情色彩。《边城》是沈从文先生理想的梦境，他将对山水的热爱化作文字融入梦境。茶峒自然风景清新隽秀，江水清丽绵延，江上的渡船每日运行于山水之间，俨然点缀了这如诗的梦。在这样的梦境中，却也有淡淡的忧愁。沈从文先生还说：“美的使人忧愁。”这或许也是一种美的境界。
《边城》的景色是美的，美在景色的纯净。《边城》里的人是美的，美在人们的心灵。在这里，我们看到的是人们的淳朴，勤俭和友善。《边城》里的情是美的，美在它的真，无论是亲情，还是爱情。老人对外孙女翠翠的爱是醇厚的。他不只是作为外公爱着翠翠，他还承担了母亲和父亲的责任。他与翠翠之间的亲情，读着令人温暖，却又有着淡淡的忧伤。
再次读起《边城》，看着故事中傩送为了亲情而放下感情，难免会为翠翠不值。亲情固然重要，但为了亲情而放下感情，也是可悲的。而翠翠又在不明白天保是因不能得到她的爱而心力交瘁，之后在陪伴她的杨兵马向她说明后，她才如梦初醒，这实在让人不免为她感到可惜和可悲。
这座边城，是翠翠心灵的归宿，她一直留在溪边，无尽的等待。其实我们每一个人的心里也有座边城，它既是我们的枷锁，也是我们的归宿。我希望，我能在自己的边城里不断寻找，而不是无尽的等待。
边城读后感 篇11
故事的开始与结束都围绕着小溪，因此，小溪也有了另外一成含义。它孕育了勤劳的茶峒人民，也让渡舟这一线索变得天然。读边城，是一种享受。边城里的文中小学生。
故事的开始与结束都围绕着小溪，因此，小溪也有了另外一成含义。它孕育了勤劳的茶峒人民，也让渡舟这一线索变得天然。
读边城，是一种享受。边城里的文字是鲜活的,处处是潮湿透明的湘楚景色,处处是淳朴赤诚的风味人情,可每每读起便会情不自禁的忧伤。
一个七十多岁的白叟，与一个十几岁的小孩，靠渡舟为生。他们的糊口是拮据的，但他们也是快乐的，有了歌声的陪伴，他们不寂寞，有了善良村民的匡助，他门也容进了社会。
文中的人都淡化了钱，爷爷摆渡死不肯收钱，反而到处请人饮酒，买猪肉互相推钱，小镇里婚嫁自由，只要儿女们喜欢。即便是文中最有钱的顺顺，也是一个不十分在意钱的人，激动慷慨大方得很。而小镇里，有钱人家的儿子喜欢穷人家的姑娘，抛了门当户对的聘礼，要娶穷人家姑娘，也不是什么新闻。可见，边城，这样一个地方，是重义轻利的，不为贸易气味所熏染变质。
翠翠和顺顺的两个儿子，翠翠的父母的爱情，让整个小说变得带有淡淡的忧伤。“有情人终成眷属”这句话在小说中始终没有得到体现。也许这是作者那个时代的悲哀。爱上一个人没有错，但兄弟两没有与别人一样，哥哥为了弟弟，毅然抛却，一人将痛苦承担。然而，他的死亡给翠翠，翠催的爷爷，他的兄弟造成了难一挽归的悲痛。他的弟弟将一切责任都回到自己身上，从此，白塔下在也没有荡漾着那悦耳的歌。曾经兄弟两在百塔许下的诺言终极被溪水冲洗的无影无踪。
端午节，在小说中有被作者赋予了新的含义，二老在那天结识了翠翠，有在那天大老与翠翠相遇。爱情在端午这天开始，鸭子，这一普通的动物，也被赋予了新的含义。
小说中的人物，也在作者笔下刻画得栩栩如生。翠翠，一个封建时期女性的代表，”在风日里长养着，把皮肤变得黑黑的，触目为青山绿水，一对眼珠清明如水晶。天然既长养她且教育她，为人无邪活泼，处处俨然如一只小兽物。人又那么乖，如山头黄麂一样，从不想到残忍事情，从不发愁，从不动气。平时在渡舟上遇目生人对她有所留意时，便把光光的眼睛看着那目生人，作成随时皆可举步逃进深山的神气，但明白了人无机心后，就又从从容容的在水边玩耍了。”
提起渡舟，无人不知那个豪爽白叟，当然，可以说每个人都摆渡，所以知道她，但是，从文中人们对白叟的认识和立场可以望出，人们对他性格的尊敬，甚至他往买东西，“一定有很多展子上商人送他粽子与其他东西，作为对这个忠于职守的划舟人一点敬意”。
边城读后感 篇12
第一次读沈从文先生的小说，觉得先生的文字里有一种古典的魅力。特别是读到小说的第二章，先生对边城的描写可以说既不浮夸但又动人。其实我是在旅游前将这本小说带在身旁，作为伴侣，也深受里面细密的景物描写的感染，于是决定要去一趟湖南，期盼能够见着真景。只可惜我去的是张家界，距离边城还有一定距离，而更让我失望的，不是地方的距离，而是文化气息的削减，旅游区里，除了聒噪，就是导游背得滚瓜烂熟的介绍词，我想如果导游讲几个接地气的故事，都会胜过这种枯燥死板的独白。
回到小说里，其实在阅读过程中，我一直觉得故事里并没有多少此起彼伏，有的是波澜不惊。然而却在这样的安静中，翠翠的生活逐渐地发生了变故：爷爷的离去、爱情的迷离。
回忆翠翠第一次见到二老傩送时的情景。翠翠与外公失散，幸得美少年二老傩送相助，从此翠翠平添了一件不能明言也无法明言的心事。正是“以我心换你心，始知相忆深”，而愿“两心永相依”的美好爱情的萌芽。相比之下，在这个年代，爱情已经变得带有物质与欲望的附加，对于一见钟情也会被现实的生活所打败。身边的朋友常说暧昧是最甜蜜的，我想确实如此，文中翠翠每次见到摊送的激动与羞涩，心里的不安与若有若无的幻想，这些都是动人的。只可惜他们缺少了勇气。翠翠的爷爷是个耿直的人，渡船出身，对翠翠十分疼爱，也为翠翠的未来操碎心，当得知爷爷的死去时，我的心一沉，先想到的是翠翠的未来，接而感叹物是人非之快之凶。文章另一处让我感触颇深的是二老傩送告知大老天宝他也喜欢翠翠时两人的对话。在茶峒人眼中，爱情是自由的，不受家庭地位高低的影响，不受父母所支配。但是在茶峒出名的两兄弟都喜欢上了一个女子，让两兄弟为难了。让我感动的是他们并没有反目成仇，即便是相互提放也没有，有的是坦白的心声，与公平的竞争，兄弟之情并不受儿女私情的影响。然而老天却和他们开了一个极大的玩笑，大老死在了湍急的河流里。而二老的思想与生活却因此改变。
