求一篇写，我心中的李白或杜甫的作文
我心中的李白作文700字（篇1）人们说：“真情流露的人是可爱的，更是令人钦佩的。
”是啊
真性情自风流。
“李杜诗篇万口传。
”李白——家喻户晓、妇孺皆知的中国古代伟大诗人。
他的诗豪放而清新，奔放而雄壮,但其中又蕴含着一种飘逸，自由。
“李白斗酒诗百篇。
”他一生作诗无数，而我则更喜欢他醉酒后作的诗。
因为酒后的诗更奔、更放、自由。
李白作的诗有许多方面的内容：有歌颂祖国大好河山之壮美，有抒发朋友离别之悲伤，有为祖国的腐败无能之痛心，有宣扬人生如梦应及时行乐之消极……其中的无以报国，为国君的昏庸腐朽，纵情声色，不理朝政的悲伤诗又有多少人知道呢
所以他选择浪迹天下，以诗酒自适，远离官场。
他不贪荣华富贵，不贪高权，只想远离那黑暗的官场，与那真实，纯洁与壮美的大自然相依相偎，但恰恰是因为这一颗心，才酝酿出许多千古名句。
看：李白吟诵着那：“君不见黄河之水天上来，奔流到海不复回。
”“飞流直下三千尺，疑似银河落九天。
”“两岸青山相对出，孤帆一片日边来。
”我陶醉了
被那浩荡、曲折的长江折服了，被那雄伟、壮美的庐山给震撼，被那青山，被那孤帆给深深感染……李白可谓相识满天下，有杜甫、贺知章、孟浩然、白居易等。
他们一起谈天、说地，一起畅怀大饮、作诗。
当然也留下了许多与朋友相见的快乐，离别的悲伤的诗句：“五爱孟夫子，风流天下闻。
”“故人西辞黄鹤楼，烟花三月下扬州。
”“正是江南好风景，落花时节又逢君。
”李白是沙漠中的绿杨，是人们心中的太阳，而在我的心中——他是一个如风般的传奇，一朵芳香四溢的花朵，一本意味深长的书。
是他教育我做人要清白，是他告诉我真性情自风流，是他给我以文字的享受和大自然的熏陶。
我心中的李白作文700字（篇2）酒入豪肠，七分酿成了月光，余下的三分啸成剑气，秀口一吐就是半个盛唐。
——题记李白——一个象征盛唐文化的荡气回肠的名字，一个屹立于中国古代诗歌巅峰之上的不朽传奇，一个千万华夏儿女心中膜拜景仰的民族魂。
他的存在意义远不止是一个伟大的诗人，他以那数不尽的经典篇章傲立于中国诗坛的金字塔之巅，成为了汉文化的一座象征。
他，是属于大自然的，在他二十四岁那年辞别故土，踏上了一个人的旅途，他踏遍了大唐河山的山山水水，所到之处便留下他气势磅礴的文字：太白巅峰之上，他叹道：“举手可近月，前行若无山。
一别武功去，何时复更还
”独饮于敬亭山间，他向敬亭山举杯：“相看两不厌，唯有敬亭山。
”置身于庐山飞瀑前，他怅道：“飞流直下三千尺，疑是银河落九天。
”他浪漫而奇特大胆的想象，所有的山水便在他诗里灵动起来，甚至那伟岸的山脉都柔和温情起来。
他，注定融不进尔虞我诈的官场。
他曾胸怀壮志，满腔赤诚的报国之志。
当皇帝诏他入宫，他壮志凌云：“仰天大笑出门去，我辈岂是蓬蒿人。
”他那样狂傲而不可一世，他也成为了中国封建史上唯一的受皇帝诏见入宫的诗人。
可生性放荡的他怎会适于朝野的种种
“安能摧眉折腰事权贵，使我不得开心颜。
”他，是心怀理想，胸襟旷达的。
在《将进酒》中他高呼：“长风破浪会有时，直挂云帆济沧海。
”伫看黄河滔滔之水：“天生我材必有用，千金散尽还复来。
”他，慨叹光阴，感怀时世。
“君不见黄河之水天上来，奔流到海不复回；君不见高堂明镜悲白发，朝如青丝暮成雪。
”晓照铜镜，手握银发，他悲叹：“白发三千丈，缘愁似个长。
”举杯邀月，他仰天曰：“古人今人若流水，共看明月皆如此。
唯愿当歌对酒时，月光长照金樽里。
”他的一生是一场未知的旅程，亦是一段诗的传奇。
他将他所感怀的，咏叹的，哀怅的，用文字的方式传承给后世。
他已是那般登峰造极，让我们永远铭记。
我心中的李白作文700字（篇3）一杆笔，时重时轻，描绘了他的跌宕起伏，同他的喜怒哀乐一起，挥洒出不朽的诗篇。
他似一位仙人，温润如玉。
在诗词的世界里翩翩起舞，那些字句化作个个精灵，随着他旋转旋转。
有人曾评价他的诗为：“清水出芙蓉，天然去雕饰。
”如同在清澈的流波中绽放的青莲一般恬美、动人。
杜甫也曾称他：“白也诗无敌，飘然思不群。
清新庾开府，俊逸鲍参军。
”此人，便是李白。
与李白结缘，还是在很小很小的时候。
那本页数不多《妈妈教我学唐诗》里，我第一次见到了“举头望明月，低头思故乡”。
但由于还太小，即便倒背如流，却仍未了解其中的情感。
只是，那月如霜所透出的寒冷将他的大名深深的刻在了我的骨子里。
李白是天才的。
即便是醉了酒，却仍能在那一个霎那间提笔写出“云想衣裳花想容，春风吹拂栏露华浓”。
有人说：第一个把花比做美人的是天才，第二个是庸才，第三个便是蠢材。
而他既不是庸才也不是蠢材。
他牵合勾勒，挥毫自如，从衣着写起，而写衣着又避开头背腰裙的翠羽眀珰，而从美貌如仙的“仙”字着笔，故“云想衣裳”则可想到其“风吹仙袂飘飘举，犹似霓裳羽衣舞”的婀娜娉婷的娇姿，“花想容”则想见其“雪肤玉貌”的面容。
“露华浓”指的是带露的牡丹，而牡丹乃富贵之物，能配得上的只有杨贵妃。
李白的轻轻一挥，便把贵妃这个形象塑造得栩栩如生，绰约多姿，好像站在我们面前一样。
如此之人，非天才也
同样的，李白也是个庸才。
纵然他有干一番大事业的政治抱负，又旷世的才能，却掩饰不了他在政治上的空白。
他是向往自由的，向往那个有着“翼若垂天之云”的逍遥世界，那些所谓的明里暗斗，钩心斗角的繁复世界约束了他的自由，他厌恶至极，对于权贵，他的态度是“安能摧眉折腰事权贵，使我不得开心颜”，他只配做个诗人，放眼天地，挥写自由。
无论是天才还是庸才，却阻止不了我对“君不见黄河之水天上来，奔流到海不复回”的气势折服，对“天生我材必有用，千金散尽还复来”的自信赞叹：对“众鸟商飞尽，孤云独去闲”的孤寂的向往。
那位青莲居士，在我心中，永远是一朵不谢的莲花，出淤泥而不染，濯清涟而不妖。
。
我心中的李白作文700字（篇4）在我的心中，有一个长长的影子，纵跨上下千余年，青衫长袖。
持剑把酒，他，是李白。
寒风萧萧。
皇宫一片金碧辉煌。
你独自站在皇门之外，想数月之前，天子堂前跑马;醉酒之时，让高力士脱靴。
想奉命之时，你高歌”仰天大笑出门去，我辈岂是蓬羔人。
”;想鼎盛之际，一句”借问汉宫谁得似，可怜飞燕依新妆”使皇城上下万千痴迷。
却也是这句妙诗，却遭高力士恶语。
站在这皇宫之外，没有泪，没有悲，寒风不能使你弯腰，挫折无法把你压倒!是的，”安能催眉折腰事权贵，是我不得开心颜。
