关于残缺也是一种美论据名言
残缺与美的关联使人们然的想到断臂维纳斯。
尽管维纳残缺的，断了一只手臂，仍凝人体形象美的魅力,人体由于力，或者由于它的美，可以唤起种种不同的意象。
①它即表现出了对健康、匀称、和谐充满活力的形象美的向往和歌颂，又表现出对人的生命，以及对生命的热爱和对人类的热爱。
残缺的维纳斯毕竟是令人遗憾的，艺术家们试图让其完美无缺，续接的手臂或举或抬，或屈或展，或空或实，诸多方案均不理想，最终放异至善至美的举动，保留了维纳斯的残缺----人们发现残缺本身也是一种美。
断臂维纳斯所表现的是一种美的残缺，是对有着无穷魅力遗憾之余的感叹。
而二胡曲《二泉映月》所带给人们的却是一种由残缺创造出来的震撼之美，是在残缺的逆境中走出辉煌。
如果说前者是残缺的形象美，而后者则是残缺的内在美，前者是美的残缺，后者是残缺的美。
《二泉映月》原非此名，乡亲们称之为依心曲作者阿炳自称自来腔，在酒肆茶楼挂牌卖唱时也曾称之为惠山二泉。
《二泉映月》是一九五0年，扬荫浏、曹安和在无锡为阿炳录音时，阿炳参照《听松》（阿炳的另一首二胡曲）在现场起的名。
贺绿汀曾言：《二泉映月》这个风雅的名字，其实与它的音乐是矛盾的，与其说是描写《二泉映月》的风景，不如说是深刻地抒发了瞎子阿炳自己的痛苦身世。
②贺绿汀所言是正确的，结合阿炳的身世，联想《二泉映月》曾有的三个名字，依心曲、自来腔、惠山二泉》，不难看出：乡亲们称之为依心曲认为是阿炳从心里流淌出来的曲子，阿炳自称自来腔是自本就要说出的心中的苦衷，惠山二泉恰恰是表述了阿炳对光明的渴望。
谁能还给阿炳一双明亮的眼晴，唯有惠山二泉在阿炳心中成为无边的遐想。
惠山二泉本是天下第二泉，而在阿炳心中它变成了两个泉，两个映着月光的清彻明亮的眼晴。
阿炳在无锡雷尊殿长大，他的实名叫华彦钧，其文为道观中民乐高手，尤其琵琶最精。
阿炳自幼随父学习音乐、竹笛、二胡、三弦、琵琶，打击乐器无所不精，技艺在青年时代就已成熟。
后来家庭败落，加之身体多病，被赶出道观，不久眼疾无治，双眼失明，走上街头卖艺。
对一个盲人， 人们更多的是同情，是对社会丑陋现象的感慨，阿炳卖艺的形象丝毫引不起人们美的感受，但阿炳的琴声却唤起人们的共鸣，给人一种前所未有的美的震撼。
这种美的震撼产生于残缺的形象外表，创造了残缺的艺术行为。
这种创造出来的残缺美与形象的丑是那么的不和谐，是那么远，却又那么近，美的琴声发自内心，流于心田，震撼着人们的心灵。
作为一个自然人，阿炳是残缺者，他双目失明，清瘦病态的脸庞上永远挂着一付墨镜，破旧的长衫相依着心爱的二胡、琵琶，一年四季，无论是万木复苏的春天，还是烈日炎炎的夏季，无论是秋高气爽的秋月，还是寒风凛咧地冬日。
一根探路的竹杆没有变化的敲打着无锡街巷的石板路，告诉人们一位盲人走过来了，他永远呆在这黑暗的世界里。
作为一个社会人，阿炳是心灵至美者。
形象虽恶而心术善，无害为君子也。
③阿炳眼瞎心明，身残而心灵至美，是真君子。
古罗马哲学家普洛丁指出：美也就是善，从这善里理性直接得到它的美。
在美后面的我们把它叫做自然的善，美是摆在善前面的。
美是理式所在的地方，善在美后面，是美的本质。
④阿炳的美蕴藏在他的琴声里，他卖艺不行乞，受赠不言谢，饿死不媚俗，他的琴声从不为利益所动，他的琴声是正义之声，是真、善、美之声。
作为一个音乐，他给人们留下了巨作----《二泉映月》。
阿炳自幼在道观中长大，道家朴素的自然辩证法思想也潜移默化地影响着阿炳的世界观，天人合一。
对立平衡的观念也无不进入阿炳的艺术创作。
在阿炳的心中，世上万物有圆有缺，尺有所短，寸有所长，一分为二，变幻无穷。
阿炳因残缺而弥补，因弥补而得全，在《二泉映月》中，他弥补的天衣无缝，创作出天人合一的竟境。
人们只看到飞针走线，却理不出一丝一缕的痕迹，人们只听到剪走刀飞，却寻不到一边一角的残缺，所有的只是变化中和谐的旋律，空旷的天籁之音。
上天似乎是不公的，从小在道观中长大的阿炳从小就失去母爱，世俗的偏见使他亲生只能当做养子认，道观的恶习逼他远离道场，几乎所有年轻人的不幸都集中压在了他的身上。
苦难远不止这些，生活的窘迫又夺取了极具音乐天赋青年的双眼，从此在黑暗的世界又丧失了最后一点光明的希望。
世道的不公让阿炳的行动更加的不自由，行走中乐器失去了支撑，从此二胡上多了根绳子，它将二胡与阿炳连在了一起，多了根绳子的二胡和阿炳，使行走中飘出的琴声多了股被束缚的压抑。
上天终究是公正的，天不绝人心绝人。
昔日活泼好动的阿炳从演艺的喧闹中跌入黑暗的寂静世界，使阿炳受尽了生活的磨难和心灵的洗礼，现实世界的光明与黑暗一起融入属于他自己的音乐世界，失明的双眼化为惠山二泉，他用心中的双眼，冷观时世艰辛，笑览世态炎凉，将生活的全部感受都注入琴声，他用顽强的生命力和倔强的抗争力支撑起二胡的身姿，奏出貌似残缺却洋溢着美伦美幻的《二泉映月》 《二泉映月》的残缺美，表现在作品独特的演奏手法和独特的韵味。
阿炳在双目失明之后，走路须人引领，边走边位。
即使在茶楼酒肆也往往是站立演奏，无奈的演奏姿势，使得阿炳不得不采用适合站立演奏的技法，从而形成不同于正常人的演出手法。
阿炳大多是将二胡挂在身上，演奏时换把不方便，他常常是一整段音乐在同一把位演奏，一个手指可以将几个音奏出，换把时略有停顿。
这即是直立演奏的特点，也是音乐风格的特点所在。
《二泉映月》定把滑指，空弦音运用的很多，独特的演奏手法，鬼斧神工地增添了乐曲的空旷感和滑指的独特韵味。
人们不但没有感到丝毫的不舒服，反而觉得是难以替代的绝妙，是难以想象的神来之笔。
残缺不是美。
残缺是一种客观存在，是自然产生的不幸，是败笔之作，是粗心大意的破坏。
诚想有谁会将一件完整的艺术品故意造成残缺。
比如：将一件书法作品染上污迹，将一件绘画作品撕去半幅，将一件工艺品打去一角，或者将断臂维纳斯再载去一只手臂，如果有那一定是心理变态，是对美的仇恨和嫉妒。
《二泉映月》也如此，没有人对阿炳的失明感到美，也不会对阿炳行走艰难的边走边位的形态叫好。
所有的是对盲人的同情和演奏艰辛的感叹，残缺是阿炳的不幸，街头卖艺是他的谋生手段，边走边拉造就了独特的演奏手法，创作出二泉映月是阿炳音乐天赋和强烈谋生欲望所致，缺一不可，恰到好处。
