励志电影《神奇女侠》观后感【1】
不知为何，在戴安娜杀死她以为是阿瑞斯的将军，却看到周围没有任何变化，战争还在继续因而几近崩溃的时候，史蒂夫捧着她的脸，支支吾吾安慰她的样子，让我想到了尹天仇和柳飘飘。
戴安娜对人类的爱摇摇欲坠，柳飘飘对尹天仇是否会移情别恋也产生了怀疑，这个时候，男主角们都走到女主角们身边，给了她们信心，给了她们爱。
我喜欢神奇女侠的BG线，喜欢两人见面不久戴安娜就镇定地把史蒂夫看光，史蒂夫说自己高于平均值的娇羞样。
喜欢船上史蒂夫说自己身为间谍X能力也要高于平均值的开黄腔，结果被戴安娜的12本小黄书怼得哑口无言。
还喜欢两人的小镇一夜，戴安娜用眼神把开门将要离去的史蒂夫留下，谁说谈恋爱这种事总是要男人主动。
两个人都不拖对方后腿，一个有力量一个有思想，戴安娜想上战场史蒂夫看拦不住就不拦了，帮着放枪打掩护;戴安娜想直捣黄龙干掉阿瑞斯史蒂夫看拦不住又不拦了又去帮忙，直到戴安娜快崩溃了，史蒂夫暂时抛开任务跑过来安慰她，告诉她信什么才最重要。想来戴安娜的恋爱运肯定也被诸神加护过，第一次抽男友卡就抽到史蒂夫特雷弗这个SSR，反之亦然。
隔壁也有一条同样动人的BG线，男主角同样叫史蒂夫，不过和隔壁不同，本片里没有暧昧和吃醋，天堂岛来的女神从不扭扭捏捏。
有人说本片里的史蒂夫太好了，抢了女神不少风头，然而倘若不是这么一个充满魅力的爱人和导师，戴安娜要如何接受这个并不美好的人类世界?
我想今后不管发生了什么事，在心底里，戴安娜都不会对人类完全失去希望。
因为这个世界曾经拥有过史蒂夫。
励志电影《神奇女侠》观后感【2】
其实作为漫改电影，选角对了基本就赢了一半。君不见，营销号处处落笔点墨的、观众自觉化身迷妹迷弟吹的，总是加朵的盛世美颜。标致的五官，炯炯大眼，修长四肢，笔直大长腿，饱满的肌肉线条和泛着金光的古铜色肌肤……我还是擦擦口水再说话好了。
到了故事线，这部分倒是硬伤颇多的，展开来说A4纸也写不完。但DC终究就《正义黎明》《自杀小队》里头得到的教训反省了，学会了面对电影观众乖乖讲故事，而不是第N次举办专属漫画粉丝的狂欢派对。而在见识过《正义黎明》的“玛莎”情谊和《自杀小队》里众人的不知所以后，我赞美DC电影这点进步。
走下黑暗神坛的DC，加了点轻松诙谐作佐料，认真说一个女孩如何从神明成长为一名英雄的故事。这其中的其实都是熟悉的配方熟悉的味道。然而盛产商业片的好莱坞知道，套路不要紧，关键还是能打动人。
个人最喜欢的一幕倒不是被人人记熟的那一句说得云淡风轻的“我解救今天，你拯救世界”，而是当戴安娜信仰崩塌的时候斯蒂夫连忙跟过去磕巴着对她说：“这……不是这样的……额也是这样的……这就是人性，人性就是这样的，我们就是这样的。很多时候我也很希望告诉你这场战事只因一人而起，干掉他就一切迎刃而解了，但不是这样的。这场战争是因为一群人而引起的，这其中可能也有我的过错的，是由我造成的。”(大概意思)
