“望天空云卷云舒”出自哪首诗
诗歌点苏轼作为北宋的文学家，其诗歌有着鲜明的特点。
其一、说理中显趣味——一理趣取胜。
宋代诗歌的一个很大的特点就是说理，而苏轼却是一说理大家。
所谓理趣，大体上就是诗中所含之理富于生机与灵气，即宇宙、社会、人生的哲理。
“横看成岭侧成峰，远近高低各不同。
不识庐山真面目，只缘生在此山中。
”（苏轼《题西林壁》）诗人眺望庐山，看到山岭连绵，峰峦环列，高低巍峨的景象，横看、侧看、远看、近看，视觉不同，看到的情况各不相同。
于是作者想到，人们之所以认不清庐山的真面目，就因为身在庐山之中，只看见庐山的一个局部，或被某中现象所迷惑。
这也就告诉我们：凡是主观片面，各执一端，都不能认识事物的本来面目；想见到真相，需要走出自身局限，从搞出全面洞察。
全诗融景物、感情、哲理于一体，是一首不朽的哲理诗。
苏轼诗的理不是直截了当的说出来，而是通过形象表现出来，让读者通过作品的形象去感受、联想后，然后悟出一些新颖而深邃的哲理。
又如他的《和子由渑池相会》：“人生到处知何似?应似飞鸿踏雪泥。
泥上偶然留指爪,鸿飞那复计东西。
老僧已死成新塔,坏壁无由见旧题。
往日崎岖还记否,路长人困蹇驴嘶。
”这首诗表达对人生来去无定的怅惘和往事旧迹的深情眷念。
前四句比喻生动奇妙，单行入律，一气呵成，后四句再以所闻所见所忆的情景深化“雪泥鸿爪”的感触，使前后两部分紧密相连、虚实相生。
全篇带有普遍性的人生体验，蕴涵深邃的人生哲理，古能动人深情又发人深思。
其二、现实主义与浪漫主义相结合。
苏轼的诗既具有杜甫诗的现实主义精神，又具有李白豪放不羁的浪漫主义风格，其现实主义精神首先表现在他对民间疾苦的关心和对穷奢极欲的统治者的不满。
他的《李氏园》揭露了官僚贵族兼并土地的罪行，他们为了建筑“美园圃”不惜“夺民田”，“破千家”。
苏轼的《荔枝叹》揭露了官僚为了“宫中美人一破颜”，不惜造成“惊尘溅血流千载”的丑态与罪行。
苏轼的现实主义精神其次表现在对国家、民族命运的关心上。
苏轼主张抗击辽和西夏，在他的诗中，洋溢着强烈的爱国主义感情。
“圣朝若用西凉薄，白羽犹能效一挥。
”（《祭常山回小猎》）“臂弓腰箭何时去，直上阴山去可汗。
”（《答陈季常惠一揞巾》）表现了他愿意效命疆场的豪情壮志。
苏轼时常关心边事，因此，每当他得知边境告捷，常常表现出由衷的高兴。
如：“汉家将军一丈佛，诏赐天池八尺龙。
似闻指挥筑上郡，已觉谈笑无西戎。
牧臣不见天颜喜，但惊草木放（一作皆。
）春容。
”（《闻洮西捷报》）写熙宁五年（1072）洮西大捷。
又如元皊二年（7087），擒获吐蕃首领鬼章，苏轼写诗称颂道：“坚垒千兵破,连航一炬烧。
擒奸从窟穴,奏捷上烟霄。
”但他也清醒地告诫说：“羌情防报复，军胜忌矜骄。
慎重关西将，奇功勿再要。
”（《获鬼章二十韵》）苏轼一向认为，山水风月，本无常主，闲者便是主人。
他时时想着要做大自然的欣赏者，他把自己的思想感情，倾注在大自然身上；他从大自然中获得了乐趣，浪迹山水禅寺，寻求美的享受，领略人生的哲理，表现出一种达观的浪漫主义精神。
他在应试的答卷《咏怪石》中写道：“谁知兹市石本灵怪，忽从梦中来我前，骇觉坐想其语，勉书此诗席之端。
” 写怪石向苏轼托梦为自己辨解，实际上是苏轼借怪石之口热烈歌颂怪石的高贵品质。
这表明苏轼从青年时代就具有豪放不羁的浪漫主义精神，也可见他高燃的理想火炬。
其三、豪放风格与婉约风格相结合。
北宋时期，诗词以婉约而著称，而苏轼则开创了豪放派诗词，因而在他的诗中，主要是以清雄旷放的豪放风格，同时又兼有婉约等多种姿态。
