表达朋友之间的深厚情感的诗句有哪些
一樽重与细论文。
----杜甫 请君试问东，别意与之谁短长。
----李白 劝君更饮一杯酒，西出阳关无故人。
----王维 浮云游子意，落日故人情。
----李白 桃花潭水深千尺，不及汪伦送我情。
----李白 海内存知己，天涯若比邻。
----杜甫 相逢切莫推辞醉，听唱阳关第四声。
----白居易 飞蓬各自远，且尽手中杯。
----李白 数声风笛离亭晚，君向潇湘我向秦。
----郑谷 丈夫不作儿女别，临岐涕泪沾衣巾。
----高适 春草年年绿，王孙归不归
----王维 蓬山此去无多路，青鸟殷勤为探看。
----李商隐 和当重相见，樽酒慰缡颜
温庭筠 青山一道同云雨，明月何曾是两乡。
----王昌龄 思君如满月，夜夜减清辉。
----张九龄 何当共剪西窗烛，却话巴山夜雨时。
----李商隐 唯有相思似春色，江南江北送君归。
----王维 我寄愁心与明月，随风直到夜郎西。
----李白 思君若汶水，浩荡寄南征。
----李白 桃李春风一杯酒，江湖夜雨十年灯。
----黄庭坚 客子光阴试卷里，杏花消息烟雨中。
----陈与义 天涯地角有穷时，只有相思无尽处。
----晏殊 渭北春天树，江东日暮云。
----杜甫 鱼书欲寄何由达，水远山长处处同。
----晏殊
《为什么读书》读后感10篇
可以参考的内容：小说一开头，作者就把读者带到了古代印度，带到了一个对于大多数人来讲充满异国情调的环境当中。
主人公悉达多的形象也直接进入了读者的视野，他是个、受人喜爱和尊敬的年轻——古印度最高的精神贵族。
正当所有人都能从他那里获得快乐和欣喜，都坚信他会拥有一个美好未来的时候，他自己却由于某种不满足而深感苦恼。
为了探寻这种不满足的根源，他对自己提出了一连串问题： “难道创造世界的果真是生主吗
难道就不是那独一无二的阿特曼吗
难道神明不也是像你我一样被创造出来的受时间约束的暂时的形象吗
何处可以找到阿特曼，它在哪里，它永恒的心在何处跳动，除了在每个人身上那最内在的不可摧毁的自我中之外，还会在何处呢
可是，这个自我又在哪里，在哪里，这最内在的最后的自我
渗入它，渗入这个自我，渗入我自己，渗入阿特曼——是否存在另一条值得去寻找的道路呢
透过这些问题，就会发现，首先，主人公之所以感到苦恼，是因为作为一个之子的他所要追求的最终目标——“阿特曼”还没有达到。
“阿特曼”这个词汉语可以译为“自我”和“我”，是印度哲学最基本的概念之一，它指人本身的永恒核心，是人一切活动的基础；它是“梵”（brahman）的总体的一部分，可以同这一总体相通甚或融合；而“梵”在印度哲学里则是最高存在的意思，是永恒的、无限的和无所不在的，因此，悉达多渴求的这个“自我”也是一种超验的、绝对的、完满的存在。
在这里，黑塞做了两点暗示。
一方面，他已经为小说的内容和情节搭建了发展的框架，即这样一部发展小说所要描写的就是主人公悉达多如何最终达到这个永恒的“自我”的过程，也正是在这个意义上，黑塞给他小说的主人公起一个与传说中的佛陀相同的名字，因为在黑塞看来，传说中的佛陀无疑达到了这个永恒的“自我”，成了完美的存在，所以主人公的名字暗示着他最终一定能够如佛陀一样达到“觉悟”，达到永恒而完美的最高境界。
另一方面，既然“阿特曼”可以与宇宙中无限的最高存在同一，那么人达到这个“自我”也就意味着个人也可以达到与宇宙和世界同一的境界。
既然主人公追求的目标已经明确，那么接下来的问题自然就是如何实现这个目标。
从悉达多的问题中可以看出，他不仅还没有“找到”永恒的自我“阿特曼”，而且，他对另一个“自我”，即这里提到的“各自的自我”——智者们认为可以找到永恒的“阿特曼”的地方——也缺乏认识和了解，显然，这个“各自的自我”指的就是每个个人，即每个单独存在于物质世界中的生命个体。
关于这两个“自我”的关系，黑塞在1943年5月给一个年轻人的信中做过更加详细的阐述：“我们每个人身上都有两个自我，谁始终知道，其中的一个从哪里开始，另一个在哪里结束，他就是不折不扣的智者。
我们主观的、经验的、个体的“自我”——如果我们对其稍加思考——总是变化多端，随心所欲，它在很大程度上依赖于外界，受外界影响。
这个自我教给我们的——如中经常讲到的那样——无非是，我们是一个相当孱弱的、固执的、沮丧的种姓。
