杜甫的绝句后两句表达了诗人什么心情
杜甫的《绝句后两句表达了诗人:诗人浓而美好的生活情趣和对自然万物、对祖国山河的无限深情。
“两个黄鹂鸣翠柳，一行白鹭上青天。
窗含西岭千秋雪，门泊东吴万里船。
”黄鹂、翠柳显出活泼的气氛，白鹭、青天给人以平静、安适的感觉。
“鸣”字表现了鸟儿的怡然自得。
“上”字表现出白鹭的悠然飘逸。
黄、翠、白、青，色泽交错，展示了春天的明媚景色，也传达出诗人欢快自在的心情。
诗句有声有色，意境优美，对仗工整。
一个“含”字，表明诗人是凭窗远眺，此景仿佛是嵌在窗框中的一幅图画。
这两句表现出诗人心情的舒畅和喜悦。
“西岭”，即成都西南的岷山，其雪常年不化，故云“千秋雪”。
“东吴”，三国时孙权在今江苏南京定都建国，国号为吴，也称东吴。
这里借指长江下游的江南地区。
“千秋雪”言时间之久，“万里船”言空间之广。
诗人身在草堂，思接千载，视通万里，胸襟何等开阔
这两句也是全诗的点睛之笔，境界开阔，情志高远。
在空间和时间两个方面拓宽了广度，使得全诗的立意一下子卓尔不群，既有杜诗一贯的深沉厚重，又舒畅开阔，实为千古名句。
七情六欲是什么意思
家的七情：喜、怒、哀、爱、恶、欲。
六欲：眼、鼻、舌、身、意。
佛说六识 眼、耳、鼻、身、意 产生六尘 色、声、香、味、触、法 故有七情 喜、怒、哀、乐、爱、恶、欲 佛学大词典》 七情，指一般人所具有之七种感情：喜、怒、哀、惧、爱、恶、欲。
六欲，据大智度论卷二记载，系指凡夫对异性所具有之六种欲望：色欲、形貌欲、威仪欲、言语音声欲、细滑欲、人相欲；或指眼、耳、鼻、舌、身、意等六欲。
今所用‘七情六欲’一语，即套用佛典中之‘六欲’，泛指人之情绪、欲望等 何谓七情
《礼记•礼运》说：“喜、怒、哀、惧、爱、恶、欲七者弗学而能。
”可见，情是喜怒哀乐的情感表现或心理活动，而欲是七情之一。
奇怪的是，佛教的“七情”竟与儒家的“七情”大同小异，指的是“喜、怒、忧、惧、爱、憎、欲”七种情愫，把欲也放在七情之末。
中医理论稍有变化，七情指““喜、怒、忧、思、悲、恐、惊”七种情志，这七种情志激动过度，就可能导致阴阳失调、气血不周而引发各种疾病，令人深思的是，中医学不把“欲”列入七情之中。
那么，什么是六欲呢
《吕氏春秋•贵生》首先提出六欲的概念：“所谓全生者，六欲皆得其宜者。
”那么六欲到底是什么东西
东汉哲人高诱对此作了注释：“六欲，生、死、耳、目、口、鼻也。
”可见六欲是泛指人的生理需求或欲望。
人要生存，生怕死亡，要活得有滋有味，有声有色，于是嘴要吃，舌要尝，眼要观，耳要听，鼻要闻，这些欲望与生俱来，不用人教就会。
后来有人把这概括为“见欲、听欲、香欲、味欲、触欲、意欲”六欲。
但佛家的《大智度论》的说法与此相去甚远，认为六欲是指色欲、形貌欲、威仪姿态欲、言语音声欲、细滑欲、人想欲，基本上把“六欲”定位于俗人对异性天生的六种欲望，也就是现代人常说的“情欲”。
现代人似乎更喜欢笼统地提“七情六欲”，而不把七情六欲作具体的区分。
有一首流行歌曲，歌名就叫“七情六欲”，歌词记不太清楚了，但有几句印象很深，说什么“醉了吧反正清醒更断肠”，“陪你走过一段七情六欲全都品尝\\\/爱你的苦不要你扛泪不要你挡\\\/七情六欲打翻\\\/笑着哭哭着笑去想你的模样 ……”具体哪七情六欲歌者虽然没有说清楚，但却把现代青年失恋后醉生梦死的心态和感觉唱得淋漓尽致、死去活来了。
说到这里，情与欲似乎已经得到了统一。
也就是说，情与欲是不能分开的，没有情哪来的欲
没有欲又哪来的情
没有情，没有欲，六根清净，四大皆空，不食人间烟火，没有儿女情长，没有悲欢离合，这样的人不是尼姑、和尚，就是神仙、鬼怪了。
由此观之，七情六欲是人类基本的生理要求和心理动态，是人性基础的基础，是人人皆有的本性，也是人间生活的最基本色调。
