帮忙写一篇带有诗句的作文文章中要有多处诗句
一、 精选,古诗积累中的精华 俗语说得好：“读书破万卷,下笔如有神”,“厚积薄发”.只有积累丰富的语言素材,才能“厚积薄发”,“下笔如有神”.但我们发现,在“厚积”的过程中,尤其在新课程大力倡导语言积累是提高学生语文素养的今天,许多老师开始一股脑地把好词佳句、名段名篇名作等提供给了学生,其实,在学生记忆力最强的小学阶段,大量的积累材料有如“乱花渐欲迷人眼”,沸沸扬扬的阅读和背诵中,学生未必能收获多多,有可能是打开积累本,积累在眼前,合上积累本,积累就为“0”.那么什么样的浅草才能没马蹄呢?“熟读唐诗三百首,不会作诗也会吟”解答的就是这个问题.所以,我和同事们做的第一件事就是——精选古诗文!我们以新课标规定的《小学生必背古诗词70首》为蓝本,又在诗文海洋中精选了“季节诗”、“壮志诗”、“抒情诗”“思乡诗”“爱国诗”“精典名句荟粹”等精品诗作为高年段学生诗文积累的重点. 二、 兴趣,古诗积累中的关键 许多人认为,儿童课外积累诗文的途径很简单,就是让他们多接触,多念多背,只此一诀,别无他巧.其实,采用多种形式增强积累的趣味性,可以收到事半功倍的效果—— （一）、以“流行”制造兴趣 抓住诵读机会 儿童心理是很重模仿的,如果他看到很多人都读,就比较有兴趣,就好像儿童不一定喜欢上学,但人人都上学,他就上学了.所以一人读古诗文较难,小孩一起读,则兴趣将会大为提高.为此,我们把《小学生必背古诗70首》发到每个学生手里,让学生利用早读每天读一首.首次诵读要点燃学生养成习惯的欲望,必须注意发挥教师对同学们的控制作用,保证好习惯在足够的时空内发展.时间长了,孩子们自然会养成诵读的习惯.早晨一到学校,他们就会拿出书大声地读起来. （二）、 以“大人的热力”感染兴趣 家长和老师都须保持高度的信心和热忱,若起初儿童未进入情境,须有耐心去等待,一天不行两天,只要坚持下去,定能感染孩子.因为我们学校主要是寄宿班,老师的积累热情直接影响到学生的兴趣,所以,我们和孩子共同徜徉的诗文的意境当中,学生们兴趣更是高涨!老师经常给学生的诵读积累以强化,亲自与学生一起参与积累,开展“诵读积累争星”等活动,感染他们诵读积累的兴趣. 到后来有些家长不但有兴趣,甚至真的和小孩一起读古诗文,互相考试比赛,虽然每次都是大人输,但大人也因此温经受益,而且一家人兴致高昂,这也成了最好的亲子活动. （三）、以“适当的明意”维系兴趣 老师在引领学生积累诗文的过程中,对于诗文所表达的意思,都适当地讲解它的意思,所代表的情感,所描写的意境,使学生明晰自己所积累的东西的感觉,这样会使积累有种“山重水复疑无路,柳暗花明又一村”作用. （四）、以“成就感”提高兴趣 积累得愈好愈喜欢积累,所以教师要维持其成就感,对积累好的儿童,固然要多加称赞,让他有成就感；对积累差些的儿童,只要有进步,就应当场表扬,加以赞赏,这样也会让他得到一种成就感. （五）、以“变花样”激励兴趣 积累古诗文所能变的花样是在读、背的方式上,或快或慢,或吟或唱,或带读,或齐读,或接龙,或默读,或当场试背,或提问征答,都可以.比如：我们利用每天语文课课前三分钟让孩子们大显身手——老师出诗题学生齐背；学生出题学生背,出系列诗每组一首……最近,在五年组李春枚老师的提议下,我们又开展了“古诗对对碰”活动——全班50人,每人起来说一句名句的上句,全体学生对下句,整齐而有序、抑扬顿挫的名句诵读中,我们不仅听到了孟浩然的“春眠不觉晓,处处闻啼鸟.”王之涣的“欲穷千里目,更上一层楼.”李绅的“谁知盘中餐,粒粒皆辛苦.”更听到了李白的“桃花潭水深千尺,不及汪伦送我情.”刘禹锡的“湖光秋月两相和,潭面无风镜未磨.”杜牧的“银烛秋光冷画屏,轻罗小扇扑流萤.”……
面朝大海 春暖花开 原文(附解析) ?
从明,做一个幸福的人 马,劈柴,周游世界 从明天起,关心粮食和蔬菜 我有一所房子,面朝,春暖花开 从明天起,和每一个亲人通信 告诉他们我的幸福 那幸福的闪电告诉我的 我将告诉每一个人 给每一条河每一座山取一个温暖的名字 陌生人,我也为你祝福 愿你有一个灿烂的前程 愿你有情人终成眷属 愿你在尘世获得幸福 我只愿面朝大海,春暖花开读诗看诗眼.该诗的诗眼似乎是“面朝”、“明天”、“通信”、“闪电”、“陌生人”、“愿你”、“我只愿” 首先看这首诗的题目： “面朝大海春暖花开”,海子对这个世界和这个世界是失望的,海子“面朝”的就是海子向往的,是“大海和春暖花开”,而海子背对着是一个令海子十分失望的世界. 这个令海子失望的世界使海子只能期望于明天,“明天”只是海子的希望,他想做的也是从明天开始,而明天也就是他死亡的开始.海子从“明天”开始而不是从“今天”开始,足以证明海子对今天是失望的、对现实是失望的. “喂马,劈柴,周游世界”、“关心粮食和蔬菜”,这些都是日常生活,开始做这些事情也就是海子的生活将重新开始. “和每一个亲人通信”,“通信”就意味着离别,对海子来说却是永远的诀别.海子不是和每一个亲人相聚,就说明了海子和每一个“亲人”还是保持一定距离.尽管是亲人,但“亲人”对我来说还是陌生的.而幸福只是“闪电”的,对于闪电一样的幸福你能感觉到吗? “给每一条河每一座山取一个温暖的名字陌生人,我也为你祝福愿你有一个灿烂的前程愿你有情人终成眷属愿你在尘世获得幸福我只愿面朝大海,春暖花开.” “给每一条河每一座山取一个温暖的名字”,就说明海子将会踏上一个新的世界,那里将有海子的设想、有海子的梦想,那里将是海子设计的世界. “陌生人”(而不是“朋友”)我也为你祝福,请注意这个“陌生人”和“也”这两个充满了反讽的字,你能从正面的角度理解吗? “陌生人”是不可能理解我(海子)的,“陌生人”不是我(海子)的朋友.“陌生人,我也为你祝福……愿人在尘世获得幸福” 为你祝福的恰不是我所希望的,我对这个尘世是失望的. “我只愿面朝大海,春暖花开.” “愿你”和“我只愿”是对立的,愿你的就是我所不愿的,“愿你在尘世获得幸福”就是我所不愿在尘世获得幸福,海子要死后获得重生,也就是在明天重生,明天将会存在“大海和春暖花开
