电影《杀生》讲的是中国西南与世隔绝的长寿镇里发生的事情。黄渤饰演的牛结实，随心所欲地挑战村里的各种“规矩”，让大家倍感恐惧和和憎恨。于是，他们一起密谋设计杀牛结实于无形无血之中。电影堪称是灰色喜剧，让人在笑中流泪，在泪中拷问。
拷问人性之——村民果真温厚？
凡是长寿的人大多和修行修性有关，心态豁达善念长存方能做到。长寿镇的人大都都能活到百岁，这不仅得益于自然环境的造就，更得益于村民心底醇厚，与世无争。可自从皇帝赐予他们“长寿镇”后，清澈的人性中便开始有了浑浊之物，但凡争名逐利之人，注定会让善良的人性变为丑陋不堪。
其实，我们从影片中不难发现，所谓的长寿秘密，是年长的老人靠输年轻人的血来延长生命。影片的开头，我们看到老祖躺在床上，吊瓶里输的正是马寡妇的血。这不禁让我们心悸，而所谓的上头早已知道此事，但为了保全名声听之任之，不予追究。人性的秘密其实就是我们心底深处可怕的欲望，控制不了欲望，自然就会让自己变得浑浊不堪。
再后来我们可以看到镇上的人为了杀死这个所谓的可恶“不规矩”之人，他们集体设计置牛结实于死地。其实，牛结实只不过是随心随性而活，坦荡而不虚伪，而这些村民，他们内心渴望也同样渴望只是不敢去释放罢了。比如马寡妇，很多男性对她不也有非分之想吗？为什么单单就谴责牛结实？比如村妇殴打马寡妇，逼她喝下打胎药时，她们内心不也同样喜欢有轰轰烈烈的爱吗？人性的压抑和虚伪扭曲了人性中的最真，最善和最美。
拷问人性之——牛结实果真可憎？
全镇的人都憎恨牛结实，这肯定全是牛结实的错吗?在老祖去世后，就没有人再用爱包容这个生性顽劣的孩子，只剩下追打和谩骂了。可是，从电影中，我们在批评牛结实的恶作剧的时候，我们也着实看到了牛结实本性纯善良的一面。老祖去世后，马寡妇被要求一起陪葬，牛结实从河水中救起了马寡妇，并用自己的血给马寡妇输血，看到这些，我们从牛结实身上懂得人性中的仁和慈。
马寡妇怀孕后，让牛结实离开长寿镇保全性命，可是，牛结实为了保全她和孩子不肯离开，而是选择自己躲到山上，守候马寡妇和孩子，直到体虚而死。看到这里，我们又怎能不为之动容和流泪？牛结实的内心的坦荡的，敢爱敢恨的个性自然在这个循规蹈矩的镇上不受欢迎，他无畏无惧不停地挑战权威和界限，他想用自己来改变镇上的人。可是，在这个争名逐利的环境中，他哪里又能抗拒？最后，他归还了村民的东西，也归还了他那份不安分的心。他拉着为自己做的棺木，拿上那个八音盒离开，八音盒里响起的是生日快乐的歌曲，那天是他的生日，可是没有一个人来祝福他，他死于精神上的瓦解和崩溃。
面对牛结实，我们看到的是人性的厚爱和纯真。很多时候，我们往往以自己的喜好来评价一个人，以自己的习惯来规范一个人，我们希望看到的都是一个自己，我们不能容忍异类的.出现。正如牛结实，他其实正是住在每个人心底的欲望，可是，在名利面前，没有人敢于表现这样的欲望，于是，他们需要不断地打压这样的欲望，直至最后的消亡，为的只是掩埋个性，为的只是我是大家，这才是人性的最可悲最可憎之处啊！
拷问人性之——寻找身边的牛结实
电影折射生活，拷问自己。牛结实只是电影中的一个人物吗？在我们的日常生活中，我们遇到过这样的牛结实吗？我们自己是否也是一个牛结实呢？
作为老师，我们不缺素材。记得那年班上转过来一个孩子，他眉目清秀，口齿伶俐，可是就是不喜欢换衣服，整天邋邋遢遢的一身臭味，班上的孩子们都不喜欢他。每每来找老师告状批判最多的人就是他。大家把他叫做“贱伟”，他最贱，看到女学生就忍不住上前搭讪，喊人家“美眉”，“老婆”等，得到的自然是一通臭骂，他也不恼，哈哈一笑，仿佛自己占了很大的便宜；在班上老师讲课时他总是突然冒出一句非常不着调的话，逗得大家哈哈大笑，老师气的要死，他又得意，仿佛自己是最棒的成功者。为此，我们都对他无比讨厌但又无可奈何。