正如刘克庄所评：“有汗漫者，有典丽者，有丽缛者，有简淡者，翕张开阖，千变万化。
”（《后村诗话》）看苏轼诗《吉祥寺赏牡丹》：“人老簪花不自羞，花应羞上老人头。
醉归扶路人应笑，十里珠帘半上钩。
”诗中前两句翻用刘禹锡《看牡丹》诗“只愁花有语，不为老人开。
”最后一句翻用杜牧《赠别》诗“春风十里扬州路，卷上珠帘总不如”语意。
描绘杭州百姓观赏牡丹的欢乐氛围以及笑看其带醉而归的情形。
诗中描写出自己白发簪花的情态，赏花醉归，十里花街，珠帘半卷，佳人仕女，纷纷探头观看。
诗中“人”、“花”、“老”、“羞”四子有意重复，使音节回环往复，带有很强的婉约情调。
又如他的诗《月夜与客饮杏花下》，词《江城子·乙卯正月二十日记梦》等，更是婉约细密，幽微深远。
“空肠得酒芒角出,肝肺槎牙生竹石。
森然欲作不可回,吐向君家雪色壁。
平生好诗仍好画,书墙涴壁长遭骂。
不嗔不骂喜有余,世间谁复如君者。
一双铜剑秋水光,两首新诗争剑。
剑在床头诗在手，不知谁作蛟龙吼
”这是苏轼诗《郭祥正家，醉画竹石壁上，郭作诗为谢，且遗二古铜剑》。
从诗中感觉出有种笔墨淋漓，锋芒毕露，豪气喷薄的感觉。
而苏轼的词其豪放特点更甚于诗。
其四、品茶论禅，书写绘画。
禅宗美学超功利的审美态度反映在苏轼的作品中便集中体现为一种超然精神，因而造就了其创作或主淡泊或主豪猛的多方面的风格特点。
如苏轼的《琴诗》：“若言琴上有琴声，放在匣中何不鸣
若言声在指头上，何不于君指上听
”这是苏轼有名的一首禅诗，琴声既不在“琴上”，又不在“指上”，那么发自何处呢?诗人设问奇诡而并不作答(也无须作答)，诗中充满了“禅意”，其间之雅趣只可意会而不可言传也。
从中可以看出佛教对苏轼的影响。
苏轼既是诗文大家，又是绘画行家，这种通才的修养能让他以题跋的形式对绘画艺术作出精辟的总结。
如苏轼的《书吴道子画后》“知者创物，能者述焉，非一人而成也。
君子之于学，百工之于技，自三代历汉至唐而备矣。
故诗至于杜子美，文至于韩退之，书至于颜鲁公，画至于吴道子，而古今之变，天下之能事毕矣。
”对吴道子的画进行了评论，可见其在书法绘画上的造诣之高。
有关苏轼乐观的事例及诗句
举诗句为例吧： 一、“莫听穿林打，何妨吟啸且徐行......向来萧瑟处，风雨也无晴”（《定风波》），这是苏轼因为“乌台诗案”差点送命后被贬黄州后所作，当时正好出行遇雨，一行人被雨淋得很狼狈，唯有苏轼发出了也无风雨也无晴的人生感慨，这绝对不是遇雨的感受，而是经历无数人生挫折与磨难后的感悟，这真是一种对人生超然的乐观
二、“长江绕郭知鱼美，好竹连山觉笋香”（《初到黄州》）单看字面，这黄州真是居住的胜地呀，鱼美、笋香。
可这是苏轼生平第一次被贬，初到贬地的感受。
换作常人，初到贬所，一定是愁眉不展，一定感觉到寂寞无助，但苏轼不然，无论到哪里，无论境遇如何，他都能看到希望，他都能乐观地面对，他都能随遇而安。
就是在这个被贬之地——黄州，苏轼安然而居，开垦“东坡”自耕，从而为中国文学史增添了一个传奇的“苏东坡”，为后人留下了传诵千古的“三赤”名篇（《念奴娇-赤壁怀古》、《前赤壁赋》、《后赤壁赋》）。
三、“九死南荒吾不恨，兹游奇绝冠平生”（《六月二十日夜渡海》）。
一贬再贬的苏轼，直到将老才从海南渡海回中原，在“夜渡海”之际，他回首这一路的贬谪生涯，唱出了这两句人生感悟。
贬到惠州（今广东）已经是大陆的尽头了，新党还未死心，再将其贬到儋州（今海南），而苏轼对那样一个蛮荒瘴疬之地的生活的总体评价是“兹游奇绝”，这真是一种大胸怀、大乐观。
四、“问汝平生功业，黄州惠州儋州”（《自题金山画像》）。
