古风网名 越多越好
1、雨凉念秋2、念平生、3、雨醉东风4华已阑珊灯花一缀5、素颜殁薄暮知秋6、繁华事散7、悲歌当泣8、美人何处9、花未开全月未圆10、半世浮萍随逝水11、枫林听雨12、画扇悲风13、孤城祭红颜14、陌上花开15、绾青丝16、挽情丝17、醉花荫18、花纷落、离人染19、朱砂泪20、衣襟落枣花21、桃之夭夭 灼灼其华22、锦水汤汤 与君长诀23、戏子入画 一生天涯24、舞者入曲 一生流离25、不乱于心 不困于情26、只叹尘缘未央浅若夏沫゛十里平湖霜满天 南栀倾寒°浊酒一杯温如言 一曦时光︿凉透半盏流年 朝歌晚酒 七堇年华丶不负君 盏茶浅抿 入画浅相思 长发绾君心 时光清浅卿长安 独倚高楼望月盼归人 几许轻唱 时光凉,春衫薄落絮飘飞 伊人回眸╮泪倾城 把酒临风 浅若夏沫゛眉目亦如画i素手挽清风 若人生〆只如初见 樱の舞 挽梦忆笙歌KeaiDian.Com且听风吟 执手何须问年华 清风墨竹╭※如嫣※╯水墨青花 浅梦墨汐°弥猫深巷 不负如来不负卿 悠然若雪 浅碎时光ぜ樱桃子ぜ泪已成诗Time。
陌若 眉目情深 染墨丶若流云 月舞花溪ㄨ剑轻吟 素人花裟 流年里的余温 幽兰蝶谷 清风挽心 笑敬过往时光凉丷春衫薄 樱花雨落 一倾风月一流年 十里红妆桃花飘 人比黄花瘦 盏茶作酒 听、这一季雨落 墨锦倾城染青衣 烟汐忆梦 那年╮迩笑靥如花 烟花巷陌*白衣折扇翩翩少年 一饮茶尽 往事如烟、倾一世丶等一人 毒°罂粟ら瑾色安年，谁许我一世荒芜 ﹍习惯ろ单裑 月下独饮 我有故事你有酒么 弦已断，曲终散 尘已落定各自安 半盏流年 再见亦是泪 花未眠 何须执手问年华 相思何处寄 月浅思念深故巷笑别 墨雨无痕﹌ 木槿暧夏七纪年 眉眼之间 姑且独酌饮 眉眼如初风华如故 清樽独醉.︶ㄣ素衣白裳ヾ 盏茶作酒 风吹柳絮飞 寂寞春宵锁梧桐 木槿 不思量、自难忘 朝成青丝暮成雪 ﹏花开半夏°命里无时莫惦记i聆听〆呼吸的声音 樱花飘落只为你 江南古巷柳絮飘 遍体鳞伤美不美 莪媞怪兽莪会廋 樱花瓣碎了一地 凉城旧梦雨绵绵 半夏琉璃ソ空人心 待我青丝变白发 欲将沉醉换悲凉ペ时光吹老少年郎 抚断琴弦忆旧情 仅侑锝壹点囬忆 华灯初上凉薄人莫待无花空折枝″半世繁华琉璃殇 倾尽年华终是梦ゝ凉了时光病了心 碎了一地的承诺 人情冷暖薄如纸 指间流逝的时光 半生浮华半生殇 如若不见亦不念 伊人浅笑最倾城、 久居我心你称王 薄荷少女丶暖夕夏ソ情深抵不过时间ミ如若不见′亦不念久溺深海冷不冷 这颗心、有伱安好 柠檬少年、凉堇年 待到花开静谧时 寄一个拥抱给你 多情总被无情伤 心如薄荷、天然凉 时光催老少年郎 凉薄少年空城寂i安如少年初如梦△久了久了就旧了 柒年择夏瑾凉安且听风吟 霓裳羽衣 阡陌红尘 不如不见i ╭⌒流云若雨ゞ静若繁花*墨染殇泪△ ╰梦醒人离つ浅巷墨漓°不诉离殇 墨色芊华 剪烛西窗 落羽成霜ミ烟花巷陌ベ珠花雨落 拥者不珍凉城旧梦 只若初见 城荒梦空 旧人不覆 浅安时光〆 木槿花开 古城老巷。
