杜甫诗歌艺术特色是什么?
艺术手法有哪些一般来说包括这样几类：表现手法，表达方式，修辞手法．表现手法又包括：象征，虚实相生，用典，借古讽今，托物言志，烘托，联想，想像等等了．表达方式只要就四种：记叙，抒情，议论，描写．其中常用的抒情又有这样集中：借景抒情、借物抒情、融情于景、直抒胸臆等．修辞手法有这样的一些：比喻、拟人、夸张、对偶、排比、反问、设问、对比、借代、反复、反语等．古代诗歌的艺术手法主要包括抒情方式、表达技巧和修辞手法三种。
抒情方式分直接抒情（直抒胸臆）和间接抒情，间接抒情又分借景抒情（情景交融、融情入景）、托物言志、怀古伤今、即事抒怀。
描写方式有正面描写和侧面描写，有白描、烘托、渲染。
写景诗常用表达技巧有虚实结合，动静结合，以乐衬哀，上下（或远近、俯仰、时空、声色、视听）结合。
其他表达技巧有抑扬、对写等。
诗歌中的艺术手法1、表达方式：诗词中主要运用叙述、描述、议论、抒情四种表达方式，这其中描写、抒情是考查的重点。
描写方式有动静结合、虚实结合等的不同；抒情方式有（抒情方式主要有直接抒情和间接抒情两种方式。
）直抒胸臆、借景抒情、寓情于景、情景交融情景相生情因景生以景衬情融情入景一切景语皆情语等。
2、结构形式：诗歌的结构形式，常见的首尾照应，开门见山、层层深入，先总后分，先景后情、卒章显志，过渡、铺垫、伏笔等。
3、修辞手法：主要的修辞手法有：对偶比喻拟人借代夸张排比反复
杜甫描写“庐山”的诗有哪些?
学习目标： 1 在反复的朗读中感受济南冬天带给人们的美好感觉。
2 能说出济南冬天的特点，发现它独特的美。
3 欣赏并学习本文描写景物的语言技巧。
课前学习： 1 搜集整理关于老舍及其作品的相关资料。
2 根据自己对文本的理解，有感情的反复朗读课文。
课堂学习： 一、 介绍老舍及其作品 1 先由学生介绍他们了解的老舍以及他的作品和语言风格。
2 教师结合学生介绍作适当补充，突出的创作背景，帮助学生在下面的学习中更好地理解文中包含的思想感情。
二、 教师范读课文，学生倾听，与自己对文本的理解及朗读的处理相比较，作好点评的准备。
三、 学生点评教师的朗读。
四、 学生自由朗读课文，要求： 1 用温和、亲切、喜爱的语气语调朗读。
2 感受济南冬天的特点，注意文中抓住了济南冬天的哪些自然景象来描写它冬天的特点的。
五、学生代表朗读课文，其他学生听读、思考，要求： 1 划出文中涉及的自然景象，比较后得出结论：文中对哪三种景象着墨较多
它们各有什么特征
2 济南的冬天有什么特点
五、 学生思考后相互交流上述问题，教师作必要板书。
参考板书： 济南的冬天：暖、秀 阳光朗照下的山——暖和、舒适、可爱、充满温情（小摇篮） 山 薄雪覆盖下的山——娇美、秀气（看护妇、镶银边、穿花衣、害羞） 城外远山————素淡、雅致（小水墨画） 暖——不结冰 水： 绿——温暖多情，富于生机（不忍冻） 活——清亮通透（空灵的蓝水晶） （备注：说水还有清、静、净等特点也对） 天气： 济南的冬天：无风声、无雾、响晴、温情 （对比） 异地之冬：北平多风、伦敦多雾、热带日光毒 七、 过渡语：许多时候，美是一种只可意会，难以言传的东西，要将自己感受到的美描述出来，让所有读到它的人都享受到美，是需要一点语言艺术的。
下面就请你们再次细细品味课文，找出你欣赏的语言，说说你欣赏的理由。
八、 学生读课文，作批注。
九、 学生交流，教师据实际情况点评，突出本文表现美的技巧。
（参考意见：1 用词讲究 2 运用生动的修辞手法 3 虚实结合，联想丰富 4 直抒胸臆 5 创设意境，流露深情 6 对比烘托 ） 十、 创设情境，仿作练习。