残缺不是美，残缺是完美的对应物。
残缺所带给作品的并不是优美的展示，只是残缺与美的强烈对比才产生美。
书法中的布白，篆刻中的残边，都是典型的残缺造境。
清人王国维在谈及竟境时指出：有造境，有写境，此理想与写实的两派之所由分。
然二者颇难分别。
因大诗人所造之境，必合于自然，所写之境亦必邻于理想之故也⑤篆刻中古印的残印边缘的破损所表现出来的古拙美，已为人们所推崇，即使是新治印，也有击边的程序。
书法中的计白当黑就是把空白作为一种表现因素，虚实，黑白的处理是作品意境的结构，使作品产生一种空灵，含蓄的魅力。
试想如果没有了这些击边布白的残缺，而是整齐化一，天地比齐的布局，又何来生动的感受，残缺更鲜明地表明了主题。
《二泉映月》优美、和谐的乐声，从一个双目失明，手法怪异的艺人手中奏出，这是一个极大的反差，绝妙的挑战。
阿炳所创造的竟境绝非造境，也不是一时的乘兴而作，而是心灵深处情绪宣泄的写境之作。
残缺不是美，但残缺可以带来美。
断臂维纳斯是世人公认的残缺美，但美的不是残缺，而是对残缺无可奈何的叹息----假如不残缺会更美。
维纳斯带给人们的是遐想美，是人们对完美的追求。
人们多次进行这种举动，为维纳斯接了多个断臂，结果均不理想，只好保持现状，并不是讲残缺了好，而是人们心中有无数个完美的维纳斯，对那只断臂有更高的要求，断臂带给人们无尽的美的遐想。
同样阿炳的残缺表现在《二泉映月》中时，我们明显的感到不正常，独特的指法，异常的把位，带给我们不同寻常的音色，这音乐是新奇的，在常音中从未出现过，但你对此又丝毫改变不得。
一旦改变了这貌似残缺的技法，也就失去了独特的韵味，有我之境则无我自境，残缺改为完整则面目全非。
残缺不是美，但残缺可以得到美。
月亮的残缺表现出一种过程美。
月有阴晴圆缺，人有悲欢离合。
从银钩倒挂的弯月，到玉盘高悬的圆月，月亮经历了由残缺到圆满的过程，人们得到一种追求圆满的享受。
借助于月亮的圆缺，将这一自然现象演绎为社会现象。
更多的借物拟人，寄托人们的情感。
阿炳《二泉映月》的泉中月，陈振铎《弓桥泛月》的桥边月，古人《汉宫秋月》的宫中怨月，天华先生《月夜》下的无奈之俗月，的民间俗月，一轮皓月当空，诉不尽的深情，讲不尽的话语，今月曾经照古人，月的残缺丝毫没有减少人们对它的情感信任，而是将此做为事物发展的必然，是过程中的正常展示。
残缺不是美。
但残缺可以创造美。
《二泉映月》所表现出来的美就是因残缺而创造出来的美。
聋哑人演出的《千手观音》引起人们极大的兴趣，但它所带给人们的是残疾人所表现出来的超常的表现力和幕后的艰辛，更多地是人们对演员的惊叹和演技的赞许。
《二泉映月》则不仅仅是因为这是盲人创作的作品，世上盲人何止千万，盲艺人也不乏技艺精者，但只有阿炳创作出了《二泉映月》这样感撼世界的乐坛佳作。
它不同于维纳斯的残缺遐想美，也不是书法，篆刻作品中的残缺对比美，更不是月亮的残缺过程美，《二泉映月》是由残缺而创作的残缺创作美，改变了残缺的不足，化短为长，如同一块玉料，大小、轻重、凸凹、色别等终有差异，观玉十年，动工一时，《二泉映月》就是化腐朽为神奇的神来之笔，是由残缺的无奈而升华为美妙的残缺美。
残缺不是美。
阿炳残缺的不仅是失明，而是家庭的肢离破碎，故土的伦陷屈辱，道观的抛异世人的鄙视，这些都构成阿炳后半生的悲剧色彩。
沉重深厚的悲剧意识压在充满多愁善感的阿炳身上。
中国历来有东西南北诸调都来源于同一个悲剧故事之说凄凉的东音，怀乡的西音，思亲的南音，离别的北音。
⑥东西南北都是悲音，除了标明悲剧是个永恒的主题外，也为阿炳的残缺，为《二泉映月》的残缺美做了很好地解析：即有遭抛弃的恨，又有离别的苦，即有怀乡的情，又有怨世的愤，都是围绕着人的失和落为内涵，表述了作者内心情感的复杂和关系的错综，与其说《二泉映月》风景如画，不如说是阿炳心中悲怨蕴织。
残缺不是美，残缺出于无奈。
断臂维纳斯终究还是不断臂的好，阿炳的失明也毕竟是人间悲剧，《二泉映月》流淌出来的苦水仍是不如惠山二泉照的月光美。
《二泉映月》说到底是无奈之作，是阿炳的求生之举，这反映了阿炳自强自立的人生观，更多地展示了阿炳深厚的艺术功力和音乐创作天赋。
阿炳的时代，二胡的内弦一般用二弦，外弦用子弦，而阿炳却多用老弦，用阿炳自己的话讲：可以用的久一些。
阿炳用起来，演奏内弦高把位时竟毫无噪音，这是常人所不能的，显示了阿炳极高的功力。
阿炳行走，站立演奏多有不便，在演奏中多以短弓见长，缩短行弓距离，保持了运弓的力度，演奏风格细腻深刻，纯朴苍劲。
由于是直立演奏，琴筒无支撑，给换把定位造成困难，阿炳采用常滑指与一指伸展滑音，给音色增添了独特的韵味。
老弦，短弓见长，定把滑指，正是这些正常人所不为的残缺之举，为我们演绎出了《二泉映月》。
残缺的无奈是有限的，而创造的有为是无限的，阿炳带给人们的正是他自残缺中创造出来的震撼人们心灵的美，残缺的悲情美。
残缺不是美，阿炳是不幸的，阿炳在黑暗中远离了我们。
残缺创造了美，我们是幸运的，阿炳为我们留下了永远的月光。
阿炳用残缺创造了美，使我们丝毫感觉不到《二泉映月》的残缺。
《二泉映月》是完美的，它甚至没有给后人留下一丝改动的空间----因为它是由残缺创造出来的美。
此曲只应天上有，人间难得几回闻天上如此，地上如此，《二泉映月》亦如此。
残缺也是一种美的理解
残缺也是一种美我们总是以为，已经得到的东西便是属于自己的。
一旦失去，就觉得蒙受了损失。
其实一切皆变，没有一样东西能被真正拥有，得到的一切终将在一天悉数交出。
不如在一生中，得而复失，失而复得，欣赏残缺的乐趣。
因为，残缺也是一种美。
小时候的是不幸的，由于一场重病而变成了聋哑人。
但他不甘就这样沉沦下去，节目的顺利播出使她从内心的低谷攀登到了艺术的颠峰，用自己残缺的身体叙写了美丽动人的。
中国女孩文华枝是可敬的。
当她自己身处险境时却不忘自己的职责：“请先救我的游客。
”这是心的呼唤，这是爱的奉献。
身残志坚，文华枝用不完整的身躯抒写了一个感人的故事。
满月固然赏心，但月牙儿又何尝不美丽
