顾城的经典诗句有哪些
我帮你选了一些考试写作文可以用到的，希望能帮到您，祝你考入一所理想的学校
1、太阳无语，却放射出光辉；高山无语，却体现出巍峨。
蓝天无语，却显露出高远；大地无语，却展示出广搏。
鲜花无语，却散发出芬芳；青春无语，却散发出活力。
2、什么样的年龄最理想
鲜花说，开放的年龄千枝竞秀。
什么样的青春最辉煌
太阳说，燃烧的青春一片光芒。
什么样的心灵最明亮
月亮说，纯洁的心灵晶莹透亮。
什么样的人生最美好
海燕说，奋斗的人生快乐无穷。
3、我梦想：来到塞外的大漠，在夕阳的金黄中感受“长河落日圆”的壮丽。
我梦想：来到海边的沙滩，从波涛的澎湃中感受“乱石穿空，惊涛拍岸，卷起千堆雪”的惊心动魄。
我梦想：来到白雪皑皑的高山，在朝阳的艳丽中，领略“红装素裹”的分外妖娆。
4、幸福是“临行密密缝，意恐迟迟归”的牵挂；幸福是“春种一粒粟，秋收千颗子”的收获； 幸福是“采菊东篱下，悠然见南山”的闲适；幸福是“不畏浮云遮望眼，只缘身在最高层”的追求。
5、书是我的精神食粮，它重塑了我的灵魂。
简爱说过：“我们是平等的，我不是无感情的机器”，我懂得了作为女性的自尊。
白朗宁说过：“拿走爱，世界将变成一座坟墓”，我懂得了为他人奉献爱心是多么重要。
裴多菲说过：“生命诚可贵，爱情价更高。
若为自由故，二者皆可抛”，我懂得了自由的价值。
鲁迅说过：“不在沉默中爆发，就在沉默中灭亡”，我懂得了反抗精神的可贵。
每读完一本书，我就完成了一次生命的感悟。
6、朋友是什么，朋友是快乐日子里的一把吉它，尽情地为你弹奏生活的愉悦； 朋友是忧伤日子里的一股春风，轻轻地为你拂去心中的愁云。
朋友是成功道路上的一位良师，热情地将你引向阳光的地带。
朋友是失败苦闷中的一盏明灯，默默地为你驱赶心灵的阴霾。
7、幸福是贫困中相濡以沫的一块糕饼，幸福是患难中心心相印的一个眼神； 幸福是父亲一次粗糙的抚摸，幸福是朋友一个温馨的字条； 幸福是母亲一声温柔的叮咛，幸福是老师一次亲切的问候。
8、爱心是冬日里的一片阳光，使饥寒交迫的人分外感到人间的温暖。
爱心是沙漠中的一泓泉水，使濒临绝境的人重新看到生活的希望。
爱心是夜空中的一轮明月，使孤苦无依的人即刻获得心灵的慰藉。
爱心是春天里的一场细雨，使心灵枯萎的人特别感到情感的滋润。
爱心是夏日里的一阵清风，使心急如焚的人感到无比的凉爽。
爱心是黑夜里的一座灯塔，使迷失方向的航船找到停靠的港湾。
9、事业说：人生就是建筑历史的一块砖石。
友谊说：人生就是帮助别人攀登的阶梯。
奋斗说：人生就是与风浪搏击的双浆。
勤奋说：人生就是耕耘大自然的老黄牛。
困难说：人生就是在暗礁中行进的船。
挫折说：人生就是那条坎坷曲折的小路。
10、假如生命是一株小草，我愿为春天献上一点嫩绿。
假如生命是一棵大树，我愿为大地（夏日）撒下一片绿阴（阴凉）； 假如生命是一朵鲜花，我愿为世界奉上一缕馨香； 假如生命是一枚果实，我愿为人间留下一丝甘甜。
11、生命真是一个奇迹。
一枝从污泥里长出的夏荷，竟开出雪一样洁白纯净的花儿； 一粒细细黑黑的萤火虫，竟能在茫茫黑夜里发出星星般闪亮的光。
一株微不足道的小草，竟开出像海洋一样湛蓝的花； 一只毫不起眼的鸟儿，竟能在枝头唱出远胜小提琴的夜曲； 一条柔软无骨的蚯蚓，居然能在坚实的土地里如鱼在海中似的自由遨游。
12、大自然能给我们许多启示： 滴水可以穿石，是在告诉我们做事应持之以恒；大地能载万物，是在告诉我们求学要广读博览； 青松不惧风雪，是在告诉我们做人要坚毅刚强；成熟的稻穗低着头，那是在启示我们要谦虚； 一群蚂蚁抬走骨头，那是在启示我们要齐心协力。
13、人们都爱秋天，爱她的天高气爽，爱她的云淡日丽，爱她的香飘四野。
人们都爱莲花，爱她的亭亭玉立，爱她的不蔓不枝，爱她的香远益清。
人们都爱春天，爱她的风和日丽，爱她的花红柳绿，爱她的雨润万物。
14、古往今来，大凡有所建树者。
无不是临渊之后退而结网者。
如果哥伦布只是“临渊羡鱼”，而不去辟风斩浪，扬帆远航，他又怎么会有发现新大陆的壮举
如果哥白尼只是“临渊羡鱼”，而不去苦心观测，创立新说，他又怎么会写出《天体运行》这部巨著
如果只是“临渊羡鱼”，而不去开通丝绸之路，张骞怎会有通西域那鞍前的潇洒
如果只是“临渊羡鱼”，而不去开辟海上航线，鉴真又怎么会东海那水上风流
15、历史是一面镜子。
假若当初商纣王能广开言路，察纳忠言，何至于落得个身败名裂、葬身火海的下场
假如当初蔡桓公虚心听取扁鹊的意见，何至于病入膏肓而一命呜呼呢
假若当初项羽能从谏如流，接纳忠言，何至于落得个无颜见江东父老、自刎乌江的结局呢
然而，反过来说， 如果当初齐威王不采纳邹忌的谏讽，又怎能取得“战胜于朝廷”的结果
如果当初唐太宗不采纳魏征的劝告，怎么能创造“贞观之治”的局面呢
综上所述，不难看出：善纳人言者，昌；不纳人言者，亡。
16、风从水上走过，留下了粼粼波纹； 阳光从云中穿过，留下了缕缕温暖；骆驼从沙漠走过，留下了深深蹄印； 哨鸽从天空飞过，留下了声声欢韵岁月从树林中走过，留下了圈圈年轮…… 啊，朋友，我们从时代的舞台走过，留下了什么呢
17、承诺不是蓝天上的一片白云，逍遥飘逸； 承诺不是水面上的一叶浮萍，飘游不定； 承诺不是夜幕中的一束昙花，转瞬即逝； 承诺不是清晨绿草尖上的露珠，晶亮而短暂。
承诺如同珍珠，它的莹润是河蚌痛苦的代价，也是河蚌的荣耀； 承诺如同蜂蜜，它的甘甜是蜜蜂辛勤劳动的结晶，也是蜜蜂的骄傲； 承诺如同流星，它的灿烂是陨石悲壮的付出，也是陨石的辉煌； 承诺如同金子，它的光耀是淘金者辛劳的价值，也是淘金者的喜悦。
18、生活是一部大百科全书，包罗万象； 生活是一把六弦琴，弹奏出多重美妙的旋律；生活是一座飞马牌大钟，上紧发条，便会使人获得浓缩的生命； 生活是一条长河，奔腾不息，淘尽人间善恶；生活是一首启锚的航船，确定了航向，便不再畏惧狂风恶浪； 生活是一幕人人皆可做主角的戏剧，你刚舞罢他登场，尽显风流。
19、潇洒是一道恪守在每个人心灵中的美丽的风景。
潇洒的内涵包罗万象，“采菊东篱下”是一种清净的潇洒；“胜似闲庭信步”是一种喜悦的潇洒；“指点江山，激扬文字”是一种豪迈的潇洒；“天生我材必有用”是一种自信的潇洒；“独钓寒江雪”是一种高洁的潇洒；“不破楼兰终不还”是一种悲壮的潇洒。
珠光宝气、浓妆艳抹不是潇洒；盲目从众、追逐时髦不是潇洒；信口开河、油腔滑调不是潇洒；自吹自擂、相互攀比不是潇洒；挥霍无度、公款吃喝不是潇洒；高高在上、指手画脚不是潇洒。
20、我们有头顶千年积雪的珠穆朗玛峰，有莽莽苍苍的黄土高原，有草树蒙密的西双版纳，有浩浩荡荡的扬子江。
我们有曲径通幽、亭台轩榭的苏州园林，有绵延万里、气势磅礴的明长城，有纵贯南北的京杭运河，有金碧辉煌、气势恢弘的紫禁城。
21、我们用友谊写一本书，一本厚厚的书。
在书里： 友谊如珍珠，我们共同穿缀，连成一串串璀璨的项链；友谊如彩绸，我们共同剪裁，缝制成一件件绚丽的衣裳； 友谊如油彩，我们共同调色，描绘出一片片美好的景色；友谊如花种，我们共同撒播，培育出一个五彩的花坛。
22、爱心是一片照射在冬日的阳光，使贫病交迫的人感到人间的温暖； 爱心是一股撞开冰闸的春水，使铁石心肠受到震撼； 爱心是一座亮在黑夜的灯塔，使迷途航船找到港湾； 爱心是一瓢纷洒在春天的小雨，使落寞孤寂的人享受心灵的滋润； 爱心是一泪流淌在夏夜的清泉，使燥热不寐的人领略诗般的恬静； 爱心是一柄撑起在雨夜的小伞，使漂泊异乡的人得到亲情的荫庇； 爱心是一道飞架在天边的彩虹，使满目阴霾的人见到世界的美丽； 爱心是一杯泼洒在头顶的冰水，使高热发昏的人得能冷静地思索； 爱心是一块衔含在嘴里的奶糖，使久饮黄连的人尝到生活的甘甜； 爱心是一阵炎炎夏日的清风，使心急如焚的人感到无比的凉爽 23、心正则笔直。
战国的爱国诗人屈原，枉遭放逐，仍心系楚国，不写下了忧愁幽思、感天动地的《离骚》
唐代的大诗人杜甫，身经乱世，仍关心天下寒士，不是写下了感叹时世，渴救众生的《茅屋为秋风所破歌》
唐代的大诗人李白，意兴豪放，一生傲视权贵，不是写下了想象瑰丽、渴望自由的《梦游天姥吟留别》
宋代抗金名将岳飞，精忠报国，一心收复失地，不是写下情真意切、壮怀激烈的《满江红》
宋代的民族英雄文天祥，一片磁心，不指南方死不休，不是写下了气贯长虹、豪情万丈的《正气歌》
清代的著名小说家曹雪芹，茅屋瓦舍，历十载批阅之苦，不是写下了气势恢弘、柔情万种的《红楼梦》
24、有勤，才有了孔子“韦编三绝”的佳话，也才有了世界文化史上十大名人之一的美誉； 有勤，才有了祖逖“闻鸡起舞”的美谈，也才有了雄才大展、北伐报国的伟业； 有勤，才有了曹雪芹“披阅十载、增删五次”的壮举，也才有了世界文学史上不朽的名著《红楼梦》。
25、即使我们只是一支蜡烛，也应该“蜡炬成灰泪始干”； 即使我们只是一只春蚕，也应该“春蚕到死丝方尽”；即使我们只是一片树叶，也应该“化作春泥更护花”； 即使我们只是一根火柴，也要在关争键时刻有一次闪耀；即使我们只是一朵花，也要给人们带来一丝清香； 即使我们只是一颗星星，也要在黑暗中闪出自己的光芒； 即使我们只是一滴水，也要在生命的旅途中作叮咚的脆响； 即使我们只是一棵小草，也要给大地带来一点绿色。
26、名著是美的。
《繁星·春水》美在它对母爱、童心的赞美；《钢铁是怎样炼成的》美在它对顽强不屈精神的赞美； 鲁智深美在他疾恶如仇、有勇有谋的性格；祥子美在他质朴勤劳、不向命运低头的顽强精神。
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27、我梦想，驰骋于塞外辽阔的大漠，在夕阳的金黄中，感受“长河落日圆”的雄浑； 我梦想，置身于江南秀丽的小镇，在绵绵的细雨中，体味“水村山郭酒旗风”的情调； 我梦想，登临五岳之尊的泰山，在日出的辉煌中，体会“一览众山小”的气魄； 我梦想，来到美丽的北戴河边，在一片的汪洋中，感受“大雨落幽燕，白浪滔天”的壮阔。
