第一篇：
这是一本很好的绘本，孩子自己读了一遍，我和儿子一起又读了一遍，读完总感觉眼眶湿湿得，好想流泪的感觉！生活总有悲欢离合！为了让妻子女儿的生活更美好！爸爸不得不远离妻儿，一年中只能春节才相聚，由于爸爸的长年不在，女儿甚至记不清楚爸爸的模样，感觉是那样的陌生！看着好心酸！
书中的爸爸带着女儿上到屋顶看女儿从未看到的世界，让孩子感觉到有爸爸的保护，女儿才能登高俯瞰世界，白鸽群飞，人龙共舞，让女儿看到的新年的最热闹的一幕。这在女儿心里父亲的角色是多么重要！爸爸在家女儿心中是多么温暖和幸福！
当爸爸要走了，看着书中的画面，爸爸在穿鞋子，妈妈背过身去擦拭眼泪，而小女孩这时倚在门口吮吸着棒棒粮，仿佛在静静地舐食着一份即将消失的甜蜜。当女儿把幸运硬币交给爸爸，什么玩具都不要，只要爸爸下次回来把这枚幸运币再包到饺子里，这里有小女孩的祝福，祝福爸爸下次平安归来。
母女二人目送了爸爸的远去，离他们越来越远，越来越远……
感人的一本书，感人的亲情故事
第二篇：
很早就听说过绘本，图画书，适合小朋友阅读，有名的如几米的作品。
这次学校通过图书经费购得了一批制作精良的绘本，每位
我挑选了这本富有浓郁中国风情的《团圆》。书名红底黑字，封面上一家三口同睡一间房，一张床，温馨之情溢于言表。
绘本《团圆》2008年1月第1次印刷，2013年1月第5次印刷，可见此绘本在图书市场上的销量，可以说是长销书。
曾几何时，“春运”成了上海的一个老大难问题。外来务工人员、在沪
作者本人也有着这样的情结：小时候时常盼望着能与出门在外打工的爸爸团圆。正因为这样，我们才得以欣赏到《团圆》中含蓄而隽永的亲子之情。
作者文字精炼，富有童趣，以第一人称的叙述方式将爸爸与我们团圆时的种种场面浓缩在2001年1月23日除夕至1月27日的4天内。四天里，一枚好运硬币是贯穿全文的线索。除夕夜，爸爸将好运硬币包进汤圆里，第二天故意让我吃到，当我举着好运硬币时，爸爸比我还开心。初一拜年的路上，我遇到同学大春，他向我炫耀手里的红包，我觉得这没什么稀奇，反而从兜里掏出好运硬币，它可是寄托了爸爸对我的爱。初三打雪杖后，我一模口袋，好运硬币不见了，我冲到院子里四处寻找，可仍无所获，爸爸想给我一枚新的，被我拒绝了；当我难过地脱棉袄休息时，好运硬币“叮当”一声落在地上，那晚，我睡得特别香。初四，爸爸收拾行李得走了，并允诺下次回来给我一个洋娃娃；我拼命地摇头，把那枚攥了很久的暖暖的硬币放到爸爸的手心里，希望爸爸下次回来，仍把它包进汤圆里……
原本一枚冰冷坚硬的钱币，在《团圆》中赋予了它柔性与温度。在我与爸爸的一来一去中，寄托了相互间的牵挂与祝福。作者朴实平常的字里行间中蕴藏着亲子间深深的眷恋。
第三篇：
儿子拿回来一本绘本，非要我当天晚上就给他讲，说徐老师有任务的，要写东西的，叫我打电话问老师，那么晚了，我没打扰老师。不过在睡觉前和儿子一起读了这本书两遍。
一拿到这个书，立刻感觉封面的画面很温馨，一家三口躺床上，宝宝躺中间，爸爸妈妈侧身朝向宝宝，问陈欣洋看了这幅画有什么感觉？“幸福的感觉”陈欣洋说，确实是幸福温馨的感觉。
一页页翻开，一页页讲给儿子听，一边讲一边脑子里就涌现出许多童年的回忆，书里的每一页都有我小时候的回忆，爸爸出远门回来小姑娘只是远远地望着爸爸的情景、过年贴着红红的
团聚、分别、等待，日子就是这样过着的，爸爸在我小时候就是这样出远门赚钱，我初中开始就远离家乡读书，和爸爸之间总是聚少离多，现在更是一年都难得见一回。这个《团圆》的故事里让我再次感受到了爸爸的勤劳与坚强，他总是给与我极大的安全感，同时也感受到了一个家庭的温馨和甜蜜......