阳光固然灿烂，但星辰又何尝不美丽
大树固然挺拔，但小草又何尝不美丽
残缺，也是一种美。
它使痛苦者的心灵得到升华；它使寂寞者托起心灵的月亮；它使矛盾者感悟到真理。
咖啡没有加糖，是一种残缺，但这样的残缺却更容易使人尝到甜美；听不到，说不出是一种残缺，但这样的残缺才使生活更加美丽；失败是一种残缺，但这样的残缺使人更加珍惜成功的短暂美丽。
人的一生总在习惯于过去，习惯于残缺。
金无足赤，人无完人。
我们只有一点点弥补残缺，才会拥有美丽的人生。
时忘记让人拥有一双翅膀，这是一种残缺，但残缺也是一种美。
所以，没有翅膀，我们照样可以飞翔
情绪中有怒、有哀、有惧，这是一种残缺，但残缺也是一种美。
所以，没有理由，我们依然可以灿烂微笑
残缺有美有不美，美的如上所说，不美的，如圆明园，它或许更多地是一种心情、心理上的缺憾吧。
从这里也可知道，欣赏残缺美你得知道缺了什么，不知道缺了什么很难觉得作品美。
就像一位书法家看到敦煌残纸，它会想像出一笔一画的动势，普通人则只当是残字而已；一个不了解中国文化审美的人看到圆明园，他只能看到一堆瓦砾，美从何来
而熟悉中国文化审美的人看时则可填补出所缺的东西，了解这一段惨痛历史的有爱国心的中国人看圆明园，当又是另一种心情。
这不知算不逄残缺美，但说是残缺的力量应该不过分。
残缺与美的关联使人们很自然的想到。
尽管维纳斯是残缺的，断了一只手臂，仍凝聚了人体形象美的魅力,人体由于力，或者由于它的美，可以唤起种种不同的意象。
它即表现出了对健康、匀称、和谐充满活力的形象美的向往和歌颂，又表现出对人的生命，以及对生命的热爱和对人类的热爱。
残缺的维纳斯毕竟是令人遗憾的，艺术家们试图让其完美无缺，续接的手臂或举或抬，或屈或展，或空或实，诸多方案均不理想，最终放异至善至美的举动，保留了维纳斯的残缺----人们发现残缺本身也是一种美。
我们总是以为，已经得到的东西便是属于自己的。
一旦失去，就觉得蒙受了损失。
其实一切皆变，没有一样东西能被真正拥有，得到的一切终将在一天悉数交出。
不如在一生中，得而复失，失而复得，欣赏残缺的乐趣。
因为，残缺也是一种美。
小时候的是不幸的，由于一场重病而变成了聋哑人。
但他不甘就这样沉沦下去，节目的顺利播出使她从内心的低谷攀登到了艺术的颠峰，用自己残缺的身体叙写了美丽动人的。
好莱坞巨片所展示的罗斯&玛丽之间的爱情故事震憾了全球亿万观众的心--虽然结局带着惨烈悲壮的色彩。
善良的观众是多么希望罗斯与玛丽能够结为秦晋之好，谁又不想呢
但是假如我们用客观、冷静的心态作一番分析，不难发现：无论是文化层次、价值观念，或是社会地位、处世准则…罗、玛二人相差悬殊。
结合对他们而言未必就意味着一生的幸福。
而们却巧妙地利用了人类史上的一次悲壮海难——泰坦尼克号沉没事件回避了这一问题，制造了一场感人肺腑的生死别离：死去的人（杰克）为了爱情献出了年青的生命，带着对恋人的深深祝福步入天堂；活着的人（罗斯）带着祝福与这段珍贵的回忆珍惜着生命的每分每秒，此时的她对人生的态度、生命的真谛的认识与理解已然有了质的飞跃——谁能忘记影片中，在，她依然在心海中追忆那串永放光芒的、回味那段轰天动地的爱情故事时的闪亮目光和幸福神态呢
如此看来，福兮，祸兮，又岂在一朝一夕
要知道，残缺也是一种美。
上帝给了你美丽的容貌，却不给你博大的思想；上帝给了你高深的智慧，却不给你健康的体魄。
月盈则亏，水满则溢；荣辱相依，福祸相倚。
所谓“金无足赤，人无完人”，没有一件事是十全十美的。
但这也并不妨碍我们创造美，欣赏美，因为残缺也是一种美。
一说到残缺美，人们就会立刻想到。
公元1820年，在希腊的米洛斯岛上，爱和美的女神维纳斯带着震撼人心的残缺重返尘世。
因其断臂在带给人们些许缺憾时，更多的却是把充满无边想象，“包孕着不尽梦幻”的具有崇高美学价值的缺陷留给人们，引得一些人对这种残缺美的激动和敬重甚至到了一种不可遏止的状态。
无庸置疑，人们钟情于固然包含着对美的深刻挖掘和理性思考，但更多的是人们一种社会心理的折射。
人们往往对已经得到的东西不知道珍惜，而当它一旦失去的时候，才突然发现它的价值。
因此，残缺美说到底是一种空白美，是一种模糊美。
残缺是一种客观存在，是自然产生的不幸，是败笔之作。
譬如一件染上污迹的书法作品、一件撕去半幅的绘画作品或一件打去一角的工艺品。
但残缺是完美的对应物。
残缺所带给作品的并不是优美的展示，而是与美的强烈对比。
书法中的“布白”，篆刻中的“残边”，都是典型的残缺造境。
清人王国维在谈及竟境时指出：“有造境，有写境，此理想与写实的两派之所由分。
然二者颇难分别。
因大诗人所造之境，必合于自然，所写之境亦必邻于理想之故也。
” 残缺可以带来美。
断臂维纳斯是世人公认的残缺美，但美的不是残缺，而是对残缺无可奈何的叹息。
断臂维纳斯带给人们的是遐想美，是人们对完美的追求。
残缺可以得到美。
“月有阴晴圆缺”，月亮的残缺表现出一种过程美。
月亮经历了由残缺到圆满的过程，人们便得到一种追求圆满的享受。
残缺可以创造美。
聋哑人演出的《千手观音》引起人们极大的兴趣，但它所带给人们的是残疾人所表现出来的超常的表现力和幕后的艰辛，更多地是人们对演员的惊叹和演技的赞许；齐达内在意大利世界杯中,那场最后的比赛,那个最后的动作——顶马特莱奇，又何尝不是一种残缺的美呢
而被世人称做绝妙的爱情——《梁山伯与祝英台》、《罗密欧与朱莉叶》、《泰坦尼克号》，也正是因为拥有着残缺的结局，才让人去体味，遐想…… 满月固然赏心，但月牙儿又何尝不美丽
阳光固然灿烂，但星辰又何尝不美丽
大树固然挺拔，但小草又何尝不美丽
残缺，也是一种美。
它使痛苦者的心灵得到升华；它使寂寞者托起心灵的月亮；它使矛盾者感悟到真理。
咖啡没有加糖，是一种残缺，但这样的残缺却更容易使人尝到甜美；听不到，说不出是一种残缺，但这样的残缺
以《完美的残缺》为话题写作文
完美与残缺 上帝赋于了这个世界，但是却没有把它赋于完美，所以才使这个世界上事事没有完美，不管人们怎么去努力都不会做到尽善尽美，总是有缺悍。
