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用最高的山猜出一句诗句

时间:2016-03-08 04:04

张家界的精华景点有哪些麻烦告诉我

王维在《竹里馆》一诗中这样描写他的内心体验:独坐幽篁里,弹琴复长啸。

深林人不知,明月来相照。

诗人独坐在幽深的竹林里弹琴长啸,无人知晓他的存在,只有明月来相伴。

大自然最了解他内心的孤独,明月的清辉带给他一种寂静的快乐。

物我合一而物我两忘,禅意与诗情水乳交融。

《鹿柴》也是这样的:空山不见人,但闻人语响。

返景入深林,复照青苔上。

王维也善于捕捉音响、色彩、画面、感受相交织的动人一刻,统一于最能传达情韵的意境之中,用恰当的语言表现出来。

请看他的山水小诗《鸟鸣涧》:人闲桂花落,夜静春山空。

月出惊山鸟,时鸣春涧中。

王维有一首描写深秋景色的小诗,名为《山中》:荆溪白石出,天寒红叶稀。

山路元无雨,空翠湿人衣。

王维的五言律诗《山居秋暝》更是一首集诗画乐于一体的佳作:空山新雨后,天气晚来秋。

明月松间照,清泉石上流。

竹喧归浣女,莲动下渔舟。

随意春芳歇,王孙自可留。

山水诗直到盛唐时代才蔚为大观。

孟浩然与王维首开山水诗派,光被后代诗坛。

孟浩然比王维稍长,他的山水佳篇很有意境。

如《宿建德江》:移舟泊烟渚,日暮客愁新。

野旷天低树,江清月近人。

1、 山重水复疑无路,柳暗花明又一村。

(陆游《游山西村》)2、山回路转不见君,雪上空留马行处。

(岑参《白雪歌送武判官归京》)3、 水何澹澹,山岛竦峙。

(曹操《观沧海》)4、 绿树村边合,青山郭外斜。

(孟浩然《过故人庄》)5、 横看成岭侧成峰,远近高低各不同。

(苏轼《题西林壁》)6、 会当凌绝顶,一览众山小。

(杜甫《望岳》)7、 登东山而小鲁,登泰山而小天下。

(孔子)水1、 孤山寺北贾亭西,水面初平云脚低。

(白居易《钱塘湖春行》)2、 黄河之水天上来,奔流到海不复回。

(李白《将进酒》)3、 谁道人生无再少

门前流水尚能西,休将白发唱黄鸡。

(苏轼)4、 桃花潭水深千尺,不及汪伦送我情。

(李白)5、 至于夏水襄陵,沿溯阻绝。

(郦道元《三峡》)6、水皆缥碧,千丈见底。

游鱼细石,直视无碍。

(吴均《与朱元思书》)“日映青丘岛,尘起邯郸陆。

江移林岸微,岩深烟岫复”(《循役朱方道路》)“山嶂远重叠,竹树近蒙笼。

开襟濯寒水,解带临清风”(《游沈道士馆》)“长枝萌紫叶,清源泛绿苔。

山光浮水至,春色犯寒来”(《泛永康江》)千山鸟飞绝,万径人踪灭。

(柳宗元:《江雪》)白日依山尽,黄河入海流。

(王之涣:《登鹳雀楼》)会当凌绝顶,一览众山小。

(杜甫:《望岳》)国破山河在,城春草木深。

(杜甫:《春望》)空山不见人,但闻人语响。

(王维:《鹿柴》)明月出天山,苍茫云海间。

(李白:《关山月》)相看两不厌,只有敬亭山。

(李白:《独坐敬亭山》)种豆南山下,草盛豆苗稀。

(陶渊明:《归园田居》)青山遮不住,毕竟东流去。

(辛弃疾:《菩萨蛮?书江西造口壁》)不识庐山真面目,只缘身在此山中。

(苏轼:《题西林壁》)所谓伊人,在水一方。

(《诗经?蒹葭》)水何澹澹,山岛竦峙。

(曹操:《观沧海》)白毛浮绿水,红掌拨清波。

(骆宾王:《咏鹅》)天门中断楚江开,碧水东流至此回。

(李白:《望天门山》)山重水复疑无路,柳暗花明又一村。

(陆游:《游山西村》)桃花潭水深千尺,不及汪伦送我情。

(李白:《赠汪伦》)杨柳青青江水平,闻郎江上唱歌声。

(刘禹锡:《竹枝词》)日出江花红胜火,春来江水绿如蓝。

(白居易:《忆江南》)泉眼无声惜细流,树阴照水爱晴柔。

(杨万里:《小池》)竹外桃花三两枝,春江水暖鸭先知。

(苏轼:《题惠崇春江晚景)》)山水诗是在表现山水之美,抒发观赏山水时的心境、感受的诗歌。

山水诗标志着人与自然的进一步勾通与和谐,标志着一种新的自然审美观念和审美情趣的产生。

《诗经》、《楚辞》中都有描写山水的成份,尤其是《楚辞》中的某些篇章,不仅较细致的写出了山水形貌,且具有意境。

但是这些也是如田园诗在《诗经》、《楚辞》的地位一样——并非为表现山水之美而作,只是做为背景和比兴的媒介。

山水风景诗是我国诗歌宝库的珍品,呤诵这些诗篇,如同歌唱一曲曲祖国山河赞歌。

它们又是一幅幅优美的自然画卷,使人们欣赏大自然之美,陶冶健康情操。

山水诗实在是从南宋谢灵运开始的,南齐谢眺继之,也称“大小谢”。

山水田园诗风格恬静淡雅,语言清丽洗练,艺术技巧很高。

建安时期曹操所写的《观沧海》,开始以山水作为歌咏的主要对象,创作了中国第一首完整的山水诗。

如其乐府组诗《步出夏门行》的第一章:东临碍石,以观沧海。

水何潺潺,山岛峙。

树木丛生,百草丰茂。

秋雨萧瑟,洪波涌起。

日月之行若出其中,星光灿烂若出其里,幸甚至哉歌咏志。

的词《浪淘沙·北戴河》所写的“往事越千年,魏武挥鞭,东临碣石有遗篇。

萧瑟秋风今又是,换了人间”。

所指就是这么一首。

曹操于建安十二年(207年)东征乌桓大胜,于归师四季经碣石,乘兴登临,即景抒情,写下这首豪迈的诗章,诗篇描绘了波澜壮阔的大海图景。

全诗以沧海为中心,动静结合,展现了它那吞吐日月含蓄星辰的雄伟气势和浩瀚景象,寄托了诗人浩大宏伟的胸襟和一统天下的壮志宏图。

以后写大海的诗,就很少能出其石者。

在魏晋以后,知识分子在黑暗的统治下隐逸山林、寄情山水,或陶醉于大自然的秀美,或在自然山水中探求人生哲理与超然物外的情趣。

中国的第一批山水诗人,也就是前面所说的“大小谢”。

谢灵运的名作《登池上楼》,写景该划细致,形貌逼真,借物起兴,感怀喻志,它景为写情,以官场失意的满腹牢骚,写伤看之情和隐逸之思,但在艺术上尚有繁复平板和刻意雕琢之弊。

