我的战争观后感1
影片《我的战争》在战争场面上下了不少功夫。可惜的是剧中情节难让人动容，好的场景也乏善可陈，一味战火渲染，剧情的散乱，而人性的苍白，使电影变的肤浅平庸，难比肩他国战争经典。电影叙事时与史料相悖。如历史上的第一战役是中国军队悄悄入朝，神不知鬼不觉，运动中小遭遇战。到第二战役开打，美国人都不相信有中国正规军队进入。影片首部大戏，就呈现首批入朝参战的列车就遇有美机狂轰滥炸，大部队重武器阻击的江面大桥遭遇战。如在时间节点调整一下更符合历史。影片呈现的中国军队进攻时的“人海”，犹如韩国的《太极旗飘扬》场景，战士地成批成批倒下。海外媒体常指责中国军队人海战术，漠视生命，这样情节易授人口实。战争与爱情总是影片中不变的元素，用连长遇女老乡酒后失态引发感情戏似乎有情节略显粗糙，没法打动人。优秀的战争片，一定要有爱情戏吗？《拯救大兵瑞恩》没有男女感情线。《太极旗飘扬》里那个男一号有一个未婚妻，没出现在战场景中。这两部片子的情节一气呵成，更为流畅。
所谓准备，是研究战争，研究战争中具体的人。那些经验不可能亲历了，只能通过第二手、第N手的资料去分析，这需要大量的时间和心力投入。我没有这个条件，必须马上动手。能够依赖的只有自己的人生经验和世界观了，我的从军经历和所受的教育提供了潜在的帮助，我的局限性恰恰也在这里，但是这并不妨碍我的真诚。我感到最不可思议的，是志愿军官兵一致的慷慨赴死的气势，这种罕见状态震惊了全世界，至今仍有巨大影响。在100多年来的屈辱史中，这是民族气质的一次逆转和爆发。我想寻找答案，但是我不可能通过一个仓促写就的剧本达到这个目的。我会继续寻找。我设计了孙北川这个人物，他是农民子弟，在炮火中还惦记着以后回老家种地；我还设计了孟三夏等文艺女兵，武中有文，显现了与农民的现实主义相对应的小知识分子的浪漫主义。构思剧本时，恰逢各类选秀节目盛行，我就忍不住想，这些靓男美女如果生在当年，竞赛选拔志愿军文艺兵会是怎样的场面？我甚至设想了1950年两个文艺青年在上海参加征兵面试的情节，没有用上而已。时代不同，偶像不同，有些慷慨悲歌之志或许可以被贬低，却是永远不应该忘记的。
我的战争观后感2
这个假期，我在家看了一部电影——《我的战争》，看完以后受益匪浅，我被他们伟大的精神所打动了。
这部电影讲述的是在抗美援朝时期，中国有一群平凡、伟大、勇敢的年轻人，为了保卫国家，决定远赴他乡，在那样艰苦的日子里并肩作战，建立深厚的感情。刘烨饰演的是九连的核心首领孙北川，九连的兄弟们都很喜欢他，他身经百战，性格粗犷，心地善良。当他遇到了文工团队长孟三夏（王珞丹饰）时，内心又多了一层厚重的责任感。孟三夏是个性格开朗，刀子嘴豆腐心的姑娘，她经历这一场又一场的战争及生死考验后，她真正的柔软被唤醒。可她不知道，喜欢她的还有孙北川的好兄弟张洛东（杨佑宁饰）也对她暗生情愫。自从张洛东老爹牺牲后，她变得更加勇敢独立了。
这里面令我最感动的是他们去打537战争的时候，每一次打仗都会有兄弟牺牲，他们仍然与敌人顽强拼搏。看到这里，我被深深地打动了，他们为了保家卫国，牺牲自己，甘愿付出。
最后拿下537高地时，张洛东问孙北川：“你说会不会有人记得我们？”孙北川说：“肯定会有人记得的！”
是的，一定会有人记得。记得曾经并肩作战的你们，记得那些你们用鲜血、汗和泪水死守下的土地，更加会记得你们用生命谱写的辉煌！
看完影片，我感悟很深，我们作为学生，我们要尽自己最大的一份力去学习，争取长大后能回馈社会、成为祖国的栋梁！
我的战争观后感3
近期，我观看了一部触动人心的电影——《我的战争》。这部影片震撼了我幼小的心灵，使我对战争有了更深的认识。
本片以文工队和志愿军在火车上相遇拉开序幕，影片随后描述了江面大桥遇袭，五义亭阻击攻坚战、小镇排雷突围战、537高地争夺战的事件。在这些事件中，让我体会到战争的无奈和残酷；体会到志愿军们保家卫国的雄伟志向和舍己为人的精神；体会到枪林弹雨中经历生死磨练的友情、爱情、亲情。战争的胜利是先烈的鲜血和生命换来的，斧头、王文珺、老爹、九连连长孙北川，还有许许多多的战士们，是这些不畏牺牲的革命战士用生命换来了胜利、换来了和平。
其中，令我印象最深刻的是战士——斧头。当时，情况危机，侵略者开着坦克，扛着重武器想要越过五义亭，而另一方面火力不足、兵力不足的志愿军们看着同伴一个一个的倒下，志愿军们焦急万分。在这紧急关头，只有炸掉坦克才行，但同志们都被敌人的火力压制在战壕里，此时，被敌人炮火轰炸后奄奄一息的斧头，奋不顾身爬到敌人坦克下，用尽最后的力气拉响炸药。随着“轰隆”一声，斧头牺牲了，但他阻止了敌人的侵略，避免了战友的更大伤亡。斧头这种舍己为人、为国捐躯的精神令我们感动，他和许多战士一样，是祖国的骄傲。
今天的日子，我们是多么幸福，我们远离战争，生活在优越、和平的环境下，但我们要铭记历史，记住战争、记住先烈们，只有我们的祖国更加强大，只有我们热爱和平，才能使我们的国家稳定、人民幸福。
我的战争观后感4
影院里看完《我的战争》，那种炮火连天、地动山摇的真实体验带给人的震撼不亚于《智取威虎山》。同样是红色经典，《智取威虎山》采用了英雄传奇式的手法，而“亚洲鬼王”彭顺的《我的战争》，更带着直戳人心的震撼，无论是烽烟滚滚的战斗，还是尸横遍野、血流成河的战后苍凉，都带给人特别真实的体验。
