
达芬奇名言“愚昧将使你达不到任何成果,并在失望和忧郁之中自暴自弃”
亲~ 我给你发到邮箱了哦~赫赫~~ 我们竟然重名呐~~
有关珍贵的东西总是慢慢成长的名言警句或凡语
⒊不积跬步,无以致千里,不积小流,无以成江海。
──荀况⒋风声、雨声、读书声,声声入耳;家事、国事、天下事、事事关心。
──顾宪成⒌问号是开启任何一门科学的钥匙。
-——巴尔扎克⒍我重视祖国的利益,甚于自己的生命和我的珍爱的儿女。
──莎士比亚⒎春天不播种,夏天就不能生长,秋天就不能收割,冬天就不能品尝。
──海涅(德·诗人)⒏贵有恒,何必三更起五更眠;最无益,只怕一日曝十日寒。
──⒐顽强的毅力可以征服世界上任何一座高峰。
──狄更斯(英·作家)⒑不尊重别人感情的人,最终只会引起别人的讨厌和憎恶。
──卡耐基(美·现代教育家)⒒生命的多少用时间计算,生命的价值用贡献计算。
──裴多菲(匈牙利诗人)⒓人的天赋就像火花,它既可以熄灭,也可以燃烧起来。
而使它燃成熊熊大火的办法只有一个,就是劳动、再劳动。
──高尔基⒔知识是一种快乐,而好奇是知识的萌芽。
──培根(英·哲学家)⒕众口铄金,积毁销骨。
──《史记》⒖投我以桃,报之以李。
──《诗经》⒗尺有所短,寸有所长。
──《楚辞)⒘满招损,谦受益。
──《尚书》⒙人无远虑,必有近忧。
──《论语》⒚吾生也有涯,而知也无涯。
─《庄子》⒛有则改之,无则加勉。
──《论语》21.良药苦口利于病,忠言逆耳利于行。
──《史记》22.绳锯木断,水滴石穿。
──《汉书》23.非淡泊无以明志,非宁静无以致远。
──诸葛亮24.人非圣贤,孰能无过。
过而能改,善莫大焉。
──《左传》25.没有目标而生活,恰如没有罗盘而航行。
──康德26.最困难的时候,就是我们离成功不远了。
──凯撒27.真正有学问的人,就像麦穗一样:只要它们是空的它们就挺立,昂首睨视;但当他们趋于成熟,饱含鼓胀的麦粒时,它们像谦虚地低垂着头,不露锋芒。
28.成功时不要把自己看成巨人,失败时不要把自己看成矮子。
──刘吉29.征服自我的人是最了不起的胜利者。
──比彻30.玉不琢,不成器;人不学,不知道。
──《礼记》31.失之毫厘,谬以千里。
──《史记》32.只要功夫深,铁杵磨成针。
33.前事不忘,后事之师。
─《战国策》34.鹰有时比鸡飞得还低,但鸡永远不能飞得像鹰那样高。
──列宁35.微少的知识使人骄傲,丰富的知识则使人谦逊,所以空心的禾穗高傲地举头向天,而充实的禾穗则低头向着大地,向着它们的母亲。
──达芬奇36.自我相信是成功的第一个秘诀。
──爱默生37.失败可能是变相的胜利;最低潮就是高潮的开始。
38.有自信心的人,可以化渺小为伟大,化平庸为神奇。
─萧伯纳39.锲而舍之,朽木不折;锲而不舍,金石可镂。
─荀子40.一张一弛,文武之道。
──《礼记》41.不是一番寒彻骨,怎得梅花扑鼻香。
42.千里之行,始于足下。
──荀子43.涓滴之水终可磨损大石,不是由于它力量强大,而是由于昼夜不停的滴坠。
──贝多芬44.黑发不知勤学早,白首方悔读书迟。
──颜真卿45.红豆生南国,春来发几枝
愿君多采撷,此物最相思。
──王维46.君子曰:学而不可以已。
青,取之于蓝,而青于蓝。
──荀子47.与朋友交,言而有信。
──《论语》48.精诚所至,金石为开。
──《后汉书》49.业精于勤荒于嬉,行成于思毁于随。
──韩愈50.人不可有傲气,但不可无傲骨。
──徐悲鸿发评论以上网友发言只代表其个人观点,不代表新浪网的观点或立场。
