《呐喊》是鲁迅1918年至1922年所作的短篇小说的结集，作品真实地描绘了从辛亥革命到五四时期的社会生活，揭示了种种深层次的社会矛盾，对中国旧有制度及陈腐的传统观念进行了深刻的剖析和比较彻底的否定，表现出对民族生存浓重的忧患意识和对社会变革的强烈愿望。
这部小说集于1923年8月由北京新潮出版社出版，集中有《狂人
在《呐喊》序中，鲁迅谈到他弃医从文的经过和目的。他于1898年到南京江南水师学堂肄业，第二年改入江南陆师学堂附设的矿务铁路学堂，1902年毕业后即由清政府派赴日本留学，1904年进仙台的医学专门学校，1906年中止学医，回东京准备从事文艺运动。是一次课堂上看画片的经历使他弃医从文的。他回忆道：‘有一回，我竟在画片上忽然会见我久违的许多中国人了，一个绑在中间，许多站在左右，一样是强壮的体格，而显出麻木的神情。
据解说，则绑着的是替俄国做了军事上的侦探，正要被日军砍下头颅来示众，而围着的便是来赏鉴这示众的盛举的人们。’他‘便觉得医学并非一件紧要事，凡是愚弱的国民，即使体格如何健全，如何茁壮，也只能做毫无意义的示众的材料和看客，病死多少是不必以为不幸的。所以我们的第一要着，是在改变他们的精神，而善于改变精神的是，我那时以为当然要推文艺，于是想提倡文艺运动了。’
鲁迅又谈到他把《狂人日记》等小说投稿到《新青年》的经过。他曾问办《新青年》的朋友：‘假如一间铁屋子，是绝无窗户而万难破毁的，里面有许多熟睡的人们，不久都要闷死了，然而是从昏睡入死灭，并不感到就死的悲哀。现在你大嚷起来，惊起了较为清醒的几个人，使这不幸的少数者来受无可挽救的临终的苦楚，你倒以为对得起他们么？’那人答道：‘然而几个人既然起来，你不能说决没有毁坏这铁屋的希望。’于是他便写了《狂人日记》，此后还陆续推出了另外十余篇。鲁迅是希望自己的作品能叫醒‘铁屋’中的人，使国人得救。谈到《呐喊》的名称，他说：‘在我自己，本以为现在是已经并非一个切迫而不能已于言的人了，但或者也还未能忘怀于当日自己的寂寞的悲哀罢，所以有时候仍不免呐喊几声，聊以慰藉那在寂寞里奔驰的猛士，使他不惮于前驱。至于我的喊声是勇猛或是悲哀，是可憎或是可笑，那倒是不暇顾及的.；但既然是呐喊，则当然须听将令的了，所以我往往不恤用了曲笔，在《药》的瑜儿的坟上平空添上一个花环，在《明天》里也不叙单四嫂子竟没有做到看见儿子的梦，因为那时的主将是不主张消极的。至于自己，却也并不愿将自以为苦的寂寞，再来传染给也如我那年轻时候似的正做着好梦的青年。
鲁迅的小说是中国现代白话小说的奠基之作和经典之作，它以无穷的魅力，风行了大半个世纪，至今不衰。这三部小说集就是我们大家熟悉的《呐喊》、《彷徨》和《故事新编》，其《呐喊》中的中篇小说《阿Q正传》不仅是中国的名著。同样也是世界的名著。