但人与人并不一样，七情六欲的表现也就有五花八门，正所谓七情六欲人人有，千差万别各不同。
正因为如此，如何表现人的七情六欲，就成了文学艺术创作取之不尽的源泉和气象万千的话题。
然而情毕竟不等于欲，在现代汉语概念里，情与欲还不完全是一回事。
情主要是指人的情感表现，属于人的心理活动范畴；而欲主要是指人的生存和享受的需要，属于生理活动的范畴。
有一句谚语说：情太切伤心，欲太烈伤身，说明情与欲分别属于“心”与“身”两个联系密切但又不同的领域。
其次，情与欲互动互补，相辅相成，情可以生欲，欲也可以生情；欲的满足需要感情的投入，而情的愉悦也有赖于欲的满足。
但如果非要对情与欲排个坐次，分个先后，不妨展开一场辩论，那么正方和反方恐怕都可以振振有辞，说得头头是道，讨论起来就像先有鸡还是先有蛋一样热闹而有趣。
不信你去问热恋中的青年男女，他们虽说身临其境，但肯定很难说清楚情与欲到底是怎么个关系。
文学艺术作品如果无情无欲，恐怕就不成其文学艺术了，但如果你想从文学艺术作品中找答案，可能就更扑朔迷离，云遮雾障，稀里糊涂了。
不过科学家已经有比较明确的说法。
在我们生存的世界里，可以把一切分为矿物、植物、动物三大类。
矿物是没有生命的；植物有生命但没有欲觉，只有接受而没有感受；动物有生命有欲望，而且知道“感受”。
人是动物，当然具有求生存的基本欲望，所以孟子说：“人之异于禽兽者几希”。
但人毕竟不是禽兽，而是高等动物，是“万物之灵”，比起禽兽的欲望当然要高级得多，也就是说，人类不仅能接受信息，感受信息，而且还能因授受信息而感动、激动、冲动，并理智地加以节制或处理，把动物的欲望发展到情感和理智的高度，而普通动物的欲望和感受只停留在本能的水平上。
从某种意义上来说，文学艺术就是表现人的七情六欲的艺术。
看一件文艺作品的精粗、雅俗与高下水平，有一个重要标志，就是看作品表现人的七情六欲时，究竟达到了与时代相适应的情感和理智的何种程度或高度。
有关蝴蝶的诗句都有哪些?
《古诗十九首》习惯上以句首标题，依次为：《行行重行行》、《青青河畔草》、《青青陵上柏》、《今日良宴会》、《西北有高楼》、《涉江采芙蓉》、《明月皎夜光》、《冉冉孤生竹》、《庭中有奇树》、《迢迢牵牛星》、《回车驾言迈》、《东城高且长》、《驱车上东门》、《去者日以疏》、《生年不满百》、《凛凛岁云暮》、《孟冬寒气至》、《客从远方来》、《明月何皎皎》。
古诗十九首》的思想内容 《古诗十九首》深刻地再现了文人在汉末社会思想大转变时期，追求的幻灭与沉沦，心灵的觉醒与痛苦，学者所谓“逐臣弃友、思妇劳人、托境抒情、比物连类、亲疏厚薄、死生新故之感，质言之、寓言之、一唱而三叹之”（王康《古诗十九首绎后序》），良非虚言。
例如《青青陵上柏》写作者游戏宛洛，意在仕途。
然而他发现这个宫殿巍峨、甲第连云，权贵们朋比为奸，苟且度日的都城，井非属于他的世界。
在诗人貌似冷峻的态度中，蕴含有失去人生归宿感的迷惘。
有从政理想被亵渎的忧愤。
《明月皎夜光》则抒写了诗人的另一种失落，那就是一些文人在为共同利益的斗争中，标榜气节和忠义，而一当他们在功名利禄的道路上层开竞争，原先的交谊就发生了变化。
侥幸者和失意者的沉浮异势，使原来的友情徒具虚名，诗人一度笃信的伦理道德，也就在复杂的人际关系中顿时现出虚妄；这就使诗人所说的“昔我同门友，弃我如遗迹。
良无磐石固，虚名复何益”。
《古诗十九首》在揭露现实社会黑暗，抨击末世风俗的同时，也隐含了诗人对失去的道德原则的追恋。
这种无可奈何的处境和心态，加深了诗人的信仰危机。
事功不朽的希望破灭，诗人乃转而从一个新的层面上去开掘生命的价值。
《驱车上东门》说：“人生忽如寄，寿无金石固。
万岁更相送，贤圣莫能度。
”个体生命面对滔滔的时间长河，既弥足珍贵，又卑微渺小。