后来，我们商量之后，让他自己一张桌子坐在教室最前面的那个角落，而且还为他画出范围，不能超越，上课也不能说话等；他真的安静了下来，大家也能安心学习和上课了。到初三分班时他离开了我们班，再后来他辍学了，我们也再也没有见过他。后来听人说他发展的很好，人也干净了，还做起了生意，生活的很幸福。其实，想想没有这些顽皮的孩子我们的生活何来乐趣呢？
现在思量起来，他所有的做法只不过是为了让大家观注自己罢了，这些和品质无关，而我们用最简单的方法扼杀了他的天性和纯真。想想我们和长寿镇的人又有很多的相似之处，我们并没有真的杀死一个人，但我们用自己的冷漠和不接纳杀人于无形无色之中。
从影片中我们找到了人性，更找到了自己！任达华饰演的医生来到长寿镇识破了他们长寿的秘密，我们看到地震来了，这是对人性的碰撞和冲击结果；当他送走马寡妇离开这个地方的时候，太阳升起来了。影片最后印象最深刻的就是任达华留了和牛结实一样的发型，他的笑容，温暖了整个冬天，也唤醒了人性深处的美！
品味完一部作品后，这次观看让你有什么领悟呢？不能光会看哦，写一篇
昨天，我看了一部电影《杀死比尔》觉得很好看，《杀死比尔》观后感。这里面把杀手所具有的特征表现得淋漓尽致。里面的杀手们有许多的特点值得我去学习：
1、冷静。
影片中的每个杀手都很冷静，所以，他们才能成为世界上一流的杀手。这部片子告诉我们：如果不冷静，就会失败：当主人公向石井御莲复仇时，从楼梯上下来的护卫如果在那里怪叫耍酷，那么就最先死。相反，最冷静的护卫反而还能撑较长时间。在主人公被埋进棺材中后，一直处于躁动的状态，所以迟迟脱不了身。当她能静下来再想办法时，她就很快出来了。再像艾儿，先很冷静，和主人公战成平手。当她的眼睛被挖出时，虽然有反抗能力，但心不沉静，所以还是失败了……、很多的例子都表明：一个真正成功的人，必须有静心的特质。同样的事情也发生在学堂中的我身上。我今年2—4月份心都沉下来了。只是在学期末和夏令营中的心开始变得烦躁起来。所以这个学期我的进步都很大，但到了学期末和夏令营时，就有点退步了。如果这个假期能重新将心安静下来，相信下个学期同样会取得较大进步。
2、毅力
这个特点，里面的主人公表现地最为出色。为了向比尔复仇，她不惜一切代价，想各种方法：先是让自己4年没活动的脚趾动起来，再让自己整个身体都恢复；接着开车，挨个挨个打。去东京前还带了最好的武士刀。然后是把自己的手都打流血了还要把棺材打开。接着顶着烈日去和艾儿决战。再是比尔……因为她有一个信念：一定能杀死比尔（她还不知道自己的孩子还活着）。所以她有了动力。这不是和我们自己树立梦想一样的么。如果自己有了目标，有了梦想（而且非常强烈），那么一切事情都能克服。我现在的梦想已经有了，但还不强烈。所以，我会有时不能很好的管好自己。我觉得应该把梦想树立得更强烈，就像女主角想找比尔复仇一样的强烈。那样，相信自己能控制好自己。
3、圆融
这个具体是在冲绳的店铺中体现的。女主角和服部半藏都表现得像一个普通人，而不是精英。因为，他们双方都不知道对方是精英。李老师在放假之前也说过：回家了以后，就不要见人就挑缺点。如果别人想知道自己的不足，就简单和他说说。如果不想知道，就最好不要说。从一般来讲，高级层面的人与低级层面的人讲话是很容易的。因为他知道对方会想什么，正在想什么。而低级层面和高级层面的人将讲话就不是那么容易了。因为他根本不知对方在想什么。他总被引到对方的思路上去走。我觉得在人际交往中就要学会圆融的智慧。对待不同的人要用不同的.思维和行为方式去对待他们。像我们学堂的校长。对待老师是一套，对待学生又是一套。而对待小镇上的农民的方法与前面对待老师学生的也不一样。这样的对人处事使得各方都皆大欢喜。以后要多学习，这样就能够让任何与我接触的人都很快乐。
