《送你一朵小红花》观后感700字1
送小红花，是鼓励小学生的一种方式。不过其实每个人内心都愿意接受小红花的。这部电影通过两个少年面对病痛的心理路程来向观众阐述人在面对困难时应该是什么心态。人的一生都会遇到坎坷，是向困苦低头还是勇敢面对，这是每个人都要审视并做出决择的。这部电影虽然讲述的话题比较沉重，但是表现却让观众感到轻松愉快，愿意耐心看并去思考。这点影片做得很好。男主角表现很好，他把一个做手术的脑癌病人的肢体细节表演得很到位，对少年的心路历程表达得很可信。很喜欢女主角的一双灵动的大眼睛。只是女主角表演的痕迹稍稍重了些。
电影的名字“送你一朵小红花”显得有点可爱，在与残酷的病魔形成了鲜明的对比。疾病的痛苦对于普通人来说是很遥远，但对于正在经历抗癌过程的病人来说，连清晨的阳光都代表着希望，如何用温润、有爱的角度讲好这个沉重的故事。送给每一个积极生活的你。不难看出影片传递出的理念不仅是温情、伤感，更是要展现在逆境中的逆流而上的积极心态。这部影片从更深的角度剖解死亡给人们带来的意义，将爱的表现再次升华一个层次。
这个世界上还是有很多光照不到的角落，还好有越来越多的人，开始关注这些暗处，并试图照亮。从两年前的《我不是药神》，到今年即将上映的《送你一朵小红花》，我们看到越来越多的影视作品带领观众，将热度聚焦在“癌症患者”这一特殊群体上。如果说《我不是药神》印证了真正的英雄主义：“这世上只有一种真正的英雄主义，那就是在看清了生活的本质之后依然热爱生活。”那么《送你一朵小红花》就是对英雄背后千千万普通人生活的致敬。正如主创团队所说：“这朵小红花，献给普通的我们。”
《送你一朵小红花》带我们走进普通癌症患者的世界，现实生活中有很多像韦一航，马小远一样的人。他们体会过癌症让生命之光变得暗淡无比的过程，他们其中有一些人不愿接受命运的安排，执着地追逐着厚重云翳下的温暖阳光。因为他们坚信云翳驱散、暴雨停歇后，云端微光终将会照进生活。
《送你一朵小红花》观后感700字2
癌症，一个令人听了闻风丧胆的词语。得了癌症的人们，无疑是不幸的，但上帝为他们关上了一扇门，却打开了一扇窗，赋予了他们乐观，热爱生命，坚强的品质。
《送你一朵小红花》便讲了一个励志抗癌的故事：韦一航是一个性格古怪，孤僻，内向的癌症患者，在一个偶然的机会里，认识了马小远。从此，马小远不断地走入韦一航的生活，开导一航，希望他能走出癌症给他带来的阴影。同时，马小远身为一个癌症患者，并不悲观怨天尤人，而是快乐地生活着。她与韦一航“走”遍了“世界各地”，最后当韦一航要求去看他做手术时所幻想的地方一一青海时，马小远欣然答应，可在去往青海的途中，马小远病情猝不及防地复发，立即中止了青海之旅，回到了医院。虽然经过治疗，她却投入了死神的怀抱，永远地离开了人世。所幸韦一航坦然面对了这一切，当他独自一人来到青海时，他又看到了那一幕，明白那只是平行空间。
罗曼·罗兰曾说过：“真正的英雄，是那些看清了生活的真相，却依然热爱生活的人。”马小远不正是这样一个人吗？她从小从母亲那里遗传了癌症，五岁起便开始大把大把地吞药，但她知道：你得病难，周围的人更难。所以她始终微笑面对生活，积极乐观地去开导每一个人，热爱生活，充实地度过自己的每一天。
《送你一朵小红花》虽然是一个抗癌故事，但它处处都充满着积极乐观的正能量。从“失恋水”到“不共戴天”，最后“义无反顾”，三杯无比扯淡的饮料里饱含了朋友之间的友谊。当韦一航假装替女儿，为父亲在“美团”上点份牛肉红烧饭，在路边坐着，背着大包小包的父亲想起了已故的女儿，泪流满面地咽着饭时，我们又怎能不从中看到一位父亲对女儿深深的爱呢？当韦江夫妇为了儿子勇于外出而下赌，让人不禁啼笑皆非的同时，感受到的是一对父母对儿子的殷殷期盼。
