年复一年的唯美诗句
长相思 ，短相思 ，春夏秋冬思满诗， 斯人从未知。
今相思， 昔相思 ，上下来回思断丝， 伊人魂梦离。
——长相思*长相思》
怎么形容年复一年孤独寂寞的日子的句子
1、从不敢奢望一个永远，只求一次倾心相遇。
从不敢想爱会天长地久，只求红尘中那惊艳的一瞥。
2、当岁月走过沧海桑田才明白，生活就是柴米油盐的平淡，是心手相携的温馨，是一个人的苦旅，是挫折坎坷的洗礼。
而幸福就在那些平淡的时光里。
是一起经历聚散离合后的不离不弃。
3、灯光和黑夜连成一片，死寂和心伤混淆一起，待一缕风过，好似有人用刀切割灵魂般疼痛。
4、冬注定是寒冷的，我躲在季节的角落里，用一颗淡然的心与岁月对饮，让生命因为酸甜苦辣的感悟和沉淀而更加的厚重，隽永。
5、故事就是那样简单的开始，却又那样痛心地结束，忘不了那个遥远的拥抱，那个缓缓离开的背影，那个飞雨的黄昏，那个伤心的日落……我们的结束，让我一无所有。
形容“清洁工”的诗句有哪些
通感艺术的运用作为诗歌创作的有效手段之一，是一种以满足审美需要和追求审美价值为目的的审美创造活动。
它的审美创造力，就在于诗人在情感的追光作用下，沟通各种感觉渠道，将以艺术直觉捕捉到的生活表象熔炼成新颖生动的多感性的审美意象，从而扩大诗的表现范围，开掘诗的思索广度，创造诗歌艺术所独具的美学价值，并且在引起读者审美再创造上能够充分利用读者的艺术感受潜力，将其引向诗情画意的更高境界。
所谓通感，是由一种感觉引发，并超越了这种感觉的局限，从而领会到另一种感觉的心理现象。
这种感觉的相互挪移，感官的交相为用，是人们共有的一种高级的感受事物的能力。
人们常常利用这种超感性的能力，创造生动的语言去形象地反映事物。
对此，钱钟书先生曾举例说：“花红得发‘热’，山绿得发‘冷’；光度和音量忽然有了体积——‘瘦’，颜色和香气忽然有了声息——‘闹’；鸟声竟熏了‘香’，风声竟染了‘绿’；白云‘学’流水声，绿荫‘生’寂静感；日色与风共‘香’，月光有簌可‘听’；燕语和‘剪’一样‘明利’，鸟语如‘丸’可以抛落。
五官的感觉简直是有无相通，彼此相生。
”①诸如此类运用通感所创造的多感性语言，显示出不同于一般感知逻辑关系的新奇性，但从艺术的角度来看，又都合乎于审美规律，闪烁着审美创造的光彩。
在诗歌的审美创造中，通感更被广泛地运用于审美意象的构成。
诗人凭借着通感的审美经验，运用丰富的想象力，有意地将接纳感官错综地挪移转换，从而创造出具有多感性的新奇意象，产生只可意会不可言传的特殊的美的魅力。
这也就是我们所说的诗的通感艺术。
诗歌通感艺术的运用，最早可追溯到古希腊的荷马。
在荷马史诗中写有这样的诗句：“树上的知了泼泻下来百合花似的声音。
”在这一诗句中，把属于听觉的知了的“声音”转化成“百合花”这一视觉形象，在听觉与视觉这两个感觉领域同时刺激欣赏者的感应力，扩大了欣赏者对审美客体的感受范围。
法国后期浪漫主义诗人波特莱尔也曾以自己的创作实践提倡过通感艺术的运用。
他在1840年创作的十四行诗《交感》中，以“象儿童肉体一样喷香，象笛音一样甜蜜”的具体描写，实践了他所主张的大自然中“味色、音感应相通”的通感理论。
在我国优秀的古典诗歌中，亦有相当多的通感诗句出现。
李贺《蝴蝶飞》中的“杨花扑帐春云热”，由“春云”这一视觉形象引起了“热”的触觉感受；贾岛《客思》中的“促织声尖尖似针”，将属于听觉的“促织声”转换成了视觉形象的“针”；苏轼《夜行观星》中的“小星闹若沸”，以听觉上的“闹若沸”描绘了属于视觉形象的“小星”；严遂成《满城道中》里的“风随柳转声皆绿”，用视觉上的“绿”来形容听觉上的春风吹拂的无色之“声”。