以抗美援朝为故事背景的影视剧并不在少数，但是真正能做到震撼人心者却寥寥无几，多年前的《英雄儿女》如今依旧是几代人心中的红色经典。而《我的战争》同样改编自巴金的小说《团圆》，“鬼才导演”彭顺执导，刘恒编剧，刘烨、王珞丹、黄志忠、杨祐宁、叶青、王龙华等主演，隔着63年的风起云涌，再现“雄赳赳气昂昂跨过鸭绿江”的雄伟战场。
战场的残酷、炮火的`轰鸣，那个英雄时代的儿女情长与民族血性。《我的战争》没有重复高大全的英雄赞歌，而是更着重那个时代的民族大义和真实的人情人性。
战争戏里的爱情，总是来得简单、直接、纯粹而美好~就像孙北川跟孟三夏的爱情。影片中刘烨饰演的孙北川跟王珞丹饰演的孟三夏的爱情萌发，起源于“老乡”。炮火连天又冰天雪地的战争里，人在异乡所以对“老乡”格外的温暖。《我的战争》中的爱情是条温暖的暗线，从一开始孟三夏嫌弃孙北川太粗鲁到最后两个人互生情愫，因为有了爱意，才有了更渴望的求生意志。而孙北川给孟三夏最真实的战地“血色浪漫”，就是借着酒劲说，我想跟孟三夏亲嘴儿。
《我的战争》中既有男性期待的荷尔蒙爆棚的战场对决，也有女性青睐的战地血色浪漫，更有大场面的战场视觉冲击。但最出彩的，却是鲜有人关注的战地恐怖。
被誉为“亚洲鬼王”的彭顺，他曾经执导的《见鬼》《鬼域》等电影都斩获不俗的口碑和票房。从依靠化妆、声效及剧情设计吓唬某人到动辄上千人共同参与的战争电影，彭顺算得上“弃文从武”，第一次执导战争史诗大片了。而这一次，彭导在恐怖片里练就的一身挖掘人性最深处秘密以打动观众的本领被恰到好处的运用到《我的战争》中，奉献一部“非典型性”战争电影。那些炮火连天的大场面是最赞的视觉陪衬，那一抹战地里的爱情是最温暖的亮色，而尸横遍野的战争恐怖才是最直接的震慑。
影片并没有刻意调动观众的情绪，但彭顺导演矫情救赎的紧张氛围营造和手法，却很好的让观众融入到影片中，跟着情绪走下去。孟三夏带领着文工团躲在战壕里，却无意中摸到地雷，炮火在外面不断喷勇着，而狭小空间里的恐怖感才来的更真实。而“李老爹”与敌人同归于尽那场戏，那段清唱出来的戏曲调子伴随着英雄和炮火，让很多人崩掉了泪腺。
这的确是一部不一样的“战争史诗”~很多人看完《我的战争》，都说“燃”！不问历史，只为那种时代的精神！
我的战争观后感5
《我的战争》讲述了一群平凡而又伟大的年轻人，为保家卫国毅然决然远赴他乡，在残酷的战场上经历生死考验的感人故事。影片体现了中华儿女前赴后继，不怕牺牲的大无畏精神。
作为男主角，刘烨在片场没少被炸，对此他笑着说，“导演炸得挺开心，我们就真的很危险！”演员王龙华更自曝手曾被炸伤，血流不止。刘烨说也正是拍摄中的这种危险，让他更加佩服当年浴血奋战的英雄们，“《我的战争》的片场布置得很真实，给我一种我就在战场的错觉，那种感觉其实挺吓人的。在战场上，可能一个冷枪、一个地雷，你就牺牲了，这让我深深地体会到那时候人们的勇气，很了不起！”
虽然影片八成以上都在“打打打”，但穿插其中的战地情还是值得一说。刘烨饰演的九连连长孙北川喜欢上王珞丹饰演的文工团队长孟三夏，但他是个粗人，情话不懂说情书不会写，喝醉了酒就嚷嚷“要亲人家嘴儿”。行为虽然很糙，但感情却十分深沉。片中，他一边为压到地雷的王珞丹排雷一边说着道歉的话分散其注意力的一幕，着实令人感动；而他在最后一战前将存下的钱和老家地址交给王珞丹时，那种托付生死的感情也颇为动人。
我的战争观后感6
一部电影想要承载什么历史，或者能够承载多少历史，都不是一件简单容易的事情。
而一场战争，子弹从多少方向射出，就会有多少不同视角，战场上每个人都会说战争的残酷与不对，但甚少人会承认自己非正义，所以，穿过历史的烽烟去回眸战争，人们还是趴在自己的战壕里——一部战争电影其实能打的，无非是感情牌或是价值观。
《我的战争》打的最多的就是感情牌，孙北川有“我们今天做的事，以后有没有人会知道”的疑问，这是先辈英雄留在今天的疑问，更是今人对当下的反思。历史是否被节选（1950—1953），是否被取材改编（巴金的《团圆》），但立场并未随着国际时局的改变而改变变，表达自己态度的意愿依然清晰可见。
所剩更多的还有来自对“美好”的祭奠，美好的生命——那些正值青春年华的如虎儿郎以及韶华巾帼；美好的爱情——“到死都喜欢你”的忠诚以及“我想和你亲嘴”的冲动；和壮丽的“保家卫国”理想——政治，时局，阵法……都退避在这些美好之后，以美好的消逝，去唤回记忆，去反思战争。
导演彭顺的北上，带给影片的是视效上的巨大震撼——作为一位香港导演，观众无法揣摩他对“抗美援朝”这场战争的理解，而作为在同样甚少接触这段历史的内地观众而言（在《上甘岭》《英雄儿女》之后《三八线》之前，这场战争为政治所敏感一直再未进入影视领域），同样不会寄望从一部电影中去窥探历史真相——但视觉上的震撼却足以让更多人开始注目这段被尘封的历史——这也是这部影片最重大的意义所在。
影片用了四场战斗来让一群普通人进入战争，江面大桥遭遇战、五里亭攻坚战、小镇突围战、537高地争夺战，四场战斗分别利用了空间、地形等非人为因素来增加战斗难度，甚至代入第一视角、快节奏的手法去还原战场（同时以十足的现代游戏感去突出战斗场景），给予了战争电影新鲜感与革新意义。
而战地情书以及炮火中的爱情，也在奋力的把原本升华的“英雄”拉回普通人的阵营，他们不再是战无不胜的超人，同样有血有肉情感丰富，他们身上，同样寄放这观众对和平生活的向往。也让更多人关注到这场战争中的英雄——近年中韩三次交接志愿军遗骸，让人看到国家对逝者的安抚，而微博上孜孜不倦号召众人对老兵的关爱，更多的还是想让那些炮火余生后老人能有一丝温暖慰藉。