谢眺的名作《晚登三山还望京邑》,写于作者即将远离故乡京邑(今南京)的前夕。

它通过故乡美好景色的描写,表现依恋难舍之情。

诗人笔下的景是“情中景”,而且注意构成完整的画面,诗中的“余霞散成绮,澄江静如练”,以观察事物细致入微,运用语言精密,描绘景物真切生动,成为传世名句。

“喧鸟覆春洲,杂英满芳甸”,展现了鸟语花香、春色闹人的美丽图景。

这些作品体现了我国早期山水诗的特点。

唐代是我国山水发展熟的时期。

统一、强大、繁荣的石唐帝国,曾是中国封建社会的黄金时期,为诗人提供了长期漫游祖国山河的条件。

盛唐社会的朝气蓬勃、奋发向上、气概豪迈、充满理想的时代精神,也使诗人的胸襟、气象、境界较前人大为开阔,出现了以王维、孟浩然为首的山水田园诗派。

山水诗的特点是寄情于山水,于山川林野中寻生活的情趣,描绘自然美和隐居生活的恬淡心情。

当然,他们又不是真隐士,又有时流露出的愿望,吟咏出慷慨雄浑之音。

如孟浩然的七言诗《夜旧鹿门山歌》:山寺鸣钟昼已昏,渔梁渡头争渡喧。

人随沙岸向江村,余亦乘秀才舟归鹿门。

鹿门月照开烟树,忽到庞公栖隐处。

岩扉松径长寂寥,唯有幽人自来去。

此诗为孟浩然四十岁时赴长安术仕不遂,漫游吴越,数年后返乡,决心隐居,绝意仕进。

这首诗就是一时期的作品。

这首诗从时间来看,由渡头日落到鹿门月照,由昏暗到光明;从行来看,由喧闹的渡头到寂寥的轻松,脱离烦嚣的尘世,来到清幽的山林,人向江村,我归鹿门。

暗示两条不同的道路,两种不同的归宿。

后四句描写鹿门山清幽寂静的境界,似乎“别有天地非人间”,而诗人清高超脱,怕然自得的隐士形象也十分生动鲜明地表现出来。

王维既善于作诗又精于书画,其作品大都以写意为主,力求神似,被誉为“画中有诗,诗中有画”。

代表作是《山居秋瞑》:空山新雨后,天气晚来秋。

明月松间照,清泉石上流。

竹喧旧浣女,莲动下渔舟。

随意春芳歇,王孙自可留。

此事虽写的是山居秋暮的幽静景色,但诗人却将自己的高洁情怀和对理想境界的追求寄语于诗中。

诗人用富声、光、色、态的语言,点染着大自然的一山一水,给人以平淡、自然、含蓄、空灵的艺术美感。

如山水画赏心悦目,清秀新丽,使人怡然自适。

他的另一首代表作《江汉临眺》:楚塞三湘接,荆门九派通,江流天地外,山色有无中。

群邑浮前浦,波澜动远空。

襄阳好风日,留醉与山翁。

这首诗从大处落笔,着墨极浓,却雄奇清丽。

以汉江雄壮阔的景色为背景,将洁瀚的水势,苍茫的山色,构成一幅浑然一体、意象飘逸的水墨图。

中唐居易的山水诗与他的新乐府诗不同,而接近山水诗派,但更为明快、恬适。

如《忆江南》(其一):江南好,风景旧曾谙。

月出江花红似火。

春来江水绿如蓝,能不忆江南

又如《江吟》:一道残阳铺水中,半江瑟瑟半江红。

可怜九月初三夜,露似珍珠月似弓。

这两篇作品都描绘得色彩浓艳,景色瑰丽,富有情味。

它在艺术上用经过提炼加工的通俗平易的口语,以贴近自然的比喻,在美好的画面中饱含着对山河的珍爱。

韦应物、柳宗元的山水诗,在孟王诗派的支流,他们的作品大多寓情于景。

柳宗元的《江雪》是一幅江雪垂钓图,又是比兴寄托的自我人格的写照。

千山鸟飞绝,万径人踪灭。

孤舟笠翁,独钓寒江雪。

四句诗如一幅画,有远景、有近景,有山水、有人物,动中有静,静中有动,既有层次,又有中心。

广阔辽远,安谧冷寂,天地间完全被白茫茫的大雪所笼罩,飞鸟绝迹,渺无人迹,构成独特的意境。

诗人以渔翁自喻,身处逆境,不向恶势力屈服,流露出孤芳自赏和不肯同流合污的精神。

山水诗派的诗,大都长于情韵。

李白擅长各种诗体的题材,他不以山水诗著称,但他的山水诗孝超越前人,可谓前无古人,后无来者。

他的山水诗与孟王诗派长于情韵不同,而充分体现盛唐的时代精神,以浪漫主义情调、豪迈的气势、飘逸奔放的风格,瑰丽的语言,描绘祖国山河的雄奇壮丽。

他寄情山水,放浪形骸,充满追求个性解放的热情。

《蜀道难》一诗气势磅礴,想象丰富,随着反复吟叹的主题“蜀道之难,难于上青天”,展开奇丽惊险的山川画卷,雄建笔力蕴含着征服自然艰险的信念。

他的山水风景诗,意境恢宏,构思神奇。

如《望庐山瀑布》:日照香炉生紫烟,遥看瀑布挂前川。

飞流直下三千尺,疑是银河落九天。

大胆的夸张,奇特的想象,构成雄伟观,那惊诧赞叹之情跃然纸上。

又如《望天门山》:天门中断楚山开,碧水东流至此回。

两岸青山相对出,孤帆一片日边来。

诗人描写大山雄奇的对峙,长江激流奔腾,它充满巨大的生命力,冲决一切阻遏前进的障碍。

青山、白帆、红日衬映,江山多娇,引人神往。

《早发白帝城》写三峡行舟如行动飞鸟、猿声、山影、大江一泻千里,寄寓了作者豪迈和欢快的心情。

他又常常把大自然拟人化,如《独坐敬亭山》:众鸟高飞尽,孤云独去闲。

相看两不厌,只有敬亭山。

又如:《登太白峰》:西上太白峰,夕阳穷登攀。

太白与我语,为我开天关。

愿乘冷风去,直出浮云间。

举手可近月,前行若无山。

一别武功去,何处复更还。

李白写下了一首又一首的山水诗,谱写出了一曲又一曲祖国河山的赞歌,表现了人民征服自然的自豪感。

后人如苏轼等吟咏山水虽也受李白的影响,但始终达不到他那样的气势和神韵。

杜甫也是描绘山水风景的圣手。

他青年时代的《望岳》共三首,以咏东岳泰山的这一首最具艺术魅力,为千古传诵:岱宗夫如何

齐鲁青未了。

造化钟神秀,阴阳割昏晓。

荡胸生层云,入归鸟。

会当凌绝顶,一览众山小。

首联写远望之景。

“岱宗”是泰山的尊称,作者设问:泰山是怎样的一番景象呢

然后回答:从齐到鲁都可以望见它的颜色。

“走了”即“未尽”。

次联写近望之势。

“造化”指大自然,“钟”是集的意思,这一联说大自然把神奇和秀美都集中在泰山。

山的北面背日易昏,山的南面迎阳早晚,一个“割”字写出泰山莽苍苍地矗立的高大形象。

三联是细望之景。

仔细一看,山中层云叠起,使人的心胸为之激荡,鸟儿飞归山林,越飞越小,使人望穿双眼也望不到底。

末联写极望之情。

登泰山顶峰极目远望,其他的一些山都显得那样小。

景象极为壮观,又包含着深刻的哲理,发人深省,展示了诗人奋发进取的胸襟和抱负。

他还有许多登临、凭吊、纪行诗,都不乏点染山河的名句。

平常风景一经他妙手点染,便风采生动。

如风景小诗《绝句》:两个黄鹂鸣翠柳,一行白鹭上青天。

窗含西岭千秋雪,门泊东吴万里船。

绘声绘色,动静结合,明丽喜人,对仗工整、功力深厚。

晚唐诗人的山水风景诗不似孟王的恬淡,不似李白的豪迈,也不似杜甫的沉郁。