”你走了，在诗史上留下了一座丰碑。
在我眼中的李白，一身傲骨。
惊涛翻天，黄沙飞卷\\\/你独驶一叶孤舟，独自走去。
你清楚地听到，一身又一身踏浪高歌。
蓦一回首，是汪伦的身影，不断走近。
一时，友谊溢满了碧水，也溢满了你的心。
”花潭水深千尺。
不及汪伦送我情。
”你走了，带走了一江友谊。
在我眼中的李白，满心情谊。
独在异乡，何人共酒?在月下，你独自举杯。
于人，无人与你共酒。
于心，无人把你赏识。
你举杯高歌”古来圣贤皆寂寞，惟有饮者留其名。
”何须共酒?“举杯邀明月，对影成三人。
”明月，孤影，岂非永远的朋友?纵使千人离去，依有明月，孤影，守于己旁。
“五花马，千金裘，呼儿欲出换美酒，与尔同销万古愁。
” 在我眼中的李白，洒脱豪放。
李白，是你这诗仙，这青莲居士，用豪情作巨笔，写下了锦绣大唐。
求一篇800字《我心中的李白》的作文。
李白，我国古代文学史上一座巅峰，在我的心里已经存在了许多年，从少年时的“床前明月光，疑是地上霜”到现在大学时代的“我本楚狂人，凤歌笑孔丘”，他的精神气质，就一直在我的精神血液里流转。
他是一个时代的象征，是盛唐精气神的象征，是我国灿烂多姿的唐文化的一座伟大的丰碑。
如果说唐诗是白雪皑皑的珠穆朗玛峰，那么，李白便是这登上珠峰的征服者；如果说唐诗是波浪汹涌的海洋，那么，李白便是那搏浪远航的弄潮人；如果说唐诗是姹紫嫣红的白花园，那么，李白便是那餐花品拮英客；如果说……李白凭借着他丰富的联想，奇特的想象，大胆的夸张，以及他如泉涌的才思，汪洋恣肆的诗情，加上他性格中独特的放荡不羁的豪情在诗中的诠释，他作为一名诗人，登上了唐代诗歌界的最高峰，成为盛唐气象的代言人。
李白用手中的笔抒发了“愿将腰下剑，直为斩楼兰”的凌云壮志；他用手中的笔，畅谈着“天生我才必有用，千金散尽还复来”和“仰天大笑出门去，我辈岂是蓬蒿人”的人生自信；他用他手中的笔，表达了“我本楚狂人，凤歌笑孔丘”洒脱与豪放；他还用他手中的笔写出了“众鸟高飞尽，孤云独去闲。
相看两不厌，只有敬亭山“的物我合一…….他的笔，在他的手中，熠熠生辉，像一柄利剑，直指盛唐。
在李白的人生概念里，“出世”是他最大的愿望，但是“入世”又始终在他的心灵深处屡屡召唤。
在他的诗中，有“大丈夫赌命报天子，当斩胡头衣锦回”的抱负和气概以及”浮云在一块，誓欲清幽燕“的爱国激情。
他也像当时所有的文人一样，渴望着建功立业，渴望着用自己的才华去报效国家。
但是，在那个昏庸的封建时代，统治者需要的是为他们歌功颂德，点缀升平的奴才，而不是针砭时弊的”革命家“，而他的性格，狂放不羁而又自负，他强烈的希望自己可以在政治上大展其才华，殊不知，当他仰天大笑出门去待召翰林时，他的注定在政治上无成的命运就开始了。
他那”松柏本孤直，难为桃李言“的刚正性格让他怎么能容忍只做一只区区在帝王手把玩的玩物呢
他不屑于与世沉浮，他”自称臣是酒中仙，天子呼来不上船“。
他本应该是媲美孔明，管仲的”帝王师“啊
因此，这个揶揄的政治场，再也容不下这位踌躇满志的年轻人了，李白自此也没有了他施展政治抱负的舞台了。
于是，他手中的笔开始直指时弊了。
傲藐权要，蔑视富贵，抗争命运从此便成了他诗的重要内容。
他鄙视那些庸俗的贵族权贵，嘲笑那些痴迷于权贵，与世沉浮的人。
但是，命运不是那么的轻易就能抓牢的。
接踵而至的理想破灭，让他不停的在自信与绝望，追求与颓废，眷恋与怨恨等复杂的矛盾中挣扎。
“人生得意须尽欢，莫使金樽空对月。
天生我采必有用，千金散尽还复来”是在及时行乐与自信进取中的挣扎；“长风破浪会有时，直挂云帆济沧海”和“欲渡黄河冰塞川，将登太行雪满山”是在对人生的自信与迷茫中挣扎；“君不见，高堂明镜悲白发，朝如青丝暮成雪”是在感叹人生苦短，忧愁与悲愤溢于言表。
“人生在世不称意，明朝散发弄扁舟“却是不经意的旷达与洒脱。
李白，他在崇高的理想与黑暗的现实中撞的遍体鳞伤，最后，只能在理想追求的中途一病不起，郁郁而终。
然而，我不得不佩服的是，他在这强大的撞击后，他迸发出来的个性与精神的力量是如电闪雷鸣般的，他的所有的追求与矛盾也正是盛唐气质的内涵。
李白理想的破灭，精神的寄托也随之出现了危机，“大道如青天，我独不得出”的媚俗成风的黑暗社会里，尽管他是那么的清高孤傲，但有时他也不得不妥协。
他为了自己的理想，卑躬屈膝的成为了唐玄宗一年多的玩物，不得不随波逐流的写了一些浮华的歌功颂德的违心之作。
他想要挣脱这沉重的枷锁，想要用他的孤傲去重获个性的自由，反抗这不平的现实。
然而，他只是一个人而已，他没有成功的可能。
于是，他只能妥协，退让，到那山林，醉乡和仙境中去寻找他另外的精神寄托。
他将诗酒演绎到了一个无以复加的境界，他的诗风因有酒的浇淋，而更加的悲壮，飘逸。
他想要借酒消愁，却殊不知”抽刀断水水更流，举杯消愁愁更愁“。
他将仙境诠释的是那么的虚无缥缈”每思欲遐登蓬莱，极目四海，手弄白日，顶摩青穹，挥斥幽愤，不可得也。
“然而，这也只不过是幻想，是人生入梦的痴醉。
就连想要逃避现实，去追寻仙境的游仙梦幻化为了泡影，《梦游天姥吟留别》就是他游仙梦的破灭，失落，伤感，孤独，悲戚，就是他直对人生，官场以及对寻仙道的绝望。
在这绝望之余，他仍然有着对宁静，对光明，对纯净的憧憬， “峨嵋山月半轮秋，影入平漾江水流”“人行明镜中，鸟度屏风里”等诗句就是他此时心灵的写照。
李白用他那充满理想主义色彩和浪漫主义色彩的诗，用他那激情澎湃的感情，揭露时弊，表现自我，在他的诗中，在半醉半醒中，熔铸了他的叛逆，倾注他全部的感情，诠释着他生活的那个时代。
他的诗就像是一面镜子，照着他自己，也照着盛唐时代。
他不负于杜甫对他“，笔落惊风雨，诗成泣鬼神”的评价，也不负于“诗仙”的这一称号
他的确是一个时代的英雄，一个与众不同的英雄
结合作品，简要分析李白诗歌得艺术特点
李白诗歌艺术的主要特征，是善于运用丰富的想象、大胆的夸张、生动的比喻、自由解放的体裁和朴素优美的语言来表现他热烈奔放的思想感情。
他的诗歌带有强烈的主观色彩，主要表现为侧重抒写豪迈气概和激昂情怀，很少对客观物象和具体事件做细致的描述。
李白的抒情方式最具鲜明的特点是：它往往是喷发式的，一旦感情兴发，就毫无节制地奔涌而出，宛如天际的狂飙和喷溢的火山，一泻千里。
与喷发感情表达方式相结合，他的诗歌想象变幻莫测，往往发想无端，奇之又奇。
诗歌中的意象多为：大鹏、巨鱼、长鲸、大江大河、沧海雪山等壮美雄奇之物。
