《诗经》是我国第一部诗歌总集，代表了西周初年至春秋中叶的诗歌创作，其中描写爱情的篇幅占了很大比重。爱情是人类最美好的情感之一，《诗经》中的爱情诗，热烈而浪漫，清纯而自然，是心与心的交流，情与情的碰撞。后世的很多爱情诗，浮艳而做作，在文学价值上远远不及《诗经》。
《诗经》中描述的事情跨越时间很大，达五百多年，因此我们分析时也要看到在不同时间，不同地域，其爱情诗所具有的不同特点。整体来说，周代婚姻恋爱的习俗是一个由开放到保守的过程。
周初，礼教初设，古风犹存，青年男女恋爱尚少禁忌，相对来说还是比较自由的。
《郑风溱洧》便是极具代表性的一篇。诗写的是郑国阴历三月上旬己日男女聚会之事。阳春三月，大地回暖，艳阳高照，鲜花遍地，众多男女齐集溱水、洧水岸边临水祓禊，祈求美满婚姻。一对情侣手持香草，穿行在熙熙攘攘的人群中，感受着春天的气息，享受着爱情的甜蜜。他们边走边相互调笑，并互赠芍药以定情。这首诗如一首欢畅流动的乐曲，天真纯朴，烂漫自由。按封建卫道士的观点，《溱洧》通篇“皆为惑男之语”，实乃“淫声”，然以今天的眼光客观地看，这种未经礼教桎梏的、道学家口中的所谓“淫”，恰恰是自然的人性，是一种活泼生命的体现，是真正意义上的对天地精神的遵从。它标志着和谐、自由、平等，散发着愉快与天真的气息。
《周南关雎》这首诗作者热情地表达了自己对一位窈窕美丽、贤淑敦厚的采荇女子的热恋和追求，“关关雎鸠，在河之洲，窈窕淑女，君子好逑。”表达了对与她相伴相随的仰慕与渴望，感情单纯而真挚，悠悠的欣喜，淡淡的哀伤，展现了男女之情的率真与灵动。
《卫风木瓜》，“投我予木瓜，报之以琼琚。匪报也，永以为好也”，表达了远古时候青年男女自由相会，集体相会、自由恋爱的美好，女子把香美的瓜果投给集会上的意中人，男子则解下自己身上的佩玉等作为定情物回赠给心中的姑娘。这首诗带有明显的男女欢会色彩，一是互赠定情物，表示相互爱慕，一是邀歌对唱，借以表白心迹。
《召南有梅》是少女在采梅子时的动情歌唱，吐露出珍惜青春、渴求爱情的热切心声;
《卫风淇奥》这首诗以一位女子的口吻，赞美了一个男子的容貌、才情、胸襟以及诙谐风趣，进而表达了对该男子的绵绵爱慕与不尽幽怀。
《邶风静女》描写男女幽会：“静女其姝，俟我于城隅。爱而不见，搔首踟蹰。静女其娈，贻我彤管。彤管有炜，说怿女美。自牧归荑，洵美且异。匪女之为美，美人之贻。”一个男子在城之一隅等待情人，心情竟至急躁而搔首徘徊。情人既来，并以彤管、茅荑相赠，他珍惜玩摩，爱不释手，并不是这礼物有什么特别，而是因为美人所赠，主人公的感情表现得细腻真挚。虽然都是通过男子表现对于爱情的甜蜜与酸涩，但是也可以从侧面看出当时女子对于爱情同样是有着美好期盼的。
自由恋爱渐渐受到家庭等各方面的束缚，父母之命，媒妁之言，迫使许多人不能与心上人结为爱侣，其中失落与心酸，谁能道尽说完！