这些运用通感构成的绝妙诗句，体现着诗人对现实的美所形成的独特感受，亦渗透着诗人特有的审美情趣。
随着诗歌艺术的不断演化和近代心理学研究的发展，通感艺术越来越多地被诗人们用于新诗的审美创造之中。
艾青在《吹号者》中是这样创造初升太阳的形象的：“而当太阳以hōng＠①响的光彩／辉煌了整个天穹的时候……”诗人以视听挪移的通感手法，竟赋予太阳的“光彩”以“hōng＠①响”的声音，看似无理，但在无理之中却创造了符合情感逻辑的美的意境，不仅描绘出太阳跳出地平线时的辉煌，且突现了诗人从心底流露出的震惊感。
臧克家在《春鸟》中对歌声的描绘也成功地运用了通感手段：“歌声／象煞黑天上的星星／越听越灿烂”。
属于听觉艺术的“歌声”，本是缺乏具体形象感的音响，而诗人却将其转化为属于视觉范畴的星星，且能“听”出“灿烂”来。
在此，感觉的相互挪移，不仅刺激着人的听觉神经，而且使人的视觉神经也同时活跃起来，赋予“歌声”以最大的可感系数，形象地表现了“歌声”的音色美。
再如刘湛秋在《我穿过淡蓝色的夜晚》中写的“每条胡同都伸开温暖的臂膀”（着重号为本文作者所加。
下同），王小妮在《印象二首》中写的“我的黑发随着风在飘，随着风在唱”，舒婷在《四月的黄昏》中写的“四月的黄昏里，流曳着一组绿色的旋律”，杨炼在《长江，诉说吧》中写的“爱情，浸湿在萤火般的呜咽里”，等等，都是在诗人通感的审美经验中实现了多种感觉的交融贯通，使欣赏者从多感性的意象中获得了立体化的审美感。
从诗歌的审美创造来看，通感艺术有助于表现诗人对现实的美所形成的丰富而独特的感受，从而创造出新颖别致的审美意象，酿出具有特殊魅力的诗的韵味。
宋祁《玉楼春》中的“红杏枝头春意闹”，用一“闹”字就把杏花盛开的无声的姿态和色彩转化成波动的声音；王维《过青溪水》中的“色静深松里”，以听觉上的“静”来描写视觉上的清深的水色；刘长卿《秋日登吴公台上寺远眺》中的“寒磬满空林”，以触觉上的“寒”来描写听觉上的清远的磬声；陆机《拟西北有高楼》中的“哀响馥若兰”，将听觉上的哀婉朱声转换为嗅觉上的“馥”。
诸如此类的通感句，无不表现出诗人对事物的新颖而细腻的感受，把描写客观景物和抒发主观情感在通感心理的基础上巧妙地融为一体，从而赋予所创造的审美意象以耐人深品的无穷韵味。
对于通感艺术在诗的审美创造中的特殊功能，钱钟书先生在《通感》②一文中，曾将白居易的《琵琶行》与韩愈的《听颖师弹琴》作比，进行过精辟的阐述。
他说，在《琵琶行》的“大弦嘈嘈如急雨，小弦切切如私语，嘈嘈切切错杂弹，大珠小珠落玉盘”的诗句中，白居易把琵琶声比作急雨声、私语声、珠落玉盘声，虽写得娓娓动人，但仍是由声到声，从听觉联系到听觉，并未产生感觉的移借；而韩愈在《听颖师弹琴》中，则把琴声描写为“浮云柳絮无根蒂，天地阔远随风扬”，将本来诉诸听觉的无形的琴声，转化为可睹可辨的随风飞扬的“浮云”和“柳絮”，使人听声类形，从听觉里获得视觉形象的感受，增强了艺术的审美韵味。
这种韵味，是诗人抓住了通感这一心理形式，运用比喻手法在读者心中形成的艺术感应。
类似《听颖师弹琴》这种借助通感而获得成功的古代诗篇，还有李颀的《听董大弹胡笳弄兼寄语房给事》和李贺的《李凭箜篌引》，它们都是通过奇特的想象，巧妙的比喻，使听觉在惟妙惟肖的形象之中通于视觉，从而将读者引入“声音感动于人，令人心想形状如此”③的绝妙境界。
在当代新诗的审美创造中，通感艺术的特殊功能更得到了充分的显示。
