毫不遮掩的说，看《方糖》，很大程度我是冲着林秀晶去的。这个单纯，善良，勇敢的女孩，总能让人联想起幸福的美好。舒服，看她的表演的确是一种毫不造作，毫不矫情的感动于心的流露。
李焕京导演真是聪明，在电影开始不久，就巧妙的安排了那首民谣风格的《紫罗兰》，淡淡的吉他，轻轻的吟唱，配合着小诗恩和将军简单而幸福的生活片段，倒是如一段久违的情愫正中我的心怀。“当我第一次见到你时，你还是个小女孩，紫罗兰插在鬓间，你笑着告诉我，我想象鸟儿一样飞翔；当我再次看到你时，你变得更加单薄，额头渗下晶莹的汗珠，你笑着告诉我，即使不那么悲伤，我仍然想哭；当我最后一次见到你时，你是那么的安详，望着窗外，你笑着对我说，我想在午夜时分醒来。”如此的歌词，如此的场景，情景交融，音乐的恰到好处，导演干的真是漂亮。
影片的主题是关于人与动物之间的情感，的确是显有的出发点。之前看《人狗奇缘》的时候，感动之情在心底肆无忌惮的蔓延，本打算写点关于此的文字，但因为酝酿了《写给俞承浩——这个孩子在长大》一文，也就没有把《人狗奇缘》单独拿出，今天写《方糖》，算是一并带上。韩国的爱情主题电影，委实是过于的泛滥，姑且不谈其知片头就可预片尾的失败买点，单是那些看到那些暴光率极高的明星，今天在影片中演的是一位富家子弟爱上一位灰姑娘，明天却又看到他在影片中演一位穷不伶仃的小伙子爱上一位贵族千斤，诸如此类，真是让人觉得措手不及，这样不好，真的不好。李焕京导演也算是开明，选择了这样的题材，虽然不是最早的主题创始，但的确不失为一个很好的卖点，至少我是已经被吸引了。
我倒是不想过多的去谈关于秀晶在这部电影中的表现，凭借她的风格，她的外型，以及之前与此类似的角色，我想诗恩这一角儿，对她来说，没有十分的挑战难度，正常的发挥，没有明显的失误，自然就不会有太大的出入。影片的主题，倒是我们值得一论的地方。
首当其冲的自然是人与动物之间的感情。常常会觉得这个物质的年代，人与人之间的感情日趋的冷漠，单薄，变的毫不一提，于是这个时候动物反而成了我们赖以交心的朋友。不得不承认，这是时代的堕落和退化。影片初始，小诗恩与将军的那一段段生活场景，互相的依偎，互相的依靠；将军因为难产死去之后，诗恩的失声痛哭；爸爸卖了雷鸣，诗恩说：他不是一匹马，它就像是我的家人，有谁会卖了自己的弟弟去交学费；当失散多年的雷鸣与诗恩在大街上相遇，面对面，满眼流泪的时候；当影片的结尾，比赛结束，雷鸣终于使完自己的最后一点儿力气，瘫倒在地，闭眼死去，却无能为力的时候......过往的场景，清晰的穿梭，慢慢的酝酿，悲伤和复杂情绪散落一地。当然这是正面的，让人心生感动的人与动物之间的感情。无可厚非的自然也有与此相反的一面。
俱乐部的.老板，将马作为赚钱的工具，鞭子的肆无忌惮，铁烙的不假思索，恶毒，阴险，甚至变态；赛马场毫无人性负责人，失去情感的老板，外表和内心截然相反并且让人心生厌恶的阿哲，完全将动物论为了次外的生活附属品，只要有钱，任何的事情都可以商量，哪怕是人的性命。这些演员演的真是好，好得让我多看他们一眼都觉得恶心。
这是影片中两者的对立，通过鲜明的对比来表现人与动物之间的关系，自然是好事。在这之前也看过一些朋友关于方糖零零散散的评论，有一位朋友说的倒是一针见血，恰到好处，他说：既然诗恩那么爱“雷鸣”这匹马，为什么还要让它去参加比赛而夺取一个不属于马的荣誉？而且，这个荣誉对于骑师而言可能并不意味着直接的物质利益或者其他。这句话，真的有一语道破的感觉，所以这也就是电影艺术的弱点吧，不能去过分的推敲，只能浅尝辄止。电影总是会有它过于理想化的地方，所谓品尝艺术，我想我们也是可以理解导演的用心良苦的。
《方糖》，一块小小的，方方的，却是甜甜的糖块，貌似不惊人，却蕴涵着人与马之间的感情。当雷鸣在最后猛的摔倒在地，我想它是幸福的，因为它帮助诗恩实现了自己的梦想，它把自己的最后一程送给了诗恩；当诗恩抱着雷鸣绝望哭泣的时候，我想她也是幸福的，雷鸣不会孤单，因为她陪着它，走完了最后一程。
有所谓期待越大，失望越大。
如果说漫画版的《白兔糖》是冬天里的围巾，那么动画版无疑为这条围巾编制了很美好的暖色调，无奈的是电影版又将我们打回现实：冬天带着好看的围巾也会十分寒冷。
这部电影让我回到了最初接触动画是所想到的问题：二次元世界能否真的能和三次元嫁接起来一座美好的桥梁。
至少这样的一部电影告诉我是不可以的。
大吉变成了年轻的潮爸爸，幸树的妈妈变成了模特，芦田爱菜虽然可爱，但是说话和演技都没有动画时的声优来的专业准确。如果这些都是二次元到三次元转变时的阵痛，那么我还能够理解和接受。
不过中间的无厘头情节算什么？
