当认真看完一部作品后，这次观看让你有什么领悟呢？这时候最关键的
激战的观后感1
今天看了一场电影叫《激战》讲的老上海的弱肉强食，实力为先。
自幼身怀绝技‘大力拳’的马永贞，从乡下来到上海滩的十里洋场谋生路。在这里，他结识了新晋崛起的上海滩霸主龙七，两个怀揣梦想的年轻人一见如故，历经患难结成生死兄弟。兄弟俩从此联手打拼，破敌无数，一举把当时最大的帮派——斧头帮踩在脚下，铁拳威震上海滩。与此同时，马永贞也得到了退隐的高手铁掌门的帮助，得以共同抗击强敌。斧头帮及其幕后势力日本并不甘心就此失败，对于马永贞和龙七一直耿耿于怀，想法设法欲铲除他们。龙七被偷袭身陷杀手重围，生命危在旦夕，马永贞亲眼看着兄弟倒下却无能为力，退隐的高手铁掌门等一些人，也被人所害。激起马永贞的怒火，用他的拳头一一为龙七，铁师傅等人报仇。
看过这个影视后，有些感动，特别是龙七被杀时说：“下辈子，在做兄弟吧”，马永贞无能为力是的那一幕，我留下了泪水。什么事兄弟情谊，不就是如此。可这个世界还有多少这样的人，我自问不如。
激战的观后感2
“寂静就像癌症，请你接受我的话语抓住我伸出的双臂我的话就像滴滴雨落无声回荡寂静之声……”每当我听到这首歌，我就会想起那部电影——《激战》，想到程辉与林思齐曾经付出的刻苦、努力。
程辉与林思齐是电影《激战》中的主角。它讲述的是二十多年前在香港赫赫有名的拳王程辉，因为打黑拳进了监狱，出狱后，已经是生活窘迫、负债累累的四十八岁男人，他为了逃债，而躲到澳门，与一对问题母女（小丹与王明君）合租一房，并结识了本是富二代却因父亲破产而一无所有的林思齐。林思齐为作出点事业给信心全无的父亲鼓励，报名参加了MMA擂台赛，并拜程辉为师，最后，两人都登上了MMA擂台。后来林思齐让父亲重拾对生活的信心，程辉也挽回拳王曾经的尊严，还清了债，快乐的生活着。
程辉的在落魄那段时间里，他看到小丹虽然背负着照顾患有精神病母亲的责任，却仍然生活得如此快乐，在小丹和程思齐的鼓舞下，跟着振作了起来，生活逐渐变得充实了起来，尽管那时他还是一个拳馆里的清洁工。
林思齐是为了寻找父亲而来到澳门的。他的父亲在绝望中，曾经斥责他一无是处。后来他选择了打拳，参加MMA擂台赛。他的坚强和努力所有人都看到了。虽然他最后输给了别人，但他永不放弃的精神感染了他的父亲，最后他的父亲振作了，他也成为了一个职业拳手，还收获了自己的爱情。
小丹、程辉、林思齐、林思齐的父亲，他们都是受到深刻打击而又重新站起来的人，在他们没落之时定会想到曾经辉煌的生活。他们都努力对自己说，要站起来啊，你做的到的。就像是站在黑暗的夜里，怎样去打破这重重黑幕？我总记得程辉教林思齐打拳时说：“一个好的拳手，要有自己的节奏。”历经沧桑，他们都找到了自己生活的节奏，重新找到了生活的方向。
“只有那霓虹灯划破的夜空，划破了寂静之声……”那霓虹灯便是自己生活的'节奏，只要付出努力与坚持，快乐的生活就会重现。每一个人都会有自己的擂台，不要拍对手强大。怕，你就会输一辈子。心里有意念就不要放弃，倒下了还可以再站起来。拾起武器，永远战斗下去！
激战的观后感3
每个人都有过怕的经历，在演讲前，怕背错、怕表现不好；在游泳前，怕呛水，怕游不起来；在跑步前，怕摔跤，怕落在人后??但是，一部名叫《激战》的电影让我改变了想法。
影片当中的两个主人公刚开始就惨遭厄运：林思齐的父亲因投资房地产失利，亏了十几亿。而另一个主人公程辉因拖欠20万被人追杀。两个穷途末路的人在健身馆相遇了，林思齐想要参加综合拳击比赛，程辉则是两届“金腰带”的得主，但岁月不饶人。一次偶然的机会，程师傅收下了林思齐做徒弟。在帮林思齐训练时，师傅对徒弟说过这么几句话：上台时，你不要怕，因为，怕，你就输了一辈子。
