张爱玲《倾城之恋》读后感1
"死生契阔，与子相悦。执子之手，与子偕老。"这是张爱玲在《倾城之恋》里反复吟咏的一句话，它不仅仅表达了张爱玲最高的感情理想，也是所有女生对感情的最高憧憬。
是啊，无论什么样的女生，最后都是期望结婚的。正因只有婚姻能代表这个男生是真的爱自己，它是男生对一个女生最高的承诺。
电影让人感动的地方也正是在那里。范柳原终究是娶了白流苏啊！不管他一开始有几分真心，不管这中间他用了多少玩女生的惯常伎俩，不管他们来来回回持续了多久的"拉锯战"，试探了多少对方的真情假意。
但最终他是娶了她呀，是当着外人对她说了句：不，她不是白女士，她是范太太。
就为了这句活，流苏泪如雨下，正因她已经等得太久太久了。"香港的陷落成全了她，但是在这不可理喻的世界里，谁知道什么是因，什么是果？谁知道呢？也许就正因要成全她，一个大都市颠覆了。成千上万的人死去，成千上万的人痛苦着，跟着是惊天动地的改革。
我坚信是战争成全了流苏，成全了范柳原的真心，经历过生死的人会不一样，是生死将范柳原从一个风流公子变成了一个能安下心来居家过日子的男生。
如果我是流苏，不知道我会不会要感谢这场战争，或许会吧。
这样说好像很不人道，但在那流离失所的乱世里，我会只想和所爱的人做一对平凡的夫妻。
记得以前看《天若有情》里王琪和方以安讨论位置问题。方以安说：一个人的位置就应是在对方心里。王琪听了，笑笑说：那是正因你还年轻，一个人只有在他家里有了位置，才说明在他心里有了位置。娶了白流苏的范柳原才是让人感动的范柳原，否则也只但是是和所有的男欢女爱一样玩了一场暧昧的游戏，纵然使人倾心，却不会让人感动。
不管是什么成全了他们的感情，最终他们是走到了一齐。不想去感叹战争的残酷，不想去感叹女生的悲哀，只想为他们说一句：真好。"死生契阔，与子相悦。执子之手，与子偕老。"真好。
有人说张爱玲的小说除了《倾城之恋》以外，都是杯具的结尾。在我看来，《倾城之恋》虽是成全了白、柳的一段姻缘，但实则以世俗的表象虚掩了真正的悲凉，越发比杯具更像杯具。
张爱玲《倾城之恋》读后感2
《倾城之恋》叙述的是一个寄居在娘家的离婚女人，白流苏，遇上了一个原本是介绍给她七妹的男人——范柳原。范柳原对流苏有一点点爱意，但这点爱不足以让玩世不恭的他承担起婚姻的责任。而流苏恰恰却只要一纸婚契。她知道爱情不能天长地久，而婚姻能提供给她生存所必需的一切！她只是想生存，生存的好一点而已！在缠绵的情话营造的虚幻的气氛中，展开的确是一场无声的战争，就像故事所处的大背景——太平洋战争！他们各自设立了精妙的陷阱，期待着获猎对方，却都不能如意，流苏满怀着惆怅回到上海，以退为进，期盼着范柳原能妥协，能给她一份尊严，去生存！
然而，一个秋天，流苏已经老了两年———她可经不起老。于是范柳原的一个电报又把他牵回了香港。满怀着无奈何失败的心情，流苏已甘心于情妇的身份……
战争成全了白流苏，使她得到了范太太的身份。而范柳原却不再和她闹着玩了，他把俏皮话省下来说给旁的女人听。
张爱玲的《倾城之恋》，在一般人眼里是张爱玲擅长写悲剧小说里难得的喜剧，但在我看来，《倾城之恋》是彻头彻尾的大悲剧———倾城之悲哀！她从人的劣根性与道德观的残缺揭示了这个彻底的大悲剧。城之将倾，国将不国，一个封建的离过婚的女人的生存又要建立在一个不想缔结婚姻的自私男人的不长久的爱情里，一切的一切危如累卵，可竟还有人羡慕，视流苏为榜样。悲哀的年代！悲哀的城池！悲哀的男人和女人！
张爱玲笔下的双城，在地理上，是流苏和柳原来来去去的那两座城：上海与香港。白流苏的两城之间的历程反映出心境的起伏。上海是流苏家人的所在地，代表着一传统守旧、充满压力的世界；香港则是一个冒险的新国度，代表着所谓的现代文明，是白流苏打算放手一搏的赌局。
双城，在心理上，又是流苏和柳原心中各自构筑的城。柳原的城建筑在对自由无拘爱情的渴求上；流苏的城却是建筑在所谓的经济利益上，她需要一纸婚契作为保障。最初，内心一样孤独的范柳原只想恋爱，他需要一个红颜知己；白流苏想结婚，需要一个体面的丈夫，好让她出净胸中一口恶气。两个人于是展开了一场爱情攻防战。范柳原想攻破上海女人白流苏期待婚姻的心城，而白流苏则想攻破范柳原只要爱情的心城，一对现实中的自私男女，于是这场心战就显得旗鼓相当精彩万分。而对他们的爱情攻防战而言，太平洋战争是一个转折点。
张爱玲《倾城之恋》读后感3
张爱玲，这一廓在我心中没有多少月光的月亮，读她的作品，就如在原本漆黑的夜里更品其平添的一份凄凉。她在苍凉的基调中刻画一个个悲哀的女性。她极度不满“过渡阶段新时代”女性的生存状况，于是，基于对文化败落命运的思考，把笔下的女性推向绝望。别人评价她做为一个职业女性，思想尚停留在“旧制度”间，认为结婚找个安乐窝比在社会上打拼更适合女性。而我认为，是当时的社会逼她产生无奈的思想，于是，她逼笔下的女主角一个一个看似自愿其实无可奈何得往火坑里跳。
很多人以为《倾城之恋》中白流苏想依靠范柳原的婚姻关系摆脱白公馆的时间。甚至有些人取笑白的弥顽不灵。在我看来，她是迫不得已的，她除此出路外无从选择。
白流苏已经结过一次婚，已经从白公馆逃出过一次。张虽然没有直接描述白与前夫的生活状况，但从众人口中旁敲侧击。当得知前夫逝世时，大家劝她回去，白先是淡淡道：“离过婚了，又去做他的寡妇，让人家笑掉了牙齿！”三爷劝说：“六妹，话不是这么说。他当初有许多对不起你的地方，我们全知道……”从着里可以看出，白在前夫家是不幸的，这中不幸不仅仅自己感受到，而是“大家都知道”的。在三爷的另一段话中加以追究：“想当初你哭哭啼啼回家来，闹着要离婚，怪只怪我是个血性汉子，眼见你给他打成那个样子，心有不忍……”中更证实了所谓的婚姻安乐窝实际上鸡犬不宁。我们暂且不追究白在夫家为人处事如何，从“她一嫁到婆家，丈夫就变成了败家子。
回到娘家来，眼见得娘家就要败光了——天生的扫帚星！”可以看出前夫的品性恶劣。那么，这段婚姻的失败不是不幸，而是脱离虎口。回娘家也是理所当然的依靠。但亲人并没有给她多少安慰，甚至把她当作耻辱的典范，把她捻出去都嫌浪费工夫。文中道：“白公馆里对于流苏的再嫁，根本就拿它当一个笑话，只是为了要打发她出门，没奈何，只索不闻不问，由着徐太太闹去。”可见，她在娘家中已经丝毫没有地位，这些情人比陌生人还要可怕。女人最苦莫过于在外面受了伤害投靠最亲的人却遭到抛弃，而且把她当作笑料。其实娘家人也有苦恼：既想着把她轰出去，又苦于没地方着落。好在，出现了性格怪癖的范柳原。
张爱玲《倾城之恋》读后感4
轻轻开启书的扉页，缕缕墨香如醇醇杨柳风，在心间萦绕书香氤氲中，我与李白·杜甫畅谈诗歌，与鲁滨逊一起冒险，同曹操纵论天下英雄，和林黛玉一起品味葬花词。
近几天读了张爱玲的<<倾城之恋>>。我喜欢张爱玲，喜欢她冷眼看繁华的清冷，而，《倾城之恋》是张爱玲笔下唯一温暖而琐碎的爱情。这个爱情以一个大悲惨为前提为背景。其中生死离别都只在毫厘之间，只有片刻之差，所有的一切都全在命运中。故事中的男女主只是命运手中牵船上的玩偶，比起外界的力量，他们不堪一击。命运通过战争成全了他们。
“他不过是一个自私的男子，她不过是一个自私的女人。在这兵荒马乱的时代，个人主义者是无处容身的，可总得有地方容得下一对平凡的夫妻”。执子之手，与子偕老。原是这样的选择。