读完全文，想起在网上看到的关于《边城》的一句评论：如果不是那一夜的风雨，或许生活仍将在平淡中继续。我想生活是永远不会那么平静的，再清澈的湖面也会因风荡漾，生活中变数很多，我们要做的不是墨守成规，也不是硬性挑战，而是一边保持平淡的生活，一边谨慎地保护我们珍重的人或物。身边的人是我们最容易忽视的，别以为处于幸福中，就可以忘记烦恼，等到哪一天身边的人突然离去，你便会认识原来他是你幸福的重要一部分，只可惜已经太迟。所以，请让我们好好珍惜，珍惜我们身边的亲人朋友，珍惜爱你的人，珍惜我们需要传承的文化。有珍惜之心，路上才走得踏实。
边城读后感 篇13
昨晚看完了《边城》，说不出的感觉，心里好像有点堵。庆幸自我生活在今日——一个能够不必再压抑情感、不再那么缓慢的时代。当然，也被文中秀美、恬静的自然风光和纯朴的民风所深深吸引，仿若自我也成为边城的一员，呼吸着那里纯净的空气。其实，了解一个社会的生存状况，从男女之间的婚恋关系中最可明晰，虽呈现的是男女间的关系，可暴露的却是整个社会的经济、政治和文化道德的状况。男女间那源于自然的神秘吸引，中间隔着整整一部人类的艰辛历史。
美丽的边城，由于其所处的地理位置，其实还是一个人性受束缚程度较低的环境，可是，我们依然从生活在那里的人们身上感受到深刻的历史痕迹——那已经深植于中国人血脉中的痕迹。
翠翠，一个青涩、情窦初开的女孩儿，她的羞涩是自然的、不做作的，但却是中国几千年道德、文化在每一个女人血液中的沉淀——是的，是经济文化的产物，而非原初性的；是属于东方的，而非人性的；是人类社会的产物，而非动物的本能。——是的，那深刻在女性血脉中的应对男性的自卑，那压抑真实感情、等待幸福降临的被动，都是人类几千年历史所赋予女性的性别特质。
那位深爱着孙女、渴望孙女能够得到幸福的善良、可爱的老船夫，亦无法跨越历史和时代所赋予他的局限性。为了孙女的亲事，他内心所呈现出的渴望、焦虑、自尊、自卑、掩饰、吞吞吐吐、欲说还休、矛盾、挣扎——是那样令人痛心和无奈。是的，他岂是在与自我的内心斗争？他是在与整整一部人类历史较量，他怎能超越时代给孙女一份自我把握的了的幸福？——最终，老船夫带着一生巨大的遗憾走了，他无法把握女儿的幸福，亦无法把握孙女的幸福。而翠翠，除了等待幸福，还能有第二条能够通向幸福的路吗？其实，这岂是发生在一个边城的故事？这难道不是中国几千年来天天在发生的故事？那坐在溪边高岩上默想的又岂是翠翠？那难道不是千百年来无数渴望幸福的女人？
是的，谁能把握自我的幸福？谁又能跨越历史享有不受时代束缚的幸福？——男人与女人的真正相遇，中间真的是隔着千山万水、隔着一部厚重而艰难的人类成长史。可那样的一天真的值得期待、值得向往，因为，那是人性真正解放的日子，那是人类走出历史阴影的日子，那是人类不仅仅在物质上也是在精神上真正丰盈的日子——尽管路还很长，但值得人类不竭地追求和向往。
忽然就被那些大胆直白的、洋溢着青春喜悦的男孩、女孩，男人、女人间那一点不古典、一点不含蓄的“我爱你”深深打动！竟至要流泪了——因为想到了翠翠。
边城读后感 篇14
张大才女的文章说老实话，我读的不是很多，只是有看过《倾城之恋》，写的很赞(也只能这样讲因为太久之前的事，而且我本人对于小说类的东西不是很敏感，也是买了这本却放弃了小团圆的原因，这本书应该可以说是一盘"烩"，把张爱玲的一些遗失的东西混在了一起，说实话有些失望，书名也是其中的一篇，但是不能否认的是文章都写得很好，在这里给大家介绍几篇，小女才疏学湥皇呛鼙砻娴母惺堋F渲杏幸黄罢劤耘c画饼充饥"，是介绍吃的(好像在讲废话)，跟著她的文笔，像是全球走一遭，感受到到处的美食，好似我在画饼充饥，"民以食为天"连张大才女也逃不过要写关于吃的文章，重点就在这里，光会吃却描述不出来，那只能成为吃客；吃的出来，描述的也惟妙惟肖，那才是食客与墨客的完美结合。"重访边城"(我只看了台湾的部份，所以只说这个part),台湾现在在你我心中也不再神秘，那壮观的台北101，台北小巨蛋，西门町.更多是来自台湾偶像剧，或许在这之后也是有很多更加让我们觉得亲近的自然，不一样的台湾，那就跟著张爱玲重访边城吧.剩下有很多部份都是她的一些读书.我个人觉得可以称为"读书报告"，还有演讲词，还有书信(和胡适先生的)…(来自卓越亚马逊网上书店网友筱悟)
张爱玲的文字，到老年仍不改张式的凌利。窥见字里行间少了些许年轻时的盛气可笔锋犀利依然。她的学贯中西，满腹经伦，文字间淋漓尽现，单是面对这一份博学多才，对知识与影像惊人的的惊忆，便足以使我有了一份顶礼膜拜。她的孤清冷傲性情除外。一篇篇的小散文，无疑都是借着《重访边城》这个壳或新或旧重来了一次。好东西总是永远经典---一如这些文字。我读这些文字，感觉是有那么点远古和艰深，可同时又"看"到了步步生莲的美好姿态，
这是张式文字魅力所在。而《对照记》占了全书的很长篇幅。从那个粉团团眯眯笑着，到二大爷(张人骏)家拜访时向二大爷背诵"商女不知亡国恨，隔江犹唱后庭花"的儿童时候开始，一帧帧关于自己的，父母弟弟的，血管里流淌着共同血液的亲人们的照片，是张爱玲生命的画卷展示。图片配以文字独白，勾勒出一个实感的张爱玲。那来自高贵的血统，缺乏爱的家，遗少的父亲，勇敢的母亲，青年扬名而自信，飘洋过海，飘荡人生的张爱玲。这么些图片，张爱玲惟略过了她生命中曾经最重要的两个人，一是负她的胡兰成，二是互相依伴的赖雅。我猜对前者是心成灰，往事成槁，不提也罢；而后者则是珍惜，把他永恒地保存在自己一个人的心里......