北音执念″ △汐颜染瞳べ半城烟沙 冷眸残情 珠花雨落 深情是蛊°琉璃年华 夏至陌离ゞ燕尔魇耳 北葵向暖き凉薄女子°花开陌上 堇色安年 浅笑ソ安然 清浅流年 安之若兮い一曲笙歌 失无所失╭悲欢自饮ㄨ忽而今夏 浅夏时光″ [北港不夏]浅梦丷墨汐°夏末﹌烟雨ぴ故人不顾 孤岛弥音 伊翎墨安一季樱花°落满江南 笔墨り轻狂 浅笑伊人ゾ落红尘 为伊消得人憔悴℡倾城月光﹋淡如水 ﹎浅笑*一世安然ζ独守、阴晴圆缺 笑叹一世浮沉△ 冷兮 良辰美景、奈何天 年少不知青衫薄ヅ花自飘零‵水自流 一世ζ倾城泪 云卷云舒 绣一颗最温柔的心寄给祢 一夜雪落╰心已寒 墨初、 月下戴红妆 若只如初见っ静看°ー季花开花落 不思量ミ自难忘∝ 画眉如黛〃 倾听╭梦里花落声旧城少年＂▓ 烟花巷陌 蒹葭萋萋，白露未晞 繁星灬夏若离 落花ぴ满天飞 墨色玄离 一抹笑靥°情有毒盅。
倾城容颜也抵不过流年易逝 〝苏烟 谁许我一世心安、 古琵琶’暮墨染雨 安如少年〃初如梦 几度相思﹌泪已干______青衣〆 一寸荒凉つ[ 夏槿凉安 ]◇ 彼时豆蔻ぃ青青子衿╮倚窗听花落▍断念℡断 桥 残 影 潇湘烟雨 ﹌ 墨城ミ﹌ 泪妆づ旧城°半夏っ╰つ笑ぷ倾城ら蓦然回首〆浮生若梦°γ璎婲恋γ冷巷。
︶云水禅心 古巷@泠月╮葬婲魂△ ╰蓝鸢尾*离人愁、殇别离 红颜醉。
╭⌒残月﹔ 断桥烟雨﹌相思醉 落花有意、流水无情 北陌深巷い此去经年 浮华半生ゞ苍凉一世 繁华尽落う じ烟花易冷△采菊东篱下 半面泪妆﹏ 风起兮 衣飞扬 彼年豆蔻，谁许谁地老天荒 发如雪ㄨ泪已尽 蓦然回首、伊人已去 为伊消得人憔悴转身﹋泪倾城〆 北港不夏ζ深海不眠ぴ夏末ζ烟雨﹌ 一座空城ゝ一个孤人 ﹏残殇◎轻吟浅唱丶 旧时微风拂旧城 殇。
月夜 红尘烟雨碎相思 浅斟低唱换浮名、 为你画地为牢 巷陌。
浅吟ヽ年华未央 听弦断丶断那三千痴缠 莞尔一笑 雨落 弦断 人去 楼空 相思泪＠ 三世回眸换你一世相随 浅夏ヅ呐一抹忧伤 雨落思念起 那年荒夏√ ◎黛颜． 一缕青丝绕纤尘 若、只如初见 烟花落尽、执谁手。
浮华一世~转瞬成空 愁断肠 心止如水 几度欢颜几度落泪
诗的五言，七律，五古，七古，绝句，都是指什么啊
诗体概说 诗体的分类，是一个复杂的问题。
现在，只就一般的看法，简单地谈谈汉魏六朝和唐宋的诗体。
汉魏六朝诗，一般称为古诗，其中包括汉魏乐府古辞、南北朝乐府民歌，以及这个时期的文人诗。
乐府本是官署的名称。
乐府歌辞是由乐府机关采集，并为它配上乐谱，以便歌唱的。
《文心雕龙·乐府》篇说：凡乐辞曰诗，诗声曰歌。
由此可以看出诗、歌、乐府这三个概念之间的关系：诗指的是诗人所作的歌辞，歌指的是和诗相配合的乐曲，乐府则兼指二者而言。
后来袭用乐府旧题或摹仿乐府体裁写的作品，虽然没有配乐，也称为乐府。
中唐时白居易等掀起一个新乐府运动，创新题，写时事，因而叫作新乐府。
唐以后的诗体，从格律上看，大致可分为近体诗和古体诗两类。
近体诗又叫今体诗，它有一定的格律。
古体诗一般又叫古风，这是依照古诗的作法写的，形式比较自由，不受格律的束缚。
从诗句的字数看，有所谓四言诗、五言诗和七言诗。
四言是四个字一句，五言是五个字一句，七言是七个字一句。
唐代以后，四言诗很少见了，所以通常只分五言、七言两类。
五言古体诗简称五古言古体诗简称七古；三五七言兼用者，一般也算七古。
五言律诗简称五律，限定八句四十字；七言律诗简称七律，限定八句五十六字。
超过八句的叫长律，又叫排律。
长律一般都是五言诗。
只有四句的叫绝句；五绝共二十个字，七绝共二十八个字。
绝句可分为律绝和古绝两种。
律绝要受平仄格律的限制，古绝不受平仄格律的限制。
古绝一般只限於五绝。
诗歌朗诵都有哪些表演形式?