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达分奇介绍
达·生日1452年4月15日 列奥纳多·达·芬奇(Leonardo di ser Piero da Vinci,1452年4月15日1519年5月2日 意大利) 达芬奇(da Vinci) 并不是姓,而是表示文西城出身之意。
全名列奥纳多·迪·瑟皮耶罗·达芬奇 (Leonardo di ser Piero da Vinci) 意思是文西城梅瑟·皮耶罗之子——列奥纳多。
列奥纳多·达·芬奇 (1452-1519) da Vinci,Leonardo 意大利文艺复兴时期最负盛名的美术家、雕塑家、建筑家、工程师、机械师、科学巨匠、文艺理论家、大哲学家、诗人、音乐家和发明家。
他生于佛罗伦萨郊区的芬奇镇,卒于法国。
其父为律师兼公证人,母为农妇,他15罗来 到佛罗伦萨,学艺于韦罗基奥的作坊, 1472年入画家行会,70年代中期个人风格已趋成熟。
1482--1499年间一直 作于米兰,主要为米兰公爵服务,进行了广泛的艺术和科学活动,《岩间圣母》是他在这段时期创作的最有名的代表作。
他是一位天才,他一面热心于艺术创作和理论研究,研究如何用线条与立体造型去表现形体的各种问题;另一方面他也同时研究自然科学。
达·芬奇15岁开始在画家A.del韦罗基奥的作坊学艺。
1472年入画家行会。
15世纪70年代中期个人绘画风 格逐渐成熟。
1482~1499年居留法国,除为米兰公爵服务外, 还从事其他艺术和科学活动。
这期间他的绘画作品不多,但《岩间圣母》、《最后的晚餐》则是他的代表作。
1500年出 游曼图亚和威尼斯等地。
1506年回到佛罗伦萨,创作《圣母子与圣安娜》和《蒙娜丽莎》,还着手为市政厅绘制壁画。
1507年再去米兰,并服务于法国宫廷。
1513 年移居罗马,1516年又到法国,最后定居昂布瓦斯。
晚年极少作画,潜心科学研究,去世时留下大量笔记手稿,内容从物理、数学到生物解剖,几乎无所不包。
他一生完成的绘画作品并不多,但件件都是不朽之作。
其作品具有明显的个人风格,并善于将艺术创作和科学探讨结合起来,这在世界美术史上是独一无二的。
学术界一般将其创作活动分为早期和盛期两个阶段。
达芬奇是数学家吗
新古典主义画家 1、达维 (1) 名家介绍 达维特(Jaques Louis David,1748--1825)是新古典主格的创立者。
达维特生在罗可可美术流行的时代,随同老师维昂到罗马深造时,认真研究了古典美术,从而变成一位古典理想的坚定信徒。
(2) 代表作品: 《荷拉斯三兄弟的宣誓》(1784) 2、新古典主义的中坚安格尔 (1) 名家介绍: 安格尔(Jean-AugusteDominique Ingres,1780--1867)。
他在其长寿的一生中,以高傲的固执态度和卓越的艺术才华,坚持捍卫新古典主义的理想。
安格尔是一位不懈地致力于纯化造型语言的画家,他保守的观念并不能掩盖其精湛的艺术造诣。
安格尔也确信描绘历史、神话、宗教等题材的绘画才是最高的艺术。
可事实却是,他精心绘制的这类大作,多数显得空洞造作,缺少真正的魅力。
(2) 代表作品: 《莫伊特希夫人》(1851) 浪漫主义美术画家 l、浪漫主义先驱戈雅 (1) 名家介绍: 戈雅(Francisco de Goyay Lucientes,1746--1828)同他伟大的前辈委拉士开兹一样,大部分生涯是在宫廷中度过的。