边城读后感 篇15
从河的这岸渡到那岸，从城的这头走到那头，将歌从这山唱到那山，这个人也许永远不回来了。
读边城，像是被沈先生的文字拉着、拽着浸入小乡的梦中。美滋滋的，飘飘然的，边城的梦，小乡的人，我们的生活，兜兜转转、相互交织。
书中的小城，依山傍水，湖泊，篷船，城墙，吊脚楼。茶峒带着它独有的松散惬意与慵懒进入我们的眼帘；妇人，戎兵，纤夫，红薯，扁担。这是那些以前有的，现在未来也必然所有的，担着我们生活的点滴，担着我们生活的希望。这生活在小城中的人，在那样日子里，同我们一样，隐隐约约的有着对人事爱憎必然的期待。
城外的河街又是另外一番光景。酒楼，杂货铺，茶馆，不仅粉饰了河街的素面，给人们的生活也平添了许多点缀。这里的人们平常、甚至庸俗，妇女将自己的感情封于男人身上，将自己的爱憎揉进了生活中，渗入血液，这是小城人们的淳朴与憧憬。
城内的天保与傩送，城外的翠翠，因那些庙会结下了不可了断的缘。有情有义的城，是素淡不轻粉饰而又耀着光辉的城，那城太过理想离我们太遥远。
我们重新听起这首歌，歌中唱着翠翠，唱着傩送，唱着河，唱着船，唱着美好的爱情和淳朴的生活。怀着对美好爱情憧憬的翠翠与爷爷进城去看庙会，在那晚，翠翠找不到爷爷，在河头遇到了傩送，小伙子邀翠翠到自家的茶馆里，翠翠以为是传言中那诱人的坏人，拒绝了，但那人却在她心里打翻了五味瓶。一连几日，山的那头有歌声传来，翠翠轻轻地把灵魂浮起，看天上的星星，却转瞬即逝。
以后的那些日子里，我想翠翠大概常想起傩送在河那岸的歌声。而其中不清不楚的暧昧让天保带着迷惑逝世，在河的灾难中，在水的荡涤里；使爷爷带着不安让小蛆吃掉了；所有的一切头也不回的走离了故事。只是、只是在冬天又修好了那个白塔，只是，一切都成为过往。在边城里，美好的事物自己是有归属的。天保走了以后，傩送也消失了踪迹，远去的，远去的是背影还是歌？是人还是情。其实，什么也未曾走远，什么也未曾离开，他们都还在城内，只是分隔在河两侧，他们只是生命中的匆匆过客，在彼此的生活中匆匆走过。但正如作者所言，一切都充满了善，然而到处是不凑巧，因之素朴的善最终难免产生了悲剧。
一切都仿佛是个梦，从昨日到今日，梦醒了，两手空空，只留下了记忆，边城带着素淡的光辉，质朴中自有其蕴藉，隽永之致是唯一可触碰的回忆。
从河的那岸再渡到这岸，从城的那头再走到这头，将歌从那山再唱到这山，那人也许“明天”会来。边城的梦，小乡的人，我们的生活未完待续。
边城读后感 篇16
《边城》是很久以来我就很想了解的一部小说，可是不知怎么总是不记得去读它，是自己太忙吗，好像不是，是对它的渴望程度不够吗，可我真的喜欢它。直到有一天偶然的与它邂逅，那种兴奋劲我真不知如何描述，我只对同学说了一句话：“一直以来我都在图书馆找一本书，可是我总想不起来它叫什么，今天我终于明白了，原来是它！”
有人说他是山里飘来的一阵风，还带真新鲜泥土的气息。当我翻开《边城》的第一页，我就切身体会到了这句话的真实含义，顿时我好像置身其中，深呼一口气，感觉是那样的清新愉悦，让自己很放松！我的心也就从此刻跟这作者的笔尖跳动着，渐渐的认识的那个小镇，那条河，那里的人们，当然还有老船夫，翠翠，挪送……似乎我已成为了他们的朋友，随其乐而乐，随其忧而忧！
现在的社会物质生活充裕，可是心灵的世界似乎并未与物质同行，因而“无聊’”、“寂寞’”、“空虚”成为了我们大多数人口头禅。我也不例外，我时常在这个物质横行的世界中感到疲惫不堪，心力交瘁，而《边城》便是我寻觅已久的一片净土，让我疲惫的心找到了一个可以停歇的驿站！与现在的世界相比，《边城》里的世界似乎什么都没有，或许是人间与天堂的差别，可是哪个是人间，哪个又是天堂呢？相信这个问题的答案将是不统一的。
如果将《边城》比做一个杯子，就好像韩寒一样，我也好想从《边城》这个杯子里窥出理想世界的影子。走进《边城》的世界，总是想找一些词汇去描述它，可我总是失败了，因为任何华丽的辞藻在此都变得淡然无味，它们切实与这里的一切都不相符。最后我决定换过一个角度来解决这个问题，有人曾说过人物是顺着小说的世界而生的。翠翠那如水一样柔情，明净的双眸，如那个世界的天空一样空灵，广阔的心；老船夫的善良，尽职；挪送的勤劳勇敢；天宝的直爽，憨厚……
一切的一切或许就是一个“净“吧，我并不知我这样的概括是否得体，但它真是我真实的感觉。因为每次读完《边城》后我的心灵就如春雨洗涤过的大地纯净无比，那种感觉真好！
谈论一个世界，当然不可或缺的便是那个世界中人们的三观。我很大胆的猜测或许那里的他们并不知这个名词的含义，可是他们却用他们的行动谱写着他们的三观。他们乐天安命，他们认为生命中最重要的东西是情感，而金钱只是辅助它的一个次要工具，他们通常不在乎与其生活无关的其他世界……
如此，就是他们的“三观“，或许，和现在人们的三观相比有人会笑话他们的无知，可是，当你仔细阅读之后，你还会笑话他们吗，难道你没有从中发现什么吗，它和众多专家高调提出的三观不有很多相似之处吗？
《新恋爱时代》
所谓新，肯定是要区别于旧，可以概括地说，我们父辈们一代称得上为旧，当然，我们8090后一代谓之新，而他们不论是从恋爱方式、恋爱观念，还是恋婚间隔时间和恋婚先后顺序而言，都存在着一些误差甚至大相径庭。
先说《新恋爱时代》给我的感觉，其实每一部电视剧就是一部小说，源于现实而又高于现实，存在虚幻或者夸张都是艺术本身的体现，我们没必要追求故事情节的完全合理，比如刚开始的邓小可和郑海潮的相见的偶然性，邓小可的购物卡怎么可以不输密码，再后来的沈画怎么可以在邓家住那么长时间，山山上非诚勿扰，后来小可也上非诚勿扰（当然，我相信这是一个噱头），最后非诚勿扰牵走邓小可的那位男士为什么突然没有和邓小可一起去爱琴海，等等。我们没必要拘泥于这些末梢和细节，我们所要做的就是分析故事情节当中的一些人物经历的事件所折射出来的形象会给我们这些单身或是热恋或是刚刚失恋的人群一些启示。
郑海潮，邓小可，故事当中的主人公，一个是80后年轻有为、幽默憨厚、感情专注、心智细微的青年新秀老板，一个是初入职海、清纯可爱、体贴大方、温柔娇气的大家闺秀。他们的偶然相识是一种缘分，海潮的眼光定位和执著追求似乎让我们看到一个精力旺盛且富有情调的绅士风度，海潮和小可感情的风吹雨打甚至是几番大浪海啸的袭击到最后飞机上绚丽彩虹的出现似乎也让我们看到了恋人相互间对感情执著专一任凭外界如何腐蚀如何催枯拉朽都依然屹立不倒的一种爱情壮丽奇观。我想说，恋爱的真谛是什么，就如同穿越麦田和树林，只走一次，不能回头。要找到属于自己最好的麦穗和大树，你必须要有莫大的'勇气、胸怀格局和付出相当的努力。在这里，我祝福现实中的像他们这样千千万万信男善女，愿他们包括我自己爱的路上只有你和她（他），直到天长地久，直到海枯石烂。
