爱还有什么代号，爱你等于爱自己。下面是写唯美的七个字爱情诗句大全，欢迎大家阅读与了解。
衣带渐宽终不悔。
为伊消得人憔悴。
拟把疏狂图一醉
众里寻他千百度
韶华不为少年留
红藕香残玉簟秋
红藕香残玉簟秋
云中谁寄锦书来
年年岁岁花相似，
岁岁年年人不同。
滟滟随波千万里，
何处春江无月明?
江流婉转绕芳甸，
月照花林皆似霰。
白云一片去悠悠。
江天一色无纤尘，
皎皎空中孤月轮。
一花一世界，一叶一追寻。
一曲一场叹，一生为一人。
缘聚缘散缘如水
风华是一指流砂，
苍老是一段年华。
如花美眷，似水流年
山有木兮木有枝，
心悦君兮君不知。
人生若只如初见，
当时只道是寻常。
最浪漫的爱情诗句
1、等待，是一生最初的苍老。
2、爱情不要等到年纪大了才考虑，早晨的歌声，到中午再听，就显得索然无味。
3、等待。……也许并不容易;伤害……却轻而易举。
4、爱你是我的自由，想你是我的感觉，爱你想你我说了就是了，你要不要随便你。
5、爱情的路上，不仅有艳阳，更有风雨，一个人的力量也许太小，那就让我留你的思想，陪我抵挡环境的煎熬。爱情的美酒，我只有一杯，既然给了你，又怎忍心用空酒杯装上白开水去骗别人!
6、当我凝视到你的眼，当我听到你的声音，当我闻到你秀发上的淡淡清香，当我感受到我剧烈的心跳，我明白了：你是我今生的惟一!
7、当眼泪流下来，才知道，分开也是另一种明白。
8、上邪，我欲与君相知，长命无绝衰，山无棱，江水为竭，冬雷阵阵，夏雨雪，天地和，‘不’敢与君绝。
9、男人对爱情的观点不是没有水准，而是没有标准。
10、你不再是一个观众，从我认识你的那一天开始;你不再无关紧要，当我爱上你之后，我只想对你说，我绝不放手!
11、山不在高，有你就行;水不在深，有你则灵。似是爱情，惟我不醒!
12、你从黑暗中投到我身上的，明亮的眼光，像一丝微风，送一阵颤栗透过水波，又吹向朦胧的岸边。
13、男孩是水女孩是鱼。水不在乎鱼从哪来。鱼在乎水的清澈与否。
14、如果我们在结婚之后仍然能保持爱情的`甜蜜，我们在地上也等于进入天堂。
15、爱你，我的脸颊往中挤;想你，我的下巴向下移。
16、如花美眷，似水流年。回得了过去，回不了当初。
17、上一次微笑着入睡是什么时候?
18、当宇宙快要绝对零度时，恒星的爆炸是支持的惟一力量。当我快要绝对零度时，你的爱是支持的惟一力量。
19、你不过是仗着我喜欢你。
《石壕吏》教学设计1
学习目标：
1、了解《石壕吏》的写作背景。
2、通过朗读、把握《石壕吏》的思想内容与的作者情感。
3、培养学生关注现实、关注民生的人文素养。
设计思路：
《石壕吏》是杜甫的一首叙事诗，反映的是安史之乱时期老百姓的痛苦生活，表达了作者对民生疾苦的同情，对朝庭无能黑暗的批判，是杜甫现实主义诗歌的代表作。我把引导学生体味《石壕吏》的思想内容与的作者情感作为重点，通过“朗读疏通整体感知---揣摩模拟人物心理---短剧表演点评”一层层由浅入深体味诗歌的内容、主题、人物到作者的思想感情，通过多次多元的对话达到对文本的深透理解，培养学生关注现实、关注民生的人文意识。
教学过程：
一、导入：出示图片，问：战争给老百姓带来了什么？
（这是现代战争带给老百姓的伤害，我们今天要学习一首古诗《石壕吏》，去感受中国古代老百姓在战争中的命运。）
二、了解《石壕吏》的背景。学生交流有关的资料：
三、朗读课文，初步感知：
1、自由朗读，力争读出诗歌的感情。
2、朗读自己喜欢的诗句，并说说理由。
3、写了一个什么故事？
4、解了故事的内容，倾注自己的感情再一次朗读课文。（悲愤沉郁）
四、研读课文，明确主题
1、课文题目是《石壕吏》，全文围绕那两个字展开的？捉人。
2、捉人情景的概括描写的句子？
吏呼一何怒，妇啼一何苦。(表现出“吏呼”咆哮如雷，“妇啼”悲伤凄苦，又体现了诗人强烈憎恶差吏、深刻同情老妇的感情)
3、差吏是在一直静听老妇的苦啼申诉而没有怒呼咆哮吗？
分析老妇的三次痛苦申诉，想象并虚拟差吏的怒呼。
第一次申诉：“三男邺城戍，一男附书至，二男新战死，存着且偷生，死者长已矣。”表明老妇的三个儿子都上了战场，两个儿子已经战死，她家已为那场战争作出巨大牺牲，论理论情都不应再到她家捉人了。老妇沉痛地申诉这些，意在唤起差吏的恻隐之心，高抬贵手。但是差吏不为所动，继续怒呼，逼着要人，逼出老妇进一步的苦啼申诉。
（唤起差吏的恻隐之心吗？会怎样怒呼？）
第二次申诉：“室中更无人，惟有辘下孙，有孙母未去，出入无完裙。”
表明老妇家中只有个吃奶的小孙子一个孤儿，和因乳孙而未去的衣服破烂的一个寡媳，家庭情况倍极凄惨。老妇申诉这些，意在唤起差吏的怜悯之情，网开一面。但是凶狠差吏仍然不为所动，继续怒呼，逼着要人，甚至要捉走寡媳，逼得老妇说出下面的话。
（得到官吏的可怜、同情吗？会怎样怒呼？）
第三次请求：表现出老妇为了避免年迈丈夫、乳孙寡媳被捉，被逼得只能挺身而出，自请应役了本诗在艺术表现手法上运用了“藏问于答”，如“吏呼一何怒，妇啼一何苦”概括了双方的矛盾，但并没明写吏的蛮横凶暴，而是从老妇的致词中暗示出来。(本诗在艺术表现上，不仅运用了藏问于答的手法，而且文章精炼。陆时雍称赞这篇诗“其事何长！其言何简！”就是指这一点说的。仅用二十四句，就写出了典型性很强的环境、人物和情节，在惊人的广度与深度上反映了生活中的矛盾与冲突，从而体现了同情人民的思想倾向，这的确是难能可贵的。)
五、为什么详写老妇的痛苦申诉？
描绘出战乱给人民带来的沉重灾难，表露了作者对时局的忧虑，对劳动人民的深切同情。揭露了官吏的横暴。
六、小结
师:托尔斯泰“战争请孩子和女人走开”这里年老体衰的老妇人都抓去服役了，这足见战争的残酷，这个故事告诉人们什么呢？生:告诉人们要反对战争，爱好和平。
师:对。（动情地）战争会给人民带来数不尽的疾苦，道不完的灾难。我们要珍惜和平，保卫和平，让白鸽飞遍全球，让全世界的人民生活在和平安定的幸福之中。
七、带着对诗歌的理解试背诗歌，这节课上到这里。下课。
附:板书设计
石壕吏
吏: 捉 怒 呼 逼
妇: 出 啼 苦 走
《石壕吏》教学设计2
教学目标：
1、了解诗人，积累文学常识。
2、反复诵读，体会古体诗句式、韵律等特点。
3、品读诗文，理解诗歌，体会巧妙构思及语言特点。（重点）
4、品析诗文，感受诗中的社会现实与诗人的情怀。（难点）
教学方法：诵读法、自主探究法、教师点拨法
一、新课导入
长达八年的安史之乱使唐朝由盛转衰，人民在这八年中饱尝的却是数不尽的疾苦，道不完的灾难。伟大的现实主义诗人杜甫根据自己的真实见闻写就“三吏”“三别”，今天我们就一起走进石壕村，倾听他痛心的嗟叹。
二、走近诗人，知晓背景
以填空题的形式提示学生回答有关杜甫的文学常识，通过视频的形式大致了解杜甫的人生轨迹，通过课本注释介绍知晓本诗的创作背景。
三、诵读诗歌，感知音韵
1、反复诵读，感知古体诗的音形韵律特点
学生自读，教师纠正字音；
播放音频，学生听读，把握节奏韵律；
学生再读，感知内容，读出节奏和韵味。
2、结合《茅屋为秋风所破歌》观察，明确杜甫创作的古体诗的特点。
字数灵活，五言、二言、七言、九言句等；
句数可多可少，可奇可偶；
韵律多变，不究平仄。
四、理解诗意，明确结构
1、结合注释，师生共同梳理诗歌大意。
2、从内容上看，这是一首叙事诗。记叙的时间、地点、主要人物、事件分别是什么？
明确：时间：晚上；地点：石壕村老妇人家中；主要人物：官吏、老妇人；事件：官吏捉人。
