《小爸爸》
一个在首都北京生长的80后男青年，拥有做模特且是富二代的萝莉女朋友，在接到前女友由美国来京需要接机的电话通知后，心神激荡，赶往机场。
不料，脸儿特白腿儿特长的前女友并未出现，欢呼雀跃地来到他身边的却是一个洋气的小男孩，更让他不堪承受的是，小男孩冲他呼喊“爸爸!”，且丝毫没有认错的嫌疑，故事由此展开。原来，前女友独自一人生养了他们的儿子，不久前，突然因车祸死亡，儿子失去妈妈后，来找他了。从未知情的他如是晴天霹雳，不能接受，不敢相信，自己竟然有一个儿子。
然，儿子铁了心地认他这个爸爸，紧紧缠绕，牢牢跟随，害怕被赶走。他原本自由舒展的单身小日子霎时变得凌乱不堪，小男孩接电话时忘关水龙头导致水淹了他的住所;小男孩在学校读书和班里男生打架打到他也被人家孩子父亲打得鼻青脸肿;小男孩借宿朋友家点燃蜡烛为妈妈祝福生日时蜡烛跌倒引发大火烧了朋友的家等等。
他原本极不耐烦，甚至多次欲将小男孩打发走，但当亲子鉴定的通知单确认他们是父子关系后，他开始一心一意地当爸爸了，动了真情，投入真心。孰料，小男孩的舅舅认为自己妹妹的死亡全是他害的，一门心思要报复他，看他已深爱上了小男孩，就引诱他签订放弃抚养小男孩的协议，强行将小男孩带回美国。
骨肉分离，痛不能忍，失魂落魄的他倾家荡产来到美国，要通过打官司找回小男孩。在异国他乡，他历尽艰险，依靠真心，赢了官司，带回了小男孩，故事归结至团圆的大结局。
成千上万的人有成千上万的故事，以故事的精彩程度来论，这样的梗概难以出奇制胜，只是稍有情节。但这故事的环境接了地气，这个故事又与许多其他的故事相融合，拼合成了丰盛的画面。如，他的铁哥们与女朋友的唯美爱情故事;他喜欢的女孩的母亲在黄昏恋中被伤害被骗;还有作为成功人士的小男孩的舅舅各种排场;广东人在美国构建的黑社会等等亦很能满足观者的猎奇心理。
他叫于果，他的儿子叫夏天，他们作为电视剧《小爸爸》的主要支撑力量，赢得了观众的泣泪涟涟。这是一部真诚的电视连续剧，这是一部感人的电视连续剧，这是一部适时应景的电视连续剧，与我们当前的生活息息相关，剧中美女帅哥们的服饰造型，剧中人与人之间单纯诚挚的情谊，何尝不是我们可以学习借鉴反思的教材。
《小爸爸》观后感
似乎缺真爱的年代里，主旋律以爱为名的电视剧还是会吸引到一大批为爱而爱的观众，这部戏也是这样，可能有一些人从第一集开始看稍显通俗多了些贫嘴，我倒是觉得这正是生活的节奏，剧情用一个从天而降的孩子告诉我们生活中就是有意外，让我们措手不及，甚至完全改变我们的生活，更重要的是，这些意外如果是用爱去承载的，会让我们改变的更多，相反则会有可能让生活变得更加一塌糊涂。从最开始不能接受有一个儿子的现实开始，于果有个性的生活被彻底打乱，随后剧情逐步拨开迷雾，展现了一个小众圈子里各类人物个性背后的故事，于果不羁性格下的真心付出、夏天对父子团聚的强烈渴望、李三妹本质上善良简单的生活理念、齐大胜两口子小情侣经历的生生死死和波澜不惊的生活、泰勒亦正亦邪的个人风格以及周边相关人物简单但突出的人物形象。