杜牧、李商隐,湿庭筠都有写景名篇,以杜牧的绝句最为清秀,流传最广,如其《江南春》:千里莺啼绿映红,水村山郭洒旗风。

南朝四百八十诗,多少楼台烟雨中。

这首诗写出了江南春景的美丽多彩,也写出了它的广阔,深邃和迷离,在赞美中,又浮起对历史的感慨,《山行》则写出迷人的秋景:远上寒山石径斜,白云深处有人家。

停车做爱枫林晚,霜叶红于二月花。

这幅动人的山林秋景图,写了山路、人家、白云、红叶,将其有机地结合起来,主题在第四句:夕阳晚照、层林如染、满山云锦、如烁彩霞,它比江南二月的春花还火红、还艳丽。

写得情韵悠扬,余味无穷。

唐朝的山水诗题是历代以来艺术成就最高的。

这其中不仅仅是于唐朝的国力兴盛,诗人们能够览遍祖国广大河山写下优美壮丽的山水诗,还因为这一时期的人才辈出,但是,山水诗的发展是没有年代所限的。

从总体看,宋代山水诗的数量质量不及唐代,宋词以山水为主要题材的更少。

但是也产生了一批描写山水风光的名诗。

北宋王安石、苏轼,南宋陆游、杨万里、范成大的山水风景诗都达到了很高的艺术水平,并各具特色。

王安石的诗喜欢用前人的诗句,但经他点化,常能构造出新鲜的意境。

他晚年在隐居生活中写了不少的山水小诗。

如《泊船瓜洲》:京口瓜洲一水间,钟山只隔数重山。

春风又绿江南岸,明月何时照我还。

这首诗写晚年罢官,临近金陵瓜洲渡口的所见所感。

通过对景物的描写抒思乡之情、王安石的诗,学杜甫的克扣锤炼,而并不沉郁苍凉;学王维的诗情画意又充满对生活的热爱。

他还善于在小诗中发挥深刻的思想,探索人生的哲理,如《登飞来峰》:飞来峰上千寻塔,闻说鸡鸣见日升。

不畏浮云遮望眼,只缘身在高层中。

苏轼的诗词风格,有李白的飘逸豪放,又集杜甫的沉郁苍劲,柳宗元的清新峻峭和白居易的自然明丽之下,“出新意于当度之中,寄妙理于豪放之中”。

他的山水诗以明丽的形象,浓郁的抒情、清新而独特的意境和警策的寄意寓理见长,尤以小诗最精彩。

如他咏西湖的名篇《饮湖上初晴后雨》:水光潋滟晴方时,山色空濛雨亦奇。

欲把下湖比西子,淡 浓扶总相宜。

这首诗并没有笔墨直接具体地描绘西湖的湖光山色,只抓住“敛滟”“空濛”两个特征加以“晴方好”、“雨亦奇”的赞叹,然后把西湖与西施媲美,欣赏和肯定西湖:下施所共同的在任何情况下都具有那种本色美,诗人在诗中努力创造的是意境美。

他的《六日二十七日望湖楼醉书》写雨景:黑云翻墨未遮断,白云跳珠乱入船。

卷地风来忽吹散,望湖楼下水云天。

小诗对雨景作了跌宕生姿的描述,诗人用“翻墨”比喻突如其来的乌云,乌云袭不而未遮青山,四周仍可见青山俏影:把雨点比喻珍珠纷纷跳入船舱,绘声绘色,是急雨:一阵急风卷地而起,吹散乌云,雨过天晴,望湖楼外的西湖更加浩瀚汪洋,开阔如天。

诗人在酒醉之后,以矫健的轻捷的笔触,描绘了西湖风雨突变的大自然美景。

曾与苏轼齐名的黄庭坚《雨中登岳阳楼望君山》,描绘了君山与洞庭的优美景色:满川风雨独凭栏,缩结湘娥十二鬟。

可惜不当湖水面,云山堆里看青山。

诗人由君山想到湘妃,把君水的锋峦双作湘妃头上的十二发鬟,富有情韵:三四句想象湖中望君山的奇妙景观。

刘禹锡的《望洞庭》诗云:“遥望洞庭山水色,白银盘里一青螺”;雍陶《望君山》诗云:“应是水仙梳洗罢,一螺青黛镜中心”。

黄庭坚化用刘、雍两人诗意,融化如同己出。

三峡是天下奇景,历代颇多吟咏。

陆游六十八岁时吟咏三峡风光有七绝组诗九首。

下面是最具欣赏力的《三峡歌》:十二巫山见九峰,船头彩翠满秋空。

朝云暮雨浑虚语,一夜鸣啼明月中。

上两句心青山入云,飞舟彩翠从开而降,满空飞舞,景象宏丽。

李白写三峡有“两岸猿声啼不住,轻舟已过万重山”句传诵千古。

陆游化用棂白诗句,天衣无逢。

他把这一特色景物放在明月之下,一夜明月,两岸猿啼,哪里有朝云暮雨的神女,只有一片凄清罢了。

情景交融,感慨寓于景中,意味深长。

杨万里的诗被称为“斋诚体”,写山水风光,观察细致,描绘深动,立意新,有现实感。

如七律《过杨子江》:天将天堑护吴天,不数淆函百二关。

万里银河泻琼海,一双玉塔表金山。

旌旗隔岸淮南近,鼓角吹霜寒北闲。

多谢江神风色好,沧波千顷片时间。

全诗前二联咏下江天险的壮阔景象,后二联写当时江北沦陷,国运危急的形势,感慨深远,寄讽喻于笔墨之间,委婉传神,寄寓忧国的深情。

于谦的《上太行》是一首写景记行的小诗:西风落日草斑斑,云薄秋空鸟独还。

两鬓霜华千里客,马蹿又上太行山。

这首七绝以简淡的笔触,勾勒出西风落日的深秋,诗人孤身跋涉太行途中的心情。

触景兴怀,孤鸟知还,顾盼自身,感修中采,下不直写思想感情,也不刻意求工,而是粗笔勾划,力求意态自然。

清代再现了诗词创作新的繁荣,产生了各种题材和风格的大量作品。

其中倡“神韵”说的王士祯的山水短章,以唐山水诗为宗,达到了较高的艺术水平。

其《直州绝句》二首具有较强的审美价值:晓上江楼最上层,去帆婀娜意难 。

白沙亭下湖千尺,直送离心到林陵。

江岸多是钓人居,柳陌菱塘一带疏。

好是日斜风定后,半江红树卖鲈鱼。

这类风景绝句,直承王、孟派清远、闲淡的境界。

《桃花扇》的作者孔尚任的绝句《北固山看大江》则可上比唐人雄奇风韵:孤城铁瓮四山围,绝顶商秋坐落晖。

眼前长江趋大海,青天却是向西飞。

在民族频临危亡的关头,近代诗人描写山水的记行诗,恢复了悲壮苍凉之声,寄寓了重整山河的壮志。

如谭嗣同七绝《潼关》:终古高云簇此城,秋风吹散马蹄声。

河流大野犹嫌来,山入潼关不解平。

开篇气势不凡:潼关雄居高山,马蹄声随风飘散,黄河奔流在广阔的原野上还嫌来缚,进入潼关后所有的山峦都突兀高峻。

诗人寓情于景,表现了奔泻千里的雄心和高山一样奇拔的斗志。

陈去病七律《中元节自黄浦出吴松泛海》,写于1908年,诗人借东坡词起韵,写万里海空壮观的景象。

末联借满腔忠愤的伍子胥化为江涛的典故,抒发了“素车白马”的为国难而斗争的精神:舱楼高唱大江东,万里苍茫一览空。

海上波涛回荡极,眼前洲诸有无中。

云磨雨洗天如碧,日灸风翻水泛红。

惟有蛋涛若银练,素车白马战秋风。

笔下的山水,则另是一种境界。

他的作品赋予了山水和记游诗词以崭新的风格,如《十六字令·山》三首:山,快马加鞭未下鞍。

惊回首,离天三尺三。

山,倒海翻江卷臣澜。

奔腾急,万马战犹酣。

山,刺破青天锷未残。

天欲堕,赖似在其间。

这是1934年至1935年间诗人描写行军途中所 的群山形势险峻。

他不同于古人的寄情山水,不是唱祖国壮丽山河的赞歌,也不是描绘山水优美的画卷,而是描绘山容,抒发豪情,展现革命队伍万马奔腾、倒海翻江若擎天之柱的战斗,写得气势磅礴,意象非凡。