《呐喊》收入了鲁迅先生1918-1922年所作的15部小说。后来作者抽出去一部历史小说《不周山》（后更名为《补天》），遂成现在的14部。这些小说反映了五四前后中国社会被压迫者的痛苦生活和悲惨命运。以下介绍《呐喊》的内容。在《呐喊》自序中，作者回顾了自己的人生经历，其中了反应了作者思想发展的过程和从事文艺活动的目的和态度。同时也说明了这些小说的由来和起名的原由。作者从学洋务、学医、走科学救国之路，到推崇文艺，把文艺做为改变国民精神的武器，表现了他爱国主义思想的发展和求索救国救民道路的精神历程。本篇对于了解作者的生平、思想、理解本集小说的内涵，及意蕴均有极大的参考价值。在写作上，本篇自序文笔清新老到，周密流畅，震人心魄又引人入胜，读之使人欲罢不能。其语言风格充溢着鲁迅独特的个性，具有极强的艺术魅力。
《狂人日记》是鲁迅的第一篇白话小说，也是现代文学史上的第一篇白话小说，发表于1918年5月的《新青年》，作者首次采用了鲁迅这一笔名。本篇塑了一个反封建战士——“狂人”的形象。作者通过狂人的叙述，揭露了中国社会几千年的文明史，实质上是一部吃人的历史；披着“仁义道德”外衣的封建家庭制度和封建礼教，其本质是吃人。同时，作者发出“救救孩子”的呼声，呼吁人民觉悟起来，推翻封建制度。本篇以鲜明的反封建思想和强烈的艺术感染力，在思想界，文化界引起了巨大反响，从而为整个中国新文学运动打下了坚实的基础。本篇在艺术手法上的特色，在新文化运动中产生了广泛的影响。作者用写实主义手法描写狂人的多疑敏感、妄想，都符合迫害狂的病态特征。而且用象征主义的手法写狂人含义双关的表述。狂人对封建势力作得象征性描绘，将写实的手法和象征的手法结合得天衣无缝。从而产生了极强的艺术感染力，其次是语言性格化。《狂从日记》使用的是现代文学语言。作者精心构思了一个“语言杂错无伦次”的狂人。语言似杂乱而实敏锐，即符合精神病人的特点，又道出了被压迫者的心声。性格化的语言成功的塑造了貌似狂人而实具象征意义的战士形象。
《孔乙己》塑造了一个封建社会中没落知识分子的典型形象，穷困、潦倒、迂腐、麻木的孔乙己，在封建科举制度的毒害、摧残下终被封建社会所吞噬。作者抨击了国民精神的麻木和社会对苦难者的漠视，同时对腐朽的封建科举制度进行了尖锐的谴责。本篇的艺术特色在于结构严谨，先是开端，交待了环境和气氛；其次发展，介绍人物；再是高潮，即小说中心——提示了社会的冷酷无情。小说经营谋篇，工于匠心。特色之二在于以侧面描写来塑造人物性格。作品用第一人称“我”——酒店小伙计耳闻目睹的情况来写孔乙己，他的肖像刻划，对话，经历，都通过“我”的概括叙述来表现，由此塑造的人物，显得真实可信，从而把人物描绘的栩栩如生。小说的语言也极精炼简洁。作者刻画的酒店掌柜，小伙计，短衣裳帮顾客，孩子们，众多人物都是以简练几笔勾画出来，惟妙惟肖。孔乙己结结吧吧地为自己靠不住的清白辩解时，那一句自欺欺人的“窃书不能算偷”，将旧时代知识分子自命清高而又迂腐不堪的形象毕现无余，令人叹服！
