有关我国“世界遗产”的资料（不要列表，要诗句或文章）
世界遗产 世界遗产公约 世界遗产是指被联合国教科文组织和世界遗产委员会确认的人类罕见的目前无法替代的财富，是全人类公认的具有突出意义的和普遍价值的文物古迹及自然景观。
它包括“世界文化遗产”、“世界自然遗产”、“世界文化与自然遗产”和“文化景观”四类。
目前我国已申报成功世界遗产35处。
其中文化遗产22处，自然遗产5处，自然与文化遗产4处，文化景观1处，口述物质遗产3处，数量居世界第三位。
联合国教育、科学及文化组织大会于1972年10月17日至11月21日在巴黎举行了第十七届会议，会上通过了《保护世界文化和自然遗产公约》。
联合国教育、科学及文化组织注意到世界各国文化遗产和自然遗产越来越受到破坏的威胁,一方面因年久腐变所致,另一方面社会和经济条件使情况恶化,造成更加难以对付的损害或破坏现象，而任何文化或自然遗产的破坏或丢失都会使全世界遗产枯竭。
考虑到一些国家保护这类遗产的工作不是很完善,原因在于这项工作需要大量投入，而有些国家却不具备充足的经济、科学和技术力量，故联合国教育、科学及文化组织考虑到为此有必要通过采用公约形式的新规定,以便为集体保护具有突出的普遍价值的文化和自然遗产建立一个根据现代科学方法制定的永久性的有效制度，使这些全人类的世界遗产得以留存，于是联合国教育、科学及文化组织在1972年11月16日通过了《保护世界文化和自然遗产公约》。
世界遗产的评定 世界遗产的评定标准主要依据《保护世界文化和自然遗产公约》第一、第二条规定。
遗产项目要列入《世界遗产名录》，必须经过严格的考核和审批程序。
每年举行一次的世界遗产委员会会议将对申请列入名单的遗产项目进行审批，其主要依据是该委员会此前委托有关专家对各国提名的遗产遗址进行实地考察而提出的评价报告。
对各国提名的遗产遗址的考察，主要由该委员会会同国际古迹遗址理事会(ICOMOS)和世界保护联盟(IUCN)组织专家进行。
前者总部设在巴黎，成立于1965年，是国际上唯一从事文化遗产保护理论、方法、科学技术的运用与推广的非政府国际机构，有80多个国家会员和4500多名个人会员；后者总部设在瑞士日内瓦，成立于1948年，原名国际自然及自然资源保护联盟，宗旨是促进和鼓励人类对自然资源的保护与永久利用，成员包括分布在120个国家的富方机构、民间团体、科研和保护机构。
两者受世界遗产委员会委托，分别对提名列入《名录》的文化和自然遗产地进行考察并提交评价报告。
世界遗产的标准 两个前提：①真实性（最基本的前提）②保护管理（由相关管理机构，制定法律规章还有经费） 文化遗产： 《保护世界文化和自然遗产公约》规定，属于下列各类内容之一者，可列为文化遗产： 1、文物：从历史、艺术或科学角度看，具有突出、普遍价值的建筑物、雕刻和绘画，具有考古意义的成分或结构，铭文、洞穴、住区及各类文物的综合体； 2、建筑群：从历史、艺术或科学角度看，因其建筑的形式、同一性及其在景观中的地位，具有突出、普遍价值的单独或相互联系的建筑群； 3、遗址：从历史、美学、人种学或人类学角度看，具有突出、普遍价值的人造工程或人与自然的共同杰作以及考古遗址地带。
世界文化遗产的具体评定标准共有六个，符合其中任意一条（除了第六条不能单独存在）就可以入选《世界遗产名录》 A.代表一种创造性的天才杰作：例如金字塔，长城。
B.在一定时期内或在世界某一个文化区域内产生过重大影响——例如：凡尔赛宫（欧洲建立最早的，规模最大的，布局和规格影响欧洲两三个世纪） C．一种文化的特殊证明，例伊朗的波斯波力斯宫 是波斯帝国时期留下的，壁上的雕刻反映了波斯当时的情况，各国进贡情况，是文化证明。
复活节岛，只遗留了巨大的石雕像，其他古物没有留下，只有靠石雕像来研究当时的历史。
D．一个历史时期的典范。
区别于第二条，典范是指更多方面的影响，例如梵蒂冈，影响6－7世纪，所有东西都是精华 E．难于保存的突出例证，例如印第安人保留区； F．与某些重大事件或先行传统思想或信仰或文学艺术作品有着直接和实质的联系。
此条款不能单独成立。
例如耶路撒冷、自由女神像 自然遗产 《保护世界文化与自然遗产公约》给自然遗产的定义是符合下列规定之一者： 1、从美学或科学角度看，具有突出、普遍价值的由地质和生物结构或这类结构群组成的自然面貌； 2、从科学或保护角度看，具有突出，普遍价值的地质和自然地理结构以及明确划定的濒危动植物物种生态区； 3、从科学、保护或自然美角度看，只有突出、普遍价值的天然名胜或明确划定的自然地带。