但是这个世界大概就是因为有了残缺才使这个世界变得接于近完美，如果这个世界上没有了残缺，人们也就无法知道这件事完美是怎样的，人们也就不会再有进步，不会有希望与追求，更不会有发展而言，因此残缺是完美的奠基石。
就像做人一样，没有哪一个人可以说自己做的是一个十全十美的人，没有一点的错与后悔。
生活中总是不尽完美的，它只给我们美的一半，而把另一半隐藏起来，总赋于我们热情，引诱我们去寻觅，却往往给我们留下的是怅然。
人们往往在得到的时候同时也会失去某些东西，就像人们常说的鱼和熊掌不能兼得，就像有时候我想到奶奶家吃饭，但书却在家里，就只能回家而不能到奶奶家。
生活中是没有完美的，或许生活正是有了残缺才使你的生活跌宕荡起伏。
人生是一条悠远的长河，如果没有樵石，没有落差，没有高低不平曲曲折折的河床，那么也就没有美丽的浪花和响彻云霄的涛声。
如果生命没有残缺，那么就像徘徊在一潭沉寂的死水中，也许正是因为这样才让生活出现许多磕磕碰碰。
这样才有美的感觉，残缺的美更耐人寻味。
生活中才更加体现出了美与残缺。
－－－－－－－－－－－－－－－－－－－－－－－－－－－－－残缺的完美 一个人，躺在一张放在江边的躺椅上，面对着美丽的夕阳无限感慨，生命中最后的一次落日，他带走了多少遗憾与彷徨。
他，是周瑜。
一首未弹完的《长河吟》随着滚滚而去的长江流向了远方，美人的泪水湿透了他的衣襟，他仰天长啸：“既生瑜，何生亮
”他去了，一代风雅儒将，带着未了的心愿去了。
后人说他心胸狭窄，英雄气短。
其实心胸狭窄也好，英雄气短也罢。
你就是你，一个残缺的周瑜，三国中一个残缺的形象。
当他接过吴侯的宝剑，披上铠甲，跨上战马，带着吴、蜀的五万精锐站在江边时，谁都没有想到是这位年轻的将军改变了历史，使魏、蜀、吴成鼎足之势。
然而这场战争也暴露了他的缺陷。
孔明驾着一叶扁舟来到吴门，仅用三寸不烂之舌便说服吴侯出兵灭曹。
作为吴国的杰出军事将领的周瑜又怎能不嫉妒。
先是设计借曹操之手，除掉孔明，一计不成，又生一计。
害得孔明又是草船借箭，又是借东风，好不忙乎。
然而公瑾毕竟不是孔明的对手，次次的失败，却又不曾吸取教训。
赤壁一战，公瑾名声在外，更加放纵自己。
孙刘联合本是上策，奈何与孔明积怨太深。
南郡的失利，使他丢掉荆州还身负重伤；美人计的挫败使他“赔了夫人，又折兵”；假道伐虢的失败使他终不能忍受耻辱，箭疮复发，一命呜呼。
因为公瑾的英年早逝，“三气周瑜”的故事也因此广为流传。
“败在孔明手下，此皆公瑾妒人之才尔。
”这是后人对你的评价。
然而后人可知，周瑜妒才在于他是人，而不是神。
周瑜之败，在与孔明是神，而不是人。
人和神斗自然是要输的。
因此周瑜的缺陷也造就了他的美。
因为只要是人，都会有缺陷的。
周瑜是英雄，英雄就应该倒下，何况是一个气短的英雄。
公瑾走了，留下了美丽的小乔，留下了东吴悲痛的哭喊，留下了建业大街上的雪白，也留下了吴侯期盼的眼神…… 他，一个气短的英雄，带着未收回荆州的遗憾走了，带着与孔明一决高低的气概走了，带着后人对他的评价走了，也带着对世间无限的叹息走了…… 回顾历史，又有多少位像周瑜一样残缺的英雄在漫漫的历史长河中被无情的吞没，比如耿直的项羽，比如愚忠的岳飞……人们歌颂他们，不正是因为他们生命中的残缺吗
残缺造就了项羽，造就了岳飞，也造就了周瑜。
英雄就是英雄，是英雄就应该倒下，何况是一个气短的英雄，这就是周瑜—— 一个残缺的英雄
－－－－－－－－－－－－－－－－－－－－－－－－－－－－完美的残缺无情的时间悄然而逝，许多往事已经被我渐渐淡忘记了，然而。
有一件事却在我的脑海里越来越清晰，时时刻刻鞭打着我的心。
那是暑期假的一天，我们一家三口乘车去看望多日不见的奶奶。
那天天气出奇的热，阵阵热浪扑面而来，蒸得人透不过气来。
在热浪的淫威下，一切都显得是那样的无精打采。
“这车怎么搞的，怎么还没有来
”顶着老大的太阳，大家都快有点吃不消了。
我踮起脚，用手罩在眼睛上方挡住刺眼的阳光，伸长脖子向远处张望。
终于，一辆客车从远到近晃悠晃悠地开了过来。
天哪，车上这么多人呀
我人小眼尖，早早就把车里的情况看得一清二楚。
“又可能要练站功了
”我心里发起急来，不由在暗地里憋着劲，心想：成败在此一“挤”。
车身刚刚停稳，还趴在地上不停喘粗气时，我就已溜到车门边。
车门一打开，没等车上的乘客涌下来，我就充分发挥了身材“优势”，凭着自己瘦小身子钻了上去，三下两下就把屁股落在别人刚刚离开的座位上。
当时我心中的那个美呀，就别提了。
坐上发烫的座位上，我得意地向车门望去，看那挤成一团的上上下下的乘客。
最后上来的是一个年过花甲的老奶奶，在车厢里被人群挤来挤去，显得很吃力，最后在售票员的搀扶下才总算是有了一块立足之地。
“哪位同志给老大娘让个座……”耳边不时传来售票员焦急的话语。
售票员的话语让我心里咯噔了一下：“我是让还是不让呢
让吧，到奶奶家可有五十里呀，站这么远也不容易；不让吧，能忍心让人家这么个老人在人堆里被人挤过来挤过去吗
这说得过去吗
”我真的感到很为难。
经过激烈的思想斗争，我最终还是决定尊老爱幼，忍痛割“座”。
我挪动了身子，刚想起身，但看到周围坐着的叔叔阿姨们却一点反应也没有。
他们的表现使我心里又咯噔一下：“连叔叔阿姨都不让座，我又何必当‘小雷锋’呢
再说，这么远要我站着去，我还真吃不消呢
”找到了这个冠冕堂皇的借口，我那稍有动摇的心又踏实了，连忙扭过头到窗外去看风景。
就在这时，耳边传来一阵细细甜甜的声音，“老奶奶，您坐这儿吧
”这声音在嘈杂、拥挤的车箱里显得那样清脆，那样有穿透力。
车厢里顿时静了下来，人们不约而同地循声望去。
透过缝隙，我看到说话让座的是一个和我一样大小的小男孩，只是比我娇小瘦弱些。
就在此刻，我突然觉得我是那样渺小…… 到终点站了，下了车。
我急切地寻找着那位小男孩，因为我想对他说些什么。
当我看到他时，我像触电一样，浑身一震，呆呆地愣住了，因为小男孩正一瘸一拐地向前走去。
小男孩子的身影渐渐变小了，最后离开了我的视线。
我忽然觉得小男孩就在我的眼前，而且是那样高大、完美无瑕。
指导教师：王慈香简评：在客车上，一瘸一拐的小男孩的让座震撼了在座所有人的心灵，虽然他的身体功能有所“残缺”，但他留给众人的形象却是那么的高大与完美。