看着杂志的封面，大吉（三次元）莫名奇妙的展开了幻想，在梦幻的场景下和女生大跳热舞。这样的剧情编排一时间让很多的观众都一头雾水。加上这男人想到了这样带着一个女孩生活可能还会遇到一个觉得这样的生活“真有型”的女人，这样的大吉太过于轻浮了。这样的轻浮，加上松山健一的不出众的演技，直接破坏了大吉这样的`一个人物形象。当然这样的无厘头剧情在之后也得到了“合理的”解释，原来那个杂志女郎就是幸树的妈妈，终于线索完美集合，观众也终于知道了这个剧情安排的作用，不过就是好刻意好难受哦。
说到这里，芦田爱菜的觉得彻底没有给观众留下深刻印象，可能也是由于演技的原因，导演在很多时候并没有选择给她特写，也因此，使得松山健一的演技得到了更加明显的负面暴露。在面对电脑回邮件时，仿佛又是L附体一样的，松山健一对着电脑的表情和当年演L时一模一样，我看到电影此时失望了。想起之前的《挪威的森林》，深切的感受到松山健一的演技在这么多年中完全没有进步，同时，日本追求娱乐化的影视习惯也害了这么一代的演员。
回到二次元三次元的讨论，无论如何，二次元都是一个被边缘化的领域，无论如何出色，她总会被人们以有色眼光对待。有人在知道了这样的漫画改编后，选择电影的等待，是因为感觉看动画是一件不能启齿的羞耻。虽然最为一种娱乐手段，动画离艺术实在是很遥远，但是真正在展现人心，展现情感上，动画的感觉不会比粗制滥造的电影差，而是会胜过许多，所以被电影感动的朋友们，希望你们能够看看动画，看看漫画原作。对电影失望的朋友们，也不妨在重温一下动画和漫画。无论电影如何，它都起到了对原作的宣传，总的来说大家还是应该高兴才是。不要因为争论伤了和气。
二次元是个有爱的地方，她充满了美好，弱化了很多很多真实世界的残忍。
喜欢动画的一部分人，也许也是生活的隐士吧。
祝《白兔糖》电影、动画、漫画的相关产品大卖~
一粒糖果的诱惑读后感1
晚饭后，我看到椅子上不知谁放上的《招生考试之友》，随手翻看，《一粒糖果的诱惑》映入眼帘。文章讲的是美国心理学家进行的“迟延满足”的心理实验。老师领着一个陌生的心理学家进入教室，发给每个学生一粒糖果，并告诉他们：可以随时吃，但是谁能坚持到我回来再吃，可以得到两粒同样的糖果作为奖励。随后和教师一起离开了教师。有一半以上的孩子等到了陌生人的到来，得到了应有的奖励。后来，陌生人跟踪这些孩子，发现能够“迟延满足”的学生成绩比那些熬不住的学生平均高出２０分，他们参加工作后总能走出困境。
抵御唾手可得的诱惑，需要多么大的意志力和毅力，能做到的确不易。想到学生练字的效果不是很明显，和我有莫大的关系呀！很多时候坚持的不够，开始总是会评价一下谁写的好，好在哪。然后在他们写的不好的地方，我在旁边写一个做示范。时间一久，自己就有些松懈。总是找各种借口为自己开脱。“我要改作业。”“我要备课。”“上网查资料。”要求学生坚持不懈，自己却走到了坚持不懈的背面。俗话说：耐心之树，结黄金之果。孔子也说：己所不欲，勿施于人。要求学生做到的，自己先做到，为学生做好表率，岂有做不好的。
今天看到的这个小故事，让我明白，生活就像海洋，只有意志坚强的人才能达到生命的彼岸。想起的时候表扬几个人，发个本子，这是不行的。工作要做踏实，要持之以恒，忍耐和坚持虽是痛苦的事情，但却能渐渐地为你带好处。耐得住寂寞，守得住执着，成功就在不远处向我们招手。
一粒糖果的诱惑读后感2
我以前听过一个小故事：一个班的10个学生，被老师带到了一间很大的空房子里，给每一个人都发了一粒包十分精美的糖果，并告诉他们每一个人这糖果是属于你的，可以随时吃掉，但如果谁能坚持等我回来再吃，那就会得到两糖果糖果，作为你们坚持不吃糖果的奖励。
说完，老师就转身离开了这里。
时间一分一秒地过去了，有一个孩子禁不住糖果的诱惑，剥掉了精美的糖纸，把糖放在嘴里。受他的影响，另外几个孩子也忍不住了，纷纷开了精美的糖纸，但仍有一半以上的孩子在千方百计地控制着自己。哪是一个比暑假还要漫长的40分钟，但老师最终实现了自己的承诺，那些付出等待的孩子得到了应有的奖励。
昨天我也碰到了这样一粒“糖果”，老师告诉我们下午要语文考试，在我去交语文作业的.时候，看见办公室里门开的很大，里面却一个人也没有，我当时想了一下，可我还是走了进去。
把语文作业马上放在桌上，就准备走的`时候，突然发现富老师桌上放着一叠很厚的试卷，这该不会就是下午我们要考的那张吧，我想：要不去看一下试卷上的题目，等一下再到语文书上找答案。可是，这样是做弊呀！但是，如果考砸了的话，肯定会被爸爸骂死的。正当我犹豫不决时，突然，一个念头使我走上前去，在我上前不久时，从我脑中出现一个念头把我拦了下来，它告诉我：要想取得好的成绩，就必须靠自己，不能做避，读书是为了自己而读的。我想了想，觉得很有道理，就回去了。回去之后，我好好复习了语文书上的内容，如果下午考出来的分数还是比较另人满意的。
看来我经受住了“糖果”的诱惑。