列入《世界遗产名录》的自然遗产项目必须符合下列一项或几项标准并获得批准： 1、构成代表地球演化史中重要阶段的突出例证； 2、构成代表进行中的重要地质过程、生物演化 过程以及人类与自然环境相互关系的突出例证； 3、独特、稀有或绝妙的自然现象、地貌或具有罕见自然美的地带； 4、尚存的珍稀或濒危动植物种的栖息地。
文化景观及其他 文化景观这一慨念是1992年12月在美国圣菲召开的联合国教科文组织世界遗产委员会第16届会议时提出并纳入《世界遗产名录》中的。
这样，世界遗产即分为：自然遗产、文化遗产、自然遗产与文化遗产混合体(即双重遗产，我国的泰山、黄山、蛾眉山——乐山大佛属此)和文化景观。
文化景观代表《保护世界文化和自然遗产公约》第一条所表述的“自然与人类的共同作品”。
一般来说，文化景观有以下类型： 1、由人类有意设计和建筑的景观。
包括出于美学原因建造的园林和公园景观，它们经常(但并不总是)与宗教或其它纪念性建筑物或建筑群有联系。
2、有机进化的景观。
它产生于最初始的一种社会、经济、行政以及宗教需要，并通过与周围自然环境的相联系或相适应而发展到目前的形式。
它又包括两种类别：一是残遗物(或化石)景观，代表一种过去某段时间已经完结的进化过程，不管是突发的或是渐进的。
它们之所以具有突出、普遍价值，还在于显著特点依然体现在实物上。
二是持续性景观，它在当今与传统生活方式相联系的社会中，保持一种积极的社会作用，而且其自身演变过程仍在进行之中，同时又展示了历史上其演变发展的物证。
3、关联性文化景观。
这类景观列入《世界遗产名录》，以与自然因素、强烈的宗教、艺术或文化相联系为特征，而不是以文化物证为特征。
此外，列入《世界遗产名录》的古迹遗址、自然景观一旦受到某种严重威胁，经过世界遗产委员会调查和审议，可列入《处于危险之中的世界遗产名录》，以待采取紧急抢救措施。
人类口述和非物质遗产代表作 2003年10月通过的 《保护非物质文化遗产国际公约》指出，非物质文化遗产应涵盖五个方面的项目：1.口头传说和表述，包括作为非物质文化遗产媒介的语言；2.表演艺术；3.社会风俗、礼仪、节庆；4.有关自然界和宇宙的知识和实践；5.传统的手工艺技能。
《公约》并指出，非物质文化遗产概念中的非物质性的涵义，是与满足人们物质生活基本需求的物质生产相对而言的，是指以满足人们的精神生活需求为目的的精神生产这层涵义上的非物质性。
所谓非物质性，并不是与物质绝缘，而是指其偏重于以非物质形态存在的精神领域的创造活动及其结晶。
中国世界遗产 中国的世界遗产名单 文化遗产： 长城 北京故宫 北京颐和园 北京天坛 敦煌莫高窟 秦始皇陵及兵马俑坑 周口店北京猿人遗址 承德避暑山庄及周围寺庙 孔府、孔庙、孔林 武当山古建筑群 西藏布达拉宫 丽江古城 平遥古城 苏州古典园林 明清皇家陵寝 澳门历史城区 龙门石窟 安阳殷墟 大足石刻 都江堰——青城山 皖南古村落—西递宏村 山西云岗石窟 高句丽王城、王陵及贵族墓葬 文化自然遗产 泰山风景名胜区 黄山风景名胜区 峨眉山-乐山大佛 武夷山 开平碉楼与村落 文化景观 庐山风景名胜区 自然遗产 武陵源风景名胜区 九寨沟风景名胜区 黄龙风景名胜区 三江并流 大熊猫栖息地 人类口述和非物质遗产代表作 昆曲 中国古琴 新疆维吾尔木卡姆艺术 蒙古族长调民歌 中国世界遗产预备名单（部分） 云居寺塔及石经（北京房山） 北京古观象台（北京建国门） 北海公园（北京西城区） 安济桥（河北赵县） 独乐寺（天津蓟县） 云岗石窟（山西大同） 丁村民宅（山西襄汾县） 永乐宫（山西芮城县） 牛河梁遗址（辽宁朝阳市） 元上都遗址（内蒙古锡林郭勒盟正蓝旗闪电河） 西安碑林西安古城墙 汉长安古城遗址（西安） 杭州西湖良渚遗址（浙江余杭） 路南石林（云南路南） 客家土楼（福建） 铜录山古铜矿遗址（湖北省黄石市大冶县） 江南水乡城镇（苏州周庄、同里） 神农架自然保护区丝绸之路（中国） 程阳永济桥（广西三江，即风雨桥） 佛宫寺释迦塔（山西应县，即“木塔”） 卢沟桥（北京丰台） 开元寺塔（河北定州） 佛光寺（山西五台县） 殷墟（河南安阳） 汉大明宫遗址（西安） 桂林漓江（广西）
有哪些中国的世界遗产图片 诗词 楹联 故事 传说
