世界名画是人类文明的一笔独特财富。它以图像的方式记录了古老的历史，表达了真挚的情感，凝结了深刻的思想。不同民族的人民之间可能无法直接用语言进行交流，但名画却拉近了人们之间的距离，因为通过这些名画，人们更增强了认识世界的好奇心：它画的是什么？想表达什么意思？为什么要画成这样？……可以这样说，名画背后，其实连接的是另一片广阔天地。
中国对世界各国绘画名作的介绍从20世纪初就已开始，那时，不仅有专业的美术史家从事写作，而且还有诸如《良友》之类的流行杂志定期进行报道，从而逐渐使维纳斯、蒙娜丽莎等著名的美术形象在中国民众中间普及开来。人们喜欢这些形象，因为它们是美的，能给人带来美好的感受，而且围绕它们还有不少有趣传奇的故事。现在，经典的世界名画仍然没有失去它们的魅力。对于它们来说，时间只是放在天平另一端的砝码，越增加越可以显现出名作本身的分量。虽然时光逝去，但是一代又一代人渴望了解世界名画的心情却并没有改变。
不过，名画的价值并不只在于要让人知道它，那样的话，它们就成了一连串孤立的、没有任何联系的名单。能够记住一张画的名字，流利地说出它的作者、流派、风格，这当然是很好的事，可仅仅了解这些还不够，因为那只是增加了观众的知识而不是对艺术的体验。要想在名画与观者之间真正建立起沟通的渠道，不仅需要用眼睛来“看画”，更需要用心来“读画”。有人说，画不就是用来看的吗？怎么叫“读”呢？这其实指的是一种对待名画的态度以及如何理解它的方式。形象要比文字来得直观，只要眼睛一扫，画面的全貌就会尽收眼底，然而这也带来两个问题。
作者以细腻生动的文笔，分析了从古至今的艺术杰作的成就和其产生的历史、心理动因，在读者面前打开了一扇通往西方艺术精神的大门。品读本书，你将会和冰河时代的史前人，和古埃及、古希腊、古罗马的首领们会晤；你将
品读这本书，你将领悟世界名画的精髓之所在；你将体会经典背后深刻的故事；你将领略艺术史上不朽的大师们创作的狂喜和艰辛……从远古到20世纪代表西方艺术最高成就的100幅旷世杰作，引领你步入西方艺术的灿烂殿堂，把握西方艺术的精神。
求知是无止境的，欣赏名画也一样！当然这样的看有“快餐”的痕迹，但是作为普通的美术爱好喝了解，它减少了观者了解作品所需的时间。就好比人与人之间的相处，第一面只是印象，再多说几句话才能知道是否投缘，而深入认识对方还要看遇到困难之后的世故人情，最后，在一个相对长的时段里，最初的印象才固定下来或者得到改变。相处的时间越长，了解的机会也就越多。
这本书就是引导观众来如何“读画”的。作者一方面运用其专业知识，尽可能全面、深入地将每一幅名画所涉及到的重要问题都娓娓道来，其中既包括对名画产生背景的梳理，也包括对画面内容、技法的分析；与此同时，作者还把一些复杂的术语转化成可以和读者沟通的语言，将经过提炼的思考融入到对事实的叙述里。相信这本书对于渴望接近世界名画的读者会非常有益，因为它不仅告诉读者哪些绘画作品被世人视为经典，而且向读者阐述了其被视为经典背后的原因，以及应该从怎样的角度理解名画。
求知是无止境的，欣赏名画也是一样。
翻看着美术书，发现了许多漂亮的图画。这其中有许多跟我一样的学生画的画，也有像毕加索、凡高、莫奈这样的大画家的作品，但它们都没怎么能引起我的注意。这时，我看见了一幅名为“红色中的和谐”的画。这并非一位什么大画家的作品，而是一位我闻所未闻的画家——法国的马蒂斯的作品。