世间最能打动人的温柔，是明知这个这世界并不完美，甚至也不怎么算得上磊落美好，却仍会为之跋涉，哪怕赴死之际也是一派慷慨从容，拂衣无尘。
这个小小的间谍兵，他不去计较值不值得，只在乎自己是否相信。因为前者将衡量的尺度置于现实，后者忠于内心。
罗曼罗兰说世界上只有一种英雄主义，看清楚这世界然后去爱它。也说，信仰之路与幸福之路全然不同……在得到这种信念之前，他须得受尽悲苦，流尽眼泪。
影片未能为我们展示斯蒂夫在信仰上经历过怎样的困苦与挣扎，但是戴安娜的我们看到了。她和每一个在青春期走向成年的少年太相像了。
这个在天堂岛里长大的女孩眨巴着大眼睛，彻头彻尾信任着人性的美好，将世间所有的丑恶都归罪于阿瑞斯，雄心壮志地要去猎杀他，并且始终坚信只要杀了他就能万事解决。后来这位武及天下第一的神明，在人类的战场上发现这个世界并不如她所愿。
人类是多么丑陋的生物，贪婪、嫉恨、傲慢在他们的心中根深蒂固，有没有阿瑞斯的蛊惑，都总会存在纷争与矛盾。
这样的人类不可救药，根本不值得她去拯救。
被愤怒灼烧内心的时候，戴安娜想起了她认识的另一位人类握着她的手说，他说希望能有更多时间，他说他去解救今日，他说我爱你。她眼看着他为了拯救今日尸骨无全。
温柔的清泉将她心中的怒火浇熄了。
拯救世界解放人类，这样的口号听起来多假大空，不切实际。然而只要这世界上有人教会了什么是爱，你才能知道你到底在守护什么以及为什么要守护。
《魔戒》里仆人山姆说了：“这个世界上一定存在着善良，值得我们战斗到底。”
到这时候，经历过信仰崩塌和体验了爱情的戴安娜才终于明白，自己要成为一名怎样的英雄。
影片到最后，回到现在，戴安娜在收到财团B……哦不，韦恩集团煞有其事地归还给她的一战合照后，发邮件致谢说：“谢谢你把他带回到我身边”。我倒觉得这段多余，戴安娜怎么会让斯蒂夫这样温柔地教她认识这个世界、温柔地爱她的人远去啊。
陪伴在回忆中心中，说得老气，但是存在的。
毕竟有“我爱你”当后盾。
励志电影《神奇女侠》观后感【3】
作为已经被漫威打倒了好几个回合的DC，连续摔了几个跟头后，终于被这位集智慧与美貌于一身的神奇女侠成功救回。
IMDB评分8.3，烂番茄新鲜度93%，《神奇女侠》一扫之前沉闷无趣的超英电影风格，画风精致，情节饱满，笑点密集，泪点也多。
最重要的是，它的出现，弥补了超级英雄在大女主戏上的空缺，女性英雄不再是作为花瓶和卖肉的存在，而是能拥有完整的成长轨迹，充满勇敢和智慧的人格。而且，对于颜狗来说，光是为了女主的颜值都值得多刷几次!