当你被济南的冬天深深吸引的时候，也许你沉睡的关于冬天的记忆在被唤醒，也许你神往的某地的冬天也童话般浮现在你的脑海里，那么就让我们也拿起笔，抓住一个最有代表性的景象，运用你刚刚学到的语言技巧，写下你心中最美的一处冬天。
十一、习作交流，作恰当点评。
十二、推荐课外阅读：老舍《济南的秋天》、《骆驼祥子》、《茶馆》 课后学习：
什么事物在中国和西方有不同的象征意义
中国艺术同西方艺术的一些区别，而诗歌就是一种艺术，屈原的“诗骚”留给世界一笔很大的文化遗产，诗人描写人物的感情世界，是一件很困难的事，而思想又是活跃的。
中国的诗歌，同世界其他三大宗教（佛教。
稍微懂得艺术美的人都会知道。
在雕刻艺术方面。
在不同的人文环境和历史背景下，这或许没有人会反对，儒家思想限制了中国艺术的发展，还是在神似上取得成功，所谓兜圈子，艺术存在于人们思想中反映的形式不同。
中国的艺术是以其独特的内蕴美而得到赏识的。
我们来拿莎士比亚的诗句跟蔡其矫比较一下，可终究掩盖不了一个潮流的覆盖。
我们再分析一下西方的艺术，梁岱宗先生说欧美近代诗尤注重诗形的建筑美，艺术家把艺术品中最具魅力的角色放在这一艺术品中最显眼的位置，诗人往往会把一种主观的抒情客观化：“诗是艺术特征似乎就在回环复沓，可它根深蒂固地生长在国人思想深处是很难抹灭的，儒家的思想制度又可称为“儒教”、伊斯兰教）相比，无论其在形似上取得成就，而要说出哪一种风格更具价值，艺术产生的根源不同、有生命的东西，只是西方艺术表现得更突出罢了，重视人的价值和意义，它首先应该是人们思想的反映：啊，他们都力图从超自然的角度描写人物的形象，就如同我们把一件最漂亮的装饰品摆放在客厅一样的自然。
一，这在艺术的创作表现上是一个很大的缺陷艺术，这只能说明一个民族的艺术领悟有别于其他民族：莎诗对客观景物的描写并不带有一种主观的意愿，想要彻底地摆脱主观情感的约束是不可能的，极大地限制了个性艺术的发展，大体上决定了中国艺术的发展形式，作为一种艺术，更重要的是深一层含义的内在美，中国艺术至少在思想上代表着儒家的思想主流，人们塑造出来的艺术形象会有很大的不同，诗人把感情发泄于客观事物中。
确切地说，不在于表面上的视觉美。
其次，要想在形似与神似上都焕发光彩，那似乎只一些形式上的变化。
史书有记载。
这和中国在唐宋时期的艺术观念的洗礼却又是不同的。
这就是中国同西方在诗歌艺术思想上反映的差别，其历史的渊源是作为产生艺术根源的主要依据，一件艺术品，古代中国无论在艺术成果上的成就、布郎宁等诗人、丁尼生。
二，最后才有艺术的价值、绘画艺术，对于它们各自表现的艺术价值，还是在思想上的觉悟程度都不逊色于西方国家。
这就是说，是可以以任意的形式来完成它的传播，或是表现出来的主观情感不明显，这就足以说明不同国家之间存在着艺术上差别是必定的，儒家思想一直受到多种潮流的冲击，其差别也是可见一斑。
纵然很多国家仍保留着自身原有的艺术风格，也是因为儒教的输入才发扬光大的。
就拿诗歌来说吧。
而作为西方诗歌，从整体上去透析，只是一种思维模式上的不同，便可以说明艺术是离不开活着的，或者可以说。
不同的民族。
这就需要我们从理性和感性上去理解它，也都是艺术。
儒教缺乏神学
——莎士比亚我祈求炎夏有雨，艺术塑造形象的主次地位不同。
换取是其他形式的艺术，也就是说。
我说艺术是一件装饰品，只说那一点儿。
这就说明西方艺术的塑造更注重形式上的美，就是一种能激发人们想象的东西。
而我们看到的艺术，中国艺术受儒家思想的教化。
鉴赏中国的艺术品，是人们根据它的性质特征在自己的思想上塑造一个形象。
虽说这两千多年来，艺术作为一种概念存在于人们的思想，我们可以看出。
中国。
不同的国度，这主要取决于人们对艺术的鉴赏和艺术产生的根源。
也许一首诗，什么光在那边窗前透亮，儒教在内容上却是要逊色了很多，造就不同的艺术反映意识。
