甜蜜蜜观后感（1）
本剧描写了发生在上世纪七八十年代的一段至纯至真的浪漫爱情故事，男女主人公一旦相爱终生不渝，邓丽君歌声贯穿全剧，《甜蜜蜜》伴随主人公爱情全过程，诠释着那个纯真年代的美好情感。故事开始于上世纪70年代末北方某农场，生性顽劣的干部子弟雷雷邂逅被诬为“破鞋”的美丽女知青叶青儿，两人不打不成交，开始一段两小无猜的纯洁友谊，由此暗生情愫，对邓丽君《甜蜜蜜》的共同喜爱使两人青涩的爱情开始萌动。
整部戏让我感动，心里也很纠结。我喜欢剧里面孙俪和邓超的表演。逼真，也许本来是生活中的情侣的原因。我感动于叶青的执着，现实生活中会有多少这样的执着？最近寒假在家里又看了孙俪演的《后宫甄嬛传》。更加钦佩孙俪的演技，不是科班出身的她，竟然把各种角色的驾驭的八面玲珑，肯定也有会很大的付出，可能也源于她本性里面的执着。 一场难以释怀的爱情，如梦幻一般的人生，最终都归于无常。如果雷雷不回来，又或者他即使回来了也真的忘记了青儿，那么结局就不会是这么的悲哀。我感叹，雷雷注定都是欠青儿的。所以如果我是雷雷，我会选择和青儿彼此相忘于江湖。
相聚的次数愈来愈少，偶尔邂逅在人来人往的街头，见过那渐去沧桑的容颜，不觉又多了几分伤感。浩淼的江湖实在很大，淹没了芸芸众生，也淹没了种种情感。其实，这不仅缘于时空和地域的转换，也因为似水流年改变了我们的心性和感觉，观后感《电视剧《甜蜜蜜》观后感》。当我回到当年我毅然离开的地方时，换了容颜的城市和换了容颜的旧时伙伴都让我陌生，我有些茫然。我和他们客套、寒暄、叙旧，心中竟没泛起波澜。是时间的灰尘遮盖了疲惫的心，还是世故的潮水淡释了久远的情，我不知道。我只恍然觉得我们都是游在水里的鱼儿，因水的浅浊而分开，渐游渐远，再相遇时，眼里流转的是惘然和淡漠，因为我们已经离开那条河流太久了。
相聚是缘。无论是朋友，还是爱人，能够走到一起确实是上天赐予的造化。于是牵手的日子总是天淡云闲、风清月朗。但有时我们身不由己，散入茫茫江湖，每人重新获得另一种生活。也许从容不迫，也许紧张匆忙，距离的偏远、思想的隔膜又疏忽了往来，渐渐淡漠了那份情感，偶尔回眸，丝丝缕缕的情愫还会扯出一股怀念，而掠过眼前的风景却又将我的心情带到别处。曾经有几位要好的朋友，如今已在遥远的他乡度自己的人生。目送着列车带走了厮守多年的朋友，我的心里仍然重复着这句话。最初的几年，偶尔在电话里留下几声轻啸，却也淡淡远去……不知的道天涯海角的旧友还会想起我吗？友谊真的是一片偶尔投影在彼此波心的云，转瞬间就消灭了踪影吗？难道会像徐志摩说的：你有你的方向，我有我的方向。虽然交会时曾经放出光亮，但毕竟终得相忘于江湖，相忘于道路吗？
我于是明白了泰然地放弃并不是完全抛掉，只不过是给对方一个自由的空间和轻松的心态，彼此没有负担地和谐共处，是理智，也是超逸。仔细想一想，友情的价值在于互不伤害各自的独创性。不要以为长相厮守一团和气彼此掩饰自己就是珍视友情，合而不同，双方都保此自己的个性，才能越发相互信赖、相互尊重，才能建立起真正的友情。如此，即使分隔两处，因为有美好的友情的'滋润，人生便不觉遗憾，生活便不觉单调。
也许相忘于江湖并不是一件坏事。毕竟不能奢求永恒的陪伴与驻留，聚散劫里，也无法拥有永远不变的快乐。“悄悄的我走了，正如我悄悄的来，我挥一挥衣袖，不带走一片云彩。”超尘脱俗，情味缭绕，一个性情中人的况怀，又岂是志摩一人独有？
人散后，天澈如水，一钩淡月斜挂，几颗星星疏懒地横卧。星和月相伴于苍穹中，互送秋波。它们看似很近，其实相距何止千里万里。它们静静地默望，远远地对视，像一条条鱼儿，游在自己的河里……