范柳原到最后一刻还是清醒的，“现在你可该相信了，生死契阔我们自己那做得了主。”一个善于低头的女人，也许终会成为一个安分的妻。让他在放纵劳累之于有一个去处。男人的归宿终究只是一个女人。
喜欢小说的最后一段话“流苏到了这个地步反而懊悔她有柳原在身边，一个人刚富有了两重身体，也就蒙了两重危险。一颗子弹也许打不中他，也许打中她。他若是死了，他若是残废了，他的处境更是不堪设想。她若是受了伤，怕拖累他，也只有横了心求死。就是死了，也没有孤身一人死得干净爽利。她料着柳原也是这般想，别的她不知道，这一刹那，她只有他，她也只有他。
读《倾城之恋》初读时，总觉得悲剧是女人的。现在放才觉得，悲剧是女人的，也是男人的。张爱林这个清冷的女子，总爱将残忍的真话隐在淡淡的哀愁里不经意间说了出来，让人分明感觉到哀伤却又毫无办法。张爱玲的文字为我筑起了一个清冷的梦，一个艺术的梦。
书能香我何必花，品读张爱玲，让那令人心颤的的清冷装点我的梦。
读书真好，如品香茗，余音缭绕，沁人心脾。读书是休闲，是收获，同时也是享受。读书为我筑起了一个梦。读一本书，写下一个梦。
张爱玲《倾城之恋》读后感5
近段，听朋友推荐读张爱玲的作品，对张爱玲其人早有耳闻，只是无缘拜读其作，偶然看了电视剧《倾城之恋》，心有所动，便买了一本细琢，想体味一番书中描写与剧中演绎的落差究竟在何处？
相比而言，我更欣赏剧中的白流苏，文雅而不缺浪漫，庄重而略带叛逆，任性而又不失自尊，一个在娘家众亲人的讥笑，冷漠和无情的压力之下，而致使她不得不选择离开的女人，她想要独立却无更大能力，想要自强而又奈，抱着对爱情的一丝侥幸期待和违心不为，而被迫投入范柳原的怀抱。她虽不值得尊敬，却也没让人感觉可悲，可怜！
范柳原邀白流苏的香港之行是“用心”的，而白流苏的接受也有“有心”的，一个“用心”用在“只想曾经拥有，却未想天长地久”，一个“有心”有在对爱情的“侥幸”期待，敢用一生去做筹码，范柳原认定白流苏无力逃出他的“手心”，白流苏赌定自己将会是范柳原一生牵挂不忘的女人。不仅仅是因为她被范柳原的风度和魅力所征服，还为了摆脱那最痛苦的成分—————家庭的'压力！因此，她不惜将自己暂时“沦”为情妇！
如果不是香港城市的沦陷，也许真的改写不了白流苏“情妇”的无奈命运，之所以范柳原最终会选择和她结婚，她在某种程度上真的应该感谢战争！在战争中，让两个对爱情都存有私心杂念的人彻底结合在一起，真切感受到：当成千上万的人死去，当成千上万的人痛苦着逃命生存，而唯有他们彼此还可以相互拥抱，相互依靠，乃至相互安慰，掩护，生存时，在那一瞬间，两个人内心的自私转化成谅解和真诚，两颗心才紧紧地贴在一起。是呀！不经历风雨如何见彩虹？人生尚且如此，何况爱情！
“死生契阔，与子相悦，执子之手，与子偕老。”生死离别都由不得我们个人来支配，可我们能够选择，并且能够做到的是，永远和相爱的人，一起手牵着手，微笑着，一直走下去，一生一世都不离开！
张爱玲《倾城之恋》读后感6
张爱玲的《倾城之恋》是我有一次在图书馆偶然发现的。当初，我是被它的书名深深的吸引的。还记得我第一次读《倾城之恋》时，读到“流苏不知道，是香港的陷落成全了她的爱情，还是因为要成全她，一个大都市倾覆了”后，我终于理解了书名，确实香港的沦陷成全了白流苏与范柳原的这段爱情非常的浪漫，当时的话就是说非常的罗曼蒂，第一次读完后，我觉得流苏是幸福的，她得到了自己所期待的。现在回头看，也觉得当时的理解是如此的肤浅。张爱玲有很的著作，然而，我对张爱玲的《倾城之恋》情有独钟。每隔一段时间我都会重读一遍，每读一次我便对它有一个新的诠释。
其实《倾城之恋》的情节很简单，讲述一个离异后寄居娘家的白流苏遇上了一个热爱风花雪月的花花公子范柳原，白流苏急于找一个归宿，然而，范柳原却因童年的悲剧，对家庭失去了责任心。在两人步步为营，玩心理战术的一番爱情角逐后，故事最终以大团圆结局的收场。当第一次读完的时候，我感到深深的快意，战火中成就一段倾城之恋。经过细读与深思后，觉得虽然结局是圆满的，但是心中总是有些难以释怀的地方。比如说，白流苏与范柳原最后结婚了，不见得范柳原受到过的伤痛便不复存在了，故事最后的那些话：“柳原现在从来不跟她闹着玩了，他把他的俏皮话省下来说给旁的女人听。”从这句话中，我觉得范柳原没有放弃他原来的世界，他依旧是那个逢场作戏的范柳原。白流苏虽然得到了她所期待的婚姻，她得到范柳原的爱，但却不是全部，白流苏 是可怜的。“如果你认识从前的我，你就会原谅现在的我”当我看到这句话时我觉得范柳原同样是可怜的。他的经历绝对是常人难以想像的。在这个利欲薰心，尔虞我诈的社会里，范柳原是个历经沧桑的人，所以即使他与白流苏成为夫妻但并没有真正的对白流苏敞开心扉。我觉得他们的爱情就像时下这些都市爱情，虽然爱着，却又殚精竭虑耍着手腕，保持着那点点暧昧，怕自己爱得比对方多，怕自己受到伤害。
白流苏一个受人唾弃的寡妇，在一群自私自利的兄嫂的欺压下，无容身之处的窘况，她急切寻找归宿。徐太太跟她说，找事是假的，找个人才是真的。张爱玲说“一个女人，再好些，得不着异性的爱，也就得不着同性的尊重。女人们就是这一点贱”。我觉得那个时代的女性都是可悲的，女性的社会地位价值要看她的男人，女人要依附着男人才得到尊重。白流苏要去香港了，她所谓的家人不敢得罪她。在她一无所有的回来后，就只是一顿的冷嘲热讽。张爱玲作品既大雅又大俗，既传统又现代的特点，她笔下女性是新时代下的旧女性，有着旧式的文雅修养，不可能在外抛头露面的工作。曾看过有人评论她笔下女性形象几乎都是日益没落的淑女或竭力向上爬的小市民，这些女性在人生中受到的苦难，不是衣不敝体、食不果腹的经济上的穷困，而是无家可归、无夫可嫁的精神上的恐慌。我觉得说得非常的贴切，我觉得白流苏是自私，当时社会环境下，像白流苏这样的女性，这样的环境下，想当然想抓住范柳原这根稻草。同样，范柳原也是自私的，他对白流苏费尽心思，却没想过要娶她，就是等她投怀送抱。在这场爱情的角逐里，最后他们得到自己想要的，结局也是完满的白流苏得到了婚姻却对自己未来有一种说不出的虚无感。对于我个人的爱情观里，我却觉得是不够完美的。
读完《倾城之恋》，也许有人说太好了，是大团圆结局。但我看到最后一段话“到处都是传奇，可不见得有这么圆满的收场。胡琴咿咿哑哑拉着，在万盏灯的夜晚。拉过来又拉过去，说不尽苍凉的故事时，心中油然而生的是一种悲凉感。我觉得《倾城之恋》是张爱玲给自己一个童话，张爱玲的作品基本上都是以殖民地半殖民地的都市作为背景，展现了人性的堕落，精神的扭曲等等，给人一种苦闷压抑的感觉。看了张爱玲的作品，我觉得她有着一个自己的独特情感世界，她扎根于低处，细细的观察着人性。我听有人说过一句话“她作品写到芸芸众生，嘲讽，刻薄，最后心还是软了，这都是基于她的这种深藏着的爱。”刚开始，我有些迷惑不解，我不懂，为什么那么多人喜欢她的作品。我也觉得张爱玲的文字很美，读起来有一种特殊的韵味。后来，我发现她笔下人物的心理活动，细腻而敏感。有许多话语，让人产生一种共鸣吧，因此很多人都爱上这个奇女子的文字。