3、请你结合译文，用自己的话讲述诗歌中的故事。
开端：诗人日暮投宿，遇到官吏深夜捉人；
发展：老妇人开门哭诉，讲述家庭饱受战祸的现状；
结局：老妇人被抓走，诗人与老翁告别。
五、分析构思，体悟主旨
1、请分别用诗中的一个字，概括差役与老妇的形象？
明确：差役——怒（嗔怒，蛮横）
老妇——苦（艰难，悲苦）
2、老妇苦在何处？
明确：丧子之痛、家境困窘、年老应役。
3、有人读完这首诗歌说老妇人致词中的内容是它主动一口气表达出来的，你怎么认为？
明确：构思之巧——藏问于答（寓问于答）。
诗人明写老妇，暗写差役，在一定程度上反映了他的思想矛盾。赞扬老妇人自请应役的精神，含蓄揭露统治阶级爪牙的残暴。
4、石壕吏粗暴地吆喝了些什么？（结合老妇的回答，发挥想象，补充石壕吏的话）
5、投宿这样一个家庭，见了这样一件事情，听了这样一段话，“我”制止了吗？“我”说话了吗？你能体会出诗人怎样的心情？
明确：A．内疚、自责。B．纠结、矛盾。
六、体悟情怀，总结升华
1、结合背景，明确诗人的情怀：
上忧国难，下怜百姓。
2、小结：
郭沫若先生称颂杜甫：“世上疮痍，诗中圣哲；民间疾苦，笔底波澜。”杜甫以诗文为史，他颠沛流离却心系天下，真可谓诗中“圣杰”！愿杜甫精神长存，世间再无战乱！（再读诗歌）
七、作业布置
1、背诵并默写《石壕吏》。
2、发挥想象，增加细节，将《石壕吏》改写成一则小故事（不少于300字）。
《石壕吏》教学设计3
教学目标：
1、了解《石壕吏》的写作背景。
2、掌握重点实词，能够翻译全文。
３、准确、流利、有感情地朗读课文。
4、根据情节提示能复述故事甚至进行背诵。
５、体会作品蕴含的思想感情，理解诗歌语言的内涵。
６、通过合理联想补充石壕吏的语言描写，理解以侧面描写的方式刻画人物形象的写作方法及其表达效果。
教学重点：掌握文言实词，翻译疏通全文；体会作品蕴含的思想感情;通过想象补充石壕吏的人物语言与神态
教学难点：理解以全侧面描写的方式刻画人物形象的写作方法及其表达效果
第一课时
教学流程：
一、导入
回顾所学：前面我们已经学习了杜甫的两首诗，初步了解了杜甫这位诗人。他早期的作品风格热情奔放，战乱流离时期的作品深沉含蓄，抑扬顿挫。这节课我们将会学习的这首诗，与《春望》是同一个时期的，都是在安史之乱发生后写的，不同的是《春望》是借景抒情诗，而《石壕吏》是叙事诗。那么诗人又想通过这首诗告诉我们什么？抒发他怎样的感情呢？这是我们这节课要解决的内容，（出示教学目标）下面我们先来了解一下写作背景(多媒体展示)。
二、初读课文，疏通字词
1、读课文，掌握生字词
壕 逾 邺 戍 惟 妪 衰 应 泣 咽
2、朗读课文，感知课文内容
3、播放多媒体音频朗读课文，让学生大概感知课文内容及作者的思想感情，再朗读课文。
４、呈现学习目标：通过自学掌握文言实词，通过合作学习翻译全诗（教师指导疑难字词句的翻译）
５、合作完成课文的翻译（多媒体展示课文翻译和重点词语的翻译，以便学生矫正）
三、朗读课文复述故事：
根据同学们所理解的字词的意思，用自己的话将这首诗的大意以讲故事的形式复述出来。要求：以第一人称“我”，也就是杜甫的口吻，讲清故事发生的时间、地点、人物、事件的起因、经过和结果。
四、精析课文；理清情节发展脉络，指导学生背诵。
（1）提问：按照开端、发展、高潮、结局理清故事情节，并概括诗歌的思想内容。
明确：这是一首叙事诗，其主体部分是老妇人的“致词”。诗的前四句写“致词”的由来，也交代了故事发生的时间和地点；最后四句是结局和尾声，暗示老妇已被抓走。
（2）学生根据思路提示，读诗，尝试背诵。
（一）、第一段：暮投石壕村，有吏夜捉人。老翁逾墙走，老妇出门看。
1、暮投石壕村，有吏夜捉人。问：由第一句话可以得出哪出信息？“夜捉人”说明什么？
明确：时间、地点、事件。惶恐不安，紧张恐怖的气氛。
2、老翁逾墙走，老妇出门看。走，古今异义，古指跑。为什么老翁逃走，而让老妇出门和差役周旋？
明确：抓丁只抓男的，妇女可以免除徭役。
（二）、第二段：
吏呼一何怒！妇啼一何苦！为什么“怒”？为什么“苦”？在这里吏和妇出场的态度和反应形成了鲜明的对比。在吏的呼喊和愤怒下，老妇只有哭啼和诉苦。这里用了两个一何，是什么意思，有什么作用？（多么，起强调作用还有就是对比。）而且还连用了两个感叹号，你们说可以用句号代替吗？（不能，加强语气，强调吏的愤怒凶狠和妇的无比痛苦）。
（三）听妇前致词：三男邺城戍。一男附书至，二男新战死。存者且偷生，死者长已矣！室中更无人，惟有乳下孙。有孙母未去，出入无完裙。老妪力虽衰，请从吏夜归，急应河阳役，犹得备晨炊。
1、这段致词是此诗的主题部分，它有三层意思，可以分成三层。每一层都写了什么？你们试分一下。
（明确）三男从军，两儿战死。家无壮男，十分贫困。为保家庭，自请服役。
2、问：“存者且偷生，死者长已矣！”如何理解？
明确：希望得到差役的同情。
3、室中更无人，惟有乳下孙。有孙母未去，出入无完裙。
更，再。惟，只。裙，古今异义，古专指下衣，这里泛指衣服。
4、老妪力虽衰，请从吏夜归，急应河阳役，犹得备晨炊。
老妪为什么请从吏夜归？
（保全家中仅存的三人）
前面讲了征兵只征男，为什么老妇也被征走了？（反映战争的无情）
5、问：老妇是没人问她，而自诉出来的话吗？
（明确：不是，是在差役的步步紧逼下说出来的。也可以有异议）
为什么诗中不写差役的话？
（明确：这是一种“藏问于答，明暗结合”的写作手法，问可以推测出来）
（四）、第四段：夜久语声绝，如闻泣幽咽。天明登前途，独与老翁别。
绝，停止。如，仿佛，依稀。前途，古今异义。古指前方的路途，今喻示来的处境或特指好的未来。
1、问：谁在哭？（儿媳）
2、幽咽声很低，杜甫还能听着，说明什么？（作者一夜未眠）
3、如果说杜甫睡着了行吗？为什么？（关心人民疾苦实在的体现）
4、“独”说明什么？（老妇被抓走）
5、想象一下，诗人和老翁是以什么样的心情作别的？
全诗以诗人和老翁作别而结束。分别了，但各自的生活还得继续。想象一下，留下的老翁、儿媳、幼孙三人，在兵荒马乱中将何以度日？等待老妇的又将是怎样的命运？
６、出示故事情节提示图，老师领着试背诵
五、思想感情
假如你是诗人，夜投石壕村，亲眼目睹亲耳相闻了有吏夜捉人这件事，你会是怎样的心情？作者表达了怎样的感情？（学生可能会答：沉重、同情、赞扬老妇勇敢等等）
这首诗反映写出了老妇一家的悲惨遭遇，官吏的残暴无情，表达了作者对广大劳动人民疾苦的深切同情，为战争给人民带来了巨大的灾难而深感悲痛。
六、总结
老妇、石壕吏。老妇是主要人物形象，她在危急之下，挺身而出，主动从军，有敢于承担苦难的精神。石壕吏开头出现，中间便隐入幕后，“捉人”“一何怒”可以看出官吏态度不好，凶暴无比。
全诗通过诗人的见闻，详写老妇的痛苦申诉，描绘出战乱给人民带来的.沉重灾难，揭露了官吏的横暴，表露了作者对时局的忧虑，对劳动人民的深切同情。
杜甫是我国古代伟大的诗人，郭沫若称颂他：“世上疮痍，诗中圣哲；民间疾苦，笔底波澜。”在杜甫的诗中，“三吏”“三别”抒写民间疾苦最为深刻，杜甫风格沉郁顿挫，主要是因为他的作品抒写了一种忧国忧民的情怀。诗人的心与受苦受难的劳动大众息息相通，诗人的脉搏和着民众的脉搏一起跳动，杜甫是真正的人民的诗人。
第二课时
教学目标及内容：《石壕吏》构思如何巧妙、把课文改写成一篇记叙文，通过合理联想补充石壕吏的语言描写，理解以侧面描写的方式刻画人物形象的写作方法及其表达效果。