这为其提供了更多更广阔的想象空间，制造了更多的浪漫。
李白诗歌语言风格，具有清新明快的特点，明丽爽朗是其词语的基本色调。
他那些脱口而出，不加修饰的诗，常呈现出透明纯净而又绚丽夺目的光彩，反映出其不肯苟同于世俗的高洁人格。
总的来说，李白诗歌有以下这么四个特点： 1、李白诗歌的想象丰富惊人。
言出天地外，思出鬼神表，读之则神驰八极，测之则心怀四溟，磊磊落落，真非世间语者，有李太白。
(〔唐〕皮日休《刘枣强碑文》) 比如“狂风吹我心，西挂咸阳树”（《金乡送韦八之西京》）、“我寄愁心与明月，随风直到夜郎西”（《闻王昌龄左迁龙标遥有此寄》），蜀道难》、《梦游天姥吟》则借助于神话传说，构造出色彩缤纷、惊心动魄的境界。
对《蜀道难》、《远别离》等篇章，前人评为“奇之又奇”（殷璠《河岳英灵集》），“变幻错缩，窃冥昏默”（胡应麟《诗薮》），正揭示了其诗想象丰富奇幻、语句纵横变化的特色。
2、李白诗歌中大量采用夸张手法和生动的比喻以及拟人等手法。
他的“抽刀断水水更流，举杯消愁愁更愁”（《宣州谢朓楼饯别校书叔云》）、“白发三千丈，缘愁似个长”（《秋浦歌》其十五），刻画他长安政治活动失败后深广的忧思，是广泛流传的名句。
他如“吟诗作赋北窗里，万言不值一杯水”（《答王十二寒夜独酌有怀》），写自己的怀才不遇；“欲渡黄河冰塞川，将登太行雪满山”（《行路难》），写仕途艰难；“桃花潭水深千尺，不及汪伦送我情”（《赠汪伦》），写朋友间的深厚友谊等，都以鲜明突出的形象打动读者。
比如，飞流直下三千尺，疑是银河落九天，又如:燕山雪花大如席，片片吹落轩辕台(轩辕台轩辕黄帝陵位于平谷县城东北7公里的渔子山上，俗称轩辕台。
)拟人的如〈独坐敬亭山》等。
3、自由活泼，不受拘束。
在体裁方面，李白擅长形式比较自由的古诗和绝句，不爱写格律严整的律诗。
《古风》59首是他五古的代表作品。
他乐府中的五古，继承汉魏六朝乐府民歌的优良传统，文笔朴素生动，并倾注着诗人洋溢的热情。
他的七言古诗（包括乐府七言歌行和一般七古）具有更大的创造性。
写景则形象雄伟壮阔，气势磅礴，色彩缤纷，抒情则感情奔放激荡，跳脱起伏，变化多端。
李白擅长绝句。
他的绝句，在南北朝乐府民歌的基础上，锻炼提高，更为精警。
五绝《静夜思》、《玉阶怨》等，蕴藉含蓄，意味深长。
七绝佳作更多，语言明朗精练，声调和谐优美，写景抒情，深入浅出。
像《黄鹤楼送孟浩然之广陵》、《望庐山瀑布》其二、《望天门山》、《早发白帝城》、《赠汪伦》等等，都是脍炙人口的名篇。
历来评唐代七言绝句，认为李白与王昌龄最称擅场；李白集中七律最少，仅十多首，也少佳作。
五律有70多首，有的写得很好，说明他能写律诗，只是不爱多写。
4、清新，明快，自然而不雕琢。
李白诗歌在语言上的最大特点是清新，明快，自然而不雕琢，正如他自己的诗中所说的“清水出芙蓉，天然去雕饰”。
具体表现为语言直率自然，音节和谐流畅，浑然天成，不假雕饰，散发着民歌的气息。
这主要得力于学习汉魏六朝的乐府民歌。
但他不是仅仅学习、模拟民歌语言，而是在学习基础上加以提高，使之更加精练、优美，含意深长。
例如他的七言古诗除明朗自然外，语言更以雄健奔放见长。
杜甫《春日忆李白》诗称誉李白诗“清新”、“俊逸”，道出了它语言风格的显著特色。
李白的诗具有“笔落惊风雨，诗成泣鬼神”的艺术魅力，这也是他的诗歌最鲜明的艺术特色。
作为一个浪漫主义诗人，李白调动了一切浪漫主义手法，使诗歌的内容和形式达到了完美的统一。
李白的诗富于自我表现的主观抒情色彩十分浓烈，感情的表达具有一种排山倒海、一泻千里的气势。
比如，他入京求官时，“仰天大笑出门去，我辈岂是蓬蒿人
”想念长安时，“狂风吹我心，西挂咸阳树。
”这样一些诗句都是极富感染力的。
极度的夸张、贴切的比喻和惊人的幻想，让人感到的却是高度的真实。
在读到“抽刀断水水更流，举杯消愁愁更愁”，“白发三千丈，缘愁似个长”这些诗句时，读者不能不被诗人绵长的忧思和不绝的愁绪所感染。
李白的这一艺术表现手法在《梦游天姥吟留别》、《蜀道难》等诗中表现得尤为突出。
李诗中常将想象、夸张、比喻、拟人等手法综合运用，从而造成神奇异采、瑰丽动人的意境，这就是李白的浪漫主义诗作给人以豪迈奔放、飘逸若仙的韵致的原因所在。
他的语言正如他的两句诗所说，“清水出芙蓉，天然去雕饰”，明朗、活泼、隽永。
一、李白诗歌带有强烈的主观感情 二、李白诗歌的意象往往是超越现实的 三、李白诗歌的生动、大胆的夸张 四、李白的诗歌的丰富奇特的想象 五、清新、豪放的语言艺术 李白是我国唐代的伟大诗人，他的诗歌创作和杜甫一样，代表了唐代诗歌甚至代表了我国古典诗歌的最高水平。
他的诗歌创作不仅具有丰富的思想内容，而且具有高度的艺术性。
我们读李白的诗歌，都会感到他的诗具有强烈的艺术感染力。
杜甫称赞他“笔落惊风雨，诗成泣鬼神”，此原因正是李白诗歌具有强烈的浪漫主义精神。
关于李白诗歌的艺术我们可以分以下几点来论述： 一、李白诗歌带有强烈的主观感情色彩，塑造了诗人自己的形象。
李白诗歌带有强烈的主观感情色彩。
在许多作品中，我们都能感受到诗人的自我形象活跃在其中。
例如《宿五松山下荀媪家》： 我宿五松山，寂寥无所欢。
田家秋作苦，邻女夜舂寒。
跪进雕胡饭，月光明素盘。
令人惭漂母，三谢不能餐。
诗写诗人夜宿在山村的一个老媪家，女主人尽管贫困，但仍然热情招待。
这令诗人十分感动，“令人惭漂母，三谢不能餐”，表达了诗人对劳动人民的深挚的感情。
即便是叙事或写景的诗篇，也能使人感到有诗人的形象活在其中。
如《峨眉山月歌》： 峨嵋山月半轮秋，应如平羌江水流。
夜发青溪向三峡，思君不见下渝州。
在半轮月色的映照之下，我们看到诗人孤舟疾进的身影。
他的诗有时宛若回旋的狂飙，喷谥的火山，狂呼怒叱，纵横变幻。
即使在这种诗中，也可以见到诗人的感情和形象。
比如他的有名的作品《蜀道难》，这首诗先借神话传说叙述蜀道的历史，接着就描写沿途的风物，呈现出一幅千奇万险的画面。
《蜀道难》是李白的代表作，这首诗是这样写的： 噫吁哦
危乎高哉
蜀道之难难于上青天
蚕丛及鱼凫，开国何茫然。
尔来四万八千岁，不与秦塞通人烟。
西当太白有鸟道，可以横绝峨眉巅。
地崩山摧壮士死，然后天梯石栈相钩连。
上有六龙回日之高标，下有冲波逆折之回川黄鹤之飞尚不得过，猿猱欲度愁攀援。
青泥何盘盘，百步九折萦岩峦。
扪参历井仰胁息，以手抚膺坐长叹。