甜蜜蜜观后感（2）
今晚重温陈可辛的电影《甜蜜蜜》——
“甜蜜蜜，你笑得甜蜜蜜……”李翘在片中第一次哼起邓丽君的歌，是坐在黎小军所说的“车”上。
“只有大陆人才喜欢听邓丽君的”；“报纸说，香港有五分之一都是大陆人，其实满街都是，他们不出声，你才不知道而已”；“给人知道你喜欢听邓丽君，全世界人都知道你是大陆人，所以那些人就算喜欢都不会来买”。
元宵节，李翘开夜市卖邓丽君的唱片，可是没有一个人来光顾，于失落中，她向黎小军坦白了自己的大陆人身份。
他们开始了更深的交往。
可惜——李翘对黎小军说，他们并不是同一个世界的人，她的来香港的目的不是为了又嫁给大陆人，黎小军也不是为了她而来。他们选择了走各自的路：他娶了小婷，而她跟了豹哥。因为余情未了，他们无法控制地再次走在一起。但在爱与义之间，李翘内心充满矛盾，最终还是选择了跟落难的豹哥到美国重新颠沛流离的生活。
影片中，李翘精明而积极的形象与极致细腻的内心世界，被演绎得十分到位。她对爱情执着，但又不想被爱所累，她想过的是真正香港人的生活，她努力地工作、赚钱，希望自己的身份得到认同，而又始终放不下那份被燃烧起来的爱。
在美国，李翘又过着初到香港时的生活。此时的她，最大的变化不是沧桑，而是脸上再也看不到真正的笑容，再也找不到对人生充满希望的自信。她唯一的寄托豹哥，最后也横尸街头。
影片的结局并不残忍。一九九六年，邓丽君世的消息传遍华人世界。正好在商店橱窗走过的李翘无意间看到里面正播的这个消息，便驻足窗前观看。正好黎小军从这个地方走过，也是听到这个消息，回头到橱窗前观看。当李翘正要掉头离的时候，看到了站在旁边的黎小军，而黎小军抬起头的时候，恰与她的目光相遇。两人在惊诧中对视几秒，李翘终于露出了久违的笑容，而黎小军也笑得甜蜜蜜。他们经历的人生波折似乎就是为了这一刻的相遇，而所有的波折也因这样的相遇而变得有意义！
这个相遇的镜头非常美好，美得令人相信：有情人终成眷属！
也许，能最终走在一起的人，其实一早就已经相遇过，一早就结下了不解之缘——开始的黑白镜头，那时一九八六年，李翘和黎小军第一次来香港，他们在同一列火车上，并背靠着背坐着。那时，他们并不相识，只是陌生人，都对新的生活充满期待！年轻与不再年轻的心态，对比之下，男女主人公演得淋漓尽致。
一生一世电影观后感 篇1
又多愁善感了！
电影《一生一世》（高圆圆与谢霆锋主演）中男女主人公（赵永远、安然）对爱情的真挚与执着，在现实生活中实属少见的。正因为少，遇见了，才倍觉感动和弥足珍贵。我的心沉浸在这份单纯，温暖，美好的爱情中，渴盼着有情人终成眷属。世间不是没有爱情，只是太少，以至于成为珍稀品，奢侈品，且可遇不可求。相爱《一生一世》，单名字就足以吸引眼球。
网友影评很是精彩，精彩之中，也有一条直击灵魂，刺痛我的骨髓，让人不寒而栗：“没有爱的日子就是一具行尸走肉，有人惦记的日子才是人过得日子。”我竟情不自禁，眼泪扑簌，它钩沉往事，那一段冰冷的日子。
我曾经就是那具行尸走肉，就像只身美国的安然。不会有人惦记，也不会惦记谁。酸与苦相和，揉碎在心里，又能向谁诉说？享有的只是冷漠，一种让人至今想起都寒意凛凛的冷漠，还有活着就必须承担的责任。
Z说，L也许不会为他恸哭一声，我又比他好多少。人世间，其他都可以缺，唯独不能缺少温情。没了温情，哪来的信念与憧憬，没有信念与憧憬，人又靠什么活下去？安然正是因为一句善意的欺骗，“他不会来了，他爱上了别的女人”，而置身于一片荒芜。在最艰难的时刻，她接受了画家。