不仅张爱玲的作品是惊艳世人，张爱玲本人就是一个传奇。在四十年代的上海，她是红透半边天的才女，她的人生经历也堪称传奇。透过她的作品，我看到一个传统的东方女子，低调，华丽，孤寂，冷傲。张爱玲的爱情如同白流苏那样是轰轰烈烈的，但是上海的沦陷却成全不了她与胡兰成，最后以悲剧收场。她的爱情正正是印证“到处都是传奇，可不见得有这么圆满的收场”这句话。很多人觉得张爱玲遇人不淑，但是我觉得张爱玲是敢爱敢恨的女人，张爱玲对待自己的爱情是一种爱了就是爱的态度。她说，因为懂得，所以慈悲。正是这样，即便他有家室，即便他背信忠义，即便他寡情薄幸，在他背叛后仍然不离不弃，直到他不再需要她。正是一个如此超凡脱俗的奇女子，才到用笔给我们画就一部部话剧让我们读清，读懂一个动荡时代的历史，让我们领悟最悲怆的人生之谜。
张爱玲《倾城之恋》读后感7
“ 香港的陷落成全了她。但是在这个不可理喻的世界里，谁知道是什么因，什么果？谁知道呢，也许就是因为要成全她，一个大都市倾覆了。，成天上万的人死去，成天上万的人痛苦着，跟着是惊天动地的大变革……”有人说张爱玲的小说除却《倾城之恋》以外，都是悲剧的尾巴。在我看来，《倾城之恋》虽是成全了白、柳的一段姻缘，但实则以世俗的表象虚掩了真正的悲凉，越发比悲剧更像悲剧。
白流苏是一个离过婚的女人。在那样暧昧的时代和同样暧昧的旧上海，离婚恐怕还是要受道德谴责的。白公馆无疑是守旧的，他们“用的是老钟。他们的十点钟是人家的十一点。他们唱歌唱走了板，跟不上生命的胡琴。”“白公馆有这么一点像神仙的洞府：这里悠悠忽忽过了一天，世上已经过了一千年。可是这里过了一千年，也同一天差不多。”离了婚的白流苏，少不了受家人的指戳。一应钱财盘剥净尽之后，她在家里的存在无疑成了拖累和多余。她的出路，除了另一个男人的怀抱以外，再无其他。寂寞倒是其次。
而范柳原，一个海外归来的浪子，本是无根的浮萍，四处飘摇。加上生活的纸醉金迷，便把“女人看成他脚底下的泥”。爱情和婚姻原是他不相信，也不敢指望的。但他内心深处是渴望安稳的。
《倾城之恋》是张爱玲写于1943年的上海，张爱玲出生于封建式的望族家庭，她的生活便是成长在父权制度底下，1943年，就是很接近太平洋战争的爆发，那时候很多中国地区陷入战争的局面，可是上海没有，这时候的张爱玲就是在上海，远离这种战局，也让她有机会去回顾中国社会的父权真相，更使她有机会可以暂时避开父权的支配，那《倾城之恋》就是在这种恍如切断心理的状态下酿造产生的。
“他不过是一个自私的男子，她不过是一个自私的女人。在这兵荒马乱的时代，个人主义者是无处容身的，可是总有地方容得下一对平凡的夫妻。”执子之手，与子偕老。在张爱玲看来，所谓言情，不过在讲一场风花雪月的传奇，无情的言情。每个人都在追求什么，但真正的感情不存在，即使有，那也是虚幻的，在世情和言情间，多半让世情的虚无吞没言情。爱恨离愁仅仅是一出演着演着忘记了对白的悲喜剧，静默中说与别人听，赚了别人的叹息，忘记了自己的眼泪，回头看看“本是无一物，何处惹尘埃”？脱不了镜花水月罢了。
张爱玲《倾城之恋》读后感8
《倾城之恋》里最有名的那句话：“这一炸，不知炸断了多少故事的尾巴。”仔细玩味这句话，“被炸断尾巴”的故事的主语应该是“别人”。这也让我们从范柳原这句幽默的战争调笑中似乎隐隐看出故事最终大团圆的结局。第一次读完倾城之恋，那是一种深深的快意，倾城的战火中倾城的爱恋。
童年时的阴影以及少年时与人的尔虞我诈，让范柳原已经伤痕累累了。他的阅历犹如沧海——过早看透了人世的苍凉。所以才会用纸醉金迷的生活来麻醉自己，忘却痛苦。
然而，香港一战的动荡让他对自己的生活方式产生了怀疑，并且一定程度上促成了他与白流苏的结合。很多人因此沉浸在阅读的喜悦中，但是不得不注意的是故事最后的那些话：“柳原现在从来不跟她闹着玩了，他把他的俏皮话省下来说给旁的女人听。”他把白流苏当作名正言顺的妻，却没有完全放弃他身后的世界。而原因就在于，战争让他意识到他对白流苏的感情，可是他却不愿意让白流苏彻底地了解他——他把心扉再次关上了。范柳原是幸福的，在这个利欲熏心的世界里，白流苏是纯洁的；范柳原也是不幸的，因为直到最后他都没有与白流苏完完全全的心灵相通。最终，他的悲剧就在于他那犹如大海般沧桑的心灵，而正是这份沧桑让他本能的保护自己的内心——不再相信世界上有真正心灵相通的爱情。
相对于范柳原的沧桑，白流苏的生活则应用苦涩来形容，离婚归家，寄人篱下。她对范柳原说：“炸死了你，我的故事就完了，炸死了我，你的故事还长着呢。”这戏虐的话，带有调侃的味道，却也隐含着苦涩。对于一个出身较好的良家女子，白流苏选择成为范柳原的情人，是对自己名誉与命运的孤注一掷。她就像一只蝴蝶，寻找自己的归宿，最后，“香港的陷落成全了她”。可是白流苏自己也有点怅惘，因为虽然她达成了自己结婚的目的，却觉得这一切不过是机缘巧合，所以她才会隐隐不安。可以想象，与范柳原相比，她的底色是纯洁的。也许范柳原早就看透了她接近自己的原因，但也正是这份可笑而可爱的心打动了范柳原吧。白流苏是幸福的，因为范柳原爱她；白流苏也是不幸的，因为范柳原的阅历让他拥有大海般的沧桑，而她没有。
但流苏没有选择，只有这条也许可以通向幸福之路，可是天知道，每一条路都并不幸福。
“胡琴咿咿呀呀拉着，在万盏灯的夜晚，拉过来又拉过去，说不尽的苍凉的故事——”
又有谁知道流苏的下个故事是喜是悲？
张爱玲《倾城之恋》读后感9
一直觉得张爱玲是个清冷的女子，用一双冷寂眼神看世间所有繁华热闹，写感情总是毫不留情地剥去种种温情的外表，直接暴露出人的本然，没有任何修饰。让人看了顿生悲凉。《白玫瑰与红玫瑰》中那段最为经典的话语“也许每一个男子全都有过这样的两个女人，至少两个。娶了红玫瑰，久而久之，红的就变了墙上的一抹蚊子血，白的还是‘床前明月光’；娶了白玫瑰，白的便是衣服上沾的一粒饭黏子，红的却是心口上的一颗朱砂痣。”短短几十字，就揭示一切男子真情下所有的本质。这个女子就是这样，将残忍的真话隐在自己淡淡的哀愁里不经意地说出来，让人分明感觉到悲哀却又拿她毫无办法。《心经》里父女之间的畸恋，《金锁记》中无爱的曹七巧，扭曲的人性，疯狂的报复，一切让人感觉的都是冰冷的，人与人之间最为温暖的感情，也只不过是一种利益的表达，这种种，只是人的一种绝望的挣扎。
而《倾城之恋》应该是张爱玲冰冷的笔下，唯一温暖而琐碎的爱情。可是这段情感的圆满又非常不幸地以一个大悲惨为前题为背景。那便是一个城市在战争中的陷落。其中生、死、离、别，都只在毫厘之间，只有片刻之差，所有的一切都拳在命运手里，故事里的男女主人公只是命运手中牵串拉扯的玩偶，比起外界的力量，他们的力量只是渺小，根本做不了主，他们能做的只是相爱，剩下的事，交给命运，而这一次，命运通过一场战争成全了他们。
柳原看着白流苏道：“这堵墙，不知为什么使我想起地老天荒那一类的话…有一天，我们的文明整个的毁掉了，什么都完了——烧完了，炸完了，坍完了，也许还剩下这堵墙。流苏，如果我那时候再在这墙根底下遇见了…流苏，也许我会对你有一点真心。”白流苏和范柳原这一对现实庸俗的男女，在战争的兵荒马乱之中被命运掷骰子般地掷到了一起，于“一刹那”体会到了“一对平凡的夫妻”之间的“一点真心”……看到范柳原在电话里对白流苏说“生死契阔，与子相悦；执子之手，与子偕老”时，不可抑制得哭了。这是一个爱情故事，却有别于时下的爱情故事，它没有那么强烈，没有那么多的甜言蜜语，它有的，更多的，是一种带着淡淡哀伤的压抑的与时代与命运相系的感情。