这幅画的背景色就是红色！朝这幅画望去，印入眼帘的便是一片暗红色。我并不喜欢这种颜色，然而此刻在我眼中这暗红却显得清新、自然，真教人舒服。似乎画家拥有某种魔力，他把以往我眼中最刺眼、最老气的颜色变成了现在最美丽、最恬静却又充满了活力的颜色，使人顿时无比轻松、快慰。可别说我夸张，因为这种感觉是发自内心的。这幅画叫《红色中的和谐》，什么颜色可以跟红色搭配给人以一种和谐的感觉呢？在我看来，无非是金黄色、粉红色这些暖色调。但是作者却把与红色势不两立的颜色——蓝色，这种冷色调作为了这幅画的副色！正如水火不相容、冰炭不同炉一样，在我的印象中，红色跟蓝色应该是互相排斥的才对，然而在这里，作者却用他那天才的想象和神奇的画笔将这两种颜色搭配得如此协调、完美。这更是让我不得不怀疑，画的作者并不是一个画家，而是一个魔术师。
再让我们细细欣赏一下这幅画的内容之中的和谐吧：窗外月影朦胧，而月下的.两棵小树却在淡淡的月光的照耀下显得清高、深沉。屋内，却又是另一番景象：屋里摆着许多盆花，到处都是花，这么多的花，却不是五颜六色的，只是一种平静的蓝色，但并不单调，也不乏活力，似乎只要有谁一声令下，这些花就会跳跃起来，舞蹈起来……餐桌旁，女主人正在往果盘里摆放水果，脸上洋溢着喜悦。这使我不禁在脑海中构筑出了这样的情景：丈夫出门工作了一天，刚刚归来，妻子已经准备好了晚餐，她想再摆上一盘水果来慰劳工作者，便一边欢快地唱着歌，一边又精心地拼摆着水果的顺序……这是怎样一个和睦的家庭呀！
仔细地看过这幅画后，我不禁为作者那高超的画技而惊叹，也为这幅画的和谐——不光是颜色上的和谐，也是内容上的和谐，精神上的和谐——而被深深打动了。
《第56号教室的奇迹》一书中有这样一段文字：绝对不要忘了：孩子们一直看着你，他们以你为榜样。你要他们做到的事情，自己要先做到。我要我的学生和气待人、认真勤勉，那么我最好就是他们所认识的人之中最和气待人、最认真勤勉的一个。别想愚弄小孩，他们很聪明，一定会识破的。
雷夫。艾斯奎斯他的教育格言没有很多装饰， “我这个老师没有特别突出的创造力，于是，我决定给他们我能力范围内最宝贵的东西——时间。”然后他用了将近四分之一世纪的时间，创造了一间充满奇迹的第56号教室，感动了整个美国。
“一间教室的容量可以是——无限” 这句话引起我的思考与联想。我想，一间教室的容量，从空间上来讲一定是有限的，但从它所创造的价值上来讲，是无限的。雷夫在他的第56号教室中创造的价值就是无限的，因为这里每天都在上演成功、喜悦，并诞生着奇迹。
艾斯奎斯的教学目标始终着眼于学生的未来，他认为“人格品性才是教育的本质”，他总是提醒学生：一生中最重要的问题，永远不会出现在标准化测验上。在他的教育评价中，更加注重学生的道德品质、行为习惯和团队合作等的要求，他将教育目标定位立于人生、生命的高度——“我想教孩子终其一生都派的上用场的技能”。
“目标”是所有教学的关键成分。如第56号教室的体育课目标是这样设定的：
1、学生要每天运动；
2、学生要认识体育基本原则和动作的重要性；
3、学生要随时随地展现优异的运动家精神；
4、学生要明白团队合作的价值；
5、学生要把他们从体育活动中尝到的种种经验应用到生活的其他领域中。
在“点亮一盏有故障的酒精灯”中，雷夫没有让孩子们明白一个化学原理，却通过排除一个小小的故障，让一个小姑娘明白了不放弃就有希望的道理；在一节综合课上，学生安装火箭模型，雷夫在发现其中一组弄错了飞弹部分的装置时不会主动纠正，而是在试飞失败后让学生自己解决问题，雷夫说“火箭飞不起来不是失败，只有当学生停止解决问题的尝试时才是失败啊。”所以，切记“失败”是由身为教师的我们自行认定的。 在实际教学过程中，我们可能很多时候都会因时间等原因而没有把握好教育的良机。《第56号教室的奇迹》教育我要学会倾听：“给我一些真相”，抓住每一个绝佳的教育机会，工作中要不断积蓄经验和超强的洞察力和敏锐度；为了更好的教书育人，每位教者时刻要身正为范，正如雷夫老师所说的：“孩子们以你为榜样。你要他们做到的，自己要先做到。我要我的学生和气待人、认真勤勉，那么我最好就是他们所认识的人之中最和气待人、最认真勤勉的一个。”