山水田园是自古以来文人吟咏的重要内容,在我国《诗经》和汉乐府中都有吟咏山水田园的诗篇。

唐、宋则将山水田园诗发展到了一个更高的境界。

为啥周星驰喜欢从天而降的掌法

看到的认为比较完美的影评,请客观看待

您如果有看法也可点

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1:毕竟还是周星驰。

去看之前本来没抱多大期待,毕竟有巅峰之上的《功夫》在。

顶端之后必有低谷,所以即使接下来是洼窝处,多数人也能抱着体谅的心态。

看完之后发现,这片子根本不屑这种自以为是的温柔。

没有剧透的价值,因为故事就是那么简单,要深挖它的含义或许能洋洋洒洒数千字。

光是一个环保都能满满多少页,然而回到电影本身,还是只有最简单的:好看。

并没有什么剑走偏锋的独辟蹊径,影片的走向几乎人人能猜到,然而周星驰的厉害之处在于:你知道接下来是什么梗,但居然躲不开。

随着镜头转换,似乎隐有背景声:逗此处应有笑点地,于是你就如同被点穴了一样哈哈哈起来。

台词也真的没什么可回味的,比如关于保护地球水和环境的那几句,是多生硬啊,如同叫口号一般。

但你也莫名其妙的就觉得隐隐沉重了。

就连爱情故事也是那么乏善可陈,现实里哪里会有这种三十年前的言情桥段。

然而当邓超踉踉跄跄走向海边时,你也突然就心酸难耐。

就是那么简单,然而也就是那么厉害。

好像独孤九剑,见之而不能拆。

华语影坛的导演那么多,或许有故事比他妙的,有经费比他多的,有镜头比他讲究的,有演员比他大牌的,有主题比他深刻的,有………但是。

能在短短时间内让全场观众狂笑沉默煸情哄笑,转接得天衣无缝得。

还是只有周星驰。

没有周星驰出场的周星驰电影,替他出场的演员们甚至都谈不上有多高明的群体演技,有了他幕后指点的出招,仍然有了巍峨横扫之势。

就好似大话西游里的猴子变成了躲在云雾后的佛像。

我自不动,已然无敌。

如来神掌,终成一代宗师。

出影院的时候,带着小孩的家长在哄着:逗美人鱼漂亮吗看地,后面的年轻人在说逗那个馆长胖子至少有两百斤地,左边的学生在嘀咕逗女主角看到最后居然蛮好看耶。

地打开电脑屏幕,铺天盖地的影评。

似乎人人可以说的都很多。

从射雕英雄传的插曲到郑少秋的照片,从徐克的客传到吴亦凡的闪现。

然而大家都笑得浑浑噩噩之间,星仔已经默默的成为星爷了。

熙熙攘攘的观众那么多,到底有没有一个人可以看明白了他全部想说的看独孤求败出招,何人接他一剑看片中有一首歌,它是这样唱的。

逗无敌是多么寂寞,谁能明白我。

地 2:邓超再次证明了如果有星爷这样的好导演的话他还是很有演技的;张雨绮再次证明了一个花瓶也可以被星爷掩盖演技的不足;林允再次证明了星爷的审美一直没变...本人非常喜欢星爷的导演风格,永远拿捏得很好,笑中带泪,情绪永远不会过,包袱放得出去收的回来,说教永远不会沉闷,大师的火候永远刚刚好

喜欢傻乐的请出门左转去看澳门风云 3...星爷不适合那些不带脑子只想傻乐的观众 3: 周星驰老了,但他依然还是那个周星驰。

周星驰还是那个周星驰,但他已经老了。

1.我们记忆中的美人鱼,是那只为了加入人类行列而用嗓音与巫婆交换魔药的美人鱼,是那只本着好奇在人间找到了真爱的美人鱼。

这次周星驰导演的电影《美人鱼》,讲的也是一个情窦初开的故事。

周星驰式的爱情,总是情不知所起,一往而深。

《美人鱼》里的爱恋,如同周星驰以往的电影一般,有着纯纯的、甜甜的味道,这也是为什么我们总说周星驰的电影语言是孩童式的,而渣男回头的戏也秉承了周星驰的电影脉络。

这是一个跟《色戒》有着相似逻辑的卧底故事,讲的依然是恶人心中的良知,但比《色戒》要浅显。

但我知道每个准备去看《美人鱼》的人,最为关心的不是这些,而是:这部电影到底好笑不好笑看观影时,是有那么几个桥段让我身边的观众笑得前仰后翻。

其中,我印象比较深的有三段,一是罗志祥与两位保镖的对话,二是林允的拿刀相向,三是罗志祥的脚被烧烤。

因为这三段明显是《功夫》里周星驰与猪笼寨的居民们的对话、《功夫》里周星驰对包租婆举刀相向反被蛇咬、《大话西游》里周星驰内裤着火时强忍时乱叫的复刻。

尽管看过《功夫》《大话》无数遍如我,面对一样的笑点,还是让我冷不禁笑得很开怀。

周星驰在这部电影里,还是有做对以往的重复——这就是周星驰让我佩服的地方——他还是以同样的方式设置笑点,但很多观众依然会买他的帐而笑出声来。

你问我《美人鱼》好笑不好笑看我可以告诉你,还挺好笑的。

附3:2.但是,评价一部电影,不能光看好笑不好笑。

《美人鱼》还有一个比较好的是演员方面。

乍一看,片中一些演员的演技比较捉急——比如人鱼大婶,比如女主角林允,但是大婶那一本正经胡说八道的样子恰巧可以戳中观众的笑点,林允那逗蠢蠢哒地的演技也恰巧符合未经人事、不懂伪装的人鱼。

这正是周星驰的电影让人喜欢的地方,配角们的傻里傻气都定位得很精准。

赵志凌、杨能、田启文、李尚正这些黄金配角与客串的徐克导演、白客都算是小惊喜。

让我比较刮目相看的,其一是卢正雨饰演的邓超小跟班,那一句逗那我把我妈挖出来地,绝对是正宗的港式喜剧应有的范儿;其二是罗志祥,演技依然生涩,但倒吊等看得出为了这部片子很卖力,并且担当了很多笑点,值得夸奖。

另外,片中出现的《海豚湾》桥段很直观,在影片开头带来的超现实感后,回溯给了观众真实感,是一个点睛之笔。

那难道我今天是专门来夸周星驰和《美人鱼》的吗看不是的,因为这部电影还存在的,是不可忽视的缺点。

首先,《美人鱼》的故事还算比较完整,但是故事的内核过于简单。

影片结束的时候我清晰地听到旁边的几位小哥在讨论:什么,这就完了吗看我想,第一是因为影片讲述的方式略显仓促,结局有一点点潦草。

第二是因为整部影片的格局比较小——可能很多人会怀着来看年度大片的感觉来看这部电影,但这部电影的大场景不多,影片初衷又是讲爱情、讲转变、讲两个人的故事,内核也更注重情感,所以给某些观众造成了落差。

其次,主人公的心理转折也显得生硬而缺乏说服力,尽管刘轩说他是个很逗快地的人,但是爱上人鱼、人鱼也爱上他,还是让观众觉得,有些太快了。

另外,刘轩一开始看金鱼被声纳杀死时无动于衷,后来上某网站搜了一下纪录片、试了下声纳的威力,怎么就改过自新了呢看再次,本只是想搭影片的顺风车的逗环保地这个主题在片中的比重有些太大,让人有种环保至上的错觉,所以被好多人戏称这是开年环保宣传片。