“怕，你就输了一辈子”这句话依然在我耳旁回响。是啊！在生活的道路上，会有许多坎坷。其中一些也会让我们惧怕，有一些人会选择回避、放弃。而另一些人会选择迎难而上。前者是小心谨慎，后者是勇往直前。相比之下，第二种人更容易闯出自己的世界。而第一种人，则不敢轻易冒险，害怕自己输了，事实上，如果他们一直这样的话，他们自己就已经输了，不是输给了失败，而是输给了自己。
生活中总是有许多让我们怕的东西、事情。但是，怕只会让我们失去勇气。相反不怕，自己就会多了一份胆量，多一个机会。
有一个故事，讲的是怕的三件事，内容是这样的：一个新兵怕跳木板墙。教官问他：“你为什么不敢跳？”“怕跳不过。”教官让新兵
跳高，一跳，一米七。新兵问：“木板墙多高？”“一米五。”一个少年，怕走夜路。父亲问他：“你怕什么？”少年说：“怕有鬼。”“那世上有鬼吗？”“没有。”一位青年，不敢去做编辑，怕在面试时失败，幸亏父亲一直在鼓励他。结果是：新兵轻松跳高了木板墙，以后再也不怕跳木板墙;少年之后走了一趟夜路，发现并没有什么可怕的，就再也不怕走夜路了；青年在父亲的催促下，硬是背了一袋“豆腐干”去面试，被录用了。那三个故事中的人都是作者自己。
从上面这个故事中，我们可以
“怕，你就输了一辈子”。在人生的道路上难免有困难和挫折，克服怕的不良情绪，勇敢地面对，积极地思考，踏实地行动，才能走出一片属于自己的天地。
《激战》是一部由张家辉、彭于晏和李馨巧等主演的运动动作电影，影片剧情精彩，耐人寻味，网友们对这部电影的评价是怎样的呢？一起来看看吧！
01
毫无疑问，《激战》是一部正正常常的
这是讲两个男人为了让别人站起来，更是为了让自己站起来的故事。
两个不同落魄的人，通过拳击格斗联系在一起，新生代演员中我一直比较喜欢彭于晏，感觉无论他的长相还是演技都很招人喜欢，张家辉更不用说了，这个一直捧不红的演员，终于在中年之后大器晚成，拍出的片子扎扎实实，经得起各种观众的点评。
这种男人励志类的片子，一般很容易拍的别别扭扭，讲述的道理也会变得生硬不堪。但在激战这部电影里，刚柔并济的故事情节结合真实血腥的拳击打斗，道理来的就实实在在有血有肉。
我相信男人看了这部电影都会变得热血沸腾，这部电影让我想到了八个字：心有猛虎细嗅蔷薇。
电影中最常出现的一句话是怕，你就会输一辈子。我相信这对于每个在生活前行中遇到困难的人来说，当他们在黑暗里一个人感到无力时，这句话都会给他们一份力量吧！
剧中饰演梁佩丹的小女孩简直太可爱了，她为这部影片增添了许多舒缓的节奏。
电影中，小女孩因为经常被一个胖男孩欺负，于是她想找张家辉学拳击保护自己。
学习中她问张家辉：可是我不知道打不打得中，怎么办？
张家辉回答：不管做什么，都要跟自己说，我能做到的。
小女孩非常不服气，说：你是拳王当然做得到吧！
张家辉回答：也不是，其实我每次上台都很怕的，不过每次我都会跟自己说，我能做到的，那就做到了。
我们都会害怕，但是在遇到害怕的事情前，我们一定要告诉自己，怕，就会输一辈子，我能做到的，那就做到了。
02
几年前看这部电影还是去帝都玩儿的时候和朋友一起看的，当时我俩都觉得自己境遇不好，我工作不开心她半失恋，我俩聊天都通着普通年轻人对生活种种的质疑，开始面对之前别人对我们说的现实的无奈！
这部电影也是临时起意去看的，进电影院凉快一下的想法，其实我俩有猜到是什么大概故事情节，刚开始也调侃给自己喝一碗鸡汤，但是看到三分之一的时候就觉得故事比我们想到的感人、激励、热血，最喜欢的是张家辉诠释的角色人物，是一个善良、有韧性的人，大道理我们都懂，但是真正做到善良有韧性的过活是一件普通又不容易的事情。