问君西游何时还，畏途巉岩不可攀。
但见悲鸟号古木，雄飞雌从绕林间。
又闻子规啼夜月，愁空山。
蜀道之难难于上青天，使人听此凋朱颜。
连峰去天不盈尺，枯松倒挂倚绝壁。
飞湍瀑流争喧豗，砅崖转石万壑雷。
其险也若此，嗟尔远道之人胡为乎来哉! 剑阁峥嵘而崔嵬，一夫当关，万夫莫开，所守或匪亲，化为狼与豺。
朝避猛虎，夕避长蛇，磨牙吮血，杀人如麻。
锦城虽云乐，不如早还家。
蜀道之难难于上青天，侧身西望长咨嗟
这首诗里极力描写蜀道的奇险。
“蜀道之难难于上青天”一句在诗中三次出现，回旋往复，带有诗人强烈的感情色彩，造成强烈的艺术效果。
然而这首诗的气势却是豪放的，感情是激昂的，使人读了以后心情振奋，想去迎接和征服这大自然的艰险。
读者读之则有神驰八极，心怀四溟的感觉。
这正是因为诗中融合着李白的豪放性格的缘故。
这是讲李白笔下的形象往往是个性化的，带有强烈的主观感情的色彩。
即使是在《蜀道难》这样的诗里，描写蜀道的艰险，可是也融入了李白的豪放的性格。
二、李白诗歌的意象往往是超越现实的。
李白诗歌的意象往往是超越现实的。
他很少对生活过程作细致的如实的描绘，而是驰骋想象于广阔的空间，再穿插以历史、神话、梦境、幻境和大自然的景物，捕捉许多表面上看来没有逻辑联系的意象，运用独特的匠心，构成一幅幅惊心动魄的图画，表现跌宕起伏的感情。
像《梦游天姥吟留别》、《梁甫吟》等诗都是这样。
还有一首有代表性的作品，即《宣州谢脁楼饯别校书叔云》这也是李白著名的作品。
诗是这样写的： 弃我去者，昨日之日不可留；乱我心者，今日之日多烦忧。
长风万里送秋雁，对此可以酣高楼。
蓬莱文章建安骨，中间小谢又清发。
俱怀逸兴壮思飞，欲上青天揽明月。
抽刀断水水更流，举杯消愁愁更愁。
人生在世不称意， 明朝散发弄扁舟 短短的十二句诗，感情几次跳跃，若断若续而又一气呵成，痛快淋漓地抒写了胸中的忧愤。
“弃我去者，昨日之日不可留，乱我心者，今日之日多烦忧。
”这里的“昨日”“今日”两个意象，可以说是前人没有用过的，只有李白才能想得到，用得出。
这两句是感叹时光的流逝和胸中的烦闷。
陶渊明诗说：“日月掷人去，有志不获骋。
”李白的这两句也就是这个意思。
可是陶渊明的诗感情比较深沉，语气比较和缓，李白的这两句则感情比较激烈，语气比较急迫，话是冲口而出，连格律也顾不得了。
这首诗本来是七言，但是一开头就打破了七言的形式。
“弃我去者，昨日之日不可留，乱我心者，今日之日多烦忧。
”简直是两句散文化的句子，这是因为李白的感情很强烈，所以诗是冲口而出的，就顾不得什么格律了。
这两句的意思是说，抛开我走了的是昨日之日，那昨日之日是留不住了，扰乱我心的是今日之日，今日之日有多少的烦忧呵。
这是一首饯别诗，饯别诗的开头这样写，的确是不多见的。
李白积在心中的烦忧太多了。
他憋不住，于是借这个机会一吐为快。
我们仔细琢磨，“昨日”“今日”的意象中，实则是“昨日之我”和“今日之我”，意象虽为二，所指之人则是一。
我们也许以为李白会顺着这条思路接着往下写，可是不然，李白在第三句和第四句上，又换了一个角度：“长风万里送秋雁，对此可以酣高楼。
”笔锋一转，转到这次饯别上来。
面对一派秋色，正好可以在谢脁楼上痛饮一“酣高楼”，一方面固然是饯别他的族叔李云，另一方面也是为了消愁。
第五句和第六句又是一个跳跃：“蓬莱文章建安骨，中间小谢又清发。
” “蓬莱文章”就是指汉代的文章，“建安骨”即指建安风骨，“小谢”就是指南朝的诗人谢脁。
李白由上一句“酣高楼”的高楼(即谢眺楼)，联想到谢脁的诗，又联想到汉代的文章，建安的风骨。
那么这两句是不是在讲文学史呢?也许可以说是，但这两句诗的落脚点还是在自己。
请大家注意：李白在这里用了“中间”这两个字，可见是要接着往下讲的。
这就是后面的两句：“俱怀逸兴壮思飞，欲上青天揽明月”。
“俱”是都的意思，“俱怀逸兴”是都怀着逸兴。
那么应该包括哪些人呢?其上应该包括汉代的散文家、建安的诗人，其下应该包括李白自己。
这样才有“中间”的小谢。
李白写自己和他们一样，怀着不平凡的兴致，想要高高地飞翔，飞上青天去拥抱明月。
这两句表现了李白凌云的壮志，奋发的感情，也概括了他自己诗歌的风格。
以这样的志气和才情，李白在社会上竟没有出路，他怎么能不感到烦忧呢?所以诗又回到“愁”字上来：“抽刀断水水更流，举杯消愁愁更愁。
人生在世不称意，明朗散发弄扁舟。
” “抽刀断水水更流”这一句是比喻他的忧愁，这个比喻是多么奇特，又多么恰切；音调又是多么流畅，节奏又是多么鲜明。
这种音调和节奏，让人联想起不尽的流水和流水般不尽的忧愁。
李白在世上的忧愁既然无法消除，那他只好浪游江湖，去过隐居的生活：“人生在世不称意，明朝散发弄扁舟。
”《宣州谢朓楼饯别校书叔云》一诗可以说明，李白的诗歌常常捕捉一些表面上看来互相没有逻辑联系的意象，可是他居然能把这些表面看来没有联系的意象组织成一首完整的诗歌。
意象之间的跳跃，恰好表现了他跌宕起伏的感情。
像这首诗，短短的十二句，感情几次跳跃，一会儿说这个，一会儿说那个；一会儿说昨日，一会儿说今日，若断若续，可是又一气呵成。
这是李白诗歌的——个很突出的艺术特点。
刚才我说过李白的诗歌的意象往往是超越现实的，很少对生活过程作细致如实的描绘，关于这一点。
《古风》第十九首是很能说明这个问题的。
这首诗写道：西上莲花山，迢迢见明星。
素手把芙蓉，虚步蹑太清。
霓裳曳广带，飘拂升天行。
邀我登云台，高揖卫叔卿。
恍恍与之去，驾鸿凌紫冥。
俯视洛阳川，茫茫走胡兵。
流血涂野草，豺狼尽冠缨。
这首诗是写什么呢?初看，似乎在写游仙的内容，但从最后几句我们可以看出来，诗人是在写时事，是在写安禄山叛乱，在洛阳称帝这样一个历史事实。
可是李白的写法不是对这件政治事件作如实的、细致的描写，他是把这件事放到一个游仙的题材里，从高高的天上去俯视世界，通过游仙揭示了时局的变化。
开头几句都是写游仙，他登上莲花山，飞升上天，从高高的天上往下看，看到洛阳一大群一大群的“胡兵”，即安禄山的军队。
战争使很多人伤亡，“流血涂野草，豺狼尽冠缨”，那些豺狼都做了官了。
李白不是写地上这个现实的政治事件，而是从天上这个角度，从游仙的角度去写。
所以我说李白诗歌的意象是超越现实的，是驰骋想象于广阔的空间，穿插了神话、幻境，用这种方式来描写现实的生活。
这与杜甫对于安史之乱的描写完全不同。