随着心理学的发展，当代诗人们从自己的创造实践中越来越感到，诗中的审美意象只能单纯地刺激人的一种感官，其艺术感染力是低功能的，而通感则具有升华性的艺术力量，能在刺激人的多种感官时体现出更大的艺术功能。
同时，意象的通感现象也有助于揭示当代客观世界各种各样具有复杂微妙联系的内在关系，更宜于表现当代社会人们难以直接诉诸理性语言的丰富的内心世界。
所以，在当代诗歌的审美创造中，诗人们常以其对性质、色彩、声音、气味等不同范畴事物之间的相似点的特殊发现为基础，形成通感的描写，使多种感觉在相互沟通中所形成的审美意象产生出特殊的韵味，且给人以异常的新奇之感。
请看青年诗人李钢在《蓝水兵》中写下的第一节诗：“蓝水兵／你的嗓音纯得发蓝，你的呐喊／带有好多小锯齿／你要把什么锯下来带走／你深深地呼吸／吸进那么多透明的空气／莫非要去冲淡蓝蓝的咸咸的海风。
”（着重号为本文作者所加）诗人于诗的节首，通过听觉向视觉的挪动，创造了发蓝的嗓音这一奇特的形象；于节末，又将视觉、味觉、触觉加以沟通，使无形的海风化作了蓝色而带有咸味的多感性形象。
这样，诗人借助于蓝色的浪漫渲染，便在读者眼前展现出一幅以蓝色为底色的水兵海上生活全景图，唤起读者无限的审美联想，且增强了水兵形象的鲜明性。
在这节诗中，正是由于节首与节末的两个通感诗句的出现，才使诗中以蓝色的审美特征所酿成的诗之象趣及象之神韵，得到了有力的强化，从而构成了整节诗以色彩描写为主的整体美。
再从诗歌的审美欣赏来看，诗的通感艺术的运用，不仅扩大了欣赏者对艺术形象的感受范围，而且有助于欣赏者从不同感觉的联系中加深对艺术形象的美学价值的理解。
首先，诗歌借助于通感作用，可以积极推动欣赏者的审美再创造，把欣赏者从一种美的境界带入另一种美的境界，而这两种境界的融合，便使欣赏者获得更强烈的美感愉快。
欣赏者对于诗的鉴赏，首先是感觉的活动，感官接受艺术形象的刺激，并引起美感，然后便会在想象的作用下进入审美再创造的境界。
所以，诗中的艺术形象必须具有强烈的审美魅力，才能使欣赏者在产生审美意识的同时，进入审美再创造的高层次。
而诗中运用通感所创造的多感性艺术形象，就具有这种唤起欣赏者审美意识从而推动欣赏者审美再创造的艺术魅力。
通感艺术提供给欣赏者的审美观照对象，是能够同时刺激欣赏者多种感官的奇妙意象，可使欣赏者从现实的感觉与想象中的另一种感觉的沟通中，去再造形象的美，并从中获得艺术的无穷韵味。
例如高适在《塞上听吹笛》中写道：“雪净胡天牧马还，月明羌笛戍楼间。
借问梅花何处落
风吹一夜满山关
”在明月当空的草原之夜，有人吹起《梅花落》的曲子，那阵阵悠扬的笛声，竟化成了落满关山的朵朵梅花。
在这里，诗人把听觉美的特征表现为与之相通的视觉美的特征，创造了梅花飘洒似的笛声这一通感形象。
它同时刺激欣赏者的视、听感官，使欣赏者在由笛声的听觉之美引出梅花的视觉之美的想象中，唤起审美再创造，眼前即会展现出笛声吹开朵朵梅花的边塞月夜的奇丽景色，使人更加深刻地感受到作品所提供的意象世界的美。
由此还可看出，听觉形象的笛声转化为视觉形象的梅花，不但没有掩盖或歪曲原来的听觉感受，相反却使它的审美特征得到了更加鲜明而富有韵味的展现，从而加深了欣赏者对于原听觉形象的艺术美的领悟。
另外，诗歌借助于通感作用，还有助于使艺术形象被感受的有限性与无限性统一起来，扩大了欣赏者对艺术形象感受的范围。
仅有单一感觉的诗中之象，在反映现实和给予欣赏者的感受方面总是具有一定的局限的。
视觉形象不能表现在时间上流动的音响，不能直接诉诸于听觉；而听觉形象也不能反映在空间上存在的物体，不能直接诉诸视觉。
