李白的《青莲剑歌》全诗是什么
23.赠汪伦(李白) 李白乘舟将欲行， 忽闻岸上踏歌声。
桃花潭水深千尺， 不及汪伦送我情。
[简析] 李白游泾县桃花潭时，常在村民汪伦家作客。
临走时，汪伦来送行，于是李白写这首诗留别。
诗中表达了李白对汪伦这个普通村民的深情厚谊。
前两句叙事：“李白乘舟将欲行，忽闻岸上踏歌声。
”李白将要乘舟离去，汪伦带着一群村民前来送行，他们手挽着手，一边走，一边唱。
“将欲”与“忽闻”相照应，写出了诗人惊喜的情态。
“将欲”，正是小舟待发之时；“忽闻”，说明出于意料之外。
也许汪伦昨晚已设家宴饯别，说明第二天有事不能再送了。
但现在他不仅来了，还带了一群村民一起来送行，怎么不叫诗人激动万分
用什么语言来表达
桃花潭就在附近，于是诗人信手拈来，用桃花潭的水深与汪伦对自己的情深作对比。
“桃花潭水深千尺，不及汪伦送我情”两句，清代沈德潜评价说：“若说汪伦之情比于潭水千尺，便是凡语。
妙境只在一转换间。
”（《唐诗别裁》）的确，这两句妙就妙在“不及”二字将两件不相干的事物联系在一起，有了“深千尺”的桃花潭水作参照物，就把无形的情谊化为有形，既形象生动，又耐人寻味。
潭水已“深千尺”了，那么汪伦的情谊有多深呢
明代唐汝询在《唐诗解》中说：“伦，一村人耳，何亲于白
既酿酒以候之，复临行以祖（饯别）之，情固超俗矣。
太白于景切情真处，信手拈出，所以调绝千古。
”这一评论是恰当的。
24.独坐敬亭山(李白) 众鸟高飞尽， 孤云独去闲。
相看两不厌， 只有敬亭山。
[简析] 这首诗是李白离开长安后，经过了长达十年的漫游，来到宣城时所写。
在长期的飘泊生活中，他饱尝了世态炎凉的滋味，增添了孤独寂寞之感，然而傲岸倔强的性格仍一如既往。
这期间，他写了大量的借游仙、饮酒的方式排遣苦闷的诗，也写了许多寄情山水、倾诉内心情感的诗。
这首诗表现了诗人在现实生活中感到孤寂，在大自然的怀抱里得到安慰的情景。
前两句“众鸟高飞尽，孤云独去闲”状眼前之景，流露出孤独之感。
天上众多的鸟儿高飞远去，无影无踪了；连仅有的一片孤云也不肯稍驻片刻，独自远远地飘走了，山中显得格外幽静。
在诗人看来，世间万物都厌弃他，离他而去。
“尽”“孤”“独”“闲”等词，表现了诗人强烈的孤独感。
这正是封建社会中许许多多有理想、有才能而在政治上遭受压抑的士大夫所共有的精神面貌。
三、四两句“相看两不厌，只有敬亭山”用浪漫主义手法，将敬亭山人格化、个性化。
尽管鸟飞云去，诗人仍没有回去，也不想回去，他久久地凝望着幽静秀丽的敬亭山，觉得敬亭山似乎也正含情脉脉地看着自己。
他们之间不必说什么话，已达到了感情上的交流。
“两不厌”，表现了诗人与敬亭山感情上的投契。
“只有”，并不意味着太少，而是一种“人生得一知已足矣”的骄傲与满足。
25.黄鹤楼送孟浩然之广陵(李白) 故人西辞黄鹤楼, 烟花三月下扬州。
孤帆远影碧空尽， 唯见长江天际流。
[简析] 李白是一位热爱自然、喜欢交游的诗人，他“一生好入名山游”，足迹几乎遍及整个中国，留下了许多歌咏自然美、歌颂友情的作品。
《黄鹤楼送孟浩然之广陵》是历来传颂的名篇，这首诗是李白出蜀壮游期间的作品，写诗人送别友人时无限依恋的感情，也写出祖国河山的壮丽美好。
诗的起句“故人西辞黄鹤楼”紧扣题旨，点明送行的地点及自己与被送者的关系。
“故人”一词说明了两位诗人的深厚情谊。
“黄鹤楼”是天下名胜，是诗人墨客流连聚会之所，又是传说中仙人乘鹤升天之处。
而今两位潇洒飘逸的诗人在此道别，更带有诗意和浪漫色彩。
第二句“烟花三月下扬州”，紧承首句，写送行的时令与被送者要去的地方。
“扬州”是东南都会，自古繁华，而“三月”又正是春光明媚，百花争艳的季节。
诗人用“烟花”修饰“三月”，不仅传神地写出烟雾迷蒙、繁花似锦的阳春特色，也使人联想到处在开元盛世的扬州，那花团锦簇、绣户珠帘，繁荣而又太平的景象。
孟浩然要去的地方真是好地方，时间也选择得恰当。
李白对友人的这次旅游自然十分欣羡。
