当观看完一部作品后，从中我们可以吸收新的思想，这时候，最关键的
《花样年华》观后感1
狭窄的过道，摇曳的旗袍，纤细的脚踝，闪亮的头发......周慕云温和的声线和苏丽珍雪亮的眼睛，不管结局如何，其过程足以让看客一尝暧昧的滋味。
那种若即若离恰到好处的含蓄使人欲罢不能。这也是钟爱王家卫的原因。无论是《重庆森林》或是《20xx》还是《一代宗师》，每次再回头再看一遍，《花样年华》除了画面的质量高低不同外，其他的场景、人物、对白都还是那么富有王家卫特别的风格。
结尾的遗憾，才是年华中一抹最生动的色彩。
因为遗憾才会念念不忘。
现在的我们被时间消磨，已不复当年纯真，唯有回首，当年那一些些痴心的念想才是我们在纷乱的人世救赎自己的药引子。
“如果多一张船票，你愿不愿意和我一起走？ ”这句话周暮云只说了一次，而在苏丽珍的大脑里一定徘徊过无数次。她对周慕云的感情如山涧溪水，是清澈的。他生病了，打听到他想吃芝麻糊。她马上做一大锅，实际上是为了他嘴上却说是自己多烧了的。苏丽珍静默的温柔贴心是每个女人在爱情里的样子。
对于周暮云的追逐，苏丽珍心动也给予回应。王家卫在整部片子里都没让男女主角的妻子和丈夫出现。目的是为了让我们能更注重这两个主角微妙的感情变化，那些牵挂、寂寞的烟圈都是一番番别有意味的心事。
在双方配偶各自出轨的情况下，如果苏丽珍随了周暮云，那么与背叛自己的配偶有何差别？苏丽珍心里清楚的知道这一点。
所以最让人欣赏的不仅仅是苏丽珍的美而是在面对婚外情时她的理性。即便她倚靠过，也动摇过，她还是选择了清醒的生活——黯然离开（如果她是害怕彼此在未来也出现感情裂痕呢？不如不要开始罢？）她对自己与周慕云的感情所想到的无情现实远比幻想来得多。
可是周慕云是真的喜欢上她了。
在那个落雨的屋檐下他说：“也没有想过。以前我只是想知道，他们到底是怎么开始的。现在我知道了，很多事情不知不觉就来了。我还以为没什么，但是我开始担心你先生什么时候会回来。最好是别回来。我知道这样想不对。”这段话说出了多少婚外情发展的始末。
“人生若只如初见“只是大多数人都做不到。
苏丽珍按捺住了自己那颗蠢蠢欲动的心。在周慕云和自己先生之间，她还是选择了自己的先生，她比任何人更注重名声和清誉。可是每次当她拒绝与他的见面，在她的内心里肯定是一千一万个寂寞与哀伤。
她的隐忍在我看来是整部影片的闪光点，不但加深了男女主角的情感深度而且升华了影片背后的内涵。
这部花样年华，不是露骨的调戏更不是肉里的痴情缠绵。更多是一种温情的光景：两个人窝在在小房间里吃饭、喝水，那相处时眼角眉梢的暖意充斥了满满整个房间。恍然间有了学生时代的单纯。这就是花样年华中最珍贵的一段。你有过我也有过，互相的陪伴、欢笑，到最后成为美丽的回忆。没有逾越雷池的两个人给了情感很多留白，同样也给观众些许留白。这些留白才是让我们迷恋花样年华最重要的理由。
《花样年华》观后感2
其实这部影片所讲述的故事没有多夺人眼球，该片以20世纪60年代的香港为背景，讲述了苏丽珍和周慕云在发现各自的配偶都有婚外情之后，两人开始互相接触并且产生了感情的故事。说实在的，观看影片前30分钟里我是一头雾水的，镜头十分简洁，一个场景又一个场景的快速转变，甚至有的'时间流逝是通过苏丽珍旗袍的变化来表现的；在观看时我的第一反应是：不一样，和我们看的电影电视剧都不一样。极简的镜头，极少的人物，但却传达给了我很多感想。
苏丽珍，一个大美人，一个把所有事情都埋在心里，希望能够粉饰太平的女人。电影中有两个关于苏丽珍的片段让我印象很深刻，一是影片前半部分，苏丽珍在角色扮演周慕云的太太时，她对着周慕云说不出勾引的话；二是影片后半部分，苏丽珍和周慕云在提前预演分别的情形时，苏丽珍泣不成声，最终在出租车上对周慕云说：我今晚不想回家。我认为这是苏丽珍一个很大的变化。前一个片段说明苏丽珍是一个腼腆、易害羞，甚至我从中可以看出她对婚姻的忠诚；后一个片段苏丽珍却真真实实展露出了自己的真心。她是胆怯的，出去约会要分段下车；暴雨天不愿撑着周的伞回去，怕被看出来；即使他们只是在一个房间里讨论小说也害怕被房东太太发现；孙太太几句告诫的话让她放弃了与周见面。但她同时也是勇敢的，虽然言辞里一再疏离，但情感上却是在不断靠近的。
