秋的节奏的作者是哪国抽象主义画家
《秋天的节奏》作者：杰克森. 波洛克杰克逊·波洛克(Jackson Pollock,1912-1956)，美国画家，抽象表现主义绘画大师，也被公认为是美国现代绘画摆脱欧洲标准，在国际艺坛建立领导地位的第一功臣。
1929年就学纽约艺术学生联盟，师从本顿。
1943年开始转向抽象艺术。
1947年开始使用“滴画法”，把巨大的画布平铺于地面，用钻有小孔的盒、棒或画笔把颜料滴溅在画布上。
其创作不作事先规划，作画没有固定位置，喜欢在画布四周随意走动，以反复的无意识的动作画成复杂难辨、线条错乱的网，人称“行动绘画”。
此画法构图设计没有中心，结构无法辨识，具有鲜明的抽象表现主义特征。
主要作品有《秋韵：第30号》、《薰衣草之雾：第1号》、《大教堂》、《蓝杆：第11号》等。
抽象表现主义(Abstract Expression)又称抽象主义，或抽象派。
二战后直到20世纪60年代早期的一种绘画流派。
抽象派这个字第一次运用在美国艺术上，是在1946年由艺术评论家罗伯特·寇特兹Robert Coates所提出的。
抽象表现主义这个词用以定义一群艺术家所做的大胆挥洒的抽象画。
他们的作品或热情奔放，或安宁静谧，都是以抽象的形式表达和激起人的情感。
世界十大抽象派画家
抽象画就是与自然物少或完有相近之处，而强烈的形式构成面貌的绘画。
但些人看来，抽象是一种不美观的事物。
其实这种观点很片面，是不正确的理解。
抽象艺术一般被理解为一种不描述自然世界的艺术，反而透过形状和颜色以主观方式来表达。
20世纪初期，抽象艺术主要是指表达自然世界的艺术，譬如立体主义和未来派艺术。
虽然夺取某事它不变的内在质量而不是由仿效它的外在表现。
《抽象油画》黄泰华抽象画作品抽象派被定义为没有比喻现实参考的艺术。
更广阔的定义是以简化但又可以保留原始自然的方式来描述真实题材。
Joan Miro的抽象画是这个更宽的定义一个好例子。
抽象艺术，特别是由抽象绘画是现代艺术中一个非常突出的现象，他完全打破了艺术原来强调主题写实再现的局限，把艺术基本要素，进行抽象的组合，创造出抽象的形式，因而突破了艺术必须具有可以辨认形象的籓篱，开创了艺术新的发展天地。
抽象一词的本义是指人在认识思维活动中对事物表象因素的舍弃和对本质因素的抽取。
应用于美术领域，便有了抽象性艺术、抽象主义、抽象派等概念。
一般意义上说，抽象艺术是西方现代美术中特定的美术思潮和流派概念（可见，这一概念并不涵盖传统美术中具有“抽象因素”、“抽象手法”和“抽象样式”的美术）。
在实际运用中，抽象性艺术的含义较宽泛，可以和具象艺术相对，概指西方现代艺术中各种具有抽象特性的艺术现象。
而抽象主义和抽象派的含义较为狭义，特指抽象主义思潮及其流派。
成忠臣抽象画作品(60张)从整体上看，20世纪的现代抽象艺术是对西方模拟自然美术传统的反叛。
它反对客观地描绘自然物象，主张抽象分析和抽象表现。
宽泛地说，现代抽象艺术包含两大类型：第一类是从自然物象出发的抽象，形成与自然物象保持有一定联系的抽象艺术形象；第二类是不以自然物象为基础的抽象，创作纯粹的形式构成。
狭义的抽象艺术，即抽象主义思潮和流派则表现为第二种类型。
它否定描绘具体物象，也不以自然物象为基础，仅以基本的绘画语言和形式因素创作纯粹的抽象绘画，借以表达某种情绪、意念等精神内容或美感体验。
概括地说，抽象画就是与自然物象极少或完全没有相近之处，而又线条色彩搭配抽象画(3张)具强烈的形式构成面貌的绘画。
抽象是具象的相对概念，是就多种事物抽出其共通之点，加以综合而成一个新的概念，此一概念就叫做抽象。
抽象绘画(AbstractPainting)是泛指二十世纪想脱离模仿自然的绘画风格而言，包含多种流派，并非某一个派别的名称：它的形成是经过长期持续演进而来的。
但无论其派别如何，其共同的特质都在于尝试打破绘画必须模仿自然的传统观念。
