牡丹亭他应该是谁的诗句啊
《 牡丹亭 》是明朝剧作家“汤显祖”的代表作之一，是戏剧不是诗歌。
描写杜丽娘和的爱情故事。
与其并称为“临川四梦”。
此剧原名，创作于1598年。
，全名，即，也称或，传奇剧本，二卷，五十五出，据明人小说而成，明代南曲的代表，汤显祖著。
与《西厢记》《窦娥冤》《长生殿》（另一说是《西厢记》《牡丹亭》《长生殿》和《桃花扇》）并称中国四大古典戏剧。
试比较《西厢记》、《牡丹亭》、《桃花扇》在爱情描写上的异同 、
现实的爱情追求 《西厢记》是一部现实主义剧作，在塑造女主人公崔莺莺时，作者王实甫用写实主义的笔法，加以艺术的创造，给大家展现在舞台上的是一个活脱脱的青年女子形象。
她有血有肉有情感，有喜有忧有个性。
她情窦初开，渴望爱情，但又不肯轻易流露真情，不乏少女特有的羞涩；她不满包办婚姻，想追求自由幸福，但又瞻前顾后，顾虑重重，不敢彻底背叛封建礼法……作者从人物爱情追求的真实感上下功夫，从热烈的爱情，犹豫的心理，勇敢的反抗等方面体现其现实性。
而《牡丹亭》是一部浪漫主义的剧作，所描写的爱情，有着和其它爱情剧不同的特色。
作者汤显祖把故事放在虚构的梦境中发展，以人鬼幻化的浪漫过程，表现杜丽娘与柳梦梅的爱情追求。
让一对陌生的青年男女在梦中相会，在梦中相合，这本身就是一种美好的爱情理想。
而女主人公杜丽娘由梦生情，由情而病，由病而死，死而复生。
这种异乎寻常、出死入生的爱情，使全剧从主题情节到人物塑造都富于浪漫主义的色彩，在爱情剧方面形成了新的独特的风格，是千万人爱情理想的展现。
理想的爱情追求 《牡丹亭》女主人公杜丽娘是一个晶莹通透的纯真少女，她爱自然、爱生命、爱自由，却被森严的礼教限制在深闺绣阁之中。
她在官衙里住了三年，居然连自家的后花园都没有去过；白天睡个午觉也让母亲责备不合礼教；在裙子上绣一对鸳鸯鸟，母亲也生怕引动女儿的情思。
在这样一个灭绝情欲的世界里，正常的情欲得不到对象化，封建礼教的魔影吞噬了正常的感情。
然而，生命意识是顽强的，不可战胜的，汤显祖用如椽神笔生动展示了杜丽娘对真挚爱情生死不渝的追求。
在《牡丹亭》中，男女爱情，被写的缠绵悱恻，超凡入幻。
“梦其人即病，病即弥，至乎画形容传于世而后死。
死三年矣，复能溟莫中求得其所梦者而生。
”这是何等奇幻的爱的历程。
古典名剧《桃花扇》感伤历史的兴废更替是中国文学的一大主题，“古今将相在何方
荒冢一堆草没了”，“古今多少事，都付笑谈中”，“旧时王谢堂前燕，飞入寻常百姓家”等等，许多诗词都表达了一种虚无感。
而《桃花扇》堪称把这一主题抒发得最为痛切，它是把爱情主题镶嵌在历史背景中凸现出来的。
人们谈到明清传奇，便说是“十部传奇九相思”。
无可否认，在明清传奇作品中，爱情戏占了极大的比重，但是其中有相当的平庸之作，如《西湖记》、《怜香伴》等。
这些爱情戏“无境不袭，无语不因”，千篇一律，“传奇不奇”。
所以，名为新剧，实则是“老僧碎补之衲衣，医士合成之汤药”。
因为它们的作者大多见闻不广，生活面狭窄，识见不高，艺术不精，写来写去，跳不出爱情戏的圈子。
当然，明清传奇中的爱情戏，也有优秀之作，如《牡丹亭》、《玉簪记》等，不可一概而论。
《桃花扇》中写到妓女，原本不足为奇，因为明清传奇中写妓女的戏实在太多。