沈画，单说演员，在北京青年里饰演何南的女朋友叶坦，那个角色我特别喜欢，也是清纯亮丽、气质可嘉，可在本剧中却饰演一个金钱势力、夺人所爱、玷污、亵渎神圣闺蜜特殊友情的丑角，起初还是蛮讨人喜欢，后来相亲无数，百般无果，但仍然憧憬象牙塔里的爱情，紧接着被人利用，踏入红线，不择手段出卖友情和良知，到最后的情景，让我想到了三国时候的吕布最后的下场如丧家之犬。说实话，我甚至对这个演员本身都咬牙切齿，恨之入骨，但静下心来分析，演员是无辜的，回想当年的海藻饰演者李念，网友们愤慨到去李念博客里唾沫，说明什么，我们的愤慨，我们这些心存良知的人们对真善美的追求，但从另外一个角度讲，曾泳醍（沈画饰演者）包括李念演员的精湛技艺，如同初中时候我们学过的《口技》中口技表演者演绎失火救火场景时宾客们无不变色离席，奋袖出臂，两股战战，几欲先走的那种境界。回过头来，我们再分析沈画，沈画的失败，沈画的遭遇究竟应该归根于什么，表面上看，是被人利用，金钱势力各种价值观的诱使和扭曲，但从深层次讲，还是应该归咎于沈画本人的修为和内力，相比同等家庭的山山，她就逊色很多，一个人应该有自己独立的思想和人格修养，还要有对人生特别是恋爱婚姻的准确定位，盲目的相亲和追寻只会增加更多的自卑感和挫败感，那过多地自卑自然就会心神不宁、大脑紊乱最后被人利用做出让人匪夷所思的行径，人生中有些事情做错了可以原谅，但一旦触及了道德良知的底线，已经无可挽回，所以，沈画给我们更多的思考应该是警示我们这些普通人特别是恋人对自身气质品德和格局的一种潜心修炼，当然，我们会希望人世间那些像沈
画那样的人群，接下来的路会以一种歇斯底里的变革姿态来迎接来踏实谨慎地走稳、走好。
邓母和邓父，邓父，我们不做过多地评价，因为其人身正、清廉、德高望重的医院教授形象已经为我们所折服，关键，在这里谈谈邓母，许是更年期的缘故，邓母对邓父唠叨和疑心乃至监视和对小可而言有过之而无不及，她的种种言辞和行径带给的不仅仅是作为成年男人邓父的一句：“我不想听”之后的烦扰，更多的是无辜青年程惠的无奈和离职远去，当然，会有人对程惠的斥责，也有人对程惠的同情，所谓新恋爱时代在这里体现的就是一种新型的恋爱观念，那种老少相知相见相识造就的红颜知己的一种无情抹杀为人心痛。回到邓母，我同样想对普天下类似邓母的更年期所谓慈母贤妻们告诫一句：多给你们的儿女一些空间，多给你们的老公呼吸一些新鲜的空气，他们有时候真的很烦很累，他们下班之后工作之余需要的是一种宁静般的温馨和幸福，也许这样的家庭才具有正能量进而催生内驱力，才会更加和谐，更加安宁。
魏山山和刘旭刚，我刚开始喜欢魏山山是因为她的扮演者高露在《家的N次方》中饰演栗子姐的角色给我印象及其深刻，后来也不知什么缘由，在这部电视剧中给人的形象稍微逊色，也许是角色的缘故，所以当出现他们场景的时候我会快进跳过，一方面由于我时间紧，二方面我也不太赞同没有经济基础的婚姻和为小鹿那样全身心付出的夸张，对此，我就不做评论了。
需要追述的是：陈佳、吕晨和徐岩，还有艾力克斯，陈佳相比沈画来讲更加成熟，会准确定位自己，最后找到属于自己的美国丈夫。吕晨的行为让我很敬佩，也让我很感动，他才是真正的男人，真的猛士。谈到徐岩，其实没必要在这里浪费笔墨，他和沈画，还有赵明宇都属于那种道德沦丧的种群。值得一提的是艾力克斯和向飞，特别钟爱这两个人物形象，一个是唯利是图、语调夸张、神情做作的所谓高端婚恋会所中介人，一个是帅气十足、成熟稳重、久经商场的公司老总，他们都或多或少主宰和利用了沈画，他们利用沈画的背后我想终会受到命运的报应，因为我是信奉佛家报应说的。
最后，我想把同事新近发出一个引人思考的说说作为我对《新恋爱时代》解读收尾：爱情是个什么东西？我沉思片刻，回应道：如果你还是单身，那爱情就只能是个东西；如果你正在恋爱中，爱情就不是个东西；如果你已经失恋了，那爱情就不知是什么东西！
清塘荷韵读后感 篇1
几颗来自洪湖的莲子带着老人的希冀和怜爱跃入了红湖，一种顽强而高洁的生命在黑暗和淤泥的包围中开始萌芽。
如果说周敦颐笔下的荷花是志行高洁的隐者，朱自清笔下的荷花是抚慰心灵的舞者，那么，季老笔下的荷花则就应是张扬生命的强者，是彻悟生命的智者。
我们很难想像，在寂寞的岁月里，在荒芜的湖面下，在陰暗的泥沼中，那莲子是怎样暗暗地积蓄着力量，是怎样将生命的嫩芽钻出了坚硬的外壳。这芽一旦破壳而出，便以一种惊人的力量展示着生命的顽强与美丽。经过了整整两年的期盼后，在第三年，奇迹最后出现了，水面上露出五六片圆圆的绿叶。这是生命的使者啊!虽“细弱单薄”“可怜兮兮”，却足以使那颗本已深感失望的心得到一丝慰藉。一千多个日夜过去了，在经历了漫长的寂寞后，第四年，荷花完成了生命的涅盘。“蝉噪城沟水，芙蓉忽已繁”，原先平卧在水面上的一些荷叶竟跃出了水面，亭亭田田“铺满了半个池塘”，放眼望去，满目的绿荷红蕖，撩云逗雨，映日迷霞。再联想季老的人生遭遇，这种顽强而美丽的生命，这种“极其惊人的求生存的力量和极其惊人的扩展蔓延的力量”，不正是作者生命历程的真实写照吗?
季老深爱着这满塘“季荷”，每一天数次徜徉于湖畔，默坐静观。塘中“水面清圆，一一风荷举”，令人万躁俱寂，陶然于玄思冥想之中。这就是智者与自然的对话，是心灵与自然的交融。“风乍起，一片莲瓣堕入水中”，而此时，心中已是沉甸甸的厚实，微风已拂不起半点漪沦。望着坠落的莲瓣，心中反而更添一份宁静，这便是对生命的彻悟。这瓣荷花，曾饱尝过孕育的艰辛，也曾感受过生命的快乐，而此时它要悄然离去了，那便顺应自然吧。它走了，走得如此飘逸，如此洒脱。能以如此超然的心态应对生命的消逝，荷花实在是彻悟生命的智者。
随着天气变寒，翠妆褪尽，满池残荷，继而消逝得了无影踪。此时也不必伤感哀叹，该去的终将会离去，该来的必然会到来。待到来年春水溢，又该是翠盖千叠，满塘红艳了……
清塘荷韵读后感 篇2
五月草长莺飞，窗外的春天盛大而暧昧。这样的春日，适合捧一本丰沛的大书在阳光下闲览。季羡林的《清塘荷韵》，正是手边一种：清淡的素色封面，一株水墨荷花迎风而立，书内夹有同样的书签，季羡林的题款颇有古荷风姿。
《清塘荷韵》是季羡林的散文名篇，写他无意在楼前清塘中投几颗莲子，竟得满塘风荷举。荷花是季老的爱恋所在，用它作书名，有以荷喻人，以荷喻文的用意，正所谓“春风大雅能容物，秋水文章不染尘”也。张中行在序言中说，季先生一身具有三种难能：一是学问精深，二是为人朴厚，三是有深情。这三个词，用于荷花也适合。在我看来，季先生学贯中外，兼容百家，既博且专，所通梵巴语、吐火罗语，均属国内绝学，是公认的学界泰斗，其精深与朴厚，均可想见，恰如荷花灼灼其华，却“出淤泥而不染，濯清涟而不妖”。唯“深情”二字，不读他的散文，难以意会，就像不爱荷花的人，自然不能领会其清净与孤高。