“烟花三月下扬州”这清丽明快的诗句，正表达了诗人内心的愉快与向往。
但李白又是富于感情的诗人，当友人扬帆远去的时候，惜别之情油然而生。
从《李太白集》里，我们可以看到李白、孟浩然之间有着不少赠答诗。
在《赠孟浩然》中，李白写道：“吾爱孟夫子，风流天下闻。
红颜弃轩冕，白首卧松云。
”可见李白对孟浩然是多么敬佩，两人的情谊是多么深厚。
诗的第三、四句正是写李白送别诗友时的惜别深情。
“孤帆远影碧空尽，唯见长江天际流。
”表面看来这两句诗全是写景，其实却有着诗人鲜明的形象。
“孤帆”绝不是说浩瀚的长江上只有一只帆船，而是写诗人的全部注意力和感情只集中在友人乘坐的那一只帆船上。
诗人在黄鹤楼边送行，看着友人乘坐的船挂起风帆，渐去渐远，越去越小，越去越模糊了，只剩下一点影子了，最后终于消失在水天相接之处，而诗人仍然久久伫立，目送流向天际的江水，似乎要把自己的一片情意托付江水，陪随行舟，将友人送到目的地。
这两句诗表达了多么深挚的友情，然而在诗句中却找不到“友情”这个字眼。
诗人巧妙地将依依惜别的深情寄托在对自然景物的动态描写之中，将情与景完全交融在一起了，真正做到了含吐不露而余味无穷。
另外在诗歌的用韵上，诗人也颇具匠心地选择了“楼”“州”“流”三个声调悠扬的韵脚，吟诵起来余音袅袅。
这与孤帆远去、江流天际的景象以及诗人目送神驰、情意绵绵的神态十分吻合。
再加上语言清丽自然，意境雄浑开阔，这首诗真是令人越读越爱，百读不厌，无怪乎千古传颂。
清人沈德潜在《唐诗别裁》中品评李太白七绝的艺术特色时说：“七言绝句以语近情遥，含吐不露为贵。
只眼前景，口头语而有弦外音，使人神远，太白有焉。
”李太白的七绝在诗坛上的确是独步了。
26.早发白帝城(李白) 朝辞白帝彩云间， 千里江陵一日还。
两岸猿声啼不住， 轻舟已过万重山。
[简析] 这是一首传诵千古的七言绝句。
公元758年春，李白因参加永王李璘幕府事被牵连，流放夜郎(今贵州省西部），行至白帝城才得赦免。
在返回江陵途中，写下了这首诗，抒发了诗人愉悦的心情。
“朝辞白帝彩云间”，首句写诗人的回想，点出开船的时间是早晨，地点是白帝城。
“彩云间”是写白帝城的高。
彩云缭绕与诗人遇赦的喜悦之情十分和谐。
“千里江陵一日还”，次句写诗人的意愿，形容船行之速，千里江陵只要一天即可到达。
诗人用夸张的手法，写了长江一泻千里之势，同时也抒发了诗人“归心似箭”的心情。
第三、四句形象地描绘轻舟快驶的情形。
“两岸猿声啼不住，轻舟已过万重山”，两岸猿猴的叫声还没停止，可那轻快的小船已经驶过了千山万岭。
这两句诗人先写猿声，继写轻舟，用一个“已”字把“啼不住”和“过万重山”联结起来，借猿声回响衬托轻舟的快捷，这种修辞手法是十分巧妙的。
诗人急欲东归的心情，洋溢于诗的明快的节奏之中。
全诗写景抒情，写的是轻捷明快之景，抒的是轻快愉悦之情，达到了情景交融的地步。
27.秋浦歌(李白) 白发三千丈， 缘愁似个长。
不知明镜里， 何处得秋霜。
[简析] 这首诗采用浪漫夸张的手法，抒发了诗人怀才不遇的苦衷。
首句“白发三千丈”作了奇妙的夸张，似乎不近情理，一个人七尺身躯，而有三千丈的头发，根本不可能。
读到下句“缘愁似个长”才豁然明白，因为愁思像这样长。
“缘”，因为；“个长”，这么长。
白发因愁而生，因愁而长。
这三千丈的白发，是内心愁绪的象征。
诗中有形的白发被无形的愁绪所替换，于是这三千丈的白发很自然地被理解为艺术的夸张。
后两句“不知明镜里，何处得秋霜”是说：照着清亮的铜镜，看到自己萧萧白发，简直没法知道自己的头发怎么会变得这样的白。
通过向自己的提问，进一步加强对“愁”字的刻画，抒写了诗人愁肠百结难以自解的苦衷。
“秋霜”代指白发，具有忧伤憔悴的感情色彩。
这首诗大约作于唐玄宗李隆基的天宝末年，这时候唐王朝政治腐败，诗人对整个局势深感忧虑。
此时，李白已经五十多岁了，理想不能实现，反而受到压抑和排挤。
这怎不使诗人愁生白发，鬓染秋霜呢
28.望天门山(李白) 天门中断楚江开， 碧水东流至此回。
