诸葛亮为什么在文采方面没有亮点
婉约派与豪词风比较 宋代，是词的金时代”。
这一时期立雄对峙、相映生辉的两座奇峰；这就是以柳永、李清照为旗帜的婉约派和以苏轼、辛弃疾为代表的豪放派。
顾名思义，婉约派和豪放派显然代表着两种截然不同的词风。
那么，它们各自的特点是什么
有哪些不同之处
这里，应该注意历代评论家、作家概括豪放派的开拓者和主要代表苏轼的词的创作特色时常用的一句话，即“以诗为词”（见《后山诗话》等）。
评价苏轼的褒贬双方都众口一词，可见此说是有道理的。
对于这句话的理解，我很赞同中国科学院编《中国文学史》的说法：“词的诗化，并不是取消词作为独立文学样式的体制和格律，而是意味着词的题材的扩大，作家个性更鲜明的呈现和语言的革新。
”我想基于此还加上音律的突破一条，从题材、形式（包括音律、语言）和表现手法等方面，试对婉约派和豪放派的不同词风作一粗浅的分析比较。
至于两派词人各自身世经历、才学性情等对其词风形成的影响，限于篇幅，略去不谈。
一、题材：“樽前”“花间”与“塞外”“江天” 题材的广阔和狭窄是豪放派与婉约派最显著的区别。
纵观从婉约派的开山鼻祖温庭筠到后来的吴文英、王沂孙这三百余年间所谓“以婉约清丽为宗”的词人作品，数量浩繁而题材狭窄，绝大部分是写伤离送别、男女恋情、酣饮醉歌、惜春赏花之类。
虽其间柳永、李清照等有所开拓，但毕竟难脱桎梏。
而豪放派则完全突破了词为“艳科”的传统藩篱。
苏轼以一个革新者的勇气，把词从“娱宾遣兴”的工具改造发展为独立的抒情艺术；把词从“樽前”“花间”推向较为广阔的社会人生。
“无意不可入，无事不可言”（刘载熙《艺概》），山川景物、记游咏物、农舍风光以及吊古感旧、说理抒怀等都大量写入词中。
如《念奴娇》（“大江东去”）和《水调歌头》（“明月几时有”），就是最能体现这一特色的不朽名作。
到南宋辛弃疾，又有了新的发展。
在此不赘言。
婉约派那么多词人，那么多词集，词作总数达数千首之巨，但即使是统统加起来，就其所反映的社会生活面以及题材范围而言，恐怕还远不及苏轼一个人的三百多首词之广阔
二、形式：削足适履与革新突破 在词的形式上，婉约派与豪放派也走着两条不同的路子。
婉约派词人一般都更注重词的形式。
视音律上的规则（如“五音”、“六律”）为法度，视语言上的清规戒律（如“珠圆玉润”、“无一字无来处”等）为法宝。
如前所述，本来他们的作品内容就陈旧贫乏，题材狭窄单调，便更是醉心于谐音合律，刻意于雕章凿句，以华丽的形式掩盖其空虚的内容。
甚至宁愿削足适履，也不肯越雷池一步。
就拿婉约派中成就最著的李清照来说吧，明明面对着国破家亡、穷愁潦倒的严酷现实，却抱定“词别是一家”的艺术偏见，生怕在词作中流露出一丝半点。
尽是“凄凄惨惨戚戚”，虽催人泪下，但缺乏一种激人奋起的力量。
这样就大大削弱了作品的思想意义。
而她同期的诗作（如“至今思项羽，不肯过江东”等）却由于豪放雄健而为人所称道。
就是这样，内容限定了形式，形式又反过来框住了内容，婉约派词人们牢牢捆住了自己的手脚。
在这一点上，以周邦彦、贺铸为代表的“格律词派”更是登峰造极。
而豪放派则不是为形式所羁，而是充分调动形式为表现内容服务。
最突出的是苏轼。
为了反映广阔的生活面，苏轼打破了“词必协律”的陈套，使词从音乐的奴隶的地位解放出来。
但苏轼并不是完全不顾或不懂音律，而是由于他“横放杰出，自是曲子中缚不住者”（见《复斋漫录》引晁补之语），又“豪放不喜剪裁以就声律”（见《历代诗余》引陆游语）。