大学问家长于散文随笔者多的是，季羡林先生算不得最好，但用心之多、用情之深，过之者寥寥。这情，一是对散文写作的迷恋，书中所收文章，最近的二篇，《清华梦忆》写于20xx年11月7日，《九十述怀》写于同年12月20日——步趋期颐之年尚笔耕散文不辍，应该寄托着无限的生命情绪吧;二是季老表达的对世事人生的深情，全书共十辑，“寻根齐鲁”，“魂断德国”，“清华梦忆”，“燕园春秋”，“拥抱自然”，“馨爱市井”，“感悟人生”，“品味书香”，“屐叠芳草”和“收藏落叶”，从年轻时的才俊文章，壮年时的得意佳作，到耄耋之年的怀旧之文，贯穿始终只一个字——情。人老情不枯，相反却浓厚有加，这已经奇了，季先生的奇特之处还不仅在此：一方面理智发达，足以成长为大学者，另一方面又多情敏感，修炼成散文大家。
季先生是学问家里少见的多情之人，甚至可以说多愁善感，他的散文，悲情远大于欢意。他喜爱动物花草，“经常为一些小猫小狗小花小草惹起万斛闲愁”——马缨花慰寥寂寞，二月兰同其痛苦，牡丹、香橼振奋精神，枸杞、夹竹桃凭添诗意，二十岁与兔子，八十多岁与老猫、喜鹊经历同样的悲欢离合。在他眼里，书，斋，小胡同，山水，无一不关情，可以说寓情深于草木虫鱼，寄心魄于日月星辰。还有家国之爱恨，凡世之情爱，最让人不能卒读的是他的怀人之作，悼师友之谊泪湿青衫，念母亲之恩五内俱焚，尤其《母与子》、《三个小女孩》、《一双长满老茧的手》、《夜来香开花的时候》、《重返哥根廷》，几乎就是和着泪写成，在明媚的五月，读来添无限惆怅。同样怀胡适，张中行写来满纸诙谐，季羡林忆得却通篇心酸，这种情感，在他写陈寅恪、吴宓、傅斯年、沈从文、胡乔木中俯首皆拾。季羡林散文向来被视作“学者散文”一派，因为他学问大，饱经忧患，又见多识广;敢说真话，又洞明世事，集史、识、才、情于一身。但他的情之浓，郁之深，悲之切，同类大家中恐怕无人能及。季羡林写他最喜欢的书，是《史记》、《红楼梦》，杜甫诗，李煜、纳兰性德词，等等，多是悲郁之作，想来也就释然。
说来也怪，季先生深情如斯，却几乎不提自己的情感纠葛。前些日子翻看杂志，偶然读到一篇关于季羡林婚恋的文章，是根据季先生回忆录《留德十年·迈耶(Meyer)一家》写的。年轻的季羡林在留学德国时与迈耶家的伊姆加德小姐相恋，一台打字机是他们之间的桥梁，但季羡林因为国内有妻儿，拒绝了爱情。季羡林在回忆录中写道：“而今我已垂垂老矣。世界上还能想到她的人恐怕不会太多。等到我不能想到她的时候，世界上能想到她的人，恐怕就没有了。”
文章最后说，有好事者被这段爱情故事所感动，专程到哥廷根遍寻伊姆加德的下落，最后终于找到了她。结果出人意料之外：伊姆加德小姐终身未婚，独身至今，而那台老式的打字机依然静静地放在桌子上。
好一对深情人。可惜了。这是题外话。季羡林先生文章一片真情，有口皆碑。对于他的高深学问，像我这样的普通读者只有景仰，抑或淡漠，而对他表达的情感世界，却可以品味，甚至妄加揣测。季羡林在谈到散文创作时曾写道：散文的精髓在于“真情”二字，这二字也可以分开来讲：真，就是真实，不能像小说那样生编硬造;情，就是要有抒情的成份。即使是叙述文，也必须有点抒情的意味。这是他的为文之道，亦是为人之道，散文人生，此之谓也。学问无大小，人生无贵贱，文章无高低，情感却有真假浓淡深浅——算是这个春天我读季老文章的一大收获吧。
清塘荷韵读后感 篇3
季羡林的文章在写实中总带着丰富的哲理，他的文章总是给人留下深刻的印象和深深的思索遐想。今天，我就读了一篇他的文章——《清塘荷韵》。它给我留下了十分的印象。
这篇文章叙述的是作者在他楼前的清塘中种荷花的过程。从莲子的发芽到荷叶覆盖满整个清塘再到荷花的开放，最后将到来的便是残荷之日。整个过程十分地漫长，作者几乎就要在这漫长的等待中放弃对它的希望。就在作者几近失望的时候，荷花终于绽放了美丽的笑容。直到那一刻，季羡林才了解了生命的真正意义：天地萌生万物，对包括人在内的动植物等有生命的东西，总是赋予一种极其惊人的求生的力量和极其惊人的扩散蔓延的力量，这种力量大到无法抗御。
是啊，在这个世上，万物都有生长的冲劲。只是平时的我们看不见，摸不着而已。这股冲劲就像是一种潜力，他总是等我们即将失望的时候，才爆发出来。其实，这种模式的生命并不难懂。
比如：我们小时候都喜欢看动画片。往往在英雄就要战败的时候，奇迹总会出现。每次总是英雄从哪里获得了能量，又重新站了起来，再经过一番苦斗，最终把坏人给打败了。拿这个事例作比是十分形象的。也许我们在表面上只是觉得：啊！英雄真厉害，总是能在危机的关头反败为胜，但是在深层上，它折射出的便是生命的顽强，是任何生物都有的惊人的求生能力。这也就是这篇文章所要揭示的一个中心。
而在我们的生活中，这种精神也是必不可少的。此刻，我不经意想起一句话“是金子总会发光”。在我们的身边就有这许许多多的金子，也许现在他们就像文中那尚未发芽的莲子，但是他们都有着惊人的求生能力。所以，多给别人和自己一些机会，因为总有一天我们会像荷花一样，绽放出全世界最灿烂的微笑。
清塘荷韵读后感 篇4
《清塘荷韵》是季羡林先生于八十六岁高龄时完成的一篇上乘佳作，它清新俊逸，脱尽浮华，行文平易晓畅，直白中蕴蓄着哲理，情感朴素真挚。细加品读，如同品尝陈年佳酿，芳香四溢，韵味悠长，让人回味，令人叹服。
一、恋荷之情韵
荷花是季老的爱恋所在。作者在文章一开头就流露了对荷花的极其喜爱之情，面对楼前“半亩方塘一鉴开，天光云影共徘徊”的数亩清塘，努力寻找30多年前残存在记忆里的荷花“碎影”，心里总觉得好像缺少了什么似的，因此，每次看到清清池塘“总觉得是一块心病”。清波荡漾，绿柳拂水，荷叶田田，莲花迎风，这是季先生对楼前数亩清塘的殷切期盼。这种期盼之情便十分自然地转化为“种荷”的举动。作者生怕“千年不烂”的洪湖莲子不发芽，就用铁锤在莲子上砸开一条缝。种了莲子，每天多了一件工作，到池塘边上去看上几次，一位髦耋老人的率真情感跃然纸上。可是，第一年、第二年，虽翘首般地祈盼，但水面上毫无“生”的动静，即使在完全灰心无望的时刻，作者仍情有独钟地对它寄托着期待，切盼奇迹的出现。到了第三年的春天，投下莲子的地方长出了几个圆圆的绿叶，这好像使作者见到了满塘的希望。但碧波荡漾的楼前清塘依旧只是那几片水浮莲似的荷叶，仍然让作者度过了“虽微有希望但究竟仍令人灰心的一年”。以上这些文字用了相当多的笔墨尽情渲染和铺张。为接下来描写满塘的荷叶积蓄了足够的力量。到了第四年，“一夜之间，突然长出了一大片绿叶”，荷叶迅速扩散蔓延，遮掩半个池塘。此时狂喜过望的作者又每天至少几次徘徊在池塘边，兴致勃勃地数那荷花的朵数，晚上一家又坐在池塘边伴着清香纳凉，作者更把它视为家珍，誉为“季荷”。作者描绘种荷、盼荷、赏荷的过程，其实正是作者恋荷情感的自然流露。莲子、荷花的生存状态与作者的爱好、心境、情绪全都融合到一起，成为作者生命中不可缺少的一部分。文中作者为我们创设了“情景交融”的境界，其景、其情值得我们反复玩味，体验。
二、绘荷之风韵
