苏州博物馆的观后感范文300字1
暑假里的一天，我和爷爷一起去参加苏州博物馆。我们到了门口，看见一条很长的队伍，我们赶紧跑到这条队伍的后面。过了好一会，我们才进去。进去后，走到一个房子里，会看见一台安检机。把包放进去，如果有危险物品，安检机就会闪红灯。
如果没有，安检机就会闪绿灯。到了博物馆里面，有东廊和西廊，我们先去了西廊，里面有各种文物主题，如佛教文物、陶冶之珍、巧技攻玉、神工雕镂……其中我最喜欢巧技攻玉，因为里面有一种文物叫白玉龙钩，古人用于束腰、钩褂，它一共有七种，每种都有不同的特色。
再往前走，就到了莲花池，池里有好多睡莲，池里的睡莲全都盛开了，有淡黄色的'，有粉红色的等等，在绿莲叶的衬托下，睡莲花显得更加美丽。里面还有一条条小鱼，它们有的在水里嬉戏，有的在捉迷藏，有的在抢食。走进过莲花池，我们到了东廊，东廊过去一点是忠王府，我从那儿了解了忠王府是李秀成，这时天色不早了，我们出了忠王府，爷爷这时帮我在忠王府前拍了一张照片，作为纪念，然后我们就回家了。
苏州博物馆的观后感范文300字2
一直生活在苏州，但是我一直没有详细了解苏州的古代文明。暑假到了，我和爸爸抽时间参观了苏州博物馆。博物馆位于苏州的古城区，包括新馆和忠王府两部分。
爸爸告诉我博物馆是建筑大师贝聿铭设计的，也是他的封刀之作。博物馆的外观很有江南特色，建筑物错落有致，既现代又有着很多苏州元素。
每逢假期，博物馆总是有很多游客，今天也不例外。我和爸爸先参观了吴地遗珍，看到了很多古代的陶瓷和玉器，包括水壶、发饰和挂件。接下来我们来到了吴塔国宝，这里主要展示了苏州两座标志性的佛塔，虎丘塔和瑞光塔中出土的文物。接着，我们来到了吴门书画，看到了很多关于江南画派的画，主要关于人物、山水、花草。最后我们来到了物种风雅，里面展览了一些小床、椅子、书、书桌等。
通过这次学习，我对苏州的文化了解了一些，希望下次我还能再来!
苏州博物馆观后感
粉墙黛瓦，清新雅洁；古色古香，江南情怀。在20xx年9月上午这个阳光明媚的日子里，来到了我仰慕已久的苏州博物馆。到苏州去看贝聿铭先生的封刀之作——苏州博物馆建筑，今天终于得以实现。
这时我的眼中：苏州博物馆苑如一个楚楚动人的江南女子，端庄而秀丽的欢迎我的到来。我再次想起了“大艺术书房”系列图书之《贝聿铭谈贝聿铭》主编肖关鸿先生所说，希腊缪斯之神走向我们：“走向社会，走向公共空间，走向生活的每一个角落，艺术不再是祭品，不再是象牙塔，也不再是生活的点缀，而是生活的一部分。缪斯也由女神变成了平民。”在苏州博物馆新馆设计之初，就如同装满传统文化经典的艳丽绣线，在承载现代科学文化信息的绣布里织出出了一幅“传统苏州”和“现代苏州”相融合的“双面绣”。在这个有着众多著名古典建筑的“文化圣地”中，建一座21世纪的新馆建筑，首先遇到的问题就是如何将现代与传统相融合。贝聿铭先生用“中而新，苏而新”，“不高不大不突出”的理念完美地解决了这个问题。
在当代建筑设计领域中，贝聿铭先生是世界范围内最为公众熟知的建筑大师，是跻身于世界建筑师行列的唯一华人，被誉为20世纪最重要的建筑艺术之一。