苏轼充分发挥词这种独特语言文学样式的长处，利用长短句的错落形式，造成节奏的舒卷变化，用词造句也力求铿锵响亮；从而达到了形式与内容与情感和谐统一的艺术境界。
陆游是南宋杰出的诗人，精通音律，诗词俱佳，他曾“试取东坡诸词歌之，曲终觉天风海雨逼人”（见《历代诗余》引），足以证明苏轼的成功。
语言上，苏东坡也打破了婉约派的清规戒律，多方面吸收陶渊明、李白、杜甫、韩愈等人的诗句入词，偶尔也运用口语，只要是能恰当的表达他的思想感情，任何词语他都敢用，从而形成了一种体现东坡个性的清新朴素、明快畅达的语言风格。
如“明月几时有
把酒问青天。
------”（《水调歌头》）“墙里秋千墙外道，墙外行人，墙里佳人笑。
------”（《蝶恋花》）等等，都明白如话，自然清新，生动准确。
可以说，正是因了苏轼的大胆革新，才使词脱离了音乐的羽翼而成为一种独立的文学样式。
三、表现手法：“回环吞吐”与“冲口而出” 谈到这一点，不妨引一段故事： 秦少游自会稽入京------（东坡）又问别作何词，秦举“小楼连苑横空，下窥绣毂雕鞍骤”，坡云：“十三字只说得一个人骑马楼前过。
”秦问先生近著，坡云：“亦有一词，说楼上事。
”乃举“燕子楼空，佳人何在
空锁楼中燕。
”晁无咎在座云：“三句说尽张建树封燕子楼一段事，奇哉
”（据《唐宋诸贤绝妙词选》引）这个故事很能说明苏轼与秦观，亦可推及豪放婉约两派在创作上的不同特色。
婉约派写景则铺叙细腻，曲尽其形，且辞藻华美，抒情则委婉含蓄；而豪放派写景则大笔勾勒，朴实明快，不用辞藻，抒情则直写胸臆。
此可比较李清照《声声慢》与苏轼《念奴娇》便知。
如果说在词的题材内容的广阔上豪放派大大超出了婉约派，那么在艺术上，应该说两派各有长短。
具体说来，婉约派在形象的描绘刻画方面确有独到之处，尤其是白描手法的运用，能够达到“状难状之景，达难达之情”（《六十一家词选例言》），这在丰富词的艺术表现方法上，不能不说是一大贡献。
在抒情的委婉含蓄上亦有成功之处，能造成情景交融的艺术境界，显得典雅工丽，然失之缠绵悱恻，无昂扬之气。
而豪放派熔写景、抒情、议论于一炉，结构上跳跃动荡，纵横潇洒，造成一种开阔、健朗的艺术境界，格调显得清超豪迈，固然为婉约派所不及，但在具体形象以及人物心理状态的细致描写和刻画上似稍逊于婉约派。
最后，引用俞文豹《吹剑录》的一段记载： 东坡在玉堂日，有幕士善歌，因问：“我词何如耆卿
”对曰：“郎中词，只好十七八女子，执红牙板，歌‘杨柳岸晓风残月’；学士词，须关西大汉，铜琵琶，铁绰板，唱‘大江东去’。
” 这段话可以说是对于婉约派与豪放派不同词风的形象概括和生动说明。
写一篇关于华罗庚的读书笔记
人类文明的起源分布类文明的摇篮──古代两河流域\ 地球上最早出现文明之光的河流域，两河是指亚洲西南部的幼发拉底河和底格里斯河。
这两条河的中下游地区，地势平坦，古代希腊人称它为“美索不达米亚”，意为河间之地。
早在公元前四五千年前，这里就居住了苏美尔人。
对于苏美尔人，人们虽然至今还不知道他们是哪一族人。
但他们利用当地优越的自然条件，创造了人类最早的文明，却得到了较为一致的公认。
“美索不达米亚”地区首先出现人类的文明，得益于“那里生长的枣椰树，不仅提供了充裕的食物，而且还提供了大量的木材；那里的芦苇荡里，有各种野禽小兽，还有鱼类，提供了宝贵的食物蛋白质和脂肪；而尤为可贵的是，那里的土壤是极其肥沃的冲积土。