五岳归来不看山黄山归来不看岳（安徽黄山）湖北武汉黄鹤楼联：搁笔题诗，两人千古；临江吞汉，三楚一楼。
安徽滁县醉翁亭联：翁去八百年，醉乡犹在；山行六七里，亭影不孤。
故宫：三岛春深云气暖 九霄地迥月明多江西南昌滕王阁联：依然极浦遥山，想见阁中帝子；安得长风巨浪，送来江上才人。
昆明黑龙潭联：万树梅花一潭水；四时烟雨半山云。
一径竹阴云满地半帘花影月笼纱（北京颐和园月波楼）树红树碧高低影烟淡烟浓远近秋（四川青城山真武殿）四面荷花三面柳一城山色半城湖（山东济南大明湖）清风明月本无价近水遥山皆有情（江苏苏州沧浪亭）五岳归来不看山黄山归来不看岳（安徽黄山）湖北武汉黄鹤楼联：搁笔题诗，两人千古；临江吞汉，三楚一楼。
安徽滁县醉翁亭联：翁去八百年，醉乡犹在；山行六七里，亭影不孤。
故宫：三岛春深云气暖 九霄地迥月明多 布达拉宫在中国西藏拉萨西北的玛布日山上，海拔3700多米，始建于公元7世纪，是历世达赖喇嘛的冬宫，也是过去西藏地方统治者政教合一的统治中心。
依山而建的布达拉宫是著名的宫堡式建筑群，现占地41万平方米，建筑面积13万平方米，宫体主楼13层，高115米,全部为石木结构，5座宫顶覆盖镏金铜瓦，金光灿烂，气势雄伟，体现了藏族古建筑迷人的特色。
宫殿的设计和建造根据高原地区阳光照射的规律，墙基宽而坚固，墙基下面有四通八达的地道和通风口。
屋内有柱、斗拱、雀替、梁、椽木等，组成撑架。
铺地和盖屋顶用的是叫“阿尔嘎”的硬土，各大厅和寝室的顶部都有天窗，便于采光，调节空气。
宫内的柱梁上有各种雕刻，墙壁上的彩色壁画面积有2500多平方米。
宫内还收藏了西藏特有的、在棉布绸缎上彩绘的唐卡以及历代文物。
有没有有关于我国世界遗产的诗词,故事,传说,楹联,图片,资料?
泰山、黄山、峨眉山都是世界自然文化双遗产。
1、关于泰山的诗词：望岳（唐·杜甫）岱宗夫如何，齐鲁青未了。
造化钟神秀，阴阳割昏晓。
荡胸生曾云，决眦入归鸟。
会当凌绝顶，一览众山小。
2、关于黄山的诗：黄山杂咏 石床峰（宋·邓宗度）原非人力建，造化琢磨成。
一枕游仙梦，蟾波白昼生。
3、关于峨眉山的诗：峨眉山月歌（唐·李白）峨眉山月半轮秋，影入平羌江水流。
夜发清溪向三峡，思君不见下渝州。
中国世界遗产 长城的资料
中国的长城是人类史上最伟大的建筑工程，它始建于2000前的春秋战国时期，秦朝统一中国之后联成万里长城。
汉、明两代又曾大规模修筑。
其工程之浩繁，气势之雄伟，堪称世界奇迹。
岁月流逝，物是人非，如今当您登上昔日长城的遗址，不仅能目睹逶迤于群山峻岭之中的长城雄姿，还能领略到中华民族创造历史的大智大勇。
长城位于中国北部，东起山海关，西到嘉峪关，全长约6,700公里，通称万里长城。
长城的修建持续了两千多年，根据历史记载，从公元前七世纪楚国筑“方城”开始，至明代（1368-1644年）共有20多个诸侯国和封建王朝修筑过长城，其中秦、汉、明三个朝代长城的长度都超过了5千公里。
如果把各个时代修筑的长城加起来，总长度超过了5万公里; 如果把修建长城的砖石土方筑一道1米厚、5米高的大墙，这道墙可以环绕地球一周有余。
长城的主体工程是绵延万里的高大城墙，大都建在山岭最高处，沿着山脊把蜿蜒无尽的山势勾画出清晰的轮廓，塑造出奔腾飞跃、气势磅礴的巨龙，从而成为中华民族的象征。
在万里城墙上，分布着百座雄关、隘口，成千上万座敌台、烽火台，打破了城墙的单调感，使高低起伏的地形更显得雄奇险峻，充满巨艺术魅力。
各地的长城景观中，北京八达岭长城建筑得特别坚固，保存也最完好，是观赏长城的最好地方。
此外还有金山岭长城、慕田峪长城、司马台长城、古北口长城等。
天津黄崖关长城、河北山海关、甘肃嘉峪关也都是著名的长城游览胜地。
中国万里长城是世界上修建时间最长，工程量最大的冷兵器战争时代的国家军事性防御工程，凝聚着我们祖先的血汗和智慧，是中华民族的象征和骄傲。
根据历史记载，从战国以来，有20多个诸侯国和封建王朝修筑过长城。
最早是楚国，为防御北方游牧民族或敌国，开始营建长城，随后，齐、燕、魏、赵、 秦等国基于相同的目的也开始修筑自己的长城。
秦统一六国后，秦始皇派著名大将蒙恬北伐匈奴，把各国长城连起来，西起临姚，东至辽东，绵延万余里，遂称万里长城，这就是“万里长城”名字的由来。
但今天我们所见到的主要是明长城。
秦长城只有遗迹残存。
秦始皇为了修筑长城动用了30万人，创造了人类建筑史上的奇迹。
长城的修建客观上起到了防止匈奴南侵，保护中原经济文化发展的积极作用。