《药》是以1907年民主革命英雄秋瑾起义为背景，经过艺术加工和典型创造而写成的。小说描写了革命者流血牺牲而不被理解，他们的鲜血反被做成人血馒头去医治痨病这样一个旧民主主义革命的悲剧，发人深省的剖析了这一革命之所以不成功的历史原因。本篇独具匠心的采用了双线结构。一条线索写华老栓为儿子治病；华老栓买人血馒头，华小栓吃人血馒头，华大妈上坟；一条线索写夏瑜的革命活动和牺牲。两个悲剧交织起来，形成了一幅悲壮的图景。作者精细的构思，突出体现在采用特殊的反射和暗示的写作手法。用“华”“夏”这两个具有象征意义的姓氏作为流血者和吃血者的代称，其强烈深远的意蕴极为丰富深长。全篇其实只是写一个革命者牺牲事件的反面，通过一群不觉悟的人的印象及其反映，来反射出革命者的惨烈。夏瑜被杀没有明写，而是从围观人的动作描写中暗示出来；其被杀地点也分明点出为古轩亭口，这正是秋瑾被害的绍兴古轩亭口的暗示提供；其视死如归的精神是通过牢卒和听客们愚妄的反应反射出来的；其坟上的花圈则暗示：他们的同志们仍在坚持斗争。小说末尾以坟头比喻阔人祝寿的馒头，其中的暗示意味就更加深远令人警醒了。小说的全篇笼罩着浓重阴冷的气氛，也是作者为突出人物和主题而成功营造出来的，便吃人血的故事更具有震撼人心的效果。
当然，在《呐喊》这本书中，像这样的文章还有许许多多，鲁迅先生写这些文章是为了让当时的中国人民看了以后，能够清醒过来。鲁迅先生用幽默而又带有讽刺意味的语言，愤怒而又带有鼓励的语气，激励着当时半梦半醒的中国人，用带有指责和批判的语言，说明当时社会的黑暗，表现了鲁迅先生急切的希望沉睡中的巨龙——中国，早日苏醒，重整我中华雄威！
中国经过几十年的历史，从封建社会走向了社会主义社会，向共产主义社会而迈进，这是经过我们许许多多的劳动人民，经过了几代的国家领导，才走来来的，我们要继续努力，为共产主义而奋斗！同学们，让我们站起来，为我们的美好明天而奋斗吧！
鲁迅的作品《故事新编》中对传统和诗意的消解，将神圣凡俗化，但无厘头的情节却给人以陌生化的感觉，开创了新的审美向度。
一、颠覆传统，消解诗意
第一次看到《奔月》的时候，我很难猜测，鲁迅究竟想表达什么。后世有无数歌咏嫦娥的诗词，如李商隐曾有诗感叹：“嫦娥应悔偷灵药，碧海青天夜夜心。”写得美丽、凄凉而诗意。古代神话中美丽的嫦娥，在鲁迅的笔下，成了一个世俗而又恶俗的女人。“探了一探头”，“她眼睛快”，“似理不理”，“柳眉一扬，忽然站起来，风似的往外走，嘴里咕噜着”……这一系列动作，不带一点美丽女子的仙气，相反却是一无情怨妇形象。鲁迅彻底将美丽与诗意消解，嫦娥不再是美的化身。她貌似仍旧美丽，内心却庸俗不堪。对羿发脾气的这段，便突出显露出这一点。她一味埋怨着现在生活的清苦，无视羿为生活奔波的艰苦及对她的关怀与怜爱。羿为她远走猎食，而她竟偷偷地独吞仙药，独自上了月宫。
在文中，鲁迅注入了许多的流行元素，将古代圣人与今日世俗杂糅。鲁迅如此大师，将嫦娥写成一反面人物，背叛了羿的深情厚义，而且羿也是一凡人，英雄形象被凡俗化。读者不禁沉思，他颠覆传统的用意何在?