诗人力求超越旧有的价值观念，作出新的人生选择。
无论是露骨宣称为摆脱贫贱而猎取功名，还是公开声言要把握短暂人生而及时行乐，总之是丧失了屈原式的执着。
在旧的理性规范解除之后表现出来的生命冲动，由于受到历史传统、客观环境和自身文化积淀的束缚，很难获得健康、乐观的内容和形式。
但值得注意的是，诗人在感叹短暂的人生时，虽出言愤激，却也并非真是甘心颓废，有人仍在洁身自好，寻觅精神上的永恒。
《回车驾言迈》就说：“盛衰各有时，立身苦不早。
人生非金石，岂能长寿考?奄忽随物化，荣名以为宝。
”这里所说的“荣名”，已超越了以爵禄为标志的事功，而是追求精神的不朽。
尽管这种不朽在当时尚乏具体内涵，却预示了诗人企望功业不朽、文章不朽的建安时代即将到来。
《古诗十九首》还有一类作品更深刻地反映了游子思妇的现实生活与精神生活的巨大痛苦。
汉代的养士、选士制度，驱使文人不得不背乡离井，长期漂泊在外。
这些文人或在仕途作无望的追求，或在异乡逃避政治的迫害，更渴求有爱情、家庭的温馨，以慰藉孤独而屈辱的心灵。
极写羁旅行役、相思怀人之苦，遂成为《古诗十九首》的一大主题。
《涉江采美蓉》写了一位漂泊异地的失意者怀念妻子的愁苦之情： 涉江采英蓉，兰泽多芳草。
采之欲遗谁
所思在远道。
还顾望旧乡，长路漫浩浩。
同心而离居，忧伤以终老。
《古诗十九首》的相思怀人之作，不少是从女性角度着笔的。
首先，这是由于在宗法社会中，女性因其特定的处境，只能把全部的生命寄托于爱情和婚姻关系。
其次，古代女性生活环境与心灵世界的狭小封闭，使她们只能在孤独中无止境地去咀嚼体味相思的痛苦，其盛情的深婉细腻，又是男性所不及的。
女性丰富的情感和敏锐的触角，与其生活环境中的种种事物相交流，又使这些事物成为女性心理最为动人的物化形式，并为诗人的创作提供了意蕴丰厚的意象和意境。
汉末文人则已在相当的程度上，具有了与女性世界作心灵沟通的现实基础，他们抒写女性的不幸，不仅有真诚的理解与同情，也融入了自己饱经忧患与痛苦的人生体验。
《古诗十九首》之多从女性角度写相思之苦，并能由此获得普遍而久远的艺术蛙力，原因便在于此。
例如《迢迢牵牛星》： 迢迢牵牛星，皎皎河汉女。
纤纤擢素手，札札弄机抒。
终日不成章。
泣涕零如雨。
河汉清且浅，相去复几许
盈盈一水间，脉脉不得语。
以牛郎、织女的传说，形象地表现相爱的人可望不可即的情状良有新意。
机声札札，不成纹理，写尽思妇借助单调往覆的劳作排遣愁苦的用心及其百无聊赖的精神状态。
又如《行行重行行》，写思妇对丈夫的深切怀念，虽然蒙上了唯恐被弃的阴影，她最终还是搁下这剪不断、理还乱的愁绪，转而向对方致以一往情探的祝愿。
没有对女性内心世界的深刻洞悉，是无法开掘出如此幽微的情感层次的。
《古诗十九首》以艺术的方式，表现士子的社会境遇、精神生活与人格气质，并由此透视出汉末社会生活的一个侧面，有相当重要的认识意义。
人们常说“七情六欲”，是哪七情
哪六欲呢
：指一般人所具有之七情：喜、怒、哀、惧、爱、欲。
六指眼、耳、鼻、舌、身、意六欲。
成语解释 七情六欲，七情是指喜、怒、哀、惧、爱、恶、欲的感情表现或心理运动；六欲是指人的眼、耳、鼻、舌、身、意的生理需求或愿望。
成语典故 《礼记·礼运》：“七情：喜怒哀惧爱恶欲。
《吕氏年龄.贵生》首先提出六欲的概念：“所谓全生者，六欲皆得其宜者。
” 六欲：见欲（视觉）、听欲（听觉）、香欲（嗅觉）、味欲（味觉）、触欲（触觉）、意欲。
词语辨析 捐去三纲五常，绝去七情六欲，费其半菽，如失金珠，拔其一毛，有关痛痒。
★清·钱泳《履园丛话·臆论·五福》 近义词 反义词 四大皆空 用法 作主语、宾语；形容人的感情 。
庄周晓梦迷蝴蝶是谁的那首诗里的，那首诗完整的是什么
这是李商隐题》中的一句该诗的完整内容是：相见时难别亦难，无力百花残。