杜甫是在地上采写人间的生活，来写现实的政治。
李白的这首诗是从天上来观察，这是两个人很不相同的地方。
李白是浪漫主义的，杜甫是现实主义的。
三、李白诗歌的生动、大胆的夸张。
李白诗歌的夸张随处可见，在其写景诗中表现最为突出。
如： 白浪如山那可渡，狂风愁杀峭帆人。
（《横江词》） 巴陵无限酒，醉杀洞庭秋。
（《配侍御叔游洞庭》） 千杯绿酒何辞醉，一面红妆恼杀人。
（《赠段七娘》） 这些夸张虽然大胆，但生动，形象鲜明，谁见过“巴陵无限酒”可以“醉杀洞庭秋”，但读者只觉得形象生动、鲜明，并不感到突兀和不可信。
我们说李白诗歌的夸张是最大胆的，但他的夸张又最容易为人所接受。
比如他的《秋浦歌》的第十五首： 白发三丈千，缘愁似个长。
不知明镜里，何处得秋霜。
诗写自己满头的白发，说 “白发三千丈”，这是极度的夸张，谁有过这样长的白发
谁又见过这样长的白发
可是我们读这首诗的时候，我们并不感到李白这样的描写不能接受，不可信，我们反而感到很自然。
“白发三千丈，缘愁似个长”，为什么这样长呢?是因为我的忧愁太多了。
“不知明镜里，何处得秋霜” ，当时李白正在照镜子，一照镜子，看到镜子里面是一片秋霜似的白发，他就问：明镜里哪里来的这么多的秋霜呢? “白发三千丈”，这是乍对明镜时的一种惊呼和感叹：我头发这么白得这么了，真似乎有“三千丈”长了
像这样的夸张只有李白才能，也才敢于这样写，而且写出来很能够被读者所接受。
类似这样的例子还有许多，像《北风行》里，李白说：“燕山雪花大如席”。
燕山当然很冷，有雪，雪花也很大，但是怎么大也不会像席子那么大吧
可是李白敢这样写：“燕山雪花大如席”。
我们读了以后觉得并不突兀，而且感到很好。
关于这句诗，鲁迅先生曾经说过：“燕山雪花大如席”是夸张，但是并不离开真实，燕山的确寒冷，的确下雪，如果说“广州雪花大如席”，那就不真实了。
鲁迅的意思是说，夸张不能离开真实，像李白的这首诗，虽然是夸张，虽然夸张得很大胆，但是它还是真实的。
类似的例子还有《横江词》里的“一风三日吹倒山”，《蜀道难》里的“蜀道之难难于上青天”。
这些例子都是明显的夸张，而又不险怪、不真实。
四、李白的诗歌的丰富奇特的想象。
李白的诗歌具有丰富的奇特的想象力，有的诗让我们读起来觉得真是一种奇想。
比如他有一首送别诗，题目叫《金乡送韦八之西京》。
他说：“狂风吹我心，西挂咸阳树。
”朋友到咸阳去，到长安去，我的心也跟着一起去了。
怎么去的呢
我的心是杯狂风吹去的，并且西挂到咸阳树上。
李白可以想象自己的心被狂风吹起，吹得那么遥远，吹到了咸阳，不但心被狂风吹到咸阳，而且自己的心可以挂在咸阳的树梢上，好像一个断了线的风筝一样。
这样的送别诗，读了以后真让人拍案叫绝。
还有一首诗，题目叫《与夏十二登岳阳楼》，其中有这样两句：“雁引愁心去，山衔好月来。
”我的愁心被大雁带走了。
这当是李白和夏十二登上岳阳楼的时候，看到一群大雁从天上飞过。
他说：大雁把我的愁心也带走了。
看到这样辽阔的景象，自己的忧愁也被大雁引带而去，消失了，故说：“雁引愁心去，山衔好月来。
”傍晚的时候，月亮从东山上升起来。
他不说月亮从东山上升起来，他说山衔着一轮美好的月亮来了。
给我送来了这样一轮美好的月亮。
他还有一首著名的七言绝句，题目叫《闻王昌龄左迁龙标遥有此寄》。
朋友王昌龄被贬官到龙标，他听到这个消息，诗人当然为朋友的降职而感到忧愁，就写了这首诗寄给王昌龄，诗曰： 杨花落尽子规啼，闻道龙标过五溪。
我寄愁心与明月，随君直到夜郎西。
在一个暮春的季节，杨花已经落尽了，子规鸟叫起来了，这个时候我听说你要降职到龙标，到龙标要越过五溪，我不能够送你去，我只能够把我的愁心寄托给明月带走，陪着你一直走到夜郎的西边。
因为龙标在西南的偏远地区，月亮是从东边升起来，向西边落下去的，所以李白想象可以把自己的愁心托明月捎走，让明月带着我的愁心陪伴你，一直到你贬官的龙标那个地方去。
李白想象自己的心可以离开身体，飞向远方，或者是随着狂风，或者是随着大雁，或者是随着明月。
在这样天真的想象里，表现了深厚的感情。
李白的丰富想象，还表现在大自然的人格化和个性化上。
他有一首诗，题目叫做《下终南山过斛斯山人宿置酒》(斛斯是他一个朋友的姓，是一个复姓)，在这首诗里有这样两句：“暮从碧山下，山月随人归。
”傍晚时从青山上走下来，山月跟着我一块儿回来了。
我们读这两句诗的时候，总觉得诗人还像个小孩一样。
我们小时候，走路时，常感到月亮是在与人一道前行，常常有这种疑惑：月亮为什么老跟着我走呢?李白这诗的想象很天真，他保持了孩子的童心，同时也把山月人格化了，山月好像是他的同伴，和他一起从终南山下来。
他还有一首诗，题目叫《月下独酌》，其中有这样两句：“举杯邀明月，对影成三人。
”“月下独酌”，一个人喝闷酒，总希望有人作伴，那么谁来跟他作伴呢? “举杯邀明月”，请明月来跟我作伴。
不但有明月作伴，而且还请自己的身影也来作伴(甽月照着白己会在地上留下了身影)。
这样，“举杯邀明月”，对影就成了三人。
“三人”是指自己、明月和自己的身影。
这也是把明月和身影都人格化了。
还有一首诗叫做《待酒不至》，其中有这样一句：“山花向我笑。
”这句诗简直就是白话。
山花会笑吗
当然不会。
但开放的山花就如人的笑脸，山花也被人格化了。
在李白的笔下，大自然常常是具有生命的。
我们再看他的一首著名的五言绝句，题为《独坐敬亭山》： 众鸟高飞尽，孤云独去闲。
相看两不厌，只有敬亭山。
李白坐在敬亭山上，看到了鸟，看到了云，可是时间一久，渐渐的”鸟飞尽”了，云也到什么地方自去消闲了，“众鸟高飞尽，孤云独去闲”。
剩下的只有敬亭山了。
而这个敬亭山是既不会飞走，也不会去消闲，只有这敬亭山与诗人相对而坐，“相看两不厌”。
“两不厌”,不仅敬亭山李白看不厌，对于李白，敬亭山也看不厌。
人看山，山也看人；人爱山，山也爱人。
这是诗人独自久坐产生的遐想。
我们曾经学习过南朝著名诗人谢灵运的山水诗，如果把李白的这一类诗和谢灵运的山水诗比较一下，就可以看出两个人的诗风是很不相同的。
谢灵运只是客观描写刻画山水容貌姿态，不太见到诗人自己的性灵、性情。
而李白则总是把大自然人格化、个性化，大自然是他的朋友。
风格迥然不同。
五、清新、豪放的语言艺术。
李白语言的主要特点是清新、豪放。
他不拘于格律，不雕琢字句，一切统一于自然。
他有两句诗说：“清水出芙蓉，天然去雕饰。
