陶西平名言

时间：2016-10-29 06:24

陶西平简介

陶西平全国人大教育科学文化卫生委员会委员、联合国教科文组织协会世界联合会副主席、中国教育学会副会长、教育部总督学顾问，原北京市副市长，著名教育家。

养成教育格言

养成教育名言　　1事情都应尽力而为，半途而废永行。

——斯托达德　　2、做一件好事并不难，难的是养成一种做好事的习惯。

——尹爱华　　3、中国留学生学习成绩往往比一起学习的美国学生好得多，然而十年以后，科研成果却比人家少得多，原因就在于美国学生思维活跃，动手能力和创造精神强。

——杨振宁　　4、中国教育之通病是教用脑的人不用手，不教用手的人用脑，所以一无所能。

中国教育革命的对策是手脑联盟，结果是手与脑的力量都可以大到不可思议。

——陶行知　　5、一生的生活是否幸福、平安、吉祥，则要看他的处世为人是否道德无亏，能否作社会的表率。

因此，修身的教育，也成为他的学校工作的主要部分。

——裴斯泰洛齐　　6、在所有一切有益于人类的事业中，首要的一件是教育人的事业。

——卢梭　　7、正如教育家斯霞所说，智育不好是次品，身体不好是废品，德育不好的危险品。

而德育必须从小培养，而其中最关键的就是培养习惯，无论是道德习惯还是学习习惯。

——孙蒲远　　8、知道事物应该是什么样，说明你是聪明的人；知道事物实际是什么样，说明你是有经验的人；知道怎样使事物变得更好，说明你是有才能的人。

——狄德罗　　9、智育是良好的思维习惯，德育是细小的行为习惯，素质教育更加体现在人的细小的行为上。

——程鸿勋　　10、一个人能否成功并非取决于天性，而是取决于习惯。

　　11、要解放孩子的头脑、双手、脚、空间、时间，使他们充分得到自由的生活，从自由的生活中得到真正的教育。

——陶行知　　12、习惯是一种顽强而巨大的力量，它可以主宰人的一生。

——培根　　13、习惯真是一种顽强而巨大的力量，它可以主宰人的一生，因此，人从幼年起就应该通过教育培养一种良好的习惯。

——培根　　14、想像力比知识更重要，因为知识是有限的，而想像力概括着世界的一切，推动着进步，并且是知识进化的源泉。

严格地说，想像力是科学研究的实在因素。

——爱因斯坦　　15、养成教育是管一辈的教育，是教给少年儿童终身受益的东西，它与素质教育紧密相关。

——关鸿羽　　16、养成教育是基础教育的重要环节，是改进德育的重要方面。

——陶西平　　17、养成教育应当是每一位教师、每一位家长都应掌握的教育艺术。

——徐惟诚　　18、习惯是一条巨缆，我们每天编织其中一根线，最终我们无法弄断它。

——梅茵　　19、培养习惯有利于“知行合一”的实现。

这主要体现在两个方面：第一，养成习惯才能把认知转化实际行动，成为真正的品质；第二，习惯培养的过程，在一定意义上既是道德实践的过程，也是道德再认知的过程。

——徐岫茹　　20、任何人都应该有自尊心、自信心、独立性，不然就是奴才。

但自尊不是轻人，自信不是自满，独立不是孤独。

——徐特立　　21、如果良好的习惯是一种道德资本，那么，在同样的程度上，坏习惯就是道德上的无法偿清的债务了。

——乌申斯基　　22、习惯若不是最好的仆人，便就是最差的主人。

——温延婷　　23、如用几句话来表达家庭教育学的全部精华，那就是要使我们的孩子成为坚定的人，能严格要求自己。