一、复习导入
学生复述写作背景、课文故事及作者的思想感情。
二、深入理解课文，学习课文侧面描写刻画人物的写作方法。
1、朗读并背诵课文
2、、在安史之乱期间，唐代百姓的社会生活陷入了窘迫之境，因此也出现了许多的怪现象，《石壕吏》中杜甫记录了哪些不合常理的事？还有哪些不合常理的细节？你对此有怎样的解释？
预设：
夜捉人
老翁丢下老伴翻墙逃走了
军队连老妇人都要
３、合作探究重点问题：文章中的老妪是不是主动要求去前线的？
（答案两可，自然过渡到下一问题）
４、重点探究：文中省略了官吏的哪些话？请你通过自己的想象补充完整
（此部分是学习的重中之重，通过这个部分的思考，通过既能够理解感受老妪的心理和家庭境况，又能够在脑海中逐步塑造石壕吏的形象）
５、作者通过这样的手法刻画石壕吏的形象，有什么好处？
几乎完全通过侧面表现，借助读者的想象来表现石壕吏的形象，比直接描写更能突出这一类欺压百姓的人物的可恶可恨。
６、加入自己的想象把本文改编成一篇记叙文。（学生写完后课相互阅读比较，看谁写得好，好在哪里，互评）。
四、总结
学生总结学完课文后的感想，在这篇课文里自己学到了什么
《石壕吏》教学设计4
【教学目标】
1、在诗歌赏读中，理解诗歌的内容和情感。
2、理解课文侧面烘托的写作手法。
【教学重难点】体会老妇人的凄苦之情。把握诗人的矛盾心情。
【教学方法】诵读、讨论与鉴赏相结合。
【教学课时】一课时
教学过程：
一、复习导入。
师：上一节课，大家刚学习了《春望》，今天我们共同来背诵这首诗，好吗？
（检查背诵）
师：我们知道《春望》这首诗抒发是作者在安史之乱发生后对“国破”的担忧和伤感，安史之乱共8年，其中第四、五是战争最为激烈，人民生活最为艰难时刻，这时杜甫恰好目睹了这一切，于是他怀着一颗忧民之心创造了大量的现实主义组诗，今天我们共同来学习其中的一首。
（师板书《石壕吏》）
二、师生共同解题
师：请大家大声读出标题
生齐读
师：大家想一想吏是什么意思。
生回答
师：那石壕又是什么意思。
生回答
师：同学怎样知道石壕是地名的？
生课文注释1有介绍。
师：同学阅读非常仔细，认后我们在阅读中要充分利用注释，其实注释1还有别的作用啊！
师：那这个标题的意思应该怎么说？
生齐答
三、整体感知：
师：很显然，杜甫是在写关于石壕吏的事情，那石壕的官吏们做了什么事情呢？请同学大声诵读第一段，并从中找出答案来？
生齐声朗读！
师：发现答案了吗？
生有吏夜捉人
师：板书 吏 夜捉
师：吏为何要捉人啊！
生要“急应河阳役”。
师：不错，河阳发生战役了，可是有战役未必一定要捉人，更不必夜里捉人啊？
生因为当时战事紧张，回找抽丁补充兵力。
师：你怎样知道这个背景！
生课文注释1有介绍！
师：那就请聪明的你，读给同学听一听吧！
师：的确如此，我们要善于利用注释，因为读诗要“知人论世”，我们读诗一定要在“知世”的基础把握主题！
师：那第一段中，吏找到人吗？
师：那官吏会善罢甘休吗？
师：哦，原来“吏呼一何怒”，那老妇人有何反应？
师：第三段是老妇人哭诉痛苦的内容，我先范读一回，然后同学自由朗读。
师：我们读后初步感受了老妇人的“苦”，那同学们可以从文中找一个字词或一个句子，来仔细体味其中苦的滋味。
生自由讨论，或同桌，或邻近座位讨论。
师：巡视，与学生亲切交流，点拔，启发、展示。讨论成果。
师：大家讨论十分积极，哪位同学先来谈一谈，好吗？
可能会出现：1、“一男附书至，二男新战死”非常凄苦，老妇人刚刚连丧二子，十分悲惨。
2、“三男邺城戍”也写出老妇人的苦，因为她的三个儿子都上了战场，走上了前线，老妇人肯定为他们生命担忧，而且这个家庭生活也没有了着落。
3、“有孙母未去，出入无完裙。”这一句话，老妇人不仅命运悲惨，生存也十分艰难。
4、“老妪力衰……炊”这句，读起来也让人心酸，老妇人虽然力气衰弱，但自己还请求上前线，赶快去给士兵煮早饭，真是十分可怜。
5、“室中更无人，惟有乳下孙”，值得人可怜，老妇人家里再也没有别的人了，只有一个吃奶的孙子，战争让这个家庭已经支离破碎了。
6、“存者且偷生，死者长已矣”！也让人心酸，也让人同情，活者的人只能苟且偷生，死的人就算了啊！
师：学生发言积极，把握非常准确，那让我们带着这份深深的同情来朗读这一段吧！
生齐读（语调十分沉郁）
师：同学们读得十分到位，而且有些同学已经能够背诵了，其他同学想不想也会背诵啊！
四、背诵指导
师：那老师今天教你们一招，你们可以采用问答的方法。大家知道吏和妇是对话的过程，但文章没有写吏的问话，我们可以想像出来啊。同学现在想象一下，吏有可能会问了什么？
1、你们家人都到哪里去了？
2、你们家还有别的人吗？
3、那你打算怎么交差呢？
师：那现在大家可以同桌之间一人扮演官吏问，一人扮演老妇回答啊！然后再交换角色！
生开始互助问答，扮演角色背诵。
师生背诵。
师：这个不幸的家庭是令人怜悯的，饱受苦难的老妇人是令人同情的，然而老妇人的诉说打动了官吏吗？
师：是啊！如此不幸，最终还是难逃此劫啊！可见石壕吏是……（故作停顿）
五、写作手法分析
师：同学们回答很准确，你们感受体会十分到位，作者虽然没有正面批判官吏，但读者却深刻领会到这一点，作者是采用一种什么样的写法才取得这样的艺术效果。
侧面烘托。
作者通过对老妇人苦难的深刻刻画来侧面烘托出官吏的冷酷无情，体现作者对官吏的批判。
六、教师总结
忧国忧民是杜甫诗歌永恒的主题，在《春望》中体现是他的“向来忧国泪，寂莫洒衣巾”，在《石壕吏》中表现是他的“穷年忧黎元，叹息肠内热”，那请我们带着杜甫这份“爱民之心，知民之苦”来试着背诵这首诗吧！
师生齐背。
七、布置作业
1、请同学们背诵默写《石壕吏》。
2、请同学们以“石壕吏”的角度来叙述这个故事。
板书设计：
石壕吏
吏 夜捉 呼 怒
老妇 啼 苦
“我” 忧国忧民
教学反思：
可取之处：放开手去，相信学生。相信学生对文本的解读能力，放开手让学生去挖掘文外之意。《石壕吏》开头“暮投石壕村，有吏夜捉人。老翁逾墙走，老妇出门看”，古人评之“起有猛虎攫人之势”，而我所要做的，就是引导学生去分析汉字这个“无底洞”，挖掘字里行间的文外之意。学生几乎“暮”、“村”、“吏”、“夜”、“捉人”、“逾墙”、“走”一字都未放过，敏锐地发现了其背后潜在的台词。难能可贵得是，对于老妇毛遂自荐般“诚意”的应征，学生也能体悟出潜在的台词：我们都到这个地步了，你们还来抓丁，还有天理吗！
不足之处：实际教学过程中环节指向不明。在读人——名家对话环节，让学生找出作者情感流露的语句，本意是让学生找课文的最后四句“夜久语声绝，如闻泣幽咽。天明等前途，独与老翁别”，从中分析作者的情感倾向。但由于自身的疏忽，遗忘了妇致辞中同样能看出作者情感流露的语句，这样一来，学生分析致辞的部分居多，作者的情感从状老妇的凄苦亦可见之。这样一来，前后的两个环节虽各有侧重，不免还是陷入了分析妇之苦的循环。
《石壕吏》教学设计5
【教学目标】
1、熟读成诵，能借助注释及工具书积累并理解诗中相关词语的含义。
2、品析关键词句，体会诗人在巧妙的叙事中所表达的对百姓疾苦的同情以及对悍吏的谴责。
3、了解战乱给人民带来的深重苦难，感受诗人忧国忧民的情怀。
【教学重点】
在诵读课文的基础上，把握诗意，体会诗人在巧妙的叙事中所表达的感情。
【教学难点】
品味诗歌语言，联系作者经历，感知一个饱经忧患、忧国忧民的诗人形象。
【教学过程】