诗朗诵的表演形丰富，一般有： 1、直接朗 2、轮诵。
3、配乐朗诵加段背景音乐。
4、配乐配景朗诵，一般是配乐的基础上加幻灯。
5、舞台朗诵，类似歌舞剧，不过朗诵者是主角，舞蹈起配景作用。
6、视频朗诵，只闻其声，不见其人，为视频配朗诵。
7、多人朗诵，分阶段朗诵，独诵结合合诵等。
8、情景式朗诵，如着装式的，古装、时装、牢狱装（红诗）、工装；如报告剧式的：入戏、出戏、再入戏、旁白等。
9、朗诵之外，混合有影像背景声光配合、后景人物剪影构图、小品表演舞蹈演出穿插其中，都是目前朗诵表扬的形式，特别是合诵人员的队伍造型更是已经到了眼花缭乱的境界。
一、诗歌朗诵简介： 诗歌，是文学体裁的一种，形式较为多样化，可以吟咏、朗诵。
朗诵是一种口语交际的重要形式和传情艺术，是朗诵者把文学作品转化为有声语言的再创作，再表达的艺术活动。
诗歌朗诵就是朗诵者用清晰的语言，响亮的声音，优美的体态，引入的动作把原诗歌、作品有感情地向听众表达出来，以传达诗歌的思想内容，以引起听众的共鸣。
二、朗诵基本技巧： 首先要避免矫揉造作。
诗歌朗诵和其他文体的朗诵一样，要自然，决不可以做作。
诗歌的感情虽然比其他文体来得强烈，但仍然是发自内心的真情流露。
要朗诵好一首诗，首先要认真阅读，领会作者的感情。
然后，努力地去引起共鸣，使自己的感受接近作者的情感。
只有这样，我们的朗诵才能成功地再现作者的情感。
听众听起来才会觉得自然。
如果朗诵者并不领会作者的情感而只 是估计作者的情感，那就很容易失去分寸。
失去了内在的感情基础，单单依靠技巧来支撑，听众听起来就必然会感到做作了。
其实最重要的一点是要自信。
古诗的格式有哪些
是的，诗经和楚辞大多是古体诗中的四言体府民歌大多是自由的杂言体。
资料可供参考（百度百科）古体诗 编辑古体诗是诗歌体裁。
一般又叫古风，从诗句的字数看，有所谓四言诗、五言诗和七言诗等。
四言是四个字一句，五言是五个字一句，七言是七个字一句。
唐代以后，成为近体诗，所以通常只分五言、七言两类。
五言古体诗简称五古；七言古体诗简称七古,，而三五七言兼用者，一般也算七古。
作品名称 古体诗 作品别名 古风 文学体裁 诗文 代表诗人 李白，杜甫，陆游等 地 区 中国目录1 特点2 分类▪ 四言体▪ 五言体▪ 六言体▪ 七言体▪ 杂言体3 区分4 作法特点编辑古体诗[1] 是与近体诗相对而言的诗体。
近体诗形成前，各种汉族诗歌体裁。
也称古诗、古风，有“歌”、“行”、“吟”三种载体。
四言诗，在近体诗中已经不存在了，虽不加“古”字，但不言而喻，就知道是古体诗。
《》中收集的上古诗歌以四言诗为主。
两汉、魏、晋仍有人写四言诗，曹操的《观沧海》、陶渊明的《停云》都是四言诗的典型例子。
五言和七言古体诗作较多，简称五古、七古。
五古最早产生于汉代。
《古诗十九首》都是五言古诗。
汉代以后，写五言古诗的人很多。
南北朝时的诗大都是五言的，唐代及其以后的古体诗中五言的也较多。
而七古的产生可能早于五古。
但在唐代以前不如五古多见。
到了唐代，七古大量地出现，唐人又称七古为长句。
杂言诗也是古体诗所独有的。
诗句长短不齐，有一字至十字以上，一般为三、四、五、七言相杂，而以七言为主，故习惯上归入七古一类。
《诗经》和汉乐府民歌中杂言诗较多。
汉魏以来乐府诗配合音乐，有歌、行、曲、辞等。
唐人乐府诗多不合乐。
唐宋时代的杂言诗形式多种多样：有七言中杂五言的，如李白的《行路难》；有七言中杂三言的，如张耒的《牧牛儿》；有七言中杂三、五言的，如李白的《将进酒》；有七言中杂二、三、四五言至十言以上的，如杜甫的《茅屋为秋风所破歌》；有以四、六、八言为主杂以五、七言的，如李白的《蜀道难》。
此外，古绝句在唐时也有作者；都属古体诗范围。
古体诗在发展过程中与近体诗有交互关系，南北朝后期出现了讲求声律、对偶，但尚未形成完整的格律，介乎古体、近体之间的新体诗。
唐代一部分古诗有律化倾向，乃至古体作品中常融入近体句式。
但也有些古诗作者有意识与近体相区别，多用拗句，间或散文来避律。
分类编辑古体诗格律自由，不拘对仗、平仄，押韵较宽，篇幅长短不限，句子有四言、五言、六言、七言体和杂言体[2] 。
四言体四言体盛行于西周、春秋战国时期，除《楚辞》[3] 外，其他诗作出现不多。
四言诗是古代产生最早的一种诗体。
《诗经》中的《国风》、《小雅》、《大雅》等都是以四言诗为基本体裁。
在先秦两汉的其他典籍里，如《史记》所载《麦秀歌》，《左传》所载《宋城子讴》、《子产诵》等，也都是以四言体为主。
可见，在西周到春秋时期，无论是社会上层还是下层，娱乐场合还是祭祀场合，最流行的诗体是四言诗。
