十首夏天古诗及诗意
山亭夏日——[唐] 高骈 绿树阴浓夏日长，楼台倒影入池塘。
水晶帘动微风起，满架蔷薇一院香。
然热的夏日，绿树枝叶茂盛，树阴非常浓密；水平如镜的池塘，倒映着山上的亭台楼阁。
微微的山风吹来，水晶帘轻轻飘动；满架的蔷薇正在盛开，整个庭院都弥漫着醉人的芳香 幽居初夏 陆游 湖山胜处放翁家，槐柳阴中野径斜。
水满有时观下鹭，草深无处不鸣蛙。
箨龙已过头番笋，木笔犹开第一花。
叹息老来交旧尽，睡来谁共午瓯茶。
[注]箨龙，就是笋。
木笔，又名辛夷花。
两者都是初夏常见之物。
第一句写诗人家居的地点，第二句写住所来往的道路，第三句写所见，第四句写所闻，第五六句扩展视野，令境界开阔，最后两句抒孤寂之情。
前六句借“幽居初夏”之景，表现怡然自得闲适之情，尾联的“叹息”有两层意思：一是叹志士空老，报国无成；二是叹旧交零落殆尽，顿感寂寞惆怅。
诗歌紧扣一个“幽”字，其突出表现是：以景写“幽”， 以动衬“幽”。
以“湖山胜处”“槐柳阴中”“野径斜”“水满”“草深”等意象写出环境之幽静、初夏景色之幽美；以“下鹭”“鸣蛙”反衬环境之幽静，很有特色。
本诗的另一特色是以乐景赠哀愁。
夏夜叹 【唐 】杜甫 永日不可暮，炎蒸毒我肠。
安得万里风，飘飖吹我裳。
昊天出华月，茂林延疏光。
仲夏苦夜短，开轩纳微凉。
虚明见纤毫，羽虫亦飞扬。
物情无巨细，自适固其常。
念彼荷戈士，穷年守边疆。
何由一洗濯，执热互相望。
竟夕击刁斗，喧声连万方。
青紫虽被体，不如早还乡。
北城悲笳发，鹳鹤号且翔。
况复烦促倦，激烈思时康。
写的是窗下纳凉的情景.开始两句就是对酷暑的控诉：“永日不可暮，炎蒸毒我肠”，然后就是对清凉的期盼：“安得万里风，飘飖吹我裳”。
后面就是他纳凉时的情形,接着是由此的所思.(大致的意思是说希望国家能安定~) 钓鱼湾 储光羲 垂钓绿湾春， 春深杏花乱。
潭清疑水浅， 荷动知鱼散。
日暮待情人， 维舟绿杨岸。
这首诗写一个青年小伙子，以“垂钓”作掩护，在风光宜人的钓鱼湾，焦急地等待着情人的到来。
一二句写暮春季节钓鱼湾的动人景色。
点缀在绿荫中的几树红杏，花满枝头，不胜繁丽。
这时，暮色渐浓，那小伙子驾着一叶扁舟，来到了钓鱼湾。
他把船缆轻轻地系在杨树桩上以后，就开始“垂钓”了。
但是，“醉翁之意不在酒”，不管他怎样摆弄钓杆，故作镇静，还是掩饰不了内心的忐忑不安。
杏花的纷纷繁繁，正好衬托了他此刻急切的神情。
“潭清疑水浅，荷动知鱼散。
”进一步写小伙子的内心活动。
这一联富有民歌风味的诗句，包孕着耐人寻思的双关情意：表面上是说他在垂钓时，俯首碧潭，水清见底，因而怀疑水浅会没有鱼来上钩；蓦然见到荷叶摇晃，才得知水中的鱼受惊游散了。
实际上是暗喻小伙子这次约会成败难卜，“疑水浅”无鱼，是担心路程多阻，姑娘兴许来不成了。
一见“荷动”，又误以为姑娘轻划小船践约来了，眼前不觉一亮；谁知细看之下，却原来是水底鱼散，心头又不免一沉，失望怅惘之情不觉在潜滋暗长。
这里，刻划小伙子在爱情的期待中那种既充满憧憬欢乐、又略带担心疑惧的十分微妙的心理变化，真可谓丝丝入扣，维妙维肖。
读者也许要问：前四句明明写垂钓情景，而却偏说是写爱情，是不是附会
否。
因为诗的最后两句点明：“日暮待情人，维舟绿杨岸。
”诗人为什么不把这两句点明爱情的诗，开门见山地放到篇首呢