”李白的这两句诗，恰好可以用来说明他自己的语言特色。
例如他的很有名的一首诗《子夜吴歌》： 长安一片月，万户捣衣声。
秋风吹不尽，总是玉关情。
何日平胡虏，良人罢远征? 秋天来到了，妇女都在捣衣。
捣衣做什么呢?是为了做衣服；为什么要做衣服呢
因为已经到了秋天，天气寒冷了，而丈夫却远在边关。
做成衣服以后，要送给远在边疆的丈夫御寒。
“长安一片月，万户捣衣声。
”整个的长安城，在夜里，在月光之下，到处都听到妇女捣衣的声音。
这种捣衣声，“秋风吹不尽”，秋风是不能把它吹尽的，暗示着捣衣妇女之多，也暗示着戍边的士兵之多。
而且这捣衣声里传达出一种感情，即思念“玉关”的之情。
“玉关”就是玉门关。
唐朝时在玉门关驻扎有戍边的军队。
捣衣妇女的丈夫正在玉门关驻扎着，要把寒衣送到那里去，所以在这捣衣声中总是流露着思念玉门关的感情 所以最后两句说：“何日平胡虏，良人罢远征?”什么时候能取得战争的胜利
自己的丈夫能够回家呢?像这样的语言，的确是很清新的，很自然的，没有任何的雕琢和修饰。
再如他的另外一首有名的七言绝句《早发白帝城》： 朝辞白帝彩云间，千里江陵一日还。
两岸猿声啼不尽，轻舟已过万重山。
这些诗都是用很简单纯自然而又豪放有力的语言表达了极其深厚的感情。
前二句语带夸张，但纯然白话；后二句形容轻舟之快，亦明白如话。
《早发白帝城》诗是用了《水经注¡江水注》的典故的，可是我们读起来，并不感觉李白是在用典，他的自然就能达到这种地步。
另外，李白决不使格律来束缚自己的感情，当感情达到高潮的时候，往往冲破格律的限制，出现一些散文化的诗句。
比如“清风朗月不用一钱买，玉山自倒非人推”（《襄阳歌》），“清风朗月不用一钱买”就打破了七言的格式。
又如“其险也若此，嗟尔远道之人，胡为乎来哉”(《蜀道难》)这简直就是散文的句子。
又如在《江夏赠韦南陵冰》这首诗里，他说，“我且为君捶碎黄鹤楼，君亦为我倒却鹦鹉洲。
” (我替你捶碎黄鹤楼，你替我把这个鹦鹉洲掀倒。
)这也是散文化的句子李白在感情达到高潮的时候，就会出现这样一些散文化的诗句，好像他已经忘记是在作诗了。
李白还很注意学习民歌的语言和吸取当时的口语。
比如《长干行》，显然是受了《孔雀东南飞》和南朝乐府民歌《西洲曲》的影响。
《江夏行》则带有南朝民歌“西曲”的情调。
他的《横江词》：“人道横江好，侬道横江恶。
”(别人都说横江好，我说横江不好 )“侬”是我的意思，在现代的吴语里，“侬”是第二人称“你”，但在南朝民歌和李白的这首诗里，“侬”是第一人称“我”。
又比如：“雨落不上天，水覆难再收。
君情与妾意，各自东西流。
”又如：“一回一叫肠一断，三春三月忆三巴。
”这些诗都是运用了生动的口语，很富有民歌的风味。
李白诗歌那变幻莫测的想象，壮丽而优美的意象，清新明快的语言，以及豪放飘逸的风格，在当时就产生广泛的影响，不但受到同时代的贺知章、杜甫等诗人的盛赞，而且“新诗传在宫人口，佳句不离明主心”（任华《杂言寄李白》），至贞元时其诗集已“家家有之”（刘全白《李君碣记》），在社会各界都享有盛誉。
李白的诗对后代影响更为深远，中晚唐的韩愈、孟郊、李贺、杜牧，无不深受其影响，并对其推崇备至，如韩愈称：“李杜文章在，光焰万丈长。
”（《调张籍》）宋代的苏舜钦、王令、苏轼、陆游、辛弃疾，明清的高启、杨慎、黄景仁、龚自珍等，都深受李白诗的影响，从而使浪漫、豪放、俊爽的诗风得到不断地发扬。
我心中的李白演讲稿四分钟左右
1、「行路难三首」李白 金樽清酒斗十千，玉盘珍羞直万钱。
停杯投箸不能食， 拔剑四顾心茫然。
欲渡黄河冰塞川，将登太行雪满山。
闲来垂钓碧溪上，忽复乘舟梦日边。
行路难，行路难， 多歧路，今安在。
长风破浪会有时，直挂云帆济沧海。
大道如青天，我独不得出。
羞逐长安社中儿， 赤鸡白狗赌梨栗。
弹剑作歌奏苦声，曳裾王门不称情。
淮阴市井笑韩信，汉朝公卿忌贾生。
君不见昔时燕家重郭隗，拥彗折节无嫌猜。
剧辛乐毅感恩分，输肝剖胆效英才。
昭王白骨萦烂草， 谁人更扫黄金台。
行路难，归去来。
有耳莫洗颍川水，有口莫食首阳蕨。
含光混世贵无名， 何用孤高比云月。
吾观自古贤达人，功成不退皆殒身。
子胥既弃吴江上，屈原终投湘水滨。
陆机雄才岂自保， 李斯税驾苦不早。
华亭鹤唳讵可闻，上蔡苍鹰何足道。
君不见吴中张翰称达生，秋风忽忆江东行。
2、「长相思」李白 长相思，在长安。
络纬秋啼金井阑，微霜凄凄簟色寒。
孤灯不明思欲绝，卷帷望月空长叹，美人如花隔云端。
上有青冥之长天，下有渌水之波澜。
天长路远魂飞苦， 梦魂不到关山难。
长相思，摧心肝。
3、「关山月」李白 明月出天山，苍茫云海间。
长风几万里，吹度玉门关。
汉下白登道，胡窥青海湾。
由来征战地，不见有人还。
戍客望边色，思归多苦颜。
高楼当此夜，叹息未应闲。
4、「将进酒」李白 君不见黄河之水天上来，奔流到海不复回。
君不见高堂明镜悲白发，朝如青丝暮成雪。
人生得意须尽欢，莫使金樽空对月。
天生我材必有用， 千金散尽还复来。
烹羊宰牛且为乐，会须一饮三百杯。
岑夫子，丹丘生，将进酒，君莫停。
与君歌一曲， 请君为我侧耳听。
钟鼓馔玉不足贵，但愿长醉不愿醒。
古来圣贤皆寂寞，惟有饮者留其名。
陈王昔时宴平乐， 斗酒十千恣欢谑。
主人何为言少钱，径须沽取对君酌。
五花马，千金裘，呼儿将出换美酒，与尔同销万古愁。
5、「蜀道难」李白 噫吁戏危乎高哉，蜀道之难难于上青天。
蚕丛及鱼凫， 开国何茫然。
尔来四万八千岁，不与秦塞通人烟。
西当太白有鸟道，可以横绝峨眉颠。
地崩山摧壮士死， 然后天梯石栈相钩连。
上有六龙回日之高标， 下有冲波逆折之回川。
黄鹤之飞尚不得过， 猿猱欲度愁攀援。
青泥何盘盘，百步九折萦岩峦。
扪参历井仰胁息，以手抚膺坐长叹。
问君西游何时还， 畏途巉岩不可攀。
但见悲鸟号古木，雄飞雌从绕林间。
又闻子规啼夜月，愁空山。
蜀道之难难于上青天， 使人听此凋朱颜。
连峰去天不盈尺，枯松倒挂倚绝壁。
飞湍瀑流争喧豗，砯崖转石万壑雷。
其险也如此， 嗟尔远道之人胡为乎来哉。
剑阁峥嵘而崔嵬，一夫当关， 万夫莫开。
所守或匪亲，化为狼与豺。
朝避猛虎， 夕避长蛇。
磨牙吮血，杀人如麻。
锦城虽云乐， 不如早还家。
蜀道之难难于上青天，侧身西望长咨嗟。
6、「采莲曲」李白 若耶溪傍采莲女，笑隔荷花共人语。
日照新妆水底明， 风飘香袂空中举。