生活中我们什么都懂，但是我们也需要被提醒，并不是只有我们自己生活会遇到挫折困难，大多数人都是在生活中和困难挫折做斗争过活，也并不是赢了这一次阻碍以后就都顺利到底，每个人的生活都会有困难甚至会不断出现新的困难，我们要告诉自己始终要坚信自己有能力克服这些，可以不断提升自己提高自己的生活！
03
《激战》一部关于思考人生意义的电影，两位主人公贱辉（张家辉饰演）和林思齐（彭于晏饰演）走上拳击舞台看似不是同样的目的，实则有着共同的意义。
前者是为了死之前有一些觉得可以回忆的事，也就是不想遗憾终身，毕竟曾经因为打假拳进监狱，而欠债，多么不堪回首。
后者是父亲眼中不思进取的富二代，没有事业心，后来因父亲生意失败而参加拳击比赛，一个是为了让父亲看见自己的价值，另一个原因也是为了鼓励他父亲重新站起来。
很励志的是，这部影片告诉我们无论你的.过去有多么不堪，只要你有勇气就可以改变，害怕你就输了，就是那句经典台词：“怯，你就输成世”。
人生的意义可能有很多，可以为自己——无憾的人生，做自己想做的事，成为更好的自己等等；也可以为他人——你的重要他人，例如林思齐的重要他人，他的爸爸，或许他还没想好自己要做什么，但是他目前最想做的就是让他的爸爸能够振作起来。
重要他人（significant others）指在个体社会化以及心理人格形成的过程中具有重要影响的具体人物。在婴幼儿阶段，主要包括从小照顾他成长的父母，以及其他重要照料者或监护人；在童年和青少年时期，“重要他人”还包括除了父母、主要照料者外的老师，以及交往密切的同伴、朋友。
电影让人争议比较大的就是王明君（梅婷饰演）的故事，有的人认为电影把贱辉对自己人生意义的思考和对王明君的感情混在了一起，没有主次，有的则认为王明君的故事其实是独立的。
我更愿意把她作为独立的故事来解读，王明君真的是一个很惨的女人，一个有着依恋损伤的女人，认为是自己不好，所以丈夫离开自己，孩子死的死伤的伤（认知的改变），
当提到让她前夫抚养孩子时她就情绪失控（对特定人物神经敏感）。
这样一个自己都活得岌岌可危的女人，找到了活下去的意义——抚养她的孩子。
影片通过三个人的故事告诉我们要追寻生命的意义，追寻不同的意义，为自己也好，为他人也罢，但一定是乐观、坚强的，勇往直前的。
其实真的有很多人不是为自己而活的，还记得那个傻傻的湘琴吗？“如果直树是机师，那我就是空姐；如果直树是球手，那我就是球童；如果直树是医生，那我就是护士……总之，我的梦想就是直树。”
可能有一些青春小说会极力渲染“为自己而活”这样励志的桥段，摆脱父母的安排，追求自己的理想。还有一些鼓励女性冲出男权社会的束缚，要特立独行，不要顺从直男审美。
不要为了证明而证明，不要为了反抗而反抗——因为这才是没有自我的表现，你根本不知道自己想要的是什么。
虽然湘琴的梦想就是个男人（直树真的是个很不错的男人），但人家为此付出了很多努力，而且不断地成为更优秀的人，这种执着真的很打动我。她看似为了直树而活，但实际是为了自己的梦想而活。
这种把梦想挂在嘴边的偶像剧现在看来的确是有点蠢，现实中如果你听到谁谁谁在人面前说自己的理想你也会觉得他/她傻，蒋方舟也说过“说自己的理想是一件很愚蠢的事情”，“因为理想是太私密的东西”。
人生的意义、梦想、理想，这里姑且把它们当做是等同的意思，它们都是私密的东西，换句话说它们是主观的。
太主观的东西难以定调，比如贱辉重拾拳击以及对王明君的感情，影片中并没有区分主次，拳击的戏很多，与王明君一家的戏也很多，而且是穿插的。贱辉对王明君母女的感情是同情、责任，还是自我的救赎？我也不是太懂，或许都有点。
从影片拍摄的角度来说，你可以说导演林超贤讲的这个故事没有重点，故事线不清。但这不就像许多人的真实写照一样，人生中重要的事、重要的人那么多，谁又能说得清哪个是最重要的呢？