这就是诗的结构艺术之妙，如果把最后两句放到篇首，诗来气脉尽露，一览无余；再没有委婉的情致。
而且这样一来，那一联双关句，势必成为结尾，使语意骤然中断，漫无着落，不能收住全诗。
现在这样结尾，从全诗意脉结构来看，却极尽山回路转、云谲雾诡、变化腾挪之妙。
它使前面钓“垂钓”，一下子变成含情的活动，也使“疑”、“知”等心理描写，和爱情联系起来，从而具备了双关的特色。
诗就在袅袅的余情、浓郁的春光中结束了。
你看，在夕阳的反照下，绿柳依依，扁舟轻荡，那小伙子时而低头整理着钓丝，时而深情凝望着远处闪闪的波光—他心上的情人。
“日暮待情人，维舟绿杨岸。
”这简直是一幅永恒的图画，一个最具美感的镜头，将深深印在你的脑海中。
采莲曲 王昌龄 荷叶罗裙一色裁， 芙蓉向脸两边开。
乱入池中看不见， 闻歌始觉有人来。
这首诗像一幅美妙的采莲图画，描写了江南采莲少女的劳动生活和青春的欢乐。
这首诗写的是采莲少女，但诗中并不正面描写，而是用荷叶与罗裙一样绿、荷花与脸庞一样红、不见人影闻歌声等手法加以衬托描写，巧妙地将采莲少女的美丽与大自然融为一体。
全诗生动活泼，富于诗情画意，饶有生活情趣。
诗的前两句的描写，让人感觉到这些采莲少女简直就是美丽的大自然的一部分；后两句写的是伫立凝望者在刹那间所产生的一种人花难辨的感觉。
前两句侧重于客观描写，后两句侧重于写主观感受，客观描写与主观感受相结合的手法，很好地表现了人花难辨、花人同美的引人遐想的优美意境。
夏夜追凉 (宋．杨万里) 夜热依然午热同 开门小立月明中 竹深树密虫鸣处 时有微凉不是风 诗意： 夏天的中午，天气炎热，想不到夜晚还是那麼热。
打开门，到月光下去站一会儿吧。
这时，远处的竹林和树丛里，传来一声声虫子的鸣叫；一阵阵清凉的感觉也迎面飘来。
可是，这并不是风，或许就是大自然宁静的凉意吧
夏意 【作者】苏舜钦 别院深深夏席清， 石榴开遍透帘明。
树阴满地日当午， 梦觉流莺时一声。
诗中虽写炎热盛夏，却句句显清凉静谧、清幽朦胧的气氛，表现了诗人悠闲旷达的心境。
夏日南亭怀辛大 孟浩然 山光忽西落，池月渐东上。
散发乘夕凉，开轩卧闲敞。
荷风送香气，竹露滴清响。
欲取鸣琴弹，恨无知音赏。
感此怀故人，中宵劳梦想 此诗写夏夜水亭纳凉清爽闲适和对友人的怀念 夕阳忽然间落下了西山，东边池角明月渐渐东上。
披散头发今夕恰好乘凉，开窗闲卧多么清静舒畅。
清风徐徐送来荷花幽香，竹叶轻轻滴下露珠清响。
心想取来鸣琴轻弹一曲，只恨眼前没有知音欣赏。
感此良宵不免怀念故友，只能在夜半里梦想一场。
宋代诗人秦观《纳凉》 携杖来追柳外凉， 画桥南畔倚胡床。
月明船笛参差起， 风定池莲自在香。
诗人携杖出户寻觅纳凉胜地，画桥南畔，绿柳成行，月明之夜，笛声参差而起，在水面萦绕不绝。
晚风初定，池中莲花盛开，幽香散溢，泌人心脾。
暑旱苦热 宋代诗人王令 清风无力屠得热，落日着翅飞上山。
人固已惧江海竭，天岂不惜河汉干
昆仑之高有积雪，蓬莱之远常遗寒。
不能手提天下往，何忍身去游其间
这首诗的前四句主要是写暑旱酷热，反映诗人憎恨“热”、“天”之情，那么，后四句则重在发抒诗人愿与天下共苦难的豪情，显示其博大的胸襟
关于夏天的古诗三首,含赏析
1.夏日山中朝代：唐代作者：李白原文：懒摇白羽扇，裸袒青林中。
脱巾挂石壁，露顶洒松风。
译文懒得摇动白羽扇来祛暑，裸着身子呆在青翠的树林中。
脱下头巾挂在石壁上，任由松树间的凉风吹过头顶。