荷花是“花之君子”，“出淤泥而不染、濯清涟而不妖”。然而，荷花在季先生的笔下，却另有一番风韵。它在荒芜的湖面下，在阴暗的泥沼中，静卧一年二年，甚至第三年也只有孤零零的五六个叶片，但是到了第四年，在经历了漫长的寂寞后，荷花完成了生命的涅盘。原来平卧在水面上的一些荷叶竟跃出了水面，而且迅速地扩散、蔓延。不到十几天的工夫，荷叶已经蔓延得遮蔽了半个池塘。“叶片扩张的速度，扩张范围的速度，都是惊人的快。”这不正是荷花强大生命力的体现吗？“这些红艳耀目的荷花，高高地凌驾于莲叶之上，迎风弄姿，似乎在睥睨一切。”茂密的荷叶、红艳耀目的荷花也正因其顽强的生命力而尽显风韵，成了作者眼中的一道风景。再联想季老的人生遭遇，这种顽强而美丽的生命，这种“极其惊人的求生存的力量和极其惊人的扩展蔓延的力量”，不正是作者生命历程的真实写照吗？而面对莲瓣的凋落，作者也精心描绘：“风乍起，一片莲瓣堕入水中，它从上面向下落，水中的倒影却是从下边向上落，最后一接触到水面，二者合为一，像小船似的漂在那里。”读这段文字，我们好像在欣赏一个十分精彩的画面，月下荷塘，波光粼粼，微风不经意时吹落了一叶荷瓣，倒影上浮，花瓣飘荡。整幅画面生动而细腻，柔和而宁静。它似乎在启示我们：这瓣荷花，曾饱尝过孕育的艰辛，也曾感受过生命的快乐，而此时面对生命的消逝，它却是如此的平静，走得如此的飘逸，如此的洒脱。荷花是彻悟生命的智者。由此，我们亦可领悟到季老那种豁达超然、充实丰厚的人生境界。
三、显荷之神韵
荷，清新自然，淡雅出俗。而这篇文章语言朴实凝练、自然清新，可谓深得荷之神韵。在描写月下荷塘的情景时，作者“静静地吸吮荷花和荷叶的清香”，看“风乍起，一片莲瓣堕入水中”。动静结合，细致入微，给读者呈现了一幅宁静、安详、柔和、清新的画画。这里没有刻意地修饰，也没有过分地夸张，就在信手描写中十分自然地展现了大自然的宁静之美。再看文章最后对残荷的描写：“连日来，天气突然变寒，好像一下子从夏天转入了秋天”。“再过一两个月，池水一结冰，连残荷也将消失得无影无踪。那时荷花大概会在冰下冬眠，做着春天的梦。它们的梦一定能够圆的。”这是一段虚写的文字，在这段文字中，作者寄予了对残荷的美好的祝福，也是作者人生理想的体现。它朴实得不能再朴实了，但感情却是深沉而厚实的。我们读这段文字，不仅能感受到一位老人对荷的美好祝福，更能感受到老人的厚重与踏实，它正如清水中的莲，朴实庄重，韵味十足。此外，古诗句的熟练运用，如写荷塘荷花盛开场面时，运用了杨万里的“毕竟西湖六月中，风光不与四时同。接天莲叶无穷碧，映日荷花别样红”；写月下荷塘之幽静，运用了王籍的“蝉噪林逾静，鸟鸣山更幽”，等等。这不仅增加了散文的意蕴，而且使文章更具有一种清新淡雅的诗意之美。
清塘荷韵读后感 篇5
荷花，有出污泥而不染的高尚品格，有“花朵中的天使”的美丽称号，有让中国古代君子不断对它描述的高雅气质，这样美丽的花，怎能不让作者着迷?
荷花是一座高尚品质的宝库，其中有让我们学也学不完的品质，这篇《清塘荷韵》，就讲述了很多。
荷花的种子壳很厚，在淤泥中能够千年不烂，这说明了荷花顽强的生命力;荷花突破种子的壳要好几年的时间，这恰恰体现了荷花那不畏艰险，勇往直前的精神;荷花能够在几天里迅速蔓延生长，表现了其惊人的力量;荷花出淤泥而不染，说出了荷花的清廉。
但这篇文章最令我着迷的地方不是荷花的种种品格与优点，而是文章中的一句话，这句话很经典，那就是“既然冬天到了，春天还会远吗?”
这句话很有韵味也很搞笑，早冬和初春之间有3个月，而晚冬和初春之间只是弹指一挥间，人们也编出很多很多句话来，什么“既然战争到了，和平还会远吗?”等等……我虽然不能读懂，但却明白了一个共同点：
句子中寄托的是人们的期望!是人们对完美生活的盼望!是人们对礼貌的眺望!
清塘荷韵读后感 篇6
好久不见荷花开放了，自从读了这季老的《清塘荷韵》。仿佛自己又站到了小河边，莲叶一片一片浮在水上，那含苞欲放的荷花用丰韵的体态，清新的花瓣，吸引着我的眼球。正是这种感觉，所谓“出淤泥而不染”的荷花，再一次深深的觉醒在我的记忆之中。
古时候有许多诗人的闲情雅致，就是赏花，而清新而又淡雅的荷花自然就成了许多诗人们赞美的对象。我曾经在一份报纸上看到一位画家画的一幅《清塘荷夏》。画中莲叶映出荷花的娇美，蜻蜓点点水，那意境使画面动了起来，使我仿佛身临其境，感受到荷花的美。在我们的生活中，也有像荷花一样的人，它们的出身并不是多么高贵，没有牡丹的娇艳，也没有百合的高雅，它他们也就像季老那随意撒下的几颗莲子。但是，它们却拥有自己的信仰，自己的追求，不甘心的他们用“莲叶”衬托出自己，也就是他们自己的付出，把自己“开放”，像荷塘中那一片一片的荷花，是自己能够挺胸抬头的活在这世上！
也许，你会问：“那你说的那些人是谁哪？”我会轻轻地告诉你，他们就在我们的身边，路边的清洁工，大山中徒步行走的邮递员，还有最高尚的老师，他们都在默默地奉献着，像一颗荷花，傲立在清塘之中！
清塘荷韵读后感 篇7
在暑假中，我读了《朱自清散文精选》，透过这本书，我看到了一个更广阔的视窗。我沉醉于其中，朱自清用他唯美的笔调描绘出了一个完美的意境，不论是美景还是一切生灵，在他笔下，都显得格外生动。
我个性喜欢的一篇文章就是《匆匆》。“燕子去了，有再来的时候;杨柳枯了，有再青的时候;桃花谢了，有再开的时候。但是，聪明的，你告诉我，我们的日子为什么一去不复返呢?”这就是《匆匆》中所提到的，朱自清用比较的方式来突出了岁月流逝之快，不错，世间万物虽有毁灭的一天，但总会有重生的时候，而我们人，在这世上的时间是有限的，生命不能重来，岁月又何尝能够倒流呢?上天赐给每个人的时间都是有限的，但在指尖流过的岁月，谁又会在意呢?所以，当一个人的生命走到尽头时，就会加倍地珍惜仅剩的时间，因为，他明白，他已经浪费了太多的时间了。“时间就是生命”，这是一句真理名言，在朱自清的笔下，就更衬托出了它的价值。
朱自清的文字不仅仅包含深刻的道理，而且还十分优美，他对景物的描述可谓是淋漓尽致，仿佛能够活生生地展此刻你的眼前了。
清塘荷韵读后感 篇8
“天地萌生万物，对包括人在内的动植物等有生命的东西，总是赋予一种极其惊人的求生存的力量和极其惊人的扩展蔓延的力量，这种力量大到无法抗御。”------《清塘荷韵》
作者季羡林欲不消心难平，感觉离家渐近而情绪也随着新年脚步的将近变的不在沉稳，不明白激动哪一初，想要落微激动浮躁的脉搏跳的沉稳点，还是需要读一读好的书，好的文章是用心写出的，华辞丽藻很难堆砌而成，重要的是经过时间的沉淀酿造出文中佳酿。这天偶看到季羡林老先生的《清塘荷韵》，读到第六段的时候，我才真正体会到季老的用心。
季老年复一年的观察门前清塘，始终没有放下，正是那份难得的等候期盼，最后迎来翠盘荷香六月赏。有一情节很是打动我，季老在看到花瓣落入池中的景象联想到的两句诗：“池花对影落，沙鸟带声飞。”，季老深深体会到原作者深惜第二句对仗不工。而并没去强求工整，而是用一句：“这也难怪，像“池花对影落”这样的境界究竟有几个人能参悟透呢?”可见作者对“池花对影落”之欣赏!