这次DC抛弃了蝙蝠侠和超人系列的暗黑风格，讲述了正义化身戴安娜作为女性英雄，成长和崛起，最终为了人类和平而战的故事。先且不说女主角拥有完美的古铜色身材，以及让我能弯成回形针的绝美脸蛋，就角色塑造的层面来说，这部电影做的很成功。
若是直接将主角描绘成一个心中有大爱，正义永存心中的“女神”，似乎会显得太过于假大空，于是电影更多的将神奇女侠戴安娜塑造成了更中性化性格的女孩。
有些冲动、鲁莽，天真又富有同情心，对人类世界拥有很多不切实际的幻想，就类似于中二时期每一个想要拯救世界的我们，也解释了她所有不合时宜行为的动机。
这种角色设定，为电影增添了不少可爱的笑料，也让神奇女侠高高在上的人物形象显得更加可爱、亲切了一些，当然，盖尔·加朵也真的是集性感与可爱于一身，看着她真的很难不露出痴汉笑 ：)
这里还不得不提到，让女主成长的一个重要原因：男主史蒂芬。我喜欢这部片子很大一部分原因就是因为男主也是一个非常完美的人类形象，并不像其他超级英雄电影里，主角的恋人都仅是一个弱弱的陪衬。
对于戴安娜来说，正是因为史蒂芬让他懂得了人性之中所存在的真善美，有了信仰、有了爱，最终才成长。
比起一开始就电光石火的一见钟情，戴安娜和史蒂夫更像是在战火中的伙伴，枪林弹雨下的生死恋人，她们共同成长、并肩作伴，从一开始史蒂芬对戴安娜的种种不了解，到最后信任她支持她，他的内心变化就如同现场观影的我们。
这对“人神”CP的感情走向是水到渠成和自然而然的，让人会感觉他们的相爱是必然的。大战前一夜漫天的雪花，以及告别时慢放几次的重复回忆，都冷不丁的戳一把心，赚取一把眼泪。
“我来拯救现在，你去拯救未来。”
史蒂芬在经历间谍生涯，尝尽人情冷暖之后，依旧选择奋不顾身的去救人，正是因为他有信仰，有坚持，让戴安娜感受到了爱与正义，才促使她小宇宙爆发，成为了真正的神奇女侠。
他不是超级英雄，但一定是一位伟大的战争英雄!
听说《神奇女侠》正是女权运动最热的时候的产物，激励了战争时期的女性，并促使她们解放自己，参与到战争中来。
在我的立场上，这确实是一部很棒的女权电影，与以前主打性感的女性英雄角色不同，整部电影中并无关于裸露卖弄的镜头，虽然女主确实有用超模般的完美身材，但片展现的只有充满力量感的美好肉体。
当然，导演也并没有完全抹去神奇女侠的女性特征，在车站像小孩一样对一支冰淇淋充满敬畏，路过的小孩都会让她母性爆发，在面对死亡时的“情绪化”，这些都是组成戴安娜性格很重要的部分。
女权是在于拥有每个人类都应该拥有的权利，而不是因为我是女人所以我应该拥有这样的权利。
女性并不是一个等待被拯救的存在，没有一种人应该为性别而被刻板定义，因此智慧、美丽与力量同时存在的戴安娜，才能颠覆了大家印象里长期由男性霸权所主宰的超级英雄。
正因为有了信念和爱，才得以让戴安娜强大，片尾点题：
“重要的不是判断，而是你信任什么。”
是人类的复杂性让戴安娜迷失，也是人类的复杂让戴安娜相信真善美，从一开始孩童般的是非善恶观到最后了解她使命的真谛。
老生常谈的“爱拯救世界”似乎会显得太过于老套，但我却心甘情愿为它买单，因为正义与爱，永远都是讲不烂的啊。
《喜剧之王》观后感 --其实我只是个演员
从英俊潇洒的星仔到白发满头的星爷，真的可以说是看着周星驰的电影长大的。到现在为止，仍觉得真正做到让人捧腹大笑的电影还是周星驰的居多。小时候看周星驰的电影，其实不知道其中含义，只觉得周星驰夸张的配音和无厘头的表演很搞笑。待越长大懂些人情世故之后，再看周星驰的电影，总会体会到其中的心酸和无奈。