春蚕到方尽，蜡炬成灰泪始干。
晓镜但愁云鬓改，夜吟应觉月光寒。
蓬山此去无多路，青鸟殷勤为探看。
译文：见面的机会真是难得，分别时更是难舍难分，况且又兼东风将收的暮春天气，百花残谢，更加使人伤感。
春蚕结茧到死时丝才吐完，蜡烛要燃尽成灰时像泪一样的蜡油才能滴干。
女子早晨妆扮照镜，只担忧丰盛如云的鬓发改变颜色，青春的容颜消失。
男子晚上长吟不寐，必然感到冷月侵人。
对方的住处就在不远的蓬莱山，却无路可通，可望而不可及。
希望有青鸟一样的使者殷勤地为我去探看情人。
赏析：这首诗以女性的口吻抒写爱情心理，在悲伤、痛苦之中，寓有灼热的渴望和坚忍的执着精神，感情境界深微绵邈，极为丰富。
开头两句，写爱情的不幸遭遇和抒情主人公的心境：由于受到某种力量的阻隔，一对情人已经难以相会，分离的痛苦使她不堪忍受。
首句的“别”字，不是说当下正在话别，而是指既成的被迫分离。
两个“难”字，第一个指相会困难，第二个是痛苦难堪的意思。
前人诗中曾有“别日何易会日难”（曹丕《燕歌行》）“别易会难得”（宋武帝《丁都护歌》）等句，都是以强调重聚之难而感叹离别之苦。
李商隐从这里推进一步，表明因为“相见时难”所以“别亦难”——难以割舍、痛苦得难以禁受。
诗人在一句之中两次使用“难”字，第二个“难”字的出现，因重复而给人以轻微的突兀感，造成了诗句的绵联纤曲之势，使相见无期的离别之痛因表达方式的低回婉转而显得分外的深沉和缠绵；这样的缠绵情态，在“别易会难得”等平直叙述中是不易体会的。
这位抒情主人公既已伤怀如此，恰又面对着暮春景物，当然更使她悲怀难遣。
暮春时节，东风无力，百花纷谢，美好的春光即将逝去，人力对此是无可奈何的，而自己的境遇之不幸，和心灵的创痛，也同眼前这随着春天的流逝而凋残的花朵一样，因为美的事物受到摧残，岂不令人兴起无穷的怅惘与惋惜
“东风无力百花残”一句，既写自然环境，也是抒情者心境的反映，物我交融，心灵与自然取得了精微的契合。
这种借景物反映人的境遇和感情的描写，在李商隐的笔底是常见的。
例如《夜雨寄北》的前两句：“君问归期未有期，巴山夜雨涨秋池。
”次句不仅象征诗人留滞巴蜀，而且反映了客子离人的百无聊赖，同“东风无力百花残”一样，写实与象征融为一体，赋予感情以可以感触的外在形态，也就是通常说的寓情于景的抒情方式。
三、四句，接着写因为“相见时难”而“别亦难”的感情，表现得更为曲折入微。
“春蚕到死丝方尽”中的“丝”字与“思”谐音，全句是说，自己对于对方的思念，如同春蚕吐丝，到死方休。
“蜡炬成灰泪始干”是比喻自己为不能相聚而痛苦，无尽无休，仿佛蜡泪直到蜡烛烧成了灰方始流尽一样。
思念不止，表现着眷恋之深，但是终其一生都将处于思念中，却又表明相会无期，前途是无望的，因此，自己的痛苦也将终生以随。
可是，虽然前途无望，她却至死靡它，一辈子都要眷恋着；尽管痛苦，也只有忍受。
所以，在这两句里，既有失望的悲伤与痛苦，也有缠绵、灼热的执着与追求。
追求是无望的，无望中仍要追求，因此这追求也着有悲观色彩。
这些感情，好象在无穷地循环，难以求其端绪；又仿佛组成一个多面的立体，光从一个角度是不能见其全貌的。
诗人只用两个比喻就圆满地表现了如此复杂的心理状态，表明他的联想是很丰富的。
“春蚕”句首先是人的眷恋感情之缠绵同春蚕吐丝绵绵不尽之间的联想，又从蚕吐丝到“死”方止而推移到人的感情之生死不渝，因此写出了“到死丝方尽”，使这一形象具有了多种比喻的意义。
南朝乐府西曲歌《作蚕丝》：“春蚕不应老（不应，这里是“不顾”的意思），昼夜常怀丝。
何惜微躯尽，缠绵自有时。
”造意与《无题》的“春蚕”句相近。
不过，这里的春蚕“何惜微躯尽”，是在料定“缠绵自有时”、前途颇有希望的情况下产生的意念。
《无题》“春蚕”句则不然，就其表现追求精神而言，它表现的追求是无望的，却又是不计希望之有无的，感情境界有差异，联想也更为曲折。