在古代神话中，羿是善射的英雄。《奔月》中，鲁迅却着重写了一个俗事中失败的英雄。他可以凭高超的箭术射日，射野猪、兔、山鸡，射一切能吃的生物，依然是神奇的英雄。但在俗世的世界里，他却无用武之地，无法改变让嫦娥天天吃乌鸦和炸酱面的生活，终于嫦娥奔月而去。羿的这种俗世化的艺术表现，可以帮助人们从神话的幻想中回到现实世界。鲁迅用这种手法消解了羿的英雄主义。
二、表面的无厘头，开拓新的审美向度
鲁迅的《故事新编》大部分作于晚年。是我们所熟知的历史人物及其事迹，运用暗喻和象征意义展开丰富的联想，嘲讽神圣，解构崇高。《补天》中的女娲本是人类的创造者，《奔月》中的后羿是拯救人民的神话英雄，《出关》中的`老子是著名的思想家，他们在我国传统文化中是神圣和伟大代表，但到了《故事新编》中，却受到了扭曲。他们过着和俗人一样的生活，忙着生，忙着死，且无一例外地陷入了困窘。
鲁迅不只一次的在《故事新编》的《序言》中提到他写作的“油滑”之笔。“油滑”的大意是指在古代时空叙事中随意的糅入现实如世相琐事语汇等，使之形成古今混融的文体局面。貌似游戏之笔，契合当下无厘头的表现。当现实令人失望透顶，人们往往会寻求一种新的表达方式来宣泄内心。
李欧梵在《铁屋中的呐喊》中曾指出：“鲁迅在文学形式方面的反传统，没有受到中国学者广泛的注意。我认为鲁迅是一个形式上的创新者，他对于传统中国文学的文体，非常敏感，并试图超越《故事新编》这个集子，也在形式上颇有创意，根据的是古材料，创作时使用的却是新观点和新意象。”
《故事新编》被许多大家称为是“鲁迅最后的创新之作”。“《故事新编》8篇有5篇写于鲁迅生命的最后时期。面临死亡的威胁，处于内外交困、身心交瘁之中，《故事新编》的总体风格却显示出从未有过的从容、充裕、幽默与洒脱。尽管骨子里仍藏着鲁迅固有的悲凉，却出之以诙谐的游戏笔墨。这表明鲁迅思想与艺术都达到了一个新的境界，具有某种超前性。”③
在这本集子里面，鲁迅试图探索一种新的表达方法，无厘头的情节给人带来陌生化的感觉，开创出新的美学向度。
三、深刻的现实指向，永远的先锋旗织
无论怎样天马行空的想象，最终都是或隐或显的指向现实生活。鲁迅作为一个始终不渝的革命主义战士，他的作品，无论小说集、杂文集、散文集、散文诗集还是这一本被定义为历史小说集的《故事新编》，都是他执着的投射于当时黑暗现实的一道犀利的光芒。引导人们，不断向前。
18、19世纪的现实主义文学大师托尔斯泰、陀思妥夫斯基等，写人写事是按准确的比例尺寸，在此基础上将人事写得饱满厚实。现实主义文学大师们想要表达的一切思想情感、理解认识，都是在人物事件确实可信、厚实饱满、有了立体感的基础上完成的。但鲁迅在此以漫画的笔法，以散漫的情思，以无厘头的闹剧，将古代圣贤一一解构，回到凡俗，既亲切可爱，又生动有趣，并且演生出无限的常读常新之义，开拓了新的美学空间。
这不禁让我想起余华小说《兄弟》，余华曾经被看作是“小说革命的先锋性拓展”的代表人物，他的先锋小说也曾经被看作是当代中国最生动地体现了“世纪末精神”的作品，因此，按照人们一般的思维模式，他有责任也有义务始终坚持自己的理想，将先锋小说进行到底。余华后来的作品《第七天》回归到现实，但他永远是以先锋的姿态来写作的。