在影片后半段有一个片段，周终于鼓起勇气对苏表达了自己的内心，苏说我没想到你会喜欢上我，周说给我一个心理准备，于是他们预演了分别时的情形。当周说到“以后你好好保重”放开了苏的手并头也不回地走开时，苏丽珍却心潮汹涌。这里给了苏的手一个特写，被松开时的瞬间颤抖，接着紧紧地抓住自己的另外一只手，一种油然而生的痛苦感跃然展现在观众面前。不忍、难过、压抑......许多情感出现在她的脸上。紧接着镜头转换，苏伏在周的肩头大声恸哭，周不停地拍打着她的肩膀：“好了好了，只是演戏，只是演戏........”苏心中积蓄已久的情感终于爆发。这比只会大声呼喊“我爱你”的示爱方式更令人动容。
但就像开篇的那句话，注定错过。我注意到一个很有意思的细节，周说的是“如果多一张船票，你会不会跟我走”，而苏说的是“如果多一张船票，你会不会带我走”。电影中有这样一个细节，苏办公室的电话响了，但并没有人接听，所以周的这句话有没有可能是对着电话忙音说的，苏并没有听到；苏为何匆匆忙忙地从楼梯上下来，没有在办公室？有没有可能她去给自己弄了一张船票，想要跟周一起走？不过这些又有什么关系呢，他们自己知道就好了。
影片最后，导演借助戴高乐总统访问柬埔寨这个历史事件隐喻旧时代的结束，属于那个时代的一切都不在了，花样年华也已经远去了。周慕云在吴哥窟诉说了自己的什么秘密，这只有他和吴哥窟知道了。
王家卫的《春光乍泄》观后感【篇一】
王家卫喜欢这种纯色简单鲜明的字幕，后来的彭浩翔仿佛也有这个迹象。 这个中文片名曾经让我不怀好意的遐想，现在 看来还是英文名更实在。 不知道是不是所有恋人的床头都是这样的配置，吃的，喝的，照片，还有作为爱情寄托的信物，例如瀑布台灯。 让我们从新开始，这是何宝荣的必杀技，黎耀辉的死穴。 然后就是做做运动。儿童不宜一下。 跑到那么远的阿根廷去谈恋爱，总得找点事情做，心血来潮俩人决定去看台灯上的瀑布。只是二人一车，却怎么也感受不到浪漫气息。 天高地远孤车，本来应该是美丽怡情的美洲风情画，却被这样的色调搞得头痛胸闷心慌…… 从某种意义来说，这可以是一部公路电影。 第一次出现了传说中的大瀑布，果然很大一壶。
可惜的是两个路痴还没有到达到目的地就迷路了，然后就是争吵和分手。
即便只有一条路，照样可以分道扬镳，同样是是爱情的力量，把分手变得像画面里的色彩一样简单。
分手后黎耀辉来到布宜诺斯艾利斯，穿上礼服满脸假笑，积极开展打工自救，给酒店拉客人。
布宜诺斯艾利斯太小了，就在酒店门口巧遇何宝荣正和鬼佬厮混在一起。
眼睁睁看着昔日恋人上了别的男人的车，只好恨恨地再咬一口醋泡三文治。
明知道黎耀辉在目光就在自己脑后，何宝荣在车上依然故作潇洒的点烟。
死撑半天还是忍不住回头，只是不知道黎耀辉还能不能看见。
给客人拍照的时候，伙计发起了脾气，但是客人不知道，这是此刻对于他来说难度最大的表情。
再一次相遇，对影成四人。
再次看着心上人和客人出街，黎耀辉选择借烟消愁，因为他点烟的POSE实在够帅。
黎耀辉还是先去找了何宝荣。
都已经忍不住找上门了，俩人还要装。
何宝荣给了黎耀辉一个狂野的Kiss，然后逐客。
上一秒发飙，下一秒发骚，难怪惹得黎耀辉青筋暴现。
王家卫也太喜欢用镜子构图了吧
结果黎耀辉还是没有留下陪他，唉，装吧装吧，现在知道哭了吧。
不管是拒绝还是被拒绝，黎耀辉总是一副忧愁的架势。街头喝酒是要这个样子才够帅滴。
何宝荣送给黎耀辉一只不明来历的手表。
把我惹了送我个手表就想讨好我，我挑!