爱国的优美句子
祖国在我心中 沿着黄河与长江的源头，漂流而下，从《诗经》中“坎坎代擅”的江边，到《史记》“金戈铁马”的楚河汉界；从郦道元的《水经注》，到苏东坡的《大江东去》，我看青藏高原脉动的祖国；看黄土高坡起伏的祖国；看烟花苍茫，千帆竞发，百舸争流的祖国；看群峰腾跃，平原奔驰，长河扬鞭的祖国。
在爬满甲骨文的钟鼎之上，读祖国童年的灵性；在布满烽火的长城之上，读祖国青春的豪放；在缀满诗歌与科学的大地之上，读祖国壮年的成熟…… 我想说又不愿说，我也曾看到祖国的孱弱，在圆明园烧焦的废墟之上，我看祖国是一滩血；在邓世昌勇猛的“致远舰”上，我看祖国是一团火。
但我的祖国没有沉没，在亚细亚的东部，用宽厚的臂膀，挽起高山大海，将炎黄子孙揽于怀中，用茅草和土砖修复残缺的岁月，用野菜和稀粥喂养饥饿的生活。
中山先生，在黑夜里开始规划治国方略，，在贫瘠的土地上，支撑民族的血肉与骨骼；，把饱经沧桑的瞳仁放大，指引多灾多难的祖国，从世纪的风雨中神奇地走过
沿着黄河与长江的源头，漂流而下，过壶口，闯关东，走三峡，奔大海。
在河西走廊，华北平原，我看祖国的富饶与辽阔，看祖国千里马般日夜兼程的超越；在长江三角洲、珠江三角洲，看祖国崇高与巍峨，看祖国繁荣的霓虹灯日夜闪烁，灿若银河…… 给我肤色的祖国，给我智慧与胆略的祖国。
尽管在乡村，还有辍学孩子渴望的目光；尽管在城镇，还有下岗工人无奈地诉说，但我知道，更有改革的浪潮迭起，冲破旧的观念，旧体制的束缚，迎来新世纪磅礴的日出
这是一个除旧立新的祖国。
这是一个沸腾上升的祖国；这是一个如日中天的祖国。
我的话语多得成一部历史，我的话语多得可组成一片星河，但是说得最多最动情的一句，便是——腾飞吧祖国、祖国吉祥，吉祥祖国。
歌颂祖国演讲稿-腾飞吧,祖 国 敲响那一排铜质的编钟，浑厚而清亮的左音右韵由远及近，穿越五千年悠悠岁月和五十九年缤纷花季，在河之洲，水之湄，山之阳，海之滨，泛起层层涟漪，响起阵阵回声，在亿万炎黄子孙的心中凝结一个主题:祖国母亲
我们以《诗经》关睢的歌喉；以屈原《橘颂》的音韵；以古风与乐府、律诗与散曲；以京剧与秦腔、梆子与鼓词唱您历史恢宏岁月的辉煌，唱响您壮丽的山河亮丽的风景。
我们以岳飞的一阕《满江红》，以文天祥的一腔《正气歌》，以鲁迅的一声《呐喊》，以朱自清的一道《背影》唱响您不屈的脊梁与骨气，唱响您不屈的尊严与神圣。
我们以瞿秋白手中的那束野花；以方志敏身上的那份清贫；以杨靖宇腹中的那些草根；以刘志丹胸前的那块补丁；以焦裕禄窗前的那盏油灯；以孔繁森雪原上留下的那串脚印，唱响您的坚韧与顽强，唱响您的灵魂与精神。
亲爱的祖国，让我们以采薇采茶采桑的手，编织彩灯云锦；让我们以喊江喊海的喉咙，在金黄季节里黄金般的早晨，唱响国歌和飘扬的五星红旗，唱响千百年来朝朝暮暮澎湃的激情。
黄河猛、长江壮、泰山雄、昆仑莽，万里山河浩浩荡荡从天安门前走过，走过一队队雷锋，走过一队队徐洪刚，走过一队队李向群，走过一队队方红霄——走出中国人民最风流最风光最风情的步伐;走出中华民族最壮观最壮美的方阵
仰望蓝天，“神州飞船”，太空穿梭；俯瞰大地、三峡工程，旷世神奇。
亲爱的祖国，五千年的蕴涵和积淀，五十九年的扬弃和继承，一个东方巨人到了可以说“不
”可以发言的时候。
您聚集当今世界上最多最广最大的人气和景气，不管风吹浪打胜似闲庭信步，和平与发展是您热切表达的心声
您不卑不亢不躁不惊，以坦荡豁达和深邃、闲静，阔步在新世纪的黎明
在“十七大”的东风劲吹中，新一代的中国领导人正继往开来带领着中华民族走向新的辉煌。
自己摘吧
歌颂河南歌颂中原的诗歌
深夜想起老家河想乡的红薯干儿想起家乡的面儿在年幼和求学子里是母亲贴出的热锅饼滋养着你让你长高、长大又远离了家园深夜想起老家河南想起家乡的小池塘想起家乡的打麦场在那天真烂漫的年纪里是一垛垛麦秸堆积了平淡的阅历让你对未来充满遐想深夜想起老家河南大号的烟灰缸已经倒了几次仍来不及盛装肆意的乡情尽管不远处就是兰新陇海线上的小站钢铁的道路伸向中原可你知道回家的路是那样遥远在这条路上你已经跋涉了十年深夜想起老家河南想起了年迈的爹离别时他还是肩能挑手能提的壮汉此时肯定老了想起了瘦弱的娘颤抖的手摸索着准备一日三餐手巾里装着儿子十年前的一张照片老屋的屋檐下肯定还晾着干透了的红薯干儿数一数肯定会有十几串永远温暖的灶锅里肯定还贴着焦黄的锅饼娘做锅饼用的肯定是爹磨的棒子面儿深夜想起老家河南你的内心深处无时无刻不在牵挂着中原朦胧中你仿佛乘坐火车到了郑州站那里的人真多呀要不咋有亚洲最大的铁路中转站在人来人往的拥挤中你感到一切都那样熟悉而又新鲜那里的人多好呀要不文明的历史在这里竟有五千年的积淀多想住进新修的世纪花园酒店可你又非常留恋灯火辉煌的省城的夜晚你多想进饭店吃一顿饕餮大宴转念又想起了大碗的羊肉烩面多想步入大剧院听一场关于春的交响可突然想起了难忘的梆子唱腔久别归来才懂得乡音的情结誓死难变深夜想起老家河南想起省会那一栋栋耸入云霄的高楼那种高度时常让你想起一棵大树的根一条条通往城乡的高速路是大树的支脉它通往文明和富裕就像家乡的母亲用丝带牵着游子的心亲朋好友打来电话也通过网络发来一封封的信笺家乡变了家乡富了如果回来公路早已通到了村里崭新的公交车往返城乡就连过去十多年没有穿过新衣服的铁蛋儿如今也办起了服装城家乡的老人们过着幸福时光家乡的年轻人事业兴旺游子啊，为什么还要流浪远方深夜想起老家河南顿时 一股热气冲向丹田明天只要不下雪不下雪也不能把你阻拦一定要奔向那座小站从那里回归我的家园你相信 那时面对现代化的城市和富起来的乡村面对热情淳朴的父老和乐不思蜀的游客十年郁结的乡思啊一定会在瞬间烟消云散归来吧 游子这是母亲轻声的呼唤你下了决心时间就在今晚明天早起的母亲打开房门的第一眼看到的一定是儿子饱经沧桑的笑脸此刻如果有人拍照那一定是世界上最美的瞬间如果有人写诗那一定是人世间最动人的诗篇深夜想起我的老家——河南这个行不 也是06年河南电台“感受新河南——今宵月更明”诗歌朗诵会的一首 有点小长 你可以修改下 适当的删几段应该可以了
关于精神之美的例子，要各方面的