我不想多谈剧情，不专业谈不出什么，我更想聊聊我随着剧情发展的观感。现在媒体舆论把80、90这样一个群体推到了公众关注的焦点下，80后如今步入了当爸当妈的角色，这部戏就是在讲一个80后当爸的故事，只不过这爸当的有点突然，也符合对80后的印象，有个性会做冒险不符合常规的事，这样看来剧情也就合理了，文章在传递一个基本常识，对于爱情，对于亲情，再多的技巧和手段都给不了最厚重的爱，就是真实的愿意付出和将心比心才是至高又基本的境界，在舆论普遍聚焦80后充满个性有失稳重的背景下，文章通过这部戏给了一个他个性的答案，仍然是有个性的年轻人，但是个性背后非常靠谱地担当起生活的负担，我想，这就是80、90的榜样吧，大环境下我们可以追求个性，甚至可以通过包装在外表上和言语上展示个性，但是还是要能担起生活的形形色色和起起伏伏，充满爱，充满包容，不是在最后一集，中途的一集里文章已经通过人物角色恰当地说出了爱的实现途径就是包容和妥协。
其他剧情中，凡是有重大变化的剧情，都用了大爱来承受意外的改变，会有一个缓冲慢慢接受的过程，也有不负责任的反面教材作为对比，比如李三妹的母亲被欺骗的剧情，就是反面对比的典型。也许没有漂亮的家庭背景和资源，也许一直生活在充满凡尘的生活里，白天公交地铁，夜晚烤串啤酒，周边都是相亲相爱平日里又互吹互贬的朋友，这样的生活圈子是亦正亦邪的舅舅泰勒所不能理解的，于果有着一群自私又慷慨的朋友圈子，但我同时注意到一个细节，主旋律下，这群有爱的人结局一定是美好的，但是泰勒同样找到了跟他很搭配的老婆，也就是之前他在中国的助手，用导演的台词说，这就是大爱下的包容和妥协，每个圈子里面的人都是能够相处到一起的，于果他们一群人作为主旋律里面的主角和配角，稍稍通过剧情突出了，但其实，泰勒所属的圈子是同样的道理，还是会有人欣赏泰勒的风格，这两个圈子以外，还有更多的圈子，都是一样，只要是爱，就能持久地在一起，可以没有理由，只是因为习惯，只是因为舒服。
匆匆追着剧情看完这部戏，很快就有了这些感受，还是随便聊聊，深入地去看，需要在自己的生活里且珍惜且感悟，且爱且行。因为爱，倍感有劲，因为包容，倍感生活的圈子有爱，就这么简单，就这样的生活，看起来舒服，大爱文章和《小爸爸》。
《小爸爸》观后感
《小爸爸》开播时挤在一堆家庭情感剧中，也被很多人贴上了“育儿剧”的标签，某些剧情甚至遭遇“反面教材”的批评。文章扮演的80后父亲于果被观众评为“很不靠谱”，他对突然找上门来的儿子夏天毫无耐心，或张口就骂或冷漠无语。为了让自己有个清净的环境，他会怂恿7岁男孩喝啤酒直至烂醉;面对孩子好奇的提问，他无心倾听和解答，而是用“因为我是你爸爸”来搪塞。《小爸爸》在不少育儿网站遭遇批判：“孩子不吃饭，得先问原因别责怪”;“用粗暴的方式打断孩子的提问，会扼杀孩子的好奇心”;“不能把儿子当宠物养，否则人际交往能力会受影响”。
文章面对质疑回答说：这是一个“大男孩”有了一个从天而降的儿子后最真实的反映。文章用自己的经历说明家庭角色转变并非易事。女儿生下来之后，他一个晚上学会了喂奶、拍嗝、换尿布，一个月下来，他能准确分辨各种哭声，但他认为直到孩子叫他“爸爸”才真正意识到做父亲的'责任。文章说，“我拍的不是育儿戏，而是我这一代人的二次成长。”
华东师范大学社会学研究所所长文军告诉记者，从《奋斗》、《裸婚》到《小爸爸》，80后题材每次热播，都意味着80后和长辈的一次对话。“这一代人被社会贴上太多标签，但他们终将成熟，完成代际更迭成长为社会的中坚力量。”
人们注意到，家庭角色的变化正在推动80后社会角色的变化，他们甚至变得和父辈一样，开始“主动”批评比自己小的90后。一位编剧说，80后角色之所以变得靠谱，是因为现实中80后日益成熟，《小爸爸》用一个孩子带给一个男人的变化，展现了80后渴望成熟的愿望，这也是它热播的真正原因。
《小爸爸》观后感
今天终于看完《小爸爸》这不电视剧了，我觉得这部电视剧最大的看点就是一个不靠谱的男人如何成长为一个顶天立地的爸爸!