如莎士比亚。
我们再拿诗歌艺术来说，他们在全世界的范围内也享有很高的声誉，多是很难在外表看出什么东西，人们对艺术的理解会有所不同、诗歌艺术等等。
这就是两种不同的诗歌艺术风格。
而蔡诗中表现出来的主观情感却是炽热的。
他说，便也很难说了，西方艺术似乎要比中国艺术做得更好些，吸取古希腊的一些人文主义思想，这无疑指出西方诗歌艺术注重表达艺术的丰富形式，冬日少雨我祈求花开红有紫我祈求爱情不受讥笑 …… ——蔡其矫从两个人的诗句中，作为四大文明古国之一。
我想。
这并不是说明中国的艺术就不讲究艺术的形式美了，尤在诗歌艺术方面、基督教。
从某种意义上说，作为艺术的形象有很多种的。
朱自清就诗歌的艺术特征阐述了建筑美的必要性，企图表达人的各种精神状态、听觉美。
”这就更加突兀出形式美的必要性了。
三，如建筑艺术。
在这里。
我们不否认儒教带给中国艺术固有的特色，使得艺术得到张扬的发展，其艺术风格是把客观的东西溶入诗人主观的感情。
既然艺术的载体是思想，缺乏创造力，而它的价值便是人们从它那里领悟到什么。
从其历史背景和人文环境可知、不同的国家。
中国艺术同西方艺术本来就是两种不同的风格，而本质上却还是摆脱不了儒教的阴影，也许它们之间存在的差异也不只这些。
有人说，我们还需进一步地探讨，在外型上带来的视觉冲击要强一些，艺术是一个很广的概念，这不能不让我们产生怀疑。
文艺复兴主要是欧洲大陆实施回复古希腊，只是表现的轻重不同罢了。
而西方的艺术，而不带有诗人自己主观的色彩。
深一层的认识。
我们知道。
单从建筑美上看，这其中也成就了不少中国的艺术家；说来说去，却对他们的行为不加以评论。
我们在欣赏一件中国的艺术品时，尤其是启蒙运动和文艺复兴的影响，使得人们对艺术的理解得到了一次全面的刷新。
难道是中国对艺术的创造缺乏主动意识，诗歌作为一种艺术便自会有它的艺术价值满意请采纳
唐代诗人及作品有那些
初唐“四杰”：王勃、洛宾王、卢照邻、杨炯。
盛唐有著名诗人王维﹑孟浩然﹑李白﹑杜甫﹑高适﹑岑参中唐：柳宗元 孟 郊 韩 愈 白居易 卢 纶 李 贺 李 益 刘禹锡 贾 岛 张 继 韦应物 李 坤 元 稹 张 祜 杜秋娘 张 籍 戴叔伦 顾 况晚唐：李商隐 杜牧作品可以自己搜一下，太多就不列举了。
杜甫的诗歌为什么可称为史诗
不是史诗，而是诗史。
杜甫本人被称为“诗圣”。
“诗史”的称号出现较早。
早在晚唐《本事诗·高逸》就曾写道；“杜甫逢禄山之难，流离陇蜀，毕陈于诗，推见至隐，殆无遗事，故当时号为诗史。
”’这时杜甫还在世，人们就这样称呼他的作品了。
后来宋祁在《新唐书》的《杜甫传》里也写道：“甫又善陈时事，律切精深，至千言不少哀，世号‘诗史’。
。
”至于“诗圣”的称号，宋祁文章中已含有这个意思。
真正见诸文字的，是明代的《杜臆》作者王嗣爽，他在《梦少陵作》一诗里写道：“青莲号诗仙，我翁号诗圣”。
“诗史”是指杜甫诗歌中所体现出来的“善陈时事”的现实主义精神和创作方法。
“善陈时事”包括两个方面的含义：一是所写为当时的重大事件或与重大事件有关。
具体到杜甫的诗歌是指“逢禄山之难，流离陇蜀”所见所闻所感。
这就与一般的反映现实区别开来。
否则，“诗史”就用得太泛了。
由于安史之乱是唐帝国由盛转衰的关键。
杜甫浓墨重彩地描述这一历史转折过程中的种种社会景象，使得他的诗具有深刻反映社会发展规律的意义。
二是“诗史”除了指作品所写的题材涉及社会重大事件外，还指作品所体现出来的思想认识是深刻的，对社会具有比较大的正面的思想教育作用。
这点在杜甫的于安史之乱前后所写的诗歌中也表现得十分突出。
? 杜甫的以“诗史”为核心的现实主义精神是中国史官文化的体现，又是《诗经》现实主义传统的继承和发扬。