五言体五言诗，古代汉族诗歌体裁。
是指每句五个字的诗体，全篇由五字句构成的诗。
五言诗可以容纳更多的词汇，从而扩展了诗歌的容量，能够更灵活细致地抒情和叙事。
在音节上，奇偶相配，也更富于音乐美。
因此，它更为适应汉以后发展了的社会生活，从而逐步取代了四言诗的正统地位，成为古典诗歌的主要形式之一。
初唐以后,产生了近体诗,其中即有五言律诗、五言绝句。
唐代以前的五言诗便通称为“五言古诗”或“五古”。
五言诗是每句五个字的诗体。
它作为一种独立的诗体，大约起源于西汉而在东汉末年趋于成熟。
当然，《诗经》中早就有五言的句子，如《召南·行露》：“谁谓雀无角，何以穿我屋?谁谓女无家，何以速我狱?”汉魏六朝时期的诗作，以五言为主。
说明五言诗形成于此一时期。
古代本有五言诗起于李陵《与苏武诗》的说法，但后人多加以否认，如苏软题(文选动便说：“李陵、苏武，五言皆伪。
”又有说五言起于《古诗十九首》，也未获广泛赞同。
大抵五言诗系吸收民歌的形式而成。
秦始皇时的民歌《长城谣》：“生男慎勿举，生女哺用脯。
不见长城下，尸骸相支柱。
”就是使用五言。
汉代的乐府诗如《江南》、《白头吟》、《陌上桑》、《孔雀东南飞》等也是五言。
文人作的五言诗，一般认为最早的要算班固的《咏史》。
五言的句式是在四言的基础上每句增加一个字，在句子的节奏上增加了一拍，形成了二二一或二一二的节拍群。
由于不同节奏在诗中交错运用，就使句式更富于变化，更具有音乐感。
六言体六言诗属古风类诗文,已不多见到了。
六言诗是旧诗的一种体裁，全诗都是六个字一句。
在《诗经》中已有萌芽。
其后诗人也偶尔写过六言四句的短诗，如王维的《田园乐》：''桃红复含宿雨，柳线更带朝烟。
花落家僮未归，鸟啼山客犹眠。
''六言散句最早散见于《诗经》。
其中有单句，亦有偶句。
如“室人交遍谪我”、“室人交遍摧我”(《邶风·北门》)，“行役夙夜无已”、“行役夙夜无寐”(《魏风·陟岵》)，“五月斯螽动股，六月莎鸡振羽”(《豳风·七月》)，“置之河之干兮，河水清且涟漪”(《魏风·伐檀》)。
正是因为《诗经》中有这么多的六言句，挚虞和刘勰论六言诗的起源，才追根溯源到这里。
但是，《诗经》中的六言诗仅是散句，既比较少见，又没有两句以上的六言句连续出现的情况。
所以，如果以为在《诗经》时代就已经出现了完整的六言诗，显然缺少足够的证据。
到了《楚辞》，六言句不仅较为常见，而且有连续四句以上的情况出现。
《离骚》[4] 的基本句式是上七下六，如“驷玉虬以乘笲兮，溘埃风余上征。
朝发轫于苍梧兮，夕余至乎玄圃。
欲少留此灵琐兮，日忽忽其将暮。
吾令羲和珥节兮，望崦嵫而勿迫”。
这样一种句式，如果去掉上句的“兮”字，实际上已经具备了六言诗的雏形。
《九辩》中甚至出现了连续的六言句：“慷慨绝兮不得，中瞀乱兮迷惑。
私自怜兮何极，心怦怦兮谅直。
”这是一个很值得注意的现象。
因为，作为一种诗歌体式，如果能够独立成为一首诗，至少应该有四句以上，否则只能算是诗句，而不能算是一首完整的诗歌。
可以说，《离骚》的上七下六句式及《楚辞》中大量出现的整齐的六言句，为六言诗走向成熟奠定了基础。
完整而规范的六言诗是在建安时期才出现的。
现存最早最完整的六言诗，是孔融的三首六言诗。
孔融是建安七子之一，诗文俱享名于当时。
在诗歌创作上，他在借鉴《诗经》、《楚辞》和两汉乐府六言散句的基础上，创作出了完整的六言诗：汉家中叶道微，董卓作乱乘衰，僭上虐下专威，万官惶怖莫违，百姓惨惨心悲。
郭李纷争为非，迁都长安思归。
瞻望关东可哀，梦想曹公归来[5] 。
从洛到许巍巍，曹公忧国无私，减去厨膳甘肥。
群僚率从祁祁，虽得俸禄常饥，念我苦寒心悲。
孔融之后，曹丕、曹植兄弟皆有六言诗传世。
曹丕有六言诗三首，其中《黎阳作诗》和《令诗》是规范的六言诗；《寡妇诗》形式为六言，但因每句第四字为“兮”字，因而可视为六言别体。
七言体七言诗包括七言古诗（简称七古）、七言律诗（简称七律）和七言绝句（简称七绝）。
七言体是古代汉族诗歌体裁，全篇每句七字或以七字句为主的诗体。
它起于汉族民间歌谣。
先秦时期除《诗经》，《楚辞》已有七言句式外，《荀子》的《成相篇》就是模仿汉族民间歌谣写成的以七言为主的杂言体韵文。
西汉时期除《汉书》所载的《楼护歌》、《上郡歌》外，还有司马相如的《凡将篇》、史游的《急就篇》等七言通俗韵文。
东汉七言、杂言民谣为数更多，如东汉末年的《小麦谣》、《城上乌》（司马彪《续汉书·五行志》）、《桓灵时童谣》举秀才（葛洪《抱朴子·审举》）都是很生动、通俗流畅的七言和杂言民间作品。