孙中山先生曾评价：“始皇虽无道，而长城之有功于后世，实上大禹治水等”。
汉代继续对长城进行修建。
从文帝到宣帝，修成了一条西起大宛贰师城，东至黑龙江北岸，全长近一万公里，古丝绸之路有一半的路程就沿着这条长城，是历史上最长的长城。
到了明代，为了防御鞑靼、瓦刺族的侵扰，从没间断过长城的修建，从洪武至万历，其间经过20次大规模的修建，筑起了一条西起甘肃的嘉峪关，东到辽东虎山，全长6350公里的边墙。
（但据报道，1990年一个徒步走完长城全长的中国人的计步器显示的是6700公里。
） 长城有极高的旅游观光价值和历史文化意义。
现在经过精心开发修复，山海关、居庸关八达岭、司马台、慕田峪、嘉峪关等处已成为驰名中外的旅游胜地。
蹬高远眺，凭古怀幽，古战场的金戈铁马似乎就在眼前。
如今，长城与埃及的金字塔，罗马的斗兽场，意大利的比萨斜塔等同被誉为世界七大奇迹，是中华民族古老文化的丰碑和智慧结晶，象征着中华民族的血脉相承和民族精神。
中国的世界文化遗产。
作文
颐和园位于北京市郊，占地约290公顷，是我国现存规模最大、最完整的皇家园林，被誉为“皇家园林博物馆”。
颐和园素以人工建筑与自然山水巧妙结合的造园手法著称于世，1998年被列入《世界文化遗产名录》。
颐和园的建筑风格融合了是中国各地建筑风格的精华。
东部的宫殿区和内廷区是典型的北方四合院风格，南部的湖泊区是典型杭州西湖风格，万寿山的北面是典型的西藏喇嘛庙宇风格，北部的苏州街是典型的水乡风格。
颐和园最著名的景点当属长廊了。
长廊位于万寿山南麓，面向昆仑湖，长700多米，是中国古典园林中最长的游廊。
长廊分为273间，每一间的横槛上都有五彩的画，画着人物、花草、风景，几千幅画中没有哪两幅是相同的。
我们都知道圆明园被英法联军烧毁，但你可能不知道如今开放的颐和园也曾多次遭到破坏。
清漪园于1860年被英法联军焚毁，1888年重建，改称为颐和园，用作消夏游乐地。
1900年颐和园又不幸遭到“八国联军”的破坏，1902年大体修复。
之后，颐和园又多次遭毁坏，多次被修复，它就如同一位饱经沧桑的老人，见证了它所在时期下中国的成长。
现在，我们在感受颐和园独特魅力的同时，更应该好好保护它
希望我的回答能够帮助到你，谢谢
中国的世界文化遗产——长城
截止2017年6月，中国已有39个项目跻身世界级非物质文化遗产，项目总数位居世界第一。
其中，人类非物质文化遗产代表作名录31项，急需保护的非物质文化遗产名录7项，非物质文化遗产优秀实践名册1项。
昆曲（2001年入选）：昆曲又称昆腔、昆山腔、昆剧，是元末明初南戏发展到昆山一带，与当地的音乐、歌舞、语言结合而生成的一个新的声腔剧种。
明代初年在昆山地区形成了“昆山腔”，嘉靖年间经过魏良辅等人的革新，昆山腔吸收北曲及海盐腔、弋阳腔的长处，形成委婉细腻、流丽悠长的“水磨调”风格，昆曲至此基本成型。
《琵琶记》、《牡丹亭》、《长生殿》、《鸣凤记》、《玉簪记》、《红梨记》、《水浒记》、《烂柯山》、《十五贯》等都是昆曲的代表性剧目，其中前三种有全谱或接近全本的工尺谱留存。
清代中叶以后，昆曲主要以折子戏形式演出，至今保留下来的昆曲折子戏有四百多出。
中国古琴艺术（2003年入选）：古琴是中华民族最早的弹弦乐器，是中华传统文化之瑰宝。
她以其历史久远，文献瀚浩、内涵丰富和影响深远为世人所珍视。
湖北曾侯乙墓出土的实物距今有二千四百余年，唐宋以来历代都有古琴精品传世。
存见南北朝至清代的琴谱百余种，琴曲达三千首，还有大量关于琴家、琴论、琴制、琴艺的文献，遗存之丰硕堪为中国乐器之最。
蒙古族长调民歌（与蒙古国联合申报）【2005年入选】：蒙古族长调蒙古语称“乌日汀道”，意即长歌，它的特点为字少腔长、高亢悠远、舒缓自由，宜于叙事，又长于抒情；歌词一般为上、下各两句，内容绝大多数是描写草原、骏马、骆驼、牛羊、蓝天、白云、江河、湖泊等。
长调民歌根据其内容和形式，大体上可分为三类：奈日乌日汀道（礼仪歌）、潮尔道（一种带有持续低音伴唱的二重结构长调演唱形式）和一般歌曲。
表现内容多为训谕和伦理道德为主，根据不同地域和歌曲的结构规模、旋律形态、节奏组合和心理感受等差异不同，形成不同的色彩区域。
蒙古族长调以鲜明的游牧文化特征和独特的演唱形式讲述着蒙古民族对历史文化、人文习俗、道德、哲学和艺术的感悟，所以被称为“草原音乐活化石”。