我梦想，坐在了家乡的明月下，在满月的银辉中，体会“月是故乡明”的感慨。
我梦想，登上了齐鲁的泰山，在云雾的飘绕中，感受“一览众山小”的豪情； 我梦想，来到了茂密的松林，在皎洁的月光下，观赏“明月松间照”的美景。
28、江河有百折不挠的意志，才能交汇成浩瀚的大海； 雄鹰有至死不渝的意志，才能翱翔于辽阔的蓝天；松脂有千年不悔的意志，才能造化成珍贵的琥珀； 腊梅有坚贞不屈的毅力，才能怒放在严寒的冬季；蜡烛有无私奉献的精神，才能照亮人类的世界； 种子有百折不挠的意志，才能长成参天大树；水滴有持之以恒的意志，才能穿破坚硬的石块。
29、历史是一本书，时间是一支笔； 历史是一艘船，时间是一张网； 历史是一幅画，时间是绚丽的色彩； 历史是一座高山，时间是嶙峋的巨石； 历史是一棵大树，时间是繁茂的枝叶； 历史是一条长河，时间是涌动着的波涛； 历史是一首曲谱，时间是跳动着的音符。
30、读《三国演义》我们可以领略到诸葛亮舌战群儒的风采； 读《西游记》，我们可以学到孙悟空的嫉恶如仇； 读《红楼梦》，我们可以体会到封建社会大家庭衰落的必然性。
读《格列佛游记》，我们可以了解当时英国统治阶级的腐朽与罪恶； 读《童年》，我们可以体会到当时俄罗斯下层人民生活的苦难； 读《水浒》，我们可以感受到什么是义盖云天。
31、时间好象一把尺子，它能衡量奋斗者前进的进程； 时间如同一架天平，它能称量奋斗者成果的重量。
； 时间就像一把皮鞭，它能鞭策我们追赶人生的目标； 时间犹如一面战鼓，它能激励我们加快前进的脚步； 时间好比一位公正的法官，它能公平地评判我们每个人的得失； 时间如同一本严谨的史书，它将真实地记录我们的奋斗之路； 时间好比一艘航船，它能载着我们抵达理想的彼岸； 时间如同一面镜子，它能帮助我们征服旅途的艰险暗礁。
32、语文是滋味甘醇的美酒，让人回味无穷。
语文是色彩缤纷的花园，让人流连忘返。
语文是意境深远的油画，让人惊叹不已。
语文是旋律优美的音乐，让人听之动容。
33、人生的意义在于奉献而不在于索取。
如果你是一棵大树，就撒下一片阴凉；如果你是一泓清泉，就滋润一方土地； 如果你是一棵小草，就增添一份绿意；如果你是一颗星星，就点缀一角天空。
如果你是一朵鲜花，就装点一分春色。
34、太阳无语，却放射出光辉； 高山无语，却体现出巍峨；大地无语，却展示出广博。
青春无语，却焕发出活力；鲜花无语，却散发出芬芳； 春雨无语，却滋润着大地。
35、春姑娘迈着轻盈的步履款款而行。
她携着神奇的小花篮，把五彩的鲜花撒向山坡，撒向田野； 她伴着浙沥的小雨点，把美丽的故事讲给鱼儿，讲给青蛙； 她跟着山间的小溪流，把婉转的歌儿唱给青山，唱给牧童； 她带着归来的小燕子，把春天的喜讯传遍山村，传遍农家。
36、思念使诗圣叹故乡月明； 思念使女词人瘦过黄花； 思念使豪放派鼻祖幽梦还乡相顾无言泪千行； 思念使婉约派泰斗酒醒晓风残月杨柳岸；思念使摩诘先生每逢佳节走入“遍插莱萸少一人”的心境； 思念使边塞诗人老态龙钟东望故园；思念使爱国诗人铁马冰河入梦； 思念使诗仙举头望月； 思念使香山居土忆江南春来江水。
37、百花争艳的春天是充满活力的季节；烈日曝晒的夏天是富有热情的季节； 瓜果飘香的秋天是极具魅力的季节；白雪飘飘的冬天是最富遐想的季节。
38、如果你是大河，何必在乎别人把你说成小溪； 如果你是峰峦，何必在乎别人把你当成平地；如果你是春天，何必为一瓣花朵的凋零而叹息； 如果你是种子，何必为还没有结出果实而着急；如果你就是你，那就静静微笑沉默不语。
39、人生如一本书，应该多一些精彩的细节，少一些乏味的字眼； 人生如一支歌，应该多一些昂扬的旋律，少一些忧伤的音符； 人生如一幅画，应该多一些亮丽的色彩，少一些灰暗的色调。
40、人生是一支歌，悠扬的旋律谱写出你春天的耕耘和秋天的收获。
人生是一首诗，悠远的意境抒写着你失意的懊恼和成功的欢乐。
人生是一台戏，精彩的剧情演绎着你创业的艰辛和成功的喜悦。
41、如果说人生是一首优美的乐曲，那么痛苦则是其中不可或缺的音符。
如果说人生是一望无际的大海，那么挫折则是一个骤然翻起的浪花。
如果说人生是一片湛蓝的天空，那么失意则是一朵漂浮的淡淡的云。
42、梅花： 迎接它出生的不是和煦的春风，而是凛冽的北风；伴随它成长的不是温暖的春天，而是寒冷的冬天； 滋润它成长的不是晶莹的甘露，而是肃杀的严霜；衬托它美姿的不是浓浓的绿意，而是寒彻的白雪。
花坛暖房里，它不开；冰天雪地里，它怒放； 寒风霜气中，它绽开。
阳春三月，不见它的踪影； 寒冬腊月，它迸发出震撼人心的力量。
43、宋词，是文学殿堂里的一朵奇葩，它与唐诗、元曲一样千古流芳。
词作家各展其才，各显千秋：有的豪放如若大江东去，有的婉约如小桥流水；有的粗犷如旭日喷薄；有的细腻似风拂杨柳，洋洋洒洒，蔚为大观。
44、我向往一种生活状态，叫做——安详，安详就像夕阳下散步的老人，任云卷云舒； 我也憧憬另一种生活状态，叫做——拼搏，拼搏就像暴风雨中的海燕，任雷鸣电闪； 我也憧憬另一种生活状态，叫做——紧张，紧张就像夜色里赶路的人，任月出月落； 我也憧憬另一种生活状态，叫做——奋进，奋进就像海上行驶的帆船，任浪打风吹； 45、“师”与“帅” ①教师的身份和作用如同元帅一样重要，只是戴着礼帽，多了一些文质彬彬的儒雅气质。
②教师就如同元帅一样，在课堂上应该运筹帷幄、调兵遣将，让学生冲锋陷阵、攻城略地。
“人”与“大”： ①人长大了，原来是需要负责任的。
②承担了应该承担的责任，人才会变得伟大。
③人懂得了约束自己，也就真正长大了。
④人大了，就会不自觉地为自己戴上种种精神的枷锁。
“上”与“下”： ①追求的方向不一样，也就决定了人生境界的高低。
②上与下，在某些时候，只是方向发生了改变。
“玉”与“主”： ①都有王者风范，只是机遇不同，存于内心则为玉，施展出来则为主。
②君主的风采在于君临天下，美玉的品格在于蕴涵其中。
③玉与主就是中国人“穷则独善其身，达则兼济天下”的处世哲学。
“心”与“必”： ①心里有了信念，成功往往就会成为必然。
②钻心的痛苦，是下了大决心的必然。
46、我看青山换绿，感受到生机勃发的力量。
我看长河落日，感受到雄奇壮观之美。
我看小桥流水，感受到诗情画意之美。
我看鹰击长空，感受到勇于搏击的力量。
我看鱼翔浅底，感受到自由自在的快乐。
我看柳树萌芽，感受到生命萌发的美丽。
47、阅读名著会让我们受益无穷。
闻读名著既可以积累知识，又能提升素养；阅读名著既可以丰富情感，又能够陶冶情操。
阅读名著既可以拓宽视野，又能够提高能力。
阅读名著既可以积累语言，又能够严密思维。
阅读名著既可以启迪智慧，又能够塑造性格。
48、让我怎样感谢你!当我走向你的时候， 我原想留住一株小草，你却给了我整个绿地；我原想拥有一朵莲花，你却给了我整个荷塘； 我原想收藏一片红叶，你却给了我整个枫林；我原想亲吻一瓣雪花，你却给了我整个雪原； 我原想品尝一个金桔，你却给了我整个果园；我原想捡拾一束稻穗，你却给了我整个粮仓； 我原想采摘一束菊花，你却给了我整个花园。
49、映日荷花，接天莲叶，亭亭莲蓬，柔嫩玉藕，无不牵惹诗情，引人遐思。
让我们学做荷花的事业吧，把芬芳献给他人；让我们学做莲叶的事业吧，以宽阔拥抱生活； 让我们学做莲子的事业吧，以苦心孕育未来；让我们学做莲藕的事业吧，把寂寞留给自己。
50、人们从《论语》中学得智慧的思考； 从《史记》学得严肃的历史精神；从《正气歌》学得做人的原则； 从《童年》学得对待苦难的态度；从《西游记》学得神奇的想像； 从马克思学得入世的激情； 从鲁迅学得批判精神； 从列夫·托尔斯泰学得道德的执著。
歌德的诗句刻写着智慧的人生； 拜伦的诗句呼唤着奋斗的热情。
2010年中考语文语言运用专项训练 精美仿写100例（下） 51、如果你能使一朵花儿快乐，不用自己的手随意折毁它，那么鲜花也会使你快乐，在你苦闷烦恼时为你送上一束醉人的温馨； 如果你能使一条小溪快乐，不把生活的污秽随意抛向它们，那么小溪也会使你快乐，在你口干舌燥时为你送来一捧甜蜜的甘露； 如果你能使一棵小草快乐，不用自己的脚随意践踏它，那么小草也会使你快乐，在你满目枯黄时为你送上一抹耀眼的新绿； 如果你能使一方泥土快乐，不随意地占用糟践它们，那么泥土也会使你快乐，在你饥肠辘辘时为你捧上一缕稻麦的清香。
52、在人生短暂而漫长的路途中，给你快乐的也许是你的朋友，让你美丽的也许是你的追求，令你充实的也许是你的事业，但是，使你温暖的必定是你的母亲。
她用她的身体为你阻挡着寒气袭人的风霜，更用她的爱心为你消除了成长中的烦恼，用她的智慧为你化解了一次又一次的迷惘；母亲永远是你的灿烂阳光。
53、爱读书，是一种美德。
世界上有大成就的人，对人类有特殊贡献的人，几乎都是爱读书的人。
读书，使人思维活跃，聪颖智慧；读书，使人胸襟开阔，豁达晓畅； 读书，使人目光远大，志存高远；读书，使入思想插上翅膀，感情绽开花蕾。
54、赏识不是单向的施舍，是智慧与智慧的主动碰撞； 赏识不是别有用心的廉价恭维，是对一种相对价值的公正认可； 赏识不是谀词满口的鄙俗奉承，而是对事物固有魅力的真诚。
55、初中三年，光阴荏苒。
忆同学少年，良多趣味。
我们曾谈曹操青梅煮酒，纵论天下英雄；我们曾诵李白举头望明月，细诉思乡情怀； 我们曾吟周敦颐爱莲篇章，立下君子之志；我们曾学指点江山，歌颂风流人物…… 如今，这些都如片片枫叶，珍藏在你我青春的诗集。
56、春天的雨，细腻而轻柔，给山野披上美丽的衣裳； 夏天的雷，迅疾而猛烈，为生命敲响热烈的战鼓； 秋天的风，凉爽而惬意，为落叶送去温馨的问候； 冬天的雪，慈祥而温厚，为庄稼带来多情的呵护。