血战湘江观后感 篇1
为了给观众们呈现出更逼真的战场，开拍前陈力便和每一位演员谈过话，“影片拒绝绿幕和特效，每一个场景都得上战场，真打。”为此，陈力生生开辟了一个小型战场，操练演员。
在采访过程中，陈力不止一次地说到要给所有参与的演员们点赞。在艰苦的条件下，老戏骨王霙、孙维民、刘之冰，青年演员张一山、保剑锋、耿乐等人依然敬业地完成了《血战湘江》的拍摄工作，这让陈力相当感动和感激。
值得一提的是，在行业内演员身价过高饱受争议之际，《血战湘江》整个剧组成本核算中，老戏骨演员们的片酬连全片投资的10%都达不到，90%以上的资金均用在了拍摄和制作费上。“演员片酬占比特别小，基本上就是拿些补贴，有的甚至就是零片酬。这部电影特别强调的就是演员们的奉献精神。”陈力说，影片拍摄的过程也是经历了一次长征。
影片中扮演毛主席的演员王霙，为了拍这部电影，在20天内减肥20斤。张一山、保剑锋等在影片中的表现也给观众留下了深刻的印象。
尽管这场战役已经过去了83年，但是红军将士不怕苦、不怕累、不怕牺牲的战斗精神感染激励着一代代的有志青年，传承他们这种视死如归的革命意志。
为了把最完整的作品呈献给全国观众，影片完成后并没有直接公映，而是奔赴福建古田、湖北红安、江西瑞金、湖南韶山、三军仪仗队，以及清华大学、北京大学等地举行献映和主创见面会活动，通过倾听观众的反馈，根据观众提出的建议进行修改，最终才进行全国公映。
在陈力看来，拍电影首先要尊重观众，只有倾听观众的心声，才能让今天的年轻人和昨天的英雄们对话，才能拍出打动人心的作品。
不少看完《血战湘江》的年轻观众表示，“电影中震撼的场面让我们如同置身其中，深刻感受到革命先辈是付出什么样的代价才取得革命的胜利，敬畏之感油然而生。”陈力说，一部好的电影比那些理论教育来得更加深入人心，感受深刻。用电影来反映这一历史事件，具有很强的现实意义。
血战湘江观后感 篇2
以往在课本上，大家只知道湘江战役是红军长征中很重要的一战，是打得最惨烈的一仗。但是究竟当时场景是什么样，以往影视作品对湘江战役表现得很少，自然没有可借鉴参考的相关影视资料。
此次，《血战湘江》用电影镜头向观众讲述了83年前红军付出巨大牺牲血战湘江的悲壮故事，正面表现了红军将士满怀对革命的无限忠诚、对党的坚定信念，深刻揭示了左倾错误路线给红军带来的惨痛损失，生动表现了红军34师官兵前赴后继、勇于牺牲，全力掩护中央红军渡过湘江，为苏维埃流尽最后一滴血的大无畏精神。
这是导演陈力继成功执导《周恩来四个昼夜》和《海棠依旧》等影视剧后，再次迎难而上的力作。作为向党的十九大、纪念建军90周年献礼影片，陈力直言：“接拍这部‘命题作文’时压力很大，可谓是时间紧任务重。”
确定拍摄后，随着前期走访老区、查找资料、采访人物等，越是走近这段历史，越是感到震撼，红军战士们坚决服从、大无畏的精神令人感动，深刻诠释了伟大的长征精神。“5万英烈的身影时常浮现在我的脑海，他们太年轻了，平均年龄才20岁左右啊。”陈力说，“作为一名文艺工作者，我有责任必须拍好这部影片，让更多观众熟知这段历史，红军在湘江血战七天七夜的历史不应被忘记，也不能被忘记。”
血战湘江观后感 篇3
昨天一大早，“重走长征路喜愿传中国”车队一行来到了位于广西兴安城内红军长征突破湘江纪念碑园，凭吊在惨烈的湘江战役中英勇牺牲的3万多红军英烈。
队员们向目前全国最大的红军长征群雕像敬献了花篮，花篮的挽联上写着:“在湘江战役中英勇牺牲的红军英烈永垂不朽!”表达广东人民对湘江战役中牺牲英烈的景仰之情。随后，队员们来到位于狮子山顶、由聂荣臻题文的突破湘江纪念碑前，庄严地宣誓:“重走长征，砺志自强;饮水思源，关爱老区;红军英烈，永垂不朽;长征精神，万古长青!”