世界建筑大师贝聿铭先生，1917年4月26日出生于广州，祖辈是苏州望族，童年时曾在家族拥有的苏州著名园林——狮子林渡过。20世纪30年代中期，贝聿铭先生远赴美国学习建筑。在几十年的建筑设计生涯中，贝聿铭先生在世界各地的建筑作品达70余项，获各类奖项50余次，1983年，他获得了被称为建筑界诺贝尔奖的“普利茨克奖”。他在美国设计许多博物馆、学院、商业中心、摩天大楼等，在加拿大、法国、德国、澳大利亚、日本、新加坡、伊朗、中国北京、香港等地设计过不少大型公共建筑。贝聿铭先生多梦想的执着追求和对自身的不断超越，使世界各地众多贝式建筑成为不朽的经典之作。
苏州博物馆新馆就是由时年己85岁高龄的贝聿铭先生与贝氏建筑事务所设计，投资3亿元人民币，于二00三年十一月奠基开工，2006年10月6日中秋佳节正式对外开放。苏州博物馆新馆开馆后，新华社等众多媒体评述为：“中而新、苏而新”，“不高不大不突出”是这座建筑的最大特点，它既在苏州古城以独特性、唯一性深深打上贝氏的烙印，又与周边传统民居浑然一体，成为中国建筑发展创新的一个里程碑。当我步入博物馆內庭院茶园紫藤园时，吸引我特别留意了园里西南方与东北方各种植一棵紫藤。贝聿铭先生将內庭院将內外空间串联，主庭院和若干小內庭院互相连接而又布局精巧，庭院內外的园艺，互相依托，自然融于建筑。听导赏介绍：紫藤园里的两棵紫藤，还嫁接着从文徵明当年手植的紫藤上修剪下来的枝蔓，以示延续苏州文化的血脉。新馆园林造景设计是在传统风景园林的精髓中提炼而出的，成为一代名园拙政园在当今的创造性延续。
我们只有在参观完所有室内空间之后，才会真正理解整个空间的设计精神。外立面的形体穿插造就了室内空间的丰富性，而室内空间的多样结构同时也成就了外立面的风格特质。空间也是人为的，贝聿铭先生最新设计的苏州博物馆让我们感受到中国传统的园林思想在现代审美中的新方向，以及人与自然的和谐相处之道。
在整个参观过程中，给我印象最深的还是苏博的屋顶的造型。光影趣味是物境与心境的交融。“让光线来做设计”是贝氏的
在建筑的中庭，阳光让整个空间充满祥和与大气。可能是借鉴了传统“老虎天窗”的做法，中庭的顶部是由玻璃材料做成的采光井。阳光肆无忌惮地透过玻璃倾泻下来，并且随着时间的变化而不断地变换着投射角度。所以在不同的时刻，参差错落的'墙面就会呈现出不同的视觉效果，有趣且丰富。同样，贝先生在处理小空间时，也一点不吝啬使用光影这一元素。三角形的二坡屋顶全部是由金属百叶和玻璃组成的，为了体现传统园林的特色，所有的金属百叶都被木质的贴面材料所包裹。阳光透过这些条状结构在墙面上形成了连续的光影图案，让原本单调的走廊顿时生机勃勃，饶有趣味。
苏州博物馆是贝聿铭老先生的封刀之作，其保留了江南园林的特点，采用传统的粉墙黛瓦，然而表达方式却又是全新的，错落有致的新馆建筑以深灰色石材为屋面和墙体的边饰，与白墙相映，雅洁清新。粉墙下设置了颇具创意的假山，一反传统的叠石假山，采用些较有纹理的石片和石块，其中也有剖劈的棱角毕露的“险峰”，与传统湖石“瘦、皱、漏、透”的审美特点迥然不同，却也“清、丑、顽、拙”，各显奇趣，与水中倒影难分轩轾，构成一幅新颖的山水图景。从传统艺术中汲取精华，加以创新运用于现代建筑中，将传统艺术升华，使我们更充分地体会到传统艺术的魅力。