57、生活是一首美妙动听的歌，我们要学会欣赏。
生活是一艘扬帆远航的船，我们要学会驾驶。
生活是一首豪壮抒情的诗，我们要学会朗诵。
生活是一幅五彩缤纷的图画，我们要学会鉴赏。
生活是一本丰富多彩的书，我们要学会阅读。
58、爱心是一片照射在冬日的阳光，使贫寒交迫的人感到人间的温暖； 爱心是一眼流淌于夏日的甘泉，使心田干涸的人得到真正的滋润； 爱心是一个飞翔在人间的天使，使饱受苦难的人获得幸福的沐浴。
59、人生如一支歌，应该多一些激昂的旋律，少一些萎糜的音符； 人生如一首诗，应该多一些热烈的抒情，少一些愁苦的叹息； 人生如一幅画，应该多一点亮丽的色彩，少一些灰暗的色调。
60、我珍惜从茫茫人海中提取的人生养料，滋润我的生活，激励我的精神； 我珍惜成功的经验，也珍惜失败的教训，磨砺我的意志，坚定我的信心； 我珍惜生活的每一个片断，每一个过程，锤炼我的胆魄，丰富我的生活，成功与失败，经验与教训，都将融进我的血肉陪伴我去书写更充实的人生。
61、假如我是个画家，我就要用各种彩色，点染出她们的清扬的眉宇和绚丽的服装。
假如我是个雕刻家，我就要在玉石上模拟出她们的充满了活力的苗条灵动的身形。
假如我是个歌手，我就要用优美的旋律和甜美的歌声来赞美她们婀娜的舞姿和充满魅力的面庞。
假如我是个摄影师，我就要用光彩和色彩拍下她们勃发的活力和妩媚的身姿。
62、我登上巍峨的泰山，俯瞰脚下的千山万壑，在我眼前展现的仿佛不是山川，而是我们伟大民族的画卷…… 我来到神奇的桂林，望着面前的山山水水，在我眼前展现的仿佛不是奇妙的山水，而是一幅绚丽多彩的图画。
我泛舟秀丽的富春江，饱览眼中的青山绿水，在我眼前涌动的仿佛不是河流，而是我们伟大民族努力奋进的大潮。
63、当一个人怀疑自己的时候，他忘记了建立自信是一种习惯； 当一个人浑噩度日的时候，他忘记了阅读好书是一种习惯； 当一个人悲观失望的时候，他忘记了建立自信是一种习惯； 当一个人志得意满的时候，他忘记了谦逊为怀是一种习惯 64、世间的事情往往是一分为二的。
失败虽然是人人不愿得到的结果，但有时却能激发上们坚忍的毅力； 贫困虽然是人人不愿过的生活，但有时却能成为人们奋斗的动力； 痛苦虽然是人人不愿经受的情感，但有时却能造就人们刚强的性格； 因此，我们看问题需要用辩证的观点。
65、江水奔流不息，倾诉的是自己澎湃的波涛； 树木傲雪参天，挺拔的是自己无边的苍翠；山岭巍峨起伏，显示的是自己坚强的体魄。
草原纵横千里，袒露的是自己宽广的胸怀。
人类拦江筑坝，展现的是自己豪迈的气魄 66、母爱是人生的一首歌：责备是低音，呵护是高音，牵挂思念是母爱的主旋律。
感情是人生的一部分：亲情是序言，友情是目录，爱、恨、恋、想是故事的主题 友谊是人生的一首歌：真诚是词，信赖是曲，理解、尊重是友谊的主旋律 青春是人生的一首歌：成功是词，拼搏是曲，永不懈怠是青春的主旋律 67、大自然的语言丰富多彩：从秋叶的飘零中，我们读出了季节的变换； 从归雁的行列中，我们读出了集体的力量；从冰雪的消融中，我们读出了春天的脚步； 从穿石的滴水中，我们读出了坚持的可贵；从蜂蜜的浓香中，我们读出了勤劳的甜美。
68、拥有青春，就拥有了一份潇洒和风流； 拥有青春，就拥有了一份灿烂和辉煌。
拥有拥有知识，就拥有了无限的光明和希望； 拥有知识，就拥有了无限的力量和财富。
拥有拥有友情，就拥有了一份理解和支持； 拥有友情，就拥有了一份快乐和温馨。
拥有网络，就拥有了世界和梦想 69、青春是一种令人羡慕的资本。
凭着健壮的体魄，你可以支撑起一方蔚蓝的天空；凭着顽强的毅力，你可以攀登上一座巍峨的高山。
凭着旺盛的精力，你可以开垦出一片肥沃的土地；凭着超人的智慧，你可以描绘出一幅精美的画卷 70、种子，如果害怕埋没，那它永远不能发芽。
鲜花，如果害怕凋谢，那它永远不能开放；矿石，如果害怕焚烧（熔炉），那它永远不能成钢（炼成金子）；蜡烛，如果害怕熄灭（燃烧），那它永远不能发光；航船，如果害怕风浪，那它永远不能到达彼岸. 71、青春，是一本自传体的大书，书的作者是自己。
那么，这本书怎样才能写好
我们要用智慧的头脑构思，用良好的道德立意，用崇高的理想布局，用坚定的信念写作，用奋斗的精神修改。
用执著的追求出版
有关诗人顾城的资料、文论等
《别》(在春天，我把手帕轻挥) 顾城 在春天， 我把手帕轻挥， 是让我远去， 还是马上返回
不，什么也不是， 什么也不因为， 就象水中的落花， 就象花上的露水…… 只有影子懂得， 只有风能体会， 只有叹息惊起的彩蝶， 还在心花中纷飞…… 《远和近》 顾城 你， 一会看我， 一会看云。
我觉得， 你看我时很远， 你看云时很近。
《一代人》 顾城 黑夜给了我黑色的眼睛 我却用它寻找光明 《小巷》 顾城 小巷 又弯又长 没有门 没有窗 我拿把旧钥匙 敲着厚厚的墙 《山影》 顾城 山影里 现出远古的武士 挽着骏马 路在周围消失 他变成了浮雕 变成纷纭的故事 今天像恶魔 明天又是天使 《微微的希望》 我和无数 不能孵化的卵石 垒在一起 蓝色的河溪爬来 把我们吞没 又悄悄吐出 没有别的 只希望草能够延长 它的影子 《雨行》 云, 灰灰的 再也洗不干净 我们打开雨伞 索性涂黑了天空 在缓缓飘动的夜里 有两对双星 似乎没有定轨 只是时远时近......
求顾城的诗歌的不同风格的赏析
顾城简介顾城，男，1956年生于北京。
12岁时辍学放猪。
“文革”中开始写作。
1973年开始学画，次年回京在厂桥街道做木工。
1977年重新开始写作。
并成朦胧诗派的主要代表。
1980年初所在单位解体，失去工作，从此过漂游生活。
1985年加入中国作家协会。
1987年应邀出访欧美进行文化交流、讲学活动。
1988 年赴新西兰，讲授中国古典文学，被聘为奥克兰大学亚语系研究员。
后辞职隐居激流岛。
1992年获德国DAAD创作年金，在德国写作。
1993 年10月8日在其新西兰寓所辞世。
留下大量诗、文、书法、绘画等作品。
顾城是朦胧诗派的主要作者，著有诗集《白昼的月亮》、《舒婷、顾城抒情诗选》、《北方的孤独者之歌》、《铁铃》、《黑眼睛》、《北岛、顾城诗选》、《顾城诗集》、《顾城童话寓言诗选》、《顾城新诗自选集》。
逝世后由父亲顾工编辑出版《顾城诗全编》。
另与谢烨合著长篇小说《英儿》。
民文学出版社1998年出版《顾城的诗》。
诗集《白昼的月亮》。
顾城是我国新时期朦胧诗派的代表人物，被称为以一颗童心看世界的“童话诗人”。
与舒婷的典雅端丽、委婉绰约、美丽忧伤相比，顾城的诗则显得纯真无瑕、扑朔迷离。
但是，在顾城充满梦幻和童稚的诗中，却充溢着一股成年人的忧伤。
这忧伤虽淡淡的，但又象铅一样沉重。
因为这不仅是诗人个人的忧伤，而是一代人觉醒后的忧伤，是觉醒的一代人看到眼前现实而产生的忧伤。
关于顾城顾城的“自毁毁人”固然残忍，虽然他完成了自我审判，是是非非都随生命的风帆远去了。
他留下的悲剧是大的，我们应当予以理性的反思。
顾城的杀妻然后自杀，原因众说纷芸，无外乎陷入情感矛盾纠葛中不能自拔等诸如此类。
但庄周先生此刻如独立检查官跳将出来，硬是从顾城诗作中检索出一连串并非“孤证”的铁证，搞了一个顾城杀人行凶动机大曝光。
也就是说顾城从25岁时（1981年）写下《我是一个任性的孩子》开始，就埋下了杀人的伏笔，直到1993年10月8日也就是等待了12年之后才得以实现“自毁毁人”的梦想。
这真是惊人的发现，诗歌历史上的“哥得巴赫猜想”。
在庄周先生的笔下，顾城若干年前传诵一时的诗作，不但今天“看起来毫不朦胧”，完全是一名凶手明显显的供词
可惜时下不兴“文字狱”，要不凭庄周先生的才智是可以大有一番作为的。
现在我将庄周先生引用的“证据”用“*”标明还原原诗段落如下：我在希望在想但不知为什么我没有领到蜡笔没有得到一个彩色时刻*我只有我*我的手指和创痛*只有撕碎那一张张*心爱的白纸*让它们去寻找蝴蝶*让它们从今天消失我是一个孩子*一个被幻想妈妈宠坏的孩子*我任性《我是一个任性的孩子》（1981年）*太好了，我等待着*等待着又等待着*到了，大钟发出轰响*我要在震颤间抛出一切*去享受迸溅的愉快*我要给世界留下美丽的危险的碎片让红眼睛的上帝和老板们去慢慢打扫《有时，我真想》（1982年）你走了小时候我也在路上想过好象你会先去，按照古老的习惯我没想过那个人，因为习惯是抽象的螺纹*我只是深深憎恨，你的所有同学*她们害怕我，她们只敢在门外跺脚*我恨她们蓝色的腿弯，恨她们把你叫走*你们在树林中跳舞，我在想凶恶的计划最后，我总沾满白石灰，慢慢离开夜晚（《顾城诗全编》中“凶恶”为“捣乱”）《铁铃——给秋天离家的姐姐》（1983年）根据我粗浅的读诗经验，《我是一个任性的孩子》真实地表现了那个时代下少年的失落感。
“没有得到一个彩色时刻”，没有蜡笔只有手指和创痛，被幻想妈妈宠坏的孩子也就是喜爱幻想的孩子不能在心爱的白纸上描绘“蝴蝶”般的梦想世界，只好一张张撕碎失落如单调的昔日时光，但少年依旧任性地想，明天一定是个彩色时刻。
《有时，我真想》这首诗的副题是“一个异国侍者自语”，作者虚拟侍者厌倦老板的专制，在想象的对抗中打烂瓶子，让老板自己打扫的场景，抒发作者对新时代到来的“钟声”的应和与喜悦。
《铁铃——给秋天离家的姐姐》是一首怀念亲人的诗，“我”回忆了童年与姐姐生活的许多细节，亲情感人，历历在目。
抄录的第四节写的是姐姐和女同学在树林里玩耍而不让爱捣乱的弟弟“我”参与，“我”十分气恨她们丢下“我”，便想着拿白石灰砸她们来包袱一事。
作者适度采用了夸张和白描的手法。
但不知庄周先生为何一眼就从诗中看出顾城包藏祸心，步步阴险透着杀气，并由此推断诗句预示着顾城自毁毁人的阴谋