此时，追寻父亲长征踪迹的老队员赖乃坚动情地说:“当年父亲提着脑袋参加革命，无怨无悔。湘江战役实在是太惨了。我父亲的几个最亲密战友当年就是战死在这里!都是同乡啊!就永远地长眠在这里……”说着赖老先生不禁潸然泪下。
离开湘江战役纪念碑园，车队启程溯漓江而上，来到漓江发源地、素有“华南第一峰”之称的瑶山(即老山界)。
途中，在华江乡干部的陪同下，队员们看望了88岁的老红军刘华连。72年前，他还是16岁的孩子，部队发给他一条枪、三颗子弹、两颗手榴弹，他便匆匆投入了战斗。在黄沙河陷入敌人的埋伏圈后，部队伤亡惨重，刘华连当时用腿夹着两具尸体、用枪当桨划过河，冲出了敌人的包围圈。刘老直到上世纪八十年代末才重新回到家乡，发现自己早已被当作长征中牺牲的。重走长征车队给刘老送上了1000元双喜慰问金，以感谢他对革命所作出的贡献。
血战湘江观后感 篇4
历史题材的电影，最大的特点与魅力，就在于它将过往的事塑造的有血有肉，让我们感觉向当年的情景迈进了一大步，风烟狼藉亦或歌舞升平，都变得亲切了些。
而《血战湘江》这部电影也是如此，它将历史课本上寥寥几笔带过的渡江”放大，再放大，揉开了一草一木，揉开了每一个人物的眉眼，将一幅巨大的画卷展现在我们眼前，令我们拥有更真切的动容，更深刻的思悟。
在我的印象中，毛主席一直被安上历史书上的那张脸，慈爱，冷静，睿智，坚定，是一个手握大权的沉着中年形象。而在影片中，却展现了另一种模样，似乎还是青涩的青年，在李德、博古频频犯下左”的错误还一意孤行时，他几次三番劝阻，未果。此时才能感觉到，毛主席一步步走得更远更深实属不易。即使屡次碰钉子，他也不气馁，不抱怨，而是立即策马飞奔，去尽自己最的努力挽回。
课本中留下的只是关键人物的姓名，可除去他们，还有千千万万以身殉国的战士，他们也用自己的一腔热血为书写辉煌的历史贡献了一份力量。而他们最令我动容的，是他们心中因信仰而牢牢筑起的一份军人的尊严”。该片中，印象最为深刻的电影画面，便是奄奄一息的战士气若游丝地嘱咐战友将自己的帽子扶正，然后安然阖目。即使是死，党的意志也永远在那发光发热，而我们战士将不负这份意志。他们也应该被尊敬，也应该被记住。
血战湘江观后感 篇5
凡是经典战争电影，必须有大场面和真实性，观众必须能够在电影中受到感官上各种冲击，那才是一个过瘾!