“让孩子变成爱学习的天使”，每位学生想要什么？面对形形色色的学生，教育者要坚信“没有害怕的教育”，教是为了不教，要培养学生终身学习的能力；在师生间搭建起彼此信任、互敬互爱的桥梁，用宽容的心去善待每一位孩子，让学生有所收获，教育者要给予及时的鼓励和表扬。不要小看年龄小的孩子，要提供一个可以施展孩子才华的舞台，让每个孩子带着自信走好每段人生路。
说到跟我所教学科相关内容方面，书上说有“五项不容错过的美术作业”。创作之旅并不同于表演。用帆布、油漆或纸和笔一样可以创作出艺术作品，并得到创作过程中所带来的各项益处。拥有艺术才能的父母和老师在教导孩子画图、着色以及雕塑时，可能得心应手，但如果你的水平跟“我”一样，那么美术课就好像一个绝望的黑洞。我记得对于有的孩子来说美术课的创作确实还不如一节有实际对与错的数学课来的畅快淋漓，每当这时我心中也会油然而生挫败感。
1、“马蒂斯剪纸贴画”，引导孩子们认识某些艺术家的生活和工作是很有趣的。马蒂斯在晚年时行动不便，生活受限于轮椅、无法作画的情况下，这位艺术家是如何持续创作的。再通过对他的色彩运用方面充满魔力的表现，向孩子们阐述——艺术家的创作，是出于表达自己的需要，身体的残障也不会让人类心灵的表达需要停下来。我自从教孩子美术以来一直非常认同这一点。
2、“万圣节面具”，创作的`理由和呼吸是一样的，因为我们的生活中需要这些，要让孩子在创作的同时享受乐趣。
3、“大卫。霍克尼自画像”，以相片拼贴的做法开创了新的艺术形式。雷夫老师的做法让孩子们专注于思考和自我概念。
4、“蒙德里安魔术”，让学生们原本以为只要15分钟就可以解决的作业，最后花了好几个星期才完成，但是他们享受了过程中的每一分钟。即使雷夫老师什么都不会画，但是让孩子们自己学会了耐心、精确和色彩学。
5、“美丽的线绳艺术”，观察学生犯错时很有意思的。艺术原来也有“让孩子们懂得找出错误，加以改正，并继续前进”之美。无论“音乐”、“表演”、“视觉艺术”最好是这3种一起来，艺术都将引领孩子们以超乎想象的方式成长。在一个所有事物早已被标准化的世界里，艺术让孩子们保有独特的自我——用梭罗的话来说，就是忠于另一种鼓声，大步向前。
雷夫老师就如同一般老师一样时也会用一些“错误”的方式去教学孩子。例如：用高压的方式，让孩子惧怕而遵守规定。结果是无效的，然而他的心里一直认为一定有更好的方法。在上课的头一天，他就把科尔伯格的"道德六阶段"教给了学生。
第一阶段：我不想惹麻烦
第二阶段：我想要奖赏
第三阶段：我想要取悦某人
第四阶段：我要遵守规则
第五阶段：我能体贴别人
第六阶段：我有自己的行为准则并奉行不悖。
教育本身就是一本书，需要我用一辈子的时间去钻研和摸索。当然，在教育的道路上需要学生的陪伴，“让学生快乐的学习，在快乐的氛围中收获果实”是我所期盼的，也是我的人生目标。
所以，让我明白了：成功是没有捷径的，必须要努力才行。每一个人又成功也会遇到失败。只要保持心中有爱，努力找到平衡，真正以孩子的观点来看待问题，汲取教训学会跟孩子沟通，让自己成为一个既有智慧又很成功的教师。