说真的，这是一本非常好的书，一些生活的细节都是用平实的语言叙述出来的，再加上很朴实、真实的画面，更显示出了其含蓄的魅力，尤其是那枚小小的好运硬币。
第四篇：
原来总以为绘本课时低年级的专利，今天听陈嫦云老师的五年级的绘本课我对它有了新认识。原来看似简单的绘本自有其不断值得挖掘的内涵在，绘本不单单只是图画书，更是各类艺术的融合。
在陈老师的课上因为有动听、有趣的故事听，也有颜色鲜艳的图画看，更有许多奇思妙想在里面。最重要的是这样的课堂没有负担，即使要画一画，说一说也是快乐的。
然后审视我们有负担的语文课，我就有时傻傻地想：如果我们的课也能像绘本课一样吸引人，孩子从中获得学习的快乐该有多好。课堂上陈老师的解读是独特的。从图画到文字，再到图画，最后升华主题版块清晰，对孩子的引领是循序渐进的，最后整理板书中体会主题在亲人之间正是有了爱，有了付出，所以无论在哪里他们的心紧紧地依偎在一起，永远是幸福的。
一本书就是一次人生的经历，绘本也是如此。如果我们的语文课堂也能如此磨砺，巧花心思，孩子们也就会真正走进语文课堂，热爱语文。
其实在听陈老师上课时，我也在想：绘本课是这样上的吗？在我的理想境界里，绘本课应该是大家团坐在一起，一起读，一起说，一起发现，一起玩……而我们更多的是用语文课的思路去解剖它们，很少站在孩子的角度去思考和解读，所以，这样的绘本课也许已经背离了作者的初衷，也许弯曲了作者的用意，但是我们究竟该如何上好绘本呢？需要我们一步步探索和研究……
第五篇：
“你知道吗？我家有一个眼睛大大的灶王爷呢！”假如我是书中的小女孩，我一定会很自豪的跟大家说。可惜我不是，唉，看来我只有欣赏的份了。
书中的灶王爷是一个有着大大眼睛的,留着两撇长胡须的小老头，只不过他有点不同，他是贴在纸上的。这个灶王爷天天穿着红衣服，瞪着大眼睛，还有个标准微笑_看着大家。灶王爷真不愧是管灶的！每天都为大家煮出香喷喷的饭菜。
他天天瞪着那双大眼睛，在家里看来看去。哎，我正要偷吃呢！灶王爷就盯着我看，看得我怪不好意思的，偷吃就更没说了。
这边爷爷奶奶在吵架，灶王爷左看看右瞧瞧，他好象什么都明白了似的，眉头皱得老紧了呢！
我们家人一旦做了什么不对的事，灶王爷就举起他胖胖的手，皱起他细细的眉毛，用不太标准的英语连声说：“NO。”大家一看灶王爷那个严肃的样，自己倒忍不住笑了。
晚饭时，我、爷爷奶奶和灶王爷一起吃饭，灶王爷还是瞪着眼睛，不过他在笑呢！奶奶端着一盘土豆一步一步走来，看来爷爷奶奶都老啦，灶王爷可能也老了，可他还是那一副顽童样：眼睛瞪的老大，脸上有两抹永远都抹不掉的红。
我感觉，我就是里面那个胖胖的小女孩。大家一家人生活得其乐融融，我、爷爷奶奶、灶王爷、猪、狗，大家都幸福地生活着。团圆绘本
在生活中，我们身边就有很多“灶王爷”。比如爸爸妈妈爷爷奶奶外公外婆，每时每刻地瞪着眼睛盯着我们，爱护着我们。我们都是最最最幸福的人，因为天天都有人在管我们，他们从心里爱着我们，盼望我们快快成长。
翻开书，灶王爷还是瞪着大大的眼睛微微地笑着，他好像在对我说：“孩子，要好好珍惜那些对你好的人那。”是啊，你必须知道，那些管你的人，多么爱你呀！
篇一：绘本阅读
你知道吗？我家有一个眼睛大大的灶王爷呢！”假如我是书中的小女孩，我一定会很自豪的跟大家说。可惜我不是，唉，看来我只有欣赏的份了。
书中的灶王爷是一个有着大大眼睛的,留着两撇长胡须的小老头，只不过他有点不同，他是贴在纸上的。这个灶王爷天天穿着红衣服，瞪着大眼睛，还有个标准微笑――看着大家。灶王爷真不愧是管灶的！每天都为大家煮出香喷喷的饭菜。