电影负责将时间带回战争开始的地方，而观众则需要重新踏上战场，去一探究竟。
我的战争观后感7
最近上映了很多电影，我喜欢这部《我的战争》，因为这部电影在六十多年后，重现当年炮火喧天的抗美援朝战争，让我们在史诗级的大场面中，再次看到当年保家卫国的民族之魂，在热血与激情中，也从头认识那些为正义和责任一往无前的无名英雄，而在一系列英雄形象里，我又最喜欢黄志忠塑造的老爹李顺良，因为他的身上凝结着战火中的人生智慧，也有如山的父爱。
在以往的战争片中，一般都是由年轻人负责冲锋陷阵，像李顺良这种老爹级的老兵，很少作为核心人物出现，而在当年的战场上，老兵通常以其丰富的经验，优秀的意志品质，发挥出强大的战斗力，成为军队中的中流砥柱。
李顺良是混迹军旅多年的兵油子，他能说会道，却绝非夸夸其谈，他精通爆破与战斗，深谙战场上的生存之道，却绝不贪生怕死，能唱一曲《穆桂英挂帅》，唱得豪迈悲壮，热血激扬，他是是整个九连的润滑剂，是张洛东的养父，也是每个战士心目中值得信赖的战友老爹，乐观豁达的性格，加上养父子之间感人至深的父子情，形成了一个立体而又鲜活的人物形象。
李顺良这一角色，诠释了中国志愿军的老兵精神，于诙谐生动中演绎着沧桑而又不息的热血与激情，黄志忠不仅有力的展现了老兵的鲜活性格，更是通过细腻而又深情的塑造，对一代军人的情感世界进行了深度刻画，从而让观众为之燃烧热血。在影片中最令人难忘的一幕莫过于当孙北川下令炸山，以对抗敌人的坦克，李顺良临危受命，张洛东生死相随，敌人的坦克已经近在眼前，两人还在讨论着打完仗怎么娶媳妇儿，既展现志愿军战士的大无畏，也流露着亲情的温馨。
老兵的魅力是独特而又深刻的，因为历尽沧桑与战火的洗礼，李顺良对战争的理解更深入，他的坚定与乐观，豪迈与热情，无时无刻不在关怀并激励着身边每一位年轻的战士，也打动着银幕前的观众。
银幕上的老兵能够鲜活如生，令人笑中带泪，泪中带燃，一方面来自剧本和故事的魅力，另一方面则来自黄志忠的表演，真正的做到了一举一动，每一个表情和眼神都入木三分，真正把自己融入到了角色中，透过黄志忠的表演，我们能看到一个老兵无视生死的同时，对战友和亲人的关注，对生活的热爱，对正义事业的必胜信念。
黄志忠可以说是中国影视圈最优秀的老兵了，曾经在《人间正道是沧桑》《风云1949》《冷箭》《中国远征军》《圣天门口》《新亮剑》等无数家喻户晓的战争佳作，贡献了无数不同风格的表演代表作，而在大银幕领域，这一次在《我的战争》中，在宏大且逼真的战争场面上，很多危险的镜头都要亲自上阵，黄志忠以“老兵”的姿态，不仅文戏出彩，动作戏爆破戏也是挺身而出，人先士卒，带领年轻演员们完成了最艰难的挑战，起到榜样和老兵的作用。
这几年，国产战争片数量不多，投资和制作规模也越来越保守，在好莱坞大片的冲击下渐渐失去了竞争力，像《我的战争》这样以大手笔呈现新中国成立以来最重要的一战，不仅是国产战争片的复苏之战，更是考验中国电影人和整个行业的生存之战。值得庆幸的是，还有黄志忠、刘烨、王珞丹、杨祐宁这些优秀的演员，呈现了优秀的表演，这样的表现足以证明，国产战争片必定会在不远的未来重现辉煌。
我的战争观后感8
个人对战争片的好坏之分，从不指在电影能有着多么宏大刺激的战争场面，而更在于其本身能否用那些鲜活真实的生命去承载战争之殇与和平之思，但《我的战争》中一味的战火渲染，剧情的散乱，人性的苍白，都只是使电影变的肤浅平庸。
难以否认这是一部在战争场面上下了不少功夫的作品，可惜于逼真的战争并没有去写实其所带来的冷酷残忍，电影只是用战争在不间断的渲染着主旋律的英雄情怀，但这不是一部虚构的《指环王》，无数人的生死都可赋之笑谈，战争背后有着多少的苦难，数以万计的英魂却只是在电影中成为了衬托那一腔英雄热血的悲情，这样的作品从本质上来说，虽然稍胜于全然无法入目的抗日神片，但与前者不思战争之殇的做法并无不同。
《我的战争》虽是一部以小人物为视角的作品，但电影并没有为观众带来一个小人物面对战争的那种真实，其只是一再的用一场接一场的战火来营造看点，殊不知这样建立起来的战争早已败絮其中，爱情的附加不但难以引人共鸣，反而使故事充满了虚假的做作，而单一化的视角，更令本错综复杂多方角逐的鏖战，变成了一场毫无战术可言的自欺欺人，如若不是电影将背景在伊始设定于了抗美援朝，那么这甚是一场可以套搬于其他战争之中的移花接木。
在现如今，不论意识形态如何，战争片所最终着点的都必当该是反战，电影看完后给人的观感绝不是热血沸腾，心潮澎湃，而是对战争原罪本身深省的反思，以此再突显的爱国主义情怀才会变的真挚动人，但在这部剧情散乱的电影中几乎无从建立起真挚的人物情感，人海战术的牺牲亦变的难有感怀，当生命的逝去只是变成了电影强行煽情的手法，这样的战争片且不谈对比何般他国经典，就拿冯小刚的《集结号》来说也是谬之千里。
一部好的战争电影，最为根本的是有对生命的尊崇和战争的反思，但无论从诸多国产的抗日神片，还是这部以“我”来着点的抗美援朝，却连这一点都做的乏善可陈，又能拿什么来引人共鸣，追思先烈。
我的战争观后感9
即将在“国庆档”重磅献映，由香港鬼才导演彭顺执导，金牌编剧刘恒操刀，刘烨、王珞丹、黄志忠、叶青、王龙华等领衔主演的战争史诗巨制《我的战争》今日首次发布了幕后爆破特辑，曝光了影片拍摄期间惊心动魄的爆破场面，用最真实的拍摄手段还原了战场上的硝烟，刘烨、杨v宁、王珞丹等主演纷纷表示，战争戏、动作戏拍摄起来虽然艰苦，但很过瘾。