一、激趣导入，回顾旧知
1、读对联，猜诗人。以评价杜甫及其诗作的对联导入。
2、学生回忆已经学过的杜甫的诗歌，并交流有关杜甫的资料。
二、朗读全诗，整体感知
1、读准字音，理解字词，读懂大意。
2、教师示范诵读，学生朗读。
3、概括这首叙事诗的主要内容，并补充介绍作者写作本诗的时代背景。
三、品读诗歌，重点研读
1、思考：诗歌题目是《石壕吏》，可是诗中提到“石壕吏”的句子只有两句，主要篇幅却是在写老妇人的诉说，为什么？
提示：细读老妇人“致词”的十三句诗，想一想老妇人的话中包含了几层意思？
老妇人面对官吏怎样的逼问才有这番“致词”的？
讨论交流，想象并补充官吏的问话，从中可以感受到什么？
2、思考：除老妇人的“致词”外，诗中还有哪些诗句让我们感受到当时兵荒马乱、民不聊生的社会状况？结合关键语句进行分析。
四、再次诵读，感悟情感
五、布置作业，拓展提升
1、熟读成诵，掌握关键字词的含义。
2、把本诗改写成一篇记叙文。（提示：发挥想象，合理补充故事情节，注意对人物进行具体的外貌、语言、动作等描写，适当加上环境烘托。）
教学目标：
1、感受《蝶恋花》等词孤独凄清的意境和空虚惆怅的心境，体会作者因“不见所思”引发的伤离愁绪。
2、鉴赏《鹊桥仙》淡而不伤的风格,体会此词从旧题材中提炼出新的主题，道人之所未道，善于议论，在议论中抒情，颇具创新的精神。
3、领悟《青玉案》造语精工，巧用博喻的特色，记忆名句，深刻领会这些名句的意蕴。
教学重点：
1、领悟诗歌“一切景语皆情语”的内涵，把握移情于景手法的运用。
2、体会活用前人文句的作用，鉴赏幽深婉约的意境，缠绵多情的内容。
教学过程：
一、新课导入：古人说：“黯然销魂者，惟别而已。”人有悲欢离合，月有阴晴圆缺，此事古难全。为伤别离，古人留下了多少让后人唱咏不尽的名篇佳作。
二、推进新课：
1、言情：1）言语之情。指心意。2）谈情说爱或描述男女情爱。 3）.抒情。
3、言情词的特色：一是深曲委婉，缠绵悱恻的相思离别之词；二是一些“缘事而发”、“即事名篇”，大胆讴歌纯洁爱情，深刻批判封建礼教的词；三是一些“言近旨远”、“寄慨遥深”之作；四是真挚动人的悼亡之作。
三、学习课文：
（一）、《蝶恋花》
1．作者简介：晏殊 (991—1055)，字同叔，谥元献，抚州临川(今属江西)人。自小聪慧，少年以神童应昭，赐同进士出身。仕途显达，官至宰相。他喜欢宾客，乐于引荐人才，爱好文艺。他家常常尽日宴饮，宴必“歌乐相佐”，他的家庭实际就是一个文艺沙龙。据记载，他能诗能文，著作丰富，但对他来说最有成就的是词。现存词130多首，编集成《珠玉词》。晏殊的词，主要承袭晚唐、五代的遗风，多为遣兴娱宾而作，内容比较狭窄，大多是反映士大夫宴游嘉会的生活以及对良时易逝、欢事无多的感慨。描写男女相思、离情别绪的作品，是晏殊词另一主要内容。晏殊词的主要成就还是在艺术上。王灼说：“晏元献公长短句，风流蕴藉，一时莫及。而温润秀洁，亦无其比。” (《碧鸡漫志》)“温润秀洁”四个字，较准确地概括了晏殊词的艺术风格，而且作者的主张也正是这样。《青箱杂记》载了晏殊这么一段话：“余每吟咏富贵，不言金玉锦绣，而惟说其气象。若‘楼台侧畔杨花过，帘幕中间燕子飞'、‘梨花院落溶溶月，柳絮池塘淡淡风'之类是也。”在这里虽专道“吟咏富贵”，但也可代表他对词的表现手法的主要见解。他常用委婉手法，巧妙地运用景物暗示的能力去表现作品的主题。造语工妙，是晏殊词的一大特色。
2．基本解读：这是一首闺怨词，是一支思妇怀远的情歌。（主旨）
1）“槛菊愁烟兰泣露，罗幕轻寒，燕子双来去。”写景，写思妇居住环境的景物，这是她清晨起来所目睹的景色。“菊”、“兰”，显得高雅，住处种有菊花、兰花，说明她生活在有一定身份的人家。菊“愁烟”，兰“泣露”，早晨的雾气笼罩在菊花上，在她看来像是盖上一层忧愁的烟；兰花上的朝露，在她看来像是相思人洒的相思泪。“罗幕轻寒”，读到下文可知这“寒”是秋寒，但与其说是秋寒，不如说是人的内心的孤单造成的凄寒。“燕子双来去”用燕侣双飞，反衬自己的独处。
2）“明月不谙离恨苦，斜光到晓穿朱户。”这是思妇追述昨夜因相思而通宵不寐的情形。“离恨”是此词的眼睛，全篇只此两字点题。“明月不谙”，埋怨明月，是无奈，是自怨。“谙”，人格化的写法，月本无灵性，此处赋之以灵性，说月本来应该同情我的“离恨”之苦，可是她不。“斜光到晓穿朱户”，说明整夜没睡，“到晓”即从昨晚到天亮。“朱户”，补写其生活环境，从而暗示其身份。
3）“昨夜西风凋碧树。”思妇的视线又回到早晨的眼前景。“西风凋碧树”，昨晚这庭院里的树还是碧绿的，可经过昨夜一夜秋风的吹打，已凋零不堪了。这里语带夸张，极言西风摧残力之强。这是比喻，用“西风凋碧树”之烈，比喻相思对“我”的煎熬和摧残之甚。
4）“独上高楼，望尽天涯路。”行为描写，通过行为细节的描写来揭示人物的内心世界。相思是“无计可消除”的，“独上”、“望尽”都是在十分无奈的情况下，企图借以排解相思而发出的近乎下意识的行为。“独上”照应前面的“燕子双来”和“离恨苦”。“高楼”照应“朱户”，再补写其居住环境。“天涯路”，说明伊人离家很远。这望，并没有什么预定的目的，不是得到什么消息说他可能今天会回来，而仅仅是为了宽解一下相思的痛苦罢了。可是望无所得，反而使相思更加强烈。
5）“欲寄彩笺兼尺素，山长水阔知何处。”望不可得，那就给他写封信，倒一倒内心深处的苦水，或许会得到某种慰藉，可是他的行踪不定，“山长水阔”，信往哪儿寄 ?无从寄，又加了层痛苦。
6）小结：我国古代艺术有一个明显的特点是，突出神似，不大注重形似。这个思妇的身材容貌如何，作者没有给读者作任何审美提示，全由读者自由联想。而她对丈夫的刻骨思念，这种思念对她的煎熬之苦，却给读者留下了极其鲜明而深刻的印象。
3．鉴赏要点：
1）体会文人言情雅词的特点。它所表现的是普普通通的离愁别恨，是刻骨的相思。但整个行文都非常含蓄委婉。全篇只有“离恨苦”点题，其余都是间接地暗示出来，让读者思而得之。
2）行文高度凝练而流转自如，显示出作者驾驭语言的深厚功力。或借景抒情，或比喻，或衬托，或拟人，各种手法的运用自然妥帖，没有丝毫刀斧痕迹。通篇章法灵活而结构严整，前后照应，针线细密。例如，对抒情主人翁的身份，没有一个字直接道及，但从她的居处环境及其行为方式，读者自然可以思而得之。而她的居处环境，也没有一句作正面介绍，而是紧密结合她的行为心理的描写来逐步交代出来，处处都给读者留有一定的联想空间。
（二）、学习《鹊桥仙》
1．作者简介：秦观 (1049—1100)，字少游，又字太虚，号淮海居士，高邮(今属江苏)人。他是“苏门四学士”之一，与苏轼的交谊很深，但词风与苏轼大不相同。虽然也写有少数具有豪放特色的作品，但从总体看，他堪称标准的婉约词人。他流传下来的词作，只有90首左右，但由于这些作品有很高的艺术成就，名篇佳作不少，历来都被视为婉约派的大家之一。从内容看，秦词所反映的生活面比较窄，直接表现国计民生的重大题材的几乎没有，而其中最为突出的是“情”、“愁”二字。秦观词表现爱情，大多真挚而高雅，不停留在色相的美好、感官的愉悦的浅层描写，而能够揭示出心灵深处的共鸣，在一定程度上，把爱情升华到美的高度来审视。“将身世之感，打并入恋情”，是秦词的又一显著特色。秦观很善于将仕途失意、人生困顿的感慨融会到离情别恨的描写中去。秦观因与苏轼的关系，一进入仕途，就被视为旧党的成员，在新党执政期间，一贬再贬，最后远谪郴州 (今湖南)、雷州(今广东)，一生坎坷不平，潦倒失意。这种身世飘零落拓的感慨，常常流露在爱情描写之中。