他天天瞪着那双大眼睛，在家里看来看去。哎，我正要偷吃呢！灶王爷就盯着我看，看得我怪不好意思的，偷吃就更没说了。
这边爷爷奶奶在吵架，灶王爷左看看右瞧瞧，他好象什么都明白了似的，眉头皱得老紧了呢！
我们家人一旦做了什么不对的事，灶王爷就举起他胖胖的手，皱起他细细的眉毛，用不太标准的英语连声说：“NO。”大家一看灶王爷那个严肃的样，自己倒忍不住笑了。
晚饭时，我、爷爷奶奶和灶王爷一起吃饭，灶王爷还是瞪着眼睛，不过他在笑呢！奶奶端着一盘土豆一步一步走来，看来爷爷奶奶都老啦，灶王爷可能也老了，可他还是那一副顽童样：眼睛瞪的老大，脸上有两抹永远都抹不掉的红。
我感觉，我就是里面那个胖胖的小女孩。大家一家人生活得其乐融融，我、爷爷奶奶、灶王爷、猪、狗，大家都幸福地生活着。新年到了，灶王爷得上天一段时间，大家把糖瓜给他吃，让他在玉皇大帝面前不要乱说话。不过，我想没有糖瓜灶王爷也不会乱说的，因为在心底，他永远爱着我们一家人。
在生活中，我们身边就有很多“灶王爷”。比如爸爸妈妈爷爷奶奶外公外婆，每时每刻地瞪着眼睛盯着我们，爱护着我们。我们都是最最最幸福的人，因为天天都有人在管我们，他们从心里爱着我们，盼望我们快快成长。
绘本阅读读后感5篇绘本阅读读后感5篇
翻开书，灶王爷还是瞪着大大的眼睛微微地笑着，他好像在对我说：“孩子，要好好珍惜那些对你好的人那。”是啊，你必须知道，那些管你的人，多么爱你呀！
篇二：绘本阅读读后感
一个秋高气爽的早晨，我和妈妈去参加卷耳书会的绘本无极限活动了。哇，这里的绘本真多，简直是绘本的海洋，我不禁发出赞叹！活动开始了，我们围绕老师，席地而坐，老师用温柔而舒缓的声音给我们读起了绘本。第一个绘本是关于《快点睡觉了》，讲了主人公睡不着，数了好多不同的东西来帮助自己睡觉，可是他还是睡不着。最后，主人公数累了，慢慢地闭上了眼睛。第二故事是《你睡不着吗》，故事里有两头小熊，分别是大大熊和小小熊。到晚上，太阳下山了，他们就回到熊熊洞，在洞里黑暗的一角有一张床，小小熊就是睡在那张床上的，但小小熊睡不着，因为他怕黑，大大熊把灯王都给了小小熊，但小小熊还是睡不着。因为，熊熊洞外面还是一片漆黑。最后，大大熊把小小熊抱到洞外月光下，可是这时小小熊却已经睡着了。第三个故事是《黎明》。这是美国的作家根据我国唐朝的诗人柳宗元的诗《渔翁》得到的灵感而创作的。渔翁夜傍西岩宿，晓汲清湘燃楚竹。烟销日出不见人，G乃一声山水绿。回看天际下中流，岩上无心云相逐。我感觉我变成了绘本里面的人，在那么美丽的地方一起感受着黎明的变化。每读完一个绘本，老师都会和我们进行亲切的.互动，让我们了解到更多有关绘本阅读的乐趣。
活动结束后，我还看了《鳄鱼怕怕，牙医怕怕》、《红色拉姆的宝藏》、《美国上尉》《蜘蛛狭》《X战警》等绘本。临走前，妈妈还买了一本关于生命的绘本《一片叶子落下来》。|||在妈妈的催促声中，我依依不舍得离开了卷耳书会，以后有时间，我一定会经常来看看
篇三：绘本阅读读后感
最近，我读了一本让我很有收获的书，名字叫《缤纷世界――世界儿童地图绘本》。这本书主要介绍的是世界地理知识，不但有有趣的文字介绍，而且还有许多精美的图片。读完这部书，我知道了世界有七大洲和四大洋。
北美洲是辽阔的大陆，南美洲有很多热带原始森林，非洲是野生动物的乐园，亚洲是人口最多的大陆，大洋洲是海洋中的陆地......