《送你一朵小红花》这部影片，既有笑点，也有泪点，饱含着欢笑与泪水，告诉了我们这样一个道理：人不管有胆没胆，有病没病，都要乐观，坚强、自信地活下去！
《送你一朵小红花》观后感700字3
对国产的剧情片最近有了新认识，感觉“好看”了很多。
推荐这部“送你一朵小红花”。从编剧、演员选择、表演水平、以及选景地（我的最爱），都可圈可点。故事的大剧情其实没有逃出我们的想象，比如女主的离去，男主的复发等；
但是中间的小环节的设计，着实给人以足够的浪漫盒充实，如小男主雨中饮酒，壮胆表白；
又如男主父母的“男主离世后生活”视频。
演员用了易阳千玺，新生代流量小生，但是表演能力可圈可点；
女主刘浩存，有年轻“刘诗诗”的样貌，性格泼辣，帮助男主从“丧”气的人身中重燃生命之火；
男主爸妈朱媛媛，高亚麟，女主爸爸夏雨，都是非常凸显个性的优秀演员。小岳岳在片中没有搞笑，所以有点失落，还不太适用。整部片子中，所有演员的表演真实，应景。由于剧情偏煽情，所以他们的表演更加容易带人入戏，也更容易获得较高评价。作文m岳云鹏的角色，实话说，用一个非喜剧人替代可能更加顺畅些。因为大家对演员的特点先入为主，容易造成不适用。选景地在青岛，两个十字塔尖已经显露了拥有双塔天主教堂的青岛。那熟悉的半山小坡，散啤烧烤，老德式洋房，都在剧中有所展露。
对于该剧的意义，我们和孩子的观感确实不一。我和妈妈的观后感是“身体健康最重要得，除此之外，一切的一切都是空的'”，为了孩子，父母会用尽所能。孩子的观点是，要珍惜自己身边的人。他特别感动的是男主为了不伤害其他人，而压制自己的情感，觉得这样做实际上是高尚的。但他也认为应该像女主那样，过好每一天。看出来，他是在思考这件事，但是没有明确的答案。
这是生活，其实是没有标准答案的。家长希望孩子生活的快乐，即使在生命已经被划出终止符，也希望能像正常人一样有一份自己的爱。
《送你一朵小红花》观后感700字4
还记得电影《少年的你》热映一时，除了票房喜人和荣获多项大奖外，这部电影也再一次将青少年的保护话题带入公众视野，而片中男主角刘北山的饰演者易烊千玺也因本片在影视圈一战成名！
凭借在该片当中的精彩发挥，易烊千玺荣获第33届中国电影金鸡奖最佳男主角奖项，实力受到观众与主流媒体认可，让人既羡慕又赞叹。
值得期待的是即将上映的《送你一朵小红花》男主角韦一航饰演者便是咱们的四字弟弟易烊千玺！
与《少年的你》相同，《送你一朵小红花》也是一部剧情片，该片以两个抗癌家庭为背景，讲述了主人公在抗癌的过程当中发生的一系列温情的现实故事，而经过数月后期紧张制作之后，《送你一朵小红花》宣布将于2020年12月31日上映。
同样是韩延导演，同样是抗癌题材，《送你一朵小红花》与五年前的《滚蛋吧！肿瘤君》不同，聚焦的是癌症患者及背后的家庭亲情，抗癌众生的现实生活和内心世界，探讨每一个人都将面临的生死命题。