所以晋人杨祜说，“天下不如意事十之八九”，劝人“常想一二”，为着这份豁达，为着“改变不了世界，就改变自己”，我把头深深的埋进书里，不断修剪自我，与其说是提高人生境界，倒不如说是寻求一份解脱。正如同旧时的女子吃斋念佛，了断俗念，心已死，便不念不想，只让肉体活着。
DG说，那些大道理，谁做的到啊，谁又能抵得住那份诱惑。我竟可以做到，而且轻而易举，可悲可喜？可喜可悲？就像“我不会撒娇，是因为没有人惯着”一样，没有这样的修炼，哪会有今天的心安与快乐！
剧中安然没有和赵永远走在一起，为了一生一世念念不忘的爱情，赵永远等在纽约，在爱情到来时却遭遇意外。狗血的剧情让网友大骂编辑的无情，可是，爱情的世界里，哪会有那么多的美好。看看吧，梁山伯与祝英台，刘兰芝与焦仲卿，牛郎与织女，白娘子与许仙，那一对不上演着悲欢离合。正是人世间真情难觅，芸芸众生才又对他们多了几份赞叹；享有一份旷古不衰的爱情，谁能不心生羡慕。
若要爱，好好爱；若不爱，便走开。爱情的世界里，最好能保持一份真诚。
画家明白这个道理，他不忍心安然的不快，鼓励她勇敢追求自己的幸福。于是，才有了赵永远生命最后一刻挂在脸上的微笑。
比起芸芸众生，安然是幸福的。因为她说过：“爱，即使错过了，也一生一世。”还有那句刻在大桥栏杆上无法磨灭的道歉：“安然原谅，永远。”
忘不了剧中，在分别若干年后，安然与赵永远两人第一次见面，依然亲昵如故。这种温暖像春风扑面而来，自然、清新中带有阳光的和煦。
还好，生命中有这一二分的亮色，生活的坚冰亦渐渐消融，且行且珍惜。
一生一世电影观后感 篇2
9月5日晚和网友相约在力保广场金逸影院欣赏由英皇（北京）影视文化传媒有限公司、大地时代文化传播（北京）有限公司等联合出品，张一白监制、邹佡执导、“男神”谢霆锋、“女神”高圆圆完美演绎的燃情大片《一生一世》，真是这个周末非常惬意的精神享受。
谢霆锋与高圆圆在《一生一世》中扮演的是一对青梅竹马却情路坎坷的恋人，他们从上世纪70年代动荡的北京走出，被时代安排到天各一方，上世纪90年代重逢，却再次被命运分开，直到2001年在纽约街头偶遇。从两小无猜到情窦初开，当赵永远（谢霆锋饰）再次见到安然（高圆圆饰）时，两人尘封多年的友谊迅速升华为爱情。从北京到纽约，从凌乱纠葛到难舍难分，他们发现最难割舍的依然对彼此的情感。很显然，这样的剧情与人们通常理解的“执子之手，与子偕老”有很大差别，该片不仅横跨北京、纽约双城上万公里的距离，而且纵伸中国变迁近三十年的时间，堪称“大时代下普通人的情感史诗”，安然和赵永远的爱情跨越了世纪。片中赵永远和安然在纽约街头沉默对立，眼神交流点到为止，两人紧握的双手泄露了丝丝爱意。整体风格尽显“一刹那的心动即是永恒”，两位主演对于这段跨越双城的爱情也回味不已，称分别在北京和纽约两大代表性城市谈恋爱，个中感觉十分奇妙，好像代表着爱情的两个维度，北京是“如何追到女神”，纽约则代表“相爱之后如何相守”。
《一生一世》是谢霆锋出道以来主演的第一部感情戏，那个在经年离婚大战中被指责“不抱小孩，永远手插裤兜摆酷”的谢霆锋，在影片中也学着系上围裙给高圆圆煮饭了，他不无感慨地说：“当煮饭成为了一种习惯，我也就找到一个和家人分享的渠道，和妈妈在厨房聊天、陪爸爸吃饭、打电话给妹妹……现在也不是很懂分享，但一定比以前要好”。难怪“女神”高圆圆由衷赞叹谢霆锋成功演绎了温柔深情的“赵永远”，称其为“最有安全感”的男人。