《郑风将仲子》里的这位女主人公害怕的也正是这些礼教。“将仲子兮！无逾我里，无折我树杞。岂敢爱之，畏我父母。仲可怀也，父母之言，亦可畏也！”对于仲子的爱和父母、诸兄及国人之言成为少女心中纠缠不清的矛盾，一边是自己所爱的人，另一边是自己的父母兄弟，怎么办呢？几多愁苦，几多矛盾，少女的心事又怎能说清呢？
《鄘风柏舟》，“髧彼两髦，实维我仪。之死矢靡它。母也天只，不谅人只。”这个女子如此顽强地追求婚姻爱情自由，宁肯以死殉情，呼母喊天的激烈情感，表现出她在爱情受到阻挠时的极端痛苦和要求自主婚姻的强烈愿望。从中也可以看出当时女性追求恋爱自由、自由婚姻的迫切愿望。
又很多诗细腻地描写出思念情人的忧郁苦闷心理。如《卷耳》，“采采卷耳，不盈顷筐。嗟我怀人，寘彼周行。”诗中女子怀念远方的爱人，在采卷耳时心里想的都是他，以致采了许久那个箩筐都没填满。又如《郑风子衿》，“青青子衿，悠悠我心;纵我不往，子宁不嗣音？”这里面就含有对情人的埋怨与不满。还有《狡童》，“彼狡童兮，不与我言兮。维子之故，使我不能餐兮！彼狡童兮，不与我食兮。维子之故，使我不能息兮！”情人不理会她，使她寝食难安。《郑风风雨》，“风雨凄凄，鸡鸣喈喈。既见君子，云胡不夷？”写的'则是见到情人时的欣喜心情，可见思念之深之切！
《秦风蒹葭》，“蒹葭苍苍，白露为霜，所谓伊人，在水一方。溯洄从之，道阻且长。溯游从之，宛在水中央。”诗中写的是单相思，对于所爱的人，可望而不可即，几多愁苦，几多思念！
思念妻子或丈夫的诗也是情深意切，于朴实的语言中透露出那种深厚缠绵的感情。
《邶风击鼓》“死生契阔，与子成说。执子之手，与子偕老。”一位出征在外的男子对自己心上人的日夜思念：他想起他们花前月下“执子之手，与子偕老”的誓言，想起如今生离死别、天涯孤苦，岂能不泪眼朦胧、肝肠寸断？“自伯之东，首如飞蓬。岂无膏沐？谁适为容！其雨其雨，杲杲出日。愿言思伯，甘心首疾。焉得谖草？言树之背。愿言思伯，使我心痗。”
《卫风伯兮》写了一位女子自从丈夫别后，无心梳洗，思念之心日日萦绕期间，苦不堪言。“自伯之东，首如飞蓬。岂无膏沐？谁适为容！其雨其雨，杲杲出日。愿言思伯，甘心首疾！”也许为国征战是英勇豪迈的，可是人生的天涯孤苦和生离死别，总是让有情的人们感到撕心裂肺的痛。
《诗经》中也有不少是祝贺新婚女子的，如《桃夭》，“桃之夭夭，灼灼其华。之子于归，宜其室家。”这首诗轻快活泼，诗人热情地赞美新娘，并祝她婚后生活幸福。
《诗经》中对美好爱情是歌颂向往的，而对始乱终弃持批判态度，并对受害者予深深的同情。《卫风氓》这首诗是弃妇自述不幸的诗作，诗中首先以甜蜜的语气叙述了他们的相恋、嫁娶以及初婚的美好生活，然后又以悲凉的语气，叙述了年华的逝褪以及丈夫的变心和丈夫对她的粗暴相向，一种含辛茹苦、人生不幸的感叹以及对青春少年甜美生活的不尽留恋，弥漫在了诗的词句中——而古时男女地位的不平等以及妇女生活的不幸，亦由此可见一斑。信誓旦旦，不思其反。反是不思，亦已焉哉！