1786年他成为正式的宫廷画家,13年后,升任宫廷首席画家。
但他所处的时代和新思潮对他的感染,使他的心境和艺术远没有委拉士开兹宁静坦然。
(2) 代表作品: 《查理四世及其家人》(1800) 2、英国浪漫主义美术家 *布莱克 (1) 名家介绍: 布莱克(William Blake,1757--1827)。
这位潦倒的艺术家,生时不受重视,死后即被遗忘。
斗转星移,人类进人20世纪,他被重新挖掘了出来,不仅被公认为英国诗歌史上有数的伟大诗人之一,而且也被视为英国第一位重要的浪漫主义画家。
(2) 代表作品: 《尼布甲尼撒》(1765) *康斯泰勃尔 (1) 名家介绍: 康斯泰勃尔一生深深爱恋着英格兰乡村,他以坦诚的目光、朴实的心灵,感受着大自然丰富多采的景致,把美好英格兰的真实景色留在画布上。
(2) 代表作品: 《德哈姆的溪谷》(1814-1815) 3、德国浪漫主义风景画家 *弗里德里希 (1) 名家介绍: 弗里德里希(CasparDavid Friedrich,1774--1840)。
弗里德里希与当时欧洲大部分画家不同,他是在北欧国家丹麦接受美术教育的。
弗里德里希的风景画是他心灵的写照,从他讲的美术家不仅应当描绘眼前所见之物,而且应描绘心中所见之物,不难看出浪漫主义者的典型态度。
像一些德国浪漫主义文人一样,他迷恋于那些所谓诗意盎然的景象,如荒原、古寺、落日、月夜、森林等,这一切构成了他笔下具有象征意味和感情色彩的绘画世界。
这种爱好再加上对文学性的强调,无疑影响了他的成就。
(2) 代表作品: 《山上的十字架》(1808) 4、法国的浪漫主义者和德拉克罗瓦 (1) 名家介绍: 德拉克罗瓦(Eugene Delacroix,1798--1863)。
是最伟大的浪漫主义画家。
他趣味广泛,对古典大师抱着尊敬的态度,但真正让他服的画家,是巴洛克大师鲁本斯。
他艺术中华美的色彩、自由的构图、生动的气势,都与鲁本斯有相似之处。
(2) 代表作品: 《骑兵军官》(1812)、《美杜萨之筏》(1819) 5、美国浪漫主义美术家 * 科尔 (1) 名家介绍: 科尔(Thomas Cole,l801--1848)。
科尔从英国移居新大陆后,深深爱上了这块广阔土地上那种近乎原始的自然,从中获得了创作的灵感。
他在沿着哈德逊河一带徒步游历时,认真地研究了当地的真实景色,把这种宝贵的经验与自己的诗情和想象揉合起来,并运用从欧洲学来的技巧,创造出富于浪漫情调的壮观风景画。
(2) 代表作品: 《哈德逊河清晨》(约1827)、《河套》(1836)等 写实主义美术画家 l、法国写实主义美术的代表库尔贝 (1) 名家介绍: 库尔贝(Gustave Courbet,l819--1877),库尔贝确信美术在本质上是当代的,美术家应当大胆直面人生,以清醒的态度反映当代的现实。
他与浪漫主义者不同,否定想象的作用,那句名言我从没见过天使,所以我不会画它,鲜明地体现了这位写实主义者的强烈信念。
(2) 代表作品: 《打石工》(1849) 2、杜米埃、柯罗和米叶 * 杜米埃 (1) 名家介绍: 杜米埃(Honore Daumier,l808--1879)是漫画大师,也是卓越的油画家和雕塑家。
与库尔贝一样,他也坚信美术和美术家应当立足于当代现实。
但与库尔贝不同,他的造型语言更具主观色彩、更为概括,这同他是以政治性讽刺漫画开始自己的创作生涯密不可分的。