以蜡烛的燃烧比喻痛苦的煎熬，在李商隐以前的南朝乐府中，也不少见。
如“思君如明烛，中宵空自煎”（王融《自君之出矣》），“思君如夜烛，煎泪几千行”（陈叔达，同题）等皆是。
“蜡炬成灰泪始干”同样是用蜡烛作比喻，却不是单一地以蜡泪比拟痛苦，而是还进一步以“成灰始干”反映痛苦的感情终生以随，联想比前人深微复杂得多，形象的底蕴也因此而丰富得多了。
以上四句着重揭示内心的感情活动，使难以言说的复杂感情具体化，写得很精彩。
五六句转入写外向的意念活动。
上句写自己，次句想象对方。
“云鬓改”，是说自己因为痛苦的折磨，夜晚辗转不能成眠，以至于鬓发脱落，容颜憔悴，亦即六朝诗人吴均所说“绿鬓愁中改，红颜啼里灭”（《和萧洗马子显古意六首》）的意思。
但是，《无题》“晓镜”句说的是清晨照镜时为“云鬓改”而愁苦，并且是“但愁”——只为此而愁。
这就生动地描写了纡折婉曲的精神活动，而不再是单纯地叙述青春被痛苦所消磨这件事了。
自己于夜间因痛苦而憔悴，清晨又为憔悴而痛苦。
夜间的痛苦，是因为爱情的追求不得实现；次日为憔悴而愁，是为了爱情而希望长葆青春，总之，为爱情而憔悴，而痛苦，而郁悒。
这种昼夜廻环、缠绵往复的感情，仍然表现着痛苦而执着的心曲。
“夜吟”句是推己及人，想象对方和自己一样痛苦。
他揣想对方大概也将夜不成寐，常常吟诗遣怀，但是愁怀深重，无从排遣，所以愈发感到环境凄清，月光寒冷，心情也随之更趋暗淡。
月下的色调是冷色调，“应觉月光寒”是借生理上冷的感觉反映心理上的凄凉之感。
“应”字是揣度、料想的口气，表明这一切都是自己对于对方的想象。
想象如此生动，体现了她对于情人的思念之切和了解之深。
想象愈具体，思念愈深切，便愈会燃起会面的渴望。
既然会面无望，于是只好请使者为自己殷勤致意，替自己去看望他。
这就是结尾两句的内容。
诗词中常以仙侣比喻情侣，青鸟是一位女性仙人西王母的使者，蓬山是神话、传说中的一座仙山，所以这里即以蓬山用为对方居处的象征，而以青鸟作为抒情主人公的使者出现。
这个寄希望于使者的结尾，并没有改变“相见时难”的痛苦境遇，不过是无望中的希望，前途依旧渺茫。
诗已经结束了，抒情主人公的痛苦与追求还将继续下去。
这首诗，从头至尾都融铸着痛苦、失望而又缠绵、执着的感情，诗中每一联都是这种感情状态的反映，但是各联的具体意境又彼此有别。
它们从不同的方面反复表现着融贯全诗的复杂感情，同时又以彼此之间的密切衔接而纵向地反映以这种复杂感情为内容的心理过程。
这样的抒情，联绵往复，细微精深，成功地再现了心底的绵邈深情。
诗中一、三、四、五各句，都可以从李商隐以前的诗歌创作中发现相似的描写。
在前人创作的薰陶和启发下，诗人有所继承和借鉴。
但是他并没有简单地模仿前人，而是以很高的创造性，向前跨进了一大步，把原来比较朴素的表现手段改造得更曲折、生动，用以反映更为丰富、深刻的思想感情，实际上已经脱去旧的形迹，成为新的创造了。
从这里可以看出，诗人丰富的文学修养与他对于意境和表现手段的探索，是这首诗取得成就的重要条件。
“夕阳无限好，只是近黄昏”出自哪首诗
乐游原 向晚意不适， 驱车登古原； 夕阳无限好， 只是近黄昏。
玉溪诗人，另有一首七言绝句，写道是：“万树鸣蝉隔断虹，乐游原上有西风，羲和自趁虞泉〔渊〕宿，不放斜阳更向东
”那也是登上古原，触景萦怀，抒写情志之作。
看来，乐游原是他素所深喜、不时来赏之地。
这一天的傍晚，不知由于何故，玉溪意绪不佳，难以排遣，他就又决意游观消散，命驾驱车，前往乐游原而去。
乐游原之名，我们并不陌生，原因之一是有一篇千古绝唱深深印在我们的“诗的摄相”宝库中，那就是：“……乐游原上清秋节，咸阳古道音尘绝。
—音尘绝，西风残照，汉家陵阙。