看完给你一朵小红花心里心情很难受，抽离出来需要一点时间。2020年太丧了，小红花某种意义上击中了众生皆苦活下去才有希望的全民情绪。前面少男少女磕磕绊绊的初恋喜感稀释了绝症题材的沉重压抑。家庭聚餐，大雨表白，母子对话，每场戏都压在死亡话题，每一场的阴云都融散在了东方式含蓄温情的爱里。易烊千玺的角色不好演，从自卑封闭到走出自己，饭桌哭戏，长对白看到了他个人的高光时刻。刘浩存的角色很讨喜，渡人的那股少女劲拿捏得很到位。到后面叙事有些散开了，重心如果一直聚焦在两人身上就好了。喜欢两人傻傻的忘我的周游世界那一段，内心达观丰盈的人才能把苦难过成诗歌啊。抗癌说到底是渡己，死亡并不可怕，可怕的是失去爱的能力和勇气，认真的过好每一天，每一秒，才是活着的意义。不仅仅是为自己，也为了爱我们的人。让我们每个人都努力的生活！积极向上的笑对人生！
《送你一朵小红花》观后感700字5
1月29日我们放假了，老师也大发慈悲，没有布置1月29日的作业。我在完成妈妈给我布置的作业后，便约了我的朋友一起去商场看电影。
我们看的电影叫《送你一朵小红花》。主要讲述了以两个抗癌家庭为中心所发生的许多抗癌事迹。韦一航是一个脑癌患者，因为得了癌症，他对生活不抱希望。每天都是一副很丧的样子。是一个叫马小远的女孩改变了他，让他有了朋友，脸上有了笑容。
在电影中马小远说过一句话：我从五岁开始就大把吃药，从那时开始我就知道，活着就不是件容易的事。活着对普通人来说就不容易，那对于那些癌症患者来说不是更难？他们渴望像一个正常人一样能够正常的成长，生活，老去。但他们不能，他们只要是稍有不注意，随时都可能出事。他们想打破这种束缚，做自己想做的事。对于韦一航来说，他想做的事就是能和正常人一样生活。能够上学，能够去找到他在做手术时看到的那片湖。证明给其他人看，他看见的湖不是幻觉，是真实存在的。电影中一个个抗癌的身影引人落泪，让我更深刻的看到了现在生活的美好。
电影的最后，马小远因为癌症复发而去世。韦一航找到了他做手术时看到的那片湖。韦一航在手术时看到的湖景，不是幻觉，也不是未来，而是另一个平行时空。在这个平行时空里没有病痛，大家都做着自己想做的事。这些平行时空其实也是那些病人们所幻想的一个美好世界。
看完电影后，回想现在，正风华正茂，处于花样年华我们，有什么资格抱怨现在的苦。韦一航身处低谷，还想着天上的美好。我们处于天堂，用着最美好的生活条件，却总感觉自己深处低谷。癌症患者的生活那么苦，他们还能珍惜，我们又何尝不能。
生活可能会有打击，有痛苦，有不幸。但面对这种不幸最好的办法就是珍惜，利用好每一分钟和那些不幸干到底。等到一直把那些不幸的事打退了，美好也就来了。
《麻烦家族》观后感2017【篇一】
黄磊的《麻烦家族》，翻拍自山田洋次的《家族之苦》。虽然名头很大，但冲着网友辣么低的打分，它被放到了扫片的最后一位。
可能是没有期待就没有失望，也可能是若娱君不那么年轻(黄小厨发微博说这是拍给年轻人看的)了，居然看完觉得不错。
翻拍本是吃力不讨好的事情，原版结构、人物能不能大改?怎么改?怎么接本土的地气?有一样做不好，就是药丸的节奏。当年陈正道翻拍的《重返二十岁》口碑还算不错，原著粉照样不满意。如果翻拍的是一部被本土观众奉为经典的作品，难度直接三倍起。黄磊第一次当导演就翻拍《家族之苦》，并不是明智的选择。
话说回来，网友对《麻烦家族》的批评多数我也认同，比如改编细节不够接地气、电视剧即视感等等。但在我看来，《麻烦家族》相较于原版仍有做得很不错的.地方，尤其是对闹着要离婚的老太太的刻画，这正是这部电影最打动我的所在。
山田洋次的《家族之苦》，老来闹离婚的老太太被塑造得自私无理且神经质，像个被传销(写作班与文学梦)洗了脑，有了钱就变坏的老年无知妇女——她羞怯又自得地说，她敢于离婚独自生活，是因为继承了已故作家弟弟的版税，所以生活不愁了呢。(所以她之前跟老头子在一起不是因为爱情是因为钱?)