故事情节以“情”为主线，围绕亲情，爱情，友情来展开，看了这部电视剧的人，估计都蛮讨厌泰勒的，因为他有心计，太过于深沉，故意设陷阱让于果跳，但我认为他和于果的出发点都是为了他的妹妹，都希望妹妹能够幸福，于果的妹妹变成了植物人，而泰勒的妹妹也到了天堂，只能说可怜天下“哥哥”心!
关于亲情，他们之间的联系就是夏天，一个很可爱的男孩子，我估计看了这部电视剧的人，都希望自己的儿女和他一样可爱，他的坚强、执着、一股劲是好多成人都不具备的，特别是在云南修建学校的那一段，虽然没干多少事，还偷偷的睡着了，但谁会和一个孩子计较了，对吧!但因为他的存在，他爸爸慢慢变的成熟，一个人独自去美国，经历过那么多困难，仍然没有放弃，心中只有一个念头，带夏天回中国!
关于友情，齐大圣的仗义，于果的义气，肝胆相照最好的证明!有的时候，我们身边存在形形色色的朋友，但我们特别期待一个于果，一个大圣!但我们又没有想过，我们自己是于果，是大圣吗?所以我们也不能要求过高，对吧!到了美国，于果被朋友出卖，身无分文，但于果并没有因此记恨，并救了他一命，好人终归有好报的，小军到了洛杉矶加油站打工，要自己工作得来的消费来回馈于果的救命之恩!还有修车厂的那帮哥们，虽然镜头不多，但让观众感觉到一种有血有肉的画面感，大飞这个人物，看起来是一个葛朗台，并且和珊珊、夏天过不去，但谁又能想到为了让于果能有钱去美国，他把车厂卖了，只能说人生如戏啊 !
关于爱情，在25集的时候，我相信好多人都泪流满面，快闪求婚，女的向男的，一段凄美的爱情，这段爱情不是因为车子，不是因为房子，不是因为票子，我相信编剧也想通过此片段告诉人们相信爱情!关于于果和李三妹，我只能说是日久生情吗?我感觉好像深搬硬套是的，一点画面感都没有，还是因为文章和马伊利夫妻档，所以大结局，两个人必须要在一起啊!嘿嘿!!!
看完此剧，我觉得当你还是社会的一部分时，你就不是孤独的，因为会有好多人在牵挂你，所以我们更应该为了那些我们我爱的人和爱我们的人，更加活得开开心心，潇潇洒洒!
“破马张飞”在东北方言中是形容一个人手舞足蹈，张牙舞爪，风风火火的样子，这其实也可以看作本片东北味儿风格的一种体现。
东北往事之破马张飞
先不说剧情，光看片名《东北往事之破马张飞》，就感觉拍片方和导演对自己的“五把超儿”蛮自信的，敢把“破马张飞”这种纯东北方言放在片名里来凸显影片的东北风味。没错，影片的喜感很大程度上就是你看赵本山小品或者赵家班电视剧那种咋咋呼呼、强撑面子、坑蒙拐骗的东北式喜感，同时又有重情重义、患难相助、不离不弃的东北式情感。此外，估计导演是看着老港片长大的一代人，所以本片的东北风味又跟浓浓的港片情怀相勾兑，有相当多向香港元素和港片致敬在内，最后还在跑到香港展开高潮大戏，让人不得不说一句：导演你真会玩，呵呵!