小说中最经典的一句话，也是常常被人引用的，“他不过是一个自私的男子，她不过是一个自私的女人”，但终，一对自私的男女成就了一段俗世的真实的爱情。
也是，这也是张爱玲内心所期许所向往的，“可是总有地方容得下一对平凡的夫妻的。”也许爱情最大的快乐，莫过于做平凡的夫妻。“愿使岁月静好现世安稳”，正如她也曾经这样许愿。但终成空，只是镜花水月。
她那样清高孤傲的女子，写尽人间风月把世情看得玲珑剔透，也逃不过情的劫难。有一种人本质上冷而清冽，如张爱玲。不轻易付出，一旦投入，就凝聚所有光华，烧得炙热璀灿，爱得千回百转。为了胡兰成，她说“见了他，她变得很低很低，低到尘埃里，但她心里是欢喜的，从尘埃里开出花来。”为了他，她原谅了他跟另一个女人一起，甚至生活费却仍然是她给的。于胡兰成的种种自私、劣迹，种种遭常人谴责处，而张爱玲仅仅一句说话：“因为懂得，所以慈悲。”就将所有言语化为烟灰。为了爱情，她这样一个孤高的女子，也变得卑微，将自己低到尘埃里，只求一段平凡的爱情，但，她全身心的付出也终只换回满心神伤和黯然憔悴。
因为懂得，所以慈悲。但这个曾经懂她的人，终让这朵开在尘埃里的花萎谢了。
张爱玲《倾城之恋》读后感10
《倾城之恋》是一篇中篇小说，当时的张爱玲还很年轻却成名了，不愧是天才作家。
《倾城之恋》早被香港人拍成了电影，我没有看过，这是值得庆幸的好事：倘若之前先看了电影，看书时脑子里就有了先入为主的印象，阅读的兴趣便减了大半。
《倾城之恋》是张爱玲较早期的一个中篇，也算是比较有代表性的作品。一个二十八岁的离过婚的没落大户人家的女儿白流苏，回到娘家，惨遭哥嫂排挤，却意外地将其七妹的相亲对象范柳原夺了过来。流苏和柳原都是精明的人，他们在感情上锱铢必较，不肯输对方半步，最后由于香港战争的爆发，战世的混乱才使两个相对无趣的人成就了婚姻。
白流苏是相当渴望这场婚姻的，正象苏青所说：一个离过婚的女人，求归宿的心态总比求爱情的心来的更切，虽然取悦柳原是太吃力的事，但她还是笑吟吟的。
相对于白流苏，我本人更喜欢范柳原，他在某些方面还是表现了较天真的一面的，最使我难忘的他在一天深夜给流苏打了四次电话，前两个电话是争吵的，最后一个电话柳原这样说：
流苏，你的窗子里看得见月亮吗？我这边，窗子上面吊下一支藤花，挡住了一半，也许是玫瑰，也许不是。
这在整篇小说里，是难能可贵的浪漫。
小说的尾部很耐人寻味。
四奶奶决定和四爷离婚，众人都派流苏的不是，流苏离了婚再嫁，竟有这样惊人的成就，难怪旁人要学她的榜样。
令人莞尔。
掩卷之余，我更惊叹作者的成熟与事故。写这部小说时，张爱玲只有二十三岁，难以置信！何以一个二十三岁的女子，竟有着如此老辣和冷酷的笔触！难怪有人说，张爱玲是一个天才，是一个空前绝后的女作家。
不难看出，张爱玲的小说充满着小资情调和危险意味，王安忆曾说：张爱玲是虚无的。我在读张的小说时，更多的体会是现实的苍凉和生命的疑问。
一个浪漫主义者读张爱玲的小说，将会是一种极其痛苦的折磨：因为要承受从梦想的巅峰跌落至现实底谷的打击。
于是张爱玲说：生命是一袭华美的袍，爬满了虱子。
红楼梦观后感800字1
最近，某地方台重播经典电视剧——老版《红楼梦》，闲暇时间便又追了几集。经典就是经典，有嚼头。无论经过多长时间，再看时总有一些新的体会与感悟。
曾经看到很多的点评，在红楼众多女子中，最得人心的是薛宝钗。无论是读者还是老太太、夫人、一众的丫鬟婆子心中，她都是个端庄大度能容忍的主儿，俘获一众人心。就连宝玉身边的袭人，将来是要做宝玉的妾，心里都愿意让宝钗来做将来的宝夫人，只因为这样的主子好相处。
宝钗确实是个端庄的大家闺秀。不似林妹妹似的，动不动就与宝玉耍性子闹脾气，也不会因为礼物来的迟些便揣摩人情的冷薄。在王夫人因为金钏与宝玉调笑而将其打骂撵出府去后，金钏不堪这番遭遇投井身亡。后来王夫人回过神来，觉得自己难辞其咎，流泪伤心，懊悔不已，宝钗却一味把责任推到了金钏的身上，道她年轻贪玩不小心失了足，纵使别的，也是脑子糊涂之人。看到这里，惊觉宝钗之冷漠，竟如此说一个枉命的烈女子。宝钗的心机之深，令人发寒。她此时宽慰本就犯错的王夫人，虽然能令王夫人欣慰，为他日自己的前程谋利，但到底于道义上有所失。宝钗到底是工于心计之人，纵然一味的不与人计较，多半也是因为并不把他人看重罢了。
后又看到薛蟠因为妻子夏金桂的挑唆，对无辜的香菱一番怒打。薛姨妈怒而指责薛蟠，为香菱打抱不平，可以说是明是非，有爱心有正义感的了。宝钗是与薛姨妈一同听到吵闹声前来的，却没有为香菱说上一句。只道不要因为一个香菱而伤了家人和气，卖出去就是。剧情到此，更觉宝钗之人，真是面热心冷之至了。从这两件事里，不难看出宝钗之人，虽是心中是非人情世故无一不察，却从来没有为谁而出头为谁而打抱不平。在她心里，有自己的一套做人哲学。这哲学让她从不沾惹是非，保她进退有余，却失了一份真性情。人无情字，纵然是一身的优点，也不会让人觉得可爱。
想来宝玉亲近黛玉，也多是因为两人都有一份真性情。在当时的社会里，这样真性情的人少之又少，像宝钗一样有一套处世哲学的人却多之又多。
在当时的时代背景与社会情况下，宝钗的心机与哲学只会为她添力增色，到底是不能对其指摘的。但是，时光流转，唯有真字才能打动人心。就像宝黛的爱情。
红楼梦观后感800字2
划几许流光，落几许苍凉，一世繁花似锦，奈何离散使人伤。情太真，意太浓，红楼一梦，惹人怎敢忘。
《红楼梦》既是女子的歌颂，却又是女子的悲剧，它是中国古典文学中不朽的巨著，在以往的中国你，古典文学中尽管有许多美丽的女子形象被塑造，但最高也不过像《牡丹亭》这类，敢于为自己的爱和幸福而斗争的“女子觉醒”形象，而红楼梦中却带来的是全新的也是前所未有的，那就是对女子的尊重，就像曹雪芹本人所说：“今风尘碌碌，一事无成，忽念及当日所有之女子，一一细考较去，其行止见识皆出我之上，我堂堂须眉，诚不若比裙钗，我实愧则有馀，悔又无益，大无可如何之日也。”他依他所想而写，也因此写出了不朽。
《红楼梦》是对女子的颂歌，赞美黛玉“世外仙妹寂寞林”宝钗“山中高土晶莹雪”，湘云“幸生来，英豪阔大宽宏量，从未将儿女私情略萦心上，好一似，寄月光风耀玉堂”，妙玉“气质美如兰，才华馥比仙，天生孤僻世罕见。”……但又是女子的悲剧，含恨结郁而死的是林黛玉，青春守寡的是史湘云，李执，出嫁一年就被丈夫折磨而死的是贾迎春，远嫁他方的是贾探春，对人生悲观绝望而出家的是贾惜春，跳井而死的是金钏，含冤而亡的事秦可卿和鸳鸯，被强盗强抢去的是妙玉……她们都是“红颜薄命”是注定没有好结局的人物。
《红楼梦》中的悲剧震撼人心，使人荡气回肠，不仅仅写了一群青年女子的毁灭，也写了整个贾府的衰落。许多人曾说这就是整个封建社会衰落的象征。但从精神上、思想上，却是因贾宝玉，这种新思想人的出现，宣诉这个社会的不合理性，这才是封建社会衰落的真正预兆。