2，基本解读：这是一首以牛郎织女的爱情故事为吟唱对象的情歌。
牛郎织女的爱情故事，从汉代以来，流传非常广泛，以这个故事为创作题材的诗歌，古来很多。牛郎和织女都是劳动青年，他们是很恩爱的一对，但是天帝竟然罚他们远隔银河两岸，一年只能在农历七月七日会面一次，而且当夜就要分开。这对仙侣的遭遇多么不幸，多么值得同情。天帝多么恨心，多么令人憎恶。古来关于这个题材的诗歌的主题大都在这些方面，但秦观的这首词却一反传统，不是表现对牛郎织女的同情，而是对他们进行热情的歌颂，从中表达了自己超越常人的爱情观。
1)“纤云弄巧，飞星传恨，银汉迢迢暗度。”这三句是描写牛郎织女七夕相会的情形。“纤云弄巧”，写景，云天之景。这绚丽的云彩，衬托着仙侣的美好相逢。作者还设想，这彩云是织女的巧手绣成的。“飞星”，指牛郎星和织女星。“传恨”，互相诉说长期离别的憾恨。这是“暗度”之后，相逢之时的情形。为适合词律，作此调整。“银汉迢迢暗度”，仙侣慢慢地度过鹊桥幽会，极富仙味。
2)“金风玉露一相逢，便胜却人间无数。”这是对牛郎织女相会的高度评价和颂扬。“金风玉露”，紧扣季节和时间，即初秋的夜晚，同时补一笔景物描写。“金”、“玉”显然带有褒扬和赞美的感情色彩。这冰清玉洁的背景，象征着爱侣心灵的高尚纯洁。词人认为，这对仙侣，尽管一年才能见面一次，但是他们的爱情坚贞不渝，经得起时间的考验，历久不衰，而且恩爱弥笃。这样理想、圣洁、永恒的“仙爱”，相会一次，比凡俗的平庸之爱强得多。
3)下片，写牛郎织女的离别。“柔情似水，佳期如梦”，又是热情的赞美。这温柔缠绵的挚爱，就像那迢迢银汉之水既深且长。“如梦”，一是甜美，二是短暂，在此二者兼备。正当他们如胶似漆、难舍难分的时候，他们分手的时间到了。‘‘忍顾鹊桥归路”，哪能忍心回头看那回去的路呢 ?真是“相见时难别亦难”啊!但是不忍别，也不得不别了。“两情若是久长时，又岂在朝朝暮暮。”这是词人对牛郎织女的爱情的热情歌颂，也是他申明的爱情观。在作者看来，爱情所追求的是心灵上的最充分最彻底的契合。只要爱得深，爱得专一永久，即使不能朝夕共处，也同样是美满幸福的。
3．鉴赏要点：此词颇具创新精神。从旧题材中提炼出新的主题，道人之所未道。善于议论，在议论中抒情。上片和下片的歇拍两句，都是议论也都是抒情。这些议论，新颖独到，很能启迪人。与此相关，所抒发的情感也显得真挚高尚。
三、青 玉 案
1．作者简介：贺铸 (1052一1125)，字方回，号庆湖遗老，卫州共城(今河南辉县)人。“貌奇丑，色青黑而有英气”(陆游《老学庵笔记》卷八)，因为为人秉性刚直，仕途不得志，始为武弁，后得苏轼的引荐，改任文职，一直沉沦下僚。官终太平州通判，58岁致仕，退居吴下(苏州)。贺铸博学强记，藏书丰富，精通音律。所作词有五百多首，今存286阕(含残篇断句)，在北宋词人中，存词数量仅次于苏轼。贺铸也是跟苏门关系密切的北宋婉约派名家之一。贺铸词的风格多样，其中有少数豪放词，可视为苏轼豪放词的继响，南宋爱国词的先声。其词集《东山词》(一名《东山寓声乐府》)，又名《贺方回词》。
2．基本解读：这是一支描写单相思的痛苦的情歌。（主旨）抒情主体是男性。他对一位美人极其爱慕，但又揣摸不到对方究竟对自己有无爱意，于是他就被这种单相思折磨得苦不堪言。
1)“凌波不过横塘路，但目送、芳尘去。”暗用曹植《洛神赋》对洛神的描写。“凌波”，即“凌波仙子”，在此是指抒情主体所倾慕的人。“不过横塘路”，她总是不从我的住地横塘这边经过。“但目送、芳尘去”，我每次都只能用目光送她远去。“芳尘”，她的长裙扬起的芳香的烟尘。饱含赞美之意。长期以来就是这样可望而不可即。
2)“锦瑟华年谁与度 ?月桥花院，琐窗朱户，只有春知处。”她那美妙的青春年华，究竟要和谁一起度过呢?名花何属呢?她对我有没有意思呢?哎!天才晓得。“锦瑟华年”，化用李商隐《锦瑟》：“锦瑟无端五十弦，一弦一柱思华年。”“月桥花院，琐窗朱户”，描写她的居住环境，华贵而高雅，充满倾慕、爱羡之情。“春知处”，犹言天晓得。但不说天，而说“春”，自然会给人以青春爱情方面的联想。
3)下片浓墨大书单相思的痛苦。“飞云冉冉蘅皋暮”，描绘了一个自吐心曲的处所。这里暗用了江淹《休上人怨别》中“日暮碧云合，佳人殊未来”的情景。曹植《洛神赋》中也有“尔乃税驾乎蘅皋，秣驷乎芝田”的句子。这本来是一个期待伊人到来的幽美高雅之所，曹植就是在这里遇到宓妃的。但是，抒情主人公并非约会，他只是来这里单相思。思不可得，并没有见到伊人的踪影。于是用彩笔来倾诉心曲。“彩笔新题断肠句”，用犹如江淹曾在梦中得到郭璞授予的富于才华的彩笔来写情诗，来倾注令人悲欲断肠的“闲愁”。这里所谓闲愁，就是所谓爱情的痛苦。“若问闲愁都几许 ?一川烟草，满城风絮，梅子黄时雨。”我这闲愁共有多少呢?回答是：多到无法计量，多到好比广阔平原上的茂密如烟的春草，好比江南暮春时节满城飘飞的柳绵，好比梅子黄时的连月不停的毛毛细雨。这几句，古来备受激赏。作者也因这一名句，而得到时人给予的一个雅号“贺梅子”。那么其妙在何处?概括起来至少有下面几点：一是设喻精当。闲愁是抽象的事物，通过这三个比喻，显得非常形象，非常具体可感，给人以极其鲜明的印象。而且春草、飞絮、黄梅雨都给人以愁丝连绵不断的联想。二是巧用博喻。用多个喻体来比喻同一个本体，称为博喻。博喻是比喻的一种扩展，一种延伸。成功运用博喻，可以更加鲜明更加强烈地突出所要表现的事物的本质特征。这里的运用是非常成功的。三个喻体都有一个共同的突出的特征，即多到无法计量，而且还在发展变化，越来越多。三是比中有兴。三个喻体都分别是一个相对独立的景物描写，都是江南暮春时节所特有的景色。因而，它们除了用来作形象的比喻以外，还共同构成了一个春去夏来的境界。而这样的境界，与“闲愁”又非常和谐浑融。在文学作品中，凡是写到爱情不如意的，大都会联想到暮春，从而用自然的春去夏来，比况人的青春易逝。这里也用了这个传统的表现方法。
读到这里，我们非常自然地感觉到抒情主人公的“闲愁”确实多得不得了。但这究竟是一首地道的情歌呢，还是以情歌为载体，别有寄托呢 ?许多人都认为是有所寄托的。但具体寄托了什么，说法不尽一致。我们认为，这样的词就当作单纯的爱情作品来读，也是具有很高的艺术价值的。如果有寄托，词中所描写的美人，可以理解为作者的政治理想，其中的闲愁，就是作者执著追求而理想终究不能实现的苦闷。如果从这个角度去理解，这多情种的失恋的悲歌，实际是士不遇的浩叹。
3．鉴赏要点：言情词的精品。词作把单相思这种人们多少都有过体验而不易说清楚的情感活动，表现得惟妙惟肖，给读者以极深刻的印象，具有极强的艺术感染力。造语精工，巧用博喻，最突出的表现是最后几句。
《蝶恋花》教学实录
教学思路：词眼离别苦，时空颠倒，无理极妙。
师：宋朝是读书人的天堂，是知识改变命运的真实写照。书中自有千钟粟，书中自由黄金屋，
生：书中自有颜如玉，
师：猜一猜，这是谁写的诗句？
生：不知道
师：这是宋真宗赵恒御笔亲作，叫《励学篇》，传布天下，这首短短的篇章，迷醉天下多少读书人。十年寒窗人不知，一朝高中天下闻。讲述晏殊的传奇经历，14岁中进士，一路攀升，官至丞相。人称富贵宰相，门生有范仲淹、欧阳修等大佬。
师：“太平宰相”晏殊，他和所有人一样，也有着这样无奈的人生困惑。写过一名句叫无可奈何花落去，