对于非电影人的我们来说，何谓好电影?——能有所共鸣，给自身的思考和影响没有随着荧幕落下而结束，在很久以后，想起曾经看过的，还是感觉最深刻，不会刻意想起却也不会忘记，会觉得自己在看过那部电影之后的反思会对你的生活已产生了或多或少的影响，导演能拍出这样的片子，演员能演出这样的效果，就是好电影。我几乎看过星爷所有的电影，其中我觉得最好的便是《喜剧之王》。
开场白。周星弛对着浩瀚的大海，高喊“努力，奋斗!”，地地道道的小人物的凡人本色。看惯了他是风流倜傥的唐伯虎，是穿越时空的至尊宝，都是呼风唤雨的人物，一下子却变成贫困窘迫的没有奇迹出现而不能咸鱼翻身的小人物，不得不让我们和从前产生了巨大的
星爷用这部电影讲述了他的奋斗史，其实那也未尝不是现在或者将来你我人生的奋斗史。电影里的尹天仇可以时运不济，可以落魄潦倒，可以倒霉透顶，但是他绝对不会没有尊严。无论怎样摸爬滚打抬不起头，属于他的便当他也仍然会来理直气壮地拿走，即便钢刀架在脖子上也绝不心慌气短。而且，他从来都没有多拿一个。 在星爷连星仔都不是的时候，他也曾跑过宋兵甲路人乙的龙套，他也会像尹天仇那样给导演开开心心认认真真地提各种意见，被拒绝，再提再被拒绝……如此重复多次之后，他仍秉着导演不喊咔即使火烧身也纹丝不动的敬业精神。
有尊严的人也会很有信用。尹天仇时来运转做了男主角，在华丽的翻身之后，面对柳飘飘的“喂~上次你说养我是不是真的?”发文，他没有丝毫的犹豫，依然大声的回应“是啊，在等你”。
被爱情出卖的柳飘飘则选择了用沉沦的方式践踏自己的尊严，她以为每个小人物都应该是这样。所以当她一次又一次地骂尹天仇死跑龙套的却被尹天仇一次又一次的微笑着挡回来“对不起，其实我是一个演员”的时候，她恼羞成怒了，因为尹天仇坚持的东西正是她已经放弃的东西。而更让她怒不可遏的是，尹天仇只顾维护自己的自尊却毫无顾忌地说她们是“出来卖的”，也难怪那一板凳砸的如此扎实。
在海边擦唇膏的那一幕其实也很值得回味。柳飘飘霸道的索吻，尹天仇直愣的回应，他们之间没有浓情蜜意，也不会你侬我侬。作为在底层为生存而挣扎的人而言，他们情感的表达显得相当粗糙而含蓄，唇枪舌剑寸步不让间寻找到彼此柔软的缝隙，然后迅速一贴即合。这就是市井小人物的真实爱情。对于小人物而言，很多时候其实都只是在嬉嬉闹闹中相濡以沫，没有什么花前月下，也没有什么缱绻缠绵，只有一句实实在在的，我养你啊。
电影里，尹天仇反复强调：“其实，我是一个演员。”然而，他在最后却说：“其实我对演戏也没什么才华，我还是当观众好一点。”这是多么寒意彻骨的一句话。当他的电影被定义为无厘头的时候，有多少人真正看懂他对表演艺术的强烈追求和对社会生活的不满和抨击?
电影《武状元苏乞儿》的片尾，皇帝因惧于丐帮强大的帮派力量而想让苏灿解散丐帮，苏灿反驳道，丐帮的力量取决于皇上，若皇上励精图治，天下太平，百姓摆脱贫困，谁还愿意当乞丐?
另外在《鹿鼎记》中，陈近南私底下跟韦小宝这样说：“读过书明事理的人，大多数已经在清廷里面当管了。所以我们如果要对抗清廷，就要用一些蠢一点的人。(www.fwsir.Com)对付那些蠢人，就是绝不可以跟他们说真话。必须要用宗教的形式来催眠他们，使他们觉得所做的事情都是对的。所以反清复明只不过是一句口号，跟阿弥陀佛其实是一样的。清朝一直欺压我们汉人，抢走了我们的银两和女人，所以我们要反清。” 韦小宝一点就破：“要反清抢回我们的钱和女人，对不对?复不复明根本就是脱了裤子放屁，关人鸟事啊，行了，大家都是聪明人，了解。”也许史学家会觉得这是个荒谬的论断，但又能阻止一个平凡人发表自己的历史观点呢?