每对恋人的情感都会分为五个阶段：激情、爱情、友情、亲情、感情。每一段情感都是有存在理由的，在生活里面，爱一个人未必能够走到老。《一生一世》是一部完全的纯爱片，导演引导观众一起思考这样一个现实问题：爱情的保鲜期到底有多久？一生一世未必是“执子之手，与子偕老”，不能天长地久，只要曾经拥有。
影片里一句精彩的台词让人唏嘘不易，让人永生难忘：虽然错过了一辈子，但只要爱过，就是“一生一世”。
一生一世电影观后感 篇3
这部电影一点都不缺厚度，它涵盖了一段漫长的青春记忆，从唐山大地震到改革开放，英语热，出国潮，97回归，911，安然和赵永远的爱情，串起了太多光阴的痕迹，翻出了太多已经遗失的记忆，更重要的是，它并不是简单的串起这些记忆，而是通过一对恋人的颠沛流离，把现实与理想，成长与爱情一并置于时代的脉搏中，几乎每一处时间的切换都能击中一个时代的烙印，看着那些已随雨打风吹花落去的时光在银幕上闪回，看的时候或许还不觉得怎样，过后偶尔再回想起那些难忘的画面，若非铁石心肠，很难忍得住泪流满面。
每个人的成长历程中，都会有一次难忘的初爱，就像当年的安然和赵永远，可能年纪还很小，根本不懂得区别什么喜欢和爱，却在某个眼神交汇的瞬间，如中闪电，开始彻底的痴迷对方，这算得是一种最纯粹的爱情，完全不沾染任何属于成人世界的物质、功利、性欲。
可是，很少有人能把这样一份爱坚持到生命的最后，人生就像空中身不由己的飞絮，太多变数，而安然和赵永远，一度让我们相信，爱可以无惧一切，但在那个大雨的夜晚，赵永远又告诉我们，因为爱，所以残酷。
《一生一世》通过这样一场爱情，让人开始重温了一份久违的美好，尽管，它看起来是如此残酷。
青春其实是共同的，70、80、90后看似中间隔着十年又十年，但活在同一片蓝天白云下，有太多相近的记忆，之于《致青春》，我们看到的两小无猜和出国梦，之于《中国合伙人》，我们看到的loser到行业领袖的逆袭，之于《同桌的你》，我们看到爱情与现实的较量，之于更久远的《甜蜜蜜》，我们看到两个异乡客的相依与无奈，《一生一世》约等于N加一，但更多侧重于爱情，制作同样精益求精，甚至具有更加唯美的视听效果，而且，高圆圆真的越来越美，继叶蓝秋之后，竟然逆生长，让时光倒流，塑造的70后校花安然，有一张令人窒息的颜，和一骑红尘的女神气质。
安然和赵永远的故事很虐心，对于相爱的人来说，最难承受的有时候并非车祸绝症和第三者，而是承受没有真相的分手，赵永远两次人间消失，让安然变得孤独、痛苦，但那个年代人特有的自尊和独立推着她继续住前走，只身在纽约打拼，并委身于秦昊饰演的画家，而赵永远的再度到来，让两个人开始重新衡量爱与现实的关系，这半部分的戏码波澜起庆，人物情感张力十足，三角关系。
看到电影的结局，很多女观众都会流泪，确实伤感，却未尝不是一个解脱，说于这样尽历磨难的两个人来说，只要心在一起了，结局都无所谓了，就像安然说的：只要爱过，就是一生一世。
一生一世电影观后感 篇4
得好友推荐，昨天在网上看了谢霆峰和高园园主演的电影《一生一世》，颇受感动。
一场举世震惊的地震把两个家庭变得支离破碎，也使两个无猜少年走到一起，然而随着家庭的变故和社会的变迁，主人翁赵永远和安然的命运也发生了翻天覆地的变化。他们历经了刻骨铭心的离合和聚散，在命运面前，他们就象大海中两只小小的海鸟，相聚相依，相爱相伴，那么的无奈，那么的执着。当安然踏上去异域的飞机时，内心的苦楚一定难以言表，到最后她也不知道她心中的男人是为了她而身陷囹圄，她更不知道那个男人后来所做的一切都是为了能够有能力去国外找到她。