庄周先生将“迸溅”，“凶恶”，“憎恨”，“宠坏”，“任性”，“撕碎”等一类词语简单粗暴地与顾城后期所为联系在一起，又包藏着怎样的用心，透着怎样的意气呢
顾城之死并不足道，但顾城作为朦胧诗的代表人物之一在诗歌领域是有相当特殊的贡献的。
“黑夜给了我黑色的眼睛\\\/我却用它寻找光明”，那个时代的声音永远不会随记忆磨灭。
我不禁要问庄周先生：假如你是在1993年以前写下《齐人物论》，对顾城的评价是否还这样盖棺定论呢
浅论顾城诗歌的艺术特点张虹摘 要：本文认为顾城诗歌的意象世界常用的表现手法：首先是象征隐喻法；第二是抽象变形法；第三是通感法；第四是物象叠合法；第五是物人转换法；第六是因意取象法；第七是省略跳跃法。
关键词：顾城；诗歌；艺术；意象顾城的诗，每读一遍都有不同的感受。
黑夜给了我黑色的眼睛，我却用它寻找光明。
正如这首《一代人》，短短的两行诗句，却清晰地勾画了一群探索者的坚定形象。
我暗叹诗人独特的想象，呈现在我们面前的仅仅是十几个字，字里行间却还有着看似简单实为复杂的意象。
在顾城的诗作中，人们总能找到一种与众不同的感觉。
顾城诗歌的最大特点便是意象的呈现。
而顾城诗歌的意象世界最常用的表现手法首先是象征隐喻法：这也是诗歌新艺术的中心，它打破了真实描写和直抒胸臆的传统表现手法，使诗人的抒情角度转移，诗中的象征从表面看上去毫无联系，也无所指，但深层却有无穷的意蕴，诗的感染力也就在于此，早期象征主义大师马拉美反复强调(2)“诗只能暗示，如直呼其名，诗的享受便减去四分之三”。
是的，诗的魅力不体现在直观和如实地描绘，也不是在证明什么，它总是在暗示什么，象征性的加以启迪也是现代诗的一个重要特点。
象征手法与古典诗歌“由此至彼”，“言此意它”的比兴手法极其相近，从根本上说，象征也是一种比兴，或者比兴是象征的一种表现手法，比是求诗的形象化，兴是求诗的言外之意，所不同的是象征手法经常巧妙地隐去被比事物，诗歌主题也就呈现了多义性。
例如开头出现的小诗《一代人》，它是由“黑夜”，“我”“黑色的眼睛”等感性形象构成的意象组合，它们既有其本身的客观意义，所代表的内在含义又都超越了这些词汇固有的客观意义，加上题目的指示，因而具有了强烈的象征性，即“黑夜”象征置于那一代人心灵上的阴影，“眼睛”象征一代人探索的眼睛，双是渴望光明的眼睛，而诗中的“我”则象征着一代人。
由此我们能够看出，诗歌象征的审美特性，实际上就是意象的一种内在的美学特性。
顾城诗歌的意象世界中的隐喻表现手法与象征一样也是具有其暗指性，通过一个非直接的比喻来使情思或感觉具体化；通过隐喻创造的意象，诗人的情感往往藏得很深，我们最先接触到的仅仅是意象的直观世界，而要进一步体会“幕后”的心灵世界，需要一段路程。
诸如他在《生命幻想曲》中这样写：让阳光的瀑布／洗黑我的皮肤／……／ 太阳是我的纤夫／它拉着我／用强光的绳索／…… 前一节里用“瀑布”来隐喻“阳光”，随之又用瀑布洗黑人的皮肤，来隐喻阳光晒黑我的皮肤，而皮肤被晒黑，原是一种健康美的标志，因此，它们之间复杂而又巧妙的隐喻结构所形成的意象正如一位意象研究者所说的：“两个视觉意象形成我们称之为视觉和弦的东西，并且合起来提示了一个与二者都不同的意象。
”的确更妙地暗示出了诗人渴望于自己的生命在光明世界锻炼得更强壮这么一种健康的情调。
后一节里，用“纤夫”来隐喻“太阳”，又用“绳索”来隐喻“强光”，用纤夫背着绳索我在逆流中前进，来暗示这一种昂扬的气概，光明的信念，鼓舞着生命，使他在任何险恶的困境中奋力前进。
顾城诗歌意象的第二种表现手法当属抽象变形手法了。
随着现代生活的进展，人们的鉴赏口味不断地转移，鉴赏周期也不断地缩短，艺术变形越来越多得受到重视。
在某种意义上说：“没有变形就没有艺术”。
西方现代派的艺术纲领宣称“准确描绘不一定是真实的”，这和司空图所说的“离形得似”真是不谋而合，而新诗潮关于意象的创造常常脱出古典主义的夸饰而致力于“变形”，直觉、幻觉、错觉，瞬间感觉印象很容易产生变形，而变形的关键则在于作者主观感受和客观真实的对立怎样巧妙地变成“无理之中的有理”。
例如诗人眼中脱落的叶子能够露出干燥的内脏，诗人眼中的美丽的口花竟然是一片血腥。
诗人也照样可以把感觉外化出来，改变对事物原有状态的摹写，比如：阳光象木浆样倾斜，／浸在清凉的梦中。
诗人意象的变形其实是诗人心态的体现，情绪的流露，就顾城而言，他的童年充满梦幻，而少年时代的他，梦幻被现实击碎，纯真的少年压抑了自己，面对文革中红海洋中的暴行，躁动和血腥味道，他敏感的心变得恐惧，以至有些畸形。
他极度渴望纯蓝的天，纯白的云，纯洁的人生和爱情，可现实的污染和残酷愈发导致他内心的苍凉和悲哀，他笔下的世界往往开始是纯美的，是用“纯银”的声音和色彩去构制的一个“天国”，而最终却都归于悲哀心情下灰色视线中的一片灰暗的世界。
诗人的心灵被扭曲，流露出的诗人的视线也被扭曲，因此视觉中的一切改变了原有的形态。
在他的世界里，寻常的逻辑沉默了，被理智法则所规定的世界开始解体，色彩，音响，形象界线消失了，时间和空间被超越，世界开始重新组合，于是产生变形，这种变形，不是哈哈镜似的－－人和世界在其中被简单、粗暴的歪曲。
诗人的主观意识犹如各种凸形凹镜，产生了不同于传统的不同于古典主义的接近照相式的效果，它的效果是一种表现歪曲了的内在真实，从而带着极强的刺激性和无尽的魅力。
第三种意象表现手法是感觉的沟通，即我们常说的通感。
通感手法在中国古典诗歌中就早有运用，我们的祖先早就熟知“听声类型”，比如一个愁字可以有长度，“一水牵愁万里长”，声音可以有气味，“风来花底鸟声香”，而庞德认为现代派诗歌的通感就是取于中国古典诗歌，这个不无道理，而现代诗学中的通感范围大大超过古典诗，而诗的含量也骤然增大，在优秀的诗作中，颜色可以有温度，声音可以有形象，冷暖可以有重量，气味可以有锋芒。
由于五官的相互沟通，彼此相生，诗的联想空间得到今非昔比的开拓。
听观嗅味触等感觉的相互“转移”所产生的综合性效果支撑和强化了诗的主体性，可以预计，一种具备质感重感“雕塑型”的立体诗可望与平面式的“小小感情画面”相抗衡了。
顾城诗中有大量的关于通感的运用，诸如顾诚在《爱我吧，海》里有这样一个意象：声音布满／冰川的擦痕， 这里声音本无形，而诗人笔下的声音却是一个有形的躯体，身上布满被冰川擦伤的伤痕，无声的听觉形象被表现为有形的视觉形象，即视觉与听觉彼此打通。
再如诗人意象世界中的建筑是新鲜的，也是愚钝的，诗人笔下的梦是深红色的，夜晚是淡绿色的，等等。
通感的运用使客观世界一下子变得丰富起来，并且物物沟通，各种感觉互相沟通，在诗中创造了广阔的世界。
第四种诗歌意象表现手法是物象叠合：即不同的物象在注入作者主体情感之后交叉叠合在一起，进而成为另一种物象的表现手法。
这种手法往往是诗人内心情感的渗入物象所致。
此如顾城在其诗《眨眼》中这样写道：彩虹，／在喷泉中游动，／温柔地顾盼行人，／我一眨眼——／就变成了一团蛇影。
这里彩虹和蛇影是美丑截然分明的两种物象，而诗人眨眼之间彩虹变成蛇影，蛇影又和彩虹叠合，两者互动互换，使无形中映射出另一个物象，即诗人的无形的心灵世界。
在他的心中崇尚美，渴求美，但往往美的东西会在瞬间被摧毁，变得丑陋不堪。
这样一种物象叠合实为诗人不同情感的叠合，情感依靠物象来流露，而物象又真实地反映内心情感，二者互为依存，构制了眼中象和心中意巧妙的结合的领域。
第五种意象表现手法是物人转换：即把诗人的主体情感完全倾注于客观物象，通过把物象拟人化表达到以物言人的目的。
它有点类似于传统诗歌中的拟人，但又比传统诗歌赋于物象更多的主体情感，使其具有更多的深意和更广的人性。
诸如在《我是一个任性的孩子》中有这样几句：最后，在纸角上／我还想画下自己／画下一个树熊／他坐在维多利亚深色的丛林里／坐在安安静静的树枝上／发愣／他没有家／没有一颗留在远处的心／他只有很多很多／浆果一样的梦／和很大很大的眼睛／…… 诗人通过树熊淋漓尽致地刻划了自己真实的心态和内心深处深挚的渴望。
树熊没有家，坐在树枝上发愣，不知该去向哪里，有的只是许多甜美的梦想和一双渴望幸福之光的眼睛，作者把树熊拟人化，树熊实为诗人的影子，通过物人转换，间接地表达了诗人的情感，这比直叙其事直抒其情来得富有韵致，诗歌的暗示性再一次得到体现。
第六种表现手法是因意取象法，就是利用想象，即知觉与表象的功能，然后以错觉或幻觉去感受这些知觉之中的表象，完全抛开作为客观实在的客观物象。
诸如在顾城诗歌《我不知道怎样爱你》中这样写道：我还在叫／制造着回声／在软土中鳞闪耀／风在粗土中叹气／扁蜗牛在舔泪迹 诗中并没有出现能够使人产生如上的听觉和视觉的客观物象。
诗中诗人是在“以情合景”“因意取象”“创造性想象”中使审美物象完成错觉化与幻觉化的。
这种意象构成方法的运用，扩大了诗歌的取象范围，诗人因减少客体的限制而获得了更大的主动性和创造性，他可以把自己复杂，微妙，难以直接诉诸实用性规范语言的审美情感，通过这种新奇，生动的感性画面诉诸直觉，投向心灵，收到更积极主动的意象效果。
第七种意象表现手法是省略跳跃法。
即诗的前前后后似是毫无联系，完全是没有关联的意象，只是那么并列着，不同意象之间完全是跳跃式的，省略了其中的过渡或某些有关联的词句。
诸如《孤线》：鸟儿在疾风中／迅速转向 少年去捡拾／一枚分币 葡萄藤因幻想／而延伸的触丝 海浪因退缩／而耸起的背脊 这里四组没有什么联系的意象，就这么并列着，并列的基础就在这四组意象所共有的“弧线”，这种并列形式的处理方式有点类似于电影中的蒙太奇手法。
意象同样在于要把一个个浸透诗人思想感情的局部画面组合成动人心弦的完整形象。
所以《弧线》中的叠加意象可以称之为诗歌的蒙太奇，是一门关于诗歌画面组合的文法。
只是它不是靠摄影机去拍摄，而是靠语言来表达。