”（斯塔夫里阿诺斯，1999）。
聪明的苏美尔选择了这块“风水宝地”，成功地完成了从新石器时代的部落文化到文明的过渡。
\ 苏美尔人在两河创造了灿烂的文化，最有代表性的是形成于公元前3000年的楔形文字。
正如一位著名学者所说“文字不是一种深思熟虑后的发明物，而是伴随对私有财产的强烈意识而产生的一种副产品。
文字始终是苏美尔古典文明的一个特征”。
楔形文字是苏美尔人用两河流域的粘土制成写作材料，用削成三角形尖头的芦苇杆骨棒或木棒作笔印刻成的文字，由于字形像楔，故称之为楔形文字。
除了楔形文字外，苏美尔人已能把五大行星和恒星区别开来，并将肉眼能看到的星辰划分为星座，以后又从星座中划分出黄道十二宫。
此外，还有文学上的《吉尔伽美什史诗》，它长约3500行，是迄今所知世界最早的史诗。
\ 尼罗河的赠礼──埃及\ 埃及位于非洲东北部的尼罗河下游，远在旧石器时代，非洲北部已有居民。
那时北非的气候温和湿润、布满草丛森林，当时的居民以渔猎和采集为生。
大约在1万年前，最后一次冰期结束，北非气候逐转为干旱，并出现了沙漠。
但纵贯境内的尼罗河却把埃及变成了沙漠中的绿洲，于是许多居民便陆续迁到尼罗河两岸。
尼罗河每年定期泛滥，在埃及境内的一段，每年六七月间因上游山洪下泻逐渐淹没河谷两岸，九十月达高潮，十一月开始退潮。
泛滥期间，久旱的农田得到充分的灌溉，待洪水消退后留下一层肥沃的淤泥，有利于农作物生长。
所以古埃及人把尼罗河视若神明，为之编制神话颂诗。
如埃及一首古诗有这么一段诗句：“他信守诺言多么按时，馈赠礼物又多么大方!他向每一个人馈赠礼物，向上埃及，下埃及，穷人、富人，强者，弱者。
”\ 因此，尼罗河为古埃及人带来了发达的古代农业，在此基础上产生了尼罗河流域的文明。
埃及的文字、文学、建筑、艺术和科学等，对古代许多国家特别是地中海东岸各国有过较大的影响，对人类文化发展有重大贡献。
如古埃及人发明的象形字，传给了地中海东岸的商业氏族腓尼基人，并由此形成了希腊字母。
埃及文字除象形字多用于铭刻以外，祭司体和氏书体一般写在纸草上。
纸草是由尼罗河下游的人们制作而成的，沼泽地区的一种高杆植物茎部富有纤维性，将其剖成长条，再用树胶粘联起来。
它不但是古埃及人使用的纸张，随后也成为地中海东部地区通用的纸张。
在科学知识方面：①已知40多个星座。
②制定历法，把全年分12个月，每月30天，年终增加5天作节日之用。
这是人类历史上产生的第一部太阳历。
③金字塔的建造，说明埃及人已掌握必要的数学知识。
④医学上，医生有专业分工，如治疗眼疾、牙痛、外伤等。
此外，古埃及的金字塔建筑、狮身人面像的雕塑等都表现出高超的艺术。
\ 南亚文明的滥觞──古印度河流域\ 印度这一名称来源于巴基斯坦境内的印度河。
我国西汉称为“身毒”，东汉时叫“大竺”等，至唐代玄奘在其所著的《大唐西域记》中始译为印度。
印度位于亚洲的南部，高耸的喜马拉雅山把印度与亚洲大陆隔开，在地理上形成为一个独立的区域。
这块大陆的南半部是一个三角形半岛，东为孟加拉湾，西为阿拉伯海。
发源于喜马拉雅山的印度河，其流域是古代印度重要的经济区域，也是印度历史上重大事件的主要舞台。
南部德干高原有富饶的森林和矿产，山地起伏，高原两侧的沿海是平原，气候良好，雨量充沛，适于农耕。
和所有其他古代文明一样，印度河主要是农业文明，主要农作物有小麦和大麦，以及紫花豌豆、甜瓜、芝麻、椰枣和棉花──印度河流域是最早用棉花织布的地方。