两岸青山相对出， 孤帆一片日边来。
[注释] 1．天门山：位于安徽省和县与当涂县西南的长江两岸，在江北的叫西梁山，在江南的叫东梁山。
两山隔江对峙，形同门户，所以叫“天门”。
2．楚江：即长江。
古代长江中游地带属楚国，所以叫“楚江”。
3．至此回：长江东流至天门山附近回旋向北流去。
4．回：回旋。
5．出：突出。
6．日边：天边。
29.闻官军收河南河北(杜甫) 剑外忽传收蓟北，初闻涕泪满衣裳。
却看妻子愁何在，漫卷诗书喜欲狂。
白日放歌须纵酒，青春作伴好还乡。
即从巴峡穿巫峡，便下襄阳向洛阳。
[解说] 安史之乱给国家和人民带来巨大的灾难，杜甫早就盼望能早日平定安史之乱。
当这一天终于盼来时，他竟激动得悲喜交加，喜极而哭。
前四句由“忽传”到“初闻”，再到“却看”“漫卷”，几个连续动作把惊喜的心情描绘得生龙活现。
后四句通过想象，尽力描写“喜欲狂”时的激动心情：他不但要高歌痛饮，而且恨不得乘着大好春光马上回到家乡，这从他一口气列出的四个地名，就能看出他的心早已沿着这一路线飞走了
30.绝句(杜甫) 两个黄鹂鸣翠柳， 一行白鹭上青天， 窗含西岭千秋雪， 门泊东吴万里船。
[简析] 这首诗是杜甫在成都浣花溪草堂闲居时写的，共写绝句四首，本诗是其中的第三首，描写了草堂门前浣花溪边春景。
本诗由两联工整的对偶句组成。
前两句“两个黄鹂鸣翠柳，一行白鹭上青天”写的是动景。
首句堂前黄鹂鸣于翠柳间，是近景；次句白鹭飞上青天，是远景。
这些景物的画面，色彩艳丽：嫩黄的小鸟，翠绿的柳林，雪白的鹭鸶，蔚蓝的青天，四种色彩给人以深刻的印象。
不仅有色还有声，有那婉转动听的莺歌，真是一派生机勃勃的明丽的景象。
后两句“窗含西岭千秋雪，门泊东吴万里船”写的是静景。
前两句两个动词是“鸣”“上”，后两句是“含”“泊”，一动一静。
第三句写西岭积雪，是远景。
“含”字运用拟人手法，十分贴切生动；“千秋”点出时间的久远，更显出其静。
第四句写门前的船只，是近景。
“泊”，停泊着，但这停泊的是将要驶往东吴的船，静中包含着动；“万里”点出空间的辽阔。
这首诗，每句一景，其中动景、静景，近景、远景交错映现，构成了一幅绚丽多彩、幽美平和的画卷，令人心旷神怡，百读不厌。
31.赠花卿(杜甫) 锦城丝管日纷纷， 半入江风半入云。
此曲只应天上有， 人间能有几回闻
[解说] 这首诗前二句写成都音乐繁盛，日日奏个不停，乐声到处飘传。
后二句一转，说此种音乐只有天上才有，人间难以听到，从而赞美了成都音乐的高超优美。
对于音乐名曲，后人常引用此二句加以称赞。
小说《彩云归》中，当秀兰唱了他丈夫入选的曲子后，陶冶之说：“今夜是珠联璧合，叫人一曲难忘
咳
难怪古人说：‘此曲只应天上有，人间能有几回闻’了
” 32.江南逢李龟年(杜甫) 岐王宅里寻常见， 崔九堂前几度闻。
正是江南好风景， 落花时节又逢君。
[简析] 这首诗是杜甫绝句中最晚的一篇，作于唐代宗大历五年（770年）。
《明皇杂录》中记载：“开元中，乐工李龟年善歌，特承顾遇，于东都大起第宅。
其后流落江南，每遇良辰胜景，为人歌数阕，座中闻之，莫不掩泣罢酒。
杜甫尝赠诗（即指此诗）。
”杜甫少年时代正是开元盛世，曾与李龟年相熟；四十年后国家已经衰败，两人穷途相遇，不胜今昔之感，就写下了这首深沉的诗。
开首两句“岐王宅里寻常见，崔九堂前几度闻”，是追忆昔日长安繁华时期的情谊。
“岐王宅”“崔九堂”是开元时期京都长安的王侯第宅，是他们两人的相逢之地，“寻常见”“几度闻”写两人相会的频繁。
后两句“正是江南好风景，落花时节又逢君”，写今日相逢正是风光秀丽的江南已到了流水落花的时节。
这“落花时节”包含不少内容，既是明叙相逢的季节，又暗喻唐帝国由盛入衰的局面，作为人生的岁月，两人又到了落花时节的暮年。
这四字写得十分深沉含蓄。
“又”字抒发了诗人抚今追昔，感时伤世之情。
清朝蘅塘退士评说：“世运之治乱，年华之盛衰，彼此之凄凉流落，俱在其中。
”可见对这首诗的评价是较高的。