而这种语言又不是平白详尽式语言，而是省略的，跳跃性的佯谬语言，这样从语言转化来的画面不可能直接呈现在人们眼前，而是在人们的悬想中浮现出来。
总之，意象本身就是语言，是超越了公式化了的语言。
顾城诗作中的意象，形成了诗人独特的艺术风格。
回答者：绝爱无尘 - 魔法师 四级 12-20 12:13
谁有顾城的事迹，发一下
顾城，男，原籍上海，1956年九月生于北京，1969年随父顾工下放山东广北农场，1974年回北京。
做过搬运工、 锯木工、借调编辑等。
“文革”期间开始诗歌写作，1973年开始学画，并进入社会性作品写作阶段，1974年起于《北京文艺》、《山东文艺》、《少年文艺》等报刊零星发表作品。
1977年起重新进入纯净写作，在《蒲公英》小报发表诗作后在诗歌界引起强烈反响和巨大争论，并成朦胧诗派的主要代表。
1980年初所在单位解体，失去工作，从此过漂游生活。
1985年加入中国作家协会。
1987年应邀出访欧美进行文化交流、讲学活动。
1988年赴新西兰，讲授中国古典文学，被聘为奥克兰大学亚语系研究员。
后辞职隐居激流岛。
1992年，获德国学术交流中心（DAAD）创作年金，1993年，又获德国伯尔创作基金，在德国写作。
1993年10月8日于新西兰所居岛因为离婚与其妻谢烨发生冲突，谢烨受伤倒地，过程成谜，顾城随即自杀，谢烨于其死后数小时不治。
媒体捕风捉影称“顾城用斧头杀妻”，令诗人在死后从童话诗人被妖魔化成精神异常的杀人恶魔，死后蒙冤。
（从顾城姐姐顾乡所做“顾城最后的十四天”中看，斧头只是偶然在场物件，跟案件根本无关。
）1993年3月曾回国探亲，惨案发生时，值其夫妇从德返新西兰不久。
顾城留下大量诗、文、书法、绘画等作品。
著作主要有《黑眼睛》（1986年人民文学出版社出版）、《英子》（1994年元月北京华艺出版社出版，与谢烨合著）、《灵台独语》(1994年3月敦煌文艺出版社出版，老木、阿杨编）、《顾城诗集》、《顾城童话寓言诗选》、《城》等，部分作品被译为英、德、法等多国文字。
另有文集《生命停止的地方,灵魂在前进》，组诗《城》、《鬼进城》、 《从自我到自然》、《没有目的的我》。
顾城是朦胧诗派的主要作者，著有诗集《白昼的月亮》、《舒婷、顾城抒情诗选》、《北方的孤独者之歌》、《铁铃》、《黑眼睛》、《北岛、顾城诗选》、《顾城诗集》、《顾城童话寓言诗选》、《顾城新诗自选集》。
逝世后由父亲顾工编辑出版《顾城诗全编》。
关于顾城杀妻是怎么回事
A、事情是这样的：和原本是非常相爱的，爱好像爱一个女神一样。
但后来很不幸地，英儿介入了他们的感情。
和英儿，在一个诗会认识。
诗会上朦胧诗被砸得很厉害，但当时英儿立挺顾城。
顾城和谢烨很感激，大家关系很好。
谢烨对于顾城很骄傲，对英儿讲了关于顾城的很多事，顾城的脾气，爱好等等。
言者无心听者有意。
这些话英儿都记住了，而且对顾城投其所好，后来顾城对英儿说：我们两个是天生一样的，而谢烨是我后天改造的。
这话谢烨也听见了，她表面上没反映，但心肯定给伤透了。
为了追求他的自由王国，顾城和谢烨去了激流岛。
这时候英儿已经和刘湛秋在一起了。
却同时和顾城保持着联系。
奇怪的是谢烨并没有阻拦，而且在一旁促成这件事。
刘湛秋也知道英儿此去投奔的是顾城，但他并没想过英儿会成为顾城的情人。
原因之一是他很自信，觉得顾城一个毛头小伙子怎么能和他比
原因之二是他相信顾城的人品，不可能趁人之危。
抛开知识分子,罗曼蒂克,这三个人的关系和现实中的凡人没什么两样,只是更走极端了吧.顾城也许浪漫地想像世外桃源,但是英儿和谢烨却都是很现实的. 曾经有人问英儿为什么离开了,谢烨回答:名不正则言不顺嘛。
对于顾城来说，他认为他和英儿的感情仅限于精神层面。
他在岛上等着英儿和他一起建立一个精神家园。
没有想到，来到他面前的竟然是个物质女孩。
英儿和顾城情人关系的开始，英儿采取了主动。
据谢烨回忆，洗澡的时候英儿指定让顾城送毛巾。
顾城不敢送让谢烨送。
谢烨就笑着说人家让你送你就去送呗。
英儿的意思，在这里可想而知。
后来她居然说她的初次是顾城强奸，实在是刘湛秋也不能相信的弥天大谎。
顾城和英儿在一起之后，被英儿吸引。
至于被吸引原因，可以参看《英儿》。
其实顾城在性方面是很胆怯的。
（同时可以证明顾城强奸英儿不可能）。
顾城和谢烨在这方面也并不和谐。
谢烨在性方面态度也比较排斥。
所以也许是英儿在这方面给了他惊喜。
谢烨和顾城的孩子小木耳被送了人。
因为顾城觉得木耳是个男孩，不能进入他幻想的女儿国。
而且小孩子的哭叫让他无法工作，他不喜欢这个孩子。
但后来顾城给木耳的文章中，说他会在没人看见的时候偷偷对木耳好。
他没有办法解决人伦亲情和他幻想的王国的矛盾。
谢烨带顾城去了德国，期间英儿跟着一个叫老头的跑了，还结了婚。
这是没有爱情的婚姻，完全为了绿卡。
顾城特别痛苦。
这个时候，谢烨和一个叫大鱼的德国朋友（也是中国人）给顾城出主意，让顾城把英儿杀死，然后自杀。
同时谢烨和大鱼还帮顾城买凶器。
顾城很感激他们。
为了报答谢烨，顾城想把他们的故事写成一本书，叫《英儿》。
书主要是突出谢烨的高贵和容忍。
在书完成后，顾城打算和书里写的一样自杀。
顾城自己洋洋得意地说：我如果和书里写的一样自杀，书肯定可以热卖。
他想通过这本书给谢烨留一笔钱 后来书写完了，但并不是谢烨想要的样子，谢烨觉得里面的英儿被美化了。
所以很不高兴。
更可怕的是，书写完了，顾城竟然不想自杀了。
据顾城自己说，有天晚上，他看到了在月光下的小木耳。
顿时心里明亮了。
他决定放弃自己的理想王国，接回小木耳，过正常人的日子。
他对小木耳说“我要你带我回家”。
他激动地把她的心情告诉谢烨，但谢烨却冷冷地说：一切都已经晚了。
谢烨已经受够了顾城，她决定接受德国那个叫大鱼的朋友。
本来计划等顾城自杀后，大鱼也和他老婆离婚，她们一起生活。
但如果顾城不死，这个计划就被破坏了。
B、延伸：顾城的遗书一 爸妈—姐：人间的事总是多变的，关键是心地坦然。
这岛极美，粉花碧木，想想你们要身体好，来一次多好呵。
我一直在忙各种事，现在真想能在一起，忘了那些事。
人哪，多情多苦，无心无愁。
天老不让我过日子，我只好写东西。
现在创作达高峰，出口成章，也只是做事罢了。
我现在无奈了，英走了也罢，烨也私下与别人好，在岛上和一个小XX，在德国和一个叫陈XX的人。
现在正在分家、离婚。
她说要和陈生个娃娃。
烨许多事一直瞒我。
她好心、合理，亦有计划的（地）毁灭我的生活。
我在木耳的事上伤了她心，后来我爱木耳要好好过，她也不许了。
她的隐情被发现，我才大悟，为什么他们一直用英文写信通电话，当面骗我。
英出事后，他们就一直等我自杀，或去杀英。
他们安排得好呢，等我死他们好过日子，直到被发现后亦如此，奈何。
烨也好心救过我几次，但到她隐情处，她和陈就盼我死。
陈在德在饭店从小青那邦（帮）我买过电击器和刀，让我去杀英儿。
他们安排的（得）好呢。
如此，我只有走了。
老顾乡知道很多烨的隐情。
我的手稿照片，由老顾乡清理、保存；房子遗产归木耳；稿费、《英》书稿拍卖的钱寄北京的给老妈妈养老；书中现金老顾乡用于办后事。
不要太伤心，人生如此。
老妈妈万万要保重。
老顾乡多尽心了。
顾城 Gu Cheng二 妈妈：今天我过不得了，烨要跟别人走，木耳我也得不到。
妈妈，我没法忍了，对不起。
我想过回北京，但那都没法过。
我死后，会有一些钱寄家里，好好过，老顾乡会回去，别省钱。
妈，我没办法，烨骗了我，她们都骗了我，还说是我不好。
妈，好好的，你要能过去，我就高兴了。
爹要邦（帮）老妈妈，全当我还在远方。
妈，好好的，为了我最后的想念。
胖三 老顾乡：你要邦（帮）老妈妈，要把后事作（做）好，要安慰老妈妈，花光了钱也要邦（帮）助老妈妈，小事都别算了。
我从小对你凶，对不起。
也就你不恨我，人人报复了我。
我的现金都归你，有四千元马克新币。
我的房子归三木，也可卖掉。
稿子都归你保管。
要撑得住，利兹也会邦（帮）你。
我是受不了了，他们得寸进尺。
好好的。
有人问我，你就说，我是爱三木的。
弟城四 木耳：你将来会读这些话，是你爸爸最后写给你的。
我本来想写一本书，告诉你我为什么怕你、离开你、爱你。
你妈妈要和别人走，她拆了这个家，在你爸爸悔过回头的时候，她跟了别人。
木耳，我今天最后去看你，当马给你骑，我们都开心。
可是我哭了，因为我知道这是最后一次见你，别怪你爸爸，他爱你、你妈妈，他不能没有这个家再活下去。
木耳，好孩，你的日子长呢，留给你的屋子里有你爸爸画的画，124号。
你爸爸想和你妈妈和你住在那，但你妈妈拒绝。
三木，我只有死了。
愿你别太像我。
爸爸顾城附注此四封遗书是1993年10月8日下午在出事现场被警察拾取，字迹缭乱，说明遗书是当时仓促写的。
结合他遗书中所言，他是被逼上绝路的，他写遗书时还想着等会儿最后去看儿子木耳（三木Sam），并为之流泪。
从遗书中还可看出，谢烨是将继续在世上的。
否则顾城不会要求把照片手稿等由姐姐保管，更不用点明房子等归木耳。
因为如果没有了谢烨，房子等必然是木耳的，手稿等当然由姐保管。
看来事发突然，不知谢烨最后又带给他什么打击。
顾城自尽前向姐姐顾乡说：“我把谢烨打了”，是有叫姐姐去救谢烨之意的。
顾城离世后，谢烨被顾乡叫来的救护车又转直升飞机，越过海峡送入医院后，抢救数小时失败。
顾城四封遗书于当年12月22日由新西兰警出示并当场复印送交各方，后经中国驻新使馆认证及国内公证。
遗书上有陈XX及另一男子原名及身份。
第一封遗书原是写给父母的家信，后划一横线，加个“姐”字，写成了遗书。
急需顾城，北岛，海子，舒婷的诗各一首并带赏析
面朝大海，春暖花开》，海子作为一个新时期的诗人，海子无疑是颇引人关注的。