时间总是短暂的，我还没有满足，我是多么的希望故地重游，再好好的品味一番啊！
苏州博物馆观后感
1月31日，我和爷爷去参观苏州博物馆。
走下公交车，我们就看见了博物馆的外墙。博物馆外边是一条并不宽阔的“小马路”，路上铺着方形的小石块，两边的树全用齐腰高的石头围了起来，远看像一只只盆景，路灯全是宫灯，整条马路显得干净整洁。
走进博物馆大门，看到博物馆的建筑和我们的住房不一样，粉墙黛瓦，屋面和墙体用深灰色石材做成，与白墙相配，漂亮极了！参观博物馆要安检，我带了一个易拉罐饮料，谁知是不能带进去的，所以我一下子把它喝完了，差点撑破了肚子。进去以后，我们先去参观杨明义的“百桥图”。他画的桥全是水墨画。我们看到了苏州的许许多多的桥梁，有大桥、小桥，平桥、拱桥，木桥、石桥。我还看到了我们甪直老家旁边的东美桥和太平桥，画得像极了。苏州是水之乡、桥之都。“小桥流水，人家枕河”是人们印象苏州时用得最多的词，杨明义无论走到世界哪个地方，始终都在家乡的桥头上进行创作，所以才有“百桥图”。我们还参观了明清文人书斋雅物展、古代瓷器馆、古代服饰馆等，最后又参观了“忠王府”。
转眼一个多小时过去了，虽然有一点累，但我学到了很多知识。
苏州博物馆观后感
星期二下午，我们中年级老师同学们一起兴高采烈去苏州博物馆'参观了一番。真是让我大开眼界呀！
我们排着整齐的队伍，大家迈着轻快的脚步，参观了一个又一个美丽而富有历史的作品。苏州博物馆是一座苏州地方历史艺术类博物馆，它的藏馆文物是以出土文物`明清书画`和明清工艺品等。成为一座具有苏州传统建筑特色又有现代建筑艺术风格的现代化博物馆。
我最喜欢的一件文物是五代秘色瓷莲花碗'，他是国宝级文物，是苏州博物馆的珍贵宝藏之一，莲花碗构思精妙，造型精致，端庄有姿，恰似一朵盛开的莲花。瓷莲花碗的艺术造型与艺术价值是无以伦比的，我看着晶莹剔透的它，久久不愿离去。参观完之后我们一起吃了糖粥，呀！一眨眼的功夫，老师就对我们说，要回去了。我真是依依不舍啊！
苏州博物馆观后感
今天，我来到了苏州。俗话说得好，“上有天堂，下有苏杭”，苏州无论是景色还是人文，都令我印象深刻。而在苏州最令我难忘的，就是苏州博物馆了。
苏州博物馆里陈列着许许多多珍贵的文物。有精彩的书画长卷，有精致的随葬玉器，有精美的青铜礼器……但最吸引人的，当然是在著名的“虎丘塔”墙壁夹层中发现的“五代越窑青瓷莲花碗”了。这只碗的制作工艺十分高超，且是极为罕见的“密色釉”。整只碗釉色十分鲜亮，画工极为精湛，虽然没有那种金碧辉煌的华丽，但却有一种沁人心脾的玲珑与清秀。此外碗的比例也十分协调，让人看上去赏心悦目。这只碗可真不愧是博物馆的“镇馆之宝”呀！另外，一尊宋代哥窑的“达摩像”也十分精致。达摩像所批的“袈裟”是瓷制的，而中间的人体却是用珍贵的木材所雕成的。外面这层“瓷衣”虽布满着开片，但这按一定规律排列的开片却恰好突出了这件“袈裟”，而用木材雕刻的人体栩栩如生，面部表情十分逼真。木与瓷在这尊像上搭配得恰到好处，令人百看不厌，真是一件精品之作！
游览完了博物馆，我深深陶醉在了古人的聪明智慧与心灵手巧之中。我深深折服于中华五千年源远流长的文化！
《苏州园林》读后感1