生：似曾相识燕归来。
师：花落，归燕很自然的景物，加了 “无可奈何”、“似曾相识”两词，惋惜与欣慰交织一起，蕴涵着一种生活哲理：一切要消逝的美好事物都无法阻止它消逝，但消逝同时，仍然有美好的事物重现，生活不会因为一种美好事物的消逝变得一片虚无。写得真好。今天我们学习他的另一首代表作，《蝶恋花》，这首词蕴含着怎样的故事和情感呢？
（师生共同朗读《蝶恋花》）
师：读了这首词后，我们似乎看到词的背后站着一个人，一个怎样的人？
生：一个很美丽的女子，想自己的丈夫。
生：是个女子，想的不一定是丈夫，可能是情人。
师：反正有一点达成共识，词中的主人公是女的。她在想人，为何不是男的？
生：整首词基调比较感伤，哭哭啼啼的，情绪很忧伤，是男的不太适合。
师：在古代的乱世，有从军征伐，在所谓的盛世，有徭役摊派，每当自己的丈夫被迫离开家乡，远离自己时，对于很多的家庭妇女来说就成了很大的打击。她们的愁苦是显而易见的，而这就为思妇诗词最初产生提供了素材和依据。
师：哪里可以看出女子的感伤和愁苦？
生：槛菊愁烟兰泣露中，秋菊笼罩在愁烟中，烟是不会愁的，兰花好像在哭泣，不是兰花在哭泣，而是女子在哭泣。
师：感时花溅泪啊。
师：这是一位怎样的女子啊？庭院中种着兰花，菊花，
生：很敏感，很高雅，有品位。自己就是空谷幽兰，无人欣赏。
生：这里的景物能渲染气氛、塑造女主人公形象。
师：能懂艺术，感情很细腻的女子。那整首词的词眼是哪三个字？
生：离别苦
师：离别对女子的伤害尤其大，女子天生就是生活在感性之中，生活中这么多的忧愁叠加在一起，让人神志有些恍惚，时空观念和一般人不一样，整首词在时空方面很有自己的特点。能不能把词中的时空的词语补充完整？
生：槛菊愁烟兰泣露，前面加上早上的庭院，有露水，有寒烟，时间是早上。
师：你说的很好，有自己的生活体验。还有吗？
生：明月不谙离别苦，是晚上，
师：哪一天晚上，地点是
生：昨晚，地点就是女子的闺房，看到了月亮。整夜照着。
师：由早上的庭院回忆昨晚的闺房。还有吗？
生：昨夜西风凋碧树，昨天晚上的高楼所感到的，
师：昨晚是明显的，是高楼吗？
生：也是女子的卧室，闺房。
生：因为后面说独上高楼，望尽天涯路。这是今天早上，否则，在晚上怎么望？
师：由昨夜的闺房又回到今早的高楼，顺着写可不可以？顺着怎么写？（学生自由谈论）为何时空在她眼中是颠倒的呢？
生：倒着写表明一种心境，离别苦的极度伤痛，让一个很文雅的女性的生活该发生了意想不到的变化。
师：白天不懂夜的黑，时空转换还是围绕三个字
生：离别苦。
师：这样的时空处理是独具匠心的`，这是一个容易受伤的女子，离别之苦，太深，太重了，所以第一句中看花好似哭泣，看上去很无理，实际是很有道理的，无理就是有道理。（出示曹雪芹写的《石头记》（即《红楼梦》）第七回里，宁国府资深老仆焦大醉骂主子：“不是焦大一个人，你们就做官儿享荣华受富贵？你祖宗九死一生挣下这家业，到如今了，不报我的恩，反和我充起主子来了。不和我说别的还可，若再说别的，咱们红刀子进去白刀子出来！”）
师：红刀子进去白刀子出来，很不合常理，因为焦大是醉人醉语。“红刀子进去白刀子出来”正活现出焦大的醉态。红白颠倒恰显出大作家的功力。
师：你看最无理的句子是哪一句？
生：明月不谙离别苦，明月是美好的事物，而女子说不懂我的痛苦，
师：什么手法？
生：拟人
生：明月本是无知的自然物，不了解离恨之苦，很自然；既如此，不应怨恨它，但却偏要怨。
师：这说明什么？
生：这种仿佛是无理的埋怨，却有力地表现了女主人公在离恨煎熬的痛苦，
师：怨明月穿户。还有吗？
生：燕子双飞，
师：你能想象燕子双飞的情景吗？（学生回答）
师：我们一般人看到是怎样的心情？
生：很高兴，开心，感到自由。和春天的气息。
师：而这里的女子是
生：不高兴，燕“双飞”更反衬出女子人之“孤栖”。后文中说独上高楼，这里成双成对，而我孤独无依。倍感凄凉。
师：当我失恋时，走过的都是一对一对的，而卿卿我我的男女，我就很不爽。如果我们把这两句貌似没关系的句子来读一读？罗幕轻寒，燕子双飞去？两者有没有关系？
生：没有
师：但这个敏感的女子可能在想，燕子怎么就这样飞走了呢？这是为什么呢？
生：似乎是因为罗幕轻寒，忍受不了飞去。
生：写燕子的感觉，就是写帘幕中人的感受，寒也是心里的寒意。
师：看似无理实则极妙。还有吗？还有无理的吗？
生：下面是一句很夸张的手法，西风凋碧树，风不可能一夜之间，把树叶吹光，还是绿叶。在秋天，树叶是黄色的，枯萎的。
生：这就是夸张，就是绿叶，风也可以吹干净。是说风的猛烈和强劲，还有女子整个晚上没睡着。
师：凋零的难道仅仅是叶子吗？
生：不，还有我的一颗心。
师：太恐怖吧，太血腥了吧。诗仙李白写过，狂风吹我心,西挂咸阳树。超震撼。对女人来讲什么最重要？讲老实话。
生：相貌
师：凋零的是
生：容颜和自己的青春。
师：为何易凋零？
生：离别苦。
师：我们继续讨论有关女子的无理的句子？
生：独上高楼是可以理解的，但天涯路能望尽吗？显然是望不尽的。很无理。
师：要不要望？
生：要
生：望是一种期望，盼望，哪怕是绝望也还是要望。
师：中国古代的女子似乎和望有缘，连天上的牛郎织女也是隔银河相望，盈盈一水间，脉脉不得语，其中滋味，只有自己知晓。
师：望断天涯也很无理。其实我们每个人心中都有属于自己的天涯。
师：如果是在现在，我望不到你，我给你发伊妹儿，QQ，加微信，而古人是只能写写信，假如让你写信，会怎样写哪些内容？（学生自己讨论交流）（出示两首思妇之作）我侬词
你侬我侬，忒煞情多，情多处，热如火。把一块泥，捻一个你，塑一个我。将咱两个，一齐打破，用水调和。再捻一个你，再塑一个我。我泥中有你，你泥中有我。与你生同一个衾，死同一个槨。
管道昇(1262~1319),元代著名的女性书法家、画家、诗词创作家。自幼聪慧,能诗善画,嫁赵孟頫,册封魏国夫人，擅画墨竹,笔意清绝。又工山水、佛像、诗文。
（出示浮云蔽白日，游子不顾返。 思君令人老，岁月忽已晚。 弃捐勿复道，努力加餐饭）：（这两句是说这些都丢开不必再说了，只希望你在外保重。）
师：这就是所谓的彩笺和尺素，一个浪漫似火，一个平静如水。两句一纵一收，将主人公音书寄远的强烈愿望与音书无寄的可悲现实对照起来写，更加突出了“满目山河空念远”的悲慨，词也就在这渺茫无着落的怅惘中结束。“山长水阔”和“望尽天涯”相应，再一次展示了令人神往的境界，而“知何处”的慨叹则更增加摇曳不尽的情致。
师：整首词用时空颠倒和无理极妙，写出了敏感、哀怨、深情、执着思妇的离别苦。词之上片运用移情于景的手法，选取眼前的景物，注入主人公的感情，点出离恨；下片承离恨而来，通过高楼独望把主人公望眼欲穿的神态生动地表现出来。王国维在《人间词话》中把此词“昨夜西风”三句和欧阳修、辛弃疾的词句一起比作治学的三种境界，足见本词之负盛名。全词深婉中见含蓄，广远中有蕴涵。
范成大《鹊桥仙·七夕》赏析
鹊桥仙·七夕
双星良夜，耕慵织懒，应被群仙相妒。
娟娟月姊满眉颦，更无奈、风姨吹雨。
相逢草草，争如休见，重搅别离心绪。
新欢不抵旧愁多，倒添了、新愁归去。
【赏析】:
两千多年来，牛郎织女的故事，不知感动过多少中国人的心灵。在吟咏牛郎织女的佳作中，范成大的这首《鹊桥仙》别具匠心是一首有特殊意义的佳作。