如何全面提高小学生的语文素养
01、说过“不幸，是天才的进升阶梯，信徒的洗礼之水，弱者的无底深渊”。
风雨过后，眼前会是鸥翔鱼游的天水一色； 走出荆棘，前面就是铺满鲜花的康庄大道； 登上山顶，脚下便是积翠如云的空蒙山色。
在这个世界上， 一星陨落，黯淡不了星空灿烂， 一花凋零，荒芜不了整个春天。
人生要尽全力度过每一关，不管遇到什么困难不可轻言放弃。
●02、站在历史的海岸漫溯那一道道历史沟渠：楚大夫沉吟泽畔，九死不悔；魏武帝扬鞭东指，壮心不已；悠然南山，饮酒采菊……他们选择了永恒，纵然谄媚诬蔑视听，也不随其流扬其波，这是执著的选择；纵然马革裹尸，魂归狼烟，只是豪壮的选择；纵然一身清苦，终日难饱，也愿怡然自乐，躬耕陇亩，这是高雅的选择。
在一番选择中，帝王将相成其盖世伟业，贤士迁客成其千古文章。
●03、只有启程，才会到达理想和目的地，只有拼搏，才会获得辉煌的成功，只有播种，才会有收获。
只有追求，才会品味堂堂正正的人。
●04、虽然你现在还只是一株稚嫩的幼苗。
然而只要坚韧不拔，终会成为参天大树；虽然你现在只是涓涓细流，然而只要锲而不舍，终会拥抱大海；虽然你现在只是一只雏鹰，然而只要心存高远，跌几个跟头之后，终会占有蓝天。
●05、冰心说道：“爱在左，同情在右，走在生命的两旁，随时撒种，随时开花，将这一径长途，点缀得香花弥漫，使穿枝拂叶的行人，踏着荆棘，不觉得痛苦，有泪可落，却不是悲凉。
” ●06、悲观的人，先被自己打败，然后才被生活打败；乐观的人，先战胜自己，然后才战胜生活。
悲观的人，所受的痛苦有限，前途也有限；乐观的人，所受的磨难无量，前途也无量。
在悲观的人眼里，原来可能的事也能变成不可能；在乐观的人眼里，原来不可能的事也能变成可能。
悲观只能产生平庸，乐观才能造就卓绝。
从卓绝的人那里，我们不难发现乐观的精神；从平庸的人那里，我们很容易找到阴郁的影子。
●07、坚持的昨天叫立足，坚持的今天叫进取，坚持的明天叫成功。
●08、如果只看到太阳的黑点，那你的生活将缺少温暖；如果你只看到月亮的阴影，那么你的生命历程将难以找到光明；如果你总是发现朋友的缺点，你么你的人生旅程将难以找到知音；同样，如果你总希望自己完美无缺，假设你的这一愿望真的能如愿以偿，那么你最大的缺点就是没有缺点。
●09、直冲霄汉，可上面有攀爬者的旗帜；一望无垠，可里面有跋涉者的脚印；壁立千仞，可其中有探险者的身影；湍急浩荡，可其中有勇敢者的故事。
●10、流逝的日子像一片片凋零的枯叶与花瓣，渐去渐远的是青春的纯情与浪漫。
不记得曾有多少雨飘在胸前风响在耳畔，只知道沧桑早已漫进了我的心爬上了我的脸。
当一个人与追求同行，便坎坷是伴，磨难也是伴。
●11、，人有悲欢离合，命有否泰变化，年有四季更替，熬过长夜，你便能见到黎明，饱受痛苦，你便能拥有快乐，耐过寒冬，你便无须蛰伏，落尽寒梅，你便能企盼新春。
●12、没有蓝天的深邃，可以有白云的飘逸；没有大海的壮阔，可以有小溪的优雅；没有原野的芬芳，可以有小草的翠绿。
生活中没有旁观者的席位，我们总可以找到自己的位置，自己的光源，自己的声音。
●13、或许是命运的不幸注定要将自己缤纷多彩的梦撞碎；或许是天地的无情终归要将自己继日的辛勤当做泡影放飞，或许是许许多多的难以理解却又实实在在的障碍与挫折早已将意气丰发的拼搏与百折不挠的进击化为道道忧愁阵阵孤寂，那么就请在凄惨中反省我们自己吧
●14、“成功的花，人们只惊羡它现时的明艳；而当初的芽，却浸透了奋斗的泪泉，洒满了牺牲的血雨。
”（冰心语）我们每个人都渴望成功，那么我们就应该在刚刚起步的时候，用我们无悔的付出，去浇灌隔那刚刚萌芽的种子。
●15、每一滴水都折射出一个多彩的世界，每一双眼睛都嵌进一个多彩的世界，每一条泛着清丽的旋律的小溪都闪烁着美的光辉。
不要空叹人世的无奈，且用来看待人世的繁华多彩，细细品味那无处不在的美吧
●16、也许你只是一株稚嫩的幼苗，然而只要坚忍不拔。
终会成为参天大树； 也许你只是一条涓涓小溪，然而只要锲而不舍，。
终会拥抱大海； 也许你只是一只雏鹰，然而只要心存高远，跌几个跟头，终会翱翔蓝天。
●17、当雏鹰尚嗷嗷待哺于巢穴之中，观望蓝天白云之时，它已有了梦想，那就是振翅九霄，与蓝天搏击，与白云共舞；当骏马休憩于栅栏之中，昂首长嘶之时，它也已有了梦想，那就是奋蹄原野，驰骋天下。
●18、冰雪覆盖的时候，我们需要一团火来取暖；暗夜无边的时候，我们需要点点星光来取暖；前途茫茫时，我们需要一盏航灯来取暖……四季轮回，心里滤不去的是烦恼和忧愁，脚下略不去的是艰辛和伤痛。
寒天冷日，让我们用什么来温暖迎风而立的自己
留些真诚给自己取暖吧
●19、大海如果失去巨浪的翻滚，也就失去了雄浑；沙漠如果失去了飞沙的狂舞，也就失去了壮美；人生如果失去了真实的历程，也就失去了意义。
●20、一条幽径，曲折迂回中总会激起心旷神怡的向往；一波巨澜，潮起潮落时更能叠出惊心动魄的鸣响；一个故事，遗憾悲婉里才有肝肠寸段的凄凉；一种人生，跌宕困顿中方显惊世骇俗的豪壮。
●21、青春是用意志的血滴和拼搏的汗水酿成的琼浆——历久弥香；青春是用不凋的希望和不灭的向往编织的彩虹——绚丽辉煌；青春是用永恒的执著和顽强的韧劲筑起的一道铜墙铁壁——固若金汤。