通过读《苏州园林录》，从中了解到苏州园林从春秋战国时期发迹，由于吴国的国王内治城池宫室，外修院闱别院。开苏州之先河，为苏州园林之滥觞。可以说，苏州园林和苏州古城是同步产生和发展的。所以苏州园林是经过千百年来，前人的智慧和汗水的结晶而遗留下来的艺术瑰宝，在我的眼中那不是一座死气沉沉的庭院，而是一副活的历史画卷。鲜活的记录了我们的祖先伟大的智慧，和给我们留下的精美礼物。
书中一开头就写到的夏驾湖，写的相当的美丽，并且还有诗词为证，解释说明此湖的美景竟然可以比西施更加美丽，连西施都比不上。我想是它太美了，可以说是可远观而不可亵玩，可惜到了清初就已经没了，变成一片平地，不然真想去看看那的景色是否有书中所写的那么迷人。
在全书中最令我感兴趣的是，寒山寺.南园。这两处，作者都是从前人的历史资料上来详细描写，并且用了浓墨重笔去详细描写，使我在书中看到了一幅幅的画一样的。我喜欢寒山寺是因为它经过两起两落却任然毅力不倒，反而更加的恢弘壮大。寒山寺迷人的地方就是"近郭古招提，毗连浒墅名区，渔水秋深涵月影；傍山新结构，依旧枫江野渡，客船夜半听钟声。"我觉得寒山寺最好的景色应该是登上寺院西南的"枫江楼"，那应该是别有一番景致。等高而观课纵览古运河两岸的美丽风光，江远山近水尽收眼底，真是令人心旷神怡啊！！并且还可以领略张继《枫桥夜泊》诗的意境。
南园虽然美但是在五代的时候，还是稍逊于"沧浪亭"。文中写到南园到了春天，杨花开的很茂盛，基本上开满了城南路，并且周围叠石为山，引泉为池，岛屿峰峦，出于巧思，求致异木，品种甚多，亭台台榭，借景而造。由此可以看出当时的园林景观都是十分有讲究，比如说假山的堆叠也很有讲究："可以说不是一项艺术而不仅是技术。或者重峦叠嶂，或者几座小山配合着竹子花木"。"至于池沼，大多引用活水，有些宽畅的就作为全园的中心，其他景物配合着布置。水面上假如成河道，往往安排桥梁"。池沼的边沿很少齐整的石岸，总是高低屈曲任其自然。不由得让人联想起柳宗元的《小石潭记》里的描述"为坻、为屿、为嵁，为岩"和"斗折蛇行，明灭可见，其岸势犬牙差互"，两者可以说是一模一样。
总之，在我看来苏州园林是我国园林的标本，也是我国最美的园林。
《苏州园林》读后感2
大好的清晨，幽静不失光彩，我的目光却停在这篇《苏州园林》之上，久久不能移开。
这幅绮丽的“画卷”，主要描绘的是独具匠心的苏州园林。作者叶圣陶先生将亭台轩榭的布局、假山池沼的配合、花草树木的映衬、远景近景的层次勾勒得淋漓尽致。遥想当年，那些伟大的设计師和匠师大概也盼望着自己的后辈们能如此欣赏自己的杰作。
诚然，苏州园林与北京园林相比是有所不同，却也不同得别致。北京园林的雕梁画栋、金碧辉煌彰显的是皇权的磅礴大气，而苏州园林的'特点是淡淡的典雅，白墙黛瓦，有几分徽派的美感，又依山傍水，给予人们安静闲适的感觉。
一篇文章之所以能引起我极大的共鸣，是因为我曾亲身观赏过这文中的景色。曾经，我穿过闹市街口，立于园林的大门前，凝望着门内的美景，有种恍若隔世的感觉。“居士高踪何处寻，居然城市有山林。”步入园内，环绕在身边的是清脆鸟鸣，眼前是婆娑的树影、清冽的山泉、叠嶂的山影、嶙峋的怪石。“浓枝高下绕亭台，初染胭脂渐次开”，写的是娇艳的花簇。绵绵细雨中，打伞的苏州姑娘也是一道亮丽的风景线。