但是，在反映现实和感受方式上受到一定局限的各种单一的感觉形象，在诗中却可以借助于通感艺术来克服这种局限。
因为在通感的作用下，人的各种感觉可以彼此沟通，以这种心理现象为基础而产生的通感形象，所表现的不是有限时空中有限感觉的美，而是突破了有限时空而呈现于无限时空的美。
它使每一种感觉都能够将该种感觉所不能直接表现的其他感觉间接地表现出来，将诗中直接的感觉形象与间接的感觉形象相互交融，于是艺术形象被感受的有限性与无限性便由此得到了统一。
例如臧克家于《春鸟》中写下的“歌声／象煞黑天上的星星”、晓雪在《歌声》中写下的“歌声象一片音乐的湖”等通感诗句，不仅可使歌声这一直接的感觉形象给予欣赏者以听觉的感受，而且也可间接地给予欣赏者以歌声所不能直接表现的视觉感受，使欣赏者不仅听到了动人的歌声，而且也看到了融于歌声中的星星在闪动，湖水在荡漾。
在这里，由于通感艺术的运用，才使歌声这一直接感觉形象在反映现实和作用于欣赏者的感受方面的局限得以突破，在欣赏者听觉与视觉的共同作用下，丰富了形象感受的内容。
由此也可看出，诗中通感艺术的巧妙运用，确能收到高尔基所说的那种艺术效果：“你一面读，一面想象色彩、气味、声音、感觉，——非常鲜明地想象这一切，在一首诗里体味许多活的形象。
”④ 在诗歌的审美创造中，运用通感来形成具有多感性的新奇的审美意象，是艺术的心理思维规律的表现。
心理学认为，人类有机体分析器系统是相互联系的，大脑皮层中诸多的感觉神经兴奋点是相互作用的。
当某一客观刺激物作用于某一分析器从而触动某一兴奋点时，由于兴奋强度和兴奋区域的关系，也可能引起其他相关联的兴奋点的兴奋，形成一种感觉引起其他感觉的联觉现象，即所谓的通感。
《列子·汤问》中曾记载：“伯牙善鼓琴，钟子期善听。
伯牙鼓琴，志在登高山，钟子期曰：‘善哉，峨峨兮若泰山
’志在流水，曰：‘善哉，洋洋兮若江河
’伯牙所念，钟子期必得。
”钟子期由听到的伯牙的琴声，竟引起了与此相关联的视觉感受，产生了高山、江水的视觉形象，这就是大脑皮层不同神经兴奋点取得暂时联系的心理现象。
这种感觉之间彼此沟通的心理现象，可以出现在一切正常人的身上，因为产生通感的生理机制和主客观条件，对一切正常人来说都是存在的。
但这种普遍地出现在人的生活经验中的通感，大都是自发的，还不能成为艺术的审美创造的手段。
被应用于诗歌审美创造中的通感，应是一种超越自发而成为高度自觉的心理活动，体现着艺术的心理思维规律。
也就是说，诗人在运用通感时，必须在“有意注意”的作用下，充分发挥主观能动性，通过创造性思维，来达到多种感觉的相互沟通。
创作主体的主观能动性，是诗歌通感艺术形成的重要的心理元素，而这种主观能动性的突出表现就是创作主体的想象的驰骋和感情的注入。
想象是各种感觉挪移转变的桥liáng＠②，诗中具有通感效果的审美意象的生成，皆是诗人能动地发挥想象力的结果。
康德在《判断力批评》中说：“审美意象，就是想象力所形成的那种表象。
”这种想象力，是创作主体自觉地按照美的规律对客体进行加工与组合的思维能力，它运用于通感艺术中便可突破一般的逻辑心理规律，使现实的感觉与想象的感觉沟通起来，创造出多感性的审美意象。
例如在严遂成的“风随柳转声皆绿”⑤这一通感诗句中，诗人必须自觉地运用创造性思维，把属于听觉的无形的风声先想象成为有形体，才能获得被柳染“绿”的视觉感受，从而组合成绿色的“声”这一新奇的审美意象。
由此可见，如果不是以诗人自觉发挥的创造性想象为中介，就不能产生不同感官之间的相互转换与融合，当然也就难以形成具有通感特征的审美意象。