●22、信念是巍巍大厦的栋梁，没有它，就只是一堆散乱的砖瓦；信念是滔滔大江的河床，没有它，就只有一片泛滥的波浪；信念是熊熊烈火的引星，没有它，就只有一把冰冷的柴把；信念是远洋巨轮的主机，没有它，就只剩下瘫痪的巨架。
●23、站在历史的海岸漫溯那一道道历史沟渠：楚大夫沉吟泽畔，九死不悔；魏武帝扬鞭东指，壮心不已；悠然南山，饮酒采菊……他们选择了永恒，纵然谄媚诬蔑视听，也不随其流扬其波，这是执著的选择；纵然马革裹尸，魂归狼烟，只是豪壮的选择；纵然一身清苦，终日难饱，也愿怡然自乐，躬耕陇亩，这是高雅的选择。
在一番选择中，帝王将相成其盖世伟业，贤士迁客成其千古文章。
●24、只有启程，才会到达理想和目的地，只有拼搏，才会获得辉煌的成功，只有播种，才会有收获。
只有追求，才会品味堂堂正正的人。
●25、如果说友谊是一颗常青树，那么，浇灌它的必定是出自心田的清泉；如果说友谊是一朵开不败的鲜花，那么，照耀它的必定是从心中升起的太阳。
多少笑声都是友谊唤起的，多少眼泪都是友谊揩干的。
友谊的港湾温情脉脉，友谊的清风灌满征帆。
友谊不是感情的投资，它不需要股息和分红。
（友谊可以换其他词语） ●26、盈盈月光，我掬一杯最清的；落落余辉，我拥一缕最暖的；灼灼红叶，我拾一片最热的；萋萋芳草，我摘一束最灿的；漫漫人生，我要采撷世间最重的———毅力。
●27、如果说生命是一座庄严的城堡，如果说生命是一株苍茂的大树，如果说生命是一只飞翔的海鸟。
那么，信念就是那穹顶的梁柱，就是那深扎的树根，就是那扇动的翅膀。
没有信念，生命的动力便荡然无存；没有信念，生命的美丽便杳然西去。
●28、毅力，是千里大堤一沙一石的凝聚，一点点地累积，才有前不见头后不见尾的壮丽；毅力，是春蚕吐丝一缕一缕的环绕，一丝丝地坚持，才有破茧而出重见光明的辉煌；毅力，是远航的船的帆，有了帆，船才可以到达成功的彼岸。
●29、爱心是一片照射在冬日的阳光，使贫病交迫的人感到人间的温暖；爱心是一泓出现在沙漠里的泉水，使濒临绝境的人重新看到生活的希望；爱心是一首飘荡在夜空的歌谣，使孤苦无依的人获得心灵的慰藉。
●30、心的本色该是如此。
成，如朗月照花，深潭微澜，不论顺逆，不论成败的超然，是扬鞭策马，登高临远的驿站；败，仍滴水穿石，汇流入海，有穷且益坚，不坠青云的傲岸，有“将相本无主，男儿当自强”的倔强。
荣，江山依旧，风采犹然，恰沧海巫山，熟视岁月如流，浮华万千，不屑过眼烟云；辱，胯下韩信，雪底苍松，宛若羽化之仙，知退一步，海阔天空，不肯因噎废食。
●31、快乐=物质\\\/欲望。
这是美国经济学家提出的快乐方程式。
从经济学的观点看，物质消费越大，欲望越小，快乐就越大，正应了中国人的一句古话“知足常乐”。
反之，如果一个人的物质消费有限，而欲望无穷大，将会怎样呢
路瓦栽夫人有那么多“梦想”，又有那么多“陶醉”，她怎么能不痛苦、伤心呢
●32、俄国作家契诃夫说：“有大狗，有小狗，小狗不该因为大狗的存在而心慌意乱。
所有的狗都应该叫，就让他各自用上帝给他的声音。
●33、成熟是一种明亮而不刺眼的光辉，一种圆润而不腻耳的音响，一种不需要对别人察颜观色的从容，一种终于停止了向周围申诉求告的大气，一种不理会哄闹的微笑，一种洗刷了偏激的淡漠，一种无须声张的厚实，一种并不陡峭的高度。
●34、爱，有的时候不需要山盟海誓的承诺，但她一定需要细致入微的关怀与问候；爱，有的时候不需要梁祝化蝶的悲壮，但她一定需要心有灵犀的默契与投合；爱，有的时候不需要雄飞雌从的追随，但她一定需要相濡以沫的支持与理解。
●35、微笑着，去唱生活的歌谣，不要埋怨生活给予了太多的磨难，不必抱怨生命中有太多的曲折。
大海如果失去了巨浪的翻滚，就会失去雄浑；沙漠如果失去了飞沙的狂舞，就会失去壮观。
人生如果仅去求得两点一线的一帆风顺，生命也就失去了存在的意义。
●36、即使青春是一枝娇艳的花，但我明白，一枝独放永远不是春天，春天该是万紫千红的世界。
即使青春是一株大地伟岸的树，但我明白，一株独秀永远不是挺拔，成行成排的林木，才是遮风挡沙的绿色长城。
即使青春是一叶大海孤高的帆，但我明白，一叶孤帆很难远航，千帆竞发才是大海的壮观。
●37、生命不是一篇文摘，不接受平淡，只收藏精彩。
她是一个完整的过程，是一个连载，无论成功还是失败，她都不会在你背后留有空白；生命也不是一次彩排，走得不好还可以从头再来，她绝不给你第二次机会，走过去就无法回头。
●38、试试看——不是像企鹅那样静静的站在海边，翘首企盼机会的来临，而是如苍鹰一般不停的翻飞盘旋，执著的寻求。
试试看——不是面对峰回路转、杂草丛生的前途枉自嗟叹，而是披荆斩棘，举步探索。
试试看——不是拘泥于命运的禁锢，听凭命运的摆布，而是奋力敲击其神秘的门扉，使之洞开一个新的天地。
微笑着，去唱生活的歌谣。
●39、能够破碎的人，必定真正活过。
林黛玉的破碎，在于她有刻骨铭心的爱情；三毛的破碎，源于她历经沧桑后一刹那的明彻与超脱；凡高的破碎，是太阳用黄金的刀子让他在光明中不断剧痛，贝多芬的破碎，则是灵性至极的黑白键撞击生命的悲壮乐章。
如果说那些平凡者的破碎泄漏的是人性最纯最美的光点，那么这些优秀的灵魂的破碎则如银色的梨花开满了我们头顶的天空。
●40、春蚕死去了，但留下了华贵丝绸；蝴蝶死去了，但留下了漂亮的衣裳；画眉飞去了，但留下了美妙的歌声；花朵凋谢了，但留下了缕缕幽香；蜡烛燃尽了，但留下一片光明；雷雨过去了，但留下了七彩霓虹。
●42、《太阳每天都不辞劳苦地升起》巴尔扎克说过“不幸，是天才的进升阶梯，信徒的洗礼之水，弱者的无底深渊”。