《麻烦家族》观后感2017【篇二】
结婚50周年前夕，老爷子文锦辉(李立群)问老太太(张伟欣)想要什么结婚礼物，得到的回答是：离婚证书。
一家子乱了起来。
观感很不错，氛围还好，笑点不密集也过得去，大团圆结局很适合合家欢。
演员也是，除了小儿子及女朋友那极其生硬的表演，演技全部都在线，演的很真。要是没有这一群演员，这片得垮个三分之二。
尤其是本作的主心骨老爷子李立群，演这么个毒舌傲娇有贼心没贼胆的老顽童，毫无表演痕迹，真是好演员。
节奏安排的也很合理，张弛有度，还有本人吐槽，比如让出轨过的王迅自己吐槽“出轨是男人的本性”、“我哪点像男人”;
辛辣的讽刺，听见爸妈要离婚，大儿子担心两家跟亲爹怎么过，听说弟弟搬出去住才放心;
二女儿怕人指指点点说自己不孝顺;
大儿媳妇担心孩子学习成绩和进入私立学校受影响，没一个真心关心老人家心情的;
一向被认为是烂片标志的何炅和岳云鹏客串了一下，还特意加了个“五环”的梗;
不过看完后还是觉得别扭。翻拍外国的就这点不好，他那好使的咱们这未必好使啊。
翻拍自日本电影大师山田洋次去年的作品《家族之苦》，人物设置到细节到台词甚至是笑点都一模一样。
不是说那版多好这版多次，但是翻拍好歹改改吧?起承转合全都一模一样，连台词都一样，你这翻拍有什么意义，还不如从网上看日版呢。
黄磊老师啊，我知道这是你电影处女作，也知道你不觉得你是在翻拍，问题是你拍出来的就是一模一样啊!
编剧那一栏是你和山田洋次，你除了加了不多的笑点，别的什么都没干啊!
这片的最失败之处不在于改编，在于没有消除文化隔膜。
故事的起始核心，就是一起过了50年的老夫妻要离婚，引发了一场风波。
这事搁日本叫“退休离婚”，算是一种社会现象了，咱们这边不能说没有，也是罕见的了。
因为日本法律规定，2007年4月后离婚的夫妇，只要双方达成协议或经过法院裁决，都可以得到一半的养老金领取权。
所以许许多多的日本主妇都盯着丈夫退休，然后很快离婚可以分到养老金，开始第二春。
咱们这边有这规定么?
还有就是大房子——郊区+学区房+别墅，买的早的话也说得过去，可看这一大家子前前后后起码3层，面积起码4、500平吧，再加上老爷子退休前是个九品芝麻官，噫，侯亮平快来。
大儿子家俩儿子，零几年还没二胎政策呢，老爷子还是个公务员???交罚款得交多少?
大儿媳妇是教师，但是这么忙前忙后做全家家务公公婆婆老公儿子地伺候着，可全家对她的态度都很不客气，全没有事业家庭两把抓的体谅，态度怎么这么像对全职家庭主妇?
处处都有原作的痕迹，该抹掉的不抹掉，该有的没有。
小儿子是调音师，即调节家庭，原作中也说过“我是家里的润滑剂”，这里改成早晚离婚，那调音师这个职业有什么用?
小儿子的女朋友是护士，即缝合伤痕，她的话最终促使两位老人的和解，但是本片里怎么这么假?