电影中的爆破场景摒弃以往战争片特效制作，全部采用真实爆破，所有演员真实感受战场的危险，在拍摄过程中异常艰辛，使影片成为一部真正的战争电影。
导演彭顺坦言由于影片中有很多爆破场景，涉及到的演员众多。如今，观众的要求很高，你不可能很简单的拍完一场戏一个镜头，就能达到效果的。幕后需要很多的准备工作，才能完成一个很好的镜头。因此导演的准备工作不止是影片的拍摄背景和画面，还有爆破、枪战等。对于彭顺来说，此次战争题材是一个很大的挑战，在电影拍摄期间不断和爆破师沟通，保证影片爆破的拍摄质量的同时，保障人员安全是首要任务。导演彭顺则表示在拍摄过程中最困难的是花时间尝试爆破效果，为了追求高质量的爆破画面，剧组需要反复进行爆破，保证爆破画面的效果，演员们也需要多次近距离接触爆点，非常危险。每一次拍摄危险镜头结束后，导演会第一时间确定拍摄演员和工作人员的安全，然后再确定拍摄画面效果，尽一切可能的保障演职人员的人身安全。
我的战争观后感10
久违了，抗美援朝影片。真的已想不起上次看关于这场战争的电影是什么时间了，因此无论影片品质如何我都要去看看，更何况影片还真的不错。
我看电影《我的战争》向编剧刘恒致敬：在许多作家忙着“穿越”到古代，尽情展现帝王将相之时，他能用良知写下这个剧本。向导演彭顺致敬：因为他是一个土生土长的香港人，对这段历史的感知不会比我们多，尽管被诟病影片人物刻画不到位，细节缺乏，不懂三三制战术，乱加爱情胡椒面等等，但他能在对这场战争的非议声中，能从中国这么多导演中站出来，用心拍摄了这部影片并让它横空出世，难道不值得我们敬佩吗？向演员的敬业精神致敬：刘烨、杨佑宁等，为了影片真实在炮火中坚持不用替身完成每一场戏，这里的刘烨尽管胡子拉碴、性格粗糙，但却觉得这是我看到的他最美的形象。甚至连台湾演员杨佑宁在这里都令人刮目相看。
当看到黄志忠扮演的老爹争抢着并哼着豫剧与敌人同归于尽时；当看到刘烨饰演的连长孙北川用憨憨有力的声音对全连仅剩的30余人“还有没有种”的呼声时；当看到身边战友一个个倒下而那些具有民我看电影《我的战争》族血性的男人仍勇敢前进的纯爷们时；当看到孙北川闭眼之前问战友“你说我们这些事以后会有人记得吗”时；当看到王珞丹饰演的文工队队长站在欢迎队伍边用期待的眼神寻觅，恍惚中戴着军功章的孙北川在归来的志愿军队伍中默默的走过，仍是一身灰土满脸沧桑，然而他永远也回不来了时；当看到惨烈的战争场面以三D的形式近乎真实的呈现在人们面前时，我想被感动的热泪盈眶滚滚而下的不会仅仅是我一个人吧？
这是在特殊时间，特殊环境，特殊地点打的一场特殊战争；这是一个世界军事史上以弱胜强的典型案例；这是一场无数个“我”组成的战争，说它是一场打出国威给共和国带来60年平安发展的伟大战役并不为过。
思修课上的《太行山上》，老实说，如果不是因为之前看过一次，我看不明白打仗时候的内容，。起先的版本高清高亮无字幕，放电影的思修老师上讲台时却三过"手动载入字幕"而不点，最后只能很无奈的换了一个无奈的版本，字幕配音和口型全面不吻合，从光线来看更是疑似盗摄版。
电影是很好的，只是我所看到的版本里所有逆光的地方都是黑的，而电影的某几场战争又是在晚上行军黎明打响的，所以很多的安排都不知所云。影片开头要着重展示的林彪，也因为这糟糕的光线而失去了一些表情镇定的细节，可谓可惜。不过这样的逆光效果也很好的掩盖了不少白天近身肉搏的血腥镜头(关于这个，我们知道，拼刺刀时胜利的一人通常是背光的，因为他没有被太阳影响视线)，切实贯彻了总书记所倡导的文艺高雅社会和谐，所以光线的问题，我就不好多说了。
电影本身能让我联想到爱国的地方其实不多，虽然整部电影都在安排镜头提醒我们该爱国了，但我只能说，这是一部很好的表现*取得最终胜利的战争片。战争片里，有三个镜头触动了我。
镜头一:我党八路军战士清扫战场时，一个准备为俘虏包扎的护士被日本人一刀捅死了，一旁的八路军战士见状悲愤无已，上前把原计划活捉的日本军人乱刀捅死(此时镜头逆光了，血点子很好地掩藏在了黑暗里)。
之后的朱德说了一句话，"我们是正义的一方"。但我看完了电影，没发现我们有多正义，至少在局部的战场上，我们是看不到对错的。为此我不感谢党是正义的，但我真心感谢党结束了万恶的战争。
镜头二:朱德在平型关战役后站在土坡上演讲，慷慨陈词。问题在于，朱德同志所陈的词是我们初中历史教材上的原话，中考让我记住了那大段大段的"结果意义性质影响"，也让我在看电影时重逢了故言，如果这是爱国主义教育，那么爱国的我应该把这个镜头理解为朱德同志当时的确说了这些话，他旁边那个帮忙喊"立正稍息"的同志兼任起居注，记下了这些发言，后来编入中学教科书。
镜头三:*某*(电影中名为贺梦龄，但我没有在百科上查到此人)说:"将有必死之心，士无贪生之意"。然后端起*英勇的跑到前线，被打死了。
这种行为其实很难说是明智，这句话也显得文气太重实用不足，但实话说，我很沉重，这个场景本质上是在表现*方面战略的错误，只是披上了"我们是在正确看待*"的外衣。我们的影视作品或多或少的干着这种事情，不知为什么，我却终于看见了爱国。
我接受教科书式的说教，我接受非纪实的人物塑造，我也接受自我标榜式的正义。但《潜伏》也是爱国红片，为什么我每次默念"我的信仰是无底深海"的时候，都想放声一哭?