(2) 代表作品: 《卡冈杜亚》(1832) * 柯罗 (1) 名家介绍: 柯罗(Jean-BapUste Camille Corot,1796--1875)是写实主义者中最年长的画家。
与库尔贝坚实有力的画风不同,柯罗的艺术手法轻快自然,具有恬淡的抒情气息。
柯罗是作为风景画家和人物画家知名于性的,他笔下的世界也都来自现实。
1825年,他到意大利游历,在那里他创作了早期的风景画。
这些阳光明亮、色彩鲜丽的作品,仿佛透露出后代印象主义的信息,颇受画家们欣赏。
但是,使他大受众人欢迎、更代表一般人心目中柯罗风貌的,却是他后来创作的抒情风景画。
这类风景画色调柔和,笔法轻灵,景物仿佛被一层银灰纱幕笼罩着,给人一种如梦如幻的诗意感受,从中不难发现这位画家的诗人气质。
(2) 代表作品: 《莫特枫丹的回忆》(1864) * 米叶 (1) 名家介绍: 米叶(Jean-Francois Millet,l814--1875)是一位擅长表现农民生活的画家。
他早年在巴黎曾受业于著名学院派历史画家德拉罗什,但并没走上时髦画家的道路。
40年代末,他定居在巴黎附近的巴比松村,和家人一起过着真正的农民生活,直到去世,始终生活在那些维系着法兰西生存的底层农民中间。
(2) 代表作品: 《播种者》(约1850)、《拾麦穗的妇女》(1857) 3、巴比松画派 * 卢梭 (1) 名家介绍: 卢梭(Theodore Rousseau,l812--1867),他从1848年直到去世,都住在巴比松。
他认真研究分析自然的真正形态,用阔大的笔触和厚涂的色彩,描绘着自然的面貌,它的种种细节、空气、光线等。
卢梭的作品具有一种静态的纪念性效果,显得庄严有力。
(2) 代表作品: 《巴比松附近的橡树》(1852) * 杜比涅 (1) 名家介绍: 杜比涅(Charles-Francois Daubigny,1817--1878)。
在巴比松画家中,他是最接近印象主义画家的一位。
他的画法比卢梭轻快,也比卢梭更注重光色的效果,曾有人批评过他的作品仅仅是印象,从这一点也不难体会到他作品的风采。
他运用直接写生的方式,这使他能捕捉到自然的生动面貌。
水天关系和大气氛围是他喜爱再现的,《奥特沃地方的高拜尔磨坊》(1857)向人们提供了他风格的特点和动人范例。
莫奈就深受他的启发,而他也尽力支持过印象主义者的探索。
(2) 代表作品: 《奥特沃地方的高拜尔磨坊》(1857) 4、法国以外的写实主义者 *克拉姆斯柯依 (1) 名家介绍: 克拉姆斯柯依(Ivan Nicolaevich Kramskoy,1837--1887)是巡回展览画派的创立者,也是激烈反对美术学院陈规的画家,正是这种态度,引导他组织了面向大众、贴近生活的巡回展览画派。
作为一名画家,克拉姆斯柯依的肖像画最能体现他那细腻的写实风格。
(2) 代表作品: 《列夫·托尔斯泰像》(1873)、《无名女郎像》(1883) *列宾 (1) 名家介绍: 列宾(Ilya Efimovich Repin,1840--1930)。
列宾是位深切关怀俄国人民命运的艺术家,这从他的成名作《伏尔加纤夫》(1870--1873)中就鲜明地流露出来,列宾刻画人物性格的惊人才能和他运用色彩造型的功力,正是善于刻画人物性格这一特点,使列宾成为俄国最优秀的肖像画家之一。
他为俄国一系列文艺界名人创作的肖像,均以笔法生动、形神兼备著称。