最后,特技方面,没有了《降魔篇》里的大场面,在一些小细节上做了功夫,比如罗志祥的触角等。

但除了用水表现人鱼历史的那段比较出彩,其他的略显不足,《西游篇》时特效的优点没有被延续,反而成了这部电影的短板。

所以,《美人鱼》这部电影虽然并不差,但是也不足够好。

还有一个温馨小提示,《美人鱼》和《降魔篇》一样,某些场景不太适合低龄儿童观看——如果您要带自家小孩去看这部电影,还请做好准备。

附3

不出所料地,我看到了很多被极化了的《美人鱼》的评价——比较显眼的是逗周星驰依然无愧大师地和逗周星驰终于走下神坛地这两种。

第一种是明显的捧杀,但是我又觉得逗捧杀地二字在周星驰面前比较苍白无力,因为他的位置已经太高,捧不上去,这种捧杀毫无必要。

而给出第二种评价的人,我觉得可能不太懂周星驰,至少是现在的周星驰。

早在04年的《功夫》,当时就有人说周星驰是形式上的巅峰,但意境走下神坛。

周星驰的喜剧有一个潜在的套路(这里的套路并非俗套),那就是屌丝(或坏小子)——称神——回归。

大部分观众会对屌丝的处境感同身受,对屌丝逆袭喜闻乐见,但难得可贵的是屌丝最后不忘形,依然回归平凡人的身份,这才是我们最喜爱周星驰的地方。

因此我不认同这句话,我觉得功夫依然是这个框架(也就是依然维持着周星驰的意境),但在其形式上走上了巅峰。

因此《功夫》在我心里是周星驰的扛鼎之作。

前面说了,周星驰的电影有两个很明显的特点,除了重复,还有致敬(借鉴)。

在《功夫》里,我记得的,除了对周星驰的偶像李小龙的《龙争虎斗》的致敬,还有《七十二家房客》、《闪灵》、《英雄本色》、《黑客帝国》等。

在《美人鱼》里,我们也能看到许多别的影片的影子——有着超现实感的开头,瀑布掩盖下的逗秘密基地地,不就是《蝙蝠侠》系列里的蝙蝠洞么看所以片中才有逗白特曼地的戏称。

甚至那个逗像喷农药的地飞行器的配色也是《钢铁侠》的经典款。

故事的框架,则像是《色戒》加《阿凡达》。

这让我不由得想到另一位导演昆汀·塔伦蒂诺,同样是出名的致敬狂魔。

昆汀不仅不否认,甚至直言他并非借鉴,就是抄,还是每部电影都抄。

毕加索曾经说过逗好的艺术家会借鉴,而伟大的艺术家会抄袭。

地导演这个职业,拿前人的东西并非可耻,甚至有时候是很会必要的。

但这让他们俩都面临着相同的问题——个人的重复与借鉴使创作遇到了瓶颈。

这不是他们想要突破,而是他们很难维持自己原来的水平。

——观众是贪婪的,需要他们拿出新东西来。

周星驰的电影之路早已证明,无论是戏里习得如来神掌的周星驰,还是在戏外封神的周星驰,无敌了。

虽然《美人鱼》的宣传语是无敌贺岁,但在电影里的音乐一直重复着逗无敌就是寂寞地,你可能不知道,那首歌是周星驰自己写的。

周星驰也说过:逗真实的情况是这样子,每一天都在面对这个,这种江郎才尽,就是没办法想到东西的状态。

地即使周星驰 即使周星驰无敌了,但他也很寂寞——创作上的寂寞。

4..《功夫》后周星驰就一直在尝试。

《长江七号》不仅是他童真一面的不同方式的展示,更是他对父亲符号的某种渴望。

他一直都是个孩子,但他也想当一次父亲。

但《长江七号》却遭到挺多的差正是因为脱离了周星驰以往屌丝(或坏小子)——称神——回归的框架,而且重点是——《长江七号》没有那么好笑了。

可是从《长江七号》来看,周星驰早就不是在拍喜剧了。

喜剧元素成为了他电影里的次要品,而这些给周星驰以恶评的人,恰恰还是把这些电影当喜剧看。

周星驰以前也说过,很多时候他想拍的是正剧,但不知道为什么大家都当成喜剧来看。

这种现象在《长江七号》以后变得更明显了。

知道了这一点,你才知道周星驰接下来为什么拍《降魔篇》、为什么拍《美人鱼》。

有人说,以为周星驰是艺术家,但看完最近这几部片,觉得周星驰不配。

我想说,周星驰是艺术家没错,可别忘了,他最大的成就不是导演,而是表演。

周星驰的第一个身份,是演员。

(我的耳边响起《喜剧之王》里尹天仇那句:其实,我是一个演员)大家都嚷着要周星驰再演,但无论你承不承认,周星驰演不动了——不是说他没法演戏了,而是片中的那些愣头青、那些蠢货已不是已生白发的他适合的了,他把这些机会给了年轻演员,作为他的思想的承载。

文章饰演的是唐僧吗看邓超饰演的是刘轩吗看不,他们饰演的都是——周星驰。

但他们的表演肯定不如周星驰本人啊。

这是我们作为观众的遗憾。

还有人说,周星驰是想出来赚钱。

这是对周星驰的欲加之罪。

因为《西游降魔篇》和《美人鱼》是非常自我的作品,都是周星驰作为导演的尝试,他主观的另一种表达,如果他只是想迎合观众,他为什么不走旧路看他不知道观众喜欢什么看不可能。

同样的道理,我也不太喜欢别人说《降魔篇》的票房可以代表周星驰的成功,虽然听上去是夸奖。

我很喜欢《降魔篇》,但是我不认同用票房来衡量现在的周星驰。

周星驰一直最不缺的,就是逗票房冠军地四个字。

尽管拿了那么多票房冠军,一直以来,周星驰作为演员,受到的官方肯定却并不多。

大家都知道小李子多年陪跑,但是很少人知道周星驰曾六次提名香港电影金像奖无果。

这也是他作为一个喜剧演员的悲痛。

他有的是什么看他有的是观众。

我认为,《美人鱼》虽无法媲美周星驰最好的作品,但是是周星驰为了他的电影之路、为了观众拍出来的作品 4

前情提要:我(星爷死忠粉)和后期狗(星爷路人),我表弟(星爷骨灰级粉丝)大年初一的早上一起去看的。

电影刚出现第一个画面,我表弟就大吼一声:逗啊啊啊啊

终于开始了

地奠定了我们这场观影激动又傻逼的主题和心态。

本来我看电影之前,心里想过,我好歹也是一个电影编剧,看电影,尤其是喜剧,不能说导演让我笑我就笑,这样显得太没有专业性了。

我要严肃地剖析这个电影的故事结构,台词功底,镜头语言,表演节奏……然后两分钟后,我只记得自己哈哈哈哈哈,嘿嘿嘿嘿嘿嘿嘿,哇吼吼吼吼吼这样了。

(对不起电影逼格界我给你们抹黑了。

)这部电影讲的是一个经典故事--美人鱼乔装成美女去接近大反派,另有图谋,但是最后却爱上了大反派。

庸俗又迷人,以环境保护为内核,却是讲了一个简单地不能再简单的爱情喜剧故事。

遥想我印象深刻的环保片,可能上一部是逗千万不要砍外星人的树啊地为主题的<阿凡达>。

然而周星驰就是周星驰,任何空泛的大道理落到他的手里,都会变成逗不要再用声呐去杀害动物了,我试了试声呐,屎都蹦出来了地这样可笑又可爱的人性深处。

不过我没有试图和任何人争论这部电影是否比他的《功夫》《西游降魔》要更好或者比不上,也不想分析这部电影究竟该打几星。

5:他的故事,越来越简单,越来越好懂。

不再有所谓老港片的影子。

只因为,他想让更多人喜欢自己的电影。

无论哪个国家,哪个种族,城市,还是乡村。

6:电影开头是几段海洋污染、捕杀海豚的纪录片片段,或许正是星爷选择逗美人鱼地这个题材的初衷。

片中展示驱散声呐模拟的那个女助手是日本人,而日本恰因大批捕杀海豚而久负恶名,角色设置用意明显。

张雨绮开着红色法拉利,伴着83版《射雕》的逗问世间,是否此山最高地登场的时候,我不禁疑惑:逗钱哪来的看地 后来的剧情交代了,张雨绮是高门出身,邓超扮演的是逆袭底层,而获得全额奖学金的人,是最后出场的吴亦凡。