耳边是吴侬软语，心中是大好河山。此情此景，不禁令人感叹：祖国的江山秀丽如画。
江山如画，画如江山。祖国处处是美景。华夏儿女们，带上一双发现美的眼睛，我们出发！
《苏州园林》读后感3
读叶圣陶的《苏州园林》让我对它无限的向往。花草树木的映衬、花草树木的映衬、近景远景的层次，都让我感到迷恋。
苏州园林讲究完美，他像一幅山水画一样呈现在游客的眼前。重峦叠嶂的假山、九曲回转的回廊想画幕一样铺开来。踏在幽深的回廊上仿佛可以听到古代诗人在雨打芭蕉驻立窗前低吟的读书声。"两耳不闻窗外事，一心只读圣贤书"就是这种意境吧。
苏州园林栽种和修剪树木也着眼在画意。高树与低树俯仰生姿。落叶树与常绿树相间，花时不同的多种花树相间。一到春天我想那应该是花的海洋吧。红楼梦里的史湘云醉卧海棠花应该只有在苏州园林才能看到这样的美景吧。"小荷才露尖尖角，早有蜻蜓立上头。"苏州园林的夏季应该像这样一样充满生气吧。
我国的建筑，从古代的宫殿到近代的一般住房，绝大部分是对称的，左边怎么样，右边也怎么样。苏州园林可绝不讲究对称，好像故意避免似的。对称是一种美，而不对称要营造登峰造极的美，全在乎设计者和匠师们生平多阅历，胸中有邱壑。
苏州园林是人间的仙境，过惯了喧闹的城市生活的凡夫俗子可以到苏州园林占占这里的仙气。
《苏州园林》读后感4
首先，作者先写了自己所游的十多处苏州园林的总印象，认为这是“我国各地园林的标本。”标本一词，足以证明了苏州园林的建筑价值和艺术价值。接着直接指出，苏州园林在各个园林中有个共同点，似乎设计者和匠师们一致追求的是：“务必使游览者无论站在那个点上，眼前总是一副完美的图画”。可见，叶老先生的这篇文章就是抓住苏州园林设计的图画美来具体介绍的。
作者先总体介绍图画美的四个表现：讲究亭台轩榭的布局，讲究假山池沼的配合，讲究花草树木的映衬，讲究近景远景的层次。从苏州园林的不讲究对称来具体说明，在联系到美术画的不对称表现出的自然之趣。作者想要说的是苏州园林的不讲究对称同样也是为了表现自然之趣。
假山的堆叠也很有讲究：“可以说不是一项艺术而不仅是技术。或者重峦叠嶂，或者几座小山配合着竹子花木”。“至于池沼，大多引用活水，有些宽畅教育城的就作为全园的中心，其他景物配合着布置。水面上假如成河道，往往安排桥梁”。池沼的边沿很少齐整的石岸，总是高低屈曲任其自然。不由得让人联想起柳宗元的《小石潭记》里的描述“为坻、为屿、为嵁，为岩”和“斗折蛇行，明灭可见，其岸势犬牙差互”，两者可以说是一模一样。
在提到苏州园林的栽种、修剪树木也“着眼在画意”。至于花墙、廊子，镂空的图案，大镜子，更是使得整个园林的景致富有层次，错落有致。
自始至终，作者都在紧紧扣着图画美来阐述苏州园林的完美，在介绍着设计者的设计精巧以及苏州园林的文化内涵。它不仅仅是建筑上的艺术，不仅仅是人创设优美和谐的自然生态环境的艺术，更是融合了诸多中国传统审美理论和艺术理论的结晶。
总之，在我看来苏州园林是我国园林的标本，也是我国最美的园林。
《苏州园林》读后感5