在通感艺术的运用中，创作主体感情的移注，更是一种高度自觉的心理活动，突出地体现着艺术的思维规律。
从审美创造的心理活动来看，诗中通感效果的形成需要诗人在对客观事物感知的基础上进行想象，但美感意识中的感知与想象总是受诗人主观情感的制约的，客观事物往往会因诗人主观情感的移注而改变固有的特质，产生感觉印象上的转换，形成多感性的意象。
也就是说，诗人心理上的移情作用，是产生通感的重要因素之一。
例如李瑛在《谒托马斯·曼墓》中写下的诗句：“细雨刚停，细雨刚停／雨水打湿了墓地的钟声……”“钟声”被“打湿”，从听觉对象上竟产生了触觉感受，对此如以理智去审视显然是不通的，但却符合诗人情感逻辑的发展。
诗句中听觉与触觉的联通，是因诗人哀情的渗透而产生的一种想象性的串连。
站在托马斯·曼墓前的诗人，胸中弥漫着的是沉痛的悲哀之情，所以感到那连绵的雨水就如心中的泪水，那低鸣的钟声也象浸湿在泪水之中诉说着哀情。
“打湿”了的“钟声”这一触觉与听觉相互交融的意象的创造，实是诗人将自己的主观感情外射到外物上的结果。
诗歌创作的实践说明，通感效应在审美创造中的形成，是诗人主观世界活动的结果。
如果不是以诗人的审美意识为主导，不通过诗人主观能动性的创造这一思维心理过程，就不会创造出形象而新奇的多感性审美意象。
需要提及的是，我们虽然强调诗歌通感效果的形成必须充分发挥诗人的主观能动性，但这种主观能动性的发挥必须排除主观随意性。
因为在通感艺术的运用上，感觉的挪移必须建立在具有某种共通性的基础上，并非任凭想象将几种感觉随意转换就能创造多感性的意象。
在诗的通感反应中，当一种感觉转化为另一种感觉时，二者总是在美感或情绪色彩上具有相通之处。
所以诗人在运用通感艺术时，总要考虑几种感觉不似中的某种相似，使一种感觉转化为美学上与之相通的具有某种共同特征的另一种感觉。
覃子豪在《追求》中曾写下这样的通感诗句：“大海中的落日／悲壮得象英雄的感叹。
”在这里，视中之物的“落日”发出了“感叹”这种听中之音。
视觉与听觉在此所以能够进行挪移的基础，是“落日”与“感叹”都具有“感伤”这一共同性的因素，使视听的转换具备了有情可循的合理性。
如果忽略了几种感觉不似中间的相似这一共通性，一味地滥用通感，便会使通感走向随意主观的形式主义的道路上去，这显然是不足取的 六）在妙用通感中开拓新天地 如“那一刻，风睡浪眠，四周是那样安静，鸟的声音传过来，是那样的清晰可闻，那样的清丽动听，就像是被环抱着它们的水洗濯过一样。
此刻，我的注视，全部是嫩绿的”。
声与形的通感共振，将美好的境界推向了极致。
通感思维可使写作的表达比平常多几个通道，又如： “月光下，那低头思故乡的离愁，已被古老的潮水年复一年的打磨得光滑如许了，在湖边浅水里静泊成一叶沉思的小舟。
” 通感思维可使语言表达比平常多了异彩灵光，如： “我的忧郁也明亮起来、辉煌起来，萌生出希望的青枝绿叶，和不再枯黄凋谢的真善美的花朵。
”
描写老师与学生感情的诗句
1.落红不是无情物，化作春泥更护花。
2.春蚕到死丝方尽， . 老师，大家都说您培养着祖国的栋梁；我却要说，您就是祖国的栋梁。
正是您，支撑起我们一代人的脊梁
您像一支红烛，为后辈献出了所有的热和光
您的品格和精神，可以用两个字就是－－燃烧
不停的燃烧
您讲的课，是那样丰富多采，每一个章节都仿佛在我面前打开了一扇窗户，让我看到了一个斑斓的新世界…… 啊，有了您，花园才这般艳丽，大地才充满春意
老师，快推开窗子看吧，这满园春色，这满园桃李，都在向您敬礼