风雨过后，眼前会是鸥翔鱼游的天水一色；走出荆棘，前面就是铺满鲜花的康庄大道；登上山顶，脚下便是积翠如云的空蒙山色。
在这个世界上，一星陨落，黯淡不了星空灿烂，一花凋零，荒芜不了整个春天。
人生要尽全力度过每一关，不管遇到什么困难不可轻言放弃。
●43、宽容，是一种坦荡，可以无私无畏，无拘无束，无尘无染。
宽容，是一种豁达，是比海洋和天空更为博大的胸襟，是宽广和宽厚的叠加，延续和升华。
宽容有度，宽容无价，宽以待人，这是人生.● 题记就目前情况来说，在考试作文中的使用并不普遍。
但题记的存在不仅能使文章在形式上显得别致，更具吸引力，而且它能奠定文章的基调，凸显文章的深刻，昭示文章的走向，标志文章的水准，所以用一则好题记，可以起到事半功倍的效果。
用什么样的语句作题记，并没有限制。
．你可以用名人名言，也可以用你感觉能表达文章主旨或感情的自己的语言；可以用诗句，也可以用谚语，甚至一则小故事。
它可以是抒情性的，也可以是哲理性的，但是必须与文章相关，否则会让人感到华而不实，在投机取巧。
一般说来，题记中带哲理味的多些，所以我们选的也大多是带有哲理意味的。
·最柔软脆弱的是人性，最厚重刚烈的也是人性。
·人性的堕落，常常从无视公理开始，社会的尊严，常常因权力滥用萎缩。
·永远相信，人世间不只是心灵的沙漠，感情的冰窑，各种至善至真的情怀，筑起了一道道最美的风景。
·个性即风格，像每片惟一的叶子，展示生存的锋芒与美艳。
·生命有时就如一场雨，看似美丽，但更多时候，你得忍受那些寒冷和潮湿。
·生命的意义不在美丽的言辞中，不在空洞的追求里，而在于实实在在的谋求自己的生存，同时也帮助别人生存中。
·人的一生，如同四季，春种，夏耘，秋收，冬藏。
·生命如同一幅画，可以没有色彩铺张的轰轰烈烈，但不能缺少美的意境。
·有的人只顾物质而不顾心灵；有的人为了强调心灵而鄙视物质；只有视野开阔的人，才知道心灵与物质平衡的重要。
·生活如同一根燃烧的火柴，当你四处巡视以确定自己的位置，它已经点完了。
·这是一条彩色的河，在无际的沙漠中缓缓流动，变幻着颜色。
我赤足在河边，用透明的玻璃瓶盛满我喜欢的色彩。
·生活是根，在地底下；生活是水，在湖中；生活是山，在坚强中；生活是花，在绽开的刹那中。
·让我们再一次秉持生命的激情靠近你，让你在我心之荷袅袅升华。
打开心灵的霓虹，让我们固守心泵一脉纯。
·当雨季来临时，许多生命的记忆被雨水淋成褪色的风景，所有不经意的回眸都被绚丽成最浪漫的构思，在梦醒后的清晨，无奈地投入另一种漂泊……·每个人都曾面临人生的选择，我们必须决定什么是重要的事……·我是富有的，因为我拥有智慧。
·拉开窗帘，阳光只有一种颜色。
·不要被世俗的尘嚣蒙住你的眼睛。
·只要想着今天我要做些什么，明天我该做些什么，然后努力去完成……成功的喜悦就会慢慢滋润我们的生命。
·把耳朵叫醒，然后，倾听世界，相信，必有一个声音属于成功。
·如果把坎坷看做一种调味品，你就会感到坎坷的生活也有滋味。
·通向人类真正伟大的境界的道路只有一条——苦难的道路。
·苦难对于天才是块垫脚石，对能干的人是财富，对弱者是一个万丈深渊。
·如果把苦难只视为苦难，那它真的就只是苦难。
但是如果你让它与你精神世界里最广阔的那片土地去结合，它就会成为一种宝贵的营养，让你在苦难中如凤凰涅盘，体会到特别的甘甜和美好。
·惟宽可以容人，惟厚可以载物。
·一个不容置疑的哲理，一个令人铭心的命题，一个内涵丰富的象征，没有不为名利的世纪超人，只有善待名利的智者。
·自己本身就是太阳。
只要自己是太阳，早晨一定会到来。
·你其实已经有一位最好的人生导师，那就是你自己。
·给心情涂上颜色，我们便有了七彩的人生，我们才真正地把握了自己。
·乐观者和悲观者之间的差别十分微妙：乐观者看到的是甜甜圈，而悲观者看到的则是甜甜圈中间的小小空洞。
·我要用微笑去点缀今天，用歌声去照亮黑夜。
·倘若你想改变你的世界，首先就应该改变你自己。
·上帝给你关闭所有的门之后，还会给你打开一扇窗。
·只要有一双忠实的眼睛与我一同哭泣，就值得我为生命而受苦。
即使在一个寒冷的冬天，我也看到了春的壮丽。
·没有什么能伴随你一生,除了心情。
·就像向日葵追寻太阳，人总是追求崇高与完美，而人生偏是一个在苦难中不断雕塑自我的过程。
·冬天，从这里夺去的，春天会一丝不少的变换着形式交还给你。
·有许多的人，一直在苦苦地寻找着上帝赐予自己的“宝石”，但当“宝石”已经拾在自己的手中时，却又被自己轻而易举地抛弃了。
·一种颜色，生命的一瞬。
执著地追求着永恒，一路失落，一路遗失，一路惘然，仍旧梦想，梦想……·打开心的窗口，睁开敏锐的眼睛，莫让一切都随风。
·别忘了，爱有多深路就有多长，只要有一个明天，就会有无穷无尽的希望。
·超越困惑的大门，穿过岁月的道路来到我这里，虽则梦想褪色，希望幻灭，岁月集成的果实腐烂掉，但不悔的选择，在你我生命的航程中永生。
·不是每个人都要建一座水晶教堂，但是每个人都可以设计自己的梦想，每个人都可以摊开一张白纸敞开心扉，写下10个甚至100个实现梦想的途径。
·温暖是无处不在的，温暖着自己，也温暖着别人。
正如：送人玫瑰，手有余香。
·蜡烛的美，是绝唱的美。
它以自焚的痛苦将自己化为光和热，照亮了别人。
·我不一定在快乐地活着，但我一定是在追逐生活中的快乐。
·昨天，是永恒的象征，一切都已变成了足迹，或大或小，或深或浅，或笔直或弯曲，都已成为遥远。
·记取昨天，是为了把握今天，更是为了掌握明天。
·放弃自己该做的事，就是败北。
不可轻言放弃，太阳每天都升起。
·时闯和耐心能够把桑叶变成美丽的彩锦。
一切的成功，都孕育在耐心和寂寞之中。
·我们惟一的财富，就是我们拥有一生的时光。