[芭蕾舞精神美的意境]我 们 知 道 每 个 民 族 ， 都 有 自 己 的 一 些 自 己 的 民 族 文 化 。
像 中 国 ， 我 们 有 书 法 ， 我 们 有 国 画 ， 我 们 有 那 个 中 国 的 书 法 ， 中 国 的 国 画 ， 我 们 有 中 国 的 民 族 音 乐 。
但 是 在 西 方 呢 ， 也 有 西 方 的 文 化 。
比 如 说 交 响 乐 ， 比 如 说 芭 蕾 舞 ， 比 如 说 油 画 。
我 们 中 国 人 ， 对 西 方 文 化 接 受 是 非 常 认 真 的 。
你 看 ， 我 们 有 中 央 音 乐 学 院 ， 我 们 有 中 国 的 交 响 乐 团 ， 专 门 研 究 西 方 音 乐 。
我 们 有 北 京 舞 蹈 学 院 ， 我 们 专 门 研 究 芭 蕾 舞 。
我 们 有 中 央 美 术 学 院 ， 专 门 研 究 他 们 的 油 画 。
这 样 ， 这 样 一 种 文 化 的 表 象 呢 ， 它 是 和 文 化 传 统 联 系 在 一 起 的 。
往 往 代 表 着 一 个 民 族 的 思 维 方 式 、 精 神 状 况 、 社 会 伦 理 ， 甚 至 宗 教 传 统 。
那 么 这 些 东 西 呢 ， 是 我 们 搞 文 化 研 究 的 人 呢 ， 特 别 需 要 注 意 的 。
那 么 今 天 呢 ， 我 们 就 来 讲 芭 蕾 舞 系 列 的 第 一 讲 。
我 们 讲 的 一 个 内 容 呢 ， 叫 做 芭 蕾 舞 诗 性 美 的 情 感 意 境 。
就 在 讲 什 么 呢
我 们 要 讲 芭 蕾 艺 术 的 情 感 本 质 ， 和 它 的 审 美 的 逸 韵 。
为 此 呢 ， 在 这 一 讲 中 我 们 就 要 分 析 ， 从 法 国 的 皇 家 芭 蕾 ， 到 现 代 芭 蕾 舞 它 们 之 间 的 变 化 ， 以 及 导 致 这 些 变 化 的 历 史 文 化 原 因 。
我 们 还 准 备 提 出 一 些 考 察 和 解 释 芭 蕾 舞 题 材 变 化 的 模 式 ， 这 种 模 式 呢 ， 就 是 以 天 性 美 为 出 发 点 ， 以 人 性 美 、 诗 性 美 、 古 典 美 为 衡 量 标 准 。
将 芭 蕾 舞 呢 和 发 展 呢 ， 分 成 若 干 个 层 次 ， 以 便 呢 ， 来 指 出 芭 蕾 舞 ， 尤 其 芭 蕾 舞 悲 剧 的 奥 秘 。
它 什 么 奥 秘 呢
就 是 在 于 它 把 美 提 升 到 极 致 ， 又 赋 予 一 种 被 摧 毁 的 结 局 。
这 样 就 显 出 这 种 舞 蹈 的 深 刻 的 思 想 内 涵 。
那 么 我 们 呢 ， 这 些 思 想 呢 ， 或 者 这 些 内 容 呢 ， 我 们 分 成 专 辑 呢 ， 一 个 个 来 讲 。
那 么 首 先 呢 ， 我 们 就 来 讲 一 下 ， 童 话 与 诗 现 实 的 艺 术 与 灵 魂 的 艺 术 。
那 各 种 门 类 的 艺 术 ， 在 各 种 艺 术 门 类 中 ， 芭 蕾 之 美 是 最 直 观 的 ， 最 神 秘 的 和 最 富 有 表 现 力 的 。
正 如 评 论 家 恩 兰 帆 先 生 所 描 绘 的 那 样 ， 每 当 那 个 ， 那 个 帷 幕 被 拉 开 ， 优 雅 的 舞 姿 轻 盈 的 跳 跃 ， 那 个 婷 婷 的 脚 尖 旋 转 ， 都 将 人 们 带 入 了 那 梦 幻 般 的 艺 术 境 界 。
因 此 呢 ， 我 们 把 它 称 为 什 么
舞 蹈 艺 术 的 皇 冠 之 珠 。
它 又 是 西 方 人 审 美 理 想 的 最 典 范 、 最 完 整 的 体 系 ， 所 以 几 个 世 纪 以 来 ， 几 个 世 纪 以 来 ， 尽 管 芭 蕾 舞 主 要 是 在 描 写 美 丽 的 童 话 世 界 ， 但 是 它 始 终 能 够 和 观 众 进 行 交 流 。
它 那 么 超 现 实 ， 但 却 得 到 世 界 各 国 人 民 的 深 深 喜 爱 。
这 个 芭 蕾 艺 术 ， 它 可 以 用 抒 情 的 诗 和 精 神 的 话 来 加 以 表 述 ， 当 你 面 对 那 些 像 仙 女 、 天 鹅 、 吉 赛 尔 那 样 的 舞 蹈 时 ， 那 种 完 美 的 进 入 现 境 的 感 觉 ， 那 种 带 给 你 全 身 活 力 的 灵 性 喜 悦 ， 实 际 上 是 把 你 带 入 到 一 个 富 有 魔 力 的 童 话 世 界 中 。
正 如 古 罗 马 有 个 诗 人 ， 叫 贺 拉 斯 。
他 是 公 元 前 6 5 年 到 公 元 前 8 年 的 人 。
他 说 诗 歌 就 像 童 话 ， 有 的 呢 ， 要 近 看 才 看 出 它 的 美 ， 有 的 要 远 看 。
有 的 呢 ， 放 在 暗 处 看 最 好 ， 有 的 应 该 放 在 明 处 看 。
不 怕 那 个 鉴 赏 家 敏 锐 的 挑 剔 。
有 的 只 能 看 一 遍 ， 有 的 呢 ， 却 百 看 不 厌 。
所 以 骤 然 芭 蕾 在 人 们 心 中 激 起 万 般 那 个 绚 丽 的 色 彩 。
舞 蹈 艺 术 家 主 观 的 那 个 抒 情 呢 ， 所 造 成 的 那 种 触 发 的 情 绪 ， 即 便 它 会 在 某 个 瞬 间 突 然 消 失 ， 然 后 却 会 在 人 的 精 神 世 界 中 得 到 永 恒 。
所 以 芭 蕾 舞 之 美 ， 是 一 种 超 然 的 诗 性 美 。
但 是 这 种 美 却 能 够 与 人 的 心 灵 建 立 起 直 截 了 当 的 深 层 交 流 关 系 。
[残缺的美的例子]残缺与美的关联使人们很自然的想到断臂维纳斯。
尽管维纳斯是残缺的，断了一只手臂，仍凝聚了人体形象美的魅力,人体由于力，或者由于它的美，可以唤起种种不同的意象。
①它即表现出了对健康、匀称、和谐充满活力的形象美的向往和歌颂，又表现出对人的生命，以及对生命的热爱和对人类的热爱。