读他的诗歌，可以于现今这个物欲横流的社会里寻觅到一处供我们疲惫的心灵暂时休憩的静谧港湾。
勿庸置疑，现今快节奏的生活方式，滋生出一代又一代被强自上紧了发条的“机器”人：人们只是为了自己活着，为了今天活着，为了一些仿佛与自己的快乐和幸福有关的理由而虚伪的活着。
甚至人们为了“坚强”的生存在这个世界上，很多时候还要不得不戴上一张张形态各异的面具。
在这样的方式下，很多正常的现象遭受到了不同程度的扭曲：人与人之间的本该纯洁无暇的坦诚，被金钱和权利腐蚀后变得坚如磐石无“孔”可入；人们为了自己的私利而不惜破坏自然为代价；人与动物之间也早已摒弃了“一脉相承”的情结。
人作为一种至高无上无出其左的高等动物恣意的践踏着人性的原有的那分本真。
或许诗人真的多是多愁善感的，于是海子也概莫能外。
当长期的压抑情绪积累到一定浓度的时候，诗人于是爆发了： 从明天起，做一个幸福的人 喂马，劈柴，周游世界 从明天起，关心粮食和蔬菜 我有一所房子，面朝大海，春暖花开 从这些话里，我们可以直接感触到诗人内心里所迸发出的那份对现有生活方式的厌倦与无奈，以及对那种形似“原始”生活的美好向往与渴求。
平平淡淡才是真，陶渊明式的田园生活重新勾发了诗人无限的遐思。
关注身边的每一处场景，从大自然中撷取一点一滴的快乐之源。
而诗人所期望居住的“房子”面朝大海，只有淡雅的花香环顾在房子周围，自然是想超凡脱俗远离尘嚣。
从明天起，和每一个亲人通信 告诉他们我的幸 那幸福的闪电告诉我的 我将告诉每一个人 给每一条河每一座山取一个温暖的名字 陌生人，我也为你祝福 愿你有一个灿烂的前程 愿你有情人终成眷属 愿你在尘世获得幸福 我只愿面朝大海，春暖花开 当人们追求幸福而最终导致人与人的关系趋于冷漠，诗人对所谓的“幸福”重新赋予了崭新的内涵：亲情的滋润，快乐的分享，才应该是世间最为真切的幸福。
当陌生的人成为相知的朋友，当每一条河每一座山都被我们呼喊出带有情感的名字，那么这个世界还会有什么能阻隔人们之间的那分原始的本真
可以说海子给了我们太多的美丽遐思。
遗憾的是，他的这个心愿很难达到，起码在短时期内只能作为一种奢望存在。
因为作为生存在某种社会形态里的个体，人们的意识形态便绝定了某种生活方式。
人与人之间那种单纯如水的交往方式，似乎也只能恍然于梦中了。
逝者已去，唯有魂灵依旧在期待。
作为依旧苦苦于尘嚣奔波中的世人，究竟又能有几人会感悟到诗人的用心良苦呢
世人对顾城的评价是怎么样的
顾城的“自毁毁人”固然，虽然他完成了自审判是非非都随生命的风帆远去了。
他留下的悲剧是大的，应当予以理性的反思。
顾城的杀妻然后自杀，原因众说纷芸，无外乎陷入情感矛盾纠葛中不能自拔等诸如此类。
但庄周先生此刻如独立检查官跳将出来，硬是从顾城诗作中检索出一连串并非“孤证”的铁证，搞了一个顾城杀人行凶动机大曝光。
也就是说顾城从25岁时（1981年）写下《是一个任性的孩子》开始，就埋下了杀人的伏笔，直到1993年10月8日也就是等待了12年之后才得以实现“自毁毁的梦想。
这真是惊人的发现，诗歌历史上的“哥得巴赫猜想”。
在庄周先生的笔下，顾城若干年前传诵一时的诗作，不但今天“看起来毫不朦胧”，完全是一名凶手明显显的供词。
可惜时下不兴“文字狱”，要不凭庄周先生的才智是可以大有一番作为的。
现在将庄周先生引用的“证据”用“*”标明还原原诗段落如下：在希望在想但不知为什么没有领到蜡笔没有得到一个彩色时刻*只有*手指和创痛*只有撕碎那一张张*心爱的白纸*让它们去寻找蝴蝶*让它们从今天消失是一个孩子*一个被幻想妈妈宠坏的孩子*任性《是一个任性的孩子》（1981年）*太好了，等待着*等待着又等待着*到了，大钟发出轰响*要在震颤间抛出一切*去享受迸溅的愉快*要给世界美丽的危险的碎片让红眼睛的上帝和老板们去慢慢打扫《有时，真想》（1982年）走了小时候也在路上想过好象会先去，按照古老的习惯没想过那个人，因为习惯是抽象的螺纹*只是深深憎恨，所有同学*她们害怕，她们只敢在门外跺脚*恨她们蓝色的腿弯，恨她们把叫走*们在树林中跳舞，在想凶恶的计划最后，总沾满白石灰，慢慢离开夜晚（《顾城诗全编》中“凶恶”为“捣乱”）《铁铃——给秋天离家的姐姐》（1983年）根据粗浅的读诗经验，《是一个任性的孩子》真实地表现了那个时代下少年的失落感。
“没有得到一个彩色时刻”，没有蜡笔只有手指和创痛，被幻想妈妈宠坏的孩子也就是喜爱幻想的孩子不能在心爱的白纸上描绘“蝴蝶”般的梦想世界，只好一张张撕碎失落如单调的昔日时光，但少年依旧任性地想，明天一定是个彩色时刻。
《有时，真想》这首诗的副题是“一个异国侍者自语”，作者虚拟侍者厌倦老板的专制，在想象的对抗中打烂瓶子，让老板自己打扫的场景，抒发作者对新时代到来的“钟声”的应和与喜悦。
《铁铃——给秋天离家的姐姐》是一首怀念亲人的诗，“”回忆了童年与姐姐生活的许多细节，亲情感人，历历在目。
抄录的第四节写的是姐姐和女同学在树林里玩耍而不让爱捣乱的弟弟“”参与，“”十分气恨她们丢下“”，便想着拿白石灰砸她们来报复一事。
作者适度采用了夸张和白描的手法。
但不知庄周先生为何一眼就从诗中看出顾城包藏祸心，步步阴险透着杀气，并由此推断诗句预示着顾城自毁毁人的阴谋。
庄周先生将“迸溅”，“凶恶”，“憎恨”，“宠坏”，“任性”，“撕碎”等一类词语简单粗暴地与顾城后期所为联系在一起，又包藏着怎样的用心，透着怎样的意气。
顾城之死并不足道，但顾城作为朦胧诗的代表人物之一在诗歌领域是有相当特殊的贡献的。
“黑夜给了黑色的眼睛\\\/却用它寻找光明”，那个时代的声音永远不会随记忆磨灭。
不禁要问庄周先生：假如是在1993年以前写下《齐人物论》，对顾城的评价是否还这样盖棺定论。
有没有什么好的关于顾城的书呀
顾城，男，原籍上海，1956年九月生于北京，1969年随父下放山东东北农场，1974年回北京。
做过搬运工、 锯木工、借调编辑等。
“文革”期间开始诗歌写作，1973年开始学画，并进入社会性作品写作阶段，1974年起于《北京文艺》、《山东文艺》、《少年文艺》等报刊零星发表作品。
1977年起重新进入纯净写作，在《蒲公英》小报发表诗作后在诗歌界引起强烈反响和巨大争论，并成朦胧诗派的主要代表。
1980年初所在单位解体，失去工作，从此过漂游生活。
1985年加入中国作家协会。
1987年应邀出访欧美进行文化交流、讲学活动。
1988年赴新西兰，讲授中国古典文学，被聘为奥克兰大学亚语系研究员。
后辞职隐居激流岛。
1992年获德国DAAD创作年金，在德国写作。
1993年10月8日于新西兰所居岛涉嫌重伤其妻谢烨后自杀，谢烨于其死后数小时不治。
此后流言盛起，至今绵延不衰。
留下大量诗、文、书法、绘画等作品1992年获德国DAAD创作年金。
1993年获伯尔创作基金，并在德写作。
1993年3月曾回国探亲。
惨案发生时，值其夫妇从德返新西兰不久。
著作主要有《黑眼睛》（1986年人民文学出 版社出版）、《英儿》（1994年元月北京华艺出版社出版，与谢桦合著）、《灵台独语》(1994年3月敦煌文艺出版社出版，老木、阿杨编）、《顾城诗集》、《顾城童话寓言诗选》、《城》等，部分作品被译为英、德、法等多国文字。
另有文集《生命停止的地方,灵魂在前进》，组诗《城》、《鬼进城》、 《从自我到自然》、《没有目的的我》。
小说《英儿》为诗人于弃世前与其妻雷米（谢烨）合著。
顾城是朦胧诗派的主要作者，著有诗集《白昼的月亮》、《舒婷、顾城抒情诗选》、《北方的孤独者之歌》、《铁铃》、《黑眼睛》、《北岛、顾城诗选》、《顾城诗集》、《顾城童话寓言诗选》、《顾城新诗自选集》。
逝世后由父亲顾工编辑出版《顾城诗全编》。
顾城的帽子 顾城总是戴着一顶用裤腿改造成的帽子，他为什么戴帽子按照他的解释是为了避免尘世间污染了他思想，引用“谌赫”的话 因为他的灵魂告诉我们，他的诗歌告诉我们，他眼中的世界，总会蒙上了一层薄薄的灰尘，而他的高洁却是与生俱来的。
那顶帽子，让他远离了世界，也亲近了世界。
记忆外的顾城 《走了一万一千里路》 顾城著 北京十月文艺出版社2004年11月版 这是一本用来纪念的书。
每首诗旁都影印着顾城手抄的诗稿，上面还会有些他随性画下的图案；许多诗后都附上了顾城姐姐写的评注，或是校正词句，或是描述弟弟写作时的心境、背景。
这些都很好地勾勒出了记忆的味道。
早年就买过顾城的诗集，印象里的顾城应该是执着于“黑夜给了我黑色的眼睛\\\/我却用它寻找光明”的朦胧诗人。
他就像一个纯粹的艺术家，将心中那些倏忽而至的意象与色彩转化为飘忽、绚丽的诗句，童话般明媚，还带着些许忧伤。
我始终记着形容他的那句话：“当代仅有的唯灵浪漫主义诗人”，说的很矫情却又很妥帖。
这本新的诗集带给我的却是另一面的顾城，一个写着古体诗和寓言叙事诗的顾城。
他的不少古体诗会让人有惊艳之感，比如“才高凌天庭，狂歌万世行。
自嫌天地小，却到山海空。
”（怀古诗哲十二章·李白），“词若清泉酒，命如黄花消。
尘世葬千回，诗魂总轻飘。
”（李清照）。
再细细读来，发现写作的时间大多在他的少年时。
开始大量写朦胧诗后，古体诗变得少了，却依然断断续续写着，和他晚期的现代诗一样，写得有点像偈了，有一种澄清的悟性。
书的后半部是他的寓言诗，给人另一种惊喜。
在手抄诗集的扉页上有这样一段话，“讽刺多有点荒诞，于一时一事，及至真荒诞，便成大讽刺，已不是对某些不合存在的事，而是对存在本身了。
”话说得很透彻，用在他自己的寓言诗上是再恰当不过了。
这些诗写得非常生动有趣，想象丰富又鞭辟入里，处处透着诗人敏锐的才情和孩子般单纯的视野与顽皮。
“黑夜给了我黑色的眼睛，我却用它寻找光明。
”经历过“文革”的一代青年，对著名朦胧诗人顾城（1956年9月～1993年10月）的这两句诗是再熟悉不过的了。