我在这里似乎有点夸张地说：若请他参加婚礼，即使那里所有的人都喝成醉鬼，他母亲相信自己的孩子会清醒地回家。

——苏霍姆林斯基　　24、少成若天性，习惯成自然。

——孔子　　25、生活、工作、学习倘使都能自动，则教育之收效定能事半功倍。

所以我们特别注意自动力之培养，使它关注于全部的生活工作学习之中。

自动是自觉的行动，而不是自发的行动。

自觉的行动，需要适当的培养而后可以实现。

——陶行知　　26、手脑双全，是创造教育的目的。

中国教育革命的对策是使手脑联盟。

——陶行知　　27、提出一个问题往往比解决一个更重要。

因为解决问题也许仅是一个数学上或实验上的技能而已，而提出新的问题，却需要有创造性的想像力，而且标志着科学的真正进步。

——爱因斯坦　　28、我们发现了儿童有创造力，认识了儿童有创造力，就须进一步把儿童的创造力解放出来。

——陶行知　　29、习惯的力量是难以抗拒的。

做一件好事并不难，难的是养成一种做好事的习惯。

——张支花　　30、习惯是人生之基，而基础水平决定人的发展水平。

大量事实，习惯决定一个人的成败，也可以导致事业的成败，最根本的教育就是养成教育。

——孙云晓

急急急~~就关于性别文化与教育，谁帮我写一篇文章

高中文理提前分科教学有无必要，有何利弊，对青年学生的发展是否有益，这些问题都是值得探讨的。

一、文理提前分科教学出现的背景 “文革”结束后，1977年恢复高考制度。

高考是文理分科进行的，为适应高考的需要，高中毕业班便进行文理分科教学和复习。

随着高考竞争的加剧，文理分科也愈益提前，许多中学都把分科由高三提前到高二，有的中学甚至提前到高一，并视之为提高升学率的有效措施和成功经验之一。

文理分科并非中国教育界的独创。

翻开外国教育史，便可知道西欧许多国家的高中就是实行分科教学的。

比如英国的文法中学(七年制)在后两年就是分科教学的，让学生分别专修人文科、自然学科、技术科、经济科、家政科、医科、商科等；法国的普通高中(三年制)，从1981年起，在第二学年分八类：文学哲学、经济社会科学、数学与物理、数学与自然科学、数学与技术、工业技术、经济技术、信息学。

意大利高级中学也分为八类：古典大学预科、理科大学预科、师范学院、艺术大学预科。

中等农业学院、中等商业学院、工业职业中等学院、中等海员学校等。

西欧一些国家高中的分科教学是适应工业化社会对分工越来越细致的要求的；我国的高中文理分科教学则是适应现阶段高考制度要求的。

但是，时代是不断前进的，原本适应时代要求的东西并不一定能永远适应下去。

二、文理提前分科教学的作用及其利弊为了适应“早出人才，快出人才”的需要，在高中阶段进行文理分科教学是必要的。

它使学生能较早选定发展方向，扬长避短，集中精力，根据高考科目进行学习和总复习，便于他们迅速提高高考成绩，顺利升入大学。

文理分科对于提高升学率乃是顺理成章且功不可没的。

然而，高中文理分科教学的负面影响也是不容忽视的，而且分科愈早，其负面影响也愈大。

陶西平同志说，1977年恢复高考制度受到了全国人民(包括教师和学生)的欢迎。

这时，人们非常怀念文革前的“十七年”，于是，“‘十七年’教育固有的弱点被强化和放大了，(50年代，有“学好数理化，走遍天下都不怕”的说法；文革中有句名言：“大学还是要办的，我这里说的主要是理工科大学还要办”。