新疆维吾尔木卡姆艺术（2007年入选）：新疆维吾尔木卡姆艺术是一种集歌、舞、乐于一体的大型综合古典音乐艺术形式，是流传于新疆各维吾尔族聚居区的“十二木卡姆”和“刀郎木卡姆”、“吐鲁番木卡姆”、“哈密木卡姆”的总称，主要分布在南疆、北疆、东疆各维吾尔族聚居区，在乌鲁木齐等大、中、小城镇也广为流传。
特别是“十二木卡姆”，它是维吾尔木卡姆的主要代表，广泛流传于新疆的南疆地区和北疆的伊犁地区。
维吾尔木卡姆艺术肇始于民间文化，发展于各绿洲城邦国宫廷及都府官邸，经过整合发展，形成了多样性、综合性、完整性、即兴性、大众性的艺术风格，并成为维吾尔族的杰出表现形式。
木卡姆是维吾尔族优秀的古典音乐，即大型古典音乐套曲的称谓。
中国蚕桑丝织技艺（2009入选）：桑丝织是中国的伟大发明，是中华民族认同的文化标识。
这一遗产包括栽桑、养蚕、缫丝、染色和丝织等整个过程的生产技艺，其间所用到的各种巧妙精到的工具和织机，以及由此生产出来的绚丽多彩的绫绢、纱罗、织锦和缂丝等丝绸产品，同时也包括这一过程中衍生出来的相关民俗活动。
福建南音（2009入选）：南音，发源于福建泉州，又称“南曲”、“弦管”、““郎君唱”等，各地名称不一。
主要由“指”、“谱”、“曲”三大类组成，是我国古代音乐保存比较丰富、完整的一个大乐种。
由于南音富有独特的民族风格和浓郁的乡土气息，具有曲调优美、易学易唱的特点，因而在闽南和海外拥有众多的知音。
是中国现存最古老的乐种之一。
南京云锦（2009入选）：南京云锦是南京传统的提花丝织工艺品，是南京工艺“三宝”之首。
南京云锦配色多达十八种，运用“色晕”层层推出主花，富丽典雅、质地坚实、花纹浑厚优美、色彩浓艳庄重，大量使用金线，形成金碧辉煌的独特风格。
由于用料考究，织工精细，图案色彩典雅富丽，宛如天上彩云般的瑰丽，故称“云锦”。
安徽宣纸（2009入选）：安徽宣纸的生产中心是泾县。
它生产的原料是以皖南山区特产的青檀树为主，配以部分稻草，经过长期的浸泡、灰腌、蒸煮、洗净、漂白、打浆、水捞、加胶、贴烘等十八道工序，一百多道操作过程。
对安徽宣纸的记载最早见于《历代名画记》、《新唐书》等。
始于唐代，历代相沿迄今已有一千多年的历史。
贵州侗族大歌（2009入选）：侗族大歌起源于春秋战国时期，至今已有2500多年的历史，是在中国侗族地区一种多声部、无指挥、无伴奏、自然合声的民间合唱形式。
侗族大歌无论是音律结构、演唱技艺、演唱方式和演唱场合均与一般民间歌曲不同，它是一领众和，分高低音多声部谐唱的合唱种类，属于民间支声复调音乐歌曲，这在中外民间音乐中都极为罕见，侗族大歌不仅仅是一种音乐艺术形式，对于侗族人民文化及其精神的传承和凝聚都起着非常重大的作用，是侗族文化的直接体现。
广东粤剧（2009入选）：粤剧主要流行于使用粤方言地区的城乡。
明末清初，弋阳腔、昆腔传入广东。
清代咸丰、道光年间，广东本地班在演出中以“梆簧”（西皮、二簧）作为基本曲调，兼收高腔、昆腔及广东民间乐曲和时调，用“戏棚官话”为基本语言，间杂以粤方言，逐渐形成粤剧。
1912年前后，粤剧演出基本上已改用广州方言，表演体系日趋完善，开始在梆簧中穿插民歌小调，并改假声演唱为“平喉”演唱。
《格萨尔》史诗（2009入选）：格萨尔史诗主要流传于中国青藏高原的藏族、蒙古族、土族、裕固族、纳西族、普米族等民族中，以口耳相传的方式讲述了格萨尔王降临下界后降妖除魔、抑强扶弱、统一各部，最后回归天国的英雄业绩。
格萨尔史诗以其独特的串珠结构，融汇了众多神话、传说、故事、歌谣、谚语等，形成了气势恢宏、篇幅浩繁的“超级故事”。
史诗说唱传统在一定意义上是地方性知识的汇总——宗教信仰、本土知识、民间智慧、族群记忆、母语表达等，都有全面的承载，史诗说唱传统还是唐卡、藏戏、弹唱等传统民间艺术创作的灵感源泉，同时也是现代艺术形式的源头活水，不断强化着人们尤其是年轻一代的文化认同与历史连续感，因而格萨（斯）尔史诗传统堪称民族文化的“百科全书”。
浙江龙泉青瓷（2009入选）：龙泉青瓷始烧于三国两晋，古代龙泉哥窑是宋代“官、哥、汝、定、钧”五大名窑之一。
龙泉窑是中国乃至世界陶瓷史上烧制年代最长、窑址分布最广、产品质量要求最高、生产规模和外销范围最大的青瓷历史名窑。
龙泉迄今已发现烧制龙泉青瓷的古窑址达360多处。
在1700余年的传承过程中，龙泉青瓷形成了青釉配置、多次施釉、厚釉烧成和开片控制等传统的独特的烧制技艺。