宝玉在作者笔下是一个封建社会末期孕育的一个“新人”，他尊重女子，爱惜女子，她从小就宣布“女儿是水做的骨肉，男子是泥做的骨肉。”他尊敬每一位女子。鲁迅就曾深刻的指出“昵而敬之，恐拂其意，意博而心劳，而忧患亦日甚也。”他爱惜他身边的每一位女子。把她们的悲欢哀乐，荣辱得失，都包括在自己的关心注念中，几千年来被否认的女子价值，仅在宝玉眼中充分反映，几千年来被遮掩的女子悲剧，也仅宝玉眼前展开，所以鲁迅又说；“悲凉之物，遍被华林，然呼吸而领会着，独宝玉而已。”
云卷云舒，踏遍世间繁华，风气风停，荡涤红尘烟波，昔日纵使荣华再过，到头来，不过一梦而已，终究曲了人皆散，究竟谁奏的'挽歌？又该为谁悲伤？红楼一梦，阅尽世间沧桑！
红楼梦观后感800字3
电视剧《红楼梦》全剧共36集，由王扶林导演，堪称是“前无古人，后无来者”的电视剧经典之作。
我未曾看过《红楼梦》一书，有幸观看电视剧《红楼梦》，内心一次次被触动，整个剧情如曹雪芹在开篇诗中所说“满纸荒唐言，一把辛酸泪”。
在剧中，最引人注目的要数那些争奇斗艳的丫鬟小姐了。她们指与贾宝玉关系密切的金陵十二钗林黛玉、薛宝钗、王熙凤、史湘云、妙玉、元春、迎春、探春、惜春、贾巧姐、秦可卿、李纨。其次是副金陵十二钗甄香菱、薛宝琴、尤二姐、尤三姐、邢岫烟、李纹、李绮、夏金桂、秋桐、林红玉、龄官、娇杏和又副金陵十二钗晴雯、花袭人、平儿、金鸳鸯、黄金莺、紫鹃、白玉钏、白金钏、司棋、麝月、彩云、芳官，她们也都个个俏丽，妩媚动人。在剧中，三十六钗各具特色，她们都值得怜爱。林黛玉知书达理，心思缜密，擅长诗词，教起香菱来也是一位好老师；薛宝钗聪明美丽，活泼爱笑，识大体顾大局，从不在小事上与人计较；探春身为贾府的三小姐，她精明能干，志向高远，不被富贵蒙昏了头……
在剧中，最隆重，最盛大，最热闹，最风光的场景莫过于“元春省亲”的场面了。荣国府贾政的大女儿元春被封为贵妃，皇帝恩准她元宵节回贾府省亲。贾府为迎接元春省亲，专门修了一座大观园。元宵节之日，元春乘坐绣凤金銮大轿，前呼后拥来到大观园。大观园内，画栋雕梁，金碧辉煌，既有竹林掩映的江南风景，也有桑榆成荫的乡间田舍；大观园内，上至贾母下到丫鬟，个个穿着绫罗绸缎，戴着金银珠宝，喜气洋洋地迎接元春。
在剧中，作为封建社会的叛逆者贾宝玉，他鄙视功名利禄，不愿走“学而优则仕”的仕途。他不喜欢读追求上进的书籍，却偏爱读《牡丹亭》、《西厢记》等杂书。他喜欢和女孩一起吟诗作乐，一比高低。他与多愁善感的林黛玉相爱了，爱得纯洁，爱得执着，致使他在反叛的道路上越走越远，最后导致了两人的悲剧。
《红楼梦》可谓大悲剧。起初，随着元春进宫，贾府逐渐昌盛；随着元春封为贵妃，贾府达到鼎盛。后来，随着元春生病暴死，贾府逐渐走向衰败，大观园内的不幸事接二连三。被称为“多愁多病的身，倾国倾城的貌”的林黛玉病死了，当年叱咤大观园的二奶奶在牢狱受尽折磨，死后用席卷着埋葬，真可谓“机关算尽太聪明，反误了卿卿性命”；宝玉和宝钗虽喜结良缘，但也难逃厄运……偌大的一个家庭，说败就败，一败涂地，无不让人惋惜啊！
红楼梦观后感800字4
故事开头便带着些许的宿命感与浓厚的造化意味，情节水到渠成，初看来并不觉得有什么，但深入阅读你就会发觉有许多相照应的地方，造化弄人的感叹油然而生！比如开头的甄士隐为贾雨村筹钱布上仕途，那时甄士隐的女儿甄英莲尚还是个极普通的可爱姑娘，正巧碰上贾雨村离开后，那个本应该欢乐的元宵节便发生了意想不到的事情——甄英莲被拐走，葫芦庙被烧，连着甄家也给烧没了，甄士隐伤心欲绝，便跟着瘸腿的道士出家了。而更巧的是，当贾雨村再回官场时碰到的案子之一便是那甄士隐之女的案子。此时不必说道贾雨村的内心活动，单单这条条相连的序幕已经足够让人震撼——这命缘够巧够妙，够造化，够揭示。
不错，贾雨村的第一个恩人确实是甄士隐。那么他能够在“护官符”前主动放弃自己头顶的这顶乌纱帽吗？这无疑是对任何一个人的考验。贾雨村不是那样过于正直的人，并没有选择与官场的潜规则作对，他很快便自然而然的融入进去，继续实现他的仕途梦。
为了乌纱帽。
或许他曾经与甄士隐月下对酌时所作的愉悦，那未入仕的不甘、不隐、不屈的气魄的的确确不是作假，但他在之后仕途历经的影响中，怕是再也不能与月下畅饮时相提及了——他已被官场所污染，跟着“金做马”，敬着“如土”的“珍珠”，与未踏仕途时的自己怕是天壤之别。
这倒不是一桩奇闻，别说当时，便是现下，也少不得些趋炎附势的权利的走狗仍紧握着“护官符”，再来个官官相护，做尽贪污之事。
总的来说，若贴合全观背景，我只能空空叹这尘缘总招神仙捉弄，无可奈何罢了。或许也不一定是造化弄人，只是这之间存在着我们并不能感知到的玄妙的东西，那就姑且唤它做“神仙”。这天上的真神仙，是否真的像我们向往和想象的那样洁白自由呢？
那么地上的凡人是否都知晓神仙呢？
便同这开头的顽石一般，做个下凡入尘的记录者——心酸风霜，作万里春秋客。
缘来缘去，兰因絮果。懒赴人间误盘旋。不做痴情儿，偏吃痴情苦。兜来转去，万物只作一个“情”字了得。
这荒唐一桩，不怪称“梦”一场。
红楼梦观后感800字5
近期，我看到了《刘心武续红楼梦》出版了，十分高兴。立即买了一本，读了起来。虽然在网上也看到一些对于此书的批评之论，但是我感觉甚好。首先，让我们这些红学爱好者，大体知道曹雪芹原着的结尾应该是什么样子。因为刘心武、周汝昌先生对于红楼梦进行多少年的探索。就拿刘心武先生的《百家讲坛》开始，直到今天也确实不易啊！
其次这本书我觉得写的还是不错的。因为刘心武毕竟是我国当代一位重量级的作家。虽然我到今天还没有完全读完这本书，但从我度过的内容来看，语言、内容和艺术技巧，都能让人满意的。从风格上讲，虽然不能跟曹雪芹相比，但毕竟作者在接近。当然作者自己恐怕也没有奢望与曹公媲美。所以我们这些读者包括批评者，也不要拿曹雪芹的标准来要求刘心武先生的作品。
当然，我最佩服是刘心武先生的勇气和胆略。敢于在当今世界这个优秀作品作家不多，但“批评家”到处都是的背景下，确实不简单啊！
在作品中，包括我读过的刘先生其他关于红学的着述，还是能够看到刘先生的那种追求真理的一种勇气。关于《红楼梦》，我们每个人都可以发表自己的看法，何况像刘心武这样的学者。把他对于红学的理解告诉给社会，不仅是他的权利，也是他的义务。
因此我也希望社会，对于学术上的别人的成果，我们更多去欣赏，少一点挑剔；多一点宽容，少一点责备。假如拿名人开涮，那恐怕品质上有点问题了。
当然话有说回来，今天的作家确实难以达到曹雪芹的境界，这不仅仅是一个人水平问题，而是一个社会环境给予曹雪芹的特定的人生经历，是别人无论如何也无法体会的。曹雪芹接受文化的熏陶、人生境遇的变化，以及情感世界刻骨铭心的记忆，别人怎能体会出来呢？
对于曹雪芹如此，对待鲁迅也是如此。今天我还竟然看到有人竟然对于鲁迅“挑剔”，如果不是脑子有点异样以外，那就是“蚍蜉撼大树，可笑不自量”。
联想今天，不少作家名气不小，却无作品问世，靠“炒作”过日子，确实寒碜。我想，还是多学习，多深入生活，尤其深入民间的、底层的生活，真正思考探索一些问题为好。
红楼梦观后感800字6
红楼梦乃我国古代四大名著之一，是一部穿越时空的巨著，在我国小说史上有举足轻重的地位。其作者曹雪芹的人生也颇具传奇色彩，小说围绕荣宁二府由盛转衰的过程，以及贾宝玉、林黛玉的爱情故事展开。其故事情节曲折，内容丰富，人物性格各异，有非常高的文学、艺术价值，在当今也有红学一门课，专门用于研究《红楼梦》，可见其价值之高。