还有《谷风》，“习习谷风，维风及雨。将恐将惧，维予与女;将安将乐，女转弃予！”在危难时期，相依相靠，但在安乐时候，却将她抛弃。
一、赏析《使至塞上》
王维，字摩诘，唐代山水田园诗人，又称“诗佛”官至尚书右丞，故称“王右丞”早年的边塞诗写得粗犷豪放，和他晚年清新飘逸的山水诗迥然不同。
赏析“大漠孤烟直，长河落日圆”
诗人以传神的笔墨刻画了奇特壮美的塞外风光。笔力苍劲，意境雄浑，视野开阔。试想，那茫茫无边的沙漠，只有用一个“大”字才能状其景观；在这纯一色、荒凉的背景之上，那烽火台燃起的一股浓烟，既显得孤单，又格外醒目，也只有“孤烟”二字方能状其神韵。“孤烟”之后随一“直”字使景物一下子变得挺拔坚韧、刚直有力。“长河落日圆”，苍茫的沙漠，只有黄河贯其间。视野所及，大漠无边无际，“长”字便自然涌上心头。而“长河”之上，是那一轮圆圆的落日，这里的“圆”与“直”都用得逼真传神，无怪乎《红楼楚》里说“合上羽一想，倒像是见了这景观。要说再找两个字来换这两个字，竟再也找不出两个字来”。
二、赏析《泊秦淮》
建康（南京）是六朝都城，秦淮河穿过城中流入长江，两岸酒家林立，是当时豪门的游乐场所。
杜牧前期颇为关心政治，对当时百孔千疮的`唐王朝表示忧虑，他看到统治集团的腐朽昏庸，看到藩镇的拥兵自固，看到边患的频繁，深感社会危机四伏，唐王朝前景可悲。这种忧时伤世的思想，促使他写了好些具有现实意义的诗篇。《泊秦淮》也就是在这种思想基础上产生的。当他来到当时还是一片繁华的秦淮河上，听到酒家歌女演唱《后庭花》曲，便感慨万千，写下了这首诗。诗中说，金陵歌女“不知亡国恨”，还唱着那《后庭花》曲。其实，这是作者借陈后主(陈叔宝）因追求荒淫享乐终至亡国的历史，讽刺晚唐那班醉生梦死的统治者不从中汲取教训，表现了作者对国家命运的无比关怀和深切忧虑。
这诗在语言运用方面，也颇见工夫。如首句七个字却勾画出一幅生动的秦淮河的迷蒙夜景，大可以看出语言的精练、准确、形象。末二句，上句明白如话，朴素自然；下句却运用了浅显的典故，以表达他深沉的感情，颇为雅丽清新。这一切，都使得这首诗显得词来清丽，画面鲜明，风调悠扬，富有艺术勉力。
三、赏析《无题》
简析：
就诗而论，这是一首表示两情至死不渝的爱情诗。然而历来颇多认为或许有人事关系上的隐托。起句两个“难”字，点出了聚首不易，别离更难之情，感情绵邈，语言多姿，落笔非凡。颔联以春蚕绛腊作比，十分精彩，既缠缅沉痛，又坚贞不渝。接着颈联写晓妆对镜，抚鬓自伤，是自计；良夜苦吟，月光披寒，是计人。相劝自我珍重，善加护惜，却又苦情密意，体贴入微，可谓千回百转，神情燕婉。最终末联写希望信使频传佳音，意致婉曲，柳暗花明，真是终境逢生，别有洞天。春蚕两句，千秋佳绝。