就知道你会捡起来的，你说你装得累不累啊!
原来是偷了鬼佬的表，鼻青脸肿的就回来了。
莫伸手，伸手必被捉!
黎耀辉刻意的保持两人之间的物理距离。
点烟的时候也不敢看着对方，因为他害怕自己心软。
黎耀辉终于放狠话了，以后别再找我，通常意义上分手的最后对白。
可是何宝荣会就此罢手吗?
再学习一下喝酒的无敌POSE。
果然，何宝荣又找上门来了，只是这次升级到鲜血淋漓的状态。
黎耀辉就是何宝荣的疗养院。
出来偷，迟早是要还得，双手被打的生活不能自理，但是只要黎耀辉有手，一切都不用怕。
(注意到画面的色彩变化了，一切都往温馨的方向描绘，可别以为是显示器坏了)
其实找来找去，才发现我们要的只是这样一个肩膀。
本片的某一款海报就来自这个镜头。
想要回到过去当然要重拾信仰，故意又说起瀑布，何宝荣总是能拿住黎耀辉。
安顿好冤家，黎耀辉这次留了个心眼儿，收了何宝荣的护照。
时光飞逝的布宜诺斯艾利斯。
没有手?不怕，我喂你。
要不改天也诈个伤，叫你GG或者MM给你喂饭、擦背……
但是注意大招不能常用哦，参见武林外传的反面实例。
折腾了半天，何宝荣硬是要和高级陪护睡在一起。
不过陪护很快就不干了，又放狠话。
都住在一起了，还非要让人家持 君子之礼，越是爱你，越是说不，你越是说别耍花样就越是要遭殃。
果然话音未落，花样又出，大冷天跑去晨练，被冻成这副德行，怪谁呢。
冻坏了发高烧也别想休息，你们家何宝荣闹着要吃，唉，谁让你是陪护呢?
何必要多此一问呢，还不是要乖乖的爬起来做饭。
打鸡蛋的时候练一下投篮就当是做恢复性训练了。 这个毯子挺好看的。 呆在阿根廷怎么能不探戈一下。看上去两人的关系总算是解冻了，太难了。 情场得意，事业失意，工作丢了，必杀 POSS重现江湖。
人生一大欣慰莫过于落魄时发现爱情还在身边。
第三者，对不起，是男三号出场。
总觉得这个表情很淫邪。
黎耀辉总能轻易搞定你的胃，难怪跑去当饭馆打工。
小张想偷接何宝荣打给黎耀辉的电话，闷骚全写在脸上。
赶紧想一想身边有没有人很关心你和谁打电话的，嘿嘿……
刚和好，又闹腾，还老爱放狠话，没一回管用的。
何宝荣一直逼问黎耀辉的情事，黎耀辉说出了心里话。
看来他其实很鄙视何宝荣。可是有一天当你发现你爱上了一个你鄙视的人，这段感情才是最要命的。
又黏上去了，黎耀辉还是很吃软的，何宝荣总能得手。
海阔天空、阳光灿烂的二人世界。
然而快乐永远是短暂的，换来的只是无尽的痛苦与长叹。
何宝荣的手终于好了，于是黎耀辉开始了独守空房的日子。
何宝荣离不开声色犬马。
陷入感情危机的男人有暴力倾向，请注意绕行。
现在总算是肯说出来了，“他受伤的日子是我和他最开心的”。
可是你对观众说有个鸟用!自己去墙角罚站反省一下吧。
想走，没那么容易!
黎耀辉也开始耍赖皮了，扣了何宝荣的护照，还把韦小宝的表情搬出来用。
正所谓留得住他的照，也留不住他的人，无视户籍制度的何宝荣还是离开了，剩下黎耀辉独自漂泊。
失恋尤其容易被某些人发觉，小张适时而动。
一喝就倒，原来之前果然都只是在拿个酒壶摆造型。
玉体横陈，可是小张没有上钩。
踢球用得着黏成这样么，以前怎么没见你们防守这么积极。
不是在流口水吧，难道治疗失恋的方法只有填补空缺?