2. 看《平谷抗日战争史》观后感
今天，天空万里无云，天气格外晴朗。我们来到学校的计算机房看电影《平谷抗日史》。影片先从“辛亥革命”说起，谈到了“五四运动”“中国共产党”然后说的是侵华战争中的平谷人民抗日史，日本鬼子在一次扫荡中，杀了1800口平谷人，他们有的被活埋，有的被机枪扫射，有的……我看到这里感觉日本鬼子像野兽一样残暴，烧杀挘抢实行三光政策，但是平谷人民不怕流血牺牲，不屈不挠在共产党的领导下，平谷人民奋起反抗，五六十岁的老大爷，老大娘拿起锄头和镐，五六岁的小孩，拿着红缨枪站在村口放哨，在抗日中，涌献出许多的英雄，有鲁小平，鲁夫，李子光，包森，崔桂英，杨妈妈等。他们抛头颅，洒热血。经过八年抗战，中国解放了!平谷解放了!
我看到这里，想到中国强大了!才不会被别人侵略，所以我们要好好学习，建设祖国!
3.抗日电影“犬王”观后感
今天我看了《犬王》这部电影，这部电影听起来不像抗日电影，但故事确实发生在中日战争时期，故事是这样的：
在抗战时期，有这样一支部队，他们训练狗来执行任务，其中有一只叫小龙的狗，非常聪明勇敢，几次在与日本鬼子的交战中，咬死很多敌人，还在处处危险的环境中存活下来。这只狗后来被称为“犬王”。
日本人因为多次领教了“军犬突击队”的厉害，都有了惧狗症，有一次，一个日本人领着狗进了他们的部队，一个日本人还以为是中国人的狗，吓得把身子离这狗远远的，怕被咬着。在日本人那流传着小龙是天上的神犬下凡呢!
这回我可知道狗到底有多聪明了，只要你爱它，训练它。
狗还很善良、忠诚、知恩图报。故事中一条日本的斑点军犬，在战争中负了伤被日本兵丢弃，中国人治好它的伤后它又回到日本主人身边，在一次战争中，斑点军犬见日本人要伤害它的救命恩人，便反身咬日本人，结果被日本人打死。
狗都会知恩图报，可见日本人的无情。看到曾经那么多人，那么多小生命为抗击侵略者而牺牲，我们就更要珍惜现在的幸福生活了。
4. 抗日电影《举起手来》观后感
今天，我看完影片《举起手来》后心情久久不能平静。不仅因为它的内容可笑至极，更因其历史根源令人深思，发人深省。
影片《举起手来》讲的是八路军从日本军手中抢回金塑观音头像而展开的故事。一位迫不得已钻进装有观音头像的女大学生，一个位八路军送东西的老大爷，和一群滑稽搞笑的日本兵展开了斗争。影片从头到尾都贯穿着喜剧元素，导致我们从头笑到尾。笑到肚子痛，笑完之后大家是否想过影片所具有的教育意义，给我们传达些什么?其实影片最后交待了当年日本兵的后裔，如今纷纷前往中国谢罪，忏悔当年家人所犯下的滔天罪行。看过之后我的心情很激动，思考了很长时间。
一个国家，民族的历史是文明进步的最鲜明的标志，因为只有历史，才会有现在。我们每个人都要牢记历史，因为只有这样才知道自己民族的兴衰荣辱，才会更努力的建设国家。关于影片中提到日本兵的子孙后代来向中国人民谢罪的事，我认为这些人是进步的，是文明的，虽不能洗去当年满身的罪恶，但他们至少良心发现，知道他们的家人给中国带来了多大的灾难，所以他们用他们真诚的心与实际行动来请求中国人民的原谅。
历史的真实性不容诋毁!记忆的证明会永远留在心中。让我们铭记历史，珍惜和平，努力学习，报效祖国.