我读到了一篇文章,关于苏州的，名叫《苏州园林》。苏州的园林多的很，例如有拙政园、留园、沧浪亭和狮子林。书中大体简介是： 拙政园 拙政园与北京颐和园、承德避暑山庄、苏州留园并称为我国四大古典名园。拙政园初为唐代诗人陆龟蒙的住宅，后为明代监察御史王献臣归隐之地，取“拙者之为政”的语意而名，曾为太平天国忠王府的一部分，现为全国重点文物保护单位。拙政园全园分东、中、西、住宅四部分。住宅是典型的苏州民居，现布置为园林博物馆展厅。 沧浪亭 沧浪亭地处城南三元坊，在现存苏州园林中，历史最为悠久。全园布局自然和谐，堪称构思巧妙、手法得宜的佳作。与狮子林、拙政园、留园并列为苏州宋、元、明、清四大园林。全园景色简洁古朴，落落大方，不以工巧取胜，而以自然为美。 狮子林 狮子林为苏州四大名园之一，至今已有六百多年的历史。元代至正二年，名僧天如禅师维则的弟子“相率出资，买地结屋，以居其师”。因园内“林有竹万固，竹下多怪石，状如狻猊（狮子）者”而得名。狮子林既有苏州古典园林亭、台、楼、阁、厅、堂、轩、廊之人文景观，更以湖山奇石、洞壑深邃而享誉盛名，素有“假山王国”之美誉。
留园 留园始建于明嘉靖年间，园中分四个景区：中部以山池为中心，风景明净清幽；东部则厅堂宏丽轩敞，重楼叠阁；西部是土山枫林，景色天然清秀；北部是田园风光。全园建筑布局结构严谨，尤以建筑空间处理得当而居苏州园林之冠，亦是中国四大名园之一。 网师园 网师园，全园占地约八亩余，还不及拙政园的六分之一，但小中见大，布局严谨，主次分明又富于变化，园内有园，景外有景，精巧幽深之至。建筑虽多，却不见拥塞，山池虽小，却不觉局促，因此被认为是苏州古典园林中以少胜多的典范。 怡园 怡园，在苏州园林中建造最晚，得以博采诸园之长，形成其集锦式的特点，由于其布局紧凑，手法得宜，有较高的观赏价值。全园面积约九亩，东西狭长。园景因地制宜分为东西两部，中以复廊相隔，廊壁花窗，沟通东西景色，得以增加景深，廊东以庭院建筑为主，曲廊环绕亭院，缀以花木石峰，从曲廊空窗望去皆成意蕴丰富的国画。廊西为全园主景区，池水居中，环以假山、花木及建筑。中部水面聚集，东西两端狭长，并建曲桥、水门，以示池水回环、涓涓不尽之意。池北假山，全用优美湖石堆叠，山虽不高而有峰峦洞谷，与树木山亭相掩映。作者曾留意过苏州园林的资料，发现这些园林的主人都曾是仕途不得志的文人。比如：
拙政园为明代王献臣弃官回乡后所建，王献臣学识渊博，擅长诗文，但仕途不得志，官场受诬陷连遭贬谪。留园也是建于明代，为徐泰时的私家花园，徐泰时也曾被诬陷过始终被罢职不用，回乡后专门治园圃。网师园建于南宋，主人叫史正志，亦曾遭贬谪，最后流寓吴中，构建此园。最后还有著名的沧浪亭，它的主人是北宋的苏舜钦，曾屡次上书议论时政得失，被罢了官贬到苏州，在此构建了沧浪亭。其它的还有一些如曲园、耦园、退思园等等。通过这些园林可以看出中国文人与平民大众的关系和他们对封建思想的依恋程度。
以前的文人只占社会的一小部分，他们将那么多美好的食物溶在一起，把不同特征的物象集中起来以突出自己的高风亮节，这就是中国文人的精神气质，也恰恰是因为中国文人的这样一种品质，才使得我们这个国家的整体思想得不到解放，才能使自己的精神不至于这样垮掉。通过苏州园林，让我看到了我国古代文人的许多不足，他们尽管是社会的精英，但是如果连他们都不能获得解放，那么但愿我们这些祖国的栋梁能使祖国兴盛起来，前提是我们要好好学习，学会做人。