我介绍下欧洲吧，在欧洲的比利时有这样一个传说：一次，敌人夜袭布鲁塞尔，想用炸弹炸掉城市，正巧有个叫于连的小男孩发现了燃烧的导火索，情急之下用尿浇灭了它，挽救了城市。后来人们做了个雕塑来纪念他，这就是著名的“撒尿小孩”雕像。
说到这里，你们一定对这本书有所了解了吧!
篇四：绘本阅读读后感
下午，窗外没有一丁点声音，只有刘老师那甜甜的嗓音在我耳边环绕。听，那忽高忽低，忽扬忽抑的语调好似用童话唱出一首轻柔的歌曲。
你们听听，“《小熊孵蛋》”这几个字难道不会使你的心被一个大大的问号钩住吗？不会使你的头脑中充满了疑惑吗？“小熊怎么能孵蛋呢？”这里一个轻柔而又有韵味的语调吹散了我满脑的好奇与疑问。“小熊啊雷看见鹅妈妈在孵蛋，自己也想孵蛋了……“那在人们心中生性凶猛的熊在刘老师的语调下变得温柔、天真、可爱了！来自：
天色渐渐暗下去，夕阳映红了大地和天空，刘老师的声音与夕阳一同消失。
篇五：绘本阅读读后感
绘本阅读读后感5篇书籍读后感-名著读后感-小说读后感-教师读后感等-中小学生读后感
沙漠里总有一个瀑布，从天空的割口处不急不躁地携卷着浩荡氤氲的水汽落下，惊起四周大片云彩般的雾霭，无数的冒险家颠簸蹒跚地来到瀑布旁，坞头垢面地露出虔诚的笑容，双手将空瓶子小心地接到瀑布下……”
同学说我这是不可能的，因为沙漠里没有高耸的源源不断的水源，即使有也会受热蒸发，我微笑不语，如果告诉他们这是梦到他们只会更嗤之以鼻不屑一顾。
旅行家知道这虚无缥缈的水流只不过是海市蜃楼是毫不实际的，但旅行家仍心满意足地盖紧瓶塞珍藏，然后转头坚毅地对着铺天盖地昏黄的沙漠，轻咬了下嘴唇，缓慢虚握了下拳头不回头地走着。
旅行家在沙漠里的瀑布下接满了一瓶信仰。他们恃此走出时总是感动的跪地痛哭，所以沙漠里怎么会没有一个瀑布？
《方向》
[法]马克-安托万·马修
后浪出版公司 2017-5
这是一本奇特的“书”——没有文字，数百幅黑白插图，依靠一个简单的意念“方向”串起了全“书”的叙事线索，读者既是遵循传统阅读(漫画书)的格式，又好似在观看一部动画短片——或者，用当下时髦的艺术术语来说，是以书和插图为载体的一种“装置”，其中既有传统插图和故事的特点，也有对它们的创造性发展——关于抽象、意识、空间……“读”这样一本体例单一的“书”读者并不觉得枯燥乏味，尤其是翻到书的最后时，也将领略到“书”作者的实在用意，悄然心会之余，你会重新思考“书”这样一种人类文明的载体的可能性，本书的作者既是在借书而著作，也是在重新发明“书”这种媒材本身——也许，我们理应为“书”在今日的前途增加一点信心。
——唐克扬
《米开朗琪罗与教皇的天花板》
[英]罗斯·金 著，黄中宪 译
甲骨文 2017-4
罗斯·金的著作大部分都很精彩，像《穹顶的故事》，要点大概在于“见木又见林”。通过他的妙笔，米开朗基罗创造西斯廷天顶画的四年跃然纸上，与此同时，同时期的权势人物和艺术家、建筑师，比如教皇尤利乌斯、达·芬奇、拉斐尔，布拉曼特的形象，以及围绕着他们发生的一系列历史事件也都活灵活现。熟悉文艺复兴艺术史的人们可能了解，这并不容易，因为不是所有相关史料都巨细无遗。作家既要全面把握学术论文深度的基础材料，还得展开艺术合理的想象填补其中的空白，才能让读者感受到那时代里特备的气息和肌理。和金其它的著作一样，《教皇的天花板》既把艺术史变成可以一口气读下去的故事，也不忘展示历史全景画中诸多的细节——比如湿壁画的技术特点，教廷中人事斗争的狗血情节，乃至拉斐尔未婚妻肖像中被遮盖的戒指……
——唐克扬
《中国风：遗失在西方800年的中国元素》
[英]休·昂纳 著，刘爱英 秦红 译
北京大学出版社 2017-1