周星驰曾在那一版《射雕》中跑了好几个龙套,也是毅种情怀。

徐克的客串虽然不像当年《功夫》里的冯小刚一般惊艳,不过倒是对邓超说出了本片的另一句关键:逗你是一个伟人地。

片尾吴亦凡也对邓超说了同一句话。

在宣传海报上,周星驰用了的诗句逗四海翻腾云水怒,五洲震荡风雷激地,又在访谈中说到很崇拜毛主席这位伟人。

但我实在没有看出来影片跟主席有什么关联,是因为伟人爱游泳,爱吃武昌鱼吗看除了逗伟人地,片中重复最多的两个字就是逗无敌地,海报上有逗人鱼无敌地,邓超也一直在唱郑少秋的《无敌是最寂寞》,而逗郑少秋地也出现了,只不过不是真人。

逗无敌地亦是周星驰的深度情结,不管是逗中国古拳法地,逗无敌风火轮地还是逗从天而降的掌法地,都是对逗无敌地的向往。

我想,星爷是真有一个无敌伟人梦。

电影票上带着一句星爷语录:逗其实我是一个演员地——但这次他真的不是演员。

7

本片带有很强烈的周星驰导演色彩。

比如林允暗杀邓超一段,就与《功夫》中周星驰和林子聪向包租婆扔飞刀一段极有共鸣,只不过这次扔的是海胆。

而林子聪也真的露脸了,说实话我好怕他会突然掏出一把屠龙刀,然后跟我说逗兄弟,我们一起去打沙巴克地。

影片前半段不断地在表现邓超的嚣张跋扈,踢打手下,明明是他在撒泼,却说别人逗欺人太甚地,这里的人物形象也与《食神》里的Stephen Chou如出一辙。

不管是《食神》里的吴孟达,还是《美人鱼》里的张雨绮,作为与主角并肩的富豪(反派),他们往往都是有城府、出身好的人。

如是的人物设置大约折射了周星驰对人对事的固有观念。

而根据一些幕后人员的访谈说法,星爷本人在片场也是极其霸道的,或许也是一种自黑吧。

邓超在豪宅举办豪华晚宴,规模堪比《国产凌凌漆》里的赖有为,却因为吃一只逗不超过二百块地的鸡被张雨绮揭穿了屌丝本性。

逗屌丝地这个词传到现在早已脱去了原本的讽刺意味,并非专指逗穷矮丑挫撸地,而更多地是一种阶级属性,大家明白那个意思就行了。

不甘做逗屌丝地的邓超,嘴上说不要,身体却很诚实,吃着半个鸡腿哭了起来,回忆起小时候爸爸捡来的半只鸡腿。

这完全就是星爷自己的真实写照,那个逗故意把鸡腿扔在地上弄脏好让妈妈吃地的故事,想必大家都很熟悉了。

与之类似的经典周式逗图腾地,还有公鸡碗和吃面条,这也是星爷小时候的烙印,因为生活困苦,所以只能吃妈妈做的面条,后来《赌侠》里的他边装赌神也要边吃面。

说了这么多吃鸡腿吃面条,好像跟《美人鱼》的环保主题没有什么关系,但星爷的最迷人之处不就是逗跟主题毫无关系的个人标识地吗。

8

周星驰虽然不再作为演员,但其实邓超饰演的刘轩,就是周星驰本人,包括以前的阿星\\\/包龙星\\\/苏乞儿\\\/何金银\\\/Stephen Chou\\\/大力金刚脚,其实都是逗周星驰地。

在这部电影里,邓超还是基本完成了饰演周星驰的任务,至少比我的预期要高,预告片里的警察局报案实际上是比较浮夸的一段,其他大部分时间表现还是可圈可点的。

我想这也跟邓超有个演谁都是自己的老婆有关(不是黑)。

像《西游·降魔》一样,片中仍然存在总跟罗志祥过不去的老大妈,好在这次只有一个而不是四根老葱。

影片信息刚放出的时候,我其实很疑惑为什么又找罗志祥来演,因为之前那个逗肾虚公子地我实在不很喜欢,四个大妈絮叨的我都烦了。

预告片里并没有罗的正面镜头,只有爬出地下室的爪子特写和保镖啃爪子两段。

纵观整片和现场观众反应来看,罗志祥承担了挺大一部分笑点,所以不能放进预告片里,不管是他自己做饭那段还是和大妈的互动,都比《西游》有了明显的进步。

还有两个星爷系列经典配角让我很惊喜,一个是《九品芝麻官》里的的逗肺痨鬼地田启文,展现的也是最熟悉的表情;另一个是《功夫》里的逗洪家铁线拳地,就是逗好几层楼那么高呢地和逗兔子也不是罪啊地那位。

再说到这次的逗星女郎地林允,刚开始我真的以为是林允儿,后来看了照片我又奇怪为什么要找这么一位,眼小、脸大、胸平,后来看着了正片我明白这个角色选的是正确的。

一是主线情节决定了她不能比张雨绮漂亮,尤其胸不能大,否则观众看不过来,我全程盯着张雨绮的胸已经很累了;二是片中角色对林允的外形已经吐过槽了,如果演员颜值太高的话,就会出现《圆月弯刀》里群演指着巅峰时期的古天乐说逗他相貌平平地这样的怪事。

剧中星爷自己neta自己的点还有很多,逗他好像一条狼狗地,逗还有王法吗地都出现了。

这些语录都是比较明显的,我觉得全片最大的一个neta是最后邓超的出场方式,大概是呼应了《大话西游》里紫霞的那句话,当然,没有金盔金甲,也没有五彩祥云,是开头几个土豪之一留下的伏笔。

那个土豪在后面乱飞被保安用锅拍,前景两个人淡定说话的镜头,构图上很有《黑衣人》的感觉。

9

前面的答案说了很多,我就不重复了,说点别的。

张雨绮演的若兰,看不了金鱼碎成渣却要秘书拍下来,亲眼看受不了,看视频就受得了了吗看还有邓超看海豚湾视频的时候,若兰说她全都看过,可投资和大力推进项目的人还是她,看的时候总觉得是想表达点什么,现在突然想通了

若兰代表的就是我们吧

看环保片的时候,看动物死在自己眼前的时候,不忍心,不敢看,但是要挣钱的时候还是照杀不误,一边为环保奔走疾呼,一边为了自己的利益破坏环境,就是个疯子

人类就是疯子

真讽刺

10

此评论来自知乎

虽然有参演 但是不得不说感觉在情节上还是弱了点 很多地方不太符合逻辑:1.若兰(张雨绮)不是一开始挺喜欢刘轩(邓超)的吗看在party上还kiss了 怎么又莫名其妙地说起基因的问题嫌别人出身低贱看后来咋自己又去找人家让别人回心转意看【这里有知友提出不同意见 kiss那里是因为若兰来了要演给她看 这点我不记得了】2.人物之间的情感太浅薄无力 刘轩咋和女主瞎吃个鸡就敞开心扉回顾童年了看还说你是我见过最xxxxx的女孩看看看临回家门前还脱了下衣服看这里说实话我还以为这里脱衣服是给男主的看看自己的鱼尾巴3.演员演技有待提升 女主角没什么表演经验这个大家都懂 张雨绮说台词总感觉有点无力 不知道是配音的还是怎么的 还有某些部分(她吼男主泡一条鱼那儿)感觉声音是凶了 可是眼神和面部表情没跟上 整部片给我的感觉都是这样4.如果是配音的话……口型能不能稍微对一下看5.后半部分追杀的剧情节奏把握得还不错 特技满分没啦~ 喜欢望采纳~

杜甫诗三首笔记

一、导入新课师:今天这节课,我们一起来认识一个古人,了解一个古人,我希望,通过认识和了解,我们能亲近这个古人并进而崇仰这个古人。

这个人,就是诗圣杜甫。

在中国传统文化中,圣人往往用来形容那些在某项学问或技艺方面的集大成者,例如“书圣”王羲之是书法成就最高的人,“画圣”吴道子是画画成就最高的人,那么“诗圣”,就是诗歌艺术成就最高的人了。