据孔尚任《桃花扇本末》记载，《桃花扇》乃是他有感于李香君面血溅扇故事而做。
把妓女李香君忠实于爱情而不肯辱于权奸的故事，与南明弘光王朝的兴亡紧密联系在一起，使爱情直接和政治斗争相连，所谓“南朝兴亡，遂系之桃花扇底”。
一幅幅现实主义的图画，概括地展现了弘光王朝兴亡的过程，揭示了这个腐败的小王朝必然灭亡的命运。
由此可见，孔尚任写《桃花扇》，对一个不奇的妓女爱情故事，用精湛的艺术手段，注入了崭新的生活内容，使它富有更深刻的社会意义，从而“新奇可传”。
沈默《桃花扇跋语》说道：“《桃花扇》一书，全由国家兴亡处感慨结想而成，非止为儿女细事做也。
大凡传奇皆注意于风月，而起波折于军兵乱离。
惟《桃花扇》乃先痛恨于山河迁变，而借波折于侯、李。
”《桃花扇》不仅跳出了平庸的才子佳人戏俗套，也不是一般描写以社会动乱为背景的爱情戏所能相提并论的。
《桃花扇》的戏剧结构最为让人称道。
从赠扇定情开始，侯李二人的爱情就被置于激烈的斗争漩涡中。
后来两人被迫分离，自然扩展为两条情节线：由侯方域四处奔波这条线，写出了南明草创及四镇内讧等重大事件和矛盾；由李香君备受欺凌这条线，写出了弘光皇帝和马、阮之流的倒行逆施、宴游偷安的腐败情形。
这两条线索，一生一旦，反映了南明朝野内外的广阔历史画面。
作者成功地把爱情描写和政治斗争紧密结合，以既精巧又宏伟的戏剧结构，最大限度地反映了历史生活的广度和深度，这是孔尚任的匠心独创，也是《桃花扇》高出一般才子佳人戏的关键所在。
而借波折于侯、李。
”《桃花扇》不仅跳出了平庸的才子佳人戏俗套，也不是一般描写以社会动乱为背景的爱情戏所能相提并论所谓传奇，顾名思义，就是强调一个“奇”字，要求情节和人物具有独特性和新颖性，曲折多变地展现生活面貌，令人惊奇，引人入胜，即俗话所说“无奇不成戏，无巧不成书”。
要达到这个要求，传奇作家就必须面向生活，自出机杼，善于运用多种多样的表现手法，对情节和人物做巧妙处理，传奇而不失其真。
这首汤显祖《牡丹亭》的诗句是什么意思
这个出自汤显祖《牡丹亭》的开篇作者题词。
我是这样理解的：情在不知不觉中产生，进而越来越深。
活着时可以为情而死，死了又可以为情而复生。
活着不愿为情而死，死而不能复生的，都不能算是感情的极至。
红楼梦中林黛玉听到牡丹亭里的名句时内心的情感状态是什么
《 红楼梦》 以黛“情情”身，她见落花飘零而自伤身常常“抱膝枯坐，自泪”, （第二十七回），又闻《 牡丹亭》 曲而联想及唐宋诗词名句，认识到时间的永恒与美质的难以久留而产生了对人生的感伤：“仔细忖度，不觉心痛神痴，眼中落泪。
”,（见第二十三回）林黛玉也正是朱楚生那样“多遐想，一往情深，摇飏无主”，最终她亦将“劳心忡忡，终以情死”。
在晚明的人文主义思潮中，特别在经济和文化发达的江浙地区，先后出现了许多才华洋溢且富有个性的才女。
她们都曾受过良好的教育，对窒息人性的封建礼教开始怀疑，有的甚至在思想乃至行动上开始了反叛。
追求个人人格尊严、追求爱情与婚姻的自由成为她们的人生目的，如果不能达到这个目的，她们宁可舍弃生命：《杜十娘怒沉百宝箱》 和《 牡丹亭》 中的女主角杜十娘和杜丽娘就是她们在文艺作品中的典型形象。