岸上谁家游冶郎，三三五五映垂杨。
紫骝嘶入落花去，见此踟蹰空断肠。
7、 南阳送客 斗酒勿为薄。
寸心贵不忘。
坐惜故人去。
偏令游子伤。
离颜怨芳草。
春思结垂杨。
挥手再三别。
临歧空断肠。
8、峨眉山月歌 峨山月半轮秋，影入平羌江水流。
夜发清溪向三峡，思君不见下渝州。
9、望天门山 天门中断楚江开，碧水东流至此回。
两岸青山相对出，孤帆一片日边来。
10、早发白帝城 朝辞白帝彩云间，千里江陵一日还。
两岸猿声啼不住，轻舟已过万重山。
附：李白在唐诗中10大最经典诗句
1、最大气苍凉的景色描写： 黄河之水天上来，奔流到海不复回。
2、最自信的诗句： 天生我才必有用，千金散尽还复来
3、最狂傲不羁的句子： 仰天大笑出门去，我辈岂是蓬蒿人
4、最无奈的诗句： 大道入青天，我独不得出。
5、最脍炙人口的忧愁诗： 抽刀断水水更流，举杯消愁愁更愁。
6、最细腻的景物描写： 云青青兮欲雨，水澹澹兮生烟。
7、化为经典成语的诗句： 一夫当关，万夫莫开。
8、最惊心动魄的景物描写： 飞流直下三千尺，疑是银河落九天。
9、最摧人泪下诗句： 令人惭漂母，三谢不能餐。
10、中国人最熟悉最经典的诗： 床前明月光，疑是地上霜。
举头望明月，低头思故乡1、长风破浪会有时，直挂云帆济沧海。
《行路难》 2、抽刀断水水更流，举杯销愁愁更愁。
《宣州谢眺楼 饯别校书叔云》 3、燕山雪花大如席，片片吹落轩辕台。
《北风行》 4、天生我材必有用，千金散尽还复来。
《将进酒》 5、君不见黄河之水天上来，奔流到海不复回；君不见高堂明镜悲白发，朝如青丝暮成雪。
《将进酒》 6、人生得意须尽欢，莫使金樽空对月。
《将进酒》 7、两岸青山相对出，孤帆一片日边来。
《望天门山》 8、孤帆远影碧空尽，惟见长江天际流。
《黄鹤楼送孟浩然之广陵》 9、飞流直下三千尺，疑是银河落九天。
《望庐山瀑布》 10、三山半落青天外，一水中分白鹭洲。
《登金陵凤凰台》 11、仰天大笑出门去,我辈岂是蓬蒿人。
《南陵别儿童入京》 12、连峰去天不盈尺，枯松倒挂倚绝壁。
《蜀道难》 13、总为浮云能蔽日，长安不见使人愁。
《登金陵凤凰台》 14、浮云游子意，落日故人情。
《送友人》 15、山随平野尽，江入大荒流。
《渡荆门送别》 16、平林漠漠烟如织，寒山一带伤心碧。
《菩萨蛮》 17、我寄愁心与明月，随君直到夜郎西。
《闻王昌龄左迁龙标遥有此寄》 18、桃花潭水深千尺，不及汪伦送我情。
《赠汪伦》 19、白发三千丈，缘愁似个长。
《秋浦歌》 20、何日平胡虏，良人罢远征。
《子夜吴歌》 21、举杯邀明月，对影成三人。
《月下独酌》 22、两岸猿声啼不住，轻舟已过万重山。
《早发白帝城》 23、宫女如花满春殿，只今惟有鹧鸪飞。
《越中览古》 24、今人不见古时月，今月曾经照古人。
《把酒问月》 25、安能摧眉折腰事权贵，使我不得开心颜。
《梦油天姥吟留别》 李白在中国人民的心中，早已不只是一个诗人那么简单。
他变成一则如风的传奇，吹拂着我们，使我们拾不得睁开现实的眼睛。
念他的名字，四壁间便彷佛溢满酒香。
念他的名字，胸怀里便彷佛擂动着豪气的鼓。
念他的名字，尊贵的帝王御手调羹。
念他的名字，掌权的高傲奴才也为他脱革化。
低声，念他的名字，他们看见水月轻晃，连死亡也也因为他变得浪漫，柔美。
「人生得意须尽欢，莫使金樽空对月」，就请暂且放下一些琐事，让我们同天上谪仙人——李白，共醉一场绝美不似人间的酒宴。
2.生平梗概： 李白（七0一～七六二），字太白，出生在碎叶（唐朝时设北庭都护府管辖，今哈萨克境内），生于唐武后大足元年，卒于肃宗宝应元年，年六十二岁。
大约五岁那年，李白随父迁居到蜀中的江油，年少；的李白博览群书，很快学会了写诗作文。
那时，苏 为益州长史，对李白的才华相当讶异，他说：「是子天才奇特，稍益以学，可比相如」。
大约二十五岁，李白开始漫游蜀中的名胜古迹，唐玄宗开元十三年（公元七二五年）春，李白告别四川，沿长江而下，漫游各地，他说自己年轻游扬州时，「不逾一年，散金三十余万，有落魄公子，悉皆济之」（『上安州裴长史书』），又曾在今湖北安陆住过相当长的时间，所谓「酒隐安陆」，在此期间，他既和友人元丹丘，元演在中原到处游览饮宴，更「学剑来山东」，寓家任城（今山东济宁），与孔巢父，韩准、裴政等会徂徕山，酣饮纵酒，号竹溪六逸。
可见其生活的一斑。
李白的这段漫游时期，正当开元盛世，他的许多诗都已充份显示他的艺术才华。
天宝初年，他应召八京，贺知章见其文，叹曰：「子谪仙人也」，唐玄宗对他很重视，让他供奉翰林院，起草诏诰。
后来李白被高力士所谗，玄宗赐金让其还山，浮游四方，与杜甫成为莫逆之交。
天宝十四年（公元七五五年），安史之乱爆发，李白加入永王李璘的队伍，想协助他平乱，从来，肃宗忌之，杀李璘，李白因「从逆」被补，理当杀头，由于得到朝中大将郭子仪的营救，才免除死罪，被判处流放夜郎（今贵州）。
遇赦而还，开始了一生中最后一次漫游。
这次漫游历时三年多，地点主要在今安徽省南部。
相传他醉欲捞水中之月，因溺死。
3.代表著作： 春夜宴桃李园序：本文选自李太白集，虽名为序，但与序跋不同，应属杂记类古文。
李白的散文虽然不多，但往往独辟蹊径，颇具特色。
春夜宴桃李园序写的不过是日常生活中宴酒咏诗的寻常场景，但李白却下笔不凡，于诗情画意中别见一番豪迈之气。
文章开篇，既不写春，也不点宴，而是宕开一笔：「夫天地者，万物之逆旅；光阴者，百代之过客。
」两句整饰工丽的骈文，抒写天地之博大，光阴之永恒。
「浮生若梦，为欢几何」写如梦之人生，面对着永恒的时空，不禁感叹起自己的渺小和脆弱。
接着，作者笔锋一转，以「阳春召我以烟景，大块假我以文章」两句，将人们从悠悠的玄思拉入桃李芳园纵情欢娱的场景，召「群季」，集「俊秀」，把酒揽月，赏花咏诗，高谈畅饮之际，更当如惠连、康乐一般述志写情，一泄胸中奇才壮采。
全文明快欢畅之音转为泪扬奔放。
「开琼筵以坐花，飞羽觞而醉月。
不有佳作，何伸雅怀
」诗人们任兴所趋，尽情地诉说自己生命的美丽、信心和渴望。
充满了对自我豪迈的肯定。
望庐山瀑布：这首诗措写了庐山瀑布的壮丽景色，反映出诗人对祖国大好河山的热爱。
长相思： 『长相思』，乐府『杂曲歌辞』旧题。
题意取自古诗：「上言长相思，下言久别离」，「着以长相思，缘以结不解」。
现存歌辞多写思妇之怨。
李白这首诗描写思妇缠绵悱恻的相思之情，深沉含蓄，韵律参差错落，艺术上很有创造性。