然而，接下来就是另一个自我，它隐藏在前一个之中，与之相融合，但绝不能与之相混淆。
这第二个崇高的、神圣的自我（印度人的阿特曼，您将它与梵相提并论）不是个体，而是我们在神明、在生命、在整体、在非我和超我中所占据的那一部分。
”众所周知，由于在人们心灵中所造成的精神创伤，很多人在战后都不同程度地产生了悲观厌世的情绪，而黑塞在这里反复强调人不能逃避“自我”，应该面对现实，重新鼓起勇气去追求美好的理想，可谓用心良苦。
既然个人寻求永恒的“自我”必须假道个体的“自我”，那么，主人公（作者）所思考和要“解决”的归根到底也就是人如何从低级阶段的感性的人发展成为高级阶段的理性的人的问题。
但正如黑塞本人已意识到的那样，两个“自我”之间既存在着不可割断的联系，又存在着本质上的矛盾和对立。
一方面，永恒的“自我”是主人公追求的目标，个体的“自我”是以永恒的“自我”为其存在的前提的，因为后者是人的本质核心，所以只有以达到后者为最终目标，个体“自我”的发展才具有意义;另一方面，一旦感性的个体“自我”朝着达到永恒“自我”的方向发展，它就必然会对理性的永恒“自我”有所“侵犯”，两者便会处于对立面的无休止的斗争之中，也就永远无法最终“统一”于理性。
正因为如此，席勒才会在百思不得其解之后在“人格”和“状态”中间建立起一个假想的“审美的王国”。
所以，黑塞才会借主人公之口一再表达了自己对这一问题的思考——“在大彻大悟的那一时刻”在人身上发生的事是人“无法用语言和教义”表达的，这充分说明，作者正在为在不破坏感性和理性两者任何一方的前提下达到两者的统一寻找“答案”，但那“答案”究竟是什么，恐怕连作家本人也还没有完全了然。
小说中有四个证悟的人。
第一个是乔达摩。
他就是佛，小说没有写他的修行过程，高高在上，无懈可击。
第二个是悉达多， 悉达多的学习和漫游是对乔达摩的模仿，最后两者合而为一。
另外还有两个人， 一个是侨文达。
侨文达听释迦牟尼讲经，在佛教中是声闻。
另一个是船夫，他从倾听河水而来，在佛教中是缘觉。
分为声闻、缘觉，缘觉比声闻程度高。
所谓缘觉就是从万事万物中倾听和体会，所谓“无听之以耳而听之以心，无听之以心而听之以气”。
缘觉另外的翻译是独觉，也就是缘觉的另一面，他不依靠老师的指导，是一个人自己悟出来的。
乔达摩和悉达多是一对，乔达摩是已经证悟的，悉达多演绎了乔达摩的修行过程。
侨文达和船夫是一对，侨文达是声闻，船夫是缘觉。
从小说中可以看出黑塞的佛教观念， 他当时在西方了解的就是声闻、缘觉两条路，没有其他了。
可以指出的是，在佛教中这还是小乘，还没有到大乘菩萨行。
带着认识和发展个体“自我”的强烈愿望，主人公悉达多开始了全新的生活——他从未经历过的世俗生活。
在这里，黑塞对悉达多世俗生活的描写具有高度的概括性。
一方面，他结识了名妓卡玛拉，在她那里到了男女之间的性爱，并成为她的朋友和情人；另一方面，他从商人卡玛斯瓦密那里学会了做生意，从世俗的人们那里学会了物质享乐，并沉湎于其中。
总而言之，悉达多将物质生活，即感性的个体“自我”发展到了极致。
另一方面，由于主体内部那种追求永恒“自我”的趋向的存在，主人公对这种世俗生活日益感到厌倦，逐渐把它当作了一种痛苦，并希望能从中摆脱出来。
根据已掌握的有关小说创作过程的材料，黑塞在寻求“自我”的终点的问题上显然是百思不得其解，于是，小说的创作在持续了九个月后中断了，而且一停就是18个月。
1922年2月，也就是在写作之前，他在致菲利克斯·布劳恩的信中提到了小说的结尾与中国哲学的关系：“赫拉克勒斯的道路我也很熟悉，很长时间以来，我一直在创作一些与此类似的东西，它们裹着一层印度的外衣，起源于梵和佛陀，而终止于道。
”而在1922年8月致海蕾娜·威尔蒂的另一封信中，他又一次重复了类似于上面的看法：“《悉达多》的结尾与其说是受了印度的影响，毋宁说具有道家哲学的色彩”。
1922年3月，黑塞重新拿起笔，在几个星期内一气完成了《悉达多》这部作品。
那么在小说最后几章里他又是如何“解答”自己提出的问题的呢
悉达多终于逃离了那个世俗的世界，来到了多年前他曾经横渡过的那条河的河边，作者终于为主体如何解决变与不变、有限与无限的问题找到了一个具有象征意义的事物——河水。
主人公留在了河边，开始从河水那里“学习”他想要了解的“秘密”。