”玉溪恰恰也说是“乐游原上有西风” 。
何其若笙磬之同音也
那乐游原，创建于时，本是一处庙苑，—应称“乐游苑”才是，只因地势轩敞，人们遂以“原”呼之了。
此苑地处长安的东南方，一登古原，全城在览。
自古诗人词客，善感多思，而每当登高望远，送目临风，更易引动无穷的思绪：家国之悲，身世之感，古今之情，人天之思，往往错综交织，所怅万千，殆难名状。
一经登上幽州古台，便发出了“念天地之悠悠”的感叹，恐怕是最有代表性的例子了。
如若罗列，那真是如同所说“若中原之有菽”了吧。
至于玉溪，又何莫不然。
可是，这次他驱车登古原，却不是为了去寻求感慨，而是为了排遣他此际的“向晚意不适”的情怀。
知此前提，则可知“夕阳”两句乃是他出游而得到的满足，至少是一种慰藉—这就和历来的纵目感怀之作是有所不同的了。
所以他接着说的是：你看，这无边无际、灿烂辉煌、把大地照耀得如同黄金世界的斜阳，才是真的伟大的美，而这种美，是以将近黄昏这一时刻尤为令人惊叹和陶醉
我想不出哪一首诗也有此境界。
或者，东坡的“闲庭曲槛皆拘窘，一看郊原浩荡春
”庶乎有神似之处吧
可惜，玉溪此诗却久被前人误解，他们把“只是”解成了后世的“只不过”、“但是”之义，以为玉溪是感伤哀叹，好景无多，是一种“没落消极的心境的反映”，云云。
殊不知，古代“只是”，原无此义，它本来写作“祗是”，意即“止是”、“仅是”，因而乃有“就是”、“正是”之意了。
别家之例，且置不举，单是玉溪自己，就有好例，他在篇中写道：“（义即何待）成追忆，只是当时已惘然
”其意正谓：就是（正是）在那当时之下，已然是怅惘难名了。
有将这个“只是当时”解为“即使是在当时”的，此乃成为假设语词了，而“只是”是从无此义的，恐难相混。
细味“万树鸣蝉隔断虹”，既有断虹见于碧树鸣蝉之外，则当是雨霁新晴的景色。
玉溪固曾有言曰：“天意怜幽草，人间重晚晴。
”大约此二语乃玉溪一生心境之写照，故屡于登高怀远之际，情见乎词。
那另一次在乐游原而赋诗，指羲和日御而表达了感逝波，惜景光，绿鬓不居，朱颜难再之情—这正是诗人的一腔热爱生活、执着人间、坚持理想而心光不灭的一种深情苦志。
若将这种情怀意绪，只简单地理解为是他一味嗟老伤穷、残光末路的作品，未知其果能获玉溪之诗心句意乎。
毫厘易失，而赏析难公，事所常有，焉敢固必。
愿共探讨，以期近是。
古诗十九首的内容和特点
古诗十九首 -------------------------------------------------------------------------------- 输入：不详 校对、重排：方舟子 古诗十九首：组诗名。
汉无名氏作（其中有八首《玉台新咏》题为汉枚乘作，后人 多疑其不确）。
非一时一人所为，一般认为大都出于东汉末年。
南朝梁萧统合为一 组，收入《文选》，题为《古诗十九首》。
内容多写夫妇朋友间的离愁别绪和士人 的彷徨失意，有些作品表现出追求富贵和及时行乐的思想。
语言朴素自然，描写生 动真切，在五言诗的发展上有重要地位。
（《辞海》1989年版） 之一 行行重行行，与君生别离。
相去万余里，各在天一涯。
道路阻且长，会面安可知。
胡马依北风，越鸟巢南枝。
相去日已远，衣带日已缓。
浮云蔽白日，游子不顾返。
思君令人老，岁月忽已晚。
弃捐勿复道，努力加餐饭。
之二 青青河畔草，郁郁园中柳。
盈盈楼上女，皎皎当窗牖。
娥娥红粉妆，纤纤出素手。
昔为娼家女，今为荡子夫。
荡子行不归，空床难独守。
之三 青青陵上柏，磊磊涧中石。
人生天地间，忽如远行客。
斗酒相娱乐，聊厚不为薄。
驱车策驽马，游戏宛与洛。
洛中何郁郁，冠带自相索。
长衢罗夹巷，王侯多第宅。
两宫遥相望，双阙百余尺。
极宴娱心意，戚戚何所迫
之四 今日良宴会，欢乐难具陈。
弹筝奋逸响，新声妙入神。
令德唱高言，识曲听其真。