诸如此类，在幽默中带着讽刺去探索人性，阐述思想，那些认为周星驰的电影滑稽有余而空洞无物的人们，无非是在看电影的时候只带着个人喜好去欣赏和挑剔罢了，只是把看电影当做空闲时间的一项消遣。
今年来关于星爷的负面新闻接连不断，当众多人都指责一个人的不是时，可见事情并非空穴来风。然而生活难免磕磕碰碰，而且他把太多的欢乐付诸于电影，生活里留给自己的是大部分的苦闷和抑郁。对处在娱乐圈的一个人的评价，往往会由一时得势的言论所主导。可是，当很多人都夸大其词得指责他时，有谁见过周星驰站出来说过哪个人的不好?
周星驰的其它电影偶尔会拍续集，但《喜剧之王》只有一部。明明是悲剧，却是喜剧的表演形式。记得在某次采访中，他说：“我真的希望大家会喜欢《西游》，这样我就可以拍续集了，我真的没有多少时间了。”看到此处颇为痛心，不禁想起在他五十大寿的时候，影迷们为他制作的一个视频，背景音乐是《你不是真正的快乐》，其中有句歌词是这样的：“你不是真正地快乐，你的笑只是你穿的保护色，你决定不恨了，也决定不爱了，把你的灵魂关在永远锁上的躯壳。”
从英俊潇洒的星仔到白发满头的星爷，真的可以说是看着周星驰的电影长大的。到现在为止，仍觉得真正做到让人捧腹大笑的电影还是周星驰的居多。小时候看周星驰的电影，其实不知道其中含义，只觉得周星驰夸张的配音和无厘头的表演很搞笑。待越长大懂些人情世故之后，再看周星驰的电影，总会
对于非电影人的我们来说，何谓好电影？——能有所共鸣，给自身的思考和影响没有随着荧幕落下而结束，在很久以后，想起曾经看过的，还是感觉最深刻，不会刻意想起却也不会忘记，会觉得自己在看过那部电影之后的反思会对你的生活已产生了或多或少的影响，导演能拍出这样的片子，演员能演出这样的效果，就是好电影。我几乎看过星爷所有的电影，其中我觉得最好的便是《喜剧之王》。
开场白。周星弛对着浩瀚的大海，高喊“努力，奋斗！”，地地道道的小人物的凡人本色。看惯了他是风流倜傥的唐伯虎，是穿越时空的至尊宝，都是呼风唤雨的人物，一下子却变成贫困窘迫的没有奇迹出现而不能咸鱼翻身的小人物，不得不让我们和从前产生了巨大的心理落差。不知道这是不是就是熟悉惯了夸张搞笑的观众猛然间接受不了背后的故事这种悲情手法而导致这部本来应该是星爷里程碑的作品，却票房一片惨淡的主要原因。也许是潜意识里每个人都不想看到残酷的真相，在这个浮躁的社会，人们只会看到美好的结果或表面，其背后的辛酸不过是别人瓦上霜，大家只顾扫着自家门前雪就好，哪来的闲功夫呢？
星爷用这部电影讲述了他的奋斗史，其实那也未尝不是现在或者将来你我人生的奋斗史。电影里的尹天仇可以时运不济，可以落魄潦倒，可以倒霉透顶，但是他绝对不会没有尊严。无论怎样摸爬滚打抬不起头，属于他的便当他也仍然会来理直气壮地拿走，即便钢刀架在脖子上也绝不心慌气短。而且，他从来都没有多拿一个。 在星爷连星仔都不是的时候，他也曾跑过宋兵甲路人乙的龙套，他也会像尹天仇那样给导演开开心心认认真真地提各种意见，被拒绝，再提再被拒绝……如此重复多次之后，他仍秉着导演不喊咔即使火烧身也纹丝不动的`敬业精神。
有尊严的人也会很有信用。尹天仇时来运转做了男主角，在华丽的翻身之后，面对柳飘飘的“喂~上次你说养我是不是真的？”发文，他没有丝毫的犹豫，依然大声的回应“是啊，在等你”。
