环境描写的开头
环境是人物生活的“土壤”，是人物性格形成和发展的依据。
苏洵说过：“状难写之景于眼前，含不尽之意于言外”确实，成功的环境描写，不但可以渲染气氛，而且能还让人感受到整个时代、整个环境的生活气息，感受到作者心灵深处的思想与情感，具体来说，有这样几种写法可以让文章染上新的色彩。
一、连串式描写，展开故事的情节 在文章中，多次使用景物描写，不仅可以使情节显得更加真实、更加引人，还能自然地展开情节。
在一篇题以《关心》为题的中考满分作文中就三次出现了景物描写。
开头是这样描写的： “细雨绵绵，如同那扯为断剪不断的缕，我的烦恼就像这绵绵的雨丝，没有尽头。
” 中间接着说： “放眼望去，那一片片的竹林在雨中显得更加娇美了，那一簇簇的绿叶，经过雨水的洗刷之后，更加绿了，更加亮了。
” 结尾的时候，作者再次写到了景物： “我呆呆地伫立雨中，望着父女俩消失在茫茫的雨雾中。
心中忽然静静地淌过一阵热流。
”“雨依然飘洒，不过，雨丝却成了母亲的双手，在轻抚着奔跑的我。
” 同样写雨，却用了三段情感不同的文字，情节自然。
用这种方法写出来的文章，脉络分明，极富情感。
二、情景式描写，揭示人物的情感 把内心的“情”，自然地渗透到外物之中，这就是“情积于内而发之于景”。
在写作中，真正做到了景中有情、情中有景，才会情景合一、水乳交融，所谓“情哀则哀，情乐则景乐”就是这个道理。
鲁迅小说《故乡》开头写阴晦严寒的深冬气氛、荒凉潇索，没有活气的村景，贴切地衬出了自己的悲凉心情；孙犁《荷花淀》一文，开头将夜写得充满诗情画意，只是为了揭示水生嫂那恬静、安乐的心境。
由于景物描写的恰当运用，于是就有了“采菊东篱下，悠然见南山”的那份高雅志趣，有了“感时花溅泪，恨别鸟惊心”的那分伤感悲凉。
一位学生在《茵草坪上的故事》中有这样一段描写，作者不直接写内心滋生的思念之情，只说： “一场雨之后那一遍茵草地更绿了，那一株株的绿草一下子似乎长子一大截，让这片小小的草地变成了一张厚厚的绒毯，我感到，那正在滋生的不是小草，而是自己无法阻止的思念。
” 这样的句子含蓄有情，与一般的景物描写就有了不同。
三，对比式描写，衬出深刻的主题 环境描写，还可以将将人物在不同年代、不同情况下的不同感受，通过景物体现出来。
杜甫的“朱门酒肉臭，路有冻死”历来为人们所传诵，这就是因为两者之间形成了强烈而鲜明的对比。
在《初三的烦恼》一文中，作者与“枫”初次相识于一个艳阳高照的春日，文中写道： “这是一个太阳特好的春日，柔柔的轻风、暖暖的阳光，枝头绽放的新绿，无不让人感到一种勃勃的生机，广阔的田野里也如一张浅绿的地毯，一望无垠。
” 由于种种原因，后来，作者又不得不与“枫”相别，在这时，作者又用了一段景物描写，不过，已不是春日的美好景色，写出的是秋天的萧条与孤寂。
文章通过春秋景物的不同，鲜明地写出了人物心境所发生的巨大变化，深刻地揭示了文章的主题。
四、梦幻式描写，反映人物的期待 在文章中，我们还可以采用“以虚衬实”的写法，就是用虚幻的景物来衬出现实社会，折射出人物内心的感受或期待。
如杨朔的《海市》一文中，先对虚幻的海市蜃楼花了大量的笔墨，极力写出了它的令人神往。
然后写出寻找时看到的真实的海市——欣欣向荣的长山列岛。
这时，作者感叹，“我们看到的长山列岛胜过了海市蜃楼的实景。
”虚幻的海市蜃楼写得越美丽神奇，就越能写出城市在社会主义建设过程中显示出来的朝气蓬勃。
唐代诗人杨万里写过这样的诗句：“春花秋日冬冰雪，不听陈言只听天（自然之意）。
”确实，环境描写不能为景而写景，更不可“情不够，景来凑”，应该学会让景物说话，这样它才能为我们的文章“锦上添花”。