在世界文学与艺术史上，先锋是一个复杂多变的概念。主要指一种带有实验性质的形式创新运动，它可以是一种精神，可以是一种姿态或一种倾向，也可以是一种方法或过程。诚然，先锋以其藐视一切、颠覆一切的雄心拆解着一切意义与权威。而且这种无边的挑战已然为自己开辟了一片独特的美学天地。然而先锋的价值多体现于技术层面，这种空壳性与虚表性又使先锋所倡导的模式和程序流于表面化。在剥下先锋这件令人眩晕的华丽外衣之后，呈现在人们眼前的却是一片熟悉的景观。因此，在现实主义的写作领域中，任何一点功力的不足，都可被看得清清楚楚。但先锋是一面安全的宝旗。
诚然，文学史上的确有许多优秀的先锋作品出现，并且给曾经一陈不变的文坛注入鲜活的血液，带来活力。鲁迅重视作品的现实意义，把《故事新编》说成是“神话、传说及史实的演义”，依照历史唯物主义的观点来揭示历史，达到启示国人的目的，在某种程度上是很契合先锋的概念。他的创新、无厘头、陌生化、颠覆传统观念，给人以耳目一新的感觉。并且，其先锋又不仅仅限于形式的实验，《故事新编》中《补天》《奔月》《理水》等八篇，无一例外的指向现实生活。
故事新编的读书笔记1
写下这个题目后，发现要开头真的是非常困难。关于鲁迅是基本没有概念的，所涉及的最多的也就是他被选进课本的那些个文章。真正引起阅读兴趣的仅仅只有《故事新编》而已。且读的时候所留意的也纯粹是故事本身而从未想过更多更广的意义。
说真的，不愿意过多的接触与政治有过多瓜葛的文字。而今，在课堂上分析了鲁迅的几个文本后，又由于有了这样一个作业，才得需在浅薄的基础上，认真分析这样一个人，以及他的精神，作品。
不知用这样的浅薄笔触写下这样浅薄的文字，算不算是对鲁迅的亵渎。
但就文学本身来说。鲁迅在世的时候或者是去世后，人们对他的作品大多还是矜持的一直在赞扬，可也不乏批评的声音。可时至今日，仅仅可以从课本上被动接触到鲁迅文章的人们，所抱的态度，大约也只是除了思考以外的被动接受以及像中国古代对四书五经义务一样的赞扬，主动的思考所能引起的波澜已经很小，除了特有的研究圈子外，应该影响不到大多数的脑子。这仿佛与中国刚刚建国的前三十年情况相同。除非特别关注，否则毫无瓜葛。
顺着这个话题，就在不知道几年后，终于在文学上可以给出相对比较自由的批评空间。于是对鲁迅的质疑和攻击一直没有断过。就浅陋的所知，好象有王朔那厮。但那厮自己说自己是流氓，至少没装出一副悲痛欲决的面孔。也就不像其他人，高高在上的做悲天悯人状。再者说，就浅陋的了解，鲁迅大约是对当时社会太过关注，所以不是纯粹的为文学而文学。他同情所有被侮辱被损害的人，对人类灵魂倍加关注。这在他几乎所有的文章中都可以看出。但体现的最为明显的，还是在《呐喊》和《彷徨》中。几乎篇篇有口皆碑，成了生活的楷模和模仿的范本，批评的对象。而《故事新编》历来仿佛几乎被遗忘了。甚至落得的批评过多，或者被说为是失败之作；或者被说是生活积累没了，就从古书上找辙；或者干脆就是看不懂。
所以说大家应该只分析该分析的，分析大家分析过的，分析多的。研究研究多的。看看能反映某个时代最明显的特征的。从而可以了解那个时代的人的麻木精神。以及先驱者的孤独。
所以还是喜欢《故事新编》。不情愿去分析，不情愿去解剖，只想就这样随便说说，就好。
说老实话，真的很“好玩”，“有趣”。
譬如说《奔月》。如果有人问《奔月》写的是什么，大约只会对其中的“乌鸦炸酱面”印象深刻。可大师们会说，《奔月》写的是斩尽杀绝。写的是杀戮。
说真的，大部分人说《奔月》是最好懂的。是民间故事里有的，是大家口头承传的，是白衣飘飘时代的梦想。月下童年时代的画面，古老岁月里悠悠的歌声。甚至在初读的时候，觉得与悲凉有关，与无奈有关，与好笑有关，与孤独尤其有关。但惟独联想不到杀戮之事。