尽管作者休·昂纳以其严谨而恢弘的艺术史著作知名，且这本书的内容足以体现其水平，但这并不是一本让人望而生畏的鸿篇巨著。事实上，对中国人而言，除去将它作为一部扎实的艺术史著作阅读，还可以从中获得一番别有风味的乐趣。书中描述了一种对我们来说尤为陌生的中国风。这倒不是因为我们忘却了自己八百年来的传统，而是这种风格本身便是误读下的产物。正所谓“外面月亮比家里圆”，当我们为外国人曾经因无限向往“神秘的东方”而创作出的那些或妙趣横生，或不伦不类的艺术品而感到啼笑皆非之余，一种对于当下中国盲目崇洋现状的自省或许也会随之而生。
——翁昕
《现代艺术150年：一个未完成的故事》
[英]威尔·贡培兹 著，王烁 王同乐 译
理想国 2017-3
这本书为我们梳理了1820年以来侧重于绘画方面的艺术流派，不同于一般的艺术理论书籍，作者在书中一再强调自己的“非权威性”。或许也是因为正基于此，少了一般照本宣科的枯燥和繁琐，书中不只有对现象的讲解，更从行业内部的角度解释了现象出现的原因，知识和乐趣兼得。对于入门者来说是一本能形成大致认识的好书，对已经有所了解的读者而言，又能形成不同的理解角度。读过这本书之后能让人完全相信，艺术不只是凝结在课本里的什么流派而已，更能作为我们去读懂历史的一个原因。
——孟京辉
乍看平实的中文标题，你可能以为本书又是一本年代学式样的通史著作——可能是为了销售定位的缘故，本书原文标题的翻译不够“传神”，打开书你看到本书的体例其实是围绕着各种浪头般涌来的“主义”次序展开的，它强调这些“主义”间的联系胜过它们的年代差异。读毕全书你会更好地理解本书原标题的含义：“What Are You Looking At: 150 Years of Modern Art in the Blink of an Eye”——150年是足够长久了，将150年间的各种观念即使罗列一遍也是500多页的巨帙了。但是本书作者要言不烦的叙述间却是在消解寻常“历史”的观念，在他貌似冷静的笔调中，150年，在眉睫之间走马灯般地蜂拥而过的现代艺术家们既不是巨神，也不是他们的反对者所声称的那样一钱不值。本书可以让你看到一个现代艺术世界里的内行人——作者曾经是泰特美术馆媒体主管——是如何看待这一莫衷一是的领域的。他如传统史家般详实引证材料的娴熟功夫，和字里行间流露的一丝不确定感形成映照，正如本书标题中“长久”和“须臾”的关系。
——唐克扬
如果不是买的电子书的话，仅凭《现代艺术150年》这恢弘的书名和近500页的厚度，恐怕就可以吓走一批读者了。那样的话，真是一件可惜的事。这本书并不是现代艺术的编年史，而更像是一部口述史。看威尔·贡培茨口中谈论的那些一百年前的艺术家，会给人以他们私交颇深的错觉——他的语言就是这么亲切。在叙述历史的过程中，他还会随口附上自己对当下艺术界的评论，并且从讲述者的身份中跳脱出来，直接向读者发问。这一切都让这本书变得更好读了。需要说明的是，这本书中插图不多，更便于有一定基础的艺术爱好者专注阅读作者的叙述，但如果想把这本书当作理解现代艺术的第一本读物，可能会略有难度。
——翁昕
《图说日本美术史》
[日]辻惟雄 著，蔡敦达 邬利明 译
生活·读书·新知三联书店 2016-9
这是一本值得任何一位对日本美术抱有兴趣的人阅读的书。书中内容系作者主讲课程“日本美术史”二十余年讲义精修而成，内容扎实，读来酣畅淋漓。既可以作为美术通史教材使用，同时也可以通过此书理解作者主张的日本艺术精神内核。作者本人在绘画研究领域成就颇丰，其余如考古、雕塑、陶瓷及建筑等方面，则有相关领域人士参与协助，即使尚不能视为日本美术大全集，但整体架构已经非常完整，加之配图丰富，是一本值得反复翻阅的好书。