血战湘江观后感 篇1
为了给观众们呈现出更逼真的战场，开拍前陈力便和每一位演员谈过话，“影片拒绝绿幕和特效，每一个场景都得上战场，真打。”为此，陈力生生开辟了一个小型战场，操练演员。
在采访过程中，陈力不止一次地说到要给所有参与的演员们点赞。在艰苦的条件下，老戏骨王霙、孙维民、刘之冰，青年演员张一山、保剑锋、耿乐等人依然敬业地完成了《血战湘江》的拍摄工作，这让陈力相当感动和感激。
值得一提的是，在行业内演员身价过高饱受争议之际，《血战湘江》整个剧组成本核算中，老戏骨演员们的片酬连全片投资的10%都达不到，90%以上的资金均用在了拍摄和制作费上。“演员片酬占比特别小，基本上就是拿些补贴，有的甚至就是零片酬。这部电影特别强调的就是演员们的奉献精神。”陈力说，影片拍摄的过程也是经历了一次长征。
影片中扮演毛主席的演员王霙，为了拍这部电影，在20天内减肥20斤。张一山、保剑锋等在影片中的表现也给观众留下了深刻的印象。
尽管这场战役已经过去了83年，但是红军将士不怕苦、不怕累、不怕牺牲的战斗精神感染激励着一代代的有志青年，传承他们这种视死如归的革命意志。
为了把最完整的作品呈献给全国观众，影片完成后并没有直接公映，而是奔赴福建古田、湖北红安、江西瑞金、湖南韶山、三军仪仗队，以及清华大学、北京大学等地举行献映和主创见面会活动，通过倾听观众的反馈，根据观众提出的建议进行修改，最终才进行全国公映。
在陈力看来，拍电影首先要尊重观众，只有倾听观众的心声，才能让今天的年轻人和昨天的英雄们对话，才能拍出打动人心的作品。
不少看完《血战湘江》的年轻观众表示，“电影中震撼的场面让我们如同置身其中，深刻感受到革命先辈是付出什么样的代价才取得革命的胜利，敬畏之感油然而生。”陈力说，一部好的电影比那些理论教育来得更加深入人心，感受深刻。用电影来反映这一历史事件，具有很强的现实意义。
血战湘江观后感 篇2
以往在课本上，大家只知道湘江战役是红军长征中很重要的一战，是打得最惨烈的一仗。但是究竟当时场景是什么样，以往影视作品对湘江战役表现得很少，自然没有可借鉴参考的相关影视资料。
此次，《血战湘江》用电影镜头向观众讲述了83年前红军付出巨大牺牲血战湘江的悲壮故事，正面表现了红军将士满怀对革命的无限忠诚、对党的坚定信念，深刻揭示了左倾错误路线给红军带来的惨痛损失，生动表现了红军34师官兵前赴后继、勇于牺牲，全力掩护中央红军渡过湘江，为苏维埃流尽最后一滴血的大无畏精神。
这是导演陈力继成功执导《周恩来四个昼夜》和《海棠依旧》等影视剧后，再次迎难而上的力作。作为向党的十九大、纪念建军90周年献礼影片，陈力直言：“接拍这部‘命题作文’时压力很大，可谓是时间紧任务重。”
确定拍摄后，随着前期走访老区、查找资料、采访人物等，越是走近这段历史，越是感到震撼，红军战士们坚决服从、大无畏的精神令人感动，深刻诠释了伟大的长征精神。“5万英烈的身影时常浮现在我的脑海，他们太年轻了，平均年龄才20岁左右啊。”陈力说，“作为一名文艺工作者，我有责任必须拍好这部影片，让更多观众熟知这段历史，红军在湘江血战七天七夜的历史不应被忘记，也不能被忘记。”
血战湘江观后感 篇3
昨天一大早，“重走长征路喜愿传中国”车队一行来到了位于广西兴安城内红军长征突破湘江纪念碑园，凭吊在惨烈的湘江战役中英勇牺牲的3万多红军英烈。
队员们向目前全国最大的红军长征群雕像敬献了花篮，花篮的挽联上写着:“在湘江战役中英勇牺牲的红军英烈永垂不朽!”表达广东人民对湘江战役中牺牲英烈的景仰之情。随后，队员们来到位于狮子山顶、由聂荣臻题文的突破湘江纪念碑前，庄严地宣誓:“重走长征，砺志自强;饮水思源，关爱老区;红军英烈，永垂不朽;长征精神，万古长青!”
此时，追寻父亲长征踪迹的老队员赖乃坚动情地说:“当年父亲提着脑袋参加革命，无怨无悔。湘江战役实在是太惨了。我父亲的几个最亲密战友当年就是战死在这里!都是同乡啊!就永远地长眠在这里……”说着赖老先生不禁潸然泪下。
离开湘江战役纪念碑园，车队启程溯漓江而上，来到漓江发源地、素有“华南第一峰”之称的瑶山(即老山界)。
途中，在华江乡干部的陪同下，队员们看望了88岁的老红军刘华连。72年前，他还是16岁的孩子，部队发给他一条枪、三颗子弹、两颗手榴弹，他便匆匆投入了战斗。在黄沙河陷入敌人的埋伏圈后，部队伤亡惨重，刘华连当时用腿夹着两具尸体、用枪当桨划过河，冲出了敌人的包围圈。刘老直到上世纪八十年代末才重新回到家乡，发现自己早已被当作长征中牺牲的。重走长征车队给刘老送上了1000元双喜慰问金，以感谢他对革命所作出的贡献。
血战湘江观后感 篇4
历史题材的电影，最大的特点与魅力，就在于它将过往的事塑造的有血有肉，让我们感觉向当年的情景迈进了一大步，风烟狼藉亦或歌舞升平，都变得亲切了些。
而《血战湘江》这部电影也是如此，它将历史课本上寥寥几笔带过的渡江”放大，再放大，揉开了一草一木，揉开了每一个人物的眉眼，将一幅巨大的画卷展现在我们眼前，令我们拥有更真切的动容，更深刻的思悟。
在我的印象中，毛主席一直被安上历史书上的那张脸，慈爱，冷静，睿智，坚定，是一个手握大权的沉着中年形象。而在影片中，却展现了另一种模样，似乎还是青涩的青年，在李德、博古频频犯下左”的错误还一意孤行时，他几次三番劝阻，未果。此时才能感觉到，毛主席一步步走得更远更深实属不易。即使屡次碰钉子，他也不气馁，不抱怨，而是立即策马飞奔，去尽自己最的努力挽回。
课本中留下的只是关键人物的姓名，可除去他们，还有千千万万以身殉国的战士，他们也用自己的一腔热血为书写辉煌的历史贡献了一份力量。而他们最令我动容的，是他们心中因信仰而牢牢筑起的一份军人的尊严”。该片中，印象最为深刻的电影画面，便是奄奄一息的战士气若游丝地嘱咐战友将自己的帽子扶正，然后安然阖目。即使是死，党的意志也永远在那发光发热，而我们战士将不负这份意志。他们也应该被尊敬，也应该被记住。
血战湘江观后感 篇5
凡是经典战争电影，必须有大场面和真实性，观众必须能够在电影中受到感官上各种冲击，那才是一个过瘾!