双星良夜，耕慵织懒，应被群仙相妒。“起笔三句点明七夕，并以侧笔渲染。”织女七夕当渡河，使鹊为桥“（《岁华纪丽》卷三”七夕“引《风俗通》），与牛郎相会，故又称双星节。此时银河两岸，牛郎已无心耕种，织女亦无心纺绩，就连天上的众仙女也忌妒了。起笔透过对主角与配角心情之描写，烘托出一年一度的七夕氛围，扣人心弦。下韵三句，承群仙之相妒写出，笔墨从牛女宕开，笔意隽永。”娟娟月姊满眉颦，更无奈、风姨吹雨。“形貌娟秀的嫦娥蹙紧了蛾眉，风姨竟然兴风吹雨骚骚然（风姨为青年女性风神，见《博异》）。这些仙女，都妒忌着织女呢。织女一年才得一会，有何可妒？则嫦娥悔恨偷灵药、碧海青天夜夜心可知，风姨之风流善妒亦可知，仙界女性之凡心难耐寂寞又可知，而牛郎织女爱情之难能可贵更可知。不仅如此。有众仙女之妒这一喜剧式情节，虽然引出他们悲剧性爱情。词情营造，匠心独运。
“相逢草草，争如休见，重搅别离心绪。”下片，将“柔情似水，佳期如梦”的相会情景一笔带过，更不写“忍顾鹊桥归路”的泪别场面，而是一步到位着力刻画牛郎织女的心态。七夕相会，匆匆而已，如此一面，怎能错见！见了又只是重新撩乱万千离愁别绪罢了。词人运笔处处不凡，但其所写，是将神话性质进一步人间化。显然，只有深味人间别久之悲人，才能对牛郎织女心态，作如此同情之理解。“新欢不抵旧愁多，倒添了、新愁归去。”结笔三句紧承上句意脉，再进一层刻画。三百六十五个日日夜夜之别离，相逢仅只七夕之一刻，旧愁何其深重，新欢又何其深重，新欢又何其有限。不仅如此。旧愁未销，反载了难以负荷的新恨归去。年年岁岁，七夕似乎相同。可谁知道，岁岁年年，其情其实不同。在人们心目中，牛郎织女似乎总是“盈盈一水间，脉脉不得语”而已。
然而从词人心灵之体会，则牛郎织女的悲愤，乃是无限生长的，牛郎织女之悲剧，乃是一部生生不灭的悲剧，是一部亘古不改的悲剧。牛郎织女悲剧的这一深刻层面，这一可怕性质，终于在词中告诉人们。显然，词中牛郎织女之悲剧，有其真实的人间生活依据，即恩爱夫妻被迫长期分居。此可断言。天也，你不识好歹何为天？地也，你错勘贤愚做地！
此词在艺术造诣上很有特色。词中托出牛郎织女爱情悲剧之生生不已，实为人砖能堪。以嫦娥风姨之相妒情节，反衬、凸出、深化牛郎织女之爱情悲剧，则是独具匠心的。（现代黑色幽默庶几近之）全词辞无丽藻，语不惊人，正所谓绚烂于归平淡。范成大之诗，如其著名的田园诗，颇具泥土气息，从这里可以印证之。最后，应略说此词在同一题材的宋词发展中之特殊意义。宋词描写牛郎织女故事。多用《鹊桥仙》之词牌，不失“唐词多缘题”（《花庵词选》）之古意。其中佼佼者，前有欧阳修，中有秦少游，后有范成大。欧词主旨在“多应天意不教长”，秦词主旨在“两情若是久长时，又岂在朝朝暮暮”，成大此词则旨在“新欢不抵旧愁多，倒添了、新愁归去”。可见，欧词所写，本是人之常情。秦词所写，乃“破格之谈”（《草堂诗馀隽》），是对欧词的翻新、异化，亦可说是指出向上一路。而成大此词则是对欧词的复归、深化。牛郎织女的爱情，纵然有不在朝暮之高致，但人心总是人心，无限漫长之别离，生生无已之悲剧，决非人心所能堪受，亦比高致来得更为广大。故成大此词，也是对秦词的补充与发展。从揭橥悲剧深层的美学意义上说，还是是对秦词之一计算。欧、秦、范三家《鹊桥仙》词，呈现一否定之否定路向，显示了宋代词人对传统对人生之深切体味，亦体现出宋代词人艺术创造上不甘逐随他人独创精神，当称作宋代词史上富于启示性之一特色。
秦观《鹊桥仙》导学案
【教材分析】
咏牛郎、织女的爱情故事，以超人间的方式表现人间的悲欢离合，古已有之，但大部分因袭了“欢娱苦短”的传统主题，格调哀婉、凄楚，秦观的这首词既没有慨叹聚少离多，也没有抒发脉脉的相思，却自出机杼，歌颂坚贞不渝、诚挚不欺的爱情。
【学习目标】
1、在诵读品味中提高审美情趣，培养学生对诗词的鉴赏能力。
2、鉴赏本词的情致理趣.
3、 学会从意境角度鉴赏诗歌。
【教学重点】
朗读，鉴赏本词的情致理趣，当堂成诵。
【教学难点】
鉴赏本词的情致理趣.
【学法指导】
朗读、讨论、点拨.
【预习学案】
１、作者秦观
秦观（1049-1100），字少游，一字太虚，号淮海居士，。“苏门四学士”之一。汉族，扬州高邮（今属江苏）人。北宋文学家，北宋婉约派词人。
其词大多描写男女情爱和抒发仕途失意的哀怨，文字工巧精细，音律谐美，情韵兼胜。代表作为《鹊桥仙》、《望海潮》、《满庭芳》等。
2、写作背景简介：这首词相传是秦观在为官之前，写给邻村一位名为娄琬的姑娘。可能是命运的捉弄，他最终没有和这位青梅竹马的姑娘成亲，却被迫娶了一个自己并不爱的女子。后来他们有短暂的相遇，离别之后的某个七夕，他写下了这首词，寄托对这女子的思念。
3、学生试读，能够做到准确朗读。
4、文本基本解读《鹊桥仙》
纤云弄巧，飞星传恨，银汉迢迢暗度。金风玉露一相逢，便胜却人间无数。
柔情似水，佳期如梦，忍顾鹊桥归路？两情若是久长时，又岂在朝朝暮暮。[1]注释：
《鹊桥仙》秦观：此调专咏牛郎织女七夕相会事。始见欧阳修词，中有“鹊迎桥路接天津”句，故名。又名《金风玉露相逢曲》、《广寒秋》等。双调，五十六字，仄韵。
纤云弄巧：是说纤薄的云彩，变化多端，呈现出许多细巧的花样。
飞星：流星。一说指牵牛、织女二星。
银汉：银河。迢迢：遥远的样子。暗度：悄悄渡过。
金风玉露：指秋风白露。金风：秋风，秋天在五行中属金。玉露：秋露。这句是说他们七夕相会。
忍顾：怎忍回视。
朝朝暮暮：指朝夕相聚。语出宋玉《高唐赋》。[2]
译文：
云彩在天空变幻出千百种奇巧的样式,牛郎、织女守候在遥远银河两岸，每年只在七夕的夜晚相会，可这相逢就如同秋风和露水般的交溶，胜过了人间那些日日相守，却不懂珍惜的人间伴侣。
这刻缠绵的情思，像天河里，流了千年的河水，绵绵不绝，这如梦似幻的短暂欢会，却最终还是要结束，牛郎、织女恋恋不舍的各自踏上归去的路，在心中相互劝解：我们的真情已至死不渝，天荒地老，又何必贪求卿卿我的朝欢暮乐？
评解：
《鹊桥仙》原是为咏牛郎、织女的爱情故事而创作的乐曲。本词的内容也正是咏此传说。
借牛郎织女的故事，以超人间的方式表现人间的悲欢离合。
上片写佳期相会的盛况，“纤云弄巧”二句为牛郎织女每年一度的聚会渲染气氛，用墨经济，笔触轻盈。“银汉”句写牛郎织女渡河赴会推进情节。“金风玉露”二句由叙述转为议论，表达作者的爱情理想：他们虽然难得见面，却心心相印、息息相通，而一旦得以聚会，在那清凉的秋风白露中，他们对诉衷肠，互吐心音，是那样富有诗情画意！这岂不远远胜过尘世间那些长相厮守却貌合神离的夫妻？
下片则是写依依惜别之情。“柔情似水”，就眼前取景，形容牛郎织女缠绵此情，犹如天河中的悠悠流水。“佳期如梦”，既点出了欢会的短暂，又真实地揭示了他们久别重逢后那种如梦似幻的心境。“忍顾鹊桥归路”，写牛郎织女临别前的依恋与怅惘。不说“忍踏”而说“忍顾”，意思更为深曲：看犹未忍，遑论其他？“两情若是”二句对牛郎织女致以深情的慰勉：只要两情至死不渝，又何必贪求卿卿我我的朝欢暮乐？这一惊世骇俗、振聋发聩之笔，使全词升华到新的思想高度。
显然，作者否定的是朝欢暮乐的庸俗生活，歌颂的是天长地久的忠贞爱情。在他的精心提炼和巧妙构思下，古老的题材化为闪光的笔墨，迸发出耀眼的思想火花，从而使所有平庸的言情之作黯然失色。
这首词将抒情、写景、议论融为一体。意境新颖，设想奇巧，独辟蹊径。写得自然流畅而又婉约蕴藉，余味隽永。
5、在作业本上抄写一遍《鹊桥仙》。
【课堂导学】
一、 导入
七夕，一个美好而又充满神话色彩的节日，不知引起了古往今来多少诗人的咏叹。其中能长久地脍炙人口，传诵不衰的绝唱，则要推秦观的《鹊桥仙》，这节课我们就来学习这首千古绝唱。