被爱情出卖的柳飘飘则选择了用沉沦的方式践踏自己的尊严，她以为每个小人物都应该是这样。所以当她一次又一次地骂尹天仇死跑龙套的却被尹天仇一次又一次的微笑着挡回来“对不起，其实我是一个演员”的时候，她恼羞成怒了，因为尹天仇坚持的东西正是她已经放弃的东西。而更让她怒不可遏的是，尹天仇只顾维护自己的自尊却毫无顾忌地说她们是“出来卖的”，也难怪那一板凳砸的如此扎实。
在海边擦唇膏的那一幕其实也很值得回味。柳飘飘霸道的索吻，尹天仇直愣的回应，他们之间没有浓情蜜意，也不会你侬我侬。作为在底层为生存而挣扎的人而言，他们情感的表达显得相当粗糙而含蓄，唇枪舌剑寸步不让间寻找到彼此柔软的缝隙，然后迅速一贴即合。这就是市井小人物的真实爱情。对于小人物而言，很多时候其实都只是在嬉嬉闹闹中相濡以沫，没有什么花前月下，也没有什么缱绻缠绵，只有一句实实在在的，我养你啊。
电影里，尹天仇反复强调：“其实，我是一个演员。”然而，他在最后却说：“其实我对演戏也没什么才华，我还是当观众好一点。”这是多么寒意彻骨的一句话。当他的电影被定义为无厘头的时候，有多少人真正看懂他对表演艺术的强烈追求和对社会生活的不满和抨击？
电影《武状元苏乞儿》的片尾，皇帝因惧于丐帮强大的帮派力量而想让苏灿解散丐帮，苏灿反驳道，丐帮的力量取决于皇上，若皇上励精图治，天下太平，百姓摆脱贫困，谁还愿意当乞丐？
另外在《鹿鼎记》中，陈近南私底下跟韦小宝这样说：“读过书明事理的人，大多数已经在清廷里面当管了。所以我们如果要对抗清廷，就要用一些蠢一点的人。( fan.shuiqq.com)对付那些蠢人，就是绝不可以跟他们说真话。必须要用宗教的形式来催眠他们，使他们觉得所做的事情都是对的。所以反清复明只不过是一句口号，跟阿弥陀佛其实是一样的。清朝一直欺压我们汉人，抢走了我们的银两和女人，所以我们要反清。” 韦小宝一点就破：“要反清抢回我们的钱和女人，对不对？复不复明根本就是脱了裤子放屁，关人鸟事啊，行了，大家都是聪明人，了解。”也许史学家会觉得这是个荒谬的论断，但又能阻止一个平凡人发表自己的历史观点呢？
诸如此类，在幽默中带着讽刺去探索人性，阐述思想，那些认为周星驰的电影滑稽有余而空洞无物的人们，无非是在看电影的时候只带着个人喜好去欣赏和挑剔罢了，只是把看电影当做空闲时间的一项消遣。
今年来关于星爷的负面新闻接连不断，当众多人都指责一个人的不是时，可见事情并非空穴来风。然而生活难免磕磕碰碰，而且他把太多的欢乐付诸于电影，生活里留给自己的是大部分的苦闷和抑郁。对处在娱乐圈的一个人的评价，往往会由一时得势的言论所主导。可是，当很多人都夸大其词得指责他时，有谁见过周星驰站出来说过哪个人的不好？
周星驰的其它电影偶尔会拍续集，但《喜剧之王》只有一部。明明是悲剧，却是喜剧的表演形式。记得在某次采访中，他说：“我真的希望大家会喜欢《西游》，这样我就可以拍续集了，我真的没有多少时间了。”看到此处颇为痛心，不禁想起在他五十大寿的时候，影迷们为他制作的一个视频，背景音乐是《你不是真正的快乐》，其中有句歌词是这样的：“你不是真正地快乐，你的笑只是你穿的保护色，你决定不恨了，也决定不爱了，把你的灵魂关在永远锁上的躯壳。”
其实，他只是一个演员，一个用心用生命在认真表演的演员。他给我的童年带来欢笑，给我的现在带来深思。无论别人如何评价和看待他，在我看来他一直是华语片的喜剧之王，是一个真正的艺术家。