33.春夜喜雨(杜甫) 好雨知时节， 当春乃发生。
随风潜入夜， 润物细无声。
夜径云俱黑， 江船火独明。
晓看红湿处， 花重锦官城。
[简析] 这是一首描绘并赞美春雨的诗。
题目中的“喜”字统摄全篇。
全诗八句，虽没出现一个“喜”字，但诗人的喜悦之情溢于言表。
首联写春雨的来到：“好雨知时节，当春乃发生”，一个“好”字，表达了诗人对春雨的赞美。
春天是植物萌发、生长的季节，正需雨，它就下起来了。
诗人用拟人手法，盛赞春雨善解人意，似乎懂得人们的心愿一般。
颔联刻画春雨的特征：“随风潜入夜，润物细无声。
”它伴随着和煦的春风，趁着夜色悄悄地飘洒大地，绵绵密密，无声无息地滋润着万物，不求人知，无意讨好。
春雨具有这样高尚的品格，诗人格外喜欢。
颈联写春夜雨景：“夜径云俱黑，江船火独明。
”诗人希望好雨能下个够，他开门出来看，只见天上乌云密布，地上也是黑沉沉的，连小路也看不清，只有江中船上的渔火露出一点亮光。
尾联“晓看红湿处，花重锦官城”是诗人的想象：春雨过后的翌日拂晓，整个锦官城里必然是一派花团锦簇、万紫千红的景象，那一朵朵湿漉漉、沉甸甸、红艳艳的鲜花，一定更惹人喜爱。
花是如此，那田里的庄稼也肯定会茁壮成长。
春雨给大地带来了蓬勃生机，给人们带来了丰收的希望，诗人怎能不赞美春雨呢
李白的诗转为歌曲的有哪些
桃花潭水深千尺，不及汪伦送我情。
(李白：《赠汪伦》)李白《远离别》：“海水直下万里深，谁人不言此愁古”宣州谢眺楼饯别校书叔云 李白：抽刀断水水更流，举杯销愁愁更愁。
黄河之水天上来，奔流到海不复回。
（李白《将进酒》） 飞流直下三千尺，疑是银河落九天 （唐·李白） 南湖秋水夜无烟，耐可乘流直上天 （唐·李白） 湖清霜镜晓，涛白雪山来 （唐·李白） 楚水清若空，遥将碧海通 （唐·李白） 江带峨眉雪，川横三峡流 （唐·李白） 初惊银河落，半洒云天里 （唐·李白） 楚水清若空，遥将碧海通 （唐·李白） 南湖秋水夜无烟，耐可乘流直上天 （唐·李白） 孤帆远影碧空尽，惟见长江天际流——唐．李白《黄鹤楼送孟浩然之广陵》 山随平野尽，江入大江流（李白《渡荆门送别》）李白“黄河之水天上来，奔流到海不复回”、“黄河落天走东海，万里写入胸怀间”、“黄河捧土尚可塞，北风雨雪恨难裁”、“黄河西来决昆仑，咆吼万里触龙门”、“欲渡黄河冰塞川，将登太行雪暗天”“西岳峥嵘何壮哉，黄河如丝天际来” “且探虎穴向沙漠，鸣鞭走马凌黄河”。
舟从广陵去，水入会稽长。
竹色溪下绿，荷花镜里香。
——别储邕之剡中 李白湘水回九曲，衡山望五峰。
——送长沙陈太守其一 李白石惊虎伏起，水状龙萦盘。
——下陵阳沿高溪三门六剌滩 李白秋山宜落日，秀水出寒烟。
——同吴王送杜秀芝赴举入京 李白秋登巴陵望洞庭 李白 唐 五古 清晨登巴陵，周览无不极。
明湖映天光，彻底见秋色。
秋色何苍然，际海俱澄鲜。
山青灭远树，水绿无寒烟。
来帆出江中，去鸟向日边。
风清长沙浦，山空云梦田。
瞻光惜颓发，阅水悲徂年。
北渚既荡漾，东流自潺湲。
郢人唱白雪，越女歌采莲。
听此更肠断，凭崖泪如泉。
望庐山瀑布其一 李白 唐 西登香炉峰，南见瀑布水。
挂流三百丈，喷壑数十里。
欻如飞电来，隐若白虹起。
初惊河汉落，半洒云天里。
仰观势转雄，壮哉造化功。
海风吹不断，江月照还空。
空中乱潈射，左右洗青壁。
飞珠散轻霞，流沫沸穹石。
而我乐名山，对之心益闲。
无论漱琼液，还得洗尘颜。
且谐宿所好，永愿辞人间。
槛外一条溪，几回流碎月。
——兴唐寺 李白西岳峥嵘何壮哉，黄河如丝天际来。
黄河万里触山动，盘涡毂转秦地雷。
荣光休气纷五彩，千年一清圣人在。
巨灵咆哮擘两山，洪波喷箭射东海。
——西岳云台歌送丹丘子 李白
李白的诗要10首 最好有解释
丁都护歌 李 白云阳上征去，两岸饶商贾。
吴牛喘月时，拖船一何苦
水浊不可饮，壶浆半成土。
一唱都护歌，心摧泪如雨。
万人凿盘石，无由达江浒。
君看石芒砀，掩泪悲千古
这首诗真实地再现了拖船民工的繁重劳役。