·没有单纯的世界是人类的地狱。
·人类祖先本没有门；人有了防御，才有门。
·花儿的翅膀，只有死亡才懂得飞翔，无爱无恨的土壤，才能再萌芽开花。
·顾城说：我要在白纸上画下笨拙的自由和不会流泪的眼睛。
·黑夜给了我黑色的眼睛，我却用他来寻找光明。
处世的基本法则。
诗歌的表现形式主要有哪些呢
诗歌中蕴含了，诗人的主要情怀。
随着时代的演变，诗歌的表现形式，也是五花八门。
多种多样的形式，凸显出了各个时代的不同风格和特色。
下面让我们一起来学习诗歌的主要表现形式。
古体诗\ 亦称古诗古风。
是和近体诗相对而言的诗体，产生较早。
每篇句数可多可少，每句字数不拘。
有四言、五言、六言、七言、杂言各体，后世使用五、七言的较多。
用字没有一定的平仄要求，押韵比较自由，可以句句押韵，可以隔句押韵，可以一韵到底，也可以几句一换韵，从用对仗说，可以全句用，可以半句用，也可以全不用。
古体诗这一名称，最早出现于唐代。
唐人把产生于唐以前较少受格律限制的诗称为古体诗这是与近体诗相对而言的。
后人沿袭唐人的说法，把唐以前的乐府民歌、文人诗以及唐以后文人仿照它们的体式而写的诗歌，统称为古体诗近体诗\ 又称今体诗是唐代出现的新诗体，庸人为了与以前的古体诗相区别，故名之为近体诗，是同不受格律限制的古体诗相对而言的。
近体诗格律极严，篇有定句（除排律外，每首诗句数固定），句有定字（每句诗的字数固定夕，韵有定位（押韵位置固定），字有定声（诗句中各字的平仄声调固定），联有定对（律诗中间各联必须对仗）。
与古体诗相比，形式更为整齐，节奏更为和谐，但限制也更多。
近体诗分律诗和绝句两种。
格律诗\ 诗歌的一种。
形式有一定的规格，音韵有一定的规律，如果有变化，须按一定的格式也就是说，在格律诗里，每句有一定的音节，每节（或段）有一定的句子和行数（也有整首不分段的）。
这种诗要押韵或者行行押韵，或者交错押韵，或者整首押一个韵，或者按一定的格式换韵．总之，这种诗在表现形态上有一定的格式。
格律诗古今中外都有。
中国古典格律诗一般指律诗和绝句，常见的形式有五、七言绝句和律诗。
词、曲每调的词牌、曲牌及段数、句数、字数、句式、押韵都有严格的规定，因而也可称为格律诗。
欧洲的格律诗大体是一句一行或一句两行，每节有一定的行数，每行有一定的字数、顿数，起韵、押韵、换韵都有一定的规律。
律诗\ 近体诗的一种。
有严格的格律。
起源于南北朝成熟于唐初。
每首八句。
按字数可分为五言律诗、七言律诗，简称五律、七律。
此外，还有排律。
律诗的声韵规定不论五律、七律和徘律，都必须一韵到底，而且不许领韵通押。
押韵的位置是固定的，即二、四、六、八句押韵。
第一句是否押韵是自由的。
五律第一句不押韵的居多，相反，七律第一句押韵的居多。
同时，律诗平仄的排列也有严格规定，还要求对仗。
律诗的一、二句叫首联，三、四句叫领联，五、六句叫颈联，七、八句叫尾联。
其中额联和颈联要求必须对仗。
对仗就是对偶，如名词对名词代词对代词，动词对动词，数词对数词，方位词对方位词等。
绝句\ 诗体名。
每首四句，等于律诗的减半所以也叫截句断句。
产生于南北朝，兴盛于唐代常见的有五言绝句、七言绝句，简称五绝、七绝，分为古绝句和近体绝句两种。
古绝句是古体诗的一种，不讲究平仄、粘对押韵可平可仄。
这种绝句出现较早，南朝陈徐陵编的《玉台新咏》 里，就收有《 古绝句四首》 。
后来也有人写作，如李白《 静夜思》 《 山中问答》 等。
近体绝句是近体诗的一种，通常称律绝，要求按格律规定运用平仄，讲究粘对，并限押平声韵。
至于对仗，律绝不像律诗那样严格，用与否，部分用还是全用，都是自由的。
这种绝句是律诗兴起后才有的，如王之换的《登鹤雀楼》 、贺知章的《 回乡偶书》 ．排律\ 律诗的一种。
它是按照一般律诗的格式加以铺排延长而成，故称排律，又叫长律。
排律和一般律诗一样，要严格遵守平仄、对仗、押韵等规则，但它不限于四韵，每首最短五韵十句，多的长达5 。
韵（l00 句）甚至100 韵（200 句）。
除首、尾两联外，中间各联都用对仗各句间也都要遵守平仄粘对的格式。
由于限制过多，容易显得堆砌死板，历来极少名篇。
排律一般是五言，七言极少，五言排律由汉魏六朝五言古诗演化而来。
南朝宋时谢灵运的《于南山往北山经湖中瞻眺》 、梁代皮信的《 奉和山池》 已具排律雏形，但体制较短，限于五韵十韵。
杜甫以后，方告成熟，体制渐长，声律愈工，中唐白居易的《 代书诗寄微之沙竟长达100 韵。
韩愈、盂郊等更用联句形式演为长篇（如《 城南联句》 ），形式更加工巧，内容却日渐贫乏朗诵诗\ 口语化的适合朗诵的诗歌由于这种诗歌主要靠朗诵者通过口头朗诵，直接向群众进行宣传鼓动，听众不可能像阅读或吟诵诗篇时一样，可以面对用文字写成的诗行，停下来反复咀嚼、细细晶味。
囚此，朋诵诗除了应当具备一般诗欲共同的特征外，还应当注意主题鲜明，节奏明快，音调和谐明白易懂。
诗歌朗诵有个人朗诵，有集体朗诵。
朗诵时配以音乐，叫配乐朗诵，现代广播节目中很常见。
柯岩的《周总理，你在哪里》 、李瑛的布一月的哀思》 、石祥的《 周忿理办公室的灯光》 等都是脍炙人口的朗诵诗打油诗\ 泛指情调诙谐、暗含讥刺、用词理俗的诗作；有的作者白谦，也用之以称白己的诗作据宋代《 南部新书》 、明代《 一笑散》 等载：唐代南阳有个读书人名叫张打油，平时很喜欢民间理曲，经常与民间歌手交往，收集民间理语，写人诗中，故作诙谐之句，虽然文字理俗，登不了大雅之堂，但却明白如话，容易听董。
他有《雪诗》 云江L 一笼统，井上黑窟窿。
黄狗身上白，白狗身上肿。
他还有题壁诗‘六出飘飘降九霄，前街后街尽琼瑶。
有朝一日天晴了，使扫帚的使扫帚，使锹的使锹。