然而现在的年轻人都不太喜欢看战争片，尤其是国产战争面，不是因为它的残酷画面，而是看起来很无聊，不真实，缺少了战场感，缺少了身临其境觉。
但是，《血战湘江》是一个例外，年轻的老干部张一山和保剑锋，终于还原了一次真实而残酷的战争。
影片的战争场面，操作的实在是太劲爆了，以顿计数的炸药，只为还原真实而残酷的战争场面。无论是张一山、保剑锋还是王大治，在后来的采访中提到拍摄现场，无不苦不堪言。
正因为有了演员在片场的卖力演出，才换来了电影院中的视觉刺激和感官肌能刺激，影片恰似一个巨大的红色惊叹号，完全刷新着他们的观影体验。
还有一点难能可贵《血战湘江》不避讳血腥，不避讳血腥场面，不避讳血腥镜头，镜头下的战场犹如血海，毫无保留地还重现长征中最悲壮一役的惨烈卓绝。
在惨烈的背后令人惊奇的是片中，既没有使用CG技术来做特效，也没有三维软件来做虚拟场景，完全用炸药、汽油轰出战争片的澎湃激情，这一点是是绝对大多数好莱坞电影做不到的!真实的.炸药轰出来的战争场面，不夸张的说，在电影院中都能嗅到硝烟的气味，直接把观众带进了战场，亲历了83年前的残酷。
《血战湘江》是一部有着血性与刚烈的硬派战争片，绝对是一部热血战争片，那年战争中的红军都还年轻，年轻观众的感觉会更深刻!
枪炮声、爆炸声、喊杀声，声声震耳不绝;阵地战、遭遇战、白刃战，战战惊心动魄。
高空航拍可见硝云弹雨的宏大场面;攻防大战通过中景展现两军集团式冲锋的排上倒海之势;短兵相接的密集对射、流矢纷飞则有近景表现出来。
人物特写细腻显露殊死血搏的。镜头语言始终在绘声绘色地呈现着战场的残酷与血腥。
燃烧的战旗、军人的呐喊，更是前辈们的热血青春。
四个战场，四次殊死阻击战，两军进行着惨绝人寰的战斗，讲真的小眼球真的受不了。习惯了和平生活的我们，被拉进近距离的战争中真的有点不适应。
密集的炸点连续引爆，制造火光四起、焦土飞溅。双方无休止的拉锯战犹如血肉磨盘，让阵地前尸横遍野、战壕里血水倒灌。硝烟炮火混合着扬起的尘土，汇成遮天蔽日的战云。渡口上空飞机肆无忌惮的俯冲投弹与射击，让江面上无数水柱冲天而起，士兵成批倒在浮桥之上，殷红的鲜血将碧绿的湘江变成了“赤水河”……
战争的惨烈实在不忍描述。
战争绝对够硬，归功于影片的精良制作、精心拍摄，还有演员们的精湛表演。
浴血觉山铺、酣战光华铺、鏖斗新圩、死守枫树脚，紧凑有序的叙事节奏之下，各个战场惨烈战斗的场景不时地穿插出现。
保剑锋、董勇、张一山、耿乐等当红明星演技在线，纷纷化身骁勇善战的铁血将领，在枪林弹雨之中、炮火连天之下，或是坚毅、或是狂野、或是刚强、或是生猛，在战斗中一个个身先士卒，显现着角色向死而生的勇而无畏，体现着英雄的字典里没有寡不敌众。
正是得益于他们把人物塑造得有血有肉有灵魂，才给慷慨悲壮故事加重着迷人的魅力。
统而言之，《血战湘江》堪称给疲软已久的国产战争片注入久违的激情。既把女人看湿，悲壮场景引得她们泪水涟涟;更能把男人看硬，疯狂的战斗让他们感到热血感爆棚。
在国产电影过度快餐化、嬉皮化的当下;在好莱坞超英肆虐、奇幻当道之时。我们太需要这样雄浑有力的电影来提振精神了，而非绵弱无力的小确幸来麻醉身心。
血战湘江观后感 篇6
历史战争类题材，长辈们与年轻辈(不代表所有)的看点永远是不同的，为什么这种片子会吸引长辈们看，是因为他们看的不仅是历史、主题，更是种情怀，有些或许没经历过但多多少少会听他们的父母辈们(也就是我们的爷爷辈们)听说过。
可现在的我们呢???看点永远是拍的不好，可我们在看的时候有考虑过这背后所带来的主题和意义么?为什么总有人不断的要拍着那些已经只存在于过去的片子，是因为对于现在的人们来说历史永远只存在于书里，随着新中国新社会的发展有多少人能见证经历过战争所带来的残酷和震撼，除了已逝的和即将步入归去的长者们，现在的我们对战争又能知道多少?