残缺的维纳斯毕竟是令人遗憾的，艺术家们试图让其完美无缺，续接的手臂或举或抬，或屈或展，或空或实，诸多方案均不理想，最终放异至善至美的举动，保留了维纳斯的残缺----人们发现残缺本身也是一种美。
断臂维纳斯所表现的是一种美的残缺，是对有着无穷魅力遗憾之余的感叹。
而二胡曲《二泉映月》所带给人们的却是一种由残缺创造出来的震撼之美，是在残缺的逆境中走出辉煌。
如果说前者是残缺的形象美，而后者则是残缺的内在美，前者是美的残缺，后者是残缺的美。
《二泉映月》原非此名，乡亲们称之为依心曲作者阿炳自称自来腔，在酒肆茶楼挂牌卖唱时也曾称之为惠山二泉。
《二泉映月》是一九五0年，扬荫浏、曹安和在无锡为阿炳录音时，阿炳参照《听松》（阿炳的另一首二胡曲）在现场起的名。
贺绿汀曾言：《二泉映月》这个风雅的名字，其实与它的音乐是矛盾的，与其说是描写《二泉映月》的风景，不如说是深刻地抒发了瞎子阿炳自己的痛苦身世。
②贺绿汀所言是正确的，结合阿炳的身世，联想《二泉映月》曾有的三个名字，依心曲、自来腔、惠山二泉》，不难看出：乡亲们称之为依心曲认为是阿炳从心里流淌出来的曲子，阿炳自称自来腔是自本就要说出的心中的苦衷，惠山二泉恰恰是表述了阿炳对光明的渴望。
谁能还给阿炳一双明亮的眼晴，唯有惠山二泉在阿炳心中成为无边的遐想。
惠山二泉本是天下第二泉，而在阿炳心中它变成了两个泉，两个映着月光的清彻明亮的眼晴。
阿炳在无锡雷尊殿长大，他的实名叫华彦钧，其文为道观中民乐高手，尤其琵琶最精。
阿炳自幼随父学习音乐、竹笛、二胡、三弦、琵琶，打击乐器无所不精，技艺在青年时代就已成熟。
后来家庭败落，加之身体多病，被赶出道观，不久眼疾无治，双眼失明，走上街头卖艺。
对一个盲人， 人们更多的是同情，是对社会丑陋现象的感慨，阿炳卖艺的形象丝毫引不起人们美的感受，但阿炳的琴声却唤起人们的共鸣，给人一种前所未有的美的震撼。
这种美的震撼产生于残缺的形象外表，创造了残缺的艺术行为。
这种创造出来的残缺美与形象的丑是那么的不和谐，是那么远，却又那么近，美的琴声发自内心，流于心田，震撼着人们的心灵。
作为一个自然人，阿炳是残缺者，他双目失明，清瘦病态的脸庞上永远挂着一付墨镜，破旧的长衫相依着心爱的二胡、琵琶，一年四季，无论是万木复苏的春天，还是烈日炎炎的夏季，无论是秋高气爽的秋月，还是寒风凛咧地冬日。
一根探路的竹杆没有变化的敲打着无锡街巷的石板路，告诉人们一位盲人走过来了，他永远呆在这黑暗的世界里。
作为一个社会人，阿炳是心灵至美者。
形象虽恶而心术善，无害为君子也。
③阿炳眼瞎心明，身残而心灵至美，是真君子。
古罗马哲学家普洛丁指出：美也就是善，从这善里理性直接得到它的美。
在美后面的我们把它叫做自然的善，美是摆在善前面的。
美是理式所在的地方，善在美后面，是美的本质。
④阿炳的美蕴藏在他的琴声里，他卖艺不行乞，受赠不言谢，饿死不媚俗，他的琴声从不为利益所动，他的琴声是正义之声，是真、善、美之声。
作为一个音乐，他给人们留下了巨作----《二泉映月》。
阿炳自幼在道观中长大，道家朴素的自然辩证法思想也潜移默化地影响着阿炳的世界观，天人合一。
对立平衡的观念也无不进入阿炳的艺术创作。
在阿炳的心中，世上万物有圆有缺，尺有所短，寸有所长，一分为二，变幻无穷。
阿炳因残缺而弥补，因弥补而得全，在《二泉映月》中，他弥补的天衣无缝，创作出天人合一的竟境。
人们只看到飞针走线，却理不出一丝一缕的痕迹，人们只听到剪走刀飞，却寻不到一边一角的残缺，所有的只是变化中和谐的旋律，空旷的天籁之音。
上天似乎是不公的，从小在道观中长大的阿炳从小就失去母爱，世俗的偏见使他亲生只能当做养子认，道观的恶习逼他远离道场，几乎所有年轻人的不幸都集中压在了他的身上。
苦难远不止这些，生活的窘迫又夺取了极具音乐天赋青年的双眼，从此在黑暗的世界又丧失了最后一点光明的希望。
世道的不公让阿炳的行动更加的不自由，行走中乐器失去了支撑，从此二胡上多了根绳子，它将二胡与阿炳连在了一起，多了根绳子的二胡和阿炳，使行走中飘出的琴声多了股被束缚的压抑。
上天终究是公正的，天不绝人心绝人。
昔日活泼好动的阿炳从演艺的喧闹中跌入黑暗的寂静世界，使阿炳受尽了生活的磨难和心灵的洗礼，现实世界的光明与黑暗一起融入属于他自己的音乐世界，失明的双眼化为惠山二泉，他用心中的双眼，冷观时世艰辛，笑览世态炎凉，将生活的全部感受都注入琴声，他用顽强的生命力和倔强的抗争力支撑起二胡的身姿，奏出貌似残缺却洋溢着美伦美幻的《二泉映月》 《二泉映月》的残缺美，表现在作品独特的演奏手法和独特的韵味。
阿炳在双目失明之后，走路须人引领，边走边位。
即使在茶楼酒肆也往往是站立演奏，无奈的演奏姿势，使得阿炳不得不采用适合站立演奏的技法，从而形成不同于正常人的演出手法。
阿炳大多是将二胡挂在身上，演奏时换把不方便，他常常是一整段音乐在同一把位演奏，一个手指可以将几个音奏出，换把时略有停顿。
这即是直立演奏的特点，也是音乐风格的特点所在。
《二泉映月》定把滑指，空弦音运用的很多，独特的演奏手法，鬼斧神工地增添了乐曲的空旷感和滑指的独特韵味。
人们不但没有感到丝毫的不舒服，反而觉得是难以替代的绝妙，是难以想象的神来之笔。
残缺不是美。
残缺是一种客观存在，是自然产生的不幸，是败笔之作，是粗心大意的破坏。
诚想有谁会将一件完整的艺术品故意造成残缺。
比如：将一件书法作品染上污迹，将一件绘画作品撕去半幅，将一件工艺品打去一角，或者将断臂维纳斯再载去一只手臂，如果有那一定是心理变态，是对美的仇恨和嫉妒。
《二泉映月》也如此，没有人对阿炳的失明感到美，也不会对阿炳行走艰难的边走边位的形态叫好。
所有的是对盲人的同情和演奏艰辛的感叹，残缺是阿炳的不幸，街头卖艺是他的谋生手段，边走边拉造就了独特的演奏手法，创作出二泉映月是阿炳音乐天赋和强烈谋生欲望所致，缺一不可，恰到好处。
残缺不是美，残缺是完美的对应物。
残缺所带给作品的并不是优美的展示，只是残缺与美的强烈对比才产生美。
书法中的布白，篆刻中的残边，都是典型的残缺造境。
清人王国维在谈及竟境时指出：有造境，有写境，此理想与写实的两派之所由分。
然二者颇难分别。