后来人们就把张打油这种侄俗粗浅的诗，称为打油诗，，。
其实，这些诗只是文字侄俗，内容却并不粗浅。
自由诗\ 诗歌的一种。
这种诗的段数、每段的行数、每行的字数都没有固定的规格。
虽然注意节奏，也押韵，但押什么韵，换韵的位置，是否换韵等．也不强求一样。
由于不受格律的限制所以称为自由诗美国诗入惠特曼为创始人，他的诗歌《草叶集》 ，就是用自由诗体的形式写的。
中国五四以后也流行这种诗休，郭沫若的《 女神》 就是自由诗体的新诗集口艾青的许多诗歌，长短不拘，形式不论，也属自由诗的范畴。
十四行诗\ 欧洲一种格律严谨的抒情诗体。
最初流行于文艺复兴时期的意大利，代表作家是彼特拉克，所以又称彼特拉克体。
这种十四行诗每首由两节四行诗、两节三行诗组成，每行11 个音节，通常是抑扬格。
押韵的格式前两节一般是甲乙乙甲、甲乙乙甲，后两节六行或两韵变化或三韵变化；流传到英、法、德等闰后，适应语言特点，产生了变体．如英国的莎士比亚的十四行诗，由三节四行诗和两行对句组成，每行十个抑扬格音节。
押韵方式一般是甲乙甲乙、丙丁丙丁、戊己戊己、庚庚。
莎士比亚的十四行诗写干伊丽莎白女王统治时期因而又称伊丽莎白体。
歌谣\ 民歌、民谣与儿歌、童谣的总称。
我国古代，合乐为歌，徒歌为谣，现代统称歌谣。
基本特点是：多由群众集体口头创作、口头流传，往往在流传中又经集体加工修改或经文人润色而臻于完美。
目的是表达思想，抒发感情促进生产或斗争，有时也用于娱乐和休息。
歌谣题材广泛，或写生产劳动，或写政治斗争，或写日常生活，或写男女爱晴等。
在艺术表现上，音韵和谐，词句简练，风格朴素，富有民族和地方特色。
古代歌谣多为文人记载，大部分经过他们加工和删改。
清代杜文澜辑的《古谣谚》 收有从上古到明代的不少歌谣。
中国社会科学院文学研究所民间文学组和民间文学研究会编的《 中国歌谣选》 第一、二集，选录了中国近代和当代的歌谣，为读者提供了方便。
民歌\ 歌谣的一种。
劳动人民的口头创作，并在口头流传。
它的具体内容由于时代、民族、地区等的不同而各异，但都表现劳动人民的生活、思想、感清、要求和愿望。
中国民歌丰富多彩，种类很多。
从内容上看，有劳动歌、政治歌、生活歌、爱晴歌等从题材上看有渔歌、山歌、田歌、樵歌、牧歌等；从地区和形式特点看．有信天游、爬山调、花儿、调子、吴歌、越歌、客家山歌、东北民歌等。
此外，各少数民族也都有本民族特点的民歌。
中国民歌不仅分布地区广阔，而且源远流长。
《诗经》 里就保存了一些周代的民歌口汉魏乐府中也有不少劳动人民的作品。
此后历代都有民歌流传下来。
今天的民歌有着崭新的内容，而且被大量搜集整理。
各个时代的优秀民歌是各个时代文学的重要组成部分，并影响着作家的诗歌创作。
儿歌\ 儿童文学的一种。
与童谣合称为儿童歌谣。
除儿童自编的外，还有成年大的拟作。
大多反映儿童的生活、思想感隋，表现他们对客观事物的看法，对美好生活的向往以及天真烂漫、富于幻想的心理等。
形式短小活泼，语言通俗易懂，节奏明决，韵律响亮，多用比兴和重叠手法，适合儿童接受和传唱口童谣\ 儿童文学的一种。
与儿歌合称儿童歌谣。
形式短小，语言单纯，意思明白，适合儿童传唱。
有儿童自编的，也有成人拟作的。
过去流传下来的有些童谣，讽喻现实表达人民的思想愿望带有较多的讽刺和幻想因素。
但有些也宣传了反动阶级的反动主张。
散文诗\ 是用散文的形式写成的诗篇，其有散文的一般特点，如篇幅短小，题材广泛；形式灵活，手法多样直抒胸臆，以意为主；形散神聚博而不杂。
但与一般散文相比，语言更注意凝练，内容的跳跃隆更大，具有一般诗歌所要求的意境，常在有限的篇幅中，隐含着丰富的哲理，包含着作者强烈的思想感肩。
散文诗不分行，也不一定像一般诗歌那样押韵句子整散不一，错落有致，不必像一般诗歌那样讲究比较严格的音节、音步。
根据内容的需要，选用散文诗这种样式，常常可以使作品既有散文的情趣，又有诗歌的韵味，是一种比较灵便的文学样式。
鲁迅的《野草》 就是一部优秀的散文诗集。
现代诗歌原文及赏析 赏析1000字以上
胡适《梦与诗析 向卫国 都是平常经验，都是平常影偶然涌到梦中来幻出多少新奇花样 都是平常情感，都是平常言语，偶然碰着个诗人，变幻出多少新奇诗句
醉过才知酒浓，爱过才知情重：——你不能做我的诗，正如我不能做你的梦。
赏析：人人都知道，胡适（原名胡洪骍，字适之，1891-1962）是中国新诗的开山者。
他1914年就开始用白话翻译外国诗；1915年开始尝试写作白话诗，到1916年已为数不少；1918年开始在《新青年》发表；1920就出版中国第一本新诗集《尝试集》。
通常人们对《尝试集》的评价是不高的，大都喜欢用他自己的话（“缠过脚的妇人永远不能恢复他的天然脚了”——《尝试集·四版自序》）来证明其诗不是真正的白话诗，而是带着旧诗的痕迹。
但笔者认为这种苛责是过于严厉了，一则他自己早已说明，《尝试集》者“尝试”（陆放翁诗云“尝试成功自古无”，适之先生反其意而用之，曰“自古成功在尝试”）而已。
再者，《尝试集》中还是有些好诗的，比如《梦与诗》以及《四月二十五夜》等几首。
一个诗人往往有一两首好诗便能证明他的水平，不必每首都好。
《梦与诗》分三节，都用韵。
第一节写“梦”的神奇的“变幻”能力，它可以将许多“平常”的“经验”和“影像”进行任意的变形，从而产生出种种神奇的梦境。
第二节与第一节对举，写“诗人”仿佛拥有“梦”一般神奇的能力，可以将许多平常的“情感”和“言语”“变幻”出美妙的诗句来。
读这节诗，笔者想到清人叶燮说的“可言之理，人人能言之，又安在诗人之言之；可徵之事，人人能述之，又安在诗人之述之