)被长期压抑的全民族的教育热情迅速化为考试主义、学历主义的强大动力。

重新恢复重点学校制度、智育至上、考试至上的升学率导向，高中阶段的文理分科，使基础教育被纳入升学教育的狭窄轨道，笼罩在炽烈的应试教育氛围中。

”文理分科教学使学生的知识结构不够合理，学习文科的学生缺乏自然科学知识，缺乏科学精神；学习理科的学生缺乏文史知识，缺乏人文精神。

不论学文科、理科的学生往往又都缺乏艺术修养(高中一般不开或少开音乐、美术等艺术学科)；而学艺术、体育的学生往往重视专业训练，而文化课基础较差。

这些知识结构有缺陷的学生即使受了高等教育，其发展的局限也是很明显的。

三、必须改变目前高中文理分科的现状我们的时代需要多规格、多层次的人才，包括各种专门人才、杰出人才。

人才必须有合理的知识结构，其聪明才智才能得到充分发展，犹如金字塔一样，它的基础应是宽广而深厚的，这样，整个建筑才能达到很高的高度。

历史证明，那些做出杰出贡献的人都是文理兼通的。

如鲁迅、郭沫若等原来都是学医学的，夏衍原来是学工程的，后来在文学创作和学术研究领域中都做出了辉煌的贡献，他们的文史知识和自然科学知识、人文精神和科学精神都是发挥了巨大作用的。

华罗庚、苏步青等著名数学家也都有很高的古典文学造诣，还工诗善词。

丁文江、竺可桢、梁思成、茅以升、李四光等都是具有良好人文素养的自然科学家，胡适、赵元任、金岳霖等都是有很好科学哲学素养的人文学者。

爱因斯坦是著名物理学家、哲学家，在音乐方面也有很高造诣；德国文豪歌德既是诗人、剧作家、思想家，又在自然科学方面有所贡献，如发现人类颚间骨，并著有关于植物形态学和颜色学的论文；意大利文艺复兴时期文化巨人达·芬奇既是美术大师，又是自然科学家、工程师，他的绘画把科学知识和艺术想像有机地结合起来，使当时的绘画水平提高到一个新阶段。

文艺复兴时期还有一大批“全才”，如著名讽刺作品《愚人颂》的作者伊拉斯谟，抒情诗集《歌吟集》和史诗《阿非利加》的作者彼得拉克，《十日谭》的作者薄迦丘，《神曲》的作者但丁……他们为欧州乃至世界的文明发展做出了辉煌的贡献。

但是，目前我国许多人才在知识结构方面出现了偏差，比如搞理科的不懂文史，搞文科的不懂自然科学，这样就使他们的立足点不高，视野不开阔，不能左右逢源，因而当代很少出现大师级的、世界文化名人级的大家。