青海热贡艺术（2009入选）：始于15世纪甚至更为久远的热贡艺术是我国藏传佛教艺术的重要流派，主要包括唐卡、堆绣、雕塑、建筑彩画、图案、酥油花等多种艺术形式，其内容主要有释迦牟尼传、菩萨、护法神、佛经故事及仙女之类的佛像，因发祥于青海省黄南藏族自治州同仁县隆务河畔的热贡（藏语“金色谷地”）而得名。
藏戏（2009入选）：藏戏是一个非常庞大的剧种系统，由于青藏高原各地自然条件、生活习俗、文化传统、方言语音的不同，它拥有众多的艺术品种和流派。
藏戏的藏语名叫拉姆，意为“仙女”。
据传藏戏最早由七姊妹演出，剧目内容又多是佛经中的神话故事，故而得名。
藏戏起源于8世纪藏族的宗教艺术。
17世纪时，从寺院宗教仪式中分离出来，逐渐形成以唱为主，唱、诵、舞、表、白、技等基本程式相结合的生活化的表演。
藏戏唱腔高亢雄浑，基本上是因人定曲，每句唱腔都有人声帮和。
藏戏原系广场剧，只有一鼓一钹伴奏，别无其他乐器。
演出一般分为三个部分，第一部分为“顿”，主要是开场表演祭神歌舞；第二部分为“雄”，主要表演正戏传奇；第三部分称为“扎西”，意为祝福迎祥。
新疆《玛纳斯》（2009入选）：《玛纳斯》是柯尔克孜族的英雄史诗，为全世界第二长的史诗，仅次于藏族史诗《格萨尔王传》，长度超过印度史诗《摩诃婆罗多》。
该史诗叙述了柯尔克孜族传说中的英雄和首领玛纳斯及其子孙共八代人领导族人反抗异族(卡尔梅克人)的掠夺与奴役，为争取自由而斗争的故事。
全诗共分八部，分别以该部史诗主人公的名字命名，并以玛纳斯的名字作为总名称。
蒙古族呼麦（2009入选）：“呼麦”，又名“浩林·潮尔”，是蒙古族复音唱法潮尔的高超演唱形式，是一种“喉音”艺术。
运用特殊的声音技巧，一人同时唱出两个声部，形成罕见的多声部形态。
演唱者运用闭气技巧，使气息猛烈冲击声带，发出粗壮的气泡音，形成低音声部。
在此基础上，巧妙调节口腔共鸣，强化和集中泛音，唱出透明清亮、带有金属声的高因声部，获得无比美妙的声音效果。
呼麦作为一种歌咏方法，目前主要流传于中国内蒙古，南西伯利亚的图瓦、蒙古、阿尔泰和哈卡斯等地区。
甘肃花儿（2009入选）：花儿是流行于甘肃、青海、宁夏等广大地区的一种山歌，是当地人民的口头文学形式之一。
花儿结构分两段，前段比兴、后段是歌唱的主题内容。
曲调具有浓郁的抒情性，演唱时用临夏方言，有浓郁的地方气息。
“花儿”唱词和曲调分“河州花儿”和“莲花山花儿”两大类。
“花儿会”是一种大型民间歌会，又称“唱山”。
“花儿”又称“少年”。
男青年唱的叫“少年”， 女青年唱的称“花儿”。
据说，“花儿”至少已有六百多年的历史。
它内容丰富多彩，形式自由活泼，语言生动形象，曲调高昂优美，具有浓郁的生活气息和乡土特色，深受回、汉、藏、东乡、土、撒拉等民族的喜爱。
西安鼓乐（2009入选）：西安鼓乐是流传在西安（古长安）及周边地区的汉族民间大型鼓乐，已有千百年的历史，在古长安及周边地区，尤其是秦岭北麓的众多寺庙和道观，这些庙、观的庙会活动和多家民间乐社是西安鼓乐得以生存的基础。
西安鼓乐以竹笛为主奏乐器，无论是僧派、道派和俗派其有两种表演形式，都有两种演奏形式，即行乐和坐乐。
朝鲜族农乐舞（2009入选）：朝鲜族农乐舞是一种融音乐、舞蹈、演唱为一体综合性的民族民间艺术，其历史可追溯至古朝鲜时代春播秋收时的祭天仪式中的“踩地神”。
象帽舞是朝鲜族农乐舞中的一种重要形式，是朝鲜族富有代表性的一种舞蹈形式，盛行于吉林省延边朝鲜族自治州的汪清县一带，深受朝鲜族居民喜爱。
书法（2009入选）：中国书法是以笔、墨、纸等为主要工具材料，通过汉字书写，在完成信息交流实用功能的同时，以特有的造型符号和笔墨韵律，融入人们对自然、社会、生命的思考，从而表现出中国人特有的思维方式、人格精神与性情志趣的一种艺术实践。
历经3000多年的发展历程，中国书法创造了辉煌的历史，今天依然拥有广泛的群众基础和庞大的参与者和受众，在中国人的文化生活中占据重要地位。
篆刻（2009入选）：中国篆刻是以石材为主要材料，以刻刀为工具，以汉字为表象的并由中国古代的印章制作技艺发展而来的一门独特的镌刻艺术，至今已有3000多年的历史。
它既强调中国书法的笔法、结构，也突出镌刻中自由、酣畅的艺术表达，于方寸间施展技艺、抒发情感，深受中国文人及普通民众的喜爱。
篆刻艺术作品既可以独立欣赏，又在书画作品等领域广泛应用。