曹雪芹在塑造林黛玉形象时、为了渲染她的出身背景以及她那尊重自我、多愁多，情的性格，又从冯小青、朱楚生、叶小鸾等晚明才女的传记中撷取某些素材，加以变化改造，揉合于林黛玉形象之中。
观牡丹亭有感我的爱情观
牡丹亭读后感(一) 高中买了西厢记没看完，只知道里面的一些诗句很美。
这次花了好几天把牡丹亭而且连着注释好好地过了一遍。
其间数度停顿，每一阶段的感受是不一样的。
一开头很顺当，书我已经还了，我不能够说出在具体哪个地方我如何如何，大概讲十几回的时候我觉得不就是做了个梦嘛，犯得着大费周章铺演成戏么?但这也只是暂时的。
故事是建立在一系列巧合之上的，所谓无巧不成书是也。
结尾大团合结局让我不怎么满意，觉得不够深刻也不现实。
能有这样的结局绝对是意外，甚至可以说是奇迹。
只要中间哪个环节稍微合常理一点，比如柳梦梅怎么就到了梅花庵里头呢?恰巧就是在南安界内一座桥边滑倒，恰巧就让陈最良碰上，如果没碰上呢，就不会进梅花庵，就不会进那后花园，戏也就完了。
这类不可思议的碰巧的事层出不穷，我直想真要来实践一番，还不得要NG几百万次才可能有一次成功?不过，故事就这么安排了，就这么巧，咱们也不怎么追究了。
可喜的是汤显祖的文字功底诗词素养十分了得，全出剧都用唱词写了出来，很美。
而且杜丽娘的形象确实光鲜可爱。
柳梦梅虽爱吹嘘自己是擎天柱现世宝，但巧的是他就真能中上状元。
对杜丽娘也算痴心一片，有几分可取之处。
陈最良的形象从头到尾塑造得也是很成功的。
杜家有良好的家教，我对杜宝的印象也不错，对妻女都很有感情，也还算恪尽职守。
就是淮城一役解围那当口，我以为会使出什么妙计，不想就写两通信去打发溜金王和他夫人，不承想居然还真给打发走了。
那也真是巧了。
在最尾一出里杜平章的表现尤其惹眼，在巨大的舆论压力面前很好地坚持了人类的理性判断。
众口一词都说女儿死了三年给柳生挖坟救了回来，起死回生，柳生还登堂入室没打声招呼把婚就给结了(这很有违于当时的风俗传统)，我当时就想杜平章快快认了女儿女壻这大团贺结局就愈发地无趣了。
没想到平章老先生还不依不挠，力排众议，坚持理性判断，不为情所动。
稍微换一个有点科学常识的人都不相信一个人在埋在地里的棺材里待了三年还能起死回生，换我我就不信。
当然杜老爷出于维护自家声誉，风纲纪常的考虑不能说绝然没有，但我想这不是主要的。
杜老这一番坚持不仅表现了杜老为人正直刚正的作派，还让整出剧在最末尾形成了一个连绵的小高潮。
汤显祖不愧为剧作一大家。
回转头说一下柳梦梅，柳生在我看来绝对不同于一般的文弱书生。
有一处表现得很明白，他乃壮男子也。
杜小娘出坟还阳，身体虚弱，急需安神调养。
石道姑问陈绝粮安神药。
陈绝粮回说壮男子裤档布烧成灰服了，百试百灵。
这光荣的任各自然责无旁贷地落到柳生身上。
柳梦梅毫不含糊，当场就剪了下来烧灰入水给杜小姐服了，结果证明是有效的，这说明陈最良三代传医名不虚传之外，更雄辩地说明了柳生果真一壮男子也。
还有在中山岙见宝打秋风，淮城闹宴顶撞杜老爷，没几分勇力是做不到的。
相当久一段时间之前，R跟我聊到杜丽娘跟柳梦梅，当时我未曾读过原著，对故事很不了然，心中惭愧。
看得出R是以为我自应当知晓的，那时我不够坦诚没说我不曾读过牡丹亭。
而今读罢，身心舒畅。
其实在文学作品里头，死而复生，生而复死，神神鬼鬼是不足为奇的，且放开心胸去关照。