1930年代和二次大战以后，由抽象观念衍生的各种形式，成为二十世纪最流行、最具特色的艺术风格。
而当代中国现代抽象艺术与当代中国抽象国画的发展，主要是两种情况。
一种是外生性的“中西融合”的当代抽象艺术，主要是外生性的参考西方当代艺术体系的中国化的现代艺术和当代艺术；一种是内生性的“后国画”的中国流艺术运动下的中国抽象国画艺术。
抽象画很难被人理解，要把生僻的作品形象化，比如涉及波洛克的绘画，就可以讲述他富有传奇色彩的经历。
据说美国抽象表现主义画家杰克逊。
波洛克（Jackson Pollock）曾举办过一次个人画展，为了了解别人对自己作品的看法，他便以观者的身份夹杂在参观者中间。
很多人看过他的作品后都摇摇头走开了，波洛克很是无奈。
忽然有一个小孩指着画中的某一部位大声喊道：“看呀，那个地方多像一只小鸟啊
”波洛克一惊，顺着那个小孩指的方向一看，果然那块儿色彩像一只小鸟。
波洛克赶紧拿出事先准备好的画笔和颜料迅速地在那里画了几笔，然后问道：“现在还像小鸟吗
”那个小孩摇了摇头。
于是波洛克露出了开心的微笑。
这个故事虽然不一定真实可靠，但却生动形象地说明了抽象艺术不是以物象的客观外表为表达标准的。
再有学生和初始抽象美术的人会对艺术家产生误解，认为他们是随意地胡来。
在这一点上可以把艺术家的成就或简历介绍给观众，以免产生误解。
如欣赏吴冠中的抽象绘画可以结合他的写实作品，介绍艺术家的成就，使学生对他们有一种崇敬之情，这样可以避免轻视抽象艺术行为的发生。
绘画无主题，人们还可以理解，但是绘画无情绪，就可能难以理解。
历来，艺术表现情绪，是几乎所有的抽象画家一致认同的，也是西方表现主义理论家所反复强调的。
在这里“颠覆”这个观念，强调抽象艺术不需要个人情绪，理论基础是接受美学。
接受美学的重要论点就是任何艺温州游游画术是由接受者（读者、审美者）来最终完成，而不是创作者。
由此引申，接受者完全没有必要跟着创作者情绪和思维走。
而且画家的手和笔一旦离开了画面，艺术就独立了。
画家在创作时的一厢情愿的“情绪和思想”其实已经被艺术的独立性所抛弃了。
很多画家是在题目上让自己的情绪和思想得以保存。
但是，“无题”作品出来以后，就彻底瓦解了这种“情感”维系。
所以，画家作画时的情绪可以是创作的动力或手段，但不应该成为作品的主题或倾向。
因为，即使是你自以为是的“情绪倾向”，到了“无题”境界，也已经不受你的控制了。
怎么样创造独立的、不同的、丰富的、意味的、个性的作品情绪，而不是让作品宣泄自己个人的情绪，这是一切当代抽象艺术画家所必须面对的。
当绘画成为生命方式的时候，绘画是目的。
形式就是为了形式而存在，抽象就是为了抽象而存在，这就是抽象画纯粹的目的和意义。
画家波洛克生评
波洛克（1912～1956）Pollock，Jackson美国画家。
1912年1月28日生于怀俄明州的科迪城，1956年8月11日卒于纽约。
美国行动绘画（又名抽象表现主义）的代表人物。
初对雕塑感兴趣，曾随T.H.本顿学画，迷恋于O.A.西凯罗斯、J.C.奥罗斯科、H.霍夫曼的作品。
以后又受超现实主义和自动主义影响，转向行动绘画。
其作画过程是：把画布钉在地板上，手提蘸着油漆的棍棒，围着画布来回走动，任油漆在画布上滴流。
主要作品《蓝色无意识》、《灼眼》、《黑与白·第5号》、《气味》等，反映了美国民族不墨守成规，不断开掘宏观世界和内在意识深处的精神，也表现了在高度工业化社会中的忧虑、焦灼和不安。
抽象画大师有哪些
楼主你好 派大师有 康定斯基 （W.Kandinsky,1866～94），抒情抽代表画家，“抽象绘父”曾 是德国表现主义团体「蓝骑士」的领导者。
代表作《构成第四号（战争）》（1911，杜塞尔夫莱茵河西发里亚艺品收藏室）、《构成第七号习作》（1913，莫斯科Tretyakov画廊）、《光之间·第599号》。