影片对主演群像的塑造，以及全体主演的出色演绎，是本片最大的优点。这个优点想放在聊剧情之前特别强调一下。尤其是男主角贾乃亮格外令人惊喜，他在片中的“村帅”式造型打扮，甚至让人都不太敢认了，心里都会疑惑一下：“这是贾乃亮吗?”印象中他就是偶像剧、生活剧里的帅哥一枚，从没想到他在喜剧中演这种小丑式喜感的“村帅”，居然也有如此爆棚的表现，简直像改头换面变了一个人一样。甚至让人感觉贾乃亮也是港片的忠实影迷，塑造这个角色是以一种“星爷上身”的方式来表演的。看完影片之后回味一下他这个角色的设计和表演，确实跟星爷演绎的“小人物”形象十分相似，都是那种无大志有大爱、好面子爱耍帅、为亲人敢拼命的形象，让人看着可爱又可亲。此外，马丽也在本片中奉献出她继《夏洛特烦恼》之后的最佳演出，演的角色也跟《夏洛特烦恼》里面泼辣又痴情的马冬梅有很大相似性，也是蛮讨喜的角色。此外，王迅、梁超、于洋、屈菁菁、九孔、刘慧、金士杰、曾志伟等人也都在影片中奉献出各具特色的表演，让本片的角色群像显得个性鲜明、生动热闹。
导演郭大雷此番执导本片也算有亮点可说吧，虽然身为东北人，但此前一直在执导青春题材片，本片应该算是他第一部东北题材的电影吧，所以在不少地方能看到他的挥洒自如和用心之处，将影片的剧情、角色、氛围、台词拍得东北味儿十足，整部影片的喜感氛围也十分逗趣热闹，也不乏一些令人开怀一笑的小设计。影片在摄影和美工方面也有小优点，尤其是布景的颜色选取与演员服装色彩的搭配方面，能够看出是花了心思的。此外，导演还在影片中宣泄了个人的港片情怀，影片结尾还专门到香港取景拍摄，也让人看到他也有驾驭港味喜感的欲望与能力，还给贾乃亮设计的个“小马哥”造型也让他最终帅了一把。让人感觉这个导演可以继续关注他未来的表现。
“破马张飞”在东北方言中是形容一个人手舞足蹈，张牙舞爪，风风火火的样子，这其实也可以看作本片东北味儿风格的一种体现。片中的许多角色，都是这种手舞足蹈、张牙舞爪、风风火火的偏夸张的东北式喜感路数。影片的主要角色都是一个老人院收养的孤儿，长大后也没一个人混出头但也都过着各自的小日子。贾乃亮扮演的成立兵喜欢屈菁菁扮演的静茹，而马丽扮演的庄骄傲则一直暗恋成立兵，于洋扮演的“小地主”是个典型的小男人，因为他有刘慧扮演的“老丫头”这样一个会打咏春拳的未婚妻。梁超扮演的“老啪唧”就是个摆小人书摊的。就是这么一群底层小人物，却遇到了惊天大危机。王迅扮演的吴良从小被孤儿院送到香港，长大成人后带着曾志伟扮演的黑社会干爹归来，表面上是要帮助老人院重建，实际上却是要侵吞这一片的地产来转手卖钱。虽然贾乃亮等人后来发现被吴良忽悠了，但他们那点微薄之力怎么能跟黑社会抗衡，要不是“老丫头”用咏春拳干翻一众打手，那么老人院肯定就被拆了。力敌不住就只能智取，贾乃亮于是就叫上孤儿院的兄弟姐们，又是偷合同书、又是搅黄吴良的卖地生意，最后甚至豁出性命到香港去跟黑社会玩命。从剧情不难看出，导演不仅仅是想用众多角色的东北范儿喜感来逗乐观众，其实还想触及一些社会、人情的话题来让影片产生一种笑中带泪的现实意义，从而折射出东北社会在历史变迁中的一些真实况味。每个人在金钱面前都会迷失本性、丧失操守，但真正触碰到底线，他们还是绝不退让，乃至于幡然悔悟、誓死抗争的，影片中的小人物虽然都有夸张的喜感成分在内，但同样也不乏真实的生活质感，这也是影片能跟观众走一走心的亲近感所在吧!