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史学价值问题
刘禹锡《乌衣巷》：朱雀桥边野草花，乌衣巷口夕阳斜。
旧时王谢堂前燕，飞入寻常百姓家。
关于秋天的美文
扬手，又是秋。
手扶斑驳的岁月，漫步时光回廊，倾听心音袅袅，一纸浅墨，绘不尽万千风景，断章残句，镂刻碎碎牵念。
用一季的守候，写满殷殷的期望，期望在一个轮回里，又是一树繁华的芬芳。
那一场匆匆的花事，仍留残香，秋韵的余味，犹在耳边回响，来不及回望，一抹心事，还来不及典藏。
人生的滋味，只有经历了冬的凛冽、春的烂漫、夏的狂热，才有秋的充实。
唯独喜爱枫香凌乱的季节，没有刻意地追求，也没有特意的停留，以一种优雅的舞姿勾勒出生命的轮廓。
岁月，因为走过而美丽;生命，因为经历而丰盈。
撷一枚落叶，品味秋的苍凉。
人生四季，苦过，才知甜蜜;痛过，更懂珍惜。
秋霜叶红，不在意欣赏，那是一种内涵的唯美;静水流深，不在意炫耀，那是一首隽永的诗。
叶落，虽伤怀，却是一种必然;风寒，虽切肤，却是一季时节;雪舞，虽美丽，却是一道风景。
品尽百味，而无味，因为看透;阅遍千山，而无景，因为看清;历经沧桑，而无伤，因为看淡。
时光在浅淡的笔墨里游走，岁月在清脆的歌声里沉浸。
花开花落，都有定数，草枯了，会长绿，人老了，却回不到过去。
秋去冬来，一年又一年。
一片片唯美的秋叶，香染了流年的梦;一段段回忆，缱绻了红尘的情;一缕缕思念，穿透了心灵的魂;爱了一天又一天，忆了一年又一年---- 落叶不悲伤，只因它更懂得岁月的交替，委婉的离开是最好的选择。
胸怀阳光的味道，觅一处桃园渡口，，且行且惜，且惜且悟，盈一眸恬淡，静守流年。
陌上枫红，曼舞流年，沿一路走过的时光，放逐记忆，那悠长又快乐的点滴，如枫红，入眼成媚，入心成颤。
习惯于在这样一个季节想你，看一朵相思，穿过心灵的千回百转，开成最美的暖。
生命在四季的更替中日渐繁华，又日渐殆尽。
回首的时候，才知道从前的那缕朝霞本该珍惜，从前的那抹夕阳不该轻易错过。
叹流年，吟沧桑，原来落叶飘零的秋天，荼蘼的夏伤终究成为永恒的定格，看不破的永远是如烟的红尘。
岁月流转，季节轮回，当微凉的风翻过了这一季的浮华，明媚静美的秋，如女子头上一朵温润而璀璨的钗头，既有浓郁的色彩，亦有温婉的姿态。
描写秋天的唯美文章篇2：秋天这季节 我在季节深处，匍匐仰望。
如春一般走过田野，如夏一夜穿过繁星，如叶落归根，一个不期而遇的转身，一句无关紧要的沉醉。
如遇秋，犹如拾掇起多年的信笺，不用思考，连指尖上都闪烁着，妥帖在心口上的点点泪花。
我在一片烟雨里静坐，观看叶落在雾霭里镌刻的诗句，一层一层薄薄的青烟，一潭的秋水连着一畦的秋露，凉了秋窗，透了秋帘。
我一季飘雨的落花，经过寸寸秋蝉的门扉，一声声嚼碎了秋夜里的细雨，想借着满山的野花在你梦境之尘今夜能否与你，窃窃私语? 我喜欢秋夜里的雨季，连同梦里都是暖暖的沉寂。
我从不认为秋天是萧条的开始，那些曾经庄严的姹紫，那些曾经肃穆的嫣红，行走亦如那些繁华的相遇，相思是牵走岁月里的一把红尘，坚持是自找的枷锁，留念是自寻的束缚。
记忆的背影基于时光的本能，相思留给相逢一场一些云淡风轻的背影。
唯有记忆，是不变的芬芳永恒。
对于秋，我喜欢你，亦如面对无言以对的回忆。
浅秋，风凉。
欣喜逆流成河，话语依旧。
我在秋阳的早晨与你久别重逢，你的秋天依旧温婉而静美，转身后不再盛开的陌路，是一座城市无法比拟的宁静庭院，时光深邃着小镇里的你来我往，直到形容不出你的轮廓。
秋雨抬头，一些声音依偎在我耳畔低声轻语，虽说我喜欢秋雨，但是不爱。