季荷-----是周一郎先生为季老荷花赐的名，季老更是欣然理解了这一称呼，最后一句更是写下：“我为我的“季荷”祝福。”而我用什么样的祝福来祝福辛勤劳动一生的季老?只期望清塘里的荷香为他老人家飘的更香更远。
清塘荷韵读后感 篇9
《清塘荷韵》是季羡林大师的散文名篇，这篇文章现在收录在很多中小学的语文课本中，而我是在返回阿联酋的途中，很偶然地在一本免费杂志上拜读到的。
20xx年的初夏，98岁高龄的季老安然地躺在北京的病床上，永远地合上了双目。病房不远处的院内池塘中，点缀在绿色浮萍中的嫩白色的花骨朵刚刚露出水面，而季老却没等到它们再一次绽放。虽在异域风沙之地连池塘都很难得见，但是读完这篇《清塘荷韵》，我的身心在那一瞬间也仿佛站在那汪青绿的水塘边，看见一位和蔼的老人，他注视着满池亭亭的荷叶与纯白的莲花，脸上的神情仿佛那些可爱的植物是他的孩子，又好像是他的恋人……
荷花是季老的爱恋所在，用它为此文作名，有以荷喻人的用意，正所谓“春风大雅能容物，秋水文章不染尘”。既然是借荷喻人，那么我以为此种人必须具备三种难能：一是学问精深，二是为人朴厚，三是情深志纯。这三个词，在我看来是做人做事的一个很高的标准，正如“出淤泥而不染，濯清涟而不妖”，是一个人品行修为的境界，值得我一生去追求。
我想，要达到这种境界其实有很多方法，归隐山林、清修无为是一种选择；下可安于市井、上可鸣于殿堂，出世入世、能屈能伸，更是一条鸿途。我想，无论我已走在了哪条道路上，都会常念父母之恩，专心挚爱之人，珍惜师友之情，洞明是非之理，勤学众家之精，苦练一己之长，在炎热干燥的域外之地保持一份润沏恬静的心情，在中庸之风盛行的世间里闯出一片属于自己的天地。
为荷之道，亦是为人之道，人生上下而求索，此之谓也。学问无大小，人生无贵贱，文章无高低，情感却有真假浓淡深浅——这算是此趟旅程中我读季老文章的一大收获吧。
清塘荷韵读后感 篇10
众所周知，人们一说到荷花，首先想到的便是高雅、纯洁。是的，荷花出污泥而不染、濯清涟而不妖，它根本不屑于在泥沙中那不见天日的生活，它会不断地为着光明、为着美丽，为了给人类那丰富的生活中再添加一抹美好的色彩，绚丽而无暇的为之奋斗。荷花也深受我的喜爱，我不仅只是因为它的外表，更是因为他的精神所给予了我无限的力量，敢于面对困难和险境……今天有幸读到了季羡林先生的《清塘荷韵》，更令我感触许多。
季羡林先生着重描写了荷花生长的过程。起初，作者言“半亩方塘一鉴开，天光云影共徘徊”的水塘和自己的'“心病”，说明了养荷花的原因，为后文荷花的诞生作了铺垫。下文中作者又记叙了自己播种荷花、盼望荷花出现的急切心情。如：“我每天就多了一件工作：到池塘边上去看上几次”“我盼星星，盼月亮，天天到池塘边上去观望”。这些语句生动的勾画出作者对荷花的盼望和喜爱，语言幽默淳朴。后文中描写了荷花的生长之盛与不同寻常的特点：不但红色浓而且花瓣多。我想这几株荷花在四年的拼搏与煎熬中，早已超凡脱俗，不与那些受帮助的“凡夫俗子”相同，因而受过磨难的人或物，他们的身上都闪耀着纯洁而无暇的光芒，令人心生敬佩。最令我喜爱的段落便是那“月下插曲”了：可爱的小波斯猫会见到水中的“白玉盘”，心生趣意，竟纵身一跃落入了塘中。此情此景都不禁令人发笑，感到怜爱，同时这也侧面写出了荷塘的景色加上月光的配合，无疑是一幅栩栩如生的风景画，令人沉醉其中……我们都知道有得必有失，有盛必有衰，有分必有合，因而这塘美丽的“季荷”即将走向衰落。而作者是什么心情呢？“既然冬天到了，春天还会远吗？”多么豁达的作者，我想此时，作者已被这迷人的荷花所征服，心中波澜不惊，宁静高雅，充满期待……
清塘荷韵读后感 篇11
季羡林曾于《漫谈散文》中说道：散文的精髓在于‘真情’二字，这二字也能够分开来讲：真，就是真实，不能像小说那样生编硬造;情，就是要有抒情的成份。即使是叙述文，也务必有点抒情的意味。平铺直叙者为我所不取。又说：好的散文作品是于意匠惨淡经营中，简练揣摩，煞费苦心，在文章的结构和语言的选用上，狠下工夫。文章写成后，读起来如行云流水，自然天成，能够读起来如饮佳茗，香留舌本;如对良友，意寄胸中。
季老所提出的这类散文作品，我想我们这些文学爱好者是读过的，即使只有一两篇，也足够品味文香感悟久久。
最早读《清塘荷韵》时我还在海运公司做职员。业余时间里，除家务外大多以图书为伴，只是对于书的种类还是像小时候那样比较挑食，常喜欢翻看一些例如《十月》《读者文摘》《收获》一类的期刊文学杂志。因此直到此刻，对于优秀的散文作品和作者自我还是十分偏爱。自我虽然不会常提笔去写身边的山水人事，但胸中却仍然有一种骚动，每每在睹物有思之时便欲伏案记下。而这或许就是散文更多关乎真情的实照吧。
我喜欢散文，更多是喜欢其中不一样的个人写作风格和文章中不时显现的灵句隽语，也爱那份贴近生活和感受的真实。《清塘荷韵》本是一个人日常休憩中的小事，或许同等的放在自我身上，便不会有这如此入心的情怀了。我在一片寂静中，默默地坐在那里，水面上看到的是荷花的绿肥、红肥。倒影映入水中，风乍起，一片莲瓣堕入水中，它从上面向下落，水中的倒影却是从下边向上落，最后一接触到水面，二者合为一，像小船似地漂在那里。作者这样写。没有华丽的词语，也没有刻意地铺陈，简简单单就道尽了情怀。季老的散文真情直露，毫不做作。即使他在八十多岁高龄写下这段文字的时候，那笔触里溢出的仍然是一种难得的纯真。
季老善于在文章中借典并融典，那些古往今来的佳句一入其文，便卓然生色韵味无穷。单从《清塘荷韵》中，谈起夏月荷花，转而提到杨万里那句映日荷花别样红;想到冬天即将到来，池塘中的荷花会逐渐枯萎，又借用了雪莱的那句冬天到了，春天还会远吗去寄予荷花新的期望，并从中暗示对人生困苦和光明的感悟。而最有意思的是，在文章伊始，季老将朱熹的《咏方塘》中两句，作为自我对燕园池塘早先落寞情景的叹息出现，则更显示出他渊博的知识以及对写作方面的睿智。