齐心同所愿，含意俱未申。
人生寄一世，奄忽若飙尘。
何不策高足，先据要路津。
无为守贫贱，坎轲长苦辛 之五 西北有高楼，上与浮云齐。
交疏结绮窗，阿阁三重阶。
上有弦歌声，音响一何悲
谁能为此曲，无乃杞梁妻。
清商随风发，中曲正徘徊。
一弹再三叹，慷慨有余哀。
不惜歌者苦，但伤知音稀。
愿为双鸿鹄，奋翅起高飞。
之六 涉江采芙蓉，兰泽多芳草。
采之欲遗谁，所思在远道。
还顾望旧乡，长路漫浩浩。
同心而离居，忧伤以终老。
之七 明月皎夜光，促织鸣东壁。
玉衡指孟冬，众星何历历。
白露沾野草，时节忽复易。
秋蝉鸣树间，玄鸟逝安适。
昔我同门友，高举振六翮。
不念携手好，弃我如遗迹。
南箕北有斗，牵牛不负轭。
良无盘石固，虚名复何益
之八 冉冉狐生竹，结根泰山阿。
与君为新婚，兔丝附女萝。
兔丝生有时，夫妇会有宜。
千里远结婚，悠悠隔山陂。
思君令人老，轩车来何迟
伤彼蕙兰花，含英扬光辉。
过时而不采，将随秋草萎。
君亮执高节，贱妾亦何为
之九 庭中有奇树，绿叶发华滋。
攀条折其荣，将以遗所思。
馨香盈怀袖，路远莫致之。
此物何足贵，但感别经时。
之十 迢迢牵牛星，皎皎河汉女。
纤纤擢素手，札札弄机杼。
终日不成章，泣涕零如雨。
河汉清且浅，相去复几许。
盈盈一水间，脉脉不得语。
之十一 回车驾言迈，悠悠涉长道。
四顾何茫茫，东风摇百草。
所遇无故物，焉得不速老。
盛衰各有时，立身苦不早。
人生非金石，岂能长寿考
奄忽随物化，荣名以为宝。
之十二 东城高且长，逶迤自相属。
回风动地起，秋草萋已绿。
四时更变化，岁暮一何速
晨风怀苦心，蟋蟀伤局促。
荡涤放情志，何为自结束
燕赵多佳人，美者颜如玉。
被服罗裳衣，当户理清曲。
音响一何悲
弦急知柱促。
驰情整巾带，沉吟聊踯躅。
思为双飞燕，衔泥巢君屋。
之十三 驱车上东门，遥望郭北墓。
白杨何萧萧，松柏夹广路。
下有陈死人，杳杳即长暮。
潜寐黄泉下，千载永不寤。
浩浩阴阳移，年命如朝露。
人生忽如寄，寿无金石固。
万岁更相送，贤圣莫能度。
服食求神仙，多为药所误。
不如饮美酒，被服纨与素。
之十四 去者日以疏，生者日已亲。
出郭门直视，但见丘与坟。
古墓犁为田，松柏摧为薪。
白杨多悲风，萧萧愁杀人
思还故里闾，欲归道无因。
之十五 生年不满百，常怀千岁忧。
昼短苦夜长，何不秉烛游
为乐当及时，何能待来兹
愚者爱惜费，但为后世嗤。
仙人王子乔，难可与等期。
之十六 凛凛岁云暮，蝼蛄夕鸣悲。
凉风率已厉，游子寒无衣。
锦衾遗洛浦，同袍与我违。
独宿累长夜，梦想见容辉。
良人惟古欢，枉驾惠前绥。
愿得常巧笑，携手同车归。
既来不须臾，又不处重闱。
亮无晨风翼，焉能凌风飞
眄睐以适意，引领遥相〔目希〕。
徒倚怀感伤，垂涕沾双扉。
之十七 孟冬寒气至，北风何惨栗。
愁多知夜长，仰观众星列。
三五明月满，四五蟾兔缺。
客从远方来，遗我一书札。
上言长相思，下言久离别。
置书怀袖中，三岁字不灭。
一心抱区区，惧君不识察。
之十八 客从远方来，遗我一端绮。
相去万余里，故人心尚尔。
文彩双鸳鸯，裁为合欢被。
著以长相思，缘以结不解。
以胶投漆中，谁能别离此
之十九 明月何皎皎，照我罗床纬。
忧愁不能寐，揽衣起徘徊。
客行虽云乐，不如早旋归。
出户独彷徨，愁思当告谁
引领还入房，泪下沾裳衣。
语文古诗
唐朝的登乐游原乐游原上游人多，重九登高乐如何。
留恋夕阳无限好；寸阴难买莫蹉跎。
杜牧的登乐游原年代：【唐】 作者：【杜牧】 体裁：【七绝】长空澹澹孤鸟没，万古销沉向此中。
看取汉家何事业，五陵无树起秋风 。
注释[1]乐游原：古地名，遗址在今陕西省西安市内大雁塔东北，是当时有名的游览胜地。
[2]澹澹：安静，寂静。
[3]没：消失。
[4]销沉：形迹消失、沉没。
[5]此中：指乐游原四周。