看了《红楼梦》给我印象最深的是其中各色各样的人物，在曹雪芹的笔下，每个人都描写的栩栩如生，幽默风趣的刘姥姥，她几进大观园，一个农村老妇凭借自己幽默赢得贾府的喜欢，看来具有幽默风趣的人在人际交往中确实有很大的优势，一个有幽默感的人能给人以亲切、快乐，没有幽默就像灰蒙蒙天空，没有生机；颇像女强人的王熙凤，在处理贾府事务时游刃有余，深讨史老太君的喜欢；温柔贤惠的袭人，任劳任怨，一心服侍他的宝二爷，等等形形色色的人物。当然，主角还是调皮的贾宝玉和多愁善感的林黛玉，他俩真心相爱，互相爱着对方，但由于受到封建思想的压迫，最终导致了一场爱情悲剧，黛玉伤心而死，宝玉气疯出家，唉！人生最大的悲剧莫过于有情人终不成眷属。在当今爱情悲剧时常发生，为的不过是利益而已，在我看来，爱情需要宽容，需要真诚，多些付出，敢爱敢恨，愿世间少一些烦扰，愿爱情少一些悲剧，愿天下有情人终成眷属。
同时荣宁二府由盛转衰也警示着人们生于忧患而死于安乐，荣宁二府仗着宫里有人，家里有权有势就大肆浪费，毫不节俭，最终入不敷出，变卖家当，死的死，走的走，落得个家破人亡。俗话说得好读史可以明鉴，我们应该牢记的是这些教训。当今关于《红楼梦》的见解很多，本人也不敢妄作评论，只想和大家分享下我读《红楼梦》的一些想法，如有不当的地方望老师多多指教。
红楼梦观后感800字7
也许有人会反驳我，红楼梦是悲剧，跟幸福感没有什么关系，但是，及时它是悲剧也不影响它传递给所有人，它其中包含着的幸福感。
幸福感是什么？字面解释是指人类基于自身的满足感与安全感而主观产生的一系列欣喜与愉悦的情绪。简而言之，幸福就是一种情绪。
情绪人人都有的，并没有谁会比谁多。幸福真实被感受，来源于每个人心的容量：容量大，即使有幸福感也会觉得空洞洞的；容量小，小小的举动也会觉得心里填满了幸福。
《红楼梦》的幸福感并不体现某一个人身上，而是体现一件又一件的小事上。因为只有品尝过酸甜苦辣，才能更加品味到人生百态，更加明白幸福藏在身边，不用无时无刻的追寻。
宝玉和黛玉有桃花下共读西厢记的快乐时光，让黛玉忘记了之前葬花的伤感，这就是在身边的幸福。
可能是快节奏的生活打碎我们的步伐，让我们无所适从，享受不到花雨下看书、松树下品茶的意境了，又怎么会细细品味身边的幸福呢。
和志同道合的人斗嘴也是一件有趣的事情，我们可以谈天文地理，他们说的却是诗词歌赋（先对自己不会的事情表示下佩服）。
古人喜欢吟诗作对、风花雪月，出口就可以是一句一句押韵的诗句，为了斗诗，他们还成立了诗社海棠诗社、菊花诗社、桃花诗社。
就算作诗的时候，或有哀愁，或有无奈，或有赞美，但是斗诗的过程终归是幸福快乐的。
就像大学这么久，参加各种比赛时候，比如，心理剧，青歌赛等等，我们要投入自己的情感表达出自己的心声，但是比赛的时候，我们是享受的，我们是快乐的。过程是幸福的，哪怕是辛苦的准备过程。
大观园，他们把酒吟诗，温文典雅；他们投壶竞技，一展身手；醉卧花丛，闻花香听鸟语。这就是他们生活的中的幸福感。望大学校园的我们在生活中的点点滴滴中找到幸福感。
红楼梦观后感800字8
讲真，这部36集的剧我看了两年多才看完。一方面是因为对结局基本了解，另一方面是因为这部剧节奏的确很慢，适合有兴致有心情时观看，所以我往往是想看时就点开一集静静欣赏。不过，最后六七集我是一口气看完的，因为原著我只看了前八十回，高鄂的续作我并没有兴趣看，所以电视剧后面几集，演的是后四十回的内容，节奏相对加快，嫁的嫁，死的死，内部矛盾爆发，一步步演绎贾家的衰败和倾倒，让人唏嘘不已。看到黛玉、迎春、探春、湘云、宝钗等人的悲凉结局，我赶紧打消了看原著前八十回时对她们衣食无忧、吟诗作对、赌书泼茶生活的一丝羡慕，封建时代女人不能掌控自己命运的无力和无奈，实在让人唏嘘不已。
张爱玲说她人生有三恨：一恨海棠无香，二恨鲥鱼多刺，三恨红楼梦未完。红楼梦就是断臂的维纳斯，没有人知道曹雪芹具体会怎么写后面的情节，这是最大的遗憾。但是，这部剧请了一堆红学大咖，经过严密的研究，在不违背曹雪芹前面写的判词、诗句等伏笔原意的前提下，进行了合理的续写，让我得以欣赏完一个完整的故事。从整体上看，剧组没有对宝玉黛玉的爱情着墨太多，更注重的是整个家族发生的故事，这也让人更直观地感受到那个时代名门望族的生活风貌和思维模式。
87版《红楼梦》的艺术成就毋庸置疑，三十年快过去了，经典依然是经典。从演员到道具，从服饰到配乐，都称得起精致二字。男演员眉清目秀，女演员就更不用说了，那个时代的美女是真美人，美得千姿百态、风情万种，脸是典型的具有东方美、古典美的脸蛋，不是清一色尖下巴锥子网红脸，拉近镜头你看到的是炯炯有神的眼睛，而不是空洞无神的隐形眼镜。
电视剧看完了，那几首经典的配乐依然在耳边回荡，又想多去看几本红学著作，毕竟，《红楼梦》里所蕴含的人生况味是一生都读不透的。
红楼梦观后感800字9
之前一直打算着看一下纸质的《红楼梦》，因为一直不方便装，所以就利用寒假假期看了电视剧版的《红楼梦》，比想象中的剧情更悲一点。
该电视剧主要讲述了贾史王薛四大家族的历史。宁国府和荣国府两座庭院相对峙而立，宁国府是以贾家为主，贾荣，贾珍为主的家族。荣国府是以贾赦、贾政、为主的家族，贾赦之妻是邢夫人，贾赦之子是贾琏，（贾琏惧怕王熙凤，曾经在王熙凤生病期间在外成亲，其妾是尤二姐（尤二姐被王熙凤接进贾府，最后受尽暗算怀胎三月而死，腹中胎儿未出生就夭折了。）），贾赦之女是迎春（嫁给了一个当地的宋府，受尽了折磨，最后的了痰症，因治疗不及时而死去），贾琏之妻是王戏凤，（王熙凤是未见其人，先闻其声，备受贾母喜爱，一直当家，从中获得了不少好处，最后因为贾赦犯事，而被连累抄了家产，落得是人才两空，最后也是因积恨成病而死去，其灵柩随贾母的一同南迁。）贾琏之女巧儿，从小就生病，在贾琏外出探望生病的父亲时，邢夫人在其他人的劝说下想将其嫁给一个外地的藩王做为丫头使唤，最后在平儿和王夫人的帮助下，为了躲避这门亲事，将巧儿藏到了刘姥姥的村庄子。
王夫人是贾政之妻，为人温和，做事也比较得体，生下的女儿和儿子大都没有养大就夭折了。最后只剩下元春和宝玉，元春被晋封为元贵妃，为了迎接元贵妃回家探亲，贾政特地命人修建了大观园。之后贾家的个女子就都搬进院子里了，更引出了刘姥姥进大观园的各种笑语。
宝玉之所以取名为宝玉，是因为生下时嘴里衔着一块玉，王夫人因老来得子，对宝玉宠爱又加，贾母也是拿他当宝贝来待，真是捧在手心里怕凉着，含在嘴里怕化了。贾政见了也是打不得，骂不得啊。
再说一下园里的姑娘们，宝钗，黛玉，史姑娘还有惜春，探春等一些姑娘丫头们，宝钗不仅知书达理，更是为人处事也都深得园里的姑娘们喜欢，最后因为王熙凤的一计，使得她半辈子的青春就都浪费了啊。黛玉生的面孔恐怕是无人能及，也是满腹诗书，惟一的一点就是从小多病，生的娇娇弱弱，而且心事比较重，这也使得她后来知道黛玉要和宝钗成婚的时候硬是这样伤心死了。黛玉和宝玉从小一块玩耍，两人一直心投意合，最后宝玉也是没有放下她啊。