相传汉武帝曾会聚群臣作柏梁台七言联句,但据后人考证,实系伪托，并不可靠。
魏曹丕的《燕歌行》是现存的第一首文人创作的完整七言诗。
以后汤惠休、鲍照都有七言作品。
鲍照的《拟行路难》18首,不仅在诗歌内容上有很大扩展,同时还把原来七言诗的句句用韵变为隔句用韵和可以换韵，为七言体的发展开出了新路。
从梁至隋七言体诗歌逐渐增多,至唐代七言诗才真正发达起来。
七言诗的出现,为诗歌提供了一个新的、有更大容量的形式，丰富了中国古典诗歌的艺术表现力。
杂言体杂言诗，因诗中句子字数长短间杂而得名，其句中字数不定，最短仅有一字，长句有达九、十字以上者，以三、四、五、七字相间者为多。
其特点是形式比较自由，便于无所拘束地表达思想感情。
凡是以情致或气势胜的诗人，对于杂言诗都有极大的偏爱。
中国古代诗歌整齐划一的格律诗发展到中唐达到巅峰状态（代表诗人是杜甫），因为其形式上的诗美空间已经被唐代的大诗人挖掘而所剩有限，因此唐末五代中国的格律诗向杂言诗发展，形成一个对整齐划一而导致形式有些僵化的格律诗的反拨，而最终定型为“词”这一杂言诗体制形式。
而词，最终发展到了“一代之文学”的高度，取得伟大成就。
古诗中的绝句，律诗，乐府等有什么区别
一、古代诗歌分两类,一是古体诗,一是近体诗.近体诗包括律诗和绝句.绝句中国诗体.又称截句、断句、绝诗.每首四句,通常有五言、七言两种.简称五绝、七绝,也偶有六绝.它源于汉及魏晋南北朝歌谣.唐以后盛行近体绝句,格律同于八句律诗中的前、后或中间四句.所以,唐人有的在诗集中把绝句归于律诗.后来也有学者认为绝句是截于律诗之半而成.绝句灵活轻便,适于表现一瞬即逝的意念和感受,广为诗人所采用,创作之繁荣超过其他,绝句也被人视作唐人乐府（后面还有详细说明). 律诗 中国近体诗的一种.格律严密.发源于南朝,律诗要求诗句字数整齐划一,每首分别为五言、六言、七言句,简称五律、六律、七律,其中六律较少见.通常的律诗规定每首8句.如果仅6句,则称为小律或三韵律诗；超过8句 ,即10句以上的 ,则称排律或长律.通常以8句完篇的律诗,每2句成一联,计四联,习惯上称第一联为破题,第二联为颔联、第三联为颈联、第四联为结句.每首的二、三两联（即颔联、颈联）的上下句必须是对偶句.排律除首末两联不对外,中间各联必须上下句对偶.小律对偶要求较宽.律诗要求全首通押一韵,限平声韵；第二、四、六、八句押韵,首句可押可不押,律诗每句中用字平仄相间.上下句中的平仄相对,有“仄起”与“平起”两式.另外,律诗的格律要求也适用于绝句.总而言之,区别在于绝句是四句,律诗是八句.古体诗 古体诗又称古诗、古风,有四言、五言、六言、七言、杂言诸体.后世使用五言、七言较多.五言简称“五古”,七言简称“七古”.古体诗不拘句数,不求对仗,也不大讲平仄,用韵较为自由. 近体诗近体诗是相对古体诗而言的,产生较晚,起源于南朝,至唐初成熟.其中的律诗,形式固定,格律严密,每首八句.单句叫出句,双句叫对句,合起来称为一联.一二句叫首联,三四句叫颔联,五六句叫颈联,七八句叫尾联.颔联、颈联一般要对仗.首句可用韵可不用韵,通常押平声韵.五言简称“五律”,七言简称“七律”,十句以上的称排律.其中的绝句,又称绝诗、截句.它好像截取律诗的一半,每首四句.就其规格看,有的后一联对仗,类似律诗的首联、颔联；有的前一联对仗,类似律诗的颈联、尾联；有的两联都对仗,类似律诗的颔联、颈联；有的不用对仗,类似律诗的首联和尾联.绝句的韵脚在二、四两句,通常押平声韵.第一句如押韵,也押平声字.绝句有五言绝句、七言绝句两种,简称“五绝”和“七绝”.汉乐府 在中国中古时期的汉魏两晋南北时代,中央政府一直设置着管理音乐和歌曲的专门官署乐府,负责采集和编制各种乐曲,配诗演唱.这些配乐演唱的诗歌,就称为乐府诗,也简称乐府. 在体式上,乐府诗以五言为主,兼有七言及杂言.句式比较灵活自由,语言自然流畅,通俗易懂,琅琅上口,生活气息非常浓厚.他的思想性主要有：1、反映的是老百姓被君主、官吏所奴役和迫害的痛苦；2、反映的是人民群众流离失所的痛苦；3、批判了上层社会的腐朽生活.他的艺术性主要有；1、叙事性成分占很大比重,并通过叙事塑造人物形象,从乐府开始,中国叙事诗开始了新纪元；2、比兴的大量运用,是以前诗歌所没有的；3、形式多样,有四言句,有五言句 ,有杂言句,语言活泼生动.乐府民歌继承和发扬了《诗经》的传统,思想性和艺术性都达到了很高的水平.它与近体诗的区别是：句式比较灵活自由,比兴的大量运用,形式多样,语言活泼生动.而绝句,律诗讲究严格的格律、平仄、押韵,讲究语言的凝练,意境的营造等.二、中国古典诗歌，从格律上看，大致可分为近体诗和古体诗两种。