我国的现代化建设需要各方面素质全面发展的人，需要具有丰富的科学文化知识和科学、人文精神的人。

即将到来的新世纪是科技、经济和文化突飞猛进的时代，对人才的科学素质与人文素质提出了更高的要求。

我们的高中教育如果继续坚持提前进行文理分科

撒谎的一篇文章。

撒谎作文：爱撒谎的姐姐今天晚上，我姐姐又撒谎了，就被妈妈狠狠地打了一顿。

妈妈让我不要像姐姐一样老是撒谎，不然她就会被气死的。

我听了就答应了妈妈的话，我一定要把她说的每一个字记在心里。

我不想失去我最亲的妈妈，所一我要好好的学习让妈妈高兴。

我要好好的读书让妈妈放心，我不想要后妈。

我爱我的妈妈

撒谎作文今天，我有些惭愧。

因为我今天撒了一次谎。

我后悔莫及。

事情是这样的，今天妈妈给了我3元备用钱，加上公交车费，一共6元。

早上妈妈拿了一元钱，我放进口袋，可我四处一摸，竟摸不着，我认为应该从我的破(撒谎作文)洞口袋“溜”出去了吧。

我又向妈妈索取了一块钱。

可又被它溜出去了。

我见公交车来了，又混上了车，才到了校。

渐渐地放学了，我往书包里摸剩下的两块钱，却摸到了四块钱，我拿出了两块钱，正好陈栎旭拿着两盆植物，见我拿着两块钱，就说：“郑以勒，我想拿这一盆植物，换着两块钱。

”我欣然同意了。

我回到班级，放回植物，坐回了公交车。

到了家，我放下书包，去吃饭了。

妈妈忽然叫了我一声：“勒勒，你过来，书包里的两元钱去哪了：”我吓了一跳，说：“放学校了，爸爸说：”从你的眼神就能看出你在撒谎：“我还说：”放在学校里

“妈妈说：”快说实话。

“我又吓了一跳，不得不说实话：”好了好了，我说实话。

“：”其实我那两块钱，去换了一株植物。

“妈妈不再理我。

我真是惭愧，撒了谎，唉

我不敢在撒谎了。

育英小学3年级三班留假期的作文

摘要：学校美术文化的构建是当前“文化立校”的重要组成部分。

学校美术文化的构建包括美术教研组文化、美术课堂文化、校本美术课程文化的建设等。

只有不断地在价值引领、有机渗透，课改创新、有效生成，校本课程、形成特色的学校美术文化构建途径上行走，才能在常态中培养师生的美术文化意识，逐步形成一种美术文化习惯，为学生的终身发展服务。

　　关键词：学校美术文化构建　　文化是一定民族经过长期的物质活动和实践活动积累起来的为一定民族(或种族或集群)共同认同的活动方式及其产生的物质成果和非物质成果，包括民族心理和价值观念的总体〔1〕。

一般认为，学校文化是指学校主体在整个学校生活中所形成的具有独特凝聚力的学校面貌、制度规范和学校精神气氛等，其核心是学校在长期的办学中所形成的共同价值观。

也可理解为学校全体成员或部分成员习得且共同具有的思想或行为方式。

对于学校文化的理解，陶西平先生认为，学校网文化有两个关键的词：一是学校文化一定是“形成共识”的；二是学校文化是一个“价值观体系”。

　　作为学校文化的重要组成部分的学校美术文化建设包括美术教研组文化、美术课堂文化、校本美术课程文化的建设等。

那么在学校大文化建设中，如何去构建学校美术文化

笔者做了如下的探索，以求教于大方之家。

　　一、价值引领，有机渗透——学校美术教研组文化的构建　　学校美术教研组文化其发展状态呈现并经历四种类型：　　1. 无意识没感觉的散漫化状态。

美术教师只是忙于日常教学等工作，对学校美术教育的追求和文化愿景浑然不知，对学校美术教育的文化内涵和文化生态也茫然不知。

只体现在学校环境建设中，作为用来美化校园的一种后勤保障方式而已。

这时的学校美术文化基本处于顺其自然、走到哪里算哪里的散漫状态。

　　2. 有意识没思想的点状化状态。

学校领导意识到美术教育存在的文化内涵，也努力去改造和提升美术教育的文化品质，但处于东一榔头西一拐杖的状态，既缺少对学校美术文化的价值引领，也缺少改造和发展学校美术文化的整体规划。

把它只作为学校其它亚文化形成中的辅助手段，仅仅是教室、专用教室的环境布置，装裱制度、名人名言上墙的制作工具，或者设计一下舞台、报栏，美化一下橱窗、黑板报等。

　　3. 有策划有思想的结构化状态。

随着学校文化意识的觉醒，学校管理者开始有步骤、有策略地整体性和结构性地打造学校美术文化，并有明确的价值追求蕴含其中。

此时，学校管理者成为学校美术文化的推进者和领导者，学校美术教师则成为学校美术文化的策划者、管理者和实践者。

　　4. 有特质有品位的特色化状态。

通过美术教师群体的共同努力，学校美术文化在长期的活动中形成了与众不同的文化精神和价值追求，并形成了系列化的教师群体层面上的文化产品，一言蔽之，形成了富有特色的学校美术文化形态。