探春远嫁边疆，惜春除了家，晴雯也因病死去，袭人嫁给了宝玉的好朋友，蒋公子。宝玉和贾兰一同进京赶考，最后两人分别中了举人，最后圣上开恩，返还了贾家没收的财产。
红楼梦观后感800字10
《刘心武续红楼梦》粗略的看了一遍。要说观后感，那就是“无可奈何，尽力而为，可叹可敬”。对续书情节，个人感觉尚未圆满，后来又一想，这才正常。
刘心武所续的红楼，是语言跑偏。简言之，缺失古人风采。当然，要求当代作者写出古人的意味，是不切实际的苛求。或许是由于这种语言风格的差异，读这本书的时候，始终拿不出读原着的精气神来。语言方面的遗憾，还有一点：对文字的解释太多，文本显得冗余。记得小时候读《红楼梦》，经常是读了两句就得翻后面的注释，搞得自己思维经常断线，看到小圈圈里的一二三，就觉得头大。刘先生续红楼，全书好像都没有注释。这原本是一件让人高兴的事情吧，但总用正经文本解释前面的语句，效果似乎更不如小圈圈的注释来的轻省。时间一长，不禁产生刘先生低估读者智商的低恶想法。
或许是我的功力不够，没有看出作者独具匠心的安排。文中的很多语句，都让我觉得不恰当，以致发笑。比如，巧姐被拐卖，哭喊着“我妈妈叫王熙凤”。试问，大观园里面有几个人是这样叫她的？下人们叫“琏二奶奶”，老人们叫“凤哥儿”“凤丫头”，宝玉叫“凤姐姐”，就连对她恨之入骨的赵姨娘，似乎也不敢如此呼人名讳，可偏偏是她的亲闺女这么叫了，不知道是谁教的。类似这样的桥段，似乎还不少。
比较遗憾的是，续本对林黛玉的发挥，让人觉得不过瘾。我一直觉得，林黛玉这一角色，着实是传统文学的瑰丽所在，单凭她在前八十回中的诗词、语言、行为、心理活动，就已经够完成一部满堂彩的小长篇了。但续本中，有关林黛玉的描写寥寥。不过，关于她死前立下的那俗俗的遗嘱，倒算是卸下了看客们给林妹妹套上的层层枷锁，还原了一个心怀悲悯的小姑娘的本型。关于宝钗的情节，亦少，大概是作者刻意抑主扬奴、升发作品的灵魂。
通篇读下来，最让我感到不解的是，为何除了紫鹃、雪雁之外的众丫鬟都对林姑娘有如此大的偏见，又为何一向恭谨、谦顺的李纨贾兰母子会被安排成为那样冷漠的人。曲笔也好，败笔也罢，能把自己的研究成果精心奉上，能用近三十万字把这么大的巨著攒出个结尾，都让人心生敬意。
面对《红楼梦》全貌已不能呈现于当今世人面前的现实，我们无可奈何。
怀着对《红楼梦》的虔心喜爱，顶着艰难，探轶至此，实属不易，可以说是尽力而为了。
对《红楼梦》的命运，可叹；对刘心武的精神，可敬。
我会将刘心武先生的续书推荐给我的朋友。
《霸王别姬》读后感1
项羽与虞姬的故事可谓是家喻户晓，从小《霸王别姬》的故事就给我留下深刻的印象，为他们两人的爱情故事所感动。项羽每次出征打仗必然会带上虞姬，虞姬的鼓励也是项羽可以在战争中以少胜多的因素之一。虽然项羽身份显贵，还自立为西楚霸王。可项羽始终只爱虞姬一个，而虞姬也只衷情于项羽，男才女貌传为了历史的一段佳话。
张爱玲在文章中把故事设定在项羽失败的前一夜，运用了许多的环境描写，来展现古时战争的场景与氛围。在人物刻画上，张爱玲对项羽更多的是运用外貌描写和语言描写来刻画这一英雄形象，并且是通过虞姬的“眼睛”来进行展现的。而对于虞姬的人物刻画上却侧重于心理描写，全文便是通过虞姬的心理流动来推动文章向前发展的。在战争胜负难料的时候，虞姬的心里想如果项羽战争打赢了成为了“天下主”，那么项羽会不会移情别恋喜欢上别的女人，自己会不会变成宫中的一件物品或者是摆设，独自在冰冷的宫廷中慢慢的老去、死去。因此在虞姬的潜意识里，希望项羽失败，那么这位身旁的大英雄就永远只属于她一人。当虞姬走出军营看见山下刘邦的军营，听到了“四面楚歌”的哀怨之声，她意识到项羽真的会输得一败涂地，还有可能丧掉性命，她又不忍看到项羽失败了。张爱玲在文章里极力的表现虞姬的这种矛盾心理。
当项羽意识到自己会失败，便决定把虞姬送给刘邦。因为项羽知道刘邦是一个贪财好色之徒，凭虞姬的美貌应该会对她不薄，项羽不忍自己心爱的人陪她一同送死。当虞姬明白项羽的用意后，她知道了，他永远是属于她的。为不拖累项羽，虞姬做了一个悲壮的决定，在项羽面前自刎而死，死在心爱人的怀中，那么她也永远只属于他了，忠贞不二，至死不渝。
《霸王别姬》读后感2
他和他认识的时候，他是万人之上的太子，他却只是个渴望成角的戏子。
他师傅曾和他说，别把心丢了，丢了就找不回来了。算是，丢了心么？那是他心甘情愿，把心给了那个人。他终于成了至高无上的皇帝。他终于看清了两个人之间划开的深不可测的距离。他忘记了许多，他只有一副不完整的记忆和空荡荡的身心。
一次次的痛苦，他还是选择的离开。本以为会是折磨，却碰上了爱了他许久的人。那人对他如此好，好得令他心痛。心丢了，就找不回来了。要拿什么去回报另一番真心。文章看及此，我笑他傻，恨他对伤他的人还眷恋不放。
一个对他真心如此的人，他却不去珍惜，在下定决心的一刻又不甘付出。书里的他亦是笑人性本贱。他毕竟在那个人的族里是个异类。终是一天，天朝与外族交战。他被疑是奸细，本以为会一死，却阴差阳错的回到了他的身边。一时间过往的酸甜苦辣席卷而来。
他纵是放不下他。那个夺了他的心的人。他和他，辗转如此，最后还是回到了起点。他又回到了宫里。后宫，从来都是最森冷的修罗场，可以不见一丝血色的洒满腥冷。他和他在一起，却是愈发甜蜜。像是要补回流逝的一切。他是是天子，有很多事，不是他能决定的。他理解，他仅是想要一些短暂的幸福。他知道，那些海誓山盟般的永远，他永远也得不到。最后一次，他去参加祭祀。他对他说，我会给你一个惊喜。
他笑，说，我等你回来。他们约定，要一起到老。而他知道，他等不到他回来了。太后亲临，亦是要彻底除掉他。他是不被世人所接受的存在。没有正统名义的，所谓的男宠。我等不回你了……殿外突然传来令太后震怒的消息，皇帝在祭祀大典上宣布，从今之后他不会立后。他笑，我收到你的惊喜了。在太后的震怒下，他笑着喝下了那碗毒药。我注定，不能陪你到老呀……纵使看了那么多虐文，或是BE，看到这篇文末，心里却蓦然一动。看开头时，觉得蝶衣真是单纯，又是可恨的固执。把心交给一个与自己身份悬殊的人，本就是一个错误。那个人，注定给不了他永久。
后宫，后宫是什么？积压着不知多少代的白骨。兰卿对他的许诺，有几个能在现实中成真呢？不属于以往小说里的帝王，兰卿没有绝对的权利。亦是有可以压制他的人。这样的恋情注定是打上无望的标签的。看到后来，觉得蝶衣如此痛苦，倒不如死了好，顺便折磨一下兰卿可好。总觉得兰卿的爱显得太淡薄，没有多少付出，或许是描写偏少。可是，真看着蝶衣在欣慰中死去，却只有一阵阵的痛心。
到最后，纠缠的两人，还是回归了初始的绝望。倒也现实。蝶衣，你这只绮丽的羽蝶，最后还是没能飞翔起舞啊。硬是，做了那扑火的飞蛾。戏子，轰轰烈烈的用自己的人生演了一出华丽短暂的戏目。从始至末，你唱的这出霸王别姬你可是喜欢？
《霸王别姬》读后感3
汉兵已掠地，四面楚歌声；大王意气尽，贱妾何聊生。“空房中，一时只剩虞姬那悲婉的.叫声。时间，仿佛被永远定格在了这一刻。
”哈！想不到我项羽也会有今天！事到如今，我无颜再面对江东的父老乡亲，还有百姓们，都是我亲信了刘邦呀！“说完，他久久地凝视着江面，目光如此苍凉。忽然，他抽出佩剑，反手一插，只见一股鲜血迸出，这个曾经称霸一方，无比风光的汉子就此倒下了。