这是苏轼去逝之年对自己事业的总结与评价，回首一生，他更多地想到的是黄州、惠州、儋州三个被贬之地，在贬谪生活中，他感受更多的不是痛苦，而是充实，是实实在在的生活，是实实在在的为民服务，所以一生的功业都放在了三地。
在是贬谪文化的最强音，是九死不悔的执着，更是大乐观
求古诗中年的翻译
《中年》 【唐】郑谷 漠漠秦云淡淡天，新年景象入中年。
情多最恨花无语，愁破方知酒有权。
苔色满墙寻故第，雨声一夜忆春田。
衰迟自喜添诗学，更把前题改数联。
【译文】秦地烟云弥漫，天色淡淡，又一年春天降临人间。
望见这个景象，想到自己不觉已到中年。
情意绵绵时可恨对花无语，想要消除心中的愁闷唯有借酒浇愁。
曾经寻找旧时的住宅，只见苔色满墙、斑驳难认。
听着连夜的雨声，忆念起春日家乡的农田。
年华已衰老迟暮，还是翻出旧诗稿来修改几联，琢磨一下自己作诗的技巧，以排遣心头的苦闷。
【赏析】 这首诗写的是诗人郑谷人到中年后的一些感受。
郑谷当时寓居长安，面临着新春的到来。
漠漠秦云（长安旧属秦地），淡淡天色，正是西北春天的典型景象。
望见这个景象，诗人自然会想到，又一个春天降临人间。
但随即也会浮起这样的念头：跟着时光推移，自己的年岁不断增添，如今是愈来愈品尝到中年的滋味了。
中年，往往是人的一生中哀乐感受最深切的时候。
青春已逝，来日几何，瞻前顾后，百感交集。
诗中不作过多的描述，只是抓住对花无语、借酒浇愁两个细节，就把那种思绪满怀的复杂心理状态烘托出来了，笔墨经济而又含蓄。
那么，诗人究竟在想些什么呢
底下一联为我们略作提示。
“故第”，即旧时的住宅。
寻找故第，只见苔色满墙，斑驳难认，意味着追怀平生，遗踪恍然。
“春田”，指家乡的农田。
由连夜雨声，触发起春田的忆念，暗示要弃官归隐，安度余生。
上句是回顾，下句是展望，正体现了人到中年时的典型思想活动。
作者借故第、春田、苔色、雨声等事物反映出来，形象鲜明而又富于概括力。
然而，往事既不可追，来日也未必可期；现实的处境一时难以摆脱，衰迟的年华更无情地逐日而去。
在这样的矛盾交织之中，除了翻出旧诗稿来修改几遍，琢磨一下自己作诗的技巧，还能用什么方法来排遣心头的烦恼呢
结末两句表面说的“自喜”，实际是在年事虚长、无所作为情况下的自我安慰。
透过外在的平静气氛，分明可以体会到诗人那种强自压抑下的无聊索寞心绪。
郑谷的诗以轻巧流利见称，反映生活面不广，从本篇也可以得到验证。
此诗涉及中年的苦闷，虽不无时代政治的投影，而主要仍限于个人的感兴，社会意义不大。
但文笔清新，思致宛转，尤善于用简炼明白的语言表达凝蓄深沉的情思，在其作品中亦属上乘。
关于二十四桥的诗句
寄扬州韩绰判官 杜牧 青山隐隐水迢迢，秋尽江南草未凋。
二十四桥明月夜，何处教吹箫。
扬州慢 姜夔 淳熙丙申正日，予过维扬。
夜雪初霁，荠麦弥望。
入其城则四壁萧条，寒水自碧，暮色渐起，戍角悲吟。
予怀怆然，感慨今昔，因自度此曲。
千岩老人以为有《黍离》之悲也。
淮左名都，竹西佳处，解鞍少驻初程。
过春风十里，尽荠麦青青。
自胡马窥江去后，废池乔木，犹厌言兵。
渐黄昏、清角吹寒，都在空城。
杜郎俊赏，算而今重到须惊。
纵豆蔻词工，青楼梦好，难赋深情。
二十四桥仍在，波心荡冷月无声。
念桥边红药，年年知为谁生。
晚云高\\\/添声杨柳枝 贺铸 秋尽江南叶未凋。
晚云高。
情山隐隐水迢迢。
接亭皋。
二十四桥明月夜，弭兰桡。
玉人何处教吹箫。
可怜宵。
南乡子 贺铸 秋半雨凉天。
望后清蟾未破圆。
二十四桥游冶处，留连。
携手娇饶步步莲。
眉宇有馀妍。