然而现在的年轻人都不太喜欢看战争片，尤其是国产战争面，不是因为它的残酷画面，而是看起来很无聊，不真实，缺少了战场感，缺少了身临其境觉。
但是，《血战湘江》是一个例外，年轻的老干部张一山和保剑锋，终于还原了一次真实而残酷的战争。
影片的战争场面，操作的实在是太劲爆了，以顿计数的炸药，只为还原真实而残酷的战争场面。无论是张一山、保剑锋还是王大治，在后来的采访中提到拍摄现场，无不苦不堪言。
正因为有了演员在片场的卖力演出，才换来了电影院中的视觉刺激和感官肌能刺激，影片恰似一个巨大的红色惊叹号，完全刷新着他们的观影体验。
还有一点难能可贵《血战湘江》不避讳血腥，不避讳血腥场面，不避讳血腥镜头，镜头下的战场犹如血海，毫无保留地还重现长征中最悲壮一役的惨烈卓绝。
在惨烈的背后令人惊奇的是片中，既没有使用CG技术来做特效，也没有三维软件来做虚拟场景，完全用炸药、汽油轰出战争片的澎湃激情，这一点是是绝对大多数好莱坞电影做不到的!真实的.炸药轰出来的战争场面，不夸张的说，在电影院中都能嗅到硝烟的气味，直接把观众带进了战场，亲历了83年前的残酷。
《血战湘江》是一部有着血性与刚烈的硬派战争片，绝对是一部热血战争片，那年战争中的红军都还年轻，年轻观众的感觉会更深刻!
枪炮声、爆炸声、喊杀声，声声震耳不绝;阵地战、遭遇战、白刃战，战战惊心动魄。
高空航拍可见硝云弹雨的宏大场面;攻防大战通过中景展现两军集团式冲锋的排上倒海之势;短兵相接的密集对射、流矢纷飞则有近景表现出来。
人物特写细腻显露殊死血搏的。镜头语言始终在绘声绘色地呈现着战场的残酷与血腥。
燃烧的战旗、军人的呐喊，更是前辈们的热血青春。
四个战场，四次殊死阻击战，两军进行着惨绝人寰的战斗，讲真的小眼球真的受不了。习惯了和平生活的我们，被拉进近距离的战争中真的有点不适应。
密集的炸点连续引爆，制造火光四起、焦土飞溅。双方无休止的拉锯战犹如血肉磨盘，让阵地前尸横遍野、战壕里血水倒灌。硝烟炮火混合着扬起的尘土，汇成遮天蔽日的战云。渡口上空飞机肆无忌惮的俯冲投弹与射击，让江面上无数水柱冲天而起，士兵成批倒在浮桥之上，殷红的鲜血将碧绿的湘江变成了“赤水河”……
战争的惨烈实在不忍描述。
战争绝对够硬，归功于影片的精良制作、精心拍摄，还有演员们的精湛表演。
浴血觉山铺、酣战光华铺、鏖斗新圩、死守枫树脚，紧凑有序的叙事节奏之下，各个战场惨烈战斗的场景不时地穿插出现。
保剑锋、董勇、张一山、耿乐等当红明星演技在线，纷纷化身骁勇善战的铁血将领，在枪林弹雨之中、炮火连天之下，或是坚毅、或是狂野、或是刚强、或是生猛，在战斗中一个个身先士卒，显现着角色向死而生的勇而无畏，体现着英雄的字典里没有寡不敌众。
正是得益于他们把人物塑造得有血有肉有灵魂，才给慷慨悲壮故事加重着迷人的魅力。
统而言之，《血战湘江》堪称给疲软已久的国产战争片注入久违的激情。既把女人看湿，悲壮场景引得她们泪水涟涟;更能把男人看硬，疯狂的战斗让他们感到热血感爆棚。
在国产电影过度快餐化、嬉皮化的当下;在好莱坞超英肆虐、奇幻当道之时。我们太需要这样雄浑有力的电影来提振精神了，而非绵弱无力的小确幸来麻醉身心。
血战湘江观后感 篇6
历史战争类题材，长辈们与年轻辈(不代表所有)的看点永远是不同的，为什么这种片子会吸引长辈们看，是因为他们看的不仅是历史、主题，更是种情怀，有些或许没经历过但多多少少会听他们的父母辈们(也就是我们的爷爷辈们)听说过。
可现在的我们呢???看点永远是拍的不好，可我们在看的时候有考虑过这背后所带来的主题和意义么?为什么总有人不断的要拍着那些已经只存在于过去的片子，是因为对于现在的人们来说历史永远只存在于书里，随着新中国新社会的发展有多少人能见证经历过战争所带来的残酷和震撼，除了已逝的和即将步入归去的长者们，现在的我们对战争又能知道多少?
对于那些给低评分的人，搞不清你们的点究竟在哪?
不过，既然大咖们都那么有感为何自己不去做编剧导演，拍出个你们认为更有故事感的片子，或者你可以写篇探讨如何更好的诠释红色历史题材的影评或是文章，岂不更好。
血战湘江观后感 篇7
诚心论，鄙人对国产主旋律战争电影一直抱着只要有，就去看看的恻隐之心，一直是不抛弃，不放弃，一直有一个将心向明月的态度，都是希望，有一天中国主旋律电影，尤其是主旋律战争电影能有点进步，可惜，我错了，错了这么多年。
由于排片太少，昨夜，不得不跑到偏远的南苑附近的金逸影城，看了22:40的晚场，从一坐下，看到开场的架势，我就知道完了，但坚持看了下去，直到最后，真是彻底地寒心，不由地在心里说道：中国主旋律电影啊!我一直给你机会，可是你自己太不争气了!