对于那些给低评分的人，搞不清你们的点究竟在哪?
不过，既然大咖们都那么有感为何自己不去做编剧导演，拍出个你们认为更有故事感的片子，或者你可以写篇探讨如何更好的诠释红色历史题材的影评或是文章，岂不更好。
血战湘江观后感 篇7
诚心论，鄙人对国产主旋律战争电影一直抱着只要有，就去看看的恻隐之心，一直是不抛弃，不放弃，一直有一个将心向明月的态度，都是希望，有一天中国主旋律电影，尤其是主旋律战争电影能有点进步，可惜，我错了，错了这么多年。
由于排片太少，昨夜，不得不跑到偏远的南苑附近的金逸影城，看了22:40的晚场，从一坐下，看到开场的架势，我就知道完了，但坚持看了下去，直到最后，真是彻底地寒心，不由地在心里说道：中国主旋律电影啊!我一直给你机会，可是你自己太不争气了!
我并不像许多人那样，因为反感内战而讨厌这样的电影，相反我倒是觉得能把内战拍好，那是真需要功力的，拍内战要表现什么?是所谓信仰吗?我认为不完全是，因为信仰是这个世界上最说不清的东西;是喋喋不休地再去说我们对，人家错吗?我也认为不完全是，因为在不同的历史背景下面，对与错的关系也不是那么简单关系;还是继续说今天的幸福生活来之不易吗?我还认为不完全是，因为时间会改变一切，那时的因未必真的就完全是现在的果。
那么，这种电影我们期待看到什么呢?我认为，就是能尽量回到那段真实的历史当中去，寻找真正可信的故事，寻找真正闪现人性光辉的人物。他们说的话，不该是今天我们按意识形态修葺过的，他们的行为也不是我们按既定结果去编造的。
我们应该向美国电影看一点齐，人家也拍内战，但人家向来不天天吼着我们自己多么正确，对方是多么邪恶，而是在内战中发现人的真实伟大的故事。比如《乱世佳人》、《众神与将军》、《葛底斯堡战役》(盖兹堡战役)、《光荣战役》、《林肯》等等，这些表现美国南北战争的影片中，那些鲜活的人物，没有声嘶力竭的非要站在哪一方，而是对所谓战争的“北方佬”或者“南方佬”都是很平等的视角和情感。至于最后，人物继续选择无关南北地，自由地、艰难地活着，还是选择站到哪一方，那是随着历史潮流，小人物不得已的一种选择，比如为北方军打仗，战胜后可以给多少土地或者给多少金币，战后他们会理直气壮的去找战胜当局兑现。最终，重要的是表现在残酷的战争中，普通的每一个人是怎么穿越生死，是怎么坚忍地活下来的，离散的亲人们是怎么团聚的，久别的故土，最终是怎么重新拥抱的?就像郝思嘉那样历尽劫波，重归故里。
真实的历史，真实的那时的世界，底层的老百姓们真有那种能力，就是天生能识别哪一方坏，哪一方好吗?天生有那种界限分明的所谓阶级感情，生来就知道该跟谁作对，该跟谁走?不可能!解放初期的电影或舞台创作，可以，也必须那么表现，或者八十年代以前，再或者新世纪以前，也还可以那么一厢情愿地表现。现在，我们还没有能力讲点让人可信又感动的故事，还一如既往地那么表现，就只能是找恶心了。不管哪里来的资金，官方的，还是民营的，不管出于什么目的，继续这么拍摄这样的电影，就是极大的浪费，因为拍出来，除了让观众漠视、鄙视和嘲笑，似乎别无二用了。
如果能换一个思维，仅仅是换个思维，并不改变意识形态的方向和价值，这部影片也是可以拍得可看一些的，远的学美国八十年前的《乱世佳人》，近的学学《血战钢锯岭》。坦白地说，我们中国电影似乎还不懂得去寻找真正有人性价值的故事，我们只会如从前小学生作文一样用“表现了什么，表达了什么，揭示了什么，批判了什么”，用这些体制化的方法去拍电影，结果只能越来越讨嫌。难怪曹禺先生认为他的黄金创作时间，仅仅属于1933至1942，这期间，《雷雨》、《日出》、《原野》、《北京人》，此后54年，他再无伟大的作品问世。