二、强调学习目标（见上文），请学生齐读。
三、【学习过程】
（一）整体感知
指名学生朗读（男女各一名，师生共同点评），教师范读一遍，学生自读，学生齐读。
（二）合作探究：
｛思考一｝“纤云弄巧，飞星传恨”中为什么是“恨”而不是“爱”？
｛分析总结｝“飞星传恨”意为那些闪亮的星星正在飞驰长空，仿佛在传递着牛郎织女的离愁别恨。《古诗十九首》有云：“河汉清且浅，相去复几许？盈盈一水间，脉脉不得语。”“盈盈一水间”，近在咫尺，能相视，却不能相守，用一个“恨”字，突出了相思之苦。
｛思考二｝“金风玉露”是什么意思？运用这个意象有什么好处？
｛分析总结｝“金风”是指秋风，因为秋天在五行中属金；“玉露”是指白露，“金风玉露”就是指秋风白露。连相逢时候的“风”都如“金”，“露”都如“玉”，可见相聚的宝贵难得。同时，词人把这次珍贵的相会，映衬于金风玉露、冰清玉洁的背景之下，显示出这种爱情的高尚纯洁和超凡脱俗。
｛思考三｝“忍顾鹊桥归路”中的“忍顾”一词好在哪里？
｛分析总结｝这句是写牛郎织女临别前的依恋和怅惘。我们通常说踏上什么归路，这里不说“忍踏”而说“忍顾”，语意更加委婉，“忍顾”实乃不忍回顾之意，因为相逢太短暂，意犹未尽，不舍分离。可以说，一个“忍”字，含有无限惜别之情，含有无限辛酸之泪。
{思考四}“两情若是久长时，又岂在朝朝暮暮”可谓是千古名句，它揭示了爱情的真谛：爱情要经得起长久分离的考验，只要能彼此相爱，即使终年天各一方，也比朝夕相伴的庸俗情趣可贵得多。对此，你有何看法？
{分析总结}“两情若是久长时，又岂在朝朝暮暮”。本人觉得这个问题要一分为二的看。诚然，两情相悦，又能朝夕厮守，自然很好。因为我们的人生本来就很短暂，在短暂的生命中，谁都渴望与相爱的人朝夕相处，长久的分别对谁来说都是绵长的思念和痛苦的考验。我并非不相信爱情可以跨越时空，只是这个世界变化太快，我们几乎连自己都不能把握，又怎么能去保证他人呢？但是，仅以花前月下朝夕厮守来衡量爱情的真挈与否，这未免显得俗气了。真正的爱情绝不会因两人的分别而损伤毫厘。相反，如果双方貌合神离，同床异梦，那么即使朝夕相处，又有多少幸福可言呢？
（三）课堂小结
学习了秦观的《鹊桥仙》，也许同学们对爱情会有一种全新的不同的看法，
祝福同学们在人生丰收之时能找到自己心仪的另一半。
（四）｛师生齐背全词｝
【拓展延伸】
阅读下面这首宋词，然后回答问题。
鹊桥仙·七夕
范成大
双星良夜，耕慵织懒，应被群仙相妒。
娟娟月姊满眉颦，更无奈风姨吹雨。
相逢草草，争如休见，重搅别离心绪。
新欢不抵旧愁多，倒添了新愁归去。
【注】争：怎。
（1）对于牛郎织女鹊桥相会，此词说“新欢不抵旧愁多，倒添了新愁归去”，而秦观说“两情若是长久时，又岂在朝朝暮暮”。请简要分析二者所表达的感情侧重点有何不同。
答：（1）范词强调别离的旧愁与新愁：旧愁未去，新愁又添，虽有新欢，却不抵思念愁苦。
（2）秦词强调感情的坚贞与长久：虽然相逢短暂，但只要感情真挚，不在乎朝暮厮守。
【解析】
由于两词的作者的出发点和对待爱情的观点不尽相同，因此两作者的情感迥异：此词感情悲伤，认为见面的欢喜抵不上原来的离愁，随着离别又添了新的离别的悲伤，感情侧重于相见前后的悲伤，只看到了消极的方面；秦词写深沉的爱情，认为感情只要是长久，就不在乎是否日夜相守，是对离别人的劝慰，侧重于表现情感之深，态度积极。
（2）此词多处采用了对比衬托的艺术表现方法，请举出两例并结合作品赏析。
答：①通过“群仙相妒”（具体表现为“月姊满眉颦”和“风姨吹雨”）反衬“双星良夜”的美好。
②通过“旧愁多”与“新欢”少（“相逢草草”）的对比来表达“双星良夜”相逢的短暂。
③通过“重搅别离心绪”或“相逢草草”的“新欢”来反衬“归去”时所增添的“新愁”，以凸显两人感情的真挚和深沉。（列举任意两例，言之成理即可）
【解析】
月、风衬托双星相逢，新欢与旧愁的比较。题目已经明确指出手法为“对比、衬托”，使试题难度有所降低，答题指向更加明确。
四、布置作业：课外搜集关于描写七夕的诗词，选择自己喜欢的一首，加以赏析。
晏殊《蝶恋花》阅读练习及答案
9.阅读下面这首宋词，然后回答问题。
蝶恋花
槛菊愁烟兰泣露。罗幕轻寒,燕子双飞去。 明月不谙离别苦，斜光到晓穿朱户。
昨夜西风凋碧树。独上高楼,望尽天涯路。 欲寄彩笺兼尺素，山长水阔知何处。
（1）“槛菊愁烟兰泣露”一句中用了哪种修辞手法？渲染了什么样的氛围？（2分）
（2）“昨夜西风凋碧树”一句“景中含情”历来为人称道，请简要赏析。（4分）
（3）词中刻画了一位什么样的主人公形象? 请简要分析。（4分）
答案：
9．（10分）（1）（2分）①拟人；（1分）②清冷（哀愁）。（1分）
（2）（4分） ① 碧树因一夜西风而尽凋，景色萧索；（1分）②暗示主人公昨夜通宵不寐卧听西风落叶的愁苦心境；（1分）萧索之景含有强烈的孤独之情。（2分）
（3）（4分）主人公因离别之苦而一夜未眠，次日所见庭院之景更感孤独凄清；（1分）登高望远不见所思，满腹离愁更无处可寄。（1分）刻画了一位满腹离愁、孤独（怅惘）的女主人公形象。（2分）
陆游《鹊桥仙》赏析
鹊桥仙
一竿风月，一蓑烟雨，家在钓台西住。
卖鱼生怕近城门，况肯到红尘深处？
潮生理棹，潮平系缆，潮落浩歌归去。
时人错把比严光，我自是无名渔父。
作品赏析
【注释】：
陆游这首词表面上是写渔父，实际上是作者自己咏怀之作。他写渔父的生活与心情，正是写自己的生活与心情。
“一竿风月，一蓑烟雨”，是渔父的生活环境。
“家在钓台西住”，这里借用了严光不应汉光武的征召，独自披羊裘钓于浙江的富春江上的典故。以此来喻渔父的心情近似严光。上片结句说，渔父虽以卖鱼为生，但是他远远地避开争利的市场。卖鱼还生怕走近城门 ，当然就更不肯向红尘深处追逐名利了。以此来表现渔父并不热衷于追逐名利，只求悠闲、自在。
下片头三句写渔父在潮生时出去打鱼，在潮平时系缆，在潮落时归家。生活规律和自然规律相适应，并无分外之求，不象世俗中人那样沽名钓誉，利令智昏。最后两句承上片“钓台”两句，说严光还不免有求名之心，这从他披羊裘垂钓上可看出来。宋人有一首咏严光的诗说 ：“一着羊裘便有心，虚名留得到如今 。当时若着蓑衣去，烟水茫茫何处寻。”也是说严光虽拒绝光武征召，但还有求名心。陆游因此觉得 ：“无名”的“渔父”比严光还要清高。
这词上下片的章法相同，每片都是头三句写生活，后两句写心情，但深浅不同。上片结尾说自己心情近似严光，下片结尾却把严光也否定了。
文人词中写渔父最早、最著名的是张志和的《渔父 》，后人仿作的很多，但是有些文人的渔父词，用自己的思想感情代替劳动人民的思想感情，很不真实。
陆游这首词，论思想内容，可以说在张志和等诸人之上。显而易见，这词是讽刺当时那些被名牵利绊的俗人的。我们不可错会他的写作意图，简单地认为它是消极的、逃避现实的作品。
陆游另有一首《鹊桥仙》词 ：“华灯纵博，雕鞍驰射，谁记当年豪举？酒徒一半取封候，独去作江边渔父。轻舟八尺，低逢三扇，占断苹洲烟雨。镜湖元自属闲人 ，又何必官家赐与！”也是写渔父的。它上片所写的大概是他四十八岁那一年在汉中的军旅生活。
而这首词可能是作者在王炎幕府经略中原事业夭折以后，回到山阴故乡时作的。两首词同调、同韵，都是写他自己晚年英雄失志的感慨，决不是张志和《渔父》那种恬淡、闲适的隐士心情。读这道词时，应该注意他这个创作背景和创作心情。