如陶艺文化中心，版画艺术交流馆等等。

学校美术文化形态的出现，就是这种特色文化形成的标志。

　　如何构建学校美术文化呢

首先，学校管理者和美术教师要对时代的文化精神保持敏感，我们这个时代的文化精神的核心是人的主体性的张扬，是对人的生命自觉的培育和彰显。

其次，将时代文化的核心精神吸纳到学校文化中，形成具有时代特色的学校文化〔2〕。

再次，美术教研组全体成员要在高度认同所在学校的文化精神的基础上，结合本教研组的具体情况，通过共同研讨和协商，形成本教研组成员共育共享的文化。

　　美术文化一旦形成，其带来的直接效应就是以文化育人，以文化培育教研组品牌。

品牌学校的形成，除了需要有品牌教师、品牌校长之外，还需要有品牌教研组，它是品牌教师形成的摇篮，是品牌学校形成的重要引擎之一。

学校管理者应不断地去思考：美术文化的创建，为学校文化带来了什么（从硬件上加强了学校物质文化建设，让每一块墙壁说话，让每一个景点育人等），改变了什么（改变了学生的粗言秽语、乱丢乱画等坏习惯，陶冶了学生情操，推动学生文明行为的生成和促进良好习惯的形成等）丰富了什么（丰富了学校文化氛围，增强了浓浓的文化、艺术气息，活跃了学生生活等）还缺失什么

美术文化如何根植于学校文化之中

学校文化品牌和教研组文化品牌的内在关联性何在

美术教研组长则要思考：通过美术文化的创建，本组教师改变了什么，发展了什么，本教研组为学校文化贡献了什么

　　在这种情况下，美术文化就与学校文化形成了双向构建、双向转化、双向互动的关系。

这正是我们希望看到的一所学校理想的文化生态。

　　二、课改创新，有效生成——学校美术课堂文化的行动　　课堂文化的育人功能，一般教师仅仅理解为知识内容的育人方面，这种理解是十分片面的。

其实课堂文化的内涵是十分丰富的。

诸如，课堂中的内容开放文化，民主关系文化，创新评价文化等等，这些要素在学生素质提升、个性张扬中的作用和影响是十分巨大的。

　　1．教学内容的开放——成为学校美术文化构建的源动力。

　　美术课教学内容既有与学生认知、美术素养水平相一致的，也有不相一致的。

只有把满足学生发展需要、符合学生最近发展区，并与学生原有认知、美术素养水平不相一致的内容与学生发生碰撞，产生矛盾，造成不平衡，学生才会主动自觉地去建构（生成）。

也只有教学内容走向了开放，学生的自我发展目标才能逐步实现。

　　如一位教师在执教《撕纸》一课时，通过一段师生互动交流后，造成学生认识上的“不平衡”，引起学生的自我建构的内需，达到教学内容的开放互动，生成智慧与素养。

这位教师课前在黑板上贴出许多由老师课前制作的撕纸作品，内容有动物、人物、植物，色彩有红、黄、蓝、绿、黑等。

师：课前同学们都看了这些作品，你有什么感受吗

生1：很美，很好看

生2：老师，我想问您是怎么做成的

师：噢，老师也想问大家这个问题，谁能回答上来

生3：是剪的，它是剪纸。

生4：对，是用剪刀剪的（有很多学生回答也是剪的）。

教师又把准备好的剪纸作品挂在撕纸作品的旁边。

师：现在请大家再仔细的观察这些作品，与前面的作品进行比对，看看有什么不同之处呢

生5：老师，咦，它们不一样

我看出来了，后面挂的这些作品才是剪出来的。

生6：老师，我也看出来了，前面的那些作品和剪出来的不同

（产生感觉上的不平衡，形成认识冲突）这时课堂一下子活跃起来，大家七嘴八舌的抢着回答，都说是撕出来的作品。

师：对，这是一种观察的方法。

我们在观察一个物体时，可以用另一个自己熟悉的物体作比较，来发现这个物体的一些特征。

由此教学片段可见，教学不是传递东西，而是创设理想的环境，引起学生自我认识的不平衡，通过教学内容的开放，促进了学生自主建构知识，形成个性思维，以促进美术教学内容实施的有效生成。