初破瓜时正妙年。
玉局弹棋无限意，缠绵。
肠断吴蚕两处眠。
玉楼春 周邦彦 玉琴虚下伤心泪。
只有文君知曲意。
帘烘楼迥月宜人，酒暖香融春有味。
萋萋芳草迷千里。
惆怅王孙行未已。
天涯回首一销魂，二十四桥歌舞地。
朝中措 曾觌 雕车南陌碾香尘。
一梦尚如新。
回首旧游何在，柳烟花雾迷春。
如今霜鬓，愁停短棹，懒傍清尊。
二十四桥风月，寻思只有消魂。
浪淘沙 韩元吉 鶗鴂怨花残。
谁道春阑。
多情红药待君看。
浓澹晓妆新意态，独占西园。
风叶万枝繁。
犹记平山。
五云楼映玉成盘。
二十四桥明月下，谁凭朱阑。
南乡子 韩元吉 细雨弄中秋。
雨歇烟霄玉镜流。
唤起佳人横玉笛，凝眸。
收拾风光上小楼。
烂醉拚扶头。
明日阴晴且漫愁。
二十四桥何处是，悠悠。
忍对嫦娥说旧游。
风流子 吴文英 金谷已空尘。
薰风转、国色返春魂。
半敧雪醉霜，舞低鸾翅，绛笼蜜炬，绿映龙盆。
窈窕绣窗人睡起，临砌脉无言。
慵整堕鬟，怨时迟暮，可怜憔悴，啼雨黄昏。
轻桡移花市，秋娘渡、飞浪溅湿行裙。
二十四桥南北，罗荐香分。
念碎劈芳心，萦思千缕，赠将幽素，偷翦重云。
终待凤池归去，催咏红翻。
瑞鹤仙 陈允平 燕归帘半卷。
正漏约琼签，笙调玉琯。
蛾眉画来浅。
甚春衫懒试，夜灯慵翦。
香温梦暖。
诉芳心、芭蕉未展。
渺双波、望极江空，二十四桥凭遍。
葱茜。
银屏彩凤，雾帐金蝉，旧家坊院。
烟花弄晚。
芳草恨，断魂远。
对东风无语，绿阴深处，时见飞红数片。
算多情、尚有黄鹂，向人睍睆。
玲珑四犯 陈允平 金屋春深，似灼灼娉婷，真真娇艳。
洗净铅华，依旧曲眉丰脸。
犹记舞歇凉州，渐缥缈、碧云缭乱。
白玉环、宝镜偷换。
别后甚时重见。
鸾帏凤席鸳鸯荐。
但空馀、蕙芳兰茜。
天涯柳色青青恨，不入东风眼。
惆怅二十四桥，任落絮、飞花乱点。
奈翠屏、一枕云雨梦，谁惊散。
桂枝香 刘辰翁 吹箫人去。
但桂影徘徊，荒杯承露。
东望鞭芙缥缈，寒光如注。
去年夜半横江梦，倚危樯，参差曾赋。
茫茫角动，回舟尽兴，未惊鸥鹭。
情知道、明年何处。
漫待客黄楼，尘波前度。
二十四桥，颇有杜书记否。
二三字者今如此，看使君、角巾东路。
人间俯仰，悲欢何限，团圆如故。
酹江月\\\/念奴娇 刘辰翁 城中十万，有何人、和我乌乌鸣瑟。
对影姮娥成三处，谁料尊中无月。
翦纸吹成，长梯摘取，儿戏那堪惜。
洞庭夜白，一声聊破空阔。
休说二十四桥，便一分无赖，有谁谁识。
一枕秋衾南北梦，好好娟娟成雪。
旧日少游，锦袍玉笛，醉卧藤阴石。
萧然今夕，无鱼无酒无客。
水调歌头 刘辰翁 造物反乎覆，白首困耆英。
吟风赏月石上，一笑再河清。
一百八盘道路，二十四桥歌舞，身世梦堪惊。
独酌未能醉，已醉蓦然醒。
别与老，惊相见，几回新。
来时燕栖未稳，满耳又蝉声。
闲忆钱塘江上，两点青山欲白，血石起鞭霆。
此事复安在，相对说平生。
瑶花慢 周密 朱钿宝玦。
天上飞琼，比人间春别。
江南江北，曾未见，谩拟梨云梅雪。
淮山春晚，问谁识、芳心高洁。
消几番、花落花开，老了玉关豪杰。
金壶翦送琼枝，看一骑红尘，香度瑶阙。
韶华正好，应自喜、初识长安蜂蝶。
杜郎老矣，想旧事、花须能说。
记少年，一梦扬州，二十四桥明月。
踏莎行 周密 远草情锺，孤花韵胜。
一楼耸翠生秋暝。
十年二十四桥春，转头明月箫声冷。
赋药才高，题琼语俊。
蒸香压酒芙蓉顶。
景留人去怕思量，桂窗风露秋眠醒。
临江仙 王奕 二十四桥明月好，暮年方到扬州。
鹤飞仙去总成休。
襄阳风笛急，何事付悠悠。
几阕平山堂上酒，夕阳还照边楼。
不堪风景事回头。
淮南新枣熟，应不说防秋。