(2) 代表作品: 《伏尔加纤夫》(1870--1873) *苏里柯夫 (1) 名家介绍: 苏里柯夫(Vassily Ivanovich Surikov,1848--1916),不像列宾那么兴趣广泛,他把自己的才能全献给了历史画创作。
等佳作,体现出他精于刻画人物心理、组织构图和运用色彩的特点。
(2) 代表作品: 《女贵族莫洛佐娃》(1881--1887) 5、英国拉斐尔前派 *亨特 (1) 名家介绍: 亨特(William Holman Hunt,1827--1910)是拉斐尔前派的领袖。
他以工整的笔法精心描绘着每一个细节,并用它们来暗示作品的道德训戒。
(2) 代表作品: 《圣母领报》(1850) 印象主义美术画家 l、法国印象主义画家 * 马奈 (1) 名家介绍: 马奈(Edouard Manet,1832--1883)。
马奈早年师从学院派名家库图尔,但他更迷恋委拉士开兹等西班牙画家,他那幅色彩美妙、受到波德莱尔赞颂的《劳拉·德·瓦期斯》(1862)就显示出西班牙绘画的强烈影响。
马奈并不想成为新一代革新者的领袖,只想踏踏实实画自己想画的画,但他的实践却把他推上了这个位置。
(2) 代表作品: 《劳拉·德·瓦期斯》(1862)、《野餐速写》(1865-1866) *莫奈 (1) 名家介绍: 莫奈(Claude Monet,1840--1926)是最著名最典型的印象主义画家。
莫奈早年生活在港城勒阿佛尔,风景画家布丹在他的成长道路上起了不小作用。
19世纪50年代末,他来到巴黎学习。
由于不满于陈陈相因的学院派教育,他离开美术学院,跟志同道合的伙伴雷诺阿走到户外,沐浴着灿烂阳光,如痴如狂地捕捉大自然中流动变幻的光色之美,感到发现新大陆似的喜悦。
(2) 代表作品: 《日出印象》(1872) * 雷诺阿 (1) 名家介绍: 雷诺阿(Auguste Renoir,1841--1919)出身贫苦,最初从事过瓷器绘画,这种实践对形成他甜美的风格和流畅的笔法有所作用。
雷诺阿不像莫奈那么专心致力描绘自然景色,他喜爱描绘生活中种种欢乐迷人的事物:娱乐消遣的场面、可爱的妇女和儿童、美丽的鲜花他笔下的一切有如阳光下开满花朵的田野,令人感到赏心悦目。
不妨说,他是欢乐和美的歌手。
(2) 代表作品: 《糕饼磨坊》(1876) * 德加 (1) 名家介绍: 德加(Hilairc Germain Edgar Degas,1834--1917)。
他也与别的印象主义者一样,对表现当代日常生活充满热情。
但与这些人不同,他从早年起就十分重视素描的作用,认真研究过古典大师的作品,一生中始终保持着对安格尔用线造型功力的钦佩之情。
这种特点,鲜明地反映在他的全部创作活动中。
德加喜欢表现处在活动状态中的女性形体。
芭蕾舞演员的排练和演出,成为他心爱的题材。
他选择比较独特的视角,用生动的画法和精湛的形体知识,十分简练地再现了她们的种种姿态。
这种兴趣,也体现在他用色粉笔描绘的一系列沐浴、梳妆的裸女形象上。
色粉笔这种自由灵活的工具,充分发挥了他造型的特长,轻松准确的线条和单纯优类的色调和谐地相互配合,创造出这些颇具魅力的小型绘画作品。
(2) 代表作品: 《苦艾酒》(1876) 2、印象主义画家的伙伴罗丹 (1) 名家介绍: 罗丹(Auguste Rodin,1840--1917)。
他是振兴和发展雕塑艺术的一代宗师,在当时的西方,没人堪与他比肩。
说罗丹是印象主义者,似乎不太合适。
但作为印象主义画家的同代人,在反对陈腐的法则、追求自由的表现、强调生动的感受、致力流动的效果等方面,他与这些画家有着相似之处。