人生无常，世事沧桑。当赵永远如愿以偿地找到安然时，饱尝生活艰辛的安然早已嫁作他人妇，这时的她心债未结，情缘未了，期盼以久的爱情从天而降让她茫茫然措手不及。待安然厘清这些情感纠结时，那个她放在心底的男人，那个永远深爱她的男人已经与她阴阳相隔，生死茫茫
爱是人生中的.一盏灯。人生中有坦途也有坎坷，虽然我们不能改变我们的人生，但是我们却应该努力把握住那些弥足珍贵的挚爱。不要在纸醉金迷中迷失自己，不要在追名逐利中活得太累。
一生一世电影观后感 篇5
抽空看了《一生一世》，俊男美女自是养眼。可故事情节老套。上演了一次打炮就中枪的桥段，男女主人公又因误会生恨而分手。
自此，女主去到美国留学。男二出现，陪女主度过了流产等困苦的日子。二人相依为命。艺术家男二画不出画，不想拖累女主。咱提分手开一下。
此时，男主发达了，去美国找女主。旧情复燃第一晚又去打炮，小谢拿出十二道锋味的本领为女主做早餐—煎鸡蛋。女主不刷牙就在床上吃，二人互喂。
结果男二号捧着花找上门，想要一起。男二意识到女主和男主共度良宵后，伤心离去。接着男二出车祸瘫痪。女主自觉有罪便待在男二身边照料。
男二康复后，让女主去寻找自己的幸福。男主这么多年一直等着女主，就在这时，男主在911事件中over了。
真心不想吐槽，这么差的电影，小谢怎么接啊。
只对小谢和女主打炮前奏时露出八块腹肌有印象了。亏得没花钱去看。
此片低俗老道方式歌颂爱情，毫无营养可言。欲借80后集体一代的印记增加票房，极尽谄媚之势。
差评。
唯一让我想起的是小时候，学校唱的歌，太阳光，金亮亮。
一生一世电影观后感 篇6
上周末，港媒曝光谢霆锋与贴身工作人员现身北京站、秀水街等地点的新闻，引得粉丝网友纷纷关注“天王下一站会去哪里”。作为经纪公司，英皇方面表示，近期谢霆锋已经开始在北京拍摄新戏《一生一世》，因为剧情涉及到部分北京城具有年代标志的场景，加之谢霆锋的角色会有一段“国际倒爷”的戏份，此前他也的确亲自去实地进行过体验感受。于是，片方于今天曝光了一组谢霆锋在秀水街的剧照。
《一生一世》由张一白担任监制、邹佡导演、谢霆锋、高圆圆领衔主演。该片也是谢霆锋与高圆圆的首部合作影片。片中两人的恋情经历少年、青年、成年三个阶段，故事从上世纪70年代初一直延伸到本世纪初，场景也跨越北京、香港、纽约三地。在刚举行不久的开机仪式上，有10年没拍爱情片的谢霆锋直言，因为女主角是高圆圆才决定接拍：“我一直在等一种（爱情）电影，这次感觉对了。”
由于影片的剧情发展将跨越世纪，所以时间变迁、场景变迁所营造的大背景也是此次的一个看点。据片方透露，为了满足拍摄需要，这次也是特别还原了北京曾经的地标“秀水街”，“当时的秀水街是户外摊位形式的，是海外游客争相前往观摩购物的北京必到之地，我们要做到原汁原味，霆锋的角色赵永远会在秀水街有相当多的重场戏，包括他与高圆圆的邂逅。”
由于当时在老秀水经营的个体户会经常被称呼为“国际倒爷”，谢霆锋觉得这个称谓很生动化，“我现在也有经营譬如PO朝霆的生意，不过我有自己的团队，而戏中，我们要自己上货、出货、拉生意，和老外砍价，‘倒爷’这个称呼很市井，但的确到位。”
一生一世电影观后感 篇7
电影《一生一世》由张一白监制，高圆圆、谢霆锋主演。这样的组合，肯定是很养眼的，故事大概也能想到是学生时代的纯真美好的爱情故事吧。周末消遣，这样的电影无疑是很好的选择。本以为是很俗套的故事，中间竟有几次看哭了（好吧，原谅我天生多愁善感泪点低），心想还不错，可以推荐小伙伴们看看。点开豆瓣影评发现评分普遍偏低，有些不解，就写下了下面的文字谈谈我的看法，希望能找到共鸣。