蒙德里安 （P.Mondrian,1872～1944），几何抽象派代表画家，在平面上把横线和竖线加以结合，形成直角或长方形，并在其中安排红、黄、蓝三原色，但有时也用灰色，是荷兰风格派（deStijl）的主将，代表作《黄与蓝的构成》（1929）、《百老汇爵士乐》（1942～43，纽约现代美术馆）。
以几何图形为绘画的基本元素。
出生在荷兰的阿姆尔弗特，曾在海牙、鹿特丹 、罗伦、巴黎和伦敦等十多处地方居住作画，晚年移居纽约，大幅度扩展创作领域，对建筑、工艺和设计产生很大影响。
蒙德里安是几何抽象画派的先驱，与德士堡等组织“风格派”，提倡自己的艺术“新造型主义”。
认为艺术应根本脱离自然的外在形式，以表现抽象精神为目的，追求人与神统一的绝对境界，亦即今日我们熟知的“纯粹抽象”。
蒙德里安早年画过写实的人物和风景，后来逐渐把树木的形态简化成水平与垂直线的纯粹抽象构成，从内省的深刻观感与洞察里，创造普遍的现象秩序与均衡之美。
他崇拜直线美，主张透过直角可以静观万物内部的安宁。
马列维奇 （K.C.Malevich,1878～1935），俄国构成主义倡导者，也是几何抽象派画家，代表作《飞机起飞》（1915，纽约现代美术馆）、《青色三角形与黑色长方形》（1915）。
受业于莫斯科绘画雕刻建筑学校。
早期作品寻求变形和稚拙的美，代表作《花姑娘》 、 《农民》采用印象主义画法。
1912年在驴尾巴展览会上陈列的《手足病医生在浴室》 、 《玩纸牌的人》，又具有立体主义和未来主义的特色。
还曾参与起草俄国未来主义艺术家宣言。
十月革命后参加左翼美术家联盟。
1930年以嫌疑犯被捕入狱，后获释。
著有《无物象的世界》 。
库波卡 （F.Kupka1871～1957），捷克画家。
运用色彩理论和音乐式和谐造成独特的几何风格，例如《绘图构成主题二》（1911～12，华盛顿国家画廊）、《垂直线语系习作》（1911）。
克利 （P.Klee，1879～1940），瑞士画家。
运用色彩调和及抽象的手法，创作了许多含有哲理性和富稚拙趣味的作品，例如：《金鱼》（1925，油彩加水彩，纸裱在卡纸板上，48.5×68.5cm，汉堡美术馆）、《干道与支道》（1929，油画，布，83×76cm，科隆，里伯尔兹美术馆）、《死与火》(1940，油画，83×67cm，科隆，里伯尔兹美术馆)） 大师威廉·德库宁 马克·罗思科 波洛克 希望可以帮到你
世界十大抽象派画家
几何抽象〔或称冷象〕个画派可以蒙安(Mondrian)为。
抒情抽象〔或称热的抽象〕，这个画派可以康丁斯基〔Kandinsky〕为代表。
代表画家康丁斯基抒情抽象派代表画家，曾是德国表现主义团体「蓝骑士」的领导者。
代表作《构成第四号（战争）》蒙德里安几何抽象派代表画家，在平面上把横线和竖线加以结合，形成直角或长方形，并在其中安排红、黄、蓝三原色，但有时也用灰色，是荷兰风格派（deStijl）的主将，代表作《黄与蓝的构成》、《百老汇爵士乐》，纽约现代美术馆）。
马列维奇俄国构成主义倡导者，也是几何抽象派画家，代表作《飞机起飞》、《青色三角形与黑色长方形》。
库波卡捷克画家。
运用色彩理论和音乐式和谐造成独特的几何风格，例如《绘图构成主题二》《垂直线语系习作》。
克利瑞士画家。
运用色彩调和及抽象的手法，创作了许多含有哲理性和富稚拙趣味的作品，例如：、《干道与支道》、《死与火》。
抽象派分为两种：热抽象的领军人物是俄国的康定斯基，代表作：《合成8》、《抽象水彩》等等。
冷抽象的大腕儿是荷兰的蒙德里安，代表作：《灰树》,《红、黄、蓝的构成》等等。
印象派分前、后印象派。
前印象派代表人物为：塞尚《三浴女》、毕沙罗《菜园和花树·蓬特瓦兹的春天》、马奈《吹短笛的男孩》、雷诺阿《半身像，阳光的效果》、西斯莱的《鲁弗申的花园小路》、莫奈《日出·印象》等等。
后印象派代表人物有：凡高《向日葵》、高更《我们是谁
我们从哪里来
我们到哪里去
》、德加《舞台上的舞女》、修拉《大碗岛星期日的下午》等等