《霸王别姬》讲述了一代霸主项羽难信刘邦，对他过于盲从，最后被刘邦设下埋伏，逼至江边，绝望中自杀而死的故事。
看到最后那段描述项羽自杀的文字，我不禁痛吟一句，”生当作人杰，死亦为鬼雄！“。而静心细想，西楚霸王不正是死在了一条常识上吗？他忽略了”留得青山在，不怕没柴烧“这个最简单的道理。假如他牢记这个常识，十年之后东山再起，八千兄弟之仇，百万楚民之盼，不都可以完成了吗？
我们再来看看那时利用常识的胜利者。
东汉末年，诸葛亮走出隆中，辅佐刘备，建立蜀国。而他的成功就在于善用常识。
君见城门大开，城内无兵，必以为有埋伏。这是常识，却也是成败的关键。诸葛亮弹琴城上而退十万兵马，就是利用这一点。一点小常识，使诸葛亮成为了不败的王者。
忽视常识如残花，必将凋零，利用常识如雄鹰，展翅高飞。盲从常识的人自掘坟墓，践行常识的人锦途千里。
仰视蓝天，我发现，成败皆因常识！
《霸王别姬》读后感4
想你是在那冰冷的乌江水中，一江寒水把你融汇成英雄的模样。不是三月，花草却已全部青翠嫣然，而你乌江前自刎的那一瞬间早已定格为历史上永不能遗忘的画面。滔滔的江水隐现的是虞姬娇媚的身影，为你哭泣的是所有后人怜惜的心，霸王啊，你可知道？
都说在权力之争面前显现出的是你的浅鄙和粗俗，可谁又知道你的重情重义和豪放大气呢？灭秦时的英勇无敌，谈笑间的肝胆相照，你是暴秦无道统治下的民众心中的救世主，你是统领百万雄师顶天立地的英雄汉。营帐内外，幕天席地，大碗喝酒，大块吃肉，于王者之争中你或许失败了，但你却无愧于天。你是在建立了大汉的霸业后，被对手窃取了劳动果实。霸王啊！或许你是心有不甘，但仅是权术上失败于狡诈与阴谋，而你应该是无愧于天的。
你四面楚歌诀别所爱的那一段，令人百看不厌。四面楚歌中琵琶铮铮有声，其中还有虞姬为你落下的泪。楚歌声中，英雄末路。闭上双眼就能看到你脸上的愤懑和眼中的怜惜。霸王别姬，虽不及千古以来才子佳人十里长亭别离时的那种缠绵悱恻，却这是生离死别呀，足可让泪水化作千钧力量，让人痛彻心扉。霸王啊！那营帐中，灯火下，应有你独醉抚妾容的身影，泪落两行，是心疼，是自责，也应是你大爱面前最深情的诉说。
霸王啊！乌江水边，波涛滚滚，你只为一句“无颜以对江东父老”便自刎而死，照古耀今，该会令多少人汗颜惭愧呢！鸿门宴上，你对英雄的惺惺相惜，对诚意和诺言的看重，皇权之争，楚歌飘渺，后人正是看到你自刎时的那一滴泪，才为你流下多少惋惜的泪啊！是非成败转头空，你豪气冲冠的壮举，你一腔热血与心怀大志，你身边的将士不会忘，日夜奔流的乌江水不会忘，千千万万的后人也不会忘。
楚地闪烁的灯火，诀别中的柔情，乌江流淌的泪水，汇成历史中一曲永恒的歌，霸王啊，你虽败犹荣，永存于我的心中！
《霸王别姬》读后感5
读张爱铃的文章，总感觉有一种下着雨的黄昏的凄美，有着独特的冷香。读了她的《霸王别姬》，尤有感触。
“力拔山兮气盖世，时不利兮雅不逝，骓不逝兮可奈何，虞兮虞兮奈若何？”霸王这一曲悲壮的苍凉，唱英雄末路，也唱痛、唱凉千百来年无数人的心。虞姬把盏，与霸王泪眼相望，款款起身蹁跹作舞。舞已逝的韶华，舞万千的柔情，舞绽放的妩媚，舞今世来生，在炫且的舞蹈中，拔出那柄舔舐无数英雄豪杰鲜血的宝剑，剑光咄咄，玉腕轻动，皓肤如雪，美人如画，剑气如虹，虞姬倒地……
现在有句话，叫做性格决定命运。太史公在《史记》中，以异常尊敬的笔法去刻画他心目中的英雄，给他至高无上的地位，同时，又以史家的严谨，毫不避讳项羽的失败。项羽失败，败在他的身份。身为楚国名将项燕之后，英勇孔武，力拔山河，生在秦末那个风起云涌的时代，历史慷慨地赋予给他展示自我，挥洒豪情的机会，这是他的幸运。但是，他不幸遭遇了刘邦。两千多年后的今天，我写下这些文字的时候，深深的为项羽感到气恼。他的对手，实在是不入流，而一代英雄偏偏败在了这个不入流的家伙手上。不管后来刘邦的《大风歌》多么大气，豪迈，但是，我就不肯给他撕去流氓的标签。沛公、汉王、高祖，不过是这个老流氓的部下，子孙给他戴的高帽。成王败寇，让人齿令心寒。项羽因为当初的一念之仁，因为那份英雄惜英雄的情意，更因为那份光明磊落的心胸，落得个失去挚爱，江东自刎的下场，真是可叹可悲！
楚汉之争，实际是贵族和流氓的较量。项羽是贵族，贵族的身份，是一种象征，与生俱来，生死不移。他骄傲高贵，英气逼人，包括他的刚腹自用，都是贵族身份在无意之间赋予他的。而刘邦，出身市井，本身就没有太多的束缚，再加上成天跟贩夫走卒、屠户酒家打交道，习得一身流氓习性。所以，当事事讲规矩礼仪的贵族，碰上了从不会按套路出牌的流氓，绝对捞不到便宜。而且，当时的刘邦已经年逝半百了，阅尽沧桑，精通人情世故，手段老辣。项羽呢？死的时候才三十二岁，与刘邦较量的时候是个二十七八岁的毛头小子，力拔山河，却一派天真，率真而没有城府。结局如何，一目了然。
项羽是极刚极刚的男人，虞姬是极柔极柔的女人。刚强的项羽失去了虞姬，会变得硬脆，稍加打击，立即粉碎，虞姬失去了项羽，就像藤蔓一样，没有了依靠，没有了依靠的大树，匍匐倒地，很快死去。
假如当初虞姬没有自刎，而是好好活了下来，她的命运会如何？作为失败者的家眷，虞姬就会没入汉宫，成为刘邦众多嫔妃中的一个，依照她的国色天香，刘邦定会非常宠爱她，所以，她很可能会被吕后迫害致死。佳人薄命，倒不如死在项羽之前，死在最绚烂的一刻，那么她从前淡然的笑靥，曼妙的舞蹈，也会永远停留在最好的时刻，永远不老。
虞姬正如张爱铃所写，若进霸王得胜为五，她得到些什么呢？她将得到一个“贵人”的封号，她将得到一个终身监禁的处分。她将穿上宫妆，整日关在昭华殿的阴沉古暗的房子里，领略窗子外面的月光，花香，和窗子里面的寂寞。她要老了，于是他厌倦了她，于是其他的数不清的灿烂的流星飞进他和她享有的天宇，隔绝了她十余年来沐浴着的阳光。她不再反射他照在她身上的光辉，她成了一个被蚀的明月、阴暗、忧愁、郁结、发狂。当她结束了为他而活着的生命的时候，他们会送给她一个“端淑贵妃”或“贤穆贵妃”的封号，一只锦绣装裹的沉香木棺椁，和三四个殉葬的奴隶。这就是她生命的冠冤。她又厌恶又惧怕她自己的思想。张爱铃似乎虞姬附身，又或许同是女人的缘故，使她能如些细腻得刻画出她当时心里的忧愁和烦恼。
虞姬只是个女人，国家大事，天下存亡对她来说也比不上霸王脸上那丝阴郁的表情来得重要。项羽在别人的眼中是霸王、是英雄，但在虞姬的眼中他只是她的丈夫、她的爱人，她只为爱他而活。在她的世界里，项羽才是中心，死亡和失败对她来说都无关紧要，失去丈夫的宠爱对她才是致命的。虞姬不是神仙，料不到今后种种，但她的选择对了。她死时飞溅的鲜血有如花朵盛极一进的明艳动人。
相传，虞姬自刎后，她的血水浸润了她身下的土地，世间有了一种叫做“虞美人”草的植物。说虞美人草听到《虞美人》的曲子，就会挥动枝叶，仿佛应拍起舞。传说再美丽，也不过是在安慰虞姬这薄命的红颜，不过是为千千万万同情虞姬抑或是项羽的人们，寻到一点点心里的平衡吧！
可怜的虞姬，因为项羽，你名留后世；也因为项羽，你怎么着都以悲剧的方式收场。就连“假如”的历史都无法将你从“红颜薄命”中拯救出来。你和后来因为一阙《虞美人》留芳词坛的李煜一样可悲。是不是沾到了你的气息，就会薄命如斯？