已经驯养的动物有狗、猫、牦牛、水牛等。
古代印度与外部世界也有相当的贸易关系，在美索不达米亚公元前2300年的废墟中发现了印度河流域的印章，在波斯的巴林岛上也发现了一些古印度河流域的产品。
古印度具有其独特的文化，最古老的文献是《吠陀》和史诗《摩河阿罗多》、《腊玛延那》都具有极高的文学价值。
还有阿旎陀石窟的艺术表现及自然科学方面的十个数字符号的发明，后经阿拉伯人略加修改传至欧洲，被称为阿拉伯数字。
\ 西方文化的源头──克里特岛的文明\ 克里特岛位于地中海东部中心，岛上土壤肥沃，以盛产鱼、水果，尤其是橄榄油而出名。
岛的周围海面风平浪静，气候条件宜于小船航行，因而利于商业贸易。
从克里特岛可北达希腊大陆和黑海，东到地中海东部诸国家和岛屿，南抵埃及，西至地中海中部和西部的岛屿和沿海地区，不管朝哪一方向航行，几乎都可始终见陆地，所以最终的结果是克里特成为地中海贸易中心。
它的地理位置不仅对商业发展，而且对文化发展也是很理想的。
克里特岛人与外界的距离是近的，近到可以受到来自美索不达米亚和埃及的各种影响；然而又是远的，远到可以无忧无虑地保持自己的特点，表现自己的个性。
\ 公元前3000年中期，克里特岛进入金石并用时代，产生了克里特文明。
克里特岛特殊的地理位置，使得它的文明具有水陆双重性。
岛上山区布满森林，提供了建造远航海船的木材。
他们驾着单桅海船，满载着埃及的粮食、象牙和玻璃，叙利亚的马和木材，爱琴诸岛的银、陶器和大理石，塞浦路斯的铜，自己岛上的橄榄油和陶器，往返于地中海。
总的来说，古代作家把克里特岛称作“伟大、富有、衣食充足”的有福人之岛。
最能体现克里特文明的是它的建筑，如米诺斯王宫规模宏大、结构复杂。
里面千门万门、曲折相通，在古希腊神话中有“迷宫”之称。
其中最了不起的是复杂的取水和排水系统，天一下雨，雨水便把下水道冲刷得干干净净，工匠还可以到里面维修。
到近代为止，还没有谁能超过它。
\ 华夏的文明摇篮──黄河流域\ 黄河流域是世界的又一个文明发源地，养育黄河流域文明的是一片密集的粉沙细土，这种泥土被称为黄土，它覆盖了河西走廊东面的广大地区。
一般认为，黄土是在地质年代较近的第四纪的寒冷干燥时期，由强劲的西北风吹送来的。
其源地在北部和西北部的甘肃、宁夏、蒙古高原，以至中亚的干旱沙漠地区。
有些地方的黄土堆积得很厚，超过100多米。
其天然的肥力，不逊于当时世界上任何种植农作物的土壤。
因此，黄河流域同美索不达米亚、埃及和印度河流域一样，产生了古代文明。
\ 黄河流域的文明由诸多成分组成，如陶器、丝织品、青铜、文字、大麦、小麦、羊、牛、马等。
黄河流域的青铜冶铸技术在世界上居遥遥领先的地位，当时祭拜祖先时用来存放肉类、谷物和酒等祭品的礼器都是青铜制的。
青铜制品大小各异，表面饰有丰富多彩的几何形花纹和许多真实或想象的动物图案。
在商朝废墟中发现的表意文字──甲骨文，对中国和整个东亚的历史都有极其重要的意义。
这些商朝的文字大多发现于龟甲兽骨上，这些龟甲兽骨是当时的人用来占卜吉凶祸福的──这也是中国人一个独特的习俗。
还有，中国古代精美的陶器和丝织品在世界上也是独领风骚的。
后来形成著名的“丝绸之路”的取名、以及英语中的“china”既是中国又是瓷器之意，可见一斑。
\ 可以说，人类文明源于大河文明。
这些大河流域地势平坦、土地肥沃、水源充足、交通便利，加上当时温暖的气候条件，从而形成了各自的文明。
这些不同类型的文明，通过不同的途径不断地向外传播。