兴起于20世纪70年代末至80年代初的朦胧诗，是当时激动人心的思想、文学“解放”潮流的重要组成部分，同时，也是当代新诗革新的起点。
在顾城冥寿50周岁的前一年，四卷本的“顾城文学系列”首卷―――《顾城文选
别有天地》近日由北方文艺出版社出版。
顾城1962年开始写诗，1987年5月应邀赴德国参加明斯特“国际诗歌节”，随后开始周游西欧和北欧诸国，后定居新西兰，1993年10月8日，他与妻子谢烨双双死在新西兰激流岛上。
据此次“顾城文学系列”策划人刘曦强介绍，此套四卷本将延续至明年9月出完，整套文选由“顾城之城”网站站主江晓敏和顾城胞姐顾乡联合编选并注释。
总计 150多万字的散文体作品，囊括了顾城旅居海外的1992年至1993年这一创作高峰期的作品，有望展示一个全面而立体的顾城。
“顾城之城”站主江晓敏是浙江温岭一所中学的高三语文老师，她于1993年阅读了诗集《海篮》开始接触顾城的诗，“1994年读《诗探索》上面顾城的朋友文昕写的《最后的顾城》，读到顾城铸脚印那个段落的那一刻，我就深深地喜欢上顾城了。
后来读了几乎能搜集到的顾城的所有资料。
” 顾城早期的《生命幻想曲》、《分别的海》和后期的《颂歌世界
是树木游泳的力量》都让江晓敏特别喜欢。
她用“真”概括了顾城为人的最大特点，“自然纯净”则是她心目中顾城诗歌的最大特点，“他的诗不是做出来的，而是从心间流出来的。
读他的诗时，你忘掉了自己是人，你一会儿是瓢虫，一会儿是河流，一会儿又是石头，这是另一层面上的‘自然’”。
为了“让更多的人知道顾城，分享顾城优美的诗句”，江晓敏于1999年创办了“顾城之城”网站。
然而，也有不少当年的诗友，如今却不愿再重新“面对顾城”。
“关于他的事儿，我不想发表任何意见”，一位当年颇有影响力的朦胧派诗人以此拒绝受访。
另一位当年和未出国前的顾城“有过比较多的交往”的诗人，则宣称正忙着写一部文化散文书稿而无暇评说旧友。
“朦胧诗”阵地《今天》的编辑徐晓在今年年初出版的著作《半生为人》中，对北岛、芒克等诗人有浓墨重彩的回忆，但谈起顾城却没有太多的印象，“当时编他的诗主要是北岛，我也只是在公开场合见过他几次而已。
” 多数诗友的不愿置评，或许有众多不同的复杂原因。
但顾城真的就是这样给人一种“活在自己一个人的城堡里”的感觉。
姐姐顾乡比顾城大两岁两个月零三天，顾城在她印象中的最大特点就是“不爱凑热闹”。
顾城不到一岁时就会走路，“他那时干得最多的事，是走到离地不高的大穿衣镜前，对着镜子看自己”。
上了幼儿园的顾城还是“不爱凑热闹”，每次顾乡去接他时，“也就不在玩闹一起的孩子群中找他，他热衷躲在一边看树或者看蚂蚁。
” 顾乡回忆，从小博览群书的顾城，一次为了安慰受欺负的同学居然给人家讲起了《三国演义》的故事，并得到了“故事”的雅号。
但同学们围拢着想听他讲时，“还是不容易听到他讲故事，因为他不习惯被围在中间”。
“但是他又是想讲的，也很想有人听。
” 在渴望与外界交流和退回内心的“心理拉锯”中，顾城只好寻求姐姐当他“一个人的听众”，姐姐没空听时，“无奈之下他就进了别的屋子，隔着床一个人对着墙讲起来”。
及至“文革”的风浪裹挟一切，顾城还是“独自在烈日下、在落叶中、在寒风里走，在古城墙上拾一枚旧币，在荒草中间找蚂蚱、蜣螂”，“高音喇叭、滚滚人流、漫天传单，对他如无一般。
他嘲笑我（顾乡），痛恨我，不许我去参加集体、社会活动，认定那些事情都很无聊，而我的同学都很庸俗。
” 这个活在自己“一个人的城堡”里的顾城，给人印象最深的、最常见的装束，是戴一顶高高的帽子。
1992年6月在荷兰演讲时是这样，1992年12月在德国演讲时也是这样。
一顶高高的帽子，在诗人的国度里，又何尝不是一顶想像中的王冠呢
他又何尝不是他自己的“王”呢
顾城后来和妻子谢烨在新西兰激流岛上养鸡种菜的生活也颇有独立王国、自给自足的意味。
在北京电影学院教授崔卫平眼里，“顾城是个比较胆小的人，不是一个爱说话的人，是一个比较退却、喜欢‘坐在后面’的人。
”崔卫平教授肯定顾城在朦胧诗派中“贡献是相当大的”，但对“黑夜给了我黑色的眼睛，我却用它寻找光明”进行了质疑―――“声称环境黑暗而自己光明这种表述是一个任性的表达。
一个人不能意识到自己身上阴影的存在、不自警是可怕的”，“在观照社会时，也要反思自己”。
《今天》杂志的重要成员刘自立，对“白话是否能写诗”表示了根本性的质疑，因此对“朦胧诗”的整体评价都不太高，他觉得，顾城“只是其中一员，也不比别人高明。
” 刘自立是在不认识顾城的时候看过顾城的诗，“觉得他像个小孩儿在写诗，又有老小孩儿的成熟，但不是大人写诗。
”刘自立认为，顾城的创作，一是比较注重寓意和象征，较少考虑诗歌的音乐性；二是带有某种童话色彩，有所谓“顽童”性格―――是对“文革”僵硬的思维模式的反拨，但这种“反抗”方式，是以一种孩子的方式完成的。
因此，“顽童”到最后也容易失控，这和他的诗歌的不足、人格缺陷以及与社会沟通的中断，都有联系。
刘自立认为，顾城试图用散文体语言赋予他的诗歌以神秘感和宗教主义，但事实上，“寻找光明”和“相信未来”，并不新鲜。
顾城简介 顾城，男，1956年生于北京。
12岁时辍学放猪。
“文革”中开始写作。
1973年开始学画，次年回京在厂桥街道做木工。
1977年重新开始写作。
并成朦胧诗派的主要代表。
1980年初所在单位解体，失去工作，从此过漂游生活。
1985年加入中国作家协会。
1987年应邀出访欧美进行文化交流、讲学活动。
1988 年赴新西兰，讲授中国古典文学，被聘为奥克兰大学亚语系研究员。
后辞职隐居激流岛。
1992年获德国DAAD创作年金，在德国写作。
1993 年10月8日在其新西兰寓所辞世。
留下大量诗、文、书法、绘画等作品。
顾城是朦胧诗派的主要作者，著有诗集《白昼的月亮》、《舒婷、顾城抒情诗选》、《北方的孤独者之歌》、《铁铃》、《黑眼睛》、《北岛、顾城诗选》、《顾城诗集》、《顾城童话寓言诗选》、《顾城新诗自选集》。
逝世后由父亲顾工编辑出版《顾城诗全编》。
另与谢烨合著长篇小说《英儿》。
民文学出版社1998年出版《顾城的诗》。
诗集《白昼的月亮》。
顾城是我国新时期朦胧诗派的代表人物，被称为以一颗童心看世界的“童话诗人”。
与舒婷的典雅端丽、委婉绰约、美丽忧伤相比，顾城的诗则显得纯真无瑕、扑朔迷离。
但是，在顾城充满梦幻和童稚的诗中，却充溢着一股成年人的忧伤。
这忧伤虽淡淡的，但又象铅一样沉重。
因为这不仅是诗人个人的忧伤，而是一代人觉醒后的忧伤，是觉醒的一代人看到眼前现实而产生的忧伤。
关于顾城 顾城的“自毁毁人”固然残忍，虽然他完成了自我审判，是是非非都随生命的风帆远去了。
他留下的悲剧是大的，我们应当予以理性的反思。
顾城的杀妻然后自杀，原因众说纷芸，无外乎陷入情感矛盾纠葛中不能自拔等诸如此类。
但庄周先生此刻如独立检查官跳将出来，硬是从顾城诗作中检索出一连串并非“孤证”的铁证，搞了一个顾城杀人行凶动机大曝光。
也就是说顾城从25岁时（1981年）写下《我是一个任性的孩子》开始，就埋下了杀人的伏笔，直到1993年10月8日也就是等待了12年之后才得以实现“自毁毁人”的梦想。
这真是惊人的发现，诗歌历史上的“哥得巴赫猜想”。
在庄周先生的笔下，顾城若干年前传诵一时的诗作，不但今天“看起来毫不朦胧”，完全是一名凶手明显显的供词
可惜时下不兴“文字狱”，要不凭庄周先生的才智是可以大有一番作为的。
现在我将庄周先生引用的“证据”用“*”标明还原原诗段落如下： 我在希望在想但不知为什么我没有领到蜡笔没有得到一个彩色时刻*我只有我*我的手指和创痛*只有撕碎那一张张*心爱的白纸*让它们去寻找蝴蝶*让它们从今天消失 我是一个孩子*一个被幻想妈妈宠坏的孩子*我任性《我是一个任性的孩子》（1981年） *太好了，我等待着*等待着又等待着*到了，大钟发出轰响*我要在震颤间抛出一切*去享受迸溅的愉快*我要给世界留下美丽的危险的碎片让红眼睛的上帝和老板们去慢慢打扫《有时，我真想》（1982年）你走了小时候我也在路上想过好象你会先去，按照古老的习惯我没想过那个人，因为习惯是抽象的螺纹*我只是深深憎恨，你的所有同学*她们害怕我，她们只敢在门外跺脚*我恨她们蓝色的腿弯，恨她们把你叫走*你们在树林中跳舞，我在想凶恶的计划最后，我总沾满白石灰，慢慢离开夜晚 （《顾城诗全编》中“凶恶”为“捣乱”）《铁铃——给秋天离家的姐姐》（1983年） 根据我粗浅的读诗经验，《我是一个任性的孩子》真实地表现了那个时代下少年的失落感。
“没有得到一个彩色时刻”，没有蜡笔只有手指和创痛，被幻想妈妈宠坏的孩子也就是喜爱幻想的孩子不能在心爱的白纸上描绘“蝴蝶”般的梦想世界，只好一张张撕碎失落如单调的昔日时光，但少年依旧任性地想，明天一定是个彩色时刻。
《有时，我真想》这首诗的副题是“一个异国侍者自语”，作者虚拟侍者厌倦老板的专制，在想象的对抗中打烂瓶子，让老板自己打扫的场景，抒发作者对新时代到来的“钟声”的应和与喜悦。
《铁铃——给秋天离家的姐姐》是一首怀念亲人的诗，“我”回忆了童年与姐姐生活的许多细节，亲情感人，历历在目。
抄录的第四节写的是姐姐和女同学在树林里玩耍而不让爱捣乱的弟弟“我”参与，“我”十分气恨她们丢下“我”，便想着拿白石灰砸她们来报复一事。
作者适度采用了夸张和白描的手法。
但不知庄周先生为何一眼就从诗中看出顾城包藏祸心，步步阴险透着杀气，并由此推断诗句预示着顾城自毁毁人的阴谋
庄周先生将“迸溅”，“凶恶”，“憎恨”，“宠坏”，“任性”，“撕碎”等一类词语简单粗暴地与顾城后期所为联系在一起，又包藏着怎样的用心，透着怎样的意气呢
顾城之死并不足道，但顾城作为朦胧诗的代表人物之一在诗歌领域是有相当特殊的贡献的。