——翁昕
《全球景观中的中国古代艺术》
巫鸿
生活·读书·新知三联书店
巫鸿教授的新作是他2015年在复旦大学所做演讲的基础上整理得来。如他在前言中所解释的那样，它既非大众普及的讲座，也非纯然技术化的讨论，而是为了建立起某种普遍性的联系所找寻的，一种“全球艺术史”的方法论。本书的四个分题：礼器、墓葬、手卷和山水画，可以看作中国美术在“全球艺术史”中的四具折光镜，通过它们，分别讨论了中国美术史中器物，建筑，媒材和图像的独特线索。如同作者所言，这些线索不是孤立的，但也不是对于一般艺术形式和美学的宏观判断，它们是对全球艺术发展中具有共性的那些东西之间的关系的一种反思，这种关系同时处于空间和时间的语境之中——因此它们既有彼此间的广泛影响，也呈现出本地化的特征。
——唐克扬
巫鸿是当今世界上的中国美术史学者中相当有成就的一位。他著述颇丰，但对于非专业的艺术爱好者来说门槛不低。唯独这本书，由于是他参加复旦大学公共讲座的系列讲稿，因而既考虑到和专业同行的讨论深度，同时对不同学科的听众非常友好。书中围绕着当下国际美术史学界集中探讨的问题之一：如何研究和书写“全球美术史”展开分析，并针对“全球美术史语境下的中国古代美术的‘价值’”给出自己的结论。在每一章节的最后，还附有讲座时和听众互动的问答，以及他接受媒体采访时的补充。书中充满着他对听众，亦即读者提出的问题，以激发更多的思考和讨论。这本书非常适合作为艺术爱好者了解当代艺术史学者的思维方式、工作内容以及行业现状的读物。和市面上更常见的艺术通史相比，这本小书另有其魅力。
——翁昕
《棕色的世界》
[英]格林·狄龙 著，来兹 译
世界图书出版公司 2017-1
这绝不只是一本想当然的漫画而已，故事的深度和维度使得这本书更应该是一部图像小说。漫画很重视细节，把人人脑海里都有过的邪恶瞬间用漫画的方式还原，画面感很强，强迫症的代入感更强。更惊喜的是，作者不只局限在用画面还原画面，更打通了思维和现实的抽象性，漫画中很多元素都有自己的象征意义。讲故事的维度，各种漫画符号的隐喻性，和故事本身的哲理性，都使得这本书能一读再读。
——孟京辉
《艺想天开》
杨志强
东方出版社 2017-5
作者杨志强是个性情中人，他自言“生来不大信奉权威”，面对任何形式的艺术都要亲自体验，而非从史学家的书籍中获取营养。这使得这本书读起来观点别致，真可谓“艺想天开”。给人的感觉像是和一位阅历丰富的朋友吃饭闲聊，饭桌上的话题可谓天南海北，从音乐、美术、文学、电影……无所不包。至于他将巴赫和辛弃疾联系到一起是否严谨，则不必深究。其中的热情和真诚，是实实在在的。假如遇到书荒、剧荒，想要找一个人兴高采烈地为自己推荐几部直击人心的作品，杨志强和他的《艺想天开》一定可以胜任。
——翁昕
《熊亮·中国绘本》
熊亮
果麦文化 2016-12
熊亮的绘本让我对“童书”和“中国”这两个关键词都有新的认识。如他所言，“……立意于中国传统文化和东方哲学……但结构和语言表达却不受传统束缚，现代、简练、纯真……”丛书中比例最大的“小年兽”“灶王爷”“兔儿爷”……等等虽属中国民俗文化，却经过了作者的重新演绎颇有新意。“武松打虎”“长坂坡”属于“故事中的故事”，而“和风一起散步”“金刚师”“梅雨怪”等显然寄托了作者对于“中国传统文化和东方哲学”或者中国生活的理解——在我这四十几岁的人看来，“屠龙族”甚至像是个当代寓言故事了。一个不成年的孩子是否真的能够完全理解这其中的寄托?我不清楚，但是这些作品本身是富于色彩，肌理和童趣的，会给小读者以深刻的印象，同时，它也证明着那个朴素的道理，好的绘本可以不仅仅是给小朋友们看的。
——唐克扬