导语：《春江花月夜》是唐代诗人张若虚的作品。此诗共三十六句，每四句一换韵，以富有生活气息的清丽之笔，创造性地再现了江南春夜的景色，如同月光照耀下的万里长江画卷，同时寄寓着游子思归的离别相思之苦。诗篇意境空明，缠绵悱恻，洗净了六朝宫体的浓脂腻粉，词清语丽，韵调优美，脍炙人口，乃千古绝唱，素有“孤篇盖全唐”之誉。
这一首诗，好多朋友讲，时过二十年，至今还能背，由此可见它在大家心中的地位。同样，不管是在中国文学史上，还是在中国诗歌史上，它也都占据着相当重要的地位。有的人说这是一首情诗，也有的人说这是一首风景诗，各人有各人的说法，这个我们不争论。我打算乱讲这首诗，或者说还是按过去的风格，来一个大串讲，来一个大乱讲，讲到哪是哪。
各个时期、各家各派对这首诗的点评、赏析非常多，所以，如果我们再跟在别人屁股后面讲也就没有意思了。有朋友认为这首诗写得太缠绵悱恻了——但这不是我认为的风格，因为我们可以把它讲得不那么缠绵悱恻;也有朋友认为这是一首爱情诗——但是我们也可以把它讲得不那么爱情。总而言之，我们就是一个乱说，没有对错，不搞成见，仁者见仁，智者见智。如果在这一首重要的诗面前，在众多的诗评面前，我们还要分个你对我错、你错我对，那就是笑话了。所以，不管怎么讲，大家不要评什么对错，不要讲：你说的和那个名家说的不一样。因为我们讲的本来就是不一样的，要是一样的话我们就不讲了，大家去百度就可以了。
好!我们正式开始。大家看到诗了，也读过诗了，不少人甚至还会背了。那么，这首诗主要写的是什么?有人说写的是春天夜晚诗人的所见所感;也有人说写的是思乡;还有人说写的是爱情;还有娃娃说写的是长江上的月亮。
现在我们先来解题，《春江花月夜》这首诗，从标题看讲的就是这五个字：春、江、花、月、夜，这是主要的五个景。有朋友讲：写的是春天的月夜，这讲得也没有错。现在我们来玩一个文字游戏，同时也来看看中国字的魅力。我们以前讲过，中国字就是画，就是用文字来作画，这就是作文。正如“枯藤老树昏鸦，小桥流水人家”一样，我们可以变成“昏鸦老树枯藤，流水小桥人家”，顺序可以变。同样的，我们把“春江花月夜”也来变一下，是不是可以变成：春江月夜花?是不是可以变成：花夜春江月?大家一起来变变看：花月春江夜、夜月花春江、春夜江月花、江春月夜花、春花江月夜、月夜春江花、春江月夜花、春夜月花江、花夜春江月、月夜花春江、夜江春花月、花江月夜春、夜春花月江、春夜花江月……
刚才有朋友讲到了排列组合，我们回去教孩子，好好玩一下这个游戏，这是一个非常有趣的游戏。大家是不是感受到了文字的魅力?我们曾经讲过，读书就是先把厚书读薄，然后把薄书读厚，最后是把书读没。接着我们要讲的，就是要把厚书读薄，就如我们讲解过的《诫子书》一样，最后就讲了一个字——恒。那么，我们也来试着玩一下——如果我们要用两个字来高度地概括一下这首诗，且这两个字就在全文里面，大家说是哪两个字?——这两个字就是若虚。有品出来的吗?