可能是感觉。感觉到整个《奔月》都笼罩在孤独的悲凉中。从纸面上透露出的是一种凉的空气。只有后羿一个人贯穿整条凉森森的路。整个英雄形象给人展现的是一个完整的孤独的背影。没有功成名就，从来就没有。只有伴随着如迷雾一样的凄凉，散不去。
延伸到现在来看。真的是个孤独的时代，人人都孤独。都在叫嚣着寂寞，或者拿出青春挥霍，有大把的时间和精力可以用来奢侈。而骨子里都感觉到寂寞。不同的只是多少而已。不愿去的处所太多，无论是天堂地狱，或是黄金时代。有些是可以拒绝的，有些是无形中冲着大脑袭来的，根本无从抗拒。人与人之间从表象到本质（除了有鲜明时代与政治特征的），本就相差甚远。
然后好玩的篇目就是《铸剑》。那几个头互咬的场面给人一种华丽的诡异感。一直对这个场面的描写有深刻的印象。也并不像一些评论中所说的，给人感觉荒诞，“不成样子”。只是觉得很动态，很戏剧，很生动，很华丽。文字里浮现的是闹哄哄的现场感，是简洁直接的体现。仿佛直接从文字里击打到人的视觉中枢。
就是这样的感觉，可以让人记忆深刻。
再来就是《采薇》。《采薇》写伯夷叔奇“不食周粟”，“饿死首阳山”的故事。读的时候只觉得好笑。
后来听说那个时代在存在主义之后，尼采来过一小会儿，后来卡夫卡来过一大会儿，再后来弗洛伊德断断续续的也来过。反正全是发育不全的角儿，将完整的主角退下了台。自己演绎起来。然后小说必然要讲鲁迅的《孔乙己》。还有别的名篇，比如《祝福》等等，都是归纳人生。相对而言，《理水》《采薇》，有人说是用了“演绎”，看来不甚应手。
又有人说《故事新编》里“思想大于形象”。这话貌似很行家的样子，不便在浅陋的见识上解毒。看起来不是“误区”，就是“毛病”。读书的时候，总还是要想着故事本身是“以情动人”的，虽然要求思索，可真的要硬着头皮去解剖出忧患的意识，在有的阅读中真的是一种累赘情绪。
比如对《故事新编》，姑且认为，想轻松的读完，最好怀抱这样的心态。至于思索，乃是后话了。
故事新编的读书笔记2
鲁迅的小说总是很难懂，这给我的阅读带来了挑战也带来了乐趣。这八篇故事新编语言诙谐但内涵丰富，鲁迅自己说“不免有油滑之处”，也算中肯吧。
《补天》改自女娲补天的故事，将女娲的形象塑造成一位百无聊赖的女子，无聊地造人，补天，最终劳累而死。她喜欢在天地间的自然之美，而她造出的与她相貌相似的人类却越来越多地制造了种种规矩，束缚自己，发动战争。由于反感于当时对文学情感的控制和束缚，特别地讽刺了那些宣扬控制或者克制情感以文学的形式流露出来的人。想必以鲁迅的创作观来看，文学就是抒情达意的东西，无需克制或者隐藏。同时，也不赞同对某些神乎其神的东西的崇拜，认为这只是人们愚昧的表现。
《奔月》改自嫦娥奔月的故事。新编的'故事中，属于后羿的英雄时代早已成为过去，后羿与普通人一样，为养家糊口四处奔波打猎，但猎物一天天减少，只剩下乌鸦。嫦娥不满足于日复一日的乌鸦炸酱面，偷吃了后羿的仙丹去了月宫。逢蒙是后羿的徒弟，其原型则是鲁迅曾经很看重后来却对鲁迅针锋相对的青年高长虹，于是在这篇中与其开了一个小小的玩笑。鲁迅的性格是不吐不快，有别扭的一定要说出来，其实这事并没放在心上。
《理水》改编了大禹治水的神话。飞往奇肱国的飞车上坐的为禹是否真有其人而争嚷不休的学者们，正与现实中的学者研究会相似，各有道理，难以定论，甚至以此来赚钱，凡是都要质疑、研究，找理据，推论，辩驳，却最终难以有结果。考察专员是讽刺的对象，在现实中不难找到影子。禹属于实干派，而且很有主见，也很有办法。