“黑夜给了我黑色的眼睛\\\/我却用它寻找光明”，那个时代的声音永远不会随记忆磨灭。
我不禁要问庄周先生：假如你是在1993年以前写下《齐人物论》，对顾城的评价是否还这样盖棺定论呢
浅论顾城诗歌的艺术特点 张虹 摘 要：本文认为顾城诗歌的意象世界常用的表现手法：首先是象征隐喻法；第二是抽象变形法；第三是通感法；第四是物象叠合法；第五是物人转换法；第六是因意取象法；第七是省略跳跃法。
关键词：顾城；诗歌；艺术；意象 顾城的诗，每读一遍都有不同的感受。
黑夜给了我黑色的眼睛，我却用它寻找光明。
正如这首《一代人》，短短的两行诗句，却清晰地勾画了一群探索者的坚定形象。
我暗叹诗人独特的想象，呈现在我们面前的仅仅是十几个字，字里行间却还有着看似简单实为复杂的意象。
在顾城的诗作中，人们总能找到一种与众不同的感觉。
顾城诗歌的最大特点便是意象的呈现。
而顾城诗歌的意象世界最常用的表现手法首先是象征隐喻法：这也是诗歌新艺术的中心，它打破了真实描写和直抒胸臆的传统表现手法，使诗人的抒情角度转移，诗中的象征从表面看上去毫无联系，也无所指，但深层却有无穷的意蕴，诗的感染力也就在于此，早期象征主义大师马拉美反复强调(2)“诗只能暗示，如直呼其名，诗的享受便减去四分之三”。
是的，诗的魅力不体现在直观和如实地描绘，也不是在证明什么，它总是在暗示什么，象征性的加以启迪也是现代诗的一个重要特点。
象征手法与古典诗歌“由此至彼”，“言此意它”的比兴手法极其相近，从根本上说，象征也是一种比兴，或者比兴是象征的一种表现手法，比是求诗的形象化，兴是求诗的言外之意，所不同的是象征手法经常巧妙地隐去被比事物，诗歌主题也就呈现了多义性。
例如开头出现的小诗《一代人》，它是由“黑夜”，“我”“黑色的眼睛”等感性形象构成的意象组合，它们既有其本身的客观意义，所代表的内在含义又都超越了这些词汇固有的客观意义，加上题目的指示，因而具有了强烈的象征性，即“黑夜”象征置于那一代人心灵上的阴影，“眼睛”象征一代人探索的眼睛，双是渴望光明的眼睛，而诗中的“我”则象征着一代人。
由此我们能够看出，诗歌象征的审美特性，实际上就是意象的一种内在的美学特性。
顾城诗歌的意象世界中的隐喻表现手法与象征一样也是具有其暗指性，通过一个非直接的比喻来使情思或感觉具体化；通过隐喻创造的意象，诗人的情感往往藏得很深，我们最先接触到的仅仅是意象的直观世界，而要进一步体会“幕后”的心灵世界，需要一段路程。
诸如他在《生命幻想曲》中这样写：让阳光的瀑布／洗黑我的皮肤／……／ 太阳是我的纤夫／它拉着我／用强光的绳索／…… 前一节里用“瀑布”来隐喻“阳光”，随之又用瀑布洗黑人的皮肤，来隐喻阳光晒黑我的皮肤，而皮肤被晒黑，原是一种健康美的标志，因此，它们之间复杂而又巧妙的隐喻结构所形成的意象正如一位意象研究者所说的：“两个视觉意象形成我们称之为视觉和弦的东西，并且合起来提示了一个与二者都不同的意象。
”的确更妙地暗示出了诗人渴望于自己的生命在光明世界锻炼得更强壮这么一种健康的情调。
后一节里，用“纤夫”来隐喻“太阳”，又用“绳索”来隐喻“强光”，用纤夫背着绳索我在逆流中前进，来暗示这一种昂扬的气概，光明的信念，鼓舞着生命，使他在任何险恶的困境中奋力前进。
顾城诗歌意象的第二种表现手法当属抽象变形手法了。
随着现代生活的进展，人们的鉴赏口味不断地转移，鉴赏周期也不断地缩短，艺术变形越来越多得受到重视。
在某种意义上说：“没有变形就没有艺术”。
西方现代派的艺术纲领宣称“准确描绘不一定是真实的”，这和司空图所说的“离形得似”真是不谋而合，而新诗潮关于意象的创造常常脱出古典主义的夸饰而致力于“变形”，直觉、幻觉、错觉，瞬间感觉印象很容易产生变形，而变形的关键则在于作者主观感受和客观真实的对立怎样巧妙地变成“无理之中的有理”。
例如诗人眼中脱落的叶子能够露出干燥的内脏，诗人眼中的美丽的口花竟然是一片血腥。
诗人也照样可以把感觉外化出来，改变对事物原有状态的摹写，比如：阳光象木浆样倾斜，／浸在清凉的梦中。
诗人意象的变形其实是诗人心态的体现，情绪的流露，就顾城而言，他的童年充满梦幻，而少年时代的他，梦幻被现实击碎，纯真的少年压抑了自己，面对文革中红海洋中的暴行，躁动和血腥味道，他敏感的心变得恐惧，以至有些畸形。
他极度渴望纯蓝的天，纯白的云，纯洁的人生和爱情，可现实的污染和残酷愈发导致他内心的苍凉和悲哀，他笔下的世界往往开始是纯美的，是用“纯银”的声音和色彩去构制的一个“天国”，而最终却都归于悲哀心情下灰色视线中的一片灰暗的世界。
诗人的心灵被扭曲，流露出的诗人的视线也被扭曲，因此视觉中的一切改变了原有的形态。
在他的世界里，寻常的逻辑沉默了，被理智法则所规定的世界开始解体，色彩，音响，形象界线消失了，时间和空间被超越，世界开始重新组合，于是产生变形，这种变形，不是哈哈镜似的－－人和世界在其中被简单、粗暴的歪曲。
诗人的主观意识犹如各种凸形凹镜，产生了不同于传统的不同于古典主义的接近照相式的效果，它的效果是一种表现歪曲了的内在真实，从而带着极强的刺激性和无尽的魅力。
第三种意象表现手法是感觉的沟通，即我们常说的通感。
通感手法在中国古典诗歌中就早有运用，我们的祖先早就熟知“听声类型”，比如一个愁字可以有长度，“一水牵愁万里长”，声音可以有气味，“风来花底鸟声香”，而庞德认为现代派诗歌的通感就是取于中国古典诗歌，这个不无道理，而现代诗学中的通感范围大大超过古典诗，而诗的含量也骤然增大，在优秀的诗作中，颜色可以有温度，声音可以有形象，冷暖可以有重量，气味可以有锋芒。
由于五官的相互沟通，彼此相生，诗的联想空间得到今非昔比的开拓。
听观嗅味触等感觉的相互“转移”所产生的综合性效果支撑和强化了诗的主体性，可以预计，一种具备质感重感“雕塑型”的立体诗可望与平面式的“小小感情画面”相抗衡了。
顾城诗中有大量的关于通感的运用，诸如顾诚在《爱我吧，海》里有这样一个意象：声音布满／冰川的擦痕， 这里声音本无形，而诗人笔下的声音却是一个有形的躯体，身上布满被冰川擦伤的伤痕，无声的听觉形象被表现为有形的视觉形象，即视觉与听觉彼此打通。
再如诗人意象世界中的建筑是新鲜的，也是愚钝的，诗人笔下的梦是深红色的，夜晚是淡绿色的，等等。
通感的运用使客观世界一下子变得丰富起来，并且物物沟通，各种感觉互相沟通，在诗中创造了广阔的世界。
第四种诗歌意象表现手法是物象叠合：即不同的物象在注入作者主体情感之后交叉叠合在一起，进而成为另一种物象的表现手法。
这种手法往往是诗人内心情感的渗入物象所致。
此如顾城在其诗《眨眼》中这样写道：彩虹，／在喷泉中游动，／温柔地顾盼行人，／我一眨眼——／就变成了一团蛇影。
这里彩虹和蛇影是美丑截然分明的两种物象，而诗人眨眼之间彩虹变成蛇影，蛇影又和彩虹叠合，两者互动互换，使无形中映射出另一个物象，即诗人的无形的心灵世界。
在他的心中崇尚美，渴求美，但往往美的东西会在瞬间被摧毁，变得丑陋不堪。
这样一种物象叠合实为诗人不同情感的叠合，情感依靠物象来流露，而物象又真实地反映内心情感，二者互为依存，构制了眼中象和心中意巧妙的结合的领域。
第五种意象表现手法是物人转换：即把诗人的主体情感完全倾注于客观物象，通过把物象拟人化表达到以物言人的目的。
它有点类似于传统诗歌中的拟人，但又比传统诗歌赋于物象更多的主体情感，使其具有更多的深意和更广的人性。
诸如在《我是一个任性的孩子》中有这样几句：最后，在纸角上／我还想画下自己／画下一个树熊／他坐在维多利亚深色的丛林里／坐在安安静静的树枝上／发愣／他没有家／没有一颗留在远处的心／他只有很多很多／浆果一样的梦／和很大很大的眼睛／…… 诗人通过树熊淋漓尽致地刻划了自己真实的心态和内心深处深挚的渴望。
树熊没有家，坐在树枝上发愣，不知该去向哪里，有的只是许多甜美的梦想和一双渴望幸福之光的眼睛，作者把树熊拟人化，树熊实为诗人的影子，通过物人转换，间接地表达了诗人的情感，这比直叙其事直抒其情来得富有韵致，诗歌的暗示性再一次得到体现。
第六种表现手法是因意取象法，就是利用想象，即知觉与表象的功能，然后以错觉或幻觉去感受这些知觉之中的表象，完全抛开作为客观实在的客观物象。
诸如在顾城诗歌《我不知道怎样爱你》中这样写道：我还在叫／制造着回声／在软土中鳞闪耀／风在粗土中叹气／扁蜗牛在舔泪迹 诗中并没有出现能够使人产生如上的听觉和视觉的客观物象。
诗中诗人是在“以情合景”“因意取象”“创造性想象”中使审美物象完成错觉化与幻觉化的。
这种意象构成方法的运用，扩大了诗歌的取象范围，诗人因减少客体的限制而获得了更大的主动性和创造性，他可以把自己复杂，微妙，难以直接诉诸实用性规范语言的审美情感，通过这种新奇，生动的感性画面诉诸直觉，投向心灵，收到更积极主动的意象效果。
第七种意象表现手法是省略跳跃法。
即诗的前前后后似是毫无联系，完全是没有关联的意象，只是那么并列着，不同意象之间完全是跳跃式的，省略了其中的过渡或某些有关联的词句。
诸如《孤线》：鸟儿在疾风中／迅速转向 少年去捡拾／一枚分币 葡萄藤因幻想／而延伸的触丝 海浪因退缩／而耸起的背脊 这里四组没有什么联系的意象，就这么并列着，并列的基础就在这四组意象所共有的“弧线”，这种并列形式的处理方式有点类似于电影中的蒙太奇手法。
意象同样在于要把一个个浸透诗人思想感情的局部画面组合成动人心弦的完整形象。
所以《弧线》中的叠加意象可以称之为诗歌的蒙太奇，是一门关于诗歌画面组合的文法。
只是它不是靠摄影机去拍摄，而是靠语言来表达。
而这种语言又不是平白详尽式语言，而是省略的，跳跃性的佯谬语言，这样从语言转化来的画面不可能直接呈现在人们眼前，而是在人们的悬想中浮现出来。
总之，意象本身就是语言，是超越了公式化了的语言。
顾城诗作中的意象，形成了诗人独特的风格