这两位简直是本片一大败笔，还不如直接删了。
像小鲜肉那么“努力”照样该吐槽吐槽，观众不会因为这是你的处女作，就宽容你理解你，电影是什么质量看了的都清楚。
就如果因为这是你处女作就给你打个高分，那我们又何必去喷那些“流量艺术家”呢，人家好歹还有颜值呢。
《麻烦家族》观后感2017【篇三】
周六中午看的，影厅里没几个人，不过看了一眼软件上之后一场的上座率还挺高的。
几句无责任吐槽。
我们以前表达对哪些哪些角色的日常比较喜欢的时候，总会说某某某某磕瓜子我都能看上一百集，结果我就真的在电影院看着这群人磕了半个来小时的瓜子???
黄磊的中英文夹杂和小岳岳的五环梗有种挠人痒痒强行逗你笑的感觉。
任蓉萱一张口我还是忍不住自动脑补终极三国，当然我不是diss她演技怎么样，挺多台湾演员的口音都挺要命的。。。。
在医院的时候，海清靠在黄磊的肩上哭，旁边王迅在抚背安慰，我一度怀疑到底谁俩才是夫妻谁俩才是兄妹。。。
恩爱恩爱，没有恩哪儿来的爱，就记住了这一句台词
最后吐槽一下这次去的这家影院的爆米花和饮料都不好吃。。。
2017大闹天竺观后感一：
含着一口热血看完了《大闹天竺》，竟无语凝噎，我可能看了一场假电影，竟然找不到一句可以夸赞的地方。大概停顿了3秒捋一下剧情，居然是一片空白，这部套用西游壳子的电影拍的如此不留痕迹，唯一惊喜是最后的彩蛋，为致敬六小龄童而出现的齐天大圣归来花果山这段镜头，熟悉的音乐响起瞬间百感交集。猴年春晚六小龄童没能登上春晚舞台，在这部电影里客串了一把，出现的时间很短也是出尽风头，似乎前面99%的剧情铺垫就为了最后的升华，当然也圆了王宝强的童年梦想，不只是执着武术少林
每个人都有一个导演梦，却不是每一个演员都能转型成为一名好导演，即便是有过很多经典角色的好演员，演而优则导的定律并不普适。爱迪生有句
《大闹天竺》本身是一部公路片，拍摄套路脱胎于徐峥的《泰囧》，异域风情、语言不通、人在囧途是几个重要卖点，印度本身就是一个神秘的国度，同样的东方古老文明和人口大国，和我们确实完全不同的社会体制和生活方式，自然引出啼笑皆非的故事。沾着西游记的光，如武空、唐森、盛唐集团、金角银角杀手、花果山一样的小楼，试图还原一款西游记的现代版，将西天取经的故事变成了找遗嘱继承财产的行程，妖魔鬼怪的打斗拦截也转化为杀手们的觊觎追杀和文化不通的误会冲突，用金钱、暴力、阴谋来架构一个新的世界脉络，只是角色们的智商都有点欠费，不是笨手笨脚就是傻头傻脑，从而引发一系列的笑料百出，至少在搞笑这一块做的还算凑合，就像赵本山后期的小品，尽管立意和笑点为人诟病，又是乏善可陈的大环境下的一道好菜。
徐峥驾驭影片的'能力在《人在囧途》、《泰囧》和《港囧》都得到了票房与口碑的检验，荒诞背后总是折射出温馨与感动，在脑子里留存一丝暖意。《大闹天竺》却不得其法，只模仿了身形而忽略了神髓，豆瓣评分3.9分简直是啪啪打脸，是同期5部贺岁档影片的最低分，评价也是一边倒的差评，用16年形容王宝强的一句话来表达我的观影感受:宝宝心里苦啊。马蓉事件将王宝强推上了2016年百度指数曝光率最高的明星，从傻根、许三多等角色积攒下的口碑与人气，让大家都惊呼:心疼宝宝，也希望他从阴影走出重新站起，对《大闹天竺》的期待值也水涨船高。所谓站得越高摔得越狠，尽管票房还在走高，《大闹天竺》的水已经深不可测，白客与王宝强的混搭造型已经够杀马特，还有岳云鹏在装傻柳岩在露肉，我还是没有弄清他俩存在的意思，以上不是越南的洗剪吹，也不是中国的非主流，而是印度城乡结合部的杀马特，真想给他们全打码。