必有不可言之理，不可述之事，遇之于默会意象之表，而理与事无不灿然于前者也。
”（叶燮《原诗》）所以诗人的工作就像做梦，带有天然的幻想色彩，只有这样才能化腐朽为神奇，言平常人、平常话所不可言之理与事。
诗的第三节最妙，不仅对上面的意思进一步深化和进行形象化的概括，而且自身就以奇妙的诗句证明了诗人梦幻一般神奇的语言能力：“醉过才知酒浓，／爱过才知情重”这两句可与古人的“少年不识愁滋味／为赋新词强说愁”之句对读。
人世的一切经验，只有局中人方知其中味，真是如鸭饮水，冷暖自知。
适之先生在这首诗的“自跋”中说：“这是我的‘诗的经验主义’”，以反对一些不尊重经验，滥用语言的诗歌现象。
岂止“经验主义”这么简单
上世纪九十年代以来，汉语诗界高高飘扬的“个人化写作”、“私人经验”的旗帜原来并不是什么不得了的新东西，适之先生早已“题诗在上头”：“你不能做我的诗，／正如我不能做你的梦。
”爱好修辞的朋友一定还可以在这两句诗中“读出”一种只有在汉语中才能显示其妙的诗性的修辞，句子里面其实包含的意思还有：你不能做我的诗，正如你不能做我的梦；反过来，对我来说也是一样。
这种修辞，我们在“秦时明月汉时关”（其实是“秦汉时的明月秦汉时的关”）的句子中见过；而用得最复杂的则是中国古代文学理论的圣手刘勰：“情者文之经，辞者理之纬；经正而后纬成，理定而后辞畅。
（《文心雕龙·情采》）”这句话的正确理解，是把“情”与“理”、“文”与“辞”都看作“互文”，它们互相包含：情理乃文辞之经；文辞乃情理之纬。
但这样说未免呆板，哪里赶得上原文的语言魔术之妙
它在诗句内在的语言自足中求其变化，于简单中蕴含意义的回环，这也是“生生之谓易”。
可见，正是汉语本身的伟大，成就了胡适的一部分诗歌。
沈尹默《月夜》赏析 霜风呼呼地吹着，月光明明地照着；我和一株顶高的树并排立着，却没有靠着。
1918年1月，《新青年》首次发表白话诗九首（胡适4首，沈尹默3首，刘半农2首），是为中国新诗的滥殇；沈尹默（1883.6-1971.6，杰出的学者、诗人、书法家。
“五四”运动时期，沈尹默作为北大名教授，和鲁迅、陈独秀等人轮流主编《新青年》杂志，并在《新青年》等杂志上发表了如《月夜》、《三弦》等著名的白话诗篇，是中国新诗的最早倡导者之一。
）的这首《月夜》赫然便是其中之一。
一定程度讲，正是因了这首诗的存在，中国首次面世的这一小批现代诗歌作品才可以说真正地显示出现代性。
新诗之“新”首先在于其精神和灵魂的新，这就是思想的现代性。
到任何时候，从“五四”的大背景看来，中国人的思想的现代性的获得仍得从接受“科学”与“民主”理念说起，视之为真正的开端。
“科学”的精神，意味着人类整体与自然的分离，从自然的混沌中觉醒，用客观的眼光打量自然；“民主”的精神，则意味着人的个体的觉醒，思想解放、个性独立遂成为一时代的普遍追求。
概而言之，中国人有了主体意识。
主体性的获得，自然也就成为中国文学之现代性的核心内涵。
那么在文学上，主体性诞生的一个最为鲜明的标志便是这首《月夜》中“我”的出现。
中国的传统诗歌中，是没有“我”的（除了屈原）。
无论是个体的，还是群体的“我”都被消解在“自然”中，这是中国哲学（“人法地，地法天，天法道，道法自然”——《老子》）在文学／诗歌中的体现。
我们去读一读王维的诗，便不难明白：“空山不见人／但闻人语响”、“明月松间照／清泉石上流／竹喧归浣女／莲动下渔舟”。
诗中，人是有的，但都不是主体的人，他们和自然之间没有区别，只能认做“自然”的一个自然性组成部分。
再比如，“松下问童子／言师采药去／只在此山中／云深不知处”，也是如此。
只有在新诗中，“我”才大量地出现，并与客体形成对立或并列关系，只要一翻开各种各样的新诗集，我们便不难看到“我”在到处张扬着自己。
正像《月夜》中的“我”，不再是臣服于任何权威或统治者（“顶高的树”）的无人格的奴隶或奴才，也不是消融于“自然”之中的一个没有独立存在意识的组成部分，而是敢于和任何外在客体比肩而立的存在主体。
由于这种主客体的分离与对立，诗歌便呈现出与古典诗歌完全不同的新意境，即以戏剧性的矛盾及其统一为主要标志的现代意境。
于是，作为最早发表的白话诗之一的《月夜》便不仅是新诗诞生的一个标志，也是真正的新文学诞生的标志。
这首诗读起来朗朗上口，易于记忆，因为它在形式上有其特殊的地方。
首先，其四个句子的结构方式颇类于从前流行的一种民间艺术形式“三句半”，虽然最后的“半”句比一般的“三句半”的“半”（一般是只有二字或三字）长了一些，但由于该诗第三句特别长，第四句就显得短了。
用半个句子收尾，产生了一种特殊的节奏感，听起来有某种自然流露的幽默。
纯粹由声音是否会产生幽默感，这是一个未见研究过的课题。
另外，这种句“半”的形式在中国的词中应用较多，不少词在一阙的最后喜欢用三字或四字的半句，如《满江红》。
那么《月夜》是否有传统的词的影响，是一个可注意的问题。
其次，这首诗的“韵”非常特殊。
四句诗的最后一字都是“着”，但读起来并不显得重复、拖沓，原因何在
这主要是因为“着”在此作为词的后缀出现，是虚化的。
诗的真正的“韵”着落在倒数第二字，即第二句的“照”和第四句的“靠”，所以读起来音调和谐。
读者还要注意的是，这两句不仅用了尾韵，也用了头韵，即第二句开头的“月”和第四句的“却”，使音乐效果更加增强。
中国诗多用尾韵，用头韵的不多，西方诗则用头韵较多。
由此可见新诗在形式上的自由，其实也包括了对各种格律的自由运用与改造，可说是对“自由”的另一层意思的理解。
新诗并不完全排斥格律，也不固守格律。