《采薇》改编了《伯夷叔齐列传》，两人形象滑稽可怜，反对“以暴易暴”的行为，认为武王以臣弑君不合于礼，耻食周粟。在首阳山采薇来食，却不料被婢女将自家主人的话“难道他们在吃的薇，不是我们圣上的吗？”，一句话点破原来故事中的漏洞。
《铸剑》改编《列异传》、《搜神记》等古籍所载的“三王冢”，铸工干将为楚王造剑被杀，其子报仇的故事。这篇故事读起来非常精彩生动，也很怪诞，此篇原故事我不是很清楚，所以将《列异传》原文附下：
“干将莫邪为楚王作剑，三年而成。剑有雄雌，天下名器也，乃以雌剑献君，藏其雄者。谓其妻曰：‘吾藏剑在南山之阴，北山之阳；松生石上，剑在其中矣。君若觉，杀我；尔生男，以告之。’及至君觉，杀干将。妻后生男，名赤鼻，告之。赤鼻斫南山之松，不得剑；忽于屋柱中得之。楚王梦一人，眉广三寸，辞欲报仇。购求甚急，乃逃朱兴山中。遇客，欲为之报；乃刎首，将以奉楚王。客令镬煮之，头三日三夜跳不烂。王往观之，客以雄剑倚拟王，王头堕镬中；客又自刎。三头悉烂，不可分别，分葬之，名曰三王冢。”
这一故事在鲁迅的改编中有一种很强劲的复仇的力量。
《出关》我感觉是对老子与孔子主张的一种理解，老子主张无为，话说亦可，不说亦可，又极其聪明，正所谓大智若愚，能够完全看透孔子，并有契合之处。但“譬如同一双鞋子吧，我的是走流沙，他的是上朝廷的”，很分明地看出两者道不同。老子，一个孤独的老者，践行着他的无为而无不为的思想。我一向很难理解老子的主张，“欲要取之，必先予之”，“抱朴守拙”，“水利万物而不争”，那是另一个世界的吧，在现实中应该很难实行。
《非攻》改编了《墨子·公输》，改编后的与原故事情节相差不多，不过更生动。墨子以义巧妙地说动公输班，又用一个惦记邻居东西的人的故事巧妙地向楚王进言，还与公输班模拟攻守方法，公输班输了。又告诉楚王即使杀了他，他的学生一样会用他的方法防守，于是救了宋国。墨子言辞的巧妙，令人佩服。但鲁迅在最后又对墨子幽默了一下，墨子很是无奈。君王并不讲义，“义”只是统治百姓的工具，而墨子想让君王接受义，其主张也真难以实现了。
《起死》改编《庄子·至乐》寓言故事，我理解的也不是很到位，庄子与汉子的对话有点对牛弹琴，汉子找的是自己的包裹衣服，毫不在意自己身处何时，弄得庄子很是狼狈。想来应该是对庄子齐物论思想的批判。我对老庄思想都不是很理解。
这些故事中的内涵我理解的还都不是很透彻，看来一涉及到哲学的层面，我的思想也是一片混乱呐。困惑难解，且行且学习吧。
故事新编的读书笔记3
知道吗，这几天，我独立一本书，不知道你有没有看过这本书《中国古代神话故事》。怎么样？看过吗？我可是很喜欢的哦！独立一边又一遍，直到读懂为止。这本书中的语言都是以前古代的时候的人们读的。不过还好，编辑社的叔叔阿姨们把我们看不懂的文字，翻译成方便我们阅读的文字。这样才好让我勉强看懂。
对坚持不懈，总能看懂！这一点我从《大禹治水》这个故事中也了解到了。传说在很久很久以前，黄河流域经常发生水灾。大禹为了老百姓的生活，一直w离家在外治水，有三次经过家门，却一次都没有进去过。那是因为他如果进了家门就肯定会舍不得出来，而且，还有成千上万的老百姓要“救”呢！大禹他是多么的坚持不懈。
《女娲补天》讲了：古时候天上出现了一个黑黑的大窟窿，大地上的人们生活在水深火热中。为了拯救受苦的人们，女娲冒着生命危险，历经艰难险阻去采集五彩石补天。她不怕困难，甘于奉献的精神和勇敢、善良的皮质是值得我们去学习的。
看吧，古时候的人们是多么的伟大，难道我就不能和他们一样成为伟大的英雄吗？不会的，只要努力，坚持不懈，冤枉就会变成现实，变得再也不是令人期待的愿望了！