古体诗：是相对于近体诗而言的一个概念。
这类诗的特点就是不讲究对仗，平仄与用韵也比较自由。
需要特别指出的一点就是，古体诗既包括唐以前的诗歌，主要是汉魏六朝的诗歌（包括汉魏乐府古辞、南北朝乐府民歌及当时的文人诗），也包括唐代诗人依照古诗的作法写的诗歌。
其中唐代诗人所作古诗从字数上看，大致可分为五古和七古。
近体诗：其特点就是讲究格律。
从字数上分类，可分为五律和七律。
绝句：只有四句的叫绝句。
从字数上看，可分为五绝和七绝。
从格律上看，可分为古绝和律绝。
乐府：乐府本是官署的名称，后逐渐演变为一种诗体（其中的过程比较复杂，有兴趣可参看罗根泽《乐府文学史》和吴相洲主编的《乐府诗集分类研究》系列）。
一般我们所谓乐府诗是指汉乐府，即两汉时期由乐府机关采集并配乐而流传下来的诗歌。
其特点就是可以歌唱。
乐府又有旧题乐府和新题乐府之说。
旧题乐府：是指后世文人袭用乐府旧题模仿乐府体裁写的作品，虽然没有配乐，也称为乐府诗。
新题乐府：即模仿乐府体裁，但却自创新题而写的作品。
关于诗体的问题，详情可参考王力的《古代汉语》第四册通论（三十）和《汉语诗律学》。
========================================关于唐诗三百首的排序，版本不同，会有出入。
所见的版本其目录大致如下：卷一 五言古诗：张九龄《感遇》——孟郊《游子吟》卷二 七言古诗：陈子昂《登幽州台歌》——杜甫《古柏行》卷三 七言古诗：杜甫《观公孙大娘笛子舞剑器行并序》——李商隐《韩碑》卷四 七言乐府：高适《燕歌行》——杜甫《哀王孙》卷五 五言律诗：唐玄宗《经鲁祭孔子而叹之》——僧皎然《寻陆鸿渐不遇》卷六 七言律诗：崔颢《黄鹤楼》——沈佺期《独不见》卷七 五言绝句：王维《鹿柴》——李益《江南曲》卷八 七言绝句：贺知章《回乡偶书》——杜秋娘《金缕衣》很明显，编者是以诗体分类，再按作者年代为序排列下来的。
并且诗体的先后也是依照诗歌发展状况排列的：古诗、乐府在前，律诗、绝句在后。
写诗讲平仄，平仄是什么意思
有哪些要求
平仄(拼音:píng zè，英文:level and oblique tones)，是中国诗词中用字的声调。
平指平直，仄指曲折。
根据隋朝至宋朝时期修订的韵书，如《切韵》、《广韵》等，中古汉语有四种声调，称为平、上、去、入。
除了平声，其余三种声调有高低的变化，故统称为仄声。
诗词中平仄的运用有一定格式，称为格律。
平声和仄声，代指由平仄构成的诗文的韵律。
平仄是四声二元化的尝试。
四声是古代汉语的四种声调。
所谓声调，指语音的高低、升降、长短。
平仄是在四声基础上，用不完全归纳法归纳出来的，平指平直，仄指曲折。
在古代上声，去声，入声为仄，剩下了的是平声。
自元朝周德清后，平分阳阴，仄归上去。
逐步形成阴平、阳平归平，上声、去声归仄，入声取消的格局。
古汉语中的平仄古代汉语的声调分平、上(shǎng)、去、入四声。
平指四声中的平声，包括阴平、阳平二声;仄指四声中的仄声，包括上、去、入三声。
传统按传统的说法，平声是平调，上声是升调，去声是降调，入声是短调，明朝释真空的《玉钥匙歌诀》曰:平声平道莫低昂，上声高呼猛烈强，去声分明哀远道，入声短促急收藏。
简单来说，区别平仄的要诀是不平就是仄。
若用形象的方法来形容，平声如击钟鼓，远而悠长; 仄声如击石木,短实重疾。
附：今音新韵（普通话），把一二声归纳为平声，三四声为仄声。
五言绝句简称五绝是出现于汉朝，成熟于唐代的一种近体诗。
四句，每句五个字。
现时，五绝被认为近体诗中最难写的体裁，因为它字数最少，表达的意思不可太多，要言简意赅。
诗体简介五言绝句是绝句的一种，属于近体诗范畴。
绝句，或称截句，断句，短句；或以为“截取律之半”以便入乐传唱，各家解释并不一致。
绝句由四句组成，有严格的格律要求。
常见的绝句有五言绝句、七言绝句，而六言绝句较为少见。
五言四句而又合乎律诗规范的小诗，叫做五言绝句，简称五绝。
从北周诗人庾信的一首题为“绝句”的五言诗来看，五言绝句不是唐代诗人创造的，其文体形式至少是南北朝末期就已形成了。
“客游经岁月，羁旅故情多。
近学衡阳雁，秋分俱渡河。
”这是庾信的《和侃法师三绝》之一。
此诗平仄粘缀，完全符合唐人格律，第二、四句尾是平声韵，第一、三句尾都用仄声字，诗题已称为“绝”。
但在唐以前如此工整的五言绝句并不多，直到了初唐以后，产生了近体诗，五言绝句才被逐步地得以完善和定型，而此前的五言诗便通称为“五言古诗”或“五古”。