开头二句「云阳上征去 ，两岸饶商贾」，点出拖船运石的地点、去向和环境 。
「上」，指出溯江北上，逆水行船 。
「征」 ，表明拖船运石的劳役的路途遥远。
「两岸饶商贾 」，指船行运河两岸多是繁华的商业城镇，以逆水拖船的苦役与周围环境的繁华热闹，两相对比，更突出了拖船劳役的繁重艰辛，也渲染了环境气氛。
「吴牛喘月时 ，拖船一何苦」 ，这裏以吴牛的典故表现气候的炎热，连吴地的水牛看见了月亮都误以为是太阳而喘息，写得极形象极生动 。
「拖船一何苦」，说「一何苦」，直接道出拖船拉纤的艰苦，在酷热难当的天气下，拖船该有多辛苦。
揭露了封建统治者的暴戾，表达了诗人对拉纤民夫的同情。
「水浊不可饮，壶浆半成土」二句具体地细致地表现拖船民夫的痛苦，骄阳，重役，乾渴，诗人抓住「水」这周围环境的典型事物，突出地表现了拖船民夫所受的煎熬和痛苦。
「不可饮」，「半成土」，都渲染了纤夫的不堪忍受的痛苦。
「一唱都护歌 ，心摧泪如雨」，是指纤夫们唱起哀伤的歌，悲痛得泪如雨下。
这是从具体地动作描写，深入一步地表现纤夫内心的痛苦，直接地表达了他们的悲愤的心情。
「万人凿盘石 ，无由达江浒」，这裏由拖船转向「凿石」，由写人转入写景 ，由眼前的拖船运石宕开一笔写到万人凿石，从更为广泛的范围来揭示封建统治者的罪恶和人民群众的苦役重负。
「万人」，「无由」，都突出表现了诗人极大的义愤。
「君看石芒砀，掩泪悲千古」，结尾以提醒句式，不写纤悲，反写石悲，以石之悲来衬托纤夫的悲，在进一层的描写中表现出拖船纤夫的极深切的悲痛，表达了诗人深切的同情。
诗从远到近，由景及人，由概括到具体，情景交融，远近交织，感情深切真挚，形象生动鲜明，语言精炼。
从军行 李 白百战沙场碎铁衣，城南已合数重围。
突营射杀呼延将，独领残兵千骑归。
这首诗以短短四句，刻画了一位无比英勇的将军形象 。
「百战沙场碎铁衣」首句写将军过去的戎马生涯。
伴随他出征的铁甲都已破碎不堪，可见他征战时间之长和所经历的战斗之严酷。
「城南已合数重围」。
战斗在塞外进行 ，城南是退路。
但连城南也被敌人伏下了重围，全军已陷入可能彻底覆没的绝境。
写被围虽只此一句，但却如千钧一发，使人为之悬心吊胆。
「突营射杀呼延将 ，独领残兵千骑归 。
」呼延，是匈奴四姓贵族之一，这裏指敌军的一员悍将。
本诗所描述的这位身经百战的英雄，正是选中他作为突破口，在突营闯阵的时候，首先将他射杀，使敌军陷於慌乱，乘机杀开重围，独领残兵，夺路而出。
诗所要表现的是一位勇武过人的英雄，从诗中看，所写的战争是一场败仗。
但虽败却并不令人丧气，而在败中见出了豪气 。
「独领残兵千骑归」，「独」字力重千钧，压倒了敌方的千军万马，给人以顶天立地之感。
诗没有对这位将军进行肖像描写，却通过紧张的战斗场景，把英雄的精神与气概表现得异常鲜明而突出。
将这场惊心动魄的突围战和首句「百战沙场碎铁衣」相对照，让人联想到这不过是他「百战沙场」中的一仗。
这样，就把刚才这一场突围战，以及英雄的整个战斗历程，渲染得格外威武壮烈，诗让人不觉得出现在眼前的是一批残兵败将，而让人感到这些血泊中拚杀出来的英雄凛然可敬。
在这样一首小诗裏敢於去写严酷的斗争，甚至敢於去写败仗，而又从败仗中显出豪气，给人以鼓舞，不具备象盛唐诗人那种精神气概是难以做到的。
春思 李 白燕草如碧丝，秦桑低绿枝。
当君怀归日，是妾断肠时。
春风不相识，何事入罗帏
这是一首表现思妇心理的诗。
所谓「春」思，一来实指春季，二则喻爱情。
开头两句：「燕草如碧丝，秦桑低绿枝」，可以视作「兴」。
「燕草如碧丝」，是思妇的悬想 ；「秦桑低绿枝」，才是思妇所目睹。
诗人深刻地把握了思妇复杂的感情活动 ，用两处春光，兴两地相思，把想象与怀忆同眼前实景融合起来，据实构虚，造成诗的妙境。
不仅起到了一般兴句所起的烘托感情气氛的作用，而且还把思妇对於丈夫的真挚感情和他们夫妻之间心心相印的亲密关系表现出来了，这是一般的兴句所不易做到的。
另外，这两句还运用了谐声双关。
「丝」谐「思」，「枝」谐「 知」，这恰和下文思归与「断肠」相关合，增强了诗句的美与含蓄美。