他们或向当时的野蛮之地播洒文明之光，或在与别的文明的碰撞、融合中继续传播、最终形成了世界古代文明的大格局，也为此后世界文明的进一步发展和传播奠定了基础。
天下收藏为什么不请马未都了
收藏的魅力与价值 收藏活动在中国有着悠久的历史，原始人类为了装扮自己，就采集漂亮的贝壳、磨制出精美的玉器，将它们佩带在身上。
战国著名哲学家惠施，藏书达五车之多，在当时可谓是大藏书家。
唐太宗李世民酷爱书法艺术，他并收天下碑帖，在书法界传为美谈。
宋代大画家米芾爱石如痴，有一次他得到一块“端石砚山”，竟接连三天抱着此石入睡，时人便称他为“石癫”。
清代雍正、乾隆皇帝，崇尚汉族文化，不仅自己舞文弄墨，而且嗜古成性，广为收集民间的珍宝，把它们秘藏于故宫。
我国在改革开放以后，尤其是进入20世纪90年代，在国泰民安的历史条件下，我国民间收藏呈现出蓬勃发展之势，形成了一支浩浩荡荡的民间收藏队伍，仅上海一地就有收藏爱好者近百万，拥有“收藏半壁江山”的美誉。
民间收藏组织也相继成立，并且出现了一批私立博物馆。
从收藏品种来看，除了传统的古玩、书画、观赏石、邮票、钱币、报纸、书籍、火花等外，已发展到包括磁卡、粮票、门券、酒瓶、连环画、商标等数百种，可谓无所不及，无所不包。
从收藏队伍的构成看，不再局限于知识层，已扩展到社会的各个阶层、各个年龄层，可以说中国民间收藏活动呈现出前所未有的繁荣景象。
收藏活动所以能吸引越来越多的人，成为当今社会一道独特的文化风景线，除了国泰民安的背景环境外，这是与收藏活动的自身魅力分不开的。
集知识和欣赏于一体 收藏的过程就是知识积累的过程，许多收藏品都是历史的载体，从它们身上可以折射出历史的光芒。
古钱币爱好者在集币过程中能够了解到中国古代的货币史以及当时的政治经济状况。
如西汉末年王莽时期的钱币为何品种繁多，通过翻阅历史资料，我们了解到王莽沉溺于迷信，为了提高他个人的声威，乱改币制，使得大批百姓破产，给国家和社会带来极大的混乱，最终加速了西汉王朝的覆没。
还有宋元瓷器上常书写文字。
如某些宋代磁州窑瓷器上写着“众中无语，无事早归、常忆离家日，双亲拂背时；过桥须下马，有路莫行船；未晚先寻宿，鸡鸣再看天；古来冤枉者，尽在路途边”等诗句。
这些诗句所流露出的思想是与宋代崇尚理学、热衷禅宗以及文强武弱的社会风貌分不开的。
而一只元代青花酒杯上写着“人生百年常在醉，算来三万六千场”，反映出元人纵马天涯、豪放不羁的英武气概和大吃大喝的生活方式。
透过宋元两代瓷器折射出的历史信息，我们就不难找出当年为何成吉思汗入主中原的答案了。
许多收藏品不仅是历史的载体，同时更是美的化身。
人们通过收藏，可以丰富审美情趣，提高艺术修养。
观赏石的“皱、瘦、漏、透”，恰似“清水出芙蓉，天然去雕饰”。
而观赏石的纹理美、图像美，不是诗，胜似诗；不是画，胜似画。
中国是瓷器的故乡，中国古代陶瓷的最大贡献是为陶瓷美学开辟了一个新的境界，为此，历代文人墨客留下了许多佳词绝句。
唐代诗圣杜甫在《乞碗诗》中是这样赞美四川大邑窑瓷器的：“大邑烧瓷轻且坚，扣如哀玉锦城传，君家白碗胜霜雪，急送茅斋也可怜”。
唐代茶圣陆羽的诗句：“九秋风露越窑开，夺得千峰翠色来”将越窑秘色瓷和千峰翠色联系在一起，给人以丰富的想象空间。
而宋代著名女词人李清照的《醉花阴》一词：“薄雾浓云愁永昼，瑞脑消金兽，佳节又重阳，玉枕纱橱，半夜凉初透”，形象地将景德镇青白瓷枕喻作玉枕，再贴切不过了。