漂泊，只是一个形容词，来来去去，把牵挂的土壤撒向延伸去远方的铁轨，那是一种叫归属的东西。
仰望，一些奔跑的流云，光线里有些视线，还有眼眶中的山高，水长，风清，云淡。
秋风过耳畔，我在一些颜色里沉浮。
秋风声中，我看见满山的黄，漫山遍野。
秋雨追寻着枯黄，一边寻找一边回味，把一年的记忆锁进秋眸。
途经一路风景，美丽近在咫尺。
欢喜着一种状态，一遍一遍地梳理着季节的霓裳，钟情于一种季节，像是在等候一位不知归期的朋友，唯有等待，心才会美丽。
今年的秋季多雨，深秋的叶子一直饱含着泪水，浸透心扉里的都是一帧一帧的凉意，从头到脚都有风过的痕迹。
秋水的身影，让我仿佛看见了夏夜的背影，那些潮起潮落，那些月圆月缺，依旧日久弥新。
常常用一种低温的方式生活着，蛰伏于世间，听贯了半杯凉茶，闻贯了半盏酒香，听风沉吟，赏雨蹁跹，观云轻逸，看水流长。
生活，一半是墨守陈规，一半是放浪不羁。
描写秋天的唯美文章篇3：唯美是秋 送走了漫长而又酷热的夏，终于盼来了清爽怡人的秋。
一年四季中能够在我心中停留的恐怕只有秋天了，就像海明威《老人与海》中的主人翁，在他心里只有小木屋和大海。
秋天是思念的季节，秋天是回忆的季节，秋天是孤独的季节，秋天是伤感的季节。
秋天是如此的美妙如此的深邃，在四季变换中不能缺少的唯有秋，就如余秋雨大师所说，“没有一个像样的秋天，整个一年都遗憾”。
在秋天，能看到的只是那种经历了夏花般炫灿后的沉静，它收敛了春之媚，夏之骄，更像一个成熟而完美的女子，内敛的气质，使得不再需要任何美丽色彩来点缀。
小时候的秋天是无忧无虑的，因为那个时候亲人都在自己的身边，大了才发现秋天里有太多的惆怅和思念，因为这个时候在异乡。
好久都不知道家乡的秋是什么味道了。
知道的只有，家乡的秋天比这里来得更早一些更像样一些。
秋天的空气，比及春天要透明，比及夏天要清爽。
穿上一件单薄的外套足可以避免酷暑残留下来的温热和抵御随时来袭的寒冬的清冷。
不知道哪位哲学者说过一句话，“穿少点，走的快点”，我猜说话时间应该也是在秋天吧，因为冬天是不可少穿的，所以冬天注定要背着沉重的负担,注定要走得比秋天慢。
看着一片还未黄透的叶子飘落在我脚下，瞬时感觉孤单，它好像还没来得及跟大树告别就不得以匆匆离去.大地霜降，河水骤冷，已经是深秋了。
这时的风，柔和中略带些萧瑟。
树叶不再是夏天的那种嫩绿，成熟稳重，这时可以作为它们的修饰词。
在秋风中，它们还在摇曳着与大树依惜作别。
春雨绵绵，秋雨瑟瑟。
淅沥沥的秋雨，组织成一片轻柔的网，网住了整个秋的世界。
园子里绿油油的枣树桑树，葡萄藤，都不过代表着过去的盛夏繁荣，估计现在都已成了古罗马建筑的遗迹一样，在萧萧的雨中洗刷着永远都摸不去的疤痕。
这个时候突然想起，屋前的桔子 应该熟了，曾经有幸在家尝过，至今都记得那个味道---甘甜可口，当然还记得和同学一起分享那个还未熟的青桔，酸酸的,涩涩的。
现在,以后，恐怕都没这个机会能赶得上家里的水果成熟的季节。
以后面对的都是城市里的钢筋混泥土，红灯和绿酒,偶尔的几片绿也叶。
山东省东平县什么比较出名 或者说有什么可以引以为豪
派[个人意见] 姜夔 155
－1221
，字，号白石，饶州鄱阳（今江西波阳。
一生飘 泊江湖，依人作客，却绝不曳裾侯门，逢迎取合。
他与辛弃疾、杨万里、范成 大等为文字交，诗词皆卓然成家。
词风清丽典雅，以冷香幽韵和瘦骨逸神独擅 胜场，为清代浙派词人所尊奉。
他深谙音律，集中十七首自度曲，都旁缀音谱， 是流传至今的唯一完整的宋代词乐资料。
有《白石道人歌曲》。
这首词的特点，写景抒情，多在虚处，沉郁蕴藉，韵味无穷。