「当君怀归日，是妾断肠时。
」丈夫春日思归，足慰离人愁肠。
按理说，诗中的女主人公应当感到欣喜才是，而下句竟以「断肠」承之，这又似乎违背了一般人的心理，但如果联系上面的兴句细细体会，就会发现，这样写使表现思妇的感情又进了一层。
诗中看似不合理之处，正是感情最为浓密所在。
女主人公的可贵之处在於阔别而情愈深，诗的最后两句是 ：「春风不相识，何事入罗帏
」诗人抓住了思妇在春风吹入闺房，掀动罗帐的一霎那的心理活动，表现了她忠贞不移的高尚情操。
春风撩人，春思缠绵，申斥春风，正所以明志自警。
以此作结，恰到好处。
子夜吴歌 李 白长安一片月，万户捣衣声。
秋风吹不尽，总是玉关情。
何日平胡虏，良人罢远征
「长安一片月 」，见月怀人乃古典诗歌习见的表现方法，加之秋来是赶制征衣的季节，故写月亦有兴义。
此外，月明如昼，正好捣衣，制衣的布帛须先置砧上，用杵捣平捣软，是谓「捣衣」。
明朗的月夜，长安城沈浸在此起彼落的砧杵声中，而这种特殊的「秋声」对於思妇又撩起思妇多少愁绪「一片」、「万户」，写光写声 ，似对非对，措语自然而得咏叹味。
秋风，也是撩人愁绪的，月朗风清，风送砧声，声声都是怀念玉关征人的深情。
著「总是」二字，情思益见深长。
这裏，秋月秋声与秋风构成浑成的境界 ，见境不见人，而人物俨在，「玉关情」自浓。
引出末二句直表思妇心声：「何日平胡虏，良人罢远征
」这两句的直抒胸臆使诗歌思想内容大大深化，更具社会意义，表现出古代劳动人民冀求过和平生活的善良愿望。
听蜀僧浚弹琴 李 白蜀僧抱绿绮，西下峨眉峰。
为我一挥手，如听万壑松。
客心洗流水，余响入霜钟。
不觉碧山暮，秋云暗几重。
这首五律写的是听琴，听蜀地一位法名叫浚的和尚弹琴。
开头两句：「蜀僧抱绿绮，西下峨眉峰。
」说明这位琴师是来自四川峨眉山下。
诗一开头就说明弹琴的人是自己的同乡 。
「绿绮」本是琴名 ，汉代司马相如有一张琴，名叫绿绮 ，这裏用来代指名贵的琴 。
「蜀僧抱绿绮，西下峨眉峰 」，简短的十个字，把这位音乐家表现得很有气派，表达了诗人对他的倾慕。
三四句正面描写蜀僧弹琴 。
「挥手」是弹琴的动作 。
「为我一挥手，如听万壑松 」，这两句以大自然宏伟的音响比喻琴声，使人如闻这极其铿锵有力的琴声。
「客心洗流水」，这一句就字面讲 ，是说听了蜀僧的琴声，自己的心仿佛被流水洗过一般地畅快、愉悦。
但它还有更深的含义， 「高山流水」的典故，诗人借此表现蜀僧和自己通过音乐的媒介所建立的知己之交。
「客心洗流水」五个字，很含蓄且自然，虽然用典，却毫不艰涩，显示了李白卓越的语言技巧。
「余响入霜钟」意思是说，音乐终止以后，余音久久不绝，和薄暮时分寺庙的钟声融合在一起 。
清脆、流畅的琴声渐远渐弱，和薄暮的钟声共鸣著，这才发觉天色已经晚了：「不觉碧山暮，秋云暗几重。
」诗人听完蜀僧弹琴，举目四望，发现不知不觉中青山已罩上一层暮色，灰暗的秋云重重叠叠，布满天空。
李白这首诗描写音乐的独到之处在於除了「万壑松」之外，没用别的比喻形容琴声，而是著重表现听琴时的感受，表现弹者、听者之间感情的交流。
其实，「如听万壑松」这一句也不是纯客观的描写，诗人从琴声联想到万壑松声，联想到深山大谷，其中融入了自己的主观感受。
哭晁卿衡 李 白日本晁卿辞帝都，征帆一片绕蓬壶。
明月不归沈碧海，白云愁色满苍梧。
晁衡，又作朝衡，日本人，原名阿倍仲麻吕。
唐开元五年（717），随日本第九次遣唐使团来中国求学，学成后留在唐朝廷内作官。
与当时著名诗人李白、王维等友谊深厚，曾有诗篇唱和。
天宝十二年，晁衡以唐朝使者身份，随同日本第十一次遣唐使团返回日本，途中遇大风，传闻被溺死。
李白这首诗就是在这时写下的。
诗的标题「哭」字，表现了诗人痛失好友的悲痛和两人超越国籍的真挚感情，使诗歌笼罩上一层哀惋的气氛。
「日本晁卿辞帝都」，帝都即唐京都长安 ，诗以赋的手法，一开头就直接点明人和事。
诗人回忆起不久前欢送晁衡返国时的盛况 ：唐玄宗亲自题诗相送，好友们也纷纷赠诗 ，表达美好的祝愿和殷切的希望。