[6]五陵：汉代五个皇帝的陵墓，在咸阳市附近。
[7]无树起秋风：即每棵树都在萧瑟的秋风之中。
登乐游原李商隐向晚意不适，驱车登古原。
夕阳无限好，只是近黄昏。
[注释乐游原：在长安城南，地势较高。
《长安志》：升平坊东北隅，汉乐游庙。
注云：汉宣帝所立，因乐游苑为名。
在曲江北面高原上，余址尚有。
……其地居京城之最高，四望宽敞。
京城之内，俯视指掌。
意不适：心情不舒畅。
古原：即乐游原，是长安附近的名胜，在今陕西省长安以南八百里的地方[1]。
赏析赏析一当诗人为排遣「意不适」的情怀而登上乐游原时，看到了一轮辉煌灿烂的黄昏斜阳，于是发乎感慨。
有人认为夕阳是嗟老伤穷、残光末路之感叹；也有人认为此为诗人热爱生命、执着人间而心光不灭，是积极的乐观主义精神。
千百年来，此两种观念争论不休，莫衷一是。
赏析二玉溪诗人，另有一首七言绝句，写道是：“万树鸣蝉隔断虹，乐游原上有西风，羲和自趁虞泉〔渊〕宿，不放斜阳更向东
”那也是登上古原，触景萦怀，抒写情志之作。
看来，乐游原是他素所深喜、不时来赏之地。
这一天的傍晚，不知由于何故，玉溪意绪不佳，难以排遣，他就又决意游观消散，命驾驱车，前往乐游原而去。
乐游原之名，我们并不陌生，原因之一是有一篇千古绝唱《忆秦娥》深深印在我们的“诗的摄相”宝库中，那就是：“……乐游原上清秋节，咸阳古道音尘绝。
—音尘绝，西风残照，汉家陵阙。
”玉溪恰恰也说是“乐游原上有西风” 。
何其若笙磬之同音也
那乐游原，创建于汉宣帝时，本是一处庙苑，—应称“乐游苑”才是，只因地势轩敞，人们遂以“原”呼之了。
此苑地处长安的东南方，一登古原，全城在览。
自古诗人词客，善感多思，而每当登高望远，送目临风，更易引动无穷的思绪：家国之悲，身世之感，古今之情，人天之思，往往错综交织，所怅万千，殆难名状。
陈子昂一经登上幽州古台，便发出了“念天地之悠悠”的感叹，恐怕是最有代表性的例子了。
如若罗列，那真是如同陆士衡所说“若中原之有菽”了吧。
至于玉溪，又何莫不然。
可是，这次他驱车登古原，却不是为了去寻求感慨，而是为了排遣他此际的“向晚意不适”的情怀。
知此前提，则可知“夕阳”两句乃是他出游而得到的满足，至少是一种慰藉—这就和历来的纵目感怀之作是有所不同的了。
所以他接着说的是：你看，这无边无际、灿烂辉煌、把大地照耀得如同黄金世界的斜阳，才是真的伟大的美，而这种美，是以将近黄昏这一时刻尤为令人惊叹和陶醉
我想不出哪一首诗也有此境界。
或者，东坡的“闲庭曲槛皆拘窘，一看郊原浩荡春
”庶乎有神似之处吧
可惜，玉溪此诗却久被前人误解，他们把“只是”解成了后世的“只不过”、“但是”之义，以为玉溪是感伤哀叹，好景无多，是一种“没落消极的心境的反映”，云云。
殊不知，古代“只是”，原无此义，它本来写作“祗是”，意即“止是”、“仅是”，因而乃有“就是”、“正是”之意了。
别家之例，且置不举，单是玉溪自己，就有好例，他在《锦瑟》篇中写道：“此情可待（义即何待）成追忆，只是当时已惘然
”其意正谓：就是（正是）在那当时之下，已然是怅惘难名了。
有将这个“只是当时”解为“即使是在当时”的，此乃成为假设语词了，而“只是”是从无此义的，恐难相混。
细味“万树鸣蝉隔断虹”，既有断虹见于碧树鸣蝉之外，则当是雨霁新晴的景色。
玉溪固曾有言曰：“天意怜幽草，人间重晚晴。
”大约此二语乃玉溪一生心境之写照，故屡于登高怀远之际，情见乎词。
那另一次在乐游原上感而赋诗，指羲和日御而表达了感逝波，惜景光，绿鬓不居，朱颜难再之情—这正是诗人的一腔热爱生活、执着人间、坚持理想而心光不灭的一种深情苦志。
若将这种情怀意绪，只简单地理解为是他一味嗟老伤穷、残光末路的作品，未知其果能获玉溪之诗心句意乎。
毫厘易失，而赏析难公，事所常有，焉敢固必。
愿共探讨，以期近是。