他曾在《漫谈散文》一篇中提到，文章的结构方面，最重要的是开头和结尾。这点我极赞同。文章的起首是一道吸引受众阅读欲望的门，或古雅或简洁或朴实无华，俱都离不开一个适度贴近思想的主体。信笔开河无端起势会使得读者茫然而失去了对文章资料的兴趣。另外，这开头也包括了题目的确立。一个主题既一个思想的反映，它就应有着就一斑而窥全豹的提示功能。于网络文学论坛中住久了，也常能看到一些文学爱好者不管自我文章资料，顾左右而言它。标题惊人醒目资料却东拉西扯，弄得自我还没看上两三行之后就急欲逃跑，此后这个人的文字便再也不想读了。文章的结尾是一座山，好的结尾能让作者和读者在思想的世界里寻觅到升华的契机。所以，一篇优秀的散文作品，在结尾的出现的时候，它应当成为一面镜子，在直视作者自我的同时也倒影了读者。
《清塘荷韵》中，等待荷花绽放的过程对于一个期颐之人来说是漫长的，但这没有阻碍作者对于期望的追求，其中反映出的人生道理显而易见。
前段时间，我在汉文学论坛中读到过一篇故园所作的散文《活着，真好》。里面有这样一段话值得每个文学爱好者以及专业写作者警醒，文学，不要违背良心，更不要压抑天性。丰腴的土壤，要么挺起参天的大树，要么邂逅永不言弃的野草。但千万不要搭起一个华丽的戏台，簇拥那些脂粉满面的娇娘小生，在外表缠绵的支架之内，眼看着一条条血脉的荒芜。我们要走回风雨的淋漓之中，我们要走回烈日炎炎的天空之下，我们狂暴，我们挣扎，我们要永远保留真实的那一角苍穹!这段话有些愤俗，可又是那么真实揭示了当今网络文学界的一种现象，也深深感受到作者本人对于文学承载的职责和文学最终走向那种忧虑。当自我呻吟和自我怜悯、陶醉的文字正泛滥于网络文学中的时候，作为我们自我来说，是否就应摈弃那些自我怡悦的态度，持续一个让文学发扬的期望呢?或许我们本身没有太大的力量能够扭转现实，但只要从我开始，这状况就会好转，也不枉我们的祖先将汉文化传承下来的厚意。等待是漫长的，而坚守期望则是岁月长河中唯一值得生命留下的理由，不管这理由是否已在冰雪之下，就如诗人雪莱所说冬天到了，春天还会远吗?。因此，我们只需播下如燕园池塘中那样的几粒种子，然后于日常生活里殷勤地固守一个期望。
季羡林先生是大学问家，我们可能一辈子达不到他那样的境界。可我们也许能把握眼前的这些时间和机遇，于平时写作的那一刻，多由内心去感受事物，将自我还在继续的过程当作一次历练，让自我的领悟更贴近社会进步，更贴合时代发展，更言之有物吧!
清塘荷韵读后感 篇12
拜读季羡林先生的《清塘荷韵》，不禁被文中优美的言词，深刻的思想所折服。文章意味蕴藉，仅已栽荷小事便道出了深藏在作者心中的浓烈的期盼，期望和欣慰。文章构思之巧妙，写作之精良，实令我赞叹不已。
再观朱自清先生的《荷塘月色》，便觉两文之差异甚大。朱自清先生在《荷塘月色》中表达了自已淡淡的喜悦与哀愁，这便与季先生强烈的期望之心构成了鲜明的比较。同样是写荷花，朱先生在观赏美，而季先生是在创造美。观赏美的人每当发现美中之不足。便多几分惆怅，但创造美的人会痴迷于美中，戴着美的眼镜看世界，一切都是完美的，毫无瑕疵，他沉浸在美中，乐观看世界，永远有期望，永远有快乐。
在《清塘荷韵》中，季先生行文严谨，贯穿全文的两条线索十分明显，一条以荷塘中荷花状况为线：先写原先塘中似有荷花但此刻全无，再写我种莲子，之后写第一、二年塘中仍无荷花，然后了写第三年“塘中浮动的仍然只是孤零零的那五六叶片”，最后写第四年荷花生长旺盛，荷叶“遮蔽了半个池塘“。另一条则以作者的思想感情变化为线：先是塘中无荷花，作者“总觉得是一块心病”，再是种了莲子作者微有期望但情绪还比较消极，之后作者的期盼日益强烈，然后两年过后塘中仍无荷花，作者“完全灰了心”，继而到了第三年荷花长出“五六个叶片”。作者自白“虽微有期望但究竟仍是令人灰心的一年”;最后第四年荷花茂盛，作者“心中狂喜”。
整篇文章，以时间顺序行文，事情起因、经过、结果交待清楚，过渡自然。两条线索既相对独立，又密不可分，它们被作者的那管神奇的笔有机地结合起来，真可谓是：相辅相承，相孕相生。
从文章的许多方面而言，《荷塘月色》与《清塘荷韵》都有着本质上的区别，首先《荷塘月色》是以空间顺序行文，颇有些游记的味道，这是写作顺序的不一样。其次，《荷塘月色》的资料以作者所感为多，它是抒情散文。但《清塘荷韵》的资料中作者的所感相比之下便显得十分单薄了，它们大都凝聚在作者的一举一动中，较为含蓄，且整段的“自我剖白”在《清塘荷韵》更是全无踪影，因此我认为与《荷塘月色》相比之下，《清塘荷韵》更倾向于叙事散文，此乃文体之异也。之后，《荷塘月色》是以“荷塘”这一地区作为写作对象的，文章以写景为主，这就决定了它的写作手法，即《荷塘月色》是在写荷塘范围内作者所见之景，描述的景物众多，强调的是景物间的相互搭配，所要表现的是荷塘周围景色的和谐美、整体美。而《清塘荷韵》中，季先生描述的景物就具有了单一性，他只刻画了荷花，表现他对荷花顽强的生命力的赞美，写作中采用了一枝独秀的方法，而对其它景物只字未提，这是写作手法的差异。
下面是文章所提及的相同细节间的区别。如：同样是因为等了四年，所以“心中狂喜”，且感叹于自然力的伟大。同样是看到了昂首怒放的荷花，朱先生说它色白，为点缀之物，但季先生说它“红艳耀目”，“凌驾于荷叶之上，迎风弄姿。”最后，我要说两文结果不一样，朱先生最后是“什么都没有”欲超脱而不得，情绪郁闷。季先生最后得到了满塘荷花，并且这些荷花被命名为“季荷”，他心中自然无比愉快。当然，两篇美文在用词、造句、修辞等众多方面是近似的。那里便不消细说。