剪纸（2009入选）：剪纸是一种镂空艺术和最为流行的民间艺术，在视觉上给人以透空的感觉和艺术享受。
其载体可以是纸张、金银箔、树皮、树叶、布、皮、革等片状材料。
中国剪纸是中国民间美术形式之一，有着悠久的历史。
根据考古，民间剪纸的历史可追溯到公元六世纪，剪纸常用于宗教仪式，装饰和造型艺术等方面。
雕版印刷（2009入选）：雕版印刷是最早在中国出现的印刷形式。
现存最早的雕版印刷品是公元868年印刷的《金刚经》，雕版印刷技术大约在2000年以前就已经出现了。
雕版印刷在印刷史上有“活化石”之称，扬州是中国雕版印刷术的发源地。
传统木结构营造技艺（2009入选）：中国传统建筑是以木结构框架为主的建筑体系，以土、木、砖、瓦、石为主要建筑材料。
营造的专业分工主要包括：大木作、小木作、瓦作、砖作、石作、土作、油作、彩画作、搭材作、裱糊作等，其中以大木作为诸“作”之首，在营造中占主导地位。
中国匠师在几千年的营造过程中积累了丰富的技术工艺经验，在材料的合理选用、结构方式的确定、模数尺寸的权衡与计算、构件的加工与制作、节点及细部处理和施工安装等方面都有独特与系统的方法和技艺。
端午节（2009入选）：端午节,我国传统节日,为每年农历五月初五,又称端阳节、午日节、五月节、五日节、艾节、端五、重午、午日、夏节。
端午节寄托着民族情感,内容丰富、生动活泼、情趣盎然的端午节习俗活动,使端午节成为蕴涵独特民族精神和丰富文化内涵的传统节日。
妈祖信俗（2009入选）：作为中国最具影响力的航海保护神，妈祖是该信俗的核心，包括口头传统、宗教仪式以及民间习俗，遍布中国的沿海地区。
妈祖诞生和成长在公元10世纪的湄洲岛，她致力于帮助她的同胞乡亲，并且因为试图营救海难中的幸存者而献身。
湄洲渔民为纪念这位好姑娘，在岛上建庙并奉为海神。
每年都会有两次正规的庙会来纪念妈祖，届时当地居民、农民和渔夫此时都会暂时放下他们的工作，并祭献海洋动物供奉妈祖像，表演各式祭祀舞蹈和其他演出。
在全球5000座妈祖庙和私人家中，其他各类小一些规模的祭祀仪式也全年不停歇地进行着。
京剧（2010年入选）：京剧又称平剧、京戏，是中国影响最大的戏曲剧种，分布地以北京为中心，遍及全国。
清代乾隆五十五年起，原在南方演出的三庆、四喜、春台、和春四大徽班陆续进入北京，他们与来自湖北的汉调艺人合作，同时接受了昆曲、秦腔的部分剧目、曲调和表演方法，又吸收了一些地方民间曲调，通过不断的交流、融合，最终形成京剧。
京剧流播全国，影响甚广，有“国剧”之称。
它走遍世界各地，成为介绍、传播中国传统文化的重要手段。
中医针灸（2010年入选）：针灸是针法和灸法的合称。
针法是把毫针按一定穴位刺入患者体内，运用捻转与提插等针刺手法来治疗疾病。
灸法是把燃烧着的艾绒按一定穴位熏灼皮肤，利用热的刺激来治疗疾病。
如今人们生活中也经常用到。
针灸由“针”和“灸”构成，是中医学的重要组成部分之一，其内容包括针灸理论、腧穴、针灸技术以及相关器具，在形成、应用和发展的过程中，具有鲜明的汉民族文化与地域特征，是基于汉民族文化和科学传统产生的宝贵遗产。
皮影戏（2011年入选）：皮影戏，又称“影子戏”或“灯影戏”，是一种以兽皮或纸板做成的人物剪影以表演故事的民间戏剧。
表演时，艺人们在白色幕布后面，一边操纵影人，一边用当地流行的曲调讲述故事，同时配以打击乐器和弦乐，有浓厚的乡土气息。
其流行范围极为广泛，并因各地所演的声腔不同而形成多种多样的皮影戏。
珠算（2013年入选）：珠算是以算盘为工具进行数字计算的一种方法。
算盘是中国古代劳动人民发明创造的一种简便的计算工具。
“珠算”一词，最早见于汉代徐岳撰的《数术记遗》，其中有云：“珠算，控带四时，经纬三才”。
二十四节气（2016年入选）：“春雨惊春清谷天，夏满芒夏暑相连，秋处露秋寒霜降，冬雪雪冬小大寒。
”“二十四节气”是中国古人通过观察太阳周年运动，认知一年中时令、气候、物候等方面变化规律所形成的知识体系和社会实践。
中国古人将太阳周年运动轨迹划分为24等份，每一等份为一个节气，统称“二十四节气”。
具体包括：立春、雨水、惊蛰、春分、清明、谷雨、立夏、小满、芒种、夏至、小暑、大暑、立秋、处暑、白露、秋分、寒露、霜降、立冬、小雪、大雪、冬至、小寒、大寒。
“二十四节气”形成于中国黄河流域，以观察该区域的天象、气温、降水和物候的时序变化为基准，将天文、物候、农事和民俗完美结合，成为农耕社会生产生活的时间指南，并逐步为全国各地所采用。