首先，他看出了河水的一个特点——它既是“不变”的，又是“常新”的：“这河水流啊流，永不停息，却又总是在这里。
它在任何时刻都是一个样，但在每个瞬间又是全新的
”显而易见，河水的这一特点已将两个“自我”的特性都“包容”了进去，说其“不变”，是因为作为人的本质，永恒的自我始终如一；而说其“常新”，是由于个体自我无时无刻不在变化，正如席勒所说：“人只有在变化时，他才存在；只有保持不变时，他才存在。
”于是，河水俨然已成为人的生命的象征，成为个体的自我和永恒自我的“结合体”。
瞬间即永恒，时间是一切变化与不变的“结合点”，一旦主体不再意识到时间的存在，那么他也就在主观观念上，在思维的层面上，既在自身当中使对立的两个自我合而为一，又使世间万物之间的区别不复存在，也就是说，在每一时刻，世界在他眼中都是一个和谐统一的整体。
但是，这一切都不过是主人公从河水那里得到的认识，他还要面对的一个问题便是： 他能否把这一认识在现实中真正地实现
换句话说，当主体思索着世界是一个和谐的整体的时候，他实际上已假定自己是站在一个更高的观点上看待世界，就是说他处在世界万物的对立面，自身并不在其中；而另一个不争的事实却是，主体又的的确确存在于这个整体的世界之中，因此，要消除这个“自相矛盾之处”，主体就必须将自身“重新”纳入到世界的整体之中并“证明”其自身的确是这个和谐世界的一部分，而这一切只有在现实的层面上才能完成。
《荒原狼》主要讲了什么
《荒原狼》是德国著名作家海尔曼·黑塞于1927年创作的、一部深受西方青年喜爱的作品。
小说主人公是一位与周围环境格格不入的作家，他终日沉湎于一个神不知鬼不觉的自我无意识王国中，被社会视为不正常的人，所以被取名为“荒原狼”。
有人将他比作卡夫卡笔下的变形人，资本主义的受害者。
但是，“荒原狼”哈里·哈勒尔并不等于《变形记》中的葛利高尔，他在不合理的资本主义社会里，表示了一种无声的反抗，他到处转悠，有时甚至是能吃人的“狼”，而不是只会忧闷、毫无反抗能力的“甲虫”。
小说的结尾写哈勒尔在一个幻想的境界中“变成任意一种动物”，他在那里一会儿谋杀，一会儿开枪打翻仇人的汽车，甚至还可以感觉到自杀的乐趣……通过哈勒尔身上“狼性”和“人性”的对立，曲折地反映了两次世界大战期间普通知识分子的孤独、彷徨和苦闷。
黑塞的作品侧重从精神和心理领域来描写和分析他所处的社会。
在他看来，现实世界虽然黑暗、腐朽，人与世界的关系虽然对立，但人并不畏惧这个世界，人完全可以在经过痛苦的探索和磨炼后寻找到自己的精神乐园。
对现实世界的这种主观感受与认识，决定了黑塞的作品大都以抨击现实和追求理想为侧重点。
黑塞的作品也常用象征等现代派作家惯用的手法，所以也有人称黑塞为新浪漫主义作家。
黑塞曾获1946年诺贝尔文学奖。
关于童年的小诗
篇一：写童年的现代诗歌写童年的现代诗歌一、爱之歌爱之歌（德国）黑塞我是一头鹿，你就是那小鹿，小鸟是你，我就是那树，太阳是你，我就是那白雪，白天是你，我就是那梦。
夜晚，从我入睡的嘴飞出，一只黄金鸟，飞向你，歌声嘹亮，翅膀斑斓，它对你唱一支爱之歌，它唱着我给你的歌。
二、《童年的水墨画》儿童诗街头听不见马路上车辆的喧闹哪管它街头广播声高书页在膝盖上轻轻地翻动嘴角旁动着丝丝抹不掉的笑阳光从脚尖悄悄爬上了膝盖也想着“黑旋风”水战“浪里白条”溪边垂柳把溪水当作梳妆的镜子山溪像绿玉带一样平静人影给溪水染绿了钓竿上停着一只绿蜻蜓忽然扑拉一声人影碎了草地上蹦跳着鱼儿和笑声江上像刚下水的鸭群扇动翅膀排水戏耍一双双小手拨动着浪花你拨我溅笑声哈哈是哪个“水葫芦”一下钻入水中出水时只见一阵水花两对虎牙三、童年童年童年，睡在父亲的背上，躺在母亲的怀里。
童年，骑在水牛的背上，躺在大地的心中。
童年，是流逝的岁月，是岁月流下的记忆。
童年，是故乡的年轮，越长越大，我和故乡都在长大。
童年，就像五彩缤纷的梦，醒来还是那样清晰，让人回味无穷。
童年，就像五彩斑斓的珍珠，串连起无尽的欢乐与稚嫩的梦想。
童年，就像放声歌唱的小鸟，带着无限的希冀展翅高飞。
啊，童年呀童年，你似流水，一眨眼，滚滚向前。
啊，童年呀童年，你似骏马，一眨眼，飞奔千里。
童年的歌，童年的笑，童年的理想，童年的欢乐，——烙印在童年的天幕上。
篇二：童
关于冷秋的诗词
特种教官\\\/\\\/\\\/\\\/