　　2．教学方式的民主——成为学校美术文化构建的奠基石。

　　教学民主是课堂教学中师生互动、共同发展的思维方式。

传统意义上的教师是“道德化身”“知识化身”，是被神圣化的角色，事实上教师并非无所不能，在价值多元、知识多源、信息多源的今天，教师权威受到严峻挑战，教师需要走下“神坛”，转变教育观、学生观。

　　试想，一个老师在课堂中如能注意学科的科学性，教学的有效性。

在教学中充分发扬民主，鼓励学生积极参与，合作探究。

更能尊重学生个性特色，尊重学生创新性的见解，从细微处关注学生学习的习惯等等。

这样的课堂文化建设想必对学生素质的提高大有裨益。

相反，如果一个老师对自己的学科缺乏一些敬爱之心。

教学中缺乏科学，民主的态度，对自己的学生缺少关注，或者丧失热情，这样的课堂如同一潭死水，久而久之，学生对这样的课堂因此产生厌恶。

学生的素质就不可能能得到提高。

如一位教师在执教《小雨沙沙》这一课时，预设学生通过相互语言的交流，就会描绘出一个下雨的场景，但在实际教学中才发现学生只是用嘴说说，留给学生的印象并不深刻，更谈不上描绘出丰富的下雨场景了。

教学的预设走进了“死胡同”。

这时，一位学生出乎意料的表演打破了这一困境：下雨了，小青蛙躲在了荷叶下。

这位学生边说边做了个躲下去的动作。

这一动作给了老师灵光闪现的启示，教师紧紧抓住这一生成信息，采用民主的互动式教学，通过创设不同雨的情境，让学生变被动为主动，把自己心目中的想法通过肢体语言表演出来。

教师这一及时的捕捉，并加以利用，开发，重组，进而开展生成性的教学，取得了精彩有效的再生性教学效果（学生精彩的作品，表现出了下雨天各种生动的氛围）。

相反，要是教师没有民主的意识，把学生的动作看作为搅乱课堂的行为，那么结果就另当别论了。

　　3．教学评价的创新——成为学校美术文化构建的支撑力。

　　在传统的美术教学评价中，一般评价主体以教师评价为主，学生评价为辅。

评价方式以教师点评这一单一形式呈现。

评价内容以学生作品为主要评价对象。

纵观当前教育发展的趋势，课堂评价发展具有以下五个鲜明特点：（1）以综合性评价取代量化评价；（2）评价的功能由侧重甄别转向侧重发展；（3）既重视学生在评定中的个性化反映方式，又倡导让学生在评定中学会合作；（4）强调评价问题的真实性、情景性；（5）评价不仅重视学生解决问题的结论，而且重视得出结论的过程。

　　为了充分发挥评价机制的激励作用，让所有学生都能从学习中品尝到成功的喜悦，我们对创新评价方式进行探究，根据以上课堂评价特点并结合学校美术“小组合作教学”实践研究，通过构建小组合作评价文化这一手段来形成对创新评价文化的强支撑，使之具有如下三种原则：评价主体多维性原则。