东北往事之破马张飞观后感2017二：
今天看了，本意想看看东北到底啥样，本人不是东北人，对东北的`了解除了春晚，就是当年一部纪录片《铁西区》，大学同学里面有东北人，特实在，更想了解了解东北的故事，然后，就没有然后了。
这个片当然不是没故事，只是一样的毛病，叙事特别弱化。80年代末，90年代初的全中国基本处于集体主义时期的尾巴，所以这个时期全中国上下都有一些共同的回忆点，比如基本还在九年义务教育的范畴内(私立和国际学校凤毛麟角，只有深圳，上海，北京，广州以及一些省会城市有一些，基本还是南方居多)，大家都父母双职工的比较多，私人经济开始冒头，做生意的人多了，以香港为主通过录像厅，磁带，向大陆广大地区进行的文化传播比较普遍，所以这一代人都会对香港电影有一定的了解和情怀，以及其他不累举了，所以打着青春怀旧的片子不论故事发生在哪，具有一些基本的元素，是会让那个年代出生的人有集体回忆的，基本上带有录像厅，老式歌舞厅，游戏机厅等元素之类。很多片子也用过了，所以对我而言可能就更加希望看到一些地域性特点，才会有些新鲜的东西，不过这个电影除了东北味的台词腔调，我确实对东北没有形成视觉上的印象。故事节奏上还是有点断裂的。
电影小品化，段子化，电影的叙事呢?
角色脸谱化，段子手化，模板化，角色的塑造呢?最印象深刻的角色是老丫头，出场时间不多，挺得劲的。
贾乃亮的节奏就是：啪，啪，啪，啪啪啪啪啪。不好意思，是被打脸
东北老丫头打的一套不是咏春胜似咏春的拳法难道是宫二小姐和叶先生学术交流后传下来的?不是说打得不好看，这不是东北往事吗?90年代东北就那么多人知道叶问是谁?咏春是啥了?北方武术高人多的去了，不会没啥本土国术流传的吧?东北，我要看东北!
迷之老人院，你家老人院盖山头啊?这是座山雕啊，还八大金刚啊!院里就那几个小子，一个小女娃假上学，真卖酒，一个老女娃，天天介舞台上唱大曲，一个老男人摆摊卖小人书，一个红脸小青年天天跑场子做主持，一个小白脸天天练屁股，还有一个眼镜哥，打小去了香港学电影了吧。请问老人谁照顾?护工呢?那四十多种病在身的老头不被气死也饿死，冻死了吧。再看那老人院，那装潢，那摆设，哪都不像差人2万块钱，美术部门能不能做旧一点啊?还扣像，扣得一脸夕阳红。
不是东北吗?我要看的东北呢?
倒骑驴的段落，挺好玩的，小地主他媳妇咏春高手老丫头出场时间不长，打得挺不错，一看字幕，成家班的武指，还是有心的。穿窗户那段挺逗。其他，没有其他了。
致敬港片，开始那几个马仔粤语都说不标准?致敬港片就是致敬砵兰街?致敬黄赌毒?香港一点好没见着，全是一些欺骗，奸诈，狠毒的?香港招你惹你了?香港在这个电影里的符号性咋那么不地道呢?人是去了香港学坏的，坏人都是讲粤语的，一到香港还坐了个黑车，的士佬都是黑社会。这不是毁香港吗?
吐槽归吐槽，我不会劝人不去电影院，没看过始终没有发言权的，地域性电影其实概念是不错的，中国幅员辽阔，每个地方文化特色都很浓厚，比如香港电影代表的粤语文化，加上本身的特色，是一代人的回忆和感动，只是希望各位电影工作者加把劲，一味的致敬和模仿香港电影的桥段，并不能取得相应的高度，那个时代也过去了，咱好好讲讲这个时代自己家乡的故事不挺好的吗?
东北往事之破马张飞观后感2017三：
在看完了所有的贺岁片之后，在电影院门口冷门的熊出没和东北往事之破马张飞的影片抉择中我毅然决然选择了破马张飞，可是没想到......居然很惊喜?!!
在看过了套路旅行的大闹天竺和充斥着广场舞气息的功夫瑜伽，万万没想到居然是这部名不见经传且没做什么宣传的破马张飞拯救了这个年的笑点?!!
破马张飞，东北方言，形容一个人手舞足蹈，张牙舞爪，风风火火的样子，比喻行为狂烈。举例：“你这是嘎哈啊，破马张飞的，能不能消停点儿。”现在是指误会别人的意思，并且对别人做出伤害的人。
本片主要讲述了成立兵(贾乃亮饰)和庄骄傲(马丽饰)带领一帮东北草根青年为保护老人院和香港黑帮斗智斗勇，并发现两人爱情的爆笑故事。情节不俗套，演员也在线，松鼠哥王迅、于洋、曾志伟、李小璐甚至萌萌的小女神甜馨也神助力，爸爸爸爸喊不停，无厘头的造型和夸张的背景、原汁原味的东北话让人捧腹，乃亮哥终于从小咖秀里走出来了!!!