男同学们注意啦，再学习一个无敌抽烟势。
为什么美丽的相识总是如此短暂，小张赚够钱要单飞了。
美洲大陆除了瀑布，在最南边还有根儿灯塔，传说那个地方可以让人扔掉不开心的事情。
小张让黎耀辉把不开心的话录给他，他在小张的录音机里面留下了一滴眼泪。
分别时的握手，暧昧。
想干嘛?
还来?
原来不是琼瑶阿姨来了，只是开玩笑，擦个汗先。
感觉到对方的心跳的最后的拥抱，但是自己心里还有没有在想着另外一个人呢?
这次不是抽烟喝酒，看球还是健康一点，可是场上是博卡VS河床，你在这睡觉?!
失恋就了不起啦!
回到布宜诺斯艾利斯的街头，失足青年黎耀辉也陷入了糜烂。
男人失恋就变坏。
“一直以为我跟何宝荣不一样，原来寂寞的时候，所有人都一样。”终于觉悟了。
如果你足够能装，只能说明你还不够寂寞。
王家卫的电影里时常有人物对父亲的感情抒发。
漂泊的时候，受伤的时候，只有父亲才是最后可以回归的依靠。
有时候我们希望抹掉过去从头来过，但不是所有人都有机会和勇气。
这个邮筒就是黎耀辉重新开始的起点。
想家的时候就会想，地球另一面的香港是什么样子呢。
1234567多劳多得，终于赚够钱回香港。
但是还有件事情没有完成，对于黎耀辉来说，这是一次告别，也是最终的结束。
何宝荣依然在纵情声色。
然后就是无尽空虚。
人面不知何处去，台灯依旧亮闪闪。
不得不要引用一句恶俗的话，总是要到失去以后才懂得珍惜，这次你就是哭破喉咙也没有人会来救你了。
黎耀辉终于看到瀑布，心里的潮水也随之泻掉了。
另一边，小张也来到了世界尽头。
在家就想跑，跑远了又想回家，生命不息，折腾不止。
这是无法忽略的时代的标识，尤其对于香港人来说。
(有一种诡异的说法解释2046的由来：香港50年自治的最后时间)
小张回到布宜诺斯艾利斯，而黎耀辉却又去了台北，难道这就是223说的擦身而过?
人山人海之中，抬眼就看见了小张的.灯塔照。
不可不信缘，去吃夜市也能直捣心上人的老窝，结尾简直光明的一塌糊涂。
台北的夜晚多么美丽，是否还会想起布宜诺斯艾利斯的街头。
这是黎耀辉在全片中最轻松的表情，也许这就是所谓的春光乍泄吧。
再来领略一下最佳阵容。
主角的名字源自本片的助理摄影，另外副导演江约诚就是大话西游里的瞎子。
谢谢观赏，退场时请带好自己的随身物品，请不要把食物和垃圾留在座位上。
王家卫的《春光乍泄》观后感【篇二】
春光乍泄，Happy Together
中文名字和英文对照之下，立刻觉得中文之博大精深。
既然是Happy Together，那么，有一日黎耀辉和何宝荣在一起不再Happy Together而是甘苦与共，那么，这部电影也就失去了意义。
千百年前，诗仙李白就写出了“醉时同交欢，醒后各分散"
黎耀辉和何宝荣，在把酒言欢共同沉醉的时候，是和谐的，可是有一天他们迷失在不易诺斯艾利斯，他们已经不再有共同的醉意了。
多年后再看王家卫，在《花样年华》之前，忽然看出了另一层意味。
他明白了，原来离开是为了更好地归来，旅行的意义不在于旅行本身，流浪是为了珍惜回归的平稳安定。
1997年2月20日，DXP同志逝世。
新闻广播，这个时刻，张宛在不易诺斯艾利斯，黎耀辉在台北偷走了一张他的照片。
他开始明白他属于北半球，东半球，就像是香港。
他们说王家卫这部片子写的不是爱，而是回归，是人性的渴盼。
我终于看懂了
台北的街市，国语，嗲嗲的声音，捷运，1997，热闹喧闹。
原来此处是归处。
黎耀辉终于从新开始了，原来想要从新开始不是和谁，只是和自己。
何宝荣的从新开始，只是表面，他以为黎耀辉会回来，重复那昨天的故事。
原来未来，不过是历史的不断重演。
多少男男女女，分手又和好，每次有一方说出，我们从头来过吧。
都会重复过去，周而复始。
不是因为还有多少爱，而是因为，我们谁不想从头开始。
换一部新
每一次都会给自己一个憧憬，然而那个憧憬如同千禧年，不过是个寻常年份
太阳照常升起，不会有任何改变。
不如我们从新开始
从哪呢?