1、综观全词，写扬州的过去的盛况，都是虚笔。
——“淮左名都”，不过耳闻；“竹西佳处”，也非目见；“春风十里”，既不指当时，也不是具体景物，但一组合，显出扬州昔日的繁华。
为下文对比铺垫。
2、写扬州的今日，虽是实写，但只用大笔勾勒。
——善于选择最能表现战后百事萧条的典型事物来淡笔点染，留下开阔空间让读者去想象：说“废池乔木”，说“荠麦青青”，说“清角吹寒”，并用“空”字轻轻一点，一幅城市破败，弦管不闻，人烟稀少的图景便宛然在目。
3、这首词里也没有一个字正面抒情。
——“厌言兵”的是“废池乔木（树尤如此，人何以堪
）”，惊叹扬州的是“杜郎（面对破败荒凉的扬州城，恐怕再也做不成“扬州梦”，写不出“豆蔻词”了）”，凄冷无声是“月”（所谓“物是人非事事休，欲语泪先流”），开无主的是“红药”——用一问，以花的无知称人的有情。
姜夔的词抒情写景，都不执着于具体细致的刻划描绘，总是写得空灵、疏淡，有时比起慷慨发怒，一泄无余，更能激起读者去进行再创造，更具有艺术感染力。
把“予过维扬”的过程写得很有层次，驻、看、闻、想，步步写来，有条不紊。
描写中很注意声色（如清角，荠麦等），动静（如波心，空城等），很见作者功力。
思想内容： 叙写金兵入侵对扬州城的严重破坏，抒发悲凉痛惜的思绪。
但诗人怀念的是士大夫的野游生活，作品未曾深入接触平民的疾苦。
这首词抒发了诗人《黍离》之悲，作者即事写景，触景生情，情景交融，抒发了内心的郁愤，表达出一片爱国的深情。
但是，由于作者生活和思想的局限，反映在作品的思想内容上，尽管有一定的现实意义，但情调却过于低沉。
与辛弃疾、陆游等诗人相比，即可看出其差距，不只是风格不同而已。
写作特点 1.用今昔对比的反衬手法来写景抒情，在这阕词中是比较突出的。
上片用昔日的“名都”来反衬今日的“空城”；以昔日的“春风十里扬州路”来反衬今日的一片荒芜景象——“尽荠麦青青”。
下片以昔日的“杜郎俊赏”、“豆蔻词工”、“青楼梦好”等风月繁华，来反衬今日的风流云散、对景难排和深情难赋。
以昔时“二十四桥明月夜”的乐景，反衬今日“波心荡，冷月无声”的哀景。
“波心荡、冷月无声”的艺术描写，是非常精细的特写镜头。
二十四桥仍在，明月夜也仍有，但“玉人吹箫”的风月繁华已荡然无存了。
词人用桥下“波心荡”的动，来映衬“冷月无声”的静。
“波心荡”是俯视之景，“冷月无声”本来是仰观之景，但映入水中，以成为俯视之景，与桥下荡漾的水波合成一个画面，从这个画境中，似乎可以看到词人低首沉吟的形象。
总之，写昔日的繁华，正是为了表现今日之萧务。
2.这首词在艺术表现上的一个显著特点是写景物带有浓厚的感情色彩，景中含情，化景物为情思。
它的写景，不俗不滥，紧紧围绕着一个统一的主题，即为抒发“黍离之悲”服务。
词人到达扬州之时，是在金主完颜亮南犯后的十五年。
他“解鞍少驻”的扬州，位于淮水之南，是历史上令人神往的“名都”，“竹西佳处”是从杜牧《题扬州禅智寺》“谁知竹西路，歌吹是扬州”化出。
竹西，亭名，在扬州东蜀岗上禅智寺前，风光优美。
但经过金兵铁蹄蹂躏之后，如今是满目疮痍了。
战争的残痕，到处可见，词人用“以少总多”的手法，只摄取了两个镜头：“过春风十里，尽荠麦青青”和满城的“废池乔木”。
这种景物所引起的意绪，就是“犹厌言兵”。
清人陈廷焯特别欣赏这段描写，他说：“写兵燹后情景逼真。
‘犹厌言兵’四字，包括无限伤乱语，他人累千百言，亦无此韵味。
”（《白雨斋词话》卷二）这里，作者使用了似人化的手法，连“废池乔木”都在痛恨金人发动的战争，物犹如此，何况于人
有知有情的人民对这战争的痛恨与诅咒，当然要超过“废池乔木”千百倍。