中国诗坛群星璀璨,单单唐朝,就是大师云集,为什么“诗圣”的桂冠却单单落在了杜甫的头上呢。

今天,我们通过杜甫的三首杰作,遥想杜甫的情怀,追寻圣人的踪迹,或许,能获得一些人生的启悟。

二、学习《望岳》师:请大家看杜甫的图片,用一个动词形容杜甫的神态。

生:望。

师:对,就是望。

杜甫一生都在眺望一座山,一座对于他来说,意义非凡的山,这座山就是泰山。

“人心齐,泰山移”,“人固有一死,或重于泰山,或轻于鸿毛”,泰山,是五岳之首,是中国人心中权力和地位的象征。

古人认为,泰山是离天最近的一座山。

这座山,在杜甫的眼里和笔下,又是怎样的呢

请我们班海拔最高的梁烁同学来朗读一下。

梁烁读,读得气势磅礴。

师:从这首诗,你感受到了一座怎样的泰山

请联系诗句来说说。

生:我从“阴阳割昏晓”这句可以感知到泰山是遮天蔽日的。

生:我从“造化钟神秀”这句可以感知泰山很秀丽。

师:由“钟”字我们可以想到一个成语,情有独钟,在这句诗里,谁对谁情有独钟

生:造化对泰山情有独钟。

师:造化,也就是造物主,造物主把所有的秀丽都聚集在泰山上,泰山的秀美是可想而知的。

生:我感觉到泰山是生机勃勃的,云在飘荡,鸟在飞翔。

生:我感觉到泰山是伟大的,他能激发出人们攀登极顶和征服困难的愿望。

师:你的视角独特,大家只看到了泰山的形,而你却注意到了泰山的神。

泰山的形是高大的,泰山的神是伟大的。

我们通过朗读,进一步感受形神兼备的泰山。

这首诗紧扣一个望字来写,请同学们认真听老师的提示,用诗句回答老师的问题。

师:诗人站在泰山山麓,远望,看到的泰山是——生:岱宗夫如何

齐鲁青未了。

师:(提高语调)岱宗夫如何

生:齐鲁青未了

师:诗人收回视线,近望泰山,看到的泰山是——生:造化钟神秀,阴阳割昏晓。

师:诗人定睛细视,看到——生:荡胸生曾云,决眦入归鸟。

师:面对这巍巍泰山,诗人心潮起伏,不禁发出了铮铮誓言——生:会当凌绝顶,一览众山小。

师:从这首诗,你感受到了一个怎样的诗人

老师提供两则辅助资料,请班长给大家读一下。

投影一:杜甫出生在公元712年,整个唐王朝处于上升时期,当时生活的人们普遍具有强烈的自豪感和自信心——建功立业,封侯万里,是当时人们普遍的人生目标。

投影二:杜甫有一个显赫的祖先,其13世祖杜预是西晋著名的政治家;他的祖父杜审言是武则天时期最为重要的宫廷诗人;杜甫写作《望岳》时,他的父亲杜闲当时正担任山东兖州司马——杜甫的家族有做官的传统,他一辈子坚守着“奉儒守官”的信条,以“立功立德立言”为终生的人生理想。

生:老师,我不看见。

同桌借眼镜给他。

生:老师,我还是不看见。

师:呵呵,视力不好可不妙啊,你将来到了泰山,怎么望岳啊

众生笑。

生:老师,我来念。

生:我感觉杜甫是一个有远大目标的人。

他想登上泰山的绝顶,实现人生的抱负,体验“一览众山小”的畅快。

生:我从“荡胸生层云”可以感觉到杜甫具有博大的胸怀,云在泰山的山谷中回荡,也似乎在杜甫的胸怀中回荡。

这让我想起了曹操的《观沧海》——日月之行,若出其中;星汉灿烂,若出其里。

师:你真是太棒了!学习语文,特别需要这样的联想想象能力

伟大的人物自有博大的胸怀,来,我们一起读读这两句诗。

生:我感觉到年轻时候的杜甫,想把自己变成一座泰山,供天下人仰望

师:鼓掌啊

同学们,我从来没有想到我们班的同学会有这样的理解,这样的境界。

的确,后来,杜甫真的把自己变成了一座泰山,他被后人誉为诗圣。

诗圣,也就是诗歌创作上的泰山北斗。

如果说,杜甫是诗歌创作上的“泰山”,那么诗歌创作上的“北斗”则就非李白莫属了。

李白和杜甫是中国诗歌史上最伟大的诗人,而他们竟然生活在同一个时代,竟然见面了,竟然结下了深厚的友谊,这不能不叫我们感到庆幸。

闻一多说“四千年的历史里,除了孔子见老子,没有比这两人的会面,更重大,更神圣,更可纪念的了”。

师:杜甫怎么会遇到李白呢。

原来啊,古人特别强调“读万卷书,行万里路”,写作《望岳》时,杜甫正在齐赵一带漫游,而李白也正在那一带漫游,于是他们就相遇了。

那时,杜甫33岁,当时名气还很一般,而李白44岁,已经是名满天下的大诗人了。

李白和杜甫在洛阳一见如故,然后结伴漫游,喝酒,写诗,过着相当惬意的生活,也留下了许多动人的诗篇。

我们读一读其中的一首,杜甫的《赠李白》。

投影:秋来相顾尚飘蓬,未就丹砂愧葛洪。

痛饮狂歌空度日,飞扬跋扈为谁雄

古人点评:是白一生小像。

公赠白诗最多,此诗最简,而足以尽之。

师:这首诗里充溢的精气神,与《望岳》是很像的。

李白虽然当时比杜甫名气大,但是,他咏泰山的诗,却写得没有杜甫的《望岳》好。

而且,后来杜甫也真的登上了泰山的顶峰,但是,他却没有再写有关泰山的诗歌,大家猜猜为什么

生:杜甫认为这首诗已经也得很好了,没有再写的必要了。

生:我认为后来的杜甫,遭遇了人生中的种种坎坷和挫折,再也没有那样博大的胸怀和宏伟的志向了,写不出来了。

师:的确,这就是所谓的心境了。

我们来总结一下《望岳》之为咏泰山绝唱的原因:投影:写尽了泰山高远幽深,神奇秀丽的形神;展现了诗人青年时代兼济天下的远大抱负

师:因为这种种原因和《望岳》本身所达到的艺术高度,《望岳》一诗就成为了咏泰山的绝唱,被刻在泰山山麓的岩石上。

投影:泰山山麓石刻图片。

师:杜甫,望岳,和泰山,同为独尊。

面对神圣的事物,我们要学会崇敬,来,孩子们,深呼吸,坐直身体,拿出我们的精气神,遥想杜甫当年望岳的神采,面对这巍巍泰山,齐声背诵《望岳》。

为了加强感情,我们可以把最后一句处理成重复。

生背: 岱宗夫如何?齐鲁青未了。

   造化钟神秀,阴阳割昏晓。

  荡胸生曾云,决眦入归鸟。

  会当凌绝顶,一览众山小。

会当凌绝顶,一览众山小。

三、学习《春望》师:此刻,我们的教室里回荡着铿锵有力的誓言,登上泰山的绝顶

登上人生的顶峰

孩子们,这誓言,既是杜甫的誓言,又何尝不是你们对未来的期盼呢。

年轻真好

可是,人生不会总是年轻,历史的车轮滚滚向前,不为谁停留片刻。

大唐王朝的国运在杜甫44岁那年发生了逆转,安史之乱爆发了

投影: 安史之乱之后,756年7月,唐肃宗即位于灵武,忠君爱国,矢志不渝的诗人闻讯逃奔,不料为贼兵所俘虏,押至长安,757年四月才乘隙逃离长安,历尽千辛万苦,终于来到临时朝廷所在地凤翔县——其实,他当时不过是一个为太子看守仪仗和兵器的小官。