大家看一下这首诗，大的环境是月夜。在月夜里，能看到江花和诗里讲的其他东西吗?我们举个例子：第一句——“春江潮水连海平”，作者真的看到春江了吗?真的看到潮水了吗?真的看到大海了吗?真的看到江与海的衔接了吗?真的看到入海处了吗?我们再看：“江流宛转绕芳甸，月照花林皆似霰”。江流宛转能看到吗?花林，能看到吗?霰能看到吗?看不到!对不对?但有没有?有!所以叫若虚。什么叫若虚?好像是虚的，但又是真的，这才叫若虚。即有即无，即无即有，才叫若虚。
我们以前讲《金刚经》的时候曾讲过一个词，叫无实无虚。什么叫无实?拿不出实体来，叫无实。什么叫无虚?真实存在，叫无虚。比如，我们说一个物质，把它细分的话，可以是分子、电子，这个东西，你拿来我看看?看不到!但存在不存在?存在!分子、电子再往下分，是量子、粒子，这是实的，是可以观察到的。在《金刚经》里是这样解释如来的——无所从来，亦无所去，故名如来。同样的，我们也讲过：如来——好像来了，但实际没有来，只是让你感到好像来了，故名“如来”。为什么我们叫“如来”，不叫“如去”呢?同样的，这首诗我们归结为“若虚”——好像是虚的、是假的，但又是真实的。你说它是真实的，但又与实体的情景不相符。个人来看，这才是这首诗的解读之处。空灵中有真实，具体中有抽象，现实中有幻化。
那么我们单独就“若虚”这两个字，再细讲一点。我们对世界的认识，往往有个习惯，叫眼见为实。我们验证过的，就相信是真实存在的;没有验证过的，往往就会认为是虚幻不实的。但客观的世界，的确又不是以人的意志为转移的。你以为是真实的，往往是骗人的;你以为是虚幻的，往往又是真实的。不要说看不到、没体验到的就是虚的。这就是我们大体上对“若虚”的讲解。这首诗，就是这样的一个境界，写的不是实景，但它不存在吗?写的是虚幻，但它不存在吗?说它不存在，真的不存在吗?若幻若实，即虚即实，故名“若虚”。
如果我们用六根六尘法来分析，整首师用的全是意法，是想象中的一个春江花月夜，但这个意象有没有?有!这就叫“千江有水千江月，万里无云万里天”，这也叫千人千面，这也叫江上有月，月在我心。理解了这个“若虚”，就可以去读这首诗了。这也是我们一开始讲的“没有对错，不去争论”的起由。讲的是风景也好，是离愁也好，是爱情也好，如人饮水，冷暖自知，千江有水千江月。大家现在是不是体会到“若虚”这两个字了?
下面我们来讲这几句：
春江潮水连海平，海上明月共潮生。
潋滟随波千万里，何处春江无月明?
我们在上面也讲了，整首诗的入眼，就是“若虚”，全是假的，也全是真的。同时我们还讲了一个原则——不说对错，只说个人感受。我们看这首诗，明面上讲是“春江花月夜”，但暗中讲的是什么?或者说，读了这首诗，如果只是体会到风景、人情，那说明这首诗的味道还不够重。我们要读到什么?是不是可以读到人生的际遇?是不是可以读到自然的深奥?是不是可以读到宇宙的无穷?
第一句：春江潮水连海平。我们知道，江水发端于高原，激流于中游，平淌于下游，这里讲的是下游。古人对水情有独钟，特别是中国的古人。这里的水，不是海水，而是江河之水。因为中国是一个大陆文明的国家，跟西方人不一样，他们是对海水情有独钟。人类的历史与河水有不解之缘，四大文明古国，全部是发端于河的流域。也就是说，人类的文明根植于土地，但又离不开水。特别是在中国，水就有了更深的文化内涵。
在我们学《孟子》、《老子》、《庄子》、《论语》等经典的时候可以看到，没有一篇文章不以水来比喻。《论语》中——子在川上曰:逝者如斯夫。有不少的人会认为,这是孔子在感叹时间的流逝,这是对《论语》中这一句话的一种解释。但我本人更赞同一个更积极的解释，即天行健，君子自强不息。联系《论语》的上下文，我们能感受到，孔子在看到川(即水)的时候，对于它的感叹应该是这一个解释更为合理、也更为精进——看到了河水日夜不停流向东海，所以，他老人家认为，人生在世就应如这滚滚流水一样，自强不息，向东奔流。所以，我们读到这第一句诗的时候，就会产生一种无法阻挡的感觉。