同时，又采用典型景物的烘托、渲染，很好地表达了思妇的离别之苦。
【关山月】为乐府鼓角横吹十五曲之一，多写离别的感伤，李白此诗沿用乐府古题，反映战士们戍守边疆、思念家乡的心情。
气象雄浑，令人赞赏。
赠孟浩然；孟浩然(六八九——七四O)，襄州襄阳(今湖北襄樊)人。
是盛唐著名诗人。
隐居当地鹿门山，在四十岁时才出游京师，很受当时上层人物的赞誉，但终未出仕。
这首诗赞扬孟浩然不愿仕宦、醉酒隐居、风流儒雅的个性和生活。
从中二联看，本诗当是在孟浩浩然离开长安归襄阳后所作。
《蜀道难》，乐府相和歌辞旧题。
齐梁以来，诗人多以此题描写蜀道的艰险。
李白此诗无论在思想性或艺术性上都远远超出了以往的同类作品。
它大体按照由古及今、自秦入蜀的路线，抓住沿途各处的景色特点来展示蜀道之难和山势的高危；用泼墨山水式的笔力，酣畅淋漓地描绘出山川的壮丽；以丰富的想象，将神话、传说与现实融为一体。
诗人还设想，万一有人据除险守关，便会为非作歹，从中寄寓了他对时局的关切。
全诗句式长短错落，音节铿锵有力，气势磅礴，豪迈奔放，堪为李白浪漫主义诗篇的代表作。
《清平调》是唐代大曲名。
李白在长安供奉翰林时，有一天唐玄宗与杨贵妃在兴庆宫沉香亭前赏牡丹花，命李白写新乐章，李白奉命写了这三首诗。
诗的内容是歌咏名花与美人。
第一首赞颂贵妃美如仙女。
第二首写贵妃胜过巫山神女和赵飞燕。
第三首说名花与美人为君王带来了愉悦。
全诗构思精巧，写得清丽自然，咏花咏人，难分难辨，表现出诗人极高的描绘能力。
行路难：李白的《行路难》共有三首，均写于天宝三载（七四四）李白离开长安以后，天宝元年（七四二），李白满怀豪情来到长安。
唐玄宗叫他供奉翰林，诗人得到的不过是御用文人的待遇，宏大的理想和热切的期望都化为泡影。
诗人又受才言离间，被迫离开长安。
独坐敬亭山：敬亭山，在今安徽宣城北。
风景幽美秀丽，山上旧有敬亭，是南齐诗人谢朓的吟咏处。
此诗写得平淡如水，若秋云行空，反映了诗人对人生和自然的态度。
早发白帝城：干元二年（七五九），李白长流夜郎，行至 州奉节县白帝城，遇赦得释，回到江陵。
本诗就是途中所作。
诗中抒写了他遇赦后欣喜的心情。
白帝城，在今四川奉节东。
4.轶事： 皇帝「御床赐宴」 李白初到长安时，是十分荣耀的。
据说，他面见皇帝那天，玄宗降辇步行迎接他的到来。
一见面，玄宗就说：「你没有官职，而我竟能知道你的名字，可见你一定是个道德修养极高的人。
」在交谈中，玄宗见李白对答如流，写的诗篇绚丽多彩，人又长得仪表非凡，甚为高兴。
他让李白坐在七宝御床上，设宴款待他，这叫做「御床赐宴」。
由于有一碗汤太烫了，玄宗还亲自拿起汤匙，为他调凉点，这叫做「御手调羹」。
宠奴才脱靴 李自不仅看不惯宫中的生活，而且也看不起那些只顾谋求个人私利的权贵，甚至连皇帝及其身边受宠的「红人」都不放在眼里。
时间一长，有些人便制造谣言，在皇上面前大讲李白的坏话。
其中说李白坏话最多的两个人，是高力士和杨贵妃。
高力士是唐玄宗最宠信的太监，皇太子管他叫「阿哥」、王公大臣管他叫「阿爹」。
朝中的许多大官都是靠拍他的马屁才爬上来的。
然而，李白却十分鄙视他。
有一天，皇上想让李白写些东西，正赶上李白喝得酩酊大醉，内侍们急忙把他弄醒，扶入宫中。
李白坐下来，伸出脚，对高力士说：「脱靴
」由于玄宗在场，高力士只好耐着性子给他脱了。
这件事可把高力士气坏了。
因此，他伺机要对李白进行报复。
有一天，他见杨贵妃正在兴冲冲地吟唱李白写的《清平调词》，她唱到「可怜飞燕倚新装」这句时，高力士乘机在一旁煽动说：「这李白真是胆大包天，他竟敢在词中将你比作汉成帝的皇后赵飞燕，那赵飞燕虽然才貌出众，但后来由于作风放荡，被皇帝废黜了。
李白的这种比喻，显然是别有用心的
」这样一来，杨贵妃也恨起李白了。
从此以后，他们串通起来，经常在玄宗面前说李白如何如何不好。
玄宗也慢慢对李白冷淡了。
在这种情况下，李白深知，长安已不是他所能待的地方了。
他上书皇帝，请求离去。
玄宗也乐得做个顺水人情，说了一些不痛不痒的话，送了他一些钱，就把他打发了。
李白也不在乎，「高歌大笑」着走出了长安。
5.评价： 李白是中国文学史上最伟大的浪漫主义诗人。
他创造性地运用一切浪漫主义的手法，描写社会上的各种现象，抒发个人的种种感受，歌颂中国的壮美河山等等。
正如一位诗歌史专家所说：在中国诗歌史上，还没有一个浪漫主义诗人像李白那样广阔而深刻地反映社会生活的面貌。
在艺术上，他以磅礴雄伟的气势、炽烈奔放的情感、丰富奇丽的想象、大胆惊人的夸张、清新自然的语言，创造出了瑰丽多彩的艺术形象，达到了「笔落惊风雨，诗成泣鬼神」的艺术效果。
从而把浪漫主义推到了一个新的高峰。
李白的诗歌成就对唐代及以后诗歌的发展产生了巨大的影响。
他是中国人民最熟悉最热爱的诗人，也是世界人民喜爱的诗人。
他的诗歌已被译成许多国家的文字，广泛流传
李白经典的浪漫诗词有哪些
《我眼中的李白》我读李白，从诗中读出了他。
他是从诗中走出的人儿，浑身散发浪漫的气息，最后化成梦幻的泡沫在空中消散……我是李白不留身散落在人间的一丝浪漫，成了他的后裔。
我喜欢听风声看雨落;会因为高兴而手舞之足蹈之;喜欢一个人倚在墙头看夕阳;静默的在乡间小路上彷徨;皓月当空的夜晚凝神看宫娥……我读李白用心，用情。
一片拿云心事一剑笑看风云铸就了一个放荡不羁的游侠。
不肯在西子湖畔驻足，不愿久留岳阳楼，唯有杜康长相伴，这才有了今朝有酒今朝醉的那份逍遥。
他羡慕陶潜的清心寡欲，却不去隐逸，便有了何时到彭泽狂歌五柳前的宿愿，终为未实现，因为他放浪形骸一个游侠诗人抛不开世俗一心想做官。
此念又与安能催眉折腰事权贵，使我不得开心颜而相违，于是便有了力士脱靴，贵妃碾墨传为佳话，然而这却结束了自己的官场生活。
停杯投箸不能食拔剑四顾心茫然的无奈，而后鼓励自己长风破浪会有时，直挂云帆寄沧海用空有的壮志与现实的残忍相抗衡。
李白呀李白你可知你又是个矛盾的人
君不见黄河之水天上来，奔流到海不复回是大气磅礴，但你的感情又过于细腻，才会导致花间一壶酒独酌无相亲的孤寂。
为了安慰那颗落寞的心，你对自己说举杯邀明月，对影成三人。
我有清风明月为伴，鸟语花香做友何不幸哉!为何会有抽刀断水水更流，举杯销愁愁更愁的无助，因为你的梦太奢华，奢华的仰视都让人觉得刺眼!你在那皓月当空的夜晚与水同逝，在自己编制浪漫中消散……