晁衡也写诗答赠，表达了惜别之情。
「征帆一片绕蓬壶」，紧承上句 。
作者的思绪由近及远，凭藉想象，设想著晁衡在大海中航行的种种情景 。
「征帆一片」写得真切传神。
船行驶在辽阔无际的大海上，随著风浪上下颠簸，时隐时现，远远望去 ，如同一片树叶飘浮在水面。
「绕蓬壶」三字放在「征帆一片」之后更是微妙 。
「蓬壶」即传说中的蓬莱仙岛，这裏泛指海外三神山，以切合晁衡归途中岛屿众多的特点，与「绕」字相应。
此外，「征帆一片」，飘泊远航，亦暗示了晁衡的遇难。
「明月不归沈碧海，白云愁色满苍梧」。
这两句，诗人运用比兴的手法，对晁衡作了高度评价，抒发了自己的无限怀念之情。
前一句暗喻晁衡遇难，明月象徵著晁衡品德的高洁，而晁衡的溺海身亡，就如同皓洁的明月沈沦於湛蓝的大海之中，含意深邃，艺术境界清丽幽婉。
末句以景写情 ，寄兴深微。
晁衡的溺海身亡不仅使诗人悲痛万分，连天地也仿佛愁容满面。
层层白色的愁云笼罩著海上的苍梧山，沈痛地哀悼晁衡的仙逝。
诗人这裏以拟人化的手法，通过写白云的愁来表现自己的愁，使诗句更加迂曲含蓄，这就把悲剧的气氛渲染得更加浓厚。
黄鹤楼送孟浩然之广陵 李 白故人西辞黄鹤楼，烟花三月下扬州。
孤帆远影碧空尽，唯见长江天际流。
这首诗是李诗中歌颂真挚友谊和抒写离别之情的代表作，千百年来脍炙人口。
「故人西辞黄鹤楼 ，烟花三月下扬州」，前两句旨在点题，引出了相互惜别的人物、地点、时令和友人要前往的目的地。
「烟花三月」明媚艳丽的色彩既是实景，也藉景抒情地表现出盛唐时代人们积极奋发的精神面貌。
「孤帆远影碧空尽 ，唯见长江天际流」，是从诗人的眼光和角度写孟浩然乘船在江中顺流而下，李白伫立楼前以目相送，船越行越远，船上的白帆逐渐消逝在蓝天尽头遥远的水天相接处，最后只能看见长江仿佛是流向天边;这两句诗意蕴深远，李白在楼前伫立之久足见友谊之深长和心情之惆怅了。
可谓「不著一字，尽得风流」。
含蓄美是中国古代传统美学的重要方面，尤其在中国古诗人的眼中只有含蓄的诗，才能加深诗意，拓宽诗境，扩大诗的张力和容量。
李白的这首诗，堪称高度含蓄的典范之作，它既没细数情多深、意多长，也没陈述自己伫立江边以目相送的时间多久，但收到的艺术效果却使人深感其中之一往情深 、诗味浓郁。
由这首小诗中，我们或许可以总结一个规律，就是抒情短诗末尾宜用含蓄笔法，只有末句精巧含蓄，才能达到「言有尽而意无穷」之境，耐人咀嚼。
越中览古 李 白越王勾践破吴归，战士还家尽锦衣。
宫女如花满春殿，只今惟有鹧鸪飞。
这是一首怀古之作 ，是诗人游览越中（唐越州，治所在今浙江绍兴）时所作。
首句点明题意，说明所怀古迹的具体内容 。
二、三两句分写战士还家、勾践还宫的情况。
消灭了敌人，洗刷耻辱，战士们凯旋而归；由於战事已经结束，大家都受到了赏赐，所以不穿铁甲，而穿锦衣。
只「尽锦衣」三字，就将越王及其战士得意归来，充满了胜利者的喜悦和骄傲的神情表现了出来。
「春殿」的「春」字 ，应上「如花」，描摹美好的时光和景象，非特指春天。
仅此一点，就表明越王将过去的卧薪尝胆的往事抛之脑后。
都城中到处是锦衣战士，宫殿上站满了如花宫女。
然而结句突然一转，过去曾经存在过的胜利、威武、富贵、荣华，现在只剩下几只鹧鸪在王城故址上飞来飞去罢了。
这一句写人事的变化，盛衰的无常，以慨叹出之。
统治者莫不希望他们的富贵荣华是子孙万世之业，而诗篇却如实地指出了这种希望的幻灭。
一般的七绝，转捩点都安排在第三句裏，而这首诗的前三句却一气直下，直到第四句才突然转到反面，就显得格外有力量，有神采。
这种写法，非笔力雄健的诗人，是难以挥洒自如的。
望庐山瀑布 李 白日照香炉生紫烟，遥看瀑布挂前川。
飞流直下三千尺，疑是银河落九天。
「日照香炉生紫烟 」，这句诗是写香炉峰的奇丽景色，为瀑布勾勒一幅壮美隽逸的背景图画。
这裏的「香炉」、「紫烟」无疑是景物名称的偶然巧合，但是经过诗人似乎漫不经心的一笔巧借、点化，却增添了动感。