上片的结尾三句：“渐黄昏，清角吹寒，都在空城”，却又转换了一个画面，由所见转写所闻，气氛的渲染也更加浓烈。
当日落黄昏之时，悠然而起的清角之声，打破了黄昏的沉寂，这是用音响来衬托寂静。
“清角吹寒”四字，“寒”字下得很妙，寒意本来是天气给人的触觉感受，但作者不言天寒，而说“吹寒”，把角声的凄清与天气联系在一起，把产生寒的自然方面的原因抽去，突出人为的感情色彩，似乎是角声把寒意散布在这座空城里。
听觉所闻是清角悲吟，触觉所感是寒气逼人，再联系视觉所见的“荠麦青青”与“废池乔木”这一切交织在一起，一切景物在空间上来说都统一在这座“空城”里，“都在”二字，使一切景物联系在一起，同时化景物为情思，将景中情与情中景融为一体，来突出“黍离之悲”。
3.巧于用典，活于用典 巧于用典，隐为对比，在对比中述悲愤。
“竹西”是用杜牧《题扬州禅智寺》中的诗句暗示扬州，与“淮左名都”对举成文，并与“废池乔木”、“犹厌言兵”隐为兴旺与荒凉的对比，表达作者对侵略战争的怨愤之情。
此词作于冬至，“春风十里”是以虚拟之笔，巧用小杜诗句，尽写往日扬州的无限风光，和今日“尽荠麦青青”的荒凉冷落相对比。
“二十四桥”句则化用杜牧对美好的古扬州的深厚怀念之情，“水”、“桥”、“月”三个方面说明今昔的不同，能更好地表现“黍离之悲”。
活于用典，化为衬托，在衬托中抒胸臆。
“杜郎俊赏”一句，是借杜牧歌颂扬州生活留下的优秀诗章，从侧面说明扬州的兴衰变化，假设小杜重游旧地，也会目瞪口呆，惊讶不已。
这是作者从虚处着笔，以虚衬实，用杜牧的惊讶来衬托自己的悲哀情怀。
“纵豆蔻词工”一句中两用杜牧诗的典故，却不用原诗意旨，而是化用杜牧的诗才横溢；再转进一层，说纵有杜牧这样锦心绣口的才华，也无法表达此时蕴藏在内心深处的“黍离”之悲，更加突出了作者的悲愤怨恨。
移情的运用 “移情”是我国古典诗词中的一种司空见惯的表现手法。
《扬州慢》艺术表现上的一个显著特点就是写景物时带有浓烈的感情色彩，景中含情，化景物为情思。
它的写景，不俗不滥，紧紧围绕着一个统一的主题即为抒发“《黍离》之悲”而写。
词人“解鞍少驻”扬州之时，是在金主完颜亮南犯后的十五年。
战争的残痕到处可见，但词人却仅仅摄取了两个镜头：“尽荠麦青青”和满城的“废池乔木”。
这些景物所引起的意绪，就是“犹厌言兵”。
这是一种拟人的手法，赋予了无生命的事物以人所特有的思想感情。
物犹如此，何况于人
人民对战争的痛恨与诅骂由此可知。
“犹厌言兵”四字，“包括无限伤乱语。
他人累千万言，亦无此韵味”（清·陈廷焯《白雨斋词话》卷二）。
上片结句中，“清角吹寒”四字的“寒”字下得很好。
寒意本来是天气给人的触觉感受，但词人不言天寒，而说“吹寒”，好像是凄清的角号之声把寒意“吹”出来似的。
这就突出了人为的感情色彩。
这里，词人听到的是清角悲吟，感受到的是寒气逼人，再联系到前面所看到的“荠麦青青”与“废池乔木”，完全是一幅有声有色、惨淡寥廓的图画。
所见所闻，所思所感，都交织在一起，统一在这座“空城”里。
“都在”二字使一切景物联系在一起，同时化景物为情思，将景中情与情中景融为一体，来突出”《黍离》之悲”。
下片第三句：“二十四桥仍在，波心荡，冷月无声”，月亮原本就“无声”，也无冷暖之别，但姜夔却借助“通感”手法，“使本色之外，笔补造化”，让触觉感受“冷”与听觉感受“无声”互相挪移沟通，这就强化了读者对冷寂凋敝景象的感受性。
这里的“冷月”、“无声”与上片“废池乔木，犹厌言兵”中的“厌”字，都是词人主观感受的联想、迁移，是移人情于物象的结果。
这就增强了词的艺术感染力。