忘记过去就意味着背叛，不是么?
回归后的香港，又有什么不同，英护照，经济仍然发展
过去，过去，杨晓芸说的，再见过去，管他过去的过不去的。
黎耀辉过去了，重新开始，因为他醒了。
醒后我们各分散。
十一年后，香港仍然太平盛世，黎耀辉娶了刘嘉玲
Leslie在那边找到和他共醉生梦死的人了么?
在我大一的时候，还会和好朋友一起读书看电影然后交流
别人都说看书是潜移默化的，这没错，但我觉得要建立在你有扎实的积淀和好的记忆力的基础上，才能把知识“内化”。大一大二的时候我和吴寒劲看了特别多村上春树和王安忆的小说，可现在你要问我，我真的什么也答不出来，也没觉得自己受到什么潜移默化的影响。想把知识“内化”并不是追求“有用”，王庆卫老师说过的，“有用有什么用”。但是，总需要为时间，为自己做过的事，寻找一些意义吧。
所以，要记录。
哪怕现在没什么文笔，更没什么文采，但谁在意呢，写下来，算是留给自己一点痕迹，也给花费过的时间一个交代。对我自己而言，这是自我改变的开始吧，不再做一个看书只注重情节的人，也不再做一个懒得自己看电影的人。
但愿改变不算晚。
人人基本不再用了，微信不是一个我喜欢的地方，微博用来记录生活琐碎，转来转去，又像初中的时候一样，把日志都写在空间了。可惜我不再是个初中生。时光啊。
好了，言归正传吧。
考研完后我先看的不是书，因为那几天看到书都想吐。所以选择的是王家卫的《花样年华》和《2046》。因为一个女神博士的推荐，也因为过去的孤陋寡闻，错过了很多经典，现在想一点点找时间弥补。
百度了一下梁朝伟和张曼玉，快被形形色色的文章“亮瞎了”。于是决定今后在看新电影或者新书时，一定要自己先看，先想，先写，再去看书评和影评，不然的话，别人的观点先入为主了，像我这样没有主见的人，就更难产生自己的想法了。
在所有的新闻和报导里，最让我震撼到的是，06年《伤城》宣传，许戈辉问梁朝伟：人生有没有哪段时间，是你最想让它停留的，梁说：可能，38岁的时候吧。许追问：38岁发生了什么？梁朝伟沉默良久，终于还是说出来，在拍《花样年华》。
还好，这是在06年，若是在08年不丹大婚之后，恐怕梁朝伟再不会说出这样的话。
看《2046》的时候有些着急，因为太想看到张曼玉的出场，想知道他们是否还有结局。
可惜。
但又想想，二人之间的不完满才成就了整个故事的美吧。是的，那是一种荡气回肠的落寞与失落美。
其实我不太看得懂王家卫，如果不是看影评也难以发现电影传递的意味。可能是年龄还不够大，也可能是经历还不够多。
不过有一点，就是梁朝伟的眼神。极少有男演员像他一样，眼神充满韵味，甚至有王国维说的“无我之境”的感觉。他对苏丽珍是爱，对白玲是逢场作戏，对lulu是怜惜，至于巩俐，可能因为她也叫苏丽珍吧，也有一种神秘和欲迎还拒的感觉，他对她应该也是有爱意的。对各类女子的情意，都能表现在梁朝伟特别的眼神之中，不需更多的肢体表演和语言，只需再配上他标志性的笑容，爱与不爱，就都展露无遗了。
真正懂他的'眼神的，或许只有苏丽珍，可惜当时她没有下定决心。白玲或许不懂，但白玲最像现实生活中的女人，就算遍体鳞伤也想求得一个明确的答案，也算知道对方是逢场作戏也期望自己成为唯一。章子怡把这角色演得很生动，把她用来和张曼玉对比是不公平的，因为梁朝伟对这两人的爱，本就不对等。
梁朝伟谈到《色戒》时说，激情戏并不难拍，难的是和汤唯走在街头，想起的是苏丽珍。
明星们的感情倍受瞩目，也被各方揣测。动机和目的按下不说，明星在明星的世界里也是普通人，也有除了炒作之外的真情。戏里戏外的感情究竟如何，只有他们自己知道。
但是在去年金马奖颁奖典礼，《花样年华》的音乐响起刹那，梁朝伟的眼神还有泛起的微微泪光，让我真正相信：戏如人生。