在国际气象界，这一时间认知体系被誉为“中国的第五大发明”。
急需保护的非物质文化遗产名录羌年（2009年入选）：羌族的传统节日就是羌历年，羌语称“日美吉”，根据地方的不同，又有“羌历新年”、“过小年”、“丰收节”、“还原节”等多种叫法，虽名称不同，但内容却完全一样，都以庆祝丰收和感恩还愿为主要内容，具有浓郁的宗教色彩，在每年的农历十月初一举行，持续三至五天。
有的村寨要过到十月初十。
按民间习俗，过羌年时还愿敬神，要敬祭天神、山神和地盘业主（寨神）。
全寨人要吃团圆饭、喝咂洒、跳莎朗，直到尽欢而散。
整个活动仪式由“许”主持，咂酒则由寨中德高望重的长者开坛。
节日期间亲朋好友可互道，相互迎请。
黎族传统纺染织绣技艺（2009年入选）：黎族传统纺染织绣技艺是一项传统手工技艺，包括纺、染、织、绣四大工序。
纺纱，即把棉花脱子、抽纱，把纱绕成锭。
染色，黎族传统的染料有植物染料、动物染料和矿物染料三种。
织布，用踞织腰机进行织布；腰机简单轻巧，容易操作。
刺绣，黎族的传统刺绣有单面刺绣和双面刺绣两种。
刺绣的技术可根据针法、绣法和面料分为三个层次，把绣法、色彩、图案三者结合为一体。
刺绣工艺精湛，图案朴实自然，富有独特的民族艺术风格。
黎族棉纺织工艺，曾长期领先于华夏各民族，直到宋元时期，仍位居全国的前列。
伟大的女纺织家黄道婆，学习黎族纺染织绣工艺，并加以改进和提高，传播了黎族先进的纺织技术，促进了中国棉纺织业的快速发展，改变了中国人穿衣盖被的习惯。
这是黎族人民对中华民族最卓越的贡献。
中国木拱桥传统营造技艺（2009年入选）：木拱桥发现于中国东南沿海的福建省和浙江省。
营造这些桥梁的传统设计与实践，融合了木材的应用、传统建筑工具、技艺、核心编梁技术和榫卯接合，以及一个有经验的工匠对不同环境和必要结构力学的了解。
作为这项传统技艺的载体，木拱桥既是交通、交流工具，也是人们的聚会场所。
它们是当地居民进行信息交流、娱乐、神俗信仰、深化人际关系、深化文化认同的重要聚会场所。
这种由中国传统木拱桥创造的文化空间，提供了鼓励人与人之间交流、理解与尊重的环境。
新疆维吾尔族麦西热甫（2010年入选）：麦西热甫广泛流传于中国新疆各维吾尔社区，由于地域或功能的不同，其表现形态丰富而多样，是实践维吾尔人传统习俗和展示维吾尔木卡姆、民歌、舞蹈、曲艺、戏剧、杂技、游戏、口头文学等的主要文化空间，是民众传承和弘扬伦理道德、民俗礼仪、文化艺术等的主要场合，是维吾尔传统节庆、民俗活动的重要部分。
中国水密隔舱福船制造技艺（2010年入选）中国水密隔舱福船制造技艺是福建沿海木船制造的一项重要的传统手工技艺，以樟木、松木、杉木为主要材料，采用榫接、艌缝等核心技艺，使船体结构牢固，舱与舱之间互相独立，形成密封不透水的结构形式，在“师傅头”（闽南地区对主持造船工匠的尊称）指挥下，由众多工匠密切配合完成。
该技艺是人类造船史上的一项伟大发明，对提高航海安全性起到了革命性作用。
中国活字印刷术（2010年入选）：国人毕升于公元1041-1048年间发明了活字印刷术。
公元1298年王祯创制了木活字。
活字印刷术是在小木块上刻出凸起的单字，然后按照付印的稿件，拣出所需要的单字，组合排成一个版面而施行印刷的方法。
采用活字印刷，一书印完之后，印版拆散，单字仍可用来排其他的书版。
活字印刷术的发明对推动世界文明进程产生了巨大的影响，见证着中国古代的伟大发明。
目前，这种古老的活字印刷术至今在浙江省瑞安市传承和使用。
赫哲族伊玛堪说唱（2011年入选）：伊玛堪说唱是赫哲族独有的一种无伴奏，用叶韵和散文体形式进行的徒口讲述，在只有语言没有文字的赫哲族，伊玛堪的口口相传，也是这个民族百年历史变迁与民俗风情的唯一记录方式。
伊玛堪或依玛坎，含义为鱼即哈（鱼），也有的认为是故事之意或是表示赫哲族这个捕鱼民族的歌。
其形式有说有唱，类似汉族的大鼓、苏滩、蒙古族的说书，是一种古老的民间说唱文学艺术，被誉为“北部亚洲原始语言艺术的活化石”。
非物质文化遗产优秀实践名册（2012年入选）福建木偶戏传承人培养计划：福建木偶戏包含了泉州提线木偶戏、晋江布袋木偶戏和漳州布袋木偶戏。
福建木偶戏是我国木偶表演艺术的杰出代表，自公元十世纪始在泉州、漳州及周边地区广泛传播，形成了完整的表演体系，深受群众喜爱，而近些年却遭遇后继乏人的传承危机。
中国有多少个世界非物质文化遗产遗产