2017大闹天竺观后感二：
这是一部王宝强自拍自演的电影(第n部作品?)。作为半路出家的导演在剧情的把握上，人物的刻画上，场景的布置上难免是有点粗糙的。从柳岩(吴静，悟净?)态度的前后转变，到贯穿全剧的王宝强脖子上那颗核桃挂坠引导他获得了金箍棒。剧情的改变过于的生硬。
这个电影其实讲了两个故事，明线为两兄弟在印度破镜重圆(搞基)的故事，暗线暗合西游记西天取经的故事。按照故事的完整性来说，这两个故事分开来拍成两个电影完全没有问题，且都能看。然而王宝强粗暴的把两个故事揉搓在了一起，刻意的想要增加电影的深度，实为这部电影的一大败笔。
观众们对《西游记》的故事太熟悉了，所以总会不自觉的在电影中寻找和自己记忆可以契合的共同点。既然拍的是《西游记》，那么导游就想追求故事的完整性，从而达到能够与观众共鸣的效果。然而《西游记》的故事太庞大了，所以只能撷取其中个别的故事片段的故事讲完。在一部不到两个小时的电影中，完整的叙述《西游记》故事的同时，又因为商业化模式在电影中掺杂了大量的打斗场景，极具搞笑性质的场景，使得王宝强根本把握不住电影的节奏，让作为一个整体的电影，看起来成为了一盘散沙，一个由大量莫名其妙的片段组合而成的拼盘(故事?)。比如：白龙马的出现(悬崖顶上突然祥云笼罩，走出一匹白龙马)，无任何的铺垫及后续情节，极为突兀。
再有一点得提一下的是，电影的末尾部分表达了对六小龄童的敬意。虽然在中国，六小龄童作为几代人心目中孙悟空的经典形象而存在，在电影中把六小龄童拉出来友情出演很可能博得观众的共鸣，对情感比较丰富的观众来说甚至会流出眼泪。看似是对《西游记》IP电影的应景之举，实则在商业化模式的运作下，把情怀当卖点，为博取眼泪而去博取眼泪，在电影的人物刻画很单薄的整体之中，并不能表达出一种很强的感染力(突然感动.jpg)。
这部片子唯一的亮点就是那些让人捧腹爆笑的情节，然而想要作为一部经典的电影并不能够只由大量的搞笑片段撑起来。电影想要传达的是一种价值观，或一个思想，抑或是展现文化。而这部影片中却把我们中国人对印度的刻板印象(一个摩托车上站了10个人)给拍了出来，只是徒增笑料而已。《大闹天竺》作为一部商业片，打打闹闹，嬉嬉笑笑，图得是即时的快乐。当我们走出影院门，一阵风吹过，慢慢的也就都淡忘了，什么都没有留下。
2017大闹天竺观后感三：
作为王宝强的处女作，你仿佛能看到，作为导演他的样子和作为演员的他如出一辙。他对于喜剧的定义是不断模仿自己以往的角色、创造类似的喜剧情景，所以结果就是只有宝宝自己搞笑在线，而由他调度的全片节奏混乱，情节散成一段一段，武打戏更是不中不洋。还有花花绿绿的鲜亮场面和各路辣眼睛的人物造型，无一不让人怀疑导演的审美趣味。
的确，王宝强骨子里就带着股俗气。这么说没有恶意，他的俗气和憨气 结合在一起，加上那种傻愣劲儿和认真的态度，以这样的状态塑造角色，正是他能够赢得众多观众好感的原因。
然而，就像前年的《恶棍天使》一样，作为导演的邓超成功将他烂俗的表演欲充斥全片，连同剧作和剪辑都算上，不给其他属于电影结构的部分留一丝余地。
《大闹天竺》中的王宝强一样是混淆了“演电影”和“创作电影”的概念，他误以为以一个长久以来具备吸引力的角色模板就可以支撑整部电影，却忘记要脱开演员身份，履行作为导演应该在电影里起到的掌控职责。
不可否认，他的表演是一如既往的喜感和真诚。可单凭一个熟知的搞笑角色就能支持我们看完一部无逻辑的烂片吗?