4、技巧
一个成功的人是不会硬干的。他/她一定会想办法来解决。就像影片中的女主角一样。如果她只会硬干，不动脑子，那她早死几十次了。因为一个硬干的人，如果遇到一些很会用技巧的人，他/她一定失败。宇宙不喜欢没脑子的人。宇宙喜欢变化。
同时，我也发现了影片中的一些漏洞。如1、为什么女主角脑袋中枪还能活下来？2、为什么女主角在棺材中困了那么长时间，都没有窒息？3、她胸口中的子弹一直没治，为什么还能与艾儿搏斗？……不过，总结来说，这部电影还是给我了很多的收获。大家有兴趣可以去看看。
由孙铁导演，董勇、巫刚、张煊赫、李思博、刘奕等主演的悬疑电影《近距离击杀》，讲述了日军发起“斩马行动”，追杀我军“常胜将军”巫刚饰演的马德瑞所引发的一场关于人性的故事。谎言与真相的层层剥离与多角度对人物的解读，真可谓步步惊心，步步惊情。
对于中国革命战争题材的电影，可谓一枝独秀。然而随着商业的不断发展，战争题材所呈现出来的故事形态，视觉效果，以及影响力也逐渐地下滑。从《铁道游击队》、《红色娘子军》，到《地雷战》、《地道战》，再到《万水千山》、《四渡赤水》，等等，革命题材所爆发的影响力及其惊人。而进入新世纪以来，商业元素的融入，中国革命战争题材的影片纷纷遭遇瓶颈。《南京！南京！》到《集结号》再到《金陵十三钗》，中国的导演都在试图寻找一条“商业与艺术”平衡的道路。而导演孙铁则将悬疑的色彩融入电影中，再特定的环境下探讨人性，并试图跳出国产片“样板戏”式的模式，进行一次有意义的尝试。
《近距离击杀》没有了中国战争雷剧的一系列虚假情节，而是以史诗风格来结构篇章。1944年，日军发起“斩马行动”，追杀八路军高级将领马德瑞，然而在一场场战争的考验中，上演了一出人性救赎之戏。时隔11年后的重新发现，重新调查，则使得影片具有了双重的叙事线索，更使得影片具有了戏剧性。“近距离击杀”与“流弹致死”，成了首长马德瑞之死最具扑朔迷离的事情。于是，一场关于寻找真相的故事便开始展开。
面对刘继勋饰演的年轻气盛的调查员孙田的调查，幸存的四人各说其词，仿若一出现代版的“罗生门”。“战争”跟“悬疑”有效融合，整个故事一张一弛缓缓进行，真相与谎言在叙事时间里来回变换。虽说这样的表现不是首创，但是导演孙铁将故事“从个体孤独到集体信仰，每一点疑虑都推动观众去思索人与人间的关系”，如此一来，特定环境下的.人性便赤裸裸的呈现。
追查，回忆，现实，便如蜘蛛网一般不断交织，又不断变化。士兵被炸飞，血流成河的尸体等镜头，都彰显出大动作，大场面的视觉奇观，而又通过一系列的残酷事件回忆来诠释人的善与恶，丑与美，高尚与卑微，等等。董勇饰演的连长王树勒死战友的情节，马德瑞被战士们弹脑门的场景，以及刘奕饰演的骆霄给王连长下跪的情形，都在述说着战争背景下人性的问题。或许正如导演孙铁所说：“战争只不过是把人性暴露的状态营造得更典型，而战场上的兄弟情仇，实则是在枪林弹雨中从自我控制逐渐丧失，到又想不断找寻自我的过程。”
随着一步步的调查，悬疑一步步揭开，人性问题的探讨渐渐浮现水面。一面是，试图摆脱“英雄兄弟”的影子，一面是战争沧桑背后的满身伤痕与灵魂“扭曲”，二者就这样为了各自的“利益”暗暗较真，这是背叛与较量，更是一次全新的生命之旅，因为它透过寻找马德瑞被“击杀”的事件，寻找到了战争年代人性的本真。
悬疑，终究解开，而这样的结局虽说是意料之中，但却没有了矫揉造作。当真相与谎言从少尉孙田这一叙事者一一呈现时，人性问题的暴露则如放大镜下寻找米粒一样，冷峻而富有内涵。