鉴赏 “懒摇白羽扇，裸袒青林中。
”因为是夏天，所以有“白羽扇”；因为是山中，所以有扇而懒得摇。
因为山林中过往的人烟稀少，人敢于脱去头巾，表现出悠然自得，不拘礼法的形象。
句中通 过“懒”、“裸”，突出了诗人在山中夏日乘凉的悠闹情趣描绘了一幅生动的夏日消闲图画。
“脱巾挂石壁，露顶洒松风。
”诗人解下头巾，挂在山中的石壁上，多么凉爽宜人。
袒胸露顶，栖身林下，大有解除尘累，反归自然的情趣。
通过“脱”、“露”，来表达诗人无拘无束，向往自然的心情。
“任”体现了诗人豪放不羁，任凭山风从头上吹过，表现出一种豁达、爽快的感觉。
全诗写出了作者在山林无拘无束，旷达潇洒，不为礼法所拘的形象，有魏晋风度。
诗人忘情沉醉于“夏日山中”，悠悠然一种自乐自足的逍遥，特别是对个人情感的放纵与宣泄，可以说达到了极点。
在《夏日山中》羽扇可以不摇，衣履可以不穿。
“裸体青林中”，“露顶洒松风”更体现出诗人悠然自得，亲近自然的心情诗通过对诗人自身状态的描写，来突出夏天的炎热。
同时借夏天炎热的环境，表达诗人无拘无束，在山林间豪放自如的状态。
诗中在夏天炎热的环境下，对诗人状态的描写生动，别有一番悠然自得的闲趣。
2.山亭夏日朝代：唐代作者：高骈原文：绿树阴浓夏日长，楼台倒影入池塘。
水晶帘动微风起，满架蔷薇一院香。
译文绿树葱郁浓阴夏日漫长，楼台的倒影映入了池塘。
水精帘在抖动微风拂起，满架蔷薇惹得一院芳香。
鉴赏 这是一首描写夏日风光的七言绝句。
首句起得似乎平平，但仔细玩味“阴浓”二字，不独状树之繁茂，且又暗示此时正是夏日午时前后，烈日炎炎，日烈，“树阴”才能“浓”。
这“浓”除有树阴特别之意外，尚有深浅之“深”意在内，即树阴十分变态。
《红楼梦》里描写大观园夏日中午景象，谓“烈日当空，树阴匝地”，即此意。
夏日正午前后最能给人以夏日短的感觉。
杨万里《闲居初夏午睡起》说“日长睡起无情思”，就是写的这种情趣。
第二句“楼台倒影入池塘”写人看到池塘内的楼台倒影。
“入”字用得极好：夏日午时，晴空骄阳，一片寂静，池水清澈见底，映在塘中的楼台倒影，当属十分清晰。
这个“入”字就正好写出了此时楼台倒影的真实情景。
第三句“水晶帘动微风起”是诗中最含蓄精巧的一句。
此句可分两层意思来说。
其一，烈日照耀下的池水，晶莹透澈；微风吹来，水光潋滟，碧波粼粼。
诗人用“水晶帘动”来比喻这一景象，美妙而逼真──整个水面犹如一挂水晶做成的帘子，被风吹得泛起微波，在荡漾着的水波下则是随之晃动的楼台倒影，非常美妙。
其二，观赏景致的诗人先看见的是池水波动，然后才感觉到起风了。
夏日的微风是不会让人一下子感觉出来的，此时看到水波才会觉着，所以说“水晶帘动微风起”。
如果先写“微风起”，而后再写“水晶帘动”，那就味同嚼蜡了。
正当诗人陶醉于这夏日美景的时候，忽然看到了蔷薇，十分漂亮，诗人精神为之一振。
诗的最后一句“满架蔷薇一院香”，又为那幽静的景致，增添了鲜艳的色彩，充满了醉人的芬芳，使全诗洋溢着夏日特有的生气。
诗写夏日风光，用近似绘画的手法：绿树阴浓，楼台倒影，池塘水波，满架蔷薇，构成了一幅色彩鲜丽、情调清和的图画。
这一切都是由诗人站立在山亭上所描绘下来的。
山亭和诗人虽然没有在诗中出现，然而当人在欣赏这首诗时，却仿佛看到了那个山亭和那位悠闲自在的诗人。
3.约客 \\\/ 有约朝代：宋代作者：赵师秀原文：黄梅时节家家雨，青草池塘处处蛙。