血战湘江观后感 篇8
为纪念长征胜利80周年，八一电影制片厂创作的重大革命历史题材影片《血战湘江》近日在京首映。
该片讲述了82年前红军付出巨大牺牲血战湘江、不畏艰险以必胜信念保卫党中央的悲壮故事，表现了红军将士满怀对革命的无限忠诚、对党的坚定信念。过去以血战湘江为主题的影视作品较少，这部影片使红军长征史上最壮烈的一幕得以全景式的艺术再现。
曾执导电影《周恩来的四个昼夜》和电视剧《海棠依旧》的女导演陈力，以表现感情细腻、长于刻画细节著称，而《血战湘江》是她首次执导战争片。陈力表示，以往影视作品对湘江战役表现较少，电影《血战湘江》则是对我国战争题材影片的一次题材突破。在战争场面拍摄上，《血战湘江》无一3D镜头，演员们全部真实拍摄。为全景式再现红军长征史上的壮烈一幕，剧组动用兵力7600余人次、群众3.5万余人次，使用炸药2吨多、油料83吨，力求真实还原当年的湘江血战。
该片由八一厂副厂长柳建伟执笔编剧，王霙、保剑锋、徐箭、董勇、孙维民、耿乐、张一山、陈创、王大治等主演。
血战湘江观后感 篇9
观看影片感受最深的是革命先辈坚定的共产主义信念。湘江之战，中央红军8万多人被50多万军队围追堵截，可谓困难重重，险象环生。没有坚定的信念，红军战士就不可能在面临巨大牺牲的时候，仍然坚守在战斗一线;没有坚定的信念，红军各级指战员就不会对在面对李德和博古同志错误指挥时，仍然坚决执行命令;没有坚定的信念，陈树湘师长就不会明知担任后卫任务九死一生，还率领全师官兵在枫树脚之战中与十几倍的敌人殊死激战，宁死不屈，直至牺牲。
没有坚定的信念，二纵队的官兵就不会在没有得到命令前，不放弃任何一件物资，用生命保障“辎重”安全;没有坚定的信念，林裁缝就不会带领四个儿子前赴后继参加红军，一心一意跟党走。最让人感动的一幕是，当林家老四赶回部队后，得知父亲和哥哥都已经壮烈牺牲，他虽然泪流满面，但仍然坚持要参加红军跟党走。
血战湘江观后感 篇10
看得出来，电影《血战湘江》下了很大的功夫，和八一厂过去的战争电影风格区别不大，战争场面一丝不苟，相当认真。电影的主线非常清晰，就是毛主席在湘江战役中的不断抗争，最终湘江战役的惨败导致了领导层思想的改变，通过了毛主席提出的方案，在通道及时转兵，避免了第二次被包围。
这部电影中我感觉耿乐扮演的耿飚非常神似，不知道是不是他的后人。张一山扮演的李天佑实际上并不是很像，但是感觉张一山真的是卯足了劲在演。何健虽然台词写得很凶狠，但是实际上的何健还应该更加杀气腾腾，的确，正如电影里所说，他不仅杀了很多的革命者，还有他们的家属，例如毛主席的夫人杨开慧。白崇禧的篇幅虽然不少，但是并没有展示出他智慧的一面，在湘江战役中，白崇禧还是很好的把握了战役的主动权，避免了与红军鹬蚌相争，让蒋介石渔翁得利。
周恩来演得相对来说很拘谨，与伟人风采有一定的差距，演员不是很放得开。蒋介石、杨开泰都塑造得比较表面化，应该有更深层次的剖析，例如在知道主力红军渡过湘江之后，蒋介石会有纵虎归山，后患无穷的感觉。电影虽然给的戏份有限，但是仍然需要深入挖掘角色的内心，才能打动观众。
这部电影和我预想的还是有差距的，在不到两个小时的时间里，要塞入太多的元素，必然会导致整部电影内容不清晰。如果是拍摄成三个小时的电影，应该会更加合适。