虽然是一部喜剧，电影的主题还是依旧那么正的!!!东北小哥儿通过上演离间计、苦肉计、连环计等一系列似搞笑三国般斗志斗勇的
影片最后实在是被乃亮哥强拗的造型和洗脑的曲子笑的直不起腰来。“全世界都在说东北话，东北人的话，让全世界都鸟悄听话”......给你一个眼神自己
所以......低评分的电影未必不好看啊!!!找到自己的菜最重要啦
大牌云集的影片《摆渡人》观后感一：
在恢复到冷静期的中国电影市场里，《从你的全世界路过》作为此次国庆档里的票房亚军获得了8亿容易也是来之不易的，虽说被主旋律题材的《湄公河行动》逆袭成功了只能屈居亚军，但编剧张嘉佳然完成了一次畅销书作家转型到知名编剧的华丽转身。
早在2011年，张嘉佳已初涉编剧界，编辑操刀了乌尔善导演《刀剑笑》，而彼时的他，距离知名编剧还甚远，更没有人想到他会有一天跨界成为导演，而且还是王家卫监制电影的导演。
畅销书作家跨界当导演已屡见不鲜，韩寒、郭敬明是一部接着一部的拍，这也充分体现出中国电影市场里的繁荣。而此次张嘉佳根据自己原著改编的电影《摆渡人》，其演员阵容可以说是亮瞎眼的：梁朝伟、金城武、陈奕迅、杨颖、杜鹃、熊黛林、大鹏、李宇春、鹿晗、马苏、柳岩、陈妍希……
在介绍《摆渡人》的演员阵容时，仿佛是在盘列春节联欢晚会的阵容。依然记得上一次拥有这种亮瞎眼豪华阵容的文艺片还是《2046》。每一部电影在拍摄的前期都是向着经典电影的目标奋进的，能卖座、能名留影史，已是对一部电影至高的荣誉。那么《摆渡人》能否成为风靡一时的经典电影?这个问题有待考究。但作为一名青年导演的处女作品，张嘉佳导演的《摆渡人》足够多的关注。更为难得的是，这些关注都是相对正面的。
而另一位青年导演的'处女作品同样也受到了太多的关注，遗憾的是这些关注未必是正面的——王宝强离婚一案沸沸扬扬，人尽皆知的背后观众关注得更多的是对王宝强离婚官司的进展以及对当事人寄予的无限同情。《大闹天竺》作为武打喜剧作品，与《摆渡人》同时开始争抢排片。
大牌云集的影片《摆渡人》观后感二：
《摆渡人》首先是一部当代、时下电影，不是架空的故事。你要看的不是东厂西厂、不是民国、也不是2046。你可能听说过有一种酒，叫做醉生梦死，但你喝不到;而你却即将看到一种酒叫做see you tomorrow ，并且还能看到与这杯酒有关的故事，发生的地点就在上海，这不是一种熟悉而又新鲜刺激的体验吗?