我并不像许多人那样，因为反感内战而讨厌这样的电影，相反我倒是觉得能把内战拍好，那是真需要功力的，拍内战要表现什么?是所谓信仰吗?我认为不完全是，因为信仰是这个世界上最说不清的东西;是喋喋不休地再去说我们对，人家错吗?我也认为不完全是，因为在不同的历史背景下面，对与错的关系也不是那么简单关系;还是继续说今天的幸福生活来之不易吗?我还认为不完全是，因为时间会改变一切，那时的因未必真的就完全是现在的果。
那么，这种电影我们期待看到什么呢?我认为，就是能尽量回到那段真实的历史当中去，寻找真正可信的故事，寻找真正闪现人性光辉的人物。他们说的话，不该是今天我们按意识形态修葺过的，他们的行为也不是我们按既定结果去编造的。
我们应该向美国电影看一点齐，人家也拍内战，但人家向来不天天吼着我们自己多么正确，对方是多么邪恶，而是在内战中发现人的真实伟大的故事。比如《乱世佳人》、《众神与将军》、《葛底斯堡战役》(盖兹堡战役)、《光荣战役》、《林肯》等等，这些表现美国南北战争的影片中，那些鲜活的人物，没有声嘶力竭的非要站在哪一方，而是对所谓战争的“北方佬”或者“南方佬”都是很平等的视角和情感。至于最后，人物继续选择无关南北地，自由地、艰难地活着，还是选择站到哪一方，那是随着历史潮流，小人物不得已的一种选择，比如为北方军打仗，战胜后可以给多少土地或者给多少金币，战后他们会理直气壮的去找战胜当局兑现。最终，重要的是表现在残酷的战争中，普通的每一个人是怎么穿越生死，是怎么坚忍地活下来的，离散的亲人们是怎么团聚的，久别的故土，最终是怎么重新拥抱的?就像郝思嘉那样历尽劫波，重归故里。
真实的历史，真实的那时的世界，底层的老百姓们真有那种能力，就是天生能识别哪一方坏，哪一方好吗?天生有那种界限分明的所谓阶级感情，生来就知道该跟谁作对，该跟谁走?不可能!解放初期的电影或舞台创作，可以，也必须那么表现，或者八十年代以前，再或者新世纪以前，也还可以那么一厢情愿地表现。现在，我们还没有能力讲点让人可信又感动的故事，还一如既往地那么表现，就只能是找恶心了。不管哪里来的资金，官方的，还是民营的，不管出于什么目的，继续这么拍摄这样的电影，就是极大的浪费，因为拍出来，除了让观众漠视、鄙视和嘲笑，似乎别无二用了。
如果能换一个思维，仅仅是换个思维，并不改变意识形态的方向和价值，这部影片也是可以拍得可看一些的，远的学美国八十年前的《乱世佳人》，近的学学《血战钢锯岭》。坦白地说，我们中国电影似乎还不懂得去寻找真正有人性价值的故事，我们只会如从前小学生作文一样用“表现了什么，表达了什么，揭示了什么，批判了什么”，用这些体制化的方法去拍电影，结果只能越来越讨嫌。难怪曹禺先生认为他的黄金创作时间，仅仅属于1933至1942，这期间，《雷雨》、《日出》、《原野》、《北京人》，此后54年，他再无伟大的作品问世。
血战湘江观后感 篇8
为纪念长征胜利80周年，八一电影制片厂创作的重大革命历史题材影片《血战湘江》近日在京首映。
该片讲述了82年前红军付出巨大牺牲血战湘江、不畏艰险以必胜信念保卫党中央的悲壮故事，表现了红军将士满怀对革命的无限忠诚、对党的坚定信念。过去以血战湘江为主题的影视作品较少，这部影片使红军长征史上最壮烈的一幕得以全景式的艺术再现。
曾执导电影《周恩来的四个昼夜》和电视剧《海棠依旧》的女导演陈力，以表现感情细腻、长于刻画细节著称，而《血战湘江》是她首次执导战争片。陈力表示，以往影视作品对湘江战役表现较少，电影《血战湘江》则是对我国战争题材影片的一次题材突破。在战争场面拍摄上，《血战湘江》无一3D镜头，演员们全部真实拍摄。为全景式再现红军长征史上的壮烈一幕，剧组动用兵力7600余人次、群众3.5万余人次，使用炸药2吨多、油料83吨，力求真实还原当年的湘江血战。
该片由八一厂副厂长柳建伟执笔编剧，王霙、保剑锋、徐箭、董勇、孙维民、耿乐、张一山、陈创、王大治等主演。
血战湘江观后感 篇9
观看影片感受最深的是革命先辈坚定的共产主义信念。湘江之战，中央红军8万多人被50多万军队围追堵截，可谓困难重重，险象环生。没有坚定的信念，红军战士就不可能在面临巨大牺牲的时候，仍然坚守在战斗一线;没有坚定的信念，红军各级指战员就不会对在面对李德和博古同志错误指挥时，仍然坚决执行命令;没有坚定的信念，陈树湘师长就不会明知担任后卫任务九死一生，还率领全师官兵在枫树脚之战中与十几倍的敌人殊死激战，宁死不屈，直至牺牲。
没有坚定的信念，二纵队的官兵就不会在没有得到命令前，不放弃任何一件物资，用生命保障“辎重”安全;没有坚定的信念，林裁缝就不会带领四个儿子前赴后继参加红军，一心一意跟党走。最让人感动的一幕是，当林家老四赶回部队后，得知父亲和哥哥都已经壮烈牺牲，他虽然泪流满面，但仍然坚持要参加红军跟党走。
血战湘江观后感 篇10
看得出来，电影《血战湘江》下了很大的功夫，和八一厂过去的战争电影风格区别不大，战争场面一丝不苟，相当认真。电影的主线非常清晰，就是毛主席在湘江战役中的不断抗争，最终湘江战役的惨败导致了领导层思想的改变，通过了毛主席提出的方案，在通道及时转兵，避免了第二次被包围。
这部电影中我感觉耿乐扮演的耿飚非常神似，不知道是不是他的后人。张一山扮演的李天佑实际上并不是很像，但是感觉张一山真的是卯足了劲在演。何健虽然台词写得很凶狠，但是实际上的何健还应该更加杀气腾腾，的确，正如电影里所说，他不仅杀了很多的革命者，还有他们的家属，例如毛主席的夫人杨开慧。白崇禧的篇幅虽然不少，但是并没有展示出他智慧的一面，在湘江战役中，白崇禧还是很好的把握了战役的主动权，避免了与红军鹬蚌相争，让蒋介石渔翁得利。
周恩来演得相对来说很拘谨，与伟人风采有一定的差距，演员不是很放得开。蒋介石、杨开泰都塑造得比较表面化，应该有更深层次的剖析，例如在知道主力红军渡过湘江之后，蒋介石会有纵虎归山，后患无穷的感觉。电影虽然给的戏份有限，但是仍然需要深入挖掘角色的内心，才能打动观众。
这部电影和我预想的还是有差距的，在不到两个小时的时间里，要塞入太多的元素，必然会导致整部电影内容不清晰。如果是拍摄成三个小时的电影，应该会更加合适。