由于受字数的限制，较之其他体制的诗歌，五言绝句在创作时对其语言和表现手法就要求得更加简练、概括，创作难度就更大。
张谦宜对此就以“短而味长，入妙尤难”八字加以概括，因此，五言绝句自然而然的成为盛唐诗歌中最为璀璨的明珠，是唐诗中的精华。
五绝在初唐时起点较高，像“初唐四杰”、宋之问等都有佳作，特别是王勃的五绝，以其优柔不迫被沈德潜誉为“正声之始”。
盛唐时，崔国辅、孟浩然、储光羲、祖咏等一大批文人对五绝作了进一步推动和完善，其中王维、李白更是把五绝的创作推向了极致，使五绝发展达到了繁盛的顶峰。
五言绝句也称五绝，有四种常见格式。
1、仄起仄收（即首句仄起不入韵式）如： （例） （标准格式） 登鹳雀楼（王之涣）白日依山尽 仄仄平平仄黄河入海流 平平仄仄平 欲穷千里目 平平平仄仄 更上一层楼 仄仄仄平平所谓“仄起仄收”是指首句而言。
因首句首字平仄不限，故又以第二字的平仄为。
“晚”字属仄声，末字“适”也是仄声，是为“仄起仄收”。
二、四句押韵。
一般来说，五言诗首句不入韵为常见，七言诗首句入韵为常见。
2、仄起平收（即首句仄起入韵式）如： （例） （标准格式） 塞下曲（卢纶）林暗草惊风 仄仄仄平平将军夜引弓 平平仄仄平 平明寻白羽 平平平仄仄 没在石棱中 仄仄仄平平所谓“仄起平收”是指首句而言。
因首句首字平仄不限，故又以第二字的平仄为。
“暗”字属仄声，末字“风”是平声，是为“仄起平收”。
一、二、四句押韵。
3、平起仄收（即首句仄起不入韵式）如： （例） （标准格式） 夜宿山寺（李白）危楼高百尺 平平平仄仄手可摘星辰 仄仄仄平平 不感高声语 仄仄平平仄 恐惊天上人 平平仄仄平所谓“平起仄收”是指首句而言。
因首句首字平仄不限，故又以第二字的平仄为。
“楼”字属平声，末字“尺”是仄声，是为“仄起仄收”。
二、四句押韵。
4、平起平收（即首句平起入韵式）如： （例） （标准格式） 听鼓（李商隐）城头叠骨声 平平仄仄平城下暮江清 仄仄仄平平 欲问渔阳掺 仄仄平平仄 时无祢正平 平平仄仄平所谓“平起平收”是指首句而言。
因首句首字平仄不限，故又以第二字的平仄为。
“头”字属平声，末字“声”也是平声，是为“平起平收”。
一、二、四句押韵。
五言律诗也称五律，有四种常见格式。
1、仄起仄收（即首句仄起不入韵式）如： （例） （标准格式）塞下曲（李白）五月天山雪 仄仄平平仄无花只有寒 平平仄仄平 笛中闻折柳 平平平仄仄 春色未曾看 仄仄仄平平晓战随金鼓 仄仄平平仄 宵眠抱玉鞍 平平仄仄平愿将腰下剑 平平平仄仄直为斩楼兰 仄仄仄平平所谓“仄起仄收”是指首句而言。
因首句首字平仄不限，故又以第二字的平仄为。
“月”字属仄声，末字“雪”也属仄声，是为“仄起仄收”。
二、四、六、八句押韵、三四句、五六句要求对仗。
2、仄起平收（即首句仄起入韵式）如： （例） （标准格式） 观猎（王维）风劲角弓鸣 仄仄仄平平将军猎渭城 平平仄仄平草枯鹰眼疾 平平平仄仄雪尽马蹄轻 仄仄仄平平忽过新丰市 仄仄平平仄 还归细柳营 平平仄仄平回看射雕处 平平平仄仄千里暮云平 仄仄仄平平所谓“仄起平收”是指首句而言。
因首句首字平仄不限，故又以第二字的平仄为准。
“劲”字属仄声，末字“鸣”属平声，是为“仄起平收”。
一、二、四、六、八句押韵、三四句、五六句要求对仗。
3、平起仄收（即首句平起不入韵式）如： （例） （标准格式）山居秋暝（王维)空山新雨后 平平平仄仄天气晚来秋 仄仄仄平平明月松间照 仄仄平平仄清泉石上流 平平仄仄平竹喧归浣女 平平平仄仄 莲动下鱼舟 仄仄仄平平随意春芳歇 仄仄平平仄王孙自可留 平平仄仄平所谓“平起仄收”是指首句而言。
因首句首字平仄不限，故又以第二字的平仄准。
“山”字属平声，末字“后”属仄声，是为“平起仄收”。
二、四、六、八句押韵、三四句、五六句要求对仗。
4、平起平收（即首句平起入韵式）如： （例） （标准格式） 晚晴（李商隐）深居俯夹城 平平仄仄平春去夏犹清 仄仄仄平平天意怜幽草 仄仄平平仄人间重晚晴 平平仄仄平并添高阁迥 平平平仄仄 微注小窗明 仄仄仄平平越鸟巢干后 仄仄平平仄归飞体更轻 平平仄仄平所谓“平起平收”是指首句而言。
因首句首字平仄不限，故又以第二字的平仄为。
“居”字属平声，末字“城”也属平声，是为“平起平收”。
一、二、四、六、八句押韵、三四句、五六句要求对仗。
五言排律近体诗排律中的一种，它是由五言律诗扩大而成的，一般在十句以上。
五言排律最短要有十句(往往是两句押一韵)，可以有六韵十二句，八韵十六句的排律等。
唐人的排律多用整数，如十韵、二十韵、三十韵、四十韵、五十韵等。
平仄跟五言一样。