我们是不是也可以触生这样的情感?人生发端于高原，一开始是涓涓细流，然后是“自信人生三百年，会当激水一千朝”，再后来四十不惑，五十知天命，于是人生归回到了平静、舒缓。归入大海，融入到一个更大、更广、更深厚的境地里去。
在这一句中，我们似乎感到一个错句——潮水连海平。直译的话，就是海平面与水平面是同样的，看上去是同样的平面。我们可以体会两个深意：一是海纳百川的容量，二是水归大海的一往无前、君子自强不息的一种勇气，最终为大海的胸怀平稳地接纳。于是，这个时候，便生出一个意境——夕阳无限好，只是近黄昏。我们大胆套用的话，那就是说，在人生经历了上游、中游，经历了磨洗之后，复归平静圆融，那才是最美的一个境界。于是在这个时候，月亮也来捧场，在大海与江河的汇集处，有潮水的撞击，有浪花的涌起。于是，一轮明月冉冉升起。
我们要去思考：是海浪的悄生催升了月亮?还是月亮的悄升催生了海浪?我们知道浙江的钱塘潮，是月球运动的一个结果;我们也知道海水的运动，要受着其它天体运行的影响。这些是实的。但若虚的是什么?春天来了，河水涨了，波涛起了，明月升了，我中有你、你中有我，春中有水、水中有春。潮水中产生了明月，明月的升起催生了潮水，这便是自然的运行，这便是自然的法则。天行健，看不到这样的力量，看不到这样的推手，但这样的力量，却可以让四季变化，让江河东流，让大海生波，让明月高挂，这是多么的神奇，却又是多么的平常!道法自然，人生的.运行，何尝不是如此?最平淡中显真力，最真力中显平淡。用一句通俗的话来讲——莫折腾，折腾必被伤。平淡归寂中，方能显出世界的真谛，也方能显出人生的成熟。
上面讲了第一句：春江潮水连海平，海上明月共潮生。我们还要反复地提醒，理解这首诗里的两个字——若虚。什么叫“若虚”?听上去、看上去，好像是虚的、假的、不存在的，但细细思量，又是实的、真的、存在的。“海上明月共潮生”，这里的海，是一个“若虚”的。假想一下：我们就是诗人，在这样的一个夜晚，是不可能看到海的，所以这里的海是个虚指。但是，我们要知道，诗人此时又是突破时空的。这个时候，我们不仅要把自己当成一个诗人，而且还要把自己当成一个突破时空的诗人!怎么突破?我们就假想：自己具备空灵之气，我们就是自然之神，我们遍满世界，无所不在，处处有我。这样，我们才能与诗相契合，才能以一个无量的心境，来看到诗里为我们描写的一切。正所谓：“居高声自远，心远地自偏”;也正所谓“心远何须望千里”!讲的都是这个意思。
我们往下学就更可以感受到，个中别有一番情趣与味道。在苏东坡的诗里，阳光下就有了“欲把西湖比西子，淡妆浓抹总相宜”;在苏的诗里，水、西湖是淡妆浓抹的，是艳丽的，是五彩的。尽管淡妆，但还是妆，还是有口红、胭脂一般的颜色，只是深浅不一而已。
我们一会再来体会月光下的水是什么样的，这里暂且不提。“何处春江无月明?”如果说，波光粼粼是小景、碎景的话，那么春江明月就是大景;如果说，千万里的“潋滟”是绿叶、是点缀、是烘托的话，那么这句中的春江月明便是红花、是中心、是主题。千万里的河流中潋滟闪动，千江里的明月花开，是不是千江里都有这样的一个主题画?明月如花，而水波相连、荡漾闪光，便是那花的繁叶。站在更空灵的视角来看，是不是这样的?
现在我们再来看“何处春江无月明”这一句，是不是就可以体会到另一首诗里讲到的“天涯何处无芳草”一样的意思了?“何处春江无月明”，美景不是不存在，不存在的是你发现美景的心!若虚，便是这个意思。“天涯何处无芳草”，你有了美的心灵，美的眼光，何处无月明?何处无芳草?人生的际遇，便是如此。美在心里，相由心生。