如果没有您思想的滋润，怎么会绽开那么多美好的灵魂之花?啊，老师，人类灵魂的工程师，有谁不在将您赞扬
传播知识，就是播种希望，播种幸福。
老师，您就是这希望与幸福的播种人
老师，您是美的耕耘者，美的播种者。
是您用美的阳光普照，用美的雨露滋润，我们的心田才绿草如茵，繁花似锦
您为花的盛开，果的成熟忙碌着，默默地垂着叶的绿荫
啊，老师，您的精神，永记我心
您多像那默默无闻的树根，使小树茁壮成长，又使树枝上挂满丰硕的果实，却并不要求任何报酬。
您给了我们一杆生活的尺，让我们自己天天去丈量；您给了我们一面模范行为的镜子，让我们处处有学习的榜样。
您是大桥，为我们连接被割断的山峦，让我们走向收获的峰巅；您是青藤，坚韧而修长，指引我们采撷到崖顶的灵芝和人参。
当苗儿需要一杯水的时候，绝不送上一桶水；而当需要一桶水的时候，也绝不给予一杯水。
适时，适量地给予，这是一个好园丁的技艺。
，这也正是您的教育艺术。
不计辛勤一砚寒，桃熟流丹，李熟技残，种花容易树人难。
幽谷飞香不一般，诗满人间，画满人间，英才济济笑开颜。
老师，您用人类最崇高的感情－－爱，播种春天，播种理想，播种力量…… 用语言播种，用彩笔耕耘，用汗水浇灌，用心血滋润，这就是我们敬爱的老师崇高的劳动。
您工作在今朝，却建设着祖国的明天；您教学在课堂，成就却在祖国的四面八方。
老师，如果把您比作蚌，那末学生便是蚌里的砂粒；您用爱去舐它，磨它，浸它，洗它……，砂粒便成了一颗颗珍珠，光彩熠熠。
您的教师生涯，有无数骄傲和幸福的回忆，但您把它们珍藏在心底，而只是注视着一待开拓的园地。
假如我是诗人，我将以满腔的热情写下诗篇，赞美大海的辽阔和深远。
并把它献给您－－我的胸怀博大，知识精深的老师。
教师是火种，点燃了学生的；教师是石级，承受着学生一步步踏实地向上攀登。
您像一支蜡烛，虽然细弱，但有一分热，发一分光，照亮了别人，耗尽了自己。
这无私的奉献，令人永志不忘。
您讲课的语言，悦耳像叮咚的山泉，亲切似潺潺的小溪，激越如奔泻的江流…… 春蚕一生没说过自诩的话，那吐出的银丝就是丈量生命价值的尺子。
敬爱的老师，您从未在别人面前炫耀过，但那盛开的桃李，就是对您最高的评价。
您的爱，太阳一般温暖，春风一般和煦，清泉一般甘甜。
您的爱，比父爱更严峻，比母爱更细腻，比友爱更纯洁。
您－－老师的爱，天下最伟大，最高洁。
萤火虫的可贵，在于用那盏挂在后尾的灯，专照别人；您的可敬，则在于总是给别人提供方便。
是谁把雨露撒遍大地
是谁把幼苗辛勤哺育
是您，老师，您是一位伟大的园丁
看这遍地怒放的鲜花，哪一朵上没有您的心血，哪一朵上没有您的笑影
金风送欢笑，丹桂花香飘。
老师的节日，今天又来到。
老师为我们的成长，不知付出了多少辛劳。
老师对我们的抚爱，我们永远不会忘记。
老师，您好
人们把老师比作红烛，照亮别人而把自己燃烧。
人们把老师比作园丁，培育桃李开遍天涯海角。
教师是太阳底下崇高的事业。
老师给了我们理想的阳光和智慧的阳光。
老师引导我们走上洒满阳光的人生之路。
老师期望我们成为新世纪的太阳。
老师的话儿像春雨滋润我的心。
老师用知识的雨露浇灌我们成长。
温柔的春雨，就是老师对我们的抚爱。
老师的言传身教，像春雨润物细无声。
老师甘当绿叶，把我们当红花托起。
老师是一片绿叶，乐于默默奉献。
绿叶的绿色象征着老师青春常在。
当我们像鲜花盛开时，永远忘不了绿叶的恩情。
老师像大树，头顶蓝天，脚踩大地，默默地为社会造福。
老师是大树，为世界带来一片春色。
老师播撒希望的种子，把我们培育成一片树林。