有约不来过夜半，闲敲棋子落灯花。
译文梅子黄时，处处都在下雨，长满青草的池塘边上，传来阵阵蛙声。
时已过午夜，已约请好的客人还没有来，诗人（赵师秀）无聊地轻敲棋子，震落了灯花。
赏析 前二句交待了当时的环境和时令。
“黄梅”、“雨”、“池塘”、“蛙声”，写出了江南梅雨季节的夏夜之景：雨声不断，蛙声一片。
读来使人如身临其境，仿佛细雨就在身边飘，蛙声就在身边响。
这看似表现得很“热闹”的环境，实际上人要反衬出它的“寂静”。
后二句点出了人物和事情。
主人耐心地而又有几分焦急地等着，没事可干，“闲敲”棋子，静静地看着闪闪的灯花。
第三句“有约不来过夜半”，用“有约”点出了诗人曾“约客”来访，“过夜半”说明了等待时间之久，本来期待的是约客的叩门声，但听到的却只是一阵阵的雨声和蛙声，比照之下更显示出作者焦躁的心情。
第四句“闲敲棋子”是一个细节描写，诗人约客久候不到，灯芯很长，诗人百无聊赖之际，下意识地将黑白棋子在棋盘上轻轻敲打，而笃笃的敲棋声又将灯花都震落了。
这种姿态貌似闲逸，其实反映出诗人内心的焦躁。
全诗通过对诗人思绪的环境及“闲敲棋子”这一细节动作的渲染，既写了诗人雨夜候客来访的情景，也写出约客未至的一种怅惘的心情，可谓形神兼备。
全诗生活气息较浓，又摆脱了雕琢之习，清丽可诵。
关于夏天的优美句子有哪些
夏意 宋 苏舜钦 别院深深夏席清， 石榴开遍透帘明。
树阴满地日当午， 梦觉流莺时一声。
诗意：小院在宅庭幽深处，小院深深，曲径通幽，在这极清极静的环境中有小轩一座，竹席一领。
诗人欹卧于其上，闲望户外，只见榴花盛开，透过帘栊，展现着明艳的风姿。
当中夏亭午，而小院中仍清阴遍地，一片凉意。
待到醒来时，只听得园林深处不时传来一两声流莺鸣啼的清韵。
点评：此诗无一句不切夏景，又句句透散着清爽之意，读之似有微风拂面之感。
诗的表现手法尚有三点可注意笔致轻巧空灵：写庭院，落墨在深深别院；写榴花，则施以帷帘；写绿树，从清阴看出；写黄莺，从啼声听得，句句从空际着笔，遂构成与昼寝相应的明丽而缥缈的意境。
结构自然工巧：诗写昼寝，前三句实际上是入睡前的情景，但直至末句才以“梦觉”字挑明，并续写觉后之情景。
看似不续，其实前三句清幽朦胧的气氛句句都是铺垫，而“日当午”一语更先埋下昼寝的伏线，待末句挑明，便觉悄然入梦，骤然而醒，风调活泼可喜，避免了质直之病。
山亭夏日——[唐] 高骈 绿树阴浓夏日长，楼台倒影入池塘。
水晶帘动微风起，满架蔷薇一院香。
然热的夏日，绿树枝叶茂盛，树阴非常浓密；水平如镜的池塘，倒映着山上的亭台楼阁。
微微的山风吹来，水晶帘轻轻飘动；满架的蔷薇正在盛开，整个庭院都弥漫着醉人的芳香 幽居初夏 陆游 湖山胜处放翁家，槐柳阴中野径斜。
水满有时观下鹭，草深无处不鸣蛙。
箨龙已过头番笋，木笔犹开第一花。
叹息老来交旧尽，睡来谁共午瓯茶。
[注]箨龙，就是笋。
木笔，又名辛夷花。
两者都是初夏常见之物。
第一句写诗人家居的地点，第二句写住所来往的道路，第三句写所见，第四句写所闻，第五六句扩展视野，令境界开阔，最后两句抒孤寂之情。
前六句借“幽居初夏”之景，表现怡然自得闲适之情，尾联的“叹息”有两层意思：一是叹志士空老，报国无成；二是叹旧交零落殆尽，顿感寂寞惆怅。
诗歌紧扣一个“幽”字，其突出表现是：以景写“幽”， 以动衬“幽”。