通过多样性的评价活动对学生课堂中小组合作活动进行评价,形式有学生自评、小组互评、教师评价、家长参评等等，使用等级制进行评价。

评价方法多维性原则。

为了体现激励机制，采用多种趣味性较强的评价方式对学生学习进行评价。

如：精彩瞬间记录表（组内评价表）、成功评价表、成长记录袋等等。

评价内容多维性原则。

在小组合作学习活动中，既要评价学习的效果，也要评价学习的过程；既要评价小组整体，也要评价小组中的每一个体；既要评价合作，也要评价竞争……等等。

评价可以是等级制的，如a、b、c或☆、☆☆、☆☆☆；也可以是描述性的，如j（满意）、k（一般）、l（努力）。

　　评价工具有教师评价表、个人学习档案袋、学生自评表、小组合作评价表、家长评价表等。

（1）教师评价表。

根据教学内容，每次进行小组合作学习后，教师都要对学生的合作情况进行评价，既评价每个学生的情况，也评价小组的整体情况，采用等级制。

（2）学生自评表。

主要填写在小组合作过程中对自己的评价，采用描述性评价。

（3）组内评价表。

合作小组成员之间的评价可以起到相互督促、相互学习的作用，有利于激发学生你追我赶的上进心。

（4）个人学习档案袋。

学习档案是学生学习成果和学习进步过程的窗口。

通常，它以一个文件夹的形式收藏每个学生具有代表性的学习成果(作业、作品)，可以督促学生经常检查他们所完成的作业，培养他们学习的自主性和自信心，体现了学生参与评价的主体过程。

如对某个问题的独特理解、某个问题的争论过程、自己的心得体会等等。

（5）家长评价表。

让家长在学生汇报的基础上，对课堂表现反馈信息、评价材料展示、作品展现等方面对学生进行评价。

力求拓展课堂评价范围，延伸学校评价触角，达到家校互动共育的功效。

　　显然，我们只有在充分掌握了教育教学的规律和各学龄段学生的认知规律，才能将评价机制的杠杆作用应用自如，才能在多样性中滋生创新，在差异性中孕育创意，在个别性中培养创造。

　　三、校本课程，形成特色——学校美术课程文化的打造　　学校美术课程是学校根据自身办学理念与学校实际开发与设计的校本课程。

是学校本土生成的，既能体现学校的办学理念、学生的文化需要、学校特色建设和本校的艺术资源优势，又与国家课程、地方课程[文章来源莲山课件：]紧密结合的一种具有多样性和可选择性的课程〔3〕。

学校的校本美术课程是学校美术文化的重要载体，也是学校特色建设的文化标志。

　　1.校本美术课程的开发以学生的终身发展为总目标　　校本美术课程的开发需要处理好学生发展与教师发展、学校发展的关系。

“生本”永远是“校本”“师本”的前提、条件和根本目的。

校本美术课程的开发的终极目的不是为了学校发展，也不是为了教师本身，而是为了学生本身，为了学生的未来。

“学校”虽然是课程开发的理想平台和重要基石，但为学校而开发课程却不是美术课程开发的根本，就校本美术课程开发本身而言，不能只满足于“校本美术课程”设置和“校本美术教材”的编写，必须进入学生学习层面，让学生与课程、教材产生互动和对话。

这样，才能避免课程开发为零开发，才能对学生的发展产生效益。

如南通美术乡土教材，就是以审美和美术文化教育为主线，欣赏为主，适当进行一些技能训练。

整个教材围绕南通地方美术文化历史和地方美术文化寻绎两条主线展开，为南通地区中小学提供了操作性很强的地方课程选择性资源。

并在南通地区各校互动实践过三年，积累了丰富的对话效益。

其中清墩文化，东皋印派南通民俗、染织工艺、特色工艺更是独树一帜，创造性的利用到校本教材中，为学生提供了一个更为灵动的空间，培养了学生独立思考的能力。

为自身的终身发展奠定了坚实的基础。

　　同时,我们还要认识到校本美术课程需要建立“系统思维”。

长远规划、谨慎设计、长效利用一切可用的资源。

就学校而言，要注意任期校长间的承接移交，保证校本美术课程有效延续性开发的连续性；就教师而言，要非常清醒的明了校本美术课程的开发目的，把课程开发与自己的专业成长，与学生的实际有效结合起来；就学生而言，将校本美术课程和国家课程、地方课程巧妙结合，形成互补共进的关系。

南京芳草园小学的校本美术课程《童画石头城》的开发就将传承与保护非物质文化遗产和最富有创造生命力的儿童美术教育融为一体，在根植于本土文化的美术学习中，使儿童逐渐形成基本的美术素养和美术学习能力，以增进他们对本土文化的认知和认同，使本土艺术在现代化的进程中得以传承与发展，有效地构建出较为完整、全面的学校美术教育课程体系。