因大诗人所造之境，必合于自然，所写之境亦必邻于理想之故也⑤篆刻中古印的残印边缘的破损所表现出来的古拙美，已为人们所推崇，即使是新治印，也有击边的程序。
书法中的计白当黑就是把空白作为一种表现因素，虚实，黑白的处理是作品意境的结构，使作品产生一种空灵，含蓄的魅力。
试想如果没有了这些击边布白的残缺，而是整齐化一，天地比齐的布局，又何来生动的感受，残缺更鲜明地表明了主题。
《二泉映月》优美、和谐的乐声，从一个双目失明，手法怪异的艺人手中奏出，这是一个极大的反差，绝妙的挑战。
阿炳所创造的竟境绝非造境，也不是一时的乘兴而作，而是心灵深处情绪宣泄的写境之作。
残缺不是美，但残缺可以带来美。
断臂维纳斯是世人公认的残缺美，但美的不是残缺，而是对残缺无可奈何的叹息----假如不残缺会更美。
维纳斯带给人们的是遐想美，是人们对完美的追求。
人们多次进行这种举动，为维纳斯接了多个断臂，结果均不理想，只好保持现状，并不是讲残缺了好，而是人们心中有无数个完美的维纳斯，对那只断臂有更高的要求，断臂带给人们无尽的美的遐想。
同样阿炳的残缺表现在《二泉映月》中时，我们明显的感到不正常，独特的指法，异常的把位，带给我们不同寻常的音色，这音乐是新奇的，在常音中从未出现过，但你对此又丝毫改变不得。
一旦改变了这貌似残缺的技法，也就失去了独特的韵味，有我之境则无我自境，残缺改为完整则面目全非。
残缺不是美，但残缺可以得到美。
月亮的残缺表现出一种过程美。
月有阴晴圆缺，人有悲欢离合。
从银钩倒挂的弯月，到玉盘高悬的圆月，月亮经历了由残缺到圆满的过程，人们得到一种追求圆满的享受。
借助于月亮的圆缺，将这一自然现象演绎为社会现象。
更多的借物拟人，寄托人们的情感。
阿炳《二泉映月》的泉中月，陈振铎《弓桥泛月》的桥边月，古人《汉宫秋月》的宫中怨月，天华先生《月夜》下的无奈之俗月，的民间俗月，一轮皓月当空，诉不尽的深情，讲不尽的话语，今月曾经照古人，月的残缺丝毫没有减少人们对它的情感信任，而是将此做为事物发展的必然，是过程中的正常展示。
残缺不是美。
但残缺可以创造美。
《二泉映月》所表现出来的美就是因残缺而创造出来的美。
聋哑人演出的《千手观音》引起人们极大的兴趣，但它所带给人们的是残疾人所表现出来的超常的表现力和幕后的艰辛，更多地是人们对演员的惊叹和演技的赞许。
《二泉映月》则不仅仅是因为这是盲人创作的作品，世上盲人何止千万，盲艺人也不乏技艺精者，但只有阿炳创作出了《二泉映月》这样感撼世界的乐坛佳作。
它不同于维纳斯的残缺遐想美，也不是书法，篆刻作品中的残缺对比美，更不是月亮的残缺过程美，《二泉映月》是由残缺而创作的残缺创作美，改变了残缺的不足，化短为长，如同一块玉料，大小、轻重、凸凹、色别等终有差异，观玉十年，动工一时，《二泉映月》就是化腐朽为神奇的神来之笔，是由残缺的无奈而升华为美妙的残缺美。
残缺不是美。
阿炳残缺的不仅是失明，而是家庭的肢离破碎，故土的伦陷屈辱，道观的抛异世人的鄙视，这些都构成阿炳后半生的悲剧色彩。
沉重深厚的悲剧意识压在充满多愁善感的阿炳身上。
中国历来有东西南北诸调都来源于同一个悲剧故事之说凄凉的东音，怀乡的西音，思亲的南音，离别的北音。
⑥东西南北都是悲音，除了标明悲剧是个永恒的主题外，也为阿炳的残缺，为《二泉映月》的残缺美做了很好地解析：即有遭抛弃的恨，又有离别的苦，即有怀乡的情，又有怨世的愤，都是围绕着人的失和落为内涵，表述了作者内心情感的复杂和关系的错综，与其说《二泉映月》风景如画，不如说是阿炳心中悲怨蕴织。
残缺不是美，残缺出于无奈。
断臂维纳斯终究还是不断臂的好，阿炳的失明也毕竟是人间悲剧，《二泉映月》流淌出来的苦水仍是不如惠山二泉照的月光美。
《二泉映月》说到底是无奈之作，是阿炳的求生之举，这反映了阿炳自强自立的人生观，更多地展示了阿炳深厚的艺术功力和音乐创作天赋。
阿炳的时代，二胡的内弦一般用二弦，外弦用子弦，而阿炳却多用老弦，用阿炳自己的话讲：可以用的久一些。
阿炳用起来，演奏内弦高把位时竟毫无噪音，这是常人所不能的，显示了阿炳极高的功力。
阿炳行走，站立演奏多有不便，在演奏中多以短弓见长，缩短行弓距离，保持了运弓的力度，演奏风格细腻深刻，纯朴苍劲。
由于是直立演奏，琴筒无支撑，给换把定位造成困难，阿炳采用常滑指与一指伸展滑音，给音色增添了独特的韵味。
老弦，短弓见长，定把滑指，正是这些正常人所不为的残缺之举，为我们演绎出了《二泉映月》。
残缺的无奈是有限的，而创造的有为是无限的，阿炳带给人们的正是他自残缺中创造出来的震撼人们心灵的美，残缺的悲情美。
残缺不是美，阿炳是不幸的，阿炳在黑暗中远离了我们。
残缺创造了美，我们是幸运的，阿炳为我们留下了永远的月光。
阿炳用残缺创造了美，使我们丝毫感觉不到《二泉映月》的残缺。
《二泉映月》是完美的，它甚至没有给后人留下一丝改动的空间----因为它是由残缺创造出来的美。
此曲只应天上有，人间难得几回闻天上如此，地上如此，《二泉映月》亦如此。
[越美的东西悲剧性越强]爱情啊梁山伯祝英台罗密欧朱丽叶等等，都是很美的爱情，很悲剧的结局啊美德好比宝石，它在朴素背景的衬托下反而更美丽。
同样，一年打扮并不华贵却端庄严肃而有美德者是令人肃然起敬的。
[美文】一、人际交往中的言辞的美，社会美之一。
是心灵美在言语上的表现。
包括交谈的内容、方式等。
基本要求为：语言的准确、鲜明、生动以及和气、文雅、谦逊、有礼貌。
在中国社会主义精神文明建设中，为五讲四美三热爱运动的“四美”之一。
古希腊德谟克里特说：“一篇美好的言辞并不能抹煞一件坏的行为。
”为“语言美”一词的发端。
语言美是心灵美的直接体现不同时代、民族的人和具有不同文化素养、思想情感、道德品质、语言表现力的个体，其语言美有不同的表现形态。
语言美是交际的必要手段，直接影响语言交际的效率和人际关系的协调。
达到语言美需加强语言修养，提高思想文化素质与心灵美的培养。
二、指语言艺术的语言美。
包括人物语言和叙述、描写、议论语言的准确、鲜明、生动、形象化、个性化并创造美的意境，是构成语言艺术表现力、感染力、艺术性和形成创作个性、艺术风格的重要因素。