以“湖山胜处”“槐柳阴中”“野径斜”“水满”“草深”等意象写出环境之幽静、初夏景色之幽美；以“下鹭”“鸣蛙”反衬环境之幽静，很有特色。
本诗的另一特色是以乐景赠哀愁。
钓鱼湾 储光羲 垂钓绿湾春， 春深杏花乱。
潭清疑水浅， 荷动知鱼散。
日暮待情人， 维舟绿杨岸。
这首诗写一个青年小伙子，以“垂钓”作掩护，在风光宜人的钓鱼湾，焦急地等待着情人的到来。
一二句写暮春季节钓鱼湾的动人景色。
点缀在绿荫中的几树红杏，花满枝头，不胜繁丽。
这时，暮色渐浓，那小伙子驾着一叶扁舟，来到了钓鱼湾。
他把船缆轻轻地系在杨树桩上以后，就开始“垂钓”了。
但是，“醉翁之意不在酒”，不管他怎样摆弄钓杆，故作镇静，还是掩饰不了内心的忐忑不安。
杏花的纷纷繁繁，正好衬托了他此刻急切的神情。
“潭清疑水浅，荷动知鱼散。
”进一步写小伙子的内心活动。
这一联富有民歌风味的诗句，包孕着耐人寻思的双关情意：表面上是说他在垂钓时，俯首碧潭，水清见底，因而怀疑水浅会没有鱼来上钩；蓦然见到荷叶摇晃，才得知水中的鱼受惊游散了。
实际上是暗喻小伙子这次约会成败难卜，“疑水浅”无鱼，是担心路程多阻，姑娘兴许来不成了。
一见“荷动”，又误以为姑娘轻划小船践约来了，眼前不觉一亮；谁知细看之下，却原来是水底鱼散，心头又不免一沉，失望怅惘之情不觉在潜滋暗长。
这里，刻划小伙子在爱情的期待中那种既充满憧憬欢乐、又略带担心疑惧的十分微妙的心理变化，真可谓丝丝入扣，维妙维肖。
读者也许要问：前四句明明写垂钓情景，而却偏说是写爱情，是不是附会
否。
因为诗的最后两句点明：“日暮待情人，维舟绿杨岸。
”诗人为什么不把这两句点明爱情的诗，开门见山地放到篇首呢
这就是诗的结构艺术之妙，如果把最后两句放到篇首，诗来气脉尽露，一览无余；再没有委婉的情致。
而且这样一来，那一联双关句，势必成为结尾，使语意骤然中断，漫无着落，不能收住全诗。
现在这样结尾，从全诗意脉结构来看，却极尽山回路转、云谲雾诡、变化腾挪之妙。
它使前面钓“垂钓”，一下子变成含情的活动，也使“疑”、“知”等心理描写，和爱情联系起来，从而具备了双关的特色。
诗就在袅袅的余情、浓郁的春光中结束了。
你看，在夕阳的反照下，绿柳依依，扁舟轻荡，那小伙子时而低头整理着钓丝，时而深情凝望着远处闪闪的波光—他心上的情人。
“日暮待情人，维舟绿杨岸。
”这简直是一幅永恒的图画，一个最具美感的镜头，将深深印在你的脑海中。
形容夏天到秋天的诗句
宋代诗人杨万里《夏夜追凉》：夜热依然午热同，开门小立月明中。
竹深树宻虫鸣处，时有微凉只是风。
诗歌《我一直在期待夏天》
错过一时的只是一个人，再回首时已是百年身，亭台依旧人已全非，等待中回忆耗尽了一生。
总以为会有永远的纯真，会与你一起看日月星辰，谁知只要活着就没有永远，天长地久和错过只是一个转身。
明知没有却还梦里深深，期待生命里能有永远的根，即使碎裂无数满眼泪痕，都不愿让遗憾陪伴今生。
描写夏天的现代诗
夏天的诗 雨水洗净盛夏的天空 微蓝泻露了一地的寂寞 铅笔纪录下那年的故事 别离场景老电影般回放 你说对不起我爱你然后落下泪 我不知所措更不了梦将残愁将驻 从你走后的第一个夏天 我就试着用最美的诗句记载关于我和你 无奈指尖冰冷 写不出温暖的话语 哦宝贝可是我还是不明白 不明白你为何选择离开 我是否继续等待 路旁的梧桐叶飘了又绿月光在门外徘徊 终有一天迷失的心也会回来