这首诗虽然有和谐的节奏和韵律，“呼呼”、“明明”两个叠音词以及每句末尾的“吹着”、“照着”、“立着”、“靠着”都造成了一种抒情的感叹语气，但总的说来，其主旨不在抒情，而在于其思想，主要着落在后面两句。
淡化抒情，追求智性，正是现代诗歌的又一重要特点，我们不可不注意。
刘半农《叫我如何不想她》赏析向卫国天上飘着些微云，地上吹着些微风。
啊
微风吹动了我头发，教我如何不想她
月光恋爱着海洋，海洋恋爱着月光。
啊
这般蜜也似的银夜，教我如何不想她
水面落花慢慢流，水底鱼儿慢慢游。
啊
燕子你说些什么话
教我如何不想她
枯树在冷风里摇。
野火在暮色中烧。
啊
西天还有些儿残霞，教我如何不想她
刘半农（1891-1934），原名刘复，1917年参加《新青年》编辑工作，是“五四”新文化运动的积极倡导者之一，著名的诗人和语言文字学家。
他是中国最早在《新青年》发表白话诗的三位作者之一（另两位是胡适、沈尹默）。
出版的诗集有《瓦釜集》（1926）、《扬鞭集》（1926）等。
《叫我如何不想她》这首诗在形式上的整饬，一望而知。
全诗四节，每节五句：前两句都是七字，大体都是三个音步，并用韵（除第一节），如第四节的“枯树\\\/在冷风里\\\/摇”、“野火\\\/在暮色里\\\/烧”；中间的第三句都用单独一个“啊”字，这在某种意义上有时代的烙印，新诗初期，抒情手段还比较单一，诗人往往用感叹词直抒胸臆；第四句都是八个字，大体上音步仍然是三个，第三和第四句的短长之变，则在整节诗中造成了节奏的大幅度改变；第五句每节相同，都是“叫我如何不想她”七字，造成一唱三叹之感，同时第五句还和第四句押韵（除第二节外）。
因此，这首诗可以看作是广义的格律诗，即在一首之内形成固定格律，但不追求每首诗都相同，因此又保持了新诗的自由。
凡写新诗而追求格律的，大都持这样的态度，如闻一多、徐志摩，以及许多写十四行诗的中国诗人等。
刘半农本人曾在文章中提出过“破坏旧韵，重造新韵”以及“增多诗体”的主张，可见诗人对新格律的探索是出于高度的自觉。
实际上，格律即是语言的音乐性的表现，非常有助于抒情，古典诗歌正是因为它本身偏重于抒情，所以在长期的实践中形成了各种格律。
有些现代诗若还以抒情为目的，是可以考虑格律的运用和再造的；但如果有些诗不再以抒情为目的，则另当别论。
刘半农是著名现代语言学家，对中国语文贡献很大，其中最让人称道的就是他为中国文字创造了“她”和“牛也”（后被“它”取代）二字。
汉语原来只有“他”字作为第三人称单数代词，刘半农自创了“她”和“牛也”，与“他”相区别。
其中“她”字，取代了当时流行的“伊”字，最终被中国语文所接受。
这里面也很难说就没有一种“五四”的时代精神灌注在其中，男女平权，甚至今日大行其道的生态理念，在这两个与“他”平起平坐的汉字的创造过程中体现了出来。
这是很多人都知道的关于文字学的一段佳话。
但是，“她”字在从文字学角度正式提出之前，刘半农已经在《叫我如何不想她》这首诗中大胆地使用这个字了。
据说这首诗是诗人1920年留学期间在伦敦写的，由于音韵和谐，语言流畅（不像有些现代诗歌为追求格律，而有意识扭曲正常的语词，让人读来觉得不顺），被著名的语言学家赵元任谱成曲，广为传唱。
诗中的“她”是首次使用，而关于“她”字的文字学诉求则是1923年才正式提出来的。
诗中的“她”有人说是指一位女性，有人说是指祖国（英语中的“祖国”motherland一词是阴性）。
不管如何，是诗人的一种深挚的感情，启发他为祖国的文字贡献了一个重要的人称代词，使得那些即使是在“此时此刻”的现实中处于宾位的中国女性，获得了在语言形式上的明确的主体地位：“她……”从诗歌的角度看，《叫我如何不想她》毫无疑问是一首优秀之作。
而从语言和文化的角度看，其意义似乎更加重要。
一个“她”字，使一首诗永垂不朽。
另外，刘半农是最早（1918年初）呼吁对中国丰富的民歌资源进行搜集、整理和保存的人。
他并且身体力行，进行了长期的调查和整理工作，贡献极大。
民歌对刘本人的诗歌创作也有影响，其诗集《瓦釜集》（1926）就主要是用江阴地区的民歌形式创作的。
这首《叫我如何不想她》用了歌词的形式，融进了民歌风，但又是不折不扣的现代白话诗，可谓三种风格、三种审美因素的完美统一。
民歌有一个最大的优点就是善用比兴。
本诗一个显著的修辞特色就是“兴”的运用。
“比兴”手法起于民歌，看起来较为简单，如《诗经》中的“国风”即是最早的民歌的集合。
其实，“兴”乃是真正富有中国特色的诗学技巧，它既是一种修辞，又不能单纯地看作修辞，其价值至今没有得到当代诗人们应有的重视，是颇令人遗憾的。
假如把用于起兴的事物称为“兴体”，把它所引出的本事称为“本体”，那么“兴”其实有很多种情况：（1）兴体与本体没有明显的关系，“兴”只是单纯的“兴”，只起“起”的作用，原始的民歌里边这种情况比较多；（2）兴体与本体有类比关系，“兴”同时也是“比”，《诗经》里面的情况大多如此，说明《诗经》其实并不是真正的民歌，有文人成份，可能主要出自“民间知识分子”；（3）兴体与本体不仅可以类比，而且兴体与本体同等重要，也就是说互为对方的喻体，现代诗的暗喻常可作如是观。
在第三种情况下，若将诗歌的意义凝定在“本体”上，不懂得重视“兴体”在存在论上的意义自足性的一面，则并不懂诗。
由此观之，“兴”完全可以超越一般的修辞价值，而上升为存在论，从而获得本体之外的意义的某种自足，形成另一种象征，加上和本体的关系，则有了双重的象征。
刘半农此诗中的“兴”看起来较为简单，大体偏向第一种情况。
但是，若读者阅读时暂时将每节的最后一句隐去，也会发现剩下部分仍是较完美的写景抒情作品，从存在论上看，还是给我们呈现出了较完整的“自然”之美。
这里有三首，你看艰首就哪首吧。