从早年起,罗丹就对学院派的创作原则和理想深为反感。
《青铜时代》(1875--1876)以生动的感觉和强烈的真实,震动了崇尚古典理想化风范的雕塑界,有人竟指控他直接用活人铸造了这件作品。
罗丹作为一位真正的雕塑家,始终关注着人,但他并不把精神集中在人的形体上,而更关心人的心灵、人的感情、人的命运和人的力量。
这种态度贯穿在他富于创造性的一生中。
(2) 代表作品: 《思想者》(1880) 后印象主义画家 1:保罗·塞尚 (1) 名家介绍: 保罗·塞尚(Paul Cezanne,1839--1906)是后印象主义的重要人物,与印象主义者注重描绘转瞬即逝的视觉感受的意向相反,他试图实现一种新的坚实结构,并力求对所见事物进行高度理性的综合。
正是从这个意义上说,20世纪的艺术通常被认为从塞尚开始。
他成为立体主义的先驱和20世纪各种理性化抽象艺术的开拓者。
不过塞尚的绘画仍然保留了古典的形式观念,因此,严格地说,他只是一把打开现代艺术的钥匙。
(2) 代表作品: 《玩纸牌的人》(1890--1892)、《圣维克图瓦山》(约1904--1906) 2、保罗·高更 (1) 名家介绍: 保罗·高更(Paul Gauguin,1848--1903)的个人经历是丰富多采的。
由于对西方文明的憎恶,引发了他对西方传统的反叛,后来又倦于波希米亚式的生活,最后来到南太平洋。
高更毕生的努力几乎都是为了摆脱古典、文艺复兴、写实主义等一脉相承的强大传统,他主张绘画的抽象性,亦即综合概括的特性,一直在思考形、色和线的抽象意义。
(2) 代表作品: 《布道后的幻象》(1888) 3、文森特·凡·高 (1) 名家介绍: 文森特·凡·高(Vincent van Gogh,1850--1890)。
他是个热诚的耶稣教徒,富有社会意识,非常关心受压迫者。
他那充沛的精力和强烈的热情不仅表现在艺术之中,而且也表现在他生活的各个方面。
他的艺术成熟于19世纪80年代中叶,当时他与图卢兹一劳特累克、高更、贝尔纳、毕沙罗、修拉和西涅克等结识。
他所画的东西,甚至日常生活物品都具有极强的个性特征,无论画的是他住的精神病院的病房,还是一张椅子,一双鞋子,以及他自己,都是一幅幅生动的肖像。
(2) 代表作品: 《向日葵》(1888)、《星夜》(1889)。
新印象主义美术 1:乔治·修拉 (1) 名家介绍: 乔治·修拉(Georges Seurat,1859--1891) 是新印象主义的倡导者。
他运用的笔触是圆形小点,故人们称他为点彩派画家。
修拉潜心研究关于色彩学的著作,试图把感觉加以综合上升到理性分析,变成科学的表现形式。
他的画尺寸很大,虽然数量不多,但却有重要地位,因为这些精心设计的作品表现出对几何学和形式结构要素的关注,预示了20世纪抽象艺术家的创作。
(2) 代表作品: 《阿斯尼艾尔的沐浴者》(1883-1884) 象征主义画家 1:居斯塔夫·莫罗 (1) 名家介绍: 居斯塔夫·莫罗(Gustave Moreau,1826--1898),他是象征主义绘画的中心人物,比夏凡纳更大胆地使用象征符号,而且不怕触及最怪诞的题材。
他以描写神话和宗教题材的充满情欲的绘画著称,笔下的女性形象大多妖艳而邪恶,画中充满了异性的冲突、生与死的谜语、善与恶的寓意。
他的创作揉合了意大利的古典艺术和异国情趣的东方艺术,这在很大程度上得益于文学,尤其是诗。
他的作品也引起了文学家的关注。
(2) 代表作品: 《在希律王面前跳舞的莎乐美》(1876)