《春望》写于这年三月。

师:请我们班朗读水平最好的周元同学来读读这首诗歌。

周元读。

读得非常动情,学生大受感染。

师:周元,你读得真好。

这样,你来带读一下吧。

师:这首诗也是杜甫的名篇,其中备受称赞流传千古的名句是“感时花溅泪,恨别鸟惊心”。

品读这两句,联系全诗想想——投影:诗人所感之时是怎样的时,所恨之别是怎样的别

谁在溅泪,谁在惊心

生:诗人所感之时是“国破山河在,城春草木深”,当时长安城被叛军占据,满目疮痍,春天来了,杂草丛生。

师:有人评价这两句说“国破山河在”是说明了“无物”的状态,而“城春草木深”则说明着“无人”的状态。

化用一句诗来说,诗人所感的时是“物非人非事事休”的离乱之时。

生:所恨的别是“烽火连三月,家书抵万金”。

他多么希望得到家人的音讯。

师:是啊,即使诗人能拿出一万金,或者两万金,三万金,恐怕也买不到一封家书来了解妻子儿女的音讯吧。

下面一则资料,也许会让我们对杜甫当时的心情有更深的体会。

投影:“家书抵万金”,表达了杜甫对妻子儿女强烈的思念。

杜甫自三十岁与妻子杨氏结婚后,没有再娶过小妾,这在娶妾盛行的唐朝,非常罕见。

师:在这样连绵不断的战火中,诗人所恨的别,既有可能是生离,也极有可能是——生:死别啊

师:在这样的情况下,诗人怎么不产生“感时花溅泪,恨别鸟惊心”的感受呢。

继续讨论第二问:谁在溅泪

谁在惊心

生:是杜甫在溅泪在惊心。

花和鸟本来是让人很开心的事物,但是国破家亡,他自己又被乱贼俘虏,使他忍不住溅泪和惊心。

生:我觉得当时所有的人都在溅泪,都在惊心。

在战乱中,每一个人都生活得很痛苦,可能都会溅泪,都会惊心。

师:很有道理,杜甫,只是千千万万受苦受难的普通百姓的代言人而已。

所谓“兴,百姓苦;亡,百姓苦”,灾难来临,首当其冲的,总是小百姓。

生:我觉得是花在溅泪,鸟在惊心。

在战争年代,那些花儿可能还刚刚盛开,就被炮火袭击了,或者被逃难的人民践踏了,所以,花如果有心,肯定会哭泣。

而鸟呢,那时候正在打仗嘛,那些叛军可能担心鸟儿,比如说鸽子会给唐军送信,所以就连鸟也抓起来杀掉了。

所以鸟儿就会惊慌失措地奔逃。

众生自发鼓掌。

师:你的解读角度奇特而又合情合理,这也让我们想起《芦花荡》里的句子——“只有到了这样深夜,苇塘里才有水鸟飞动和唱歌的声音,白天它们是紧紧藏到窠里躲避炮火去了”,战争,也影响了鸟儿的生活。

有人说,“感时花溅泪,恨别鸟惊心”是诗人“移情于物”的结果;也有人说,这个句子采用的是拟人手法;我觉得,在这个特定的时候,在这一刹那,更贴切的形容应该是“情景交融,物我为一”,我喜,则风含情,水含笑;我悲,则花溅泪,鸟惊心。

在这样的愁肠百结中,45岁的诗人未老先衰,白头搔更短了,联系全诗,想想导致诗人未老先衰的有哪些原因。

生讨论。

投影小结:“白头搔更短”,其实是写实,虽然诗人这一年才45岁,但忧国,伤时,思家,悲己,都使他未老先衰。

四、学习《石壕吏》师:历尽千辛万苦,杜甫终于从长安逃脱,到达了唐肃宗所在地,皇上见他忠心耿耿,赏给他一个左拾遗的官,也就捡起皇上遗漏的东西,相当于谏官。

杜甫虽然有魏征直谏的勇气,但是唐肃宗却没有唐太宗纳谏的海量。

于是,杜甫不可避免地被贬官了,尽管左拾遗本来就是个八品小官。

从此,47岁的杜甫永远地离开了长安,颠沛流离,耳闻目睹了下层劳动人民的悲惨生活。

对于杜甫个人来说,这是巨大的不幸;对于诗歌创作来说,这是天纵的姻缘。

一路上,杜甫写出了“三吏”“三别”这样的传世名作,逐渐成为了一个忧国忧民的伟大的现实主义诗人。

石壕吏是流传最广的一个故事。

请一个同学讲讲这个故事。

生讲略。

师:这个故事,是唐王朝平定叛乱的一个缩影,也是唐王朝末年官吏和百姓不可调和的矛盾的一个缩影。

在这首诗里,有一句话构成了鲜明的对比,请试着找出来。

生:吏呼一何怒

妇啼一何苦

投影:妇啼一何苦,老妇之苦,苦在何处

生:苦在三个儿子都上了战场,两个儿子已经战死了。

听到儿子的死讯,母亲肯定是心如刀绞。

师:是啊

贺拉斯曾经说过:“所有的母亲都憎恶战争。

”流血的是年轻的战士,流泪的是年迈的母亲。

生:老妇人心疼自己的儿媳妇。

儿媳妇本来可以改嫁的,但是为了还在吃奶的孩子留了下来。

师:出入无完裙,儿媳妇过着衣不蔽体,而且肯定也是食不果腹的生活啊。

生:她的苦还在于自己年老体弱了,却还要上战场。

如果是和平的时代,老人应该是在家里享清福的,我奶奶就是这样。

师:如果你是那个夜捉人的小吏,在听到老妇的悲惨故事讲到哪里的时候,就会打道回府

生。

他三个儿子都上战场了的时候吧,因为三个儿子都上战场了,他们家就要绝后了啊。

师:是啊,按常理应该是这样,而且也必须这样,老师稍后会带你们看一部大片《拯救大兵瑞恩》,你们就会明白对于这样为国做出巨大牺牲的家庭,政府应该有所优待。

生:听到他家里已经没有男人了啊。

生:老妇人说自己去煮饭的时候,我不会真的抓走他,毕竟这个老人这样老了啊。

师:可是,故事并没有按照我们想象的方式发展,而是以“天明登前途,独与老翁别”结束了。

由此,我们推断老妇的讲述,不是自己娓娓道来,而是还是官吏步步威逼的结果。

现在,我们把场景还原,合作朗读。

男同学作小吏,女同学做老妇,老师读开头和结尾部分。

投影:吏呼:汝家有男丁否

妇啼:三男邺城戍。

一男附书至,二男新战死。

存者且偷生,死者长已矣

吏呼:尚有他人否

妇啼:室中更无人,惟有乳下孙。

有孙母未去,出入无完裙。

吏怒呼:如此,叫我二人如何交差

妇悲啼:老妪力虽衰,请从吏夜归,急应河阳役,犹得备晨炊。

师生合作朗读。

师:按照我们刚才的朗读,故事情节简单明了,但是,却显得拖沓繁冗,诗歌的简约之美就体现不出来了。

所以,即使是叙事诗,也是诗歌,而不是散文,构思仍然是很重要的。

诗人把老妇置于前台,而把小吏的活动放在幕后,诗圣构思的技巧,是很高超的啊。

师:目睹这幕人间悲剧上演,诗人的心情如何

生:同情老妇人的悲惨遭遇。

生:愤怒,对官吏残暴的不满。

师:可是,这是平定叛乱的战争,课文下面的注释里有。

保家卫国,是当时人们的职责啊。

生:未必表达了对老妇人的赞扬

我读不出来。

师:诗人在《石壕吏》里表达的情感是复杂的,既有对官吏的批评指责,也有对老妇人的同情和赞扬。

他天明登前途的时候,一定是百感交集的吧。

我们用一张幻灯片来总结一下这三首诗歌的相关内容

天门中断楚江开,碧水东流至此回。

两岸青山相对出,孤帆一片日边来。

全诗写了天门山的什么

楚江的什么

全诗写了天门山的景物,楚江的风景,表现了诗人对大自然热爱的感情。

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