　　2.校本美术课程的活动是人文精神的集中体现。

　　校本美术课程的活动突破了学科中心模式，打破学科知识的逻辑体系。

课程活动从学科基础转向更为广泛的生活情景和学生的发展空间，体现了以人为本的现代美术教育观、学生活动观。

在校本美术课程活动中，人文主题与知识技能的关系，是统领与被统领的关系，把知识技能的学习同美术能力和人文素养的提高有机结合。

其中特别重要的是，知识技能只有在情感的激发下才能成为智慧。

校本美术课程活动到任何时候都没有丢弃美术的本质、特性，体现出其他学科所不能触及到的方面，运用美术感人的形式和丰富的内容，呈现地方特色的乡土美术文化资源，培养学生的情感和精神追求。

如无锡市杨市中心小学的美术地方课程《宜兴紫砂壶》，就是根植于我国著名陶都宜兴悠久的历史，极为丰富的文化遗存，保留较好的古城风貌以及古往今来名人辈出，是一座具有万年开发史、7000年制陶史的江南古城之上的校本课程。

这一内容通过学生对紫砂壶的赏析，社会调查、走访，了解其历史演变及地域文化特征，并通过尝试、感悟、创作等过程，体验制作紫砂壶的乐趣，掌握基本制作方法与步骤，感受紫砂文化蕴含的独特魅力。

　　校本美术课程在活动设计中，每个单元主题里都有美术能力的要求。

知识技能与人文主题的安排是以人文主题为显线，知识技能为隐线。

校本美术课程不是量的增加，而是质的变化。

教学活动方式更注意采用“任务驱动教学法”，结合学习方式的自主探究，引发学生长久稳定的兴趣，不断提高其审美情趣和精神品位。

如盐城市景山小学，课程活动以《走进红色盐城，追寻英雄足迹》为内容的校本美术课程，通过走进新四军，感悟红色文化，体验英雄的美、崇高的美，将对英雄的崇拜和对家乡这片红色热土的爱浸润到一画、一刻、一拓、一印之中。

　　3.校本美术课程的评价关注学生个性人格的绽放　　校本美术课程的评价强调面向全体，以学生发展为本，给予每一位学生平等的美术教育机会，使每一位学生都有权利学习和享用人类优秀文化遗产。

评价注重导向性，通过各种校本美术课程活动，激发学生的潜能挖掘，促进学生的个性发展与张扬，使校本美术教育活动致力于个体人格的绽放。

评价强调每个人都应该成为自己，寻求一种“个体的真实性”，以达到知识传授与个性培养的并行和谐发展。

　　校本美术课程的评价强调以教学中的“双主体”互动关系，以及学生体验性、探究性、研究性、生成性和反思性的学习过程，关注每个学生的个性特点、生活背景，充分调动他们的主体意识，结合当地特有的自然、人文环境，因地制宜，充分利用学校、社区、家庭以及自然、民俗、生活中的美术课程文化资源创设个性化的美术活动，帮他们认识自己的独特性和价值，形成个性化的审美情趣。

如淮安市涟水县第四中学小学部的地方美术课程资源《花窗》，从学生熟悉的二方、四方连续纹样入手，在教师的引导中逐步领略“透”——双向“借景”的关系，领略淮安的花窗古代园林建筑文化的魅力，在评价中培养发现问题的意识，形成良好的审美习惯、独特的审美个性。

　　文化是一种积淀，是一种习惯。

文化有其引发、同化与传承性，诚如大家所认同的，学校美术文化的构建是一件“慢活儿”，不可能一蹴而就，需要在一次次日月更迭、一次次寒来暑往中逐步积累、慢慢沉淀，需要每一任校长和全体教师在这中间行走，为之增添元素、丰富内涵，才能形成一种优秀的美术特色文化。