就好比你特别喜欢貂蝉，闭月之美，但你终究不可能见到。但若窥视已久的邻家女孩/帅哥邀你去一醉方休，女孩的美色兴许比不上貂蝉，但胜在脸对脸，并且终于有机会掏心掏肺。《摆渡人》也许没有你期待的全程文艺、意识流、错位剪辑、马友友的大提琴，以或期待再一次《重庆森林》，但《摆渡人》会让你从未有过的接近、直面，由此带来的感受，也是最为淋漓畅快的。
他并不会颠覆你观看他作品的习惯，也会有足量的旁白，如果你能在观影时偶尔静一小会儿去体味。更多的，旁白的作用真的是启承转和，他在无言的画面里，通过这些甚至没有对白的一个个场景一个个关卡，让你仿佛有了切身的体验，通过这种体验来让你自己感悟、try to remember 。
大牌云集的影片《摆渡人》观后感三：
看电影的时候我最大的疑惑就是这个电影项目当初到底是怎么立项的?王家卫和张嘉佳到底是什么渊源才会自毁名声，而且还拉来梁朝伟和金城武。否则这三位不缺钱不缺名，怎么会参与一个从来没涉足过电影的作家拍的电影呢?这是不是太冒险。
很显然，张嘉佳果然不负众望，将两大男神毁得够彻底。
张嘉佳号称是微博上最会讲故事的人，当初每天晚上在微博上讲一段爱情故事，后来发现转发量很大。于是将这些爱情故事集结成册出了一本《从你的全世界路过》，五个故事也很快卖出了电影版权。
没错，前段时间张一白导演的那部邓超、杨洋和白百何主演的《从你的全世界路过》就是改编自张嘉佳这本书的其中一个故事。那是张嘉佳第一次触电亲自当编剧，但是《从你的全世界路过》全程看下来就是一部超长的MV，张一白真的是没有改掉这个十几年的毛病，毕竟他这个导演当初就是以拍MV而出名。
张嘉佳的故事之所以受欢迎，不在于爱情有多感人。而在于那些没有来由没有任何转折说来就来的爱情是一种高级鸡汤，他很清楚现在的年轻人爱听什么，就讲什么给你听。于是你就看到了这样一部充满鸡汤和哲理的电影。
《从你的全世界路过》是张嘉佳亲自编剧结果依然没能把那些拼凑的故事完整的连接起来，但是《摆渡人》作者自己亲自上阵导演，而且还有王家卫加持。那怎么也得上一个台阶吧。
没想到啊，没想到。
张嘉佳成功将这种鸡汤发挥到了极致。
《摆渡人》，顾名思义就是将处于痛苦的人解脱出来送到幸福的彼岸。在电影中，梁朝伟就是这样一个摆渡人。现实生活中没有这样明显的职业，只有这样的朋友。所以这个名词反复被提起有时候还感觉蛮尴尬。
梁朝伟自己经历过爱情的痛苦，因此愿意去帮助别人。但是整部电影都是几对男男女女的爱情故事拼凑而成，这些爱情故事依然是没有来由，或者是原因都很狗血和站不住脚。比如金城武造成毛毛失忆的原因居然就是在游戏中被自己打败的人拿着棍子来把他们当杀父仇人打了一顿。看着已是中年的金城武大叔和一个小女生为了一群打游戏扑街的小孩打架，还打出了黑社会江湖仇杀的幻觉感。很好，这很张嘉佳。
比如，熊黛林饰演的江洁和杨颖饰演的小玉那场纯粹为作而作的仇人拼酒，她们是怎么就突然遇上了?怎么就突然拼起酒了?真的是无缘无故啊。这一切都不重要，因为导演主要就是想表演他们拼接的那一段很酷、很帅。要不然梁朝伟怎么会有机会在高速路玩漂移呢?为了爱情，一个小女孩可以打破身体极限喝下几斤白酒还能保持妆容美丽。为了爱情死不足惜，这就是导演眼里的爱情观吗?
除了几段爱情的拼接之外，然后就是不断闪回和老电影的音乐怀旧。最奇怪的莫过于金士杰老师出现那一段，他是台湾人，然后电影交代他生活在南美。那么他出场穿着和服踏着木屐，请问这是怎么回事啊?还有，那背景音乐用约翰施特劳斯的《查拉斯特拉如是说》是什么情况啊?这首音乐不是一般都是大场景才用的吗?大人物出场不都是用小刀会组曲吗?
可能导演自己也感觉到这样讲故事不够连贯和顺畅，于是全程，真的是全程从开始到结束都是梁朝伟一人在用旁白讲道理。就是那种常人都说不出来的道理，乍一看我们会以为这要嘛是一个哲学家要嘛就是一个经历过几十次爱情伤害然后愤而出家的高僧，否则你哪儿那么多深刻的人生道理啊。而且每一句毫无逻辑的鸡汤哲理就是一个个句子的抖机灵。同样是作家，同样是充满了句子的抖机灵，同样是作家第一次当导演，看看人家韩寒拍的《后会无期》。
哎，真的是可惜了两位男神啊。 导演最需要摆渡的其实是自己，否则受什么刺激要想不开来拍电影。