七言绝句是绝句的一种，属于近体诗范畴，绝句是由四句组成，有严格的格律要求。
常见的绝句有五言绝句、七言绝句，还有很少见的六言绝句。
每句七个字的绝句即是七言绝句。
一般而言，第一二四句平声同韵;第三句仄声不同韵。
第二四句倒数第三字通常为仄音;整首诗的意境高，文辞雅，寓意深。
七言绝句也称七绝，有四种常见格式。
1、平起平收（即首句平起入韵式）如： （例） （标准格式）早发白帝城（李白）朝辞白帝彩云间 平平仄仄仄平平千里江陵一日还 仄仄平平仄仄平 两岸猿声啼不住 仄仄平平平仄仄 轻舟已过万重山 平平仄仄仄平平所谓“平起平收”是指首句而言。
因首句首字平仄不限，故又以第二字的平仄为。
“辞”字属平声，末字“间”也是平声，是为“平起平收”。
一、二、四句押韵。
一般来说，五言诗首句不入韵为常见，七言诗首句入韵为常见。
2、平起仄收（即首句平起不入韵式）如： （例） （标准格式） 夜读范至能（陆游）公卿有党排宗泽 平平仄仄平平仄帷幄无人用岳飞 仄仄平平仄仄平 遗老不应知此恨 仄仄平平平仄仄 亦逢汗节解沾衣 平平仄仄仄平平所谓“平起仄收”是指首句而言。
因首句首字平仄不限，故又以第二字的平仄为。
“卿”字属平声，末字“仄”也是在古代是入声字，属仄声，是为“平起仄收”。
二、四句押韵。
3、仄起平收（即首句仄起入韵式）如： （例） （标准格式） 苏台揽古（李白）旧苑荒台杨柳新 仄仄平平仄仄平菱歌清唱不胜春 平平仄仄仄平平 只今惟有西江月 平平仄仄平平仄 曾照吴王宫里人 仄仄平平仄仄平所谓“仄起平收”是指首句而言。
因首句首字平仄不限，故又以第二字的平仄为。
“苑”字属仄声，末字“新”属平声，是为“仄起平收”。
一、二、四句押韵。
4、仄起仄收（即首句仄起不入韵式）如： （例） （标准格式） 绝句（杜甫）两个黄鹂鸣翠柳 仄仄平平平仄仄一行白鹭上青天 平平仄仄仄平平 窗含西岭千秋雪 平平仄仄平平仄 门泊东吴万里船 仄仄平平仄仄平所谓“仄起仄收”是指首句而言。
因首句首字平仄不限，故又以第二字的平仄为。
“个”字属仄声，末字“柳”也属仄声，是为“仄起仄收”。
二、四句押韵。
七言律诗也称七律，也有四种常见格式。
1、仄起仄收（即首句仄起不入韵式）如： （例） （标准格式）闻官军收河南河北（杜甫）剑外忽传收蓟北 仄仄平平平仄仄初闻涕泪满衣裳 平平仄仄仄平平却看妻子愁何在 平平仄仄平平仄漫卷诗书喜欲狂 仄仄平平仄仄平白日放歌须纵酒 仄仄平平平仄仄 青山作伴好还乡 平平仄仄仄平平即从巴峡传巫峡 平平仄仄平平仄便下襄阳向洛阳 仄仄平平仄仄平所谓“仄起仄收”是指首句而言。
因首句首字平仄不限，故又以第二字的平仄为。
“外”字属仄声，末字“北”也属仄声，是为“仄起仄收”。
二、四、六、八句押韵、三四句、五六句要求对仗。
2、仄起平收（即首句仄起入韵式）如： （例） （标准格式） 蜀相（杜甫）丞相祠堂何处寻 仄仄平平仄仄平锦官城外柏森森 平平仄仄仄平平映阶碧草自春色 平平仄仄平平仄隔叶黄鹂空好音 仄仄平平仄仄平三顾频烦天下计 仄仄平平平仄仄 两朝开济老臣心 平平仄仄仄平平出师未捷身先死 平平仄仄平平仄长使英雄泪满襟 仄仄平平仄仄平所谓“仄起平收”是指首句而言。
因首句首字平仄不限，故又以第二字的平仄为。
“相”字属仄声，末字“寻”属平声，是为“仄起平收”。
一、二、四、六、八句押韵、三四句、五六句要求对仗。
3、平起仄收（即首句平起不入韵式）如： （例） （标准格式） 酬乐天扬州…（刘禹锡）巴山楚水凄凉地 平平仄仄平平仄二十三年弃置身 仄仄平平仄仄平怀旧空吟闻笛赋 仄仄平平平仄仄到乡翻似烂柯人 平平仄仄仄平平沉舟侧畔千帆过 平平仄仄平平仄 病树前头万木春 仄仄平平仄仄平今日听君歌一曲 仄仄平平平仄仄暂凭杯酒长精神 平平仄仄仄平平所谓“平起仄收”是指首句而言。
因首句首字平仄不限，故又以第二字的平仄为。
“山”字属平声，末字“地”属仄声，是为“平起仄收”。
二、四、六、八句押韵、三四句、五六句要求对仗。
4、平起平收（即首句平起入韵式）如： （例） （标准格式） 登金陵凤凰台（李白）凤凰台上凤凰游 平平仄仄仄平平凤去台空江自流 仄仄平平仄仄平吴宫花草埋幽径 仄仄平平平仄仄晋代衣冠成古丘 平平仄仄仄平平三山半落青天外 平平仄仄平平仄 一水中分白鹭洲 仄仄平平仄仄平总为浮云能蔽日 仄仄平平平仄仄长安不见使人愁 平平仄仄仄平平所谓“平起平收”是指首句而言。
因首句首字平仄不限，故又以第二字的平仄为。
“凰”字属平声，末字“游”也属平声，是为“平起平收”。
一、二、四、六、八句押韵、三四句、五六句要求对仗。