画面很美，很有质感，一帧一帧都像是单反特效拍出来的，干净的不含杂质。高圆圆扎着马尾，穿着白色衬衫、牛仔裤、运动鞋的样子简直就是亦舒小说女主角的模样，清新的让人眼前一亮，又觉得美丽不可方物，再也移不开目光。（大伙一致觉得圆圆真女神也）。导演对于感情的处理非常细腻，一段跨越30年的爱情，虽然在逻辑上很多BUG，但细节非常到位，丝毫不觉得突兀，甚至两场香艳的H戏也是两人感情爆发的集中点。《一生一世》是一个关于爱与等待的故事，赵永远用一生等待爱情，安然用一世守候爱情。
安然是女神，是赵永远的女神，赵永远用了一生的时间去爱慕她。在安然面前，赵永远从始至终都是卑微的，就像张爱玲说的是低到尘埃里。小学时，赵永远不紧不慢的跟在安然身后，陪她等公交。高中时，在商店橱窗下躲雨，赵永远脱下外套站在外面为安然挡雨，安然两次扯他的衣服让他靠近一些。赵永远始终站在不远不近的地方，亲密又不尴尬。在酒吧里，赵永远站在远处回望安然，安然全身散发着光芒。
当他终于成就了自己的事业，把生意做到美国。再次相遇，赵永远在布鲁克林大桥上写下“安然请原谅我！”，这句一直没有说出口的原谅刺得我心里一痛，那段蹲监狱的经历是赵永远只能自己独自品尝的伤，为这他与安然差点缘悭一世，本来就自觉卑微的他更不想在安然心里再留下不好的印象，这使得他始终无法解释当年的误会。
在纽约最好的饭店请安然吃饭是赵永远认为的报答安然的最好的方式。作为一个穷惯了的人，他所以为最好的报答方式就是给你最好最贵的东西。我习惯了跟在你身后，我要给你最好的东西，这是一份卑微到骨子里的爱恋。在中央公园散步，安然坐在长椅上，赵永远蹲在安然面前问“坐在这里的时候你在想什么？”赵永远一直都是以这样的姿势在仰望着安然，用尽力气去靠近她，等待着她的答复。
在医院里，赵永远摸着心口对安然说“我这里告诉我我爱你，难道我不需要你吗？”他将一颗真心捧到安然面前，告诉她我把一颗真心交给你，你接不接受？
影片的最后，安然回到了北京，这是赵永远一直希冀的，纽约这座陌生的城市里，是他没有参与的安然的生活，这里没有他们的回忆。那座突然倒塌的大厦就像当年那趟到不了终点的火车。回到最初的起点，原来情深缘浅。
篇一：《月满轩尼诗》
《月满轩尼诗》这是一部从头到尾充满了浓重香港气息的电影，无论是影片片名还是故事情节再到画面语言，无时无刻都在告诉观众这是一部地地道道的纯正港片儿，都市爱情题材不再像一朵盛开在港片里的奇葩，原来她也可以绽放得如此平凡美丽。
实在是《甜蜜蜜》的影响太过强大，知道岸西这个名字是从这部电影的编剧开始的。颇为尴尬的是，作为岸西初执导筒，讲述一段充满无限暧昧的办公室恋情的影片《亲密》，其影响却远没有前者来得猛烈。这部《月满轩尼诗》依然是岸西所擅长的题材，香港这座城市在岸西的镜头下温馨却又不乏浪漫，舒服的画面贴近生活的故事都让观众
影片中每一个角色的表演都无比自然恰当好处，看起来也都无比喜人可爱，流露出的感情也相当真切动人，流动的梦境穿插于现实之间再配以舒缓净息的音乐，让观众有种疑是故人来的感觉，仿佛在聆听一位朋友有关于旧事的倾诉，原来平凡的故事也可以讲得如此清新如此美丽。
诙谐幽默的粤语对白，对我这种生于北方长于北方也总有一天会终老于北方的山炮来说，与看着字幕听外语没有分别，语言对于一种文化魅力的理解来说有着太过重要的作用与意义，于我而言这真的很不幸很遗憾。