小树长成栋梁材，不忘园丁培育恩。
是啊，老师的热情像太阳，老师的教诲像春雨， 老师的风格像绿叶，老师的事业像大树，我们的老师就是好 师魂颂——献给教师节 一 你在校园里辛勤地耕耘。
你早已把心种了下去，在年复一年的期待中，看着你的诗句从校园里长出，在人们的嘴中被吟诵成果实。
呵，老师，校园里有着你的骄傲和光荣。
在你呕心沥血的浇灌下，有着太多的丰收季节。
你忠贞不渝地守护这块园地，就像守护着你的阳光照在你的脸上，那是一片明朗的希望。
信念之火在校园里焚烧着愚昧和无知。
岁月证实你的耕耘是神圣的。
你拥有春天，拥有阳光，拥有花朵；在永恒的歌声中，成为果实! 你晶莹，是人类灵魂的雕塑大师和巨匠；你诚挚，毫无自私之心地默默奉献青春，在讲坛上愿作一滴滋润参天大树根基的水珠；你无畏，历经磨难却依然顽强不息地开拓前进，为整个中华民族的振兴而奋斗；你奋进，站在时代的潮头之上，呼唤着一个灿烂的未来…… 这一切，汇成了一曲最雄浑、最优美、最壮丽、最动听的乐章。
因为，这是在有5000年文明史的国度里、在阳光普照的960万平方公里的土地上、在13亿根心弦上的奏鸣，怎么能不激昂奔越，怎么能不高亢雄浑，怎么能不起伏跌宕，怎么能不缤纷绚丽呢…… 呵，我赞美你，为培育祖国花朵而辛勤工作的老师! 二 山村教师，依山而立，雄壮的骨骼挺拔如松，高洁的灵魂灿烂似霞。
从烛光中走出不倦的身影，在阳光下撑起一片知识的绿荫；一群灿烂的文字跋山涉水，穿透坚硬的黑板，走过残喘的桌椅，破旧的教室，大面积攻占贫瘠与愚昧的堡垒。
身披山村乡民希冀的目光，似缕缕阳光，一腔至爱至诚的火焰在心中燃如山花烂漫。
每当钟声响起，语言的犁锋便划过板结的心田，在琅琅的读书声中耕耘着一个绿色的梦。
清纯的眸底坐定几十颗稚嫩的童心，潋滟的柔波辉映雏鹰奋飞的翅膀。
与贫困对峙，与愚昧对望，顺着山势，呵，山村老师，你把贫困与愚昧深深地折在了教科书里，在清贫中走上了一片灵魂的高地。
三 这里有阳光和雨露，有默默耕耘的身影。
呵，老师，你抱定了牛的形象，一耕耘便是几十个春秋，即使，也老秋枫叶色最红。
于是，你把春蚕的精神汲取，让祖国披上美丽的织锦。
你心底无私天地宽。
你最清楚“为人师表”的份量。
清贫与寂寞，鲜花与赞美，都淡然迎送，心灵坦荡，如无际的原野。
桃园的芬芳最为惬意，园丁的心花更是美丽。
低下头，耕耘的泥土清又香；挺起胸，鲜红的太阳笑盈盈。
“春蚕到死丝方尽，。
”呵，这便是颠扑不灭万古流芳的园丁魂! 上联：一支粉笔两袖清风，三尺讲台四季晴雨，加上五脏六腑七嘴八舌九思十想，教必有方汗水诚滋桃李芳天下。
下联：十卷诗赋九章勾股，八索文思七纬地理，连同六艺三字两雅一心，诲人不倦点点心血勤育英才泽神州。
九月，献给老师 九月，如期而至。
世界因此灿烂。
我们歌唱九月， 因为这是您永恒的节日。
我们牢记九月， 因为这是我们真诚的表白。
九月，是只情满四溢的杯子， 我们用双手高高地举起 一片真诚的祝福声中， 请您干杯。
九月的乐章已经奏响， 请接受我们九月的献礼吧， 所有拼搏在教育战线的老师们。
写在教师节的诗 一 老师就像一个知识丰富的园丁， 我们就像花园里的一朵朵鲜花。
老师写的每一个字 就像浇在我们身上的每一滴水， 让我们一天天地成长…… 二 班级就像一个奇怪的家， 没有床，也没有…… 在这个家里，老师是慈祥的妈妈， 我们就是一个个好动、活泼的孩子； 我们能够一天天健康地成长， 都是妈妈的功劳…… 九月金秋，老师是这个季节的主题，空气中弥漫着感念师恩的情绪。
是永远的美德。