汤显祖说得好，“情不知所起，一往而深，生者可以死，死可以生，生而不可与死，死而不可复生者，皆非情之至也。
”真情到了，爱得死去活来，那是再平常不过的事了。
牡丹亭读后感(二) 《牡丹亭》一部中国经典古代小说，出生在昆曲发源地的我，也曾有幸看过由这部小说改编而成的戏曲。
但由于年龄过小，一直未曾领略其精髓。
如今我已是一名中专学生，再次拜读这本小说，有了不一样的感触。
翻开已开始泛黄的书页，想来是有些年数了。
《牡丹亭》这本由汤显祖创作的小说，语言细腻，文辞华丽。
由于阅读了大量的现在言情小说，他们都是实实在在的爱恋，多数是轰轰烈烈的爱情故事，而这部小说颠覆了我的看法，柏拉图式的爱情可以存在。
杜丽娘一个有着聪慧之姿，落雁之貌的女子。
一日在丫头春香的怂恿下决定去游园，游园前还打扮了一番。
打扮本是为人看，但她说“恰三春好处无人见，不提防沉鱼落雁鸟惊喧。
则怕的羞花闭月花愁颤。
”又怕被人看见。
这确实是青春期少女很典型的心理状态。
“不到园林，怎知春色如许”，春天的大自然唤醒了她的青春活力。
她生活在笼罩着封建礼教气氛，几乎与世隔绝的环境中，眼睁睁地看着青春即将逝去，她却无能为力，不由自主，只好把炽热的感情压制在心中。
带着无限的伤怀杜丽娘回到了自己的闺房，不一会就觉得乏了，伏于案几上，昏昏沉沉的睡去了。
正因为这一睡，改变了她的命运，在梦中他梦见了一英俊潇洒的少年郎，两人情意绵绵，私下定了终身。
在那之后丽娘因情而病，因病而死，真是莫道不消魂，帘卷西风，人比黄花瘦。
丽娘死后葬于梅花树下，虽在冥界仍不忘寻觅梦中情郎，历经千般苦难，终得大团圆。
文明礼貌月又开始了，哪些是文明行为，哪些又不是的报贴随处可见，最显眼的一条便是文明恋爱。
虽说进了中专校，谈谈“恋爱”是很正常的，但要论起文明来，恐怕就差远啦。
时下流行的一句话：中学里恋爱的开始，便意味着分手的结局。
我看就是最好的说明。
我走进图书馆，借了《牡丹亭》，早就听说是一部将恋情写的不错的古代作品。
我们且来看看它有哪些地方值得我们称道。
《牡丹亭》中杜丽娘是一个知书答礼的富家小姐，而柳梦梅则是贫穷的文弱书生。
文章虽然用极其荒诞的手法，让杜丽娘死而复生，成就了一段佳话。
但我们应该看到，即使他们不是富家小姐或贫弱书生，他们对对方的感情都是真挚的，是赋有责任感的。
本书单此一点就值得我们学习。
当代中学生谈恋爱，很大成分上都只是游戏，图得一时快乐。
中学里勤工俭学的学生还是很少的，大部分学生拿的都是家长辛苦挣来的钱，钱花完了，伸手向家长要，钱便来了，根本是衣食无忧。
那些“鸳鸯们”自然不会考虑到出了中学校门以后的情况，即使明知是分手的结局，也还是乐不可止。
培养出真感情的也不是没有，但结局既然是分手，又何苦要伤了这份感情，要知道，身体上的伤痛不算什么，心灵上的伤痛是无法弥补的啊! 感情本就是让人难以琢磨的东西，而感情中的恋情又是一种特例。
那是因为责任的存在，如果没有弄清楚这一点，就不要谈恋爱。
也有人说：感情是可以培养的。
话是不错，但培养不是玩闹开心，培养的目的到最后是要负责任的。
我说不清楚，只道：那是别人的事，我不管，看不惯也无权过问。
语文写作能力差，也不去思考这些问题，我过的潇洒快乐。
既然没有恋爱也能快乐，又为什么一定要选择恋爱的快乐呢?