如果没有《甜蜜蜜》或许岸西还在做着编剧，同样如果没有《色戒》汤唯也不知道要熬到何许，幸与不幸于他们而言这都是莫大的成功与收获，而当岸西与汤唯加在一起都在勤奋努力地超越自己时，这部影片都是他们的幸运，也必将收获观众满满的赞赏。
《月满轩尼诗》的卖相看上去也是相当不错，复出归来的汤唯，蛰伏多载的张学友，金像影后鲍起静，黑白两道的李修贤，还有客串的郑伊健和邵美琪这对曾誓言生死一起的爱人，这些人放在一起经过岸西的调制让这部爱情文艺小品也充满了一股商业气息，但对于吃惯了爆米花大片的观众而言她能走多远就看命啦。
篇二：《月满轩尼诗》观后感
说实话，我去影院看《月满轩尼诗》，纯粹是冲着汤唯去的。一直对她很感兴趣，许久没有见过汤唯的作品，这部电影的上映，令我产生强烈的好奇心理并最终如愿以偿。其实，以汤唯在影片的表演而言，我看了之后感觉很一般，其演技明显低于《色戒》的水准。当然，也许是角色的不同，受剧情和人物设计的限制，她的表演才华没有得到有效的释放。汤唯在《月满轩尼诗》里只是本色表演，虽然如此，我仍然通过电影里她的几场感情戏，欣赏到汤唯不俗的演技。比如她站在天桥上的流泪，又比如她在餐厅里对阿来发怒等。《月满轩尼诗》的某些场景可能有些拖拉，几条情节线索互相交织的不是很合理很完美。不过，整部影片的艺术质量却是相当不错，全片充满着浓郁的现实浪漫主义色彩在目前香港的小成本文艺片里，它也算得上是部佳作。
温馨的爱情小品，这是我对《月满轩尼诗》的观感。没有大起大落，风风火火的情感冲突，最多就是爱莲（汤唯扮演）因为误会而对阿来（张学友扮演）发点小脾气。电影剧情在朴实无华，悠闲平静中缓缓展现，看似写实的镜头画面，却也渗透着不少浪漫情调。时而幽默，时而忧伤，时而甜蜜，时而苦涩。慢条斯理的.情节发展，却加入了剧中角色诸多的情绪和心态，犹如多种调味品般的让观众品尝和体现有关爱情的酸甜苦辣，与此同时也感悟生活中的艰辛和压力。影片中鲍起静和安志杰两位配角的表演，给我留下深刻的印象。尤其是后者，原以为他只会拍武打片，演些打打杀杀的角色，没想到他在《月满轩尼诗》里出演汤唯的前男友，一个鲁莽又痴情的混混，在暴躁的个性中也隐藏着细腻的爱恋之情。安志杰的戏份不多，却很出色的演绎了这个情感略微复杂的现实社会小人物。至于鲍起静，我就不再多说了，她的精彩演出无愧于其香港金像奖影后的荣誉桂冠。《月满轩尼诗》的引人之处应该是片中演员们的演技，张学友所扮演的阿来，是个典型的中年老宅男，而汤唯所扮演的爱莲则是个外柔内刚，十分乖巧的邻家大姑娘。他们之间的对手戏，特别是在餐厅的那几场，两人的感情交流与冲突非常值得观众的回味。
跟《爱丽丝梦游仙境》一样，此片剧情也没有什么xx。但是，我个人觉得作为文艺小片，没有戏也是能够接受和理解。毕竟，《爱丽丝梦游仙境》是一部商业大片，其卖点就是眼花缭乱的特技效果，缺乏xx很容易造成观众的心理失衡，进而对它有所不满。而像《月满轩尼诗》这样的艺术小品式电影，从头到尾都是节奏舒缓，故事结构松散，好像一杯清茶，需要观众仔细又耐心的品尝，也就不在乎或不在意所谓xx不xx。
导演岸西对于电影艺术风格的把握很有力度，阿来在梦中与去世父亲的对话镜头很有创意，另外那位有点神秘的印度人，反复出现在阿来的眼前，也为《月满轩尼诗》增添几分喜剧的成份。电影不分大小，不论类型，只要能带给观众快乐和感动，就算是低成本的小品式电影，同样值得观众支持和关注。吃惯了大鱼大肉，偶尔尝尝精美的小点心，换换口味对食客来说，也未尝不是一种好的选择，看多了视觉效果大片，偶尔观赏文艺爱情小片，换换片种对观众来说，说不定会有一种惊喜别样的感受，不信的话就去看看《月满轩尼诗》吧！