这裏的勾勒环境，其实并不单纯为了描绘美景，而是借此来寄情托意，将自己的性格、理想寓於追求香烟缥缈的仙境的志趣之中。
「遥看瀑布挂前川 」，把遥望中开先瀑布的形象展现在读者的面前。
这裏的一个「挂」字，化动为静，突现了远望中瀑布的静态感、其灿若珠帘、洁如白练的壮美感。
这样，在雄阔的背景中勾出珠帘垂空、直泻润底的一泓瀑布，就增添了诗歌景中有声、以静显动的气韵。
「飞流直下三千尺」一句，诗人扣紧瀑布的喷涌，通过「飞流」、「直下」两个极有气势的动词和「三千尺」这个富於夸张的数量词，把瀑流之湍急、冲力之猛烈、声势之宏大，展现於读者眼前。
「疑是银河落九天」一句中，诗人巧借银河自天而降的比喻，渲染瀑布飞动的气势。
此处的「疑」字分外传神，它既真切地传达了诗人仰观飞瀑时一刹那间的心灵感受，又符合开先瀑布高接云天的实际。
诗人积极浪漫地调动想象、夸张、比喻等艺术手法来突现庐山开先瀑布的变幻多姿和雄奇壮观，把瀑布描绘成了独具个性的艺术形象。
全诗融情於景。
庐山瀑布「飞流直下 」的气势，洋溢著诗人昂扬激进的思想，蕴含著他对祖国锦绣山河的深切感情。
诗人丰富独特的想象，使全诗的字裏行间飘荡著浪漫主义的色彩。
诗人又调动衬托、夸张、比拟等修辞手段，更使全诗神采飞扬，浑然天成。
横江词六首（其一） 李 白人道横江好，侬道横江恶。
猛风吹倒天门山，白浪高於瓦官阁。
「人道横江好，侬道横江恶 。
」开头两句，语言自然流畅，朴实无华，富於地方色彩 。
「侬」为吴人自称 。
「人道」、「侬道」，都是口语，生活气息浓烈。
一抑一扬，感情率真，语言对称，富有民间文学本色。
从横江浦观看长江江面，有时风平浪静，景色宜人，所谓「人道横江好」；有时则风急浪高，所以「侬道横江恶」，引出下面两句奇语。
「猛风吹倒天门山 」，「吹倒山」，采用民歌惯用的夸张手法。
「猛风吹倒」表现大风吹得凶猛：狂飈怒吼，呼啸而过，似乎要刮倒天门山。
紧接一句，顺水推舟，描绘猛风掀起洪涛巨浪的雄奇情景：「白浪高於瓦官阁。
」因为白浪距诗人近而瓦官阁离人远，站在高处远望，白浪好像高过远处的瓦官阁了。
这样的夸张，合乎情理而不显得生硬造作。
诗人以浪漫主义的笔调 ，驰骋丰富奇传的想象，创造出雄伟壮阔的境界，读来使人精神振奋，胸襟开阔。
语言也象民歌般自然流畅，明白如话。
独坐敬亭山 李 白众鸟高飞尽，孤云独去闲。
相看两不厌，只有敬亭山。
敬亭山，又名昭亭山，在今安徽省宣城县。
《独坐敬亭山》通过对敬亭山的吟咏，抒发了诗人对黑暗现实的不满之情，表现了诗人倔强、孤傲、清高的精神，暗示了自己因为强烈要求个性解放、反抗封建权贵而遭到的排挤和迫害的苦闷，只有在大自然中才能得到短暂的安慰和解脱。
「众鸟高飞尽，孤云独去闲」，意思是说 ：天色将晚，所有的鸟儿都从高空中消逝了，连仅有的一朵云彩也不肯停留，悠闲地飘走，这裏表面为写景，实则为我们勾画了一幅封建社会世态炎凉的可悲现实。
在这首诗中 ，以「众鸟」和「孤云」所隐喻随波逐流的世人俗流 ，与诗人的岿然「独坐」形成了鲜明的对比 。
「尽」、「闲」二字因诗人的「独坐」而产生，也好反衬出诗人的孤独感。
「相看两不厌，只有敬亭山」二句，是指诗人只有和敬亭山相互间才能久看而不感到厌倦；就是说只有敬亭山才是自己惟一的知己。
同时，以敬亭山的雄伟壮丽与众鸟的喧嚣渺小、孤云的轻浮相比，更显出诗人人格的高洁、伟岸，表现了诗人不屈不挠、决不与黑暗势力同流合污的反抗精神。
这首诗在艺术上含蓄蕴藉，耐人寻味。
它与《蜀道难》都表达了不肯向封建权贵「摧眉折腰」的富於反抗精神的思想主题，但是 ，《蜀道难》的结尾是金刚怒目式的空言，其反抗情绪如火山喷爆，给人以强烈的冲腾感；而《独坐敬亭山》这首诗却给人以严肃的冷峻感。
在《独坐敬亭山》这首诗中，本来是抒情主体李白独坐山岩凝视敬亭山之主峰，但是，诗人却用拟想的方式将抒情客体敬亭山拟人化，并让抒情客体化被动为主动，心心相印地与诗人神往。
正是因为敬亭山的神奇人格化，所以「相看两不厌」一句就愈耐咀嚼。