人们通过收藏，可以丰富审美情趣，提高艺术修养。
最好的休闲和怡情 人们通过收藏，可以丰富审美情趣，提高艺术修养。
工余之暇，或河滩沙矿觅石，或乡村小镇淘金；或去古玩地摊寻宝，或到博物馆里取经。
流连于蓝天白云下，徜徉在艺术的殿堂里，身心得到最大的放松。
对此，古陶瓷收藏鉴赏家马未都先生感触颇深，他在《马说陶瓷》中有这样几句话：“我觉得在古玩收藏中最大的收获就是变得安静了，坦荡了……对文物的亲近，会使你变得谦和待人，荣辱不惊，富贵不淫”。
“收藏的乐趣是陶冶，收藏像点燃一支香，望着它永无重复的渺渺烟云，嗅着融和着自然气息的清香，像一杯清茶，在恬静地品啜着，身心得到最大的松弛和安逸。
”收藏界崇尚的最高思想境界叫“禅”，恐怕指的就是这些。
资产保值和投资的重要手段 中国千百年来的收藏观往往注重收藏的文化、精神内涵，忽视或者淡化收藏的经济、物质因素。
如今市场经济赋予收藏更深、更广泛的内容，有人断言，继房地产、股票之后，那些极具经济价值的艺术藏品（如古玩、书画、观赏石）是又一大投资项目。
而与前二者相比，这类藏品由于具有极高的艺术性和不可再生性，使得本身的价值、价格相对稳定，并随时间的推移、经济的增长而呈不断上升之势，具有更高的稳定性和回报率。
二战以来，古玩等艺术品收藏成为欧美国家流行的投资和保值手段，靠收藏古玩艺术品而暴富的人不少。
在亚洲，由于受经济增长的推动，日本、韩国及中国香港特区、台湾地区等艺术品市场和收藏队伍不断成长壮大，即使在东南亚经济危机的形势下，顶级古玩艺术品仍在市场的风风雨雨中胜似闲庭信步，屡创佳绩。
1999年春季在香港苏富比举行的中国瓷器专场拍卖会上，一件明代成化斗彩鸡缸杯以2917万港元成交，打破了中国瓷器成交价的世界拍卖纪录。
纵观国内，不少集团和个人凭着“先知先觉”和雄厚的实力，纷纷抢滩艺术品市场，力图分得一块丰厚的“蛋糕”。
1996年浙江某集团公司在北京翰海秋季拍卖会上以85万元竞得明沈士充《仿宋元十四家笔意图卷》。
事隔三年，在’99春季北京翰海古代书画专场拍卖会上，该公司的这幅古画又以338万元被卖出，增值约4倍。
投资古玩等艺术品，在保值增值的同时，还能提高企业和个人的形象，其无形价值是不可估量的。
1999年末，中国保利集团公司投资兴办的国内首家国企博物馆———保利艺术博物馆开馆，馆中展示了保利集团从海外抢救回来的100多件我国古代青铜器和石造像精品。
今年4月30日和5月2日，在香港佳士得拍卖行和苏富比拍卖行举行的春季拍卖会上，保利集团公司又分别以700万、740万、1400万港元竞得1860年被英法联军掠夺去的圆明园珍贵文物铜牛首、铜猴首、铜虎首。
国宝历经劫难回归祖国，保利人的义举也引起了社会的广泛关注和赞许。
综上所述，收藏已不再是昔日的“玩物”，而是一种内容多样、全新的文化休闲和经济活动。
然而，目前的民间收藏还存在着种种问题，如观念滞后，法规不健全以及收藏市场赝品充斥、商家的无序竞争等，这些将直接影响到民间收藏的健康发展。
进入二十一世纪，国际舆论纷纷看好中国，他们认为，如果不出现大的动荡，中国的经济实力将不可限量。
有专家学者指出：到2015年，中国将成为世界最大的经济强国之一，二十一世纪极有可能是中国人的世纪。
俗话说：“乱世黄金，盛世收藏”。
相信随着我国国力的日益增强，人民物质文化生活水平的不断提高，我国的民间收藏一定能够持续发展、蓬蓬勃勃。
---中华玉网（）\ \ .........