当然不能。
以及，没有电影感的审美、单靠装疯卖傻营造气氛，不会影响他成为一个优秀的喜剧演员，却不能让他轻松冠上合格导演的名号。
又或者，他真的已经尽力了。通过影片后面的花絮部分能看出来，王宝强为这部电影付出了很多，拍摄过程中也没少受伤，以至于如果将他那股努力想把电影完成好的冲劲，与最后成片的糟糕程度比对来看，惨烈的正比指数都不免让人心疼。
可话说回来，这是拍电影，认真归认真，不行就是不行。包括去年夏天的那场离婚风波给他博得的同情分，都不能够挽救这场车祸大片。
影片开始的时候，我一度以为王宝强的本意是将西游情结与他前几部《囧》系列的公路喜剧类型结合，再让自己和岳云鹏、白客这两位自带不同喜剧效果的人奇妙混搭，分别用类型和人设的两种特别的搭配方式制造冲撞效果。
没想到，西游“情结”的借鉴其实就是直白的“情节”运用，从剧情和人设毫无缘由的直接套用，到最后同样诡异的六小龄童出场，无一不让人觉得是对西游记的过度消费。 加上柳岩，且不说前半程的表演有故意卖弄低俗之嫌，她和岳云鹏那条线也只是连一下就断掉了，不知道是后期剪辑得乱七八糟还是压根就被忽略，总之就是没有一丝存在感和喜剧价值(如果不算上前文提到的网络段子的话)。还要生硬地给她扣上“沙僧”的名号，生搬硬套成为“公路改编版”《西游记》。
而王宝强、岳云鹏和白客三人的组合，也没有通过合适的剧情关联使他们互相搭配产生喜剧效果。相反的，每个人物都是靠自己一贯的喜感人设强撑，整个场面除了让人联想到他们以往塑造的喜剧角色，基本上就是胡乱混搭的画风。三个人你演你的、我演我的，倒是玩儿的不亦乐乎，丝毫不在乎底下观众的一脸尴尬。
三个喜剧大咖，演出的效果却是1+1+1<3。包括一开始就出现的朱时茂和陈佩斯组合，依旧是没有被安插任何包袱笑料，让人感慨用了这么多喜剧明星，也只是浪费资源。
硬要挑的话，还是能注意到片中很多惯用的喜剧元素。
比如亮瞎眼的艳丽画面、全程张大嘴一脸WTF状的杀马特二人组、恶趣味段子……事实上，这些所谓的以“烂梗”形式向经典的致敬，更多的只像是网络笑话，烂大街。比如出现在柳岩和小岳岳那段里，女朋友管自己兄弟叫“亲爱的”的桥段。
可惜的是，即便搜遍笑话大全，也不能让我笑出来。而且，逗乐水平距离网上那些无聊的搞笑视频，都还差得很远。
以及，疯狂的广告植入，没有限度到让人恶心。
以及，结尾处六小龄童的出场、贺岁歌曲串烧、穿帮花絮和一堆明星出来拜年等彩蛋……这一切，都使得这场快节奏的混乱达到了高潮。
即便如此，不得不承认电影院里还是有笑声的。这样的市场和票房，这样的局面，正说明这样的“喜剧”不会终结。不敢说转型为导演的王宝强下一部作品会不会有起色，会不会更烂。作为观众，我们能做到的似乎只有慎重选片，耿直发言了。不过看到豆瓣上的一边倒的评价我还是比较放心的，毕竟这次网络上不再有恶意差评了，大家都是真心实意地觉得难看。
最后，借用朱时茂老师常告诫影院观众的那句话：做自己生命的导演，安全永远第一。
以及，新的一年，远离烂片。