过去的，现在的，将来的，所有的教师都应该享受崇敬与祝福。
又是9月，教师节踏着轻盈的步子缓缓而来。
对于每一个人来说，在我们从顽皮稚童到青涩少年再到风华青年的生命历程中， 老师，都是最值得我们尊重和感恩的人。
他们虽然生活清苦，却情系祖国未来，心联学子之心； 虽是一烛微火，却燃尽自己，照亮别人。
教师节 今天，老师们笑容最美丽， 金秋和微风送来丰收的好消息； 今天，老师们请休息休息，汇进歌海中，融入笑声里。
鲜艳的花儿，踮起脚尖亲吻你， 甜美的气息，撩人心醉，沁人心脾。
欢喜的泪水，倾诉着心中的甜蜜， 幸福的笑靥，盛满了对事业的痴迷。
一双双清亮纯净的眸子里， 汹涌着无比的崇敬与感激； 干涸的心田里，洒下您辛勤的汗滴， 您的肩膀上，我们看到了广阔天地。
今天，师生的心紧紧贴在一起， 同样铿锵的心跳，化作前进的动力。
今天，九月十日--教师节 是共和国致以老师们的崇高敬礼。
老师 老师—— 您如春天中的细雨， 滋润着花儿，灌溉着大地， 而我们再着吮吸着细雨茁长成长。
老师—— 您如秋天里的一丝风， 吹黄了大地，唤金了稻谷， 而我们得到了丰收的硕果。
老师—— 在我黑暗的人生道路上是您为我点燃了一盏最明亮的灯； 老师—— 再我迷蒙的人生道路上是您做我的了的； 老师—— 在我跌跌碰碰的人生道路中是您为我指明了前进的方向； 老师—— 是您给了我一双强有力的翅膀， 让我在知识的世界里遨游
你献上一朵花， 我献上一朵花， 让我们编织个大花环， 献给亲爱的老师妈妈。
是您给了种子， 太阳般的温暖； 是您用汗水， 把幼苗浇灌。
您的眼睛像明亮的星星， 闪烁着迷人的光华； 你的歌声像春天的小溪， 把欢乐带给了大家。
无论我们走到哪儿， 永远记住你的情； 无论我们走到哪儿。
永远记住您的话。
无论我们走到哪儿， 永远记住您的爱； 无论我们走到哪儿， 永远是您的一朵花。
落红不是无情物，化作春泥更护花。
春蚕到死丝方尽， 蜡炬成灰泪始干。
随风潜入夜，润物细无声。
仰止弥高，钻之弥坚。
桃礼不言，下自成蹊 一日为师，终生为父 玉壶存冰心 朱笔写师魂 谆谆如父语 殷殷似友亲 轻盈数行字 浓抹一生人 寄望后来者 成功报师尊 酬问师 唐 刘商 虚空无处所，仿佛似琉璃。
诗境何人到，禅心又过诗。
远师 唐 白居易 东宫白庶子，南寺远禅师。
何处遥相见，心无一事时。
一身平价布，两袖粉笔灰，三餐吃不饱，四季常皱眉。
五更就起床，六堂把言吹，七天一礼拜，八方逛几回
九天不发饷，十天就断炊。
形容花的诗句花开花落
形容花开花落的诗句花开几番,花开花落昔年同。
花开有落时，人生老。
生怕见花开花落,朝来塞雁先还。
花开若相惜，花落莫相离。
燕去燕来还过日,花开花落即经春。
花开花落几春风,花开花落人如旧。
落花流水空青山,花开花落春风前。
花开花落何须问,劝尔东风酒一杯。
花开花落清明候,山北山南杜宇声。
花开花落古东溪,剩馥残膏今在谁。
花开花落几春风,花开花落人如旧。
燕去燕来间白昼,花开花落送黄昏。
冰清玉润檀心炯,花开花落若为情。
花落花开无间断，春去春来不相关。
花开花落郎未归,楼上美人相忆否?花开花落几度春,为伊思得好伤神。
小荷才露尖尖角，早有蜻蜓立上头 黄四娘家花满蹊，千朵万朵压枝低 杜甫春色满园关不住，一枝红杏出墙来 绿杨烟外晓寒轻，红杏枝头春意闹 遥知不是雪，为有暗香来 冲天香阵透长安，满城尽带黄金甲 黄巢他年我若为青帝，报与桃花一处开 黄巢秋风昨夜过园林，吹落黄花遍地金 陆游最是人间留不住，朱颜辞镜花辞树 王国维 昨夜风雨声，花落知多少。
